包装设计必须了解的三要素;外形要素、构图要素、材料要素，构图是将商品包装展示面的商标、图形、文字和组合排。下面是小编为大家收集整理的包装设计读书心得，欢迎大家阅读。

包装设计读书心得篇1 包装设计的发展过程也是包装形态的发展历程，每一个时期的包装都有其鲜明的时代烙印。包装形态的发展，也反映出了人类文明与科技的发展。新产品的产生、消费形态的改变、商业流通的发展、新材料的涌现，制作工艺、技术的改进，市场营销的发展等都会促进新的包装形态的出现。甚至人们的生活观念、审美情趣的改变也会对包装形态产生影响。充分了解包装新形态的发展因素，对于在设计中准确把握设计的理念和形态，着眼于包装设计发展的未来是很有帮助的。

随着人类文明的进步，新产品不断出现，有些新产品所涉及的是人类以前尚未涉及到的新领域。比如说微电子、超导体、生物基因制品、纳米产品等。这些新产品对包装设计本身也提出了新的挑战，如何保护、保存这些产品，如何让它们安全地进人流通领域，又如何能在商业销售中取得成功。这些新的课题促进了包装结构、新材料、视觉传达等方面的不断更新与进步，从而适应新产品和时代的需要。

包装设计是为消费者服务的，从消费者使用、喜好的角度考虑是包装设计最基本的出发点。因此，消费形态的变化对包装设计产生着重要的影响。进入科技信息飞速发展的今天，生活形态和消费形态都发生了很大的变化。从20世纪包装的发展来看，像pop式包装、便携式包装、易拉罐、压力喷雾包装、真空包装等形态的出现，无一不是消费需求所导致的结果。如今网络时代已宣告来临，互联网给人们的生活带采了极大的方便，网上交易、网上购物等新的消费形态也渐渐被越来越多的人所接受。随着网络的普及和相关硬件技术的进步，包装设计随之而来也必将面临更大的改变。

随着人们生活节奏的加快，时间和效率成为最重要的因素，在商品包装上更加要求体现出便利性、简洁性。尤其是食品类，大量的半成品、冷冻食品、熟食制成品、微波食品涌现出来以适应人们生活节奏的变化。包装设计也随之在结构、材料、功能上配合着这种变化。现在，随着微波炉的家庭普及，微波食品也越来越多，这促使冷冻食品和蒸煮食品的形态日趋多样化。使用便利、可以直接适合微波加热的各种包装材料不断出现。这种包装材料目前主要采用了透气性的特殊乙烯材料，在食品加热时，蒸汽在包装内压力上升，由于具有透气性而不至于爆裂。在国外，微波食品包装上都

家庭作业，是数学的重要组成部分，是课堂教学的延续和补充，是课堂教学的复习与巩固，也是学生学习数学、发展思维的一项经常性的实践活动，也是检验学生独立完成学习任务的主要形式。根据调查，目前教学中，我们许多教师往往过多地依赖教科书，作业内容拘泥于课堂知识，拘泥于教材，机械、重复的较多，作业脱离学生生活实际。这样的家庭作业设计不科学，不仅加重了学生的课业负担，而且制约了学习的灵活性，扼杀了学生学习的积极性。

我们在设计家庭作业时要摆脱机械重复、枯燥烦琐、死记硬背的习题，多设计一些具有童趣性和亲近性的作业，做到活、新、奇、趣，把丰富知识、训练思维寓于趣味之中，通过做题学会思考，掌握思考的方法，提高他们的思维能力。所以我们老师对布置家庭作业也不能敷衍了事，可以从以下几点入手：

一、家庭作业的设计要生活化。

家庭作业是要学生学会如何运用所学知识正确地解决问题。数学来源于生活又回归生活。有时可以设计贴近生活的作业，让学生感受数学与生活的联系，

如:在教学了元角分的认识后，可以布置回家后叫上几个邻居家的小朋友，用学具中的人民币，用玩具、文具等代替货物，大家玩到小超市买东西的游减。并要求第二天到校后和大家交流心得。这样的家庭作业在玩中就做好了，充分调动了学生学习的积极性，体验到了学习数学带来的乐趣。

二、作业设计要有层次性

学习是一个不断发现问题、分析问題和解决问题的动态过程。为此作业设计中，我们应让学生学会多角度思考问题、分析问題为目的，以训练学生的发散思维为中心，引导学生会思考，善思考，巧思考，强化学生的创新意识，使学生学会创新。在实践中老师们可设计出一题多解、一题多变的题目以及形式新、入口宽、解法活、策略多的題目。开放性作业，内容形式新颖，问题解决具有发散性，较好地激发了学生探素、发现的创造意识。另外，开放性作业起点低、层次多、答案不唯一、策略多样化，学生容易下手，能使所有的学生能够选择适合自己的切入点，进行思考，体验成功，体现人人掌握数学，不同的人学习不同的数学的大众数学的思想。教师在善于挖掘知识中的潜在因素，合理、恰当、巧妙地设计一些开放性作业，对苧生思维进行求新、求活的调控，让学生发散思维，敢于标新立异，提出问题，大胆创新。通过设计内容和形式开放的作业，鼓励学生创造性地完成数学作业;为学生提供自主学习、合作交流的空间，实现学生的自主探宄和个性化学习;作业设计中，我们应引导

看完《服装应该这样卖》这本书，让我想起早前听过著名礼仪专家，金正昆老师关于“有效沟通”的讲座，充分阐述了在人际交往中沟通的重要性；同时，此书给了我有一种错觉，这是《细节决定成败》一书的续篇！本书以最简单易懂的方式完美地诠释了服装应该如何销售的各项细节。

在《服装应该这样卖》一书里，罗列了大量的典型事例，分了六个章节来细论如何去做销售，章章紧扣《细节决定成败》的主题。其实早在很多年以前，人们就已经意识到了做终端，要先从细节做起这一事实。现在，王建四先生将问题归类细节化，引用了大量的事例支撑这一观点，从而引起人们更为广泛的关注，从细节论细节。

我店组织员工共同去学习了这本书，很多同事在看完这本书后都觉得写的不错，挺佩服王建四先生的。但是我主张：我们看书不要钻进书里去看书，而应站到书外去看书，我们没有必要生搬硬套，应该将学到的知识扬长避短，灵活运用起来。在惊叹平时细节工作不够到位之余，不要忘记冷静地思考，批判地去学习。

而这本书，确实让我受益匪浅，有很多例子很多地方值得我们深思。书中每个场景都是以顾客的需求为线索，以店员的沟通能力为核心。书中的内容很具有代表性，可以说是学可致用，教给了我们很多与顾客合理的沟通方式和习以为常但常被忽略致命细节的销售技巧。我们每天在卖场遇到的问题和麻烦，书中几乎都有提到，并且给我们提供了多种解决的方法。面对顾客，我们只要以积极、诚恳、尊重的态度，加以适当的赞美与引导，就能争取到顾客的信任，最终达成交易并能成为我们忠实的顾客和朋友！学习之后，所有的困惑、问题和麻烦自然就可以迎刃而解了。

我们大都是普通人，在大多数的日子里，很显然都在做一些小事，怕只怕小事也做不好，小事也做不到位。具体来说，凡事无小事，简单不等于容易，只有花大力气，把小事做细，才能把事情做好。就象真正的武术中没有绝招一样，生活和工作中解决问题、处理事务、策划市场、管理企业，也都不会有什么绝招。所谓的绝招，都是用细节的功夫堆砌出来的。大量的工作都是一些琐碎的、繁杂的、细小的事务的重复，所以，我们只能从基层做起，从基本做起，不能眼高手低，心浮气躁，西方有句名言：“罗马不是一天建成的，”那么我们也可以说“万里长城也不是一天垒成的。”所以，只有做好眼前的每一件小事，并养成长期对待工作的认真和精细的态度，加上持之以恒的坚持，才能进一步迈向成功！

反思之，企业做大，做强，要靠的不仅仅

设计中的设计读后感（一）

原研哉的《设计中的设计》，一直是我很想读的一本书，但读完这本书后，说实话，我不是很明白，也许是对里面的内容理解得不够透彻吧，因此这本书包含的内容都不是很明白，懵懵懂懂的。

设计源于生活，在生活中很多方面都与设计有密切相关的联系，是人们生活必不可少的。

原研哉回顾了现代设计的发展历程，并且策划了二十一世纪的日常用品再设计展览，通过与许多设计师的互动，共同思考设计与日常生活的联系。然而，在设计实践中，原研哉师试图建立一种信息建筑的思维方式，让平面设计不仅能作用于人的视觉，而且能够触动人的所有感官，设计其实是我们观察和认知世界的一种方式，但如果设计师能够以一个动态的眼光，去判断所面临的项目，或许会生出一些更具生命力，更具开创性的想法，去指导设计的行为，其结果会更好。而在这物欲横流的社会上，很多人和书都在提醒着我们，人应当保持一种纯洁的心境。设计其实也一样，虽然常常不可避免地与商业相关，却不能成为市场利润的奴隶。因为只有这样，设计才能积极地影响社会和人们的生活，设计中的设计才不会失去它原本的意义。

因此，设计无处不在，时时刻刻地与我们的生活相互联系。

设计中的设计读后感（二）

《设计中的设计》告诉我们，每个人都可以做设计师，因为你设计的不仅是一般意义上的设计，还有你的生活。设计是从生活中发现新问题的行为，额环镜是由具体生活的人构成的，它之所以能走向前方，就是因为有技术与设计的存在。设计的应用很广泛，也可以说成包罗万象，它不是一个独立存在的物体，与大自然；人类息息相关设计师们所说的设计都离不开我们的生活，从一个很小的细节可以体现一个很完美的设计，当然也离不开设计师的才能。我们的衣食住行都离不开设计，我们的物质享受更离不开设计。

设计是一个很抽象的词，但当设计师把它剖削了之后，它其实就在我们身边，有时甚至会擦肩而过，看你有没有发现而已，设计也如此。设计是促进经济发展的动力之一，对于企业来说是一种重要的经济来源。总的来说经济、政治、文化都离不开设计。比如说；商品是市场的主体，是消费欲望的集合体，无论设计什么都要适合消费者更能实现具有引导性的设计，作者还从国家的品牌来解析这个设计。因为每一个国家的形式不一样、经济、文化都白一样，所以设计出来的东西也要人们所接受。

正如作者所说的环保，这是当今世界最关注的问题，需要我们慎重的考虑，其实环境也是设计中的一个环

在拜读原研哉先生的《设计中的设计》时，每每读到精彩的语句是，便不由的的引发阵阵感慨，也引得我不断地就设计问题进行思考。为了抓住瞬间的灵感，便以随笔的形式记下自己的所感所悟，边读边记录。仅为自己的一点拙见，与大家一同分享交流。 1、【解决社会上多数人共同面临的问题，是设计的本质。在解决问题的过程也就是设计的过程中产生的那种人类能够共同感受的价值观或是精神，以及由此引发的感动，这就是设计最有魅力的地方。】 我认为设计不仅仅是满足人们实际物质上的需求或是满足投资方的经济利益，其最高的境界是通过设计、或是消费者共同参与设计的过程而让消费者获得一份感动、得到精神上一种收获。例如我曾经看到的一个充气椅子的设计，若是只有中间的一个大椅子也可以满足坐的需求，但是设计师却在与主体的四周连有一些充气小动物的造型，当人坐到主体上时，主体椅子内的气体就会因为挤压的原因通过相连的软管进入到小动物的体内，这些小动物就站起来，这样不乏童趣，为平日枯燥的生活增添一份活力。 2、坂茂与卫生纸 其卫生纸中间的芯是方形的，在抽取卷上取卫生纸时会因为阻力问题而发出咔哒的声音。这种阻力发出的信息和实现的功能便是节约能源。另外在卫生纸的排列上也可以紧密排列而节省空间。由此而见，设计是具有一定的批判性。针对现状所存在的一些问题，通过设计这个媒介阐述自己的观点，或是揭露这个问题，引发使用者的思考。设计也是为社会而服务。就如同一些大师通过自己的招贴设计号召人们热爱自然，尊重生命。 3、佐藤雅彦与出入境章 正是因为对沟通的法则很有心得，又能够在实践中很好的应用，他在许多领域都很活跃。我认为，设计是通过设计品进行的设计师与消费者的心灵的沟通。 出入境章是一个向左或是向右飞行的飞机，这个设计不仅使得出入境手续一目了然，而且给人留下了难忘的惊喜。为这个程式化的手续中增添了一份情趣，从而增加了旅客对这个国家的喜爱。 这个设计就包含一种感动，他的设计给我们提供了一种非常可行且生动的相互沟通的方法。 4、将这些日常用品陌生化，在进一步捕捉到新鲜感进行设计，就是re-design。 5、【我曾尝试着从触觉开始，设计各种各样与感觉相关的媒介，进行信息的传达。】 设计可以说是一种设计师思想的信息传达的媒介，所以我们要提供给使用者的感受、想法等可以通过多种感官渠道去传达、从不同的感官去刺激使用

今天我读了沈习武写的超人服装让我感觉真的好神奇，也很向往。

书中写的是马小可在网上搜索到一个网站，该网站说只要输入自己的个人资料，经过验证，免费赠送超人服装。他就认真的输入了自己的资料，果然通过了验证，又经过打印机打印了一件簿如纸的超人服装。他激动的穿上了超人服装一下子就感觉到了无穷力量，他可以轻轻的托起一张大沙发，脚下一使劲就飞出了窗户。他还帮助警察叔叔轻而易举的抓住了两个歹徒。

他把超人服装还推荐给了好同学，他们还组建了一个超人行动小组。社会从此多了一份安宁。

如果真的有这样的超人服装，我一定也要加入行动小组，让坏人再也不敢出来了。

你是不是觉得你的读后感并不是很优质？您读完作品，似乎人生观都会有所改变。在看完一篇文章后，为了更好的读懂作品，所以我们要写读后感，基于您的需求，读后感大全小编为您整理一篇《设计中的设计读后感》。

作为一个想要了解设计的人，读此书也有点收获。

作者从设计到底是什么，开始介绍设计的产生，整合，历史发展和新技术下现状。

“只有经济发展到一定程度，社会发展到一定水准，充足的生活才可能实现。”因此，二战后日本的产业设计是朝着规格化和量化生产的方向前进，因为当时设计最大的动力来自于发展经济。而经济也是当时美国，欧洲的设计动力。那么，在经济发展阶段相似的中国，设计最大的动力也是如此吧。

接下来，作者通过曾经参与的设计产品展示了自己的设计理念，其中涉及re-design设计展，长野冬奥会开幕式的节目册，银座的二次设计，无印良品的设计等等。re-design中坂茂重新设计的四角形内芯的卷纸让人眼前一亮。因为从抽取纸巾的角度来说，四角形内芯卷纸比传统的圆形内芯卷纸不便，这样的重新设计似乎是一种退化。但是这个设计的亮点恰恰来自于此。抽取纸巾的阻力能帮助大家节约能源，此外方形卷纸的规整也方便运输和收纳。作者说，设计的本质是解决社会上多数人共同面临的问题，它的落脚点侧重于社会而非个体。re-design对生活用品的重新审视体现了设计师对社会现象细致的观察和人文关怀。

日本设计给我最深的印象，是它的留白。这与此处无声胜有声有着异曲同工之妙。根据作者的理解，日本独有的留白，作文和简单是对众多文化融合之后的归零，是一无所有中蕴涵所有。日本的审美意识，是以边缘意识平衡了所接受的各种文化感觉后形成的。日本人的自省和冷静影响了它们的文化，赋予文化独有的魅力。

作者在最后一章提到，设计是捕捉事物本质的感觉能力和洞察能力。设计是传输信息，设计师的任务是控制信息的品质。作者认为清晰，独创和幽默是实现信息之美的三大途径。

读完这本书，我好像有点了解设计，但好像又不太明白。不过作者在书中展示的例子，并对设计的介绍倒是清晰朴实，容易理解。我觉得作者已经达到他写书的目的，将设计以文字的方式表达出来也是一种设计。

原研哉的《设计中的设计》，一直是我很想读的一本书，但读完这本书后，说实话，我不是很明白，也许是对里面的内容理解得不够透彻吧，因此这本书包含的内容都不

设计的癖好——《瘾的世纪》读后感1000字：

我小的时候，是一个物质相对匮乏的年代，比起现在的孩子，不能用五颜六色的乐高积木拼凑出秩序井然的繁华都市，也没有变形金刚的模型来完成一场扣人心弦的激烈战役，更别谈如今各种玩法多样的电子游戏了。但作为女生，童年怎么能没有手中的玩伴呢？

于是，当时的我，在那种年幼时独有的好奇心与对新生事物极度渴望的驱使下，对着杂志上的手工专栏亲手缝制了人生的一个童年玩伴。

虽是制作布娃娃，对当时还是孩子的我来说却也不那么简单。印象中的那时，凤凰牌缝纫机、永久牌自行车、上海牌手表还是男女老少眼中视为珍宝的三大件，而家中正好还有一台缝纫机，当时还找楼下修鞋摊的师傅要了点强力胶和砂纸，爸爸也为提供了纽扣和针线，帮我完成了雏形的机构，接下来的精细加工，可就是靠自己来一手操办了。

经过这么多年，脚踏缝纫机的吱呀声，戴着比稚嫩手指大半圈的顶针精心刺绣的的记忆依旧清晰的浮现在我的脑海中。每一道工序、每个零部件、每一次心跳，拿起一根比头发丝还细的线穿过针眼，将深色纽扣学着大人模样一板一眼缝上玩偶的脸颊，把小花碎裙一点一点粘上，虽然没有涂脂抹粉，但在我的精致打扮下，也散发了出孩童眼中的独有魅力。

长大后，我成为了一名燃气设计师，从那时生活中的绣花女工变成了如今工作中的支架管线，但不变的是我对与创造与设计的热爱。还记得复旦大学中文系教授严锋曾说过：人有的时候需要这种可以寄托自己的梦想、可以让自己超越现实的东西，让他能够迸发出一种生而为人的尊严。

设计，是幻想通往现实的桥梁，工途中也许要路过泥泞、越过坚岩，但通过自己迈出的每一步或深或浅的脚印，将自己颅内的意识不断地从抽象引至具象、从雏形变成丰满，伴随着每个阶段目标的完成，所收获的满足感从而带来的那种无边趣味就会像一场突如其来的甘霖，润泽了久旱的创意森林。燃气设计并非一份仅为完成产值指标的工作，过程中，需要运用很多奇妙构思的心态去解决各种各样的问题。

所以我始终坚信“靡不有初，鲜克有终”，千万别让工作成为生活的拖累，而要将其作为生活的美好来源，怀揣着对于设计的那份热忱，朝夕奔梦，让兴趣与热爱引领着我们朝向工作和生活的远方越走越远。

工作重来不仅仅的是谋生的一种工具，人没有梦想和咸鱼没有差别；千家万户灶前燃气的蓝色火焰是我永远的梦想。作者：李颖

看完《好运设计》后，还是很有些感触的，毕竟我好像也做过“好运设计”这样类似的事。

所谓类似的事，要从我玩过的一个叫“众生”的游戏说起。这是一个单机的模拟人生游戏，里面有一个机制就是出生时性别、家庭背景、经济状况以及各方面的天赋、学习能力甚至性格喜好的一部分都是随机的。当然，游戏本身不是重点，我只是想聊一聊我的行为。

我发现我所做的一切其实就是一种“好运设计”。如果随机出的不是我满意的先天条件，我会选择重新开一局，其实也就相当于在设计人生中最初与生俱来的好运方面，执着于选择一个我满意的开局。正如文中史铁生刚开始所想的那样——“聪明、漂亮和一副好身体”。但是我却发现了，这样子的人生是单调的。因为毕竟我的性格会导致我一次次做出同样的选择，最后，每一个人物都活出了我在现实生活中的样子，而我最初玩游戏的本意也没有达成——又把自己在现实中的经历重复一次，又有什么意思呢？

其实说了这么多，也想表达一个意思：虽然说可以设计好运，确实是让人羡慕，但如果什么都设计好了，那么人生也未免太过无趣。一个人的人生也不是说不能过得一帆风顺，但这不应该是设计好了的。人生的有趣之处正在于其中会有许多意外，一些难以预料的事情，如果一直顺顺利利的下去，这哪是人生呢？我可以希望自己的人生能够顺顺遂遂的，但事实上，它最后一定不会是完全一帆风顺的。