电影《恋空》观后感

在同学的介绍下我看了《恋空》部电影，一切的一切让我感动、眼泪在流，我感动现实生活在幸福、希望与绝望中徘回，更让我懂的真正的爱情是什么。真正的爱从不会离开即使一方已离开。

男女主角的初次相遇，女主角美嘉加速的心跳、羞红的面容以及不安的心就可以想到这是一部关于纯真的爱情片。幸福的恋爱正向他们袭来，美嘉就像所有的孩子一样措手不及。但又深深的陷入了恋爱之中。然而整个故事起起伏伏，但从来没脱离过英俊的弘树对美嘉的善良、细心的爱和美嘉对弘树温柔与坚强的爱。

我想这部电影最成功的地方不是感动到多少观众落眼泪，让多少人记得，而是选了两个合适的演员来演绎。当我们再看这部电影的时候就好像自己就是当中的主角一样，那种欢喜与悲伤，委屈与心酸，或许自己永远不会用这样的故事发生在自己身上，但我们却能体会到那种心情。

我看的时候一直忍着不让自己哭，即使画面感人也只是眼眶湿润，但是最后女生听到男生的话，对着手机哭着微笑的画面，让我流泪了。这样微笑背后，藏着的是怎样悲伤地感情。弘树拍下了美嘉的许多照片，她认真时候的模样，她熟睡时的模样，但画面始终只有她一个人，起初我是不解的，后来却想通了，或许男生是想以这种方式留下他自己的痕迹，因为知道自己会死去，因为知道爱人会悲伤，所以想留下陪在你身边时的模样。尽管没有自己，可是那时的她是为自己而认真的，为我而微笑，这就足够了。

《恋空》其实是一种感情，就像我们以后我们想起现在的生活会有一种特别的心情一样。每一段初恋的背后，都有难忘的时刻，影片开端的一幕幕清纯、唯美的场景，不仅仅让女生毕生难忘；初次相遇弘树出格的白发和专注的神态、假期煲电话粥的时光，表白前后的霞花与彩虹、相恋后的逃学与兜风。这一切的确让观众沉浸于温馨的幻想之中。

美嘉的清纯恬美让人迷恋，弘树屡次大胆的举措让人佩服，他们之间的恋爱更让人羡慕。电影宁静安详的开场并没有定格轻快的基调，机车上美嘉的独白暗示了故事浸透了忧伤的结局，男女主演完美的演绎了一场爱的诀别。弘树与美嘉爱的结晶孩子，因为弘树前女友的报复离开了人世。12月24日成了两人的约定，在种下霞花的地放，每年祭奠孩子，雪人和手套哪一年都不能少。

更大的悲伤在不久之后上演，弘树因得知患上癌症选择放弃美嘉，用种种绝情的方式希望美嘉能放手心底却一直深爱着她。毫不知情的美嘉选择了放手，当第二次爱情走近，美嘉犹豫地接受着优。正直优秀的

生活是文学生长的土壤，作者生活在上海，有三个子女及其后代在德国汉堡有着家庭或企业，其第四代已在汉堡诞生。对上海和汉堡生活的真切体验是作者进行创作的基础。作者笔下的故事都是一端在汉堡，而另一端在上海的。故事中人物的思想、情感甚至命运，往往植根于上海。作者依仗自己对上海在汉堡留学的一些青年的心理状态的了解，将他们的面相和情态，化为艺术构思和艺术形象，栩栩如生地展现在读者面前。

小说故事性强，很有可读性。“文似看山不喜平”，小说情节发展，波澜起伏，回环曲折，引人入胜。《海啸情仇记》和《汉堡的碰撞》中主人公的命运都一波三折，扣人心弦。语言流畅精炼、生动形象，作者还善于用比喻来使文采绚丽，使人物形象生动。

总之，一位从不写小说的耄耋老人，一下子写出了三部题材新颖、很有可读性的爱情小说，这是一件可喜的新鲜事。我为此鼓掌，并愿向读者们介绍此书。

壁炉里熊熊烈火烧得正旺。窗外冰凉清冷的微风荡漾在初春的校园里，残雪只剩下冰块状，这里那里地分布着，和煦的阳光带回了摇晃的野雁，到处漫步觅食。我蜷缩在星巴克角落的沙发里，融在1980年代的美国乡村歌曲与浓郁的咖啡香气中。一切都很不一样了。

一阵风吹来，大门外走进一家人，走在最前头的是个小女孩，那微卷的褐发、大大的眼睛、圆胖矮小的身躯，好像她。

她像这个小女孩这么大的时候就在钢琴前埋头苦干了。我像她这么大的时候在做什么？我努力地回想。片段的记忆里，在家门外吃沙喝土、骑马打仗；父亲的疼爱、母亲的怀抱，到处都是安全堡垒。

为了找资料，我又去了趟图书馆，那个让我魂牵梦萦的地方。“钢琴之屋”已不复见，只剩下一片草丘和几棵大树。我在图书馆里，耳朵听着她各时期的录音，眼睛看着一张张她幼时、少年、成年的照片和剪报。数十年的人生，压缩成连串声影。我思潮起伏，有些透不过气来。

一切都真实得如昨日之事，却已久远。那晃荡着双脚弹琴、有着甜美脸庞的小女孩如今已80岁。人生中所有好的，不好的，快乐的，不快乐的都已过去。岁月悠悠，无情却公正。辉煌人生或失意人生都会过去；成功得早或成功得晚，也会过去。想必她很早就悟了这点。

她～露丝．史兰倩丝卡，1925年1月15日出生于美国加州首府萨克拉门托。父亲约瑟夫．史兰倩丝基是美籍波兰裔小提琴家，母亲桃乐丝．戈德凯恩德的父母是来自波兰的犹太后裔。史兰倩丝卡的父亲因第一次世界大战的战火伤及手腕，无法成为世界级小提琴演奏家，便计划由他的第一个孩子来完成他个人在音乐上的伟大目标。史兰倩丝卡就是这个不幸的孩子。

她3岁半便开始接受父亲每日九小时的严苛训练。4岁演奏第一场钢琴独奏会，5岁全家为了她的音乐教育移居德国。因为父亲严厉的督导与欧美两地众多名师的教导，她于6岁在柏林，7岁在巴黎，8岁在纽约成为一颗闪亮的新星。各地的邀约让她的年薪高过当时的美国总统。金钱使父亲的伟大理想变了调，在他错误的引导下，史兰倩丝卡面临青少年时期痛苦的自我迷失。15岁时与父亲决裂，自舞台上消失，更于19岁离家出走，与乔治．伯恩结婚；这段婚姻于1955年结束。

自15岁起，经过十年演奏生涯的中断与自我价值的探索，她慢慢地明白，音乐乃是她个人生命的延伸，与人有心灵交流的演奏是其生命存在的价值。1953年，28岁的她，在历经艰辛后终于寻回自我，独立而勇敢地站起来，再度成为世界级的钢琴演奏家。

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您是否正在考虑如何写作品的读后感呢？当我们阅读作者写的作品时，突然受到了启发。 撰写读后感是对所读内容的专业总结和理解的体现，根据您的要求，读后感大全小编为您整理了一些内容：恋读后感。

内容简介：她，一位天真快乐、温婉多情，独享万千宠爱的富家千金小姐；他，一位勤奋刻苦，志向远大，然而出身贫困之家的热血青年；在那个时代，他们的爱情自然要遭受重重阻碍，然而要怎样纯洁真挚的爱恋才能经得住那些有形与无形的压力，要怎样的矢志不渝与勇气才能争取到相守的幸福？战争的残酷，人世的炎凉，他的积劳成疾，她的强咽血泪……回荡在世间的是这曲生死恋歌的绝响。八年的苦恋，两年的相守，留下一生的追忆……

生死恋读后感，来自卓越网上书店的网友：这种爱情以为只有电影里才有，没想到现实生活里比虚构的影片还要感人。 八年的苦恋，常人难以做到，很多人都想拥有一真正的爱情，但试问自己谁能做到女主人公那样，在那种时代背景下，承受着社会与家庭的压力，苦苦等了八年，居然只有两年的幸福生活，没想到最后的结果居然是守候了一辈子，太感人了。

生死恋读后感，来自当当网上书店的网友：朴实的语言却有种让人欲罢不能的魔力，几乎是和着眼泪一口气读完的，那种心情无法言表，只想说好久好久没有读过这么深入心扉的书了！

童话故事里，王子总会和公主在一起。

但是，王子需要找到水晶鞋，破解咒语，打败妖怪，战胜巫婆；公主需要丢了水晶鞋，被下咒语，被针刺，被下毒，经历了许多磨难之后，两情相悦，幸福地在一起。

因为爱情，并非那么简单。

曾经看到“阿拓学长是自私”这样的话。在我眼里，阿拓学长也许曾是一个花花公子，但他对朋友的重情重义的，对待感情，对小水，是认真的。如同普通追求喜欢的女孩儿的男孩儿一样，喜欢了就表现出来，勇敢地告白。

可惜，小水是终于内心的女孩。直到看了《初恋这件小事》才发觉自己和小水一样，自己还是和以前一样，原来自己喜欢的那个人还是ta。

因为爱情，不是一厢情愿就好。

当阿拓学长为你撑伞，送你糖果，约你吃饭，向你告白，无法拒绝他的热情，不愿伤害他的好，所以，暧昧再三，寂寞太久，还是答应了。

在那之后，小水可能喜欢约会时有一大堆人一起疯，虽然不喜欢过生日但因为大家一起庆祝而欣喜，从来不通宵过节的你会答应朋友一起唱k，从不爱图书馆的你也在大冷天里出门。

虽然电影没有拍出来，但可以想象，即使有人

忘却初心总成空——《空雨衣》读后感1500字：

《空雨衣》这个书名源于作者汉迪在公园看到的一尊青铜雕像：一件笔直挺立的雨衣，但里面没有人，空空荡荡。

在作者汉迪看来，这尊雕像象征着现代人类所面临的悖论：现代社会鼓励个人追随自己的欲望，去拼命工作，追求财富，可是当人们终于追求到了想要的头衔、职位，成了成功人士，却最终榨干了自己、丢失了自我，就像那件笔直挺立但却空空如也的雨衣。雨衣本是为人避风遮雨之物，造就了却并无人可遮或并不曾去遮人。远离初心，累成狗却只是造了件空雨衣。

这本管理学类的书籍与其他管理学类的书籍最大的不同在于除却管理理念以外的内在的哲学美，这是一本富有哲学意味的管理书。

书中提出的现代社会所面临的九大悖论归结为三个更基本的核心悖论。

一是成功的悖论：让我们过去获得成功的方法和路径，不但不能保证我们继续成功，甚至可能导致失败。

当初成功的核心变成了今日继续上升的瓶颈，甚至直接导致走向终结。

成就你的或许也终将阻碍你。船大难调头，泰坦尼克号是不是就是个最好的例子，号称这个世界最大最安全的巨无霸居然就沉了。全球最大的手机生产商诺基亚就这么悄无声息的退下了舞台。柯达也同样如此，从辉煌走向终结似乎就那么一夜之间的事。成就你的最终也直接带你走向了毁灭，或许向死而生也是企业的最终宿命。

不过，此书作者汉迪提出了双s型曲线驱动，以谋求企业长青。其实双s型曲线模型，实则是与时俱进，养子防老，企业也是如此，盛极未衰之时，就去启动对新方向的探索，寻求新的增长点，不断警惕自己对原来产品的路径依赖与惯性思维，创新，育新，传种接代式的企业成长成为关键。

这点也引发了我对我们公司的一些思考，我们公司当初不断做加法成就了今日，但也成了今日继续前行的阻碍，必须学做减法方能成就明日，因为时代在变化，时代已经悄然从卖货时代走向卖主张时代，从大众爆款时代走向个性诉求时代。我们的开发模式也需从独断批量开发走向个性标签小组开发制-，原创设计师系列小组式跟进。这终将挑战我们的惯性思维舒适区，固步自封还是创新前行终将决定公司的未来去向。

二是公司的悖论：追求利润最大化却无法基业长青。

企业的愿景总将决定基业是否得以长青，只为股东赢利为单一目的公司终将枯竭。或许股东制公司走向联邦制公司，独权老板制转向员工合伙制是未来的发展方向。

关于此点，我暂时还没有强烈的认同与非常清晰的设想，所以仅限于读过，带过。

一个月30天720小时43200分钟2592000秒

题记

其实本着追星的态度来看夏日甜心却深深地被带进了那个故事里仿佛自己成了阿飞的summer

风车下的浪漫海边的飞记烤鱼河边的雪糕冰棒流星划过夜空时的愿望

当那个叫单寒飞的男孩抱着剩下不过时间我奔跑的时候

或许时间已经不那么重要也许剩下的时间只要他抱着我那就是幸福吧

你说你会陪我天天去那个小河边陪我吃雪糕

你说不论发生什么事情你都会陪在我身边

你唱歌一定很好听静静弹着吉他的你唱歌一定很好听

这是我最后的一个夏天最幸福的夏天

让我在生命的最后时刻尝到了恋爱的滋味

阿飞我喜欢你

陈翔你的眼泪好晶莹眼神那么的清澈

也许你不知道我真的好想做那个summer虽然只有一个月的生命

现在的陈翔已经完全从一个初出茅庐的新人蜕变为一个演技娴熟的偶像剧小王子

夏恋是这个炎热烦闷的夏天的一抹清凉的风

是这个夏天最美好的回忆

也是夏日甜心最纯美的ending

阿飞snmmer会一起走很远

香橙陈翔会一起走很远

《眠空》读后感（一）

曾经一度，我以为安妮宝贝只是一位所谓的校园作家或者说纯粹的青春文学作家。

去年，我在书店闲逛的时候，在那些花花绿绿的书皮刺痛眼睛时，安妮宝贝的《眠空》这本书又忽然安静地映入我的眼帘，封面只是一片黑灰色，主题是靠窗的一张写字2020台桌面，桌面上有稿纸、墨水、笔筒、几枝笔等，窗台上有一只静静趴着的猫。因为它的灰暗，因为它那么安静地藏在书群里，像一位怀揣心事的黯淡之人，等待好奇并同样怀揣心事的人拿起它，与它对话。只因如此，我毅然买下它来。只用了两天，我便读完了它。

这是一本散文随笔集，但更像一本私人日记，文字2020来自作者日常的笔记和杂录，有的正式写在电脑上，有的零散记录于旅游所携带的纸页上。就像安妮宝贝自己说的那样：《眠空》的记录是一种私人形式，表述零散、跳跃、漫不经心。书中依然是非常熟悉的安妮的文字2020风格，文字2020记录的是她点点滴滴的生命感悟和深刻思考。我想，这种书，需要一段足够悠闲又长久的时间，需要一个足够安静舒适的环境，需要一颗足够产生共鸣的心灵，还需要在阅读中反复品味和思考。这本书，让我更清楚地了解自己，想来，也算是美好的经历，我愿意把与它的交流记录下来。

安妮宝贝《眠空》中的文字2020分为四个部分，电露泡影、荷亭听雨、心如秋月、人杳双忘，分别对应着春、夏、秋、冬四个季节。这不禁令我想到：春有百花秋有月，夏有凉风冬有雪。若无闲事挂心头，便是人生好时节。最近，我又重读了一遍《眠空》，依然很喜欢。还是熟悉的文风，还是熟悉的气息，还是一如既往的欣赏。特别感动于阅读文字2020时的心灵呼应，有颤动有感应，还有温暖欢喜自心底溢出。有时，读书的感觉，真不知道是我在读文字2020，还是文字2020在读我。那些令自己心动和感同身受的文字2020，一定是因为自己和作者之间有着心灵的某些小小默契，这显得特别珍贵。就像安妮宝贝自序中所写：表达和阅读，得以触摸到深处的自己，并相互发生联接和印证。这种印证，有时在我与我之间，有时在我与你之间。他人文字2020是一种启发、借鉴、对镜自照。它们也会在有感应有因缘的生命之中，播下漂流的小小种子。这是美好的相遇。

每次阅读安妮宝贝的文字2020，无论是小说还是散文集，都会赞叹她灵动的思绪和驾驭文字2020的聪慧，特别欣赏她对人性深刻的领悟和感思。经常会在静心阅读中，于文字2020中惊鸿一暼，心灵震颤。去年年

《倾城绝恋》读后感

生命有它的图案，我们唯有临摹。在暴风雨来临前的香港，没有人知道未来，只有遵循着时间。在不容分说的低压局面下，一场爱情剧目不期而至。

这样看似随性，冥冥中却自有安排的，便是张爱玲和她的《倾城之恋》。

不知是潜意识里的感觉，还是影视作品的影响，民国时期的爱情在我的眼里就是在新月般的石拱桥上，一袭灰蓝的学生服，偷偷牵手却低头羞涩，喃喃耳语而互诉衷肠。这种朦胧而浓厚的爱情，一直是我心头的向往。

也许，芊芊少女，豆蔻年华，笑颜正娇，不知俗世，看不清远方，爱情便就是这般青涩而真挚。可是她--张爱玲，却写下了：爱情本来并不复杂，来来去去不过三个字2024，不是我爱你﹑我恨你，便是算了吧﹑对不起。就是这样一个言辞犀利，偏执而倔强的女子，写下了这样一篇动人心魄的倾城绝恋。

或许，家世显赫的她，在童年时那段漂泊异乡，尝尽辛酸的经历令得文字2024在她幼小的心灵萌芽，所以她笔下的故事才如此真实。

正是这种心理投射于作品中，方有了悲观与势力重压在心头的白流苏。

在流苏与宝络同时等待出嫁时，一个是新故了太太又丢着五个孩子的男人；一个是前途似锦，归国留学的范柳原。天地之壤的条件背后是伸手不见五指的社会和就是家族的陋习。这样一个二十七八的姑娘，六亲无靠，只有蚊香的绿烟一蓬一蓬浮上来，直熏到脑子里去。她的眼睛里，眼泪闪着光。无奈﹑脆弱而无助的形象，道尽了多少胡琴咿咿呀呀拉着，在万盏灯的夜晚，拉过来又拉过去，说不尽的苍凉的故事。

被孤立﹑被讪笑的委屈像是梦魇一般笼罩着她她独自站在人行道上，瞪着眼看人，人也瞪着眼看她，隔着雨淋淋的车窗，隔着一层层无形的玻璃罩--无数的陌生人。人人都关在他们自己的小世界里，她撞破了头也撞不进去。带着几丝近乎疯狂的扭曲，在压抑而黑暗的社会下，她与外面的胡琴共舞，她忽然笑了--阴阴的，不怀好意的一笑。一个手无缚鸡之力的女子，放肆的挣扎着，要摆脱，要解除社会的束缚。

也许正如张爱玲所说的那样：你死了，我的故事就结束了；而我死了，你的故事还长的很。流苏最后活下来了。在与柳原时阴时晴﹑忽明忽暗的爱情游戏里；在战火终于烧到香港，人人自危的环境里，她活了下来。

但是，那有怎样呢？生命是一袭华美的袍，爬满了虱子。她活了下来，她成了名正言顺的范太太，但柳原现在从来不跟他闹着玩了，他把他的俏皮话省下来说给旁的女人听。这就是她想要的吗？香港的陷落成全了她，

【篇一：云豹生死恋读后感】

沈石溪的小说我一直非常喜欢，借来看也好，买来看也好，我已经读了不少。这次堂姐专门从南京寄来一套，是沈石溪新出版的动物小说，共有《母狮基努利》、《最后的猴王》等8本。我饥不择食，随手拿起一本《云豹生死恋》读了起来。

《云豹生死恋》讲述了离开家的雌云豹芸遇到了雄云豹皓，很快它们便成了好朋友，最后形影不离。在一个阳光明媚的下午，皓开始向芸求爱，羞答答地点了点头。就在芸要做新娘的前一天晚上，它被猎人老黑打死了。皓不知情，四处寻找，当它知道了事情的经过，顿时悲痛欲绝，最后把老黑困死在山洞里

就因为这一枪，皓和芸永远不能在一起了，它们生死两地，这一枪，活生生地拆散了一对神仙眷侣，老黑也为他的行为付出了惨重的代价。我想，动物也是有生命的，有灵性的，有情感的，有时甚至远远超过某些人类。老黑，你的这一枪，虽然图了一时的快乐，却让别人永远失去了幸福，失去了最爱的伴侣。所以，做人啊，有时要多替别人想想，不能太自私了！

【篇二：云豹生死恋读后感】

看了老师奖励的《云豹生死恋》后，我被虎女蒲公英的行为深深的感动了。

那份紧张的画面仍在我的脑海里重现着：我被一群凶狠的大象团团围住，无法脱身，就在我最危险的时刻，蒲公英出现了，未成年的它是完全斗不过大它好几倍的大象，可它仍拼命抵抗，一次又一次地倒下，一次又一次地爬起来，最后以声东击西的战略战胜了大象，拯救了我，可它自己却受伤了。这让我震撼动物对人居然有这么强烈的爱护！

可想到有些人，我不禁愤怒！他们为了赚钱，杀害了珍贵的狮子、老虎、大象等；为了品尝美味佳肴，伤害了猴子、蛇等；为了满足自己的私欲，残害了狐狸、貂等自私的人们，看到这么呆萌的小动物们，你们怎么忍心？怎么下得了手？

你们有想过吗？当你们破坏树木时，可又听到它们的哀嚎；当你们残害动物时，可看到它们血流满地的场景？请放下你们手中的枪和刀，让我们一起保护森林，爱护动物！

【篇三：云豹生死恋读后感作文】

《云豹生死恋》是我最喜欢看的书的其中之一了，它是动物小说大王沈石溪精心选编写的。

书中讲了美丽的芸和健壮的皓是一对云豹情侣，它们形影不离，尽情享受爱的甜蜜。但有一天芸突然失踪了，皓疯狂的四处寻找。某个雪夜，皓突然听到一阵优美的笛声，像是芸在歌唱，它立马循声而去，却霍然发现一个人正手持猎枪对准了它，手里还拿着用芸的骨头做的笛子文中把芸和皓这一对情侣写的非常生动，尽管芸死

《英子的乡恋》读后感

蒋继涵

抓住光阴的实际，快乐而努力的活下去，不做无病呻吟，一个平凡。女人的平凡生活，如此而已。

很喜欢林海音的性格：亲和、能干、洒脱、慈祥。这可能归结于林海英是家中的老大，也是因为她在北京城南，那方天地。度过了人生最美好、最年轻的岁月。即使从北京回到故里，台湾，可他的京片儿终生难改，京韵犹存。

之前读过林海音的小说——《城南旧事》，英子的原型便是林海音，英子的童年便是林海音的童年。开学因摘抄，买了一本《英子的乡恋》。同为林海音所著，却与《城南旧事》有着差异，如果说《城南旧事》是林海音对童年城南事物的美好回忆，那么《英子的乡恋》是对生活的理解和对故里的声声思念。

开篇的《平凡之家》让我对林海音的生活有了不同的了解，书桌、窗、春、灯、黄昏、这些事物都流淌在林海音的笔下，文不甚深，但越深入越能为之吸引，叙述生动，情真意切，平实中又见幽默俏皮，令人回味。我很喜欢上面摘抄的这句话，林海音在初踏台湾之时，万分悲痛，抱着三只丑小鸭，可林海音“用健康多于病痛，快乐多于忧愁。”来自慰，林海音是一个平凡的女人，但她有敢在半夜之时锁上敢在半夜之时锁上房门，与丈夫一同去看一场电影，去玩担担面，有人说他们有恃无恐。可这不应该就是生活的本来面目吗？如今有很多人被家庭，工作所束缚，没有了自己的空间，做自己想做的事，不被外界因素所影响。用快乐、积极来面对生活。我想这种情趣是人人可以达到的，是人人可以发现的。

《英子的乡恋》不同于《城南旧事》，它似一条清澈婉转的小溪，间或还能看见小鱼在其中嬉戏。其中没有刻意的描写，觉得很平淡，而平淡娓娓道来的人、事、物，如一串风铃，悠扬婉转，萦绕于耳，笔墨不多，反而让人愈加心生悲痛。我想这就是他的写作魅力，其实在乡恋中，我更看见一种温情，并且我时常受她的温情感染，那英是一种知足惜福的生活的旷达。不仅如此，在他的文字中会情不自禁的一遍一遍中文自己的童年，又好玩，又新奇，又有些感动。如果说《城南旧事》是一种深刻的追忆，那么《英子的乡恋》就是一种平淡那种重温。

其实林海音的这本书是一种镇静剂，在学业压力之下，能抽出时间品味，欣赏，亦是美好。

可爱的生活情趣，浓浓的故土难舍。