读后感是写阅读作品后感受最深的一点，它不是书评。人类的进步，都是与读书相伴而行的。作品中的情节，读了以后让人不断地回味！读了作品以后，光有零星的思索还不够，这时需要认真地写一篇读后感。怎么样才能写好一篇作品读后感呢？为此小编特意整理了“[读书心得参考]春琴抄读后感日语汇总7篇”，供大家收藏参考，希望能提供一些帮助。

春琴抄读后感日语 篇1

最近，我学习了《陈鹤琴文集》，收益匪浅，感受颇深。

陈鹤琴先生是我国着名的教育家、孩子心理学家及孩子教育专家，有着中国幼教之父之称。他怀着热爱祖国、振兴中华民族之志，以培养民族幼苗为己任，提出热爱儿童、了解儿童、尊重儿童、一切为儿童。他的思想理论是我们幼教工作者必须要了解和学习的。经过长期的探讨实践，陈鹤琴先生提出了一套活教育的训育原则，体现了活教育理论的全新教育观念。他认为传统的死教育只让儿童死读书本，而活教育最主要的特征是强调教育和生活现实、社会现实紧密相联。并告诉我们大自然、大社会都是活教材。教师要改变传统的死教书的方法，冲破幼儿园这一狭小的天地，让孩子到自然和社会中去学习。教育的根本目的在于教儿童做人。教育要培养儿童成为一个完整的人。他把活教育训育原则作为做人，做中国人，做现代中国人的基本原则，这次又拜读了他的《陈鹤琴文集》后，温故而知新，再加上自己工作后的一些实践和经验，我也来谈谈书中关于陈鹤琴先生的活教育的一些感悟。

陈鹤琴先生的活教育的理论有三大目标：

1.做人，做中国人，做现代中国人。

2.大自然、大社会是知识的主要源泉。

3.做中学，做中教，做中求进步。

当看到这三条，我不禁感慨这位教育家的高瞻远瞩，因为这三条不仅对当时，乃至对今天的幼儿园教育，都有着很大的指导和借鉴作用。

一、先学会做人，再学会做事

有这么一句话：有德无才是疵品，无德有才是危险品。可见德育培养是重中之重。在陈鹤琴先生的理论中我们可以看出德育在整个教育工作中是最繁重最紧要的观点。事实上，我们长久以来一直在这样做，我们通过各种各样的文学作品给孩子灌输道理，结合关爱灾区等各种社会事件对孩子进行教育，让他们在丰富的活动中逐渐养成爱人类爱真理的基本态度，将爱祖国的教育渗透到主题活动、节日活动及一日生活中，我们尽可能地运用各种形式与方法，引导孩子们向陈鹤琴先生所提出的做现代中国人的目标靠近。然而在做现代中国人的五个条件中，合作和服务这两方面仍然是比较

生活是文学生长的土壤，作者生活在上海，有三个子女及其后代在德国汉堡有着家庭或企业，其第四代已在汉堡诞生。对上海和汉堡生活的真切体验是作者进行创作的基础。作者笔下的故事都是一端在汉堡，而另一端在上海的。故事中人物的思想、情感甚至命运，往往植根于上海。作者依仗自己对上海在汉堡留学的一些青年的心理状态的了解，将他们的面相和情态，化为艺术构思和艺术形象，栩栩如生地展现在读者面前。

小说故事性强，很有可读性。“文似看山不喜平”，小说情节发展，波澜起伏，回环曲折，引人入胜。《海啸情仇记》和《汉堡的碰撞》中主人公的命运都一波三折，扣人心弦。语言流畅精炼、生动形象，作者还善于用比喻来使文采绚丽，使人物形象生动。

总之，一位从不写小说的耄耋老人，一下子写出了三部题材新颖、很有可读性的爱情小说，这是一件可喜的新鲜事。我为此鼓掌，并愿向读者们介绍此书。

您是否正在考虑如何写作品的读后感呢？当我们阅读作者写的作品时，突然受到了启发。 撰写读后感是对所读内容的专业总结和理解的体现，根据您的要求，读后感大全小编为您整理了一些内容：恋读后感。

恋读后感(篇1)

内容简介：她，一位天真快乐、温婉多情，独享万千宠爱的富家千金小姐；他，一位勤奋刻苦，志向远大，然而出身贫困之家的热血青年；在那个时代，他们的爱情自然要遭受重重阻碍，然而要怎样纯洁真挚的爱恋才能经得住那些有形与无形的压力，要怎样的矢志不渝与勇气才能争取到相守的幸福？战争的残酷，人世的炎凉，他的积劳成疾，她的强咽血泪……回荡在世间的是这曲生死恋歌的绝响。八年的苦恋，两年的相守，留下一生的追忆……

生死恋读后感，来自卓越网上书店的网友：这种爱情以为只有电影里才有，没想到现实生活里比虚构的影片还要感人。 八年的苦恋，常人难以做到，很多人都想拥有一真正的爱情，但试问自己谁能做到女主人公那样，在那种时代背景下，承受着社会与家庭的压力，苦苦等了八年，居然只有两年的幸福生活，没想到最后的结果居然是守候了一辈子，太感人了。

生死恋读后感，来自当当网上书店的网友：朴实的语言却有种让人欲罢不能的魔力，几乎是和着眼泪一口气读完的，那种心情无法言表，只想说好久好久没有读过这么深入心扉的书了！

恋读后感(篇2)

童话故事里，王子总会和公主在一起。

但是，王子需要找到水晶鞋，破解咒语，打败妖怪，战胜巫婆；公主需要丢了水晶鞋，被下咒语，被针刺，被下毒，经历了许多磨难之后，两情相悦，幸福地在一起。

因为爱情，并非那么简单。

曾经看到“阿拓学长是自私”这样的话。在我眼里，阿拓学长也许曾是一个花花公子，但他对朋友的重情重义的，对待感情，对小水，是认真的。如同普通追求喜欢的女孩儿的男孩儿一样，喜欢了就表现出来，勇敢地告白。

可惜，小水是终于内心的女孩。直到看了《初恋这件小事》才发觉自己和小水一样，自己还是和以前一样，原来自己喜欢的那个人还是ta。

因为爱情，不是一厢情愿就好。

当阿拓学长为你撑伞，送你糖果，约你吃饭，向你告白，无法拒绝他的热情，不愿伤害他的好，所以，暧昧再三，寂寞太久，还是答应了。

在那之后，小水可能喜欢约会时有一大堆人一起疯，虽然不喜欢过生日但因为大家一起庆祝而欣喜，从来不通宵过节的你会答应朋友一起唱k，从不爱图书馆的你也在大冷天里出门。

虽然电影没有拍出来，但可以想象，即使有人

一个月30天720小时43200分钟2592000秒

题记

其实本着追星的态度来看夏日甜心却深深地被带进了那个故事里仿佛自己成了阿飞的summer

风车下的浪漫海边的飞记烤鱼河边的雪糕冰棒流星划过夜空时的愿望

当那个叫单寒飞的男孩抱着剩下不过时间我奔跑的时候

或许时间已经不那么重要也许剩下的时间只要他抱着我那就是幸福吧

你说你会陪我天天去那个小河边陪我吃雪糕

你说不论发生什么事情你都会陪在我身边

你唱歌一定很好听静静弹着吉他的你唱歌一定很好听

这是我最后的一个夏天最幸福的夏天

让我在生命的最后时刻尝到了恋爱的滋味

阿飞我喜欢你

陈翔你的眼泪好晶莹眼神那么的清澈

也许你不知道我真的好想做那个summer虽然只有一个月的生命

现在的陈翔已经完全从一个初出茅庐的新人蜕变为一个演技娴熟的偶像剧小王子

夏恋是这个炎热烦闷的夏天的一抹清凉的风

是这个夏天最美好的回忆

也是夏日甜心最纯美的ending

阿飞snmmer会一起走很远

香橙陈翔会一起走很远

凤凰琴读后感

《凤凰琴》这本书讲述的是在一座由群山环抱的小学中，一个新分配的年轻民办教师和几个已经老谋深算的老民办教师之间的故事。这部小说打破了学校在人们心中干净明亮的样子，取而代之的是破破烂烂的教室以及人们难以想象的恶劣的生存环境。同时，在人们心中高大伟岸的人民教师的形象也被彻底颠覆，这本书难能可贵的地方即在于此，在作者刘醒龙笔下的这部《凤凰琴》中，以往不食人间烟火的老师，在这里成为了有血有肉的人：几个老的民办教师为了争取到公办教师的名额而明争暗斗，互相拆台，虽然如此，但是一旦涉及到孩子们的利益时，这几个老油条每个人都会不约而同的将孩子们的利益放在第一位，毫不含糊，正是因为这一点，《凤凰琴》这本书，深深地打动了我，同时也深深的打动了本书里的主人公刚刚成为民办教师的张英才。

我不是一位老师，但却被书中这些教师（具体的说应该是民办教师）的行为所深深打动，我曾经深深的思考过，究竟是因为什么能够让这些人不断地坚持着，并且为了这些孩子们能够放下个人的恩怨从而齐心协力在山村教育之路

上努力前行？后来我发现，能够促成这一现象的唯一原因就是两个字信仰。

我的信仰是无底深海，澎湃着心中火焰，燃烧无尽的力量。

虽然我不是一位教师，也无法切身体会的到教师们对于孩子的那种爱，但是作为一名法律工作者，我能够体会得到对于自己工作的那种信仰。无论是在何种岗位上，无论是自己的职位有多高，权力有多大，不能随着地位变化的就是这种信仰。有了信仰，我们就能够将公平与正义在人间伸张；有了信仰，我们在面对挫折与困难的时候，就能够勇往直前，毫不气馁。我们能够深深的意识到我们肩上的责任，我们能够在这份责任上收获我们对于自己人生价值的启迪与信念。

书中最让我感动的一个情节是：在界岭小学的升旗仪式上，一根木头做成的旗杆上以免鲜红的五星红旗徐徐升起，没有气势磅礴的乐队演奏《义勇军进行曲》，取而代之的是由一把口琴和一支短笛组成的简易乐队，就是这样的一个情节深深的打动了我，这再简单不过了，然而在简单背后的却是大家或者说这个集体对于祖国的热爱以及对于知识的渴望。这是这两种渴望的促成，使得这本书突破了专业的限制，让我能够在一本与自身专业毫不相干的书中汲取营养，获得感触。

无论是民办教师，或者法律工作者，我们对自己的工作都应该有这样的一种坚持，因为我们承载的是一份关于社会的责任，是一种对于自身以及社会的信仰。

知音

学过琴的人想必都知道，比起弹琴，更难的是听琴。因为弹琴注重的是手指、眼睛和大脑的配合，最多再加入一些心灵的感受，那样便是很了不起的演奏家了。而听琴，不是靠耳朵，而是纯粹只靠心灵的感受。当你什么也不知道的情况下，猛然流淌出一首曲子，你便能从中听出曲调的内容和演奏者此刻的心境，那你便是大家了。

蔡邕便是这样一个奇才。

吴地有用桐木为柴烧饭的人，蔡邕听到柴火噼啪爆裂的声音，知道这木柴是做琴的好材料。于是就讨来把它制作成琴，琴音果然优美，而琴尾还是被烧焦了的，因此当时的人们给它取名叫做焦尾琴。《古典的中国》是如此介绍四大名琴之一焦尾琴以及其主蔡邕之间千丝万缕的联系的。

蔡邕从烈火中讨回桐木，正如伯乐解救千里马，他们都是彼此的知音。

是蔡邕成就了焦尾琴，还是焦尾琴出彩了蔡邕？我不知道。如果没有蔡邕，名垂千古作文的焦尾琴可能早已在烈火中焚尽，到如今连灰也不剩。可以这么说，蔡邕赋予了焦尾琴生命，赋予了焦尾琴光彩，赋予了焦尾琴荣誉，赋予了焦尾琴辉煌，赋予了它太多太多。而焦尾琴同样也使蔡邕名留青史，如果没有焦尾琴，谁还会记得在滚滚历史长河中有这样一个蔡邕？

蔡邕懂琴。他可以从木料的爆裂声中听出木料的作用。对于别人而言，桐木只是普通的柴火，但对于蔡邕来说，桐木便是一件珍宝。他可以从琴音中听出一个人的喜怒哀乐，甚至是此刻的想法。他能从雄壮浑厚中听出志存高远，他能从悠扬小调中听出绵绵情思，他能从清幽旷远中听出独居世外，他甚至能从铮铮琴音中听出暗藏杀机。

琴懂蔡邕。它可以默默配合着蔡邕，陪伴着蔡邕。在他悲伤之际，安慰他疲劳的心；在他开心之余，抒发他的快乐，为他创造出最美的乐章。

知音难觅，因为如此，也显得弥足珍贵。而我们，又何时能找到自己的知音呢？

琴思心曲读后感 《琴思心曲》一书中以人生相对论、观世生存术、商道职场经、相夫教子法几大方面，从不同角度深入阐述了人生价值，不同时期有不同的人生感悟，不断自我完善，提高个人思想觉悟的同时，也带来了事业和家庭的双丰收，值得我们思考和学习，要不断领悟人生真谛，才能创造人生价值。 首先必须树立正确的人生观。人生是世界观的重要组成成分，同时，两者又是紧密联系在一起的。正确的世界观是正确人生观的基础。也可以说，人生观从属于世界观，没有正确的世界观，也就不可能有正确的人生观。只有树立了马克思主义的世界观，才能树立马克思主义的人生观。人生实践还告诉我们，要经得起拜金主义、享乐主义和极端个人主义等腐朽人生观的侵蚀，防止正确的世界观的丧失。 人生目的是人生观的核心。人生目的决定人生道路、人生态度、人生价值标准，还是人生行为的动力源泉。可见，人生目的是人生的航标，它指引着人生的航向。不同的人生目的会有不同的人生选择，不同的人生选择决定着不同的人生追求，不同的人生追求决定着不同的人生价值，而高尚的人生目的又影响着人生价值。 确立积极进取的人生态度。切勿当一天和尚撞一天钟，这实际上是碌碌无为的人生观的表现。一个人如果抱着“浮生如梦”、“及时行乐”、“今朝有酒今朝醉”的混世态度，其背后必然是低俗和沉沦的人生观；一个人如果“看破红尘”，满眼只见烦恼、痛苦和荒谬，以心灰意冷的态度对待生活，其背后必然是消极悲观的人生观；相反，一个人如果满怀希望和激情，热爱生活，珍视生命，勇敢坚强地战胜困难并不断开拓人生新境界，其背后一定是有一种正确的人生观作为精神支柱。 当面临艰巨的人生挑战或遇到各种各样的矛盾和困难时，我们需要端正人生态度。人生须认真，以认真的态度对待人生，明确生活目标和肩负的重任，既要清醒地看待生活，又要积极认真地面对生活；人生当务实，要从人生的实际出发，以科学的态度看待人生，以务实的精神创造人生，以求真务实的作风做好每一件事；人生应乐观，乐观向上，热爱生活，对人生充满自信；人生要进取，人生实践是一个创造的过程，适应历史的发展趋势，以开拓进取的态度迎接人生的各种挑战，就能不断领悟美好人生的真谛，体验生活的快乐和幸福。要积极进取，不断丰富人生的意义，不能贪图安逸、满足现状，否则，人生就会失去应有的光彩。要发扬自强不息、百折不挠、坚韧不拔的精神，始终

《倾城绝恋》读后感

生命有它的图案，我们唯有临摹。在暴风雨来临前的香港，没有人知道未来，只有遵循着时间。在不容分说的低压局面下，一场爱情剧目不期而至。

这样看似随性，冥冥中却自有安排的，便是张爱玲和她的《倾城之恋》。

不知是潜意识里的感觉，还是影视作品的影响，民国时期的爱情在我的眼里就是在新月般的石拱桥上，一袭灰蓝的学生服，偷偷牵手却低头羞涩，喃喃耳语而互诉衷肠。这种朦胧而浓厚的爱情，一直是我心头的向往。

也许，芊芊少女，豆蔻年华，笑颜正娇，不知俗世，看不清远方，爱情便就是这般青涩而真挚。可是她--张爱玲，却写下了：爱情本来并不复杂，来来去去不过三个字2024，不是我爱你﹑我恨你，便是算了吧﹑对不起。就是这样一个言辞犀利，偏执而倔强的女子，写下了这样一篇动人心魄的倾城绝恋。

或许，家世显赫的她，在童年时那段漂泊异乡，尝尽辛酸的经历令得文字2024在她幼小的心灵萌芽，所以她笔下的故事才如此真实。

正是这种心理投射于作品中，方有了悲观与势力重压在心头的白流苏。

在流苏与宝络同时等待出嫁时，一个是新故了太太又丢着五个孩子的男人；一个是前途似锦，归国留学的范柳原。天地之壤的条件背后是伸手不见五指的社会和就是家族的陋习。这样一个二十七八的姑娘，六亲无靠，只有蚊香的绿烟一蓬一蓬浮上来，直熏到脑子里去。她的眼睛里，眼泪闪着光。无奈﹑脆弱而无助的形象，道尽了多少胡琴咿咿呀呀拉着，在万盏灯的夜晚，拉过来又拉过去，说不尽的苍凉的故事。

被孤立﹑被讪笑的委屈像是梦魇一般笼罩着她她独自站在人行道上，瞪着眼看人，人也瞪着眼看她，隔着雨淋淋的车窗，隔着一层层无形的玻璃罩--无数的陌生人。人人都关在他们自己的小世界里，她撞破了头也撞不进去。带着几丝近乎疯狂的扭曲，在压抑而黑暗的社会下，她与外面的胡琴共舞，她忽然笑了--阴阴的，不怀好意的一笑。一个手无缚鸡之力的女子，放肆的挣扎着，要摆脱，要解除社会的束缚。

也许正如张爱玲所说的那样：你死了，我的故事就结束了；而我死了，你的故事还长的很。流苏最后活下来了。在与柳原时阴时晴﹑忽明忽暗的爱情游戏里；在战火终于烧到香港，人人自危的环境里，她活了下来。

但是，那有怎样呢？生命是一袭华美的袍，爬满了虱子。她活了下来，她成了名正言顺的范太太，但柳原现在从来不跟他闹着玩了，他把他的俏皮话省下来说给旁的女人听。这就是她想要的吗？香港的陷落成全了她，

【篇一：春琴抄读后感】

看完《春琴抄》，我只想说，春琴有多少缺陷，佐助就有多完美。春琴傲娇恣意，佐助温和谨慎；春琴随意打骂，佐助谦卑恭顺；春琴奢华铺张，佐助简敛朴素；春琴，贪奢享受，佐助处处为仆。所以，春琴活了58岁，佐助活了83岁。从他们相见之日起算，佐助比春琴多活了21年。也算是红颜薄命，老实人长寿，老天总是公平的。

佐助爱春琴什么？说来也俗，但其实也是最真实的。因为春琴好看。肌肤如雪，吹弹可破，皮肤细腻光滑四肢柔软白嫩，连一双盲眼似乎也比平常人更明亮更美丽。如果她不瞎，又怎会轮到他佐助？如果我遇到一个这样美的男神，我大概也不需要他会什么，只要摆在那里看就够了。更何况，春琴还弹得一手惊世绝伦的三弦，更是让人不得不爱。

那春琴爱佐助吗？我认为是不爱的。因为爱中有个很重要的成分，叫敬。尊敬的敬。一个人对另一个人没有尊敬是没有真正的爱的。显然，在春琴眼里，佐助只是一个下人，世代为奴仆，尤其是在攀比炫富心态盛行的大阪的那个时代里，嫁个这样一个人为妻简直是莫大的耻辱。所以即便怀疑也矢口否认，即便孩子长得那么像他爹，也说什么啊，我能跟那号学徒？！她对佐助是看不上的，是轻视的藐视的，如何又能从心里爱他。

一个人爱得深，另一个人嗤之以鼻，持续30年，如何平衡？佐助的心理如何平衡。所以，这篇小说越看到后面我越害怕，我害怕作者到最后来这么一句：佐助心里有个秘密，一个至死不能说的秘密，他知道春琴脸上的伤是怎么回事？只是再也没有人追究了。天啊，我会吓死，即便如此我也觉得合情合理。为什么不呢？毁了她然后永远地拥有她；摧毁她的骄傲，让她再无所寄托无所依挂？这样自己就能跟她平等对话了。

可是，这样未免太残忍了。佐助不是这样的人。他是这样获得平衡的。从他刺瞎了自己的双眼那一刻开始。他开始陷入和春琴一样的黑暗世界，那种黑暗是和他在未失明前在阁楼里抹黑学琴是完全不同的，真正的黑暗，无底的深渊。在那一刻，他看到了，理解了，平衡了。也许春琴从来不是本意的骄傲，是自卑促使她骄傲，是不甘心促使她霸道，是绝望让她绝望。她不是像佐助那样自主自愿地失明，如果没有那样的不幸，她本应是个舞蹈演员，一个三弦琴演奏家，是要站在舞台上接受万众瞩目的，鲜花和掌声，还有爱慕呢？而如今，她只有他。她的艺术至死都没有获得多少的社会认同，只是开了个私塾收了为数不多的几个弟子而已，荣誉和名利不足以弥补她的失去。所以，她疯狂，她折磨

孔子向师襄子学琴。师襄子教了他一首曲子后，他每日弹奏，丝毫没有厌倦的样子，手法从生疏渐至熟练。过了十天，师襄子对他说：“这首曲子你已经弹得很不错了，可以再学一首新曲子了！”孔子站起身来，恭恭敬敬地说：“我虽然学会了曲谱，可是还没有学会弹奏的技巧啊！”又过了许多天，师襄子认为孔子的手法已经很熟练，乐曲也弹奏得更和谐悦耳了，就说：“你已经掌握了弹奏技巧，可以再学一首新曲子了！”孔子说：“我虽然掌握了弹奏技巧，可是还没有领会这首曲子的思想情感！”又过了许多天，师襄子来到孔子家里，听他弹琴，被他精妙的弹奏迷住了。一曲终了，师襄子长长吁了一口气说：“你已经领会了这首曲子的思想情感，可以再学一首新曲子了！”

孔子还是说：“我虽然弹得有点像样子了，可我还没有体会出作曲者是一位怎样的人啊！”又过了很多天，孔子请师襄子来听琴。一曲既罢，师襄子感慨地问：“你已经知道作曲者是谁了吧？”孔子兴奋地说：“是的！此人魁梧的身躯，黝黑的脸庞，两眼仰望天空，一心要感化四方。他莫非是周文王吗？”师襄子赶紧离席拜谢，既惊讶又敬佩，激动地说：“你说得很对！我的老师曾告诉我，这首曲子就叫做‘文王操’。你百学不厌，才能达到如此高的境界啊！”

孔子学琴的经过，表现出孔子治学的严谨——一丝不苟，做事的认真——精益求精，让我懂得了在日常学习生活中凡事都要持之以垣，不要只求表面功夫，做就要做好。