《月亮与六便士》 读后感 刘嘉许 小说一开始，本书的主人公思特里克兰德便以银行工作人员的身份，事业出场。他相貌平平没有大起大落，日复一日勤勤恳恳地养家糊口，仿佛与其他男子一般默默无闻，不起眼。 然而有一天，这样的一个“常人”却突然下定决心，抛弃他的家庭与事业，到巴黎一个阴暗的角落去学画画。有人会问，为何在家里当画家不可，思特里克兰德要放弃身边的一切呢？这便是主人公与众不同的强烈性格的体现，当“我”质他人到中年，为何还要去学画画时，他毫不犹豫地回答道：我必须画画，就像溺水的人必须挣扎。仿佛他正与自己内心的一种强大的意志作斗争，违背它，便浑身难受。这也许能解释他要把全身心投入到画画中而不顾所有的原因。 读到这，我就想到了东晋时期的陶渊明先生，他说过：饥冻虽切，违己交病。他内心所向往的是自然田园带给的宁静，而不是官场喧嚣带给他的名利。他选择归隐，不是矫揉造作的表现，而是出于对精神世界自由的追求。 思特里克兰德先生作画是为了什么？难道是为了成名吗，从他的话语和表现，完全看出他为了追求梦想，敢于放弃世间一切名利。难道他期待身边的人对他的赞扬吗? 不，他对此都不屑一顾。他画画纯粹是为了画画，即使所有人都一起鄙视他，都无法阻拦他对艺术的热情，他甚至不求有人欣赏过他的作品。在他的眼里，没一个人对画画有像他那样独到的理解。 本书的书名“月亮与六便士”看似没有一点关系，其实不然。月亮代表精神世界，而作为英国货币的最小单位，六便士则代表现实世界。对于思特里克兰德，精神世界自然就是作画，而其他现实生活中的一切都像六便士一般微不足道。不论在衣食住行，他都不讲究舒适，有温暖柔软的扶手靠背椅他不做，偏要坐老旧的硬板凳。这是他的刻意而为而体现自己坚毅刻苦的优良品德吗，当然不是，一个把旁人的冷嘲热讽都不当一回事的人是不会干出这样令人匪夷所思的事的，他是真心认为现实生活中自己和他人的舒适是无关紧要的。人世间的感情对他来说则更无足轻重，别人对他的感恩与爱，他一笑而过，甚至用的是嘲笑，对别人在困难时给予他的恩惠，也一句感谢的话语都没有，好似帮助他是对方的职责，不伸出援助之手对方就会于心不忍。若是有人憎恨讨厌他，他就更不在意了。总而言之，别人的感情就像微风吹过他坚如磐石的心上，丝毫打动不了他。唯一能沁入他心房，使他为之奋斗的除画画外再无他物。 所以，毛姆写本书的用意真的是让所有人都应该仰

《月亮与六便士》读后感1000字

看完了，这当然是一本名著。也许我的理解总有偏颇，但读后感本就是自己的不是吗？

在知乎上看到如下一段评论“   无论处在怎样的境地，无论年龄、受教育程度、外界环境如何，我们都有选择一生中最想为之努力的东西的自由。这种自由只取决于我们自己，与其他任何东西无关。当我们有勇气做出选择的时候，就已经身在生命的自由之中了。”是的，我们现在我们可以便捷地获取任何知识，不必再像思特里克兰德那样穿越英吉利海峡。发光的平台如此多样，怕就怕我们自己禁锢了自己，不敢正视心里那些闪闪发亮的想法，任由它们一天天地蒙尘。

可是啊，故事读到后面，发现斯特里克兰德的太太就没有那么可怜了，只是不知道她的孩子们过得怎么样，是以什么样的心境长大的，书中没有点拨，也许不是作者研究的重点。故事从他来到小岛上的生活开始发生转折，说那是他人生中最幸福的时刻，他看上去比在巴黎的时候有情趣，比在婚变前的按部就班的工作更有生活气息，尽管他每天只管作画。

阿塔，对他来说不是约束他的女人，孩子和家庭也不是他梦想的羁绊，他不想做自己不喜欢的工作，养家糊口。相反，阿塔年轻（这不是重点），对斯特里克兰德的欲求不高，会做饭，有房，有钱，能劳动，有赚钱的资本。嗯，跟她在一起，他才能安心作画，实现他的梦想。这即是大家理解的自由吧？斯特里克兰德太太过去给予丈夫太多压力了，他厌倦了。故事读到最后，太太是个虚荣心极强的人，那种独当一面，应付自如且运筹帷幄且沉着冷静的样子，好生可怕。之前对她的同情感丝毫没有了。那是不是就要对斯特里克兰德的“天分”和勇气崇拜了呢？oh no！我大概不会忘记他如何对待德克了，这个可怜又可悲的男人。书中通过对德克和德克妻子的描述，来探索查理的人性，他极其自私、冷漠、无情，尽管德克夫妻二人情感有问题，那也不该这样了结啊！我想，这个所谓的天才画家，伟人在故事最后能因了阿塔加不少分，也能另很多人黑转粉，可我，顶多也只能做到黑转路吧！

47岁的查理，到底有着怎样的人格魅力，迷惑了众女子？他就是个炸弹！最后，再提一提，这个代表艺术的月亮和代表世俗价值观的六便士，还是足够佩服查理的，脸皮足够厚，心肠足够狠，信念足够坚定。或许，我们可以从中借鉴一点，不去那么在意世俗的价值观，抵制诱惑，不要为了与世界和睦相处而做出过分的让步和妥协。我们当然要和生活讲和，但是不是摒弃自己的原则。

《月亮与六便士》是一部由英国作家威廉萨默塞特毛姆著作的小说，相信很多网友都有看过，该书主要讲述了主人公思特里克兰德为了追求心中的画画梦想而抛弃妻子，追逐一生的故事。小编这里给大家带来了一篇我哪敢有对这本书的读后感，一起欣赏吧！

曾经看过一个综艺叫做《一本好书》。我觉得是一个比较有营养的节目。

节目形式是每一期都抽取一些有内涵有意义的名著，把它改编成舞台剧，话剧的形式给观众看。

第一期被改编的书是《月亮与六便士》是讲述现实与理想之间作何选择的故事。月亮即是理想，六便士则是现实。有的时候被万人称颂的东西未必能打动我，能使我产生共鸣的才更能吸引我。《月亮与六便士》就是这样的存在。一开始这个故事并不吸引我，直到我找到那个吸引我的点。

故事讲的是一个金融证券家斯特里，有着衣食无忧，幸福美满的生活。他有爱他的妻子，两个可爱的孩子，名利也双收。某一天，斯特里决定离开妻子，孩子，还有这锦衣玉食的一切，去往巴黎。起初他的妻子很不解，认为他爱上了别的女人，这是要私奔去巴黎。在妻子的调查下才知道，他离开家去巴黎只是想画画想去实现他的梦想。他没有出轨，只是单纯为了理想。妻子得知后只是说：如果他是为了女人，那么还有可能回来，若是为了去画画，那他一定不会回来了妻子说的那样斩钉截铁。是的，打不过的一定不是女人而是理想，因为那是精神粮食。

斯特里在巴黎过得很苦，离开荣华富贵的他只得住在一个破旧的小阁楼，冬天没有衣服穿只能冻着，他去兼职找的钱全拿去买画笔，颜料。只留下一天一个面包的钱，维持着基本需求。这个时候，他遇到了德克。一个以帮贵族画画为生的不入流画家。德克异常欣赏斯特里的才华，（）虽然斯特里的画还没有德克的画卖出去得多，但斯特里画画从不是为了出名更不是为了拿去卖。德克就这样默默地帮助斯特里，请他吃饭，喝酒甚至在斯特里生病快死时接他回家。即使德克的妻子极力反对，但在德克的苦苦哀求下，德克的妻子还是同意了。但德克没有想的是妻子竟爱上了这个充满诱惑具有吸引力的男人，并且还要和斯特里走。德克苦苦的哀求着，但你知道的，坠入斯特里营造的感情世界之后就再也出不来。善良的德克不忍心自己的妻子住去斯特里的破旧小阁楼于是决定把自己房子让给他们两人住。但之后妻子和斯特里起了争执，斯特里摔门而出，妻子则安静的喝下毒药而死。知道一切的德克心痛不已。最后却仍然愿意为了斯特里做任何事。常人大概不会理解他，但我也许能够理解

在几年前，读《月亮与六便士》这本书的时候，就觉得男主是个大渣男，抛弃妻子孩子，上了朋友的老婆，自私自利、冷漠无情的大渣男。

最近，我又把这本书翻起来读，和几年前读的感受是完全不一样的，以现在的心境去看男主，就会觉得他是一个很纯粹的人，一个很牛逼的人阿！ 他对梦想的狂热，以及追逐梦想的勇气，是一般人做不到的，尤其是对于一个已经步入中年的40岁男人而言，重拾梦想是需要何等的勇气和信心？这是我认为他牛逼的地方。 读的时候，就在想，作者为什么取名为《月亮与六便士》？以前我并没有思考过这个问题，现在会去思考这个问题呢。 月亮，挂在天上，是一个我们能看得见 却永远无法触碰的东西。它就像是一个遥不可及的梦，虽然碰不着，却能感知它的存在。六便士，一种货币，代表着金钱，就像是人们所追求的一切世俗。 作者讲了一个这样的故事，他通过这个故事想要表达一些东西，但是他又不是直接告诉我们他想要说明什么，只是在讲故事，讲述一个与世俗对抗中年男子的故事。我就在想，作者为什么取名为《月亮与六便士》？ 按照我的理解，他是想告诉人们，人生不够完美，总有一些遗憾和遥不可及的梦，生活的选择，也并不是“非黑即白”的选项，月亮和六便士，其实我们都需要。 当然他是通过男主这种极端的故事来冲击现实，不管是搁在他们那个时代，还是我们现在这个时代，一个40岁的男人，一个中产幸福家庭是不会做出这么荒诞的事情。正是因为大多数人不会这样做，才显得男主很特别。也许从另一个角度，读后感也说明了我们很多人在30岁的时候，就已经进入了人生的坟墓。结婚生子，过着稳定的生活，不再为自己而活，也没有勇气去追求自己想要做的事情，不再狂热，就如同一条没有梦想的咸鱼，为活着而活着。 我是谁？我从哪里来？我要去哪里？也许我们有很多人都没有想过这三个问题，或者想过，却从来没有勇气面对过。是阿！做自己，是需要天赋的，就像斯特里克兰德那样，无所畏惧，不被世俗束缚，只为内心深处的原始欲望而奋进。 作者在书里说了一段话，让我印象深刻：“那时我还不明白，人性其实非常复杂，现在，我清楚的意识到：卑鄙与高尚，邪恶与善良，仇恨与热爱，可以并存于同一颗心灵里。” 读完这段话，我的心中微微一颤，他说出了我对人性的理解。这个世界上并没有完全的好人，也没有完全的坏人，原本善良的人，他经历了一些磨难和挫折，也许

读完全书，在感叹之余又有一丝感动，故事的结尾，给人一种意想不到的凄凉。 或许在一般人眼里，斯特里克兰是一个十足的“疯子”，他抛弃了自己亲爱的妻子和孩子，一个便士都没有给他们留下就只身去了巴黎学习画画；而在我眼里，他是一个值得我们去赞美的英雄。 在书中，第一人称的叙事者“我”，是一个怀才不遇的作家，通过他的视角，小说讲述了这样一个故事：一个普通的证券交易人斯特里克兰，毅然舍弃了舒适的生活，抛弃了家人，来巴黎学画，甘愿过着衣不遮体、食不裹腹的艰苦日子，甚至背叛了在困苦病痛中向自己伸以援手的朋友，后来沦落到远赴太平洋的塔希堤岛，依靠岛上一个土著女子的祖产生活，还患上了当时的不治之症——麻风病，最后双目失明，临死前逼着土著女子烧掉了自己毕生心血——画在房间墙壁上的巨型壁画。 乍一看来，这个故事甚至有些荒唐，但事实不然。 月亮象征着崇高的理想与追求，也象征着文中斯特里克兰的清贫；六便士则象征着世间微不足道的蝇头小利。小说中，作者叙述了两位师出同门却有着相反命运的医生：医术最为高超的亚伯拉罕听从了内心的召唤，丢下了伦敦的优职厚禄，到亚历山大港当了一名普通平凡的检疫员；技艺稍逊的卡迈克尔则幸运地顶替了他的位置，成为人们眼中高高在上的社会名流，还获封“爵士”。这就代表着如何在月亮与六便士之间取舍，是选择听从内心，追求理想，还是选择世俗的功成名就。 毫无疑问，斯特里克兰选择了月亮，尽管他没有好的画画基础，尽管面对着世人的指责嘲笑，但他义无反顾，从未回头，到底是什么让他做出这样的抉择？在我看来，这源自他对于“美”的追求。 对“美”的定义，人们早已将其泛化：漂亮的金边眼镜、昂贵的石英手表、可爱活泼的宠物……然而，真正的美，是一种神圣的、高高在上的纯洁珍贵的事物。如书中所言， “你怎么能认为美，这世上最宝贵的东西，会像沙滩上的卵石，一个漫不经心的路人，随随便便就能捡到？美是美妙，是奇异，艺术家唯有通过灵魂的煎熬，才能从宇宙的混沌中提炼出美来，而美的出现，它并非为了让每个人都认出它自己，要认识它，必须经过和艺术家一样的奇异之旅。” 正因如此，美是一种只有极少数人才能认出来的精神信仰，斯特里克兰就是其中之一。 也有人对斯特里兰的决定感到惋惜，但是，世上没有绝对事物，对与错只存在于每个人心中，没有人能够真正界定什么是正确的选择。 在小说

年近不惑之年的大叔(查尔斯.斯特里克兰)，拥有着令我心之向往的家庭(一儿一女，贤妻一枚，且领着优渥的薪水，可以说是一个男人应该有的他都具备了)，过着闲适恬静的生活，好不快活。

在世俗的你我看来，这样的生活貌似是我们大多数人所追求的理想生活。然而，有一天这位大叔心血来潮，突突然将自己的妻儿、财产统统放弃，决心奔赴艺术之都——巴黎，虔心修炼自己梦寐以求的，在你我看来匪夷所思的画画技能。即使他深知自己毫无画画的天赋可言，即使他深知家有妻儿的挽留与呼唤，但他还是决然地奔跑在追求艺术的道路上，丝毫没有回头看她们一眼，只留下一封残忍的辞别信，供妻儿无限地回味与遐想往昔的回忆。

追求艺术的道路并不会比创业好受的多，执着总是要付出一丝代价的。这一路上，大叔一度身无分文，难以继日，靠别人施舍勉强支撑着，迫于生计，他曾与巴黎最底层的人混搭在一起，也曾流连于污秽之地，游离于人迹罕至的荒岛。有一次差一点就死在声名狼藉的比利时旅馆里，幸得朋友(德尔克·斯图佛)相救，才免去一死。这一切遭遇只为了买一副画画用品以便于继续延续那不堪的艺术梦。后来，他飘零到塔希提岛，也在此岛再次完婚，有一子。他的最完美且最具有考量价值巨作也在他的嘱咐下被二任妻子付之一炬。 此时此刻，此情此景，是不是心中涌动着-一阵又一阵悲哀而又遗感的暗流呢?我们深谙有艺术气息的伟人常常是不按套路出牌的，倘若我们抛开这些世俗道德与人伦的束缚，而跳跃到一个更高的理想层面，试着去理解与适应这一境界想必会淡然许多。我可以这样想象，一位心怀艺术梦想的大叔，经过一番旷日持久的心理战斗，在天朗气清，惠风和畅的那一天，最终鼓起勇气冲破了家庭与世俗道德的掣肘，获得艺术领域的重生。他趾高气昂地踏入这片艺术圣地，他宛若一枚上帝的宠儿一般，在这片高贵的土壤里虔心修炼绘画技能，期间虽常常食不果腹，但因为热爱，眼看着自己的技艺进步如此之迅速，便不再感到那么饥饿了。为了买绘画工具，一度混迹于巴黎最底层社会，与形形色色的人打交道。有幸随船远洋，驻足于塔希提岛，并在此觅得真正灵魂意义上的伴侣，最后也死在这个幸福的小岛上。

读完它，虽然不能完全彻底详实地理解大叔的伟大理想，但不得不欣赏他的追求。毫无疑问，这位大叔的所作所为有违道德人伦，有违世俗常理。但从纯粹理想生活而言，这无疑是一次脱颖而出的秀，秀的无懈可击。理想生活与现实生活的确擦出了火花但二者并无对错可分，只

六便士是生活

查尔斯斯特里克兰德直到死也没扛过这六便士。

他没有疯狂出逃之前，做证券生意没有大富大贵，疯狂出逃之后整日颠沛流离，红色的胡子是脏乱的，衣服很久不换，可能是真的没得可换。这个形象真的无限趋近于一个疯狂的艺术家，但也和英国绅士一点也靠不上边。

看看书中的他，再看看自己，我无奈的笑了，我扛不住这六便士的压力，我家里何止六便士?算起来破家值万贯，我不能撒手不管，追求自我，我没有斯特里克兰德的勇气。我相信像我这样的怂人能占全世界99.9%吧!可是我们背着这六便士仍然快乐的活着。

所以我们是俗人。

月亮是艺术

查尔斯斯特里克兰德直到死也没享受到他触碰了艺术这颗大月亮带来的荣耀。也许他也不想，只要曾经拥有，不屑于天长地久，也许毁灭就是他的永远。他不想让他的月亮兑换成六便士，所以他和他的作品一起消亡。

他是个勇士，敢于挑战社会，挑战人性，挑战原始生存本能。在外人眼里看来他是个彻头彻尾的失败者，从本分人开始离经叛道，然后为祸人间，最后尘归尘土归土。

但，我们不是他，不能感同身受他的自由和感受。所以面对这样一个疯狂的勇士，作为一个俗人只能说一声惹不起，打扰了!

艺术高于生活就像是月光洒向大地，你能看到但是摸不到，这是一种求之不得。艺术对于普通人来说只需从中得到通感，就不要妄想把艺术具体化了。

试想，我们听音乐，不是为了感受律动和旋律而是为了弄清楚哪段是金属线震动频率，哪段是物体碰撞导致空气波动，还有何美可言?我们看戏剧，不是为了看故事情节矛盾冲突，而是要研究演员是不是抽烟喝酒烫头，是不是真的脚臭。艺术，就让它在天上高高地发着光吧，谁抬头都能欣赏到它的美，这光对每个人都是平等的。

看完《月亮与六便士》，从故事中退出来，我感叹艺术家们的勇气。作者的这本书是他的艺术品，他创造出的主人公想表达他对艺术的追求。这么极端的查尔斯斯特里克兰德也许就是作者想要达到的一种极致状态。他不敢做的让主人公去做，他不能做的荒唐事都写给了斯特里克兰德，作者的写作手法和描写的笔触太让我们觉得是真的了，所以对大渣男恨得牙痒痒，这是我们对这部作品的通感，让我们相信世界上真有这么一个人的存在。这就是作者的成功之处。

我们之所以对一个虚构的人感触颇深也是不得不承认每人心中都有这么一个人存在。面对家庭琐事，工作任务时真想撒手不管一人私奔。翻看这本书就看到了心里那个叛逆的人真的跑出来了，那么一往无前无所畏惧，看

毛姆《月亮与六便士》读书笔记及感悟1000字：

书中人物：

思特里克兰德，对于任何一个不屑理他的人他总是非常亲切，一名伟大的艺术家。

思特里克兰德夫人，喜欢同文艺界人士来往。

施特略夫，蹩脚的画家。

勃朗什，曾与思特里克兰德私奔的施特略夫夫人。

作者本人：

爱塔，思特里克兰德的最后一个夫人。性格特点：思特里克兰德”内心深处的半人半兽“灵魂深处没有感恩谨慎愧疚，十分的冷酷自私，思特里克兰德夫人大概是有点倔强，内心深处有些看不起底层生活，喜欢与文艺界结交大概也把自己当作这类人了，施特略夫富有侠义心肠，也有发现艺术的心灵，坚定的认为思特里克兰德是一名很优秀的艺术家。

勃朗什十分的安详，沉默，拘束有过一段羞耻的过往“女人可以原谅男人对她的伤害，但永远不能原谅他对她做出的牺牲”，后来与思特里克兰德在一起，最终被抛弃自杀。爱塔思特里克兰德生前的最后一个夫人，陪伴了他最后的岁月。

文章主要讲述的故事：

思特里克兰德本来是一个有点成就的证券经纪人，工作顺利，有一个喜欢结交文艺界人士的妻子，还有两个可爱的孩子，生活的很平凡也很让人羡慕。突然有一天他抛弃了自己的妻子孩子，也舍弃了自己的工作生活，远赴巴黎追求自己的所谓的艺术理想。

月亮与六便士，月亮大概就是理想的生活和艺术，六便士（便士是当时的钱的计量单位，大概就是很小额的钱）应该就是指物质的生活吧。思特里克兰德先生放弃了物质生活，去追寻艺术和理想的生活。这一点其实十分值得我们去深思。文中，最后思特里克兰德先生在临终前创造了一屋壁画，他也意识到这是一个非常伟大的作品，但他临终时却坚持一定让夫人将他烧掉。或许在他眼里，已经追寻到了自己想要达到的艺术，对这以后将会产生的影响毫不关心吧。

其实读完这本书，内心有很多话想要表达出来，但是却又完全不知道自己应该从哪里说起。在这种时候越发觉得自己很没有文化。最后谨以文中两段话结尾，顺便记录一下。

“美是一种美妙，奇异的东西，艺术家只有通过灵魂的痛苦折磨才能从宇宙的混沌中解救出来。”

“世界是无情的，残酷的。我们生到人世间没有人知道为了什么，我们死后没有人知道到何处去。我们必须自甘卑屈。我们必须看到冷清寂寥的美妙。在生活中我们一定不要出风头，露头角，引起命运对我们的注目。让我们去寻求那些淳朴敦厚的人的爱情吧。他们的愚昧远比我们的知识更为可贵。让我们保持沉默，满足于自己小小的天地，像他们一样平易温顺吧

《月亮与六便士》读书笔记心得感悟1000字：

《月亮与六便士》是我很喜欢的一本书，感谢朋友相赠，又读了一遍。最先，我在电视偶然看到了一集记录片，讲的是高更的画，里边有高更的人生经历。自从有了小孩都很少打开电视了，安安静静的看完更是不可能。但那天不知道什么缘故，我居然有机会看完那部记录片。很震撼，不是因为他的画，而是他不走寻常路的人生。

后来知道[月亮与六便士]是以高更为人物原型来创作的，就在kindle上读了一遍。很激动啊，毛姆，一个大作家，居然和我有相同的感受。看了那么多书，第一次有种和作者、主人公在交流的感觉。我认为这本书的主题就是：肉体与灵魂、理想与现实的拧巴。

主人公斯特克里兰原本是个股票经纪人，四十多岁，老婆孩子热炕头，在外人看来是妥妥的油腻中年人啊，不止油腻，还很乏味。不知道什么时候，这个中年人心里发出了“再也不能这样过，再也不能这样活的”呐喊，然后这个油腻中年男就变成了追求艺术，追求理想的2b青年。他决议要过另外一种生活。

更让人愤怒的是，人家不是作为业余的兴趣追求啊，人家是要全身心的追求啊，工作不要了，老婆不要了，孩子也不要了，让他们自生自灭吧。对自己，也是衣衫褴褛，食不果腹，后来被土著女人所养，靠那么一点的土地所出生活。这种对物质以及物质所带来的附属的尊严，说呸的行为，以及对自己的家庭责任，社会系属说滚的勇气，可恨吗，可恨，但自有一种撼动人心的冲击力，直抵每个纠结于梦想与现实的人。

世人多在行动之前反复计算得与失，付出与回报，举棋不定，辗转反侧，踌躇不前。斯特克里兰那种执着于内心，不问名利，不计成败，你们怎么看我的，我完全不在乎的态度确实让人震撼。书中有段话，写得人感受，我这个看的人也很感伤，“塔西提是一个高高耸立的，绿意葱茏的岛屿，岛上有一条条暗绿色的深深皱襞，可以想见那是众多幽僻的深谷；在他们那沉郁的深邃当中自有一种神秘，潺潺流泻着沁凉的泉水，你会感觉，在那些浓荫遮蔽的地方，生命自远古以来就按照亘古不变的方式延绵至今，甚至就在其中，也隐含着某种可悲又可怖之处”

岛屿，幽谷可能已经存在了几十万年的时间，在接下来几十万年的时间泉水依旧潺潺流动，而看着这风景的你我只有几十年时间，你我不过是地球上一过客。

但，正如斯特里克兰一样，你我皆是自由的，一切不过是自己的选择。愿选择追求梦想的每个人，都不后悔。作者：dido

最近又想到了这本书，是因为最近我突然开始时不时思考生活的意义。可能因为我越来越开始觉得自己的生活无趣吧。

以前读书的时候，相对来说简单，没有浮躁和焦虑，同学朋友圈子大，众多欢声笑语天天伴随左右，当然学习中生活中也会有失败，失落，痛苦，但是现在想想其实那都是短暂的，心底其实是简单的像一张白纸，从来不会觉得自己的生活没有意义，或者说不会去思考这个问题。

后来工作了，我才渐渐明白什么叫做底色悲凉。其实我觉得我从小就是一个底色悲凉的人，自卑，内向，敏感就不多说了。只是这种悲凉到了现在这个阶段开始慢慢浮现出来，渗透了原来那张白纸。

以前读书的时候其实真没什么压力，唯一的压力就是觉得很穷，老想着盼着自己能早点挣钱，并且我一直觉得有钱能使人快乐，我觉得有钱了之后痛苦会少很多但我发现我错了。

努力工作两年，我发现现在经济对于我和父母来说并没有任何压力。当初为了挣钱这件事我也心酸过，努力过，现在终于达到还比较满意的状态时，我觉得一切都是有意义的，但又平稳过了一段时间之后，我却又开始焦虑了。

原来没有经济压力，并没有给我带来多少快乐，反而现在日复一日年复一年的状态让我觉得无趣。甚至我在想，就算现在我手上有一百万，生活对于我的变化无非就是买一套自己的房子，但是也许那时生活还是依然和现在一样无趣，这真的很可怕。

工作以后，不可避免的就是圈子变小，当然也跟工作性质很大关系，不再像以前那样，你有大量欢声笑语的时间去冲刷内心的孤独和焦虑，而现在这种孤独和焦虑在每天赤裸裸的在我面前展现。而这一切，原来跟金钱真的无太大关。

所以我想到了这本书。

我突然非常非常羡慕画家，当我觉得我的生活已经没有灵魂，每天跟行尸走肉差不了太多的时候，画家是有灵魂的。他画画不是我们意义上的喜欢，画是他的灵魂。

我们常说，这个世界上你能找到一件真正自己热爱的事情并且可以去为之付出是一件很幸福的事，而画家不是热爱这么简单，他来自灵魂深处。他伤害了许许多多其他的人，他没有道德底线，对于他伤害的人来说他带给了他们痛苦，但是对于他自己来说，却是极为幸福和充满意义的人生。

当然，没有道德底线是不对的，但是这本书能给现在这个浮躁焦虑的社会很多启示。

我们不是一个个体，我们有复杂的社会关系。最完美的状态就是，在不影响其他人的前提下，我们也能找到自己灵魂深处的东西，找到自己热爱的人或者事情，找到生活的意义，而不是唉声叹气，无趣和焦虑的反