“希望，是栖息于灵魂中的一种会飞翔的东西。”狄更斯的这句印在封皮上的名言，让我在茫茫书海中一眼就看中了这本《帕瓦娜的守候》。让我迫不及待地打开了它，去一探究竟。

帕瓦娜生活在战火纷飞的阿富汗，阿富汗在塔利班残暴的统治下变得满目疮痍。帕瓦娜的爸爸被抓，这个家没有了顶梁柱，这对于帕瓦娜的一家来说，无疑是一次沉重的打击。生活是那样艰难，但帕瓦娜没有放，她剪去长发，装扮成男孩儿，去工作，去养活家人。

帕瓦娜张开稚嫩的羽翼，在枪林弹雨中奋力保护着她的家人，让她们不受伤害。即使在这样九死一生的困境中，她的心中也从未有绝望，而是尽自己最大的努力，推开重重乌云，走向乌云之后的那片阳光。一次次沉重的打击，并没有把她她击倒在地，反而让她越挫越勇，逆风前行。

我的目光转向现在的中国儿童，转向我们自己。衣食无忧，享受着优越的生活。没有感受过挣钱养家的心酸，没有感受过挨饿受冻的凄惨，更没有感受过失去亲人的痛苦。反而是经常因为一些小事儿而哭闹不止，因为一点挫折、困难便轻易放弃了。我想我们在帕瓦娜面前，在世界上依旧在经历战乱的儿童面前，我们应该反思了。我们缺少的正是帕瓦娜那种不畏艰难，越挫越勇的精神。

不论黑夜怎样漫长，白昼总会到来。希望大家可以像帕瓦娜一样，在孤独中安然守候，在微光中重拾希望，在绝望中重生与蜕变。

据说，《午夜之子》是和《百年孤独》齐名的魔幻现实主义小说。

这本书获得了1981年度的布克奖(英国)，并获得了布克奖委员会颁发的25周年个性奖。

作者萨尔曼鲁西迪，生于印度的一个回教徒家庭，之后移居英国。

《午夜之子》描述了一个出生在1947年8月15日午夜的孩子的成长经历，而这个时点，也是印度脱离英国统治独立的时点。这样一来，这个孩子的成长和新的印度的成长便产生了密切的交融。

作者透过午夜之子的感官，揭露了政治和宗教极其丑陋的一面。

实际上，我们每个人都是独一无二的午夜之子，都是自然母亲的选取，都是命运的选取。

难道不是吗......

在看《午夜之子》这本文学名著之前，我对萨曼鲁西迪知之甚少，只明白他生于印度孟买一个穆斯林家庭，在英国理解教育，他与石黑一雄、奈保尔被称为“英国文坛移民三雄”，他的第二本小说《午夜之子》为他带来了国际声誉。但是为什么这本书让他声名鹊起，我却一无所知。当我打开这本书《午夜之子》，仅仅看了开头的15页时，我便明白了答案，因为它确实是一部十分出色的作品。

在我谈读后感前，有必要讲一讲这本书所获得的赞誉。它连续获得了布克奖、詹姆斯泰德布莱克纪念奖、英国艺术委员会文学奖和美国的英语国家联合会文学奖。个性值得一提的是它三获“布克奖”，1981，获“布克奖”；1993年，获纪念布克奖25周年“个性布克奖”；2008年，又荣获纪念布克奖40周年“最佳布克奖”。从这些有分量的奖项中，足以窥见这本书优秀的品质。

“午夜之子”是这本小说中十分重要的概念，它指在1947年8月15日午夜，印度宣布独立的时刻生下的孩子，共1001个孩子，其中活下来的有581人。这些孩子按照出生时间的先后顺序获得不同的法力，有的闭眼就能飞，有的能穿越时间旅行，有的记忆超群，永远无法忘却他看到或者听到的事情……出生时间距离午夜越近，本事也就越大，这其中包括萨里姆和湿婆，而萨里姆就是书中的主角“我”。

全书的脉络很清晰明了：“我”在身体越来越多裂缝，走向自己人生终点之前向一个名叫博多的女人讲述自己的家族史。从自己的外公（其实不是我的外公）年轻时候讲起，时间跨度长达62年，覆盖的地域包括克什米尔、德里、孟买、巴基斯坦和孟加拉国等国，其中包含了半个多世纪在印度次大陆发生的种种重大历史事件。

作者在风云变幻的大历史背景下，将个人命运、家族命运进行铺成叙述，将历史事件与个人生活事件、现实与虚构巧妙结合，其中还融入宗教、迷信、神话传说和风俗习惯等，恢弘大气，包罗万象，具有无限丰富又迷人的细节，充满了魔幻现实的史诗色彩，令人入迷又惊叹，足以媲美《百年孤独》。

在我看来，鲁西迪不仅仅仅是一位优秀的作家，想象大胆、奇崛，语言风趣灵动，行文流畅，富有节奏感，善用隐喻、双关语，也是一名印度历史学家，他的心中装着整个印度的近现代史，更是一名哲学家，他的书中很多话语都充满了浓郁的哲学意味。

他在《蛇梯棋》一章中写道“你爬上每一格梯子时，都有一条蛇在角落里等着你；而每当你遇到了蛇，梯子又会对你做出补偿。但还不仅仅如此……这种游戏中隐含着事物

《午夜巴黎》观后感

《午夜巴黎》是伍迪艾伦的新片，一封写给巴黎的情书。

《午夜巴黎》讲述的是一个美国编剧和未婚妻去巴黎买家具发生的趣事。因为对巴黎的神往，伍迪艾伦虚构了这位美国剧作家一个人在巴黎的午夜穿越回上世纪2、30年代的巴黎，遇到心驰神往的一些著名艺术家，包括曾在巴黎呆过的海明威、毕加索、达利等等，而且和这些人还都有交集。也许在伍迪艾伦心目中，上世纪2、30年代是巴黎艺术史上的黄金时代，世界各国的艺术家云集巴黎，巴黎成为艺术之都，也拥有了浪漫之都的美名。

有趣的是伍迪艾伦将这些名艺术家的个性特征在和这位美国剧作家的交往中诙谐地展示出来，比如海明威的好斗，毕加索的好色，达利的怪异等等，当然也包括一些伍迪艾伦自己想当然的演绎，让人忍俊不禁。

从故事情节来说，不如他的《午夜巴塞罗那》，而且剧中出现的艺术家们如果对一个不喜欢艺术的人来说，可能感觉会大打折扣，一个喜欢艺术的人，才会对这些大名鼎鼎的艺术家津津乐道。

爱情的不确定性同样在该片有所体现，这位剧作家不仅在穿越中喜欢上了某艺术家的情人，而且回到现实也和一位巴黎的图书营业员玩起了雨中漫步，而他的未婚妻居然也和一位巴黎的朋友之夫有私情。怪不得伍迪艾伦离了三次婚。

虽然整个剧情有浓重的虚构色彩，但这次伍迪艾伦的目的就是为了表达他对巴黎的情感，正所谓一封写给巴黎的情书。在艺术日益市场化的今天，表达出一种对当年艺术盛行的怀念，有趣的是，在男主角穿越回去的时候，那个时代的人也正在高谈文艺复兴时代。

《午夜巴黎》是拍给文艺中青看的轻喜剧，保持诙谐幽默的一贯风格，我给80分。

如果又一次机会，你会在去看看巴黎的夜景吗？巴黎真的是一个浪漫的地方，如果看着不电影，会成功勾起你出去走走的这样一中感受。这部电影很经典，很多人看它会有不一样的感受，那就让我们一起来看看这位影迷朋友的观后感吧。

前几天被一个朋友问了你最喜欢的导演这种难以回答的问题，我纠结了一会儿，报了理查德林克莱特和马丁斯科塞斯的名字，而这位朋友说了伍迪艾伦。

我搜索了一下脑中的数据库，才发现其实我只看过三四部伍迪艾伦的电影，而且最近一次看都是一两年前的事情了，印象有些模糊。

于是昨天晚上上完课没事干，就找出《午夜巴黎》重温了一下。

说起来好笑，昨天我酸了，柠檬了，因为一大早全上纽都在发下学期各个study away sites的admission email，而我spring semester才走。虽然我不怎么羡慕去纽约的，也不得不留在上海上四节专业课，但还是挺羡慕那些跑去欧洲玩的。于是在我看《午夜巴黎》的时候就在想，这个场景赶紧记下来记下来，到时候去欧洲study away去巴黎打卡。

作为一个美国小伙子，《午夜巴黎》的男主gil和我想得一样，他从片子一开头就明确说了劳资就是喜欢巴黎！

开头的那段voiceover碎碎念简直深得我心，男主花式吹了一波巴黎。虽然具体说了什么这里写不下，毕竟伍迪艾伦的电影是出了名的话多，但我只想说，可以这的确很巴黎，这种印象大概是长期阅读欧美文学都会留下的后遗症吧。

而且我还蛮喜欢他这样有点意识流的碎碎念，而喜欢的原因之前在写《爱在》影评的时候也提到过对话是表达真诚细腻的情感的一种很好的方式。

可能就是因为开头给了我几次很深的共鸣，我越看越觉得我和男主是一类人。都有一些无处安放的乱七八糟想法，都对过去抱有无聊的怀念，都对诗意生活的向往，尽管有时并不了解诗意究竟是什么。我们都反感像paul这样的smart ass，更反感赞叹欣赏smart ass的傻子，等等等等。总之，《午夜巴黎》就是给我迷之代入感。

由于这部电影从叙事手法上非常第一人称视角，我想所有喜欢这部电影的人从某种程度上都是欣赏和理解男主看待世界的方式的。一种颓废的浪漫主义下藏着的热切的真诚？

这是什么意思？我也不知道，瞎写的，反正在我看来男主很可爱就是了（which means我也很可爱

很喜欢他第一次午夜梦游和各种大文豪见面的那段，感觉像是给喜爱欧美文学的朋友设计的小彩蛋，嘻嘻嘻。

短短几

《午夜之前》观后感

此系列电影这第三部距离第一部上映已经有十四年之久，这样漫长的间隔几乎不存在于其他电影系列之中，为什么我们还会如此愿意坚持等？首先电影的品质还是令大部分坚守的粉丝觉得非常值得，其次我觉得忠爱这话痨系列的影迷多少都是带有浪漫主义情怀的，如果觉得这系列电影很啰嗦无趣的亲我只能说很可惜你们无缘体会这电影带给你那种复杂的美妙、美妙的复杂让你一时间对爱情失去表述的能力的感觉。整部电影可以简化为三个长镜头，爱情的美好、矛盾全在于此。

爱情的美好和矛盾：爱情，在每个人的眼里都有它独特的模样，但有一点是肯定的，它从来不是单方的东西，它是双方的。你付出了爱，也会得到爱，爱是相互的东西，所以为了爱情我们会不断地修正自己和对方，以达到某种程度的默契。然而，为了这种默契往往有时候会牺牲了原本的自我，同时现实里的各种琐碎和残酷的挤压也会让原本对爱情的憧憬不断崩塌，恋爱的双方如果哪一方不小心突破了原本维持的那种平衡，就会陷入绝望，在这种时刻，貌似选择是坚持还是放弃，都似乎没有对错。在结尾的时候，两人不断的争吵之后冷静下来面对彼此的时候，感情似乎已走到了平淡以至覆水难收的境地，之后相互对彼此退一步迁就又让观众感觉到一丝细微的扭转的余地，然后电影在这种氛围中静静地结束了。也许这算是最好的结局，爱情最终本就是这样的不够完美，起码十八年后彼此还坚持留在了一起，而另一方面爱情又是令人伤感的，人与人最终无法达成沟通，那是一种绝望的妥协。

此部较之前两部对爱情的主题挖掘的更为深入，爱情的阶段、状态、可能性...影片都有涉及。男女之间意识思维的差别、对待问题的视角与方式、各自家庭成员间的复杂关系、各自工作对家庭地位的影响、男女对待性爱的观念与态度都在两人的谈笑与争吵中一一体现。与之前两部的谈恋爱相比，此部更多的就是在谈生活，两人都步入到不同的年龄段，各种生活经历的增加和思想观念的转变等对爱情产生的影响也就更多了。所以或许根本没法找到有一种类型的爱情我们可以称之为完美，完美就是那么一瞬间的事情，就像男女主角相遇的那一刻，我觉得那真的是完美的。

年轻的时候我们站在当下设想未来的种种可能，年老的时候我们回到从前设想现在不同的生活。爱如话痨，听着烦，忆着甜，也许最浪漫的，就是如歌词里唱的那句和你一起慢慢变老。

《汤姆的午夜花园》这一听就是一个奇怪的名字。为什么叫它午夜花园？这个花园有什么奇怪的地方吗？午夜花园发生了哪些奇怪的事？这几个问题让我百思不得其解，于是便非常期待的打开了这本书。

一天深夜，楼下的古董大钟竟敲了十三下。这时，奇异的事情发生了，汤姆家平日里放着垃圾桶的后院突然变成了一个神秘的夏日花园。在这个花园里，汤姆没有脚印也没有影子，还能穿墙而过。在这个午夜花园里，奇怪的是：汤姆可以看见别人，但别人却看不见他，唯独只有那位父母双亡的小姑娘海蒂看得见他…随后，一切奇怪的事情接连发生了：时间忽前忽后；季节忽然夏季忽然冬季；人也忽大忽小…令人迷惑的是：无论汤姆在花园里游荡多长时间，但他每次回到自己的床上，都发现时间比他离开时只过去了几分钟。出人意料的是那位陪汤姆在午夜一起玩耍、一起去遥远的城里溜冰，还一起去树上建小屋的小女孩竟然就是那位特别讨厌孩子的女房东！

我最喜欢的就是书中的那位主人公——汤姆，我也幻想过有一个神秘花园。在这个花园里没有时间、没有忧虑、也没有烦恼。我是这个花园的主人，这里有我的好朋友，这里有我们所以狂野的幻想。

书中的汤姆是一个重情重义的小男孩，他和海蒂一起在树上搭房子，那根裂了缝的树枝在海蒂的小身体刚压下去时断开了。海蒂一动不动的躺在地上，已经昏过去了，在围裙挨着她额头的地方，有鲜血慢慢地渗透布料。汤姆被眼前的事情吓得昏头昏脑，汤姆非常伤心，眼泪止不住地往下流，哭的喘不过气来。他非常担心海蒂的病情，对海蒂的担忧还是超过了他为自己的担心。

这就是他，一个宁愿自己受伤也要保护好朋友的一个人，他就是——汤姆。在这个冬天，汤姆温暖了我的心灵，教会了我很多事情，教会了我时间、教会了我友谊、教会了我这个世界！

“爆竹声中一岁除，春风送暖入屠苏”，春节是中国最重要的节日，总是以爆竹、烟花为特色，今天阅读了《年灯》一文，认识了年灯，更渗透些许其中的“情”。

“对于我，灯，就是家，灯下，就是母亲。”在一个个期盼亲人回家的日子里，灯光，对于亲人来说，寄托着团聚的欢快喜悦；而对于游子来说，灯光，是温暖的，是迷人的，无论家有多远，无论离家有多久，那束温暖的灯光是一种纽带，连接亲人与游子的心，这时候的家，无疑是最幸福的，每一个成员都到齐了，彼此亲切地交谈，浓浓的温馨洋溢于家中，这时候的守候，也是最幸运的守候，当一张熟悉的脸探出来拿一瞬间，惊喜就会化为感动，漾满脸上每一地方。

这样的情，不仅仅存在于文字中，也藏在生活中。晚自习结束了，已近九点，天暗下来了，一盏盏的灯也都一个接一个灭了，我走到小区门口，看到了家的灯光，是温暖的橘黄色。在周围熄灭的灯光中，这束灯光就像城市里，一双守候的眼睛，给我一个信息——还有人在等我。

轻轻打开门，妈妈便急匆匆地走过来，见我已经打开了门，脚步缓了一些，拍拍我的肩膀，为我拿下书包。我一下子沐在灯光下，心中也像开了一盏灯，每一个角落都敞亮。那盏灯，那束光，在我心中就是一个家，有着期待与急切，给人无限的温暖……其实，每个人的心里都有一盏灯，那便是家的象征，无论是否孤身一人，每个人都会渴望有一盏灵魂的灯，以致于在茫茫暗夜里，有光，就不会迷路。这盏灯的光透过层层心灵蒙上的纱，使我们得以窥见心灵最深的角落——脆弱的感情。这是一盏用亲情做的 灯，在人生苦海上为我们指明方向，供我们灵魂栖息、安心。而在这盏灯下，便是守望的人，也是人们心中的依靠。

人世间最大的幸福，就是有人在等你，有人在想你，灯光下的守候，守候着家的温情；守候着，游子归心似箭的急切；守候着，父母对儿女深深的爱意。

《午夜甜品店》读后感就秘密而言，很多人都在小心翼翼地守护着，生怕属于自己的秘密暴露在光天化日之下。而你是否想过存在于心底一隅的秘密，随着我们的经历阅历或许不再是碰不得的伤疤。我们总是在夜深人静的时候，把那份属于自己的秘密悄悄地展现在夜的眼前，可你是否考虑过拿自己的秘密去换一杯属于自己独一无二的甜品吗？午夜甜品店，一个存在着各种秘密的地方，而你准备好了吗？午夜里的寂静总是不用担心惊扰任何人，夜色在沉默中寂静，你我在沉默中聆听，聆听属于午夜甜品店的秘密。午夜甜品店是一家只在午夜时分开放的秘密之地，这里不仅销售甜点，更有生活在这个城市里芸芸众生的秘密。《午夜甜品店》是超人气作家黄墨奇的作品，在这本书里你会看到众生百态的情感故事，在这里有求而不得，有悲欢离合，更有那些不能说的秘密。在这里你会看到不一样的芸芸众生，但每个来到这里的人都背负着属于自己的秘密。形形色色的人都怀揣着那些不愿暴露在人前的珍贵，可最终他们却选择在午夜甜品店诉说着那些不为人知的事儿，妻子莫名离开的惆怅男子，外表光鲜、内心冷寂一度自杀的女艺术家，自负叛逆、惨遭逼婚的浪荡子，被两种人格轮番撕扯的女记者……每个外表光鲜靓丽的人，都在午夜的甜品店中品味着属于自己独特的甜品，在寂寞中诉说。每一个来到店里的人，放下一个错综复杂的情感秘密，必带走一个匪夷所思的真相。而当面对真相时的苦楚无奈却总是伴随着眼泪，真实的人生总是悲喜交加，喜忧参半。想要得到必先付出。看着《午夜甜品店》看着书里的故事，不自觉地联想到自己还有周围的人。这是一本可以引发读者共鸣的书。只是当我们选择珍藏秘密继而到公开这个秘密时，这种惨烈的过程是多么的让人纠结。请允许我用惨烈这个词，可过程惨烈却得到了开解，这就是面对秘密所需要付出的代价。在这本《午夜甜品店》里我喜欢三位老板，我喜欢陈澄的故事，每个人都存在着两面性，我们总是习惯他们在人前的微笑与和善，何曾发现他们内心深处的孤独与无奈。从陈澄的故事我们可以看出现实的残酷，可我们每个人都要独自地面对，独自等待来自生活的馈赠和未知。午夜甜品店里的那一道道甜品，品味的是生活。而眼泪情绪的宣泄却改变不了什么。每一个生活在纷繁人世的人，请对自己更好一些，请善待自己的那些秘密。我们总是在夜深人静的时候敝帚自珍，而秘密之所以是秘密，那代表了我们不为人知的一面，黄墨奇用他温暖的笔触，慢慢地讲述着一个又一个的故事。看着书里的

孔雀东南飞，五里一徘徊，孔雀东南飞，飞到天涯去不回……

这天，风最后一次摩擦着脸颊，最后的风仿佛显得更加的轻柔、舒适。风吹云飘，乌云也加快了笼罩整片天空，枯叶也被无情得甩落，飘零在一片秋色中，最终脱离了那唯一的依靠。

她，轻轻的闭上了双眼，就如那清亮的涧水，只是无助地抱住飞鸟的倒影，等待回归，而飞鸟飞回那一涧流水早已物是人非。这一切以尘埃落定的沉痛在兰芝心里汩汩流过……她毅然决定了，“揽群脱丝履，举身赴清池”，任泪水决堤，任涟漪飞逝。

十三能织素，十四学裁衣，十五弹箜篌，十六诵诗书……多么好的一个女子，只为一句“卿当日胜贵，吾独向黄泉”的误会，和兄长的威逼，促使兰芝一跃而下，用死的代价换来了对爱情的坚贞。

然而焦仲卿，在无奈地思考，回忆。很冷静地。脑海中回荡起昔日与兰芝的温馨画面，流露出一种甜甜的欢乐香味。然而，这毕竟是昔日的梦。此时的他，矛盾如浪潮般涌上心头——爱情与亲情，难舍难分，究竟如何是好。风声潇潇，焦似乎听懂了兰芝的呼唤，泪开始把眼眶湿润了，一滴一滴地溅下来。他拿起了缰绳，策马飞跑在青石板路上，风咧咧地刮着他的脸，却不知自己已泪流满面。

到了那树下，知道兰芝已为他殉情，焦不再徘徊，不再犹豫，他给不到兰芝幸福，决定不可以再辜负她。“君当作磐石，妾当作蒲苇，蒲苇韧如丝，磐石无转移”……他，也应着当日的誓言，自挂东南枝，陪君至黄泉。

暮云遮着夕阳，阳光在天空零碎，他们留下了最后的一丝微笑，最后变成永恒的一曲箜篌，一首荡气回肠的悲歌，在这微风中荡漾……

心碎的时候

秋声格外让人悲

天若不尽人意

我愿生死相随

情深的时候

哪种离别不伤悲

这次痴心赴水

何时何地相会

当千千万万次等待的热情擦肩而过时，留下的便是一缕烟云。那份不奢望幸福的爱情，载着等待和守候，因此而永恒，回荡千年……