midnight my love/午夜之爱观后感

midnight my love/午夜之爱一部值得慢慢感受的影片

该片的节奏很缓，入题很慢，像一部徐徐展开的画卷，急躁的小年青不会乐意细看，更不屑去看故事简介。简介就不说了，说些碎片。

1，写给电台的信，人家一直没念，深夜的陪伴只不过是录音电台也就是一种精神抚慰剂；

2，拾金不昧的结果一是遭遇抢劫，二是遭遇gay的恶心蹂躏；

3，发自内心的真和一尘不染的爱，在真实的社会中是那么珍贵又那么羸弱；

4，简朴单调的小日子，有人过得有味，有人过得折腾真实地说，应该称之为起伏而没有保障。

不说情节，再说点碎片。

据中的男角，淳朴老实，木讷中透出一点点的自我不认同，在当今进步的社会里，显得那么可笑；剧中的女的，知道自己在做什么，也懂得要珍惜什么，在她的职业群落里，显得那么不同也许让我记下这段影片的，更多是因为这个傻傻的老男人的纯粹和矛盾。

父母之爱子，则为之计深远。——题记 晚上，孙老师给我们放了今年春晚的一个小品《占位子》，讲的是几位家长不顾一切，为孩子抢占座位的事。这个当今社会非常热门的“抢座位事件”，让我看完之后，不禁陷入了沉思…… “慈母手中线，游子身上衣，临行密密缝，意恐迟迟归。”父母的爱，从来都是不计回报的，同时，也是天底下最美好、纯粹、伟大、无私的情感。而如今，父母对子女的爱却发生了微妙的变化，虽依旧是不计回报，却变得异常肤浅，就像这部小品中所展示的，一个父亲，想着为孩子抢到最好的座位，可以不顾一切。可是，到头来却发现自己连孩子的年级都弄错了，这难道不可笑吗？ 记得曾经看过的一篇文章，一个记者和一个父亲之间的对话—— “您为什么要这么辛苦的工作？” “为了我孩子可以幸福成长？” “您凭什么认为您孩子在离开您的陪伴后还能幸福成长？” “可我是为了他好。” …… 瞧，多么感人的回答啊！但我却想问一下“什么叫为孩子好？”难道父母为了给孩子所谓更好的生活，外出打工，一年也见不上孩子几面就是为孩子好？错，大错特错！ 在孩子的心里，最需要的是什么？不是金钱，而是陪伴和沟通。 试问这些自诩为孩子好的父母们，你们有多久没有陪孩子一起睡过觉了？有多久没有给孩子讲故事了？又有多久没有带孩子去游乐场玩了？我想你们可能都不记得了吧。 打个比方，今年你孩子8岁，你每天忙于工作而忽视了他，你们之间关系一直不冷不热；十年过去了，孩子上了大学，你们之间联系愈来愈淡；二十年过去了，孩子也有了自己的孩子，却因为和你们之间有隔膜，每月除了给你固定的养老金之外再无联系……现实吗？很现实，当初父母只给了孩子金钱，二十年后孩子同样也只给父母金钱。不要觉得可笑，这就是当今社会的普遍现象，也是残酷的现实伦回。 所以，普天之下的父母们，多陪陪孩子吧！这才是孩子最需要的。 父母之爱子，为之计深远，而非眼前利益。

电影午夜巴黎观后感 一直以来，我都向往着自己能生活在一个大师云集的时代和空间里。比如上世纪二十年代的法国巴黎和三十年代的中国上海。当然也只是想想而已，一个偶然的机会，我从高晓松的节目中知道了一部名叫《午夜巴黎》的电影，讲述了有着怀旧情结的主人公从现实世界乘坐一辆破旧的老爷车穿越到二十年代的法国巴黎，并在那里与心目中的大师一一相遇。这不正是我所向往的事情么。 利用周日闲暇的时光，我在网上看完了这部电影。不得不说，这是一部特别适合文艺小资们独自品味的电影，甚至可以说是一部不折不扣的文艺片。开篇将近三分钟的“巴黎风景秀”一度让我误以为自己点错了地址，搜到了一部同名的巴黎旅游宣传片。在一个接一个如幻灯片般的镜头里，雄伟的埃菲尔铁塔、浪漫的巴黎左岸咖啡屋、美艳的香榭丽舍大街、迤逦的塞纳河风光，在黎明里、细雨中、黄昏后，萦绕着轻柔悠扬的爵士乐，让人心醉神迷。在这几分钟的时间里，导演甚至不忍附上一行字幕，生怕破坏了画面的美感。 电影的开篇一下子就唤醒了我对巴黎的所有回忆，多年前我曾漫步在同样的画面里，还坐在香榭丽舍大街的长条木凳上书写自己初到巴黎时的所见所感。时至今日将近十年了，十年前，我还是一个刚毕业不久的大学生，现在已是一家企业报的文艺版编辑。回首往事，不胜唏嘘，自那以后，我就再没有去过巴黎，也没有去过法国。 言归正传，还是来说说这部影片。该片的主人公是一个好莱坞的年轻编剧，收入不菲，可心中一直存着一个文学梦，希望能写出一部名垂青史的伟大作品，成为和他心目中那些大师们一样的大人物。于是，他暂别了美国好莱坞日进斗金的编剧生活，带着未婚妻来到文艺气息浓厚的法国巴黎寻找创作灵感。主人公的未婚妻是一个非常现实的女人，完全无法理解主人公的内心世界，从某种意义上来说，他们只是现实中的未婚夫妻而非精神上的心灵伴侣。由于世界观的不同，两人经常发生有意或无意的口角，在一次不欢而散后主人公流落在巴黎的街头，由于语言不通而找不到回去的路，一直到午夜十二点依然没有找到居住的酒店。这时一辆破旧的老爷车突然出现在他的眼前…… 主人公乘坐这辆老爷车穿越到了上世纪二十年代的法国巴黎，在塞纳河左岸夜色笼罩的咖啡屋中与他心目中的大师一一相遇，与海明威探讨人生的真谛，和菲茨杰拉德畅谈小说的艺术，甚至和毕加索的情妇谈了一场浪漫的恋爱。在影片中这些已经名垂青史的大师们

很多网友都喜欢观看短小而精悍的日剧，因为剧情不拖沓，看着很过瘾。《大叔之爱（）》就是这样的一部日剧，该剧主要讲述了主人公春田创一被同性恋上司和同事告白之后生活上发生的巨大变化。小编这里给大家带来了一篇网友的观后感，一起欣赏吧！

《大叔之爱》这部日剧，其实我半年前就有听说过。不过当时看了下简介就被人物和剧情设定吓退了：55岁的房产公司高层大叔暗恋33岁的男员工，为此不惜和相伴三十年的妻子离婚。与此同时，这名员工又突然被25岁的男同事兼室友告白一心想看美少年谈恋爱的我，对这样的夕阳红之恋以及听起来就很狗血的三角恋有点无法接受。但是，正如开头所说，冬天太适合看剧了。

日剧往往短小精悍，一个晚上加一个白天就足够我看完它。事实上这部剧带给我太多惊喜和启发。

其实半年前我没有开始看这部剧还有另一个原因：男主角长得不够好看。从经验上来说，一般这种被两人甚至两人以上喜欢的主角，要么就有绝色的容貌，要么就有异禀的奇才。然而这部剧里都没有。男主春田创一是一个普通得不能再普通的33岁大龄剩男。长相平平，业绩落后，没什么特长，讲笑话都会冷场，还是个妈宝，完全不会独立生活。唯一的优点可能就是腿比较长了。不管从哪个角度来说，都绝对不是会被别人多看一眼的存在。

然而这部剧的精彩之处就在于把不可能变成可能。突然之间，普通人就迎来了他的桃花期：上司黑泽的电脑里竟然全是偷拍春田的照片，同居室友牧在春田洗澡时冲进来把他强吻了，甚至连活泼可爱的青梅竹马千寻（女）也突然发现自己喜欢他。然而其实这一点都不违背现实。我们也总难免会喜欢上一些自己都不相信会喜欢的人，不是吗？不同于大多电视剧中那样，每个人都只被最光彩夺目、完美无缺的那一个人吸引，现实生活往往更加非理性。就像春田的青梅竹马千寻说的：不知道为什么，你根本就不是我的菜，可我就是喜欢上你了。感情好像真的是这么捉摸不透。喜欢就是喜欢了，没有道理可以讲，无法控制，不能停止。这样不按套路出牌的剧情，反而十分打动我。

然而男主并不是个擅长处理感情问题的人。上一次被别人表白还是在小学五年级的春田，根本不知道怎样面对这些突如其来的桃花。事实上这部剧最让我心痛及郁郁难平的，就是男主对待感情的被动和拖泥带水。

最严重的问题就是春田不懂得拒绝别人。正如喜欢他的牧借着酒劲对夜色吼出来的那句话：春田你就这么不能抵挡别人对你的攻势吗！其实这一点不单单是因为缺乏相关经验和不够独立

《午夜巴黎》观后感 the very essence of romance is uncertainty. oscar wilde 浪漫的本质是不确定性。 前几天看了woody allen的电影 midnight in paris （中文译名：午夜巴黎），不是专业的影评人，只是想（假装）分享一下观影后的感受。 从画面出现的第一秒，就爱上了这部充满浪漫色彩的电影：街道上唯美的建筑和过路的行人，小巷里安静的咖啡馆和蜿蜒的石板路，还有巴黎最负盛名的埃菲尔铁塔和塞纳河。从清晨到午夜，从晴天到雨天，它们在暗黄的色调下，将这座古典城市的魅力展现得淋漓尽致。 关于这部电影，不得不提及的便是鼎鼎大名的导演woody allen，一个神经质的天才，一个有才华且专注的疯子。他说：人们对我的两个误解是：因为我戴眼镜，他们认为我是知识分子；因为我的电影总是赔钱，他们认为我是艺术家。之前有看过这位怪老头的另一部电影 blue jasmine （中文译名：蓝色茉莉），我想这两部电影是存在一些相同之处的用平和的叙事来展开情节。在这些电影中，没有激烈的场面和大起大落的情绪，一切都是平缓流动却又耐人寻味的，不需要承受突然的惊吓或惊喜。 怀旧就是拒绝，对痛苦现实的拒绝 回到电影本身，它讲述的其实是一个别人眼中的空想家，幻想回到巴黎的黄金时代的主人公gil，在午夜十二点偶然地坐上了穿越回1920年代的马车，在回到过去经历了一些事情之后，重新思考了幻想与现实之间的差别，重新审视自身和生活的故事。 在1920年代，gil见到了许多他所敬仰大人物。 面对自己一生所追寻的偶像， 心目中幻想了无数次的黄金年代，如果是你，你会选择留在过去的美好，还是回到当下的现实？或者说你希望生活在什么年代？与谁为伍？对于电影中生活在1920年代的女主人公adriana来说黄金时代指的应该是1890年代，因为她认为1920年代的现实生活是很dull的。但正如gil醒悟后说的那样，我试着想逃避我的现在，就像你想逃避你的一样。渴望回到过去，或许只是对现实的逃避和畏惧。 woody allen从来都不是一个理想主义者，这部影片缅怀的不仅是逝去的黄金时代，更是前人身上的艺术特质和高贵气息。浪漫主义的真谛就在于一次次向时代挑战而终于败北，在于远离那些永远触不可及的迷人。我们不是没有能力去创造属于我们自己的黄金时代，只是

情笛之爱观后感 今天是我们的节日——六一儿童节！我们小记者又有免费看电影的活动了。下午，我和好朋友王中石一起早早地去了新世纪电影城。当时，天刚刚下过雨，空气十分清新，此时此刻，我们的心情也和这天气一样，感到十分高兴和激动。 我们坐在影院里，不一会，电影就开始了。我们看着看着，先是鼻子发酸，然后是眼圈发红，接着眼含热泪，再往下就是小声呜咽，最后便是泣不成声了。电影内容太感人了！就是铁石心肠的人看了也会感动的。电影情节十分复杂，大体是这样的：在一个小山村里有一个名叫田天乐的孩子，他没有父母，只有一个卖笛子的爷爷。田天乐是一个吹笛子的天才，虽然家里很穷，但他一心想上艺校，可是，爷爷不知为何就是不让他上。他离家出走了几天，用笛声感动了很多好心人，大家都帮助他，他还交了四个好朋友。不幸的是，他在回家的路上，为了救好朋友东东被车撞了，他在医院检查中，知道了自己的身世。原来，他有艾滋病，刚出生就被扔在了山谷里，爷爷发现了，不但没有嫌弃，还把他当亲孙子疼。爷爷怕别人知道他有艾滋病后远离他，所有才不让他考艺校。当大家知道了这一切后，不但没有远离他，还都主动去找他，靠近他，他和大家聚在桥上吹笛子，合奏乐曲，大家欢快地又唱又跳…… 这部影片让人十分感动和震撼，让我看到了大多数人的善良和少数人恶的一面。不过，我感觉世上还是好人多，就是像东东爸爸、妈妈那种心狠手辣的小人也被一次又一次的爱感化了，可以看出爱的力量是多么的强大呀！除此之外，我还懂得了世上有很多的爱，父爱、母爱、友爱、师爱、好心人的爱……在这部影片中，我还懂得了，人有了梦想一定要坚持不懈地去实现，一个人的力量是有限的，必须要互相帮助、团结一致才能实现目标。

电影《情笛之爱》观后感

在六一公映的儿童电影《情笛之爱》，讲述了一名孤儿的音乐追求之路。天乐因身患艾滋而被亲生父母推下水塘差点溺毙，被恰逢路过的老人救起，从此开启一段全新的生活。小男主角天乐由抗震小英雄林浩主演，着名表演艺术家拧扮演爷爷，组成了这个充满了人文气息却多灾多难的家庭。

其实细看《情笛之爱》，对小朋友而言，充满了很多励志的精神，他们对音乐的热爱，他们对小伙伴的关心，他们在是非面前的艰难而正确的选择，都可视为榜样的力量。但在这些未来一代的榜样面前，我们的社会无疑是让人失望透顶的，无论是为富不仁的父母，还是唯财是举的艺校教师，以及撞了人却无理搅三分的豪车车主，让我们很难相信，在这些负面能量的熏陶下，我们的未来花朵，还能纯洁的绽放。

如果《情笛之爱》这样的题材放到几十年前拍摄，一定是一部感天动地的高大上的艾滋少年励志史，少年自强不息，周围全是爱心，顶多会多出来一个阶级敌对分子扰乱下少年的身心，还会被广大明眼群众挫败阴谋，最后迎来皆大欢喜的新篇章。可惜，在这个不仅追求电影的艺术性，也追求故事的真实合理性的现在，导演邓迎海无疑给电影赋予了强烈的现实主义风格，这些，其实是符合事件发展的一般规律的。

片中小天乐的遭遇，绝非偶然，也并非特例，在如今城乡分化、贫富分化严重的社会现实下，贫穷的乡下孩子，和富裕的城里孩子之间，无论是在生活水准上，还是受教育程度上，都呈现出一种巨大差异化的不公平，出身似乎就已经为后来的一生下了判决书。所以当满身音乐细胞，天赋异禀的吹笛神童天乐准备报考艺校的时候，三座大山正压迫着他：其一是没有学费，其二是没有名额，其三是即使考上，爷爷也会没有人照顾没钱治病。

沉重的三座大山，不仅仅是压在天乐头上而已，更是三个严重的社会问题，没钱，正是贫富差距逐渐拉大的表现，除了天乐，貌似其他的城市的孩子，都没有这方面的担忧，特别是富二代小胖仔，那是想要多少有多少，而社会的不公，也从大人身上有所反映，有爱心有技术的爷爷一生清贫，心术不正情商智商皆低的大款夫妇却能不断掘金，令为富不仁、为富不智成为了招摇的隐患。

没学上，一方面基于学校已经不是唯才是举的公平场所，另一方面农村失学孩子更是被堵上了任何一条进修路，种种的不公平，让学习艺术，成为了有钱人的专利，无论这学生的长相有多傻，技术有多差，但却总能畅通无阻的走进校门，混进殿堂，再走出校门之后，就成为了代表着一个时代的

《午夜寻访录》观后感 《午夜寻访录》用纪实的拍摄风格，向观众娓娓道来一个恐怖故事。影片讲述了方鸿、小光、小彬三位电视台记者深入以猴戏著称的障头村走访，却在进村之后连连遭遇怪事的故事。恐惧笼罩着村子里的人们，记者决心一探究竟，几经历险，最终查明了村子里出现的一系列怪事的真相。 故事最终的真相竟然是一种虫毒所致，让人产生幻听、幻视等影像，由此对此片产生一些疑惑。 疑点一：开篇三名记者驱车前往樟头村，途中一女子拦车救子，当时他们并未被虫咬，为什么小光会看到了小孩，其他人没看到，后来车上又出现了血图。 疑点二：虫毒致使的是人心智不明，出现幻听、幻视等现象，只有人会出现，为什么他们携带的摄像机也拍摄出一些匪夷所思的画面，比如教室中可疑影像，以及一次午夜寻访途中，小彬在系鞋带的时候，把摄像机停放时拍摄下后面一男孩横穿马路，但在路中间突然消失的影像。 此片的真相以虫毒导致人们心智不明，但是摄像机记录的应为真实影像，所以此片感觉有点乱。 值得称赞的是本片在音乐和画面上给人以视觉与心理的冲击力，惊悚骇人气氛演绎得淋漓尽致。

《情笛之爱》观后感

文/司马平邦

当年曾在谢晋的经典电影《牧马人》里饰演郭口扁（piǎ）子的拧，如今已是年近八旬，时间过得可真快，想起当年我看着他在银幕上演出郭口扁（piǎ）子不停地发笑的情景，那已是30多年前的事了。

这次，拧在《情笛之爱》里演一个农村的制笛老艺人，与林浩饰演的孙子天乐相依为命。

天乐是拧饰演的爷爷十多年前好心捡来并抚养长大的，渐渐长大之后，受到爷爷职业的影响，天乐渐渐显露了超凡的音乐天赋，尤其是中国传统乐器笛子演奏天赋，电影为此安排了几大段以笛子为主奏的音乐片断，煞是欢快喜乐。

但，可以想像，在天乐来到这个家庭之前，爷爷孤独寂寞的生活到底是一种什么样子，影片的美工师认真为天乐和爷爷搭建了一个四周带有篱笆的乡间小院，一间整洁而矮小的简居草房，每当夕阳西下，很远很远，天乐就能看到自家房顶飘出袅袅饮烟，在文人雅士们来说，这是一种归田园居的恬静生活，但对他们祖孙来说，这是熬日子。

这样，电影以无声无息的有力量画面，侧面展示这对实际上经济极度贫乏的祖孙艰难的生活，并与电影中另一种大城市中的车水马龙、灯红酒绿形成强烈对比，爷爷怀抱着祖传的手工制笛工艺，不仅以此为生，也以此为荣，孙子在见识过更大的势面之后，有了考进音乐学校精修音乐的梦想，并开始为这个梦想折磨。

作为一部儿童电影，《情笛之爱》讲的是一个有音乐天赋的孩子追求自己梦想的故事，其实，这些对它的主要受众――儿童观众们来说已经足够，我们看到出身农家的天乐的梦想最终还是得到了他的那群小朋友们的支持，虽然这些孩子们本身是力量微弱的，但可以通过他们得到身后父母们的理解和支持，我们因之也看到了许多久违的明星脸孔，比如饰演冬冬妈的苏瑾、饰演村长的高强、饰演侯老师的郭金和饰演乐器行老板的迟志强，我想，他们一定会为这部儿童电影同时带来更多的成年观众的关注。

创作者非常巧妙地为这部儿童音乐电影加载了一个如此厚实而朴实的现实主义底座，在现实中，中国当下农村共生活着近6000万缺少父母陪监护的留守儿童，虽天乐不完全算是其中一员，但电影里的他基本准确表现了这6000万弱势儿童的生活状态；贯穿电影的大部时间都是孩子们童真的歌声和对话，在孩子们的眼里，再难艰的生活，其主旋律都是快乐无忧的，但仅仅是中间一个小小的生活转折，故事便旋即被带入另一个社会问题的时空里。

在一个偶然时刻，天乐从车轮下救出自己的小伙伴冬冬，自己却因此被车子撞

电影《情笛之爱》观后感

文/水房

六一儿童节带小朋友看什么电影呢？多部电影集中在六一档上映，让家长们的选择有些犯难了。只是动画片扎堆，儿童真人影片却是少之又少，想要在这个属于孩子们的假期中选择一部既有教育意义又能传递正能量的儿童影片，国内首部3d儿童音乐舞蹈电影《情笛之爱》会是你的首选。

《情笛之爱》围绕着拥有超高音乐天赋的艾滋病儿童天乐在艺术道路上不懈追逐梦想而展开。天乐因身患艾滋病从小便被父母双亲抛弃，被老人收养长大，老人选择了为孩子保守艾滋的秘密，但随着天乐逐年长大却面对不少困难。当周边的人知道这个秘密后，非但没有嫌弃天乐，更是纷纷向他伸出关爱之手，一场救助艾滋病少年，关注艾滋病少年的帷幕拉开

影片为我们诠释了一场人间大爱的感人故事，体现了对艾滋病儿童艾二代这一特殊群体的抚慰和热心救助。在传播正能量的同时，实现了艺术少年天乐无悔的音乐梦。影片为了更迎合当下的小朋友，将大段的民族元素与现代时尚旋律有机地结合在一起，把每一个镜头与音乐完美融合，更强有力地展现人物的内心世界对生命的渴望。

影片结尾处，所有孩子、家长和老师通通跑来天乐家迎接他去上学，在其家门桥上齐奏乐共欢舞，充分体现了主创团队倡导我们对这一特殊群体热心抚慰的主旨。但现实生活中，人们对hiv的认知却不及影片中的孩子们。中国抗艾滋病媒体联盟曾经在北京、上海、昆明、武汉等6个城市对6000人进行了一项调查，超过半数的被访者都表示非常不愿意与艾滋病感染者一起进餐、一起居住，甚至有近三分之一的被访者认为应该不允许艾滋病学生与健康学生一起在学校学习。

艾滋病歧视现象在我国依然很严重，尤其是对于患有艾滋病的孩子来说，从小在歧视环境中长大对其身心发展及人生观价值观的树立是绝对有害的。缺乏对艾滋病防治和传播知识的了解是导致依然存在艾滋歧视的主要原因。也正因为此，影片中的爷爷为了担心天乐的成长，保守这个秘密的同时也不敢送天乐去学校读书，担心他有任何的受伤。

艾滋病的公益广告不少，但是用电影的方式来聚焦艾滋病儿童的这却是第一部，特别是在六一儿童节当天上映，更是显得十分珍贵。艾二代是不幸的，因为他们自出生便被命运无情地判了死刑，他们的降临是在延续父母的罪责，他们的父母给予了他们生命，但同样也附赠了死神。在慈善公益风盛行的当下，希望能够借助影片《情笛之爱》上映的东风，让更多公益慈善机构关注到这一特殊群体，让他们也和普通正常小