《让熊猫飞》观后感

这些年以来，赵半狄老师的知名度早就跨越了艺术圈，凭借对国宝熊猫的非常手段的垄断，以行为艺术的方式一再行销熊猫是我的独有产权模式，同时挑战好莱坞的电影霸权，这也让国家有关部门和围观的老百姓无所适从，我们既然不能说你赵半狄和熊猫没有五毛钱的关系，事实上我们也没有这五毛钱的关系，更不能就去剥夺赵半狄老师对于熊猫的恋物癖般的痴爱，作为十三亿分之一的中华人民共和国公民我们也应该可以宣布熊猫也是我的，就好像国资委代替我们拥有国企一样。

《让熊猫飞》这一次，让赵半狄自嗨起来的，是以一次事先不够张扬的慈善活动为背景，以主动介入的行为艺术来推广熊猫飞的概念，一本正经的荒诞，让熊猫代言成为现实电影主人公，而赵半狄也以艺术家的固有身份成为电影界的新导演，那些小演员也以真实的姓名来出演半纪实半虚构的电影里的角色，这就是一再失真的当前社会的一次实验。

看！飞机！记得，小时候天空还不灰，偶尔能看到飞机就很开心。如今，灰机已经司空见惯，就如同一再被过度消费的熊猫、申遗、非物质文化遗产、各种类型的电影和名目不同的愤怒在传统媒体和新媒体都在割喉战的当下，我们处于信息的海洋之中，精华与渣滓紧紧依靠在一起，即便是五六岁的孩子，每天接触的信息量都远远超越70后的童年太多太多，绝大多数孩子早就学会了在现实中虚拟的表演着，从幼儿园和小学开始，就明白在陌生人前、镜头前需要表演。

《让熊猫飞》里太多的孩子正常而不够自然的诠释着角色，这也正是他们日常生活的重要组成部分，而黑白两色的熊猫也在他们在奥数班、占坑班、《新闻联播》、班会、喜洋洋和灰太狼的空隙间熟稔接受的信息熊猫是活化石，是中国的至于本来就应该属于全世界这一点，似乎不需要去格外的思考，正如以前我们可以一边唱从来就没有救世主，一边再高歌东方红太阳升中国出了个毛泽东，熊猫就这样被中国人占有。几乎每个中国人，都会自豪于是熊猫故乡的乡亲，你我既然如此，赵半狄的过激性占有欲望，也可以被理解，至于许可、同情与否，那是另外一个层面的问题，很多时候，我们都是赵半狄。

熊猫的自然产地在中国中部偏西的密林里，在漫长的岁月里，孤独的存在着，吃着不开花则已一开花就要挨饿的竹子，直到被人类发现，然后蜕变和兑现出太多的社会价值、人文蕴涵以及国家之间特别的友谊信物。让熊猫飞也就是让人类的欲望飞，法国学者雅克拉康说人的欲望，就是他者的欲望，熊猫很幸运成为人类欲望选择的

《让熊猫飞》观后感

《让熊猫飞》注定是一部新奇特的国产电影，这部将于6.1公映的影片因先锋行为艺术家赵半狄而充满奇幻色彩.影片类似纪录片的拍摄手法，以及学生演学生家长演家长的模式都为该片披上了浓浓的新、奇、特特色。但就我个人而言，喜欢这样的风格与创新，至少在华语大片横行且一切向钱看的今天，这样一部旨在公益性质的电影实属难能可贵。

《让熊猫飞》故事并不复杂：以熊猫作为艺术符号，邀请全国少年儿童以熊猫为创作灵感进行不限形式的艺术创作，拍卖、募捐所得用于在黄河边建一座非常实用的养老院，以供养那些年迈却无家可归、无人可养的老人。《让熊猫飞》出发点是为了激发孩子们的创新灵感，而落脚点则立足于公益慈善上。因此，《让熊猫飞》实际上是一次让孩子们（主要是90后、00后）爱心、创新一起飞的过程。在这过程中，共有近3万名90后00后参与活动，尽管有人因家长阻止而失败，但更多积极参与活动的孩子都成功了，实现了让爱心、创新齐飞扬的双赢结局。无论是媲美美国变形金刚的中国版变型熊猫，还是一首歌曲，一篇作文，一次改装...都记录了孩子们创新过程的点点滴滴。更重要的是，在这个过程中，孩子们学会了如何爱，如何做一个有责任心，有爱心，有创新精神的新一代。

《让熊猫飞》是部儿童片，是写给孩子的关于爱心与创新的情书，但它也适合家长们看。影片不仅教会让孩子们如何去爱，如何创新，也让家长们明白，支持孩子创新，一切皆有可能。在这方面，影片给家长们上了深动一课。实际生活中，面对孩子的创新思维，有的家长不仅不鼓励，反而各种方式阻挠。以耽误学习为借口，以影响休息为理由，无情地将孩子的创新思潮暗杀在萌芽状态。但也有些家长对孩子的新奇特想法给予了大力支持，不仅在金钱上，更在精神上。很明显，《让熊猫飞》是非常支持家长对孩子的这种鼓励的。

作为祖国的花朵，栋梁之才，孩子拥有新、奇、特想法，家长、学校、社会都该鼓励、支持。不仅如此，更应主动创造条件让孩子们创新，激发他们的创新灵感。尤其是当这样的创新与公益慈善爱心紧密结合在一起时，社会则应提供全方位支持。从这个意义上说，《让熊猫飞》的故事就提供了良好的社会范例。

《让熊猫飞》，让爱心、创新一起飞。影片不仅让观众看到孩子们的爱心与创新，更体会到孩子、家长在此过程中的成长与历练。坚持、恒心、挫折、锲而不舍、如何获得解决问题的正确方法、失败后如何不气馁、面对同学嘲笑该如何正确面对，

《让熊猫飞》观后感：笑声中慈善

2013年的中国电影像是买上了高速公路一样，每个月都在缔造着不同的票房纪录，观众人次越来越多，各种各样的中小成本影片成为今年的重头戏，屡屡上演以小搏大的市场精彩案例。中小成本电影的春天来了，市场活了，在这里也不禁要问：关注普通民众生活的电影还有吗？

《让熊猫飞》作为一部讲述公益事业的电影，也给予了中国电影行业的一个提示，毕竟我们现在商业片太多了，可以说达到了泛滥的地步，商业片越来越脱离老百姓的现实生活，观众只是在视觉盛宴中享受感官冲击罢了，看完就罢了。《让熊猫飞》作为一部带有喜剧元素的影片，能够在笑声中讲述一个奇特的慈善事件，这一点很不错，影片改编自真实事件，从这一类现实题材中，能看到人们更为真实的生活。

很显然，现在商业片如潮水般涌上院线，无商业不电影的时代，任何电影都要有商业卖点，但赵半狄从画家转型做电影导演却要拍一部无关商业的电影《让熊猫飞》，影片的故事并不复杂，就是讲述几个孩子为了给老人们筹建一座养老院而做出的种种努力，算是一部传递正能量的电影。不过赵半狄毕竟是第一次当导演，电影语言比较生疏，这一点仍然需要提升。

电影应该具有不一样的社会功效，并非让电影一定要成为教育人的工具，但市场也需要一定数量的现实主义题材，这样才能和商业片达到一种调和的作用。即使像美国那样的商业片大国，每年也有很多高质量的现实主义题材，并且都是中小成本影片。目前中国电影在商业片的道路上勇往直前，但此时更应该鼓励更多的青年导演拍摄现实题材，因为商业片再强再好也会有式微的一天，适当为观众带来不一样的故事是必须的，但如果讲好一个现实故事仍然需要反复推敲，因为让观众走进影院始终是任何电影都必须面对的第一难题。

《让熊猫飞》这一类现实主义题材不应该和商业片在同一个市场环境中生存，发达国家的电影市场会有不同的放映空间，目前我国的电影院线存在的问题就是只给单一的商业片充足的支持，文艺片就只是简单放映几场或者不放映，正确的做法应该是建立有长效的文艺片院线，给喜欢此类电影的观众一个观影平台，这样就能让更多的文艺片和现实题材作品有很长的市场生命力，这一点是市场急需改观的问题。

《让熊猫飞》观后感：儿童节的礼物

《让熊猫飞》是中国电影史上的一部奇片。没错，看过的人都会认同这样的观点。无论从所谓第七艺术电影的角度，还是从行为艺术，绘画艺术，音乐还是舞蹈艺术等等艺术的表现形式来看，这部《让熊猫飞》都称得上是当下难得的又新又奇的多种艺术的混合体。

而在电影类型上，《让熊猫飞》更是融合了儿童、喜剧、剧情、纪录等多种类型的特点，将一个实实在在的故事，以丰富的艺术手法循序渐进地通过大银幕鲜活地展现出来。正如《让熊猫飞》的导演赵半狄执导本片的初衷：希望通过这部影片让大家邂逅艺术、邂逅创意，大家对艺术、对创造力了解很少。此前艺术家的作品都出现在画廊、美术馆，但我希望通过一个比较大众的途径让大家接触，我想通过影片告诉大家创造的快乐。

多年来在绘画艺术领域已然风生水起，甚至在国际享有声誉的艺术家赵半狄，认为一直以来中国社会的文化气氛比较像春晚，很热闹却缺乏一种审美的追求。而对其来说拍电影是个难得的机会，如果在电影领域里我能做出不一样的作品，那就能在中国整体文化氛围里提供一种不一样的东西，关于审美、关于创造的快乐。

对于同样的艺术创作，拍电影的赵半狄依旧稳扎稳打，也因此他的这部电影处子作《让熊猫飞》拍了整整三年。拍这么久，不仅仅是因为影片中有近两万多名的90后、00后青少年实名参与、主演，也不仅仅是因为角色众多、故事真实而难以掌控，而是这期间剧组通过电影艺术与真实生活的有效结合，竟真的做到了让艺术照进现实通过孩子们不同的艺术表现形式进行创作，进而在作品拍卖后，也真正地为孤寡老人建成了一所孤老院。这就是艺术的力量，电影的力量，孩子们的力量！

《让熊猫飞》不是一部传统的喜剧电影，观看该片绝对是一次奇特的身心体验。尽管，从当代电影本身严格地来衡量，《让熊猫飞》存在着一些难以逾越的硬伤。但整部影片三十多个精彩桥段，以及活灵活现地动画，加上几个主要孩子角色的毫无装饰的真实演出，还是从一定程度上将所谓电影既不是表演的艺术，也不是叙事的艺术，而只能是影像符号学的艺术。的前卫描述得以更加形象化。

正如半个多世纪以前，深受萨特的存在主义哲学思潮影响的戈达尔和特吕弗等人开创的电影手册派，或者说是新浪潮电影之流一般。身处当代中国艺术界先锋的赵半狄此番用所谓的作者电影形式，为今年的儿童节奉上了属于他和所有中国孩子们的熊猫新浪潮！

让蝴蝶飞读后感

《让蝴蝶飞》讲了教师在一节枯燥的文言文课上，学生昏昏欲睡。一只蝴蝶的悄然而至，引发了学生的注意。黄昏不再是昏昏沉沉，因为蝴蝶唤起了每一个孩子的好奇心、想象力，以及参与的热情。充满生机的笑脸都在关注翩翩起舞的蝴蝶，让蝴蝶飞，让热情永驻。

一节课上的蝴蝶是教育的契机，教师虽说抛开了课本，但是没有离开教育，教育无处不在，随机应变改变教育的内容，教育的本质还在。教育如沙，握紧手中的沙，越紧越流失，手捧之，留住的越多。因蝴蝶改变教学内容，驱走了枯燥，迎来了活力。教知识之前都知道要先激发学生的兴趣，学生是学习的主人，主人积极参与了，教学才能达到事半功倍的效果。磨刀不误砍柴工说的就是这个道理。

这让我想到了11月12日到城关中学去录课，开头学生的积极性不高，我面对学生大声说：我是教师，你们是学生，教师与学生是最亲密的人，虽说我们初次见面，但是我们是最亲密的人，希望今天我们合作愉快。课进行了几分钟，学生的热情仍旧不是很高，只有四十分钟，我得赶快让学生进入状态，这小主人不如座，客人太热情就显得虚情假意了。接着我笑着说：今天课成功与否，关键在大家，今天的录课我想刻两张碟，一张上交，一张留作纪念，让我们努力，为了以后一想起来就感觉美好努力。课在不断地延伸，学生也在循序渐进，不能说渐入佳境，因为我总觉得还可以更完美些。

课前我其实还可以再改进，比如做反动作，大声喊口号。这都能调动学生学习的积极性。什么时候，学生的热情都是促成课堂成功的助推剂。

让蝴蝶飞，让心奔放；让蝴蝶飞，让心自由；让蝴蝶飞，让心热情。唤起心底的热流，为课堂注入温度，温暖我们大家。

《让子弹飞》观后感

姜文是个人才，当今电影节当之无愧的老大。张艺谋的团体操和陈凯歌的小悲情，一律靠边站。国内虽然也有电影拍的比较有深度的好导演，但是没有人能够把电影拍的如此大气如此爽利又如此隐晦如此令人意犹未尽。

剧情不说了，影射之处太多，回来后在网上搜了一些说明，才真正体会到姜文的老辣独到之处。《鬼子》被禁，姜文这回十分巧妙的躲过了广电总局的剪刀手。等到那些人真正明白过来的时候，老百姓已经笑够了，姜文也早已站着挣了个盆满钵满。

影射一：张麻子和黄四郎的身份。剧情发生在1920年左右，辛亥革命刚刚结束10年，之前军阀混战，黄四郎能够保留辛亥革命中两枚经典版地雷中的一枚，可见地位并不一般。张麻子应该属于之前跟随蔡锷将军的卫队队长，蔡锷死后落草为寇。都不是一般人，眼神言语中无不流露出杀气与霸气。乱世之中豪杰并出，双方根本上就是革命者和当权派的代表。一方要的是公平与民主，一方则是掠夺与欺诈。二者水火不容，自然子弹飞个不停。

影射二：鹅城的民众，可谓是当今国民的最好比喻。钱拿了，不敢收，都送回当权者手里；枪拿了，不敢用，等着两边叫板，那边赢了投靠那边。胆小、猥琐、自私、哀其不幸怒其不争。我怎么觉得历史仿佛倒退了几十年？有人说，历史就是不断的周而复始原来如此。

影射三：张麻子领导一干人浴血奋战，推翻了黄四郎的暴虐统治，可是兄弟也好、女人也好，最终都离开了，剩下张麻子孤家寡人一个。最后的镜头，那个坐在火车车尾，穿着师爷衣服的不是别人，正是黄四郎。势单力薄的革命者与根深蒂固的腐败统治阶级之间的斗争，不是用枪打那些拉火车的马儿，子弹多飞上那么一会儿，便分崩离析。革命尚未成功，同志仍需努力。看似不少的喜剧元素，观众也笑声不断，其实，这片子是个彻头彻尾的悲剧啊。

再说说表演吧，就演员来讲，三强鼎立的局面的确令人不好取舍。不过以我看来，最出色的，还属葛爷。姜文演戏男人味十足，可惜的是缺乏点喜剧元素，抱着老婆嚎啕那段，怎么看怎么不像；发哥，虽然一人分饰两角，可谓物尽其用，可是怎么看怎么像小马哥啊，不够坏，不够令人生恨。还是葛爷，演县长就是县长，演师爷就是师爷，贪财好色，圆滑狡黠，亦正亦邪、善恶兼具，悲与喜如此和谐的溶入同一个人物的内心，可见其功力。在冯小刚和陈凯歌那里，都不够让葛爷演得畅快，唯有姜文，能把葛爷骨子里沉淀的那些东西翻个底朝天，难怪葛爷大呼演得过瘾。

中国电影在如此艰难的环境

让子弹飞的影评（一）

《让子弹飞》是一部让我倍感幸福的电影，就像饿了好多天之后突然吃了一顿麻辣火锅一样，幸福的倾诉欲急剧上升，但又被辣的说不出话来。这种幸福感源于对姜文的信任，尽管《太阳照常升起》的晦涩难懂透支了一部分人对他的信任，但是《让子弹飞》向这一小部分人声明“你们现在回来还是来得及的”。一般导演在取得一定话语权之后都会拍自己最想拍的东西而不是最容易拍的东西，这是一种难以忽视的情结，我始终认为姜文是有艺术片情结的人，这种表达自我的欲望在《太阳照常升起》里通过隐喻的镜头得以诗意的表露，但是“不好好讲故事”绝不代表姜文讲不好故事，当他愿意踏踏实实讲故事的时候，他讲的活色生香百花齐放，那嘴皮子比天桥底下专业讲故事的还灵泛，最重要的是还没丢掉情结。敢情在人家手里电影就是一玩具，想拍成什么样就能拍成什么样，能给自己找乐还能让你乐，这才是他最可怕的地方。

如果看电影就像跟着导演进行一次旅行的话，这次姜文的确是做了一个称职的导游，向观众证明了，不会讲故事的导游不是好导演。在《让子弹飞》之旅的开头他就已经花样百出的牢牢抓住了观众，观众和片中的葛优一样吃着火锅唱着歌就中了姜文的埋伏，“别着急，让子弹飞一会儿”，此后催笑弹一路穿膛破肚再也没落下来。观众一路上左拥英雄，右抱美人，更有各色坏蛋做伴，赤裸裸的恶和闪亮亮的义都转化为坦荡荡的乐，不用偷着捂着，不用藏着掖着，《让子弹飞》就是要挠遍你的痒痒肉，让你笑让你笑让你笑。

跟前几年的《疯狂的石头》一样，此次《让子弹飞》再一次为“喜剧”正名：真正好的喜剧绝对是高智商者的游戏，不在故事本身有多高深，而是讲故事的手段。虽然几千年来我们的主流文艺作品一直以来都背负着“文以载道”的传统追求一种厚重感，但是我一直相信中国人绝对是世界上最有幽默感的民族，而且是高级幽默，既然这也不能那也不能说，那我们就换个方式说，说的让上头听不出来还得让自己人听的出来，幽默感就是这么来的，是面对残酷生活的必备武器。我们的各种民间传说和小品段子中，幽默层出不穷，所谓话糙理不糙，看似粗俗的话中蕴含的是从苦哈哈穷光光的生活里凝练出的智慧，另外中国人历来在战场上是擅长攻于心计的，三十六计，计计走心，而在我看来《让子弹飞》就是把中国人在生活中的幽默、社交中的智慧、战场上的计谋揉碎了放在一个“个人英雄主义”的故事框架里，再用姜文天马行空的脑袋瓜子一整合，这部电影就用“不3d，不

篇一：让子弹飞观后感 看《让子弹飞》有一段时间了，但在我心里面的震撼却一直没有停止！也让我一下就喜欢上这个男人味十足的姜文，哈哈，真够给力啊！ 回想故事情节：颇有玩味又点到为止的黑色幽默，貌似荒诞实则讽刺的故事情节、以及妙趣横生让人捧腹的对白，都让我意犹未尽。突然意识到，这整一出就是姜文捣鼓的技术活：中国国粹之麻将，是匪劫的面具；马拉火车，虽说有历史因素，在如今高铁时代，令人喷饭！真劫匪、假师爷、土皇帝三个性格迥然的角色各怀心事，再加上颠倒形象的陈坤、姜武甘做配角一同掺和，台词又是那么充满意味耐人寻味，这片子，想不火都难！ 当然，姜文特色在影片中还是非常明显的：比如他推崇的男人本色、英雄主义：张麻子看似是一个单纯的劫匪，却很有抱负：想劫得钱财之后送义子留学日本深造；虽只是个假县长却要讲究公平；劫到钱财却并不远走高飞，反而返回鹅城将钱财散给百姓。这一出出剧情，都是姜文特色的具体体现！ 看完影片，我忍不住想学影片中的姜文对葛优说的，骗子，你就是一个骗子！我认真的想过，普天之下还有谁能把骗子角色演得惟妙惟肖，独你，无他！你小眼一溜，张嘴就来，这形象还真是相当符合骗子的特征。瞧你其他那些个老实人角色，咋看咋觉得飘忽，不实在。还是最喜欢你这样的演出，贪婪、奸诈、狡猾又妙语连珠，把个见风使舵的骗子演得是入木三分，让人大呼过瘾啊。郑重建议，葛爷，你专长喜剧，以后别玩深沉了！ 最帅是姜文。看着影片中的姜文身着白衬衫，露出胸肌的镜头一晃而过，这惊鸿一瞥已经让我非常惊叹，姜文一贯以来的man形象，还真不是盖的。特别是在周润发扮演的黄四郎为姜文扮演的张麻子举办出城剿匪的仪式中，镜头中身着军服的姜文、英姿挺拔又气势过人。这造型，估计姜文自己也特满意吧，猜想姜文在这部电影中的形象，将会再次俘虏一大批少女少妇的心。 最叹是周润发，曾经的小马哥！在这部影片中突破了一贯以来的正面形象不说，更是一人分饰两角，一个猥琐、不成气候；一个阴险、张扬跋扈。让我真的怀疑，黄四郎的替身，果真就只是个替身，而不是周润发！这样的演技，相当的给力啊！ 最颠覆形象之角色，就不只是一个了。那五大三粗的武举人，粗人一个，也是个恶棍，可姜武演起这个角色，怎么感觉那么不亦乐乎呢！真让我难以接受，要知道，姜武也算得上是我心中所爱啊！陈坤小生，部部片子里都是个情

俗话说三个女人一台戏，马县长、汤师爷、黄四爷这三位男人，同样演绎得精彩纷呈，动人心弦。

兖州牧，曹操也；豫州牧，刘备也。《易经》云：谦谦君子，卑以自牧也。张牧之，知书达礼，有时不与我的感伤。他对六子说，你不能当县长，也不许当土匪，要当学生，多读书，听莫扎特；张麻子，一群麻匪的首领，杀人越货、骑马劫车、蒙面散财；马县长，忍耐狡黠的政客，插科打诨，暗藏心机，有革命者的信念，亦有麻匪的血性。

他，即是张牧之，又是张麻子，还是马县长。想起师父那晚发的图片，洪七公、洪七叔、洪七仔，老少三辈，都是师父一人！就像自己，既是母亲，又是女儿，还是妻子。每个人身上都兼具多种角色，彼此镶嵌，相互统一。每个时空，确认了我是谁，清晰当下的定位，明确行动的标准，才有恰如其分的呈现。如张麻子问汤师爷，夫妻间最要紧的是什么？答：恩爱。当县长最要紧的是什么？答：忍耐。

张麻子斩钉截铁地对老百姓说，来鹅城的目地，是办三件事：第一是公平，第二是公平，第三还是公平。掷地有声，铿锵有力！不是为了敛财，而是要主持正义。不但确认自己是谁，而且清晰对方是谁。经云：以佛性等故，视众生无有差别。知己知彼，运筹帷幄，所以他坦坦荡荡，不卑不亢，持枪拿印，站着来把钱赚。

当收到两大家族白花花的银子，他的兄弟说，钱有了，咱撤吧。张麻子说，不，黄四爷的钱还没送来。谁有钱赚谁的钱，能多赚一分，不少拿一毛。谁穷给谁发钱。对于他发钱的壮举，汤师爷说糟践东西，黄四爷说，有钱不要，这哪像一个买官的县长所为？从修行道次第角度来说，他们都在人天乘，而张麻子在大乘。所以，张麻子的梦，无人能解读。

花姐说，我也想当麻匪，给穷人发钱，听他们笑。张麻子说，想当麻匪，现在就可以。花姐说，可我还没准备好。张麻子问他的那帮兄弟，还需要准备吗？想起一个故事，一个乞丐，到富人家乞讨，富人家十分忙碌。乞丐问，忙什么？富人答，准备去海南。过了一年，乞丐又到这家富人家，他依然十分忙碌。乞丐问，忙什么？富人答，准备去海南。乞丐十分诧异，去年就准备去海南，没有去成？富人答，是的，还没有准备好。乞丐说，我已去过两次了。富人问，你一个乞丐，凭什么去海南？乞丐答，就凭一个讨饭碗，一根打狗棍和一双脚。

给人以启示：，很多事情，不是都等准备好了才去做。有人会说，等我退休了再来学佛，等孩子考上大学就有时间了如恩师开示，我们总把希望寄托在二米之后，殊不知，等一切都准备好，也许永远也

记忆中难忘的事，经常是观看一些经典的影响记忆，人的思维不是静止的，观看作品的过程中思维也在不断跳跃。观看完的以后，心中犹如涨潮的潮水，久久不能平静下来，写观后感的过程，也就是我们提升自己的过程。你正准备写一篇观后感吗？请你阅读小编辑为你编辑整理的《《让子弹飞》观后感合集》，供你参考，希望能够帮助到大家。

《让子弹飞》观后感(篇1)

我觉得这是姜文首部坏电影，若是就简略的好电影仍是坏电影，毕成功认为《让子弹飞》本质上其实是一个十分商业的文艺片。

在姜文的世界观里，英雄是第一位的。英雄改动社会，英雄创造前史。最大的沉痛就是没有英雄。

所以张麻子拿了钱还不可，他还要除掉黄四郎，给大众一个公正，给鹅城一个和平。

姜文年少时向往英雄，成年后用英雄要求自己。在他的电影里，英雄能够做出常人所不能做出的事儿。英雄必定被浓墨重彩所烘托。但姜文宣扬英雄主义的时分，他又很清楚英雄主义的缺陷，所以夏雨在砸过人砖头今后，需要为大规模群架担任。六子剖腹取凉粉，要以生命为价值。

只要当你清楚一件事物的缺陷时，你才可以说你实在爱它。爱一个女子时是，爱一个国家时也是。

志向凉皮机厂

在姜文的电影里，志向有时是一种很虚很含糊的东西。张麻子的志向是打土豪分地步，张麻子的志向却又不是打土豪分地步。张麻子的志向是什么？恐怕他自己也说不清楚。志向在心里最深处，在远处的青山和落日里。你知道它在那儿，却永久不知道怎么去寻觅它。可是当碉楼已破黄四郎已擒，你们抽着烟聊着天的时分，你就了解它依然在那儿等着你。

看到陶凉粉就看不下去了，无法往下看。真不理解这片子怎么会这么受追捧？实在不了解

情节比较曲折，影片全体节奏比较快！

《让子弹飞》观后感(篇2)

知道这部影片是很早的事情了，最最让我奇怪的就是片名。让子弹飞?什么意思?莫名其妙!周六上午，我们课题组的一位博士兴冲冲地来到我们办公室，激情洋溢地向我介绍这部片子，于是我被“忽悠”了，决定去看看子弹到底怎么飞。

枪战场景在电影中很普遍，一般是这样：神枪手潇洒地举枪，击发，于是目标应声而落。神!帅!爽!

不过，“让子弹飞”的场景有一个“细微”的差别：枪声响过之后，什么也没发生!

于是，质疑声起：“没打中?”

“别急，让子弹飞一会儿!”

原来如此，这就是片名的来源。

仔细想起来，“让子弹飞一会儿”实际上是很正常的啊——无论距离远近，子弹必须要飞一会儿才行——理论上是这样，