影片《花样年华》讲述了发生在上世纪六十年代香港的一段爱情故事，影片通过大量艺术手法的巧妙运用，表现出了东方独特的含蓄美与朦胧美。以下是小编给大家整理的电影《花样年华》观后感，希望大家喜欢!

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电影《花样年华》观后感1

王家卫作为中国香港知名导演，有着不少关于那个年代的优秀的影视作品，他的于2000年上映的电影《花样年华》是我第一次接触到的他的作品。我相信在日益更新的时尚下，张曼玉饰演的苏丽珍的精致而不艳俗的妆容和靓丽优雅地旗袍着实令像我一样的观众眼前一亮。而影片中她的二十六件带有华美的东方色彩的旗袍和粱朝伟扮演的周慕云一丝不苟的爱斯头，萦绕耳畔如梦呓的吴侬软语，仿佛真的把我们带回到那个欲语还羞的沉默年代。

该影片讲述的是一个跟丈夫从上海来到香港的女人苏丽珍与邻居男人周慕云在同时发现自己的枕边人不忠后两人相识、了解、相恋但终又天各一方的故事。影片开头的字幕写到:“那是一种难堪的相对，她一直羞低着头一个接近的机会。他没有勇气接近，她掉转身，走了。”这句话便已经预示着这是一个关于爱情和离别的故事。而这个确乎有些朦胧美的开头似乎也确定了影片唯美的风格。它像一篇小说的序文，开启了整个故事，同时也赋予了电影一抹忧伤色彩。在整部电影中，浓烈的阳光只有在最后才出现，王导演在之前使用的一直使用暗色调的布景，如:阴天、雨夜或狭小阴暗的房间里。这种压抑的环境，将主人公的心理衬托的更加沉闷。

影片中的音乐又恰到好处的点缀着他们复杂却终没有表达出来的内心情感。如优美的提琴曲在多处出现，周旋那曲不老的《花样年华》缓缓唱着“你我相识在花样的年华。。。”，以及邻近尾声时一曲西班牙老歌《quizas,quizas,quizas》旋律中无不表达着周和苏的内心纠结。同时影片中的慢镜头也成为这部影片的经典，影片开头苏丽珍和周慕云晚饭后陪同自己爱人与陈太太打麻将、苏丽珍穿着精美的旗袍去买面、在煮面时的腾腾热气中拭去额角的汗珠、之后又一次买面时在巷尾与周慕云相遇以及在被房东太太提醒后听话的陪大家打麻将，这些镜头看上去毫无联系，但实际上不是导演在浪费胶片，这些镜头一直在伴随着电影的故事情节发展进行，它的作用不仅是增加美感，而且增加了电影中回忆的感觉–《花样年华》本来就是王家卫在回忆那个年代的香港。在导演这样的大思路下，诚然，使用冗长的慢镜头所表达的时间、空间与

电影《花样年华》观后感

没等我把他们的关系弄明白故事就已经开始了...

上个世纪六十年代的香港看似平淡而又单调，但纠结复杂却暗藏其中。周先生和陈太太素不相识，只是很凑巧地同一天搬进了两间挨着的房，他们的爱人都经常出差，这并不稀奇。日子久了，他们都觉得不对劲了，周先生发现他太太的皮包和陈太太的一样，陈太太也发现周先生的领带和她老公的一样，原来他们的爱人早有奸情。这样的事就发生在隔壁邻居间，很尴尬，很不好说出口。周先生和陈太太商量怎样面对他们，这样一来二去便日久生情了，他们原本都想着要保持距离绝不像他们的爱人那样，结果还是陷了进去，他们不曾发觉其实他们都深爱着对方。

故事画面很隐晦的说出他们内心的秘密，谁都不想戳破我爱你那句发自肺腑的话，只是问假如我有多一张船票你会跟我走吗，只是停留在电话无声的嘟嘟声里。那个不属于他们的世界太复杂，他们不想步他们爱人的后尘，即使爱着也不敢说出口，更不敢向外人张扬。他们一直在逃避，逃避感情，逃避现实。若干年后当他们搬了出去又搬回来想寻找对方时，却还是错过了，错过了还能再遇见吗？

故事的结局应该是充满迷幻的，猜不到答案，也可能没有答案，故事该怎样发展完全取决于男女主角的内心世界。是活在彼此的回忆里还是大胆地冲破世俗的观念去相爱，是他们的宿命指使的。生活在那个年代，他们注定有缘无分。

在一个美好的年华遇见了不该遇见的人，花样年华，相见恨晚。

我觉得他们可以在一起，可以不必拘泥于某某的太太某某的老公这些虚无的头衔，爱着就要轰轰烈烈，一场只属于两个人内心世界的爱情摸不着看不透，也只有他们自己能懂，或许当他们晚年想起来会是一种宝贵的财富吧。

《花样年华》观后感

影片《花样年华》讲述了发生在上世纪六十年代香港的一段爱情故事，影片通过大量艺术手法的巧妙运用，表现出了东方独特的含蓄美与朦胧美。

《花样年华》就其故事本身而言，并没有什么特别之处，但由于各种艺术手法的巧妙运用，使得这个原本俗套的故事情节得到了升华，上升到了社会层面，从而表现出了沉重的主题。影片是东方含蓄美与朦胧美的述释。影片是对一个逝去时代的追忆。影片寻探了情欲与道德之间的矛盾。影片折射了殖民文化与传统文化之间的对抗。

《花样年华》是一部怀旧影片，影片的基调以昏黄为主，表现了特定香港时代的压抑。影片移镜头的使用十分出彩，片头旧黄的老照片与片尾古老破旧的建筑配合移镜头的推动，反映出了时光的流逝，同时也为影片定下了复古文艺的基调。

影片的景别以中景为主，有利于叙述，如周、苏二人在咖啡厅时的运用，就使人物的对话显得自然，同时拉近了影片与观众之间的距离，使观众有如身临其境，表现出了浓郁的现实主义风格。

音乐的使用十分成功。片中音乐巧妙地营造着或孤独或无奈或感伤的气氛。通过慢镜头，使人物动作与日本梅林茂的三拍子达到和谐，将那种爱你在心口难开的痛苦与无奈表露得淋漓尽致；片中一代歌后周旋的那首《花样的年华》的出现，契合了主题，歌词也成为了影片的注解；当周问苏:如果有多一张船票，你会不会跟我走？时一首西班牙老歌响起:quizas quizas quizas（也许 也许 也许）。这种用音乐玩出的暧昧，不禁令人叫绝。

片中杜可风的摄影常带有着隐喻的意味，如在第一次周与自己太太坐在一起时，就是隔着一层模糊的窗纸进行的拍摄；周与苏在酒店写小说谈笑晏晏的场景几乎全是在镜子中或隔着窗纸进行的拍摄；周与苏共听《花样的年华》时两人中间那隔着的厚实的墙令人以回味。

影片的剪切有力，情节、人物都进行了高度的省略，如苏第一次去酒店看周后、苏在车中对周说:今天我不想回家后剪刀手张叔平都是毫不犹豫地将后面剪掉，给人以遐想。

影片的蒙太奇手法运用得十分巧妙，挂钟与路灯的重复出现凸显了时间的流逝与人内心的寂寞；周在新加坡发现绣花鞋失踪、烟灰缸内有烟头与苏来到周房间里吸烟、拿走绣花鞋进行了时间上的颠倒这些手法，无疑增添了影片的朦胧美。

在细节上，影片同样令人称道。周与苏第一次在咖啡厅见面，得知真相后，周点烟与苏喝咖啡时颤抖的手的特写；周在雨中意外相逢苏时眼中绽放的兴奋；再回出租房苏的那一脸黯

电视剧妈妈的花样年华观后感 最近，我在网络上观看了2013年8月份热播的电视剧《妈妈的花样年华》。它一共有32集我集集都看一集也未落下，看完后感受颇深。这是国内又一部反映现代家庭生活的伦理剧。剧中的故事典型精彩。它感人肺腑，又催人泪下。 剧中的这位70岁文英老太，是一个退休教师。她曾任过小学校长。在她早年时丧夫，一个人含辛茹苦拉扯大四个儿女。本来，老太有一个让人羡慕舒适的退休生活环境。一是她每月有一份稳定的国家教育干部退休金。二是有一所较大较好的房子。三是四个儿女除老四外都相继安家立业。四是有几位好朋友常常在一起玩的开心。这些优厚的条件理应让这位饱经风霜的老人享受天伦之乐。可是，好景不长，文英老太不幸患上了晚期卵巢癌症，医生宣布她只有半年的生命。 当老太太得知自己的病以后，想给儿女分别打电话，想让儿女们回家到齐后跟他们说说自己的病，却发现每位儿女都在忙着自己的生活，自己的事儿谁都没有在意她语气里的异常。老太太最终还是没有将自己的病情说出口。当得知儿女们的家庭生活都有着各自的烦恼时，这位坚强乐观的母亲，完全忘记了自己的病痛折磨，每天都在用有限的生命将自己最无私崇高而伟大的母爱奉献给儿女们。这位淳朴善良的母亲谆谆善诱的教导儿女平日里不仅要有父母爱儿女情，更要有兄弟姐妹团结互爱帮助照顾之亲情。亲情是战胜一切困难的有力法宝。为了激励儿女常怀感恩之心，知恩图报的老妈妈又用自己亲身经历感染儿女不要忘记对自己帮助过有恩的人。她的每一句话每一个行动都是儿女品质高尚的楷模。 当儿女们从大哥的口里得知老母亲隐瞒病情的消息时，全家儿女惊愕了。而当我们无数观众看到那种无比心痛母亲又深感自己未尽儿女之孝拥抱母亲痛哭。直至读到老人家临终平淡温馨遗嘱场面时，真令人一番酸楚。但不由为这位受世人崇敬。最慈祥善良。无私而伟大的母亲肃然起敬。文英老太是人世间千千万万母亲为家庭生活。社会工作和为儿女劳心费力操劳一生。奉献毕生精力的真实写照。也是千千万万儿女的母亲被病魔缠身。宁愿自己忍受痛苦和委屈，也不愿耽误儿女生活工作的凄惨缩影。是可忍孰不可忍。 年轻的儿女们啊，当父母老了体弱多病的时候，请给予多一些关心。问候和陪伴吧！这样才会在人生中少一些遗憾！为此，也呼吁全社会多一些临终关怀。让全天下父母老有依靠，老有所安，老的有専严。 祝愿全天下父母身体安

养父的花样年华观后感 那天想看个 电视剧，很偶然看到养父的花样年华这部，看完之后，心情很是沉重。 花样年华应该是美好的，可我却一点儿也看不出美好来，只是朗德贵苦涩的一生。若非要说花，也只能是苦菜花。 我就以我自己的 眼光河视角来谈谈这部戏吧。(我没写过东西，想哪写哪，看官别介意） 1. 伟大的平民郎德贵无疑是戏里歌颂的正面主角，为了一个承诺，失去了太多太多，并且坚守了几十年。实在是不容易。那么他失去什么了、、？ 人这一辈子最重要的无非是事业和家庭。王副团长跟钱芳说那时可能都当上副营长了。本来都已经是（用她本人的话说）郎家的半个儿媳妇的马厨师的闺女嫁给了别人。眼睁睁的看着自己要娶的女人嫁给别人，郎内心的痛苦可想而知。让人 佩服的就在这，在 马厨师的闺女成为别人家媳妇的头天晚上，郎在马家 窗外向自己心仪的，本应嫁给给自己的女人做了最后的告别。然后坚定的继续自己承诺。郎的对立角色当然就是林浩。他打击郎，利用各种机会。给郎各种各样的磨难，折磨他。但最后的结局却非常让人难以接受。用我自己的话是该香的不香，该臭的不臭。或者说该香的没有足够香，该臭的没足够臭。

《花样年华》观后感

早知这电影，盛名之下，今日才看，相见恨晚。

张曼玉一场场换的旗袍中，最爱那粉、蓝大朵烂漫的花旗袍。这精致的女人，买云吞面都要打扮的那么美。向来不喜头面油腻的人，让人觉得不洁；可当泛着油光的脸配上梁朝伟那双眼睛，不自觉的有种净化之感。干净是种气质。

这故事情节说来也好笑。两人同病相怜，直至走到一起。竟对在他们之前出轨的丈夫、妻子产生体谅。有一幕我一直不解：为何一个说：假如多了一张船票，你愿不愿跟我走？

另一个说：假如多了一张船票，你愿不愿带我走？彼此所求一致，却是一个没跟，一个没带。只能为苏小姐感叹一句恨不逢君未嫁时。

个人认为，如果这一世只能是个平凡人，不妨任性些。因为平凡，所以不会带来历史性的大后果，还可能让自己拥有幸福。顾虑太多，是过着郁郁寡欢的一生；不去想，也是过一生，且更尽情尽兴。你算不得什么，没有那么多人和事要你负责！

很喜欢导演那一黑一白的两次镜头转换。短瞬，让人好奇心涌起好像知道下面是什么，却又不是。

苏小姐不愿和人关系太近，却也不会冷眼待人。她一次次推辞与大家共餐，宁肯独自下楼买面。只有一次，周慕云因为她而淋雨生病，想吃黑芝麻粥。她从周的朋友处听说，立马亲自下厨，煮了一大锅，大家一起吃。事后周还为此谢她。我觉得，与上次周问她包在哪买的是一样的彼此都知道答案，一切心知肚明。不知为了什么，（也许是为了在社会上为人）总说是巧了、是缘分，来隐藏真心。

还有两人一次次模拟各自丈夫、妻子出轨的情景，很逗。现实玩弄着他们，他们只是不信，倔强的玩弄着幻象，亦或是玩弄着他们自己。没有理性能够控制的感性！企图抑制的情感会在体内冲撞，而爆发的更为强烈。是的，总有一天

一切看似命定，实则人为。极力想展现真实就只能出现不真实。他们的情感被用来祭奠社会中的人伦道德了，而没祭奠出去的肉体躯壳，终究沉在忆念之中。一个选择离开远走，向无名小洞诉说；一个则留下来，妄想时间和平常生活去冲淡那年、那月、那人、那事

花样年华影评（一）

说起港片，不得不想到王家卫。而说到王家卫，最令笔者印象深刻的便是这部《花样年华》。这部影片叙述了发生在上个世纪六十年代的老上海的爱情故事。整部影片弥漫着一种悠闲、懒散而又沉闷、忧伤的气息。就如张曼玉身着旗袍优雅地走在昏暗的街巷，那一种冷静而高贵的寂寞，让人有一种不可触及的寒冷。而那包裹在紧身旗袍下的白皙性感的身体，却让人感到有股压抑已久的欲望与热情在静静地骚动。解读《花样年华》，其实就是解读一个时代，以及在那个时代中国人的思想观念和生活。

影片讲述了一对被各自伴侣背叛的女人和男人的彼此相爱，却又无法结合的悲剧故事。承受背叛，是一种令人非常痛苦、愤怒的事情，相爱而又不能结合，则更是令人遗憾和悲伤。为了向人们展示人物的这种压抑和忧伤，影片在拍摄中有很多独到的表现手法，值得我们研究。

构图——

首先，影片的构图十分独特。本片大多采用不完整构图，以中近景为主。人物一般不在画面中央，而是居于很不显眼的地位，有时只露出身体的一部分，比如说一侧肩膀和胳膊，或身体的下半身又或是胸部到腰部之间的一部分，让人觉得很不平衡，很局促。我们看到的很多电影，构图一般都很完整，尤其像张艺谋导演的作品构图都十分对称，人物也是放在主要位置上来表现。

可本片为什么要采取这样的构图手法呢？如果我们从人物的遭遇以及他们的性格特征上来分析，就不难得出结论。主人公的生活很压抑，他们的心态拘谨而又消沉，他们几乎从未站出来表达自己的主观意识。在面对背叛时，也是那么的隐忍和懦弱。他们一直都像是被命运摆弄的小人物，在无奈的现实面前压抑包裹着自己的情感，无法表达，无处宣泄。而影片采用不完整构图，正是为了达到这种效果。

服装——

在表现人物上面，服装也起到了很大的作用。本片中张曼玉的旗袍是十分精彩的看点。笔者数了一下，片中张曼玉大概换了八次旗袍，有素雅的，也有稍微艳丽的。旗袍把张曼玉的优美身材勾勒的温婉而美好。旗袍是典型的中式服装，女子穿上它会显得优雅、高贵，但美丽之中却又不免拘谨和保守。尤其在苏丽珍身上，那一身身旗袍就像枷锁一样，束缚着她的身体、她的心。

去往2046房间找周慕云的时候，苏丽珍在白色碎花短旗袍外面，披了一件红色纱质的外衣，这是本片中她穿着最鲜亮的一次。那一次的经历，也许是她一生中为数不多的几次热情爆发的时刻。只可惜，在门口迎接她的周慕云仍是一身黑色的西装，显得那么的忧伤、冷静。这一次

有时候读书对人的影响不如观影，我们拥有独立的个体与思维，在观看过程中不断产生思绪的火花，作品中那些触发思考和情绪的地方，让人不得不一吐为快！思维是杂乱的，需要通过写观后感来梳理。那么观后感怎么才能写好呢？为此，小编从网络上精心整理了《花样年华电影观后感通用》，为防遗忘，建议你收藏本页！

花样年华电影观后感(篇1)

花样的年华，无言的结：“如果多一张船票，你会不会和我一起走?”

摇曳的旗袍，昏黄的路灯，梳的一丝不苟的爱司头，一切欲说还羞的情感，如一张泛黄的老唱盘，在岁月的留声机中静静旋转。没有喧闹的浮躁，没有泡沫文化的缩影，只是哀婉却唯美地唱着一首老歌：花样年华。一部不俗的电影也随之沓来，一样的温情脉脉。

他和她是两个生活在社会中产阶层而思想处于边缘的人，因为不经意地发现彼此的配偶有了不寻常的关系，于是两个同病相怜的人就有了愁绪，有了伤感，有了共同的为惆怅所填斥的光阴。渴望一个笑容，期待一阵春风，你就刚刚好经过。突然眼神交错，目光炽热闪烁，狂乱越难掌握。我像是着了魔，你欣然承受，别奢望闪躲，怕是谁的背影，叫人难受。于是，很多事情不知不觉就来了。他们开始一点一点地，身不由己地，各怀心事地靠近……一切本来都可以顺理成章，足以走到边缘，甚至可能曾经越过极限，但这和越过极限的放纵，然后在极限的另一头迅速坠落，然后伤感的人生并不一样。他们始终不敢也不肯逾越严密的社会道德规范，欲爱不能、欲说还休，他们之间始终隔着一段距离，这距离不大，但足够让细如涓流的情感侧着身子飞逝。在爱情的尽头，在发乎情而止乎礼的道德约束下，日子在花样年华中过去他们最终迎来的，是永久的分离。

王家卫的悲情新片《花样年华》含蓄而隐晦，片中没有一幕真正的性的场景表现，也没有一次真正的高潮。但王家卫创造了一种紧张、神秘、情欲的调子，把它尽可能地拉伸，并戛然而止。这是一部互动式的影片，该剧的拍摄手法在情感表现上很成功，可以说，这部影片是一场苦乐参半的梦。

花样年华电影观后感(篇2)

王家卫作为中国香港知名导演，有着不少关于那个年代的优秀的影视作品，他的于2000年上映的电影《花样年华》是我第一次接触到的他的作品。我相信在日益更新的时尚下，张曼玉饰演的苏丽珍的精致而不艳俗的妆容和靓丽优雅地旗袍着实令像我一样的观众眼前一亮。而影片中她的二十六件带有华美的东方色彩的旗袍和粱朝伟扮演的周慕云一丝不苟的爱斯头，萦绕耳畔如梦

《花样年华》观感影评 对于王家卫的电影，我总是看不透彻。《花样年华》，存在电脑中很久了，今天闲来无事看了看，明明整部电影的基调都是平缓、淡然，可是我却有种莫名的忧伤。 两个中规中矩的人，两个被婚姻背叛的惺惺相惜的天涯同命人，他们尝试对方配偶喜欢的东西，以此来感受自己的爱人更为喜欢的生活方式。 他们有着共同的爱好，看武侠小说，最后一起写武侠小说，又害怕别人的闲言碎语，因为他们不屑于成为彼此爱人那样的人。他们总是提醒彼此，不会和“他们”一样，最开始是告诫自己，最后却是欲盖弥彰。 他们在彼此安慰、依偎的岁月中，爱上彼此，但却从不言爱，不敢言爱。周慕云很多次想牵苏丽珍的手，最后终于牵到了，两个人也完成了第一次的夜不归宿，最终周慕云走了，她没跟去，她选择守着背叛过她的先生过日子。 苏丽珍很传统，太过传统，她不愿改变，她不想为了一时的激情冒着失去平稳日子的危险。最后当周慕云对吴哥窟的墙洞说出自己秘密后，真的封住了，我猜他说的是他很想念她，爱她，放不下她。 当她再次回到当年的出租屋时，望着窗外，眼泪欲夺眶而出时，我的鼻子酸酸的，所以我知道当周慕云回来后，看到她曾经的房门，也会停步、惆怅。 那些逝去的时光，如同一面积着灰尘的玻璃，他们谁也没打碎它，最终灰尘越积越多，他们早已看不到彼此。1961,1963,1966，当初安静陪伴的几个月，演变成日后难以忘怀的多年。她给他打电话，听到他的声音后却迟迟不说话，直到挂断电话。我想我可以明白她对他的那种想念，只是听听他的声音就好，她还是没勇气打碎那层玻璃。他也一定知道是她，但是他也没有再说话，而那部电话也再未响起，他们再也没见过。 爱上一个人可是用一个月，一天，一个小时，一秒钟，可忘记一个人却要一辈子。爱不一定要轰轰烈烈，不一定要谈天说地，只要静静相守，从心底懂得。她说一步错，步步错，所以她始终做不出决定，不敢迈出去，她怕后悔，但我认为，她最终还是后悔了，遗憾了。是不是她害怕再一次被背叛？痛一次好过痛两次，她放弃了。如果是我，我也会犹豫，会踌躇，我和她很像，我害怕遗憾，更害怕后悔。 就这样，我始终都是一个人，甚至想一直一个人下去……

《养父的花样年华》观后感 《养父的花样年华》这部电视剧真让人感动，虽然我是断断续续地看完，仍然无数次忍不住掉下眼泪。在当今浮躁的社会，这部电视剧传递的正能量和价值观引发了我们对真善美的渴望，就像一股清泉注入干涸的心灵，可以净化自我的灵魂，提升个人的品格。人性所有的优秀品质在养父郎德贵身上表现得淋漓尽致：真诚、无私、友爱、体谅、宽容他就是我们做人的标杆，是我们学习的榜样。 电视剧以上世纪六七十年代为背景，讲述了养父郎德贵为了四个非亲非故的孩子，把自己的婚事吹了，在艰困的处境中把孩子们拉扯成人。情敌的猜疑和刁难、三个孩子被拐卖、小女儿患不治之症他依然不离不弃，用自己有力的肩膀、坚韧的意志和博大的胸怀为四个孩子撑起一片天，最后拥有了一个幸福的大家庭。 这部电视剧给我很深的启发：第一，人活在世上，就是要把人性最优秀的品质实现出来，让自己变得越来越好，让周围的人因为自己的存在可以找到一点点快乐和幸福的理由。可是，随着年龄的增长，人往往会变得越来越自私、越来越世俗，凡事以自我为中心，把利益作为唯一的考量，到最后岁月如流、马齿徒长，生命弄得四分五裂。这个世界上最不缺的是自私自利的人，最缺的就是养父郎德贵这样的人。我们常常觉得人生不如意，常常感叹命运不公，但是，从养父郎德贵身上我们可以看到什么是真正的不公平，什么是真正的公平。 第二，人生是考验的常态现象，磨难是成就一个人的契机。在别人眼里，养父郎德贵的坎坷遭遇是自讨苦吃。但是，无论生活多么艰难，无论处境多么恶劣，他都咬着牙挺过来了。有位哲人说过：上天不会给一个人承受不了的苦。恰恰因为经历了太多的苦难，才显示出他与众不同的一面，成就了他高尚的品格。 第三，父母是孩子的老师和榜样，每个孩子都是一张白纸，未来可以画出什么图案关键在于父母。我们可以这样设想：如果四个孤儿遇到的不是郎德贵，志强也许早就成了不良少年，兄妹几个可能就没有机会上学，各自的命运完全是另外的样子。正是因为遇到了郎德贵这么好的养父，他们才拥有了充满爱和关怀的大家庭，可以顺利成长，过上各自的幸福生活。 电视剧结尾的点睛之笔：小小少年杨天宇，他的心灵是那么纯洁，如同透亮的玻璃让人赞叹。当父母犹豫不决的时候，他独自一人跑到陌生的城市给春雪（同父异母的姐姐）进行骨髓配型。他给父母的信中这样写到：虽然春雪姐姐没有和我们在一起生活过，但她就是我的亲姐姐，我有责任救自己的姐姐。一