史铁生读后感800字

史铁生文章读后感。

我们在一生的阅读中，一些经典自然而然地在岁月中沉淀下来。大凡成功的人士，他们都和书籍有着不解之缘，在阅读这程中，书中的故事情节激发了我们的浓浓兴趣，那么这个时候就有必要写一篇关于作品的读后感，为什么我们不能产出一篇自己的读书心得分享与他人呢？你不妨看看史铁生文章读后感，希望对你有所帮助，动动手指请收藏一下！

史铁生文章读后感（一）

这是一个感人肺腑的故事，文中写了一个重病缠身的母亲，为了儿子能坚强地生活下去，隐瞒了自己到了那种田地的肝癌，无微不至地照顾双腿瘫痪的儿子，最后母亲猝然去世，连最后一面我也没有见到，只能给我留下了无尽的伤痛和怀念

母爱是包容的。我因为难以接受这突如其来的失去双腿，脾气变得异常暴躁，望着望着天上北归的雁阵，我会突然把面前的玻璃砸碎；听着听着李谷一甜美的歌声，我会猛地把手边的东西摔向四周的墙壁。但是母亲就悄悄地躲出去，在我看不见的地方偷偷地听着我的动静。当一切恢复沉寂，她又悄悄地进来，眼边红红的，看着我。

我学了这篇文章以后，被这位母亲深深地打动了。多么伟大、无私的母爱啊！于是，我想到了在现实生活中我的妈妈也是多么地爱我呀！虽然有时候我会嫌她太罗嗦了，但这不正是母爱的表现吗？

多动人多催人泪下的伟大母爱故事！仔细一想，世界上的母亲哪有不爱儿女的呢？母亲们不辞劳苦地养育自己的儿女成人，无微不至地照顾他们，却不是图报酬，有时甚至连一句感谢的话都得不到，但她们什么时候抱怨过？她们还不只是一心希望自己的儿女成才？每个母亲都爱自己的孩子，无论他们多任性放肆，母亲们总会容忍他们、包容他们、体谅他们。尽管有时儿女们犯了错、母亲责骂他们，还不一样是为他们好吗？母亲们就像一把把不闻不问的雨伞，永远为儿女们打开着，为他们挡风挡雨；母亲们宁愿自己受风雨摧残，也不愿意让儿女受到一丝伤害。母亲们对儿女说的任何一句话都是善意的，希望给儿女们指出一条光明的路。母亲们但愿永远陪伴儿女共度时光，但她们从不自私，从不把儿女硬留在自己身边，而是永远在儿女的身边当守护神。

其实母爱是在不知不觉中产生的，是母亲觉得这样做对孩子好她们才会去做的。亲爱的妈妈，如果长大了我是诗人，我一定会赞美你；如果我是歌手，我一定会歌颂你。

史铁生文章读后感（二）

在读《我与地坛》这本书的时候，我已经看过很多本书，不过每读一本书的书的感受是不一样的，就像这本一样，给了我不一样的震撼。

史铁生在二十一岁时双腿瘫痪，就在这年少轻狂之时丢失了自己的双腿，对一个年轻的生命来说如雷轰顶。在这本书中他说过曾一连几个小时专心致志地想关于死的事情还有他自己也说了职业是生病，业余在写作可他就是在这种情况下，拒绝了死亡选择了生活。是他的母亲的爱给了他力量，点燃了他生的渴望，还有书中写到的中年夫妇，热爱唱歌的小伙子，中年女工程师，长跑运动员，漂亮却智障的小姑娘他们都给了作者无数的感动。

许多人面对着突如其来的打击不知所措，甚至绝望，扼杀了自己的生命，而史铁生他投身于写作用残缺的身体，说出了最为健全而丰满的思想。看到了史铁生，我便想到了许多身残志坚的人。约翰库缇斯，他天生的残疾，但他却热爱生命，用他那清晰的头脑，很好的幽默感告诉了世界生命的坚强，告诉了世界生命的自尊、自信和自立。还有海伦。凯勒，贝多芬，斯蒂芬。霍金都是大家熟识的伟人。我们不能做到他们那般的坚强，但我们可以向他们学习，他们不惧怕病魔，我们便不畏惧辛苦。我们没有他们那般的觉悟，但我们需要做我们可以却偷懒做的一些小事。

作者其中的一句话引人深思自己是世上最不幸的一个，不知道儿子的不幸在母亲那儿总是要加倍的不禁让我想到《背影》中朱自清的父亲为了给儿子买橘子，虽然只是短短几个字2020却写出了父母对儿女的疼惜。这又让我想到了我的父母，我的爸爸妈妈虽然没有过其他父母舍身救儿女的经历，但我看得出，每天夜里爸爸就从睡梦中醒来为我掖被子他眼神中有一股柔情。妈妈不是什么家庭主妇，她不能为我料理好一切，但她经常为我找些老师，辅导我学习，她的一通又一通电话，接受长时间的辐射都是为了我。史铁生天天在轮椅上过着，他的母亲为了他不再受到伤害，便让跳跑等字2020眼在嘴里消失了。这一点小小的细节，正常人注意不到，这一种默默的伟大的母爱。　更让人感动。

史铁生的文章让人学会了感恩，学会了坚强，学会了正视。也让我们进行了一次对心灵的搜索和对生命的诘问，对生命的意义又加深了理解。

史铁生文章读后感（三）

史铁生的作品好似一把利刃，揭露人性善；史铁生的作品犹如一缕阳光，照亮心底的黑暗；史铁生的作品可比为一丝清风，驱散内心的燥热。

史铁生出生于一个名不见经传的家庭，青年时局动荡，他本人也如千千万万的知识青年一样，随着上山下乡运动的开展，来到了农村插队，虽然此时的生活条件艰苦，但是对史铁生的性格起了影响，让他的作品更加接地气。

我十分欣赏他的文章《命若琴弦》，他以两位盲人入手，讲述了他们赖以谋生的职业 说书。它有两条线索，主线是一个药方，能让盲人康复。而老盲人就是凭借这张药方给他的动力才走到了今天，辅线是兰秀尔，小瞎子正是因为她才觉得生活有了意义。

这两条线索构成了这一个完整的小说。这篇小说的末尾，老瞎子像他的师父一样，给小瞎子一张药方，并继续增大难度，似乎这个故事可以无休止的延续下去。

这篇小说给我们以人生的启示：当一个人有目标并为之奋斗的时候，他就会得到一些意想不到的东西，例如两位盲艺人得到谋生的手段，让他们生存了下来。

我们在日常生活中，制定的目标或许遥远，但我们却可以获得许多目标之外的事物，取得意想不到的成就，有一个更精彩的人生。

史铁生虽然出身于地主世家，成份让他失去了许多机会，但是他晚年却名扬四海，可谓生于忧患，死于安乐。

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《史铁生集》读后感

关于史铁生精选集读后感大全

篇一：史铁生精选集读后感

上帝夺去了他的双腿，却从未击碎他坚强而善感的心;岁月悠久了昔日的青涩，却从未消散那份柔软与纯净题记

读了史铁生的文字，你会觉得是品过了一杯珍藏的清醴，回味清香悠长，在某个时刻，也许会应景地涌上心头，不急不缓，恰到好处地催人泪下。因为文字充斥着感性，更因为理性的叙述，更让人的心颤然一抖。

多舛的命运让本就心细的他更加感性。翻开书，你会发现那字里行间，全都是感情就像是一碗炸酱面，酱汁沾染了每一根面条原谅我的俗气，对于清贫的我来说，炸酱面确实很美味。不，也许这文字真的就如炸酱面，平白，却深入人心。

静夜时，阅读着《插队的故事》，我是九零后，没插过队。但读着读着，我似乎觉得那个年代同我并不遥远，我甚至能感受到清平湾，仲伟，小彬这些景和人是我见过且亲身经历过的。那种啃着掺麸的窝头想着烧鸡味儿的日子，那种见了心爱的男孩女孩却不得不遮遮掩掩的羞涩，那种忍受着十足的青春干劲被不平和心酸磨得一干二净的痛苦我不知如何评论那个时代，因为毕竟我没真正经历，的苦痛细节我无法理解。也许，即使我经历了那个时代，我也无资格评论，因为我于那段时光，只是一个平凡的经历者，一个普通的记叙者。

更疼的是回忆。《插队的故事》里，多年后，当年的少年少女再聚时，那种物是人非的苍凉，冰了心。面对瘫痪，文字已经有些锐利。而在《原罪宿命》里，直接赤裸裸将无望表达了出来。这是小说，文中的我、那个莫非并不是作者本人，我告诉自己。但是，每个主人公都有作者本人的影子，更何况，他们的经历如此相似。事故发生后的冥想，不是痛极后的麻木么?

我认为史铁生感性，是因为还有他对母亲的一份心。经典之作《我与地坛》中，他觉得自己没能早些理解母亲，没能尽孝，愧疚之情溢于言表。可是，他能在母亲有生之年重新振作起来，想必也是一种安慰吧。母亲的爱永远是博大无私的，她甚至可以为孩子心细地着想一切而忘记自己的存在。

而感性是与理性并存的，这才构造成一个完整的人。能将二者处理得十分得当的，便是一个识大体、有大爱的人。史铁生便是如此。

感性的文字是用理性来表达的。《兄弟》《午餐半小时》里，便是对现实的辛利理智地揭露。如一根长矛，直指社会最阴暗亦最易被人忽视的一面。《兄弟》里，以一个善良女孩子的视角，表达了对贫苦家庭的一对兄弟的同情，更有对世事的无可奈何和对条条框框的思索。《午餐半小时》的文字则充分展现了史铁生先生对光影和声音掌握得敏感、到位，十分精彩。一群工人一起谈话的场面映入眼帘。描写了底层劳动人民的辛劳与期冀，以及社会的不公与欺压。

其实史铁生先生的文字基本都是感性理性交融的，但我觉得还是感性在前。因为里面有打破常规的想法，譬如说：爱情是两个人相互理解，在理解之上而获的自由;婚姻也许会让有些人害怕，害怕失去现在所拥有的的美好;人活着，就是因为有个信念在支撑，不得不承认，只是每个人的信念不同罢了。信念消亡了，人亦不复存在，这和肉体无关，说的是精神世界

很多人喜欢史铁生先生的文笔，觉得纯净柔软，像是一大朵一大朵的棉花，在棉花下，又是一片贫瘠锋利的土这是现实。再怎么美好的文字，都是建立在现实之上的，否则就是无病呻吟。这说的也是理性。

当今，很多年轻的写手爱堆砌华丽的辞藻、卖弄文采，浮得像一片油，没有质量。对此，我想说：去阅读史铁生先生的文字吧，深厚而纯净、柔软而现实，那是一种实实在在的沉稳。相较而言，那便是一股清泉，干净而有质量。

因为那其中，有感性，亦有理性。感性在前，理性跟上。

篇二：史铁生精选集读后感

说实话，在读这本书之前，我对史铁生的文字了解甚少，只是对几篇太过有名的小说和散文略有接触。但在这个寒假，我被他深深出动了，不仅是因为他的文笔，还有一个残疾人从黑暗中走出时携带的一切。

《兄弟》是这本书的第一篇，接着是《午餐半小时》，这两篇文章一度令我陷入了一个误区：史铁生是个悲观主义者。因为他的文章是如此压抑以至于空气都仿佛被挤在一起，让人无法呼吸。但这种阴暗文学和我印象中那个激励了无数人的乐观作家并不相符，于是我继续看着，看着。突然，像过了迷宫中的一个拐角，我看到了另一个史铁生，那个在大山里耕地、喂牛，天天盼着下雨，时刻活跃着的年轻人。这是黑暗中的第一道光：他抛弃了对命运的探索，暂时忘却世界的不公，去回味最原始最朴实的灵魂。

书页继续翻动，《礼拜日》、《命运若弦》、《往事》等文章依次出现在我眼前，让我看到了一个希望理解世界、希望为活着寻找理由的人在诺大的迷宫中不停摸索。虽然最初他被自己的不幸压制着，看不清脚下的路，四处碰壁，但他每转过一个拐角，都会多一盏指路的明灯;虽然他也曾分不清方向，只是寻找一座太平桥，但生命中的种种经历的积淀让他明白了完美因残缺而体现，明白了每个人都有缺陷，世界并非只对自己不公。书的最后一篇文章是《我与地坛》，这是一位作家经历了绝境、体会了无常、探寻过人生后所展现出的宁

静，他用自己亲历的体验赋予文章生命，让它们始终带着静谧的温情和哀缓的悲伤，但也有着对荒诞和宿命的抗争。不，这不是抗争，是再一次思索和诠释，是一颗活泼的心在跃动时所迸发出的力量。这是自天地返璞归真，不是顽固不化循环倒退，不是看破红尘灰心丧气，而是赴死之途上的真诚歌舞。

我合上书，重新审视着封面上史铁生的黑白照片：一副粗框方眼镜，上扬的嘴中露出整齐的牙齿，一双眼淡淡地注视之前方，毫无波澜，只是淡淡地看着云雪雾花，淡淡地看着四季更迭，淡淡地看着人生百态。不论面对什么，史铁生都只是微笑着，没有嘲讽，没有轻视，只有对生的仰望，对死的从容。

这便是我读出的史铁生，一个从黑暗中带出光明的人。

篇三：《史铁生精选集》读后感

第一次听到史铁生这个名字，或许已是多年以前，然而，第一次接触到他的文章，已经才是七年级第二学期语文课本上的一篇文章《秋天的怀念》。这篇散文怀念母亲坚韧的性格，博大无私的爱以及表达了对母亲的感谢，处处令人动容。这才令我坚定了决心，在暑假读这本《史铁生精选集》。

《史铁生精选集》里共有小说十来篇，散文两篇，每一篇文章都能显示他极好的艺术感觉与文字功力。每一篇小说，都有独特的结构，绝无重复。史铁生将其朴素的人物与故事，容纳在看似随意的结构中，完成各种思想的表达。

小说《插队的故事》令我印象颇深，文中的我在陕北清平湾插队，清平湾那时十分贫穷，那儿的人民没见过半导体，没看过假牙，对知识青年的东西都感到好奇、惊叹。但是清平湾的人们朴实、能干，待人热情，你可以听见破老汉抑扬顿挫的歌声;你可以看见明娃妈的心灵手巧，看不出在她手里有什么东西需要买;你可以听见疤子帮我扛装满厚重的书籍箱子的沉重脚步声;你可以看见老婆儿时常用围裙十几颗鸡蛋，小脚翘翘地走来问知识青年要不要一切的一切，无不透露着清平湾人的美好品德，虽然条件艰苦，但是或许快乐，可当清平湾下起了暴雨，清平湾就不再那么安详，平静，取而代之的是不安、可怕，人们很无助，好不容易得到的碎柴，偶尔有的圆木、麦子等等，都会跟着这洪水而去，谁能把急流中的东西捞起来，谁就是他的新主人。栓儿十分精壮，有一次，他被圆木拖进洪流，让浪头挟裹、摔打，可他始终没松开那圆木，漂了几十里，没死，连人和圆木被清平河扔上了岸。在这里面，我们看得出栓儿的坚韧与不易，为了得到圆木整整漂了几十里，在湍急的洪水中活命的幸运。可又从另一个角度上看，栓儿明明可以放手，不被卷入这将要吞噬一切的洪水中，可他并没有放弃。这又是为了什么?栓儿为了钱，为了能通过得到圆木来换取粮食，他这么做仿佛又是不得不，这也正体现了清平湾人民是十分十分困难和贫穷的我当然没有插过队，然而这篇小说让我看见了小人物们的不幸与他们坚韧执着的生命意志。当然，最令我可喜的是：最后陕北变得越来越好!

《我与地坛》也让我感受到很多，地坛其实就是一座废弃的古园，散文以地坛为线索讲述着我与地坛之间的故事。地坛是我瘫痪后的去处，我用轮椅走遍它的每一米草地，所以我十分熟悉这园子，甚至用园子的东西来描绘四季，我离不开地坛，地坛是我对母亲的怀念，瘫痪后我的脾气很坏，直至母亲去世后，我恍然理解母亲的不易、痛苦，我猛然意识到，这园中不单是处处有我的车辙，更有母亲寻我到处遍布的脚印，我深深地体会的到：史铁生母亲伟大而无私的母爱，他对母亲的愧疚、怀念、以及感激，地坛与史铁生之间的关系密切，他对于地坛的深厚复杂的感情。

史铁生双腿瘫痪，而仍旧是中国当代著名作家。他说，活着不是为了写作，而写作是为了活着。或许真如同他说的那样，但毫无疑问的是，他付出了比常人更大的努力，身上闪烁着一种叫坚强的星光!

史铁生散文读后感

【篇一：史铁生散文读后感】

前几天去旧书店淘书，买了一本《史铁生散文》。于我，一个从小就对语文不感冒的人来说，买散文倒是件稀罕事。说到从理科转文科，好象是大学之后的事。其实，高三的时候，就对散文之类的挺感兴趣了。那个时候在准备高考，几乎每天都要做阅读训练。读的文章要么是大家的作品，朴实无华却含义隽永；要么是不出名的人写的，辞藻华丽而形式精美。我渐渐的能从文中体会点儿什么、参悟点儿什么，语文成绩也越来越好了。其实，一直以来，语文课本上的文章都是经典之作；其实，按道理说，我应该很早之前就爱上阅读。也许是课文后面的背诵全文让我心生抵触，也许是归纳中心思想的教育让我只感到枯燥，总之，相比于对趣味数学的热爱，语文确实受到了我的冷落。也因此，我一直都是个偏科的学生。语文和数学，两大最最基础的学科，少了其中任何一科，都只能是个瘸子。如果说数学带给人的是缜密和智力，那么语文带给人的则是细腻和智慧。好的文章，应该抛却杂念，用心来读。

她出去了，就再也没回来。

《秋天的怀念》

文章很短，但是却把母亲的形象刻画得入木三分。对于史铁生来说，应该没有一个人比母亲更重要了吧。但是，直到失去了，他才后悔，怎么以前一直都没发现。

上帝从来不对任何人施舍最幸福三个字，他在所有人的欲望面前设下永恒的距离，公平地给每一个人以局限。如果不能再超越自我局限的无尽路途上去理解幸福，那么史铁生的不能跑与刘易斯的不能跑得更快就完全等同，都是沮丧与痛苦的根源。

《我的梦想》

家家有本难念的经，人人都有自己的不幸。在史铁生看来，刘易斯应该是最幸福的人了，但是他也有他的不幸。这不是站着说话不腰疼，也不是身在福中不知福，围城，确确实实是每个人都会有的感觉。什么是幸福？幸福不是像别人那样，而是不断的超越自己。有多少人能如史铁生一般的达观，难怪人们都说，虽然史铁生的身体是残疾的，但是却没有人比他的精神更加健全。

死是一件不必急于求成的事，死是一个必然会降临的节日。

人真正的名字叫作：欲望。

只是因为你还想活下去，你才不得不写作。

《我与地坛》

这些话，怎么看都像是出自马克斯韦伯之口。你不用急着死，那是早晚的事。你一定想活，那就是欲望。人的名字叫欲望，在欲望的支配下，人怎么才能自由？只有把欲望当作目的，而不是手段。你想活着，就别为自己找那些个冠冕堂皇的理由，否则你就是活着的奴隶。你活着是为了什么吗？不，是为了活着而必须做点什么。活着不是为了写作，活着不是为了功名，活着不是手段，活着本身就是目的。如果你真想写作，那就把写作业当作目的吧，它也不应该是活着的手段。把目的本身当作手段，人才能自由。

苦尽甜来，对，这才是最为关键的好运道。

过程！对，生命的意义就在于你能创造者过程的美好与精彩，生命的价值就在于你能够镇静而又激动的欣赏这过程的美丽与悲壮。

《设计好运》

其实，痛苦与快乐，其实都是挺好的。快乐的好，在于曾经拥有；痛苦的好，在于即将得到。痛苦到了极端，也就只是剩下快乐了。我喜欢自虐，是因为自虐过后才能达到更上一层的快乐。纯粹的快乐是没有的，即使有也是无聊的。令人惊叹的是，史铁生居然可以如此有条理有逻辑的将这样一个道理讲清楚。

生命在于过程。生命的起点是不能选择的，生命的终点是无法改变的。我们所能决定的，唯有生命的过程。生活的全部意义，也在于过程。能够有多少体验，能够有多少收获，都在于过程。每多一份体验，每多一份收获，都是生命过程的成就。所以我喜欢让心灵有各种体验，酸甜苦辣，都尝一遍。所以我愿意去尝试任何新鲜事物，无论容易、困难、舒适、艰苦，都试一下。

【篇二：《史铁生散文》读后感】

第一次都史铁生的散文是他的《我的梦想》。在此之前，我一直觉得散文总是十分晦涩，好似雾里看花，叫人读不懂，对散文实在是没有好感。但是《我的梦想》却带给我另一种感受，没有虚情假意，没有矫情做作，朴实的语言直达心灵。从此，我记住了史铁生。

开学伊始，作业不算多，闲来无聊，便在此捧起了这本《史铁生散文》。可能是在青年时突如其来的下肢瘫痪让他对人生产生了更多的疑惑，更多的思考，在他的文章里，常常是一个问题连着下一个问题。这些问题串起了文章，虽然这些问题并不都能够得到解答，有时甚至会发现自己又回到了原点，但这并不妨碍你在跟随文章一起思考的过程中得到自己的收获。

不可否认的是，他的许多文章我还是读不懂（王文洁同学说《我与地坛》很感人，我还真没这种感觉差距啊差距），但在阅读的过程中，我难得地感觉到了放松与平静。一味地读小说，那些或惊险、或离奇、或喜或悲的故事已经让我们的心灵过于冲动，过于敏感。不如暂时放缓脚步，静下心来读一篇这样的文章，放松一下，也为下一次启程做好准备。

关于史铁生的散文，最喜欢的应该是《好运设计》了。如果我拥有一个完美的人生该多好啊。这样的梦想想必每个人都做过，但像作者这样规划得如此详细的却是不多见。然而，当你顺利地拥有一切时，生命似乎就失去了它的意义。于是，之前的好运设计一项项地被推翻，设计了半天，到头来却发现：享受现在、热爱生命、注重过程，这才是完美的人生。这个结尾可以算是俗了，但之前的铺垫却让这一切显得顺理成章，而且富有内涵。

这本书我读的很慢，也不需要读得快，慢慢地读，细细地思考，才会有所收获。

后记：其实这本来是一篇作业，当时周记没什么可写的，就打算写篇读后感交上，没想到越写越有感。虽然写完以后才发现，写得实在很传统不过，谁让我就是这么想的呢。各位板砖啥的随便扔。

【篇三：史铁生散文集读后感作文】

每天都会有人经历生离死别：过去已经历；现在正在发生；或者说将来即将面对这是每个人一生必定会经历的事情。逝去一位可敬的长者，在他的家人看来，也许只会在那几个月里有难过、伤心的情绪，但在今后的扫墓过程中，可能只是淡淡一哭，之后就不再去在乎人的生老病死这一周期性的变化。试问这些当事人，你们可曾有思考过人为什么生而人又为什么死呢？可能有人会这样说：这不就是正常的生理周期现象吗，我们怎么可能知道为什么，不必再去费脑筋思考了。

这时候就会有一个人站出来抨击你：人生下来就是赎罪的，他要来洗清他上辈子所犯下的罪孽，他是有任务并且有欲望而生的。这个说活的人就是史铁生。关于生与死的问题，他已经思考过无数多个了，他是这方面的行家。他会每天问自己为什么要活下来，还有为什么会转移死的话题来让自己继续拥有着生命。

有可能是因为他是个残疾人，在成年之际经历过人生的大劫难就是失去了行走能力，他所经历过的困苦，比我们正常人要多得多，所以才会对生与死的问题有自己独到的一番见解。在他的作品的字里行间里，处处流露出他对生的希望以及死的哀鸣。他是一个渴求拥有美好的生命，却同时又不畏惧死亡的恐怖的人，他是一位坐在轮椅上思考的伟大作家。

也可以这样说，是轮椅造就了今天的史铁生，他的创作灵感大部分都是轮椅赐予的。只有经历过劫难的人，才能真正领悟到劫难所带给他的不行与机遇，是值得去思考和捕捉的。

生命，在史铁生的眼中，那可是极为宝贵的东西。也许在无法直立行走甚至在坐上轮椅的那一刹那，史铁生仍然是无法摆脱失去双腿带给他的痛苦与磨难，但是在他触动写作灵感的那一瞬间里，似乎所有的苦痛，他都在那一刻有所淡然并随之忘却了。这对于他来说，是个多大的槛啊，但他最终还是跨过去了，并且在写作领域里有卓越的成就，他就凭靠着自己的力量，成功了。在这成功的背后，是需要经历过多少个夜晚冥思，经历过多少次的重写及修改，才能换取一个作家名号的。或许他并不在乎这些名利，他只专注于塑造强大的内心世界，只沉溺于他广阔无垠的对生命的思考中。

在《宿命的写作》一文中，他这样写道：我自己呢，为什么写作？先是为谋生，其次为价值实现，然后才有了更多的为什么。还有至于写作是什么，我先以为那是一种职业，又以为它是一种光荣，再以为是一种信仰，现在则更相信写作是一种命运。是的，写作是史铁生自己为自己选择的命运。正是因为他选择了写作，所以才没有再去考虑且纠结于自杀，是写作带给他无限的思考和轻松的生活，他热爱写作，并且视它为自己生命的希望。

在他的作品中，各个地方都流露出他对生命的渴望。因为他在生与死的抉择中，他选择了精彩的活着，所以他才会对生命抱以由衷的敬意。他不愿意无精打采地活着，这才利用写作来充实他的世界，一个属于他和生命对话的世界里。他比任何一个人都渴望拥有生命，所以他格外珍惜与生命沟通的机会，他才会将好的作品以及他对生命的思考与我们众人分享。

他每天都在不断地思考、对话和写作间流连穿梭着，可能是因为极少有人去关照他、爱护她，他的作品中才会透露出一丝丝的空虚以及苍凉的感觉。我在品读他的作品时，时常会尝到他的内心既强大却又脆弱得不堪一击。他太寂寞了，寂寞到在他的文字里都能品出他多美期盼着有人能听听他的诉说，能替他分担一丝苦楚，能理解他内心的恐慌。

《对话四则》中的一问一答的方式，完美地对史铁生的内心做了个诠释，是他自己心里真正的内心独白。对话中，史铁生有说过是卓别林大师的幽默感拯救了他想死的心，他很感激卓别林的乐观和豁达。要是你正正经经地陷入了绝望，你不妨听听幽默大师的话。当然，使我没去自杀的原因很多，但是我第一次平心静气地放弃自杀的念头却是因为听了卓别林的劝，以后很多次都是这样。幸好有一天我去看了那场电影，什么名字我忘了。一个女人想自杀，但被卓别林扮演的那个角色发现了。女人很埋怨他，发了疯死地喊：你为什么不让我死？为什么不让我死！卓别林慢悠悠不动声色地说：着什么急？早晚会死的。

就像史铁生在《答自己问》里写的那样，纯文学是面对着人本的困境。譬如对死亡的默想、对生命的沉思，譬如人的欲望和人实现欲望的能力之间的永恒差距，譬如宇宙终归要毁灭，那么人的挣扎风斗意义何在等等，这些都是与生俱来的问题，不依靠社会制度的异同而有无。这种文学就是史铁生毕生的追求所在，他就像是上帝派来的天使使者，他是上帝的宠儿，他能够给予人们更多的生存希望。在他的身上可以吸取上帝对生命的诠释。

史铁生在他的作品中有多次提及到他的母亲，可能就是他的母亲也同样带给他生的希望，亲手种下了一棵小树苗，是棵合欢树。

史铁生作品读后感

史铁生作品读后感（一）

第一次听到史铁生这个名字2020，或许已是多年以前，然而，第一次接触到他的文章，已经才是七年级第二学期语文课本上的一篇文章《秋天的怀念》。这篇散文怀念母亲坚韧的性格，博大无私的爱以及表达了对母亲的感谢，处处令人动容。这才令我坚定了决心，在暑假读这本《史铁生精选集》。

《史铁生精选集》里共有小说十来篇，散文两篇，每一篇文章都能显示他极好的艺术感觉与文字2020功力。每一篇小说，都有独特的结构，绝无重复。史铁生将其朴素的人物与故事，容纳在看似随意的结构中，完成各种思想的表达。

小说《插队的故事》令我印象颇深，文中的我在陕北清平湾插队，清平湾那时十分贫穷，那儿的人民没见过半导体，没看过假牙，对知识青年的东西都感到好奇、惊叹。但是清平湾的人们朴实、能干，待人热情，你可以听见破老汉抑扬顿挫的歌声；你可以看见明娃妈的心灵手巧，看不出在她手里有什么东西需要买；你可以听见疤子帮我扛装满厚重的书籍箱子的沉重脚步声；你可以看见老婆儿时常用围裙十几颗鸡蛋，小脚翘翘地走来问知识青年要不要一切的一切，无不透露着清平湾人的美好品德，虽然条件艰苦，但是或许快乐，可当清平湾下起了暴雨，清平湾就不再那么安详，平静，取而代之的是不安、可怕，人们很无助，好不容易得到的碎柴，偶尔有的圆木、麦子等等，都会跟着这洪水而去，谁能把急流中的东西捞起来，谁就是他的新主人。栓儿十分精壮，有一次，他被圆木拖进洪流，让浪头挟裹、摔打，可他始终没松开那圆木，漂了几十里，没死，连人和圆木被清平河扔上了岸。在这里面，我们看得出栓儿的坚韧与不易，为了得到圆木整整漂了几十里，在湍急的洪水中活命的幸运。可又从另一个角度上看，栓儿明明可以放手，不被卷入这将要吞噬一切的洪水中，可他并没有放弃。这又是为了什么？栓儿为了钱，为了能通过得到圆木来换取粮食，他这么做仿佛又是不得不，这也正体现了清平湾人民是十分十分困难和贫穷的我当然没有插过队，然而这篇小说让我看见了小人物们的不幸与他们坚韧执着的生命意志。当然，最令我可喜的是：最后陕北变得越来越好！

《我与地坛》也让我感受到很多，地坛其实就是一座废弃的古园，散文以地坛为线索讲述着我与地坛之间的故事。地坛是我瘫痪后的去处，我用轮椅走遍它的每一米草地，所以我十分熟悉这园子，甚至用园子的东西来描绘四季，我离不开地坛，地坛是我对母亲的怀念，瘫痪后我的脾气很坏，直至母亲去世后，我恍然理解母亲的不易、痛苦，我猛然意识到，这园中不单是处处有我的车辙，更有母亲寻我到处遍布的脚印，我深深地体会的到：史铁生母亲伟大而无私的母爱，他对母亲的愧疚、怀念、以及感激，地坛与史铁生之间的关系密切，他对于地坛的深厚复杂的感情。

史铁生双腿瘫痪，而仍旧是中国当代着名作家。他说，活着不是为了写作，而写作是为了活着。或许真如同他说的那样，但毫无疑问的是，他付出了比常人更大的努力，身上闪烁着一种叫坚强的星光！

史铁生作品读后感（二）

我对史铁生的文字2020了解甚少，只是对几篇太过有名的小说和散文略有接触。但在这个寒假，我被他深深出动了，不仅是因为他的文笔，还有一个残疾人从黑暗中走出时携带的一切。

《兄弟》是这本书的第一篇，接着是《午餐半小时》，这两篇文章一度令我陷入了一个误区：史铁生是个悲观主义者。因为他的文章是如此压抑以至于空气都仿佛被挤在一起，让人无法呼吸。但这种阴暗文学和我印象中那个激励了无数人的乐观作家并不相符，于是我继续看着，看着。突然，像过了迷宫中的一个拐角，我看到了另一个史铁生，那个在大山里耕地、喂牛，天天盼着下雨，时刻活跃着的年轻人。这是黑暗中的第一道光：他抛弃了对命运的探索，暂时忘却世界的不公，去回味最原始最朴实的灵魂。

书页继续翻动，《礼拜日》、《命运若弦》、《往事》等文章依次出现在我眼前，让我看到了一个希望理解世界、希望为活着寻找理由的人在诺大的迷宫中不停摸索。虽然最初他被自己的不幸压制着，看不清脚下的路，四处碰壁，但他每转过一个拐角，都会多一盏指路的明灯；虽然他也曾分不清方向，只是寻找一座太平桥，但生命中的种种经历的积淀让他明白了完美因残缺而体现，明白了每个人都有缺陷，世界并非只对自己不公。书的最后一篇文章是《我与地坛》，这是一位作家经历了绝境、体会了无常、探寻过人生后所展现出的宁

静，他用自己亲历的体验赋予文章生命，让它们始终带着静谧的温情和哀缓的悲伤，但也有着对荒诞和宿命的抗争。不，这不是抗争，是再一次思索和诠释，是一颗活泼的心在跃动时所迸发出的力量。这是自天地返璞归真，不是顽固不化循环倒退，不是看破红尘灰心丧气，而是赴死之途上的真诚歌舞。

我合上书，重新审视着封面上史铁生的黑白照片：一副粗框方眼镜，上扬的嘴中露出整齐的牙齿，一双眼淡淡地注视之前方，毫无波澜，只是淡淡地看着云雪雾花，淡淡地看着四季更迭，淡淡地看着人生百态。不论面对什么，史铁生都只是微笑着，没有嘲讽，没有轻视，只有对生的仰望，对死的从容。

这便是我读出的史铁生，一个从黑暗中带出光明的人。

史铁生作品读后感（三）

史铁生的作品好似一把利刃，揭露人性善；史铁生的作品犹如一缕阳光，照亮心底的黑暗；史铁生的作品可比为一丝清风，驱散内心的燥热。

史铁生出生于一个名不见经传的家庭，青年时局动荡，他本人也如千千万万的知识青年一样，随着上山下乡运动的开展，来到了农村插队，虽然此时的生活条件艰苦，但是对史铁生的性格起了影响，让他的作品更加接地气。

我十分欣赏他的文章《命若琴弦》，他以两位盲人入手，讲述了他们赖以谋生的职业 说书。它有两条线索，主线是一个药方，能让盲人康复。而老盲人就是凭借这张药方给他的动力才走到了今天，辅线是兰秀尔，小瞎子正是因为她才觉得生活有了意义。

这两条线索构成了这一个完整的小说。这篇小说的末尾，老瞎子像他的师父一样，给小瞎子一张药方，并继续增大难度，似乎这个故事可以无休止的延续下去。

这篇小说给我们以人生的启示：当一个人有目标并为之奋斗的时候，他就会得到一些意想不到的东西，例如两位盲艺人得到谋生的手段，让他们生存了下来。

我们在日常生活中，制定的目标或许遥远，但我们却可以获得许多目标之外的事物，取得意想不到的成就，有一个更精彩的人生。

史铁生虽然出身于地主世家，成份让他失去了许多机会，但是他晚年却名扬四海，可谓生于忧患，死于安乐。

史铁生散文读后感精选

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史铁生散文读后感 篇1

一张轮椅，一个青年，一位母亲，一段亲情，一种对于生与死的思考，这大概就是我最初理解的《我与地坛》。后来，我每每夜起，翻开这本书，我开始为作者的痛苦遭遇而惋叹，开始为作者母亲而担忧、心痛，以至于开始思索人生。

作者史铁生，在他人生最灿烂的时候，迎来了命运的玩笑：失去了双腿，终日只能以轮椅为伴。而在他最无助的时候，他找到并来到了地坛，也不妨说是地坛选择了他。从此，他成了那个园子里一切的见证者，而那个园子也成了他灵魂唯一的住所。

有人说，《我与地坛》是一部极富悲情色彩的作品，但我从中更多的看到得是一种力量，一种爱。作者的执著与坚强感动着我。虽然失去了双腿的他曾在年少时有过失落和暴躁，但他从无一日间断地来到地坛，去深思，去观察，去体味人生，从而平静、释怀以及看淡了一切。正是因为如此，他才能在后来的人生中从阴霾中“站”起来。而观如今，我们衣食无忧，可遇到一丁点的挫折就怨天尤人，哭天喊地。难道我们不应该学习作者的精神吗？

母爱的伟大无私震憾着我。作者的双腿瘫痪带来了他痛苦的青春，也就注定了他母亲痛苦且短暂的一生。当他年少无知，自暴自弃时，他母亲所承受的痛苦可以说是无法想象的，但她没有终日以泪洗面，而是用自己的不动声色去放纵他，去呵护他，但这样做的结果就是独自忍受煎熬。这也无异于给自己判了死刑。也许作者是以现在的成就来告慰母亲的再天之灵，可昔人已故，只能追悔莫及。再看看我们现在，一个个孩子在家都是小王子、小公主，利用父母对自己的爱来胡作非为。时不时对父母呼来唤去，毫无半点感恩之心，羊都有跪乳之恩，鸦亦有反哺之义。朋友们，醒醒啊，别等失去了才知道珍惜。

作者的博爱感染着我，虽然作者自身残废，可是对生活的热爱流露于笔尖，如果没有爱，他怎么发现地坛的内在？如果没有爱，他怎么能观察数年来地坛的变化，以及每一位进出地坛的人的特点。只有对生活充满热爱，情感升华到博爱的人，才能细心的观察这一切，用心的记录这一切。

而如何才能拥有爱，懂得爱，我以为爱由心生，爱的源头来自于心底。所以让我们学着接受爱，也学着去爱身边的人。

史铁生散文读后感 篇2

有些人不知不觉就走入他的生命了。

他忘不了孙姨，对，就是那个特棒的老太太。邻居们说，从来没听见她愁眉苦脸，她的屋里总能传来美妙的歌声。她是个幸福的人吧?她有三个孩子，一个女儿夭折。另外两个生了不治之症。很久以后才知晓，歌声是一种祈祷。歌声中我看见了一位母亲的泪水，那歌声是苦难的洗礼。这应是最最有力的歌声，饱含支撑生活的信念。

她不幸，但活得很幸福，至少，在他看来。

史铁生想起母亲就想起孙姨。想起自己的苦就想起孙姨受过的难。人都需要一个信念决心活下去，哪怕独自歌唱。

他的小说《命若琴弦》，陈凯歌把它拍成了电影，取了一个我非常喜欢的名字边走边唱。

师傅说：你只要弹断最后一根弦，就可以见到蓝天，星星和月亮。

于是盲童用一生寻求那张药方和琴弦。还剩下几根，只剩最后几根了，那时就可以去抓药了，然后就能看见这个世界。这种信念支持他爬过无数座山，走过无数次路。无数次感到过的温暖和炽热的太阳，无数次梦想着的蓝天、月亮和星星

命若琴弦，虽然预知了生命的最终虚无，依然唱得明媚响亮。

这个像寓言一样的故事，告诉我史铁生活着的密码。

史铁生笑着对我说：

麦子，群山中的瞎子，就是我，也是你和他，面对这无所谓哪儿来，也无所谓哪里去的人生，还是选择边走边唱吧。

命若琴弦，边走边唱。这就是好好儿活。

我不知道那些太深的苦涩，需要怎样的精神去承受。我只知道，面对将来，我没有退避的理由，没有哀伤的借口。生命就是一场旅途，那就带着明媚的歌声向着远方行走。

顾城说：黑夜给了我黑色的眼睛，我却用它寻找光明。所以，麦子，活着，就是来看看人间的阳光的，学史铁生，带着笑，带着宽厚的心情，看窗前花开，北雁南飞，看生离死别，一面歌唱一面感恩。

能够与我一同笑看。

面对生命，恐怕再也没有比这更温柔的心情了。

史铁生散文读后感 篇3

《我与地坛》是史铁生极具哲思的披发文集，一读之下，给我带来了深刻的人生反思，从史铁生的身上可以看到一个残疾人励志后改变自己命运的历程，其中也有对亲情的思念和给我们带来的启发，那就是我们对亲情的可贵往往并不是理解的很透彻，由于我们没有经由一些人生中的磨难。

在史铁生二十一岁那一年，他的双腿由于病魔而成为了残疾，这给一个风华正茂的年青人带来了沉重的打击，让他无法接受这个突如其来的现实。之后的史铁生变得焦急和颓废，由于他找不到工作，糊口无法自理，而母亲始终在莫莫的照顾着他，鼓励着他，但因为这种残酷的现实让他变得心志消沉，也无法理解母亲的发自内心的关爱。在母亲的长期陪伴和鼓励下，他长期呆在地坛，逐渐的，他从地坛的风雨四百年历史中看到了顽强，也对自己的人生有所思索，于是开始励志，决定在文学领域做出点儿成绩来，经由了许多年的勤奋努力，他功成名就，成为了一位着名的文学家，可他的母亲已经不在人世，正所谓子欲养而亲不在就是这种情景，母亲没有能够看到儿子成功的一天，史铁生表示遗憾。

读了《我与地坛》这本书，从史铁生的身上，我看到了一个人励志的经历，他固然残疾，但身残志不残，最后通过自己的努力成为了一个文化名人，这种励志典范值得我们学习，由于我们都是身体健全和健康的人。

史铁生对母亲的回忆和后悔，让我们看到了亲情的可贵，但愿人间不要在泛起子欲养而亲不在的窘境，为健在的父母尽一份孝心。

史铁生散文读后感 篇4

天天都会有人经历生离死别：过去已经历；现在正在发生；或者说将来即将面对。这是每个人一生必定会经历的事情。逝去一位可敬的长者，在他的家人看来，也许只会在那几个月里有难过、伤心的情绪，但在今后的扫墓过程中，可能只是淡淡一哭，之后就不再去在乎人的生老病死这一周期性的变化。试问这些当事人，你们可曾有思索过人为什么生而人又为什么死呢？可能有人会这样说：这不就是正常的生理周期现象吗，我们怎么可能知道为什么，不必再去费脑筋思索了。

这时候就会有一个人站出来抨击你：人生下来就是赎罪的，他要来洗清他上辈子所犯下的罪孽，他是有任务并且有欲望而生的。这个说活的人就是史铁生。关于生与死的问题，他已经思索过无数多个了，他是这方面的行家。他会天天问自己为什么要活下来，还有为什么会转移死的话题来让自己继承拥有着生命。

有可能是由于他是个残疾人，在成年之际经历过人生的大劫难就是失去了行走能力，他所经历过的困苦，比我们正凡人要多得多，所以才会对生与死的问题有自己独到的一番见解。在他的作品的字里行间里，处处流露出他对生的但愿以及死的哀鸣。他是一个渴求拥有夸姣的生命，却同时又不畏惧死亡的恐怖的人，他是一位坐在轮椅上思索的伟大作家。

也可以这样说，是轮椅造就了今天的史铁生，他的创作灵感大部门都是轮椅“赐赉”的。只有经历过劫难的人，才能真正领悟到劫难所带给他的不行与机遇，是值得去思索和捕获的。

生命，在史铁生的眼中，那可是极为宝贵的东西。也许在无法竖立行走甚至在坐上轮椅的'那一刹那，史铁生仍旧是无法挣脱失去双腿带给他的痛苦与磨难，但是在他触动写作灵感的那一瞬间里，好像所有的苦痛，他都在那一刻有所淡然并随之忘却了。这对于他来说，是个多大的槛啊，但他终极仍是跨过去了，并且在写作领域里有卓越的成就，他就凭靠着自己的气力，成功了。在这成功的背后，是需要经历过多少个夜晚冥思，经历过多少次的重写及修改，才能换取一个“作家”名号的。或许他并不在乎这些名利，他只专注于塑造强盛的内心世界，只沉溺于他广阔无垠的对生命的思索中。

在《宿命的写作》一文中，他这样写道：“我自己呢，为什么写作？先是为餬口，其次为价值实现，然后才有了更多的为什么。”还有“至于写作是什么，我先认为那是一种职业，又认为它是一种光荣，再认为是一种信奉，现在则更相信写作是一种命运。”是的，写作是史铁生自己为自己选择的命运。恰是由于他选择了写作，所以才没有再去考虑且纠结于自杀，是写作带给他无穷的思索和轻松的糊口，他热爱写作，并且视它为自己生命的但愿。

在他的作品中，各个地方都流露出他对生命的渴想。由于他在生与死的抉择中，他选择了出色的活着，所以他才会对生命抱以由衷的敬意。他不愿意无精打采地活着，这才利用写作来充实他的世界，一个属于他和生命对话的世界里。他比任何一个人都渴想拥有生命，所以他格外珍惜与生命沟通的机会，他才会将好的作品以及他对生命的思索与我们世人分享。

他天天都在不中断地思索、对话和写作间流连穿梭着，可能是由于极少有人去关照他、爱护她，他的作品中才会透露出一丝丝的空虚以及苍凉的感觉。我在品读他的作品时，时常会尝到他的内心既强盛却又脆弱得不堪一击。他太寂寞了，寂寞到在他的文字里都能品出他多美期盼着有人能听听他的诉说，能替他分担一丝苦楚，能理解他内心的恐慌。

《对话四则》中的一问一答的方式，完美地对史铁生的内心做了个诠释，是他自己心里真正的内心独白。对话中，史铁生有说过是卓别林巨匠的幽默感挽救了他想死的心，他很感谢感动卓别林的乐观和宽大旷达。“要是你正正经经地陷入了绝望，你不妨听听幽默巨匠的话。当然，使我没去自杀的原因良多，但是我第一次平心静气地抛却自杀的动机却是由于听了卓别林的劝，以后良多次都是这样。幸好有一天我去看了那场片子，什么名字我忘了。一个女人想自杀，但被卓别林扮演的那个角色发现了。女人很埋怨他，发了疯死地喊：‘你为什么不让我死？为什么不让我死！’卓别林慢悠悠不动声色地说：‘着什么急？迟早会死的。’”

就像史铁生在《答自己问》里写的那样，“纯文学是面对着人本的困境。譬如对死亡的默想、对生命的沉思，譬如人的欲望和人实现欲望的能力之间的永恒差距，譬如宇宙终归要毁灭，那么人的挣扎风斗意义何在等等，这些都是与生俱来的问题，不依赖社会轨制的异同而有无。”这种文学就是史铁生毕生的追求所在，他就像是上帝派来的天使使者，他是上帝的宠儿，他能够给予人们更多的生存但愿。在他的身上可以吸取上帝对生命的诠释。

史铁生在他的作品中有多次提及到他的母亲，可能就是他的母亲也同样带给他生的但愿，亲手种下了一棵小树苗，是棵合欢树。

史铁生散文读后感 篇5

前几天去旧书店淘书，买了一本《史铁生披发文》。于我，一个从小就对语文不感冒的人来说，买披发文倒是件稀罕事。说到从理科转文科，好象是大学之后的事。实在，高三的时候，就对披发文之类的挺感爱好了。那个时候在预备高考，几乎天天都要做阅读练习。读的文章要么是大家的作品，朴实无华却含义隽永；要么是不出名的人写的，辞藻华丽而形式精美。我徐徐的能从文中体会点儿什么、参悟点儿什么，语文成绩也越来越好了。实在，一直以来，语文课本上的文章都是经典之作；实在，按道理说，我应该很早之前就爱上阅读。也许是课文后面的“背诵全文”让我心生抵触，也许是归纳中央思惟的教育让我只感到枯燥，总之，比拟于对趣味数学的热爱，语文确实受到了我的冷落。也因此，我一直都是个偏科的学生。语文和数学，两大最最基础的学科，少了其中任何一科，都只能是个瘸子。假如说数学带给人的是缜密和智力，那么语文带给人的则是细腻和聪明。好的文章，应该放弃邪念，专心来读。“她出去了，就再也没回来。”——《秋天的怀念》文章很短，但是却把母亲的形象刻画得鞭辟入里。

对于史铁生来说，应该没有一个人比母亲更重要了吧。但是，直到失去了，他才后悔，怎么以前一直都没发现。“上帝从来不合错误任何人施舍‘最幸福’三个字，他在所有人的欲望眼前设下永恒的间隔，公平地给每一个人以局限。假如不能再超越自我局限的无尽路途上去理解幸福，那么史铁生的不能跑与刘易斯的不能跑得更快就完全等同，都是沮丧与痛苦的根源。”

《我的梦想》家家有本难念的经，人人都有自己的不幸。在史铁生看来，刘易斯应该是最幸福的人了，但是他也有他的不幸。这不是站着说话不腰疼，也不是身在福中不知福，围城，确确实实是每个人都会有的感觉。什么是幸福？幸福不是像别人那样，而是不中断的超越自己。有多少人能如史铁生一般的达观，难怪人们都说，固然史铁生的身体是残疾的，但是却没有人比他的精神更加健全。“死是一件不必急于求成的事，死是一个必然会降临的节日。”“人真正的名字叫作：欲望。”“只是由于你还想活下去，你才不得不写作。”——《我与地坛》这些话，怎么看都像是出自马克斯·韦伯之口。你不用急着死，那是迟早的事。你一定想活，那就是欲望。人的名字叫欲望，在欲望的支配下，人怎么才能自由？只有把欲望当作目的，而不是手段。你想活着，就别为自己找那些个堂而皇之的理由，否则你就是活着的奴隶。你活着是为了什么吗？不，是为了活着而必需做点什么。活着不是为了写作，活着不是为了功名，活着不是手段，活着本身就是目的。假如你真想写作，那就把写功课当作目的吧，它也不应该是活着的手段。把目的本身当作手段，人才能自由。“苦尽甜来，对，这才是最为枢纽的好运道。”“过程！对，生命的意义就在于你能创造者过程的夸姣与出色，生命的价值就在于你能够镇定而又激动的赏识这过程的锦绣与悲壮。”

《设计好运》实在，痛苦与快乐，实在都是挺好的。快乐的好，在于曾经拥有；痛苦的好，在于即将得到。痛苦到了极端，也就只是剩下快乐了。我喜欢自虐，是由于自虐过后才能达到更上一层的快乐。纯粹的快乐是没有的，即使有也是无聊的。令人赞叹的是，史铁生居然可以如斯有条理有逻辑的将这样一个道理讲清晰。生命在于过程。生命的出发点是不能选择的，生命的终点是无法改变的。我们所能决定的，唯有生命的过程。糊口的全部意义，也在于过程。能够有多少体验，能够有多少收成，都在于过程。每多一份体验，每多一份收成，都是生命过程的成就。所以我喜欢让心灵有各种体验，酸甜苦辣，都尝一遍。所以我愿意去尝试任何新鲜事物，无论收留易、难题、恬静、艰苦，都试一下。注：《史铁生披发文》，北京：人民文学出版社，20xx年3月初版。

史铁生散文读后感 篇6

第一次读史铁生的散文是他的《我的梦想》。在此之前，我一直觉得散文总是十分晦涩，好似雾里看花，叫人读不懂，对散文实在是没有好感。但是《我的梦想》却带给我另一种感受，没有虚情假意，没有矫情做作，朴实的语言直达心灵。从此，我记住了史铁生。

暑假开始了，时间比较充裕，闲来无聊，便在此捧起了这本《史铁生散文》。可能是在青年时突如其来的下肢瘫痪让他对人生产生了更多的疑惑，更多的思考，在他的文章里，常常是一个问题连着下一个问题。这些问题串起了文章，虽然这些问题并不都能够得到解答，有时甚至会发现自己又回到了原点，但这并不妨碍你在跟随文章一起思考的过程中得到自己的收获。

不可否认的是，他的许多文章我还是读不懂，但在阅读的过程中，我难得地感觉到了放松与平静。一味地读小说，那些或惊险、或离奇、或喜或悲的故事已经让我们的心灵过于冲动，过于敏感。不如暂时放缓脚步，静下心来读一篇这样的文章，放松一下，也为下一次启程做好准备。

关于史铁生的散文，最喜欢的应该是《好运设计》了。如果我拥有一个完美的人生该多好啊。这样的梦想想必每个人都做过，但像作者这样规划得如此详细的却是不多见。然而，当你顺利地拥有一切时，生命似乎就失去了它的意义。于是，之前的“好运设计”一项项地被推翻，“设计”了半天，到头来却发现：享受现在、热爱生命、注重过程，这才是完美的人生。这个结尾可以算是俗了，但之前的铺垫却让这一切显得顺理成章，而且富有内涵。

这本书我读的很慢，也不需要读得快，慢慢地读，细细地思考，才会有所收获。

细细品味，一定大有收获……

《史铁生作品》读后感1000字

近来读了《史铁生作品精选》后，感触颇深，这本书可谓是史铁生老先生毕生所作中的精选。全书有五个部分组成：散文卷，小说卷，诗歌卷，剧本卷，书信卷；更是精彩纷呈，不过最令我有所感触的便是散文卷了。

“自从那个下午我无意进了这园子，就再没长久地离开过它……”这是散文卷的小前言，更是作者对着从小生长的地方的眷恋的表达啊！其中的《秋天的怀念》和《合欢树》更是让我有所伤感。这是作者对母亲深深怀念的表达，《合欢树》篇符更是短小，却又强有力地表达出了母亲对作者的深切母爱。二十岁时，史铁生的双腿残废，他不知还能干些什么，最后确定了写作这一条道路，那时的母亲已不再年轻，头上也开始有了白头发可母亲却从未放弃过，更是将所有心思放于此。总找来各种稀奇古怪的东西，又或者是洗，敷，熏，灸；即便“我”已不再抱有希望。可结果还是那么残忍，上帝还是没有眷恋“我”更是再一次治疗中差点失去性命，母亲放弃了，当她发现了“我”在写小说时，就如要治疗“我”一样的充满希望……母亲在为“我”寻找工作时，种了一颗刚出土的“含羞草”，直到多年以后母亲才知道这是一颗合欢树，很是高兴更觉得是个好兆头，现在的合欢树已经长得很高了，母亲却不在了……

而合欢树不仅是一棵树，它是母亲对孩子能够幸福的寄托，是对孩子爱的表现！更透过这篇短小的文章让我感受到了母爱的伟大，作者也更因为母亲这般细心的倾心的照顾，使他没有被这残忍的生活所打败，他勇敢的面对生活，并取得了今天的成就生活中的坎坷有时能摧毁人的心智，但有时也能给人华丽的转身。史铁生的破茧成蝶，他最感谢的人是给予合欢树生命的人—母亲，可是子欲养而亲不待。心中的遗憾故意掩饰成平静。但树欲静而风不止。他的思念化作无形的脚步，“慢慢走，不急着回家。”作者更从这告诉了我即便生活在困苦，在迷茫，我们也一定要坚强的站起，因为你的身后不只有你一个!在生活中我们每个人都会遇到挫折可这并不是打倒你的理由，因而我们要不断的加油，让为我们不断付出的父母能够休息一下吧，天下父母心，却又是最辛苦的……

所以同学们，让我们能在有限的时间中做出最大的回报，让那些爱我们的人能够看见你也是知道的。不要像作者，背负的太多，还没来得及补偿，还没来得及让母亲为自己骄傲，还没来得及看到合欢树的花。即便我们做不了太大的回报，但理解会是对他们爱的最好回应！

《史铁生我与地坛》读后感

《我与地坛》读后感600字第一篇

在我看来，这篇文章是作者发给人生的一封感谢信，他试图通过这次写作来回顾自己以往的生活，尤其是双腿残废之后，那段艰难的岁月，陪伴他的人或物。作者是幸运的人，当时的情景很容易就可以联想到，二十出头的青年，意气风发，正是大展才华，挥洒青春的年纪，就这样瘫了，出行不方便那到是次要，而在内心的愤慨与寂寥是常人无法体会的，于是他暴戾，阴郁。

然而，他的头脑还是清醒的，他努力的克制自己，于是他遇到了地坛，也可以说是地坛找到了他，亘古不变的景象转化为内心的震撼，遍地的萧条，却让内心孤独的他找到了心灵的家园，于是他爱上了这里，这里的一切仿佛是专门为他设计的，宁静，空旷，没有人来打搅，他可以静静的坐在那，抑或看书抑或发呆，于是，先前的躁动便被地坛这宽宏的大气所吞噬，可以说，这使心灵的沉淀。

可叹的是，作者忘记了，他不是弃儿，在他痛苦的时候还有一个人比他更痛苦，那就是他的母亲，年轻却饱受苦难的儿子，行动不方便，内心暴动，烦躁，却偏偏一个人去了那荒芜的地坛，作为母亲，怎能不担心，但只能待在房间干等，内心的煎熬却在激烈的进行，她没有错，但此刻却在默默忍受儿子给自己的惩罚，母爱是宽容的，儿子的安全才是她现在最担心的。

回忆过往，当年那个自暴自弃的少年已经长大，于是他缅怀着那段时光，在那艰难岁月中对生命的理解，以及母亲给予的关爱与启发，地坛里他自省，弥漫着浓郁的人生况味，但那只说明过去，现在，作者有了自己的理解：幸福之路永远掌握在自己手中。

《我与地坛》读后感600字第二篇

暑假里，读大学的表哥借给我一本史铁生的《我与地坛》，让我度过了一个充满了感动的暑假。史铁生是一位坚强的残疾作家，然而在他背后有位更伟大的母亲却很少有人知道。不经意间，眼前总会浮现出这样一组镜头：史铁生狠命地捶打自己两条失去知觉的腿，对他的母亲吼：我活着有什么劲!母亲扑过去抓住史的手，忍住哭声说：简简单单的几个字，包含了做母亲的对儿子多少深情，哭出了多少对生命的无奈，又说出了多少母亲的坚强!可就是这样一位伟大的母亲，在一个秋天永远离开了史铁生，弥留之际牵挂的依旧是我那有病的儿子隐隐约约地，有一种痛自心底浮起。我想那个伤感的秋，已经存活在史铁生心中，植根在成长的足迹里了。我常常一遍遍想象史铁生母亲生前对儿子的不舍与眷念，一遍遍想起我那体弱多病的坚强的母亲，是她每日起床时的咳嗽叫醒了太阳，是她每天燃起的油灯送走了月亮母爱是那样饱满、丰润，而又是那样的琐碎，婆婆妈妈。母爱的感觉就好比喝茶，一口一口地品尝，回味无穷。当秋日悄悄的来临时，母亲，请注意身体，女儿在心里为你祈祷，如果你感受得到，那满树的红叶就是我对您的爱和牵挂。

我与地坛读后感附加资料：史铁生(1951-)，中国当代著名作家、思想家。1958年如北京市东城区王大人小学读书，1967年毕业已清华附中初中部。而后，于1969年到陕北延安地区插队。三年后因双腿瘫痪回到北京，在北新桥街道工厂工作，后因病情加重回家疗养。1979年开始发表作品。

《我与地坛》读后感600字第三篇

《我与地坛》是一位身残者在一座废弃的古园中对自己所见到的人生百态所发出的感悟、思索。作者以地坛作为寄托自己情感与发泄情感的地方，同时也是思考人生的佳境。

由于作者在活到最狂妄的年龄忽地残废了双腿，他体验到了的人生的痛苦，但他依然在命运中挣扎时，找到了一片古园，在这里度过了一个又一个春、夏、秋、冬的轮回，深刻地感受每一个季节的特点，体会每种人生的价值。

他思考了死与生。死是必然的归宿，当我们感到累了，上帝会自然安排我们休息。而活着，是我们一生都需想的问题，即使活着是饱经苍桑的，世界仍然在运转，古园依旧是古园，我们不能逃避，只能欣然接受，改变现在的自己。当我们能拥有一片属于自己的净地了，应理去心中的一丝杂绪，认识真实的自我，进行自我完善。思考人生是每个人的必备之路，不同的人，思索的结果、内容不一。

史铁生不仅思考着自己的逆境，他还在思考自己的亲人所受的痛。时间能证明一切，作者始初并没考虑到母亲所感到的痛苦，只沉浸在自己的忧伤中，经时间的酝酿，他感知到母亲的忐忑与无奈。与此同时，也鸣响了我心中的警钟，母亲对孩子的爱意志坚韧、毫不张扬，而我妈妈正顽强地与病魔抵抗，同时还要承受不成器的我给她带来的巨大痛苦。我应庆幸我母亲还在，我有机会能让妈妈摆脱苦恼，并且除去我那一丝倔强与羞涩，不至于到时后悔莫及。因此，我感谢史铁生的经历警醒了我。

在课本未节选的部分中，还有作者从各个方面诠释所感受到的春夏秋冬;在园中曾经出现的人们及对他们人生的思索;对逆境人生的理解，差距是必然的;作者对自己的生涯理解;许多美好的事物只可意会不可言传。

人生是如此复杂但却纯真、质朴，以至于我们要用一生的时间去思考，作者在十五年的思考中，逐渐成熟，认识更清晰，从失落、烦躁转变为稳重、深情 。

如此大千世界，还需一片净地，细细地品味人生。

《我与地坛》读后感600字第四篇

《我与地坛》饱含了作者对人生的感悟，对亲情的讴歌，这地坛只是一个载体，而文章的本质却是一个绝望的人寻求希望的过程，以及对母亲的思念。

史铁生在二十一岁时双腿瘫痪，就在这年少轻狂之时丢失了自己的双腿，对一个年轻的生命来说如雷轰顶。在这本书中他说过曾一连几个小时专心致志地想关于死的事情还有他自己也说了职业是生病，业余在写作可他就是在这种情况下，拒绝了死亡选择了生活。是他的母亲的爱给了他力量，点燃了他生的渴望，还有书中写到的中年夫妇，热爱唱歌的小伙子，中年女工程师，长跑运动员，漂亮却智障的小姑娘他们都给了作者无数的感动。

许多人面对着突如其来的打击不知所措，甚至绝望，扼杀了自己的生命，而史铁生他投身于写作用残缺的身体，说出了最为健全而丰满的思想。看到了史铁生，我便想到了许多身残志坚的人。约翰库缇斯，他天生的残疾，但他却热爱生命，用他那清晰的头脑，很好的幽默感告诉了世界生命的坚强，告诉了世界生命的自尊、自信和自立。还有海伦。凯勒，贝多芬，斯蒂芬。霍金都是大家熟识的伟人。我们不能做到他们那般的坚强，但我们可以向他们学习，他们不惧怕病魔，我们便不畏惧辛苦。我们没有他们那般的觉悟，但我们需要做我们可以却偷懒做的一些小事。

作者其中的一句话引人深思自己是世上最不幸的一个，不知道儿子的不幸在母亲那儿总是要加倍的不禁让我想到《背影》中朱自清的父亲为了给儿子买橘子，虽然只是短短几个字却写出了父母对儿女的疼惜。这又让我想到了我的父母，我的爸爸妈妈虽然没有过其他父母舍身救儿女的经历，但我看得出，每天夜里爸爸就从睡梦中醒来为我掖被子他眼神中有一股柔情。妈妈不是什么家庭主妇，她不能为我料理好一切，但她经常为我找些老师，辅导我学习，她的一通又一通电话，接受长时间的辐射都是为了我。史铁生天天在轮椅上过着，他的母亲为了他不再受到伤害，便让跳跑等字眼在嘴里消失了。这一点小小的细节，正常人注意不到，这一种默默的伟大的母爱。更让人感动。

史铁生的文章让人学会了感恩，学会了坚强，学会了正视。也让我们进行了一次对心灵的搜索和对生命的诘问，对生命的意义又加深了理解。

史铁生散文集读后感

史铁生散文集读后感范文一

第一次都史铁生的散文是他的《我的梦想》。在此之前，我一直觉得散文总是十分晦涩，好似雾里看花，叫人读不懂，对散文实在是没有好感。但是《我的梦想》却带给我另一种感受，没有虚情假意，没有矫情做作，朴实的语言直达心灵。从此，我记住了史铁生。

开学伊始，作业不算多，闲来无聊，便在此捧起了这本《史铁生散文》。可能是在青年时突如其来的下肢瘫痪让他对人生产生了更多的疑惑，更多的思考，在他的文章里，常常是一个问题连着下一个问题。这些问题串起了文章，虽然这些问题并不都能够得到解答，有时甚至会发现自己又回到了原点，但这并不妨碍你在跟随文章一起思考的过程中得到自己的收获。

不可否认的是，他的许多文章我还是读不懂（王文洁同学说《我与地坛》很感人，我还真没这种感觉差距啊差距），但在阅读的过程中，我难得地感觉到了放松与平静。一味地读小说，那些或惊险、或离奇、或喜或悲的故事已经让我们的心灵过于冲动，过于敏感。不如暂时放缓脚步，静下心来读一篇这样的文章，放松一下，也为下一次启程做好准备。

关于史铁生的散文，最喜欢的应该是《好运设计》了。如果我拥有一个完美的人生该多好啊。这样的梦想想必每个人都做过，但像作者这样规划得如此详细的却是不多见。然而，当你顺利地拥有一切时，生命似乎就失去了它的意义。于是，之前的好运设计一项项地被推翻，设计了半天，到头来却发现：享受现在、热爱生命、注重过程，这才是完美的人生。这个结尾可以算是俗了，但之前的铺垫却让这一切显得顺理成章，而且富有内涵。

这本书我读的很慢，也不需要读得快，慢慢地读，细细地思考，才会有所收获。

史铁生散文集读后感范文二

每天都会有人经历生离死别：过去已经历；现在正在发生；或者说将来即将面对这是每个人一生必定会经历的事情。逝去一位可敬的长者，在他的家人看来，也许只会在那几个月里有难过、伤心的情绪，但在今后的扫墓过程中，可能只是淡淡一哭，之后就不再去在乎人的生老病死这一周期性的变化。试问这些当事人，你们可曾有思考过人为什么生而人又为什么死呢？可能有人会这样说：这不就是正常的生理周期现象吗，我们怎么可能知道为什么，不必再去费脑筋思考了。

这时候就会有一个人站出来抨击你：人生下来就是赎罪的，他要来洗清他上辈子所犯下的罪孽，他是有任务并且有欲望而生的。这个说活的人就是史铁生。关于生与死的问题，他已经思考过无数多个了，他是这方面的行家。他会每天问自己为什么要活下来，还有为什么会转移死的话题来让自己继续拥有着生命。

有可能是因为他是个残疾人，在成年之际经历过人生的大劫难就是失去了行走能力，他所经历过的困苦，比我们正常人要多得多，所以才会对生与死的问题有自己独到的一番见解。在他的作品的字里行间里，处处流露出他对生的希望以及死的哀鸣。他是一个渴求拥有美好的生命，却同时又不畏惧死亡的恐怖的人，他是一位坐在轮椅上思考的伟大作家。

也可以这样说，是轮椅造就了今天的史铁生，他的创作灵感大部分都是轮椅赐予的。只有经历过劫难的人，才能真正领悟到劫难所带给他的不行与机遇，是值得去思考和捕捉的。

生命，在史铁生的眼中，那可是极为宝贵的东西。也许在无法直立行走甚至在坐上轮椅的那一刹那，史铁生仍然是无法摆脱失去双腿带给他的痛苦与磨难，但是在他触动写作灵感的那一瞬间里，似乎所有的苦痛，他都在那一刻有所淡然并随之忘却了。这对于他来说，是个多大的槛啊，但他最终还是跨过去了，并且在写作领域里有卓越的成就，他就凭靠着自己的力量，成功了。在这成功的背后，是需要经历过多少个夜晚冥思，经历过多少次的重写及修改，才能换取一个作家名号的。或许他并不在乎这些名利，他只专注于塑造强大的内心世界，只沉溺于他广阔无垠的对生命的思考中。

在《宿命的写作》一文中，他这样写道：我自己呢，为什么写作？先是为谋生，其次为价值实现，然后才有了更多的为什么。还有至于写作是什么，我先以为那是一种职业，又以为它是一种光荣，再以为是一种信仰，现在则更相信写作是一种命运。是的，写作是史铁生自己为自己选择的命运。正是因为他选择了写作，所以才没有再去考虑且纠结于自杀，是写作带给他无限的思考和轻松的生活，他热爱写作，并且视它为自己生命的希望。

在他的作品中，各个地方都流露出他对生命的渴望。因为他在生与死的抉择中，他选择了精彩的活着，所以他才会对生命抱以由衷的敬意。他不愿意无精打采地活着，这才利用写作来充实他的世界，一个属于他和生命对话的世界里。他比任何一个人都渴望拥有生命，所以他格外珍惜与生命沟通的机会，他才会将好的作品以及他对生命的思考与我们众人分享。

他每天都在不断地思考、对话和写作间流连穿梭着，可能是因为极少有人去关照他、爱护她，他的作品中才会透露出一丝丝的空虚以及苍凉的感觉。我在品读他的作品时，时常会尝到他的内心既强大却又脆弱得不堪一击。他太寂寞了，寂寞到在他的文字里都能品出他多美期盼着有人能听听他的诉说，能替他分担一丝苦楚，能理解他内心的恐慌。

《对话四则》中的一问一答的方式，完美地对史铁生的内心做了个诠释，是他自己心里真正的内心独白。对话中，史铁生有说过是卓别林大师的幽默感拯救了他想死的心，他很感激卓别林的乐观和豁达。要是你正正经经地陷入了绝望，你不妨听听幽默大师的话。当然，使我没去自杀的原因很多，但是我第一次平心静气地放弃自杀的念头却是因为听了卓别林的劝，以后很多次都是这样。幸好有一天我去看了那场电影，什么名字我忘了。一个女人想自杀，但被卓别林扮演的那个角色发现了。女人很埋怨他，发了疯死地喊：你为什么不让我死？为什么不让我死！卓别林慢悠悠不动声色地说：着什么急？早晚会死的。

就像史铁生在《答自己问》里写的那样，纯文学是面对着人本的困境。譬如对死亡的默想、对生命的沉思，譬如人的欲望和人实现欲望的能力之间的永恒差距，譬如宇宙终归要毁灭，那么人的挣扎风斗意义何在等等，这些都是与生俱来的问题，不依靠社会制度的异同而有无。这种文学就是史铁生毕生的追求所在，他就像是上帝派来的天使使者，他是上帝的宠儿，他能够给予人们更多的生存希望。在他的身上可以吸取上帝对生命的诠释。

史铁生在他的作品中有多次提及到他的母亲，可能就是他的母亲也同样带给他生的希望，亲手种下了一棵小树苗，是棵合欢树。

我在年小学三四年级的时候，老师就给我们播放过有关于史铁生的人物传记的视频。我还记得当时刚学习完轶事的轶，我就闹了个大笑话，把史铁生的铁错看成了轶，就读错了，真是出糗了。在我的记忆中，视频里，史铁生总是孤孤单单的一人坐在轮椅上，旁边总是有那么一棵老古树在陪伴着他，他就那样一直在树阴下发呆、思考。他似乎是一个人生活惯了，所以性情变得有点孤僻。他形单影只地在树下徘徊着，也许就是一个人在，他才可能偶有创作的灵感迸发出来。《合欢树》一文中，我没料到那棵树还活着。那年，母亲到劳动局去给我找工作，回来时在路边挖了一棵刚出土的绿苗，以为是含羞草，种在花盆里，竟是一棵合欢树。还有加价门前的小厨房都扩大了，过道窄得一个人推自行车进出也要侧身，我问企那科合欢树，大伙说，年年都开花，长得跟房子一样高了。这么说，我再看不见它了。我要是求人背我去看看，那倒也不是不行，我挺后悔前年没有自己摇车进去看看。这棵合欢树，就是史铁生母亲生前留给他的最后一样东西了，就是希望能够陪伴着自己的儿子，度过往后的艰难岁月，要让儿子知道，母亲希望他勇敢的活下去。

史铁生多像那棵古老的合欢树啊，就只有它一棵矗立在那儿，一立久游几十年的历史了。也同样是在这几十年间，它又独自承受着风吹雨打、电闪雷鸣，才能拥有生生不息的生命在它的树干上繁衍下去。史铁生在历经过他的残疾之后，他就开始对生命有所触及，经过他不断地揣摩和思考，他将他所收获的结果通过写小说写散文的方式发表出来，传阅于人们的手中。这使得更多的人能够得到来自精神上的慰藉，以及补充到更多有哲理性的东西，来充实自己在精神上的追求。

这本《史铁生散文集》里，史铁生也有花些笔墨在自己的母亲身上，母亲教给了他许多做人的道理，让他明白乐观地生活也是一种悦己的方式。还有关于爱情的有两三篇提及到了，可能史铁生一生当中没有经历过几段感情，所以才会很少有关于爱情的散文。

史铁生的写作特点就是用最简洁的文字却又最难懂的道理来呈现给读者。他的语句都是非常通俗的，但是那些关于生死的话题还有灵魂深处的宝贝东西，无论是多简洁的文字来描写，都是需要让人反复斟酌的。也许这就是史铁生散文的魅力所在吧。他的文字，能够告诉我们很多我们从来没去思考过的话题，他材料的独特（有关生死问题），才会吸引住读者。这是他在灵魂深处的思考，他将他思考出的结果告诉我们，也同时是在升华我们的灵魂。

虽然说残疾人比我们受过的伤害还要多，但是他们同时拥有着难能可贵的财富坚强以及不畏惧。这可能是我们正常人所无法达到的境界，我们没有他们那么坚毅的性格，也正是我们应该敬重残疾人的原因。他们告诉我们，面对生活，即使是它让你不堪一击，你也要本着一颗赤诚的心去乐观的活下去。看天边的云卷云舒，赏西边的落日残霞，游浩瀚的江河湖海，爬连绵不绝的葱郁山峰，这才是人活着的意义。

文章读后感

文章读后感范文一

早上太阳晒得宿舍亮得晃眼的时候才醒，一睁眼已经快九点了，拿着手机继续逛昨儿没逛完的论坛，于是瞄见了韩寒的博文《为了食油，声讨百度》，其实大早刚醒读韩寒的文章挺好，看着看着就能神清气爽了，说不定还能大笑两声舒展下面部肌肉，不过今儿早上这篇文章读得我心情抑郁了，还好后来的大英课文和菲茨杰拉德救了我，出门吃了饭心情大悦就忘了这茬，只琢磨着看了韩少的博文才知道原来咆哮体用逗号效果更好啊

晚上看了马三的一日志《routine》， 踢着实况骂着坑爹的AI心不在焉我又抑郁了只能Alt+F4了，其实两个多星期了我就一直在想这事儿。马三君语：每个人到了年龄，就要按模式生活。放以前的话，我肯定对这话嗤之以鼻不屑一顾笑而不语的，现在不行了，不仅不能不屑一顾而且不得不浮想联翩然后胸闷抑郁了。

早上韩寒博文让我抑郁的不是韩寒声讨百度的同时把我这样用过百度文库资料也连带着声讨了，而是韩寒咆哮着说出了一个事实中国的作家似乎连叫花子都不如。按说这事儿跟我没多大关系，可要是放在我梦想成为一个作家的前提下来看，就不能没心没肺地说没关系了。前一阵子老师让写篇作文《The job I want most》，我大言不惭地写了freelance writer，写的时候其实我很激动，跟写入党申请书一样的严肃和激动，可写完我就想撕掉了，因为在别人嘲笑我之前我就笑我自己了，就你这样的天分还当freelance writer啊丫才看了几本毛书写个文章还跟挤牙膏似的，就发表过一篇文章拿过10块钱稿费就想开专栏写文章啊谁鸟你啊，就这吊儿郎当生活态度玩个游戏还能砸坏硬盘说话也没个正经样也能写文章教育别人啊，你怎么好意思说自己想当freelance writer的啊找堵墙撞死算了。当然结果是我没撕它，因为我觉得那么做太不像话，想起论坛里一JR的话：说出来能让别人笑话的梦想才是有价值的。我觉得这句话很对。

其实起初引起我这满肚子牢骚想吐槽的是我喜欢的一80后作家的一篇文章，说的是别人想法和自己生活的关系，提到A.所谓不正经的闲事和B.仕途经济，这是他从父母角度分的，我想了想觉得我和作者也差不多，是那种喜欢干所谓不正经的闲事的人，事实上也如他所说如果你一直在走A的路，父母亲戚就会把你往B方向纠一纠拉一拉扯一扯，于是我不得不开始琢磨一个问题：是就这样被拉着揪着走向了B？还是沿着A走下去呢？

事实上我也相信，B绝对是一条正经地如小波所说周围有种热烘烘的气氛，好像谁都在关心你的routine，十八岁以前的我也能非常装13地对着一拥而上的人群冷眼旁观，关于A的梦想在十八岁以后慢慢变得紧迫起来，没有资格再冷眼旁观了，生活说到底不能不为自己争夺食油。

也就两个我星期前听说，上文提的那位80后作家要出国留学念本科了，在这之前，如果说生活有模板的话我想的就是这样了写专栏写球评写美食赚了稿费看看书看看电影玩玩游戏。然而在得知这个消息之后，一切关于A的幻想终于开始坍塌无论你多么想在A的道路上生活无忧一往无前，到头来还是不得不回到B的routine上，在周围热哄哄的气氛下循规蹈矩。

有史以来第一次写得严肃之极激动万分的那篇作文仍然只拿到B+，我也不得不在Alt+F4之后重新思考每个人到了年龄，就要按模式生活这句话的含义，在想的时候，我很怕会想到某句令人胸闷抑郁的话，还是失败了就算按着模式生活吧，最终也不过是，有的人死在根号三下，有的人死在根号二下。

算啦，我还是觉得死在人少的那边兴许更合算点。

文章读后感范文二

所谓自重感，就是自己觉得自己很重要的感觉，这是人性的一种最原始的冲动，仔细一想，其实我们都是渴求自重感的人。《人性的弱点》就是围绕如何满足人的自重感写的。下面摘取几点和大家分享一下~！

给予别人关注和关怀、激励和赞美。

关怀和赞美，成本很低，作用却是任何物质所比不上的。任何人都渴望获得人间的温暖，一点出于真心的赞美。我们具有的潜在能力之一就是赞美别人，吝惜这些情感的人是真正卑贱自私的人，快称赞孩子成长的每一步、关切父母的每一句牢骚、称赞朋友的成功，用你的气量和包容去拥抱周围的人吧！

别把赞美和拍马屁混为一谈，拍马屁是肤浅、虚伪的，那套谄媚的东西很容易就被人识破你的真实目的。而赞美是经过关注和发现别人的优点以后发自内心的真诚的赞赏，这样的话更能够激励他人，任何人都需要。很多人不是不会说话，只是不善于（或者不愿意）发现别人的优点而已。

赞美和诅咒不仅仅是语言上的不同，它们最根本的是气场的不同，尽管对两杯水分别使用赞美和诅咒，这两杯水也会有不同的反应。如果你不相信，可以看看《水知道答案》这本书。

让别人觉得是按自己的思维在做事。

首先要学会换位思考，了解他人的思维活动。在做某件事前，不妨问问自己：凭什么他要这样做（尽量不考虑上下级关系）？写《胡雪岩》的曾仕强说，胡雪岩之所以成功的重要原因之一，就是因为懂得谋定而后动，做某件事情前的懂得先布局，也就是创造完成这件事情的条件，到了条件满足的时候，已经不是人提出要求，而是情势所迫，人心所向，水到渠成的事情了。

别总想着改变一个人，那样会让别人对你筑起高高的堡垒。在一定的范围内，要改变一个人的意志，就需要激发他是我要这样做的的动机。

永远避免正面的冲突！

这在客服工作中尤其重要，也同样适用于对待朋友和同事。辩论、反驳，或许会得到胜利，但是对于人的一生来说，可是短暂、空虚的胜利可是它却能让人永远输掉对方的好感。如果想获得更多的朋友，就让你的朋友胜过你。一个成大事的人，不能处处计较别人，消耗自己的时闲去和人家争论。

承担错误和批评别人。

做错事情如果不想承受严厉的批评，最好是迅速、坦白的承认错误，并且做严厉的自我批评，由于人都有成为宽容者的倾向，当对方发现你把他要批评的话都说完了，也就不想再批评一次了。甚至还会说些宽慰人的话，倒过来为你分辨。

当必须批评别人时，开始先谦虚的承认自己也不是十全十美的、无可指责的，然后再指出人们的错误，这样就比较容易让人接受了。只需要花钱分钟的时间想一想，再说一、两句体恤的话，谅解到对方的观点，就可以解除很多刺痛。

史铁生我与地坛读后感

【篇一：《我与地坛》读后感】

作者在写这篇作品前在双腿残废的沉重打击下，在找不到工作、找不到去路，忽然间几乎什么也没有的时候走进了地坛，从此与地坛结下了不解之缘，15年后，执笔写下了这篇文章。

文章节选二部分，第一部分写自己在地坛中得到的生命启迪和人生感悟。

在史铁生笔下的地坛荒凉但并不衰败，看第5段小虫的描写，小虫虽小，而且身处荒芜之地，但它们都以自己的方式而活着，在眼前霎时出现生动的画面，展现了小虫们顽强的生命力。史铁生观察之仔细令人难以想象，纸上的昆虫，在他的笔下都赋予了生命，我想这也是作者对生命思考的一种体现吧。

在第一部分中，地坛似乎和作者很有缘分，不仅生活在地坛附近而且它是作者病后理想的倾诉对象。它像是等我而来，作者说，发出了命运不由己的感慨，结合上下文，地坛已经成为作者的精神家园和灵魂依托。

作者在地坛中，想着生、死，最后终于得出解答：死是一件不必急于求成的事，死是一个必然会降临的日子，一个人出生了，这就不再是一个可以辩论的问题，而只是上帝交给他的一个事实。是的生命不过就是如此变更交替，生是希望的复燃；智者只会把人生之死当作最大的冒险。我们应该怎样的活下去？为什么要抱怨上帝的不公平？谁能帮助我们改变命运呢？我们只能靠自己。当一个人能够豁达的面对死亡的时候，能够以平静的心态看待和谈论死亡的时候，他当然就获得了坚强活下去的自信。

文章第二部分是对已故母亲的缅怀，第二部分的文字描写细腻，字里行间却都透露着淡淡的忧伤，自责。

在第二部分的第三段，作者描写道：有一回我摇车出了小院，想起了一件什么事又反身回来，看见母亲仍站在原地，还是送我走时的姿势，望我拐出小院去的那处墙角，对我的回来竟一时没有反应，这是多么令人心碎的场面！母亲在想什么？安慰？祷告？担忧？？母亲为儿子想了这么多，可惜儿子却浑然不觉。由此不觉联想到以前语文老师问我们，当我们的母亲为我们端来一杯牛奶或一盘水果时，谁会想到这就是伟大的母爱，谁会深情地道一声谢谢呢？很遗憾，没有人做到，我也惭愧万分，因此在往后都倍加注意了。

第二部分4、5段写以小说发表回报母亲，有哪一位母亲不为自己子女的成功而骄傲？这是人之常情，天经地义。而当一个本能为你自豪的最亲亲人不在了，心里是何等的失落？史铁生这时才真正理解了母亲的苦难与伟大。

在整个第二部分中，都贯穿强烈的痛悔和自责，这个由于男孩子的羞涩与倔强，在深深自责的同时告戒年轻人。

多少年来我头一次意识到，这圆中不单是处处有过我的车辙，有过我车辙的地方也都有过母亲的脚印。这句话与前文呼应，形象地表现了母亲在我生命中的重要性，我在母亲生命中的重要性，这就是对母爱最好的诠释。

【篇二：《我与地坛》读后感】

我想一个人在一生当中，总会遇到几件让自己感到不幸的事情，可是每个人对于不幸的理解可能会有很大的差别，有些人可能觉得自己失业了，这便是人生的一大不幸，而有些人却完全觉得这不算什么。本文的作者史铁生命运把他逼上了绝境，双腿落下了残疾，以后可能再也不能站立起来了，可能每个人遇到这样的境遇都会感到悲观绝望吧！特别是家人都需要自己照顾和养活的时候，发现自己什么也做不了，反倒还要家人照顾自己，这时的心里想必会很不是滋味。

史铁生在《我与地坛》中不止一次的追问到一个人存在的意义是什么？当一个人在面临绝境时，是否还有活着的意义？当一个人看不到实现自己人生的价值，看不到未来的希望之时，到底还有没有必要活着？我想作者曾经在地坛这个地方对生与死这个问题思索了很长的时间。在地坛经常出现的那个小女孩，从远处看，我们只会看到她的可爱和美丽，当我们知道她是弱智时，我们是否为她可叹惋惜，但正是这个小女孩活着，在她得身上才体现了美的意义，如果她死了便一切意义都不存在了，包括她与生俱来的美，虽然在她的人生中承受了苦难，但一个人能活在这个世上也就很不容易了。

在文中史铁生写到写作就是为了活着，就是自己在绝境中所撞开的那条路，能让自己活下去的那条路，活着不是为了写作，而写作是为了活着，当一个人面对生与死时一切的理想和抱负都会显得那么的苍白无力了，人们只会想到了用什么方式活？只会想到自己怎样活下去，这时人的本性便会完全暴露的显现了，一个人想要活下去获得物质比什么都重要，就这么直接，就这么现实，所有写作便是为了活着。

本文作者紧紧围绕着人应该怎样面对苦难这一中心主题，一个人能过超越苦难，活在这个世上，就是对自我超越的最好的诠释，因此人活在世上本身就很不容易。

【篇三：史铁生我与地坛读后感作文】

《我与地坛》是公认的建国50年来最好的散文！其丰沛的力度，让所有去阅读《我与地坛》的人都不得不认真去思考人生的诸多大问题。

人生是苦役，但并不是说，人在这场旷日持久的苦役中就找不回尊严和欢乐。史铁生的文字有一些苍凉，但那些文字来自他的心灵深处。没有经历过痛苦的人是写不出那样凝重悲壮的文字来的，也一定感受不到在那苍凉的底色下的滚烫衷肠。

苦役终有竟时，然而人却不必焦虑结局。因为死是一件不必急于求成的事，因为死是一个必然会降临的节日（摘自《我与地坛》），也因此，死也是一件不必去探究的事情，这一点上孔圣人是对的，未知生，焉知死？一个人不去尝遍生的诸般滋味，他面对死亡的态度就值得怀疑。向死而生才是最大的现实态度。自戕是不能证明一个人的勇气的，这是逃避，是放弃尊严。生从来不是一件容易的事情。但一个人固有的能力和智慧是只有在艰苦的境遇中才能极尽挥发的。尽我所能并不委弃，就是尊严。只是，遍历痛苦的人还能不能感受欢乐？我想是可以的，一个始终在坚持着某些东西的人，他是可以从这种坚持中获得莫大的欢乐的，这就是他的救赎。

有时我们觉得欢愉无法祈求，但有时，我们也感到它的翳影曾翩拂过我们的心房，在那些格外宁静的时刻。正象瓦雷里在《海滨墓园》里所说：多么不易，经过那么漫长的跋涉之后，终可以放眼眺望那一片神奇的静谧。有时，我能从史铁生的个人内心起伏中解读到这种宁静。

我喜欢史铁生的散文胜过他的小说，史铁生在他的小说中藏匿不深，容易让人联想他的生平，在小说中情绪激荡是一种缺陷。但散文不一样，散文正要求一个人率性，赤诚相对。

这就是我读《我与地坛》的一点感想。

【篇四：《我与地坛》读后感】

《我与地坛》是史铁生的散文代表作，是他是五年来摇着轮椅在地坛思索的结果，文章中饱含了作者对人生的感悟，对亲情的讴歌，朴实的文字间洋溢着作者心灵深处的情感，是一部不可多得的优秀作品。

史铁生在二十一岁时因腿疾回北京住院，从此他再也没有站起来，在人生最狂妄的年龄忽地失去了双腿，这对一个年轻的生命来说如雷轰顶。在经过一次次心灵与死神的斗争之后，他最终拒绝了死亡。是母亲的爱唤起了他的意志，他坚定把自己的心变成一片沃土，而母亲已在这片沃土上洒了第一把种子。

文中，作者朴实的一句话应当成为名言：儿子的一切苦难，在母亲那儿都是要加倍的。难道，我们的母亲天生就是来为我们承担苦难的？难道，你真忍心自己的母亲成为这世上最痛苦的母亲？难道，你真的愿意让你的母亲在夜深人静时肚子哭泣？母亲深深地爱着我们，她们为了自己的儿女默默地奉献着，而我们又该为自己的母亲做些什么呢？

史铁生没有放弃自己的生命，顽强地艰难地一步步走了过来，因此，文坛上多了一名新秀。当他的第一篇文章被发表的时候，他想与母亲分享快乐，但已是子欲养而亲不待了。母亲没有留下过什么隽永的誓言，或是恪守的教诲，她只想让儿子活下去，简单快乐地活下去，此时此刻，作者也感受到了母亲坚忍的一直和毫不张扬的爱。

《我与地坛》给予了我们警示要勇敢面对挫折，珍惜亲情，正确对待人生，不要轻言放弃，要懂得理解，坚强等等，有很好的引导作用。

史铁生的文章让人学会了感恩，学会了坚强。也让我们进行了一次心灵的搜索和对生命的诘问，对生命的意义又加深了理解。

【篇五：《我与地坛》读后感】

我与史铁生共同走进了地坛，它剥蚀的琉璃，淡褪的朱红，坍圮的高墙和散落的玉砌雕栏丝毫没有遮住地坛的光辉，地坛露出了它的本质：老柏树愈见苍幽，野草荒藤自在坦荡。地坛洗尽了铅华，显出朴质与简约。于是，一个失意的人就摇着轮椅进入了一个废弃的园子。

园子荒芜但并不衰败，从蜂儿、蚂蚁、瓢虫、露水中我仿佛嗅到了生命的气息，纤细弱小的身体却蕴藏着无尽的生机。我想，人生也如同这园子一般，可以贫困遇挫但不能屈服。一个人若是被命运击垮了，那么他岂不是连这些细小的生物都不如？

史铁生在园子里思考着死与怎样活的问题。最后他终于想通了：死是一个必然会降临的节日。而我们生存，就要实现我们的价值，把个体有限的生命融入到丰富的世界去。

母亲对史铁生产生了很大的影响和激励。可以说，园子是用自己的胸怀包容着作者，母亲是用爱包容着作者，有过我和车辙的地方也都有母亲的脚印，这是史铁生对母亲的理解与感激。

一个鲜活灵动的缤纷的世界，不仅让史铁生感到不管怎样微弱纤细的生命都能按自己的方式活着，都有存在的理由，也让我对生命有了新的认识与思考。作为个体，生命是有限的；但从人类和宇宙的整体看，生命是生生不息，是永恒的。我常常想支撑着史铁生以残疾的身躯活下去的力量是什么，感恩，感恩母亲，感恩生命也许是最好的答案。《我与地坛》表现的对生命的理解，值得我们有一辈子的时间去思考。

【篇六：读史铁生的《我与地坛》有感】

读完史铁生的《我与地坛》一书后，我受益匪浅，让我感受到无论有多少困难折磨，我们都应该勇于去面对，因为有许多人或事在引导我们走向美好未来，我们应该怀着一份感恩的心感谢他们。

一个正直热血澎湃年龄，突然双腿瘫痪，这是一个怎样的打击，无论任何人都接受不了，都会一蹶不振。对于史铁生来说也是一样，他的脾气开始变得越来越坏，经常发脾气，总是逃进这个破败的地坛。他在逃避，他在恐惧，他开始脱离这个社会。

地坛一个宁静而又充满启示的地方。慢慢的，似乎地坛在启示他对是生与死的考虑，地坛中那些微小的动植物周而复始的生存，启发了他大自然的规律。在无数次的与地坛的接触中，他由对生命失去信心转向选择生存下去。地坛在无形中引导着史铁生走向生活。在别人看来是一个荒芜的园子，但是他却看看出了他的不衰败，使得史铁生以豁达开朗的态度去对待生与死。

地坛给了史铁生以生的启示，使他坚定了对生活的信念，具备了顽强生活下去的精神，慢慢地将自己与地坛联系在一起，使他不再混沌，对生活充满信心。

同时，一个默默的在身后支持他，鼓励她的母亲，也在只因他了解生存的意义。

他在瘫痪后，独自一个人跑到地坛，让母亲草了多少的心。母亲一边操持家务，一边还无私的奉献自己毫不张扬的爱。而他却冷淡的对待母亲，从未对自己关心的无微不至的母亲想过，后来直至母亲去世后才明白母亲。

母亲坚强而苦难的一生，勇于面对人生的不幸，也指导了史铁生对生活坚强的态度和勇于直面不幸的人生。

地坛和母亲成为他以后生活的方向指针，他们指引着，启示着史铁生勇于面对苦难，坚强生活下去，勇于奔向生活的信念。如果没有地坛与母亲，史铁生可能永远混沌下去，不能自拔。

对于我们来说，我们又何尝不需要怀着这份感恩的心，看待身边的事物，他们是我们生活的方向标，无私的启迪我们，无私的爱护我们，无私的奉献一切。史铁生让我们明白，我们应该珍惜一切，怀着感恩的心去对待身边的一切。

【篇七：《我与地坛》读后感】

一个故事，一个有关一个残疾人的故事。他年纪轻轻就落得残疾，他不能和常人一样在操场在欢笑的跑来跑去，陪他只是他不得不带着的轮椅。他丧失了很多常人的快乐，但他还是很坚强。母亲的激励，自我的感慨，虽说也有惆怅的时候，但一次次的停过。他叫史铁生。

《我与地坛》给人一种沉重的压抑感，凄凉和沧桑。它在无形之中，浓缩了人世种种无常，有一种缩命的味道。史铁生身处荒芜的古园，即地坛。思索的是人世和人生。然而，有许多思索似乎是多余的，因为一个人出生了，从他开始泣哭的时候就知道自己将会死去。所以死是一件不必急于求成的事。死是一个必然会降临的节目。但人总归要活着，而且是一如既往的活着，无论上天注定了什么样的结果，无论上天给予了什么样的归宿，既然已给予了生存，就必须思索如何生存，这是无可奈何的事。人世的情，无论亲情、友情还是爱情总染着无奈的色彩，有人老别世的，有相遇陌生的，有聚散匆匆的等等。这或许是老天的安排，也或许人世本如是，不可言说。

母亲对他来说真的很重要。面对她那个被命运吓怕的儿子，她不曾放弃过。每天的鼓励与支持。她无时不期待她的儿子可以幸福，即使她自己承担着如此多的痛苦。她把她的痛苦埋在了心理，她用她无私的母爱，一点点打动自己那心已冰凉的儿子。一天又一天，一次又一次，终于她的儿子明白了，她的儿子懂事了。但，造化弄人，她自己已经不在了。留下了，她的儿子一个人的苦思。他的儿子一次次的希望时间可以重来，但逝去的不在回头，看着地坛从开花到落叶，从抽芽到朽去。没有了母亲的陪伴，只有自己孤单的一个人。

看着大雪覆盖着熟悉的地坛，也许只能感到那种无能为力。时光匆匆，多少人不在后悔，今天做的明天后悔，明天做的后天后悔。无奈的摇摇头，只能但看这白雪皑皑的地坛。

熟悉的人不在了，空有这不变的风景，人生好像一场梦。快醒的时候才发现，原来自己一直在错下去。每个人如同过客，指不准哪一天自己就到头了，也许你会感叹自己还有好多事没有做，也许你还会不舍这尘世。但有谁可以去改变，超脱轮回。

行文匆匆，人世也匆匆，在时光的流逝中，有些随意，如老人家喝酒的闲适；有些消散，如鸟儿不知何去何从。总之，事事匆匆，物是人非。在光阴如飞的日子里，给自己留些幻想，留些平静的安逸。或许更好。

人生总逃不过无奈，岁月飞逝，孩提时代的无忧无虑一去不复返，面临的是人世的酸甜苦辣，悲欢离合。无谓的哀号，永不如无言给人以巨大的震撼，因为无言的背后，有一个人世的无常，默默地忍受一切。没有人把这个世界想个明白。

铁生早老了，身体的病痛一次次打击着他，但，在他眼前，落日的黄昏，永恒与变迁的对比，使爱情更无常了些。夕阳下携手同行的老人，也不知道曾经有过多少的日日夜夜，度过多少的风风雨雨，人老了，情深了。那种素朴的，风雨无阻的真情，不会随时光流逝，但时光却把人从中年送到了暮年。

相遇无奈，友谊无常，在人生的路上，有许许多多的人本就陌生，陌生地相遇，又陌生地离去。而其中总有些味儿，奈人寻觅，或许是甜的，或许是苦的。

看不透，看不清，那些是过眼还是云烟。不懂，不清，那些是哭还是乐。尘世有太多的的不确定，也许不是可以说的出的。心有话，到了嘴边也许不再是那个味了。

死亡，总会来，它难已预料。命运，总神秘，它让人心酸。

夕阳还在照在那习惯了的地坛，一辆轮椅远去了，也许它不会再来了，也许它不会再出现在这习惯他的地坛，但他的文章已经永远留在这里。

记住，曾经有个地方，叫地坛。记住，曾经有个人，就史铁生。

【篇八：《我与地坛》读后感】

在生命最灿烂的青春年华，命运却与史铁生开了一个玩笑失去了双腿。从此，他的生命发生了巨大的转变。失去双腿，这种难言的痛苦也许会使有的人放弃生命，从此一阕不振。史铁生，在失去双腿的最初，它与普通人一样，有种对生活的放弃。两条腿残废后的最初几年，我找不到工作，找不到去路，忽然间几乎什么都找不到了，我就摇了轮椅总是到它那儿去，仅为着那儿是可以逃避一个世界的另一个世界。

然而，一座废弃的古园地坛，改变了他的人生。这篇文章中，没有华丽的语言，没有精湛的手法，却用它朴实无华的文字中充满了史铁生真挚的情感，文字中的哲理，深深地吸引读者。

史铁生二十一岁时，失去了双腿，在这个美好的年龄失去双腿，无疑对他来说是五雷轰顶。这惨痛的灾难，对正年少轻狂的他来说，是难以接受的。他变得颓废，变得对生活失去希望。然而，母爱唤醒了他内心深处的希望，史铁生拒绝了死亡。当史铁生在痛苦中煎熬时，他的母亲又何尝不是呢？儿子的一切苦难，在母亲那里都是加倍的。史铁生来到了地坛，一个宁静的地方，在这里，他遇到了一对老夫妇、一个唱歌的青年、女教师、长跑运动员、弱智的女孩这些人，为他展现了生命的意义，让他领悟了生命的真谛。

在他在地坛中，沉浸在自己的世界时，他的母亲依旧在烦恼，为了儿子的安全，她常常悄悄地去寻找儿子，有时甚至因此而迷了路。史铁生很幸运，正是因为这一个个平凡的人，一件件平凡的事，让他从生活的阴影里走出，重新振作起来。可以说，史铁生的转变，与地坛，和地坛中的一切，是密不可分的。

生命是这个世界上最珍贵，也是独一无二的东西。没有生命，梦想，成绩，都只是浮云。人生不可能是完美的，其中一定会有无数的挫折，而这些挫折，却不能成为放弃生命的理由。而这些挫折，应该是激励你不断前进的动力，每一次挫折之后，你的灵魂都将得到一次升华，你将变得更加成熟。不经历风雨，怎能见彩虹，正是因为这些挫折，我们才能体会到人生的乐趣。只有经历挫折，才会让我们明白生命的价值和意义。

挫折，并不可怕，可怕的是放弃希望。在残奥会上，有多少残疾人为国争光，他们并没有因为自己的伤残而放弃希望，他们甚至可以超越那些健全的人。霍金，一位伟大的科学奖，他所承受的痛苦是难以想象的，命运将他永远地固定在了轮椅上，但他却并没有因此放弃，他认为：我的手指还能活动，我的大脑还能思考；我有终身追求的理想，有我爱和爱我的亲人和朋友；对了，我还有一颗感恩的心他并没有退却，还成为了一名伟大的科学家，远远地将那些健全的人甩开，霍金用他的生命铸造了一个神话，完美地诠释了生命的真谛。

失去了才懂得珍惜，但那时，却早已无法后悔。史铁生、霍金连如此惨痛的挫折也能承受，那我们又有什么理由去放弃自己的生命？

【篇九：史铁生《我与地坛》读后感】

《我与地坛》是史铁生在一座废弃的古园中对自己所见到的人生百态所发出的感悟、思索。作者以地坛作为寄托自己情感与发泄情感的地方，同时也是思考人生的佳境。

由于作者在活到最狂妄的年龄忽地残废了双腿，他体验到了更多的人生的痛苦，但他依然在命运中挣扎时，找到了一片古园，在这里度过了一个又一个春、夏、秋、冬的轮回，深刻地感受每一个季节的特点，体会每种人生的价值。

他思考了死与生。死是必然的归宿，当我们感到累了，上帝会自然安排我们休息。而活着，是我们一生都需想的问题，即使活着是饱经苍桑的，世界仍然在运转，古园依旧是古园，我们不能逃避，只能欣然接受，改变现在的自己。当我们能拥有一片属于自己的净地了，应理去心中的一丝杂绪，认识真实的自我，进行自我完善。思考人生是每个人的必备之路，不同的人，思索的结果、内容不一。

史铁生不仅思考着自己的逆境，他还在思考自己的亲人所受的痛。时间能证明一切，作者始初并没考虑到母亲所感到的痛苦，只沉浸在自己的忧伤中，经时间的酝酿，他感知到母亲的忐忑与无奈。与此同时，也鸣响了我心中的警钟，母亲对孩子的爱意志坚韧、毫不张扬，而我妈妈正顽强地与病魔抵抗，同时还要承受不成器的我给她带来的巨大痛苦。我应庆幸我母亲还在，我有机会能让妈妈摆脱苦恼，并且除去我那一丝倔强与羞涩，不至于到时后悔莫及。因此，我感谢史铁生的经历警醒了我。

在文章未节的部分，还有作者从各个方面诠释所感受到的春夏秋冬；在园中曾经出现的人们及对他们人生的思索；对逆境人生的理解，差距是必然的；作者对自己的生涯理解；许多美好的事物只可意会不可言传。

人生是如此复杂但却纯真、质朴，以至于我们要用一生的时间去思考，作者在十五年的思考中，逐渐成熟，认识更清晰，从失落、烦躁转变为稳重、深情。

如此大千世界，还需一片净地，细细地品味人生。

【篇十：我与地坛读后感】

初读这篇文章时，我就被作者那朴实无华的文字，深沉幽邃的情感，意蕴绵长的哲思所深深地打动。于是，当我静下心来再读这篇文章时，我发现，这篇文章中所浸透的对人生的感悟，对生活的理解，对生命的揣摩已不再是表面浮起的清波，而是作者内心最深处，灵魂最地层，在经历了数十年的坚苦励炼之后，所积淀下来的洪流荡漾。特别是第二部分也就是作者对自己母亲描写最为集中的一部分，它给我留下的印象格外深刻，下面我就来谈谈对这一部分的理解。

有些事情发生得实在太快、太突然，不等你想明白，搞清楚，它就赤裸裸地摆在你面前，暴风骤临一般让你喘不过气来，而你所能做的只是默默地承受。作者无疑是令人同情的，在他活到最狂妄的年龄上却忽然残废了双腿，在他人生篇章即将奏响之时却猛然印上了休止符，这样的打击的确是巨大的，不论换作谁，也会吃不消的。

但是，作者无疑也是幸运的，他有一位理解他关爱他的母亲。在他深处荒园独自面对着残垣断壁、破瓦残转时，有一个人，正在沿着他的车辙苦苦地寻觅，有一个人，正在希求着苍天使她能够分担儿子的痛楚。但是她的儿子还太年轻，还不懂得生活的意义，还不懂得一位母亲加倍于儿子的痛。于是，这一切，她只有默默地忍受，默默地藏在心里这个人，注定是活得最苦的母亲。

当他的小说第一次获奖时，当他的生活又一次点起希望的灯火时，她却猝然而去，仿佛她来到这个世上只是为了替儿子担忧。正如作者所写到的，也许她心里太苦了，上帝看她受不住了，就召她回去。

写到这里，我不禁想起了自己的母亲，想起了她每天早上早早地起来为我准备好早餐，想起了她周末时还不辞辛劳外出工作，想起了她四处奔波为我买回参考书难道母亲来到这世上就只是为了替儿子担忧？最近，母亲对我说他的心脏有些不好，我听了心中不由得大大的吃了一惊，连忙让她多多保重身体。母亲还年轻呀，不会有事的，我暗暗地安慰自己，但是看到母亲日渐憔悴的面庞，日益增多的白发，我还是明白了她把自己最宝贵的精力都献给了她的儿子呀！

最后，关于母亲期望作者找到的那条路到底是什么，就我个人认为，这条路是一条通往幸福与快乐的路。不论做什么，只要能够快快乐乐，健健康康地活着，这就是每一位母亲对她的孩子最大的渴盼啊！正可谓游子身上衣，慈母手中线，只要孩子能够找到自己的快乐，实现自己的理想，母亲都一定会默默地支持着，无私地奉献着，这也正是母亲所最伟大之处！

读后感文章

读后感文章（一）

《昆虫记》是法国著名作家法布尔用一生精力完成的一部昆虫学巨著。这本书具有较高地科学性，又有丰厚的文学色彩。描绘了各种各样昆虫的本能、习性、劳动、婚恋、繁衍和死亡，还记录了法布尔在昆虫世界的漫游历程以及他对昆虫的热爱与研究。

当我拿起《昆虫记》这本书时，发现这本书中的知识是这么丰富，我认认真真地看著里面的每一个故事，其中故事情节生动而有趣，记录了挥舞著大刀的螳螂、用生命唱歌的蝉、小心翼翼地歌者蟋蟀、追逐阳光的歌手蝗虫、天才纺织家、万能的几何学家、随意旅行家、聪明电报学家蜘蛛、可爱小巧的萤火虫儿，蜜蜂族中的巨人土蜂，还有勤劳和不幸的斑纹蜂，其中萤火虫的魅力这篇文中，给我留下了深刻地印象，我非常喜爱萤火虫儿，因为古希腊人曾经把它叫亮尾巴，萤火虫儿这种稀奇的小动物的尾巴像一盏小灯笼能够在漆黑的夜晚里发出灿烂的光亮。但是，小孩子却害怕萤火虫儿的灯光，因为萤火虫儿时常在人附近远远看去，它们的光点就像是鬼火一样恐怖，这就是萤火虫儿的魅力所在。

《昆虫记》是值得你去看、去思考的一本好书。让我受益无穷，获得很多知识。

读后感文章（二）

你可曾读过《海底两万里》当我读完这部作品时，我的感触颇深。这本科幻小说讲述的故事真可谓大胆至极。尽管凡尔纳没有下过海，但在他的文章里丝毫看不见虚伪的痕迹，反而真实而惊险的冒险会让人喘不过气来。

凡尔纳是一个极其聪明的人，他巧妙地将科学与幻想结合起来，将水下的生物描绘得淋漓尽致。潜艇在大海中任意穿梭，海底时而险象丛生，千钧一发，时而景色优美，令人陶醉。美妙壮观的海底世界冲满了异国情调和浓厚的浪漫主义色彩。我赞叹不已！

撇开别的不谈，就来说说内容情节吧！开头小说就让我走进了它所描述的世界，什么飞走的巨礁啊，巨大的怪物啊，让我看了感到刺激不已，法国人阿龙纳斯、康塞尔以及捕鲸手尼德？兰进入神秘的诺第留斯号之后和尼摩船长一起在海底作类似的环球旅行，海底的世界非常巧妙。我记得海底森林那一章，虽然没有真正的树林，但是海里柔软的珊瑚礁让我极为享受，闭上眼睛似乎也能看见，那飘动的海底生物。

在人生的道路上，总会有遇到困难的时候，使人跌到，可是，困难像弹簧，你强它就弱，你弱它就强。面对困难，我们就要像阿龙纳斯一样，决不唉声叹气、怨天尤人，也不自暴自弃、一蹶不振。而是要千方百计去克服困难。还要做到在哪里跌到就在哪里站起来，坚持到底，那么就是成功的开始。

《海底两万里》这部小说为我们营造了一个极其惊险的氛围，给我们以视觉上的享受。这真的是一部值得我们阅读的作品，有兴趣的人可以读读。

读后感文章（三）

今天，我读了一篇名《背影》的短篇小说。文中，父亲的背影是那么苍老，沉重，令人深思。

《背影》是写实散文，作者是朱自清。《背影》描述了多年前，因为得知祖母去世了，父亲差事也交却了，正是祸不单行的日子，便和父亲回扬州奔丧。丧事结束后，父亲在蒲口车站送他乘火车北上念书的情景，在父亲跑去买橘子时的背影，表现了父子之间的关爱。

朱自清对父亲的关爱非常感激，他们之间深厚的感情跃然纸上。在文章中，并没有发现关心这类的字2020眼，朱自清用他自己的语言打动读者的心。

这么多年来，我未曾留意过父亲的背影，父亲的背影是什么样，我一点也不清楚。只要想起父亲就会想起他那严肃的脸。我只要看他一眼，心中多多少少都会害怕。我很难看到他的笑脸，只有在我成绩好的时候，他心情好的时候，笑脸就会奇迹般地出现。父亲不是因为不会笑，而是因为他无时无刻都在紧张我们的学习。他是个不善于表达自己想法的人，也只有用严格要求我们来表达他对我们的爱。在我们生病时，父亲和母亲总是无微不至地照顾我们。

在灯光下，在我们生病时，那疲惫而庞大的身影中，我找到父亲的背影，我终于了解到了父亲的背影究竟是什么？是无微不至的爱呀！是温暖的爱呀！

父爱如山，深沉严格。若干年过去，他的对子女的请似乎也都融进了这单背影，默默无声。

史铁生命若琴弦读后感

【篇一：《命若琴弦》读后感】

《命若琴弦》，一看到这个题目，就是一种凄惨绝伦的感觉，琴弦该是多么的脆弱，命在一线间，是怎样的惊心动魄呢！

读完《命若琴弦》全书，知道这个命其实是一种希望。讲的是两个瞎子讨生活，老瞎子告诉小瞎子，自己只要弹断千根弦，就可以把自己师傅放在琴盒里的药方拿出来，吃了药，自己就可以看见这个世界了。凭着这样的一种信念，老瞎子认真的弹每一次琴，终于达到千根弦，老瞎子拿着琴盒里的药方去抓药，可是人们却告诉他，这是一张白纸，老瞎子顿时懵了，如果不是有个徒弟在身边，他一定没有命活了。等他找到徒弟，看到徒弟因为某个姑娘，没有生的欲望，结果老瞎子告诉他，自己记错了，其实师傅说的是1200根，我是没有希望了，可是你有，只要你弹断1200根弦，一定是认认真真弹的，就可以拿着药方去抓药，你就可以亲眼看看这个世界了。故事情节很简单，读来却很震撼。想想每个拥有明亮双眼的人，在他的内心深处，何尝没有瞎了的那只眼呢，生活很迷茫，没有方向。

小时候，我们的那个药方就是好成绩，只要考试考好了，什么都有了。拼命努力学习，就是要跳出农门，不再和那黄土地打交道了，不用早晨五点起床，仅仅是拣一些别人割剩的麦子，不用这儿放假，那儿就到田里点化肥，冬天被刺骨的寒风吹，夏天被玉米叶子割伤稚嫩的小脸蛋，那个小小的我，长得和玉米差不多高，无论怎样努力，也无法将头伸出玉米杆外，汗水流过的地方，更是又疼又痒。那时心中只有一个目标，不停的做题目，不停的背书。

晚上11点，全家人都在睡梦中，我依然是站在门前，看看远处的庄稼，回过头又继续学习。终于拿到那个药方了，才发现，那个药方上面还有许多其他的要求，不是一味就能治好病的。于是，我们继续努力，继续前行，等我们终于老去的那一刻，才突然发现，那不过是一张白纸，而我们也走过了整个人生。

我们都是那弹琴的人，我们期待着早日弹断那一根根琴弦，其实弦断了，我们的心也就断了，最好的生活，大概还是享受弹琴的过程吧！

【篇二：史铁生命若琴弦读后感】

一个很偶然的机会，我读了史铁生的《命若琴弦》。故事讲的是：莽莽苍苍的群山之中一老一少两个瞎子，每人带一把三弦琴，穿山越岭，怀揣着美好的愿望，说书为生。老瞎子希望自己有生之年能够弹断1000根琴弦，然后取出师傅留下的药方去治愈自己的眼睛，好亲眼看看明亮的世界。小瞎子期盼着爱情降临到自己的身上，和心爱的姑娘幸福的在一起。

当老瞎子真正弹断1000根琴弦，拿着师傅留下的药方取药的时候，才知道那所谓的药方原来只是一张白纸，瞬间，老瞎子的心弦断了。吸引着他活下去、走下去、唱下去的东西骤然间消失干净。就像一根不能拉紧的琴弦，再难弹出赏心悦耳的曲子。此时的小瞎子也正因心爱的姑娘远嫁他乡而痛不欲生。失去爱情的小瞎子渴望获得光明，为了鼓起小瞎子生活的勇气，老瞎子用师傅的方式将药方封进琴槽，并告知只要他弹断1200根琴弦，就可取出药方治病。人的命就像这琴弦，拉紧了才能弹好，弹好了就够了，这句年幼时师傅临终说的一句话，老瞎子在这一瞬间才深深的领悟，目标只是虚设，但却是祖孙三代活下去的唯一动力。

800-1000-1200根断弦支撑着一代又一代瞎子艺人的希望，支撑着他们的梦想，正因为有了这个梦想，所以他们一路走来，便会怀恋起过去的日子，才知道以往那些奔奔忙忙兴致勃勃的翻山、赶路、弹琴，乃至心焦、忧虑都是多么的欢乐！那时有个东西把心弦扯紧，虽然那东西原是虚设。

现实生活中，我们何尝不是这样，我们努力奋斗着、拼搏着，也是为了我们心中设立的目标。一根琴弦需要两个点才能拉紧。心弦也要两个点一头是追求，一头是目的。让我们永远扯紧欢跳的琴弦，不必去看那张无字的白纸

【篇三：《命若琴弦》读后感作文】

我们可能永远无法说清命是什么，但我们可以打个比方。有人把生命比作一条河，比作一首歌或一台戏，而作家史铁生却用一个看似荒诞却充满哲思的故事告诉我们：命若琴弦。

故事的开端这样写道：莽莽苍苍的群山之中走着两个瞎子，一老一少，一前一后，

每人带一把三弦琴，说书为生。这里的老少两个瞎子便是故事的主人公。老瞎子是师傅，几十年来他一直没有忘记他自己的师傅的叮嘱：只要弹断一千根琴弦，就可以把琴槽打开，取出里面治眼瞎的药方，然后重见光明。为了这个平生夙愿，老瞎子马不停蹄地向前赶路，说不定弹断一千根琴弦的地方就是前面的野羊坳。而作为徒弟的小瞎子就没有师傅那耐性了，他一会儿追野兔，一会儿听电匣子里的广播，特别是到了野羊坳后还被小姑娘兰秀二吸引住了，心思根本不用在说书弹琴上。终于随着最后一声琴响，老瞎子的第一千根琴弦断了。他迫不及待地拿出药方去抓药，却被告知所谓的药方竟是一张白纸。失魂落魄的老瞎子在雪地里找到了因兰秀儿出嫁而伤心欲绝的小瞎子，告诉他要弹够一千二百根弦才能抓药，是自己记错了。于是故事又回到开始。

这是史铁生的小说中为数不多的含义比较浅白的一篇，或许是因为文中所揭示的哲理是我们早已明白，并且需要的。人活在世上，有理想，有目标是无比重要的，理想是人生的航标，有理想，人就有向前的动力，又振作的勇气。对于瞎子来说，重见光明正是最大的理想。老瞎子正是怀着重见光明的理想，才会心无外物地弹到最后。即使当他发现药方是一张白纸时，凭着一个做师傅的对徒弟的无尽的爱护与责任，他也能鼓起勇气，编造出一个善意的谎言，让小瞎子也能朝着目标前行。

这个故事没有拮据，激昂的琴声会永远载着一个接一个的目标响下去。瞎子们不一定能重见光明，当最要紧的是必须记住：人的命就像这根琴弦，拉紧了才能弹好，弹好了就够了。因此只须永远扯紧欢跳的琴弦，不必去看那张无字的白纸。

【篇四：读《命若琴弦》有感】

莽莽苍苍的群上之中走着两个瞎子，一老一少，一前一后，两顶发了黑的草帽起伏蹿动，匆匆忙忙，像是随着一条不安静的河水在漂流。无所谓从哪儿来，也无所谓到哪儿去，每人带一把三弦琴，说书为生。

师傅是一个年近70的老朽了，而徒弟仅仅17岁，注定他的青春要随着老翁奔波了，去不断闯荡，找到真正属于盲人的在那个年代的生活。

师傅在前，徒弟在后，看看前面的路，崎岖不平，山峰险峻，溪流无数，丛林似有似无，无论路有多么艰险，他们仍义无反顾的向前，为了挣得生活的资本，必须乘这个时候来到村里，因为这个时候的村民都无所事事，尤其晚饭后都无事可做，每个人都早早的来到了村里人烟不稀少的聚会场所。他们为了听书，所以这一老一少就必须去弥补村民心灵的空虚。跨越了时空，走过了千山万水，终于在晚上来临之前来到了这个小村野山坳。他们在不仅之前来到过这里，不料十七岁的他早已闻到了熟悉的气味，心中无限的兴奋难以言说（因为就要见到久违的姑娘了，这个年龄是个发情的季节啊）。他们仍旧住在那座早已无人烟的庙里，庙里的三座神佛早已没有往日的光彩，好像褪去了五彩的衣冠，裸露在世人的眼前，放佛受惩的孩子，面带一脸的无辜。

师傅的师傅为了弹断1000根琴弦，便可以第一次看到人间的五彩缤纷，完成终身唯一的愿望。可结局是悲剧。现在身为师傅的老朽想要看到世界，渴望看到自己的土地，看到徒弟，看到就在来到野山坳不久后的一天，师傅弹断了第一千根琴弦，可此时徒弟重病在身，只好只身离开，打开那个所谓的深藏的只有亲自弹断1000根琴弦的药方，师傅是进城取药了。最终师傅失望的在药方门旁做了几天几夜，或许是几个世纪吧，我们无从知晓。师傅已经失去了生活的希望，因为那张纸空白的让他难过，让他绝望，更多的还是不愿意去相信。为了见到徒弟，努力让年老而又虚弱不堪的双腿支撑起弱不禁风的身体。历尽千辛万苦才抵达了目的地。可徒弟因为那个妞子出嫁了，而且是嫁到了山外，可那个人却不是自己，这样的痛苦偏偏让一个刚加冠的孩子去承受，太过于残忍，如同我们仔细心去欣赏一个外表丑陋切内心无比虚伪的人（改自史铁生的文章中一句话）。此时徒弟早已不知离开这里去哪里了，或许是天堂，抑或是地狱，也可能是勇敢地活着，只是远离让他伤心的地方。

皇天不负有心人，师傅终于在一个雪堆里找到了他，他是想冻死在雪中，也死得干净。这时候师傅跟他讲了生活要有希望，关于琴弦，可骗了他，说只有弹断1200根弦才可以看到世界呢。师傅依然如此乐观的告诉徒弟去乐观的生活。

我从文中得到的主要是乐观生活的态度，其实生活中有太多太多的目标需要我们去实现，可有太多目标当我们真正实现的时候才发现它是如此的毫无意义，让我们痛心疾首。总之，一句话，勇敢地乐观的大大方方的活着便是对自己最大的回报。也许有一天想想，《非诚勿扰2》中一句经典的台词是有刻骨铭心的意义的活着是一种修养。

【篇五：读《命若琴弦》有感】

名若琴弦：史铁生用残缺的身体，说出了最为健全而丰满的思想，他体验到的是生命的苦难，表达出的却是存在的明朗和欢乐，他睿智的言辞，照亮的反而是我们日益幽暗的内心。生命的声音，在轻轻地飞扬他只好再全力去想那张药方和琴弦，还剩下几根，还只剩最后几根了。那时就可以去抓药了，然后就能看见这个世界他无数次爬过的山，无数次走过的路，无数次感到过他的温暖和炽热的太阳，无数次梦想着的蓝天、月亮和星星还有呢？突然间心里一阵空，空得深重。就只为了这些？还有什么？他朦胧中所盼望的东西似乎比这要多得多

生命如歌，悠扬美妙；生命如花，娇艳芬芳；生命如水，淡泊悠远；生命如画，浓墨重彩可读了史铁生的《命若琴弦》，才真正地感悟到生命如弦，不懈追求，才会使生命焕发出美丽的色彩。

文中的老瞎子，一生的追求就是能够在有生之年看一眼世界。于是他遵照师父的要求，要弹断一千根琴弦，然后才能打开琴槽上的蛇皮，取出那能让他达到希望的药方。当他弹断了一千根琴弦，欣喜若狂地去抓药时，却发现那一张他保存了五十年的药方原来是一张无字的白纸。经过一番煎熬与思考，他终于体会到师父的苦心。虽然他一生追求的希望是虚无的，可他却在追求弹断一千根弦这个过程中得到了欢乐，即使是不能用眼睛来看一下这个世界。也真正地从感悟到了师父临终时的那句话：记住，人的命就像这琴弦，拉紧了才能弹好，弹好了就够了。目的与希望只是我们前行的动力，不论我们能到达哪里，这前行的过程中我们依然会得到快乐。

兢兢业业的老师们，永恒不变的目标就是让自己的学生进步，看到自己的学生成才。为了这一目标，我们在平凡的两点一线间徒步，几年如一日，几十年如一日。这就是我们的追求，这就是我们的生活！

命若琴弦。人的心弦需要两个点一头是追求，一头是目的。只有这用这两头绷紧了的心弦有了目的，有了追求，才会让生命绽放如花，悠扬如歌。生命的本质不是结果，因为我们无论是谁，最终的结果都只有一个，从自然中来，回归自然的怀抱，成为一个土馒头。生命的本质是过程。这个过程，不一定非要笑傲江湖，不一定非要一比高下，不一定非要飞黄腾达，不一定非要大智大勇，不一定非要无私无畏，只要我们有追求，有希望，只要把我们生命中的那根琴弦弹好就够了

在为自己找到活着的理由之后，史铁生在为别人寻找活着的理由。史铁生当然算得上是经历过绝境了，绝境从来是这样，要么把人彻底击垮，要么使人归于宁静。史铁生属于后者。我们在史铁生的作品中，往往看到生活的激情，也时时感受到他本人的一份宁静。所谓宁静以致远，史铁生并不是在呐喊，而是在剖析，在阐释，为了生活。无所谓从哪儿来、到哪儿去，也无所谓谁是谁人生就是一条漫长的河流。你也可能会是老瞎子。这时候你会怎么办？

【篇六：《命若琴弦》读后感】

最近利用上下班的零散时间读了史铁生写的《命若琴弦》，草草读完之后，心里却万分纠结：每每在不经意间回想起书中的某个句子，某个片段，我就急切地希望打开书再重新读一遍，说是意犹未尽也好，重新审视也罢，我的心似乎已被书中的某种东西死死地揪住了，让我欲罢不能。

出于完成任务，我要写一篇读后感。当我抱着写读后感的目的去回忆书中的字句时，心里反而很平静，脑子里却只有文字的碎片，一些印象深刻的段落当时给我带来的心灵冲击让我此时仍能感受到余波的震憾。书中的文字在脑海中若隐如现，任凭我多么用力地去想，却怎么也转换不出合适的文字来表达我读后的感受，甚是苦恼。

于是，我不情愿地在谷歌搜索栏里键入了《命若琴弦》，居然搜到了一篇相关的读后感。我读完这篇文章之后，心中顿生相见恨晚之情，它让我产生了强烈的共鸣这也正是我想表达的意思啊！

一个作家，首先他是人，一个完整的人，哪怕有身体的缺陷。

作家对于读者，呈现于文字背后而见，清晰而又模糊。对于史铁生，我更多了一份猜想。

阅读史铁生的作品，是阅读他本人。我再没见过第二个如此将自己融于作品的人。阅读他的作品，是在进行一项神圣的精神洗礼；而阅读他本人，那是在接受一个人间奇迹。史铁生，让我自觉不自觉地参与了他的理想世界。

对于身残的史铁生，开始并没有志坚。曾经千方百计寻找自杀机会的史铁生，不会想到今天已获得如此多人的认可。之所以能活下去，是因为它为活着找到了充分的理由。他选择了写作，写作成了他的生存方式。可以说，他是被生活逼上文学道路的，可他却比别人走得更远，因为人的残缺证明了神的完美。因为身残，他有了更多的思考机会；因为身残，他更多地关注人的精神；因为身残，他更懂得了人的生存境地；因为身残，他所有这些，为他铸就了长远的文学道路，而且越走越远。

读完史铁生的《命若琴弦》，我更加知道为自己找到生活的理由是多么重要。老瞎子的师傅在临终前告诉他有一张复明药方，但非要弹断一千根琴弦，否则就不灵。这张药方支撑着老瞎子走过了七十多个春夏秋冬，老瞎子唯一的人生目标就是将一千根琴弦弹断，以图看到世界一眼。后来，老瞎子发现复明药方不过是白纸一张，复明计划失败，他千方百计找到小瞎子，对他说：是我记错了，是一千二百根，师傅记错了，记住，是一千二百根！老瞎子知道，这一千二百根琴弦意味着什么。这意味着小瞎子的生命。他们的生命就寄托在脆弱的琴弦上，这是否是一个玩笑！琴弦脆弱但有韧性，人的生命也应该如此吧！

作者为老瞎子和小瞎子设计了一个人生的目标，可却又不让他们去实现。因为实现，等于破灭。老瞎子找到药方，发现只是一张白纸的时候，才明白师傅的良苦用心。可破灭，终究还是破灭，它不可能回到从前，不可能再有以前生活的热情，他唯一能做的就是怎么让小瞎子坚强地活下去。他应该做到了，因为小瞎子相信了。这时，老瞎子才真的是生如夏花之灿烂，死如秋叶之静美。

在读史铁生之时，常会使我们想到加缪。加缪认为荒谬是人与世界之间联系的唯一纽带，荒谬是不可能被消除的，人只能带着裂痕生活。但是人必须超越荒谬，在荒谬的生活中获得意义。史铁生也是这样。他意识到人生的困境和残缺，却将它们看作获得生命意义的题中应有之义。如果没有孤独，爱情就失去了意义；如果没有欲望的痛苦，就得不到实现欲望的欢乐；如果人永远不死，那么人就像波伏娃的名著《人皆有死》中那个死不了的福斯卡那样，变得乏味透顶。生命的残缺，人生的虚无状态，反而为人战胜自己，超越困境和证明存在的意义敞开了可能性空间。

人的生存是荒谬的，没有任何理由，但在一个理想主义者看来，必须赋予它以意义，必须有东西证明它的意义。只有人才把怎样活着看得比活着本身更要紧，只有人在顽固地追问并要求着生存的意义。（《康复文本断想》）对生存意义的追问，是人文精神的骨髓所在，也是人区别与动物的主要标志。人必须选择一种东西作为生存意义的证明。史铁生选择的是写作。但是，写作以一种什么样的方式存在？若作为一种生存的目的，作为一种具体的，功利的目标，那么人就会被写作囚禁起来，就会失去生存的意义本身。而在史铁生看来，写作无非是一种生命的存在方式，一种意义的证明，只是因为我活着，我才不得不写作。（《我与地坛》）

这又让我想起余华的《活着》。余华说：活着就是为了活着。这不是一种行尸走肉的混日子，而是一种生存哲学。余华深刻地认识到中国人们生存的苦难，作为什么也反抗不了的最下层的劳苦大众，也许为了活着而活着是最明智的人生选择。史铁生和余华当然有很大的不同，史铁生认为人要把活着看得比活着本身更要紧。毕竟，史铁生是理想主义者，而余华是理性反叛者。但两人都在顽固地追问并要求着生存的意义。

因为残缺，完美才得以显现。史铁生意识到：所有的人都有不同程度的残疾。而人生就有缺陷，问题，不可能完美。对于很多人的精神缺陷，身体缺陷又算得了什么呢？史铁生是理想主义者，因此他要用文学去弥补人们的精神缺陷。有的评论家把史铁生的创作分为两个阶段：1985年之前写的是残疾的人，之后写的是人的残疾，人的缺陷和问题。史铁生用自己的心灵营造了一个巨大而无垠的精神空间，让无数的人在此遨游，得到精神的洗涤和锤炼。

在为自己找到活着的理由之后，史铁生在为别人寻找活着的理由。史铁生当然算得上是经历过绝境了，绝境从来是这样，要么把人彻底击垮，要么使人归于宁静。史铁生属于后者。我们在史铁生的作品中，往往看到生活的激情，也时时感受到他本人的一份宁静。所谓宁静以致远，史铁生并不是在呐喊，而是在剖析，在阐释，为了生活。

无所谓从哪儿来、到哪儿去，也无所谓谁是谁人生就是一条漫长的河流。你也可能会是老瞎子。这时候你会怎么办？

【篇七：读《命若琴弦》有感】

那是两个瞎子，一老一少。

老瞎子带着小瞎子不知道趟过多少条河，翻过多少座山，走过多少个村落，度过多少个苦涩的黑夜

现在他终于拨断了第一千根琴弦，他终于能够看看师父留给他的复明药方了。

那其实是一张白纸，他哭了，他看着那张白纸哭了，他看着那张白纸哭了几天几夜。

我看着他在哭，我知道，这是一个让他无法接受的事实，可想而知，当一片绿叶从生命的最开始就没能够享受到阳光的爱抚，那种心情和从未选择尽早凋落于地下的勇气是带着无奈的，或许是和着血的。可想而知，当一只快要纵崖而下，羽击长空的雄鹰，突然间被身后的猎人用子弹打穿胸膛而跌落悬崖，也许这并不只有不幸，是命运的无情与冷漠，冷漠到捅破了那个理想的泡泡。但也许我并不知道，我不知道这张白纸带给他的其他感受，因为他的生活我并未经历过，甚至未曾感受过，因为我的心思还远不及他的深。

在人的一生中也需要白纸，可以是一张，也可以是多张。但你并不知道那是白纸，你只知道它是你过好充实的每一天的动力，是你努力不懈地奋斗下去最充分的理由。你努力地工作，努力地向那张白纸输入你毕生的激情与热血，你给它最宝贵的青春年华，甚至连爱情和生命，你都甘愿为它所付出。

也许你辛苦了一生都不知道那其实是一张白纸，因为你的心里那已经不是一张白纸而是用你生命中的每一秒钟和身体内澎湃的热血所编织而成的一幅最感人的画卷，但其实那还是一张白纸，一张真正的白纸，看似无色，其实有色，看似无字，其实写满了字的。也许是岁月的风沙阻止你看清上面那一行行无色的字，恐怕你心酸，但如果当你真正看懂了上面的字，你会清楚地明白：原来你这一生就是一张白纸。

老瞎子的事也让我明白人的一生就像是一堵砌得完美的墙。墙上是始终都会有裂痕，只不过有的裂痕小的罢了，所以人只能带着裂痕去生活。人也必须努力去超越那裂痕，去战胜那裂痕，在裂痕的生活中得到意义。当老瞎子把真相隐瞒之后，小瞎子也拥有了一张白纸，他的人生也开始有了新的裂痕，老瞎子知道这裂痕意味着什么，意味着小瞎子的生命。他们的生命就寄托在这脆弱的琴弦上，寄托在这一条深深细细的裂痕里。老瞎子做到了，因为小瞎子相信了。这时，老瞎子才真的是生如夏花之绚烂，死如秋叶之静美。人生本来就有困境和残缺，如果没有孤独，爱就失去了意义，如果没有欲望的痛苦，就得不到实现欲望的快乐，如果没有人生的白纸，就永远只是看到多色的世界。生命的残缺，看似困境的困境，都是为了能让你更好地战胜自己，领悟生命存在的真谛的一阵助力的风。

活着就是为了活着。读着史铁生的作品仿佛也看到了他的面容，他的那颗生活的心，更是一个永不向生活屈服的灵魂。感动着的是活下去的理由，活下去的自信。他用他的文字证明了人活着所应拥有的理由，他用他的光亮又照亮了一条通向人生象牙塔的道路。

那是两个瞎子，一老一少。无所谓从哪儿来，到哪儿去，也无所谓谁是谁人生就是一条漫长的河流，但这条河有它向前流的理由，有它向前流的方向，它为它的生命寻找，为它的生命去证明，为它的白纸而不息。如果你是这条河，你是否有你要寻找的那张白纸呢？

【篇八：《命若琴弦》读后感】

史铁生说生命是一条河，生是此岸，死是彼岸。那就让我们畅游这条生命这河以拯救我们的魂灵。

史铁生，18岁下乡，20岁就要靠轮椅生活，以后又有种种病患，他是一个很独特的作家。《命若琴弦》是史铁生1985年的作品，里面讲的是一老一少两个瞎子的故事。为了生存，三弦琴几乎能说是一代一代传下来，他们跋山涉水，延续着似乎并没有多少希望的生命和生活，老瞎子终于在无限的期待中弹断了第1000根琴弦，打开了师父临终前告诉他的治好眼睛的秘方，大老远跑到市上的药铺，却被告知那只是一张白纸，于是人他终于明白了为什么师父临终前解释自己为什么没有治好眼睛：他必须弹断1000根琴弦，可是他却记成了800根，所以还是没治好。在痛苦之后觉悟，于是在最后告诉自己的徒弟小瞎子说，该弹断了1200根才能作为那个神秘药方的药引子。-他记成了1000根，所以没有效了。这中间穿插的是小瞎子与一个乡村少女的朦胧的爱情，当然，这个爱情是悲剧。

茫茫苍苍的群山之中走着两个瞎子，一老一少，一前一后，两顶发了黑的草帽起伏蹿动，匆匆忙忙，像是随着一条不安静的河水在漂流。这是一个平和的开始，甚至让人感觉这应该是写一个世外的故事，或者传说。应该说这是一个寓言式的故事，不是真实的。就像他用了同样的话结尾一样，更显出他的寓言意义，因为只有童话里才会有这样的开始又呼应着像从此王子和公主过上幸福的生活之类的话。

一种信仰式的目光，奠定了整篇小说的基本格调。深深的宿命感，淡淡的忧伤加淡淡的乐观。

一部文学作品，是写作笔法老道还是哲思惊人，与作家天生的才性有极其密切的关系，而史铁生的小说并不能像我们读苏童的作品能够非常强烈地感受到作家作为天才的小说家的天分，对于文学，他并不是一个天才。应该说，这部作品在某种程度上是达到了一种文质和谐境界的，尽管就像中国画，在加入很强的书法诗歌成分之后究竟是加强了画的表现力和感染力还是削弱了画作为画的特质很难说清楚。他的文学似乎也并没有达到完美，如果说让人流连，那更多的还是靠着那个质。不能不说，在《命若琴弦》中，我再次看到了文以载道的风范。

我想通过一篇看到的对这个小说的评论展开我自己的看法。说到小瞎子跟兰秀儿的爱情，那篇文章中说到：调动全身心的因子来体验他们的生活爱情及凤凰涅槃，而我却觉得，除了在童话里有他们的感人之处，一旦放入现实就失去了说服力了。首先小瞎子对兰秀儿的爱情自然是出于一种内心的喜欢，但是正如老瞎子说的，这孩子到了要想那些事的年龄，非得有一段苦日子过不可了，更多的是一种需要，有心灵的，也有生理的。而兰秀儿对于小瞎子也许只是好玩，至于爱情还真是难说，她嫁到山外，也许是由于不自知，可是又怎么知道她同样是向往那山外的世界呢？若要她在小瞎子和山外的世界二者选择，同样难说。当然，对于史铁生这篇小说，这些追问都是不必要的，他只是借爱情这个幌子，赋予了小瞎子一次痛苦，然后再告诉我们应该有超脱的态度看待痛苦。

文章写道：正如那必须弹断的琴弦，经历挫折越多，离生命的意义也就越近。或许人生的全部含义便是不断承受苦难。琴弦只有绷紧了才能弹响心曲；生命的起点是追求，终点是生命的意义，追求的过程便是那绷紧神经所经历的苦难挫折，是那些弹断。

我不同意这种看法，琴弦的弹断就只为了弹断的本身在，没有太多挫折的含义。在我看来，生命的意义既不在于经历挫折也不在于不经历挫折，如果有选择的可能谁会选择去为了那个虚设的生命的意义以及人生的全部内涵而让自己辛苦呢？所谓别无选择就是这个意思。史铁生用琴弦来说明目的虽是虚设的，可非得有不行，我换了一句更明确的说法：目的是虚设的，但是我们需要靠它活下去。我之所以说弹断琴弦不是在讲经历挫折，是因为生活并没有目的，挫折在某种程度上说也没有意义。由此以前我们争论的问题，诸如是逆境让人成才还是顺境更让人成才，早已经失去了意义，甚至连成才本身也已经没有意义，我们需要的首先是活下去的勇气。我觉得我这样解释史铁生的话更符合他的哲学，在他以后的访谈录中，我看到有一次他特别提到了卓别林的电影《城市之光》，说一个女的想自杀，卓别林说了句你着什么急啊？他说他对这句话特别欣赏。而且看得出来，卓别林的喜剧对他的影响很大。足以看出他对生命对活着的基本态度。

最深的感触仍是他的那句：目的虽是虚设的，可非得有不行。要得出这样一个结论，而且明确无误地说出来，是需要勇气和智慧的，很多时候我们面对同样的困惑，自我安慰都只能是暂时的，这种空虚和虚空感强烈地攫取着我们的精力，冲击着我们的灵魂，当史铁生一语点破的时候真有茅塞顿开恍然大悟之感。我绝对不敢说于我心有戚戚焉，说这话太自负，太不对他人的智慧负责任。

我不祈求救赎整个世界，我只想救赎我自己。理解史铁生，理解他作品也有一个限度，如若逾界，人很容易隐入悲观主义，而陷入悲天悯人的境地不能自救，就是最大的悲剧了。那么还有什么是不能放下的呢？所谓去留无意、宠辱不惊。庆幸《命若琴弦》告诉了我一切就是这样简单。

一切就是这样简单，把每一件小小的目的完成了，做好了就行，生活是一种完成。面对艰难和顺利都请安之若素。

如果你在追问生活的为什么并且感到答案的不满意，那么请你记住这句话，目的是虚设的，但是我们需要靠它活下去！

【篇九：命若琴弦读后感】

小说的开头这样写道：莽莽苍苍的群山之中走着两个瞎子，一老一少，一前一后，两顶发了黑的草帽起伏躜动，匆匆忙忙，像是随着一条不安静的河水在漂流。无所谓从哪里来，也无所谓到哪里去，每人带一把三弦琴，说书为生。

那怀了一生的期望的老瞎子，只为师傅留下的那张在琴里的药方，为了能够看一眼这个明亮的世界，他坚忍地漂泊了一生，虽然中间有过迷茫，琴声烦躁不安，像是年年旷野里的风雨，像是日夜山谷中的溪流，像是奔奔忙忙不知所归的脚步声。但是，他仍然坚持着弹断了一千根琴弦，但是，最后，他发现，这张药方是张白纸的时候，终于懂了什么是命，为什么师傅说咱们的命就在这琴弦上。老瞎子的心弦断了，他不想再动弹，吸引着他活下去，走下去的东西骤然消失干净，就像一根不能拉紧的弦，再难弹出赏心悦目的曲子。他的心弦断了，身体里的一切都在熄灭。

而小瞎子，心爱的姑娘嫁人，爱情的火焰也瞬间熄灭。他的心里也痛不欲生，为情所伤，问老瞎子：干嘛咱们是瞎子！就因为咱们是瞎子。师徒的简短话语掺揉了多少心酸与无奈。对于他们是瞎子的事实，他们能做的就是接受它。不能改变，也没法改变，身理上的缺陷为他们带来多少不便，甚至爱情都不能像普通人一样。

其实，人生就是如此。在人的一生之中，掺揉了许许多多的无奈与痛苦，在人力无法改变的时候，我们如何坚强的走下去呢？人活着，就要有目标，有希望，有信念，有前行的动力。当全世界都误会你的时候，你仍然可以一步步的走下去。不管对这个世界有多失望，你仍然可以笑着拍拍自己的脸，对自己说声，坚持下去！人可以在物质生活上追求不用太刻意，可是，精神世界一定要丰富多彩，一定要强大，要有自己的精神支柱。给自己一个可以一直坚持走下去的理由。不怕天不怕地不怕死，可是，就怕一个人没有目标，没有追求，没有活下去的动力。这样的人活着有何意义？必须找到支撑我们走下去的动力，也就是如何将心弦绷紧，因为只有弹唱出热情、充满活力的心曲，才能使我们即使在无奈与痛苦的时期也能活出自己的精彩。

也许有人说，虚设的目的又有什么意义呢？也许我们一辈子也不可能实现，到头来也是一场空，也许只能像老瞎子那样伤心与失望。是的，当老瞎子发现那治盲药方原来只是一张白纸的时候，把他那五十年来绷得紧紧的心弦一下子震断了。可是，这就意味着他的这一生就没有意义了吗？不是的，虽然他最终也不能睁开眼看一眼这个彩色的世界，但是他的生命也不是没有意义的。当他穿梭于大山为村民们说书的时候，不仅给寂寞的山村带来了欢乐，同时这也是老瞎子最知足的一刻，身上的疲劳和心里的孤寂全忘却。确实，正是他的一辈子都被那虚设的目的拉紧，于是生活中叮叮当当才有了生气。重要的是从那绷紧的过程中得到欢乐。当我们站在生死边缘的时候，回想这一生，也许你们会认为生不带来，死不带去，劳碌一生不知为何。但是你们能知道你们曾经体会过什么，得到了什么，也许是痛苦，也许是欢乐，是感动，是温暖，能知道你们能为在世的人们留下了什么，也许是你的音容笑貌，也许是你的帮助、撒下的温暖，那就已经足够了。弹好了就够了

其实瞎子的瞎与各人自身的弱点是多么的相似啊！每个人都有自己的缺点与无奈，重点在于你是怎么对待它，怎么使你的不幸在心弦奏出的乐曲中淡化。在瞎子黑暗的世界里充满了未知，但也充满了幻想。我们刚出生的时候，不也是一无所知的吗？那我们是怎样在我们人生的白纸上描绘出自己的世界的呢？其实人人都是根据自己的所知猜测着无穷的未知，以自己的感情勾画出世界。每个人的世界就都不同。听过这样一句话，其实人生就是一个圆，从起点出发，最终还是回到原点。当你一出生，你的圆就开始画了；也许有的人画的圆很大，也许有的人画的圆很小，但这并不是重点，重点是在这个过程中你到底圈住了什么，这也是个人独特的地方。

小说的开头莽莽苍苍的群山之中走着两个瞎子，一老一小，一前一后，两顶发了黑的草帽起伏躜动，匆匆忙忙，像是随着一条不安静的河水在漂流。无所谓从哪儿来，也无所谓到哪儿去，每人带一把三弦琴，说书为生。和小说的结尾莽莽苍苍的群山之中走着两个瞎子，一老一小，一前一后，两顶发了黑的草帽起伏躜动，匆匆忙忙，像是随着一条不安静的河水在漂流。无所谓从哪儿来、到哪儿去，也无所谓谁是谁，前后照应，使小说弥漫着一种宿命的味道，也不禁使人深思：人生也许就是一个圆，就是这样周而复始的接受命运的拷问。穿透力极强，哲理性与思考性也在字里行间中不知不觉地浮现。

人生，真是一幕大戏，曲曲流传，唱的不过是同一曲，同一幕，人生的精彩，人生的奋斗，人生的跌宕起伏，是谁比谁更执着？谁比谁更不开悟？不过是有些人勇于承担，有些人善于逃避。承担，总有承担的原因，逃避，总有逃避的理由，不管怎样，人总要给自己目标和期待。

人的命就像这琴弦，拉紧了才能弹好，弹好了也就够了

【篇十：命若琴弦读后感】

无所谓从哪里来，也无所谓到哪儿去，《命若琴弦》告诉我：这就是人生。

史铁生先生笔下的《命若琴弦》的开头如是描述：莽莽苍苍的群山之中走着两个瞎子，一老一小，一前一后，两顶发了黑的草帽起伏躜动，匆匆忙忙，像是随着一条不安静的河水在漂流。无所谓从哪儿来，也无所谓到哪儿去，每人带一把三弦琴，说书为生。一个简洁的开头，却充满了思考性和哲理性。

在文章的开头，故事已经成形：两个瞎子，一老一少，穿梭在群山之中，每人带一把三弦琴，说书为生。他们一前一后走在迂回的山路上，也一前一后走在人生的崎岖小道上。一前一后，小瞎子正沿着老瞎子的脚印向前走！

在野羊坳，小瞎子重演了老瞎子曾经的伤痛：一个受到命运不公对待的有生理缺陷的人未必就能得到命运的同情，他们所谓的爱情也只是昙花一现，注定是一个悲剧兰秀儿最后嫁给了别人。而老瞎子也经历了他师傅曾经经历过的被崩断心弦的痛苦时刻：苦苦坚持弹断一千根琴弦，取出治盲药方，为的就是看一眼这个他从没见过的世界，可是事实是残酷的，说了一辈子的书，最后才发现那治盲药方原来是一张白纸，但同时他深深地体会到了他师傅曾经的良苦用心咱这命就在这几根琴弦上。于是，我们看到的是：老瞎子踩着老老瞎子的脚印，小瞎子又踩着老瞎子的脚印，小小瞎子又踩着小瞎子的脚印，就这样一步一步的走下去。于此，我们不得不称赞构思的巧妙，它让我们看到了一个瞎子的一生，许许多多瞎子的宿命，现实的残酷与命运的无奈。

干嘛咱们是瞎子！就因为咱们是瞎子。师徒的简短话语掺揉了多少心酸与无奈。对于他们是瞎子的事实，他们能做的就是接受它。至于怎么来接受已成为事实的事实就得看你怎么看，怎么想，怎么选了。一根琴弦需要两个点才能拉紧。心弦一也需要两个点一头是追求，一头是目的你才能在中间这紧绷绷的过程上弹响心曲。这时就看你愿不愿意为自己的心弦设定两个端点了。目的本来没有，这需要我们来虚设。目的虽是虚设的，可非得有不行，不然琴弦怎么拉紧；拉不紧就弹不响。如果目的不明确，心弦就拉不紧，那么心曲又如何奏响呢？

其实，人生就是如此。在人的一生之中，掺揉了许许多多的无奈与痛苦，在人力无法改变的时候，我们如何坚强的走下去呢？那就必须找到支撑我们走下去的动力，也就是如何将心弦绷紧，因为只有弹唱出热情、充满活力的心曲，才能使我们即使在无奈与痛苦的时期也能活出自己的精彩。也许有人说，虚设的目的又有什么意义呢？也许我们一辈子也不可能实现，到头来也是一场空，也许只能像老瞎子那样伤心与失望。是的，当老瞎子发现那治盲药方原来只是一张白纸的时候，突然地他那黑暗的世界，他那只靠想象描绘出来的世界山崩地裂，把他那五十年来绷得紧紧的心弦一下子震断了。可是，这就意味着他的这一生就没有意义了吗？不是的，虽然他最终也不能睁开眼看一眼这个彩色的世界，但是他也不是白活的。当他穿梭于大山为村民们说书的时候，不仅给寂寞的山村带来了欢乐，同时这也是老瞎子最知足的一刻，身上的疲劳和心里的孤寂全忘却。确实，正是他的一辈子都被那虚设的目的拉紧，于是生活中叮叮当当才有了生气。重要的是从那绷紧的过程中得到欢乐。当我们站在生死边缘的时候，回想这一生，也许你们会认为生不带来，死不带去，劳碌一生不知为何。但是你们能知道你们曾经体会过什么，得到了什么，也许是痛苦，也许是欢乐，是感动，是温暖，能知道你们能为在世的人们留下了什么，也许是你的音容笑貌，也许是你的帮助、撒下的温暖，那就已经足够了。无所谓从哪里来，也无所谓到哪儿去，弹好了就够了。

这时，不禁令我们想到：其实瞎子的瞎与各人自身的弱点是多么的相似啊！每个人都有自己的缺点与无奈，重点在于你是怎么对待它，怎么使你的不幸在心弦奏出的乐曲中淡化。在瞎子黑暗的世界里充满了未知，但也充满了幻想。我们刚出生的时候，不也是一无所知的吗？那我们是怎样在我们人生的白纸上描绘出自己的世界的呢？其实人人都是根据自己的所知猜测着无穷的未知，以自己的感情勾画出世界。每个人的世界就都不同。盲区并不可怕，可怕的是我们只是站在原地不敢也不愿意向前踏出一步，只能局限于眼前的黑暗描绘出来的也只能是黑点，只是在原地害怕与失望。已成为事实的事实，害怕与失望、抱怨又能改变什么呢？我们能做的就是将心弦两端的点设好，将心弦绷紧，奏出属于你自己的生命独特之曲。这样才能在黑暗中、在绝望中，找到指明灯，找到动力，带领我们走出黑暗、走出绝望，继续生命之途。记得有人跟我说过：其实人生就是一个圆，从起点出发，最终还是回到原点。当你一出生，你的圆就开始画了；也许有的人画的圆很大，也许有的人画的圆很小，但这并不是重点，重点是在这个过程中你到底圈住了什么，这也是个人独特的地方。怎么才能圈住属于你的精彩呢？也许我们可以在某一线段（人生的某一时期）设置两个端点，完成一个再接着另一个，也许这样我们能走得更远，圆画得更大，圈住的东西更多，收获到的也更丰富多彩！

小说中除了内容让我们沉思，哲理性的句子让我们思考外，它的结构之美也是让我们陶醉的！

小说的开头莽莽苍苍的群山之中走着两个瞎子，一老一小，一前一后，两顶发了黑的草帽起伏躜动，匆匆忙忙，像是随着一条不安静的河水在漂流。无所谓从哪儿来，也无所谓到哪儿去，每人带一把三弦琴，说书为生。和小说的结尾莽莽苍苍的群山之中走着两个瞎子，一老一小，一前一后，两顶发了黑的草帽起伏躜动，匆匆忙忙，像是随着一条不安静的河水在漂流。无所谓从哪儿来、到哪儿去，也无所谓谁是谁，前后照应，使小说弥漫着一种宿命的味道，也不禁使人深思：人生也许就是一个圆，就是这样周而复始的接受命运的拷问。穿透力极强，哲理性与思考性也在字里行间中不知不觉地浮现。

他本来能弹上一千根，可他记成了八百。要不然他就能弹断一千根。与是一千二我没弹够，我记成了一千。相互映衬，从而弥散出一种悲凉与无奈，不禁让人流下同情的泪水，也深深体会到老瞎子的良苦用心，同时也紧扣主题命若琴弦。

总的来说，《命若琴弦》给我们展示了文学之美，也为我们带来了对人生、对生命、对命运的思考

【篇十一：命若琴弦读后感】

史铁生（1951年1月4日2010年12月31日），原籍河北涿县，1951年出生于北京，1967年毕业于清华大学附属中学，1969年去延安一带插队。因双腿瘫痪于1972年回到北京。后来又患肾病并发展成尿毒症，需要靠透析维持生命。自称是职业是生病，业余在写作。史铁生创作的散文《我与地坛》鼓励了无数的人。2002年获华语文学传媒大奖年度杰出成就奖。曾任中国作家协会全国委员会委员，北京作家协会副主席，中国残疾人协会评议委员会委员。2010年12月31日凌晨3点46分因突发脑溢血逝世。

史铁生著有短篇小说《午餐半小时》《我们的角落》《我的遥远的清平湾》《奶奶的星星》《命若琴弦》《第一人称》《别人》《老屋小记》；中篇小说《关于詹牧师的报告文学》《插队的故事》《礼拜日》《原罪宿命》《一个谜语的几种简单的猜法》《小说三篇》《中篇1或短篇4》等；散文《好运设计》《我与地坛》《墙下短记》《足球内外》；长篇小说《务虚笔记》《我们的角落》《在一个冬天的晚上》《山顶上的传说》。曾先后获全国优秀短篇小说奖、鲁迅文学奖，以及多种全国文学刊物奖。一些作品被译成英、法、日等文字，单篇或结集在海外出版。

一个作家，首先他是一个人，一个完整的人，即使身体是有缺陷的。

阅读史铁生的作品，是阅读他本人。他是一个将自己融于作品的人。阅读他的作品，是在进行一项神圣的精神洗礼；而阅读他本人，那是在接受一个人间奇迹。曾经千方百计寻找自杀机会的史铁生，不会想到今天已获得如此多人的认可。之所以能活下去，是因为它为活着找到了充分的理由。他选择了写作，写作成了他的生存方式。可以说，他是被生活逼上文学道路的，可他却比比别人走得更远，因为人的残缺证明了神的完美。因为身残，他有了更多的思考机会；因为身残，他更多地关注人的精神；因为身残，他更懂得了人的生存境地；所有这些，为他铸就了长远的文学道路，而且越走越远。

《命若琴弦》老瞎子的师傅在临终前告诉他有一张复明药方，但非要弹断一千根琴弦，否则就不灵。这张药方支撑着老瞎子走过了七十多个春夏秋冬，老瞎子唯一的人生目标就是将一千根琴弦弹断，以图看到世界一眼。后来，老瞎子发现复明药方不过白纸一张，复明计划失败，他千方百计找到小瞎子，对他说：是我记错了，是一千二百根，师傅记错了，记住，是一千二百根！老瞎子知道，这一千二百根琴弦意味着什么。这意味着小瞎子的生命。他们的生命就寄托在脆弱的琴弦上，这是否是一个玩笑！琴弦脆弱但有韧性，人的生命也应该如此吧！

作者为老瞎子和小瞎子设计了一个人生的目标，可却又不让他们去实现。因为实现，等于破灭。老瞎子找到药方，发现只是一张白纸的时候，才明白师傅的良苦用心。可破灭，终究还是破灭，它不可能回到从前，不可能再有以前生活的热情，他唯一能做的就是怎么让小瞎子坚强地活下去。他应该做到了，因为小瞎子相信了。这时，老瞎子才真的是生如夏花之灿烂，死如秋叶之静美。

史铁生意识到人生的困境和残缺，却将它们看作获得生命意义的题中应有之义。如果没有孤独，爱就失去了意义；如果没有欲望的痛苦，就得不到实现欲望的欢乐。生命的残缺，人生的虚无状态，反而为人战胜自己，超越困境和证明存在的意义敞开了可能性空间。对生存意义的追问，是人文精神的骨髓所在，也是人区别与动物的主要标志。人必须选择一种东西作为生存意义的证明。史铁生选择的是写作。但是，写作以一种什么样的方式存在？若作为一种生存的目的，作为一种具体的，功利的目标，那么人就会被写作囚禁起来，就会失去生存的意义本身。而在史铁生看来，写作无非是一种生命的存在方式，一种意义的证明，只是因为我活着，我才不得不写作。（《我与地坛》）

因为为残缺，完美才得以显现。史铁生意识到：所有的人都有不同程度的残疾。人生而就有缺陷，问题，不可能完美。对于很多人的精神缺陷，身体缺陷又算得了什么呢？史铁生用自己的心灵营造了一个巨大而无垠的精神空间，让无数的人在此遨游，得到精神的洗涤和锤炼。

在为自己找到活着的理由之后，史铁生在为别人寻找活着的理由。史铁生当然算得上是经历过绝境了，绝境从来是这样，要么把人彻底击垮，要么使人归于宁静。史铁生属于后者。我们在史铁生的作品中，往往看到生活的激情，也时时感受到他本人的一份宁静。所谓宁静以致远，史铁生并不是在呐喊，而是在剖析，在阐释，为了生活。

无所谓从哪儿来、到哪儿去，也无所谓谁是谁残缺彰显完美，即使命运不完美，我们也要找到坚持的理由！

【篇十二：命若琴弦读后感】

寒假看了看史铁生的书，感觉很好，和大家分享一下。拙笔之见，希望能给大家带来些思考。

文学就是宗教精神的文字体现史铁生如是说。他赐予了文字宗教的神圣。职业是生病，业余是写作是史铁生对自己的评价，年轻小伙正是生龙活虎的二十出头却双腿瘫痪，他经历了多少生与死的挣扎，受过多少命运不公的折磨，扛过多少从恶梦中入睡从美梦中惊醒的夜晚？他的文学让人感觉不到身为残疾人的颓废和萎靡，相反，他对宿命和理想的思考对生死的深思，以及带有北京口语贴切的语言帮我拨开眼前的乌云，对人生有了新的认识。

《命若琴弦》讲述的是一老一小两个瞎子带着三弦琴，说书为生。小瞎子年轻好奇，对大山外的世界、对爱情都充满了憧憬。但他是个瞎子，注定和正常的男子不一样。师父不让他养狗，怕受村子里的狗欺负，也怕欺负了别人家的狗，误了生意。当小瞎子听出师父的心绪好时，就问：什么事绿色的长乙（椅）？那曲折的油狼（游廊）呢？你就爱瞎听那些玩意儿，听那些玩意儿有什么用？天底下好东西多啦，跟咱们有什么关系？（注：小瞎子有个收音机，那些东西都是从收音机里听到的）老瞎子往小瞎子头上浇凉水。老瞎子天天想的就是弹三弦琴，因为他的师父小瞎子的师爷曾经告诉他：我们的命就在这几根琴弦上，我给你留有一张药方，你得弹断一千根琴弦才能去抓那副药，吃了药你就能看见东西了。老瞎子当然相信师父的话，能看到东西是多诱人的一个目标，于是老瞎子盼了五十年了，五十年中翻了多少架山，走了多少里路啊。挨了多少回晒，挨了多少回冻，心里受了多少委屈。这一切的过程就是为了达到心中的那个目标，看一看这个世界！一老一小到野羊坳说书，小瞎子巴不得早来这里，因为这里有个小妮子名叫兰秀儿，两人正值情窦初开，在一起听电匣子（收音机），谈天说地，都想成为唯一的彼此。但是老瞎子告诉小瞎子：听我一句话，保准对你没坏处。离那妮子远点儿。兰秀儿不坏我知道她不坏，可你离她远点儿好。早年你师爷这么跟我说，我也不信老瞎子不是预言家，只是他经历过，最后的分离和心痛让他生出保护小瞎子的心。终于老瞎子弹断了一千根弦，带上药方启程拿药了。可是那张载有老瞎子一生梦想的药方竟是一张白纸，没有一个黑字，老瞎子蹒蹒跚跚来到野羊坳得知小瞎子走了，走的那天就是兰秀儿嫁到山外头去的那天。

难道这就是命运的轮回？当小瞎子问老瞎子为啥没拿到药，老瞎子说：记住，得弹断一千二百根，我没弹够，记成了一千。说到这，估计老瞎子明白师爷对他师父的话：记住，得弹一千根，我没弹够，记成了八百。

目的虽是虚设的，可非得有不行，不然琴弦怎么拉紧，拉不紧就弹不响。

故事就是这样的，瞎子的命记在琴弦上，奔波一辈子，虽没得到梦想中的药方，虽辛辛苦苦说了一辈子书只是验证了一个谎言，但倘若没有这个谎言，瞎子能把三魂七魄、东刀西枪、关羽张飞那些动人心弦的故事讲给老百姓听吗？能充实的度过每个物质缺乏的白天黑夜吗？能身体强健劲头十足的四处奔走吗？恐怕失去了拉紧的琴弦，他的生命将不堪一击。也许每天只是抱怨哀叹自己是个瞎子，还有老天的不公，人生的没有意义。虽是个谎言，但瞎子过出了不是谎言的人生。梦想对于自己来说，成真了就是梦想，否则就是个谎言，是个神话。但从瞎子身上，我明白了人们在梦想的征途上得相信梦想绝不会是谎言，只要拉紧琴弦，不停的弹奏下去，最后即使梦想未成真，他的过程也是值得掌声的赞美，呼声的衬托的。

人生在世，黄发垂髫，都得经历坎坎坷坷的岁月，都得完成心中的生命意义，都得拉紧命运的琴弦。眼前或许是弹断一千根琴弦，或许是阅览一千本名著，或许是建造一千座大楼，或许是医治一千位病人就在弹断琴弦、翻阅纸张、添砖弄瓦、听诊问切当中，日子过去了，岁月捎带着喜怒哀乐，酸甜苦辣，给予我们千姿百态的人生阅历

我们不必把命绑在琴弦上，但我们得把命记在目标的弦上。

工程班每个人都弹响一曲生命的赞歌，将会交融成最雄壮最秀丽的交响曲！

合欢树史铁生读后感

【篇一：读史铁生《合欢树》有感】

《合欢树》是史铁生早年的作品，距今已有二十多年。史铁生的作品一向以清淡悠远见长，而《合欢树》同样秉承了这种平淡之中见真情的特点。

文章可以母亲生前和死后分为两个段落。在回忆母亲生前场景时，作者用了大量的笔墨写母子的生活细节：10岁那年我作文得了第一，母亲居然不服，盎然童趣跃然纸上；20岁那年我双腿残疾，母亲因此劳累奔波，但终究无济于事，绝望与希望的交替出现将这一切渲染得更加哀凉；30岁了，我在写作上小有成就，可是母亲已经乘鹤西去，这里作者将我对母亲的怀念与感激描绘得不动声色。母爱的博大与厚重在前部分篇幅里处处可见。

合欢树由母亲的逝世开始进入我们的视野。合欢树是母亲生前种下的树，在母子全心全意与病魔抗争时，合欢树是无暇被关注的；只有当母亲的离去使这个世界突兀地呈现出作者难以承受的空白，合欢树被恰到好处地引入作者悲伤而寻觅的视线。无疑，在作者眼里，合欢树是上天对他思念母亲的安慰，是母爱的一种象征。也因为这样，作者不断地流露出欲罢不能的情绪。他既渴望重温昔日与母亲相亲相爱的一幕，也清醒地认识到母亲毕竟早已离去。这样的矛盾，也使作者对母亲的怀念被渲染到极致。

文末的升华无疑是全文的点睛之笔。作者将自己对人生的希望寄寓在新生的孩子上。有那么一天，那个孩子长大了，会想起童年的事，会想起那些晃动的树影儿，会想起他自己的妈妈。他会跑去看看那棵树，但他不会知道那棵树是谁种的，是怎么种的。在这个孩子的设计上，我们明显地感到作者流露的物是人非的苍凉，但所幸作者只是一笔带过，所以这里表现出的消极和颓废反而能为全文增添一种沧桑感；倘若作者此处笔墨过多，我想一定颠覆了母亲对儿子的希望。从史铁生的一生看我更希望给合欢树赋予积极的意义。它不仅是死后母亲的象征，而且是作者趋于成熟的人生感悟的见证。

《合欢树》上一篇赞扬母爱的文章，尽管全文开篇就确定下了忧伤与怀念的基调，但是其对独特人生的独特感悟，依旧耐人寻味

【篇二：读《合欢树》有感】

《合欢树》是史铁生的作品之一，文章短小精悍，却十分地感人肺腑。

这是一个讲母爱的故事：史铁生双腿残疾，头上开始有了白发，母亲总找来稀奇古怪的偏方给他吃，但始终不见疗效。为了让儿子开心一些，母亲挖来一株含羞草，种在花盆里，后来才知道这是一棵合欢树，是个好兆头，母亲很高兴。多年以后，合欢树长到很高了。可悲，他的母亲早已不再人世了。

多么感人，多么善良的母亲。每次找来偏方，洗、敷、熏、灸，忙得不可开交。每一回都虔诚地抱着希望，但是上帝是多么的不公平，最后一次，儿子的胯上被熏成烫伤，母亲几乎疯了。为了儿子，她能吃的苦都吃了。正是由于母亲的照顾，史铁生没有因此颓废下去，而是勇敢地面对生活，成了有名的作家。读到这里，我怎能不感动？怎能不为之落泪呢？

我的母亲也是这样，为我辛苦，日夜操劳。母亲还健在，但岁月的痕迹，无情地在她的前额刻上了皱纹。有一天，天阴沉沉的。放学了，我抄写好家庭作业，磨磨蹭蹭地整理书包。等我慢吞吞地走出教学楼，才知道天气是那么寒冷。母亲在寒风中等我，探着身子张望着，我很不好意思。母亲怕我冷，就让我穿上她带来的外套，还不停地问：冷吗？没冻着吧？没有怨言，眼神里只有温柔。一路上，我和母亲说说笑笑，再也感觉不到任何寒意。

母亲曾说：父母给了我十分的爱，如果我只能够还一分恩的话，她也感到很欣慰。但我想对母亲说的是滴水之恩，当涌泉相报。为我操劳一生的父母，我一定要成才，报答你们的恩情。

【篇三：史铁生合欢树读后感作文】

这是一个讲母爱的故事：史铁生双腿残疾，头上开始有了白发，母亲总找来稀奇古怪的偏方给他吃，但始终不见疗效。为了让儿子开心一些，母亲挖来一株含羞草，种在花盆里，后来才知道这是一棵合欢树，是个好兆头，母亲很高兴。多年以后，合欢树长到很高了。可悲，他的母亲早已不再人世了。

多么感人，多么善良的母亲。每次找来偏方，洗、敷、熏、灸，忙得不可开交。每一回都虔诚地抱着希望，但是上帝是多么的不公平，最后一次，儿子的胯上被熏成烫伤，母亲几乎疯了。为了儿子，她能吃的苦都吃了。正是由于母亲的照顾，史铁生没有因此颓废下去，而是勇敢地面对生活，成了有名的作家。读到这里，我怎能不感动？怎能不为之落泪呢？

我的母亲也是这样，为我辛苦，日夜操劳。母亲还健在，但岁月的痕迹，无情地在她的前额刻上了皱纹。有一天，天阴沉沉的。放学了，我抄写好家庭作业，磨磨蹭蹭地整理书包。等我慢吞吞地走出教学楼，才知道天气是那么寒冷。母亲在寒风中等我，探着身子张望着，我很不好意思。母亲怕我冷，就让我穿上她带来的外套，还不停地问：冷吗？没冻着吧？没有怨言，眼神里只有温柔。一路上，我和母亲说说笑笑，再也感觉不到任何寒意。

母亲曾说：父母给了我十分的爱，如果我只能够还一分恩的话，她也感到很欣慰。但我想对母亲说的是滴水之恩，当涌泉相报。为我操劳一生的父母，我一定要成才，报答你们的恩情。

【篇四：《合欢树》读后感】

史铁生先生散文的素材有如天上的繁星、丛中的名花、海里的珍珠般种类众多、耐人寻味。但令我印象最深的却是那永恒的主题：母亲。

《合欢树》这篇文章以回忆的形式着力地表现了母亲。作者首先描写出了母亲年轻时的自信与率真，通过她动手做裙子，表现她的热爱与生活。当我二十岁以后双腿残疾时，母亲到处奔走，为我寻找偏方，她每天都不断安慰我、鼓励我不甘愿失败，可最终却在希望与绝望中徘徊。文章还运用了插叙的手法，记述母亲移栽合欢树，表现母亲在万分焦虑中还保留了一丝爱美的天性。文章不仅是赞美母爱的伟大，表达对母亲的怀念之情，也表现了母亲的人生态度。

文章的语言淡雅、质朴、浅显，一字一句中作者的感情如蓄势发的洪水般喷涌而出。其中真挚的思念与作者对母亲热爱生活的赞美，值得人回味。

世界上有一种最美丽的声音，那便是母亲的呼唤，史铁生先生文中有很多对母亲的留恋，而现在，一句唠叨，一声鼓励，一句赞美，一杯热茶都是母爱最真挚的表现。所以从现在起，珍惜母亲的每一个笑脸吧，及时孝敬他们，不要造成子欲养而亲不待的遗憾。

【篇五：《合欢树》读后感】

见山是山，见水是水；

见山不是山，见水不是水；

见山还是山，见水还是水。

我倏地想到，这三句话用来形容史铁生最合适不过了。

见山是山，见水是水

史铁生一生多舛，最狂妄的年龄不幸双腿瘫痪，后来又患尿毒症，只能靠透析来维持生命，这对史铁生来说无疑是精神上最大的打击。

我倒没太害怕，心想死了也好，死了倒痛快。这是他在《合欢树》中干脆的表态。

双腿瘫痪后，我的脾气变得暴怒无常：望着窗外天上北归的雁群，我会突然把面前的玻璃砸碎；听着李谷一甜美的歌声，我会猛地把手边的东西摔向四周的墙壁。此时的史铁生已陷入人生的低谷，消极度日，萎靡不振，他所表现的性格突出了他内心的起伏、挣扎和缠绕扭曲的矛盾。我们没有理由去否定他的做法，任何人都有享受对逆境与痛苦发泄的权利，只不过发泄的方式由各人的性情决定。史铁生在逆境中时浮时沉，他被镀上多舛的印记，注定此生无路可退，命运之神硬拽着他走向迷茫，他手无缚鸡之力，但他的脑子却是清醒的。他不会任命运摆布，他固执、倔强，他偏要逆流而上。见山是山，见水是水，这是他对生命的初步认识。好个真真性情，好个英雄气概，因为真，所以美。

见山不是山，见水不是水

这是史铁生认识人生的第二境界。

《合欢树》中有这么一句话：我一心只想着写小说，仿佛那东西能把残疾人救出困境他写小说并非心血来潮，一个陷入极端痛苦的人怎么会对这种东西钟情呢？这是史铁生背后默默支持他的母亲给他的动力。母亲在他最绝望的时候给了他最真切的爱，她深知，一个生理受伤的人只能靠药物来治疗，而一个人的心灵受重创，必须及时用爱治疗。为此，她付出太多太多，星星白发，积劳成疾，终撒手人寰。史铁生后来明白了他母亲的良苦用心，充满感激和内疚。他却明智，没有活在悲伤的阴影中，而是惊人地抛出悲伤也成了享受这样耐人寻味的哲语。见山不是山，见水不是水，史铁生完成了思想的一大转变。笑对生死，是史铁生的大彻大悟。

见山还是山，见水还是水

有一天那个孩子长大了，会想起童年的事，会想起那些晃动的树影儿，会想起他自己的妈妈。他会跑去看看那棵树。但他不会知道那棵树是谁种的，是怎么种的。

这不正是史铁生真实的写照吗？一生坎坷，一朝怀念，母子情深，睹物思情。他也只好有子欲养而亲不待的感叹了，但他在遭受一次次命运的折磨后，已经成熟了不少。他对母亲的思念，是最真的情；他对母亲的爱，是最真的爱，而这种爱也升华为对生命的敬重，对自然的热爱，他懂母亲的心，要好好活，活出爱，活出生命的价值！

见山还是山，见水还是水。生命返璞归真的那一刻，也是史铁生笑得最灿烂的时候。命运就在他手中，现在是他掌控命运，而不是命运主宰他了。他活得很潇洒。

人生不苦，苦的是心，把心茁壮了，再大的风浪也无奈。

【篇六：《合欢树》读后感】

《合欢树》是史铁生的一篇散文，文章短小，语言朴实，作者以最真诚的语言谱写了一篇追忆母爱之曲。

文章的前半部分随着回忆，以时间为序，信笔而书，笔触所至。无不渗透深情，行文如水流成溪，质朴中显风采，平淡中藏深味。想起了我的母亲在我10岁、20岁的一些往事。10岁那年，作者的作文获奖，母亲很高兴，说自己当年的作文还要好，我当时很不服气，年幼的作者没有读懂当时母亲的喜悦和自豪。母亲过世以后，作者回想起这件事，内心充满了对母亲深深的眷恋。20岁腿残废后，母亲为了能够让我重新站起来，用心良苦，所有的心事都放在了为我求医的事情上。在医院、甚至连作者自己都放弃了之后，母亲也没有放弃。天下父母心，任何父母，对待自己的子女，何尝不是这样呢？而当作者30岁的时候，他的第一篇小说发表了，母亲却已不在人世。读到这里，真是让人感到深深的遗憾。作者母亲在儿子双腿瘫痪了后，尽力为儿子寻医，无论何时何地，母亲都是儿子的坚定的支持者。当母亲发现作者写小说时，就帮助儿子借书，顶着雨冒着雪推着儿子去看电影。给受重创的儿子点燃了希望之火。作者作品的发表，正是对母亲最大、最好的安慰，可是母亲却没能见到，连分享儿女成功的喜悦也常常被无情的生命剥夺。

在作者人生的三个重要的时间段里，母亲都扮演着重要的角色。虽然，当作者30岁时，母亲已经逝世，但是，作者的成功，母亲的付出必不可少。正因为如此，作者对母亲的思念才会更浓重，也可以说有一思的遗憾。因此，在来到以前居住的地方，得知母亲种植的合欢树还活着的时候，作者心理一阵抖。这个抖字，形象的写出了作者想念母亲，想见合欢树，而又不敢见，怕难以承受悲伤的矛盾心理。合欢树是母亲亲手栽下的，是母亲亲自料理过的，它的身上有着母亲的影子，凝聚着深沉的母爱。母亲虽已逝去，而合欢树仍在健康生长，年年都开花，长得跟房子一样高了，暗喻着母爱长青，母爱永恒。

文章的语言淡雅、朴素，娓娓道来深切母爱，犹如一杯清茶，回味无穷。

【篇七：史铁生《合欢树》读后感】

那片笑声让我想起我的那些花儿，在我生命的每个角落静静为我开着美妙的歌声，浮起在同学的嘴角，欣然陶醉。但世界上有一种最美丽的声音，那便是母亲的呼唤。

又到了馨花烂漫的季节，校园里的那一片合欢树，盛开在绚烂缤纷的花季。那片绿叶白绒中夹带着粉红的色彩，装点了校园，也装饰了我们的视野。

嗅着合欢花的清香，翻开书，缕缕墨香迎来，交织在一起，点到《合欢树》一文，花开的时节读花一般的文章。

清风微抚，合欢花飘落枝头，迎风飞舞，悠悠地飘向教学楼，轻叩窗台而登入教室，起舞在教室里，迎来，在我们脸上抚慰几下，轻轻的、柔柔的，散落在书上，躺在扉页的标题旁，俨然般相映成趣。

往下读，我不禁失去了赏花时的兴致，开始陷入在史铁生的深情至感中，他的人生本就活在不幸的遭遇中，而他的母亲，可以说，活得比他更惨。幸而上帝看她受不住了，就召她回去了。字里行间饱含着满是对母亲去世的悲伤之情，又深深渗透着儿子对母爱热烈真挚的称颂。

初读此文，总感觉史老先生的记叙，与标题相距甚远，他从儿时及年轻时与母亲的冲突写起，写到后来得奖时母亲已故，还提及了自己在大杂院的经历，合欢树，似乎是配角中的配角了，而母亲，无疑是主角，史铁生笔下的母亲是一个爱美爱子爱生活的妇女，穿自己做的蓝地白花裙子，为儿子的病儿劳累奔波，又积极鼓励支持儿子的创作事业，栽种了合欢树，是生活的寄托，悉心呵护、照顾，是对生命的态度和生活情趣。虽然处于困境，但心存美好、光明和希望。

细细研读之下，不难看出，史老先生心系合欢，情系母亲，那株合欢树是母亲在为儿子多方奔走、承受着痛苦时种下并艰难地成活下来的。母亲去世后，它无疑成为了先生对母亲回忆的寄托物和思念的凭借物。在那合欢树已高与房齐的日子里，母亲已离世七年，所谓触物伤怀，又如何能直面那株寄托了哀伤与思念的合欢树呢？

起身，伫立窗前，看着绒绒的合欢花，将手中的那一朵轻轻放出，随风飘去，目光凝视着，将我的思绪带向远方。

母亲这时候或许还在田间地头劳作吧？我的母亲是位典型的农村妇女，年轻时也是那样的美丽大方，然而，多年的辛勤劳作，母亲早已苍老了许多，粗糙的皮肤不再白皙，黝黑的手指不再纤细，皱纹在操心中悄悄长出，白发在劳累中慢慢催生，母亲呵，热爱生活，为之，她付出了太多太多

侍弄花草是父亲的习惯，而母亲则细心照顾着她的那片小菜园，南瓜、番茄、豇豆、辣椒等各种作物应有尽有，不禁向家里的餐桌上提供丰富的菜肴。平日里的母亲，不像史老先生的母亲那般总是默默注视着儿子，而总是絮絮叨叨的，但我并不抱怨母亲的苦口婆心，因为其中藏者的是母亲无尽的爱与关怀，在母爱的光环下是那异样的幸福！

最难忘，母亲在细雨中送我上学，虽然是那么的平凡，可是爱往往蕴藏在平凡中。那是一个星期天的傍晚，住校生正常返校，天灰蒙蒙的，母亲用她的小电瓶车载着我奔向校园，空中下着牛毛细雨，母亲没有穿雨衣，我看着母亲的头发，黑中夹带着银丝，那一粒粒微小的雨珠，闪烁着莹光，就像闪烁着母亲的爱。到了校门口，我像往常一样，进了校园，回首相看，是母亲那注视的目光，渐渐遥远，天空下，是爱在回荡。

望着那些晃动的树影儿，我不知道这些合欢树是谁种的，是怎么种的，但这些生命的花儿，随风触动，每一朵都承载着人间的爱，弥漫校园！

在这合欢花开的时节，母亲的那片小菜园里的作物也都该开花了吧？

【篇八：读《合欢树》有感】

《合欢树》是史铁生用朴实无华的语言谱写了一曲感人至深的追忆母爱之曲。曲中音符如行云流水般演绎着，敲击着每一位读者的心灵。款款文字渗透着对母亲去世的悲伤之情，跳动着对母亲的真切怀念之心。

乍一看去，觉得文章应是状物类散文，因为题为《合欢树》；然而，初读文章，有心生奇异：怎么是写人叙事文章？通读全篇，才不得不佩服作者的构思巧妙。

文章以第六段我摇车离开那儿，在街上瞎逛，不想回家。作为过渡段，乘转结合，非常自然。前部分是追忆母亲，后部分是思索合欢树。对母亲的回忆为合欢树的意义作好了铺垫，打下了感情基调。两部分衔接流畅，浑然一体。

作者在前部分沿着回忆的路径重现定格了母亲身影的两个镜头，以时间为序，信笔而书，笔触所至。无不渗透深情，行文如水流成溪，质朴中显风采，平淡中藏深味。

第一个镜头是：10岁时，我作文获奖，母亲很高兴，说自己当年的作文写得还要好。我不服气，故意气她。年幼的我想来是还没读懂一位母亲对自己的良好禀赋能传给儿子的那份喜悦与自豪的。最后两句话不过我承认她聪明，承认她是世界上长得最好看的女的。她正给自己做一条蓝底白花的裙子。体现出我重新回首这件事时，内心充满对母亲的敬意与眷恋。

第二个镜头是：20岁时，我两腿残废后，母亲为了让我重新站起来，不辞劳苦，全副心思放在给我治病上。

当时，医院放弃了我，我也心想死了也好，死了倒痛快。而母亲从不肯放弃。这是一位母亲对儿子最深沉的爱。生命是可贵的，母亲把儿子带到了这个世界，儿子成了她另一个生命，她又怎能眼睁睁地看着一个鲜活的生命走向失望？文中说到我的胯上被熏成烫伤，医院的大夫说这差不多是要命的事，母亲惊惶了几个月，昼夜守着我，一换药就说：怎么会烫了呢？我还总是在留神呀！幸亏伤口好起来，不然她非疯了不可。人生在世，能为自己疯，为自己痛的人有几个？

无论何时何地，母亲都是儿子忠实而坚定的支持者。当母亲发现我想写小说时，鼓励帮助我。她到处给忘我借书，顶着雨或冒着雪推我去看电影，像过去给我找大夫，打听偏方那样，抱了希望。当一个人受到如此厚重的坚持时，怎能不燃起希望之火？

终于，30岁时，我的第一篇小说发表了，母亲却已不在人世。如此的母亲是伟大的，她们总是默默地为儿女无私的付出。却从不记回报，甚至连分享儿女成功的喜悦也常常被无情的生命剥夺。我怀念母亲，遥想母亲，静静地在树林里遥问上帝，风正在树林里吹过，母亲似乎曾回来过。也许母亲从未离开过，她活在儿子的心灵里，陪伴他一生。

细心读来，可以发现作者选择的三个时间段分别是10岁，20岁，30岁，这都是我人生的重要转折点，母亲都在其中扮演着重要角色。虽然30岁时，母亲已逝世了，但30岁的成就是母亲用一生的付出为我收获的。母亲在儿子心目中的重要地位由此可见了。这也体现了作者在选材组织上的独具匠心。

在前部分里，我们始终不见合欢树的半点踪迹，从文中看来，第八段有一句话我没料到那棵树还活着。合欢树似乎已在作者记忆中遗失了。记忆的闸门在曾经的邻居的一句话中打开了到小院子去看看吗，你妈种的那棵合欢树今年开花了！当时我心里一阵抖，推说手摇车进出不易，拒绝与合欢树见面。为什么会抖？怕忆起母亲？怕难以乘受悲伤？史铁生内心的疼痛在一个抖字倾泻而出。

接着，作者追忆合欢树的由来，从追忆可见，母亲无意栽种合欢树的时候是我已两腿残废。想来那时母亲内心的伤痛是难以言表的。她挖回这棵刚出土的绿苗，很大程度是寄予了一种生命常青的愿望。因为绿是生命的象征。

我们可以细细品味这段话母亲从来喜欢这些东西，但当时心思全在别处。第二年合欢树没有发芽，母亲叹息了一回，还不舍得扔掉，依然让它留在瓦盆里。第三年，合欢树不但长出了叶子，而且还比较茂盛。母亲高兴了好多天，以为是个好兆头，常去侍弄它，不甘太大意。又过了一年，她把合欢树移出盆，栽在窗前的地上，有时念叼，不知道这种树几年才开花。这似乎是母亲全心为我找药方到支持我写作的过程的写照。我想这位母亲在料理合欢树时定是充满了对儿子的痊愈的希望的。

合欢树被弃置在路边，在被无意栽种的一年里，无人打理。然而第三年却长出了叶子，还比较茂盛。这是一个顽强的生命，在逆境中生存了下来。苦难是人生最好的老师，只有勇于面对才能拥有充满阳光的将来。

合欢树是母亲亲手栽下的，是母亲亲自料理过的，它的身上有着母亲的影子，凝聚着深沉的母爱。母亲虽已逝去，而合欢树仍在健康生长，年年都开花，长得跟房子一样高了，暗喻着母爱长青，母爱永恒。

文中三次提到那个刚来世上的孩子，前两次说他不哭不闹，瞪着眼睛看树影儿，这里的树影儿，这里的树影儿就是合欢树的影子，最后说到有那么一天，那个孩子长大了，会想起童年的事，会想起那些晃动的树影儿，会想他自己的妈妈，一言道出，合欢树上处处是母爱的影子，是一生都不能磨灭的。

作者始终对合欢树怀着一种复杂的感情，一方面找借口不肯去看，另一方面挺后悔前两年没有自己摇车进去看看。也许是他不知如何去面对失去这一份厚重的母亲吧。也许他只想把这一切深深地藏在心底，独自咀嚼，悲伤也成享受吧。

文章自始至终都没有正面描写过合欢树，只是借回忆之手，托他人之语，一一交代合欢树的情况，不着一笔，却尽显风采，果然不悦是大师手笔。

文章的语言淡雅、朴素，娓娓道来深切母爱，就仿佛和读者在聊天是不经意谈起母亲，说起合欢树一般，内心的深情没有像蓄势待发的洪水喷涌而出，仍是如涓涓细流，闲话家常一一道来，怀念、悲痛之情潜藏于字里行间，除却华丽辞藻与刻意雕饰，思绪所至，笔触所到，深切隽永的真情蕴涵其中，等待有心人细嚼。

【篇九：读《合欢树》有感】

你失去了奔跑与行走的自由，却很幸福。这幸福被妈妈不断浇灌，长成一株合欢树。它在成长，你在成长。上帝总是公平的，在不幸的一端加重，那么幸福的一端也会加上同样的砝码。因为她的爱，你很幸福。

《合欢树》是史铁生先生用质朴无华的文字记录他母亲的对他无微不至的爱。每个字每句话无不透露着母亲深沉伟大的爱，以及他自己的懊悔。总是很喜欢他的文字，觉得他笔下清淡的文字划过心头，如同秋水无痕，去留无意，不知不觉间，却总能让我难忘。

文中母亲在他病后一直尝试着各种偏方希望能对他的病有一点帮助。哪怕是医生已经放弃了，他自己也只是不在意，这不离不弃的守护，也只有母亲给得起。母亲把孩子带到这个世上，那么孩子就是她另一个世界，是她生命的意义。作者心里想着死了也好，死了倒痛快。可是他在自私地希望从病痛、失意中以死亡的方式解脱时，从没有想过，母亲同他一样痛着、她一次次在绝望与希望的边缘徘徊，在绝望中渴求希望，在希望里得知绝望。

后来，母亲终于在绝望里绝望了。她又开始鼓励他写小说，做一些自己感兴趣的事情。她像是当初为他治腿那般热情地为他借书、推他去看电影。人人都知道她对于他的腿曾经不知疲倦。其实，她只是不想他失望，她要他坚强，要他相信一切都还有希望。母亲只是急切地想证明阳光能冲破云层，将自己那只有他的小世界照进一丝光亮。让他的人生不再只是沉浸在病痛、不幸之中，母亲总是希望的吧，希望自己的孩子能在绝望中找到希望，找到存在于这个世界上的意义。既然儿子已经有了努力的方向，自己为什么不去支持他呢？

母亲去了，去一个不那么苦的地方。睁开眼睛，看见风正从树林间穿过，吹向那棵合欢树。他在母亲去世后一直都放不（说说心情）下那个心结，推说手摇车进出不方便。他不想回忆有关母亲的一切，哪怕那是母亲留下唯一的念想。不想看的合欢树已经（写作技巧）随着时间的推移看不到了，他也后悔，后悔没有看一眼，看一眼那棵幸福的合欢树。当曾经的含羞草已经长成合欢树，当曾经自暴自弃的孩子已经长成作家。母亲应该是欣慰的吧。

晴云初醒，合欢未眠。朗月照花，深潭微澜。

我摇着车在街上慢慢走，不着急回家。人有时候只想独自静静地待一会儿。悲伤也成享受。

她为自己付出的太多，背负的太多，还没来得及补偿，还没来得及让她为自己骄傲，还没来得及看到合欢树的花。

院子里的合欢树又开了花，母亲，你看到了吗？

史铁生合欢树读后感

【篇一：合欢树读后感】

生活中的坎坷有时能摧毁人的心智，但有时也能给人华丽的转身。史铁生的破茧成蝶，他最感谢的人是给予合欢树生命的人母亲，可是子欲养而亲不待。心中的遗憾故意掩饰成平静。但树欲静而风不止。他的思念化作无形的脚步，慢慢走，不急着回家。所有的情感凝聚在字里行间，体会情思于是成了本堂课的重点。仲老师用她那饱含激情的语言，引领着孩子们去寻找他们眼里的情思，并用一段和煦的音乐烘焙出丝丝情韵。聆听母亲的絮语，让我们想起了自己的母亲，自己曾经也亮丽过的母亲，自己那曾经也怀揣梦想的母亲，可却为了自己的孩子收起了自己美丽的羽衣，化为农妇，精心耕织，哺育孩子

人生不可能走回头路，史铁生遗憾，这遗憾不仅仅是因为没去看合欢树，更多的是对母亲的思念怕被合欢树触动，一泻而下。有时候你所逃避的往往是你心灵最需要的东西，史铁生知道，于是他说悲伤也成了享受，享受孤独，享受挫折，享受曾经与现在的幸福。

看淡人生的起落，看清人生的轨迹，用一颗豁达和从容的心透过人性，品悟人生。

【篇二：合欢树读后感】

刚学过史铁生的作品《合欢树》，为他所流露出的感情所吸引。

第一个镜头是：10岁时，我作文获奖，母亲很高兴，说自己当年的作文写得还要好。我不服气，故意气她。年幼的我想来是还没读懂一位母亲对自己的良好禀赋能传给儿子的那份喜悦与自豪的。最后两句话不过我承认她聪明，承认她是世界上长得最好看的女的。她正给自己做一条蓝底白花的裙子。体现出我重新回首这件事时，内心充满对母亲的敬意与眷恋。

第二个镜头是：20岁时，我两腿残废后，母亲为了让我重新站起来，不辞劳苦，全副心思放在给我治病上。当时，医院放弃了我，我也心想死了也好，死了倒痛快。而母亲从不肯放弃。这是一位母亲对儿子最深沉的爱。文中说到我的胯上被熏成烫伤，医院的大夫说这差不多是要命的事，母亲惊惶了几个月，昼夜守着我，一换药就说：怎么会烫了呢？我还总是在留神呀！幸亏伤口好起来，不然她非疯了不可。人生在世，能为自己疯，为自己痛的人有几个？

终于，30岁时，我的第一篇小说发表了，母亲却已不在人世。如此的母亲是伟大的，她们总是默默地为儿女无私的付出。我怀念母亲，遥想母亲，静静地在树林里遥问上帝，风正在树林里吹过，母亲似乎曾回来过。也许母亲从未离开过，她活在儿子的心灵里，陪伴他一生。

合欢树是母亲亲手栽下的，是母亲亲自料理过的，它的身上有着母亲的影子，凝聚着深沉的母爱。母亲虽已逝去，而合欢树仍在健康生长。

看完这篇文章给我印象最深的就是母亲那种无私的爱，史铁生面对困境顽强的精神鼓励着我，遇到困难不退缩，勇往直上。

【篇三：合欢树读后感作文】

你失去了奔跑与行走的自由，却很幸福。这幸福被妈妈不断浇灌，长成一株合欢树。它在成长，你在成长。上帝总是公平的，在不幸的一端加重，那么幸福的一端也会加上同样的砝码。因为她的爱，你很幸福。

《合欢树》是史铁生先生用质朴无华的文字记录他母亲的对他无微不至的爱。每个字每句话无不透露着母亲深沉伟大的爱，以及他自己的懊悔。总是很喜欢他的文字，觉得他笔下清淡的文字划过心头，如同秋水无痕，去留无意，不知不觉间，却总能让我难忘。

文中母亲在他病后一直尝试着各种偏方希望能对他的病有一点帮助。哪怕是医生已经放弃了，他自己也只是不在意，这不离不弃的守护，也只有母亲给得起。母亲把孩子带到这个世上，那么孩子就是她另一个世界，是她生命的意义。作者心里想着死了也好，死了倒痛快。可是他在自私地希望从病痛、失意中以死亡的方式解脱时，从没有想过，母亲同他一样痛着、她一次次在绝望与希望的边缘徘徊，在绝望中渴求希望，在希望里得知绝望。

后来，母亲终于在绝望里绝望了。她又开始鼓励他写小说，做一些自己感兴趣的事情。她像是当初为他治腿那般热情地为他借书、推他去看电影。人人都知道她对于他的腿曾经不知疲倦。其实，她只是不想他失望，她要他坚强，要他相信一切都还有希望。母亲只是急切地想证明阳光能冲破云层，将自己那只有他的小世界照进一丝光亮。让他的人生不再只是沉浸在病痛、不幸之中，母亲总是希望的吧，希望自己的孩子能在绝望中找到希望，找到存在于这个世界上的意义。既然儿子已经有了努力的方向，自己为什么不去支持他呢？

母亲去了，去一个不那么苦的地方。睁开眼睛，看见风正从树林间穿过，吹向那棵合欢树。他在母亲去世后一直都放不下那个心结，推说手摇车进出不方便。他不想回忆有关母亲的一切，哪怕那是母亲留下唯一的念想。不想看的合欢树已经随着时间的推移看不到了，他也后悔，后悔没有看一眼，看一眼那棵幸福的合欢树。当曾经的含羞草已经长成合欢树，当曾经自暴自弃的孩子已经长成作家。母亲应该是欣慰的吧。

晴云初醒，合欢未眠。朗月照花，深潭微澜。

我摇着车在街上慢慢走，不着急回家。人有时候只想独自静静地待一会儿。悲伤也成享受。

她为自己付出的太多，背负的太多，还没来得及补偿，还没来得及让她为自己骄傲，还没来得及看到合欢树的花。

院子里的合欢树又开了花，母亲，你看到了吗？

【篇四：合欢树读后感】

《合欢树》是史铁生早年的作品他的作品一向以清淡悠远见长，而《合欢树》同样秉承了这种平淡之中见真情的特点。

文章以母亲生前和死后分为两个段落。在回忆母亲生前场景时，作者用了大量的笔墨写母子的生活细节：10岁那年我作文得了第一，母亲居然不服，盎然童趣跃然纸上；20岁那年我双腿残疾，母亲因此劳累奔波，但终究无济于事，绝望与希望的交替出现将这一切渲染得更加哀凉；30岁了，我在写作上小有成就，可是母亲已经乘鹤西去，这里作者将我对母亲的怀念与感激描绘得不动声色。母爱的博大与厚重在前部分篇幅里处处可见。

合欢树由母亲的逝世开始进入我们的视野。合欢树是母亲生前种下的树，在母子全心全意与病魔抗争时，合欢树是无暇被关注的；只有当母亲的离去使这个世界突兀地呈现出作者难以承受的空白，合欢树被恰到好处地引入作者悲伤而寻觅的视线。无疑，在作者眼里，合欢树是上天对他思念母亲的安慰，是母爱的一种象征。也因为这样，作者不断地流露出欲罢不能的情绪。他既渴望重温昔日与母亲相亲相爱的一幕，也清醒地认识到母亲毕竟早已离去。这样的矛盾，也使作者对母亲的怀念被渲染到极致。

文末的升华无疑是全文的点睛之笔。作者将自己对人生的希望寄寓在新生的孩子上。有那么一天，那个孩子长大了，会想起童年的事，会想起那些晃动的树影儿，会想起他自己的妈妈。他会跑去看看那棵树，但他不会知道那棵树是谁种的，是怎么种的。在这个孩子的设计上，我们明显地感到作者流露的物是人非的苍凉，但所幸作者只是一笔带过，所以这里表现出的消极和颓废反而能为全文增添一种沧桑感；倘若作者此处笔墨过多，我想一定颠覆了母亲对儿子的希望。从史铁生的一生看我更希望给合欢树赋予积极的意义。它不仅是死后母亲的象征，而且是作者趋于成熟的人生感悟的见证。

《合欢树》是赞扬母爱的文章，尽管全文开篇就确定下了忧伤与怀念的基调，但是其对独特人生的独特感悟，依旧耐人寻味

我的感受最深的莫过于这句话：我摇着车躲出去，坐在小公园安静的树林里，想：上帝为什么早早地召母亲回去呢？迷迷糊糊的，我听见回答：她心里太苦了。上帝看她受不住了，就召她回去。我的心得到一点安慰，睁开眼睛，看见风正在树林里吹过。

【篇五：读《合欢树》有感】

《合欢树》是史铁生的作品之一，文章短小精悍，却十分地感人肺腑。

这是一个讲母爱的故事：史铁生双腿残疾，头上开始有了白发，母亲总找来稀奇古怪的偏方给他吃，但始终不见疗效。为了让儿子开心一些，母亲挖来一株含羞草，种在花盆里，后来才知道这是一棵合欢树，是个好兆头，母亲很高兴。多年以后，合欢树长到很高了。可悲，他的母亲早已不再人世了。

多么感人，多么善良的母亲。每次找来偏方，洗、敷、熏、灸，忙得不可开交。每一回都虔诚地抱着希望，但是上帝是多么的不公平，最后一次，儿子的胯上被熏成烫伤，母亲几乎疯了。为了儿子，她能吃的苦都吃了。正是由于母亲的照顾，史铁生没有因此颓废下去，而是勇敢地面对生活，成了有名的作家。读到这里，我怎能不感动？怎能不为之落泪呢？

我的母亲也是这样，为我辛苦，日夜操劳。母亲还健在，但岁月的痕迹，无情地在她的前额刻上了皱纹。有一天，天阴沉沉的。放学了，我抄写好家庭作业，磨磨蹭蹭地整理书包。等我慢吞吞地走出教学楼，才知道天气是那么寒冷。母亲在寒风中等我，探着身子张望着，我很不好意思。母亲怕我冷，就让我穿上她带来的外套，还不停地问：冷吗？没冻着吧？没有怨言，眼神里只有温柔。一路上，我和母亲说说笑笑，再也感觉不到任何寒意。

母亲曾说：父母给了我十分的爱，如果我只能够还一分恩的话，她也感到很欣慰。但我想对母亲说的是滴水之恩，当涌泉相报。为我操劳一生的父母，我一定要成才，报答你们的恩情。

【篇六：史铁生的合欢树读后感】

世界上有一种最美丽的声音，那便是母亲的呼唤。但丁

今天读了史铁生的《合欢树》。文章以平淡的语气陈述了昔日往事，字里行间透露出对母亲的怀念，内心难以掩饰的愧疚。

经历了生活的洗礼，有笑但对母亲来说更多的是泪，有欢乐但对母亲来说更多的是痛苦。但她为了儿子的志向，无怨无悔的耗尽了余生。

儿子终于踏上了成功的正途，但那时母亲已经不在了，余下的除了儿子对母亲浓浓的眷恋还有那棵顽强的合欢树。

母亲的爱，母亲的自责，母亲的愧疚，多年以后儿子才想明白，可惜已经太迟了她心里太苦了。上帝看她受不住了，就召她回去。回首往昔，固然母亲没有好好的倾听儿子的心声，但儿子不也一直跟母亲怄气吗？小时候装不在意气母亲，残废后对自己毫不在乎，以致母亲加倍的担忧。母亲去世后搬家，那是因为悲伤。不敢再踏入小院子，那是儿子的歉疚。因为歉疚，儿子甚至没有勇气独自面对那棵曾经寄托了母亲希望的合欢树。更加遗憾的是，一直以来的没勇气，最终变成了不可能我挺后悔前两年没有自己摇车进去看看。因为遗憾，所以悲伤。有一种悲伤只属于当事人只想独自静静地呆一会。有一种故事无须他人知晓他不会知道那棵树是谁种的，是怎么种的。

它在成长，他在成长。因为她的爱，不断的成长。

那棵不断成长的合欢树到底意味着什么呢？我到现在也不是很明白。还有那个不哭不闹的小孩，只是目不转睛的盯着树影，他能明白那影子的主人么？只是，我不明白。

也许我所写的东西有些语无伦次，我无法深切的感受到他所想传达的东西。等到他回去的时候，那些可爱的邻居，依旧喜欢他，依旧像原来一样照顾他，却无人提及她，怕他伤心。后来有人说那棵合欢树开花了，心中也随之泛起涟漪。她为自己付出的太多，背负的太多，还没来得及补偿，还没来得及让她为自己骄傲，还没来得及看到合欢树的花。但其实，她什么也不求，什么也不求，因为一切都是自己的心意，不论是苦还是甜，是哭还是笑，不求回报，因为她是母亲。

早早离开的母亲，你，还好吗？院子里的合欢树开着花，今年，也开着花。你看到了吗？

【篇七：合欢树读后感】

《合欢树》是史铁生早年的作品，距今已有二十多年。史铁生的作品一向以清淡悠远见长，而《合欢树》同样秉承了这种平淡之中见真情的特点。

文章可以母亲生前和死后分为两个段落。在回忆母亲生前场景时，作者用了大量的笔墨写母子的生活细节：10岁那年我作文得了第一，母亲居然不服，盎然童趣跃然纸上；20岁那年我双腿残疾，母亲因此劳累奔波，但终究无济于事，绝望与希望的交替出现将这一切渲染得更加哀凉；30岁了，我在写作上小有成就，可是母亲已经乘鹤西去，这里作者将我对母亲的怀念与感激描绘得不动声色。母爱的博大与厚重在前部分篇幅里处处可见。

合欢树由母亲的逝世开始进入我们的视野。合欢树是母亲生前种下的树，在母子全心全意与病魔抗争时，合欢树是无暇被关注的；只有当母亲的离去使这个世界突兀地呈现出作者难以承受的空白，合欢树被恰到好处地引入作者悲伤而寻觅的视线。无疑，在作者眼里，合欢树是上天对他思念母亲的安慰，是母爱的一种象征。也因为这样，作者不断地流露出欲罢不能的情绪。他既渴望重温昔日与母亲相亲相爱的一幕，也清醒地认识到母亲毕竟早已离去。这样的矛盾，也使作者对母亲的怀念被渲染到极致。

文末的升华无疑是全文的点睛之笔。作者将自己对人生的希望寄寓在新生的孩子上。有那么一天，那个孩子长大了，会想起童年的事，会想起那些晃动的树影儿，会想起他自己的妈妈。他会跑去看看那棵树，但他不会知道那棵树是谁种的，是怎么种的。在这个孩子的设计上，我们明显地感到作者流露的物是人非的苍凉，但所幸作者只是一笔带过，所以这里表现出的消极和颓废反而能为全文增添一种沧桑感；倘若作者此处笔墨过多，我想一定颠覆了母亲对儿子的希望。从史铁生的一生看我更希望给合欢树赋予积极的意义。它不仅是死后母亲的象征，而且是作者趋于成熟的人生感悟的见证。

《合欢树》上一篇赞扬母爱的文章，尽管全文开篇就确定下了忧伤与怀念的基调，但是其对独特人生的独特感悟，依旧耐人寻味

【篇八：合欢树读后感】

你失去了奔跑与行走的自由，却很幸福。这幸福被妈妈不断浇灌，长成一株合欢树。它在成长，你在成长。上帝总是公平的，在不幸的一端加重，那么幸福的一端也会加上同样的砝码。因为她的爱，你很幸福。

《合欢树》是史铁生先生用质朴无华的文字记录他母亲的对他无微不至的爱。每个字每句话无不透露着母亲深沉伟大的爱，以及他自己的懊悔。总是很喜欢他的文字，觉得他笔下清淡的文字划过心头，如同秋水无痕，去留无意，不知不觉间，却总能让我难忘。

文中母亲在他病后一直尝试着各种偏方希望能对他的病有一点帮助。哪怕是医生已经放弃了，他自己也只是不在意，这不离不弃的守护，也只有母亲给得起。母亲把孩子带到这个世上，那么孩子就是她另一个世界，是她生命的意义。作者心里想着死了也好，死了倒痛快。可是他在自私地希望从病痛、失意中以死亡的方式解脱时，从没有想过，母亲同他一样痛着、她一次次在绝望与希望的边缘徘徊，在绝望中渴求希望，在希望里得知绝望。

后来，母亲终于在绝望里绝望了。她又开始鼓励他写小说，做一些自己感兴趣的事情。她像是当初为他治腿那般热情地为他借书、推他去看电影。人人都知道她对于他的腿曾经不知疲倦。其实，她只是不想他失望，她要他坚强，要他相信一切都还有希望。母亲只是急切地想证明阳光能冲破云层，将自己那只有他的小世界照进一丝光亮。让他的人生不再只是沉浸在病痛、不幸之中，母亲总是希望的吧，希望自己的孩子能在绝望中找到希望，找到存在于这个世界上的意义。既然儿子已经有了努力的方向，自己为什么不去支持他呢？

母亲去了，去一个不那么苦的地方。睁开眼睛，看见风正从树林间穿过，吹向那棵合欢树。他在母亲去世后一直都放不下那个心结，推说手摇车进出不方便。他不想回忆有关母亲的一切，哪怕那是母亲留下唯一的念想。不想看的合欢树已经随着时间的推移看不到了，他也后悔，后悔没有看一眼，看一眼那棵幸福的合欢树。当曾经的含羞草已经长成合欢树，当曾经自暴自弃的孩子已经长成作家。母亲应该是欣慰的吧。

晴云初醒，合欢未眠。朗月照花，深潭微澜。

我摇着车在街上慢慢走，不着急回家。人有时候只想独自静静地待一会儿。悲伤也成享受。

她为自己付出的太多，背负的太多，还没来得及补偿，还没来得及让她为自己骄傲，还没来得及看到合欢树的花。

院子里的合欢树又开了花，母亲，你看到了吗？

【篇九：史铁生《合欢树》读后感】

那片笑声让我想起我的那些花儿，在我生命的每个角落静静为我开着美妙的歌声，浮起在同学的嘴角，欣然陶醉。但世界上有一种最美丽的声音，那便是母亲的呼唤。

又到了馨花烂漫的季节，校园里的那一片合欢树，盛开在绚烂缤纷的花季。那片绿叶白绒中夹带着粉红的色彩，装点了校园，也装饰了我们的视野。

嗅着合欢花的清香，翻开书，缕缕墨香迎来，交织在一起，点到《合欢树》一文，花开的时节读花一般的文章。

清风微抚，合欢花飘落枝头，迎风飞舞，悠悠地飘向教学楼，轻叩窗台而登入教室，起舞在教室里，迎来，在我们脸上抚慰几下，轻轻的、柔柔的，散落在书上，躺在扉页的标题旁，俨然般相映成趣。

往下读，我不禁失去了赏花时的兴致，开始陷入在史铁生的深情至感中，他的人生本就活在不幸的遭遇中，而他的母亲，可以说，活得比他更惨。幸而上帝看她受不住了，就召她回去了。字里行间饱含着满是对母亲去世的悲伤之情，又深深渗透着儿子对母爱热烈真挚的称颂。

初读此文，总感觉史老先生的记叙，与标题相距甚远，他从儿时及年轻时与母亲的冲突写起，写到后来得奖时母亲已故，还提及了自己在大杂院的经历，合欢树，似乎是配角中的配角了，而母亲，无疑是主角，史铁生笔下的母亲是一个爱美爱子爱生活的妇女，穿自己做的蓝地白花裙子，为儿子的病儿劳累奔波，又积极鼓励支持儿子的创作事业，栽种了合欢树，是生活的寄托，悉心呵护、照顾，是对生命的态度和生活情趣。虽然处于困境，但心存美好、光明和希望。

细细研读之下，不难看出，史老先生心系合欢，情系母亲，那株合欢树是母亲在为儿子多方奔走、承受着痛苦时种下并艰难地成活下来的。母亲去世后，它无疑成为了先生对母亲回忆的寄托物和思念的凭借物。在那合欢树已高与房齐的日子里，母亲已离世七年，所谓触物伤怀，又如何能直面那株寄托了哀伤与思念的合欢树呢？

起身，伫立窗前，看着绒绒的合欢花，将手中的那一朵轻轻放出，随风飘去，目光凝视着，将我的思绪带向远方。

母亲这时候或许还在田间地头劳作吧？我的母亲是位典型的农村妇女，年轻时也是那样的美丽大方，然而，多年的辛勤劳作，母亲早已苍老了许多，粗糙的皮肤不再白皙，黝黑的手指不再纤细，皱纹在操心中悄悄长出，白发在劳累中慢慢催生，母亲呵，热爱生活，为之，她付出了太多太多

侍弄花草是父亲的习惯，而母亲则细心照顾着她的那片小菜园，南瓜、番茄、豇豆、辣椒等各种作物应有尽有，不禁向家里的餐桌上提供丰富的菜肴。平日里的母亲，不像史老先生的母亲那般总是默默注视着儿子，而总是絮絮叨叨的，但我并不抱怨母亲的苦口婆心，因为其中藏者的是母亲无尽的爱与关怀，在母爱的光环下是那异样的幸福！

最难忘，母亲在细雨中送我上学，虽然是那么的平凡，可是爱往往蕴藏在平凡中。那是一个星期天的傍晚，住校生正常返校，天灰蒙蒙的，母亲用她的小电瓶车载着我奔向校园，空中下着牛毛细雨，母亲没有穿雨衣，我看着母亲的头发，黑中夹带着银丝，那一粒粒微小的雨珠，闪烁着莹光，就像闪烁着母亲的爱。到了校门口，我像往常一样，进了校园，回首相看，是母亲那注视的目光，渐渐遥远，天空下，是爱在回荡。

望着那些晃动的树影儿，我不知道这些合欢树是谁种的，是怎么种的，但这些生命的花儿，随风触动，每一朵都承载着人间的爱，弥漫校园！

在这合欢花开的时节，母亲的那片小菜园里的作物也都该开花了吧？

【篇十：读《合欢树》有感】

前几天，读完《合欢树》这篇文章，我颇有感悟。《合欢树》的作者是我国著名作家史铁生。这篇文章虽然短小精悍，但却十分地感人肺腑。

这篇文章中，作者回忆了自己与母亲共同生活的一些往事，写到了母亲曾经在小院中种的那棵合欢树。史铁生在20岁时，两条腿不行残废。作为母亲，她精心照料自己的儿子，想方设法为儿子治病，不辞辛苦帮助儿子的写作提供支持。终于，儿子在写作上取得了一点成绩，可她却不幸离世，再也无法与儿子分享这份喜悦了。

在这里，合欢树无疑是母亲的象征，而小院中那个整日盯着合欢树的孩子，也变成了作者的化身。母亲刚栽种合欢树幼苗时，虽然幼苗没有发芽，可母亲还是没有放弃。最终，在母亲的呵护与照料下，合欢树终于成活，并在十几年后开花结果。这就像是母亲照顾儿子，是母亲的爱，让儿子获得了新生。整篇文章，更是包含了作者对母亲无限的思念和缅怀之情。

我的母亲亦是如此，整日为我辛苦，日夜操劳。母亲虽还健在，可岁月的痕迹，却早已爬满了她的脸庞。

初中时，天还不亮，母亲就早早起来，为我准备早饭，准备我中午在学校吃的饭、喝的水。或许每个母亲都是这样。母亲每天都是送我出家门，看我离开后她才回家，四年如一日，不辞辛苦。我却只顾和小伙伴说笑，未曾想起身后的母亲。现在想来，不禁感到羞愧。

慈母手中线，游子身上衣。临行密密缝，意恐迟迟归。谁言寸草心，报得三春晖。唐代诗人孟郊的一首《游子吟》，饱含了母亲对孩子的爱，至今传诵千年。是啊，母爱其实就是这样，平平淡淡却无时不在

【篇十一：史铁生合欢树读后感】

佛教禅宗有三句耐人寻味的话

见山是山，见水是水；

见山不是山，见水不是水；

见山还是山，见水还是水。

我倏地想到，这三句话用来形容史铁生最合适不过了。

见山是山，见水是水

史铁生一生多舛，最狂妄的年龄不幸双腿瘫痪，后来又患尿毒症，只能靠透析来维持生命，这对史铁生来说无疑是精神上最大的打击。

我倒没太害怕，心想死了也好，死了倒痛快。这是他在《合欢树》中干脆的表态。

双腿瘫痪后，我的脾气变得暴怒无常：望着窗外天上北归的雁群，我会突然把面前的玻璃砸碎；听着李谷一甜美的歌声，我会猛地把手边的东西摔向四周的墙壁。此时的史铁生已陷入人生的低谷，消极度日，萎靡不振，他所表现的性格突出了他内心的起伏、挣扎和缠绕扭曲的矛盾。我们没有理由去否定他的做法，任何人都有享受对逆境与痛苦发泄的权利，只不过发泄的方式由各人的性情决定。史铁生在逆境中时浮时沉，他被镀上多舛的印记，注定此生无路可退，命运之神硬拽着他走向迷茫，他手无缚鸡之力，但他的脑子却是清醒的。他不会任命运摆布，他固执、倔强，他偏要逆流而上。见山是山，见水是水，这是他对生命的初步认识。好个真真性情，好个英雄气概，因为真，所以美。

见山不是山，见水不是水

这是史铁生认识人生的第二境界。

《合欢树》中有这么一句话：我一心只想着写小说，仿佛那东西能把残疾人救出困境他写小说并非心血来潮，一个陷入极端痛苦的人怎么会对这种东西钟情呢？这是史铁生背后默默支持他的母亲给他的动力。母亲在他最绝望的时候给了他最真切的爱，她深知，一个生理受伤的人只能靠药物来治疗，而一个人的心灵受重创，必须及时用爱治疗。为此，她付出太多太多，星星白发，积劳成疾，终撒手人寰。史铁生后来明白了他母亲的良苦用心，充满感激和内疚。他却明智，没有活在悲伤的阴影中，而是惊人地抛出悲伤也成了享受这样耐人寻味的哲语。见山不是山，见水不是水，史铁生完成了思想的一大转变。笑对生死，是史铁生的大彻大悟。

见山还是山，见水还是水

有一天那个孩子长大了，会想起童年的事，会想起那些晃动的树影儿，会想起他自己的妈妈。他会跑去看看那棵树。但他不会知道那棵树是谁种的，是怎么种的。

这不正是史铁生真实的写照吗？一生坎坷，一朝怀念，母子情深，睹物思情。他也只好有子欲养而亲不待的感叹了，但他在遭受一次次命运的折磨后，已经成熟了不少。他对母亲的思念，是最真的情；他对母亲的爱，是最真的爱，而这种爱也升华为对生命的敬重，对自然的热爱，他懂母亲的心，要好好活，活出爱，活出生命的价值！

见山还是山，见水还是水。生命返璞归真的那一刻，也是史铁生笑得最灿烂的时候。命运就在他手中，现在是他掌控命运，而不是命运主宰他了。他活得很潇洒。

人生不苦，苦的是心，把心茁壮了，再大的风浪也无奈。

【篇十二：读《合欢树》有感】

你失去了奔跑与行走的自由，却很幸福。这幸福被妈妈不断浇灌，长成一株合欢树。它在成长，你在成长。上帝总是公平的，在不幸的一端加重，那么幸福的一端也会加上同样的砝码。因为她的爱，你很幸福。

《合欢树》是史铁生先生用质朴无华的文字记录他母亲的对他无微不至的爱。每个字每句话无不透露着母亲深沉伟大的爱，以及他自己的懊悔。总是很喜欢他的文字，觉得他笔下清淡的文字划过心头，如同秋水无痕，去留无意，不知不觉间，却总能让我难忘。

文中母亲在他病后一直尝试着各种偏方希望能对他的病有一点帮助。哪怕是医生已经放弃了，他自己也只是不在意，这不离不弃的守护，也只有母亲给得起。母亲把孩子带到这个世上，那么孩子就是她另一个世界，是她生命的意义。作者心里想着死了也好，死了倒痛快。可是他在自私地希望从病痛、失意中以死亡的方式解脱时，从没有想过，母亲同他一样痛着、她一次次在绝望与希望的边缘徘徊，在绝望中渴求希望，在希望里得知绝望。

后来，母亲终于在绝望里绝望了。她又开始鼓励他写小说，做一些自己感兴趣的事情。她像是当初为他治腿那般热情地为他借书、推他去看电影。人人都知道她对于他的腿曾经不知疲倦。其实，她只是不想他失望，她要他坚强，要他相信一切都还有希望。母亲只是急切地想证明阳光能冲破云层，将自己那只有他的小世界照进一丝光亮。让他的人生不再只是沉浸在病痛、不幸之中，母亲总是希望的吧，希望自己的孩子能在绝望中找到希望，找到存在于这个世界上的意义。既然儿子已经有了努力的方向，自己为什么不去支持他呢？

母亲去了，去一个不那么苦的地方。睁开眼睛，看见风正从树林间穿过，吹向那棵合欢树。他在母亲去世后一直都放不（说说心情）下那个心结，推说手摇车进出不方便。他不想回忆有关母亲的一切，哪怕那是母亲留下唯一的念想。不想看的合欢树已经（写作技巧）随着时间的推移看不到了，他也后悔，后悔没有看一眼，看一眼那棵幸福的合欢树。当曾经的含羞草已经长成合欢树，当曾经自暴自弃的孩子已经长成作家。母亲应该是欣慰的吧。

晴云初醒，合欢未眠。朗月照花，深潭微澜。

我摇着车在街上慢慢走，不着急回家。人有时候只想独自静静地待一会儿。悲伤也成享受。

她为自己付出的太多，背负的太多，还没来得及补偿，还没来得及让她为自己骄傲，还没来得及看到合欢树的花。

院子里的合欢树又开了花，母亲，你看到了吗？

《史铁生文集》读后感1500字

史铁生的我与地坛读后感

课文节选自史铁生的散文《我与地坛》，是文章的一、二两部分，从内容上看是紧密联系的，第一部分是写了我与地坛的故事，第二部分是写了在地坛这个大背景下我与母亲的故事，从主题思想上看，也是浑然一体，地坛使我平和豁达对待生死，解决了为什么生的问题；母亲使我找到了生存的意义，解决了怎么活的问题。地坛、母亲，都给过我生命的启示，可以这么说，地坛是我虚化了的母亲，母亲是心中永远的地坛。

史铁生，1951年生于北京市，1967年在清华大学附属中学初中毕业，1969年赴陕西延安插队，三年后21岁时因病双腿瘫痪转回北京，后到街道工厂当工人，1981年因病情加重停薪留职回家。1979年发表第一篇小说《法学教授及其夫人》，1983年加人中国作家协会。代表作有小说《我与地坛》《我的遥远的清平湾》《插队的故事》《夏日的玫瑰》《合欢树》《礼拜日》《舞台效果》等。还有散文集《爱情问题》《学习对话》等。《我的遥远的清平湾》和《奶奶的星星》曾获全国优秀短篇小说奖。他的创作比较突出地表现出对于残疾人命运的关注。有的作品反映了他对于社会与人生的某些带有哲理性的思考，语言优美，具有很强的表现力。

史铁生的散文《我与地坛》写于1989年5月，改定于1990年1月，全文1万3千余字，共分七个部分，从方方面面写了作者自己跟地坛的关系，其中主要内容是对于人生的思考。

地坛的正式名称叫做“方泽坛”，坐落在北京老城的东北角安定门外路东，是明清两代皇帝祭祀地神的地方。始建于明朝嘉靖九年，清朝乾隆时又加以扩建，是一组颇具规模的古建筑群。整个建筑群呈方形，象征大地，主建筑是“皇祗室”和拜台。“皇祗室”中设地神牌位，拜台为二层方台，四周开沟贮水。此外还有神库、神厨、斋官、宰牲亭、祭器库等建筑。每年夏至，皇帝在这里举行隆重的祭祀典礼。辛亥革命后祭祝活动废止。1925年辟为“京兆公园”，1928年改称“平民公园”，但是在战乱年代，此处曾被驻军占用，园内建筑屡遭毁坏。新中国建立以后，经过修葺开放，称“地坛公园”，并由北京市人民政府列为市级文物保护单位。“文化大革命”期间因遭毁弃及疏于管理等原因，园址荒芜。现在皇祗室、拜台、斋宫等主要建筑保存尚好，恰如作者所说，“园子荒芜但并不衰败”。近些年来，这座古园又获得新生，经过整饬，成为现代化城市里的一座闹中取静的公园，是人们晨昏锻炼身体和休闲的好去处，每年春节还在园中举行大型的“庙会”活动。

作者是在双腿残废的沉重打击下，在找不到工作，找不到去路，忽然间几乎什么都找不到了的时候“走”进地坛的，从此以后与地坛结下了不解之缘，直到写这篇散文时的15年间，“就再没有长久地离开过它”。作者似乎从这座历经400多年沧桑的古园那里获得了某种启示，汲取了顽强生活与奋斗的力量。在《我与地坛》一文中，除了我们在节选为课文的部分里所见到的内容外，作者还写了在古园中的见闻和所遇到的人与事，述说了自己的所思所想，而其中更多的还是抒发自己对于命运和生死问题的感悟。

课文节选的是《我与地坛》中的第一第二两个部分。所选部分涉及两个问题，一个问题是作者在突遭不幸双腿瘫痪后对于生死的深沉思考，一个问题是作者悔恨在母亲过早去世后才理解了母爱的无私与伟大，文章有一定的哲理意味。

我与地坛》所讲述的是有关生命本身的问题：人该怎样来看待生命中的苦难。这问题的提出首先是由于他自身经历中的残酷事件，即“活到最狂妄的年龄上忽地残废了双腿”。这种并非普遍性的事件落到了个体的头上，使他的命运顿时与他人判然有别，而他对这命运的承受也只能由他独自来完成。从这个意义上说，史铁生对生命的沉思首先是属于他个人的心境内容。

在整篇散文中，这沉思大致是历经了前后两个阶段。在最初的那个阶段中，史铁生观察与反省个人的遭遇，渐渐地看清了个体生命中必然的事相：“这样想了好几年，最后事情终于弄明白了：一个人，出生了，这就不再是一个可以辩论的问题，而只是上帝交给他的一个事实。”这样的结论便引出了无法反抗的命运的观念：人生就是一种不可捉摸的命运的造就，包括生命中最不堪的残酷与伤痛也都是不能选择的必然，人对于由超越个体生命的外在力量所设定的事实显然没有任何改变的余地。

接下来，史铁生将视界稍稍越出自身的范围，写到来这园子里的其他人，去看看别人都有什么样的命运和活法。先是写到他的母亲。他自己的不幸在母亲那里是加了倍的。

他在园子里又遇到一个漂亮但却是弱智的少女（删节部分），再一次感受到“就命运而言，休论公道”，这就是一个因苦难而有差别的世界，如果你被选择去充任那苦难的角色，“看来就只好接受苦难——人类的全部剧目需要它，存在的本身需要它”。既然如此，事情也就变得非常绝望了。不幸的命运已经为你规定了承受苦难的角色，那么你还能有什么别的方式来度过你的人生呢？或者说，你还能有属于自己的救赎之路吗？很显然，问题的关键就是在于那个想不透的方式：人到底应该怎样来看待自己的苦难。

史铁生个人的问题其实已变成了众生共同的问题——“一切不幸命运的救赎之路在哪里呢？”有论者从“平常心和非常心”的关系来看史铁生的写作，所谓“平常心”的根基所在，是指“他把内在的痛苦外化，把具体的遭遇抽象化，把不能忍受的一切都扔给命运，然后再设法调整自我与命运的关系，力求达到一种平衡”。这种在根本上认可了苦难的命运和不幸的角色，却不是看轻生命自身的残酷和伤痛，而是把这生命的残酷和伤痛从自我中抽离出来，去融入到一个更大也更恢宏的所在之中。这个“所在”就关系到了“非常心”。它是指“以最真实的人生境界和最深入的内心痛苦为基础，将一己的生命放在天地宇宙之间而不觉其小，反而因背景的恢宏和深邃更显生命之大”。这就是史铁生在这篇散文中最后画出的自我形象了：他静静坐在园子的一角，在融会了过去现在和未来，融会了死生的时刻里。看到了包容任何孤独的个体生命在内的更大的生命本相。关于怎样活着和怎样达到自我救赎的困扰，也终于为所有生命永恒的欲望所涤净，当投入到永无终结的生命之舞中时，对于个体苦难以及一切不幸命运

的自我超越就都变成了一种必然。这样一种洋溢着生命本色之美的境界，既成就了史铁生内心的希冀与不舍的探询，也完成了他为文的寄托。为文与为人在此才是真正的一体。整篇《我与地坛》都是那样的和美亲切。

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