《赋能：打造应对不确定性的敏捷团队》是一部由美国斯坦利麦克里斯特尔著作的书籍，不知道大家有没有看过呢？书中主要讲述了在错综复杂的新生态下，只有在赋能的情况下才能取得成功。小编整理了一篇网友的读后感，一起欣赏吧！

信息共享讲述的是一个公开透明化。相互链接。不论是稻盛和夫还是名创优品的叶总他们的理念都是一样的。文中的这么一段我很喜欢：小时候当我做了傻事的时候，我父亲最喜欢的告诫语句是，他从一个老军那里学来的，把你的脑子放到行李箱里，我在这儿帮你思考，而我们的命令则是相反，我们要求把所有的大脑都拿出箱子，然后放在一起进行思考。

只有把墙推倒。才能打破物理布局。但是仅仅打破物理布局是没有用的，我们还要进行文化的改革。我们不得不颠覆我们根深蒂固的旧有的涉及保密许可以及内部竞争的体系，代之以一个透明性十足的环境，从而让每一个人都清楚自己在这个错综复杂的体系中究竟扮演了何种角色，而这个错综复杂的体系代表了我们所有的事业，每个人都需要非常熟悉组织里的每一个分支，而且对追求结果全情投入。

然而在办公大楼里工作的人都秉持着自上而下的等级森严的理念。秉持着你只需知道你必须要知道的事情，秉持着还原论计划的理念，这些人的实际工作状态，就好像他们都分散在全球各地一样。

文化的变革一定要与组织的变革相匹配，那些把自己锁在办公室里的人是做不好管理的，曾几何时，老板们将自己封闭在一个个箱子里面，她们坐在巨大的红木雕像符号后面，而你们则终日坐在一排不近人情的坚硬的钢铁办公桌旁，管理层通过发号施令对员工习惯所能施加的影响是有限的，或许有时候一声令下事情表面上搞定了，但只要你一转身员工们就开始故态复萌。

人与人的局限性。或者是改革不仅仅要把家具动动，而且要在思想上改革。一个有形的和无形的改革。

93%的小隔间里面的工作人员说，他们宁愿在另一种办公场所里工作，这个比例让人吃惊，普罗普斯特在去世前两年就说这一发明的黑暗面就是并非所有的组织都是理性的，进步的，许多组织的运作者都是一些蠢人，无论给他们什么工具，哪怕工具设计者用心再好，他们也只会去拿去做一些恶劣的事情，他们把工作场所变成了支离破碎的小隔间，并且把人塞进去办公场所成为了光秃秃满是老鼠洞的地方，我从来就没幻想过这是一个完美的世界。

信息共享是体系变革的心脏。

信息交叉分享，使信息价值升值。体现在在单位之间的借调。借调还不是只借调那些无足轻重的人，而是要

赋得永久的悔读后感500字（一）

俗话说滴水之恩当涌泉相报，更何况父母给予你的并不是一滴水而是一片汪洋的大海，我们应该学会感恩。什么是感恩？这个问题一直在我的脑海里旋转。

当我坐在教室里读着季羡林先生写的[赋得永久的悔].季羡林一位杰出的作家因为失去了母亲的痛苦与悲伤是啊，失去母亲的痛苦和悲伤谁能体会。一个失去母爱的孩子是灵魂不全的人。感恩就是痛苦与悲伤吗？雨过天晴是彩虹，我走在铺满石子路的巷子里我喜爱雨后清风的气息，我喜爱雨拂过水面的声音，喜爱风中飘来枫叶的幽香，喜爱风经过草的的甜美味道。一个小孩和她的母亲走在这充满爱的石子路上他的母亲对他说："孩子别着凉了。"当年我和妈妈也走在这条石子路上妈妈也常常对我说："别着凉了。''感恩就是一句句甜美的语言吗？

不，感恩其实就在我们身边只要你懂得利用它，你将会驾驶着爱的航船。飘扬吧孩子，去报答母亲对你的爱；飘扬吧孩子，去报答母亲对你的关怀；飘扬吧孩子，去驾驶属于你的航船！我加快脚步，回到家说一句"妈妈我爱你！"

我们能活在这美好、精彩的世界上 ,是因为父母用"爱"的阳光照耀着我们的心田，用"爱"的雨水滋润着我们的心田，用 "爱"的春风抚摸着我们的心田……经过父母精心地照料，我们才能茁壮成长。感恩是一种知足，一种回报。

赋得永久的悔读后感500字（二）

在《大众日报》上看到季羡林的文章《赋得永久的悔》，季老对母亲的情，那种子欲养而亲不待的痛，一样痛彻了我的心扉。季老去世后，他的骨灰的三分之一与父母以及妻子合葬在一起，实现了他的生前遗愿——回到"母亲身边".

我的父亲去世三年多了。子女永远欠父母的，永远报答不完父母对自己的养育之恩。父亲是一位老实巴交、沉默寡言的农民。小时因为家贫没有上学，他说："中国的字我识一半，我就认识‘中’字。"因为从小不识肉味，后来酷爱吃肥肉，直至患脑血栓去世。

父亲家里很穷，直到三十多岁仍然没有娶上媳妇。36岁那年，18岁的母亲和姥姥一家逃荒从百里外来到父亲的村庄。当年恰逢父亲家里收成好一些，奶奶收留了母亲一大家子。姥姥带领子女要走时，母亲留了下来，嫁给了父亲，来年年后生下了我。几年后两个弟弟相继出生。

父亲为了生计，除了在地里辛勤耕作外，靠打短工挣点儿辛苦钱。修水库时扛方土，给人家脱土胚，什么脏活累活都干。他还卖过炒花生，煮下猪下水，卖甘蔗、蒜，种菜卖菜，什么都干。即使这样，我家的日子仍然很穷。

我

白居易是唐朝伟大的现实主义诗人，他的诗风格平易清新，语言质朴自然，具有独特的艺术特点，《赋得古原草送别》就是他的代表作之一。这首诗通过对古原上野草的描绘，抒发送别友人时的依依惜别之情。诗的开始两句离离原上草，一岁一枯荣。写出了原上野草秋枯春荣的规律。第三、四句野火烧不尽，春风吹又生极为形象生动地表现了野草顽强的生命力。第五、六句远芳侵古道，晴翠接荒城用侵和接刻画春草蔓延、绿野广阔的景象。最后两句：又送王孙去，萋萋满别情。用绵绵不尽的春草比喻惜别之情，真正达到了情景交融、韵味无穷的境界。

细细品味这首古诗，它更像是一首励志诗。野火烧不尽，春风吹又生已成为千古名句，寓意一种面对困难百折不挠的顽强斗争精神，这种精神在我们当今的现实生活中更具有积极意义。2008年5月12日举世震惊的汶川大地震发生了，顷刻间山崩地裂，屋倒楼塌，无数条鲜活的生命被夺走，面对大灾难，我们的人民没有被吓倒，一方有难，八方相助，全国人民众志成城，向灾区伸出了援助之手，一条条道路被开通，一间间活动板房建起来，一批批学生重新走进了课堂，一面面五星红旗又飘扬在灾区的上空，我们深信中国人民是压不垮的，就像诗中的野草一样，有着顽强的生命力，等待春天来临，展现在我们眼前的依然是一派繁荣茂盛的景象，我们有理由相信不久的将来，一个美丽的新汶川会出现在我们眼前。

没有经历过苦难洗礼的生命是幸运的，也是脆弱的，透过灾难，你会发现，人性的坚韧、顽强和宽厚是来自于苦难的另一种恩赐，让我们明白了生命的真谛，收获面对生活的力量和勇气。

秋声赋读后感（一）

读欧阳修的《秋声赋》正值乍暖还寒的时节。虽不是秋日，但和着欧阳子叹息般的呓语，我仍然依稀从扑面而来的暖风中辨认出肃杀的气息。让我试试聆听我自己的秋声。

最先响起的是琵琶，玉珠般错落而出的声响，悄悄地以共鸣的方式拨动了我的心弦，节奏清脆简短，却又如思念般悠长，它彻彻的落寞，在无形中感染着它的听众，如孤独的飞禽在旷野呼喊一般的声音从我的耳朵进去，如麻药般哽咽了我的喉咙。接下来，有笛声从遥远的天边传来，与琵琶的低语错杂交织在一起，带着弥漫起荒沙的征人之思来到我的身边。它的声音似乎是忧伤的化身，它淡然地环绕着我，从未靠近，也从未离开，它拂过的时候，不带有丝毫的踪迹，但它离去的时候，却会发现它已改变了一切。不经意间，箫声从笛声之中傲然脱出，开始了独奏，水面回荡开来它的回声，如传说般落寞，如月光般冰冷。它浸染了被时间擦干的泪水，它包容了有爱恨交织的回忆；它拾起了让过往遗弃的忧伤，它揭示了被繁盛遮盖的空荡；它收拢了如细网交织的思绪，它错乱了如梦般朦胧的音符；它焚烧了记载着往事的丘陵，它冻结了曾经炙热着的感情。它如同黄昏的余晖，在晚风未吹拂到的地方，默默地将秋思埋葬，只余下一个孤独的墓碑，上面空无一字2020。于是乐章从低谷涌向了高-潮，如繁星般在一瞬间将我的思绪闪烁成了一片空白，被遗忘的记忆就此复苏，将我的心残酷地撕开，在光影交织中将我的灵魂映成了透明的形体，我无从躲避这来自内心的审判，任凭亘古未变的悲哀，将我心底的微震扩大成风中响亮的呼喊，直到这乐声消逝。

《秋声赋》仍如同刚才一样放在桌上，它旁边的时钟还在嘀嗒地走，丝毫没有注意到之前到来的时光与心灵交错碰撞。我自己都不知道我会存留有那些记忆，也许是这篇《秋声赋》把它们唤醒的吧。我明明听见了，隔着书页穿越千年的吟诵正与我心里盛大而落寞的乐章交织成辉煌的交响。但是，秋声注定是寂寞的，它不孤独，但它寂寞。

坐在窗前捧本书，一眼就落到了初淅沥以萧飒，忽奔腾而滂湃，如波涛夜惊，风雨骤至，原来是欧阳修的《秋声赋》。

喜欢秋声赋是从大学开始的，而会背秋声赋却是从一接触到它开始的，中国的应试教育总有这样一个特点，课后总有一道题目叫做要求背诵。

自然地变幻，四季的更替有了春的复苏，夏的繁盛，秋的硕果和冬的沉寂。

丰草绿缛而争茂，佳木葱茏而可悦草木最繁盛的时节便是盛夏，每到盛夏蝉蛙齐鸣，热烈的太阳焦烤着地球上的一切生物，草木

洛神赋读后感（一）

君王不得为天下，半为当时赋洛神。

这是晚唐诗人李商隐写的关于曹植的诗。他是说曹子建终生不得志，不能为国一展雄才，多半是因他当年写了《洛神赋》表达了他对嫂子，甄妃，甄皇后的极为热烈的柏拉图式的爱情。

东晋山水派大诗人谢灵运曾说：天下诗才有一石，曹子建一人占八斗，我谢某人占一斗半，剩那半斗留给别人吧！我看这基本上是胡说八道。除了自吹之外，也过分的吹捧了曹植。乃父曹操，乃兄曹丕都是诗歌大家，曹操在诗歌领域的地位和影响并不比曹植差什么。更不要说还有建安七子，竹林七贤了。不知什么原因曹丕明知其弟恋嫂，偏把甄妃用过的玉镂金带枕赐给了曹植。此时甄后早已残死。你去想吧，你不是情种吗？想到死，怕是也想不出什么明堂！这好像是一种精神折磨。吃饭时曹丕让甄氏所生的明帝曹睿陪同皇叔，曹植一见明帝，不但睹物思人，而且见侄子思嫂子，为什么曹植又叫陈思王呢？妙在那个思字2020。于是他写成《感甄赋》，明帝觉得太不雅观，才改成《洛神赋》，很快地出现了大批抄本，一时洛阳纸贵。

问题在于这篇名作，很难读懂，千百年来后人没能完全彻底读懂。读《洛神赋》就像走进漫无边际的迷雾之中。是讴歌洛神，还是怀恋嫂嫂？是耶？非也？文辞流光溢彩，曹子建把洛神描绘成天地之间就这一女人合乎黄金分割原理。洛神也对他秋波频频，难割难舍，最终还是飘然而去。留给这位风流王爷的只是无限的哀伤，日坐愁城。

本来乃父魏王曹操，见他才思敏捷，抱负不凡，有意立他为世子，但他却放浪形骸，骄恣不法，擅开司马门，这使乃父大为失望。

看不到曹植有什么政治才能，有什么军事斗争高招，因为命运对他似乎有点不公平，使他这个天皇贵胄不能立足于庙堂，才使他的诗才发挥到了极致。此所谓塞翁失马焉知非福！他的最主要的贡献是《五言诗》。

梅兰芳博士也曾演出过《洛神》，当年曾迷倒无数观众。《洛神》这出京剧留给我的印象是如诗如画，如梦如雾，如仙如幻，人美，景美，情更美！好在这出京剧还有音配像可看，弥补了一份遗憾。

这是曹植为一代皇后甄氏写的一首赋，他几乎把所有美好的词都用在了甄氏身上，可谓有感而发，因曹植深深地爱着甄氏，但是，甄氏是曹植的哥哥曹丕的老婆，即曹植的亲嫂子。在历史上这种事情并不少见，然而，当时曹丕的政治势力要比曹植的大得多，岂能让他夺爱，曹植因爱甄氏差点引来杀身之祸。不仅曹植暗恋甄氏，其父曹操也想恋甄氏，看来只要是美的东西

公元1057年，时任翰林学士的欧阳修主持了一场科举考试。其时读书应考的秀才们喜欢写作一种险怪奇涩的文章，号为太学体。而一贯推崇韩愈的文章、主张古文革新的欧阳修，对这种文体十分反感。在他的主持下，凡是写作这种文章的人都一概不予录取。这件事结束之后，一些心怀不满的狂生有一天聚在一起，乘欧阳修出门上街的时候竟拦住他的马头，气势汹汹地高声吵闹责骂了好一阵，当时街头上的巡逻队也无法阻止。

欧阳修受到这一围攻，心情十分烦恼。这些轻薄学子们的无理取闹，显然对他这位文名显赫的考官造成了极大的心灵伤害。凭心而论，他不录取写太学体文章的考生，本不是有意和哪个人过不去，他捍卫的是一种写文章的道。道纯则充于中者实，中充实则发为文者辉光。(《答祖择之书》)同时，他又大力倡导韩愈的文从字顺、务去陈言的文风。为了革新这种旧的文风，欧阳修自身的写作便已提供了良好的典范。比如他写的文章，无论是议论文还是叙事文，都能写得流畅简洁，丰满而又生动。象《朋党论》、《纵囚论》、《醉翁亭记》等文章，均受到过公认的好评。他倡导的革新文风也得到了其他文章名家的支持和赞称。比如苏轼父子、王安石、梅尧臣、苏舜钦、曾巩等人都是新文风的大力实践者。欧阳修为此感到并不孤单。他现在之所以烦恼，是因为心里另有一些隐隐地政治上的担忧。朝廷里掌权者们对此事会怎么看，皇上又会怎么看，会不会有人乘此机会打他的小报告，又将他贬到某处地方去任职欧阳修的担忧不是没有来由。自从他考中进士，以南宫殿试第一的成绩入仕做官之后，许多的人羡慕又许多的人忌妒，宫廷里的人事关系亦相当复杂，政治斗争可以说分分秒秒都没有停止过。为了坚持正义，欧阳修又曾多次上疏直谏，建议改革弊政，为此多次得罪一些掌权大臣。他也因而被屡次贬谪到地方任职。现在出了考生无理取闹这件事，又将会在朝廷造成什么影响呢?

欧阳修静观以待，时间过了好久，没想到这事也就再没起什么风波。倒是皇上又封了他龙图阁学士，并让他当了开封府的知府。但是这个官儿只干了10个月，他又被改任职为群牧使。在朝廷象换走马灯一样调换他的官职期间，欧阳修愈来愈感觉到世途多艰，而官场多险恶。人生美好之年华又消失得那么快，转眼间，他已到了52岁年龄，身心也一天比一天疲惫起来。就在这样一种说不尽的世事沧桑的感触之中，他挥笔写了一篇著名的《秋声赋》文章：

欧阳修子方夜读书，闻有声自西南来者，悚然而听之，曰：异哉!初淅沥以潇飒，

篇一：大学语文 《赤壁赋》读后感

《赤壁赋》读后感

苏轼在政治上是一个失意的人，谪迁伴随着他的一生，直到被发配到海南——这个在宋朝确实是“天涯海角”的地方。最后虽逢大赦，却客死在北归的路上，一代文豪的悲惨命运令后人哀叹不已。也许是穷而后工的原因吧，苏轼虽然命途多舛，却留下了那一篇篇富含哲理的文章，令后人称赞。《赤壁赋》就是这样的一篇蕴含哲理的佳作。

起初，朋友相陪在江上游乐，景致很好。但是朋友吹和的箫曲却带来了痛楚和凄凉。朋友认为，人的一生过于短暂，英雄豪杰也不过享有一时的名声和地位，何况我们这些凡夫俗子。我们的追求、希望是毫无意义的。所以朋友“哀吾生之须臾，羡长江之无穷”。这种人生感慨是非常痛苦的，也是消极的。

说到赤壁，说到曹操，让我也想到了《三国演义》的开篇词《临江仙》，细细地想来，其实这阕词的内容和情感与《赤壁赋》似有异曲同工之妙。滚滚长江向东流，一去不再回头，多少英雄豪杰像浪花般消逝，是非成败，都是短暂的，只有青山依然存在，每天日升日落。江上白发渔翁，早已习惯四时的变化，和朋友难得见了面，痛快的畅饮，古今往事，都成了笑谈。

这阕词的上阕也表达了一种对英雄豪杰、功名伟业消逝的叹息，唯一长久的只有自然的江河，与《赤壁赋》中客人的话有些相似。但是下阕情感转折，它纵观历代兴亡盛衰，以英雄豪杰的成败得失抒发感慨，表现出一种旷达超脱乃至“大彻大悟”式的历史观和人生观，这与《赤壁赋》中苏轼回答客人的话观点又有些相近。

下文中苏轼认为客人的观点太消极，站在历史的和变化的立场看问题，人生当然是非常短暂的，但是站在不变的立场看问题，我们和万物同在，最重要的是，我们不能有太过分的要求，“苟非吾之所有，虽一毫而莫取”。

苏轼的遭遇和冤屈令我们同情，但是他的那种豁达的胸襟更值得我们叹服。人不管在怎样的环境里，都应该乐观的面对人生、充分地享受生活。像苏轼那样，既不用羡慕长江没有穷尽，也不用哀叹人生的短促。人生是短暂的，那么我们就应该珍惜这短促的人生。“固一世之雄也，而今安在哉？”不管我们曾经取得过多么辉煌的成就，最终都不会摆脱死亡的命运，这是自然的规律，强求只会成为笑柄，唯一能做的也就是曹操曾经写的“养怡之福，可得永年”，长生不老是不可能的，这曹操早已经看透。

既然死亡不可避免，人生起伏不可避免，我们要做的就是豁达的对待，在巅峰的时候保持清醒的头脑，在低谷的时候平静心态，寻找摆脱的道

最近，我读了一篇文章，这是季羡林先生写的《赋得永久的悔》。 在我的眼里，我认为世界上最伟大的爱是母爱。母爱是伟大的，母爱是无私的，母爱是一缕温暖的阳光！从季羡林写的文章中，我体会到他对母亲的爱意，对母亲的怀念以及对母亲的歉疚。 作者的母亲多么盼望远离家人的他回来呵！不管有多少个日夜，她依旧眼望远方，等待着儿子的归来。然而这个儿子却始终没有回来，一直等到自己离开这个世界。 虽然作者立下了誓愿，但是当作者有能力赡养父母时，父母却已离去。季羡林先生不忍想象母亲临终时思念爱子的情况，一想到就会痛不欲生。当他赶回清平奔丧时，看到母亲的棺材，看到那简陋的屋子，是多么想随母亲于地下呀！ 当母亲离开季羡林先生时，他才发现自己做了一件多么错的事情。他错在不该离开故乡，更不该离开母亲，他宁愿没有名誉，没有地位，没有幸福，没有尊荣，不管每天吃的好不好他也愿意待在母亲身边，为母亲养老送终。 季羡林先生对母亲的爱，如同一望无垠的大海，是深情的，是崇高的！虽然她与母亲相处的时间仅有六年，但这六年的爱却好比别人的六十年 母爱，像那诗歌，悠远纯净、和雅清淡；母爱像和煦的风，吹去朔雪纷飞，带来温暖情怀......

五年级:李灵涵

牧的《阿房宫赋》一出世，就引得士林惊叹，争相诵读。杜牧秉承唐代古文运动的传统，使用散体笔调，把散文的笔法、句式引进赋里，经纶世务，针砭时弊，突破了六朝以来赋文日益骈俪化、声律化、形式化的趋势，开创了我国古代赋体的新体式散赋。《阿房宫赋》文句奇偶错落，骈散互用，长短结合，融叙述、描写、议论于一体，全文洋溢着史论的理性风采，又焕发着诗画灵动的光芒。纵观全文，以下三点作者独具匠心，历来被人们所景仰，所称道。

首先，文章对阿房宫的铺陈描写奇伟壮丽，气象开阔绵邈，充分显示出作者立足之高、胸襟之广。开首第一句六王毕，四海一；蜀山兀，阿房出用韵急峻，先声夺人，突兀有力，让人有泰山压顶之感，不仅简捷地交代了阿房宫的背景，并把全文置于一个国家兴亡、朝代更替的视角与高度。接着，作者采用了现今所谓的摄像技术，多角度地带动读者的视觉去感受阿房宫建构的宏大与精致之美。覆压骊山两句高空俯瞰，极绘阿房宫占地之广，规模之大；廊腰一句属仰观，重楼叠阁，长廊高檐，气势非凡；盘盘焉一句把镜头拉长、拉阔，以宏观的角度去远看一组组的亭台楼阁；长桥复道两句则让读者的视野随镜头而推转，把读者直接带入缤纷画图之中。这里，作者先总后细，由远及近，虚实结合，逐一展示了阿房宫的宏伟豪华，内外奇观与丰姿盛态。

其次，观照现实，立意高远，充分表现出了一个清醒的政治家的真知灼见。杜牧生活在内忧外患日益加深的晚唐时代，从青少年时代起就关心国事，怀抱着中兴唐王朝的理想。《上知己文章启》中说：宝历大起宫室，广声色，故作《阿房宫赋》。可见是借古讽今，以秦警唐，提醒唐王朝统治者应充分认识到荒淫无度必然导致民怨沸腾，国亡族灭的道理，表现出了一个正直文人忧国忧民、旷世济俗的情怀。前后两个部分，前部分着重描写与铺陈，分别从宫室建筑、宫中美女和宫中珍宝三个方面详细叙写了秦朝统治者奢靡荒淫的生活。后一部分着重说理与议论，总结了秦王朝灭亡的历史教训。秦人不暇自哀而后人哀之，后人哀之而不鉴之，亦使后人而复哀后人也，更是犹如巨钹洪钟，永远响彻在历史的天空，回荡在人们的耳际，警醒着一代又一代的统治者。

第三，多种修辞手法的纵横交错运用，更是的突出特点。作为散赋的开山之作，突破了骈文的四言句式，全文句式长短不一，骈散结合，句与句之间有相当的跳跃性，具有散文的意脉，有时又参用纯散文句式，使文章带上了散文、散文诗灵动多变的特点。特别是在修辞上，综合运用了排比

赋得永久的悔是季老先生的作品，下面小编整理了赋得永久的悔读后感，欢迎阅读!

赋得永久的悔读后感(一)

最近，读了季羡林先生的《赋得永久的悔》一文，感受颇深。这篇文章是季先生在他望九之年写给母亲的。季先生是一位过早地失去母亲而终身怀有风木之悲的人，他6岁就离开了母亲，不记得母亲的笑容。文中回忆了他小时候生活的艰辛，食物匮乏，想方设法寻找吃的东西而母亲则终日吃黄的食物的情节，令人心酸。全文渗透了母亲对孩子的至亲至爱，通篇情意刺骨，无限凄切。季先生把他对母亲的深情和歉意寓于质朴的语言之中，自始至终倾注了一个情字，读后让人不能不为之动容。现节选文章的最后两段与大家一起分享：

我在母亲身边只呆到6岁，以后两次奔丧回家，呆的时间也很短。现在我回忆起来，连母亲的面影都是迷离模糊的，没有一个清晰的轮廓。特别有一点，让我难解而又易解：我无论如何也回忆不起母亲的笑容来，她好像是一辈子都没有笑过，家境贫困，儿子远离，她受尽了苦难，笑容从何日来呢?有一次我回家听对面的宁大婶告诉我说：你娘经常说，早知道送出去不回来，我无论如何也不会放他走的!简单的一句话里饱含着多少辛酸，多少悲伤啊!母亲不知有多少日日夜夜，眼望远方，盼望自己的儿子回来啊!然而这个儿子始终没有归去，一直到母亲离开这个世界。

对于这个情况，我最初懵懵懂懂，理解得并不深刻。到了上高中的时候，自己大了几岁，逐渐理解了，但是自己寄人篱下，经济不能独立，空有雄心壮志，怎奈无法实现，我暗暗地下定了决心，立下了誓愿：一旦大学毕业，自己找到了工作，立即迎养母亲，然而没有等到我大学毕业，母亲就离开我走了，永远永远地走了。古人说：树欲静而风不止，子欲养而亲不待。这句话正应在我身上。我不忍想像母亲临终思念爱子的情况，一想到，我就会心肝俱裂，眼泪盈眶。当我从北平赶回济南，又从济南赶回清平奔丧的时候，看到了母亲的棺材，看到了那简陋的屋子，我真想一头撞死在棺材上，随母亲于地下。我后悔，我真后悔，我千不该万不该离开了母亲。世界上无论什么名誉，什么地位，什么幸福，什么尊荣都比不上呆在母亲身边。

这就是我的永久的悔。

《赋得永久的悔》，如泣如诉。这是一份平平常常的人生菜单，季先生到了耄耋之年感叹自己的人生，这是季先生心灵的晾晒，值得我们深思。母亲的伟大在于母爱，母爱的伟大在于无私。母亲为了孩子可以舍得一切，忍受一切，充当一切。那么，作为儿女应该怎样回报母亲呢?