苦月亮观后感范文。
好的影响也是人进步的阶梯，我们的思维和事情情节一起跳跃，作品中那些触发思考和情绪的地方，让人不得不一吐为快！写观后感也是一种提升作文水平的途径。您是否正在考虑如何写观后感呢？也许以下内容“苦月亮观后感范文”合你胃口！希望你更多关注本网站更新。
苦月亮观后感【篇1】
晚，放学出来。
望见他，抽着烟，和一人。在暗色的天里，坐在商店门口，那种很暖色的大路灯照着他。
他最近倒是不来学校，体育也断了吧。说是请假，大概就是不想学了。
他原来是我同桌，我们挨了很长时间。
他也皮，从初一就痞，也彪。但他不坏，爱玩，但心里对人、对事也有标准，也嘻哈的。尽管他整天吊儿啦当，得得瑟瑟，晃悠晃悠的'。他不笨，理解理科的东西他也有听，背东西也快。
他就是不怎么学，我记得以前他说过他不会抽烟喝酒，还说长大会创业，不会用家里钱。
看到他，他先理的我，还是那个嬉皮样子，蹲着，在台阶上，那支烟上的光在暗处特别明显。我听到了，我走近，有人和我说过他抽烟，看到还是惊讶。我问他什么时候开始，他说一年前就抽了。
周三在看到他，九点的校门口，他大概还是穿着那天那身衣服，灰色上衣、校服裤，晃逛着。
但我觉得他本质依旧是好的吧，他说不定坚持自己心中的他，未来会好好的，犯个错，也没事儿，到时候，自己也就醒了，那时候他能够真正看到社会，而不是现在他所谓跟着社会上的人。
哪有人不希望自己好呢？
苦月亮观后感【篇2】
片名本意为蜜月的反义词，可译为苦月或苦涩的蜜月，与月亮何干。影片以奥斯卡的回忆和船上故事发展两条线索穿插并行。游轮上，从英国来度蜜月的柰杰尔夫妇遇上一对举止古怪的美国夫妻，丈夫奥斯卡放浪形骸，妻子咪咪性感神秘。
应奥斯卡之邀，好奇的柰杰尔前去聆听他关于往事的讲述，渐渐了解到这对夫妻不可思议的历史。在奥斯卡越来越露骨的描述下，柰杰尔既表现出羞惭和厌恶，却又深陷其中而不能自拔，一次次来到奥斯卡的舱室倾听。与此同时，柰杰尔的虚伪也被深藏的欲望揭开，在被咪咪引诱时毫无抵抗力，被看在眼里的奥斯卡一再戏弄，夫妻俩齐齐落入道格森设计的陷井，最后奥斯卡在疯狂耍弄后枪杀了咪咪，自己也饮弹自尽，留下梦醒后的柰杰尔夫妇不知何去何从。
凡所有相，皆是虚妄。人的欲求是一切虚妄的根源。片中四个人物均失陷于欲望，也毁灭于欲望。奥斯卡和咪咪的疯狂婚恋故事中，如果说开始还有一点点真爱的话，随着两人各寻新欢，极尽刺激和变态，便只剩下贪欲笼罩下的背叛和报复。而柰杰尔夫妇看似如胶似漆的感情也实则脆弱，奥斯卡不过帮他们扯下了遮羞布而已。仔细想来，人的需要其实都极有限，无论口舌之欲还是床第之欢，每种生理本能都会餍足，过度的.感官体验只会让欲望膨胀，并如吸毒般期待更加快意的享受，结果要么乐极生悲、疲极成殇，要么醉死梦生、耽于幻灭。
奥斯卡在双腿残废后，仍无视教训，反而变本加厉，靠着向别的男人推销咪咪的肉体来获得畸形的快感。咪咪也在极度纵欲之中丧失了自我救赎的动力，任自己随波逐流。建立在虚妄之上的婚姻，就如同抓住头发想让自己离开地面，注定走向梦幻泡影般的不归路。
苦月亮观后感【篇3】
作为一部揭示社会黑暗面的电影，《苦月亮》的主题深刻而有视觉冲击力的画面令人印象深刻。这部电影展现了一个荒凉而残酷的现实世界，人们的苦难一遍又一遍的上演在屏幕上，它生动地反映出当下社会的一些丑恶现象，引起了人们对现实的反思。
电影以一个烟草供货商的视角来揭示烟草行业的暴利和残酷。在电影中，贫穷的供货商不得不通过每天早上从家里骑自行车到烟草厂来送货赚取微薄的收入。然而，这个行业的暴录和不透明使得供货商们的辛苦付出都化为了水中的月影。这是一个自私、无情、以利益为中心的现实，也是电影中最震撼人心的一段。
电影的另一个主题是关于权力和权利的争夺。许多人没有意识到自己的权利和权力的价值。无论是政府的官员、警察、或普通人们，他们的权利和权力都被忽视和侵犯。电影用鲜活的形象描绘了不同的人物，他们在这个社会中生活的困境，以及他们的反抗和争取自由的火花。这些人们在追求权利和自由的过程中经历了挣扎和痛苦，但他们仍然执着地追求自己的理想和自由。
电影的画面也十分惊艳，镜头不断切换产生了一种独特的视觉冲击，随着故事展开，背景音乐扮演着极其重要的角色，它十分适合电影的主题和气氛，带给观众强烈的感官刺激。电影在表现问题上十分有创意和力度，使得观众在电影中思考问题和感受情感的深度。
《苦月亮》不仅仅是一部电影，它是一个强烈的信息传递工具，它通过画面和音乐塑造出一个现实世界，让观众目睹丑陋的社会现象和人性的复杂、内在的挣扎。它为我们勾勒出一个让我们思考生命和人性的空间，引导我们为自己和未来寻求出路。这是一部值得观看的电影，深刻震撼而又令人思考，是对社会的一种探讨和叩问。
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月亮与六便士观后感范文1500字
《月亮与六便士》一书由英国小说家威廉 萨默赛特毛姆所著，讲述了主人公为了追求自己的梦想而放弃了幸福的家庭，这是作者的梦想，也是很多人想而做不到的事。下面给大家带来的是月亮与六便士观后感范文1500字。
我那时还不了解人性多么矛盾，我不知道真挚中含有多少做作，高尚中蕴藏着多少卑鄙，或者，即使在邪恶中也找得到美德。
合上书的一霎那我还是沉默了，读书像是从上帝视角观看别人的人生，有一种隐秘的担忧和快感。
我为书中的每一个人的遭遇而感到悲伤或是愤怒。我为施特略夫同情，我为勃朗什悲痛，我为爱塔动容。可是我却找不出一个准确的词语来形容我对思特里克兰德的感情。作为一个女性，仅凭他说出因为女人除了谈情说爱不会干别的，所以她们把爱情看得非常重要，简直到了可笑的地步。她们还想说服我们，叫我们也相信人的全部生活就是爱情。实际上爱情是生活中无足轻重的一部分。我只懂得情欲。这是正常的，健康的。爱情是一种疾病。我对他便是不齿的。可是作为一个平等的，同样被这个世界，被世俗常理所禁锢的人来说，我对他又是敬佩，甚至暗含嫉妒的。因为他活的那样纯粹，那样炙热，那样的义无反顾。他以一种近乎极端，近于疯狂的形式，完成了我们大多数人，终其一生，都无法完成的事情：追寻月亮。
毛姆笔下，思特里克兰德，一如《刀锋》里的拉里一样，求仁得仁，得其所哉，为了自己的梦想，在遥远的边陲之地，过着原始又纯粹的生活。以一种文明人无法理解、他自己很满足的方式，结束了人生。而直到书的结尾，文明社会的那些人，还在道貌岸然的评断他们。在这里，毛姆对激情燃烧的艺术家流露赞美之情，而道貌岸然，拿着成型语录批判他们的人，都被他当成了庸俗的魔鬼。
小说是被夸张了的现实，毛姆用他傲娇毒舌，又带着点儿英国范的笔调，给我们展示了思特里克兰德的一生。书中，思特里克兰德是骄傲且轻蔑地，他不通人情，不谙世故，他易爆易躁，他活的自我、乖张。可他又极其纯粹，他心中只有画画，他说做出这件事来的不是我，是我身体里一种远比我自己的意志更强大的力量。他是被魔鬼控制了的，他可以抛妻弃子，可以玩弄挚友恩人，他可以衣不蔽体，食不果腹。但他不能不画画，就像他自己所说：我告诉你我必须画画儿。我由不了我自己，一个人要是跌进水里，他游泳游的好不好是无关紧要的，反正他得挣扎出去，不然就得淹死。
很多时候都在想，我们碌碌无为，终其一生，最后到底成为的是我们想成为的人，还是别人希望我们成为的人。我们最终的样子，到底是灵魂的决定还是外界的推动。诚然，要抛弃一切，去追寻月亮，太难了，因为月亮太远了，因为六便士太近了。因为大家都说月亮无用，六便士至少还能果腹。我们的心中夹杂了太多的杂念，以至于把月亮的光辉都掩盖了。我们不够纯粹，不够勇敢。
可是这个世界上还是有那些义无反顾追寻月亮的人，一如梁武帝，一心求佛，就地出家；一如明熹宗，千里江山，钟情木工；一如齐后主，万里河山，沉迷绸缎。坐拥天下，万人之上，却仍阻挡不了他们对于月光的渴望。梵高为什么要自杀，尼采缘何疯狂，苏格拉底誓不越狱，他们都像书中所写的那样：我觉得你很像一个终身跋涉的香客，不停的寻找一座根本不可能存在的神庙。
可惜，我们还是抬头看见了月亮，低头捡起了六便士。有人发问：没有梦想的人生和咸鱼有什么区别？所以如果你也有一样热爱的事物，不论是大是小，普通抑或弘高，能找到这样的事物，已是极大的幸运，不要抛弃，不要放弃，哪怕还有一丝光亮，也不要为六便士所困，囿于平凡，囿于普通。
至于故事的结局思特里克兰德为什么烧掉了他的旷世巨作，我想是因为他已经找到了内心的月亮，与它融为一体了，他的灵魂归于平静，后人如何评断，再无干系。追寻自己的理想，已是最大的报酬，而最终满载还是空手而归，都应是无怨无悔的了。因为这个过程就已经是最大的财富了。
最后，用书中的话来纪念伟大又纯粹的思特里克兰德：他终其一生在寻找表达自己的途径，但他所要表达的东西不需要任何人评价、认可，甚至不需要任何人见到。也许是人性中魔鬼的那部分将他的肉体和灵魂一并攥在手中，要他变成无情无理的怪物，而天使的那部分悬浮于苍穹之上，等待他的一切消失殆尽之后，令世人知晓地球曾经有这么一位天才到访过。纪念永远的思特里克兰德，你是个混蛋，你是个了不起的人。
月亮河观后感精选
写作品名观后感要注意一些什么？在观看的过程中，我们会有新的感悟产生。观后感的质量决定了我们能否真正理解和欣赏作品，观后感不仅是对艺术作品的评价更是我们对自身认识的提升，接下来栏目小编会为大家分享“月亮河观后感”，希望对你有所帮助，动动手指请收藏一下！
月亮河观后感(篇1)
小米加是个有名的魔法师，但它也有遇到困难的时候，可它从不向困难低头，一直做到成功为止。有一次，米加想把树叶变成铁，之后，居然变成了一张纸。但它并没有放弃，变了再变，变了再变。终于，把树叶变成了铁。我也和它一样努力过，那是暑假时的一天，我妈妈让我画速写，我画得不好，就一直画，一直改，改了几十遍，终于画好了。我这么努力，但没有像米加一样闻名世界，因为我有时遇到困难，还会向它低头。记得有一次，还是画画，我素描3级还没考，老师就叫我画静物，当时我很紧张，心里想：画不好怎么办，会不会被老师骂。我画着画着，画到一半，就下不了笔了，一直生怕老师骂，老师说我画得还不错，可我以经失去信心了。就这样，我失去了一次静物的机会了。
我们在生活中，要向米加学习。它聪明，又爱动手，不像有些人，聪明是聪明，但懒得做事，动脑不动手，再聪明也没用。米加它的意志力很强，无论遭受多少次失败都不后退，把挫折化为力量，我们也一样，不管多难，只要能坚持不懈，相信自己，再困难的事也会成功。一个小鼹鼠都能坚持不懈地克服重重困难，难道我们就不行吗?
月亮河观后感(篇2)
这几天，我读完了《鼹鼠的月亮河》，这本书非常有意思，也让我感触很深，故事是这样的：
在月亮河，米先生的第九个儿子米加出生了。嘿！他跟别人一点儿也不一样：他的身体黑黑的，眼睛大大的，老爱睡觉（月亮河边住的鼹鼠，没有一个长得和米加）。他的爸爸教他的九个儿子干挖掘工作，可是米加，干着干着就睡着。很让米先生头痛。
在一个夜深人静的晚上，米加遇上了尼先生的小女儿尼里，她在为她的家人洗衣服，每天晚上都是她洗。因此，米加认识了这个朋友。尼里送给米加一块鹅卵石，米加给这块鹅卵石取了一个名字：月亮石。米加说：尼里，我要帮你造一台洗衣机。
米加为了自己的梦想，去了一个叫书城的地方。他在那里认识了很多好朋友，其中他最好的朋友就是咕哩咕了。有一次演出，咕哩咕把米加变成了乌鸦。米加飞到了一个叫乌鸦坡的地方。
咕哩咕去向喷嚏女巫求助，喷嚏女巫借给他了一本魔法书。咕哩咕把自己变到了乌鸦坡去寻找米加。
大约到了一百天，米加又变回了鼹鼠。他的到来，月亮河边的动物都很惊奇！米加帮尼里造了一台洗衣机
米加之所以发明了洗衣机，是因为他找到了自信，才会成功。
读了这本书，我的感悟非常大：做事要自信，才会成功。
月亮河观后感(篇3)
我们都知道，小鼹鼠都喜欢打洞。而《鼹鼠的月亮河》的小鼹鼠却不喜欢打洞，他喜欢什么呢？他喜欢动脑筋，喜欢发明创造。
故事里的小鼹鼠叫米加，一个偶然的机会结识了鼹鼠尼里。尼里是鼹鼠尼先生家的小女儿，她承担着洗全家人的衣服的活儿，米加看见了，想发明一台洗衣机来帮助尼里。他怀揣月亮石离开家乡，历尽磨难，变得很自信，终于梦想实现了。
这本书非常的有趣，米加给我留下了深刻的印象。他的经历让我明白，每个人的梦想都不一样，只要有自信，坚强，努力，梦想就会奇迹般的实现。就像米加，被魔法师变成了乌鸦，但是一点也不能动摇他发明洗衣机的决心。他舍不得离开红辣椒和黑炭，但是为了自己的梦想，他回到了自己的家乡。他成功了，成功的背后付出了多少的心血和汗水。和米加比较，有时候真的很不好意思。比如，碰到了数学难题，不想动脑筋，就想看看别人的答案。再比如，遇到一些问题，没有勇气去解决，只会哭鼻子，这怎么能成功呢？
认真读完这本书后，领悟到， 一个人的人生道路如果是一帆风顺，没有一点磕磕绊绊，那么，这个人就经受不起一个小小的挫折。一个人的人生道路总会遇到困难，失败，如果不放弃梦想，一定会有奇迹出现。
我也有梦想，那就是去香港上大学。我要象米加那样无论遇到怎样的困难，都会面带微笑，靠自己的努力，让梦想成真。
月亮河观后感(篇4)
鼹鼠爸爸——米先生，他有九个小鼹鼠，前八个小鼹鼠都是棕色的，爸爸妈妈也是棕色的，只有第九个小鼹鼠米加是黑色的，而且比较瘦。
鼹鼠爸爸是优秀的挖掘专家，他想让孩子们成为他那样的挖掘专家，可是米加不喜欢挖掘。一个夜晚米加认识了尼里，米加看尼里很辛苦决定为她发明一台洗衣机，因为零件不足离开家乡去寻找。在寻找路上米加认识了魔法师咕哩咕，并和他一起学习魔法，但不小心把自己变成了乌鸦！米加需要当一百天的乌鸦魔法才能消失，然后他认识了乌鸦红辣椒和黑炭，和它们一起过了一百天的乌鸦生活。魔法消失后月亮石带着米加回到了月亮河，魔法师咕哩咕邮寄来了洗衣机的零件，米加终于发明了洗衣机，他把洗衣机送给了尼里，实现了成为一名发明家的梦想！咕哩咕坐着卡车也来到了月亮河，并决定永远留在月亮河做米加的帮手。
月亮河因为米加而出名了！
月亮河观后感(篇5)
书是人类进步的阶梯，寒假里我读了一本书叫《鼹鼠的月亮河》这本书主要讲的是，鼹鼠一家住在宁静而美丽的月亮河，那里原来是一个没有名气的小乡下。直到有一天，他们家的米太太，生了一个怪怪小鼹鼠：米加，他是老九，月亮河的宁静就在不为人知的情况下悄悄的被打破。
说米加怪吗?也怪：他总是白天睡觉，夜里活动，他是月亮河唯一一只黑毛鼹鼠。他不爱挖掘，挖掘是鼹鼠的本能，米加爱看书，爱画图，爱发明，爱创造，可这些都不是一只正常鼹鼠该干的。
月亮河的宁静是怎样被打破的呢?
有一天，有一家姓尼的鼹鼠也搬到了月亮河，喜欢在晚上活动的米加认识了尼里，尼里每天晚上都来洗衣服，她送给米加一块石头月亮石，米加看她每天洗衣服怪累的，便决定发明洗衣机。
他来到城里，认识了魔法师咕哩咕，他们一起发明，一起学习，一起去表演，就在洗衣机要发明成功的时候，咕哩咕在表演时出了差错，吧米加变成了乌鸦，用魔法解除的话要一百日，在这一百日里，咕哩咕把洗衣机装好了，并把米加变了回来，小米加就把洗衣机运回了月亮河。
尼里从此有了洗衣机，月亮河也热闹起来了，因为，米加早已成了大明星了。
百万元和苦虫女观后感范文欣赏
《百万元和苦虫女》是一部来自日本的剧情电影，由苍井优和森山未来等主演，主要讲述了到处求职的铃子因为某件事情收到伤害以后带着打工赚来的100万离开家独自生活的故事。小编这里给大家带来了一篇网友的观后感，一起欣赏吧！
第三次看这个电影，第一次给电影观后感。
在我心底最无助的时候我才会选择再看一次的。
喜欢这部电影，喜欢电影里的女主角。
这一次看有了新的感受所以记录下来，也算是对我当下生活的一种记录吧。
即使不是什么自我探索，我也只能待在这里，因为我是逃出来的一个逃字，透露了很多心酸，没有亲朋好友的理解，没有一个温馨有爱的家庭环境看过老板示范做雪花冰的时候后，她自己制作的时候会改良动作，转动杯子做出来的也更好看。老板夸女主有做雪花冰的天赋。老奶奶夸她有摘桃子的天赋。虽然只是短期工，她的每一份工作都做得很细致认真投入，足见女主心细聪颖，不浮躁。
别别扭扭的家庭氛围，第一次合租房被另一个女孩莫名其妙摆一道，被合租男生故意算计而导致入狱，成长环境和生活经历让她变得敏感多疑自卑。
男女主角第一次喝茶聊天的时候，男主问女主她这种存满一百万换一个地方的生活，是不是在进行自我探索之旅。女主回答不是，她不想探索她自己。
你姐姐是懦夫，姐姐是胆小鬼。
在弟弟看来姐姐是一个坚强的人。女主从前也自认为自己是一个很坚强的人，后面发现真实的自己是很软弱的，是彻底的胆小鬼。
从父母家庭的逃出，到出租房将室友东西扔出去导致入狱，从出狱之后面对同学邻里的非议，到桃子园里羞于自己有犯罪记录拒绝帮村里电视宣传，从被男友借钱被男女要求支付共同开销看到男友与新同事之间的暧昧不敢当面质疑，她一路走来都是软弱的，胆小恐惧的，一畏的逃避，一路搬家出逃。
她害怕周围的人了解她的过往经历和想法，甚至害怕他人知道她还有一个弟弟。她害怕与身边的人相处说出很重要的心里话而破坏一段关系，害怕相爱的人的分离。
当女主当面质问男主为什么喜欢她的时候，她是鼓足了勇气去的，但是并没有得到明确的答案。她认为质问之后，说出了这些重要的话，破坏了本来还有希望的一段感情。
当读到弟弟的信之后，她认识到自己其实是很胆小很懦弱的。最后女主回信中说到，是弟弟的信给了她勇气，决心在下一个落脚处好好生活。
虽然电影故事情节很简单，但是也告诉我们很多生活道理。
1.女主被两个老板肯定后，心里很高兴。
每个人都是希望被鼓励，被肯定的。即使是一些很细微的事情上的肯定。赞扬和鼓励一个人，从事情上着眼，从小处着眼，更真诚，更有效。
2.靠自己，生活中的种种都要靠自己去面对。别人是靠不住的。
3.与朋友合租房被摆了一道。任何合作都需要提前明确细节，不管对方是谁。
4.扔掉男室友的东西，导致牢狱之灾和赔款。
性格使然，冲动是魔鬼。三思而后行。
5.女主性格上比较自卑内向，骨子里透着一股倔强。片中父亲在那个点还要接电话，母亲对父亲的恭恭敬敬的态度，母亲要求自己女儿支付一百万从小在家里缺少父母关爱，重男轻女。而女主的弟弟也有跟她很类似的性格特征，连在外被人欺负的境遇也非常相似。可以看出一个良好的家庭环境对一个人的成长，性格形成都是非常重要。
6.我从整个片看到的：人生就是一段不断自我探索的过程，逃避到一个新的环境，最后还是要面对自己，换一个地方，还是躲不过要正视真实的自己。我们不想自我探索，我们回避真实的自我，但是现实又会避得我们不得不面对。只有真正认识自己，正视自己内心的恐惧，超越自己的恐惧，才能算是一个坚强的人。才能遇见你期待遇到的人和事。
电视剧苦咖啡观后感
电视剧苦咖啡观后感
最近观看《苦咖啡》这部电视剧，看了之后很有感触。看得让人心碎，看得让人心酸，看得让人激动，看得让人不舍，有着太多的感受。说真的这部电视剧里的人物并不漂亮，剧情也没有多么的与众不同。但当我在无聊的假期里，静静的观看，完全沉浸于其中时，我也被它打动了，我的思绪也随着它而变化着，有时因人物的悲惨的遭遇而哭泣，随着人物在经历一系列的职场争斗后获得豁然开朗的心境而喜悦。在我看来虽然它可能离我们这些普通的老百姓来说有些遥远，但有些地方却还是与我们的生活息息相关。它让我不禁思索几个问题，什么样的人生才是幸福的人生？拥有金钱就拥有幸福了吗？对于女人来说，工作重要还家庭重要？该如何寻找自己的幸福？“苦咖啡”喻示的人生什么样的生活？当然每个人拥有自己的答案和独到的见解。
我觉得自己和剧中的沈离很像，一样对爱情充满期待，一样的傻傻的，在爱情的世界里很难有自主权，其实不是自己不想拥有，而是太喜欢对方，在爱情的世界里对方的一喜一怒已经深深牵动我们的心，我们愿意更多地迁就对方，在爱情的世界里都太卑微。但她要比我优秀，她比我漂亮，她比我生活环境更好，经历更丰富，她遇到了愿意陪她踏踏实实过好每一天的爱她的男人。但是她经历了很多痛苦，这是我所没有经历的，有些还是不会遇到的。大学期间努力学习的她，却因为父亲的离去失去留校的机会和只能和母亲相依为命，初到职场却不受同事的待见，时时被人嘲笑，真心付出的感情最后留下的是欺骗，只能把孩子打掉，自己一个人忍受着身体和心灵的疼痛，不敢对亲人诉说，还好还有一份朴实的感情在等待着她。也许我们心中一直期盼的他不一定是那个可以给我们幸福的男人，那些外表帅气的男人只是我们在偶像剧中的幻想，我们需要的是真实的爱情，可以和自己一生一世，相濡以沫的爱情，我们所认为的幸福在没有真正的经历时并不确定是适合我们。只有那个男人是真正的爱你，才会幸福。两个人在一起不是由于外在的条件而在一起，而是有一颗想要呵护对方的心。剧中的杨如花，在爱情面前时如此卑微，她虽然霸道，但只是表面的伪装，在心爱的人面前毫无招架之力，愿意为了那一个叫林立琛的男人牺牲家族的利益，愿意不计较那个男人的过去，愿意成为他的一颗棋子。对于这两个年轻的女生来说，此刻爱情是人生的大部分，甚至是生命的全部，她们是爱情的奴隶，为了心中的爱，他们可以傲气的面对周围一切人的不满，却对所爱的人言听计从。
爱情的魅力到底有多大？没有人能够说得清楚，世人都陶醉于其中，只有少数人能够看破它，即使它带给人们的既有甜蜜也有痛苦，但我们都希望可以经历它，拥有一份甜美的爱情。因为它人生才会丰富多彩，人生才是完整的，人与人之间的关系才会神秘。可能也正是因为它的巨大魅力我们都不能摆脱它。即使它是多么的飘渺，像烟一样会随时会烟消云散，即使它最后带给我们的只会是痛苦的回忆，即使自己没有那个能力消费它，我们都不会停止自己追寻的步伐。剧中的叶欣，为了爱情悉心照顾躺在床上的爱人，即使对方在昏迷前还说要和自己离婚，在爱人醒后，愿意放弃自己两年多辛苦工作打下的江山，愿意放弃富裕的生活，显赫的社会地位，而飞快奔跑想爱人的怀抱，在那个怀抱里的温暖与幸福别人体会不了，也是任何物质财富所不能给予的满足。作为继承人的杨清灵，在父亲严格的栽培下可以说是合格的继承人，在它没有女人味的武装下，仍然渴望一个温暖的家庭，温暖的怀抱，不是只是拥有巨大的财富。
在这部电视剧中的女人的经历似乎在告诉我们，对于女人来说，家庭、爱情才是女人生命中的重头戏，情感比物质更重要。在职场厮杀的大环境下，女人的最终归宿是男人的怀抱，女人在职场中很难生存下去。那些生存下来的女人有时多么的不容易，在那个女人职场奋斗的背后很可能有着一个凄美的故事，有着不得不拼尽全力的理由。做一个好女人难，做一个女白领也难。但是人生中并不是只有困难，也有一些惊喜。比如叶欣的丈夫会醒来，沈离的身边还有默默关心她的陈琮，在创业失败后，陈琮还是获得丈母娘的资助继续做老板。人生的赢家很可能不是那些机关算尽的商人，冷血鬼 ，启明的董事长杨启明费尽心思的计划好一切，没一个人都只是他的棋子，一切事情都在他的掌握之中，他对每个人的性情的深刻了解，对一切可能的结果的对策，不得不让人佩服，他的确看透了一切，拥有了一切，而他所拥有的笑容却是最少的，最后的结局是女儿的反叛，只剩下一个人孤孤单单的坐在偌大的办公室里，似乎拥有一切的同时又失去了一切。另一个角色林立琛在拥有一份纯真的爱情后仍不满足，经受不住董事长女儿杨如花的金钱和步步高升的职位的诱惑，为了名利放弃爱情，本以为到手的一切却只是骗局，还成为别人的棋子。
在现在这个物质的现实社会里，普通百姓的人们都为了生计而在拼命的打拼，似乎从我们懂事开始我们所做的一切都是为了自己的生存，都是为了不让自己饿肚子，或者在满足这个目标后可以达到更高的水平，比如说希望拥有更高的社会地位，拥有更大的权利。为了生存的人们每天都生活得很累，陪家人、亲人在一起的时间屈指可数，不仅男人生活得累，女人也很累，特别是在职场打拼的女人更难，在职场中的女人很难在职场上获得上司的认可，很多女白领经常会遇到性别歧视的问题，本来她们工作努力，态度积极，每天忙得朝九晚五的，但是升职加薪却总是与她们失之交臂，付出的与得到的总是不一致，为何女人要想尽办法的在职场中获得一席之地，还不是为了帮丈夫减轻一点生活的负担吗？辛辛苦苦工作得不到赏识，回到家还得照顾家人，女人，生活得容易吗？还要面对社会上的一系列的指责，女人心里的苦有多少人知道？看着电视剧中在职场上的女人生活得那么辛苦，真的很惹人怜惜。还好老天在给我们一系列的灾难的同时，我们总会在不经意间收获的幸福。也许幸福不是那个我们一直苦苦追寻的东西，而是在我们身边的默默无闻的，转身的一瞬间就会看到意外的惊喜！
舞蹈《月亮山》观后感
舞蹈《月亮山》观后感
月亮山位于贵州省黔东南苗族侗族自治州和黔南苗族布依族自治州两地交界处，黔东南州榕江县境内，是传说中诸葛亮七擒孟获的地方，因地理位置极其偏僻，至今仍保存着300多平方公里的原始森林，居住在这里的水族、苗族等少数民族群众自耕自织，同大自然和谐共存。其中月亮山苗族，是黔东南苗族中极为古老的一支，保存着众多原始文化习俗，被有关专家、学者称为苗族文化的历史博物馆。
由贵州师范大学音乐学院创编、表演的苗族女子群舞《月亮山》，就是取材于月亮山秀美而神秘的自然风光和苗族独特的文化习俗与民族风情。它是2017年第十一届中国舞蹈荷花奖民族民间舞参赛入围终评的作品。
欣赏这个舞蹈，让我们品尝了一场苗族舞蹈的饕餮大餐。给予我们最深刻印象的是它的民族风情之魅力，它会让从没去过贵州的人，也对贵州特别是苗寨的风土民情，有了大致的印象。毫无疑问，这是一部极其动人和成功的作品。
在贵州黔东南与世隔绝的大山深处，苗家人把艰辛酿成醇香的美酒，在月亮山神奇秀美的如歌岁月，她们用炽热点燃艺术的光芒，这是一个艰苦卓绝的民族，这是一个不屈不挠的民族，在苦难中沉淀，在沧桑里淬炼。在月亮山巅，看那绽放最华美的生命之花。
可以说，欣赏《月亮山》是一次视觉上的享受和精神上的洗礼，它是生命与美的组合。在民族乐器的伴奏下，朦胧的灯光下，仿佛带领人们来到了月亮山，来到了神秘的苗寨，高贵的发髻银饰，华丽的服装，在不可思议的律动中，展开了让人目眩神迷的民族风情。
随着她们的舞动，我们仿佛深入了大自然，仿佛站在了月亮山上，在感受一个民族生命的律动，惊叹生命的华章演绎。
可以这么说，《月亮山》给人的感觉似乎不是一个演出，不是舞者在为观众表演，而是她们沉醉在自己的生命乐章里面。
月亮与六便士观后感
就算投身于理想，一心只向理想，抛弃其它的东西，但也总有东西阻挠，不论外界的还有自身的。外界不必说，自身的阻挠也非常人能轻易克服。在选择了理想，抛弃了现实之后我们是否会怀念曾经或本该有的舒服日子，是否会后悔，在一个人的夜晚是否也惧怕孤寂。如果抛弃了性伴侣，自己的欲望，肉欲如何得到满足。
这本书还一些有意思的情节，挺让我感触的是一个男人，是个老好人，为了照顾他生病到快要死了的朋友，把他朋友带到家里来照顾，一段时间后等朋友病好了，才发现妻子竟然爱上了朋友，然后那个男人为了不让妻子受苦，自愿离开了家，那个男人深爱着他的妻子，可是他的妻子已经一点都不在意他了，做的不知怎样描述的绝情，我看到了自己的影子。女人呐当然男人也是不好捉摸。性欲在男人的爱情中占很大部分，当性欲不能被满足，男人很饥渴，心急，当满足了便进入贤者模式，会冷淡一段时间。这也许久而久之会有厌倦。但多数男人等下一周期性欲来了就又是一头野兽。
有些人的才能是没那么快显现出来的，有些天才，也总是被埋没起来。没必要急，也急不了。当然，重要的是没有那个勇气去追梦。
人是现实的，不名一文的时候没有人在乎，等功成名就后，各路有那么丁点关系的人都会贴上来。
最近沉迷于动漫与游戏，加上学业难度加大，开始了堕落的生活，十分愧疚。
舞台剧《上海月亮》观后感
舞台剧《上海月亮》观后感
《上海月亮》是一部由栗山民也执导，野村万斋 / 广末凉子 / 鹫尾真知子主演的一部剧情类型的舞台剧，特精心从网络上整理的一些观众的观后感，希望对大家能有帮助。
《上海月亮》观后感(一)：一篇没有勇气的评论
第一次在手机上写长评。
凑合看吧。
说得没错，鲁迅先生的事业还没有结束。秋瑾的短刀也许没有插在鲁迅胸口，但鲁迅的文字我不该忘记。直到有一天，我居住的地方能排出这样的剧，而它可以公开演出。
这不是什么伟大理想，对吧？如果连这都做不到，真是一代不如一代。
评论就算了吧？历史、表演，剧本？不论批评还是称赞都没有意义，一个讲述中国的故事，在这三个方面，没有一个是我们的强项。有多少人知道秋瑾的故事有多少人熟知鲁迅的信件？对于那个时代的历史，从各个方面审视过吗？
物质再怎么进步，也不代表胸襟变得宽广。
为什么日本人敢这样演鲁迅？你们明白吗？因为他们足够了解这个人，足够接近这个人，足够认同这个人，所以他们敢于大胆地诠释他。
就像对亲密的人不必说客套话。
我只能说给5星以下的人，你们很有勇气。
《上海月亮》观后感(二)：鲁迅先生的和解故事
《上海月亮》把符号化的鲁迅变成了生活化的鲁迅，噬甜，牙口不好，念旧，讳疾忌医
又怂又勇敢的鲁迅，把对家人的愧疚和对去世的战友深深怀念的心情藏在心底的鲁迅，和高小松晓说里面讲被弟弟和弟媳欺负不得不来到上海的鲁迅一样让他不再符号化。
野村万斋的表演又怂又专，揉杂了晴明Sama狐狸一样的聪明通透，更多的是天真，悲悯和希望，通过这个fiction一样的剧情，和各位医生对鲁迅的心理分析，和个人历史的描述，让这个人的形象，立体壮大了起来。
夏的剧本写得细腻，时代背景，个人历史和心理分析详实又合理，广末凉子的表演让许广平对朱安的对立感情得到了心理和解。
对了，这个话剧的主题是和解，和时代的和解，和对逝去的战友的不舍的和解，和对妻子朱安愧疚的和解，和对许广平对自己的爱和自己对自己的矛盾心理的和解
和解之后，便更生勇气，人心就是这样强大起来的罢
《上海月亮》观后感(三)：日本人眼里的鲁迅，似乎更像个人，而不是广场上受人膜拜的雕像
鲁迅对日本的感情难以一言蔽之。日本是鲁迅成长的地方，增长眼界，获取知识，还拥有了一位良师，许多益友。所以，当日本对中国开战，鲁迅的心里很是复杂和难过。国家，本是人们为了更加幸福稳定的生活而建立起来的制度，如今却因为这制度而兵戎相见，让很多本是朋友的，如今反目，让本是情侣的，再不相见。 这部电影也让我们了解鲁迅不为人知的部分。通常，我们只知道鲁迅横眉冷对，以笔作刀，血刃贼寇，也知道他俯首为牛，我们只知道他的表象，比如他做了、写了什么。可是很少人了解他内心的痛苦，他未曾通过纸笔传达出来的情意。 首先，他对秋瑾的死感到惋惜和痛苦，同时，他也对自己像一个懦夫一样不能跟秋瑾一起亲自起义革命而感到羞愧，认为自己是战场上的逃兵，不应该活下去。 其次，他对藤野先生也很羞愧。欺骗了自己的老师，觉得自己辜负了先生对自己医学的培养。
还有，鲁迅对结发妻子朱安，也有着复杂的感情。他既瞧不起是封建主义代表的朱安，又对朱安很愧疚，让她守活寡，让她一辈子只能照顾鲁迅的老母亲。鲁迅说：她嫁给了我母亲，她是我母亲的媳妇。
最后，读了鲁迅的书而走向革命道路却被反动派杀死的青年人，鲁迅感到极大的羞愧，好像他们是因为自己而死的一样，虽然都是反动派的事。
这几种羞愧，一直淤积在鲁迅的心口，成了心病。于是他不看病，不检查，用慢性自杀的方法来赎清自己的罪孽。他终究不是个神啊。
《上海月亮》观后感(四)：他山视角看鲁迅
看《上海月亮》，是想看日本人怎么认识鲁迅。长期以来，敬重鲁迅的日本人不少，他们研究鲁迅很下功夫、且无条框，他们中有真懂鲁迅的人。 《上海月亮》是井上厦的剧本，由野村万斋（饰鲁迅）、广末凉子（饰许广平）主演。这部话剧，总体一般，且东瀛人演绎的鲁迅，跟我们的固有印象大相径庭。我们看,得适应一阵子，但看了有收获。 《上海月亮》分两幕六场，上幕比下幕好看。下幕，基本内容是几个人讨论、计划鲁迅去日本休养；看点是上世纪三十年代日本侵华战争一触即发的背景。上幕，说的是鲁迅为躲避当局迫害，暂住内山书店。内山完造借此机会，请来崇敬鲁迅先生的医生须藤五百三等，为讳疾忌医的鲁迅想方设法治病。其中，多喜剧元素，较轻松。 收获来自上幕。病中鲁迅倾吐了四个痛悔。其一，他的文章是青年明灯，却也导引青年赴死。其二，他对父母之命的原配朱安毫无感情、极为冷淡，近乎虐待。其三，自感有负藤野先生期许。其四，未能追随秋瑾女侠，献身革命。正是出于痛悔，鲁迅糟蹋自己的健康，还避不见医。《上海月亮》的故事是井上厦编的，他对鲁迅的演绎却非一厢情愿。他的演绎，难说全部、起码大不部分有文本依据。鲁迅的四个痛悔，以前不曾留意，我边看边琢磨，确可以丰富了解鲁迅的视角，其一其二的价值更大。与其二相关有段有趣的戏鲁迅把许广平当成朱安，许广平当然不高兴，可为了鲁迅治病，她又不得不作为朱安，接受鲁迅对朱安的忏悔。其间，许广平的反应很有意思。 不久前，看知乎上议论鲁迅是不是被拔高了，我认同的是，鲁迅不是被拔高，是被窄化了。确实，多少年了，在许多人心中，鲁迅就是刻板的怒目金刚形象。上学时，对鲁迅没什么好感。他的文章都是重点课文，要掰开了揉碎了，很费劲。《朝花夕拾》里的几篇，喜欢读；匕首投枪类的，一般吧。《社戏》颇有趣味，《药》就读得气闷。 非得，有了些阅历，听到病症，是鲁迅看得准，顿悟鲁迅先生了不起。八九十年过去，先生揭露的诸多伪、恶，竟有更不堪之势。我想，先生是乐见其作品被从课本移除的，那当是先生的文章真正不摩登之时。 推荐去喜马拉雅听《许子东重读鲁迅》。许先生是现代文学研究大家，他的节目有真东西，而且这档节目做得通俗。
《上海月亮》观后感(五)：我感到日本人算是找到了人性化表现鲁迅的突破口
国内所宣传的鲁迅，新文化运动的旗手，以笔为武器的斗士，横眉冷对千夫指，从不妥协退让。而日本人拍的舞台剧电影《上海月亮》，则向我们展示了去掉厚重的政治宣传，更人性化的鲁迅。电影主要讲鲁迅搬到内山书店避难期间与内山夫妻和两位日本医生的交往，于是便从医学和心理分析的角度开始，更生动地表现了鲁迅。他牙口不好，不仅长期痛苦，而且影响食物消化，进一步影响整个身体。电影里还提到过鲁迅许多生活、工作习惯都不好，鲁迅一出现在舞台上就是个多病缠身的形象，甚至发展到人物误认、失语。不仅身体差，内心也背着沉重的包袱，对于原配，对于日本医学老师，对于秋瑾，对于刚刚被政府逮捕的学生，始终感到有愧。这种惭愧深深藏在心里，成为一个恶魔，受不了这种折磨，他甚至有间接自杀倾向。鲁迅写文章等同于吵架骂人，所以肝火过大，也影响身体。日本人在表现鲁迅上不存在障碍，一开始便通过医学分析将伟人平凡化，强的一面更强，弱的一面更弱，这才是生动复杂的鲁迅。
从电影里可以看出，鲁迅的日本情节很重。日本留学，应该对日本的历史文化非常了解，痛恨日本军国主义的野蛮残酷，又很欣赏日本的一些国民素质，跟这些日本朋友很玩的来。那是中日爆发全面战争的前夜，电影里跟日本朋友在一起的鲁迅平静温和，反道是这些日本朋友对当下自己的国人骂的厉害。过鲁迅当年看了日俄战争中杀当间谍的中国人的影片后，弃医从文，电影里的日本医生看了同样的影片后却弃文从医，与鲁迅的选择正好相反。于是就有了身体治疗和精神治疗哪个更重要，哪个需要先解决的问题，电影里鲁迅与日本医生进行了争论。鲁迅是文学斗士，国内战事正趋激烈，这个时候不可能离开战场去日本治病。鲁迅从电影所表现的那个时间，没活过一年，我感到这如同火拼，为什么不先把病治治好，身体好了能发挥更好的作用。我们长期宣传大义凛然、视死如归，其实先投降，做为俘虏交换回来再上前线，这没什么不好。我们的文化有需要反思的地方。
上海的夜晚，月光使日间渲啸的街道显得十分宁静，性情中人忙碌一天了，都喜欢沉浸此时此刻的意境中。鲁迅这时还能看到麻木的市民、穷困潦倒的底层，感受到人间的悲凉和痛苦，以及自身的孤独和困惑。鲁迅需要医治，广大的民众也需要救赎。《上海月亮》好像只有一幕四场，形式简单但内容深刻，表面欢快但观感悲凉，嬉笑后面是苦苦的回味。国内曾几次拍过鲁迅的传奇电影，都是空洞无味。看过电影之后，我感到日本编导比我们更了解鲁迅，我们把鲁迅当作生硬的斗士，找不到人性化表现的突破口，而日本编导可能真的喜欢鲁迅，所以他们能拍出这样的电影。
《上海月亮》观后感(六)：上海月亮
1
感谢万能的互联网，感谢那些无私的字幕组，能够让我这个在小县城的人看到这幕剧。
这几年来，已经很少有剧能够让我这个老男人流出眼泪。记得上次因鲁迅而流泪，是看了李锐先生的《虚无之海 精神之塔》。尔后也读过张承志的《致先生书》。期间读过王晓明的《鲁迅传》，以及钱理群先生的《心灵的探寻》。然后看剧，这是第一次。
鲁迅先生于我的生命具有极大的影响力。曾经有朋友对我说，读鲁迅的文字要小心，里面有毒。当时不解，唯有经历精神难以想象的折磨后，才明白这毒从何来。尤其是到了当代，对于鲁迅五花八门的解构多如牛毛，各色人物不管是批判之鄙夷之甚至诬蔑之，似乎都难以改变鲁迅本身的重量。我想，哪怕我们现在还在纪念他，但若真要重新审视鲁迅于中国文学和思想的意义，怕是要等百年以后。郁达夫先生在《怀鲁迅》中说得很好： 没有伟大的人物出现的民族，是世界上最可怜的生物之群；有了伟大的人物，而不知拥护，爱戴，崇仰的国家，是没有希望的奴隶之邦。
不谈拥护，爱戴或者崇仰，我们甚至连宽容都没有。
2
《上海月亮》的特殊之处，在于它是由日本人写日本人演日本人看的戏剧。不管它对鲁迅的解读是否存在谬误，这慕戏剧本身就是日本部分人士对鲁迅先生的致敬。它以鲁迅先生在内山书店避难为背景，虚构的一段故事。其中毫不避讳日本的侵略背景，甚至背景音还出现这样的语句：光顾上海妓女中，日本人占第一，而最小的妓女才7岁。还堂而皇之地讨论日本的上海暗杀事件本身就是由日本军队策划并且嫁祸中国人。由此可见，它也是对历史的一次直视，似乎在告诉我们，这世界上有一个极力否认侵略的日本之外，还存在另外一个日本，一个理性的日本，一个反思的日本，一个超越民族主义和国家主义的日本，它由另一部分日本人在支撑着。与各种政治斗争而对应的是，这种直视自己民族的作品能够到处上演，这真是属于别人家的幸福。同时，剧里也不断强调，不管是中国人还是日本人，人都是各种各样的。一个曾经军国主义盛行的国家，如今有人试图超越民族来看待那段历史，本身就让人觉得肃然起敬。尤其是在今天，对于中国人来说，这种滋味可能更为复杂。
该剧虚构的目的，在于尝试着去解构鲁迅的内心世界，把他的伟大落在真实之处：一个神经质的被罪恶感压迫的为国家为民族悲愤不已的且又是小孩气的人物。这种解构具有极高的难度，一不小心就要被各类评论家和伪评论家批评。我们国内如今也流行将鲁迅当成正常人来看的趋势，但要不将其打造成高大上的精神之塔，要不索性将其变成一个被儿女情长困住的所谓的人。且不谈解读的正确与否，毕竟我们所讲的鲁迅永远不可能是真实的，他是一种精神性的存在，是属于我们每个人观念中的人物。通过三个小时的演绎，不断地深挖，不断地丰富，最终勾勒出一个平凡而伟大的灵魂。这大概是这出戏剧的成功之处。因为只要是人，就只能是平凡的，伟大的人物亦是如此。但如果说他和我们有什么不同，大概是他的世界所包容的所牵挂的所忧心的事物早已超越了一个人本身的容量。我在自己的新书里提到过鲁迅，并用他来例证神经症患者的表现，但我也指出，任何的所谓的心理专家都不太可能治好先生的神经症，因为他们不可能摸透先生精神境界中的大怜悯与大欢喜，更不可能用心理测量的方式来计算出个人的心理如何与时代与人性纠缠在一起。
3
我的毕业论文即是写鲁迅，内容已经忘却，大意在阐述其内心世界、精神气质和文字的关系。记得导师看完后说，要读懂你的论文，首先你还得写一本厚厚的专业性的解释。那时我还年轻，只能以叹气作罢。看完这幕戏，随后写上这些近乎语无伦次的文字时，我突然发现，这幕剧在某种程度上弥补了我当年的遗憾。因为它不是某种解释，更不是某种解读，而是一次对鲁迅先生无比真诚的回溯。因为这种回溯，我们的误认症和失语症（取自于剧中用词）也许会得到一定的缓解。
剧里说：无论对日本还是对中国，鲁迅先生都是极其重要的人物。
剧里说：鲁迅先生死时，陪伴在他身边的基本都是日本人。
演完剧后，掌声持久不息，几乎所有的演员都噙着眼泪。这让我感动。谢谢你们。是你们让我认识到，人类的感情并非永不相通。
《上海月亮》观后感(七)：我现在心以为然的，便只是爱不一样的鲁迅
鲁迅在《我们现在怎样做父亲》中有两句话我印象很深刻，一句是肩着黑暗的阀门，把他们送到光明的地方去，一句是我现在心以为然的，便只是爱。前一句是那个写着绝望之为虚妄，正与希望相同，在暗夜之中一掷我身中的迟暮的斗士。这部舞台剧是后一句，是那个日常中更加生活，会向医生撒娇，爱吃甜食的鲁迅。
《上海月亮》创作于1991年，获得了第31届谷崎润一郎奖，评委大江健三郎总结道将不可能的事情变为可能，创作了完整保持鲁迅形象的厚重而又清新明快的戏剧。而作者井上厦作为爱好和平的左翼作家，小说虽然文风轻松幽默，以简单阐释深邃，但对日本的批评深度不亚于鲁迅对当时的中国。
剧中井上厦也曾借鲁迅之口说所以我个人主张，日本应该从中国滚出去
日本的鲁迅研究以考据为主，而考据是最揪日常细节的。藤井省三曾谈到由于需要翻译的问题，中国读者不太关注的细枝末节会成为关注点。比如《故乡》里的闰土哥和迅哥儿，竹内好认为哥儿就是哥哥的意思，但鲁迅翻译夏目漱石的《少爷》时题目译的是《哥儿》。所以哥儿是少爷的意思。当年我第一次看到这个关注点的时候觉得很角度很新奇，但又非常日常，能够从这个小切口中看到不一样的鲁迅。这个不一样也就是这部舞台剧的成功之处。
《上海月亮》是二幕六场评传剧，布景是十分简单，基本一直都是在上海内山书店二楼。鲁迅因为在此避难，牵引出了得病和治病的循环抗争。六场戏中，鲁迅得了牙病，人物误认症，失语症。围绕牙病引出得是鲁迅对医生的讨厌，以及由此而生的不肯就医，身体日益垮掉的问题，这些都导致了鲁迅最后的死亡。井上厦认为原因是鲁迅的自杀倾向，当然这个想法似乎很荒唐，所以剧里许广平和美喜夫人第一时间就反对了，常读先生书的人都不会这么觉得。由此，井上厦用人物误认症让鲁迅和他愧疚的人们跨时空的见面了。
这场戏其实是张力非常好的一段，每个人现实中的身份和被误认的身份，以及这双重身份和鲁迅之间的关系，构成了戏剧感十足的一场。藤野先生，青年学术洛文，秋瑾和朱安轮番登场。藤野先生是鲁迅弃医从文时的割舍，是自己有违一位对自己照顾有加的师长的愧疚。洛文是鲁迅对奋斗在第一线的热血青年的沉思，他曾经说假如一间铁屋子，是绝无窗户而万难破毁的，里面有许多熟睡的人们，不久都要闷死了，然而是从昏睡入死灭，并不感到就死的悲哀。现在你大嚷起来，惊起了较为清醒的几个人，使这不幸的少数者来受无可挽救的临终的苦楚，你倒以为对得起他们么？
剧中许广平说鲁迅上课时常说的一句话
鉴湖女侠作为革命的先行者是鲁迅文学作品中非常复杂的一个象征。鲁迅的作品中有太多经典的人物形象，也有太多精彩的比喻。但这些神情或冷漠或病态的看客包围的那个被看者却很少被鲁迅描述。《药》中那个从未正面出现的革命者夏瑜（ 夏对秋，瑜寓瑾 ）成了华家的人血馒头，母亲为他感到羞愧，但第二年清明分明有一圈红白的花，围着那尖圆的坟顶。
剧中谈到鲁迅和秋瑾的关系时提到秋瑾常在长靴中配一把短刀，这把短刀曾刺向鲁迅。这个描述源于一个秋瑾刀斩鲁迅公案的传闻。当时日本发生了取缔斗争，革命宣传家陈天华蹈海自尽。永田圭介《秋瑾--竞雄女侠传》中说，秋瑾被留学生们推为召集人，在陈天华追悼会上秋瑾判处反对集体回国的周树人和许寿裳等人死刑，并拔刀说道投降满虏，卖友求荣。欺压汉人，吃我一刀。但其实这个说法已经被人根据秋瑾和鲁迅当时在日本的活动时间考证出是个谣言。这个说法最开始源流是周作人的《知堂回忆录》。
这种细节上的不可推敲之处其实还有很多。因为日常的研究有时候皮毛到极致便会落入窠臼，而精神分析法使用不当也会成为臆想。比如许多人根据郁达夫的《回忆鲁迅》中写鲁迅冬天只穿单裤是性苦闷，也就是为了压制性欲望进行了无边际的精神分析阐释。可信是否，读者自有分晓。
《上海月亮》作为一部文艺作品，虚拟的二次创作也肯定是有的，但这些细节无伤大雅，反而呈现出了鲁迅非常温柔和可爱的一面。
这一段凉子姐姐的小表情很赞
朱安和鲁迅的对话里也是充满了作者对二人的理解和创作的。毕竟，鲁迅对朱安的称呼从来只有一个妇字。后世常有人为鲁迅说话，说先生是被骗回来结婚的，并说婚后也是每月打钱，还指责朱安不肯听先生的话去学堂。可是时代的悲剧面前每一个人都是受害者和迫害者，剧里的许广平代替朱安发声说那个时代学堂本就不让女子入学，鲁迅回道是呀 想想也知道我是在难为你。于是婚后二十八年的冷漠便是合法虐待。
许广平听到这里已经泪流满面，她从一开始对朱安的拒绝到质问鲁迅，她太可怜了。但这并不是富贵小姐对乡村闺秀的同情，而是同为妻子和女性之间的情感联结。第二幕里许广平向朱安写信，朱安一开始怕的以为是骂她而两天不敢拆信，后来回信说这是她生活的希望。现实里，鲁迅去世后，许广平在困难时也会给朱安汇钱，朱安会拒绝周作人的钱但不会拒绝许广平的，因为她说 许先生待我好，她懂得我的想法，她的确是个好人 。 而许广平在鲁迅去世后，反对编鲁迅年谱的作者的意见，在年谱上保留了鲁迅与朱安成婚的条目。朱安去世后，许广平写道鲁迅原先有一位夫人朱氏她名安，她的母家长辈叫她安姑 。
第二幕里众人想要鲁迅前往日本避难，但许广平反对，于是鲁迅陷入了失语症，最后鲁迅决定留在上海。这一幕里中日关系在鲁迅身上汇交了。伊藤虎丸认为对待日本和日本人，鲁迅直至去世都持有一种信任和爱的情感。这句话常让中日两国的鲁迅研究陷入争辩。而《上海月亮》里，与其说是鲁迅对日本的情感不如说是日本人对鲁迅的爱。
场上除掉鲁迅五个人，两个迷妹三个迷弟
鲁迅晚年和日本文人的交往研究一直是鲁迅研究中的热点。而最后那次鲁迅执意拒绝内山完造的日本温泉养病之旅更是成为了一个例证。但正如许广平所说：内山既是商人，虽身在中国，其一切行动态度还是听命于日本当局，否则以非国民三字来加罪于他，这一点鲁迅亦深懂得的。《上海月亮》里的鲁迅说 在上海夏季的一天。时间是月亮升起的时候。在一楼年轻的母亲正在哄着小宝宝。二楼的舞蹈家放着爵士乐的唱片。三楼的阁楼没有电灯。月光把屋子里染成蓝色，一个年轻的男子得了病快要死了。在他的隔壁股票经济人们正在大声笑着，能听见麻将牌的声音。在这个小楼的旁边是一条脏河。在月亮下好像能看到动物的骨头一样的东西的船上，一个年级很小的女孩儿正抱着已经死去的母亲哭泣着，你东我西人间的悲凉，痛苦，欢喜完全不能共有，每个人都像沙子一样孤独地活着，然后死去。为什么人们的心不能相互沟通呢？为了让每个人的心都能相互沟通，人类应该怎样改变自己呢？这就是这个小说的主题。 这也是和平主义井上厦的观点，被救赎的不仅仅是作为病人的鲁迅，还有受伤的人民的心境，不论是日本人也好，中国人也好，我向来不赞成这种一概而论的看法。
内山完造在鲁迅墓前说，鲁迅先生的伟大存在是世界性的，他给予日本人的影响也是多方面的。一言以蔽之，先生是个预言家。先生说过：道路并不是原初就有的，一个人走过去，两个人走过去，三个人、五个人，越来越多的人走过以后，才有了道路。当我想到在一望无垠的荒野中孑然独行，而且留下鲜明足迹的先生的时候，我觉得，不能再让先生的足迹被荆棘所掩盖。 而内山完造一直也是这么做的，晚年一直奔波于中日交流，死于接到中国建国十年向他发出邀请的旅途上。
总的来说，《上海月亮》提供了一个完全不同的鲁迅的形象，这个形象的塑造是温柔的，像那如水的月光。但也是模糊的，正如鲁迅的原话是 楼下一个男人病得要死，那间壁的一家唱着留声机；对面是弄孩子。楼上有两人狂笑；还有打牌声。河中的船上有女人哭着她死去的母亲。 人类的悲欢并不相通，我只觉得他们吵闹。但鲁迅也曾说 无穷的远方，无数的人们，都和我有关 。所以最后，鲁迅决定留在上海后，他对许广平伸出手，来，广平君。但目光所向，却是这个世界。他在月光之下缓缓地走进黑暗之中。
如果问我喜欢什么，那当然是一到九月上海满街都是的上海蟹，特别是满肚子黄的雌蟹。虽喜欢但一吃准肚子疼，特绝。不，其实我最喜欢的是月亮。有月亮的晚上，把书房的灯熄灭，沐浴着从窗户照进来的蓝色的月光，我可以就这样静静地一直坐下去。另外有月亮的上海街道的宁静也很绝妙，就像清澈的河底一样的街道，一切脏的，丑的东西全部消失了。好像只剩下好的，美的东西一样。
毛姆月亮六便士观后感1000字
我们可以通过写观后感来总结这些道理，写观后感时，可以围绕一条中心线索，写出真正属于自己的独特感受，作品名观后感究竟该如何写呢？我们为网友们搜集和分享了毛姆月亮六便士观后感，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助！
毛姆月亮六便士观后感 篇1
斯特里克兰在文中最开始是一个可有可无的人，所以当他抛开一切离开家到达巴黎画画时，所有人都不愿相信他的目的，甚至很有意思的描述就是斯特里克兰夫人宁愿相信他是和别人女人跑了，也不愿意相信他是为了所谓的画画，这种描述的高明之处在于，现实之中，我们也一样，宁愿接受卑劣的庸俗，也不愿意承认伟大的崇高。在巴黎，斯特里克兰是一个性格怪异，让很多人无法靠近的人，然而，当你读到他在巴黎这一段的时候，你会忽然觉得这个人似乎变得更加生动了，大多数人并不看好斯特里克兰的画，似乎唯一一个全力支持他的人就是斯特洛夫，然而换来的却是悲剧的结局，斯特洛夫也是一个喜欢画画的人，他认为斯特里克兰是天才，哪怕在最后自己因为他而失去自己在意的东西之后依然愿意为斯特里克兰去辩解，在现实之中，这样的人会让人觉得很卑微，然而又很可怜，他们一腔热血的喜欢某样东西，然而现实就是再怎么努力都达不到，并非外界而是自身的原因，不能不算一种悲哀。斯特里克兰夫人，一个很有意思的角色，最开始的追求平静，把斯特里克兰夫人作为生存的依靠，在斯特里克兰离开后，自己开了一家打印店，日子似乎过得尚可，最后却不愿意承认自己是靠这个生存下来的，仿佛依旧拥有曾经的骄傲，这算是文中一个虚伪的代表，这或许也是和斯特里克兰格格不入的一点。斯特洛夫夫人，或许是因为把心中唯一的部分燃烧而后没有回应，当这一部分失去之后，自然失去了所有，她在某方面有些类似斯特里克兰夫人，然而少了一份虚伪和虚荣，因而有不同的结局。
斯特里克兰，一个追求自己梦想的人，从某些层面来说，他的生活状态，他的经历皆是由这一切所带来的，当他开始把唯一的目标作为存在的意义，便活得简单，也活得纯粹，你会感觉到这是一个非常真实的人，在一言一行中，当你在他面前时，他会撕开你言语背后的那些虚伪和假面，然而也是因为这些，很多人都觉得他怪异而无法理解；用赤诚去面对自己的艺术，把所有的热情注入到自己的绘画之中，现实之中，他也只能活成艺术。
在塔希提岛，斯特里克兰找到了自己生命中的故乡，得到了平静和安宁，阿塔，她和前两个女人的区别在于，她是陪伴，而不是占有，或许这是最终能够一直呆在斯特里克兰身边的原因。
斯特里克兰最后一幅画，有指高更的《我们从哪里来？我们是谁？我们到哪里去？》将文章的主题引向了内心的思考和审问。最后要说《月亮月六便士》值不值得去看，我觉得，看完之后念念不忘的思考或许永远强于书本情节所带来的意义。
毛姆月亮六便士观后感 篇2
我们老祖宗曾说过，天将降大任于斯人也，必将苦其心志，劳其筋骨，饿其体肤，空乏其身，行拂乱其所为，所以动心忍性，曾益其所不能。《月亮和六便士》里的主人公斯特里克兰就是这样一位心有猛虎的人物，他被梦想的烈火紧紧包围，炽热的火焰将他的胸膛里那颗跳动的心脏吞噬，将他推入黑暗无边的牢笼中，他被理想鞭笞得体无完肤，他需要一个摆脱束缚喷薄欲望的出口，绘画成为他释放天性的完美利器。
四十多岁这个年纪，很尴尬。上有老下有小，钱财不多不少。斯特里克兰就在这样一个年纪下，开始了放弃一切追寻梦想的道路。他给妻子孩子留下聊以生存的钱，只身一人在巴黎绘画，饥一顿饱一顿，衣衫褴褛，形如乞丐。比起温暖温饱的家来说，这种放肆的生活反而助长了他嚣张跋扈的气焰和自私自利的性格。画得画就放置在阁楼上，不去推销也不售卖，捉襟见肘的时候借助朋友的帮忙，穷困潦倒得厉害。后来，从巴黎辗转到了塔希提的时候，他的人生发生了意想不到的变化，娶了土著人爱塔为妻，安心作画，终于在临终前完成了他最满意的画作。
每个人心中都有一个猛虎——高高在上如月亮般的梦想，谁都希望自己梦想成功的一天。心中涌动着无可言喻的力量，它在不断升起、冲突、翻腾，如那个朗朗如光的月亮看似近在眼前，实际远在天边，伸手触碰不到。梦想在每个人心中都留下了一个缺口，有人在里面看到了天堂，有人将它直接丢弃，并不是所有人能够得到这股神奇的力量。
在《月亮和六便士》里，在“我”的叙述中，描绘了两对追逐梦想的人儿，一对是斯特里克兰和斯特罗夫，另一对是亚伯拉罕和阿列克卡迈克尔。斯特罗夫也是一位画家，从小的时候绘画有点儿天赋，并且自学成才画作得过奖，他后来被送到专业绘画学校进行学习过。但是这样一位人儿却逐渐迷失了自我的绘画才能，随波逐流在茫茫的世俗中了。可是，他却有一颗古道热肠的心，和一双发现千里马的眼睛。在他看来，斯特里克兰是个天才，是个不可多得的千里马。他尽心尽力，甚至贴钱贴妻子地去辅助斯特里克兰，即使被骂得狗血淋头，也仍然坚持去帮助他。斯特里克兰最后的成功一半必须归功于斯特罗夫，虽然这有些讽刺和好笑。这不禁让人想起了高更和梵高，两个赤城热爱绘画的天才，彼此渗透，彼此仇恨。
“我”在搜寻过世三年后斯特里克兰的故事，里面穿插了亚伯拉罕和阿列克卡迈克尔的故事。亚伯拉罕医学界里的天才，在外科手术中是一把不可多得的好手，并且已经成功晋级为主任。他却意外地将唾手可得的荣耀丢弃在一边，独身去了亚历山大港。这个机会就留给了卡迈克尔，他获得了所有的一切——职位、财富、荣耀。当问亚伯拉罕后悔吗，他说他完全没有后悔，他别无所求，他的生活很完美。他毅然决然地放弃了上帝送给他得以天下的荣耀，他喜欢的是归于平静的生活，他爱上的是趋于平衡的内心力量。
每个人对于梦想的理解都是不一样的。斯特里克兰穷尽一生，只是为了完成心目中最完美的画卷。亚伯拉罕希望得到平静的生活。他俩都是成功的，虽然过程有些曲折，一个舍弃了温饱安全的家庭，一个放弃了飞黄腾达的机会。
毛姆月亮六便士观后感 篇3
我记得读这本小说已经很久了。记忆不在清晰，朦胧的回忆是中痛苦的残记。但我仍要推荐这本小说。我的眼光一直是另类的眼光，但我对文本的读法也许本身就有属于我的记忆。我不想说是我误读了毛姆。因为作品一旦被创造出就不属于作者自己，也许作品有时候只属于作者自己!外来的读法是种主观的想法。
我记得钱钟书先生决定写《围城》时就是因为受到毛姆的刺激。钱先生的学问是没有人与之可以媲美的。别的不再多说。话说多了会惹出麻烦的。钱钟书先生说：毛姆都能写出那样的小说。读者之多是无法计算的。毛姆当时确实是炙手可热的人物。于是乎《围城》横空出世!关于《围城》它可以说是借着钱先生的才华融多家与一体的杰作。其中可以看出很多欧美小说名家的影子，以为钱先生学贯中西的才华《围城》被写成了一部杰作!
闲话说的已经多了，下面我谈谈自己对《月亮和六便士》的看法：毛姆以前是个医生，而当医生的这段经历为他日后的创作提供了大量的材料。但《月亮和六便士》的原型是法国印象派画家高更。
高更的画本身就很有价值，这部以他为原形的小说风靡后，高更的绘画艺术和作品受到了更大的关注，高更印象派宗师的地位得到确立。同时，塔希提岛-----高更隐居的小岛也名扬与世，成了旅游胜地。
根据高更的著作《马裏欧的古代信仰》,知道女人是月神希纳,男人是地神法脱。大地之神主宰人世的生成和轮转,乃是必然的毁灭。月之女神长官永远的丰收和不朽。
这个关于这个作品的题外话，而真正的文学远非如此简单的解读。我自己的看法是：这个本小说远远超过毛姆自己的解读。因为我发现其实这本小说写的是关于天才的事情!天才是个残酷的字眼，人们根本不愿意承认天才!因为我们总相信：天才出于勤奋!事实上并非如此。尤其在文学领域。真正的优秀的艺术家是天才。文学不过是艺术中最上乘的精品!我知道的这个就是我读《月亮和六便士》的感悟!我作下我残酷的决定放弃化学从而转向文学就是因为这个缘故。我也许更适合搞文学。
我感激我在大一那次灵魂的颤栗!《月亮和六便士》主人公思特里克兰德那“旷野的呼喊”终于让我认识到了自我。
作家就是这样的一种人，他们把人类的智慧发现后用作品表现出来。我自己是学习化学的。我自己很难均衡文科与理科的思维。理科讲的是科学。科学真的是个很麻烦的词语。严格意义上说只有能用数学公式表达的东西才是科学。科学越来越教我怀疑?怀疑所谓的科学?所谓的科学根本解决不了人类的问题!我不想借文学来阐释科学。我多言了。
房子里的光线特别暗，仿佛是，他突然走入了一个神的世界;朦朦胧胧中，他好象觉得自己正置于一个原始森林中，大树下倘徉着一些赤身的人。特拉斯医生几乎连呼吸都停止了，过了一会儿他才知道，他看到的是四壁上巨大的壁画。他心中出现了一种既无法理解又不能分析的感情。这幅画具有压人的气势，它既是肉欲的，又充满无限热情，与此同时又含着某种恐惧成分......绘制这幅巨作的人已经深入到大自然的隐秘中，知道了一般人所不知道的事物。他画的是某种原始的令人震慑的东西，既美的惊人，又污秽邪恶，他的画奇异而荒诞，好像宇宙初创时的图景----伊甸园，亚当和夏娃……
“上帝啊，这是天才”特拉斯医生掩口惊呼。
这个原文的话，感谢作者道出了真理的话，艺术是属于天才的!这个是震撼灵魂的话语!
有两本相似的小说《月亮和六便士》和塞林格的《麦田的守望者》。这两个小说的主人公有着惊人的相似。
毛姆月亮六便士观后感 篇4
毛姆的《月亮与六便士》读后感1500字：
“月亮与六便士”是毛姆的一本小说，也是文学作品中的一个意向，被用在各种故事场景中。当“月亮与六便士”一出现，读者基本也就理解，哦，这是一个不安于物质生活，希望追求精神世界的人物，在文学界的地位基本不亚于微信朋友圈里那一句“生活不止眼前的苟且，还有诗和远方的田野”吧。
说来也巧，读《月亮与六便士》之前，六妹刚刚读完严歌苓的《补玉山居》。小说中，文艺的女军医李欣爱读《月亮与六便士》，暗恋他的退伍军人温强为此去买了“这本由一个死了的外国人写的书，故事和人物非常遥远，怎么也跟他的一切搭不上边”的书，无数次打开却没法读完这本书，李欣与温强的最终的结局也是在多年后重逢时旧情重燃却匆匆收尾。
六妹大约比温强好一些，大概花了一周的时间就读完了这本书。《月亮与六便士》讲述的是伦敦的证券经纪人斯特里克兰德突然有一天抛妻弃子去了巴黎，传言他是为一个女子所勾引进而私奔，而事实却是他为了学习画画离家出走，并甘愿过着困苦的生活。在巴黎，斯特里克兰德的画没有画商购买，不为世人所欣赏，而通俗画家斯特罗伊夫对新兴的现代派画家深表同情，他发现斯特里克兰德是一名天才，在被自己心目中的天才一次又一次的奚落和咒骂后，仍然竭尽所能照顾他、帮助他。斯特里克兰德却把他的爱妻布兰奇拐到了手，又害的布兰奇喝草酸自杀，斯特里克兰德却说“布兰奇不是因为我离她而去才自杀的，而是因为她是一个愚蠢、失衡的女人”。此后，斯特里克兰德沦落成了流浪汉，辗转几年来到了塔希提岛，和土著女子阿塔隐居山林，不知疲倦的作画，直到麻风病去世。在他去世后不到十年，他的画作在巴黎走红……
但必须坦白得说，六妹无法对这个故事产生共情。斯特里克兰德的妻子在他离家出走、家庭失去经济来源后，选择做打字校对工作养活家庭，这基本就是一个伦敦版的罗子君，在中国编剧手里那是能写出七十集电视剧的，而作者毛姆大约是对斯特里克兰德这个人物太偏爱了，用译者的话说就是“为赞赏男主人公弃家而去的勇气，把他的妻子和儿女都写成了俗不可耐的小市民”。
其次，这个故事在逻辑上就无法说服六妹。斯特里克兰德在巴黎期间得到了善良的斯特罗伊夫的帮助，即使在斯特里克兰德看不起他的通俗画作、对他极尽讽刺之能事的情况下，依旧一片赤诚，甚至在斯特里克兰德重病的时候把他接回家悉心照顾，反而引狼入室，被斯特里克兰德鸠占鹊巢，斯特罗伊夫只能净身出户。作者把这解释为生性善良的斯特罗伊夫具有超前的眼光，看出来斯特里克兰德画作之中的伟大。读后感·在六妹看来，这是作者给主角强行加的光环，一个画作不入流的通俗画家怎么就有了同时代所有人都没有的超前眼光，能够欣赏天才的画作，偏偏又如此善良，愿意为一个欣赏的天才倾其所有，甚至在斯特里克兰德害死爱妻后还想接他一起回荷兰老家居住，这是（斯特罗伊夫）人性的扭曲，还是（斯特里克兰德）道德的沦丧……
此外，总体阅读下来，六妹感觉作者在描述斯特里克兰德的画作时，出现频率最高的词是“肉欲”，但是所有关于画作的描述都无法让六妹理解这到底是怎样令人震撼的作品；可能也是因为理解不了画作的伟大，所以六妹对这位天才的行径还是保持正常的道德评判标准，而没有稍稍放松一点点吧。当然，对画作无法产生代入感不排除是译文所致，也许原文对画作有着更好的表达。
一千个人眼中有一千个哈姆雷特，沙翁此言，诚不欺我。很多人为《月亮与六便士》所感动，然而六妹却无法欣赏这个故事，所以大家读过这个故事呢，对此有着什么样的感受？
毛姆月亮六便士观后感 篇5
如果说《变形记》体现的是一个人的价值在于对家庭、身边的人贡献，《月亮与六便士》传递的则是一个完全相反的生命观。
主人公斯里兰卡抛妻弃子(忘记了是不是有小孩来着)，抛弃体面的工作，奔往异地画画，因为画卖不出去，也险些被饿死。以世俗的眼光来看，斯里兰卡不仅对她人造成了巨大的伤害，也成为别人眼中落魄可怜的人。
但看了这本书的人，会体会到斯里兰卡的这种精神是多么的宝贵，斯里兰卡的生活是多么的让人羡慕———那种可以只专心于绘画(绘画实际上体现的是斯里兰卡对精神的追求)而不被一切枷锁束缚的境界。
斯里兰卡是天才也是幸运儿。他在生命的某个时刻被神所感召，明确了人生的追求，完全跳脱了社会结构下的人的身份。从传统的角度上，我们是如何评价一个人的?普通人的成功是家庭美满、事业有成。不普通的人的成功是推动社会进步，是对社会作出突出贡献，比如科学家、政治家等等，这些人太不普通的暂且不讨论。我们常常接收到一个这样的价值观：我们要成为一个对他人，对社会有用的人，这样才能加深我们生命的质量。这样的价值观没有什么不好，毕竟如果人人都奉行这样的准则的话，每个人都积极承担自己在社会结构中的责任的话，社会就能够维持稳定。
可是，在一部分追寻生命的意义的人的心中，人的一生居然要为他人而活，一个人的价值居然要依靠对他人的贡献来衡量，似乎是不能被接受的。或许，一般人是不会被“人生的意义”这种重大问题所挑战的。
月亮与六便士除了斯里兰卡，施特略夫也是引我深思的，他很可悲，但他也很善良，他爱他的妻子胜过了爱他自己，把房子和财产留给妻子和斯里兰卡是他的必然选择。在我心中，是分不清施特略夫是偏正面一点还是负面一点。为爱不顾一切的勇气让人肃然起敬，他超越了那些“利己主义”，但这也造成了他的可怜……
但我开始思考，为什么斯里兰卡的为画画不顾一切，我是高度认可的，而我却对“利己主义”嗤之以鼻，似乎“鼓吹奉献”是人们对于“利己主义”的对抗，这三者这间的区别是什么?
是因为“利己主义”追求的东西太俗气?而斯里兰卡的追求太高尚?也似乎是“利己主义”一方面想占尽好处，另一方面又不想直视自己的无耻，粉饰自己。而斯里兰则完全不会，他承认他的无耻，接受一切指责，并且不打算因此而改变的潇洒让人欣赏。
斯里兰卡实际上对抗的是什么?是在枷锁之下生活而不自知，也不自拔的人吗?总之，斯里兰卡是一个“极点”，我们由于各种原因，不可能实现他那样的状态，但希望我们不要在别人订立的框架下活着，可以去探索然后追逐自己认为值得的。
毛姆月亮六便士观后感精选(5篇)
看电影或者看视频已经是我们生活的一部分，观看过程，我们可能会不断有思维的火花在跳跃，我们将观后的感受和启示写成的文章叫做观后感。是时候通过写一篇观后感来把作品中的内涵精髓表达出来了，一篇优秀观后感怎么写呢？急你所急，小编为朋友们了收集和编辑了“毛姆月亮六便士观后感精选(5篇)”，相信你能从中找到需要的内容！
毛姆月亮六便士观后感(篇1)
皈依，有时以不同的形态出现，也可以通过不同的方式实现。
我的朋友们，生活按部就班，平平淡淡，他们不再能带给我惊喜，当我碰见他们，我知道，他们会说：老样子；甚至，连他们的风流韵事，也平庸乏味。我们就像从终点返回到终点的电车，连乘客的数目扳指头也能算出。生活被安排得如此井井有条。我不免有些惊慌。
世界冰冷而残酷。没有人知道我们从哪里来，到哪里去。我们必须深怀谦卑。我们必须看到宁静之美。我们必须隐忍地生活，这样命运之神才不会注目我们。让我们去寻求淳朴、善良者的爱吧。他们的无知比我们的知识更可贵。让我们保持沉默，满足于我们小小的角落，像他们一样平静温顺吧。这才是生活的智慧。
也许，在我们的潜意识中，我们很看重自己对别人的影响，别人是否重视我们对他的看法很重要，如果我们对他的看法没有影响到他，我们就很讨厌他。我想，这正是人性虚荣最痛的创伤。
我们每个人都孤独地生活在世界上。谁都被囚禁在一座铁塔里，只能凭一些符号与人交流，但这些符号并没有共同的价值，所以它们的意义模糊不定。我们可怜地想把心灵的珍宝传递给别人，但他们却无力接受，因此我们只能踽踽独行，虽然紧挨着，却并不真正在一起，读后感.既无法了解别人，也不被别人所了解。我们就像身在异国他乡的陌生人，对他们的语言知之甚少，想表达那些美妙而深刻的事物，只能局限于会话指南上一点平庸的词句。
我觉得，有些人，并未生在他们的理想之所。机缘将他们偶然抛入某种环境，他们却始终对心中的故土满怀乡愁；这故乡在哪里，他们并不知道。在他们的出生地，他们是异乡人，从童年时代就熟悉的林荫小巷，或者曾经玩耍过的拥挤街道，只不过是人生旅途中的驿站。他们仿佛身处异地，举目无亲，孤身一人。也许，正是这种陌生感，才让他们远走他乡，去寻找属于他们的永恒居所。或许，某种根深蒂固的返祖现象，让这些游子再次回到他们的祖先在远古时代就已离开的土地。
高更《我们从哪里来？我们是谁？我们到哪里去？》
毛姆月亮六便士观后感(篇2)
毛姆的《月亮与六便士》读后感1500字：
“月亮与六便士”是毛姆的一本小说，也是文学作品中的一个意向，被用在各种故事场景中。当“月亮与六便士”一出现，读者基本也就理解，哦，这是一个不安于物质生活，希望追求精神世界的人物，在文学界的地位基本不亚于微信朋友圈里那一句“生活不止眼前的苟且，还有诗和远方的田野”吧。
说来也巧，读《月亮与六便士》之前，六妹刚刚读完严歌苓的《补玉山居》。小说中，文艺的女军医李欣爱读《月亮与六便士》，暗恋他的退伍军人温强为此去买了“这本由一个死了的外国人写的书，故事和人物非常遥远，怎么也跟他的一切搭不上边”的书，无数次打开却没法读完这本书，李欣与温强的最终的结局也是在多年后重逢时旧情重燃却匆匆收尾。
六妹大约比温强好一些，大概花了一周的时间就读完了这本书。《月亮与六便士》讲述的是伦敦的证券经纪人斯特里克兰德突然有一天抛妻弃子去了巴黎，传言他是为一个女子所勾引进而私奔，而事实却是他为了学习画画离家出走，并甘愿过着困苦的生活。在巴黎，斯特里克兰德的画没有画商购买，不为世人所欣赏，而通俗画家斯特罗伊夫对新兴的现代派画家深表同情，他发现斯特里克兰德是一名天才，在被自己心目中的天才一次又一次的奚落和咒骂后，仍然竭尽所能照顾他、帮助他。斯特里克兰德却把他的爱妻布兰奇拐到了手，又害的布兰奇喝草酸自杀，斯特里克兰德却说“布兰奇不是因为我离她而去才自杀的，而是因为她是一个愚蠢、失衡的女人”。此后，斯特里克兰德沦落成了流浪汉，辗转几年来到了塔希提岛，和土著女子阿塔隐居山林，不知疲倦的作画，直到麻风病去世。在他去世后不到十年，他的画作在巴黎走红……
但必须坦白得说，六妹无法对这个故事产生共情。斯特里克兰德的妻子在他离家出走、家庭失去经济来源后，选择做打字校对工作养活家庭，这基本就是一个伦敦版的罗子君，在中国编剧手里那是能写出七十集电视剧的，而作者毛姆大约是对斯特里克兰德这个人物太偏爱了，用译者的话说就是“为赞赏男主人公弃家而去的勇气，把他的妻子和儿女都写成了俗不可耐的小市民”。
其次，这个故事在逻辑上就无法说服六妹。斯特里克兰德在巴黎期间得到了善良的斯特罗伊夫的帮助，即使在斯特里克兰德看不起他的通俗画作、对他极尽讽刺之能事的情况下，依旧一片赤诚，甚至在斯特里克兰德重病的时候把他接回家悉心照顾，反而引狼入室，被斯特里克兰德鸠占鹊巢，斯特罗伊夫只能净身出户。作者把这解释为生性善良的斯特罗伊夫具有超前的眼光，看出来斯特里克兰德画作之中的伟大。读后感·在六妹看来，这是作者给主角强行加的光环，一个画作不入流的通俗画家怎么就有了同时代所有人都没有的超前眼光，能够欣赏天才的画作，偏偏又如此善良，愿意为一个欣赏的天才倾其所有，甚至在斯特里克兰德害死爱妻后还想接他一起回荷兰老家居住，这是（斯特罗伊夫）人性的扭曲，还是（斯特里克兰德）道德的沦丧……
此外，总体阅读下来，六妹感觉作者在描述斯特里克兰德的画作时，出现频率最高的词是“肉欲”，但是所有关于画作的描述都无法让六妹理解这到底是怎样令人震撼的作品；可能也是因为理解不了画作的伟大，所以六妹对这位天才的行径还是保持正常的道德评判标准，而没有稍稍放松一点点吧。当然，对画作无法产生代入感不排除是译文所致，也许原文对画作有着更好的表达。
一千个人眼中有一千个哈姆雷特，沙翁此言，诚不欺我。很多人为《月亮与六便士》所感动，然而六妹却无法欣赏这个故事，所以大家读过这个故事呢，对此有着什么样的感受？
毛姆月亮六便士观后感(篇3)
毛姆的小说《刀锋》《月亮与六便士 》里，就有这样不同常人的晃膀子之人。他的笔下，总是有那么多非常另类的人物，他半真半假的用调侃或讥讽的口吻描写着，却又是那么的感人至深，发人深思。下面就让我们一起来看看作者读这本书的感受吧。
一度怀疑译者那句晃膀子有点太中国化，用眉山土话，类似于逛子娃儿。
通指那些游手好闲之人。
在英国著名小说家毛姆的小说《刀锋》《月亮与六便士 》里，就有这样不同常人的晃膀子之人。
这是一个非常有态度和责任感的作家，他的笔下，总是有那么多非常另类的人物，他半真半假的用调侃或讥讽的口吻描写着，却又是那么的感人至深，发人深思。
《月亮与六便士》取材于法国 印象派画家高更的经历，后人认为作家有丑化之嫌，不过，在小说里，随时都可见作家对高更的敬佩。或者说对这样有追求的人的由衷敬意。以高更为蓝本的画家思特里克兰德原本是一家证券公司经理，婚姻美满家庭幸福，生活富足，事业顺利，突然一天他离家出走，因为他感觉这样的生活缺乏活力，不是他所想要的。
他想要做什么呢?想学画画!
一个中年人，突然一天想学画画，从此抛妻别子，经历贫穷、饥饿、疾病，众亲叛离，流落在一个小岛上和土著人生活在一起。
看起来那么荒唐那么不切实际，但是在他死后他的画作却影响了一代又一代人，他活着的时候没人看好他的画，他死后，他的画价值连城。
为了他自己认为的理想，他付出了常人难以想象的艰辛和痛苦。
作家在小说里对艺术和生活的各种冲突做了深刻的描写，给予了极大的同情之心。
你可以不喜欢甚至反感小说里的主人翁，但是你无论如何都 不可能不敬佩他!
《刀锋》取材于剑桥大学哲学教授维特斯坦，小说写了一个曾经参加一次大战的美国青年飞行员拉里，在一次战役中他的好友为了救他而死，拉里因此陷入困惑和迷蒙。弄不清楚世界为什么有恶和不幸，复员后他只依靠微薄的津贴生活，不肯进大学不肯就业 。用他自己的话，就想过：晃膀子的生活!过常人眼里的游手好闲的生活!!为此他和漂亮的未婚妻解约，漫游世界各地，在印度找到吠陀经哲学，了悟人生返回美国，过着隐士般的生活。
和《月亮与六便士》不同， 拉里像个普通人，最终也是平平淡淡。但是他一直想努力寻找的答案，不正是我们很多人也偶尔思考过的吗?
------他想知道，世界上到底有没有上帝，为什么有那么多恶?
我们的灵魂会不会灭?
他和他们那类人，从来不会把钱、名、利看得重要，一点不放在眼里，他们每天只喜欢学习、思考，不断的学习不断的思考。
获得知识才是他们的最终乐趣。
这一切看起来都那么不切实际，但是在他们眼里，这些都充满乐趣!
这是一些有高贵灵魂的人 !
正因为有他们的存在，我们焦虑得如同烂泥的生活才显得有意义，我们的平庸的心灵才会得安慰和提升。
一个人缺什么就喜欢补什么，我一直特别留意和关注这类群体，这些不同于我们常人的精神极其丰富的高人，他们隐士一般的隐藏于我们的生活，令人敬佩!
这是一种极端高尚品质的人，是值得我们怀念和尊敬的人。
毛姆月亮六便士观后感(篇4)
斯特里克兰在文中最开始是一个可有可无的人，所以当他抛开一切离开家到达巴黎画画时，所有人都不愿相信他的目的，甚至很有意思的描述就是斯特里克兰夫人宁愿相信他是和别人女人跑了，也不愿意相信他是为了所谓的画画，这种描述的高明之处在于，现实之中，我们也一样，宁愿接受卑劣的庸俗，也不愿意承认伟大的崇高。在巴黎，斯特里克兰是一个性格怪异，让很多人无法靠近的人，然而，当你读到他在巴黎这一段的时候，你会忽然觉得这个人似乎变得更加生动了，大多数人并不看好斯特里克兰的画，似乎唯一一个全力支持他的人就是斯特洛夫，然而换来的却是悲剧的结局，斯特洛夫也是一个喜欢画画的人，他认为斯特里克兰是天才，哪怕在最后自己因为他而失去自己在意的东西之后依然愿意为斯特里克兰去辩解，在现实之中，这样的人会让人觉得很卑微，然而又很可怜，他们一腔热血的喜欢某样东西，然而现实就是再怎么努力都达不到，并非外界而是自身的原因，不能不算一种悲哀。斯特里克兰夫人，一个很有意思的角色，最开始的追求平静，把斯特里克兰夫人作为生存的依靠，在斯特里克兰离开后，自己开了一家打印店，日子似乎过得尚可，最后却不愿意承认自己是靠这个生存下来的，仿佛依旧拥有曾经的骄傲，这算是文中一个虚伪的代表，这或许也是和斯特里克兰格格不入的一点。斯特洛夫夫人，或许是因为把心中唯一的部分燃烧而后没有回应，当这一部分失去之后，自然失去了所有，她在某方面有些类似斯特里克兰夫人，然而少了一份虚伪和虚荣，因而有不同的结局。
斯特里克兰，一个追求自己梦想的人，从某些层面来说，他的生活状态，他的经历皆是由这一切所带来的，当他开始把唯一的目标作为存在的意义，便活得简单，也活得纯粹，你会感觉到这是一个非常真实的人，在一言一行中，当你在他面前时，他会撕开你言语背后的那些虚伪和假面，然而也是因为这些，很多人都觉得他怪异而无法理解；用赤诚去面对自己的艺术，把所有的热情注入到自己的绘画之中，现实之中，他也只能活成艺术。
在塔希提岛，斯特里克兰找到了自己生命中的故乡，得到了平静和安宁，阿塔，她和前两个女人的区别在于，她是陪伴，而不是占有，或许这是最终能够一直呆在斯特里克兰身边的原因。
斯特里克兰最后一幅画，有指高更的《我们从哪里来？我们是谁？我们到哪里去？》将文章的主题引向了内心的思考和审问。最后要说《月亮月六便士》值不值得去看，我觉得，看完之后念念不忘的思考或许永远强于书本情节所带来的意义。
毛姆月亮六便士观后感(篇5)
在现实、利益、理想、欲望、虚荣等等这些词语面前，你会作何思考，是的，我挺困惑，未曾理清过，有人说，现在哪还有心思想这些，哪还有精力管这些，柴米油盐，生活里的鸡毛蒜皮已经让人疲惫到无力思考这些玄而无解的问题。然而，常常在某一瞬间，某一个晚上，发现，一直坚持的，一直追求的，并不是自己真正想要的，停下来看看自己在做什么，在想什么，有的时候看不清楚自己。
是不是在为自己而活，又是不是活成了自己想要的样子，还是活成了别人希望你成为的样子，环顾四周，心生悲凉。
别人总是告诉我们应该如何去生活，身边总是布满华丽的影子，好像看到了自己想要的是什么样的，然而在洗净浮华之后发现赤裸的灵魂竟得不到一丝慰藉。总在为了什么而耗竭仅有的灵感，总在为了什么而消亡短暂的思考。
喧嚣之中，暗自沉默，浮华之余，抛尽诸缘，方知无解为解。
《传奇的诞生》观后感——不一样的苦
《传奇的诞生》观后感——不一样的苦
原创： 专喝绿豆汤
《传奇的诞生》讲述了球王贝利儿时从贫民窟擦鞋童，靠自己的努力克服重重阻碍，逆转绝境成为足球世界最强者的故事。影片揭秘了贝利成名前不为人知的经历，家境贫穷、旁人的冷眼、队友的排挤并没有阻碍贝利的成长，父母的教育一直影响着贝利，最终完成了逆袭，燃动了数十亿人的斗志。
贝利的传奇故事非常励志，在小学四年级的阅读材料中，小学课本中都出现了，人们用贝利的逆袭故事，激励孩子们要努力：“你瞧，贝利小时候条件那么差，那么苦，最终成为了球王，世界闻名。你们现在条件这么好，还不好好学习！”
下面这段话出自于《居里夫人传》。“关于日常生活可以说是相当困难，因为自己的积蓄不多。亲人们，也无多大能力帮助我。但并非我一人如此，据我所知，许多来自波兰的留学生都是大同小异的。我住在顶层阁楼里，冬天非常冷，取暖炉又小，屋子怎么也烧不暖和，而且还经常缺煤，所以屋子里脸盆中的水夜晚常常结冰。为了睡得暖和一些，我把所有的衣服全压在被子上。我只有一盏酒精灯可以用来烧饭，其它的炊事用具就谈不上了。为了节省时间，我常常是一点点面包加一杯巧克力，再加几个鸡蛋和一个水果充饥。我独自处理家务，没有任何人帮助。取暖用的煤，也是我亲自弄上七楼的。”同贝利的故事一样，这位世界闻名的科学家，她的故事同样可以被人们用来激励孩子们要努力：“你瞧，居里夫人上大学时条件那么差，那么苦，最终成为了科学家，获得了两次诺贝尔奖，你们现在能在医院里拍X光片检查身体，就是得益于她发现的新元素。你们现在条件这么好，还不好好学习！”
除了伟人们的故事可以用，人们也会以身作则：“我们小时候多苦，根本就没有课外书可以看，现在给你买这么多书，学习条件这么好，还不好好学习，一天到晚叫苦！真是不可理喻！”
其实，上面的三个例子里都有两个错误。第一，贝利、居里夫人和我们小时候的苦，完全不是现在的孩子们所叫的苦；第二，贝利和居里夫人的成功并不是因为他们的苦，我们现在的生活也不是来源于我们小时候的苦。
在贝利的传记里有这样一句话，“Dico has soccerplayer's legs”，他小时候原名叫Dico，那时候他并没有以擦皮鞋这个苦为乐，他非常有足球天赋（他有足球运动员的腿），在踢足球时（哪怕是没有足球鞋光着脚踢旧报纸做的足球），他感受到的是愉悦。在居里夫人的传记里，就在上面所引述的那段话的同一段落，她写道：“四年中所取得的学习上的进步，不可能一一说出来。我只身一人，没有任何的纷扰，可以全身心的投入到学习中去。而学业上的进步又使得我心满意足，欢快不已。”她当时的生活确实很苦，但她在学习上感受到的同样是快乐。他们是因为感到快乐，在愉快中努力奋斗，最终才成功的。所谓的“苦中作乐”，并不是“以苦为乐”！
现在的孩子们学习时叫苦，或者运动时叫苦，或者完成其他什么任务时叫苦，显然不是贝利或居里夫人的苦，孩子们衣食无忧（除了少数大山里的孩子），人们常说“苦什么不能苦了孩子”，所以他们的苦与贝利或居里夫人的苦完全就是两回事，当你说“你瞧，贝利小时候条件那么差，那么苦，最终成为了球王，世界闻名。你们现在条件这么好，还不好好学习！”，孩子们能听到心里去吗？可能心里还在想“现在又不缺衣少食，你叫我这么去像贝利一样！”有些听话的孩子可能是能直接被激励的：“贝利那么苦，都能成功，我好好学习也能成功”，但当他们遇到自己和贝利不一样的苦时，是否有解决办法就很难说了。
比如，一些孩子对课外阅读头疼，这就是他的苦，和贝利或居里夫人不一样，即使给他看《传奇的诞生》多少遍，看的时候有所感触，过了再来阅读时，还是有困难，因为他感受不到阅读的乐趣，无法像贝利坚持踢球或者像居里夫人坚持学习一样坚持阅读下去，即使勉强读了，也是既不快乐也没读进心里去。我们这个孩子阅读量很大，根本不需要叫他去看书，反而需要不时叫他停下，否则真会废寝忘食的。但也不是所有的书都愿意看，比如《居里夫人传》，在其他书里看过一篇课文长度的关于居里夫人的故事，他可能感觉自己已经知道她的事迹了，再看就是“苦”而不是“乐”了。但其实传记比他看过的那个故事更详细也更有趣，只是他不知道而已。我决定在他玩玩具的时候，先读一段给他听。当我绘声绘色的读了一会儿之后，他自己跑过来了，觉得这书还不错嘛。书是那种全文字，几乎一张图片都没有的，可能他看起来有点累，但是对书已经有了兴趣，要求由我来读。不可能一天读完，第二天还提醒我：“妈妈，今天还没读《居里夫人传》哟。”
虽然在阅读上完全不用操心，但孩子在写字问题上，我却走了弯路，犯了大错，现在回想起来仍然非常自责。他的视动整合能力不太好，开始写字时不能控制大小高低，也无法把一行字真的写成一行。可是小学不可能不写作业呀，我本着一定不能落下学习任务的原则，坚持要求他按老师的要求完成每天的作业，守着监督着，写不好写不快就着急，当时只想着他为什么不认真写，所以就批评甚至于发脾气。他本质上是个乖孩子，也讲道理，他一定也是想把字写好的，但是总也写不好，甚至防碍了他的思维，他当时心里的苦，做妈妈的却完全不予理会，也许，他做作业总不能集中注意力，就是那时造成的，到现在，每每看见他作业不能在正常时间内完成，我的自责仍然完全无法抑制。这样的情况，根本不是可以用“你瞧，贝利小时候条件那么差，那么苦，最终成为了球王，世界闻名。你们现在条件这么好，还不好好学习！”这样的话来激励就能解决的。不是一句“认真点”他就能写好写快，必须解决了他的苦，他才能感到放松愉悦，才能不感到苦，才能去实现“努力”这个要求。所幸，我们做了个决定，也感谢老师们的理解，现在只上半天学，下午运动，作业按需要由我灵活掌握。一方面孩子的心理压力减少了，另一方面运动的好处也慢慢体现出来了，现在写作业完全不用我要求，一行就是一行，大小高低也比较均匀了。
所以，孩子不爱阅读，可能是没找到阅读的乐趣，并不是他不想做个好孩子；孩子不爱运动，可能是他没发现运动带来的快乐，并不是他不懂运动有益的道理。不要要求孩子“以苦为乐”，而要和孩子一起，找到“苦中作乐”的办法。也希望孩子们学会表达自己的感受，不要只是发脾气抵触父母的说教，这样父母才能更容易地帮助你找到“苦中作乐”的方法，不再逼你“以苦为乐”了。
月亮与六便士读后感范文欣赏
当梦想和家庭发生了冲突，你会怎么办呢？对大多数人来说可能是换个梦想，但对《月亮与六便士》中的主人公思特里克兰德来说，他愿意放弃家庭来追逐梦想。网友们对这本书第如何评价的呢？下面就跟小编一起来看看吧！
《月亮与六便士》读完后，比较有感触，其故事脉络、感情和性格描写、理想追求方面，有值得自己学习的地方。谈谈本人的理解和感想。
小说的总体安排是以一个旁观者的身份，通过自己和其他人与主人翁查尔斯.斯特里克兰的接触，以叙事方式展现主人翁的一生经历，并从旁人的口述中描写主人翁的性格特征。整个故事情节，带有些冒险、猎奇的遐想，引人入胜。故事情节大约分为三个阶段，也是主人翁的三段婚姻。第一阶段是主人翁与原配妻子平淡的生活，这也是大多数家庭过的生活，简单而无味，没有理想和目标。第二阶段是主人翁抛弃家庭和原有的一切，为了自己的理想和目标，去巴黎学习画画，重新开始生活，以画画作为唯一目标。
在巴黎，他与一名画家结交，后与画家的妻子同居，并以她妻子为模特作画。第三阶段是去岛上专心绘画，并与当地的女子种植果园，结婚并生儿育女。我觉得，小说有3条主线：第一条主线是主人翁的人生经历，从普通职员、家庭生活，到巴黎学画的打工生活，再到岛上的潜心绘画生活。如果一个人有这样的人生经历，本来就是一部不错的探险小说。第二条主线是三段感情生活，第一段感情生活平淡无奇，生有一个女儿。是大多数普通人的生活。第二段感情作为第三者破坏巴黎画家的家庭。第三段感情是在孤岛上重新开始新的生活，结婚生子。一个人一生有这样的三段感情，本来就是一部不错的爱情小说。但是主人翁并没有把爱情作为自己人生的目标。第三条主线是他的绘画历程。人到中年，基本不会画画，只有年幼时的一点兴趣爱好。突然有一天他想画画，抛弃妻子和女儿，到巴黎去学画。基本技能学成后，再去孤岛上潜心绘画，最后成为一名画家，但是他的画在死后才得到了重视，发现。他的绘画历程，也是一部励志小说，属于大器晚成的那种。三条主线，任何一条主线经过加工，都能成为一部不错的小说。一部小说中贯穿了这探险、爱情、励志三条主线，才能成为真正优秀的小说，且三条主线相互贯通、互为因果。
小说中的人物感情和性格是非常丰富和有特点的，也是作者最大的成功之处。每一个人物都有独特的性格特征，也都有丰富的感情。主人翁的感情属于逆来顺受，他不主动去追求，但别人送上门他也得过且过，主要因为他心里有一个绘画的理想目标。主人翁个性强烈，只以绘画为目标，影响到这个目标实现就放弃，比如原配妻子和女儿，即使原配妻子愿意跟他去巴黎学画，照顾他，但他认为妻子会影响他学画，没有接受。巴黎画家的妻子，在主人翁生病时，照顾他，病好后，他们同居。我不认为主人翁对画家妻子是有真感情的，我认为是主人翁把画家妻子作为人体模特，学习绘画而利用她。在岛上，经老板娘介绍，当地的一名姑娘嫁给主人翁来做妻子，生儿育女。我认为主人翁与当地这名姑娘也没有真感情，他们种植果园，生儿育女，有了固定的住所和稳定的收入，主人翁可以潜心绘画，进行自己的创作，实现自己的理想目标。所以说主人翁将自己的绘画理想作为一生唯一的目标，不利于这一目标实现的感情，他就放弃，有利于目标实现的感情就接受。真正最后的赢家或成功者就是这位主人翁：一生实现了自己的理想，创作了自己最成功的绘画作品；人身虽有坎坷，失过业、挨过饿、生过重病，被人唾骂。人生的最后阶段，他有一个幸福美满的家庭，有自己的果园。最后他是自己得病而亡的，中国传统上属于善终。他的三位妻子或情人，都属于善良的人，感情也很丰富。原配妻子可以算是贤妻良母型，在主人翁抛弃家庭后，独自抚养女儿成人。一开始她不能原谅自己的丈夫，不与丈夫离婚。
但是随着时间的推移，特别是得知自己的丈夫的画出名后，她原谅他，并以他是一名画家而自豪，因为他们没有离婚，她是主人翁的唯一合法妻子，有继承权。虽然主人翁没有把画留给她，但在无形资产上，比如主人翁传记等，原配妻子是最终得益者。主人翁的第二任妻子，或者说是情人，巴黎画家的妻子，也具有丰富的感情，她本来有小资情调，降格嫁给了巴黎画家，她的内心还是向往伦敦小子情调，崇拜有天赋的才子。当巴黎画家要把重病的主人翁接回家中照顾时，她预感到自己会爱上这位主人翁。最后这位女子果然抛弃了巴黎画家，与主人翁同居。我认为这位女子她追求的不是丈夫对自己的照顾，而是爱慕有才华的人，她有成人之美，愿意为主人翁实现绘画目标奉献自己。主人翁的第三任妻子，岛上的姑娘，属于典型的当地人，在自己的故乡结婚生子，做贤妻良母。丈夫在最后病重期间，也留在他身边照顾他，直至病故。原配妻子与岛上妻子的性格是有明显区别的，原配妻子在伦敦有一定身份，属于中产阶级，不能接受主人翁莫名其妙、毫无征兆的离去，这是她不能原谅主人翁的地方。即使她想去巴黎陪丈夫学画，照顾他，但她首先要丈夫承认错误，她要有个台阶下。她还要养育女儿，她的感情是有保留的，是有责任的，原配妻子不一定是一位很好的妻子，但肯定是一名很好的母亲。岛上妻子则没有保留，主人翁得了麻风病后，他身边的人都走了，妻子带着孩子留下来照顾他，一个孩子也得麻风病死了。她是位好妻子，但不是位好母亲，死去的孩子是无辜的，她要对死去的孩子负责的。巴黎画家特别引人注目，他有2个性格特征，一是爱才，他发现了主人翁的绘画天赋，用尽一切办法去成全他，帮助他，当他看到主人翁给他妻子画的画像后，即使再妒忌，再想撕掉这幅画，但他最终没有破坏这幅画，因为他热爱绘画，这幅优秀的作品，他舍不得破坏。他的第二个性格特（）征是爱他的妻子，即使妻子背叛他，赶他出门，他也原谅妻子，在他妻子自杀未遂后，在医院照顾她。心有所羁，无法潜心绘画，也可能是巴黎画家不能成为优秀画家的原因。
这部小说描写主人翁追求绘画理想的过程，他的目标是自己绘画达到顶峰，实现自己的理想，没有将卖画賺钱作为目标。他生前没有开画展，没有卖画，只是拿画抵债，死后他的画才出名。我的第一个观点，自己的理想目标或兴趣爱好，不是将賺钱作为目的，如果有了賺钱这一念想，就不能全心、潜心的研究学习。第二个观点，为了追求理想目标过程中犯下的错误，当目标理想实现后，这些错误都可以被原谅理解的。原配妻子当得知主人翁的画成名后，原谅了他的抛妻弃子，还以当初在一起的称呼，称呼丈夫，并以丈夫为豪。
每个人都有自己的理想目标，但是又有多少人能够真正实现理想？追求理想的过程是艰苦的，会受到很大的阻碍，最大的阻碍是自己能否坚持。追求理想的过程是需要花本钱、投精力、求支持、谋协作，自己是否有足够的能力、资本、和精力去学习新技能，去追求自己的理想。第二大的阻碍是亲人的支持，在学习新技能和追求理想的过程中，必须投入全部的精力，否则无法产生创作灵感，期间肯定会冷落妻子、孩子，无法照顾父母，甚至会影响养家糊口的职业，我们真的能够为了难以实现的理想抛弃这一切吗？
她想要月亮读后感范文1500字
她想要月亮这个小说故事你看了吗，这是一个鸡汤类的文章，是很多人都喜欢的，你的感悟是什么呢？你的体会是什么呢？下面的她想要月亮读后感范文1500字一起看看吧！
《她想要月亮》这个故事写女主卡米耶在一次意外中车子抛锚在偏僻的地方，恰逢手机没电，到附近人家借电话，结识了自称公式化生活疗愈师的克洛德。卡米耶表现出自己遭遇到人生困境的绝望无助，克洛德帮她逆风翻盘、发现自我，实现家庭事业双丰收的故事。
这本书是好友水若送给我的生日礼物之一， 之前我和她发过自己只是在活着，她才是在生活之类的日常牢骚，我知道她是努力想开解我，特地送了一本心理疗愈的书给我。所以我很虔诚地读它，甚至一开始还拿笔在里面划重点做笔记。这本书的豆瓣评分很高，8分以上，名字也取得好，致敬《月亮与六便士》，所有人都在俯身捡那六便士，只有她抬头想要月亮，找寻一个未曾泯然众人的灵魂。但是我越读下去，越发现自己内心根深蒂固的丧，不能被书里的理想主义所拯救。
所谓公式化生活疗愈师，是专门帮助患了公式化生活综合症的患者获得治疗的人，大致是我们认为的心理医生。公式化生活综合症，是一种戕害心灵的痼疾，症状是缺乏主动性、意志消沉、容易气馁，没有梦想，找不到人生的方向，丢失了生命的意义，尽管在物质上富足，却始终感觉不到幸福。
身在职场，过着日复一日朝九晚五的生活的我当然立刻觉得全部中枪。但仔细一想，这个定义其实每一个人或多或少都能代入，无论你身处在哪一阶层哪一阶段。一个在温饱线挣扎的底层民工固然会迷茫，找不到人生方向，可是功成名就名利双收的人未必不觉得自己生命有意义，未必觉得幸福美满。没有梦想，找不到人生意义这个帽子像一个原罪，一扣一个准，很少有人能幸免。
恕我直言，故事这位女主角其实生活过得不错：她有体面的工作，稳定的家庭，身体也还算健康。她认为自己遇到困境，是和丈夫的爱情失去了激情，是孩子调皮任性，是工作中不够出众，是自己比理想胖了4公斤，是内心有未被满足的不曾实现的自我。老实说，这属于在芸芸众生中相对幸运的情况。这些问题不但每个人都面对，甚至大部分人面临着更深更大的痛苦，在那些面前，这根本算不上什么痛苦。
为了改造她，疗愈师给了很多方法论：内外兼修的大扫除、记录积极的经验和个人优点、存放在脑海里的正面相册、列承诺记事本，记录正能量，爱的创意实验我承认，它们看起来根有帮助，或者实际上也是。但不知道为什么，套在这个故事的框架里，特别没有说服力。你看，女主尝试对每个人展开内心的微笑，就在二十分钟内收到了四个人的搭讪，老板甚至因此觉得她工作状态超棒而重新想要重用她；和丈夫共享一顿没有光亮的晚餐、安排一个单独的约会，就让两人冰释前嫌，重燃爱火；去观察一只毫无生活压力的猫，就能参悟生命自由舒展的奥秘；最夸张的是，她辞职创业，第一个企划就获得投资，收获巨大成功。当然这其中是有主观能动性这个必不可少的因素，但依靠方法论就能克服各种困难，走上人生巅峰，实在让我觉得太过童话。积极努力地使用各种方法就能解决人生一切问题，这种思想是危险的，你把那些从不放弃努力却始终无法得偿所愿的人置于何地呢？人生不是写论文，不是遇到问题――分析问题――解决问题的过程，世界和人性都是复杂多维的。生老病死无法逃避，因果报应经常缺席，犯过的错无法弥补，有些感情也无法挽回。正因为人类的痛苦是无法消除的，有些问题是注定无解的，我们修修补补，拆东补西，努力说服自己和苦难和平共处，继续往下走的过程才是生活的真相。积极的人生观绝不应该认为所有的问题都有解决之道，只要改变自己的内心就可以站在世界中心呼唤爱，而是应该认清世界残酷的真相仍然去拥抱和热爱它。
换一个角度， 当只咸鱼， 没有梦想地活下去值得嘲笑吗？勉力忍受着毫无激情的工作和婚姻，维持着相对的稳定和平衡就一定是过错吗? 致力于去寻找人生的意义，不顾一切地实现自我，真的有比较高尚吗？我自己是比较关注自我成长的，业余时间也会努力发展自己的兴趣，画画读书写字，这让我充实和自信。当然我内心深处是有一些危机感，害怕停滞不前的自己无法面对未来人生可能发生的各种转折，努力想抓住一些什么， 说服自己不要恐慌。我先生则是完全的咸鱼性格，从不觉得时间紧迫，每日拿着手机悠闲度日，没有任何负罪感，只觉得惬意舒适。我在给自己定一堆任务， 被自己逼得焦虑窘迫的时候，他在一边刷抖音玩游戏，我不免也会觉得他不求上进，得过且过。但从人生的满足感和幸福感来说，他或许幸福指数是比我高的。我所担忧的未来的变故也许不会发生，就算发生了我今天所做的努力也未必有什么帮助。在时间和社会的洪流面前，个人的挣扎其实经常是无能为力的。而今的时代谁能毫无压力呢，但能够保持基本生活的体面，维持内心秩序的平衡，尽到对家人朋友基本的责任，做到这个程度，我认为我们应该可以肯定自我存在的价值了。不是说追求更高更伟大的梦想有什么不对，而是不应该责备公式化生活的人生没有意义。往大了说，社会是由大部分安分守己各司其责的个人和家庭组成的，有的人有勇气去创造梦想，有些人愿意去成就别人的梦想，这样整个社会才能良性发展。往小了说，《奇葩说》里刘楠说过婚姻的真相在于不折腾，是有一定的道理的，努力去制造新鲜感没有错，维持现状也未必不是一个好的选择。相反的，与其致力去改变现状，不如改变那颗觉得自己的生活没有意义的心，接纳已经存在的一切，学着缓解内心的焦虑不安，或者对大部分人来说，都更现实也更容（）易做到。下定决心和过去的一切决裂，还是说服白己再忍忍，守得云开见月明，没有谁比较高明，都是有勇气的选择。
最后我想说创造一个美好的未来 永远是一个伪命题，和王子与公主从此过着幸福的生活一样，只存在于童话世界里。生活不可能是幸福美好的常态，你穷尽想象力去设想人生的完美，总还是会有阴暗面的存在。而且随着时间的流逝，我们得到的可能是物质生活的改善（也有可能得不到），但失去的必然是时间和青春，以及身边逐渐老去的亲友。 当你站在未来回想现在的时候，仍然会有无数追悔莫及的遗憾，无法挽回的人和事，到时候我们真的能心平气和地告诉自己，当下比过去就美好吗？珍惜当下，珍惜现有的一切，不要被虚幻的美好未来蒙蔽了双眼，才是更值得传达给每一个人的观念。
鸡汤小说真的不适合我，但反鸡汤的解读或者还能警醒我，我们可以想要月亮，但不要觉得地球就不好。心怀理想，摒弃幻想，拥抱真实的生活，才是我们能够触摸到的最好的自己。
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