舞台剧《上海月亮》观后感。
我们会观赏很多经典的电影或者电视剧，有很多想法在看中不断涌现，不能消失，在观看的过程中，情节的展开让人欲罢不能，梳理纷繁的思维，可能用写观后感的方式来实现。一篇优秀观后感怎么写呢？为满足你的需求，小编特地编辑了“舞台剧《上海月亮》观后感”，仅供参考，欢迎大家阅读。
舞台剧《上海月亮》观后感《上海月亮》是一部由栗山民也执导，野村万斋 / 广末凉子 / 鹫尾真知子主演的一部剧情类型的舞台剧，特精心从网络上整理的一些观众的观后感，希望对大家能有帮助。
《上海月亮》观后感(一)：一篇没有勇气的评论
第一次在手机上写长评。
凑合看吧。
说得没错，鲁迅先生的事业还没有结束。秋瑾的短刀也许没有插在鲁迅胸口，但鲁迅的文字我不该忘记。直到有一天，我居住的地方能排出这样的剧，而它可以公开演出。
这不是什么伟大理想，对吧？如果连这都做不到，真是一代不如一代。
评论就算了吧？历史、表演，剧本？不论批评还是称赞都没有意义，一个讲述中国的故事，在这三个方面，没有一个是我们的强项。有多少人知道秋瑾的故事有多少人熟知鲁迅的信件？对于那个时代的历史，从各个方面审视过吗？
物质再怎么进步，也不代表胸襟变得宽广。
为什么日本人敢这样演鲁迅？你们明白吗？因为他们足够了解这个人，足够接近这个人，足够认同这个人，所以他们敢于大胆地诠释他。
就像对亲密的人不必说客套话。
我只能说给5星以下的人，你们很有勇气。
《上海月亮》观后感(二)：鲁迅先生的和解故事
《上海月亮》把符号化的鲁迅变成了生活化的鲁迅，噬甜，牙口不好，念旧，讳疾忌医
又怂又勇敢的鲁迅，把对家人的愧疚和对去世的战友深深怀念的心情藏在心底的鲁迅，和高小松晓说里面讲被弟弟和弟媳欺负不得不来到上海的鲁迅一样让他不再符号化。
野村万斋的表演又怂又专，揉杂了晴明Sama狐狸一样的聪明通透，更多的是天真，悲悯和希望，通过这个fiction一样的剧情，和各位医生对鲁迅的心理分析，和个人历史的描述，让这个人的形象，立体壮大了起来。
夏的剧本写得细腻，时代背景，个人历史和心理分析详实又合理，广末凉子的表演让许广平对朱安的对立感情得到了心理和解。
对了，这个话剧的主题是和解，和时代的和解，和对逝去的战友的不舍的和解，和对妻子朱安愧疚的和解，和对许广平对自己的爱和自己对自己的矛盾心理的和解
和解之后，便更生勇气，人心就是这样强大起来的罢
《上海月亮》观后感(三)：日本人眼里的鲁迅，似乎更像个人，而不是广场上受人膜拜的雕像
鲁迅对日本的感情难以一言蔽之。日本是鲁迅成长的地方，增长眼界，获取知识，还拥有了一位良师，许多益友。所以，当日本对中国开战，鲁迅的心里很是复杂和难过。国家，本是人们为了更加幸福稳定的生活而建立起来的制度，如今却因为这制度而兵戎相见，让很多本是朋友的，如今反目，让本是情侣的，再不相见。 这部电影也让我们了解鲁迅不为人知的部分。通常，我们只知道鲁迅横眉冷对，以笔作刀，血刃贼寇，也知道他俯首为牛，我们只知道他的表象，比如他做了、写了什么。可是很少人了解他内心的痛苦，他未曾通过纸笔传达出来的情意。 首先，他对秋瑾的死感到惋惜和痛苦，同时，他也对自己像一个懦夫一样不能跟秋瑾一起亲自起义革命而感到羞愧，认为自己是战场上的逃兵，不应该活下去。 其次，他对藤野先生也很羞愧。欺骗了自己的老师，觉得自己辜负了先生对自己医学的培养。
还有，鲁迅对结发妻子朱安，也有着复杂的感情。他既瞧不起是封建主义代表的朱安，又对朱安很愧疚，让她守活寡，让她一辈子只能照顾鲁迅的老母亲。鲁迅说：她嫁给了我母亲，她是我母亲的媳妇。
最后，读了鲁迅的书而走向革命道路却被反动派杀死的青年人，鲁迅感到极大的羞愧，好像他们是因为自己而死的一样，虽然都是反动派的事。
这几种羞愧，一直淤积在鲁迅的心口，成了心病。于是他不看病，不检查，用慢性自杀的方法来赎清自己的罪孽。他终究不是个神啊。
《上海月亮》观后感(四)：他山视角看鲁迅
看《上海月亮》，是想看日本人怎么认识鲁迅。长期以来，敬重鲁迅的日本人不少，他们研究鲁迅很下功夫、且无条框，他们中有真懂鲁迅的人。 《上海月亮》是井上厦的剧本，由野村万斋（饰鲁迅）、广末凉子（饰许广平）主演。这部话剧，总体一般，且东瀛人演绎的鲁迅，跟我们的固有印象大相径庭。我们看,得适应一阵子，但看了有收获。 《上海月亮》分两幕六场，上幕比下幕好看。下幕，基本内容是几个人讨论、计划鲁迅去日本休养；看点是上世纪三十年代日本侵华战争一触即发的背景。上幕，说的是鲁迅为躲避当局迫害，暂住内山书店。内山完造借此机会，请来崇敬鲁迅先生的医生须藤五百三等，为讳疾忌医的鲁迅想方设法治病。其中，多喜剧元素，较轻松。 收获来自上幕。病中鲁迅倾吐了四个痛悔。其一，他的文章是青年明灯，却也导引青年赴死。其二，他对父母之命的原配朱安毫无感情、极为冷淡，近乎虐待。其三，自感有负藤野先生期许。其四，未能追随秋瑾女侠，献身革命。正是出于痛悔，鲁迅糟蹋自己的健康，还避不见医。《上海月亮》的故事是井上厦编的，他对鲁迅的演绎却非一厢情愿。他的演绎，难说全部、起码大不部分有文本依据。鲁迅的四个痛悔，以前不曾留意，我边看边琢磨，确可以丰富了解鲁迅的视角，其一其二的价值更大。与其二相关有段有趣的戏鲁迅把许广平当成朱安，许广平当然不高兴，可为了鲁迅治病，她又不得不作为朱安，接受鲁迅对朱安的忏悔。其间，许广平的反应很有意思。 不久前，看知乎上议论鲁迅是不是被拔高了，我认同的是，鲁迅不是被拔高，是被窄化了。确实，多少年了，在许多人心中，鲁迅就是刻板的怒目金刚形象。上学时，对鲁迅没什么好感。他的文章都是重点课文，要掰开了揉碎了，很费劲。《朝花夕拾》里的几篇，喜欢读；匕首投枪类的，一般吧。《社戏》颇有趣味，《药》就读得气闷。 非得，有了些阅历，听到病症，是鲁迅看得准，顿悟鲁迅先生了不起。八九十年过去，先生揭露的诸多伪、恶，竟有更不堪之势。我想，先生是乐见其作品被从课本移除的，那当是先生的文章真正不摩登之时。 推荐去喜马拉雅听《许子东重读鲁迅》。许先生是现代文学研究大家，他的节目有真东西，而且这档节目做得通俗。
《上海月亮》观后感(五)：我感到日本人算是找到了人性化表现鲁迅的突破口
国内所宣传的鲁迅，新文化运动的旗手，以笔为武器的斗士，横眉冷对千夫指，从不妥协退让。而日本人拍的舞台剧电影《上海月亮》，则向我们展示了去掉厚重的政治宣传，更人性化的鲁迅。电影主要讲鲁迅搬到内山书店避难期间与内山夫妻和两位日本医生的交往，于是便从医学和心理分析的角度开始，更生动地表现了鲁迅。他牙口不好，不仅长期痛苦，而且影响食物消化，进一步影响整个身体。电影里还提到过鲁迅许多生活、工作习惯都不好，鲁迅一出现在舞台上就是个多病缠身的形象，甚至发展到人物误认、失语。不仅身体差，内心也背着沉重的包袱，对于原配，对于日本医学老师，对于秋瑾，对于刚刚被政府逮捕的学生，始终感到有愧。这种惭愧深深藏在心里，成为一个恶魔，受不了这种折磨，他甚至有间接自杀倾向。鲁迅写文章等同于吵架骂人，所以肝火过大，也影响身体。日本人在表现鲁迅上不存在障碍，一开始便通过医学分析将伟人平凡化，强的一面更强，弱的一面更弱，这才是生动复杂的鲁迅。
从电影里可以看出，鲁迅的日本情节很重。日本留学，应该对日本的历史文化非常了解，痛恨日本军国主义的野蛮残酷，又很欣赏日本的一些国民素质，跟这些日本朋友很玩的来。那是中日爆发全面战争的前夜，电影里跟日本朋友在一起的鲁迅平静温和，反道是这些日本朋友对当下自己的国人骂的厉害。过鲁迅当年看了日俄战争中杀当间谍的中国人的影片后，弃医从文，电影里的日本医生看了同样的影片后却弃文从医，与鲁迅的选择正好相反。于是就有了身体治疗和精神治疗哪个更重要，哪个需要先解决的问题，电影里鲁迅与日本医生进行了争论。鲁迅是文学斗士，国内战事正趋激烈，这个时候不可能离开战场去日本治病。鲁迅从电影所表现的那个时间，没活过一年，我感到这如同火拼，为什么不先把病治治好，身体好了能发挥更好的作用。我们长期宣传大义凛然、视死如归，其实先投降，做为俘虏交换回来再上前线，这没什么不好。我们的文化有需要反思的地方。
上海的夜晚，月光使日间渲啸的街道显得十分宁静，性情中人忙碌一天了，都喜欢沉浸此时此刻的意境中。鲁迅这时还能看到麻木的市民、穷困潦倒的底层，感受到人间的悲凉和痛苦，以及自身的孤独和困惑。鲁迅需要医治，广大的民众也需要救赎。《上海月亮》好像只有一幕四场，形式简单但内容深刻，表面欢快但观感悲凉，嬉笑后面是苦苦的回味。国内曾几次拍过鲁迅的传奇电影，都是空洞无味。看过电影之后，我感到日本编导比我们更了解鲁迅，我们把鲁迅当作生硬的斗士，找不到人性化表现的突破口，而日本编导可能真的喜欢鲁迅，所以他们能拍出这样的电影。
《上海月亮》观后感(六)：上海月亮
1
感谢万能的互联网，感谢那些无私的字幕组，能够让我这个在小县城的人看到这幕剧。
这几年来，已经很少有剧能够让我这个老男人流出眼泪。记得上次因鲁迅而流泪，是看了李锐先生的《虚无之海 精神之塔》。尔后也读过张承志的《致先生书》。期间读过王晓明的《鲁迅传》，以及钱理群先生的《心灵的探寻》。然后看剧，这是第一次。
鲁迅先生于我的生命具有极大的影响力。曾经有朋友对我说，读鲁迅的文字要小心，里面有毒。当时不解，唯有经历精神难以想象的折磨后，才明白这毒从何来。尤其是到了当代，对于鲁迅五花八门的解构多如牛毛，各色人物不管是批判之鄙夷之甚至诬蔑之，似乎都难以改变鲁迅本身的重量。我想，哪怕我们现在还在纪念他，但若真要重新审视鲁迅于中国文学和思想的意义，怕是要等百年以后。郁达夫先生在《怀鲁迅》中说得很好： 没有伟大的人物出现的民族，是世界上最可怜的生物之群；有了伟大的人物，而不知拥护，爱戴，崇仰的国家，是没有希望的奴隶之邦。
不谈拥护，爱戴或者崇仰，我们甚至连宽容都没有。
2
《上海月亮》的特殊之处，在于它是由日本人写日本人演日本人看的戏剧。不管它对鲁迅的解读是否存在谬误，这慕戏剧本身就是日本部分人士对鲁迅先生的致敬。它以鲁迅先生在内山书店避难为背景，虚构的一段故事。其中毫不避讳日本的侵略背景，甚至背景音还出现这样的语句：光顾上海妓女中，日本人占第一，而最小的妓女才7岁。还堂而皇之地讨论日本的上海暗杀事件本身就是由日本军队策划并且嫁祸中国人。由此可见，它也是对历史的一次直视，似乎在告诉我们，这世界上有一个极力否认侵略的日本之外，还存在另外一个日本，一个理性的日本，一个反思的日本，一个超越民族主义和国家主义的日本，它由另一部分日本人在支撑着。与各种政治斗争而对应的是，这种直视自己民族的作品能够到处上演，这真是属于别人家的幸福。同时，剧里也不断强调，不管是中国人还是日本人，人都是各种各样的。一个曾经军国主义盛行的国家，如今有人试图超越民族来看待那段历史，本身就让人觉得肃然起敬。尤其是在今天，对于中国人来说，这种滋味可能更为复杂。
该剧虚构的目的，在于尝试着去解构鲁迅的内心世界，把他的伟大落在真实之处：一个神经质的被罪恶感压迫的为国家为民族悲愤不已的且又是小孩气的人物。这种解构具有极高的难度，一不小心就要被各类评论家和伪评论家批评。我们国内如今也流行将鲁迅当成正常人来看的趋势，但要不将其打造成高大上的精神之塔，要不索性将其变成一个被儿女情长困住的所谓的人。且不谈解读的正确与否，毕竟我们所讲的鲁迅永远不可能是真实的，他是一种精神性的存在，是属于我们每个人观念中的人物。通过三个小时的演绎，不断地深挖，不断地丰富，最终勾勒出一个平凡而伟大的灵魂。这大概是这出戏剧的成功之处。因为只要是人，就只能是平凡的，伟大的人物亦是如此。但如果说他和我们有什么不同，大概是他的世界所包容的所牵挂的所忧心的事物早已超越了一个人本身的容量。我在自己的新书里提到过鲁迅，并用他来例证神经症患者的表现，但我也指出，任何的所谓的心理专家都不太可能治好先生的神经症，因为他们不可能摸透先生精神境界中的大怜悯与大欢喜，更不可能用心理测量的方式来计算出个人的心理如何与时代与人性纠缠在一起。
3
我的毕业论文即是写鲁迅，内容已经忘却，大意在阐述其内心世界、精神气质和文字的关系。记得导师看完后说，要读懂你的论文，首先你还得写一本厚厚的专业性的解释。那时我还年轻，只能以叹气作罢。看完这幕戏，随后写上这些近乎语无伦次的文字时，我突然发现，这幕剧在某种程度上弥补了我当年的遗憾。因为它不是某种解释，更不是某种解读，而是一次对鲁迅先生无比真诚的回溯。因为这种回溯，我们的误认症和失语症（取自于剧中用词）也许会得到一定的缓解。
剧里说：无论对日本还是对中国，鲁迅先生都是极其重要的人物。
剧里说：鲁迅先生死时，陪伴在他身边的基本都是日本人。
演完剧后，掌声持久不息，几乎所有的演员都噙着眼泪。这让我感动。谢谢你们。是你们让我认识到，人类的感情并非永不相通。
《上海月亮》观后感(七)：我现在心以为然的，便只是爱不一样的鲁迅
鲁迅在《我们现在怎样做父亲》中有两句话我印象很深刻，一句是肩着黑暗的阀门，把他们送到光明的地方去，一句是我现在心以为然的，便只是爱。前一句是那个写着绝望之为虚妄，正与希望相同，在暗夜之中一掷我身中的迟暮的斗士。这部舞台剧是后一句，是那个日常中更加生活，会向医生撒娇，爱吃甜食的鲁迅。
《上海月亮》创作于1991年，获得了第31届谷崎润一郎奖，评委大江健三郎总结道将不可能的事情变为可能，创作了完整保持鲁迅形象的厚重而又清新明快的戏剧。而作者井上厦作为爱好和平的左翼作家，小说虽然文风轻松幽默，以简单阐释深邃，但对日本的批评深度不亚于鲁迅对当时的中国。
剧中井上厦也曾借鲁迅之口说所以我个人主张，日本应该从中国滚出去
日本的鲁迅研究以考据为主，而考据是最揪日常细节的。藤井省三曾谈到由于需要翻译的问题，中国读者不太关注的细枝末节会成为关注点。比如《故乡》里的闰土哥和迅哥儿，竹内好认为哥儿就是哥哥的意思，但鲁迅翻译夏目漱石的《少爷》时题目译的是《哥儿》。所以哥儿是少爷的意思。当年我第一次看到这个关注点的时候觉得很角度很新奇，但又非常日常，能够从这个小切口中看到不一样的鲁迅。这个不一样也就是这部舞台剧的成功之处。
《上海月亮》是二幕六场评传剧，布景是十分简单，基本一直都是在上海内山书店二楼。鲁迅因为在此避难，牵引出了得病和治病的循环抗争。六场戏中，鲁迅得了牙病，人物误认症，失语症。围绕牙病引出得是鲁迅对医生的讨厌，以及由此而生的不肯就医，身体日益垮掉的问题，这些都导致了鲁迅最后的死亡。井上厦认为原因是鲁迅的自杀倾向，当然这个想法似乎很荒唐，所以剧里许广平和美喜夫人第一时间就反对了，常读先生书的人都不会这么觉得。由此，井上厦用人物误认症让鲁迅和他愧疚的人们跨时空的见面了。
这场戏其实是张力非常好的一段，每个人现实中的身份和被误认的身份，以及这双重身份和鲁迅之间的关系，构成了戏剧感十足的一场。藤野先生，青年学术洛文，秋瑾和朱安轮番登场。藤野先生是鲁迅弃医从文时的割舍，是自己有违一位对自己照顾有加的师长的愧疚。洛文是鲁迅对奋斗在第一线的热血青年的沉思，他曾经说假如一间铁屋子，是绝无窗户而万难破毁的，里面有许多熟睡的人们，不久都要闷死了，然而是从昏睡入死灭，并不感到就死的悲哀。现在你大嚷起来，惊起了较为清醒的几个人，使这不幸的少数者来受无可挽救的临终的苦楚，你倒以为对得起他们么？
剧中许广平说鲁迅上课时常说的一句话
鉴湖女侠作为革命的先行者是鲁迅文学作品中非常复杂的一个象征。鲁迅的作品中有太多经典的人物形象，也有太多精彩的比喻。但这些神情或冷漠或病态的看客包围的那个被看者却很少被鲁迅描述。《药》中那个从未正面出现的革命者夏瑜（ 夏对秋，瑜寓瑾 ）成了华家的人血馒头，母亲为他感到羞愧，但第二年清明分明有一圈红白的花，围着那尖圆的坟顶。
剧中谈到鲁迅和秋瑾的关系时提到秋瑾常在长靴中配一把短刀，这把短刀曾刺向鲁迅。这个描述源于一个秋瑾刀斩鲁迅公案的传闻。当时日本发生了取缔斗争，革命宣传家陈天华蹈海自尽。永田圭介《秋瑾--竞雄女侠传》中说，秋瑾被留学生们推为召集人，在陈天华追悼会上秋瑾判处反对集体回国的周树人和许寿裳等人死刑，并拔刀说道投降满虏，卖友求荣。欺压汉人，吃我一刀。但其实这个说法已经被人根据秋瑾和鲁迅当时在日本的活动时间考证出是个谣言。这个说法最开始源流是周作人的《知堂回忆录》。
这种细节上的不可推敲之处其实还有很多。因为日常的研究有时候皮毛到极致便会落入窠臼，而精神分析法使用不当也会成为臆想。比如许多人根据郁达夫的《回忆鲁迅》中写鲁迅冬天只穿单裤是性苦闷，也就是为了压制性欲望进行了无边际的精神分析阐释。可信是否，读者自有分晓。
《上海月亮》作为一部文艺作品，虚拟的二次创作也肯定是有的，但这些细节无伤大雅，反而呈现出了鲁迅非常温柔和可爱的一面。
这一段凉子姐姐的小表情很赞
朱安和鲁迅的对话里也是充满了作者对二人的理解和创作的。毕竟，鲁迅对朱安的称呼从来只有一个妇字。后世常有人为鲁迅说话，说先生是被骗回来结婚的，并说婚后也是每月打钱，还指责朱安不肯听先生的话去学堂。可是时代的悲剧面前每一个人都是受害者和迫害者，剧里的许广平代替朱安发声说那个时代学堂本就不让女子入学，鲁迅回道是呀 想想也知道我是在难为你。于是婚后二十八年的冷漠便是合法虐待。
许广平听到这里已经泪流满面，她从一开始对朱安的拒绝到质问鲁迅，她太可怜了。但这并不是富贵小姐对乡村闺秀的同情，而是同为妻子和女性之间的情感联结。第二幕里许广平向朱安写信，朱安一开始怕的以为是骂她而两天不敢拆信，后来回信说这是她生活的希望。现实里，鲁迅去世后，许广平在困难时也会给朱安汇钱，朱安会拒绝周作人的钱但不会拒绝许广平的，因为她说 许先生待我好，她懂得我的想法，她的确是个好人 。 而许广平在鲁迅去世后，反对编鲁迅年谱的作者的意见，在年谱上保留了鲁迅与朱安成婚的条目。朱安去世后，许广平写道鲁迅原先有一位夫人朱氏她名安，她的母家长辈叫她安姑 。
第二幕里众人想要鲁迅前往日本避难，但许广平反对，于是鲁迅陷入了失语症，最后鲁迅决定留在上海。这一幕里中日关系在鲁迅身上汇交了。伊藤虎丸认为对待日本和日本人，鲁迅直至去世都持有一种信任和爱的情感。这句话常让中日两国的鲁迅研究陷入争辩。而《上海月亮》里，与其说是鲁迅对日本的情感不如说是日本人对鲁迅的爱。
场上除掉鲁迅五个人，两个迷妹三个迷弟
鲁迅晚年和日本文人的交往研究一直是鲁迅研究中的热点。而最后那次鲁迅执意拒绝内山完造的日本温泉养病之旅更是成为了一个例证。但正如许广平所说：内山既是商人，虽身在中国，其一切行动态度还是听命于日本当局，否则以非国民三字来加罪于他，这一点鲁迅亦深懂得的。《上海月亮》里的鲁迅说 在上海夏季的一天。时间是月亮升起的时候。在一楼年轻的母亲正在哄着小宝宝。二楼的舞蹈家放着爵士乐的唱片。三楼的阁楼没有电灯。月光把屋子里染成蓝色，一个年轻的男子得了病快要死了。在他的隔壁股票经济人们正在大声笑着，能听见麻将牌的声音。在这个小楼的旁边是一条脏河。在月亮下好像能看到动物的骨头一样的东西的船上，一个年级很小的女孩儿正抱着已经死去的母亲哭泣着，你东我西人间的悲凉，痛苦，欢喜完全不能共有，每个人都像沙子一样孤独地活着，然后死去。为什么人们的心不能相互沟通呢？为了让每个人的心都能相互沟通，人类应该怎样改变自己呢？这就是这个小说的主题。 这也是和平主义井上厦的观点，被救赎的不仅仅是作为病人的鲁迅，还有受伤的人民的心境，不论是日本人也好，中国人也好，我向来不赞成这种一概而论的看法。
内山完造在鲁迅墓前说，鲁迅先生的伟大存在是世界性的，他给予日本人的影响也是多方面的。一言以蔽之，先生是个预言家。先生说过：道路并不是原初就有的，一个人走过去，两个人走过去，三个人、五个人，越来越多的人走过以后，才有了道路。当我想到在一望无垠的荒野中孑然独行，而且留下鲜明足迹的先生的时候，我觉得，不能再让先生的足迹被荆棘所掩盖。 而内山完造一直也是这么做的，晚年一直奔波于中日交流，死于接到中国建国十年向他发出邀请的旅途上。
总的来说，《上海月亮》提供了一个完全不同的鲁迅的形象，这个形象的塑造是温柔的，像那如水的月光。但也是模糊的，正如鲁迅的原话是 楼下一个男人病得要死，那间壁的一家唱着留声机；对面是弄孩子。楼上有两人狂笑；还有打牌声。河中的船上有女人哭着她死去的母亲。 人类的悲欢并不相通，我只觉得他们吵闹。但鲁迅也曾说 无穷的远方，无数的人们，都和我有关 。所以最后，鲁迅决定留在上海后，他对许广平伸出手，来，广平君。但目光所向，却是这个世界。他在月光之下缓缓地走进黑暗之中。
如果问我喜欢什么，那当然是一到九月上海满街都是的上海蟹，特别是满肚子黄的雌蟹。虽喜欢但一吃准肚子疼，特绝。不，其实我最喜欢的是月亮。有月亮的晚上，把书房的灯熄灭，沐浴着从窗户照进来的蓝色的月光，我可以就这样静静地一直坐下去。另外有月亮的上海街道的宁静也很绝妙，就像清澈的河底一样的街道，一切脏的，丑的东西全部消失了。好像只剩下好的，美的东西一样。
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舞台剧《百万个梦》观后感
舞台剧《百万个梦》观后感
这部舞台剧真的就是一场精彩纷呈的歌舞秀。昨天利用通勤的时间从头到尾看了一遍，里面的每个小故事，精心编排成歌舞之后，淡化了情节的设置，更多的注重了舞蹈的配合。
不同于我之前看的以演技著称的月组舞台剧，这部《百万个梦》把月组的演唱和舞蹈发挥的淋漓尽致，呈现了月组在演技之外的演唱和舞蹈的功力不凡。
《百万个梦》每个片段貌似都用了百万个开头的名字，可见编剧也颇花了一番心思。这部剧值得一提的还有一点就是，在《百万个梦》这部舞台剧中，让我见识了月组当年的其他演员的出彩，如：若央、姿月、久世。
我想，当年让一个这么年轻的人挑大梁，担任top男役，除了天海本身素质过硬以外，和月组这些组员的支持是分不开的。放眼望去，天海那个时候真的是幸运，前有一个凉风真世，给她留下了麻乃佳世，铸就了月组新的黄金时代和黄金搭档，后有久世、姿月等全力以赴支持维护她，让她在短短两年铸就了自己事业和月组的又一个巅峰。
随着年龄的增长，我越发觉得，个人的成功靠的更多的是天时地利人和，缺一不可。天海的宝冢人生让我看到了这一点，也算是这部《百万个梦》给我的启示吧。
经典舞台剧《天鹅湖》观后感
一部精彩绝伦的舞台剧，一部被大家热情追捧的舞台剧《天鹅湖》
舞台剧的精髓便是在于舞蹈的演绎。当一位位舞蹈演员幻化为美丽的白天鹅，在舞台间翩翩起舞，演绎着关于美丽天鹅与王子的爱情故事。这样的场景一定是令人期待的。
而经典舞台剧《天鹅湖》正是运用了这样独特的故事情节，再加上童话故事中的唯美爱情，折服着一批又一批的观众。
《天鹅湖》观后感之一
星期三的下午，回到家的时候，妈妈忽然告诉我晚上去看《天鹅湖》的表演，我兴奋地在沙发上又蹦又跳，心都激动的要蹦出来似的，我真是太开心了。
我们一家人来到了友谊剧院，看完了两个小时的杂技表演。下面由我来为大家简说《天鹅湖》的故事：一位美丽的少女在玩的时候被可恶的黑鹰王给抓去了。王子梦到了这样的情景，一心想去救出这位被黑鹰王变成白天鹅的美丽少女，最后，他克服了种种困难，终于把少女解救了出来，而且解开了魔咒，从此，他们两过上了幸福的生活。
我很羡慕表演中王子和少女的肩上舞蹈和头顶站立。王子和白天鹅相遇的时候，白天鹅跃到王子的肩膀上跳起舞来，然后又立在王子的头顶上金鸡独立，好像真的天鹅在飞，真是美丽极了。
我也很可怜美丽少女的遭遇，因为她太美了，所以才被黑鹰王看中，被抓了过去。看来，美丽有时也有危险。
我还想去天鹅湖旅游，和天鹅湖内的天鹅共舞。
啊！我一想到杂技剧天鹅湖就觉得回味无穷！
《天鹅湖》观后感之二
今天，我兴高采烈地来到湖州大剧院，看了期待已久的大型儿童歌舞剧《天鹅湖》，曲折起伏的故事情节和精彩纷呈的舞台表演，深深打动了我，在我心中久久难忘。
《天鹅湖》主要讲述了在魔法森林里，有一个美丽的姑娘叫奥利亚，她被山妖变成了一只天鹅，只有到晚上才能变回人。森林女王让四小天鹅陪着她，不让她孤单，还把自已的宝石给了奥利亚，并对她说：这不是一般的宝石，它只要戴在勇敢的人身上，就不用怕山妖的魔法了。
森林女王知道森林公公有办法对付山妖，奥利亚找到了森林公公，森林公公对她说：有一位王子会路过这里，你只要把宝石戴在王子身上，这位勇敢的王子就会打败山妖，那么你在白天不会变成天鹅了。
没过多久，王子果然来了，他邀请奥利亚晚上去皇宫参加化妆舞会。山妖知道了这件事后，他让自已的女儿假扮奥利亚，最终阴谋被识破了。王子利用宝石的力量和自已的勇敢智慧，把山妖打败了。于是王子娶了奥利亚做他的新娘，从此，他们过上了幸福的生活。
我觉得生活中的每一个人都应该善良，有爱心，正义和勇敢最终战胜阴谋和邪恶。我们应该不怕困难，不怕磨难，满怀自信，用自己的爱和智慧帮助他人，让我们生活的世界变得更加美好，充满阳光，充满爱。
《天鹅湖》观后感之三
暑假里，爸爸妈妈带我去国家游泳中心（水立方）观看了由俄罗斯皇家芭蕾舞团演出的全景芭蕾舞剧《天鹅湖》。
入场之后，我看了一下场景，主舞台搭在游泳池的右边，舞台的布景是庄严的城堡和茂盛的森林，跳水池和游泳池中间还有一个小舞台，跳水池和游泳池周边的建筑上、地面上都覆盖着绿色森林、草坪图案的布景，游泳池中有一条精美的白色小船，游泳池靠近主舞台的草地上还摆放着几只造型优美的白天鹅，光看场景的布置就美极了。
庄严的钟声响过三遍之后，水立方中的灯光暗了下来，变成那种蓝盈盈的光，跳水池和游泳池的水面上飘起了一层白雾，朦朦胧胧的，真是美极了，仙境也不过如此吧！
宏伟的交响乐响起来了，美丽的公主和她的侍女们出场了，她们在小舞台上轻盈、优美的跳着舞。突然，轰隆隆一声巨响，身穿黑色亮片衣服的恶魔出场了，把公主和宫女都变成了天鹅，游泳池中的国际花样游泳队员在水中表演来扮演天鹅，真是绝了！
天鹅公主出来了，她穿着白色羽毛做的舞裙，头上带着皇冠，高贵、轻盈、优美的舞动着。那些天鹅侍女们也统一穿着白色羽毛做的舞裙，纯洁、高雅，身体轻盈、柔美。王子穿着黄白色的衣裤，褐色的头发，非常华贵、非常帅。
这个故事主要是说一个美丽的公主被恶魔变成了白天鹅，然后遇到了王子，王子宣誓说永远爱她并救她，恶魔见了，就用计，把自己的女儿黑天鹅变成白头鹅公主的样子，结果王子爱上了黑天鹅，白天鹅公主伤心的跳入了水中，后来王子识破了黑天鹅，来到天鹅湖边求得了白天鹅公主的原谅。后来王子和恶魔开始搏斗，最后王子一箭把站在跳水台的恶魔的射死了。魔法解除了，王子和公主从此过上了幸福的生活。
舞剧结束了，我久久地凝视着舞台，排山倒海地回想着舞剧中宏伟的音乐，变幻的灯光，像仙境一样的白雾妈妈看我这样，就给我拍了照片，我才恋恋不舍地回家了。
《天鹅湖》观后感之四
奥杰塔，敏感而孱弱的白天鹅。
奥吉莉亚，热情、魅惑且狂野的黑天鹅。
王子在生日前夕的舞会上，与众人欢歌跳舞，皇后授意他必须尽快选取一位妻子。他为这没有爱情的婚姻感到丝丝沮丧，只是这沮丧在来到天鹅湖狩猎之后就消失殆尽了，因为他遇到了被巫师施咒变成白天鹅的公主奥杰塔，纯洁无暇的奥杰塔和王子一见钟情，为了让白天鹅变回人身并且与之长相厮守，王子发誓要救出奥杰塔。
在选妃的舞会中，各国佳丽各秀舞姿，尽展风采，王子却迟迟不能决定，当巫师以使臣身份带着假扮奥杰塔的黑天鹅奥吉莉亚来到舞会，黑天鹅热情、魅惑的舞姿让王子误以为就是奥杰塔，并决定与之订婚，奥杰塔在暗处悲泣，并决定就此在魔咒中渡过余生，王子悔不当初，决定与巫师抗争，无论生死都和奥杰塔在一切。正义嘛，总是站在邪恶肩膀的。自然是皆大欢喜的结局，巫师死去，王子和公主就从此
故事情节流传一百多年，人人耳熟能详。可是能现场看看古典芭蕾，又是另番感受。芭蕾舞演员的形体修长而舒展，气质自是不用说--优雅美丽，连肌肉线条都是抗地心引力的。其实我觉得扮演皇后的舞者最美，脖子修长，体态曼妙，真的很美。黑天鹅和白天鹅是两人分饰，不是我之前以为的一人饰演。
白天鹅舞者跳出了淡淡忧愁，黑天鹅则展示了一种外放的魅力，不过奥吉莉亚在第三幕选妃舞会上跳的的32个Fouette好像只有24个？嘿嘿，这个不详究。
虽然舞台布景不是那么精美，四幕都未更换，虽然四小天鹅身高也不是很一致，不过经典的四小天鹅之舞轻松欢快，活泼有趣，舞者尽心表演，台下观众沉浸其中。希望以后南昌会有越来越多的各种类型的文艺演出，无论阳春白雪还是下里巴人，都能让普通百姓亲身感受艺术的魅力。
《天鹅湖》观后感之五
上个星期五，我和妈妈、爸爸去中山纪念堂看由广州芭蕾舞团的哥哥姐姐演的舞蹈剧《天鹅湖》，天鹅湖观后感。一开始，我对这个故事只是有一点点的了解，因为在音乐课上，我们有看过一些《天鹅湖》的小片段。但是看完这出剧以后，我的感觉就更深刻了。想了解一下我看这出剧的过程咧？那就听我慢慢解说
一开始，我为了了解故事情况，就看了一眼节目的介绍，这下我才明白，原来这部剧的女主角是奥杰塔公主，然后，她在花园里采花时遇见了魔王，被魔王无辜地变成了一只天鹅。故事就从这里开始。后来，王子发现了奥杰塔，便和奥杰塔一起跳舞。
王子要选一位公主了，可是，国王选的公主他一点也不喜欢，他喜欢的是奥杰塔。在完婚宴会上，魔王打扮成一位客人，带来一位公主。王子以为这位公主就是他的奥杰塔，于是和她共舞。但是当奥杰塔的影子出现在上空时，王子这才知道他上当了，急忙跑回天鹅湖畔，后来在众多天鹅的帮助下，奥杰塔终于变回人形，幸福地和王子生活在一起，观后感《天鹅湖观后感》。
广芭的哥哥姐姐们跳得实在是太精彩和太优美了，所以我整部剧看得都很认真，没有打过一点瞌睡，连妈妈这个看音乐剧的忠实者都打了一点瞌睡，可见我是多么的认真啊！其中，我最喜欢演奥杰塔公主变成天鹅的那个姐姐，因为我看着王子把她举起来，放下来，她的动作都很优雅，真的好像一只天鹅，在和王子翩翩起舞呢！
即使是做一些挣扎的动作，但她还是非常地优雅，动作也是非常的大方。说到王子，我也很喜欢，虽然他在开始的时候做动作有点趔趄了，但是他在后面的时候还是可以做到像王子一样的美男的哦（美男这个词有点恶心，建议童鞋们不要模仿。）！而且他是有点瘦，但是嘛，芭蕾舞不是讲究身材滴，是讲究整体素质和技巧问题滴。
这次看的舞剧给我很大的收获哦！第一，让我欣赏到这部给人带来美的感受的经典芭蕾舞剧，第二，也成为了我写作文的素材，这一篇周记就是这样得来的。我让妈妈再帮我看看有没有芭蕾舞剧的票，因为我现在对芭蕾舞剧超级感兴趣！
《天鹅湖》观后感之六
今天，我和茗茗去北展剧场看乌克兰国家剧院芭蕾舞团演出的《天鹅湖》。
我们座位上坐定，剧场几乎坐满了观众。伴随着节奏明快的音乐，大幕徐徐拉开，几位演员也翩翩起舞。原来是王子去赴宴。马上就是王子结婚的日子，王后为他选未婚妻。几位姑娘无一不想嫁给王子为妻，拉着男伴，舞姿异常优美。可是，英俊的王子谁也没看中。王子跳了一段独舞，他弹跳能力很强，软开度也
不错。晚上，王子去天鹅湖打猎，一只高贵的白天鹅出现在他面前。然后，那天鹅突然变成了美丽的少女，向他倾诉。这时，许多白天鹅，整齐地排成一队，跳起了舞。
王子决定娶白天鹅公主为妻。婚礼如期进行，但黑天鹅却取代了白天鹅，王子被她所迷惑，和她翩翩起舞。
当王子知道真相时，他懊悔极了，请求白天鹅的宽恕。白天鹅原谅了他。可大魔王却想杀死他俩。这时王子不顾一切地救起公主。
我看了以后，被他们优美的舞姿吸引着，更相信了一个道理：爱情能战胜邪恶！
虽然黑天鹅在剧中是反面形象，但我觉得她的表演很好。尤其是她的一段独舞，最后一段立足转，她保持着一圈吸一次，收一次数的频率，转了快一分钟，开始全场掌声雷动，继而观众们按她转的节奏拍起了手，气氛异常热烈。剧中的服装也很精美，每只天鹅都穿着芭蕾裙，上身是白色的，下面的裙子外面罩着一层白纱，镶了一颗颗亮钻。我和茗茗用望远镜看了，她们脚上穿的芭蕾舞鞋都是闪闪发光的绸缎面的，非常好看。奥杰塔的头上还戴了一顶亮晶晶的皇冠。
他们的许多动作和滑冰非常相似，有许多托举和跳跃。还有一个动作，白天鹅靠在王子身上，做了燕式平衡，腿达到了一条线，许多人都情不自禁地鼓起了掌。女演员的手臂动作特别软美，让人赏心悦目。
王子独舞时，还做了不止一个的二周跳，小跳，开腿跳。他的起跳之高，落地之稳，令人称奇，而且跳跃之后，常常马上是一个亮相动作，控制能力太强了。
许多白天鹅的群舞特别整齐。如果从正面看，像一个人在跳舞。她们的舞姿也很优美，每个人都挺胸抬头，气质高雅，令人羡慕。
希望以后有时间再看！
《天鹅湖》观后感之七
带着好奇与对高雅艺术欣赏的心情，我和我的同事们观看了芭蕾舞剧《天鹅湖》。这部舞剧对于任何一位音乐老师来说都不陌生，从上学时起，音乐鉴赏课中老师们都会带领我们欣赏舞蹈片段或者音乐片段，更由于它的着名，很多人都对于它的故事几乎称得上熟悉得不能再熟悉了。
两个多小时在这优美的音乐与动人的舞蹈中很快地过去，两个多小时带给我的是无数的震撼与思考，走出大剧院后我仍然陶醉在凄美的舞剧当中。这时，我们才明白为什么《天鹅湖》可以如此着名，流传可以如此之广，同时，我更从音乐教育的角度去思考了以下几点：
首先是音乐教师们从走出校园，这样类似的活动可以说少之又少，大部分人被工作冲淡了继续学习的冲动与梦想，所以在这样的活动引领下，我自己有一种冲动，那就是多给全区教师们创设这样的学习条件，让大家活到老学到老，永葆音乐教育的青春生命。
其次是学习之后的落实工作是活动的精髓，不少人都有三分钟热血的冲动，也许在观看的同时，大家都会不由自主地反思自己的不足，有很多积极向上的想法，但是，人类的惰性会让很多人在退去了当时的激动之后，又归于平静，导致此次活动又成了得过且过的浪费，所以在这样的活动之后，更需要提醒、督促大家学以致用，举一反三，在自己的音乐教学中深思，带给学生们更高、更深、更全面地引领。
再次就是骨干教师的引领作用。此次学习只是全市音乐教师的代表，这些骨干教师们，如何把学到的东西有效引领，高效发散，在教师队伍中起到抛砖引玉的作用，还需老师们用心琢磨，仔细打磨，让此次活动呈现以点带面的作用，提高学生的音乐素质，将此次活动的作用发挥到极致。
以上是我的一点浅见，语拙意真，请领导及同行们斧正，新的学期，定珍惜此次机会，不辜负领导的一片厚爱，努力将工作做得更好！
《天鹅湖》观后感之八
带着好奇与对高雅艺术欣赏的心情，观看了《天鹅湖》芭蕾舞剧。
朦胧月色下，蓝色天鹅湖。一群高雅的白天鹅在波光粼粼的湖面上游动，上岸之后，一个个慢慢变成了美丽少女绝美的舞姿，凄婉的旋律，来自天鹅湖故乡的纯正古典芭蕾的梦幻之美，把观众带入了一个童话般的世界。可爱的奥杰塔公主被邪恶的魔王罗特巴尔特用魔法变成了白天鹅。齐格弗里德王子追逐着天鹅来到湖边。
他爱上奥杰塔并发誓对她忠诚。魔王带着装扮成天鹅女王的女儿奥吉莉亚来到城堡。王子以为是奥杰塔。在邪恶的奥吉莉亚的欺骗下，王子向奥吉莉亚发誓对她永恒的爱情。痛苦的奥杰塔回到湖边。王子紧追并请求她的宽恕。魔王再次出现。奥杰塔觉得不可忍受，伤心至极，便跳进了湖中。王子随后也跳进了湖中。邪恶的咒语破解了。魔王罗特巴尔特被王子和奥杰塔之间忠诚的爱情力量摧毁了。新的一天黎明又开始了，王子和奥杰塔飞出湖面，在永恒的爱中团聚。
芭蕾舞在西方被称为舞蹈艺术皇冠上的明珠。它有着复杂的结构形式和特定的技巧要求，一部芭蕾舞的双人舞、独舞、群舞都有固定的形式结构。双人舞是古典芭蕾的核心舞，大都用以表现男女主角恋情或正反两方对抗，姿态优美、感情内在是其特点。
一般分为出场和慢板，即由男女演员运用扶持和托举代表着表演的抒情性舞蹈，之后是变奏，即男女演员的独舞，展示人物的性格和内心，然后是男女演员穿插表演的结尾，最后以合舞结束。女子脚尖舞是芭蕾舞的灵魂，其独舞要求技巧娴熟，有轻盈如飞的跳跃和令人目眩的旋转，还有快感十足装饰性极强的双脚打击，以烘托主要人物，渲染环境气氛等。
在没有观看之前，我对芭蕾舞所表现的美只限于女性特别是在古典芭蕾当中，其主要角色大都是有女舞者来担当，男舞者的工作往往只是摆一些动作来配合、支持女舞者的表演。然而在观看天鹅湖后，同学们才知道原来芭蕾也可以展示和强调男性的阳刚力量美，我觉得只是个非常成功的尝试。
两个多小时在这优美的音乐与动人的舞蹈中很快地过去，走出大剧院后我仍然陶醉在凄美的舞剧当中。这时，我们才明白为什么《天鹅湖》可以如此着名。
《天鹅湖》观后感之九
芭蕾舞《天鹅湖》流畅舒展，典雅大方。《天鹅湖》第二幕：双人舞细腻地表达了白天鹅奥杰塔从恐惧、提防逐渐到对王子的放心和信任，进而迸发爱情，以至热恋的过程，奥杰塔的独舞突出了她的悲剧色彩，她的舞姿越是优美柔弱，就越是凸现出她的孤独和动人。
朦胧月色下，蓝色天鹅湖。一群高雅的白天鹅在波光粼粼的湖面上游动，上岸之后，一个个慢慢变成了美丽少女绝美的舞姿，凄婉的旋律，来自天鹅湖故乡的纯正古典芭蕾的梦幻之美，把观众带入了一个童话般的世界。可爱的奥杰塔公主被邪恶的魔王罗特巴尔特用魔法变成了白天鹅。齐格弗里德王子追逐着天鹅来到湖边。他爱上奥杰塔并发誓对她忠诚。魔王带着装扮成天鹅女王的女儿奥吉莉亚来到城堡。
王子以为是奥杰塔。在邪恶的奥吉莉亚的欺骗下，王子向奥吉莉亚发誓对她永恒的爱情。痛苦的奥杰塔回到湖边。王子紧追并请求她的宽恕。魔王再次出现。奥杰塔觉得不可忍受，伤心至极，便跳进了湖中。王子随后也跳进了湖中。邪恶的咒语破解了。魔王罗特巴尔特被王子和奥杰塔之间忠诚的爱情力量摧毁了。新的一天黎明又开始了，王子和奥杰塔飞出湖面，在永恒的爱中团聚。
这优美的音乐与动人的舞蹈中，凄美的舞剧却无法忘记。这时，我们才明白为什么《天鹅湖》可以如此着名。《天鹅湖》的神韵及优美在乌团芭蕾艺术家们的表演中，张掖的观众已深切地感受到了。舞之精魂，永久地留在了首次观看正宗欧洲芭蕾的观众心中；天之骄鹅，在张掖艺术史和文化史上留下了永恒的身影！，王子的纯真无邪朝气蓬勃的性格和形象在形体的变形中得到了充分体现。
巫师冯罗特巴尔幽灵一般的身影，冷峻、冷漠、冷酷的心理通过极富有个性的舞蹈和身段给人留下了深刻印象。奥吉丽雅的热情奔放，在人们面前的骄傲，在王子面前的骄情，在巫师面前的骄横被表现得淋漓尽致。奥杰塔的圣洁与纯真，善良与美丽在优美的舞蹈和优雅的造型中，在翩翩起舞中，栩栩如生。
全剧的独舞、双人舞、三人舞、四人舞、弹舞身段优雅，功力深厚，造型丰富，凌空越、燕式跳、鹤立式、迎风展翅、射雁大跳、360度旋转都做的很到位，展示出整体艺术素养和非凡的表现力。全剧的服装色彩斑斓，古典与现代融合得十分和谐。道具的设计和制做精巧逼真，极富有民族特色和时代特征。
在没有观看之前，同学们对芭蕾舞所表现的美只限于女性特别是在古典芭蕾当中，其主要角色大都是有女舞者来担当，男舞者的工作往往只是摆一些动作来配合、支持女舞者的表演。然而在观看天鹅湖后，同学们才知道原来芭蕾也可以展示和强调男性的阳刚力量美，两个男主角的表演舒展大方，舞韵极浓。我觉得《天鹅湖》非常成功。
《天鹅湖》观后感之十
1、服饰美轮美奂
场景方面：王子郊游的服装淡雅秀丽，体现了野外的清新气息；皇宫选秀的服装雍容华贵、色彩浓郁，体现了皇室的庄重奢华；天鹅湖边的服饰纯美无暇，体现了出世的高洁情怀；伴随着音乐的高潮，天鹅的首次出场堪称惊艳，确是在感官掀起的一阵震撼。人物方面：不论是宫女的素雅、侍者的服从、王子的优雅、皇后的高贵、白天鹅的纯美、黑天鹅的魅惑、魔王的狡猾、小丑的可爱，均通过服饰较好地配合体现。
2、音乐无与伦比
柴可夫斯基这位我六年级时的偶像，无须多说。这部伟大的音乐作品贯穿舞剧始终，结构宏伟、风格多变。编舞的优美、高难度紧密配合着丰富精妙的音乐，使到整部芭蕾舞剧在视觉、听觉给人予享受的同时，其人物与乐曲的精密配合度，更带来强烈的共鸣，从而使作品更容易被解读。
3、独特表现手法之芭舞体现他舞
不知这是否芭蕾舞的传统表达方式，在我这个门外汉看来，这是较为独特的艺术处理。在皇宫选秀一幕，来自各国的佳丽跳起了各具风情的民族舞蹈。于是我们看到了，由芭蕾舞表现的弗朗明戈舞、西班牙斗牛舞、俄罗斯民间舞等。表现形式是芭蕾舞，表达内容是其他舞蹈，真是艺术表达上的奇葩，值得其他范畴的文化展示作为借鉴。
4、秘密武器之舞台灯光
神奇的灯光在此起的远远不止照明的作用。随着舞台上灯光的明暗强弱变化，故事的形势及人物的情绪都起着不同的微妙变化。王子与佳丽们邀舞时，灯光柔和地逐一抚过佳丽的脸，被王子邀舞的一刻，她们的脸庞明亮了，她们的心也在发光；魔王与黑天鹅降临时天昏地暗，到处笼罩着黑暗，何时才能抹去这阴影？选秀过后，天鹅湖边被绝望所笼罩，幽幽的光打在面上，为天鹅湖蒙上一层哀怨的面纱；取得最后胜利时，整个舞台霎时亮了起来，两盏强光照射在王子和公主的脸上，他们的笑比任何人都灿烂，这是历尽万难得到的幸福啊！
5、演员的精彩表演
首推女主角白天鹅的扮演者，网上对她的介绍不太简单。个人感受到的是专业的身段、传神的舞姿、绝美的定位。据说这是首位同时扮演白天鹅和黑天鹅的演员，白天鹅的纯洁美丽无助、黑天鹅的妖艳魅惑强势，舞者游刃有余地完美体现了。白天鹅的舞蹈动作轻柔缓和，优美动人，肢体表现以控制、连贯来体现；黑天鹅一段节奏强烈、动感有力、难度高，肢体表现以力量、准确的收放、及难度的技巧来体现。
其他演员的表现都可圈可点，不过至于王子，我认为那晚可能主演临时生病，找了个替补的。印象较深是小丑的扮演者。该角色需要较难的技巧、较强的体力、及较好的表现力，一些细节的处理比较传神。没有好的配角，成就不了好的主角。
大概感受如上，由于版权所有及出于对演员表演的考虑，剧院要求不摄影不用闪光灯，所以，唯美的画面只存于我的脑海，而无法在这里共享。我们要善于发现和欣赏生活中的美，分享美好的事物，对于观众的观赏态度这里就不做评说了。
只须做出些小的改变，生活就会变得很美好。在临近新年的一天晚上，看完一出经典的芭蕾舞剧，走在路人寥寥的街边。冰冷的风吹着我的脸。我感觉到从未有过的清醒，嗅觉从未有过的灵敏。于是，我竟闻到了树香。纪念堂里的丛树，被微风带到栏杆边上。树香飘了出来，飘到我脸上，融进我的身体。于是一种叫生命的活力，从深处探出了芽，就像群鹅起舞时，舞台上那一阵阵美妙的脚步沙沙声，不是故事的内容，却是故事存在的基础。
这芽，便是生命的意义。
《上海堡垒》观后感
总体来说，这部电影没有我想象中的那么好。原来以为这是一部流浪地球之类的科幻片，没想到它其中还夹杂了不少爱情片的元素。后来一看，原著江南，瞬间感觉有点明白。起先看他的此间的少年里面，杨过和穆念慈就是这种因为双方都不开口而错过了一段感情。后来龙族里面也是，先是第二部里的楚子航和夏弥，然后是第三部里的路明非和上杉绘梨衣，后者当时好像让还我难过了好一阵子。虽然很喜欢看江南的小说，但还是希望下次故事能有个更圆满的结局。
这部电影给我感受最深的倒不是特效，也不是鹿哥的演技（因为不懂所以不多做评价），而是几个主角重复了好几次的话：喜欢一个人就要用尽全力，说不定，我们只剩下五分钟了呢。原台词我不太记得清了，上网去找也没找到，只能大概复述一下。之前在知乎上看到这么一个问题：为什么现在男生不愿意主动表白？然后下面一个高赞的回答是：不表白，还能做朋友；表白，可能连朋友都做不成。这我自己也是有些体会的。这或许就是这部电影里最让我有感触的地方。
虽然电影有很多槽点，比如说最后我鹿哥大喊向我开炮之后为啥又活了下来，但怎么说，有时候看电影并不只是为了看电影。
《大上海》观后感200字
《大上海》观后感
成大器，农村底层出身，志向远大。一生都在用生命去搏。用生命去抢名利，守名利。但呼风唤雨的大器，终将也有无可奈何花落去！反误了卿卿性命！这就是人生。底层有为的人生！小人物逆袭的人生！
与师傅过命之交后，亦师亦友！
有林坏，同为战友，士为知己者死!
与初恋，真挚，甚至一生都在实现自己的诺言！
同祁同伟！英雄不问出处！
出身卑微，有大志者，成大器！因为生死患难如同便饭，不断追求第一。每件事都是用生命去操做！顾无人能敌！
但终究也是个悲情角色！人生都在奋斗，都在赌一把，兴趣爱好，天伦都没有了心境！成也与此，败也雷同！
最终胜天半子又如何，命已呜呼！
时也命也！-------底层有志者！
上海自然博物馆观后感
上海自然博物馆观后感
休息，百无聊懒，感觉好无趣！ 女儿提议：带我们去上海自然博物馆看看。有孩子们请客，我当然高兴！
上海自然博物馆位于地铁13号线，它特意建立了一个站点，并设有多个出口，给予前往观光游览的人们提供了快速而又便捷的绿色通道。
上海自然博物馆，门票30元，人好多，有来自五湖四海的外国朋友，也有许多是中国各地来的参观者。走进博物馆，首先看到了两具高大的恐龙骨架，超大无比的大恐龙一下进入眼帘，那仿真模拟的深沉高亢的声音在整个空间回荡，似乎一下子把观光的人们拉回到了很久很久几万年前。。。
展厅里还有许许多多动物的标本：金丝猴、大熊猫、金钱豹、虎、亚洲象、梅花鹿、羚牛、扬子鳄、白鲟、狮子、长颈鹿、袋鼠还有恐龙蛋等等，那动态十足的摸样，栩栩如生。
生命的长河奔流不息，绵延至今40亿年，谁也不能窥其全貌。全球的生物星罗棋布，编辑海洋、天空、陆地，谁也无法令它们聚首。今天，古今生物跨越时空，济济一堂，如同生活明的长河汇聚凝结一瞬。一件件的珍贵的标本待给我生临其境，感受生命的多彩，惊叹大自然的神奇。
生命是什么？浩瀚精深的宇宙又是什么？你可以在这别有洞天的博物馆里找寻，追溯，甚至可以亲身体念遨游星空的感受与美轮美奂的奇异过程。
不知不觉两个多小时过去了，各场馆错落有致，是根本看不过来的，当我们依依不舍离开的时候，参观的人流还络绎不绝进入。
上海博物馆的参观之旅是集视觉、听觉、触觉的自然科学的一次盛宴。她让我获得了不少新的知识，也让我经历了一次全新的体验。
上海世博会开幕式观后感
上海世博会开幕式观后感
看了上海世博会开幕典礼，给我最大的印象就是好像自己进入了童话世界，而那一夜我想应该就是童话之夜吧。
数百名身着粉色长裙如一朵朵亭亭玉立的荷花的少女，在舞台上翩翩起舞。舞蹈、歌曲、钢琴演奏等节目精彩纷呈，在优美的世界名曲茉莉花的背景音乐衬托下，既优美又温馨。当舞台上空出现了一只巨型白鸽，张开梦幻般的翅膀时，我好像进入了童话世界，而仔细一看，白鸽竟是由很多个浮球组成，还不停的变幻着更种变幻造型。好多光球变幻着红、橙、黄等颜色从黄浦江上顺流而下，来到江心舞台，形成一派锦绣灿烂的场面。梁山伯与祝英台在水幕上若隐若现竟好拟真的化作蝴蝶，如梦如幻。而后，在童话般旋律中，密集喷放的焰火争奇斗艳，所有光束、喷泉都加入了狂欢，焰火绽放形成无边星雨从天而降，烟花灿烂，直冲云霄，天好像在燃烧，水好像在燃烧，天水在绚丽的烟花连接下，好似仙境，也许这就是天使所在天堂。
要不是开幕式上那个一会儿说蹩脚的中国话，一会说流利外语的外国老人，引得我哈哈大笑的话，我真的以为自己来到了童话世界。不过他也许真的像格格巫，嘻!千万别告诉他!
《上海龙凤》观后感：不踏实
《上海龙凤》观后感：不踏实
我喜欢的几部电影中，《爱上海》属于我更乐意独享的私藏，而《上海龙凤》则是我不可不交出的公物。
不得不坦白，我没有可以信手拈来的专业理论知识以供评论电影或叠垒文章，只能凭点混乱纷杂的冥想、观感来胡言乱语。原打算重温一遍影片再来聒噪，但转念一想，觉得模糊的可能更真准。所以，此篇议论为看《上海龙凤》很久后的主观臆想。
第一次看该影片是在一个年关的夜晚，聚着很多亲人的姑姑家里。我那时还是中学上，没出过远门，没打过工，觉得这部电影好看，因为主演是赵本山，剧情太过夸张，没有别的电影那么剧情那么符合逻辑，误以为那是喜剧片的特点。第二次看是大一期间，已经去过工地，身在大连了，才明白原来这是部写实悲剧，不合逻辑的才是事实。之后，一直想着找这部影片的精魂，反反复复看了好多遍，想了很多很丰满，开始认为它包罗万象，表达的观点、情感纷繁，后来，终于捻出了一撮细长的情感主线：不踏实。
死者老刘颠沛的打工生活里，满是无目的无慰藉的恐慌，落得个喝酒喝死的下场倒也正常。活着无家可归，死了更是没个安身所。这已经超出了不踏实的界限，无依无靠了。长途车程中，郭德刚饰演的劫匪成功地拉开了序幕，自此，背着尸体的老赵，老赵将碰到的人，乃至屏幕前的观众，都开始变得不踏实。
小解的女乘客凭着自身特有的警觉怀疑车上的老刘偷窥，死掉的老刘已无意识，活着的妇女却让他笑了，即便是无中生有，却还是那么言之凿凿。生活中的我们其实也是如此，做一件事，总有着最坏的打算，似乎只有这样才能感到踏实。因为缺乏信任而导致的不踏实感，玷污了很多本该极其美好的画面。
老赵碰见货车司机的小旅馆内，老赵丢了钱，也正因为丢了钱，货车司机才拉了他。整日奔波的货车司机原本是不踏实的，因为缺个家，少个伴，直到遇到了他嘴里骂着的小骚货。我想，之后他为她承诺的三十万里，一定跑得很焦急，也很踏实。提前给自己举行葬礼的孤独老人，自然是不踏实的。没有亲人，没有挚友，连哭丧的人都只能用钱去请。倘若没有为一顿饭来的老赵，他连个说真心话的机会都没有。他有钱，却买不来踏实的心情。至于骑着单车去西藏的青年小伙，我单方面以为是不该设定出现的。
在粮尽财绝的境地，老刘鞋里藏着的四百块钱令老赵又略感踏实了点。于是，他高高兴兴地吃了顿饭，安安稳稳地啃完最后一块骨头，他再安稳不了，600的大餐与5000的假钱浇灭了他所有的舒爽。于是，他在坟坑里找到了久违的踏实。救起老赵的一家养蜂人，便是为了躲避闹市的惶恐，才选择了四海为家的飘摇生活。身体虽不时地各处搬家，但内心的精神却过得安稳。
听到熟悉的乡音，在巷子里蹑手蹑脚的老赵看到了希望。他毫不犹豫地冲进理发店，很踏实地跪下去了。理发店姑娘只身在他乡闯荡，该会是怎样提心吊胆着度过一个个不踏实的夜晚？可她居然能甘愿为个死人化妆，并极其合时宜地撒了个令警察、老赵及自己都踏实了的谎。
在黑市献干净血的脏女人是踏实的，前提是不在她儿子面前，可她上大学的儿子呢？没有捡破烂的母亲来他身边抛头露面，他就能踏实了？背着身体的日日夜夜里，老赵自然是极不踏实的，那么当他背上的老友被火化后呢？他就能踏实了？或者回去找到拾荒的女人，在一起过上日子，他就能踏实了？
上海博物馆观后感通用
下面是栏目小编为你精心整理的“上海博物馆观后感”。电影可以赋予我们创作的灵感，观看过程中不免会产生个人的见解。我们可以通过撰写观后感，进一步领略作品的玄奥，观后感应该是有感而发，言由心生。希望你能从中找到有用的内容！
上海博物馆观后感(篇1)
今天晴空万里，是我和爸爸在上海游玩的最后一天了，我们决定去上海最大的展馆之一——上海博物馆参观。
排了将近一个小时队伍，我们进入了博物馆，整个馆分四层，我们决定先上四楼，依次走下来参观。
在四楼，首先映入眼帘的是硬币馆，里面收藏有三千多件展示品，有纸币、刀币，还有金、银、铜、铝锭等。馆内大型电视机向我们介绍了古代硬币发展的历史。
然后我们又去了古代家居馆，里面的家具古色古香，品种繁多，令人目不暇接，有椅子、桌子、床以及有特定用途的家具。这些家具几乎都是用紫檀木、花梨木、鸡翅木等名贵的木材做成，非常名贵，而且工艺精湛，真佩服古代工匠师的灵巧手艺。
第三层是书法馆和绘画馆等，我们先去参观书法，那里的字写得非常好，粗细大小均匀，一个个字好象被写活了似的;绘画馆里展示的名师画，有牧童放牧图、荷花图，还有一幅超长的“清明上河图”，每幅图都画得非常精细，仿佛自己也进入了美丽的画卷之中。后来，我们又去了二楼的陶瓷文化馆和一楼的青铜馆、雕塑馆。
通过今天的参观，让我又增长了许多知识，真令我兴奋呀!
上海博物馆观后感(篇2)
今天是星期六，我和妈妈中午吃好午饭，便乘坐地铁一号线来到了上海博物馆。到了那儿，只见门口排了好长的一条队伍，其中还有两批外国人的团队。进入馆后，我们第一个参观的是中国古代青铜馆。
我们一走进展厅，琳琅满目、五花八门的青铜器便展现在我们眼前，它们或圆或方，或扁或高，上面的纹饰精美极了！青铜器虽然只有食器、水器、兵器、酒器、乐器这五大类，可其中却有三十六个小类，数目极多。
参观完了青铜器展后，我们又参观了雕塑展，陶瓷展等展览，我心想如今展览馆中的物品可是我们古代的博大精深艺术和智慧的结晶啊！博物馆既把我国古代的文物收集起来，展示给现代的观众们看，让现代人民了解古代的文化，又陶冶了我们青少年对古代文物产生的兴趣。
我今天觉得收获很大。因为我学到了在学校里学不到的知识，使我印象深刻，也使我更加热爱祖国，更加敬佩古代的劳动人民。
上海博物馆观后感(篇3)
今天上午又想着去上海博物馆参观了几个馆。我从人民广场中心走到北门，工作人员说这里作为出口，参观要绕到南门进。天气很热有点盛夏的感觉，我只好边欣赏广场的花秾草绿，边慢慢绕到朝阳的大门。远远就见参观者顶着烈日排着一条长龙，我再沿着长龙队伍挨在最后一个。好在我有习惯外出总带一份报，看看报纸新闻，脚步一点一点往前移，也不觉焦急。等队伍拐过弯我回头看了一下，呵，“尾巴”长长的，起码和我一样要排30分钟才能进。
上个月刚来过，所以一进门就很熟悉地取了一份《参观指南》直往三楼。三楼有三馆一室：中国历代绘画馆、中国历代书法馆、“两涂轩”书画专室、中国历代印章馆。
依次参观，先看绘画馆。介绍说，中国的绘画有着深厚的传统和独特的民族风格。它是以毛笔、墨、绢纸为主要工具，以点线结构为主要表现手段的造型艺术，国画在世界美术领域中自成体系。
而西洋画注重写实，以透视和明暗方法表现物像的体积、质感和空间感，并要求物体在一定光源照射下所呈现的色彩效果。这就是中国画与西洋画的最大区别。
欣赏了馆藏珍品及介绍，至少是增长了一点基本常识。我以前只知道国画最出名的是山水画、花鸟画、人物画。其实还有院体画、文人画、丹青、写意等。
在书法馆，从甲骨文看起，金文、秦小篆、隶书、草书、到楷书的书法。这书法也是中国特有的古代传统艺术表现形式。展出的作品展示了中国文字形态的演变过程，以及人们在记录书写这些文字时对美的探索。
看书法展就想起我们从小学二、三年级起就学毛笔字，先描红后学大字，再学小楷字，老老实实学也算能基本写得像。后来有学过隶书，能简单的掌握字形特点。又有段时间模仿草书，好像字与字之间笔势相连很好看。但我没真练好一样字体，成人后的字就行（书）不行草（书）不草的无章法。进单位后当我看到同事中有几个人的字都有一定的功底，有写隶书的有写楷书的就很佩服羡慕他们，也那时知道了颜真卿和柳公权的楷书。我喜欢像（真草千字文）的字体。
印章馆也看了。以前只知道现在社会还要有印章，私章、公章。私章是个人的凭证，公章是执政的权力象征。还知道文人书画上有了印章会更具收藏价值。通过展览馆的展品介绍，了解了印章术语、篆刻艺术、印章质材等知识。
说真的，展馆的藏品非常丰富，要细细看才能多了解一些历史知识。
上海博物馆观后感(篇4)
“两京锁钥无双地，万里长城第一关”。远看长城，它像一条长龙。在崇山峻岭之间蜿蜒盘旋，雄距在世界东方。从东边的山海关到西边的嘉峪关，有一万三千多里。蜿蜒在山上的长城是一个伟大的奇迹！
从秦始皇下令建造长城，到孟姜女寻找丈夫，最后明代开国元勋——徐达修筑长城。它蕴含着砥砺奋进、生生不息的文化真谛，是中华民族的象征和华夏儿女的骄傲！
今天来到玻璃博物馆，观看明清重镇——秦皇岛长城专题展开幕仪式。仪式过后，来到展播播厅，“天开海岳京师屏障”八个大字，顿时让我感受到了长城的雄浑、凝重、神奇与美丽。秦皇岛境内有223.1公里的明代万里长城，它们气势雄伟、风光秀丽、建筑精美、关隘众多、文物丰富、故事动人，展现了长城文化的精髓。
第二部分——天工巧夺匠心独运，体现了我国古代劳动人民的聪明才智。长城由城台、马道、垛口墙、望孔、排水、射孔、宇墙、雷石孔、吐水嘴等几个部分组成。其中讲解员叔叔特意讲了吐水嘴的作用，让我大开眼界。
第三部分——雄关要塞长城烽火，主要介绍了榆关抗战对长城的影响，重点介绍了军事武器——铁弗朗机。“戚家军的驻守，戚继光曾招募浙兵9000余人守之。”“9000人，这么多人”我不禁感叹道。
第四部分——精神守望永续传承，从70年代开始，秦皇岛市就出现了义务保护长城组织。当我看到展览柜里展示长城保护员——张鹤珊维护长城的工作笔记和工作总结时，我才明白原来长城需要工作人员年复一年的精心维护和修复。到20xx年底，张鹤珊与其他74位长城沿线农民一起，在村民中义务宣传长城保护知识。
前不见头，后不见尾的万里长城，是劳动人民的血汗和智慧凝结而来。它蜿蜒在山上，是我们值得骄傲，它象征着中华民族坚不可摧，永存于世的意志和力量。长城建成后，经历数代人的坚守，它蜿蜒在山上。是我们的精神家园，当我再次看到展厅里的长城模型，情不自禁地眼眶湿润，那是因为我对长城爱的深沉……
上海博物馆观后感(篇5)
上海博物馆是一座大型的中国古代艺术博物馆，陈列面积2800平方米。馆藏珍贵文物12万件，其中尤以青铜器、陶瓷器、书法、绘画为特色。藏品之丰富、质量之精湛，在国内外享有盛誉。每当我看到如此精美的文物时，我不由得感慨古代中国的文明的灿烂与伟大。然而，我亦不禁为那些命运多舛的文物的背后的经历而感慨万千，我也了解到在馆内有一份长长的捐赠者名单，已经有800余位捐赠者的名字。上海博物馆汪庆正先生曾披露：上海博物馆的藏品由建馆之初的9000件，增加到现在的近100万件，其中有近1/10的馆藏来自于民间的捐赠。当初建馆时，海外华侨、华人和港澳同胞们的捐款达1000多万美元。可见还是离不开各界人士的支持。
然而，我在欣慰之余却又想到，流失于海外的文物千千万万，有幸能重回故里的文物何其之少，或许这是中国的不幸，是民族的不幸，尽管有无数的爱国人士倾力回购海外流失文物，那也仅是沧海一粟，冰山一角。就以圆明园十二兽首为例，目前有丑牛，寅虎，午马，申猴，亥猪五首回归祖国，然而，子鼠，卯兔二首却仍流落海外。我由此而想到，如今流失的海外文物，我们是否都应用重金购回。我认为当然不是这样，这只会助长了那些文物贩子的气焰，以为其中有利可图。虽然文物代表了一个民族的历史，但是历史终究已是过去，虽然我们不应忘记过去，但是，我们更应着眼于现在和将来。只有自身强大了，才会有能力追讨回更多文物——而不仅仅是用无穷无尽的金钱去满足利益熏心的文物贩子。
无论过去的历史是多么的辉煌，但终究已是往事，仔细一想青铜器，无非是奴隶主贵族奢侈的生活用品；精美的陶瓷，无非是皇家御用的金贵之物；雕刻，无非是统治者籍以愚民的工具；书法和绘画，无非是那些读书人予以扬名天下的途径；经史子集和诗词歌赋，无非是文人们借以“含沙射影”、抒发心中苦闷的媒介。正如鲁迅先生所说：“外国用火药制造子弹御敌，中国却用它做爆竹敬神；外国用罗盘针航海，中国却用它看风水；外国用医病，中国却拿来当饭吃。”作为以四大发明为自豪的我们来说，着实令人汗颜。尽管中国已不再是昔日的东亚病夫，然而世界四大文明最后只有我们中华文明仅存于世，现在却也是伤痕累累。在我们长时间的发展历程中，尤其是最近几个世纪，没能出现一批划时代的，具有世界影响力的科学成果，是我们的遗憾，它直接导致了中国近两个世纪全面落后于西方列强的局面。中国人不应该怕暂时的落后，自由的思想氛围、开放而富有开拓气息的社会、理性而不失道德的国民素质是我们发展的最重要动力。一切束缚国人思想的力量都不应在当今时代产生和存在。我们已经失去了几千年的发展机会，此时不进，更待何时？
所以，我们五千年的发展历史仅仅能够证明一点：我们华夏民族具有无比坚韧的生存和繁衍能力。历史早已过去，辉煌也罢，惨淡也好，“古今多少事，均付笑谈中”。我们应该用更清醒的头脑去认识自己的不足，我们要做的不仅仅是拿着历史上曾经出现的所谓的“辉煌”沾沾自喜，我们更应该做的是先走别人走的路，再走别人未曾走的路，最终驰骋于不败之地！
上海博物馆观后感(篇6)
二月十日，爸爸妈妈带我去了上海博物馆。那天天空下着雨，我们排了一个小时的队，终于到达了博物馆大门前，我看到博物馆的外形，就像一个古代大鼎，我想里面一定很好看。
博物馆共有4层建筑，里面拥有很多精品馆藏，汇集了中国各朝各代的历史文物，尤其以古代青铜器、书法、绘画更具特色，其中王羲之、王献之父子的书法作品堪称镇馆之宝。
馆内一楼为古代青铜馆，二楼为古代陶瓷馆，三楼为古代书法绘画玺印馆，四楼为古代玉器、钱币、明清家具馆。整幢楼气势磅礴，上圆下方的形状寓意为“天圆地方”，我们从四楼到一楼依次参观。
其中给我印象最深的是古代钱币馆，我从中了解到钱币的起源，从最开始海贝到刀币、铜钱、银锭等金属钱币，它们形式多样、造型奇特，有的像武器形状的刀币、外圆内方的开元通宝、各种制作钱币的陶范，还有让我震惊的钱树……
在参观过程中，我看见了许多外国友人，他们很认真地欣赏着每件藏品，我想这些宝贝不仅是属于我们中国的，也是属于世界的，它们代表着中国古老文明和传统文化，我们应该好好学习，继续将中华文化发扬光大。
上海博物馆观后感(篇7)
上海博物馆是一个大型古代艺术博物馆，馆内珍藏文物12万其中一尤为青铜器、雕塑、书法和绘画为特色。我今天来到上海博物馆参观展览。
第一个展览是中国古代青铜器展。我一走进展厅，就看到了琳琅满目、五花八门的青铜器。中国青铜器时代约始于公元前2000年。青铜器种类繁多，纹饰精美，铸造技术非常完善。我在欣赏时，展览馆内的一名管理员对我说：青铜器有五大类，分为：酒器、兵器、石器、水器、乐器。它们虽然只有五大类，可这五大类里却有三十六个小类，数目极多。我一边参观一边听着管理员说的话，想：这些青铜器里只有几个是历史老师讲过的，还有许多是老师没有讲的，在这里却应有尽有。青铜器的纹饰主要有三种，有兽面纹、凤鸟纹和龙纹等。参观完了青铜器展后，我又参观了雕塑展、书法展等展览，想：展览馆里的物品可是我国古代的博大精深，艺术和智慧的结晶啊！然而，取得如此大的成果是和我国古代人民的勤奋劳动是离不开的。
博物馆既把我国古代的文物收集起来，展示给现代观众们看，让现代的人民了解古代的文化，又陶冶了我们青少年对于古代文物产生的兴趣。博物馆文化的产生与发展，标志着人类文化的发展和成熟。
我今天觉得收获很大。因为我学习到了在学校里学不到的知识，使我印象深刻，也使我更加热爱祖国，更加敬佩古代的劳动人民。既了解到了各式各样的的青铜器和雕塑陶瓷，又见识到了绚丽多彩的绘画和书法，让我大开眼界。我以后还要再去博物馆，学习更多的知识！
上海博物馆观后感(篇8)
乾隆元年(1736年)，受浙江归安县县令裘思芹(鲁青)的荐举，49岁的金农人都应选博学鸿词科，但未被选中，郁郁不得志，于是游走于齐、燕、赵之间，最后流落到扬州，以卖画为生，先后居住在三祝庵、西方寺，直至77岁时去世。看画如见其人，心中滋生不舍之意，此事古难全。
书画展馆灯光是感应的，人走到正面灯自动亮起来，显示画全貌，当你离开时，光线渐渐暗淡，如此精心设计，可能顾及强光对画质影响，好细心啊，折射对作品尊重、保护，润物细无声。
展馆宽绰，光线暗淡，人影绰绰，幽静寂寂的。你可以静心、自由浏览，也允许拍照。这里，没有喧哗，人们默守契约，用眼和心观赏，平和静穆，品味历史文化艺术珍品，沐浴一种精神享受。
造型古朴典雅的明代家具展在四楼，以及用料宽绰，装饰繁缛，厚重华丽的清代家具，还原了明代厅堂、古代家具使用场景，那文房四宝流溢着书卷墨香。我在静静地欣赏，一位老外神情专注的移动到前边，“sorry”，老外脱口而出，我一愣，奥，他挡住我视线了，不由得会心微笑。道歉，感受文化素养，顾及他人，一种美德哦。
自己行色匆匆前行，是否只顾自我，忽略遮蔽他人呢？
崇尚自然，淡静从容。做人作画，走自己的路，画自己的画，抒自己的情愫肝胆，成自家的笔墨程式和造型规范。平乎？易乎？
上海博物馆观后感(篇9)
这次博物馆之行令我受益匪浅，且懂得了很多知识。
上海博物馆是一座大型的中国古代艺术博物馆，陈列面积2800平方米。馆藏珍贵文物12万件，其中尤以青铜器、陶瓷器、书法、绘画为特色。藏品之丰富、质量之精湛，在国内外享有盛誉。
上海博物馆以其收藏的大量精美的艺术文物而享誉国内外。其中，又尤以青铜器、陶瓷器和历代书画为特色。上博的青铜器主要是晚清以来江南几位收藏大家的一批流传有绪的名品，如著名的大克鼎等。上博陶瓷器的收藏集中了江南的大部分精品，史前时代的良渚文化细刻陶器，为稀见之品。原始青瓷的收藏，也是馆藏的特点。唐宋各代表性窑口的产品也都有收藏体系。至于景德镇的彩瓷的收藏，更有独到之处。上博历代书画的地收藏，素有江南半壁江山之说。书法中，王献之的《鸭头丸贴》、唐高闲的《千字文卷》、怀素的`《苦笋贴》等，皆为一代的杰作。绘画中，唐孙位的《高逸图》、五代董源的《夏山图卷》、宋梁楷的《八高僧故事图卷》等都是稀世之珍。至于明清两代画家作品的收藏，更为当代之冠。其它各文物门类的收藏，也成蔚为大观。如钱币、古玉、玺印、雕刻等，都有一定的规模，且名品众多，自成体系。
上海博物馆观后感(篇10)
中午时分，我和妈妈来到位于人民大道的上海博物馆，这是1996年新建的馆。里面有四个楼面，一万多平方米的展出空间，展出了上起一万年前，下至二十世纪初的青铜、陶器、书法、雕塑、玉器、家具、钱币、少数民族工艺等。
我首先来到一楼的青铜馆，里面陈列着从夏代到战国时期的各种青铜酒器、食器、乐器、水器和兵器，它们造型独特纹饰精美而美观实用。雕塑馆里的石刻、木雕、泥塑、铜铸件件是精雕细刻。二楼的陶瓷馆详细地介绍了制陶的每一个过程。书法馆里是浓墨喷香，会聚了各大名家的大作。玉器馆里的400多件宝贝是件件玲珑剔透，巧夺天工。家具馆里摆放着古色古香的明代家具。
我最喜欢少数民族馆，里面的服饰、染织绣、陶器、面具、藤竹编，这些风格迥异，色彩绚丽，巧思独具的创造堪称是中华民族文化的艺术奇葩。让老外们流连忘返，我由衷地敬佩古人的聪明才智。
上海博物馆观后感(篇11)
上海有许多博物馆，这次我去的是黄浦区人民大道201号的上海博物馆。
远远望去，上海博物馆是一座圆顶的，气势宏伟的建筑，门口还有8个汉白玉的石兽，十分引人注目。妈妈告诉我，这座建筑代表中国天圆地方的寓意。馆名上海博物馆这几个大字是上海的第一任市长陈毅写的。我们排了好久的队才进入上海博物馆大厅。
上海博物馆好大啊，我被它深深吸引住了。这里总共有四层，我们在门口拿了地图，发现一楼有中国古代青铜馆和中国古代雕塑馆，二楼有中国古代陶瓷馆，三楼有中国历代绘画馆、书法馆和印章馆，四楼有中国少数民族工艺馆、古代玉器馆、历代钱币馆和丝绸之路中亚古币室以及明清家具馆等展区。我和妈妈在一楼一人拿了一个大哥大造型的电子解说器，就开始参观上海博物馆了，准备从一楼往上参观。
我们开始参观了，青铜馆里有很多的青铜器。让我印象最深刻的是大克鼎，大克鼎上有一对双耳，身上还有对称的龙纹，重201.5公斤，非常精美。
雕塑馆里有许多精致的雕塑，很多都是佛像、菩萨像和天王像，虽然有的已经损坏了，但我还是觉得它们很好看。离开展馆我才发现，一个好大好大的菩萨像摆在雕塑馆门口呢，我觉得古代工匠的手艺真是高超啊！
接着，我们来到绘画馆和书法馆，里面有好多绘画和书法的作品，书法作品有的是毛笔字、有的是钢笔字。绘画作品有的画花、有的画鸟、有的画人、有的画竹。
我最感兴趣的是中国少数民族工艺馆，里面有各个少数民族的服装，少数民族的服装都非常特别，我也想试穿呢。
时间过得真快，不知不觉都逛了三个多小时了，马上就要到闭馆时间了，我和妈妈急急忙忙地跑到博物馆大厅，归还了电子解说器，离开了上海博物馆，上海博物馆之旅就这样结束了。
上海博物馆观后感范文模板
读后感大全精选栏目推选：“上海博物馆观后感”。
现在看电影或者电视剧已经成为一种生活潮流。我们在观看过一部影片后内心肯定会有属于自己的感悟，观后感有具体的格式。观看完以后让我们有了许多的心里感想。如何让作品观后感显得不那么形式化呢？读后感大全小编推荐你不妨读一下上海博物馆观后感范文，更多信息请继续关注我们的网站。
上海博物馆观后感范文 篇1
今天上午又想着去上海博物馆参观了几个馆。我从人民广场中心走到北门，工作人员说这里作为出口，参观要绕到南门进。天气很热有点盛夏的感觉，我只好边欣赏广场的花秾草绿，边慢慢绕到朝阳的大门。远远就见参观者顶着烈日排着一条长龙，我再沿着长龙队伍挨在最后一个。好在我有习惯外出总带一份报，看看报纸新闻，脚步一点一点往前移，也不觉焦急。等队伍拐过弯我回头看了一下，呵，“尾巴”长长的，起码和我一样要排30分钟才能进。
上个月刚来过，所以一进门就很熟悉地取了一份《参观指南》直往三楼。三楼有三馆一室：中国历代绘画馆、中国历代书法馆、“两涂轩”书画专室、中国历代印章馆。
依次参观，先看绘画馆。介绍说，中国的绘画有着深厚的传统和独特的民族风格。它是以毛笔、墨、绢纸为主要工具，以点线结构为主要表现手段的造型艺术，国画在世界美术领域中自成体系。
而西洋画注重写实，以透视和明暗方法表现物像的体积、质感和空间感，并要求物体在一定光源照射下所呈现的色彩效果。这就是中国画与西洋画的最大区别。
欣赏了馆藏珍品及介绍，至少是增长了一点基本常识。我以前只知道国画最出名的是山水画、花鸟画、人物画。其实还有院体画、文人画、丹青、写意等。
在书法馆，从甲骨文看起，金文、秦小篆、隶书、草书、到楷书的书法。这书法也是中国特有的古代传统艺术表现形式。展出的作品展示了中国文字形态的演变过程，以及人们在记录书写这些文字时对美的探索。
看书法展就想起我们从小学二、三年级起就学毛笔字，先描红后学大字，再学小楷字，老老实实学也算能基本写得像。后来有学过隶书，能简单的掌握字形特点。又有段时间模仿草书，好像字与字之间笔势相连很好看。但我没真练好一样字体，成人后的字就行（书）不行草（书）不草的无章法。进单位后当我看到同事中有几个人的字都有一定的功底，有写隶书的有写楷书的就很佩服羡慕他们，也那时知道了颜真卿和柳公权的楷书。我喜欢像（真草千字文）的字体。
印章馆也看了。以前只知道现在社会还要有印章，私章、公章。私章是个人的凭证，公章是执政的权力象征。还知道文人书画上有了印章会更具收藏价值。通过展览馆的展品介绍，了解了印章术语、篆刻艺术、印章质材等知识。
说真的，展馆的藏品非常丰富，要细细看才能多了解一些历史知识。
上海博物馆观后感范文 篇2
今天晴空万里，是我和爸爸在上海游玩的最后一天了，我们决定去上海最大的展馆之一——上海博物馆参观。
排了将近一个小时队伍，我们进入了博物馆，整个馆分四层，我们决定先上四楼，依次走下来参观。
在四楼，首先映入眼帘的是硬币馆，里面收藏有三千多件展示品，有纸币、刀币，还有金、银、铜、铝锭等。馆内大型电视机向我们介绍了古代硬币发展的历史。
然后我们又去了古代家居馆，里面的家具古色古香，品种繁多，令人目不暇接，有椅子、桌子、床以及有特定用途的家具。这些家具几乎都是用紫檀木、花梨木、鸡翅木等名贵的木材做成，非常名贵，而且工艺精湛，真佩服古代工匠师的灵巧手艺。
第三层是书法馆和绘画馆等，我们先去参观书法，那里的字写得非常好，粗细大小均匀，一个个字好象被写活了似的;绘画馆里展示的名师画，有牧童放牧图、荷花图，还有一幅超长的“清明上河图”，每幅图都画得非常精细，仿佛自己也进入了美丽的画卷之中。后来，我们又去了二楼的陶瓷文化馆和一楼的青铜馆、雕塑馆。
通过今天的参观，让我又增长了许多知识，真令我兴奋呀!
上海博物馆观后感范文 篇3
太阳慢慢地从东方的地平线上缓缓升起，快乐的一天又重新开始了！今天我们要去博物馆参观，看看我们国家灿烂而又辉煌的历史文化和文物！上海博物馆是中国四大博物馆之一。它的规模非常大。它总体分成十多个馆，有古代家具馆，有暂得楼陶瓷珍藏，还有民族风俗馆等等。
首先我们去的是青铜器馆。其中有一个镇馆之宝，叫大克鼎。它的模样有一庄严的感觉。两边雕刻着精美的图案，由于时间的流逝，再加上长时间被埋在土里的缘故，给它增添了一丝铜绿，加上了一抹古老悠久的味道，更是给人增添一种神秘的感觉！这个馆里还有许多青铜器，让我们眼花缭乱。
接下来我们去的是陶瓷馆。那里有许许多多明清时代用陶瓷制作的器皿。有用来看医生瓷枕，有用来喝茶的茶具，还有用来摆设的装饰品。不仅用途五花八门，它们的图案也各不相同。有青花瓷的，有就一种颜色的，还有彩色的等等。
然后我们去了古代印章馆。这里陈列了许多古人精雕细琢而来的印章。有用金子做的，有用象牙做的，有用水晶做的，还有用和田玉做的。
最后我们去了古代玉器馆。古人把玉器看得最重。以配玉的颜色、硬度、品种来看这个人的地位。他们认为玉是人与神沟通的神器，甚至认为食玉能益寿成仙，所以玉器件件都雕刻的精美华丽。其中有一件玉如意特别漂亮。这件玉如意通体雪白，白得就像日曲卡雪山上终年不化的积雪。两头的花纹雕刻得非常精美，让人不禁停下脚步来细细观看这件简直让人赞不绝口的工艺品。
太阳就要落山了，把最后一抹阳光洒下来，穿过窗户。我们也结束了一次愉快的博物馆之旅。下一次我还要去博物馆，去看看那些没有去过的馆，去了解我们国家历史文化，去看看我们国家历史保护文物。这真是一次愉快而又有趣的博物馆之旅呀！
上海博物馆观后感范文 篇4
上海博物馆是一个大型古代艺术博物馆，馆内珍藏文物12万其中一尤为青铜器、雕塑、书法和绘画为特色。我今天来到上海博物馆参观展览。
第一个展览是中国古代青铜器展。我一走进展厅，就看到了琳琅满目、五花八门的青铜器。中国青铜器时代约始于公元前2000年。青铜器种类繁多，纹饰精美，铸造技术非常完善。我在欣赏时，展览馆内的一名管理员对我说：青铜器有五大类，分为：酒器、兵器、石器、水器、乐器。它们虽然只有五大类，可这五大类里却有三十六个小类，数目极多。我一边参观一边听着管理员说的话，想：这些青铜器里只有几个是历史老师讲过的，还有许多是老师没有讲的，在这里却应有尽有。青铜器的纹饰主要有三种，有兽面纹、凤鸟纹和龙纹等。参观完了青铜器展后，我又参观了雕塑展、书法展等展览，想：展览馆里的物品可是我国古代的博大精深，艺术和智慧的结晶啊！然而，取得如此大的成果是和我国古代人民的勤奋劳动是离不开的。
博物馆既把我国古代的文物收集起来，展示给现代观众们看，让现代的人民了解古代的文化，又陶冶了我们青少年对于古代文物产生的兴趣。博物馆文化的产生与发展，标志着人类文化的发展和成熟。
我今天觉得收获很大。因为我学习到了在学校里学不到的知识，使我印象深刻，也使我更加热爱祖国，更加敬佩古代的劳动人民。既了解到了各式各样的的青铜器和雕塑陶瓷，又见识到了绚丽多彩的绘画和书法，让我大开眼界。我以后还要再去博物馆，学习更多的知识！
上海博物馆观后感范文 篇5
中午时分，我和妈妈来到位于人民大道的上海博物馆，这是1996年新建的馆。里面有四个楼面，一万多平方米的展出空间，展出了上起一万年前，下至二十世纪初的青铜、陶器、书法、雕塑、玉器、家具、钱币、少数民族工艺等。
我首先来到一楼的青铜馆，里面陈列着从夏代到战国时期的各种青铜酒器、食器、乐器、水器和兵器，它们造型独特纹饰精美而美观实用。雕塑馆里的石刻、木雕、泥塑、铜铸件件是精雕细刻。二楼的陶瓷馆详细地介绍了制陶的每一个过程。书法馆里是浓墨喷香，会聚了各大名家的大作。玉器馆里的400多件宝贝是件件玲珑剔透，巧夺天工。家具馆里摆放着古色古香的明代家具。
我最喜欢少数民族馆，里面的服饰、染织绣、陶器、面具、藤竹编，这些风格迥异，色彩绚丽，巧思独具的创造堪称是中华民族文化的艺术奇葩。让老外们流连忘返，我由衷地敬佩古人的聪明才智。
上海博物馆观后感范文 篇6
上海博物馆是一座大型的中国古代艺术博物馆，陈列面积2800平方米。馆藏珍贵文物12万件，其中尤以青铜器、陶瓷器、书法、绘画为特色。藏品之丰富、质量之精湛，在国内外享有盛誉。每当我看到如此精美的文物时，我不由得感慨古代中国的文明的灿烂与伟大。然而，我亦不禁为那些命运多舛的文物的背后的经历而感慨万千，我也了解到在馆内有一份长长的捐赠者名单，已经有800余位捐赠者的名字。上海博物馆汪庆正先生曾披露：上海博物馆的藏品由建馆之初的9000件，增加到现在的近100万件，其中有近1/10的馆藏来自于民间的捐赠。当初建馆时，海外华侨、华人和港澳同胞们的捐款达1000多万美元。可见还是离不开各界人士的支持。
然而，我在欣慰之余却又想到，流失于海外的文物千千万万，有幸能重回故里的文物何其之少，或许这是中国的不幸，是民族的不幸，尽管有无数的爱国人士倾力回购海外流失文物，那也仅是沧海一粟，冰山一角。就以圆明园十二兽首为例，目前有丑牛，寅虎，午马，申猴，亥猪五首回归祖国，然而，子鼠，卯兔二首却仍流落海外。我由此而想到，如今流失的海外文物，我们是否都应用重金购回。我认为当然不是这样，这只会助长了那些文物贩子的气焰，以为其中有利可图。虽然文物代表了一个民族的历史，但是历史终究已是过去，虽然我们不应忘记过去，但是，我们更应着眼于现在和将来。只有自身强大了，才会有能力追讨回更多文物——而不仅仅是用无穷无尽的金钱去满足利益熏心的文物贩子。
无论过去的历史是多么的辉煌，但终究已是往事，仔细一想青铜器，无非是奴隶主贵族奢侈的生活用品；精美的陶瓷，无非是皇家御用的金贵之物；雕刻，无非是统治者籍以愚民的工具；书法和绘画，无非是那些读书人予以扬名天下的途径；经史子集和诗词歌赋，无非是文人们借以“含沙射影”、抒发心中苦闷的媒介。正如鲁迅先生所说：“外国用火药制造子弹御敌，中国却用它做爆竹敬神；外国用罗盘针航海，中国却用它看风水；外国用医病，中国却拿来当饭吃。”作为以四大发明为自豪的我们来说，着实令人汗颜。尽管中国已不再是昔日的东亚病夫，然而世界四大文明最后只有我们中华文明仅存于世，现在却也是伤痕累累。在我们长时间的发展历程中，尤其是最近几个世纪，没能出现一批划时代的，具有世界影响力的科学成果，是我们的遗憾，它直接导致了中国近两个世纪全面落后于西方列强的局面。中国人不应该怕暂时的落后，自由的思想氛围、开放而富有开拓气息的社会、理性而不失道德的国民素质是我们发展的最重要动力。一切束缚国人思想的力量都不应在当今时代产生和存在。我们已经失去了几千年的发展机会，此时不进，更待何时？
所以，我们五千年的发展历史仅仅能够证明一点：我们华夏民族具有无比坚韧的生存和繁衍能力。历史早已过去，辉煌也罢，惨淡也好，“古今多少事，均付笑谈中”。我们应该用更清醒的头脑去认识自己的不足，我们要做的不仅仅是拿着历史上曾经出现的所谓的“辉煌”沾沾自喜，我们更应该做的是先走别人走的路，再走别人未曾走的路，最终驰骋于不败之地！
上海博物馆观后感范文 篇7
上海有许多博物馆，这次我去的是黄浦区人民大道201号的上海博物馆。
远远望去，上海博物馆是一座圆顶的，气势宏伟的建筑，门口还有8个汉白玉的石兽，十分引人注目。妈妈告诉我，这座建筑代表中国天圆地方的寓意。馆名上海博物馆这几个大字是上海的第一任市长陈毅写的。我们排了好久的队才进入上海博物馆大厅。
上海博物馆好大啊，我被它深深吸引住了。这里总共有四层，我们在门口拿了地图，发现一楼有中国古代青铜馆和中国古代雕塑馆，二楼有中国古代陶瓷馆，三楼有中国历代绘画馆、书法馆和印章馆，四楼有中国少数民族工艺馆、古代玉器馆、历代钱币馆和丝绸之路中亚古币室以及明清家具馆等展区。我和妈妈在一楼一人拿了一个大哥大造型的电子解说器，就开始参观上海博物馆了，准备从一楼往上参观。
我们开始参观了，青铜馆里有很多的青铜器。让我印象最深刻的是大克鼎，大克鼎上有一对双耳，身上还有对称的龙纹，重201.5公斤，非常精美。
雕塑馆里有许多精致的雕塑，很多都是佛像、菩萨像和天王像，虽然有的已经损坏了，但我还是觉得它们很好看。离开展馆我才发现，一个好大好大的菩萨像摆在雕塑馆门口呢，我觉得古代工匠的手艺真是高超啊！
接着，我们来到绘画馆和书法馆，里面有好多绘画和书法的作品，书法作品有的是毛笔字、有的是钢笔字。绘画作品有的画花、有的画鸟、有的画人、有的画竹。
我最感兴趣的是中国少数民族工艺馆，里面有各个少数民族的服装，少数民族的服装都非常特别，我也想试穿呢。
时间过得真快，不知不觉都逛了三个多小时了，马上就要到闭馆时间了，我和妈妈急急忙忙地跑到博物馆大厅，归还了电子解说器，离开了上海博物馆，上海博物馆之旅就这样结束了。
上海博物馆观后感范文 篇8
上海是一个科技文教很发达的城市：上海科技馆、上海美术馆、上海体育馆、上海博物馆等等，这些都在展示着上海的科技文教气息。
今年暑假，我有幸来到了上海这座世界闻名的大都市。第一天看了世博会，第二天我们便去了上海博物馆。上海博物馆有四层。我们一进博物馆，就听到一个漂亮的导游小姐在作精彩的介绍，博物馆的一楼有中国古代青铜馆，中国古代雕塑馆。在第一展览厅里，中国古代雕塑馆里面收藏有120件雕塑。这120件雕塑展现了从古至今的文化变化和佛教艺术文化。中国古代青铜馆有400多件青铜珍品，它们有着独特的造型，精美的纹饰和高超的制作工艺。
二楼有中国古代陶瓷馆。在第二展览厅，二楼有陶瓷精品500多件，个个都是集历代名窑的佳作。
三楼有中国历代绘画馆、中国历代印章馆和中国历代书法馆。绘画馆汇集了唐宋元明清的明家真迹。一幅幅画都那么栩栩如生，多姿多彩。印章馆汇集了西周至清末近500件精选的实物展品。
四楼的第三展览厅，有中国少数民族工艺馆、中国古代玉器馆、中国明清家具馆、中国历代货币馆。在中国历代货币馆里我看到了最值钱的成吉思汗金币和最不值钱的无名小钱。最大的和最小的、签字板的袁像共和纪念银币、像一把钥匙一样的刀币。以及清朝的一元、十元、一百元的纸币，明朝和宋朝的纸币等，总共有500多件的展品。家具馆大部分展品是明代以来传世至今和明墓墓出土的，有书房用品、衣柜、桌子、厅堂、椅子等。玉器馆有300余件精美的玉器，有朴实神秘的，也有传世绝品。
上海博物馆里面的东西真是太多了，这次都没有看完，下次有机会我还要来参观。
上海博物馆观后感范文 篇9
乾隆元年(1736年)，受浙江归安县县令裘思芹(鲁青)的荐举，49岁的金农人都应选博学鸿词科，但未被选中，郁郁不得志，于是游走于齐、燕、赵之间，最后流落到扬州，以卖画为生，先后居住在三祝庵、西方寺，直至77岁时去世。看画如见其人，心中滋生不舍之意，此事古难全。
书画展馆灯光是感应的，人走到正面灯自动亮起来，显示画全貌，当你离开时，光线渐渐暗淡，如此精心设计，可能顾及强光对画质影响，好细心啊，折射对作品尊重、保护，润物细无声。
展馆宽绰，光线暗淡，人影绰绰，幽静寂寂的。你可以静心、自由浏览，也允许拍照。这里，没有喧哗，人们默守契约，用眼和心观赏，平和静穆，品味历史文化艺术珍品，沐浴一种精神享受。
造型古朴典雅的明代家具展在四楼，以及用料宽绰，装饰繁缛，厚重华丽的清代家具，还原了明代厅堂、古代家具使用场景，那文房四宝流溢着书卷墨香。我在静静地欣赏，一位老外神情专注的移动到前边，“sorry”，老外脱口而出，我一愣，奥，他挡住我视线了，不由得会心微笑。道歉，感受文化素养，顾及他人，一种美德哦。
自己行色匆匆前行，是否只顾自我，忽略遮蔽他人呢？
崇尚自然，淡静从容。做人作画，走自己的路，画自己的画，抒自己的情愫肝胆，成自家的笔墨程式和造型规范。平乎？易乎？
上海堡垒观后感精选(7篇)
现在看电影或者视频也是人们汲取知识营养的一种主要渠道，我们的思维和事情情节一起跳跃，有了想法和感触，为了不让它遗忘，最好是写一篇观后感。我们可以用写观后感的方式将各种感触和思考组织在一起。为什么我们不能产出一篇自己的观后感分享与他人呢？小编现在推荐你阅读一下上海堡垒观后感精选(7篇)，为防遗忘，建议你收藏本页！
上海堡垒观后感(篇1)
从《上海堡垒》筹备伊始，国内电影人乃至观众对于国产科幻电影的未来都带着迷茫与未知。鹿晗大胆挑战，跳出自己的“安全区”去探索一片全新的领域，对他来说既需要勇气也是一种突破。对此，鹿晗也在现场表达了痛快出演的原因：“拿到剧本时，我觉得难度很大，要挑战的是我们从来没有做过的事。但我相信我们所有人的诚意，也相信中国科幻一定会越来越好，所以当这个机会到来的时候，我没有什么可考虑的。”
英雄从来都不是一个人。上海堡垒在展现危机的同时，更多的是表达了人类奋力一搏的勇气与信念，观众纷纷表示被赚足了眼泪。江洋的勇敢和蜕变，大获肯定，鹿晗也表示，自己印象最深的台词就是那句“向我开炮”，在人类面临最大危机的时刻，想用牺牲来换取人类最后的反击，他象征着一种“大无畏精神”。和平生活来之不易，也同样是过去无数英雄们用热血和生命换来的，向英雄们致敬！
上海堡垒观后感(篇2)
可是你若问的是《上海堡垒》，我还是有那么一丝丝的发言权!这一回，我就站在一个比较客观的角度，给你分析一波，为什么这部作品还没有上映，就被人打了一星差评!主要原因有三点!
《上海堡垒》之所以在预告片刚放出来，就被推到了舆论的风口浪尖上，是因为网上有传言说，这部电影总投资3亿人民币，可是男主演鹿晗片酬1.2亿，女主演舒淇片酬8000万，这个消息一经发出来，迅速引起了轩然大波，哪怕《上海堡垒》的原著作者亲自出来发文辟谣，其效果也是于事无补!
虽然这则传闻的可信度还有待考证，但是像我这种先入为主的人，第一反应就是这一定是烂片，又是来刷流量刷票房的!并且，对于后面《上海堡垒》一方发出消息声称，该片的演员片酬，只占了不到总投资10%的说法，我也是不相信的!
第二个原因:鹿晗一边谈恋爱一边当“救世英雄”，这个形象很难让人接受!
根据《上海堡垒》这部作品的剧情介绍得知，该片讲述的是外星人侵略地球，地球危在旦夕，而年下男主角和大龄女主角是，一边谈恋爱，一边拯救地球!很多人对于剧情本身就已经产生了抗拒感，说好的一部科幻片，却变成了“科幻爱情片”!
然后再加上鹿晗出演一个“救世英雄”的形象，按照鹿晗一直走的风格路线来说，他根本就驾驭不了这种角色，这跟演技无关，主要是形象问题!这是一部“硬汉电影”，而不是纯粹的偶像剧，哪怕是鹿晗的演技再好，可是本身中性风的形象，就完全不符合这种角色的需要!
其实《上海堡垒》这部电影是先于《流浪地球》开始制作的，只是《流浪地球》先上映了!并且《流浪地球》一经上映，不仅取得了高口碑，还实现了票房逆袭的好成绩!这让《上海堡垒》这部电影的制作方看到了机会，迅速放出了自己的“预告片”，趁着《流浪地球》的科幻热度，给自己的作品做个市场预热!
只是怎么也没想到，由于放出来的“预告片”质量不怎么样，还牵扯出更多的传闻，再让人跟《流浪地球》一对比，这个“市场预热”就出现了不太一样的效果!而《流浪地球》这段时间，自己也因为高票房成绩，招来了很多的非议!跟在后面蹭的《上海堡垒》，也得不到多好的待遇!
综合上面的这三点，《上海堡垒》还没上映，就换来了一大批的一星差评，这也没什么好奇怪的!虽然这件事对于一部还没有上映的作品来说，非常的不厚道和不公平，但是，归根结底的原因，还是出在他自身!他现在想要翻身，就只有等影片真正上映之后，看能不能有个出其不意的效果了!
今日，由滕华涛执导，根据江南同名小说改编的科幻战争电影《上海堡垒》曝光终极预告。短短两分钟的预告，揭示了外星文明入侵后的人类危机，同时也展现了这场未来战争的热血与悲壮。
终极预告由外星文明入侵地球而拉开序幕，随着世界几大城市陆续遭到重创，中国上海成为了地球最后的战场。以鹿晗、舒淇所扮演的角色为代表的坚守在这座城市中的战士，并肩筑起了最后的防线。同样令人振奋的，还有从黄浦江中破水而出的“上海大炮”，据悉，这是片中人类反击外星文明的秘密武器，预告中的短短几秒镜头，便已彰显了它的震撼与威力。
作为国产科幻电影的又一位探索者，《上海堡垒》用六年时间尝试了国产电影的诸多第一次。第一次挑战科幻战争的电影类型;第一次迎战外星文明;更是第一次在中国本土打响未来战争，中国上海也成为了守护人类文明希望的主战场。
预告中，上海堡垒的战士与外星文明展开了殊死搏斗，而在惨烈压抑的战争氛围中，上海也不得不选择陆沉，将昔日辉煌的城市沉入地下，场面震撼却也令人心痛。与之相对的，则是“上海大炮”带来的希望，当“上海大炮”浮出水面的那一刻，尽显大国重器的威力，惊艳十足。在电影此前的预告和海报中，已经能窥得“上海大炮”的模样，终极预告的这几个镜头更是令人热血沸腾，究竟“上海大炮”会在这场战役中起到什么样的作用，令人期待。
全人类并肩筑起“最后的堡垒”
电影中，面对外星文明，人类不仅有秘密武器，更有破釜沉舟的勇气。“深渊之井，战备防御完毕”、“上海大炮，准备完毕”、“灰鹰小队，准备就绪”……江洋(鹿晗饰)、林澜(舒淇饰)等人一声声准备作战的集结宣言，坚定而决绝。正如预告中所表达的那样，“英雄，从来都不是一个人”，全人类并肩抗敌的热血信念，展现了“人类命运共同体”的大格局情怀。
在谈到电影的创作初衷时，导演滕华涛表示：“我们不想要孤胆英雄，还是期待看到一个团队在共同成长，共同承担起保卫人类文明的重担。”原著作者江南也坦言：“《上海堡垒》讲的是一个中国故事，它所体现的‘情’是非常中国化的，有兄弟、战友之间的小爱，也有在灾难面前，人类凝聚力量携手抗敌的大爱。”
由滕华涛执导、根据江南同名小说改编的电影《上海堡垒》将于8月9日正式上映。
随着电影超前首映与路演活动的开启，不少观众提前观看了这部发生在中国上海的科幻战争电影。
看完片后，观众提及最多的一个词就是“震撼”。第一次在家门口打响的科幻战争，就已经令人热血沸腾，而气势磅礴的上海大炮，前所未见的上海陆沉，也都在电影中有着令人惊喜的呈现。
而在这些震撼奇观的背后，是剧组两千多人长达六年的漫长探索。8月8日，电影曝光了“导演特辑”，介绍了这个庞大剧组的领航员——导演滕华涛。
为挑战国产科幻电影的全新领域，滕华涛做了充分准备，不管是前期筹备，还是拍摄过程中，都精益求精，展现了拍摄科幻电影的满满诚意。
《上海堡垒》中，人类文明与外星文明的终极一战在中国上海打响。东方明珠、静安寺、武康大厦……熟悉的地标建筑都出现在了与外星文明决战的战场。
这场发生在家门口的科幻战争，从就开始了筹备，滕华涛坦言这是一次“跳出舒适圈”的尝试。
特辑中，滕华涛化身“细节控”，力求每一个概念设计、每一个动作表情都能经得起推敲。
在前期筹备的会议上，滕华涛不断强调场景概念的重要性，还让演员在开拍前就要熟悉电影中的“未来世界”。
到了片场，滕华涛则不断打磨每一处细节，“再狠一点点”、“跟得再紧一点”、“情绪再高昂一点”……尽显认真专业的工作态度。
滕华涛曾执导过《失恋33天》等电影，对于人物的情感拿捏一直细腻得当，这一长处在电影《上海堡垒》中也有所展现。
在原著小说中，江洋对林澜之间的暗恋是打动无数人的泪点。电影中，在恢弘悲壮的科幻战争之下，这段动人感情也被高度还原，宏大背景之下的小小心动，成为了电影最打动人的细节。
滕华涛表示，中国观众还是喜欢电影里有故事，有人与人之间的情感。在超前首映活动上，不少观众被电影中这段隐忍克制的感情所打动。江洋(鹿晗饰)喜欢却不敢表白的眼神，林澜(舒淇饰)不易被读懂的心思，戳中了不少人。
有观众表示：“江洋与林澜多年后‘重逢’，最后五分钟直接哭崩了。”
滕华涛导演的科幻大片《上海堡垒》今天正式公映。首映礼上,导演滕华涛感慨说，自己花了6年的时间来做这部电影，六年是一个小学生毕业的时间，我看到现在电影呈现的效果，有种毕业的感觉，希望这部科幻片能够给中国科幻电影带来一些新意和亮色，也希望这次中国科幻电影的新尝试能为大家积累经验。”
电影《上海堡垒》改编自江南的同名小说。亲自参与编剧工作的江南，一路见证着自己的文字变为影像。江南在现场也感触颇深：“写这本书的时候，没有想到有一天会变成这么恢宏的影像，很欣慰也很感动。”原著中的上海大炮、上海陆沉都是宏大壮观的想象，最终电影中的呈现，也让现场观众为之震撼，对此，导演滕华涛感慨，“书中’上海大炮’四个字，真正做起来要好几年”。
首映现场，播放了一支导演视角的制作特辑，回顾了这六年科幻路的点点滴滴。特辑结尾，滕华涛导演由衷感谢了剧组的两千多名工作人员，“真正的堡垒，是全体工作人员，挑战影视工业体系的决心和勇气。”制片人王琛也感慨说：“特别幸运我们有一支最团结的团队，在没有多少演员相信中国科幻未来的时候，鹿晗、舒淇、石凉和灰鹰小队的演员们，就加入了《上海堡垒》。也特别希望通过我们的努力，一起跑好中国科幻接力中自己的一棒。”
六年前，《上海堡垒》开始筹备的时候，科幻在国内刚刚起步。以爱情电影《恋爱33天》取得成功的滕华涛导演第一次执导。这一切会迎来怎样的未来，无人可知。导演滕华涛坦言：“很长一段时间都在黑暗中摸索，但这个工作总归是要有人做的。”制片人也王琛表示，“当时最难的就是，如何能让大家相信我们自己人可以做国产科幻。
在《流浪地球》大火后，中国观众对于科幻影片的热情也被调动了起来。对此，滕华涛说，《上海堡垒》是站在《流浪地球》的巨人肩膀上，尝试了科幻的另一条路。两部影片都是重工业风格的科幻电影，但是故事情节上有很大的不同，是两个不同故事的科幻片，尤其是影片中出现的“上海大炮”、“上海陆沉”等画面，非常震撼，而上海这座城市也是第一次作为科幻电影的主战场被描绘，“能在国产电影中，让观众看到中国城市的奇观，我觉得很值得。”滕华涛说，“电影会呈现一个’人类命运共同体’的概念。我们要做的中国科幻电影，不是西方式的孤胆英雄的故事，而是千千万万人的家国情怀，这也是中国科幻应该有的情怀。自己没想过要做得多伟大，只想为中国科幻电影发展出一份力。”
首映现场，《流浪地球》的导演郭帆、制片人龚格尔冒雨前来为《上海堡垒》加油打气。郭帆在观影后说：“我非常能体会这么多年背后的不容易，也知道每个特效镜头后面是多少人的汗水。就像电影的片尾曲一样，大家问心无愧!”而龚格尔则被发生在中国上海的未来战场触动，“一看到上海被攻击我特别紧张，这种代入感在其它好莱坞片子里根本感受不到，只有中国才行。所以这个片子给我一种前所未有，从来没有看过的感觉。”
由江南同名小说改编，鹿晗、舒淇等主演的科幻电影《上海堡垒》即将于8月9日在全国公映。近日，影片在山东济南举行了媒体点映。作为中国首部“人类大战外星人”背景的科幻巨制，《上海堡垒》带给了所有人惊喜。
未来世界，在人类获得了新的能量资源“仙藤”后，一度引发了外星人的关注。于是“母舰”出动，在数不清的“入侵者”突破一道又一道防线后，上海成为了人类最后的堡垒。
《上海堡垒》之前，国产影片中从没有哪部电影讲述了人类与外星入侵者的较量，也从没有哪部电影将中国变为全世界抵御外来者的核心力量。但在《上海堡垒》中，一切的设定都非常合理。即便是中国面孔，成为“全人类大战”的主角与领导者也毫无违和感。
对于科幻片来说，尤其是讲述人类与外星人大战故事的影片，观众通常在战斗场面的质感上有着更高的要求。而《上海堡垒》则完美满足了观众的一切需求，无论是科幻内容的设定或是战斗场面的特效，《上海堡垒》都尽到了最大的能量。当“上海大炮”从黄浦江中升起、上海整座城市“陆沉”至地表以下……这些前所未见的画面，让观众感受到了这部国产科幻十足的诚意。”
除了精彩的科幻视效外，影片中鹿晗饰演的指挥官江洋与舒淇饰演的司令官林澜之间的感情线也时刻牵动着观众的心。一次意外邂逅，改变了年轻战士江洋的人生轨迹，但由于战争的特殊背景导致两个人始终都无法正视这段感情。
与以往科幻片中外国“英雄”们谈个恋爱顺便拯救了地球的设定不同，《上海堡垒》里的每一次战争都异常残酷，它意味着离别和撕裂。而男女主角也绝不是将爱情奉为第一位的“普通人”，他们肩负着人类最高使命，先人类后个人的信念也一直支撑着他们义无反顾地战斗。
而最终捍卫了自己家园的江洋也永远失去了自己的挚爱，但他曾把人生当作只有最后5分钟，勇敢地表了白，也算是没有遗憾了。影片结尾，随着主题曲《世界末日》的响起，电影彩蛋也变成了催泪弹，戳中观众泪腺，“这是一场盛大的暗恋，眼泪撑过了正片，却没撑过彩蛋。”
上海堡垒观后感(篇3)
，从春节到暑假的短短6个月内，3部本土科幻片横空出世。
如果《流浪地球》意味着“我们能做科幻”，
《疯狂外星人》意味着“科幻可以这么玩”，
《上海堡垒》则意味着“科幻不只一种”。
今天，未来事务管理局“时空观影团”邀请各行业专家、科幻从业者、科幻作家、科学/科普大V、科幻迷参加《上海堡垒》点映，和主创映后交流，作为唯一的科幻专场，在首映日给出了行业解读——
科幻作家杨平认为，电影的本土化处理成功，科幻片中的中国脸“越来越自然了”。
《流浪地球》副美术孙子轩说：“中国科幻艺术作品真的已经开始发力，从各个不同的美学视角进行组合、融合、创新。”
未来事务管理局局长姬少亭则表示，这是中国科幻一次新的大胆尝试。“上海曾经出现在不少外国科幻片当中，但作为反击外星人的主战场还是第一次。”
六年前，《上海堡垒》筹备的时候，中国还没有真正意义上的科幻大片，如今它终于呈现为一部“对抗外星入侵”题材的电影。
“作为影迷兼科幻从业者，我们更看重这部片子在类型上做的新探索：‘外星人侵略’是科幻里重要的子类型，是探索中国科幻必须走的一步。“未来事务管理局影视&品牌VP邓韵认为。
20是个神奇的年份。
中国科幻电影从白卷转为起步，每出一部，全民热议。这是一切新事物出现的标志。
长时间里，市场上只有2、3部作品，很容易产生刻板印象，比如科幻=太空歌剧，或科幻=时间旅行。
但科幻从来不只有一种类型，自诞生之初，已经衍生出很多子类：太空歌剧，第三类接触，赛博朋克，自然灾难，时间旅行，反乌托邦……
“科幻很丰富，不只有A类大片。中国科幻已经比好莱坞晚了几十年，想要快速达到相似的水平，每种尝试都值得尊敬。“邓韵说。”除了小而美的东西，我们还有很多路要走，这是不可回避的。“
“外星入侵“，一个看起来白烂的题材，却是科幻片的基本功，想想好莱坞8、90年代的代表作：
《独立日》《超时空接触》《E.T. 外星人》《异形》《火星人玩转地球》……
此后的几十年间，这一类型长久地霸占屏幕，好片、烂片都有，为科幻电影工业的成熟铺垫了足够的尝试和练习。
“第三类接触”呈现了科幻最最内核的主题：等级、文明、审美悬殊的两种文明近距离接触，如何产生冲突、差异、对抗。
《降临》里，近乎完美的圆形飞船与简陋的军事基地形成对比。
《银河系漫游指南》里，外星人毁灭地球只用1秒。
《异形》里，人类甚至不敌一个外星生命的婴儿。
将这种对比凸显出来，就能好看。
《上海堡垒》触及了这个题材，而且做的是地标级的，重大的正面例子：
若干年后，人类获得高级能源“仙藤“，得到空前发展，外星文明前来抢夺。大城市相继陷落，上海成了人类最后的堡垒。大敌压境，明明力量悬殊，人类却要抵抗，举全城之力制作了上海大炮，集中全部能量供给，把防御压缩到最低限度，拼死一搏，展现作为“虫子“的尊严。
原著中，外星母舰“一条狭长的影子横亘天空，从漠河到莫斯科的人们都可以用肉眼观测到它……
最长的一轴达到月球直径的四分之一”，呈现巨大的压迫感。
做了，才能建立常识：我们和外星人接触是什么样子，然后才能建立反类型，拍出我们自己的《银河系漫游指南》、《黑衣人》……
因此，《上海堡垒》绝对是一次必要的尝试。
科幻的本土化，本质上是在科幻已有叙事里找到一个和本土结合的点，可以分为两种情况：
第一种是结合本土文化，比如《保罗》吐槽的是欧美的漫展宅文化，《黑衣人》恶搞了美国特工FBI文化，《世界尽头》致敬了英国酒吧文化。
第二种是发生在本土环境，比如《莫斯科陷落》《洛杉矶大逃亡》《日本沉没》这类通常以地标冠名的片子。
观众永远喜欢看灾难，熟悉的环境怎么变着花样毁灭，是科幻给人最宝贵的感官：超越日常的惊奇。
2. 改变日常事物跟周围环境的关系《上海堡垒》中，“毁灭”表现为上海陆沉。为了抵御攻击，上海陆地塌陷，陆家嘴，静安寺，浦东区，武康大楼，中国船舶馆，上海科技馆，上海国际金融中心等地都有镜头，每个地方怎么毁，毁多少，都不一样。
在科幻作者苏民看来，“这是中国科幻片继《流浪地球》之后又一次大规模展示地标。“从制作上讲，战争、灾难属于环境特效，是特效里最贵最难的。举个例子：如果是上海冰封，建筑做个冰层效果就好;如果是上海沉降，建筑可能被撕裂，起火，倒塌，落水，每种方式都是一套全新的设计。
“科幻片讲的是假定的世界，本土化越具体，越能引发基于共鸣的震撼。”邓韵说。
“改变日常跟周围环境的关系”，则表现为上海城区的全面军事化。最壮观的一幕是上海大炮从水中升起，把黄浦江从日常风景变为战争中心。
这里，本土化不是作为视觉背景，而是与剧情产生了非常密切的联系。
未来事务管理局合伙人、科幻评论家李兆欣认为，这部影片“最大的价值是毁灭镜头很多，最大的可惜是毁灭的镜头还不够多。”
中国科幻电影要建立规则，要探究各种方式，《上海堡垒》告诉我们：要沿着这个方向往下走。
与其他类型电影不同，科幻片是一个特殊的戏剧情境，需要带观众进入一个新世界。其中，所有的元素，包括世界观、服化道、人物、情感和表演，都需要在相应的戏剧情境里，重新洗牌。
以情感为例，很多科幻片里的感情都和“使命“产生关联：
最远的，《星之声》里宇航员和恋人发短信，一条讯息要等8年。最近的，《流浪地球》里，从刘培强救地球就不能见儿子。
有别于其他类型，科幻片的“感情线”经常呈现出一种复杂的特质：个人情感和人类命运共同体纠缠在一起，在超越认知的极端情境下，人物的喜悦、痛苦、抉择、困惑，往往是其他类型难以触及的。当科幻片里所有的内容都需要重新设计，一个片子的好坏就和新、老演员没有必然关系。
建立一个类型，各种演员都要试试，流量明星也好，实力派也罢，都有可能踩坑，如果踩了坑，也是重要的坑。
《上海堡垒》原著本质上是一个科幻题材的爱情故事：外星人来袭的时代，懵懂少年爱了上帅气女长官。中国科幻不缺少优秀的文本，但影视化的尝试还在新生阶段。
“科幻电影的历史很长。美国科幻经历了很长的时间，才逐渐积累到今天的程度，所以，中国科幻也需要非常多的勇敢尝试，才能够逐渐形成自己的工业体系和特色。“姬少亭说,”作为科幻行业的从业者和科幻迷，我都非常渴望看到各种各样的可能性。大胆预测一下：在未来几年当中，中国科幻会看到更多的可能性，我们会在银幕上遇到完全不同的类型，风格迥异的视觉。我们能从这些片子当中看到创作者的野心和能量。”
上海堡垒观后感(篇4)
1.特效真的特别震撼!几次大战的场面一次比一次精彩。无人机和捕食者的大战，上海大炮从水里起来那一刻真的很壮观，上海大炮射击母舰的爆炸瞬间我整个人的毛都竖起来了!当然!还有上海陆沉的那一段!大楼坍塌，黄浦江断裂的场面都很宏大。有一种特别的悲壮之美，真的有这就是世界末日吧的感觉。最后一战灰鹰小队三人在天空上指挥那段真的很酷，又壮观! 2.男女主角相互暗恋在世界末日这种环境的渲染下更加悲伤和令人唏嘘。还有灰鹰小队四个人的友情也令人感动不已。路依依在电影里对江洋说“爱一个人，要像只剩五分钟那么用力，万一，我们真的只剩五分钟了”。这句话在电影末尾和前面的画面串在一起很令人惋惜。世界末日背景下每个演员都很好的把每个人物演了出来，给我们看到了一个又一个栩栩如生保卫上海的热血军人。 3.一定要看彩蛋还有片尾曲世界末日里的视频!这个结尾是点睛之笔!给电影感情带来了很大的升华!看了彩蛋会对这份感情更加的意难平。 再来说说缺点： 感觉电影时长有点短，也可能是时长不够的原因，对于我来感觉文戏有点少，导致人物刻画不够细致，特别是灰鹰小队的几个人，人物形象还没有那么饱满。对于看过原著的人来说有些剧情没拍还是有些遗憾的。 影片是不是为了求精简紧凑啊?我眼泪还没擦干，一切就戛然而止了!! 但是瑕不掩瑜，剧情画面都非常紧凑，特效真的值得一看!真的热血真的震撼!!!!!上海陆沉我真的吹爆!
上海堡垒观后感(篇5)
虽然昨天已经说好，但因为台风的影响今天看电影的计划还是差点胎死腹中（然而看完电影后出来并没有想象中的狂风暴雨，跑回家甚至出了一身汗）想来想去，不去看好像亏得不小（多方面，不只是票钱）所以还是去看了。这次票不是我买的，结果居然头一次地享受到了VIP厅观影的待遇，有点受宠若惊。
总体来说，这部电影没有我想象中的那么好。原来以为这是一部流浪地球之类的科幻片，没想到它其中还夹杂了不少爱情片的元素。后来一看，原著江南，瞬间感觉有点明白。起先看他的此间的少年里面，杨过和穆念慈就是这种因为双方都不开口而错过了一段感情。后来龙族里面也是，先是第二部里的楚子航和夏弥，然后是第三部里的路明非和上杉绘梨衣，后者当时好像让还我难过了好一阵子。虽然很喜欢看江南的小说，但还是希望下次故事能有个更圆满的结局。
这部电影给我感受最深的倒不是特效，也不是鹿哥的演技（因为不懂所以不多做评价），而是几个主角重复了好几次的话：喜欢一个人就要用尽全力，说不定，我们只剩下五分钟了呢。原台词我不太记得清了，上网去找也没找到，只能大概复述一下。之前在知乎上看到这么一个问题：为什么现在男生不愿意主动表白？然后下面一个高赞的回答是：不表白，还能做朋友；表白，可能连朋友都做不成。这我自己也是有些体会的。这或许就是这部电影里最让我有感触的地方。
虽然电影有很多槽点，比如说最后我鹿哥大喊“向我开炮”之后为啥又活了下来，但怎么说，有时候看电影并不只是为了看电影。
上海堡垒观后感(篇6)
投资3.6亿的科幻大片《上海堡垒》哑火了。人们普遍感叹，这不合常理，为什么会这样呢？科幻电影刚被国内的票房冠军《流浪地球》带火，《上海堡垒》主演中还有鹿晗和舒淇这样的人气明星，按理该是一部票房大片才对，问题到底出在哪里？
现在网络一边倒的把问题集中在了鹿晗身上，怪小鲜肉演技和气场，hold不住科幻大电影的当量。这一点实际上是冤枉鹿晗了，因为电影中，他的演绎可圈可点，基本满足角色的需求。人们把问题集中在鹿晗身上。另一关键原因是，不管制作方还是媒体，他们一开始就过多地把电影票房的希望，寄托在流量明星身上，而忽略了电影本身。所以，票房不行只能怪流量明星不行了。
事实上不能怪鹿晗，甚至也不能怪电影制作方。要怪只能怪这个时代变化太快。制作方是20xx年签下鹿晗的，以鹿晗当时的流量指数，如果电影20xx年上映，无论它拍成什么样，必定大火。但时间推移到20xx年，不只鹿晗的流量指数变化，整个市场的逻辑都发生了变化，流量为王的时代告一段落了。光靠流量和流量明星，已经不足以支撑一个商业成功了。
作为《上海堡垒》的电影制作方可以扪心自问，当初高价签下鹿晗的时候，是因为他的演技吗？显然不是。当时签下鹿晗，本质上是一种高价购买流量的行为。在当时流量为王商业逻辑下，签下流量明星就意味着商业上的成功。只是到20xx年，这个逻辑已经发生了变化，这是人们对《上海堡垒》失望的本质。
这一点对我们从事电商行业的人尤其有警示意义。电商过去的逻辑就是只要购买到充足流量，就基本能保证商业的成功。所以那些大商家和网红，在电商平台拼命地投资源抢流量，造就了很多商业成功案例。但最近一二年，电商平台淘汰了很多大卖家，很多品类排名前五的商家都逃离了平台。原因很简单，因为他们巨资买流量的那一套打法已经失灵了。
《哪吒》的成功给了我们新的启发，一是要关注电影和故事本身，二是要形式创新。满足用户需求和给用户带来价值，是支撑商业成功的关键，而不是有流量就能成功了。社区生鲜、淘宝小而美、拼多多的崛起等，都是受益于顺应了这种创新和关注商品本身的逻辑变化。
从《哪吒》的火爆到《上海堡垒》的哑火，告诉我们一个道理，不同时期有不同商业逻辑，拿着旧船票登不上新游轮。流量为王的时代结束了。
上海堡垒观后感(篇7)
6月16日，改编自中国幻想文学代表作家江南同名小说的电影《上海堡垒》于上海召开发布会，导演滕华涛，原著作者、编剧之一江南，领衔主演鹿晗、舒淇等电影主创团队同台亮相，分享台前幕后的精彩故事。
影片《上海堡垒》改编自江南的同名小说，讲述的是外星文明进攻地球，全球各地的主要城市都成为反击外星文明攻击的堡垒，各大城市纷纷陷落，上海成为了人类最后的希望。由鹿晗主演的男主角江洋作为一位大学生，追随舒淇饰演的女指挥官林澜，进入上海堡垒成为一名指挥员。随着外星势力不断发动猛烈袭击，一群心怀热血的年轻人，带着信念与责任，在上海坚守人类最后的战场。
电影《上海堡垒》是中影继《流浪地球》后，推出的第二部科幻巨制。作为《上海堡垒》原著的创作者，江南本人参与了电影剧本创作，他直言：“电影里放大了故事中的战争元素。有朋友的友情，也有战士的豪情。电影保留了原著的‘魂’，这就是最大的忠于原著。”江南回忆起自己开始创作小说《上海堡垒》时还居住在上海，而之所以把故事中的末日孤城设在上海，一方面是对上海很熟悉，另一方面上海作为国际大都会，是一个集聚了很多人的情感和故事、功能很丰富的场景。
江南曾两度登顶中国作家榜，是著名的作家及出版人，代表作有《上海堡垒》、《九州缥缈录》和《龙族》等。以《上海堡垒》为例，得益于书中热血的科幻设定、渺小人类对抗庞大命运的感人情怀，小说自20出版问世后影响力不断扩散，纸质书销量达150万册。
主演鹿晗表示对《上海堡垒》原著小说的“热血”和“燃”印象深刻，“原著从题材上就很吸引自己，而且越看越惊喜!”鹿晗也直言非常喜欢江洋这个人物，并觉得自己和江洋在某些方面也十分相像。作为一位小说迷，鹿晗还推荐大家在电影上映前阅读《上海堡垒》原著，希望有更多的人能够感受到故事背后的热血与大爱。
《上海堡垒》原著电子版权归属于阅文集团旗舰产品QQ阅读。早在去年5月，阅文集团就与江南达成全领域深度合作，江南独家授权阅文集团在全球范围内享有其全部已发行作品的电子版权，旨在借助阅文覆盖海内外的强大渠道矩阵，展现中国幻想文学的非凡价值。除了《上海堡垒》，阅文集团旗舰产品QQ阅读还独家拥有江南的《龙族》系列、《九州·缥缈录》系列等作品电子版权。江南认为，《上海堡垒》的电影改编是中国科幻电影的又一次尝试，也是对小说原著生命力的重新唤醒。
“一个拍爱情片的导演，谁给的勇气去拍科幻片?”“鹿晗和舒淇也太没有CP感了吧?”……昨日，电影《上海堡垒》召开了一场勇气十足，也诚意十足的发布会。导演滕华涛，原著作者、编剧之一江南，领衔主演鹿晗、舒淇，主演石凉、高以翔、王宫良、王森、孙嘉灵全阵容亮相，直面网友的犀利提问，尽显这部中国科幻的勇气、真诚与信心。
《上海堡垒》是中影继《流浪地球》后，推出的第二部科幻影片。也是国产电影第一次将科幻与战争结合;第一次呈现与外星文明的正面对抗;第一次让未来战争发生在中国、上海。不仅是对中国科幻题材的一次丰富，更是一次全新的挑战。在网友的评论中，也不乏支持与期待。舒淇真诚地回答：“相信8月9日电影上映，所有的质疑都会找到答案。”滕华涛导演也表示：“中国的科幻电影工业才刚刚开始，作为第一部科幻战争电影，请给我们更多信心，我们也会用作品，回馈观众们的信任。”
“不怕做不好，就怕不敢做”
“一个拍爱情片的导演，谁给的勇气去拍科幻片?”第一个问题，就有不小的“火药味”。在执导的《失恋33天》《等风来》等情感类型电影大获成功之后，为何要选择拍一部少有人尝试的科幻电影，导演滕华涛表示：“前拍《失恋33天》的时候，也有人说‘一个拍电视剧的导演，谁给你的勇气拍电影’，我觉得我们这代电影人有责任走出自己的舒适圈，朝着更工业化的方向去发展。”
面对缺乏经验的“信任危机”，滕华涛诚恳地说：“中国科幻刚刚起步，这是一个必经的过程。能为中国科幻积累一些经验，我觉得也值得。”石凉和高以翔也表示，在拍摄时就能感受得到，电影在置景以及特效上做了很多功课。虽然是大特效戏，但剧组实景搭建了6000平米的指挥中心，让演员更加身临其境。饰演片中“灰鹰小队”队长的王森还坦言：“滕导跟我们开了很多次会，不断地为我们介绍电影里的未来世界，介绍每一个科幻设置。我觉得这不是在拍一部电影，而是在拍一个世界。”
“原著就是一本披着科幻的言情，改成科幻战争会毁原著吗?”《上海堡垒》改编自江南十年前出版的同名小说，对于是否忠于原著，参与了剧本创作的江南直言：“科幻不止一种，电影里放大了故事中的战争元素。但电影也保留了原著的‘魂’，有朋友的友情，有战士的豪情，都是在探讨人性，这就是最大的忠于原著了。”
对于书迷“为何预告中的外星文明，不是原著中的生物文明，而是机甲文明”的疑问，导演滕华涛也坦诚地做出了回答：“中国科幻电影正在起步，从制作上有一个由易到难的过程。从特效难度上说，机甲比生物更可控一些。这可能是发展中的妥协，但走出这一步是必要的。”
发布会上，滕华涛导演也首次曝光选角鹿晗的原因，“少年感”与“仗义”都必不可少。“小鹿刚出道时，就一眼看中了他的少年感，觉得他就是电影里的江洋。因为筹备期比较长，3年后快开拍了再次去找他。他还没忘记我们的约定，而且少年感一分没减。”
“世界要毁灭了，我们要靠鹿晗来拯救?”这一问题鹿晗也在现场真诚回应：“不，是靠团队。”鹿晗还说：“《上海堡垒》是一个团队共同努力的作品，电影中拯救世界也是一个团队在并肩作战。无论台前幕后，都对团队充满了信心。”
“鹿晗和舒淇，也太没有CP感了吧?”面对网友的疑虑，滕导爆料戏中仅是暗恋关系。舒淇也笑着说，“接这部戏时先问了滕导江洋这个人物是谁演，得知是鹿晗后觉得可以接”，逗笑全场。面对江洋这种“不敢表白”的怂包性格，鹿晗也为江洋说话，“都和外星文明都开战了，没时间暗恋了”，场面十分欢乐。
但其实，早在舒淇刚看到《上海堡垒》第一稿剧本的时候，就表示被震撼到了。“不止是因为角色，还为整个上海的存亡，人类为了家园不惜牺牲自己的大爱，让人热泪盈眶。”导演滕华涛也表示：“电影会呈现一个‘人类命运共同体’的概念。家国观念，其实是中国人特别重视的，也是中国科幻应该有的情怀。”
随着越来越多关于电影本体的物料释出，网友们对电影的兴趣度和期待值越来越高。发布会现场，主持人也为主创们展示了观众们看完预告片后的期待与认可。“这电影效果真的让我刮目相看了，好想看”;“是我记忆里的上海堡垒”;“特效一看就是花了钱了，看起来是可以去电影院看的水平”……面对观众的信任，主创们也表示会用作品来回馈。就像滕华涛导演所说的那样：“中国科幻道阻且长，我们的电影工业刚刚开始，希望大家能够支持我们，陪我们一起，让中国电影走到更高的技术水准上。”
，被外界认为是中国的“科幻元年”。这一年，刘慈欣的小说《流浪地球》被搬上大荧幕，创下了46亿人民币的超高票房，成功登上中国国产影片票房榜第二名。这也是国内影史上最成功的的科幻类电影。在此之前，国内的科幻题材几乎是一片空白。接下来，即将于暑期档和观众见面的《上海堡垒》，是否能够续写这一神话?滕华涛导演加上鹿晗舒淇主演，是否能够将中国科幻推向又一高潮?
在中国观众的印象中，说起美国大片，就是天马行空的科幻片。拥有超现代的科技装备和高水平的特效场景。而说到中国大片，往往是制作精良的古装片，比如张艺谋的《影》，陈凯歌的《妖猫传》，徐克的《狄仁杰》。我们独特的武侠精神和五千年历史的文化底蕴，在影视作品上同样得到体现。长时间以来，中国导演都在执着于武侠与战争，这是他们所追求的中国文化，同时也是他们最为熟悉的领域。
的《卧虎藏龙》，李安似乎是在告诉所有中国导演，原来电影可以这样拍。于是，从张艺谋导演的《英雄》开始，国内的导演们纷纷拾起了他们的武侠情结，既然是拍大片，就一定要有声势浩大的人群，要有精彩刺激的打斗战争，再来一些剪不断理还乱的儿女情仇。就用这个“标准配置”，国产大片走过了16个年头。直到20《流浪地球》的出现，才彻底打破了这一局面。
对于科幻来说，似乎在某种程度上是只属于外国的东西，中国的科幻，成了大家都不敢去尝试的题材。大家都知道，科幻电影需要强大的制作团队，华丽的特效，以及超强的编剧能力。如果没有好的剧本，再强大的特效也无法挽救空洞的剧情。在这一点上，《流浪地球》也并非达到完美。虽然创下了46亿的票房，但该电影的豆瓣评分最终定格在7.9分，并不是一个很高的数字。
中国科幻片和美国科幻片相比，在特效上已经足以让大部分观众满意，但剧情仍然不够饱满，有太多不够严谨的地方，在这一点上确实有待提高。那么，接下来即将上映的《上海堡垒》，结果又会怎样呢?
据悉，该电影改编自江南的同名小说。讲述了外星人进攻地球，上海即将沉没，也成了人类拯救地球的最后希望。鹿晗饰演的大学生江洋，和舒淇饰演的指挥官林澜，肩负起了拯救地球的使命。他们一起携手对抗外来入侵者，开展了一段颇为惊险的拯救之行。
该片的导演滕华涛，相信观众们并不陌生。他是《失恋三十三天》《裸婚时代》和《蜗居》的导演，曾经获得过白玉兰最佳导演奖。刘若英曾形容他是一片大海，你并不知道他里面到底有多少东西。从他以往的作品中不难看出，他是一个擅长都市情感题材的导演，擅长捕捉人物细腻的情感变化，作品大多比较接地气。而要从都市情感向科幻题材转变，这无疑是一个三百六十度的巨大变化，是非常艰巨的挑战。
为了拍摄这部电影，滕华涛光是剧本部分就打磨了两年时间。自从的《等风来》过后，滕华涛就没有大荧幕作品的出现，到现在已经过去了6年时间。在过去的五年里，这部电影一直都处于筹备期，这也是滕华涛导演生涯中是否能够成功转型的关键。
然而，只是放出了预告片的部分，观众似乎并不买账。其主要原因，还是集中在几位主演身上。从“小鲜肉”身份出道的鹿晗，虽然已经转战大荧幕多年，但其演技一直备受诟病，所拍摄过的作品几乎没有一部高分评价，大家一直都无法认可他的演技。而滕华涛能选择鹿晗来担任男主角，这俨然是一步险棋。要么，鹿晗能从这部电影中大翻身，和李易峰一样跻身演技派。要么，就是继续走偶像路线，《上海堡垒》最终也会沦为一部“炮灰”，成为之后科幻题材电影的垫脚石。
这么多年来，多少明星想方设法也要在美国好莱坞大片里露露脸，哪怕一句台词都没有，回国也能标榜自己是国际影星。章子怡曾经在一次采访中提到，中国影星去外国只能拿很低的片酬。但只要能参演这些美国科幻片，很多中国影星挤破头也要往前冲。而她在前段时间上映的《哥斯拉2》中，基本上也是一个“打酱油”的角色，和此前的宣传并不相符。归根结底，中国的科幻片还处于起步阶段，如果中国的科幻已经达到了世界水平，恐怕这些明星又会想尽办法回过头来拍摄国产科幻片吧。
《上海堡垒》距离上映还有一段时间，就已经被冠上了“烂片”头衔，无疑给了整个团队当头一棒。好不容易《流浪地球》敲响了开门砖，谁都不想看到这个题材在不到一年内就跌落神坛。我们希望中国科幻能在影视界得到它应该有的重视，也希望有一天，外国人能够给中国科幻贡献票房，而不仅仅是他们把中国看成票房输出的“大肥肉”。相信之后还会有越来越多的导演和团队注意到科幻，我们不会停滞不前，只会在摸索中找出真正适合中国的科幻之路。
6月16日，导演滕华涛携主演鹿晗、舒淇等在沪出席电影《上海堡垒》发布会。鹿晗直言此次转型并没有受到外界评论的影响，不惧质疑，“有这么好的团队，我很自信。”
在执导的《失恋33天》、《等风来》等情感类型电影大获成功之后，滕华涛毅然选择拍一部少有人尝试的科幻电影《上海堡垒》，对此滕华涛表示：“10年前拍《失恋33天》的时候，也有人质疑我这样一个拍电视剧的导演，谁给你的勇气拍电影。我觉得我们这代电影人有责任走出自己的舒适圈，朝着更工业化的方向去发展。”面对缺乏经验的“信任危机”，滕华涛坦言：“中国科幻刚刚起步，这是一个必经的过程。能为中国科幻积累一些经验，我觉得也值得。我们会尽量满足观众的审美和要求，希望大家不要太踩我们。”
《上海堡垒》改编自江南十年前出版的同名小说，对于是否忠于原著，参与了剧本创作的江南直言科幻不止一种。电影里放大了故事中的战争元素，但也保留了原著的“魂”。其中有朋友的友情、战士的豪情，都是在探讨人性，这便是最大的忠于原著。对于书迷“为何预告中的外星文明，不是原著中的生物文明，而是机甲文明”的疑问，导演滕华涛也坦诚回应：“中国科幻电影正在起步，从制作上有一个由易到难的过程。从特效难度上说，机甲比生物更可控一些。这可能是发展中的妥协，但走出这一步是必要的。”
发布会上，滕华涛导演首度曝光选角鹿晗的原因：“‘少年感’与‘仗义’都必不可少。小鹿刚出道时，我就一眼看中了他的少年感，觉得他就是电影里的江洋。因为筹备期比较长，三年后快开拍了我再次去找他，他还没忘记我们的约定，而且少年感一分没减。”在鹿晗看来，拯救世界不是靠江洋一个人，而是团队，“《上海堡垒》是一个团队共同努力的作品，电影中拯救世界也是一个团队在并肩作战。无论台前幕后，我都对团队充满了信心。”作为“流量担当”代表的鹿晗，一直努力撕掉标签。问及此次转型饰演作战指挥员，外界的评论与质疑是否会对自己造成困扰，鹿晗回应道：“有这么好的团队，我很自信。”
“鹿晗和舒淇也太没有CP感了吧?”面对网友的疑虑，鹿晗透露影片初始自己一直暗恋着舒淇，“但都和外星人开战了，没时间暗恋了。在国家兴亡面前，只能为大爱去牺牲。”舒淇则笑称出演该片是因为有鹿晗，但其实，早在舒淇刚看到《上海堡垒》第一稿剧本的时候就被震撼到了，“不止是因为角色，还为整个上海的存亡。人类为了家园不惜牺牲自己的大爱，让人热泪盈眶。”导演滕华涛也表示：“电影会呈现一个‘人类命运共同体’的概念。家国观念，其实是中国人特别重视的，也是中国科幻应该有的情怀。”
电影《上海堡垒》未上映的这一段时间，却遭到网友们的质疑，导致口碑不断下滑!其实这部电影在中国首部科幻电影《流浪地球》热映期间，借机宣传了一把，曝出先行版30秒的预告片，给出的感觉还是不错的，为什么遭到网友的疯狂吐槽呢?这得从导演到演员阵容上说起!
《上海堡垒》是由滕华涛执导，有些人有可能并不认识他，电视剧比较出名的比较多，例如《王贵与安娜》、《蜗居》、《裸婚时代》等，电影方面《失恋33天》算是代表作吧，其它的就显得很冷淡了。不过这几部电影有一个共同点，不知道大家发现了没有，都是以治愈系类型的影片，而《上海堡垒》是科幻片类型，不知道滕华涛导演能驾驭它么，值得深思的问题!
不过这不是电影口碑扑街的主要原因，而是来自演员方面，就是鹿晗和舒淇领衔主演的，舒淇还好点，观众对其演技还是比较认可的，至于鹿晗就没有那么幸运了，这几年一直以小鲜肉的路线在走，演技上饱受诟病，这次出演科幻题材影片，实在让网友有些接受不了，产生抵制的情绪!
其实这不是关键的点，就是小鲜肉的片酬实在太高，而这次出演《上海堡垒》估计费用会不低的，反观大火的《流浪地球》，就可以形成鲜明的对比了，并且郭帆曾表示绝不用流量明星，这就可以理解了，而《上海堡垒》同为科幻电影想去蹭热度，无可厚非，就像《战狼2》火起来后，《红海行动》拍出来效果也不错，主要在质量方面，不知道《上海堡垒》怎么样!
虽然网友指出鹿晗的片酬过高，但是被原著作者江南辟谣了，但是一部好的科幻大片需要花费大量的资金来做特效，而滕华涛导演用流量明星加入，片酬方面要是太少的话，鹿晗会去么?
上海堡垒观后感通用10篇
如何将内心感悟写入作品名观后感之中呢？当我们从一部正能量影片中得出新的感悟时，每次欣赏完一部作品之后，脑海中都会有一些独特的想法。观后感通常能够反映观众对作品的情感共鸣和心理感受，观后感是一个锻炼我们写作思维的好方法，请你阅读读后感大全小编辑为你编辑整理的《上海堡垒观后感》，欢迎阅读，希望大家能够喜欢！
上海堡垒观后感(篇1)
说在前面：已经预料到上映后，粉丝们会冲进豆瓣，大量亲情分拉高水准。
这句话背后我的意思也很明确，并不看好这部剧。因为最近看多了各种消息，加剧了反感。
最近的宣发反应很有意思，在宣传上，这部剧和《流浪地球》以及《哪吒》频繁对比，但是看看这三部剧点映之后的反应?是个人都能看出差别来好伐。那种发自肺腑的安利，又憋着不能剧透的难受完全在这里看不到，全是拿钱办事的营销和粉丝群体的吹捧。
然后呢，态度决定细节，细节决定成败，从以往那些电视剧“打仗衣服净，前线脸不脏”到本剧某演员“军人发型帅，帽子朝天带”已经看出制作方对这个电影的态度了。(nc粉随便杠，你们的表现暴露了你们的zhishang。感谢理智粉)
其次，原著改编之争是所有改编影视剧的争议核心。关于这原著，我看过。但是算了，实在黑不动，而且最近两年因为江南很多事情，我极其讨厌他，所以也不想讨论这个，反正也夹杂着个人情感。你们回头看看原著就知道很多原著党想说的话了。
哈哈哈哈哈再次，看看wb那些搞笑的逻辑。“对科幻人宽容一点”“娱乐圈只有我家相信科幻的未来”类似这种言论麻烦醒醒。没有谁需要宽容与可怜，好的东西自然会发光发亮哪怕被压制被禁止。但是不好的东西千万别拿道德绑架别拿情怀去说事。光环效应了解下?
本来想来打个3星。但是硬生生被现在的宣发和粉丝逼成2星。
最后，给自己留条后路，如果打脸(不是票房打脸，也不是粉丝打分，而是真实口碑)。那说明是我的审美和欣赏能力的不足。我首先会开心，然后道歉，然后无脑吹爆!
上海堡垒观后感(篇2)
“上海即将陆沉，这样一座非凡的城市，希望能为人类换取一线生机。”今日，由滕华涛执导，根据江南同名小说改编的科幻战争电影《上海堡垒》曝光终极预告。短短两分钟的预告，揭示了外星文明入侵后的人类危机，同时也展现了这场未来战争的热血与悲壮。
终极预告由外星文明入侵地球而拉开序幕，随着世界几大城市陆续遭到重创，中国上海成为了地球最后的战场。以鹿晗、舒淇所扮演的角色为代表的坚守在这座城市中的战士，并肩筑起了最后的防线。同样令人振奋的，还有从黄浦江中破水而出的“上海大炮”，据悉，这是片中人类反击外星文明的秘密武器，预告中的短短几秒镜头，便已彰显了它的震撼与威力。目前，电影《上海堡垒》的预售活动正在各大平台火热进行中。
作为国产科幻电影的又一位探索者，《上海堡垒》用六年时间尝试了国产电影的诸多第一次。第一次挑战科幻战争的电影类型;第一次迎战外星文明;更是第一次在中国本土打响未来战争，中国上海也成为了守护人类文明希望的主战场。
预告中，上海堡垒的战士与外星文明展开了殊死搏斗，而在惨烈压抑的战争氛围中，上海也不得不选择陆沉，将昔日辉煌的城市沉入地下，场面震撼却也令人心痛。与之相对的，则是“上海大炮”带来的希望，当“上海大炮”浮出水面的那一刻，尽显大国重器的威力，惊艳十足。在电影此前的预告和海报中，已经能窥得“上海大炮”的模样，终极预告的这几个镜头更是令人热血沸腾，究竟“上海大炮”会在这场战役中起到什么样的作用，令人期待。
全人类并肩筑起“最后的堡垒”
电影中，面对外星文明，人类不仅有秘密武器，更有破釜沉舟的勇气。“深渊之井，战备防御完毕”、“上海大炮，准备完毕”、“灰鹰小队，准备就绪”……江洋(鹿晗饰)、林澜(舒淇饰)等人一声声准备作战的集结宣言，坚定而决绝。正如预告中所表达的那样，“英雄，从来都不是一个人”，全人类并肩抗敌的热血信念，展现了“人类命运共同体”的大格局情怀。
在谈到电影的创作初衷时，导演滕华涛表示：“我们不想要孤胆英雄，还是期待看到一个团队在共同成长，共同承担起保卫人类文明的重担。”原著作者江南也坦言：“《上海堡垒》讲的是一个中国故事，它所体现的‘情’是非常中国化的，有兄弟、战友之间的小爱，也有在灾难面前，人类凝聚力量携手抗敌的大爱。”
定档于8月9日上映的《上海堡垒》昨天发布最新海报，同时宣布开启电影的线上预售，再度引发热议。影片自项目披露之初就一直在舆论的风口浪尖，尤其是公布舒淇、鹿晗作为主演之时，不少观众担忧该片“会变成‘爱情向’的软科幻电影”，而原著以人物情感为主线的走向、导演滕华涛以爱情电影《失恋33天》为人所熟知等线索，似乎也“坐实”了这样的隐忧。不过，从最新的海报和预告片来看，无论是遮蔽天幕的外星滞空母舰、对弈的人类战机与外星机甲、还是在洪水中行将倾覆的建筑，主创似乎在用更多的激烈战争场面、宏大灾难场景回应这种争议。
如果说“大片”是一个国家电影工业化的重要标尺，那么将天马行空的科幻想象与宏大宇宙观视觉化、在科学理论与炫目特效中寻找平衡的科幻电影，可谓衡量工业化成熟度的“重工业”产品。春节档《流浪地球》的上映，让中国影迷着实振奋了一把——中国也能拍出彰显工业化成熟度的科幻大片了。也正因如此，中国电影市场给出了上映90天获得近47亿元票房这样热烈而绵延的反响。时隔半年，在《流浪地球》拉高观众对国产科幻影片预期之后，《上海堡垒》能否接过国产科幻电影的重工业之棒，并拿稳、跑好跑出速度?
工业化科幻电影之难，难在天马行空的想象，如何被实景化、视觉化，呈现恢弘场景之余，不会给人“出戏”的尴尬。这也就是为什么，《流浪地球》尽可能避免大场景展现，而是以人物表演带动观众进入故事。对《流浪地球》来说，这样的设定尚且合理，那么到了《上海堡垒》中的人类与外星人对战，大量的战斗场面则是避无可避的场景，其高达三亿元的制作费用也就变成一个合理的数目。
滕华涛透露，《上海堡垒》的前期准备就花了三年。剧组搭建了1.55万平方米的实景，其中光是影片中的指挥中心场景，就达到6000平方米。滕华涛感慨：“在监视器中看到前期设计的场景成真时，我和江南(原著作者)感慨半天，花了三年多的时间终于把它做成真的了。”
在实际拍摄中，对于特效的重视更是达到前所未有的程度。影片用了1600个特效镜头，占据全片总镜头数的90%。演员王森说，滕华涛致力于让想象中的场景合理化、具象化，“我们开了很多次会，介绍未来世界的每把枪、每棵树是什么样的，我觉得这不是在拍一部电影，而是在构架一个新的世界”。
任何一部科幻影片都需要一个创新的科幻概念作为支撑。这个概念既需要符合基本的科学逻辑，同时要能推动戏剧冲突。如果说《流浪地球》的科幻创新之核是用全球分布的发动机做助推，将地球推送出既定轨道，展开流浪之旅;那么《上海堡垒》所构建的地球与外星人对垒局面里，外星人用何种武器攻击，人类最后的“上海堡垒”又以什么为防御，成为影片区别于其他科幻片的重要元素。
影片中，有阿尔法文明和德尔塔文明一正一邪两大外星阵营。预告片伊始，德尔塔即派出巨型航母入侵地球，镜头扫至巨大的母舰局部，结构精密，散弹密扫而出，片方用出“黑云压城，母舰终至”的宣传语。
《上海堡垒》原著对其有详尽描述，比如“那其实是庞大的滞空母舰，最长的一轴达到月球直径的四分之一”，足见这艘遮天航母的威力之大。
面对如此威力的入侵装备，上海堡垒与之对阵的是什么?阿尔法文明为帮助人类，在上海建立一套名为泡防御系统的防御工事。原著描述其“云层高度1700米左右，在1500米的高空中，它遭遇了泡防御界面，这层界面覆盖整个上海，像是一口倒扣的锅”，足见其规模。
从预告片来看，这两个原作者想象出的产物，都会在片中特别呈现。影视化的过程中，难度在于要展现滞空母舰、泡防御系统“遮天蔽日”的磅礴气势，同时又要在特写镜头里，对机械精密之处有所描摹;而在战争对垒之中，两者也要有特别的作战模式，符合科学常识的同时，还要有震撼的视觉效果，其背后涉及的设计草图、数字建模、特效渲染等大量工作，无疑是国产电影驾驭科幻战争视效的一次巨大考验。
好莱坞电影中，外星人要攻打地球，首先从北美、欧洲下手，而“超级英雄”也总是在纽约、伦敦诞生。一次次，看着五角大楼、伦敦大本钟、自由女神像成为灾难目标甚至被摧毁，能够“露脸”的东方一隅，无外乎埃及金字塔、日本东京塔。不知道对中国观众来说，有多少人能够在这些海外地标建筑之中，产生文化共情?
开启国产电影“科幻元年”的《流浪地球》就意在打破这种创作定势：长城成为发动机所在地，上海的“东方明珠”遭遇冰封……当这些熟悉的场景遭遇灾难降临，让银幕前的不少观众着实倒吸一口凉气。沉浸在影片故事构架，产生灾难将至对故土情感的文化共情之余，一个信号呼之欲出——中国的科幻电影，正在撼动科幻电影的文化表达逻辑。
这一次《上海堡垒》将更进一步：外星人大举入侵之下，自由女神像被洪水淹没、大本钟轰然倒塌、东京塔拦腰折断……而上海，则成为人类最后坚守的战场。影片中，将呈现一个科幻世界中的上海：南京西路阴云笼罩;“武康大楼”、外滩万国建筑成为前线，南浦大桥成为对战外星入侵势力的重要战场……据滕华涛介绍，除了上海的这些地标性建筑，上海船舶馆、上海科技馆等场馆也将作为电影中的重要场景。
目前，电影能否带动新的文化地标成为旅游热门地还未可知，但是已有观众感慨，科幻电影里成为堡垒的建筑、成为堡垒的上海，已经引发了极强的代入感，让人感受到国产科幻擦亮东方文化符号的骄傲。
将于8月9日上映，由滕华涛执导，根据江南同名小说改编，鹿晗、舒淇领衔主演，石凉、高以翔、王宫良、王森、孙嘉灵主演的科幻战争电影《上海堡垒》今日曝光终极海报。海报中，外星母舰和捕食者来势凶猛，半座城市即将沉没地下。鹿晗、舒淇一行人严阵以待，保卫人类的终极一战即将打响。
据悉，电影《上海堡垒》历时六年，进行了一次国产科幻电影的新探索。这是第一次在国产电影中正面迎战外星文明，第一次中国上海成为未来战场，观众也将第一次看到整座城市的沉没，体验“亲临战场”的感受。目前，电影《上海堡垒》的预售活动正在各大平台火热进行中。
华语电影中首次“沉没城市”
电影《上海堡垒》中，未来世界外星文明突袭地球，随着其他城市的纷纷沉没，中国上海成为了人类最后的希望。今日曝光的海报，就展示了上海的部分战场。母舰降临，战火纷飞，昔日辉煌的都市被硝烟笼罩。其中，最令人震撼的是半座城市的沉没，这一场景在电影中被称为“陆沉”。
导演滕华涛介绍说：“上海陆沉是华语电影第一次做‘沉没城市’的设计，陆沉镜头涉及到大范围、大面积、大环境的崩塌与陷落，难度非常大。”最终，我们会在电影中看到一个怎样的未来战场，令人充满期待。
电影《上海堡垒》改编自江南2009年出版的同名小说，十年时间里，积累了无数书迷的青春回忆。此次将小说改编成电影，江南也参与了全程的编剧工作，当谈及改编的困难，江南直言：“面临了很多挑战，不仅要尊重原著，还要兼顾技术的可行性，我们来来回回做了接近3年的改编工作，是一个非常艰辛的过程。”
据悉，电影放大了原著中的战争元素，但同时江南也表示，电影保留了原著的“魂”，情感一分未减。江南透露说，电影中有少年开不了口的遗憾暗恋，有队友并肩作战的团队友情，也有全人类为最后希望拼死一搏的家国情怀，“这是一个有中国特色的电影，它所呈现的人与人之间的情感，是非常中国化的”。
由滕华涛执导，根据江南同名小说改编，鹿晗、舒淇领衔主演，石凉、高以翔、王宫良、王森、孙嘉灵主演的科幻战争电影《上海堡垒》将于8月9日上映。这部讲述人类同外星文明展开生死对决的国产科幻电影，因为第一次把中国上海设置为“未来主战场”而吸引了许多观众的目光。
电影《上海堡垒》以上海为缘起，从故事本体到幕后拍摄，都与上海这座城市有着千丝万缕的联系。值得一提的是，影片从立项到剧本打磨，再到取景拍摄都得到了上海市电影局的高度关注和大力支持，可以说这是一部与上海息息相关的国产科幻电影。
《上海堡垒》7月4日曝光“启航特辑”。特辑中，原著作者、也是编剧之一的江南讲述了《上海堡垒》从小说到影像、从想象到现实的艰辛历程。同时江南还表示：“感谢观众的渴望与包容，让我们有机会和勇气，走完这次艰难的探险。”
电影《上海堡垒》用了1600个特效镜头，占据全片总镜头数的90%。导演滕华涛介绍说，《上海堡垒》是由中国电影人自己制作的、与外星文明交战的科幻战争片。滕导还表示：“希望通过《上海堡垒》，去挑战中国电影工业现有的制作能力，看看到底能走到多远。”电影将于8月9日全球同步上映。
谈到电影与小说的不同，导演滕华涛透露，“小说更加注重人物之间的情感关系，电影则放大了人类与外星文明的热血战争。”对此，江南也在采访中表示，电影保留了原著的“魂”，保留了人与人之间动人的情感，将会呈现一个非常中国化的故事，是我们自己的故事。
电影《上海堡垒》是中国科幻电影的一次尝试，第一次将科幻与战争相结合。电影中大到世界观的设置，小到道具的概念设计，每一步都是“零经验”的挑战。一路见证了《上海堡垒》六年的影视化历程，江南感慨道：“《上海堡垒》是中国科幻电影路上又一次艰难的尝试，希望大家都能满意。”
特辑也为观众展现了电影《上海堡垒》筹备与拍摄的种.种用心细节，概念设计的反复讨论、搭景与道具的不断打磨、演员的全力付出……诸多画面展现了这部电影的满满诚意。
在电影《上海堡垒》中，中国上海首次成为抵御外星文明的主战场。对于中国观众而言，看到这座与自己有着紧密联系的城市，成为地球最后的战场，人类与外星文明在此打响保卫地球的终极一战，内心一定会有别样的触动。
被问到为何选择上海作为故事发生地，江南表示：“上海是一个很像‘大都会’的城市，人其实会特别渺小，如果突如其来的灾难，把人与人之间的隔阂打破，想看看人会变成什么样。”把江南的高分小说改编成电影，导演滕华涛则直言：“是中国科幻的一次尝试，也是自己‘跳出舒适圈’的一次尝试。”
据悉，电影在上海多个经典地标处取景拍摄，还在开拍前搭建了15500平方米的实景，为后面的大规模特效制作奠定基础。上海市电影局则为电影的拍摄保驾护航，给予了大力支持。滕导介绍说，“电影不仅选了上海的地标性建筑进行拍摄，还将上海船舶馆、上海科技馆等场馆改建，成为电影中的重要场景。十分感谢上海市电影局提供的帮助，一起助力这部国产科幻电影。”
由滕华涛执导，根据江南同名小说改编，鹿晗、舒淇领衔主演，高以翔、石凉、王森、王宫良、孙嘉灵主演的科幻战争电影《上海堡垒》将于暑期档8月9日登陆IMAX全国超600家影院。今日，电影《上海堡垒》IMAX专属海报曝光，“外星文明”和“上海堡垒”在满目疮痍的上海外滩相对峙，危机笼罩着人类文明最后的战场。
在这款专属海报上，黑云压城之势带来了十足的压迫感，外星母舰遮天蔽日并发出一道蓝光攻击城市，被拦腰斩断并陆沉中的黄浦江致使江水倾泻而下，浦江两岸不时有倒塌的摩天大楼被卷入鸿沟中;另一畔，上海堡垒战区的成员手持武器，全员备战誓死抵抗。
在《上海堡垒》的故事中，未来世界的外星文明突袭地球，上海成为了人类最后的希望。鹿晗饰演的大学生江洋追随舒淇饰演的女指挥官林澜，进入了上海堡垒战区成为一名指挥员，随着外星势力不断发动猛烈袭击，保卫人类的最后一战最终在上海打响，鹿晗与舒淇也肩负起了拯救地球的重任。电影《上海堡垒》将成为今年暑期档首部登上IMAX大银幕的国产科幻片，而尤为值得一提的是，《上海堡垒》是中国国产电影将“科幻”与“战争”类型相结合的首次尝试。据悉，影片从筹备到拍摄、再到后期制作，剧组历时六年，为了将江南的文字变成影像，在大银幕上细节呈现原著中的科幻战场，剧组专门搭建了15500平方米的宏大实景，影片中的特效镜头更是高达1600个，占据全片总镜头数的90%。
上海堡垒观后感(篇3)
本来真不打算浪费口舌，但那是《上海堡垒》啊，是江洋、大猪、二猪和林澜、陆依依、苏婉、将军……他们都故事啊，是一起聊天吹牛打帝国的故事啊，是一个死小孩的故事。
豆公笔下的主角是无法被搬上荧幕的……
求求你放过中国科幻吧!
话说江南也是要钱不要脸了，可劲吹，加油。
我也不打算写点啥了，这电影实在无语，特效、演员、剧情那个能上台面
说没签阴阳合同，谁信啊!
中国科幻也是可怜，流浪地球一爆，什么牛鬼蛇神都蹦出来了。
就这样走吧别回头，，别让我看见你沮丧的脸……
语气过激确实是我不对。
我们这里就不说原著了，毕竟差异太大，原著江洋目前国内还真没人能演。
说电影，特效是起码及格吧，也不好多要求。但和流浪地球一样的成本，做成这样子实在不足
槽点最大的就是服化道了，不能看啊，真的不贴实际，像外景、服装、造型等。其它影评比我的详细，不多说
这个演员嘛，其实差不多就行，流浪地球里刘启演技同意不行，但lu就是给骆驼上再压了一块石头，所以我才说量变引起质变。
最后，剧情嘛，抛开原著的支撑，导演编的确实辣眼睛。
流浪地球把国产科幻电影的剧本新意拔到好莱坞水准，那上海堡垒就暴露了裸泳的大多数还没超越独立日这样的美式主旋律。
本不该太过苛求，但有多少面摊多大的饼，潮水退去，谁在裸泳?
上海堡垒观后感(篇4)
8月4日，电影《上海堡垒》在京举行首映礼，导演滕华涛，原著作者兼编剧之一江南，制片人王琛，领衔主演鹿晗、舒淇，主演石凉、王宫良、王森、孙嘉灵等人悉数亮相。观影完毕后，《上海堡垒》在家门口迎战外星文明的场面看燃了观众。特别是当“上海大炮”从黄浦江中升起、上海整座城市“陆沉”至地表以下……这些前所未见的画面，让观众感受到了这部国产科幻十足的诚意。
首映现场，也播放了一支导演视角的制作特辑，回顾了这六年科幻路的点点滴滴。特辑结尾，滕华涛导演由衷感谢了剧组的两千多名工作人员，“真正的堡垒，是全体工作人员，挑战影视工业体系的决心和勇气。”制片人王琛也感慨说：“特别幸运我们有一支最团结的团队，在没有多少演员相信中国科幻未来的时候，鹿晗、舒淇、石凉和灰鹰小队的演员们，就加入了《上海堡垒》。也特别希望通过我们的努力，一起跑好中国科幻接力中自己的一棒。”
电影《上海堡垒》改编自江南的同名小说，亲自参与编剧工作的江南，一路见证着自己的文字变为影像，在现场也感触颇深。江南坦言：“写这本书的时候，没有想到有一天会变成这么恢弘的影像，很欣慰也很感动。”原著中的上海大炮、上海陆沉都是宏大壮观的想象，最终电影中的呈现，也让现场观众为之震撼，对此，导演滕华涛感慨，“江南老师书中‘上海大炮’四个字，真正做起来要好几年”。
小说一行半，特效一年半，耗时六年做一部科幻电影，滕导表示“能在国产电影中，让观众看到中国城市的奇观，我觉得很值得”。他还说，“六年时间刚好是一个小学的阶段，现在我们交出了小学毕业的答卷，也希望这次中国科幻电影的新尝试能为大家积累经验。”
六年前，《上海堡垒》开始筹备的时候，科幻在国内刚刚起步。会迎来怎样的未来，无人可知。导演滕华涛坦言：“很长一段时间都在黑暗中摸索，但这个工作总归是要有人做的。”制片人也王琛表示，“当时最难的就是，如何能让大家相信我们自己人可以做国产科幻。《上海堡垒》很幸运，有一个最团结的团队。鹿晗、舒淇、石凉以及灰鹰小队的演员们，在没有多少演员相信中国科幻未来的时候，就义无反顾地加入了《上海堡垒》。”
相比其他更安全的选择，去探索一片空白的领域，是每个演员的勇气。鹿晗也在现场表达了痛快出演的原因：“拿到剧本时，我觉得难度很大，要挑战的是我们从来没有做过的事。但我相信我们所有人的诚意，也相信中国科幻一定会越来越好，所以当这个机会到来的时候，我没有什么可考虑的。”
六年磨一剑，在恢弘悲壮的科幻战争之下，《上海堡垒》中的动人情感也抓住了观众的心。江洋(鹿晗饰)有勇气力战外星侵略者，却不敢对林澜(舒淇饰)表白，未曾当面开口的“我爱你”成为了一生的遗憾。影片结尾，随着主题曲《世界末日》的响起，电影彩蛋也变成了催泪弹，戳中观众泪腺。
江洋喜欢又不敢表白的眼神，林澜一条条“好好睡，晚安”的短信回复……原著中这段小心翼翼又充满遗憾的暗恋，在电影中被高度还原，隐忍克制却也刻骨铭心。对于江洋的“开不了口”，鹿晗也表示理解，“江洋很含蓄，他身上有着东方人特有的情感。”
除了男女主人公的“遗憾”与“错过”，片中全人类并肩坚守最后战场的热血与勇气，也令不少观众热泪盈眶。首映现场，饰演战区总司令的石凉称这是一种跨越国界的大爱，战士们愿意为了守卫家园去牺牲一切。这其中的代表，就是灰鹰小队，这群年轻人用勇气筑成了一座城市的堡垒，给人带来满满的希望。
由江洋(鹿晗饰)、曾煜(王宫良饰)、潘翰田(王森饰)、路依依(孙嘉灵饰)组成的灰鹰小队，被观众称为了片中的“热血担当”，无畏的牺牲精神令人热血沸腾。小队成员们也在现场表示，从一开始，导演就表示他想做的中国科幻，不是一个孤胆英雄的故事，而是千千万万人的家国情怀，凝聚在灰鹰小队身上，传递“人类命运共同体”的大爱情怀。
《上海堡垒》讲述了在未来科幻世界，外星黑暗势力袭击地球，企图夺取仙藤。上海成为地球最后的希望。上海堡垒成立灰鹰小队，由江洋与其好友组成，负责击退外星侵略者。指挥官林澜受命保护击退外星人的秘密武器。一场大战不可避免，所有人都为保护上海付出努力。
在现场，鹿晗表示因为这部电影有滕华涛和舒淇，所以一定要来。二是觉得以前只能在大银幕上看这种题材，现在能够亲自参与这部科幻电影，觉得很好玩很荣幸也很骄傲。导演说当初剧本还没做出来的时候就觉得鹿晗合适。后来有见过其他演员，最终还是觉得鹿晗最合适。
江南谈起改编剧本时，表示片中感情戏和小说差不多，都是一个弟弟对姐姐的爱，和对女人的茫然无知。
导演希望大家能够通过这部电影看到电影从业人员的信心。有些东西之前我们没做过，但是我们现在开始做科幻，最终效果出来了，希望大家能够有信心，中国电影的未来是值得期待的。
今日，由滕华涛执导，改编自江南同名小说的科幻战争电影《上海堡垒》曝光推广曲《如果当时》MV。这首由“新生代实力男声”胡夏深情演唱的歌曲，用细腻真挚的文字和旋律，将少年未曾开口的暗恋心事缓缓道出。“如果当时许下最美承诺，从此整片星空并肩走过……”多年后的回望，一股遗憾在心间弥漫。
MV中，鹿晗饰演的少年江洋，一路追随着舒淇饰演的指挥官林澜，心中有爱却不敢表达。反复删改的短信、不敢送出的礼物、不由自主的凝视，一连串戳心的暗恋细节，真实展现了江洋小心翼翼的喜欢。正如江南在书中写的那般，“我爱你…很难说的，要资格的”，即使鼓足勇气也难以开口的暗恋，令许多人感同身受。
电影《上海堡垒》改编自江南出版的同名小说，在外星文明入侵的未来战争下，不仅有热血青年的并肩作战，还着一段少年的遗憾暗恋。鹿晗饰演的江洋，有舍身赴死的勇气，却始终不敢对舒淇饰演的林澜说出“我爱你”三个字。《如果当时》这首歌，就是对这段遗憾暗恋的追忆与惋惜。
胡夏清澈深情的声线，配上触动人心的歌词，一段与错过、遗憾有关的暗恋故事徐徐展开。MV中，鹿晗追随着舒淇加入上海堡垒战区，一路小心翼翼的喜欢，也逐渐变得有所担当，两人昔日相处的画面满是美好，携手抗敌却尽显悲壮。对于这段感情的解读，江南在书中写道，“其后那么悲伤，只因当时那么美”。
一位是上海堡垒的年轻新兵，一位是沉着冷静的女指挥官，如何让两个角色产生“暗恋”的距离感与火花，导演滕华涛在选角上考虑了很久。在一眼相中鹿晗之后，滕导又选择了舒淇，“是能让江洋这个角色对她仰视又有距离感的一位女神”。
除了两人身份带来的差距，这场抵御外星文明的生死之战也将两人渐渐推开。他们身上肩负着保家卫国的重任，在战争面前，爱情显得渺小了起来。江南也在采访中表示：“如果是在故事的开始，江洋会选择救心上人;但在故事的结尾，江洋会选择救全人类。这是江洋在故事中的成长，一个非常痛苦的成长。”
科幻战争电影《上海堡垒》举办了首场面向观众的看片。《科幻世界》杂志的读者们，成为了第一批观众。一看完片，现场的科幻迷们最大的感受，就是被中国科幻燃到了。特别是看到上海陆沉的画面、上海大炮的开炮场景，震撼且自豪。
“中国科幻是一件吃力不讨好的事，我们科幻迷的体会更深。因此，也更敬佩主创团队迎难而上的勇气，和六年磨一剑的诚意。这样的作品，值得更多支持和鼓励。”在映后的交流环节，很多观众都对电影的完成度表示超出了预期，也表达了愿意陪中国科幻共同成长的包容。
面对观影后的好评，电影《上海堡垒》的制片人王琛在现场诚恳地说：“在《上海堡垒》之前，中国科幻电影还有《流浪地球》。在《流浪地球》之前，中国科幻就没什么了。《流浪地球》比我们更艰难，更不容易，我们是站在巨人的肩膀上干下去。说我们好，是观众包容。我们没有想做得多伟大，只求把中国科幻的接力棒再传下去。让中国科幻，真的能薪火相传。”
也有观众向滕华涛导演提问，为什么坚定地想让鹿晗出演?滕导表示，第一标准，是符合角色，“江洋这个角色并不是好莱坞科幻电影中的人物，他身上有着很中国的情感。敢牺牲自己，去保卫世界，却不敢向爱的人表白。外表看起来热血，内心却很内敛。在鹿晗身上，我看到了这种难能可贵的感觉。”
滕华涛导演提起鹿晗的仗义出演，依然很感动，“他就答应了出演，对于鹿晗来说，他的选择很多，偏偏选了这样吃力不讨巧的事情，非常不容易，我很敬佩。我跟他说故事的时候，他就很兴奋，说我们也要拍科幻电影了，他也希望能为中国科幻做点什么。”
中国电影的发展时间并不是很长，而在发展的领域中也是比较单一，而在科幻电影，一直都是美国好莱坞比较牛，而中国电影发展比较好的都是些文艺片或是校园电影，在科幻电影中，一直是空白，毕竟科幻电影不容易拍，从导演编剧的想象力，无中生有，再有就是特效技术的不足。
即便条件达到，但是也很少有导演敢去涉足这个空白领域，不过《流浪地球》做了一个榜样，而且大获成功，最终46亿的票房也是打破了华语科幻电影的一片空白的局面，同时也是证明中国同样可以做好科幻题材的电影，但只有这一部虽然不能代表未来，但至少打破了现在的僵局。
而在《流浪地球》之后，又一部科幻题材的电影《上海堡垒》将要上映，和《流浪地球》一样是通过科幻小说改编而来，这部《上海堡垒》讲述的是外星人进攻地球，而上海即将沦陷，一群热血青年抵抗侵略者的故事。而这部电影也是准备了6年，而导演滕华涛也是说，我们尽量将能够还原实现的概念设计都做成实物，会有更加真实的感觉。
虽然很多网友对这部影片充满了疑惑，但期待终究是大于疑惑，如果这部电影能够再次获得成功，那也是说明中国科幻电影崛起有望。
上海堡垒观后感(篇5)
“爱一个人，要像只剩五分钟那么用力。万一，我们真的只剩五分钟了呢。”
作为国产科幻片，《上海堡垒》满足了我对中国科技发展前景的期待。无论是恢宏的电影场景，还是精致的特效效果，它都符合国人的审美。
我并不是一个专业的影评人，我只能从电影剧情来解读我眼中的《上海堡垒》。
年少青涩朦胧的暗恋，江洋对林澜的感情炙热而又克制。那句始终没能说出口的“我喜欢你”，使得整部影片萦绕着淡淡的遗憾。
在“世界末日”这个阔大的主题下，一个人的感情是如此的微不足道，但编剧却以此为切入点，将一个少年单纯的感情与紧张的剧情相结合，用上海这样一座非凡城市的陆沉来暗示这段无疾而终的暗恋，让人叹惋不已。
永远记得，在那片盛开紫色大丽花的天空下，有一个男孩用近乎虔诚的目光看着近在咫尺却又远如天端的女孩。寂静。“此时无声胜有声”，一个男孩此生最热烈的感情，一个眼神就足以表明一切。
永远记得，有那么一个男生，为了心中所爱，勇担重任，从不回头，踏上了一条荆棘遍布的不归路，用热爱与鲜血于烈火中奏响胜利的凯歌。
永远记得，那个少年鼓足勇气写下的“林澜，我喜欢你”，在五年后才得到一句“收到”，经历过生死的少年在那一刻流下了泪水。或是为这段感情有了一个不算结局的结局；或是为佳人已逝，年华不再……无论如何，我知道，这个少年再也不会像爱林澜那般用力地爱其他女孩了。
对《上海堡垒》而言，网友的评论毁誉参半。
但对我而言，只有一句它值得。它值得我为此期待一年；它值得我花两小时安静看完；它更值得我泣不成声。
爱一个人是种什么样的感觉？就好像突然有了软肋，也突然有了铠甲。
上海堡垒观后感(篇6)
投资3.6亿的科幻大片《上海堡垒》哑火了。人们普遍感叹，这不合常理，为什么会这样呢？科幻电影刚被国内的票房冠军《流浪地球》带火，《上海堡垒》主演中还有鹿晗和舒淇这样的人气明星，按理该是一部票房大片才对，问题到底出在哪里？
现在网络一边倒的把问题集中在了鹿晗身上，怪小鲜肉演技和气场，hold不住科幻大电影的当量。这一点实际上是冤枉鹿晗了，因为电影中，他的演绎可圈可点，基本满足角色的需求。人们把问题集中在鹿晗身上。另一关键原因是，不管制作方还是媒体，他们一开始就过多地把电影票房的希望，寄托在流量明星身上，而忽略了电影本身。所以，票房不行只能怪流量明星不行了。
事实上不能怪鹿晗，甚至也不能怪电影制作方。要怪只能怪这个时代变化太快。制作方是20xx年签下鹿晗的，以鹿晗当时的流量指数，如果电影20xx年上映，无论它拍成什么样，必定大火。但时间推移到20xx年，不只鹿晗的流量指数变化，整个市场的逻辑都发生了变化，流量为王的时代告一段落了。光靠流量和流量明星，已经不足以支撑一个商业成功了。
作为《上海堡垒》的电影制作方可以扪心自问，当初高价签下鹿晗的时候，是因为他的演技吗？显然不是。当时签下鹿晗，本质上是一种高价购买流量的行为。在当时流量为王商业逻辑下，签下流量明星就意味着商业上的成功。只是到20xx年，这个逻辑已经发生了变化，这是人们对《上海堡垒》失望的本质。
这一点对我们从事电商行业的人尤其有警示意义。电商过去的逻辑就是只要购买到充足流量，就基本能保证商业的成功。所以那些大商家和网红，在电商平台拼命地投资源抢流量，造就了很多商业成功案例。但最近一二年，电商平台淘汰了很多大卖家，很多品类排名前五的商家都逃离了平台。原因很简单，因为他们巨资买流量的那一套打法已经失灵了。
《哪吒》的成功给了我们新的启发，一是要关注电影和故事本身，二是要形式创新。满足用户需求和给用户带来价值，是支撑商业成功的关键，而不是有流量就能成功了。社区生鲜、淘宝小而美、拼多多的崛起等，都是受益于顺应了这种创新和关注商品本身的逻辑变化。
从《哪吒》的火爆到《上海堡垒》的哑火，告诉我们一个道理，不同时期有不同商业逻辑，拿着旧船票登不上新游轮。流量为王的时代结束了。
上海堡垒观后感(篇7)
6月16日，改编自中国幻想文学代表作家江南同名小说的电影《上海堡垒》于上海召开发布会，导演滕华涛，原著作者、编剧之一江南，领衔主演鹿晗、舒淇等电影主创团队同台亮相，分享台前幕后的精彩故事。
影片《上海堡垒》改编自江南的同名小说，讲述的是外星文明进攻地球，全球各地的主要城市都成为反击外星文明攻击的堡垒，各大城市纷纷陷落，上海成为了人类最后的希望。由鹿晗主演的男主角江洋作为一位大学生，追随舒淇饰演的女指挥官林澜，进入上海堡垒成为一名指挥员。随着外星势力不断发动猛烈袭击，一群心怀热血的年轻人，带着信念与责任，在上海坚守人类最后的战场。
电影《上海堡垒》是中影继《流浪地球》后，推出的第二部科幻巨制。作为《上海堡垒》原著的创作者，江南本人参与了电影剧本创作，他直言：“电影里放大了故事中的战争元素。有朋友的友情，也有战士的豪情。电影保留了原著的‘魂’，这就是最大的忠于原著。”江南回忆起自己开始创作小说《上海堡垒》时还居住在上海，而之所以把故事中的末日孤城设在上海，一方面是对上海很熟悉，另一方面上海作为国际大都会，是一个集聚了很多人的情感和故事、功能很丰富的场景。
江南曾两度登顶中国作家榜，是著名的作家及出版人，代表作有《上海堡垒》、《九州缥缈录》和《龙族》等。以《上海堡垒》为例，得益于书中热血的科幻设定、渺小人类对抗庞大命运的感人情怀，小说自出版问世后影响力不断扩散，纸质书销量达150万册。
主演鹿晗表示对《上海堡垒》原著小说的“热血”和“燃”印象深刻，“原著从题材上就很吸引自己，而且越看越惊喜!”鹿晗也直言非常喜欢江洋这个人物，并觉得自己和江洋在某些方面也十分相像。作为一位小说迷，鹿晗还推荐大家在电影上映前阅读《上海堡垒》原著，希望有更多的人能够感受到故事背后的热血与大爱。江南认为，《上海堡垒》的电影改编是中国科幻电影的又一次尝试，也是对小说原著生命力的重新唤醒。
上海堡垒观后感(篇8)
中国科幻、江南原著、上海堡垒陆沉、鹿晗、舒淇这些因素都让电影成为话题的焦点，也饱受着争议。
8月9日上午，电影以4.2分惨淡开分，当晚就下滑到3.5分，到目前已有超过60%的人给了一星差评。
《上海堡垒》真的如此惨不忍睹吗？
电影显然未能让多数观众满意，但细看评论，很多网友明确表示，“我没看，但我只给一星”。
对《上海堡垒》的不看好中，有观众对于萌芽阶段中国科幻的不信任，但也不可否认，有观众对主演的不信任。
作为流量、偶像出身的鹿晗，担纲科幻电影男主角拯救地球，对鹿晗而言是个挑战，对观众的接受度也同样是个挑战。
从电影官宣以来，“鹿晗演的我就不看了”这样的声音不绝于耳，作为旁观者听上去都有些刺耳，很难想象当事人是怎样的心情。
电影上映前夕，鹿晗在微博诚恳发文，有激动也有忐忑，表示对鼓励与批评会全盘接受，并且期待大家看片后的评价。
看上去再普通不过的一句话，但可能是鹿晗目前最大的心愿。
电影上映前，我们见到了鹿晗。很想跟他来一次坦诚的对话，但有些“扎心”的问题也并不知道如何开口才比较好接受。
很多人觉得面庞精致的鹿晗胜任不了角色，面对观众的不信任，他并没有抓住机会为自己辩解，反倒主动坦言自己的压力。
鹿晗：“江洋角色是一个少年，大学刚刚毕业，我自己年龄可能比江洋要大，所以这方面压力比较大，也担心万一少年感呈现不出来怎么办”。
对偶像明星而言，年龄和感情经常被列为两大雷区，但鹿晗似乎很少避讳，最近一年更是经常听到他主动说“我快30了，而立之年”。
流量明星到了而立之年，能否真的“立”得住？
鹿晗也面临着他的转型。
鹿晗：“我正在一步一步了解演员这两个字，特别想深刻地钻研一下关于演技这方面，因为我也逐渐地在转型，希望能用自己的行动努力来一步一步地得到更多人的认可吧。”
“没有人说一开始上来就是影帝了，通过我年龄逐渐地增长和对现实的理解，我一步一步积累经验吧。”
从小鲜肉到流量，鹿晗身上的这些标签大家都再熟悉不过，可很少有人愿意用“演员”来定义他的身份。
从20xx年到现在，鹿晗陆续出演了8部电影作品和2部电视剧，主演的《重返20岁》和《我是证人》无论在票房还是口碑上，都是相对乐观的，至少在所谓的流量演员中算是不错的成绩。
但从偶像到成为被认可接受的演员，对每位青年演员而言都需要时间，也是不小的挑战。
人气和质疑从来都是相伴而行。微博拥有超过千万粉丝的背后，鹿晗经历的质疑从来都不少，这些年来，不仅鹿晗适应了，对多数人来说，也都习惯了，甚至没有人主动想为他撕去标签。
鹿晗：“我觉得很正常，每个人都和每个人不一样，我觉得不可能做到所有人都喜欢，只要是百分百地努力了，或者百分之二百努力了，或者自己觉得自己有突破就好了。因为不可能得到所有人的认可，可能某一些人的质疑还会成为你进步的动力，希望大家能够看到我的进步。”
《哪吒之魔童降世》里有一句台词――“成见是座山”。适应解决不了质疑，要得到认可，终究要凭作品说话。
尽管还有很大的进步空间，但鹿晗在《上海堡垒》中的表现也有很明显的进步。至少对于两年前的他来说，是用心在诠释江洋的角色。
所以鹿晗的要求并不高，批评全部接受，只希望大家能看过再评价。他的担心不是多余的，这个看似很简单的目标，实现起来真的有点难。
面对上映首日扑面而来的一星差评，鹿晗没有回应，没有辩解，只在微博发了一句“谢谢大家”。
问鹿晗有没有看过“有鹿晗演的我就不看了”这样的评论，其实不确定他是否愿意在镜头前面对这个问题。他停顿了一秒，然后笑着看向镜头，仿佛镜头那边的都是“老朋友”。
鹿晗：“大家看完电影再做评价也好，通过电影没准会让他改观一下。作为一个新人大家还是多体谅体谅我，别一听说我演就不看了，大家给我一个进步的过程。”
面对过往的质疑，他向来是坚定的，但这一次不同。他时刻强调，这是全剧组两千多人花费六年的心血，他可以接受批评与质疑，唯独不希望因为他自己，影响大家对影片的信任。
电影中，江洋喊出“向我开炮”，这是鹿晗最喜欢的一句台词，他说这是对老一辈精神的传承，也是自己对大无畏精神的.致敬。
鹿晗：“责任说的有点太大了，尽量做到最好，传递正能量，多多参与科幻电影，让中国的科幻电影越来越强大就足够了。”
采访最后，他再次对镜头说，“大家千万别因为我就不看了”。经历过太多质疑的鹿晗，不想辜负所有工作人员的努力，而对于自己，他已学会接受和坦然。
鹿晗：“不着急，慢慢来，大家总有一天会看到我的好的。”
流量从来都不是票房的保证，但也并不是电影的病根。没有流量的电影不等于佳作，流量也不是一定不能演好电影，我们也期待着有一天他们能用作品证明自己。
借用鹿晗的一段歌词：“充满鲜花的世界到底在哪里，如果它真的存在那么我一定会去。我想在那里最高的山峰矗立，不在乎它是不是悬崖峭壁。”
观众心中的这座高山，还需要鹿晗自己努力去翻越。
上海堡垒观后感(篇9)
一个人想要坚持一件事情做下去是很难的，而滕华涛导演更是把上海堡垒这部电影从开始到结束都尽心尽力做好每一步，从未放弃，到现在电影还未上映前就有很多不好的声音其实也很正常，我还是希望各位能以客观的眼光去看一下这部电影，然后认真评判一下再来讨论，这是对为了这部电影奋斗的每一个人最好的肯定，下面正式谈一下对这部电影我自己的想法。
其实在科幻电影这一块我看过的并不算多，这部电影一直宣传的是科幻，所以对于特效方面我是优先来谈，或许并不专业，见谅
1.在描绘上海处于末日镜头下的处境的时候，整体视觉非常逼真且让人有沉重的压抑感，这一点可能对于上海本地人影响很深一些，在旁白的引导下更让人容易进入情绪。而特效对于天空的处理也很有技巧 我看的是巨幕厅，所以效果不是一般的好。
2.在制作外星人特效这块可以看出来下了很多功夫了，细节有很多，在外星人与人近身厮杀那里也丝毫看不出是“五毛特效的味道”，当然这也是演员的演技很让人肯定。
3.在演员舒淇与鹿晗同看紫色大丽花那里给我的感觉丝毫不逊色与《流浪地球》这部同科幻题材的电影的制作，因片段有些许相似我这里就简单提起。
4.原著中各个人物的感情是很饱满的，这一点我相信书粉都很清楚，但电影也是江南本人修改了，以科幻为主 所以我一开始也会担心会不会在有限的时间里给观众展示的都是各种炫酷特效，不过在我看完之后发现我之前多虑了，各个人物之间的情感描写在小细节里体现的非常好!在此我也不多做评价，太过细节未免有剧透，书粉可以亲自去影院看看便知。
5.最后两主角之间的交流在影片里是我觉得最为出彩的，舒淇饰演的林澜不想说太多，舒淇本人对于演戏理解就不容别人去质疑，在本片中不管是她哭了还是笑了都会牵动你的情绪一起，进入到她为观众展现的舞台，为她喝彩;而鹿晗饰演的江洋在编辑手机短信那里真是体现了一个暗恋比自己优秀的人想找却又很胆怯的心情，这一段我认为是鹿晗个人除了结尾那段最打动我的，犹豫不定的眼神很有戏，最后的那滴泪也把我的眼泪带出来了。
那我为何给的四星呢?因为再好的电影也有些许不足之处，能让我给五星的电影在我印象里也只有《当幸福来敲门》。
总体来说，这部电影真的值得一看，有笑点 有泪点，希望在未来的中国科幻电影崛起之时，再看上海堡垒会是其中非常漂亮的一抹色彩!
上海堡垒观后感(篇10)
8月9日上映的《上海堡垒》正在热映中，但口碑不佳，上映不到两天评分刷刷往下掉，目前豆瓣上有接近13万人看过，给出的评分才3.3，只好于2%的科幻片，有超过61%的观众给出了1星，不知最终评分是否还会下降。
如此差劲的口碑让片方一时间手足无措，《上海堡垒》官微接连发微博质疑观众审美，随后又删除表示不应该情绪化。导演滕华涛也发长微向观众致歉，马伊P、舒淇等明星纷纷转发留言安慰。随后不久，原著作者、编剧江南也发文致歉，表示“致歉于那些不喜欢电影的朋友，辜负了你的等待”。
《上海堡垒》作为著名作家江南的代表作，拥有众多粉丝和口碑；电影在筹备拍摄阶段也很容易拿到了高额投资；加之还有鹿晗这种流量小生和舒淇女神的加盟；再者，《上海堡垒》还是一部中国自己的科幻片，爆火的《流浪地球》让观众对国产科幻片充满了期待，支持度很高。有了这些因素的加持，只要好好做特效，好好讲故事，票房成绩不会差，也不会被口碑成“烂片”。那么，《上海堡垒》为什么会遭遇此番结局呢？
我们知道，一个电影作品质量如何，导演起到的作用非常重要。《上海堡垒》筹备了五年时间，导演滕华涛也是一个有足够经验的电影工作者，但是观看《上海堡垒》的剧情和特效，实在是不敢恭维。
5年时间，足够把一件事情做好了。那么在筹备期这5年，导演滕华涛都在做什么呢？我们打开豆瓣滕华涛的个人词条，里面详细记录了他参与过的所有作品，从20xx年开始，滕华涛先后参与过《怒放之青春再见》《爸爸去哪儿》《长大》《小野兽花店》《剩者为王》《爱之初体验》《我最好朋友的婚礼》等等超过10部影片的工作，可谓是“非常勤奋，非常辛苦”了。
因此可见，滕华涛并没有认真对待《上海堡垒》，虽然说是筹备期5年，但真正参与进来的工作时间，可能需要打个折扣。因为，最终的决定权在观众，票房和口碑就是最好的答案。
提到《上海堡垒》就不得不提《流浪地球》。流浪地球筹备时间和《上海堡垒》差不多，但在演员和资金上严重比不上《上海堡垒》，可以说都不是一个量级，期间还遭遇投资人撤资，在没有钱的情况下吴京加入才扭转局势。但是导演郭帆对这部片子却很上心，即使在缺钱的情况下也没有接什么片子，只担任了《同桌的你》的导演和《你好，疯子！》的制片人。把精力都踏踏实实地用来制作《流浪地球》。最后观众给了他应有的回报。
上海进博会观后感范文欣赏
今年的11月初，首届中国进口博览会在上海举办，不知道各位小伙伴有没有去观看呢？本次展览展示了很多高新技术的产品，这些产品更加智能的同时，也更加的环保。小编这里给大家带来了一篇网参观这次展览的观后感，一起来看看吧！
首届中国进口博览会于2018年11月5日-10日在上海顺利召开，11月10日，和许多热情的市民一样，满怀期待的心情，进入虹桥国家会展中心（四叶草）观看了此次盛会。
在地铁上，就能感受到市民对这次博览会的热情，人流攒动，身边挤满了各种肤色、挂着展会工作人员或参展商牌子的人员，有人在轻声交谈，向他们征询看展的功略，谈论着一些热门的展品。地铁的广播也在提醒拿好票及出口等注意事项。出口处尽管有点拥挤，可在众多志愿者及警察的热心引导下，观众多而不乱，分流有序。刚出地铁就有面带微笑的志愿者发给一张印刷精美的参观地图，很是贴心，把各个展馆标示的一清二楚。这些都会让你感受到上海---这是一座有温度的城市，这是一个高效管理、热情、大度、包容的城市。借此盛会，上海也正在响应国家战略，深化改革开放，开拓创新，引领未来。
一、国家更加开放、市场更具魅力
步入国家馆区，远远望去，中国馆四面通透，不设墙体，体现了中国以更加开放、透明的姿态办此盛会，也体现着未来共享的理念，展现国家更加开放的态度，吸引全球的商家产品进入中国市场，推动国内消费，引领全球经济，提升国内人民生活品质。展馆内，摆放着具有自主知识产权的C919大型客机、高铁、动车等体现中国高科技技术的产品模型，吸引着众多的围观者拍照留念。
在中国馆周围分布的其它国家馆里，也都摆放着各自国家的特色高科技产品，展示着国家形象，吸引着一批又一批观众前去参观、洽谈
二 未来、AI
在高端智能装备、汽车、食品等等展区参观，给我强烈的冲击的感受就是未来生活、工作的各个方面，都将有AI的一席之地，大到高达8米的德国龙门铣设备、日常出行的汽车、会飞的汽车、榨汁机、厨房设备等贯穿我们日常生活的衣、食、住、行等各个方面，无不体现这AI技术。真让人感叹，未来，未来的高科技，人工智能会给我们日常生活带来极大的便利，提高我们的生活品质。
在会飞的汽车展位，这款当之无愧的网红，四周被围满了观看、拍照的人们，置身其中，我也能感受到它强大的魅力，工作人员时不时展示其飞翼展开、收起等各种姿态，顿时引起闪光一片。 这款拥有多项专利、创新技术的飞车，来自斯洛伐克，飞行时速可达360公里。行驶中，进入飞行模式，仅需3分钟。想像一下，在拥挤的城市里上班，开着这样的车，再也不用担心堵车了，哈哈，飞行的感觉真好！据说，国内已有企业进行洽谈合作，在国内生产、研发。开会飞的汽车，我们的未来不是梦，就在看得见的未来
雷克萨斯及宝马展出的无人驾驶汽车，从车头、车顶、到车尾等浑身上下挤满了高科技的传感器、AI技术，能自动识别、分析、操控驾驶，不久的将来，吃着火锅开着车的场景已不遥远
三、创新融入生活
穿梭在各个国家的展品中，深深地感受到科技创新带来的成果不断涌现。
进博会，这真是一个让各国企业展示最新科技创新成果的大舞台，现代汽车展示的新一代氢能源燃料车；日本松下电器的OLED透明电视、汽车解体系统、机器人乒乓球教练机等等产品，处处体现科技创新、AI技术等等。
欧姆龙展出的乒乓球教练机，已被载入吉尼斯世界纪录全球首个乒乓球教练机器人FORpHEUS,在与人类球手的回旋、搓、拉回合中，能精准地预测乒乓球的运动轨迹、计算出球拍应以何种角度、哪个击球点回击等等，而所需时间仅仅为1/1000秒内。无论是初学者或是老运动员，该机器人都能与你大战三（）百回合。
该机器人搭载有欧姆龙第四代独有的FA(工厂自动化)和AI（人工智能）技术，能让人们在享受连续对打的乐趣时，提高球技。看了这款机器人，不仅让人感慨，作为乒乓大国，乒乓球机器人却不是中国发明的，中国，仍需加油！
四、智能遇见建筑
作为一名建筑行业的从业者，在进博会上，我努力寻找、发现是否有建筑方面的高科技的产品，终于，还是发现了：
看上去就和普通幕墙玻璃无明显的区别，可是集功能、艺术、光伏于一体的无毒环保材料，可以广泛应用于建筑、廊桥、通道等的外装饰，看上去就是一种美的享受。
墙面种满了绿色植物，也是智能的哦！可调节温、湿度等达到节能环保的作用。
这款可以随意图画的墙，是一种来自日本的墙纸装饰材料，样板墙前，挤满了感兴趣的观众，有的试着在上面涂涂画画，只需要用水一擦，就干净如初了，家里如果有孩子，如果装上这种壁纸，再也不用担心孩子乱涂乱画啦！
利用数字化、智能化、物联网等搭建的智能平台，仅仅通过手机等设备，来控制门、洗衣机、空调、窗帘等家庭所有设备是已经或逐步实现的
情景，智能创新，使我们的家园更加舒适，生活更加精彩。
这款展出红外成像仪，被厂家赋予了更多的智能化功能，小巧、轻便灵活的机身，便于野外操作和使用，在工程、机械等的检测领域有着广阔的应用前景。
五、开放赢得富强
通过这次展会，深深地感受到，中国改革开放40年，取得了巨大的成就，习近平总书记说：中国开放的大门不会关闭，只会越开越大。
172个国家、地区和国际组织，3600多家企业参展，40万多名境内外采购商，这一串串数据表明，13亿人口的中国对经济有着巨大的魅力，吸引着世界各方商贾云集，把他们最好的产品、技术、理念展现给中国，中国有机会进一步了解国外，企业有机会了解、学习外国同行，积极竞争，努力提升自己，加快科研创新的步伐，才能跟得上时代的变化与发展，在今后市场的浪潮中利于不败之地。
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