约翰·克里斯多夫读后感收藏6篇。
常言道“书中自有黄金屋，书中自有颜如玉”，我们平时也需要多阅读一些书籍书籍，阅读作品的过程中，我们沉浸在作者笔下所描述的情节中。是时候把自己阅读作品后的所思所想写出来了。一篇优秀的作品读书笔记是怎么写的呢？小编现在推荐你阅读一下约翰·克里斯多夫读后感收藏6篇，希望能对你有所帮助，请收藏。
约翰·克里斯多夫读后感 篇1
他对音乐的兴趣是由他祖父培养的，后来他父亲发现了他的音乐爱好，于是天天逼他练琴。结果是可想而知的，虽然这让他对音乐厌恶透顶，但同时音乐已占据了他的内心世界。书中具体描写了祖父和舅舅在他的音乐道路上对他的帮助，比如祖父留心随时把孙子很长的曲调整理起来加入伴奏，取名为《童年遣兴》。并帮他呈报宫廷开了专场音乐会，后来大公爵给了约翰克里斯多夫“再世莫扎特”的夸耀，这使他受到了莫大的鼓舞，也为他的成功音乐道路埋下伏笔。其实在整部小说中，作者却没有对约翰克里斯多夫的音乐作细节描写，也没有将音乐定格在特定的形式和层次上，这正是需要读者需用心去阅读其内涵。
曾经很多人说约翰克里斯多夫是贝多芬的化身，罗曼·罗兰自己却说约翰克里斯多夫是贝多芬式的英雄，他那曲折的一生为他所创造音乐增加了现实感。从书的开篇约翰克里斯多夫就是被河流、大风和大钟唤醒，而后，音乐又伴随了他整整一生，使他超凡脱俗、卓尔不群，帮他克服了人生一个又一个艰难险阻，惊心动魄，可歌可泣，最终又辅佐他的心灵复归平静的大海，又使他顺利抵达人生的彼岸，所以音乐在此书中占的比例是可想而知的，纵然我们无法拥有那超人的音乐天赋，但是我们能从他追寻音乐的道路中体会到自信、自强。
约翰·克里斯多夫读后感 篇2
约翰克里斯多夫是一个感情极为丰富的人，是正义感和爱的合体，他的感情丰富多出于他特有的冲动和心肠太软的弱点，得别是对待爱情上。先是学生弥娜，但是由于弥娜的母亲的关系，两人被迫分手，又是阿达的背叛，再是萨皮纳和葛拉齐亚的离世，细数他的爱情经历好像都是悲剧收场。爱情的打击还未在内心平息，父亲又醉死在沟里，弟弟都外出打工，他只有与母亲相依为命……
于是约翰克里斯多夫消沉了下去，我庆幸他消沉下去因为他是一个人，有肉体、有感觉、有灵魂的人，我又庆幸他没有永久的消沉下去，在他舅舅的帮助下他找回了自己。说到他舅舅其实还有他的母亲都是他生命中最重要的人，易莎——他的母亲和他之间的感情，作者是大手笔的细节描写，在中国历史上有二十四孝的典故，那么外国故事中约翰克里斯多夫的孝顺之心也达到了超乎寻常的境界，特别是他冒着生面危险回国陪母亲最后一晚，那一幕不知会牵动多少人的心弦，让多少人的心灵颤动。当然在那不可忽视的亲情中不会少了舅舅，虽然作者没着力用事例印证约翰克里斯多夫对舅舅高托夫列特的敬爱，但是作者在字里行间说明了舅舅在约翰克里斯多夫音乐、生活中的作用。
约翰·克里斯多夫读后感 篇3
虽然丛书的开端一直到结尾，约翰克里斯多夫那份坚守的精神一直打动着我，那份坚持在中国就是“富贵不能淫，贫贱不能移，威武不能屈”。他小的时候受人欺侮从来没有屈服，而后来他为了维护自己的尊严，出于对音乐的尊重，竟然对一个唯一肯雇佣他并付给他丰厚薪水的公爵说“我绝不是您的奴隶，我爱说什么就什么！”他毅然辞去了那份优厚的工作。在音乐中他会手舞足蹈，心潮澎湃，但是他自己的世界是单纯、宁静的，直到晚年，他和葛拉齐亚的爱情才是真正的自由。不幸的是，最终葛拉齐亚还是先离他而去，读到这里也不尽让人潸然泪下啊！
夜静得出奇，只能听到窗外呼啸的狂风。合上《约翰克里斯多夫》，突然心中如释重负。或许我们不会有约翰克里斯多夫那么艰苦的音乐生涯，也不会有约翰克里斯多夫那曲折坎坷的命运，虽然约翰克里斯多夫离我们远去，但就如同罗曼·罗兰所说“他用重生代替了死亡”，这是精神的重生，像约翰克里斯多夫的那句名言“我曾经奋斗，曾经流泪，曾经创造，让我在你的怀抱中歇一歇，有一天，我将为新的战斗而生”，这句话一直会燃烧在每一个喜欢约翰克里斯多夫的人的心中。
约翰·克里斯多夫读后感 篇4
今天，我把新买的《约翰·克里斯朵夫》读完了，读罢之后，我感慨颇多。
《约翰·克里斯朵夫》主要讲了著名音乐家约翰克里斯朵夫传奇的一生：他出生在一个在当地颇有名望的家庭，但他的父亲，一个酗酒的宫廷提琴手，却因沉醉于杯中物而不思进取，弄的家境越来越贫穷。这时只有他的祖父发现了克里斯朵夫的音乐天赋，并对他加以培养，但祖父却太宠他了，不管克里斯朵夫写的乐曲再不好他也只是一味的夸奖，弄的约翰·克里斯朵夫变得十分自大。但这时他的舅舅却正确引导了他，是他对自己有了自知之明。就这样克里斯朵夫慢慢长大了但他最亲爱的祖父和他酗酒的父亲也死了，已成为当地小有名气的青年音乐师的他挑起了家庭的重担。但克里斯朵夫十分易怒对任何侮辱他的音乐的人都是拳脚相向，加上人们对他的欺骗和对他音乐的不认可他所有的“饭碗”都丢了不得已他只身去了巴黎那里的情况也好不了多少，不过在那他遇见了他一生的朋友——奥里唯。而这时因为受到曾经爱慕过他的现在已是贵妇人的葛拉齐亚的庇护他也有了些收入，他的音乐也受到人们的认可，他成功了!但奥里唯却因在暴动时为了救一个孩子而不幸身亡，克里斯朵夫为此伤心了好一段时间，但他从悲痛中走了出来，并继续开始音乐创作，最终他满意的离开了人世。
读完这本书我内心涌起了深深的敬佩与自责。是啊，约翰·克里斯朵夫是那样的坚韧不拔，永不放弃和勇于反抗，他遭受了那么多的挫折却从没丧失过目标，丧失过希望，而我只要受到挫折就会退缩，就会失望并且不肯承认自己的错误有时都会以大哭来反抗别人的正确意见，现在回想起来自己真是有些愚蠢，遇到挫折就应该像约翰·克里斯朵夫一样直视它并且坦然接受它而且吸取它的教训，这样我们才会进步才会成功。
直视挫折，坦然接受挫折，并战胜挫折，这便是《约翰·克里斯朵夫》给我的启示。
约翰·克里斯多夫读后感 篇5
西方许多国家有做祷告的习惯：向自己心中那位神圣的“主”祈祷，并朗诵《圣经》中的某些篇目。
作为一个中国人，我自然不会去做那些，但对于佛教我也只是采取不置可否的态度。不过，用《约翰·克里斯多夫》取代《圣经》，每天早上读一读，我认为是值得一做的。
“献给在受苦，在斗争，然而必将获胜的世界各名族的自由男女”这是本书的献辞。起初，我对罗曼·罗兰的强烈自信持以怀疑——他有什么理由相信受苦、争斗之后，必然会胜利呢？而且，如果斗争者是代表邪恶势力，那他们也会胜利？
带着各种不理解，在读完全书之后，我找到了令人满意的答案。
所谓自由，就是克里斯多夫最后精神世界所达到的那个境界：必然和平的世界以及创造、寻找自己的法则——它可以尊重传统，可绝不会排斥优秀的正确新事物；它可以繁弦急管，但绝不会对整个社会亦或国家的堕落茫然无知，更不会对此熟视无睹，继续沉迷于那黑暗中的享乐；它可以不向往艺术，但它一定会有着艺术最终的追求：一个纯净的灵魂，一个诚实如孩子般的灵魂，一个懂得肩负责任的灵魂。
献辞中的“自由”，是建立在肉体的基础上、升华于精神的：它代表理性，代表人性中的善与美，代表敢于乃至乐于与不公斗争的绝对思想，而有着这般信仰的他们又有什么理由不会迎取胜利呢？黑夜已经散去，黎明将会来临。剩余所需做的，不过是等待罢了。
小克里斯多夫初始音乐世界的美好时光，转瞬而过，以至于以至于他还并未找到音乐的真正快乐。不过，就算当时的他找到，那也只会是一份简单的快乐，就如莫扎特常带给他的感受一般——莫名其妙的美好，无法加以深刻的理解、思考。后期，因其父残暴地要求小克里斯多夫单调地练习枯燥的音符，他产生了对音乐的憎恨。但，从客观的角度来想，有一个良好的基础，对未来的创作是很有帮助的。
每晚去大公爵府里演奏，也许，只是别人梦寐以求的机会，但对小克里斯多夫来说却是侵犯了他单纯又强大的自尊，无异于为一种耻辱了。面对一群不懂音乐、也不想听懂音乐的内涵的，只会附炎趋势、毫无见解的人，任何一个音乐家都不会有演奏的欲望吧？但生活并没有给于小克里斯多夫一个选择的机会：迈尔西奥的酗酒，养家糊口的重担，必须也只能由他来承担，不难想像那段时光的绝望。
幸好，很快地，他迎来了第一位朋友，虽然算不上一段成功的友谊，但毫无疑问，它对于那时的克里斯多夫起到了短暂的积极作用。
说实话，在初读到“我的爱”“我的灵魂”等称呼语时，我很是别扭。我甚至于觉得这两个人有些不正常，不过他们当时感情处于炽热阶段，而这一切也都是初识友情的美妙使然。而现在，通读全书后，我也了解到这是西方人的一个习惯，也就接受且习惯了那些“唐突”的词语。
不过，对于这些词语，我也有着自己的见解。用这类词语突显当时那份友谊的弥足珍贵，就像在黑暗中长时间地昏睡，出其然的阳光照射进来，自然是会欣喜无比的。他们最后各自一边、杳无音讯的结局也算是为后来和奥利维埃、埃玛纽埃、格拉齐阿等志同道合之人的友情做了铺垫。只有知道来之不易，才会懂得珍惜、懂得感恩，不是吗？
话已至此，那么不得不提到一位对克里斯多夫起到重要意义的人物——高特弗里埃，他是善良且智慧的舅舅，是一个发光体，也同样是传光体。克里斯多夫的晚年时期，曾给予了许多人正确的引导，而这很大一部分的原因在于高特弗里埃平和的心绪对他的感染。
高特弗里埃曾说：“所谓英雄，就是干了自己力所能及的事情的人，而常人还做不到这一点。”其实，对自己能做的事情竭尽所能是一件极其困难的事情。就说我最常遇到的事情吧——几乎我拿到试卷之后，总要自我无奈一阵：基础题扣几分，粗心错几题，再加不会做的题目，得到的分数总那么不尽人意。明明不该错，却时常犯错，这已经不是能力问题了，而是习惯问题了。平时做作业总漫不经心，随意自在，考试时自然改不了。可对自己时时刻刻严格要求又是一件多么难的事情啊！在完成的过程中，总会有这样、那样的事情阻扰你。反思写过那么多篇了，有用？没用。不是不知道应从何更正，而是总做不到一直“刻苦”。所以，说到最后，还是那两个已烂熟于胸的“坚持”二字。也就是“只有事实才能证明你的心意，只有行动才能证明你的心迹”的潜台词。所有的事，说难不难，说易不易，就那四字罢了。
在德国令人头昏脑胀的空气中，克里斯多夫的新鲜音乐遭到了排斥，当然，这和他激烈且有些盲目的批判有一定的关系，但年少若不轻狂何谓年少？随即一系列事件的发生，逼迫他来到了巴黎。
可惜，当时的巴黎也已腐烂得不堪入目了——乌七八糟的窒息世界，为享受而创造享受，为创新而创新的音乐，等同于一些空洞无物、陈词滥调的音符。一切的一切都处于矛盾之中，各个别派的主见无一相同，却又用那恶心的和谐地混在了一起，究竟何为良？何谓莠？但无论你身处与怎样的环境，如果你始终坚持着自己的正确信仰，那么终会有一天拨云见日，当然，这感觉也可能是别人带给你的。就如奥利维埃或是安多纳德的出现一般，那双干净纯澈的眼眸，是吸引克里斯多夫的一切理由，也是唯一理由。
奥利维埃和克里斯多夫是截然相反的性格，一个是天生的悲观，一个是刚毅的乐观，促使他们成为“高山流水，知音难觅”的挚友的原因，首先必然是对即将诞生的新世界的坚定信念；其次，他们都饱尝了世间的艰难与不公；最后，则是他们的奉献了。把为他人的付出真正当成一种快乐——为了自己的朋友，就算做出令自己羞耻事也在所不辞。
“所谓天才，一半在于懂得如何吸收周围一切伟大的养分，而使自己变得更加伟大。”这也就是所谓的“人无完人”，从现在开始，我要向周围所有人学习他们的长处！
约翰·克里斯多夫读后感 篇6
罗曼·罗兰史诗般展现一个平凡而伟大生命波澜壮阔一生的这本书，多少年来，我总是常读常新，惊异着人类非凡的创造力博大的爱情和精深的美。
败落了经济的家庭、音乐的灵魂上的薰陶，是约翰·克里斯朵夫生长的沃土。正如鲁迅说的，从繁华坠入困顿，才最能感受人世间的冷暖炎凉。一切灾祸的好处就是，它像一根鞭子，时时抽打着，不允许你闲散。艰难中的亲情，更容易化成束缚肉与灵的责任。倒是一个衣食无忧无牵无挂的人，临到一片空虚的时间，就会毫无依傍，没有强迫他往前走的驱动力，他的前行只是习惯，他不知道自己需要什么，该到哪儿去。
而约翰·克里斯朵夫在很小的年纪上就要工作。正如伏尔泰说的：“工作免除了三大流弊：生活乏味、胡作非为、一贫如洗”也成长了他一生的吃苦耐劳坚忍不拔的品性。而人啊，不管一生成就了一些什么，品性就是构建成功质量的原材料。
正在世界观形成的当口，深刻认识了祖父成功的阳光，父亲堕落的阴影。他看出了父亲是给人生打败的，这颗不幸的灵魂，随波逐流放荡不羁地向着“欲壑”滑落，全然没有一点反抗的勇气，最后只得对着虚度的一生哀嚎叹息。呵呵，这个倒霉的父亲，给约翰·克里斯朵夫的不仅是这些，他遗留给儿子的，是天性里的天真和人生最可宝贵的好奇心，这好奇心不会被时间冲淡而是越来越强烈。
正如罗曼·罗兰写的，大半的人一过青春就死掉了，以后的生命不过是用来模仿着自己，把以前真正有人味的日子里做的、说的、想的、喜欢的一切，一天天地重复着，而且越来越机械越来越离谱出格。这种天真和好奇，做成了约翰·克里斯朵夫的活泼泼的生命力。
祖父“个人奋斗”、出人头地的教育中最危险的部分：骄傲与没落的贵族气，被他母亲的“温良恭俭让”的榜样和舅舅“做个平常的人，做好份内的事”、虔诚、欢乐、安贫乐道的思想影响给克服了。只要我们肯进入到民众深处，我们就有机会遇到他舅舅那样的人，思想、人生的重大话题，在他们那里变得亲切，变成人之常情。而每一个成年人，只要他心里有爱，有游经人生社会的阅历，有足够的聪明，他都有机会成为约翰·克里斯朵夫的舅舅那样深刻而亲切的人。
约翰·克里斯朵夫没有经过系统文化教养，造成了他本质上的纯朴“粗野”、性格上的豪放“不羁”.他不须刻意、花大力气兴许仍不会如意的“反朴归真”,确定了他的平民性，同时音乐的魅力——身为长子有机会耳濡目染祖父的辉煌和艺术，使他早熟，且一陷到底，造就了他思想的丰富多彩。
音乐如禅，正巧是“直击人心，不立文字”的。
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约翰克里斯多夫读书笔记
约翰克里斯多夫读书笔记
读完这本书，我感觉自己好像跑完了一场马拉松。因为了它实在太长了。但读完后，我感触良多，一下子明白了很多事。克里斯多夫，他坚强，他不屈，他孤独，但他孤独的灵魂里，却有着英雄的血液，他的一生就是一部英雄的史诗。
他出生在莱茵河畔的音乐世家，对应音乐有着过人的天赋，又受他舅舅和祖父的影响，对音乐产生了强烈的情感。他很坚强，才十多岁就要养家糊口，在这个艰辛而漫长的过程中，他的音乐造诣更深了。但他的思想却不为世人所理解，他很孤独。最终他因卷入一场斗争而被通缉，被迫流亡法国。
在法国，很多人看到了他的音乐才华，同样，他们对克里斯多夫坚持自己的风格不为理解。因此，他四处碰壁，生活落魄。一个流落他乡的天才，宁可饿死也不肯像那些所谓的上流人士屈服，这是一种多么伟大的情操啊！
克里斯多夫，他不是一个完美的人，他有很多毛病甚至缺陷，但他有一个高尚的灵魂，有一种遇挫不怕，创作不休的精神。这就够了，英雄不是没有卑劣的情操，只是没有被它俘虏罢了。
这本书给我另一个震撼是克里斯多夫和奥利维埃之间忠贞的友谊。他们初识时，就对对方产生了一种不可名状的好感。他们同住一间屋子的日子，每天经历着贫穷的煎熬和不得志的苦闷。但这些日子却是他们一生最美好的时光，相濡以沫，无话不说，心灵相惜。鲁迅说：“人生的一知己足矣！”虽然后来他们之间有过一些误会，但最终和好如初。他们之间那种情之真，爱之切，确实让人潸然泪下。
因此，当奥利维埃不幸惨死之后，他崩溃了，累了，那如火的热情消退了。这是他人生的另一个转折。他在瑞士隐居十年，潜心创作。当他再次回到巴黎时，他发现自己已不再是当年那个人们谈中格格不入的落魄音乐家了。他名声大噪，大的音乐被人们争相演唱。面对这一切，他只是笑笑，泰然面对这一切。如果这发生在十几年前，他一定高兴坏了。
是啊，这时的克里斯多夫变了。他不再是当初那个易怒，暴躁的他了。他冷静了，升华了。现在的他，淡泊，无所争，生活中只有音乐和他最爱的人葛拉齐娅。
一本书完，一个英雄走完了他的一生，平凡而伟大。充满了精彩，贫穷过，失意过，拼搏过，爱过，伤心过，满足过，成功过。这就够了。
约翰克里斯多夫读后感
约翰克里斯多夫读后感
读完了《约翰克里斯多夫》这本书，我感觉自己长大了，明白了很多事，在书中，我看到了我自己，我看到了自己的胆小和不坚持，虽然约翰克里斯多夫不是十全十美的，但是他真诚、坦荡、执着、坚强、具有强烈的反抗精神，虽然他有一个孤独的灵魂，但他更有英雄的血液。他身上有很多值得我学习的地方！
他出生在一个音乐世家，他把风声、水声以及自然界中的一切声响融入在他的音乐里，对音乐产生强烈的情感，虽然他才10几岁就要承担起养家的重任，但这一点都不妨碍他对音乐的追求，虽然所有世人对他的思想很不理解，而且卷入一场斗争而被通缉，被迫流亡法国。所有的不幸，反而促使了他对音乐产生了更强烈的情感，他的音乐造诣更深了。反过来看看我自己，从小就开始学习钢琴和长笛，虽然有良好的环境好老师，但有时怕吃辛苦，能少练的就少练，反过来看看约翰.克里斯多夫他流落在法国的时候，为了坚持自己的音乐风格，宁可饿死也不肯像那些所谓的上流人士屈服，这是一种多么伟大的精神境界啊！
当他有一天功成名就，再也不是那个默默无闻、落魄音乐家了。他的作品都被人们争相演唱。然而，他仍然很淡定，坦然面对这一切，一点都不骄傲。显示了他的平凡和伟大。
读完这本书，让我更知道如何克服自己的不足，不放弃、不自卑的面对逆境和困苦；不骄不燥的面对成绩；用情之真，爱之切的心态去面对友谊。我相信，伴随约翰.克里斯多夫整整一生的音乐，从今之后，也会伴随着我，走过人生的每一个阶段，我相信，音乐不仅让约翰克里斯多夫的世界变得绚烂迷人，也会让我的世界变得丰富多彩。
《约翰克里斯多夫》的读后感
读完了这本书，我感觉自己长大了，明白了很多事，在书中，我看到了我自己，我看到了自己的胆小和不坚持，虽然约翰克里斯多夫不是十全十美的，但是他真诚、坦荡、执着、坚强、具有强烈的反抗精神，虽然他有一个孤独的灵魂，但他更有英雄的血液。他身上有很多值得我学习的地方！
他出生在一个音乐世家，他把风声、水声以及自然界中的一切声响融入在他的音乐里，对音乐产生强烈的情感，虽然他才10几岁就要承担起养家的重任，但这一点都不妨碍他对音乐的追求，虽然所有世人对他的思想很不理解，而且卷入一场斗争而被通缉，被迫流亡法国。所有的不幸，反而促使了他对音乐产生了更强烈的情感，他的音乐造诣更深了。反过来看看我自己，从小就开始学习钢琴和长笛，虽然有良好的环境好老师，但有时怕吃辛苦，能少练的就少练，反过来看看约翰.克里斯多夫他流落在法国的时候，为了坚持自己的音乐风格，宁可饿死也不肯像那些所谓的上流人士屈服，这是一种多么伟大的精神境界啊！
当他有一天功成名就，再也不是那个默默无闻、落魄音乐家了。他的作品都被人们争相演唱。然而，他仍然很淡定，坦然面对这一切，一点都不骄傲。显示了他的平凡和伟大。
读完这本书，让我更知道如何克服自己的不足，不放弃、不自卑的面对逆境和困苦；不骄不燥的面对成绩；用情之真，爱之切的心态去面对友谊。我相信，伴随约翰.克里斯多夫整整一生的音乐，从今之后，也会伴随着我，走过人生的每一个阶段，我相信，音乐不仅让约翰克里斯多夫的世界变得绚烂迷人，也会让我的世界变得丰富多彩。
读《约翰克里斯多夫》有感1000字
《约翰克里斯多夫》是一部传记体小说，是罗曼罗兰艺术水平的最高体现。它规模宏大，条理清晰，内容丰富，寓意深刻。集浪漫主义之大成，创立了传记体小说的典范。的确，与一般小说相比，它更有诗的优美，歌的雄浑。你很难想象，这百万字的长篇，它的艺术水准竟可以保持在一个令诸多文人叹为观止的高度上。与此同时，罗曼罗兰的批评、剖析、谴责的声音，也如洪钟一般在书中回响着。
人们常常以为，浪漫主义艺术家把自己锁在象牙塔里，住在柏拉图的理想国里，画几幅《圣母加冕》，奏一曲《梁祝》，难道就能从此穿越到大清去了吗？不可能！罗曼罗兰与众多最伟大的文学家、艺术家、思想家一样，他有一颗天父般雄健的心灵与广阔的胸襟。他们创造的唯美的浪漫主义作品，就像火炬，照亮了昏沉的现实，让每一片腐烂的尘埃无处遁逃。
如今，或者说是从古至今，有许多伟大的浪漫主义者，他们从来不“穿越”，也从来不在下午满街走；同样，也有许多人以“艺术”的名义，想偷渡到天堂里去。富于幻想、崇尚自由、回归人性，本都是极好的。但，思想与艺术，不是孤立存在的，也不可以抛弃现实。李白有诗：
西上莲花山，迢迢见明星。素手把芙蓉，虚步蹑太清。霓裳曳广带，飘拂升天行。邀我登云台，高揖卫叔卿。恍恍与之去，驾鸿凌紫冥。俯视洛阳川，茫茫走胡兵。流血涂野草，豺狼尽冠缨。
他已脱凡尘，遁入仙界，却还是伤痛于洛阳一带叛军的横行、生灵的涂炭。这，是一个真人，一个有血有肉的伟大心灵对于苦难勇敢的凝视与反思。
没有办法，我们需要直面生活，犹如那狂人的双眼；犹如那罗曼罗兰。社会的黑暗——如果有，社会的血迹——如果有，我们要去看、去擦、去治。不要以为艺术与美会因尘俗而消亡。要知道，《格尔尼卡》是毕加索先给全人类最伟大的杰作，而它，描绘的是屠杀与压迫，却激发我们争取生命与正义。
人之所以为人，究竟是因为理性？还是感性？我们争论了那么多年，应该有个结果了。
原来，理性、智慧使我们找到前进的方向；而感性、爱是我们不滥用理性，并使智慧得以永久的存在而不至于消泯的保证。克里斯朵夫虽是一位艺术家，但他继承了文艺复兴、启蒙运动诸多先哲们的夙愿：以人为本、自由无价。因为只有这样，人类才得以兴旺壮大。而要达到它们，作为一个艺术家，就要用无悔的狂热与深情去冲破人为或天然的枷锁。
唯有感性，不愿直面现实，那不是艺术，因为那是无根之水；唯有理性，被顾虑铐住手脚，那不是艺术，是空想。
艺术之所以为艺术，是因为它生自人类社会污浊的，却洗净了我们心中的愚鲁和自私。
《约翰·克里斯多夫》读后感15篇
一本优秀的书籍就像是一个全新的世界，在我们阅读其中时，往往会沉浸其中，忘却周围的一切。作为一篇不可多得的好书，它的价值也许难以用言语来形容。你是否也曾想过如何写出一篇令人赞叹的作品读后感呢？如果是的话，可以尝试阅读“《约翰·克里斯多夫》读后感”这篇文章，相信会有许多收获。
《约翰·克里斯多夫》读后感(篇1)
我欣赏《约翰·克里斯朵夫》的什么呢？很多，比如情节，比如人物，比如语言。但是，许多时候，读书不是读情节，不是读语言，只是读一种感觉，一种感受，一种能撼动你心的真情。我从克里斯朵夫的世界里，感受着一种熟悉而又陌生的情感美、崇高美，我想这是一种普遍的升华了的美，是平常生活里压抑了的美。这种美在每个人的心里，在心灵深处，在许多人渴望的世界里。人是多么孤独的动物啊，然而有时又是多么热闹。
现在这个年龄，重读它，味道真的和高中时读它不一样了。然而，它还是好，那么好，令我深深读进去，令我感慨，流泪，反思。当然，我关注的内容、细节已经变了。然而，一个人的历程里，总会有一些东西能够激起你的共鸣，让你在回味中沉浸，在沉浸中回味。
克里斯多夫不是十全十美的，但是他真诚、坦荡、执着、坚强、具有强烈的反抗精神，虽然他有一个孤独的灵魂，但他更有英雄的血液。他身上有很多值得我学习的地方！他出生在一个音乐世家，他把风声、水声以及自然界中的一切声响融入在他的音乐里，对音乐产生强烈的情感，虽然他才10几岁就要承担起养家的重任，但这一点都不妨碍他对音乐的追求，虽然所有世人对他的`思想很不理解，而且卷入一场斗争而被通缉，被迫流亡法国。所有的不幸，反而促使了他对音乐产生了更强烈的情感，他的音乐造诣更深了。
反过来看看我自己，从小就开始学习钢琴和长笛，虽然有良好的环境好老师，但有时怕吃辛苦，能少练的就少练，反过来看看约翰。克里斯多夫他流落在法国的时候，为了坚持自己的音乐风格，宁可饿死也不肯像那些所谓的上流人士屈服，这是一种多么伟大的精神境界啊！当他有一天功成名就，再也不是那个默默无闻、落魄音乐家了。他的作品都被人们争相演唱。然而，他仍然很淡定，坦然面对这一切，一点都不骄傲。显示了他的平凡和伟大。读完这本书，让我更知道如何克服自己的不足，不放弃、不自卑的面对逆境和困苦；不骄不燥的面对成绩；用情之真，爱之切的心态去面对友谊。我相信，伴随约翰。克里斯多夫整整一生的音乐，从今之后，也会伴随着我，走过人生的每一个阶段，我相信，音乐不仅让约翰克里斯多夫的世界变得绚烂迷人，也会让我的世界变得丰富多彩。
约翰。克里斯多夫是不是理想中可望而不可及的呢？其实这已经不重要了，重要的是他告诉我们——英雄就是从不向命运低头的人。他喜，他怒，他悲，他痛，但是，他不沉沦。他的生命是为着自己的理想而点燃，他的一切是为了追求而执著。 此外，他一生的桀骜不驯，我认为也相当鼓舞人。永不放弃的抗争，与无时无刻的激情，到了老年无我两忘的恬静，都令人神往！
《约翰·克里斯多夫》读后感(篇2)
读完了这本书，我感觉自己长大了，明白了很多事，在书中，我看到了我自己，我看到了自己的胆小和不坚持，虽然约翰•克里斯多夫不是十全十美的，但是他真诚、坦荡、执着、坚强、具有强烈的反抗精神，虽然他有一个孤独的灵魂，但他更有英雄的血液。他身上有很多值得我学习的地方！
他出生在一个音乐世家，他把风声、水声以及自然界中的一切声响融入在他的音乐里，对音乐产生强烈的情感，虽然他才10几岁就要承担起养家的重任，但这一点都不妨碍他对音乐的追求，虽然所有世人对他的思想很不理解，而且卷入一场斗争而被通缉，被迫流亡法国。所有的不幸，反而促使了他对音乐产生了更强烈的情感，他的音乐造诣更深了。反过来看看我自己，从小就开始学习钢琴和长笛，虽然有良好的环境好老师，但有时怕吃辛苦，能少练的就少练，反过来看看约翰.克里斯多夫他流落在法国的时候，为了坚持自己的音乐风格，宁可饿死也不肯像那些所谓的上流人士屈服，这是一种多么伟大的精神境界啊！
当他有一天功成名就，再也不是那个默默无闻、落魄音乐家了。他的作品都被人们争相演唱。然而，他仍然很淡定，坦然面对这一切，一点都不骄傲。显示了他的平凡和伟大。
读完这本书，让我更知道如何克服自己的不足，不放弃、不自卑的面对逆境和困苦；不骄不燥的面对成绩；用情之真，爱之切的心态去面对友谊。我相信，伴随约翰.克里斯多夫整整一生的音乐，从今之后，也会伴随着我，走过人生的每一个阶段，我相信，音乐不仅让约翰•克里斯多夫的世界变得绚烂迷人，也会让我的世界变得丰富多彩。
《约翰·克里斯多夫》读后感(篇3)
黑夜中的一盏灯，将会照亮前方的路，给那些沉沦、迷茫、痛苦的人指明前进的方向。
当克里斯朵夫成为一名少年后，他人生的又一幕开始上演。当一颗稚嫩的心在弥漫着黑夜的幻觉的浪潮中涌动，当情欲的巨潮把思想卷走，再把那心狠狠的拍打在荒唐的暗礁上，那颗稚嫩的心早已斑驳，陷入了麻痹的深渊，在黑夜的深渊中打转。
克里斯朵夫经历了几次爱情，却都以失败而告终，相爱的人不能在一起，爱别人的人得不到别人的爱。之后他又遇上了阿达，也许没有获得的爱才能更让人刻骨铭心，阿达身上的缺点令克里斯朵夫恼怒；而她对克里斯朵夫思想的践踏，使他最终痛苦的离开了她。克里斯朵夫陷入了黑暗，陷入了令人作恶的烟草味道与残羹剩菜的味道中间，又犯了酗酒的毛病，四周已黯淡无光。
一盏灯的出现，照亮了前方的路，让疲惫的心看到了曙光，挣脱了深渊，看到了满天繁星。高脱弗烈特对克里斯朵夫的一席话，敲醒了他，让他看到自己正像他父亲那样沉沦下去，他仿佛看到了自己的结局，父亲的那句“别瞧不起我”和舅舅的指引，使他醒悟，开始了他的反抗。
《约翰·克里斯多夫》读后感(篇4)
今天，我把新买的《约翰·克里斯朵夫》读完了，读罢之后，我感慨颇多。
《约翰·克里斯朵夫》主要讲了著名音乐家约翰克里斯朵夫传奇的一生：他出生在一个在当地颇有名望的家庭，但他的父亲，一个酗酒的宫廷提琴手，却因沉醉于杯中物而不思进取，弄的家境越来越贫穷。这时只有他的祖父发现了克里斯朵夫的音乐天赋，并对他加以培养，但祖父却太宠他了，不管克里斯朵夫写的乐曲再不好他也只是一味的夸奖，弄的约翰·克里斯朵夫变得十分自大。但这时他的舅舅却正确引导了他，是他对自己有了自知之明。就这样克里斯朵夫慢慢长大了但他最亲爱的祖父和他酗酒的父亲也死了，已成为当地小有名气的青年音乐师的他挑起了家庭的重担。但克里斯朵夫十分易怒对任何侮辱他的音乐的人都是拳脚相向，加上人们对他的欺骗和对他音乐的不认可他所有的“饭碗”都丢了不得已他只身去了巴黎那里的情况也好不了多少，不过在那他遇见了他一生的朋友——奥里唯。而这时因为受到曾经爱慕过他的现在已是贵妇人的葛拉齐亚的庇护他也有了些收入，他的音乐也受到人们的认可，他成功了!但奥里唯却因在暴动时为了救一个孩子而不幸身亡，克里斯朵夫为此伤心了好一段时间，但他从悲痛中走了出来，并继续开始音乐创作，最终他满意的离开了人世。
读完这本书我内心涌起了深深的敬佩与自责。是啊，约翰·克里斯朵夫是那样的坚韧不拔，永不放弃和勇于反抗，他遭受了那么多的挫折却从没丧失过目标，丧失过希望，而我只要受到挫折就会退缩，就会失望并且不肯承认自己的错误有时都会以大哭来反抗别人的正确意见，现在回想起来自己真是有些愚蠢，遇到挫折就应该像约翰·克里斯朵夫一样直视它并且坦然接受它而且吸取它的教训，这样我们才会进步才会成功。
直视挫折，坦然接受挫折，并战胜挫折，这便是《约翰·克里斯朵夫》给我的启示。
《约翰·克里斯多夫》读后感(篇5)
虽然丛书的开端一直到结尾，约翰克里斯多夫那份坚守的精神一直打动着我，那份坚持在中国就是“富贵不能淫，贫贱不能移，威武不能屈”。他小的时候受人欺侮从来没有屈服，而后来他为了维护自己的尊严，出于对音乐的尊重，竟然对一个唯一肯雇佣他并付给他丰厚薪水的公爵说“我绝不是您的奴隶，我爱说什么就什么！”他毅然辞去了那份优厚的工作。在音乐中他会手舞足蹈，心潮澎湃，但是他自己的世界是单纯、宁静的，直到晚年，他和葛拉齐亚的爱情才是真正的自由。不幸的是，最终葛拉齐亚还是先离他而去，读到这里也不尽让人潸然泪下啊！
夜静得出奇，只能听到窗外呼啸的狂风。合上《约翰克里斯多夫》，突然心中如释重负。或许我们不会有约翰克里斯多夫那么艰苦的音乐生涯，也不会有约翰克里斯多夫那曲折坎坷的命运，虽然约翰克里斯多夫离我们远去，但就如同罗曼·罗兰所说“他用重生代替了死亡”，这是精神的重生，像约翰克里斯多夫的那句名言“我曾经奋斗，曾经流泪，曾经创造，让我在你的怀抱中歇一歇，有一天，我将为新的战斗而生”，这句话一直会燃烧在每一个喜欢约翰克里斯多夫的人的心中。
《约翰·克里斯多夫》读后感(篇6)
《约翰克利斯朵夫》，这部书是我年轻时最爱读的，并且不知读过多少遍。这次重读，和以前最后一次读它时，相距有很多年了。
目前我的感受和从前不同的是，我不再把约翰克利斯朵夫看做像普罗米修斯一样的神明，因为我不再有年轻时的那种狂热的激情了。我十分服膺莎士比亚说的：上帝造人，先让他有了缺点才成为人。人的认识、人的理性力量，不是无所不能的，而是有限的。克利斯朵夫也是有缺陷的。
过去我爱读的是这部书的第四卷“反抗”和第五卷“节场”.克利斯朵夫不顾一切想要去涤除艺术界多年积存的油垢，向那批用艺术以外的手段去骗取金钱、地位和名誉的文士进行挑战，那时我是多么倾倒于克利斯朵夫啊!我觉得他说的每句话、做的每件事都成了批评的正义和艺术的真理。
可是，这次重读，我发现，他的批评并不总是对的，有时他做过头了，把值得肯定的作品和值得尊敬的前辈也一概践踏在脚下。我想罗曼罗兰只是把这种反潮流、反传统的极端态度，当做青年艺术家在精神发展历程中的一个时段。虽然罗兰是含着同情的理解去写这样一段精神历史，但并不意味着他要我们都去学他。罗兰在他的剧作《群狼》和《爱与死的搏斗》中，都明确表达了他并不赞成狂热、激进和偏激的观点。
这次重读，我发现罗兰用了一种特殊笔法来写这部书。有些地方我不太喜欢，因为太理论化了。虽然这些叙述体现了作者生活感受的'特点，并显示了作者的内在胸怀。
例如，当克利斯朵夫找到一个真正的朋友奥里维以后，奥里维像维吉尔引领但丁游地狱一样，向他步步深入地去揭示法兰西社会的潜在的深层。过去克利斯朵夫所见到的法兰西，只是那些浮在表面的泡沫，而没有见到真正的法兰西精神。奥里维和克利斯朵夫两人在这方面的对话，虽然饱含着深邃的哲理，对我们不能说没有启发，但读来却让我们感到冗长沉闷。这不是文学的形象语言，而是哲理的逻辑语言，我们读但丁的《地狱篇》就没有这种感觉。
重读时，我又发现，从前已经感到但没有进一步去体会的这部书写法的另一特点，就是它像一首宏伟、深厚、具有复杂内容的交响乐。我相信罗兰是个很博学的人，尤其擅长音乐。我读《约翰克利斯朵夫》这部书，总感觉到有一种节奏感、音乐感在跃动。时如款款流水，时如汹涌激流，极富于变化，引发出人的各种复杂感受。
比如在“反抗”这卷中，少年克利斯朵夫自从被愤怒的大公爵从宫廷乐师的位子上斥退后，我们感到书中的一切都显得骚动、杂乱，有如发出了兵器的相击声，像一场逼人而来的暴风骤雨。可是急转直下，突然出现了平和恬静、春光明媚、草木青葱、众鸟欢鸣的田园风光，使人感到安详、轻松、平静。这就是克利斯朵夫终于抛弃了一切烦恼，找到了一位敬重他、深爱他的音乐，而从未见过面的苏兹老人。这难道不像在有冲击力的快板之后出现的慢板吗?不知谙熟音乐的罗兰是有意还是无意地做了这样的结构安排。
另外，这次重读，我最喜欢的是第六卷“安多纳德”.这一卷似乎是游离在全书之外、可以独立存在的一卷。安多纳德这个人物在前两卷就反复出现过了。这种写法也像交响乐的写法。一位教音乐的友人告诉我，这称之为“主题的再现”.
安多纳德在上一卷和克利斯朵夫在剧场偶然相遇，接着就消失了。第二次再见，是驶往相反方向的两列火车的车厢窗口，他们认出了，但是来不及相互招呼一下，火车就开走了。过了很久，第三次再见，是在喧嚣、嘈杂的巴黎大街上。他们又偶然见到了，都挣扎着企图走向对方，但被车马人流冲散了，像两个流浪星球似地接近了一下，又在无垠的太空中分开了。这样的主题出现了三次之后，紧接着，书的第六卷就是“安多纳德”.我读到这一卷所感到的女性美、人性美、人间的爱，是我在前两次读这书时很少感到的。
《约翰克利斯朵夫》这部书在中国青年中曾发生巨大影响，可是，也遭到过蛮横无理的批判。长期以来我们把人性、人道主义当做反动的东西加以唾弃。这部书中描写人性和人道主义伟大的篇章，如“安多纳德”及其他关于爱情、友谊、亲情的章节，都被指为资产阶级腐朽感情。记得有人指斥这部书里所描述的无非是爱情、友谊、亲情，而这些只不过是资产阶级货色。这一段历史至今还记得。
《约翰·克里斯多夫》读后感(篇7)
《约翰克里斯多夫》是一部传记体小说，是罗曼罗兰艺术水平的最高体现。它规模宏大，条理清晰，内容丰富，寓意深刻。集浪漫主义之大成，创立了传记体小说的典范。的确，与一般小说相比，它更有诗的优美，歌的雄浑。你很难想象，这百万字的长篇，它的艺术水准竟可以保持在一个令诸多文人叹为观止的高度上。与此同时，罗曼罗兰的批评、剖析、谴责的声音，也如洪钟一般在书中回响着。
人们常常以为，浪漫主义艺术家把自己锁在象牙塔里，住在柏拉图的理想国里，画几幅《圣母加冕》，奏一曲《梁祝》，难道就能从此穿越到大清去了吗？不可能！罗曼罗兰与众多最伟大的文学家、艺术家、思想家一样，他有一颗天父般雄健的心灵与广阔的胸襟。他们创造的唯美的浪漫主义作品，就像火炬，照亮了昏沉的现实，让每一片腐烂的尘埃无处遁逃。
如今，或者说是从古至今，有许多伟大的浪漫主义者，他们从来不“穿越”，也从来不在下午满街走；同样，也有许多人以“艺术”的名义，想偷渡到天堂里去。富于幻想、崇尚自由、回归人性，本都是极好的。但，思想与艺术，不是孤立存在的，也不可以抛弃现实。李白有诗：
西上莲花山，迢迢见明星。素手把芙蓉，虚步蹑太清。霓裳曳广带，飘拂升天行。邀我登云台，高揖卫叔卿。恍恍与之去，驾鸿凌紫冥。俯视洛阳川，茫茫走胡兵。流血涂野草，豺狼尽冠缨。
他已脱凡尘，遁入仙界，却还是伤痛于洛阳一带叛军的横行、生灵的涂炭。这，是一个真人，一个有血有肉的伟大心灵对于苦难勇敢的凝视与反思。
没有办法，我们需要直面生活，犹如那狂人的双眼；犹如那罗曼罗兰。社会的黑暗——如果有，社会的血迹——如果有，我们要去看、去擦、去治。不要以为艺术与美会因尘俗而消亡。要知道，《格尔尼卡》是毕加索先给全人类最伟大的杰作，而它，描绘的是屠杀与压迫，却激发我们争取生命与正义。
人之所以为人，究竟是因为理性？还是感性？我们争论了那么多年，应该有个结果了。
原来，理性、智慧使我们找到前进的方向；而感性、爱是我们不滥用理性，并使智慧得以永久的存在而不至于消泯的保证。克里斯朵夫虽是一位艺术家，但他继承了文艺复兴、启蒙运动诸多先哲们的夙愿：以人为本、自由无价。因为只有这样，人类才得以兴旺壮大。而要达到它们，作为一个艺术家，就要用无悔的狂热与深情去冲破人为或天然的枷锁。
唯有感性，不愿直面现实，那不是艺术，因为那是无根之水；唯有理性，被顾虑铐住手脚，那不是艺术，是空想。
艺术之所以为艺术，是因为它生自人类社会污浊的，却洗净了我们心中的愚鲁和自私。
《约翰·克里斯多夫》读后感(篇8)
许多作家，词人写出很多作品，而从未有一篇为人关注，他们在失落沮丧的同时却仍在无休止的循环着，他们依旧写着编着，他们从不知道，读者对他们所作的作品从未有任何感触，在读者的心里完全是没有任何意义的，理所应当的成为了压在箱底沉默于世的。这便是言之无物。
‘言之有物’这个道理是《约翰克里斯多夫》中小约翰的舅舅教会我的，高脱弗列特虽只是一个不懂艺术的小贩，从未接触所谓的上层人的生活，而他所唱的曲子却使得小约翰为之着迷。不用作者特别说明我们也能够知道，高托弗列特唱的一定不是什么高深的充满技巧的曲子，也许只是前人留下的，以及来自自然的普通的歌。这些歌或是记叙了前人的历史，或是表现了自然生物的美妙，它们各不相同却有着共同点：内容丰富。我想这也就是这些曲子能被传唱的原因。小说中提到小约翰曾让舅舅听自己作的曲子，这些曲子曾让他在祖父那里收到了夸奖在舅舅口中却成了无聊的东西。舅舅的要求并不高，不是华丽的辞藻，炫耀似的技术，言之有物就够了。
言之有物，我认为人们常说的灵感一词有相近之处，人有了就灵感，就是有了想表达的东西，当他把灵感注于创作，一件独具匠心的富有灵魂的艺术品便形成了。
小说中还提到祖父的创作，我认为他的创作只是为了创作，他工于名利，却无法找到自己的定位，他写的东西东西只能深藏在柜底，他所谓的作品只是单调的符号而已，内涵是空的，听得人听过一遍后马上忘记了。这不禁使我想起古代诗人与现代某些诗人的差距，古人的诗有离愁，有感秋，有立志，有咏物，读过后在心中总会掀起不小的波浪，而如今某些诗人除了表面的形式还能使他们的作品称之为试，其他诗的特质都不见了。
《约翰·克里斯多夫》读后感(篇9)
最近在读约翰克里斯多夫。这是爸爸买来的书，厚厚的两大本，人民文学出版社。
之前也知道这是一部名著，但是没读过，见了这么厚厚的书，有点发怯。但是罗曼罗兰写得，而且是傅雷翻译的，想想书的质量应该很高，于是开始读。
读了百十页，真的觉得不愧是经典名著呀，很多人类的共同之心，都很清楚细致地表达了出来，让人觉得非常感动，很有共鸣，应该是以贝多芬为人物原型，很详尽地描写了他的人生历程。但是，这是一本很庄严的书，写得用心，力透纸背，因此读者也需要很恭敬地去阅读，而且人物命途多舛，读起来心始终是悬着的，很相较于轻松的书籍，我读得很累心，于是把它又搁置了几个月，最近又重新拾起，继续读起来。
今天读到约翰克里斯多夫和苏兹的友情，真的令人动容。只想说不愧为经典之作！当克利斯朵夫在孤立无援、四面楚歌的情况下，一个很偶然的机会，他认识了苏兹，并打算去找苏兹，从苏兹得知克利斯朵夫要来，就迫不及待告诉朋友，到急急忙忙去车站等克利斯朵夫反而错过的失落。苏兹回来发现克里斯多夫来过而未见，又全城寻找，最后两人才相遇。苏兹本来就年老体弱，但是遇到了克里斯多夫，他精神焕发，陪伴他走了很远的路，而不愿拂克里斯多夫的意，他用自己的一切去细致入微地接待他，却用尽他所有生命的气力陪同克利斯朵夫，到后来默默过世也不远打扰克里斯多夫。各种细节描写，真的如在目前。
这是一本很好的书，希望大家有机会都能读到它。
《约翰·克里斯多夫》读后感(篇10)
读完这本书，我感觉自己好像跑完了一场马拉松。因为了它实在太长了。但读完后，我感触良多，一下子明白了很多事。克里斯多夫，他坚强，他不屈，他孤独，但他孤独的灵魂里，却有着英雄的血液，他的一生就是一部英雄的史诗。
他出生在莱茵河畔的音乐世家，对应音乐有着过人的天赋，又受他舅舅和祖父的影响，对音乐产生了强烈的情感。他很坚强，才十多岁就要养家糊口，在这个艰辛而漫长的过程中，他的音乐造诣更深了。但他的思想却不为世人所理解，他很孤独。最终他因卷入一场斗争而被通缉，被迫流亡法国。
在法国，很多人看到了他的音乐才华，同样，他们对克里斯多夫坚持自己的风格不为理解。因此，他四处碰壁，生活落魄。一个流落他乡的天才，宁可饿死也不肯像那些所谓的上流人士屈服，这是一种多么伟大的情操啊！
克里斯多夫，他不是一个完美的人，他有很多毛病甚至缺陷，但他有一个高尚的灵魂，有一种遇挫不怕，创作不休的精神。这就够了，英雄不是没有卑劣的情操，只是没有被它俘虏罢了。
这本书给我另一个震撼是克里斯多夫和奥利维埃之间忠贞的友谊。他们初识时，就对对方产生了一种不可名状的好感。他们同住一间屋子的日子，每天经历着贫穷的煎熬和不得志的苦闷。但这些日子却是他们一生最美好的时光，相濡以沫，无话不说，心灵相惜。鲁迅说：人生的一知己足矣！虽然后来他们之间有过一些误会，但最终和好如初。他们之间那种情之真，爱之切，确实让人潸然泪下。
因此，当奥利维埃不幸惨死之后，他崩溃了，累了，那如火的热情消退了。这是他人生的另一个转折。他在瑞士隐居十年，潜心创作。当他再次回到巴黎时，他发现自己已不再是当年那个人们谈中格格不入的落魄音乐家了。他名声大噪，大的音乐被人们争相演唱。面对这一切，他只是笑笑，泰然面对这一切。如果这发生在十几年前，他一定高兴坏了。
是啊，这时的克里斯多夫变了。他不再是当初那个易怒，暴躁的他了。他冷静了，升华了。现在的他，淡泊，无所争，生活中只有音乐和他最爱的人葛拉齐娅。
一本书完，一个英雄走完了他的一生，平凡而伟大。充满了精彩，贫穷过，失意过，拼搏过，爱过，伤心过，满足过，成功过。这就够了。
《约翰·克里斯多夫》读后感(篇11)
罗曼·罗兰史诗般展现一个平凡而伟大生命波澜壮阔一生的这本书，多少年来，我总是常读常新，惊异着人类非凡的创造力博大的爱情和精深的美。
败落了经济的家庭、音乐的灵魂上的薰陶，是约翰·克里斯朵夫生长的沃土。正如鲁迅说的，从繁华坠入困顿，才最能感受人世间的冷暖炎凉。一切灾祸的好处就是，它像一根鞭子，时时抽打着，不允许你闲散。艰难中的亲情，更容易化成束缚肉与灵的责任。倒是一个衣食无忧无牵无挂的人，临到一片空虚的时间，就会毫无依傍，没有强迫他往前走的驱动力，他的前行只是习惯，他不知道自己需要什么，该到哪儿去。
而约翰·克里斯朵夫在很小的年纪上就要工作。正如伏尔泰说的：“工作免除了三大流弊：生活乏味、胡作非为、一贫如洗”也成长了他一生的吃苦耐劳坚忍不拔的品性。而人啊，不管一生成就了一些什么，品性就是构建成功质量的原材料。
正在世界观形成的当口，深刻认识了祖父成功的阳光，父亲堕落的阴影。他看出了父亲是给人生打败的，这颗不幸的灵魂，随波逐流放荡不羁地向着“欲壑”滑落，全然没有一点反抗的勇气，最后只得对着虚度的一生哀嚎叹息。呵呵，这个倒霉的父亲，给约翰·克里斯朵夫的不仅是这些，他遗留给儿子的，是天性里的天真和人生最可宝贵的好奇心，这好奇心不会被时间冲淡而是越来越强烈。
正如罗曼·罗兰写的，大半的人一过青春就死掉了，以后的生命不过是用来模仿着自己，把以前真正有人味的日子里做的、说的、想的、喜欢的一切，一天天地重复着，而且越来越机械越来越离谱出格。这种天真和好奇，做成了约翰·克里斯朵夫的活泼泼的生命力。
祖父“个人奋斗”、出人头地的教育中最危险的部分：骄傲与没落的贵族气，被他母亲的“温良恭俭让”的榜样和舅舅“做个平常的人，做好份内的事”、虔诚、欢乐、安贫乐道的思想影响给克服了。只要我们肯进入到民众深处，我们就有机会遇到他舅舅那样的人，思想、人生的重大话题，在他们那里变得亲切，变成人之常情。而每一个成年人，只要他心里有爱，有游经人生社会的阅历，有足够的聪明，他都有机会成为约翰·克里斯朵夫的舅舅那样深刻而亲切的人。
约翰·克里斯朵夫没有经过系统文化教养，造成了他本质上的纯朴“粗野”、性格上的豪放“不羁”.他不须刻意、花大力气兴许仍不会如意的“反朴归真”,确定了他的平民性，同时音乐的魅力——身为长子有机会耳濡目染祖父的辉煌和艺术，使他早熟，且一陷到底，造就了他思想的丰富多彩。
音乐如禅，正巧是“直击人心，不立文字”的。
《约翰·克里斯多夫》读后感(篇12)
《约翰克里斯多夫》可以说是一部经典著作，其作者罗曼罗兰也因此获得了诺贝尔文学奖。
小说讲述了德国音乐神童约翰克里斯多夫传奇的一生，从小出生贫苦的小约翰，因父亲酗酒而屡遭毒打，他的父亲原本是宫廷乐师，娶了妻子后落魄不已，从另一个侧面也反映当时法国的现状，小约翰的童年的是苦涩的，逃学，打架，充满仇恨，但对从小具有音乐天赋的小约翰来说，是音乐改变了他的一生，他从父亲和祖父那里学习钢琴，在当时小有名气。长大后，约翰来到巴黎，感受法国的浪漫，法兰西的音乐风情，小说最后说到：“歌颂生命，歌颂伟大!”使整篇小说主旨升华。
读一本书，你就像与一个知己在谈话，用心灵去沟通，用文字诠释伟大，当书中的言语对人有所触动时，那将是一笔宝贵的财富，如果吸取，那对人生的发展是十分有用的。
《约翰·克里斯多夫》读后感(篇13)
一个人想要成长，想要成熟，那么最先发生转变的就是思想。把自己脑海中所存有的一切事物重新审视、重新定论。毋庸置疑，小约翰克里斯多夫正处在整个人生重要的转折点。
在经历了两次感情上的挫伤后，他还是对一切事物以一个崭新的角度去思考，去评价。把他以前崇拜的、仰慕的、视为经典的曲目重新定位。这一次他把整个世界弄了个底朝天
他把旧时的经典曲目认为是保守的、迂腐的；把新出的曲目视为激进的，不合时宜的；把女歌唱家充满情感的演奏视为矫揉造作；把指挥家的一成不变看做死板；把观众的鼓掌当做对低俗事物的信奉……一切的一切让克里斯多夫觉得不爽，相对周围的一切持批判的态度。当然他的事业，他的曲目，以经大不如从前了。但是这又怎么样？有谁能阻挡住他思想的转变，思想的升华。克里斯多夫的成熟，的成长。是阻挡不住的。他只是通过哪些批判来告示这个腐朽的世界，我，成熟了。
的确，一个人思想的转变预示着一个人的成长。无论思想如何的转变，最终都是朝着一个方向去演变——越来越成熟。就像我们自己一样。不同的时期有着不同的追求。
小时候的我们，觉得看动画片就是追快乐的时候；父母带我们上公园就会高兴的晚上睡不着；每天都有吃不完的零食就是我的唯一追求。上小学后，能够有个好点的`初中就是我们的目标；初中时，拼尽全力有个好高中是我的梦想；现在我，拼死拼活能够考上理想的大学就是我的理想……
空暇时间，回味起自己的逐梦过程：儿时的追求；童年的目标；少年的梦想；青年的理想。一直在转变，而我们也一直随之长大，成熟。
所以说，一个人在思想上固步自封，永远就不会有长进。因为思想的前进就是你在人生之路上的前进。
《约翰·克里斯多夫》读后感(篇14)
做事不要太绝对，凡事留一线，有对突发事件的应对措施，不要让自己陷入绝境。
克里斯多夫，年纪轻轻，意气风发，有着横溢的才华，大公爵的宠爱，大好的前程，周围的人无不是恭恭敬敬，赞不绝口。这就让这个稚气未脱的孩子变得骄傲自满。他痛恨德国人的“虚伪”，殊不知这才是这个社会的生存法则。他随意批评他人的“过错”，——他认为不正确的地方，不论在谁面前都失去了那份恭敬，那份谦虚。
他甚至可以在亲王们夸赞某个艺术前辈时，去诋毁他们，诋毁那些音乐成就远高于他的大师，换来的是大公爵冷冷的回答。“听你的话，先生，有时人家竟会疑心你不是德国人。”这也就注定了他人生一次巨大挫折的开始，也使他的性格发生了“质”的变化！
但毕竟克里斯多夫有着过人的音乐才华，即使他狂傲，社会的主流都在孤立他，但总会有人欣赏他的才华，为他所倾倒。可现实中的我们有什么呢？我们所谓的特长也只是强于身边的人而已，只是爱好。我们没有狂傲的本钱。做事之前一定要想清后果，权衡利弊，为自己留好后路。否则，我们不一定会像克里斯朵夫一样浴火重生，而会越陷越深，最后走向灭亡。
在生活中，要学会谦虚，懂得尊重他人，知道不能随心所欲发表言论，吸取克里斯多夫遭遇挫折的教训，少走弯路，做事留一线，顺利地走上人生巅峰！作文
《约翰·克里斯多夫》读后感(篇15)
约翰克里斯多夫是一个感情极为丰富的人，是正义感和爱的合体，他的感情丰富多出于他特有的冲动和心肠太软的弱点，得别是对待爱情上。先是学生弥娜，但是由于弥娜的母亲的关系，两人被迫分手，又是阿达的背叛，再是萨皮纳和葛拉齐亚的离世，细数他的爱情经历好像都是悲剧收场。爱情的打击还未在内心平息，父亲又醉死在沟里，弟弟都外出打工，他只有与母亲相依为命……
于是约翰克里斯多夫消沉了下去，我庆幸他消沉下去因为他是一个人，有肉体、有感觉、有灵魂的人，我又庆幸他没有永久的消沉下去，在他舅舅的帮助下他找回了自己。说到他舅舅其实还有他的母亲都是他生命中最重要的人，易莎——他的母亲和他之间的感情，作者是大手笔的细节描写，在中国历史上有二十四孝的典故，那么外国故事中约翰克里斯多夫的孝顺之心也达到了超乎寻常的境界，特别是他冒着生面危险回国陪母亲最后一晚，那一幕不知会牵动多少人的心弦，让多少人的心灵颤动。当然在那不可忽视的亲情中不会少了舅舅，虽然作者没着力用事例印证约翰克里斯多夫对舅舅高托夫列特的敬爱，但是作者在字里行间说明了舅舅在约翰克里斯多夫音乐、生活中的作用。
读《约翰克里斯多夫》有感2000字
也许没有多少人能把复杂而乱离的艺术人生，写成《约翰克里斯多夫》一般的鸿篇巨著。罗曼罗兰用这沉甸甸的百万字，镌刻了一个时代、三个民族、一种精神。
约翰克里斯多夫出生在德国的一个音乐世家，从小受祖父疼爱。他热爱音乐，也曾因练琴时的偷懒而受到责打，却始终未与音乐分离。最终他得益于自己的天赋、家人的关系，加入王府乐队。她的祖父与酗酒的父亲先后去世，兄弟平庸，母亲软弱，家庭的重担落到他的肩上。只有一个崇尚自然与自由的舅舅曾在早年给予他安慰与关于“自然即艺术”的启蒙。最终，他冲破世俗与情欲的罗网，开始自由创作。
他常年受艺术界与社会的排挤，他却也无畏这些刀锋似的声音。数年后，他因见义勇为杀了一个军官而逃亡法国。在法国，他结识了坚毅、高雅的自由思想青年奥利维，结为生死之交。在法国的起初几年，克里斯多夫做家庭教师，改编许多平凡的作品，并利用闲暇来创作并演出，但依旧不成功。不过在结了新仇的同时，也得到了日后十分重要的友谊。
世事难料，也许就在那一部部曲集随波流传到塞纳河的每一个角落时，也许就在布尔乔亚们无意中听到了这位家庭教师在书房中的铮铮琴声后，仿佛一夜间，一个新的克里斯朵夫已经出现在人们的视野中。他在巴黎成功创立了事业，受到全法国乃至欧洲各国的肯定，同时，他也促成了奥利维的婚姻。
他参与了一次革命，被迫流亡瑞士，且永远失去了挚友奥利维。在经历了迷失、悔恨与失控以后，他看见了上帝的力量。在月明星稀与林涛万顷里，音乐家重新找到了自我，找到了真理，遂以更宽广的胸怀与超然的心态投入艺术生涯。
最后，他与曾经的学生、日后的意大利贵族葛拉齐亚建立了深厚的感情，为他最后恬静的艺术作品注入力量。至死，他成功促成了奥利维之子乔治与葛拉齐亚之女奥罗拉的婚姻，并始终心平气和地坚守在自己少年时所希望的战线上。
艺术的伟大力量贯穿了全文。什么是艺术？什么是优秀的作品？有人以为，众所周知、雅俗共赏的作品即成功艺术的代表。其实未必。歌者唱《下里巴人》，围观者欣然附和；歌者唱《阳春白雪》，可能问津者寡。这是我们要面对的事实：因为我们以“大多数”为标准衡量其他特殊对象，而从“一般”到“特殊”的差异时常不可思议得大，所以如果我们承认了“杰出”，那也就是否定了平庸。据此说来，“大多数”只能是“大多数”了，大部分通俗的艺术——除了罗琳的《哈利波特》、久石让《天空之城》、迪斯尼《狮子王》之类——基本上都无法符合“少数”的“特殊标准”。
真理未必掌握在少数人手中，那些“大多数”恐怕只是追随者或是发行量的创造者，他们不可能探究或追寻——这会要他们的命。正因如此，因循守旧不是指陈腐，而是指既无法品味晚霞洒在教堂屋顶上时的庄严壮甜美，更无力创造足以给时代烙下火印的贯日白虹——只会自称是新新人类，与真正的新时代的创造者鱼目混珠。
克里斯多夫的作品被排斥的时间长达十多年；即使成名了，也没有多少真正能理解他的人。
这是有原因的：上帝创造人类，犹如组建一个公司，我们中间有负责烧锅炉的，也有负责设计锅炉的。至于锅炉设计得如何，只有行内人才看得出来。况且，若设计出了柴油机，以烧锅炉为生的工人常常无法明白它的价值，反可能因失业而抗议。可当柴油机安装到每一台机器上后，当年的锅炉工就会面无愧色、一本正经地去操作柴油机，仿佛这是天经地义的事，还大言不惭地诅咒过去的低下生产效率！
这就是克里斯多夫遇到的笑话：当年的敌人一转眼变成了“朋友”；当年被批判的作品如今被捧起来了。更好笑的是，越是曾经凶猛批判的对手，如今是“追随得越紧”。
这又说明了一个问题：纵使在上层社会，也免不了挤满没有灵魂的“大人物”。他们未必比乞丐更高贵，对文化艺术完全没有贡献或创造的。但这些人自有一套本事：他们或有“良好”的血统，或有一张比常人更多发言的嘴，充其量有一颗见风使舵的大脑，于是在同类的帮助下成为了“音乐家”、“文学家”、“批评家”、“公爵”或是“权威”。罗曼罗兰用许多笔墨来描绘“音乐家”和“批评家”的愚蠢低劣：他们不懂艺术，跟当今的小学生一样按着范本、换汤不换药地抄书，同时竖起耳朵听报社经理与贵族们的意见，以便随时随地把“他的和声动听悦耳”改成“他的和声刺耳难听”。而“音乐家”继续写劣质烟一般麻醉国民神经的东西。当然，纯朴的劳动人民会供养这些“艺术权威”的。
当然，纵使一万只乌鸦也是囚禁不住一只凤凰的。
艺术家、科学家，是人类的火炬，上帝的天使，自能从深渊里飞出，两翼便刺破地狱的咽喉。他的光辉照亮大地，你却别奢望追的上他。
艺术、科学与思想，是人类共同的财富，但只有强壮的心灵方能领略它们烈焰般的力量。这不是指诚实、勇敢与否，而是指包容、智慧与坚强。有许多人，如书中的奥利维，外柔内刚，具有伟大的精神，那些弱者无法理解，也就无力抵挡。
21世纪，人类进入了向宇宙与中子迈进的时代；21世纪，文化艺术将在全球平台上取得空前的繁荣。可古老的规则无可更改：优胜劣汰。我想：各种艺术、科学与思想，都有它们的价值。艺术与思想，需要庄严的裁决与表彰。创造者的激情与旁观者的包容是文艺之花绽放的土壤。
《约翰克里斯多夫》读后感500字
曾经很多人说约翰克里斯多夫是贝多芬的化身，罗曼罗兰自己却说约翰克里斯多夫是贝多芬式的英雄，他那曲折的一生为他所创造音乐增加了现实感。从书的开篇约翰克里斯多夫就是被河流、大风和大钟唤醒，而后，音乐又伴随了他整整一生，使他超凡脱俗、卓尔不群，帮他克服了人生一个又一个艰难险阻，惊心动魄，可歌可泣，最终又辅佐他的心灵复归平静的大海，又使他顺利抵达人生的彼岸，所以音乐在此书中占的比例是可想而知的，纵然我们无法拥有那超人的音乐天赋，但是我们能从他追寻音乐的道路中体会到自信、自强。
《约翰克里斯多夫》读后感500字
约翰克里斯多夫是一个感情极为丰富的人，是正义感和爱的合体，他的感情丰富多出于他特有的冲动和心肠太软的弱点，得别是对待爱情上。先是学生弥娜，但是由于弥娜的母亲的关系，两人被迫分手，又是阿达的背叛，再是萨皮纳和葛拉齐亚的离世，细数他的爱情经历好像都是悲剧收场。爱情的打击还未在内心平息，父亲又醉死在沟里，弟弟都外出打工，他只有与母亲相依为命
于是约翰克里斯多夫消沉了下去，我庆幸他消沉下去因为他是一个人，有肉体、有感觉、有灵魂的人，我又庆幸他没有永久的消沉下去，在他舅舅的帮助下他找回了自己。说到他舅舅其实还有他的母亲都是他生命中最重要的人，易莎他的母亲和他之间的感情，作者是大手笔的细节描写，在中国历史上有二十四孝的典故，那么外国故事中约翰克里斯多夫的孝顺之心也达到了超乎寻常的境界，特别是他冒着生面危险回国陪母亲最后一晚，那一幕不知会牵动多少人的心弦，让多少人的心灵颤动。当然在那不可忽视的亲情中不会少了舅舅，虽然作者没着力用事例印证约翰克里斯多夫对舅舅高托夫列特的敬爱，但是作者在字里行间说明了舅舅在约翰克里斯多夫音乐、生活中的作用。
《约翰克里斯多夫》读后感500字
虽然丛书的开端一直到结尾，约翰克里斯多夫那份坚守的精神一直打动着我，那份坚持在中国就是富贵不能淫，贫贱不能移，威武不能屈。他小的时候受人欺侮从来没有屈服，而后来他为了维护自己的尊严，出于对音乐的尊重，竟然对一个唯一肯雇佣他并付给他丰厚薪水的公爵说我绝不是您的奴隶，我爱说什么就什么！他毅然辞去了那份优厚的工作。在音乐中他会手舞足蹈，心潮澎湃，但是他自己的世界是单纯、宁静的，直到晚年，他和葛拉齐亚的爱情才是真正的自由。不幸的是，最终葛拉齐亚还是先离他而去，读到这里也不尽让人潸然泪下啊！
夜静得出奇，只能听到窗外呼啸的狂风。合上《约翰克里斯多夫》，突然心中如释重负。或许我们不会有约翰克里斯多夫那么艰苦的音乐生涯，也不会有约翰克里斯多夫那曲折坎坷的命运，虽然约翰克里斯多夫离我们远去，但就如同罗曼罗兰所说他用重生代替了死亡，这是精神的重生，像约翰克里斯多夫的那句名言我曾经奋斗，曾经流泪，曾经创造，让我在你的怀抱中歇一歇，有一天，我将为新的战斗而生，这句话一直会燃烧在每一个喜欢约翰克里斯多夫的人的心中。
读后感约翰克里斯多集锦
我们现在推荐你阅读一下读后感约翰克里斯多。一本好书是我们的良师益友，作品这本书值得我们反复去读。读后感能帮助我们抒发内心情感和感悟。供你参考，希望能够帮助到大家！
读后感约翰克里斯多 篇1
约翰克里斯多夫是一个感情极为丰富的人，是正义感和爱的合体，他的感情丰富多出于他特有的冲动和心肠太软的弱点，得别是对待爱情上。先是学生弥娜，但是由于弥娜的母亲的关系，两人被迫分手，又是阿达的背叛，再是萨皮纳和葛拉齐亚的离世，细数他的爱情经历好像都是悲剧收场。爱情的打击还未在内心平息，父亲又醉死在沟里，弟弟都外出打工，他只有与母亲相依为命……
于是约翰克里斯多夫消沉了下去，我庆幸他消沉下去因为他是一个人，有肉体、有感觉、有灵魂的人，我又庆幸他没有永久的消沉下去，在他舅舅的帮助下他找回了自己。说到他舅舅其实还有他的母亲都是他生命中最重要的人，易莎——他的母亲和他之间的感情，作者是大手笔的细节描写，在中国历史上有二十四孝的典故，那么外国故事中约翰克里斯多夫的孝顺之心也达到了超乎寻常的境界，特别是他冒着生面危险回国陪母亲最后一晚，那一幕不知会牵动多少人的心弦，让多少人的心灵颤动。当然在那不可忽视的亲情中不会少了舅舅，虽然作者没着力用事例印证约翰克里斯多夫对舅舅高托夫列特的敬爱，但是作者在字里行间说明了舅舅在约翰克里斯多夫音乐、生活中的作用。
读后感约翰克里斯多 篇2
《约翰克里斯多夫》可以说是一部经典著作，其作者罗曼罗兰也因此获得了诺贝尔文学奖。
小说讲述了德国音乐神童约翰克里斯多夫传奇的一生，从小出生贫苦的小约翰，因父亲酗酒而屡遭毒打，他的父亲原本是宫廷乐师，娶了妻子后落魄不已，从另一个侧面也反映当时法国的现状，小约翰的童年的是苦涩的，逃学，打架，充满仇恨，但对从小具有音乐天赋的小约翰来说，是音乐改变了他的一生，他从父亲和祖父那里学习钢琴，在当时小有名气。长大后，约翰来到巴黎，感受法国的浪漫，法兰西的音乐风情，小说最后说到：“歌颂生命，歌颂伟大!”使整篇小说主旨升华。
读一本书，你就像与一个知己在谈话，用心灵去沟通，用文字诠释伟大，当书中的言语对人有所触动时，那将是一笔宝贵的财富，如果吸取，那对人生的发展是十分有用的。
读后感约翰克里斯多 篇3
《约翰克利斯朵夫》，这部书是我年轻时最爱读的，并且不知读过多少遍。这次重读，和以前最后一次读它时，相距有很多年了。
目前我的感受和从前不同的是，我不再把约翰克利斯朵夫看做像普罗米修斯一样的神明，因为我不再有年轻时的那种狂热的激情了。我十分服膺莎士比亚说的：上帝造人，先让他有了缺点才成为人。人的认识、人的理性力量，不是无所不能的，而是有限的。克利斯朵夫也是有缺陷的。
过去我爱读的是这部书的第四卷“反抗”和第五卷“节场”.克利斯朵夫不顾一切想要去涤除艺术界多年积存的油垢，向那批用艺术以外的手段去骗取金钱、地位和名誉的文士进行挑战，那时我是多么倾倒于克利斯朵夫啊!我觉得他说的每句话、做的每件事都成了批评的正义和艺术的真理。
可是，这次重读，我发现，他的批评并不总是对的，有时他做过头了，把值得肯定的作品和值得尊敬的前辈也一概践踏在脚下。我想罗曼罗兰只是把这种反潮流、反传统的极端态度，当做青年艺术家在精神发展历程中的一个时段。虽然罗兰是含着同情的理解去写这样一段精神历史，但并不意味着他要我们都去学他。罗兰在他的剧作《群狼》和《爱与死的搏斗》中，都明确表达了他并不赞成狂热、激进和偏激的观点。
这次重读，我发现罗兰用了一种特殊笔法来写这部书。有些地方我不太喜欢，因为太理论化了。虽然这些叙述体现了作者生活感受的'特点，并显示了作者的内在胸怀。
例如，当克利斯朵夫找到一个真正的朋友奥里维以后，奥里维像维吉尔引领但丁游地狱一样，向他步步深入地去揭示法兰西社会的潜在的深层。过去克利斯朵夫所见到的法兰西，只是那些浮在表面的泡沫，而没有见到真正的法兰西精神。奥里维和克利斯朵夫两人在这方面的对话，虽然饱含着深邃的哲理，对我们不能说没有启发，但读来却让我们感到冗长沉闷。这不是文学的形象语言，而是哲理的逻辑语言，我们读但丁的《地狱篇》就没有这种感觉。
重读时，我又发现，从前已经感到但没有进一步去体会的这部书写法的另一特点，就是它像一首宏伟、深厚、具有复杂内容的交响乐。我相信罗兰是个很博学的人，尤其擅长音乐。我读《约翰克利斯朵夫》这部书，总感觉到有一种节奏感、音乐感在跃动。时如款款流水，时如汹涌激流，极富于变化，引发出人的各种复杂感受。
比如在“反抗”这卷中，少年克利斯朵夫自从被愤怒的大公爵从宫廷乐师的位子上斥退后，我们感到书中的一切都显得骚动、杂乱，有如发出了兵器的相击声，像一场逼人而来的暴风骤雨。可是急转直下，突然出现了平和恬静、春光明媚、草木青葱、众鸟欢鸣的田园风光，使人感到安详、轻松、平静。这就是克利斯朵夫终于抛弃了一切烦恼，找到了一位敬重他、深爱他的音乐，而从未见过面的苏兹老人。这难道不像在有冲击力的快板之后出现的慢板吗?不知谙熟音乐的罗兰是有意还是无意地做了这样的结构安排。
另外，这次重读，我最喜欢的是第六卷“安多纳德”.这一卷似乎是游离在全书之外、可以独立存在的一卷。安多纳德这个人物在前两卷就反复出现过了。这种写法也像交响乐的写法。一位教音乐的友人告诉我，这称之为“主题的再现”.
安多纳德在上一卷和克利斯朵夫在剧场偶然相遇，接着就消失了。第二次再见，是驶往相反方向的两列火车的车厢窗口，他们认出了，但是来不及相互招呼一下，火车就开走了。过了很久，第三次再见，是在喧嚣、嘈杂的巴黎大街上。他们又偶然见到了，都挣扎着企图走向对方，但被车马人流冲散了，像两个流浪星球似地接近了一下，又在无垠的太空中分开了。这样的主题出现了三次之后，紧接着，书的第六卷就是“安多纳德”.我读到这一卷所感到的女性美、人性美、人间的爱，是我在前两次读这书时很少感到的。
《约翰克利斯朵夫》这部书在中国青年中曾发生巨大影响，可是，也遭到过蛮横无理的批判。长期以来我们把人性、人道主义当做反动的东西加以唾弃。这部书中描写人性和人道主义伟大的篇章，如“安多纳德”及其他关于爱情、友谊、亲情的章节，都被指为资产阶级腐朽感情。记得有人指斥这部书里所描述的无非是爱情、友谊、亲情，而这些只不过是资产阶级货色。这一段历史至今还记得。
读后感约翰克里斯多 篇4
读完这本书，我感觉自己好像跑完了一场马拉松。因为了它实在太长了。但读完后，我感触良多，一下子明白了很多事。克里斯多夫，他坚强，他不屈，他孤独，但他孤独的灵魂里，却有着英雄的血液，他的一生就是一部英雄的史诗。
他出生在莱茵河畔的音乐世家，对应音乐有着过人的天赋，又受他舅舅和祖父的影响，对音乐产生了强烈的情感。他很坚强，才十多岁就要养家糊口，在这个艰辛而漫长的过程中，他的音乐造诣更深了。但他的思想却不为世人所理解，他很孤独。最终他因卷入一场斗争而被通缉，被迫流亡法国。
在法国，很多人看到了他的音乐才华，同样，他们对克里斯多夫坚持自己的风格不为理解。因此，他四处碰壁，生活落魄。一个流落他乡的天才，宁可饿死也不肯像那些所谓的上流人士屈服，这是一种多么伟大的情操啊！
克里斯多夫，他不是一个完美的人，他有很多毛病甚至缺陷，但他有一个高尚的灵魂，有一种遇挫不怕，创作不休的精神。这就够了，英雄不是没有卑劣的情操，只是没有被它俘虏罢了。
这本书给我另一个震撼是克里斯多夫和奥利维埃之间忠贞的友谊。他们初识时，就对对方产生了一种不可名状的好感。他们同住一间屋子的日子，每天经历着贫穷的煎熬和不得志的苦闷。但这些日子却是他们一生最美好的时光，相濡以沫，无话不说，心灵相惜。鲁迅说：人生的一知己足矣！虽然后来他们之间有过一些误会，但最终和好如初。他们之间那种情之真，爱之切，确实让人潸然泪下。
因此，当奥利维埃不幸惨死之后，他崩溃了，累了，那如火的热情消退了。这是他人生的另一个转折。他在瑞士隐居十年，潜心创作。当他再次回到巴黎时，他发现自己已不再是当年那个人们谈中格格不入的落魄音乐家了。他名声大噪，大的音乐被人们争相演唱。面对这一切，他只是笑笑，泰然面对这一切。如果这发生在十几年前，他一定高兴坏了。
是啊，这时的克里斯多夫变了。他不再是当初那个易怒，暴躁的他了。他冷静了，升华了。现在的他，淡泊，无所争，生活中只有音乐和他最爱的人葛拉齐娅。
一本书完，一个英雄走完了他的一生，平凡而伟大。充满了精彩，贫穷过，失意过，拼搏过，爱过，伤心过，满足过，成功过。这就够了。
读后感约翰克里斯多 篇5
最近在读约翰克里斯多夫。这是爸爸买来的书，厚厚的两大本，人民文学出版社。
之前也知道这是一部名著，但是没读过，见了这么厚厚的书，有点发怯。但是罗曼罗兰写得，而且是傅雷翻译的，想想书的质量应该很高，于是开始读。
读了百十页，真的觉得不愧是经典名著呀，很多人类的共同之心，都很清楚细致地表达了出来，让人觉得非常感动，很有共鸣，应该是以贝多芬为人物原型，很详尽地描写了他的人生历程。但是，这是一本很庄严的书，写得用心，力透纸背，因此读者也需要很恭敬地去阅读，而且人物命途多舛，读起来心始终是悬着的，很相较于轻松的书籍，我读得很累心，于是把它又搁置了几个月，最近又重新拾起，继续读起来。
今天读到约翰克里斯多夫和苏兹的友情，真的令人动容。只想说不愧为经典之作！当克利斯朵夫在孤立无援、四面楚歌的情况下，一个很偶然的机会，他认识了苏兹，并打算去找苏兹，从苏兹得知克利斯朵夫要来，就迫不及待告诉朋友，到急急忙忙去车站等克利斯朵夫反而错过的失落。苏兹回来发现克里斯多夫来过而未见，又全城寻找，最后两人才相遇。苏兹本来就年老体弱，但是遇到了克里斯多夫，他精神焕发，陪伴他走了很远的路，而不愿拂克里斯多夫的意，他用自己的一切去细致入微地接待他，却用尽他所有生命的气力陪同克利斯朵夫，到后来默默过世也不远打扰克里斯多夫。各种细节描写，真的如在目前。
这是一本很好的书，希望大家有机会都能读到它。
读后感约翰克里斯多 篇6
今天，我把新买的《约翰·克里斯朵夫》读完了，读罢之后，我感慨颇多。
《约翰·克里斯朵夫》主要讲了著名音乐家约翰克里斯朵夫传奇的一生：他出生在一个在当地颇有名望的家庭，但他的父亲，一个酗酒的宫廷提琴手，却因沉醉于杯中物而不思进取，弄的家境越来越贫穷。这时只有他的祖父发现了克里斯朵夫的音乐天赋，并对他加以培养，但祖父却太宠他了，不管克里斯朵夫写的乐曲再不好他也只是一味的夸奖，弄的约翰·克里斯朵夫变得十分自大。但这时他的舅舅却正确引导了他，是他对自己有了自知之明。就这样克里斯朵夫慢慢长大了但他最亲爱的祖父和他酗酒的父亲也死了，已成为当地小有名气的青年音乐师的他挑起了家庭的重担。但克里斯朵夫十分易怒对任何侮辱他的音乐的人都是拳脚相向，加上人们对他的欺骗和对他音乐的不认可他所有的“饭碗”都丢了不得已他只身去了巴黎那里的情况也好不了多少，不过在那他遇见了他一生的朋友——奥里唯。而这时因为受到曾经爱慕过他的现在已是贵妇人的葛拉齐亚的庇护他也有了些收入，他的音乐也受到人们的认可，他成功了!但奥里唯却因在暴动时为了救一个孩子而不幸身亡，克里斯朵夫为此伤心了好一段时间，但他从悲痛中走了出来，并继续开始音乐创作，最终他满意的离开了人世。
读完这本书我内心涌起了深深的敬佩与自责。是啊，约翰·克里斯朵夫是那样的坚韧不拔，永不放弃和勇于反抗，他遭受了那么多的挫折却从没丧失过目标，丧失过希望，而我只要受到挫折就会退缩，就会失望并且不肯承认自己的错误有时都会以大哭来反抗别人的正确意见，现在回想起来自己真是有些愚蠢，遇到挫折就应该像约翰·克里斯朵夫一样直视它并且坦然接受它而且吸取它的教训，这样我们才会进步才会成功。
直视挫折，坦然接受挫折，并战胜挫折，这便是《约翰·克里斯朵夫》给我的启示。
读后感约翰克里斯多 篇7
罗曼·罗兰史诗般展现一个平凡而伟大生命波澜壮阔一生的这本书，多少年来，我总是常读常新，惊异着人类非凡的创造力博大的爱情和精深的美。
败落了经济的家庭、音乐的灵魂上的薰陶，是约翰·克里斯朵夫生长的沃土。正如鲁迅说的，从繁华坠入困顿，才最能感受人世间的冷暖炎凉。一切灾祸的好处就是，它像一根鞭子，时时抽打着，不允许你闲散。艰难中的亲情，更容易化成束缚肉与灵的责任。倒是一个衣食无忧无牵无挂的人，临到一片空虚的时间，就会毫无依傍，没有强迫他往前走的驱动力，他的前行只是习惯，他不知道自己需要什么，该到哪儿去。
而约翰·克里斯朵夫在很小的年纪上就要工作。正如伏尔泰说的：“工作免除了三大流弊：生活乏味、胡作非为、一贫如洗”也成长了他一生的吃苦耐劳坚忍不拔的品性。而人啊，不管一生成就了一些什么，品性就是构建成功质量的原材料。
正在世界观形成的当口，深刻认识了祖父成功的阳光，父亲堕落的阴影。他看出了父亲是给人生打败的，这颗不幸的灵魂，随波逐流放荡不羁地向着“欲壑”滑落，全然没有一点反抗的勇气，最后只得对着虚度的一生哀嚎叹息。呵呵，这个倒霉的父亲，给约翰·克里斯朵夫的不仅是这些，他遗留给儿子的，是天性里的天真和人生最可宝贵的好奇心，这好奇心不会被时间冲淡而是越来越强烈。
正如罗曼·罗兰写的，大半的人一过青春就死掉了，以后的生命不过是用来模仿着自己，把以前真正有人味的日子里做的、说的、想的、喜欢的一切，一天天地重复着，而且越来越机械越来越离谱出格。这种天真和好奇，做成了约翰·克里斯朵夫的活泼泼的生命力。
祖父“个人奋斗”、出人头地的教育中最危险的部分：骄傲与没落的贵族气，被他母亲的“温良恭俭让”的榜样和舅舅“做个平常的人，做好份内的事”、虔诚、欢乐、安贫乐道的思想影响给克服了。只要我们肯进入到民众深处，我们就有机会遇到他舅舅那样的人，思想、人生的重大话题，在他们那里变得亲切，变成人之常情。而每一个成年人，只要他心里有爱，有游经人生社会的阅历，有足够的聪明，他都有机会成为约翰·克里斯朵夫的舅舅那样深刻而亲切的人。
约翰·克里斯朵夫没有经过系统文化教养，造成了他本质上的纯朴“粗野”、性格上的豪放“不羁”.他不须刻意、花大力气兴许仍不会如意的“反朴归真”,确定了他的平民性，同时音乐的魅力——身为长子有机会耳濡目染祖父的辉煌和艺术，使他早熟，且一陷到底，造就了他思想的丰富多彩。
音乐如禅，正巧是“直击人心，不立文字”的。
读后感约翰克里斯多 篇8
这篇主要想说说我读这本《约翰克里斯朵夫》的感想，因为实力不够，粗读一遍没办法把评论写得自己满意，但毕竟是很鲜活的感想，又不吐不快。
如果我不接触《约翰·克里斯多夫》，我有一些体验，内心隐秘的东西，还有深埋心底的某些情愫，可能一辈子都不会被激发出来。可是读书的过程，作家用娴熟的技巧，深入人心的细致入微的笔法，竟一点点把你那些精神上的内核级别的东西都激活了。它使你意识到生命在苏醒的感觉。
罗曼罗兰出色的群像塑造能力，让整本书呈现出一种强有力的艺术氛围，你读的过程已经不再单纯认为这仅仅是一部小说，而是一部活的历史，那些角色都真实存在过。
克利斯朵夫想要离开家乡外出闯荡的时候，他的母亲不同意，他的两个弟弟也趁机出来抨击他们的哥哥，说他不孝顺，其实他这两个弟弟才是不孝。他的妈妈整天向他诉苦，就怕他离开。甚至她还用错了方法，她向邻居抱怨克利斯朵夫不孝顺，结果邻居们也说他不孝，简直把他气死了。后来克利斯朵夫不得不逃亡到法国，他们俩又和解了，克利斯朵夫常常写信回家，老母亲也写简单的回信。在老母亲觉得自己不行了的时候，克利斯朵夫不顾被捕的风险，硬是回家见了妈妈最后一面。
克利斯朵夫的生命中有几段感情，但是都没有发展到结婚，这真是一个巨大的遗憾。如果说他初恋的女孩不值得他爱，他爱过的单身母亲也配不上他，那个傻傻的阿达更是一个笑话，那么他后来遇到几个人都有几分可惜。
你开始真正称得上审视你的内心。因为克里斯多夫奋斗的一生所遇到的艰难险阻你基本也会遇到或者正在经历抑或早已伤痕累累，罗曼罗兰借克里斯多夫的所思所想，恰恰和你某一些想法不谋而合。一旦你开始产生共鸣，你便接着开始接纳那种思想。于是凡不够作者崇尚的标准的，在作者价值观中，不符合对应年龄应该有的情感以及理智的力量，统统被你拿来与自身做对比，然后在这个过程之中修正自己的很多不好的看法。
当你见到克利斯朵夫的面容之日，是你将死而不死于恶死之日。
这句话到底是什么意思呢?之于我的理解，我觉得当读者了解了克利斯朵夫一生的故事，应该能从他的遭遇里看到希望，勇敢的克利斯朵夫会给你启示，让你能够正直地走自己的路。克利斯朵夫也是在生活的磨砺下达到一种超然的境界，既能和这个世界和平相处，又能坚持走自己的路。这是一条战斗者之路，也是一条强者之路。
读后感约翰克里斯多 篇9
读完了这本书，我感觉自己长大了，明白了很多事，在书中，我看到了我自己，我看到了自己的胆小和不坚持，虽然约翰•克里斯多夫不是十全十美的，但是他真诚、坦荡、执着、坚强、具有强烈的反抗精神，虽然他有一个孤独的灵魂，但他更有英雄的血液。他身上有很多值得我学习的地方！
他出生在一个音乐世家，他把风声、水声以及自然界中的一切声响融入在他的音乐里，对音乐产生强烈的情感，虽然他才10几岁就要承担起养家的重任，但这一点都不妨碍他对音乐的追求，虽然所有世人对他的思想很不理解，而且卷入一场斗争而被通缉，被迫流亡法国。所有的不幸，反而促使了他对音乐产生了更强烈的情感，他的音乐造诣更深了。反过来看看我自己，从小就开始学习钢琴和长笛，虽然有良好的环境好老师，但有时怕吃辛苦，能少练的就少练，反过来看看约翰.克里斯多夫他流落在法国的时候，为了坚持自己的音乐风格，宁可饿死也不肯像那些所谓的上流人士屈服，这是一种多么伟大的精神境界啊！
当他有一天功成名就，再也不是那个默默无闻、落魄音乐家了。他的作品都被人们争相演唱。然而，他仍然很淡定，坦然面对这一切，一点都不骄傲。显示了他的平凡和伟大。
读完这本书，让我更知道如何克服自己的不足，不放弃、不自卑的面对逆境和困苦；不骄不燥的面对成绩；用情之真，爱之切的心态去面对友谊。我相信，伴随约翰.克里斯多夫整整一生的音乐，从今之后，也会伴随着我，走过人生的每一个阶段，我相信，音乐不仅让约翰•克里斯多夫的世界变得绚烂迷人，也会让我的世界变得丰富多彩。
约翰·克里斯托夫读后感
约翰克里斯托夫读后感【1】
昨天在家终于把《约翰.克里斯托夫》看完了，这本书被称为了解西方音乐发展的最好的一本传记式小说，罗曼.罗兰用了近30年的时间完成的一本巨著。
里面很多主人公的心理变化的描写，给人感觉很长篇大论，但正因为这些心理的变化才可以了解克里斯托夫在音乐上的一次次蜕变，一次次达到新的高峰。
而我本人不太喜欢克里斯托夫，因为我觉得他狂妄，自私，不知好歹，随心所欲，到了中老年的克里斯托夫，那时的他才显得成熟且稳重，有耐心，看着自己最好的朋友的子女也象自己当年那样，才了解到自己年轻的时候是多么的任性。
虽然不喜欢主人公的性格，但还是非常钦佩他对音乐的执着，只要有了美好的音乐，哪怕物质上再匮乏，他也会非常快乐!(原来，快乐是来自精神上的，
和物质上没有多大关系)我认为书中还有值得我们称颂的是挚爱的朋友之间的友情，正因为有了那样的友情，也才使得克里斯托夫在最失意、最痛苦的时候有朋友的支持和帮助，当然他也不遗余力的帮助朋友，甚至为朋友去决斗。
看《约翰.克里斯托夫》的时候，我一般都会放着莫扎特的交响乐听着，我想这样的音乐是最应景的。
现在终于看完了这样一本巨著，对音乐肤浅的我也许不能真正体会到什么，但也算是粗略的了解了一下西方音乐了吧!
约翰克里斯托夫读后感【2】
读完了《约翰克里斯多夫》这本书，我感觉自己长大了，明白了很多事，在书中，我看到了我自己，我看到了自己的胆小和不坚持，虽然约翰克里斯多夫不是十全十美的，但是他真诚、坦荡、执着、坚强、具有强烈的反抗精神，虽然他有一个孤独的灵魂，但他更有英雄的血液。
他身上有很多值得我学习的地方!
他出生在一个音乐世家，他把风声、水声以及自然界中的一切声响融入在他的音乐里，对音乐产生强烈的情感，虽然他才10几岁就要承担起养家的重任，但这一点都不妨碍他对音乐的追求，虽然所有世人对他的思想很不理解，而且卷入一场斗争而被通缉，被迫流亡法国。
所有的不幸，反而促使了他对音乐产生了更强烈的情感，他的音乐造诣更深了。
反过来看看我自己，从小就开始学习钢琴和长笛，虽然有良好的环境好老师，但有时怕吃辛苦，能少练的就少练，反过来看看约翰.克里斯多夫他流落在法国的时候，为了坚持自己的音乐风格，宁可饿死也不肯像那些所谓的上流人士屈服，这是一种多么伟大的精神境界啊!
当他有一天功成名就，再也不是那个默默无闻、落魄音乐家了。
他的作品都被人们争相演唱。
然而，他仍然很淡定，坦然面对这一切，一点都不骄傲。
显示了他的平凡和伟大。
读完这本书，让我更知道如何克服自己的不足，不放弃、不自卑的面对逆境和困苦;不骄不燥的面对成绩;用情之真，爱之切的心态去面对友谊。
我相信，伴随约翰.克里斯多夫整整一生的音乐，从今之后，也会伴随着我，走过人生的每一个阶段，我相信，音乐不仅让约翰克里斯多夫的世界变得绚烂迷人，也会让我的世界变得丰富多彩。
读《约翰#8226;克里斯多夫》有感2000字
也许没有多少人能把复杂而乱离的艺术人生，写成《约翰克里斯多夫》一般的鸿篇巨著。罗曼罗兰用这沉甸甸的百万字，镌刻了一个时代、三个民族、一种精神。
约翰克里斯多夫出生在德国的一个音乐世家，从小受祖父疼爱。他热爱音乐，也曾因练琴时的偷懒而受到责打，却始终未与音乐分离。最终他得益于自己的天赋、家人的关系，加入王府乐队。她的祖父与酗酒的父亲先后去世，兄弟平庸，母亲软弱，家庭的重担落到他的肩上。只有一个崇尚自然与自由的舅舅曾在早年给予他安慰与关于“自然即艺术”的启蒙。最终，他冲破世俗与情欲的罗网，开始自由创作。
他常年受艺术界与社会的排挤，他却也无畏这些刀锋似的声音。数年后，他因见义勇为杀了一个军官而逃亡法国。在法国，他结识了坚毅、高雅的自由思想青年奥利维，结为生死之交。在法国的起初几年，克里斯多夫做家庭教师，改编许多平凡的作品，并利用闲暇来创作并演出，但依旧不成功。不过在结了新仇的同时，也得到了日后十分重要的友谊。
世事难料，也许就在那一部部曲集随波流传到塞纳河的每一个角落时，也许就在布尔乔亚们无意中听到了这位家庭教师在书房中的铮铮琴声后，仿佛一夜间，一个新的克里斯朵夫已经出现在人们的视野中。他在巴黎成功创立了事业，受到全法国乃至欧洲各国的肯定，同时，他也促成了奥利维的婚姻。
他参与了一次革命，被迫流亡瑞士，且永远失去了挚友奥利维。在经历了迷失、悔恨与失控以后，他看见了上帝的力量。在月明星稀与林涛万顷里，音乐家重新找到了自我，找到了真理，遂以更宽广的胸怀与超然的心态投入艺术生涯。
最后，他与曾经的学生、日后的意大利贵族葛拉齐亚建立了深厚的感情，为他最后恬静的艺术作品注入力量。至死，他成功促成了奥利维之子乔治与葛拉齐亚之女奥罗拉的婚姻，并始终心平气和地坚守在自己少年时所希望的战线上。
艺术的伟大力量贯穿了全文。什么是艺术？什么是优秀的作品？有人以为，众所周知、雅俗共赏的作品即成功艺术的代表。其实未必。歌者唱《下里巴人》，围观者欣然附和；歌者唱《阳春白雪》，可能问津者寡。这是我们要面对的事实：因为我们以“大多数”为标准衡量其他特殊对象，而从“一般”到“特殊”的差异时常不可思议得大，所以如果我们承认了“杰出”，那也就是否定了平庸。据此说来，“大多数”只能是“大多数”了，大部分通俗的艺术——除了罗琳的《哈利波特》、久石让《天空之城》、迪斯尼《狮子王》之类——基本上都无法符合“少数”的“特殊标准”。
真理未必掌握在少数人手中，那些“大多数”恐怕只是追随者或是发行量的创造者，他们不可能探究或追寻——这会要他们的命。正因如此，因循守旧不是指陈腐，而是指既无法品味晚霞洒在教堂屋顶上时的庄严壮甜美，更无力创造足以给时代烙下火印的贯日白虹——只会自称是新新人类，与真正的新时代的创造者鱼目混珠。
克里斯多夫的作品被排斥的时间长达十多年；即使成名了，也没有多少真正能理解他的人。
这是有原因的：上帝创造人类，犹如组建一个公司，我们中间有负责烧锅炉的，也有负责设计锅炉的。至于锅炉设计得如何，只有行内人才看得出来。况且，若设计出了柴油机，以烧锅炉为生的工人常常无法明白它的价值，反可能因失业而抗议。可当柴油机安装到每一台机器上后，当年的锅炉工就会面无愧色、一本正经地去操作柴油机，仿佛这是天经地义的事，还大言不惭地诅咒过去的低下生产效率！
这就是克里斯多夫遇到的笑话：当年的敌人一转眼变成了“朋友”；当年被批判的作品如今被捧起来了。更好笑的是，越是曾经凶猛批判的对手，如今是“追随得越紧”。
这又说明了一个问题：纵使在上层社会，也免不了挤满没有灵魂的“大人物”。他们未必比乞丐更高贵，对文化艺术完全没有贡献或创造的。但这些人自有一套本事：他们或有“良好”的血统，或有一张比常人更多发言的嘴，充其量有一颗见风使舵的大脑，于是在同类的帮助下成为了“音乐家”、“文学家”、“批评家”、“公爵”或是“权威”。罗曼罗兰用许多笔墨来描绘“音乐家”和“批评家”的愚蠢低劣：他们不懂艺术，跟当今的小学生一样按着范本、换汤不换药地抄书，同时竖起耳朵听报社经理与贵族们的意见，以便随时随地把“他的和声动听悦耳”改成“他的和声刺耳难听”。而“音乐家”继续写劣质烟一般麻醉国民神经的东西。当然，纯朴的劳动人民会供养这些“艺术权威”的。
当然，纵使一万只乌鸦也是囚禁不住一只凤凰的。
艺术家、科学家，是人类的火炬，上帝的天使，自能从深渊里飞出，两翼便刺破地狱的咽喉。他的光辉照亮大地，你却别奢望追的上他。
艺术、科学与思想，是人类共同的财富，但只有强壮的心灵方能领略它们烈焰般的力量。这不是指诚实、勇敢与否，而是指包容、智慧与坚强。有许多人，如书中的奥利维，外柔内刚，具有伟大的精神，那些弱者无法理解，也就无力抵挡。
21世纪，人类进入了向宇宙与中子迈进的时代；21世纪，文化艺术将在全球平台上取得空前的繁荣。可古老的规则无可更改：优胜劣汰。我想：各种艺术、科学与思想，都有它们的价值。艺术与思想，需要庄严的裁决与表彰。创造者的激情与旁观者的包容是文艺之花绽放的土壤。
《约翰克里斯多夫》的读后感2000字
我对于《约翰克里斯多夫》这本书的喜爱，虽说达不到衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴的程度，但也可以说是爱不释手，书的主人公那艰苦卓绝的音乐生涯和丰富多彩的感情生活都深深地影响到我。
约翰克里斯多夫出生在莱茵河畔的一个小城，他们家是一个受人尊敬的音乐世家，祖父曾是王府乐队的总指挥，父亲经常酗酒，母亲善良却怕事，以致家境逐渐败落。
约翰克里斯多夫虽长得不好看，但是精神世界极为丰富，对新奇世界的憧憬、对人世的向往使他从小就萌发了做大人物的想法，后来不负众望成为了万众瞩目的天才。其实本书的作者罗曼罗兰天生是个音乐家，后来阴差阳错走上了文学道路，于是他只能用文学形式表现音乐，可想而知音乐在本书中占的分量。
一、音乐世界
他对音乐的兴趣是由他祖父培养的，后来他父亲发现了他的音乐爱好，于是天天逼他练琴。结果是可想而知的,虽然这让他对音乐厌恶透顶，但同时音乐已占据了他的内心世界。书中具体描写了祖父和舅舅在他的音乐道路上对他的帮助，比如祖父留心随时把孙子很长的曲调整理起来加入伴奏，取名为《童年遣兴》。并帮他呈报宫廷开了专场音乐会，后来大公爵给了约翰克里斯多夫再世莫扎特的夸耀，这使他受到了莫大的鼓舞，也为他的成功音乐道路埋下伏笔。其实在整部小说中，作者却没有对约翰克里斯多夫的音乐作细节描写，也没有将音乐定格在特定的形式和层次上，这正是需要读者需用心去阅读其内涵。
曾经很多人说约翰克里斯多夫是贝多芬的化身，罗曼罗兰自己却说约翰克里斯多夫是贝多芬式的英雄，他那曲折的一生为他所创造音乐增加了现实感。从书的开篇约翰克里斯多夫就是被河流、大风和大钟唤醒，而后，音乐又伴随了他整整一生，使他超凡脱俗、卓尔不群，帮他克服了人生一个又一个艰难险阻，惊心动魄，可歌可泣，最终又辅佐他的心灵复归平静的大海，又使他顺利抵达人生的彼岸，所以音乐在此书中占的比例是可想而知的，纵然我们无法拥有那超人的音乐天赋，但是我们能从他追寻音乐的道路中体会到自信、自强。
二、感情世界
约翰克里斯多夫是一个感情极为丰富的人，是正义感和爱的合体，他的感情丰富多出于他特有的冲动和心肠太软的弱点，得别是对待爱情上。先是学生弥娜，但是由于弥娜的母亲的关系，两人被迫分手，又是阿达的背叛，再是萨皮纳和葛拉齐亚的离世，细数他的爱情经历好像都是悲剧收场。爱情的打击还未在内心平息，父亲又醉死在沟里，弟弟都外出打工，他只有与母亲相依为命
于是约翰克里斯多夫消沉了下去，我庆幸他消沉下去因为他是一个人，有肉体、有感觉、有灵魂的人，我又庆幸他没有永久的消沉下去，在他舅舅的帮助下他找回了自己。说到他舅舅其实还有他的母亲都是他生命中最重要的人，易莎他的母亲和他之间的感情，作者是大手笔的细节描写，在中国历史上有二十四孝的典故，那么外国故事中约翰克里斯多夫的孝顺之心也达到了超乎寻常的境界，特别是他冒着生面危险回国陪母亲最后一晚，那一幕不知会牵动多少人的心弦，让多少人的心灵颤动。当然在那不可忽视的亲情中不会少了舅舅，虽然作者没着力用事例印证约翰克里斯多夫对舅舅高托夫列特的敬爱，但是作者在字里行间说明了舅舅在约翰克里斯多夫音乐、生活中的作用。
读《约翰#8226;克里斯多夫》有感1000字
《约翰克里斯多夫》是一部传记体小说，是罗曼罗兰艺术水平的最高体现。它规模宏大，条理清晰，内容丰富，寓意深刻。集浪漫主义之大成，创立了传记体小说的典范。的确，与一般小说相比，它更有诗的优美，歌的雄浑。你很难想象，这百万字的长篇，它的艺术水准竟可以保持在一个令诸多文人叹为观止的高度上。与此同时，罗曼罗兰的批评、剖析、谴责的声音，也如洪钟一般在书中回响着。
人们常常以为，浪漫主义艺术家把自己锁在象牙塔里，住在柏拉图的理想国里，画几幅《圣母加冕》，奏一曲《梁祝》，难道就能从此穿越到大清去了吗？不可能！罗曼罗兰与众多最伟大的文学家、艺术家、思想家一样，他有一颗天父般雄健的心灵与广阔的胸襟。他们创造的唯美的浪漫主义作品，就像火炬，照亮了昏沉的现实，让每一片腐烂的尘埃无处遁逃。
如今，或者说是从古至今，有许多伟大的浪漫主义者，他们从来不“穿越”，也从来不在下午满街走；同样，也有许多人以“艺术”的名义，想偷渡到天堂里去。富于幻想、崇尚自由、回归人性，本都是极好的。但，思想与艺术，不是孤立存在的，也不可以抛弃现实。李白有诗：
西上莲花山，迢迢见明星。素手把芙蓉，虚步蹑太清。霓裳曳广带，飘拂升天行。邀我登云台，高揖卫叔卿。恍恍与之去，驾鸿凌紫冥。俯视洛阳川，茫茫走胡兵。流血涂野草，豺狼尽冠缨。
他已脱凡尘，遁入仙界，却还是伤痛于洛阳一带叛军的横行、生灵的涂炭。这，是一个真人，一个有血有肉的伟大心灵对于苦难勇敢的凝视与反思。
没有办法，我们需要直面生活，犹如那狂人的双眼；犹如那罗曼罗兰。社会的黑暗——如果有，社会的血迹——如果有，我们要去看、去擦、去治。不要以为艺术与美会因尘俗而消亡。要知道，《格尔尼卡》是毕加索先给全人类最伟大的杰作，而它，描绘的是屠杀与压迫，却激发我们争取生命与正义。
人之所以为人，究竟是因为理性？还是感性？我们争论了那么多年，应该有个结果了。
原来，理性、智慧使我们找到前进的方向；而感性、爱是我们不滥用理性，并使智慧得以永久的存在而不至于消泯的保证。克里斯朵夫虽是一位艺术家，但他继承了文艺复兴、启蒙运动诸多先哲们的夙愿：以人为本、自由无价。因为只有这样，人类才得以兴旺壮大。而要达到它们，作为一个艺术家，就要用无悔的狂热与深情去冲破人为或天然的枷锁。
唯有感性，不愿直面现实，那不是艺术，因为那是无根之水；唯有理性，被顾虑铐住手脚，那不是艺术，是空想。
艺术之所以为艺术，是因为它生自人类社会污浊的，却洗净了我们心中的愚鲁和自私。
镜像_《约翰·克里斯朵夫》读后感
镜像_《约翰·克里斯朵夫》读后感：
她在四五岁的时候，字还写得歪歪扭扭，比楔形文字还要粗细不均_虽然现在也并没有多大本质上的改良_就开始在小本子（与其说是本子，不如说是用订书器固定起来的一叠纸）上写小说了。写一些其他星球上的故事。她不说那是火星还是月球之类，因为知道上面确是没有人的，她只说是什么别的星球。
“你还是把字练好看些罢。”成年人们看了多是这样的回应她。她很疑惑为什么[不看内容]简直成了一种可原谅的普遍性行为。（虽然内容比她的字还要荒唐就是了）
她的外祖母是一名虔诚的佛教信徒。外祖母读她的小说是很认真的，还常常拿了厚厚的垫子和她坐在吱嘎作响的地板上，一谈就是几个小时。
“那是一个这样的地方……”
“啊，那你写的，不是和西方极乐世界有一点相似吗？”老人总是用她的理解，来解读她的内容，她本意虽然不是这样，但看到有人认真和她谈话却也高兴极了，于是愈发认真地重新解释起来。祖孙两个人这样的聊天往往彼此都极认真、极虔诚的。
与克里斯朵夫相反地，小时候的她是一个安静而且几近于软弱的人，比她年幼而且个子矮小的孩子全都敢于而且乐于欺负她。有一次她心爱的玩具被摔在地上，有一次她自己也被推到地上。而她甚至连站起来谴责他们都是不愿意的。
“喂，你们不能这样做！“一个娇小的身影挡在满身尘土的她面前，一手叉腰，一手指着他们的鼻子大声说……后来她觉得，这个女孩子简直是她人生中的一道光。
大概就是从这个时候开始的罢，把[保护别人]当成了奇奇怪怪的人生目标之一。但那个挡在她面前的娇小的女孩子早就搬家了，两个人再没见过，说不定早就忘了。
没关系……这种事，我不忘记不就好了嘛。她是这么想的。
她在看到操场上被踏死的蝴蝶的时候并不会觉得恶心或者可怕，而是会用树叶小心翼翼地把它盛装起来，挖一个小土坑把它埋起来。也曾经尝试过自己谱曲结果因为不好好学习乐理而非常失败，以后再也没有尝试过。所以在读到书中描写的自然之音乐美的时候，她丝毫不觉得夸张了，反而相对真实些。一个人在经历了一些难以立即恢复的挫伤的时候，往往可以在常规的事物中有更深刻、更夸张的体验。克里斯朵夫所做的，并不是绝对的顽强，而是[增强了感知的能力]从而借此来平衡生活上的磨难。虽然这相对地为他融入社会带来了困难，并造成了精神上的混乱和负担，但确实使他更加愉快了。事实上很多的文人、艺术家都会[不自主]地选择这样做，这不是一种逃避，这也是一种面对苦难的方式。与其一成不变地被痛苦的洪流淹没，做出牺牲与改变是积极的选择，至少是抗争过了的，是一种[可能性的拓展]。写入文学作品中之后，这种选择会让许多读者体会到[悲剧美学]所能带来的感受，但我们仅仅看到主体斗争的一面、勇敢的一面是远远不够的，我们也应该体会他们妥协的一面、软弱的一面，因为只有这样，才能构成一个[人]完整的人性。一个人经受多大的痛苦，并不是由痛苦直接决定的，而是由痛苦作用于这个人对其产生的影响决定的。从这一角度来看，克里斯朵夫确实是一位精神上的强者了，他的精神非常值得我们学习，并且应当批判地吸收他的精神_因为并不是对每个人、每个时代一样适用的（指契合度）。
在回家的火车上，她一口气读完了三百页《约翰·克里斯朵夫》，毫不夸张地说，简直是又哭又笑地看完的。后面的就读得慢了，因为没有前面的有意思，准确地说，从少年时代的克里斯朵夫身上，她可以较为客观地看到自己（事实上，很多评论都认为这部书让人认识到人在精神上的共通之处），后期的克里斯朵夫则是越来越复杂的人格叠加，经历的事情总是不断地相似重复，但他的反应又显然不同，她因为还没有经历过，从他的身上就不能明显地看到自己了，只肤浅地觉得格外无聊_只能从文学角度欣赏作品在她仿佛是很没意思的。总是从名著的男主角身上看到自己，这是不是过于自恋了？（她这样责问自己）《红与黑》的于连也是……难道说是因为这种[普遍性]，名著才被叫做名著的吗？（她这样为自己辩白）
克里斯朵夫的普遍性与独特性，对于这部作品的成功具有同等重要的意义，缺一不可。她今天读这部作品，首先不是带着同情的态度去读的，其次不是带着崇拜的态度去读的。在了解一个人乃至于了解自己之前，很难做出正确的预判。那么，她大概是在[认识]克里斯朵夫这个[人]的过程中，发现了他生活中可借鉴的部分的罢，就像对她的每一个在她看来优秀无比的朋友一样。
说实话，书的封底的一句话她实在不太满意。大概是“知道受苦的不只你一人，就会感到宽慰”这样的意思。干嘛要拿别人的痛苦当作自己的宽慰呢？这不是太奇怪了吗?但是看了整本书，她似乎并没找到类似的内容，克里斯朵夫的整体情操也并不是这样的，她就放心了。
差点因为封底错过了一本这么好的书。她庆幸。差点就错过了，还好没有。我们每个人的生命，都是一件值得羡慕的事情。生命本身是值得羡慕的事情。
书上说，大部分人在二三十岁就死去了，或是活成他之前生活中的一个影子。
但是活着还是死去，从本质上来看_我认真的说_是完全由我们自己选择的。这篇读后感看上去比较混乱。这种奇怪的文体（没有文体）只是为了尽最大可能把我读这本书时的感受还原出来。作者：白川晓
读《约翰·克里斯朵夫》有感
早听闻作家罗曼罗兰，曾凭借《约翰克里斯朵夫》一书获得诺贝尔文学奖一事，所以我一直很期待阅读这一本史诗般的巨著，这次终于在寒假时有幸借阅。
作者通过主人公一生的经历去反映现实社会一系列矛盾冲突，宣扬了人道主义与英雄主义。
而主人公约翰是一个平凡的人，他与我们普通人一样有着朴素的情感，他是那么的真诚和善良，但同时他也是伟大的，他虽一生坎坷，遭受重重阻碍，却也未向困难屈服。他追求真理，不迷信，不虚伪，面对着舆论，他依然顽强的战斗着。
约翰坎坷的经历促成了他心灵的升华，一连串的危机震撼着他的心灵，荡涤着他的灵魂。最终，他通过了炼狱之路，一步一步到达了自由的境地。
约翰是我们的榜样，是我们人生的导师，阅读他的奋斗史，我们知道人生不仅会有明媚的阳光，同时必有坎坷与危机这些凄冷的风雨。但，无论如何，我们在各种环境下，都应向约翰学习，去坚信我们的信念，永远保持着一颗乐观向上之心，学会积极地迎接生活的挑战。
等我翻过书籍最后的一页，深夜已经寂静了，但我的心久久不能平复。愿我学会在生活的风浪中磨砺自己，使自己成为生活中的强者！
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