北宋名家词选讲读后感 读书笔记(3)篇。
读读好的作品，追求的是一种气质、亦是一种涵养。读书对我们是有很大影响的，所以有很多人就很喜欢看各种的书籍，在读过了作品，对于里面的情节非常感兴趣，最好我们可以用读后感文章的方式，将阅读中的体验记录成文。怎么才能用文字的方式把读后感记录下呢？请阅读由小编为你编辑的北宋名家词选讲读后感 读书笔记(3)篇，欢迎分享给你的朋友！
北宋名家词选讲读后感 读书笔记 第(1)篇古典文学里的常青藤-宋词
读《北宋名家词选讲》 有感
在中国古典文学浩瀚的星海里，诗经，楚辞，唐诗，宋词，它们就像一颗颗熠熠生辉的星辰，在夜色中闪闪发光。而我，却只独爱那一颗-宋词。物换星移，时光荏苒，而宋词，如一颗常亮之星，点亮整个夜空。
少年时读词，只为贪恋那些美丽的词句。
庭院深深深几许，杨柳堆烟，帘幕无重数。（莫名的春愁）
寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。（初秋的凉意，潜入心扉）
但只是囫囵个的吞下去，至于意思，意味，从来不管。
人至中年，再手捧诗词，除了重温那些经典文字的味道，更多地是透过文字，体味诗人的心境。而这种体味全靠自己，依然困难，所以会选择词话。所谓词话，古已有之。如近代王国维先生的《人间词话》，稍微往前一些，常州词派的张惠言先生的《词话》。而我之所以选择这本叶嘉莹先生的词话来读，是因为叶先生是现代人，解读的视角更具有现代性，另叶先生受过西方教育，同时在西方教学多年，自然又多了一个西方的角度，使整体的解读不拘泥于中国古典文学，更加全面，客观。
先生的词话，把我领进了一条欣赏宋词的通途；通过先生的词话，也为我推开了一扇窗，一扇了解古人幽微的内心世界的窗。这，正是叶嘉莹先生词话的最大特点：说词，而不拘泥于词。结合诗人的生平，时代，甚至成长经历，去赋予那些古老的文字一种生命力，一种感发的力量。这种感发的力量，如那原上之草，生生不息。
宋词，起源于唐末，发展于五代，成熟于宋朝，盛放于北宋。词最早是流行于民间，一种和乐而唱的文字，有点儿像今天的歌词。其内容大多是关于男女之情。最早的词集叫做《花间集》。只听名字，大约也能猜得出其内容，是比较通俗，浓艳的民间文学。但是后来，随着其流行程度的扩大，慢慢地，士大夫们也开始填词，因此内容渐渐丰富，不再只是一些香艳的歌词。在这本书中，叶先生只从北宋词人中挑选了几位颇有代表性的人物的作品，这些作品，大体代表了宋词发展的脉络，从最初的曲子词，到后来的秋士易感之词，到诗化之词，再到后来的勾勒，思索的长调之词。
这其中的关键人物，有以下几位：
晏殊和欧阳修。二人同属于冯延巳开创的西江词派的传承者。晏殊得正中之俊，欧阳得正中之深。晏殊词与前人最大的不同之处在于，除了有情，还有理性。（满目山河空念远，落花风雨更伤春，不如怜取眼前人）。他的词与纯情词人李煜不大相同。李煜之词，感情浓烈，就像一江春水向东流，有一种奔流到海不复回的悲情在里面。读之易深陷而不得出之感；而晏殊的词，总给人以可以回味之境，因其内心有转寰的意识。
欧阳修的词，最大的特点在于，其词中包含了一种赏玩，遣兴的意味。（离歌且莫翻新阕，一曲能教寸肠结。直须看尽洛城花，始共春风容易别。）这种赏玩，不是我春风得意时的赏玩，而是人生低谷时，对景物的一种赏玩。透过这种赏玩，我们看到的是诗人的一种人生态度。
以上两位，把之前的花间之词，提升到了另一种境界，变成了一种可以抒情，书写心境的一种小词。这是由于二人的身份，经历，赋予了小词新的内容，给人带来了新的阅读体验，并使得词除了娱乐化，还多了一些幽深的意味，诗境阔，词意长。
对词的意境的拓展的另一位有力的推手是 柳永。（对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋。渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼）
柳永善乐，其词颇为上口，故有凡有井水饮处即能歌柳词，以此说明其词当时的流行程度。但当时的人对其词并无太高评价，因其词中内容之流俗。真正使他跻身于名家之列的，是他蹉跎半生之后所写的另一些作品-秋士易感之词。（见上面所引）
他了不起的地方在于，敢于跳出固有的写作内容，把内心的郁闷，对事业，对人生的不快，直接寄托于词中。借助对秋景的铺陈，抒发自己有志而不得施的苦闷。而中国文人，素来就有悲秋的传统和文名。远如诗经，楚辞，宋玉，近如郁达夫的名篇，故都的秋。
柳永的另一大功劳，推动了长调的发展，其对领字的使用，使得长调层次分明，情绪饱满。
而到了苏东坡，在柳永的基础上，就把宋词推向了另一个高度，即词的诗化。
在说这件事情前，我们先回忆一下诗，唐诗主要有五言，七律。讲究平仄，韵脚。所以唐诗宜颂。这是其形式之美。文以载道，不论何种文体，文字都会承载表达的任务，而诗以言志，正是唐诗表达的核心功能。而我们之前讲到词的起源时，曾经提到，词最初就是给歌女唱的曲子词，先有曲调（词牌），然后按音律，平仄去填词，其内容无外乎就是酒客和歌女之间的情事。所以它的内容和形式就把它和诗的地位明显地区分开了。但经过韦温，冯延巳，二李等人的努力，逐渐把词脱了艳俗的胚子，融入了更宽泛，幽深的内容，让人产生了更多的想象空间。而到了苏东坡，我们可以翻一翻苏的词作，大约可以看到，他的词很少有写美女或男女之情的，大部分都是其感怀之作。读来铿锵而不失韵味。
大家熟知的大江东去，浪淘尽，千古风流人物。
明月几时有，把酒问青天，不知天上宫阙 今夕是何年。 等等，太多耳熟能详或不能详的词，在此不一一列举了。东坡对于词的最大贡献是，他在词中，寄托了自己生平的意志，而非耽泥于词的传统内容，使得词的格调升华到了诗歌的境界。
小令，长调，东坡都可以手到擒来，收放自如。在看东坡词的时候，可以感觉到他的笔法，就像我们现在所说的镜头一样，有长有短。有全景，有特写。而把这种手法运用得更加纯熟的，则是另一位词人：周邦彦。
周邦彦的词，大多是长调。（凄恻。恨堆积。渐別浦萦回，津堠岑寂，斜阳冉冉春无极）。因其如柳永一样，精通音律，所以自己创了不少新调。其特点是善于勾勒，精心思索安排，时空错综。所以到了周邦彦，词，尤其是长调，感觉已经像故事了。镜头更加复杂，有点像后来戏剧中的编排方式，时空错综复杂。此风，也开了南宋词人的先河。所以周邦彦是一位承上启下的人物。
至此，北宋词的发展，像正向攀升的曲调，到周邦彦，戛然而止。
透过这段攀升的曲调，我们可以清晰地感到词，如何一步步，从秾丽的民间曲子词，一点点脱胎成诗化之词，进而有了现代散文的雏形。
读唐诗，宋词，除了可以欣赏语言本身带来的美感，它也像一个窗口，一个窥见古典文学的窗口。如果说唐诗好使用典故，那么宋词，也喜欢引用经典。近在咫尺的经典，远在天边的经典，都是宋词引用的范围。所以借助唐诗宋词，我们可以窥见古代文学经典的魅力。
读完这本书的另一个想法就是，要好好读一遍诗经。因为宋词中的很多句子，就脱胎于此。
而古典文学形式那么多，为何我独爱宋词，而非其他呢？如果你以为因为我是女性，那么就偏了。词中分婉约和豪放两派。虽身为女性，但我更喜读东坡，稼轩词。因为他们的词中，都有一种衣带渐宽终不悔的人生意志，有一种历尽人生艰辛之后，笑看风起云涌的释然。
中国的古典文学，从诗经起，到楚辞，到唐诗，到宋词，私以为经历了一个从古朴真诚，到气势宏伟，到言简意赅，到馥郁芬芳的一个变化历程。
古诗感情真挚，但形式稍欠音韵工整之美。唐诗，极富音韵之美，但受限于形式，语言过于精炼，而减损了想象的空间。而宋词，既有音韵之美，形式又比唐诗自由，完全可以表达清楚所思所想，既可以寓景于情，也可以寓情于景，可以容人写出深婉之致。而后来的元曲，明清的白话文，及至今天的现代文，话越说越多，但妙语却少。听了一堆口水话，最后甚至都摸不清想要表达的主旨是什么。所以我们有言简意赅，短小精悍这样的词来形容语言精炼之美。
读宋词，可以给疲累，麻木的心一个温暖，灵性的栖息的港湾。爱千年的宋词，爱宋词不老，如常青之滕。
北宋名家词选讲读后感 读书笔记 第(2)篇本书选取了晏殊，欧阳修，柳永，晏几道，苏轼，秦观，贺铸，周邦彦诸人作品。仅就作品而言，除贺铸略显笔力柔弱外，其他人，就都是宋词中的第一流大家。
唐诗宋词元曲，宋词是唐诗后的高峰，元曲的奠基，具有承上启下的特殊作用。唐诗是完全书面化的语言，基本上是文人诗。到宋词，表达语言半书面半口语，走向普通百姓。《全宋词》中的很多作者，我们是没有半点信息的，仅仅就是收录了作品而已，这是诗词的平民化。到元曲时，基本完全平民化了，都是口语化的创作。有了这个基础，才有明清的白话小说的发展。
所以我们看中国的文化发展，诗歌是其主要脉络之一，隐藏着一个王朝的兴衰密码。作者说透过宋词，可以理解宋朝为什么是这样一个过程。说宋词的发展过程，就是宋朝的兴衰历程，是可以说得通的。
唐诗把作品分为四个阶段：初唐，盛唐，中唐，晚唐。各个阶段的诗风是不一样的，正好体现了各个时代诗人们的心态，也就是人民的集体心态。宋词比较复杂一点，按作者的说法，我们大抵可以分为宋以前的萌芽期，代表是冯正中，南唐中主后主。北宋的高峰期，代表是本书中的诸人。然后是南宋落潮期，代表是辛弃疾，陆游。
在我看来，唐诗和宋词的区别，一是结构上的不同，二是语言的不同，三是意境表达上的不同。唐诗的诗意在诗外，宋词的词意在词中。什么意思，就是一首好的宋词，结句基本是总结整片词的重点，想要表达的意思，这就是词意在词中。比如说小山词：当时明月在，曾照彩云归。苏轼词：小舟从此逝，江海寄余生。这都是很好的总结了词意。宋词主要的接受对象是一般人，老百姓像唱流行歌一样去唱它，一般人不能理解怎么流传。所以就有了语言的半口语化要求，以及这个词意在词中，需要作者自己揭示出来的要求。
唐诗不同，因为唐诗有专门的宫廷演唱机构梨园，一般老百姓享受不了，而且也不一定都能理解文人诗。文化要从贵族走向文人，又从文人走向普通老百姓，这个过程是不容易的。我们看汉赋，主要是宫廷的。唐诗，主要是文人的。宋词，半文人半民间的。元曲，全民化的。
在这里我们看见一种趋势，任何不能惠及大部分人，任何脱离人民的文化。是必然会消亡的。这是历史的发展趋势，也是文明的演进方式。
作者谈词意时，说四个字：词外有词。大意为一首好词在本身的词意之外，还要有另外的“词”。观作者之意，这个另外的词，其实是故事。就是说好词一定有故事，在这首词的背后，有这么一个人一个事，或者一些人一些事。一首好词，读起来有意境，背后有故事。所以读词，也就一定要了解作者。非如此，你不太知道他在说些什么，为什么这样说。
作者谈到铺陈，说除非小令，词一定要铺展开来写。这个说法也是我深有感受深表赞同的。唐诗好比拳法，要集中，握拳要紧，打出来要有力量。词不一样，词像掌法，五指要抻开，抻得越平越好，打出来要有面积感。这就是铺陈的要求，唐诗一首诗仿佛一栋摩天大厦，高耸入云。宋词好比一个楼群，不是一栋楼高，而是一群楼高低起伏，构成一个大的建筑群。唐诗要表达很多东西时，得写组诗。宋词不用，一首长调就可以解决。
铺陈的越全面越好，有景有情，有人有物。时间上有历史事件，有当下随想。空间上有千里之外，也有咫尺之间。有飞动之鸟，有静止之云，有流动之风，有凝望之客。宋词要构筑画面感，对于画面感的要求很高。像一幅时空的大幅画，越是长调子，这种体现越具体。
好词要求感性的语言，要求理性的结构，要求灵性的感悟。由于词在写作上因为半口语化的原因，文字难度其实低于唐诗。但是在音乐感上，在画面感上，要高于唐诗。在灵感性上，则二者都是要求极高的。好诗词，必然有那种发自心灵的体悟表达出来。
我们说，感性的好句子使人一读之下不免为之感动感染，情绪跌宕。灵性的好句子则使人一读之下不免为之一怔，为之一呆，为之而不免产生一种谈不上是悲是喜的空灵缥缈感。你就觉得这话说的真好，我就是觉得似曾相识，但是又觉得这不像是人写出来的，它是天然自在的，神工创造的。感性的句子达不到这种效果，它可以分辨，你知道这是一个人写出来的，你能体会他那种个人写作时的感受。灵性是有一种淡淡的，无限久远的东西围绕着。你就忘记了作者，只是沉浸在这种空灵无际的表达里，拔不出来。短暂的忘记了现实。这种灵性的力量很神奇，仿佛可以战胜一切现实，一切苦难，一切悲伤。
当然，这里其实很有可能宗教意识是正确的。因为感性是短暂的，所谓短暂，生老病死，悲欢离合，爱恨情仇带来的感受而已。而灵性则未必，因为按照宗教之说，灵魂不灭，它是永久存在的，所以它可以带来永恒宁静的力量。而感性做不到。我们觉得感性是个体人类的个体感受，所以短暂。而灵性是整个人类进化过程中亿万斯年记忆的融合，秘藏在生物的DNA里，所以具有无限性。这样，我们就能解释感性意识和灵性意识何以有这样大的不同。
这也就是为什么诗歌艺术，总是特别强调灵感两个字的原因。灵者，灵性也，灵魂也。感者，感性也，感动也。没有灵感性的诗词，索然无味，食之无肉，嗅之无香。
2019-4-19于贵阳
北宋名家词选讲读后感 读书笔记 第(3)篇这是叶先生诗词讲演的集录，保留了口语特性，评说诗词细致入微，深入浅出。不同于王国维的人间词话，周汝昌的千秋一寸心或其他诗词评说，这是一本任何人捧起就能读得进去，并获得美感和启发的书。
这是一个“一生都在和古诗词谈恋爱”的女子。一生浸淫，是一种什么状态？不是流于一时兴趣的消遣，不是附庸风雅的闲吟，而是像一棵根系不断向深处生长的树，像一枚钉子，深深地钉进去扎下去，很多常人不识的真理只在最深处。不为矜夸的事功，不为使人知慕的虚荣，而是一种在黑暗的孤寂之中仍能孜孜不舍的持守。
看过叶先生讲演诗词的视频，耄耋之年仍神采奕奕，征引诗句信手拈来，谈霏玉屑，一时惊为天人。无怪乎她的学生说，她站在那里，就是活生生的诗。一种造诣至臻化境便是这样的物我合一吧！
一个弱女子，历经世事纷扰，潇潇风雨中消得人比黄花瘦，人生悲苦终归于冲淡平和，或源于随遇而安的性情，也可以说是得益于古典诗词对心灵的滋养和启示。纵是看尽林花谢了春红，江水无语东流去，依然从容行走，“回首向来萧瑟处，也无风雨也无晴”，这是一种人生的境界。
她说，“人生最重要的是保持自己的真心性，心灵的一片清净洁白。” 是呢，想想那些平淡的庸常，无数个重复的日子，不唯磨蚀了灵性，也湮灭了激情。或许只有那些看似无用的物事，才能让眼睛明亮，心性清澈，看得见柳丝拂春，雨润夏夜，听得见花开的声音，雪落的节奏…… 远离尘烟的诗句或是一种……
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生活十讲读后感3篇
篇一：生活十讲
《生活十讲》读书笔记
编导二班 吴谷丰
最近在看蒋勋所著的《生活十讲》，读罢感触颇深。字里行间透露着一个深受传统文学熏陶的知识分子对整个社会未来的关注以及对身处价值观紊乱年代的年轻一代的人文关怀。
我很喜欢作者在新伦理这一章中说的一段话：小时候，我们会为了一本同班同学忘掉的笔记，翻山越岭渡过淡水河送去他家，那时候淡水河桥很少，我要绕很远的路，从延平北路，迪化街，一直走到今天的大桥那一带，然后走过大桥到三重，到同学家，到现在那个记忆很深。。。我的学生说他们要找人上床真的好容易，可是我觉得他们的爱好短浅，我好高兴我那个年代这件事是难的，所以会有渴望、有盼望，有期待，所以到最后会有珍惜。我的意思是说，“难”绝对是生命幸福的开始，“容易”绝不是该庆幸的事。我觉得这段话说的真好。什么事情让你太容易得到，就不会去懂得珍惜的。年逾古稀的老人也许对此的深刻体会可能我们这一代人还不能很好的理解，但是相信随着时间的推移，随着阅历的增加，我们对这句话的理解会越来深刻。现在的孩子什么事情都追求容易，都畏惧困难，见到困难就退避三舍，可是没有困难，我们就无法理解幸福，太容易就是会造成人生的不珍惜，这就是人生的真理。
作者同时认为，现如今整个社会都在变得物质化和商品化，所有人都在追逐利益，眼睛里也只有利益，仿佛所有东西都可以拿具体的物质来衡量，这毫无疑问的是当代社会的悲哀。几天前看到一则新闻
讲述道，一对老夫妇生养有四个儿子，然而四个儿子都不愿尽抚养老人的义务，并提出在老人去世后继承其所有遗产才愿意阜抚养的可笑要求来。难道说亲情也可以用金钱来衡量么，我苦思不得其解。现如今的当代生活，生活节奏越来越快，人们似乎忘记了去享受生活，而是完全被生活所奴役，被金钱利益所蒙蔽了双眼，忘记了什么才是最重要的东西。
近几年来一系列典型社会事件的发生，让我们对其背后隐藏的深层原因瞠目结舌。社会是由诸多因素组合起来的一个复杂体，有法律，有道德，有伦理，有文化，有宗教。。。等等。过于倾向于一种观点，或者是对某一种观点废弃，都会造成对事件评价的失衡。我们心中要有一个天平，去衡量整个社会的平衡度，法律固然是很重要的一个因素，但是如果缺少了道德的约束，一样是不可取的。如果说一个人做错了事情，我们是否会去深究他犯错的原因？并没有。我们只会一味的横加指责。2004年马加爵对同窗同学痛下杀手，我们只唏嘘于高校的天之骄子也会做出如此丧心病狂之事，却没有人过问马加爵为何会这样做。如此的惨案，近几年我国频繁发生。我认为，内省能力不但是要依靠自身本省的修养素质，更需要倚靠教育。我认为，内省能力并不是天生的，如果说教育没有引导启发出一个人的内省能力，而最后却强烈要求一个人具有较高的内省能力，在我看来，这是不公平的。如果说这样的一个人杀了人或者做了危害社会的事情，那这个社会上所有人都是杀人凶手和帮凶。杀人惨案发生后，从各个媒体的报道中得知犯罪分子马加爵的一切陈述。如果说我们用书中所述的因果
来看这个问题，要改变“果”就要先改变“因”，如果我们对于“因”无能为力，那么得到的“果”也便是理所当然。2004年的寒假由于要找工作，马加爵没有回家，而邵瑞杰和唐学李早早就返回了学校。案发前几天的某一天，马加爵和邵瑞杰等几个同学在打牌时，邵瑞杰怀疑马加爵出牌作弊，两人发生了争执。其间，邵瑞杰说：“没想到连打牌你都玩假，你为人太差了，难怪龚博过生日都不请你……”这样的话从邵瑞杰口中说出来，深深地伤害到了马加爵。邵瑞杰和马加爵都来自广西农村，同窗学习、同宿舍生活了4年，马加爵一直十分看重这个好朋友，但他万万没有想到，自己在邵瑞杰眼中竟然会是这样的评价，而且好朋友龚博居然也是如此。就是这句话使马加爵动了杀邵瑞杰和龚博的念头。这便是杀人惨案的“因”。怀恨在心的马加爵，一连杀了四个同窗好友，这便是“果”。马加爵固然可恨，但我们不妨换个角度想一想，在大学中类似于有马加爵这种敏感心态的人又有多少，同学矛盾激化的例子我敢说不在少数。我们是否应该换个角度去思考问题，避免此类悲剧的重演？
接下来，我想谈一谈，第八章和第九章的内容。爱情是什么，是无微不至的体贴，还是寒虚问暖的关心；是在大雨中共撑一把伞，还是冬日里相互依偎取暖；是相敬如宾，还是狼狈为奸；是互相保留自己的空间，还是整日整夜的腻在一起。谁又能真正说清？每个人对爱情的理解都不一样，一个人的一生，有太多的事情能导致对爱情观的改变。高中的时候，我看到周围的朋友整天和另一半腻在一起，经常抱怨没有自己的时间空间，没有办法和我们在一起厮混，网吧不去了，
放学也不一起走了，跟身边许多的人都淡了，我们俩家离得近经常在一起吃饭所以我“有幸”的了解他们之间的点点滴滴，他们总是吵架，因为一些无聊的小事吵得天昏地暗，女方哭的眼泪汪汪，男生苦大仇深的抽着烟叹气。说实话我是不明白的，两个小孩子在一起谈恋爱，又不是结婚，怎么这么多事呢？开心就好呗。但我总是旁观者，我并不能真正了解他们的心情，所以我敬而远之，爱情这个东西，对于当年的我来说，只欣赏，并不靠近。爱情是什么，到底我也不懂，现在我又遇到了一个女孩，我很爱她，我想大概我有了爱情，和她在一起刷新了我的爱情观，让我真正明白如何去对一个人好，去爱一个人，这就是我的爱情。
性与爱能分开吗？这个观点总是有人争论不休，中国话就是这样，只要是观点，怎么说都有理。坚持能分开的人讲“爱是神圣的，爱是单纯的”坚持分不开的人称“爱发展到一定地步当然要有性，没有性的爱是不完整的。”说实话我对这个问题没什么发言权，我一直是中立派。对我来说，性与爱并没有什么必须不必须，我所坚持的就是顺其自然，一切随缘。最重要的是，我只是个孩子，对于这个问题，我没有发言权。身边有朋友一遍一遍的强调“女孩答应跟男孩吃饭就得上床，你不上床你干嘛去跟人家吃饭。”这种观点我不敢苟同，难道在一起就是为了上床吗？社会发展的太快，经济增长的太快，我们的思想跟不上经济的发展，而身为90后尴尬的一代，思想貌似前卫，却又带有保守，对于这种挑战人们观念的问题，我们无法真正的说出个所以然，顺其自然吧。
然而，对于在本书中作者所阐述的一些观点，我却不敢苟同。 首先，作者在第一章中阐明自己的观点是现如今的高考制度缺陷，导致一大批孩子空会盲目的学习，价值观人生观社会观大量缺失，做出违法乱纪的事情往往是这样的学生，熟练运用自己的专业知识做出危害社会的事情，而学习不好的学生，却在把时间运用在除了学习之外的社会生存的技能上，这样的人，往往步入社会后，可以比学习好的学生更加如鱼得水。
我，并不认同。
我无法否认现如今的高考制度存在一定缺陷，它使得一些学生在学习的目标中带有了一定功利性。然而从宏观角度来看，高考制度已经在最大程度上保证了所有考生在同一起跑线上步入大学的公平性。你越努力，考上好大学的几率就越大。试想一下，如果不是这样，又有多少富二代官二代早早地将名牌大学的位置占据，平民百姓家的孩子又有什么机会呢。除此之外，我也认为作者将论调定的未免太过生硬，将极少数的例子定位为大的论调。在我看来，并不是成绩好的学生就不懂得人情世故，做人的道理，相反的，古人有云，腹有诗书气自华，正是因为懂得以史为鉴，才会明得失，知兴退。
篇二：第十讲 写读后感
第十讲 写读后感 标题：
一、简要介绍所读书名，谈总的感受
二、概括文中内容（略写）；
三、根据内容谈感受感想（详写）；联系生活实际中的人、事谈感想（详写）。
四、总结全文，强调感受点/提出希望，发出号召。
《地震中的父与子》读后感
读了《地震中的父与子》这篇文章，我的心情久久不能平静。
文章讲述的是1994年美国洛杉机发生大地震后，一位父亲冒着生命危险，抱着坚定的信念，不顾劝阻，历经艰辛，救出自己的儿子以及同学的故事。 当我读到“不论发生什么，我总会和你在一起。”心里感触很深。正因为这句诺言，才使父亲有了坚定的信念，用双手进行了长时间的挖掘。就算一天半没吃、没喝、没睡，到处都是血迹，父亲也丝毫没有放弃。也正因为这句诺言，才使儿子与父亲的信念同样坚定，儿子在瓦砾下忍住了因缺水、缺食带来的折磨，顽强地活了下来。尤其是在被父亲发现后，他又做出惊人之举，那就是让同学们先出去。
“这对了不起的父与子，无比幸福地紧紧拥抱在一起。 ”读到这里，我不禁热泪盈眶，父亲挖掘了38小时，儿子等待了38小时，他们用共同的信念创造了生命的奇迹。信念，虽然在生活中看不见、摸不着，但在关键时刻却能发挥巨大作用，这是我以前没有想到的。如果我们在学习上有坚定的信念，一定会得到一个意想不到的结果。
从前，我在学习上遇到不懂的问题时，连想都不想，直接跑去问妈妈，久而久之，养成了不爱思考的坏毛病。自从读了这篇文章，我懂得了面对困难，要有坚定的信念，不能轻易放弃。有一次，我遇到一道难题，不知从何入手，一生气便把本子放到一旁。这时,我想起了父亲在其他家长绝望地离开后苦苦挖掘的身影，于是我重新拿起本子，仔细分析，不一会儿，就解出了这道题。 学习如此，生活也是这样，如果每个人都有坚定的信念，又不轻言放弃，那还有什么克服不了的难题呢？
读《卖火柴的小女孩》
砰一叭！砰一叭！爆竹声，震耳欲聋。今夜的天空多么美丽，红的、绿的、黄的焰火在空中飞舞着，远处不时泛出一道道红光??因为今天是除夕！但美丽的夜晚，伙伴们的欢声笑语和爆竹的轰鸣，都没有使我从悲伤中摆脱出来，因为那《卖火柴的小女孩》震撼了我。即使在这欢乐的气氛中，我的泪水还是止不住往下流。
我仿佛看到一个光着头、赤着脚的小女孩站在我的面前。她那又冷又饿的可怜样子使我心如刀绞；我仿佛听到小女孩叫卖火柴的声音，那凄凉的声音像一支利箭戳人心碎。我仿佛又看到蟋缩在冰冷墙角下瘦小的身躯，仿佛又看到小女孩向点燃的火柴投去渴求的目光。“她们俩在光明和快乐中飞走了，越飞越高，飞到那没有寒冷，没有饥饿，也没有痛苦的地方去了。”我想：要是小女孩和她的奶奶“飞”到我们国家来，那一定会得到无限的幸福，吃得饱，穿得暖。啊，你们来吧！来吧！大家欢迎你们。
但是，我这天真的想法是不可能实现的。因为在她们的国家——资本主义社会里，等待她们的将是贫困与剥削，痛苦与死亡。穷人渴望自由的愿望是无法成为现实的。所以“她死了，
在大年夜冻死了！”看了这撕人心肝的话语，我不禁痛恨资本主义的残酷，是这种罪恶的社会夺取了卖火柴的小女孩的生命。
这时，一阵猛烈的爆竹声打断了我的思绪。我起身走到了门外，“瞧，‘天女散花’！”听到这欢呼声，我不禁仰望天空，当彩色的焰火升到美丽夜空的瞬间，我仿佛看到小女孩和她的奶奶在红红绿绿的焰火中站着，幸福地微笑着。
《圆明园的毁灭》读后感
圆明园那昔日的光辉哪去了？金碧辉煌的殿堂哪去了？玲珑剔透的亭台楼阁哪去了？世界上最大的博物馆、艺术馆哪去了？那热闹的“买卖街”、田园风光的山乡村野哪去了？ 原本华丽的圆明园，如今已是一片废墟，那是英法联军一把火烧了的瑰宝与精华呀！好几代帝王的梦想和人民的心血呀！惋惜之余，问题悄悄爬上了心头，为什么英法联军敢在中国的土地上肆意抢掠、烧杀、毁坏呢？为什么中国人不敢去制止呢？思考再三，答案是：当时的清政府太弱，太弱，弱到不堪一击。想管？却力不从心。只能眼睁睁的看着它的毁灭。 1904年，在我国东北地区，爆发了一场世界历史上罕见的、在第三国领土上进行的战争，是日本和沙皇俄国在我国东北地区打仗。为什么日本和俄国敢在我国土地上打仗呢？因为我们中国太弱，太弱。据统计，在世界各国的博物馆中，珍藏有中国的文物近百万件，流失在民间的就不计其数。
惋惜、愤怒之余，我一定要立志好好学习，掌握本领，把祖国失去的，全部拿回来，而不是花高价买回来。同学们，为了祖国的明天，也为了我们的明天，加油吧！
这是一篇构思奇巧的读后感。文章的开头，小作者连续用了五个设问，构成了排比，十分有气势，震撼人心。然后具体谈感想，说体会。结尾表达决心，发出号召，突出了文章的主题。
读《音乐巨人贝多芬》有感
假如你要我从全世界所有伟大的艺术家中挑选出一位最出色的音乐家。那么，我会毫不犹豫的选择他——贝多芬。
在这本《音乐巨人贝多芬》里，我了解到了贝多芬伟大的一生——他的成长经历，他的音乐创作轨迹，他毕生和耳聋的对抗，他毕生和命运的搏斗，以及与庸俗的社会相抗争。
人们都说：贝多芬的一生是伟大的，也是充满苦难的。这个世界不曾给过他什么欢乐，但是他却创造了永久的欢乐献给了全世界。
他们说的真的非常对。因为，对于一位音乐家来说，更何况还是一位钢琴家来说。耳聋，是一个非常可怕的噩梦。听力，对于钢琴家来说，对于一个普普通通的人来说，不是很重要的吗？而这位伟大的音乐家——贝多芬，却失去了听力。
让人佩服的是，在耳朵已经完全听不见的情况下，在耳朵已经听不见任何东西的时候，贝多芬还是依旧不肯放弃，在死亡到来的日子前又创作了两部钢琴协奏曲。
同学们，你们自己想想看吧！这样的一个人，这样的一生，这样的伟大。能不让人佩服吗？
篇三：生活十讲
生活十讲(蒋勋)
1、一个唯利是图的社会，每一个人都在物化自己与他人的过程中成为受害者。
2、洪晓慧的王水事件令人可悲，台湾清华大学的研究生。
3、分数和人格的发展绝对是两回事，知识完全不等于智慧，也完全没有办法转换成智慧。
4、豢（huan）养,戕（qiang）害,负笈（ji）
5、认识知识都需要回归到人的本分，如果回不到人的本分，那个知识就一定会出现问题。
6、让物质的东西少一点，让心灵的空间大一点。
7、一个成熟的社会，应该使每一个角色都有他自己的定位，有他不同的定位过程，每个人都能满足于他所扮演的角色。
8、有比较之心就是缺乏自信，有自信的人，对于自己所拥有的东西，是一种充满而富足的感觉，他可能看到别人有而自己没有的东西，会觉的羡慕、敬佩、进而欢喜称赞，但他或过头来还是安分的做好自己。（新价值）结束
9、让下一代有气节，也要有性情，要理性，也要幻想，一个多元的人才是完满跟健全的，如果只是一部分，就会十分危险。
10、经典之所以经典，是要不断接受挑战，不接受挑战，就不配叫经典。
11、《美丽少年》（新官学）结束
12、“难”绝对是生命中幸福的开始，“容易”绝不是该庆幸的事。
13、我小时候的那个年代的人有丰富的生命，也有丰富的人性。
14、梦娜丽莎的画像，不是一个简单的肖像而已，他标志着一个人可以被当成人看待的意义与价值。
15、多一点盼望、多一点期待、多一点珍惜，你就会少一点苦恼。
16、电影小鞋子。
17、艰难是一种教育，没有艰难感就没有珍惜。
18、人要在这么不稳定的状况下自处，应该是要找回自己的信仰，在对人、对事的期待与渴望中，重新去体验追求本身代表的那种高贵性，才是永恒不变的。（新伦理）结束
19、冬天已经来了，春天还会远吗？
20、行深般若波罗蜜多。
21、没有信仰的人是全世界最痛苦的人。台面上愈是强横的人，愈不容易让人呢看见他的脆弱之处，但是脆弱一定存在。
22、信仰里面最可贵的就是一个自我反省的过程，也就是认识自己有多贪心、有多赖皮、有多恐惧。
23、常常一个法律事件都不是一个单纯的法律事件。
24、知识不等于智慧，知识无法解答信仰的问题。
25、信仰教育简单的就是思辨能力的培养。
26、一个真正的信仰不会因为被怀疑被质问，就会瓦解；相反的，因为被怀疑跟质问，信仰会更牢固。最好的信仰，一定经的起所有人的怀疑。
27、肉必自腐而后生虫。
28、当今的教育体系急功近利的要求结果，少掉了思辨的过程。
29、从痴有爱则我病生，痴是没有办法看透彻，爱就是有太多的牵挂。
30、人世间所经历的受伤、挫折、坎坷，都是一个领悟的重要契机。（新信仰）
31、人不可以物化，你买车子房子都没有错，可是不要到最后变成车奴与房奴，变成你在养它，而不是它让你幸福。
32、应该产生老子、庄子的知识的殿堂也被物化时，才是最恐怖的事情。
33、不要在学校里成为一个挣钱的工具，要多培养自己的性情。
34、人精神上的快乐与物质上的快乐，需要平衡。《小王子》
35、没有绝对精神上的快乐，也没有绝对物质上的快乐，走向极端的任何一边，都可能导致不健康的生活。（谈物化）完
36、幻想跟科学是有关的，没有幻想就没有科学。
37、嫦娥奔月与后羿射日，隐藏了一些集体潜意识，倾向于月而不倾向于日，倾向于阴柔而不倾向于阳刚，倾向于女性而不倾向于男性。《创造力》结束
38、人大概到最后才会懂得，重要的不是“你要什么”而是“你不要什么”。
39、《双面薇诺妮卡》
40、有时我觉的假象比真相更真实。
41、文学的终极关怀是人生真相与假象的反复呈现。
42、人生就像是一本永远阅读不完的书，每一次觉的懂了，又会出现一个新的、不懂的东西。
43、事实经过记忆以后变得更美了，人生的过程可能比答案还要迷人，你读的就是文学，人生是一座桥梁，重要的不是目的和结局，而是过程。
44、不要总是站在自己的角度，用喜欢与不喜欢来判断一个人，要多看文学作品，从别人的角度去重新思量。
45、一个人的动力，如果你是为了个人和你为了改变国家的面貌，后面有几亿人等着你回来建设，这个动力是绝对不一样的。
46、《命运的迹线》《岛屿独白》《将军族》《我的弟弟康雄》
47、在社会里，如果没有那么多失败的诗人，就不会有这么成功的诗人，关键是要成为金字塔上的人很难。
48、郁达夫、徐志摩、胡适这3个人的情书。《文学力》结束
49、外层的干扰越大，本心修行的力量也越来越强大。
50、期待要是太强，欲望要是太强，整个心都是出于被干扰的状态。
51、要对眼前的事物是一种淡，一种静观的姿态，让自己保持在一个谦卑的状态里，不介入这个因果里，保持一种船过水无痕的境界。
52、爱是要用一生去修行的。
53、人是为了幸福而活的。一定不要被某些东西所迷惑。
54、当你每天不上进，不读书，然后发胖，不在意自己的衣着时，你就是不爱对方了。
55、有时候你的爱，你的宽容，你的才华，都是让对方离不开的原因，这是智慧。
56、一直停留在哀伤的时刻是没有意义的事情，当你度过这个哀伤，并从哀伤中领悟一些事情，哀伤才有意义。
57、所有的“宝贝”你都只能暂时保管，用一种暂时保管的心情，去面对爱情，其实会好过一点、宽容一点。《爱与情》结束
58、当你用合理的方法去了解情欲时，那种生理上的亢奋是会减低的。 59、欲望是可以把一个人折磨成这个样子的。情既相逢必主淫。
60、邱妙金的《蒙马特遗书》。
61、只要相信我们就能做出改变，改变不会容易，真像让人痛心。
62、努力和遗憾，哪个更痛苦。
63、
《北宋政治改革家王安石》读书笔记250字
《北宋政治改革家王安石》读书笔记250字
翻开书没几页，就能看到王安石手迹《楞严经》，他的字显得随性随意，让人观之很是舒畅。王安石从不以“书法”之名传世，时人与后人对他的字也是褒贬不一，但在我看来，他的字飘逸超迈，让我很是钦佩。
昨日，到好友处，看到好友的毛笔临帖，我极为赞叹，叹其毅力叹其雅兴。前几日，有一个村干和我交流，说现在的年轻人很少能写得一手漂亮字，有得甚至和“狗爬”一样，想起我刚工作时，发现身边四十岁以上的乡干、村干基本都能写得一手好字，让我很惭愧，老祖宗的东西不能丢，好好练字罢。作者：刀客文人
唐宋词十七讲读后感悟3篇
读是写的基础，只有读得认真仔细，才能深入理解作品，才能写出“真材实料”。人一生的进步都是和书籍的阅读相伴随的，我们在读作者写的作品时，不能马观花地读，需要仔细地领会，此时不妨可以写一篇属于自己的作品读后感，那么该要如何写好作品读后感呢？小编花时间专门编辑了唐宋词十七讲读后感悟3篇，希望对大家有所帮助。
唐宋词十七讲读后感悟 篇1
今天终于啃完了叶嘉莹先生的《唐宋词十七讲》，这本书，可算是解读“词”这一文体的入门书吧。这本书，是叶嘉莹先生在1987年先后在北京、沈阳、大连三地连续所作的一系列讲演。
读完了这本书，回忆一下这本书的内容结构吧。这本书主要通过介绍唐五代两宋的重要词人，分析其最能代表其风格或具有开拓性的作品及前后词人之间的影响，，以使读者（听众）了解词的演进即发展过程，把握词的解读办法。所讲的词人，有温庭筠、韦庄、冯延巳、李璟、李煜、晏殊、欧阳修、柳永、苏轼、秦观、周邦彦、辛弃疾、姜夔、吴文英、王沂孙等15家。词，原是相当于现在的流行歌曲的歌词，初始题材狭窄，不外乎男女情爱、相思离别。温、韦、冯、李、晏几位词人作品，内容都是与男女情爱有关，但有强大的兴发感动的力量，特别是李中主李后主的词，有感发的生命。欧阳修的词可以读出作者的品格、修养，有遣玩的逸兴。不过这些词人所作之词，题材还是限于男女相思离别，较为狭窄。柳永把市井长调引入词中，开拓了词的形式，而且把自己的理想的追寻与落空也结合进了词里有一种高远气象。苏轼开拓了词的题材，使词摆脱了绸缪婉转之态，有了浩气逸怀，使词在他那里达到“诗化”的高峰。苏东坡的词把词变成诗了，而秦观的词把它又拉回到词来了，常写那种最柔婉、最幽微的感受，应当记住的是他的“自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁”，用抽象的事物来比喻具体的事物。周邦彦，接北开南的词人，写长调，用安排勾勒来填词，不再是用直接的感发来写词，用思力填词，读他的词，你也要思索才行，不像前面此人的作品，不用思考，自然感受到那种兴发感动的力量。而且词中时间和空间常常是跳接，不连贯。南宋辛弃疾，用生命填词的，是叶嘉莹最欣赏的词人。
词里典故特别多，我上学时读他的词，对他的用典有些腹诽：是不是有吊书袋嫌疑呢？现在才知道，因为他饱读诗书，而且对所读书有真切的感受，典故已经化进生命里，所以可以信指拈来，每个典故都是带着他……
唐宋词十七讲读后感悟 篇2
我从小就开始读词，但词对我而言依旧是艰涩的。我看词就如同雾里看花，美则美矣，却美得懵懵懂懂。在我眼中老师所讲的词，不过是一种文学样式。即便在很凑巧的情况下对词人在词中所表达的情感有些微领悟却也说不出，道不明其中的真意。而词中隐含的词人本身的形象更是朦朦胧胧让人看不真切。这些都让我对词望而却步。词中的世界我不得其门而入，难以窥见其中的宗庙之美、百官之富。
《唐宋词十七讲》，大致有几个重点：一是介绍每位作者时都特别注意其风格之特色与其所传达的感情之品质的差别；二是对词之演进和发展之过程的介绍；三是对词之特质及传统词评中两种重要模式的介绍；四是结合了一些西方理论；五是冀望能传达出来一种感发的力量，感受到词作的生动的美感。此外作者还对词与诗做了初略的比较，对词在形式及内容上的分析解释了王国维先生对词所下的定义，即“词之为体，要眇宜修，能言诗之所不能言，而不能言尽诗之所能言。诗之境扩，词之言长”。
这本书所面向的是广大的诗歌爱好者。“内容深入浅出，融贯中西，独造精微，自成体系。使人读之可以温故，可以知新，对古典诗词的学习与评赏获得更多的感悟与启发。”
迦陵先生在讲述韦庄的《菩萨蛮》中说道，一个美好的遇合是值得珍重的一件事情。对我而言邂逅这本书便是一桩十分美丽的遇合。其实很多时候我们就像深藏闺中的杜丽娘，需要有人将我们领进那个姹紫嫣红的花园。对于我而言，叶嘉莹先生就是一个领路人，她似是为我推开了一扇虚掩的门，向我呈现了一个如诗如画的世界。面对春光如许，良辰这般，由不得你不感叹：“不到园林，怎知春色如许也！”在这里有“春水碧于天，画船听雨眠”，有“秋色连波，波上寒烟翠”，也有“日日花前常病酒，不辞镜里朱颜瘦”……那些曾经隐没在黑暗中的人，那些柔情似水，似曾相识的人们穿越千年光阴向我徐徐走来……这本书，字里行间满溢着温暖与热情，我想是因为作者的热忱与真心将词的生命力引发出来，唤起了我心底久违的感动。
这本书给了我多方面的启发，有种心有戚戚焉的感觉。
唐宋词十七讲读后感悟 篇3
作为教师我们必须通过专业阅读来提高自己，最近阅读的是《唐宋词十七讲》，看了之后，心里颇有感触。
什么是大师，就是能将知识深入浅出，于是我就试着用叶嘉莹大师告诉我们的方法去解读我们所接触到的诗词。而这本书中就给我们提供了许多的例子。所用的方法最多的便是用符码及一种感发的力量去体会诗词。符码，我以为，姑且可以看作是有类似于意象的一些词吧，因为这些词带上了我们传统的内容，使得当我们看到这些词便会联想起些东西，一些情感，所以，凭着这些内容，我们一方面领会作者所想传达的内容，而更重要的是读出自己的感受。也许这些内容是作者所想要表达的，也许不是，这就看你个人的情感经历，生活阅历，不同的人就会读出不同的内容，这就是通过符码对诗词进行解读，而在前五讲中，温庭筠的词应该是很适宜用符码的方式去进行解读的。另外的一种方式，那就是感发力量。我以为，感发，就是通过所读到的诗词中的物，事，情，然后联想到其他的内容，可以是事，物，但更多的是情，通过作者所描绘的画面，表现情感的词眼，从而我们也受到了感染，得到共鸣，用这样的一种形式去理解诗词，既走近作者，又走近诗词本身，而更重要的，也是读出自己，读出自己的感受。在这里，主题帖中包括唐宋词十七讲本身反复提到的还有一点就是忘掉作者，忘掉作者的经历，身世，真正走进作品，理解作品，这在以前的课堂上是很少有的。因为，凭经验，讲解作品时，往往会和作者的身世，生平，情感等联系在一起，从而通过理解作品来理解作者，来体会作者的情感，那个时候，以为这才是真正的读书，真正的理解作品，现在，我感觉自己走错了方向，如果是那样的话，就仅仅是为了理解作者而去读作品，反倒是忽略了作品本身，而同时也就让学生失去了从作品找到自己的感受的契机。在作品里，只有作者，而没有自己，这真的是一个很大的错误。
现在，我明白了，理解作者固然需要，但实际上更重要的还是作品本身，以后，我会尝试着用书中的方法，先试着自己去解读诗词，抛却作者，只有作品。
名家名作：张爱玲小说读后感2000字(3)篇
名家名作精选：张爱玲小说读后感2000字 第(1)篇
慢慢看，先下《金锁记》
定定地看完了《金锁记》，眉头总也舒展不开。开头得知主角是嫁给病弱少爷的女子，也脑补了些可能的情境：1. 七巧原是个麻油店的小家碧玉，哪里见的这番情景，却先被这些大家太太小姐们吓得没了魂儿。最后经过一番痛苦历练，终于软脚虾不再。这是灰姑娘逆袭制。2. 七巧和家里的三少爷看对了眼，偷偷上演一场叔嫂情深的伦理大戏……主角都可以是七巧，但是抱着什么样的态度去写，就另当别论了。而张爱玲笔下，嫁给天生软骨病，近乎高位截瘫富家少爷的七巧，却也很是不同凡响。
首先说她的人物设定——毋庸置疑，人物必须经由情节来丰富。先前的她，虽然粗犷嗓门高，但也是赤诚的可爱。父母经营一家麻油店，喜欢她的人也有一些，不过都是些屠夫等市井小民。七巧生的一般，俗不可耐。一般情况，哪能高攀上姜家的大门。家境清寒，也有兄嫂大人的操作，就被姜公馆的软脚虾二少爷娶了去。二少爷常年卧床，连坐起来都费劲，充其量只是一滩会呼吸的棉花，毫无生机可言。丈夫的无能无用，自己的粗俗教养，让她和这个富丽堂皇、走进走出需要丫鬟伺候的公馆格格不入。如果当初没有这门亲事，七巧是不是也能过得快意人生。虽然性子烈了些，但一来一往，总能滋生些感情，凑合过去。只是眼下……竟是这番光景。哥嫂也常来“拜赐”，这一来，就害得七巧“把前因后果重新在心里过一过”，她可禁不起这等“掀腾”。好在，过了几年光景，该去的人也去了。除了长白和长安两个孩子算起来是姜家的骨血，别余的，也彻底分离了。
姜公馆其他人倒也懒得揣摩这个没见过市面的粗俗女子。这话是从哥嫂嘴里说出的，“没出嫁前，嘴头上碎些，就连后来我们去瞧她，虽是比前暴躁些，也还有个分寸，不似如今疯疯癫癫，说话有一句没一句，就没一点儿得人心的地方。”我刚才定的标题是“七巧的黑化”，后来觉得不妥。人终归是和自己较劲的。折腾些，连周围人也坑害了，也是坑害亲近的人，说到底还是自己身上的骨和肉。这已然成了她生命的一部分。她没有所谓的黑化，只是先前的、后来的事情组成了完整的她。
钱是她唯一可以依靠的东西，所以必须和这钱捆绑起来。分家后十年，姜家三少爷来找过她，只是准备了“有条不紊的回答”，和“筹之已熟”的计谋，这些让七巧看在眼里，心塞至此。幸好这一时的冲动遏制住了，不然以后可要经历何等的悲怆？转而又想，若是不去想这必然，只温存于这一刻的偶然，“人生在世，还不就是那么一回事？归根究底，什么是真的，什么是假的。”也未可知！
母亲七巧的存在对所有人来说都是一场噩梦，七巧也自认笨琢，“一不留神，人们就会嘲笑的，不信任的眼光截断了她的话锋，她也习惯了那种痛苦。”只是眈前顾后，让她的精神时刻紧绷，生怕人家把这金银细软的抢了去。小辈的人生，也被她这样生生耽误了。只是，这长安和童世舫如果没有被打扰，就这样一直好着，就成了吗？长安以为“这新式男女的交际也就尽于此矣”，童世舫呢，“因为过去的痛苦经验，对于思想交换根本抱着怀疑的态度”，他以为，“久久握着手，就是较妥帖的安慰，因为会说话的人很少，真正有话要说的人还要少。”一个是初涉人世，一个是历经千帆，个中滋味，来不及体会，也被母亲“温柔”地斩断了。以后的日子，也锁住了。只可叹，这锁，是自从七巧嫁来之后就带着的，生下孩子，也给孩子匀了两把。她原来也曾期待过，可是等到该去的人都去了，又该期待什么呢？未来已经是眼见得到了，还不如原来，好歹也留个幻想罢…
名家名作精选：张爱玲小说读后感2000字 第(2)篇《红玫瑰和白玫瑰》去年看的这篇小说，今年再看，居然仅有一点点印象。不知是那会比较幼稚，还是看得不仔细。可是对这本书却一直记挂着，可能有关锦鹏的电影的影响的缘故。也可能是因为那句流传已久的话的缘故。又匆匆浏览一次，觉得还是不够的。这篇小说还应该多看几次的。
又看了一次这篇小说，对张爱玲的爱情哲学又多了一点了解。她对男人的那种既想要表现自己道貌岸然的一面，却难以压抑自己内心的欲望的丑陋的一面描写得真实自然。
也许每一个男子都有过这样的两个女人，至少两个。娶了红玫瑰，久而久之，红的变了墙上的一抹蚊子血，白的还是“床前明月光”；娶了白玫瑰，白的便是衣服上的一粒饭粘子，红的却是心口上的一颗朱砂痣。
得不到的永远在骚动，这是亘古不变的。可能在这里爱情成了一种游戏，类似于征服的游戏。男人想要征服女人，一旦得手后，就变得有恃无恐。坚信女人是爱自己的，所以任意胡来，甚至有意挑衅，大打出手。而那个记忆中的她变得美丽端庄，甚至成了美梦，可望不可即的梦。错过了，成了最美。天意弄人，那个她成了心口的朱砂痣，时时刻刻惦念着。张爱玲将感情中的得与不得写绝了，忽然觉得自己写的这些都是多余。
名家名作精选：张爱玲小说读后感2000字 第(3)篇读张爱玲，有一种莫名的喜感和无奈。
网上很多书单，特别是针对女性，往往会推荐张爱玲，现在看来，这该是怎样的有心无心的作弄。
我深刻地以为，张爱玲的书特别不适合消遣，年轻时不要读，读了也不要懂，如果懂了，怕是会很不好。
在这之前看的是王安忆的《长恨歌》，再之前是严歌苓的《陆犯焉识》，本来都还是不错的作品，但对比张爱玲，顿觉黯然。王，严用长篇大幅去写的，张一个短篇就够了，甚至更通透。这不是在贬低两位，实在是对天才的歌颂。
但看过之后，怎么办呢？
忽然能够理解张爱玲的“出名要趁早”，人生很多事情，现在得不到，就真的是得不到了。虽然徒劳无功，却不妨碍人去做的热情，可见生命的冷酷和热闹。
人生是一件华丽的袍子，上面爬满虱子。
可发一笑。
关于蒋勋的孤独六讲读书笔记范例
读后感是写阅读作品后感受最深的一点，它不是书评。在认真品味蒋勋写的孤独六讲读后感后，相信您收获一定不少，为了充分回味孤独六讲读后感这个作品，就可以好好写一篇读后感。该如何才能将一篇孤独六讲读后感读后感写好呢？读后感大全小编收集整理了一些关于蒋勋的孤独六讲读书笔记范例，欢迎大家阅读，希望对大家有所帮助。
关于蒋勋的孤独六讲读书笔记范例【篇一】
前几天看了XX的博客，里面有介绍一本书，那就是蒋勋的《孤独六讲》，好像是不错的一本书。
作者对孤独的认识，让人惊奇。至少对于我而言，我以前从没有想过那些都可以概括到孤独这个范畴里。看过之后，确实觉得他说的有理。
特别是中间有提到，电影或现实生活中的一些暴力事件以及一些不好的事件，很多人会很喜欢看，或跑去围观。最多见的就是，街上发生一起事故，绝对有90%以上的人是围观者，看热闹的。为什么呢?无非是满足他们的暴力孤独。因为现实中，我们其实算不大会碰到类似的事故的，本身也不希望有这种事发生。还有就是那种很暴力很血腥的电影，就有很多人喜欢看。细想下，也可以理解了，在看的过程中，通过剧中人物的那种行为，从某种程度上满足了自己内心深处的孤独。
还有让我印象深刻的是——做爱后动物性感伤。这个词语不知道你们会怎么理解?我的理解是：重点在于“感伤”，而不是“做爱”。至于“动物性”，我认为是“本能”的意思。激情过后，发现躺在身边的人，突然好陌生，他想的或许完全和你无关，此时的感情，我觉得就是感伤。当然，这个词语可以在其他生活中看到。例如孕妇十月怀胎，生了孩子后，突然觉得身体空落落的，由此也会产生类似的感伤；也有做紧张做完一个项目后，突然空闲了，反而觉得失落、空虚，此时也会有感伤……
很久没有写过类似的读后感了，因为昨天和一个朋友聊天的时候，他说，看完一本书，要记录点东西的，那是最好的掌握知识的方法，否则会忘光光的。
呵呵，所以呢，就瞎写了一通！！
关于蒋勋的孤独六讲读书笔记范例【篇二】
在一次语文阅读课上，我偶然拿到了蒋勋的《孤独六讲》，本以为这一本是深涩难懂的哲理书，但没想到它带给我了许多以前从来没有过的思考。
在汉字里，“孤”与“独”都不是大众容易喜欢的字，《礼记·礼运大同篇》里说：“鳏、寡、孤、独、废疾者皆有所养……“孤”是没有大人照顾的孩子，我们现在在汉语里还叫“孤儿”。“独”是没有年轻人照顾的老年人，我们现在也还常说“独居老人”。“孤”和“独”都是失去亲人照顾的人，这两个字都有令人悲悯、哀伤、同情的意义。汉语从儒家人际伦理的缺失发展出“孤独”二字，总使人感到哀婉悲悯。在生活中，我们尽量避免孤独，但不可否认，我们的心灵仍然感到孤独。所以我们是否可以从另一个角度来看待孤独呢?蒋勋写出来了，也许我还介于一种懂与不懂之间，但感触依旧很深。
那是与孤独的第一次相遇。小学的时候，我总是独自一人，在那个连装水也要手挽着手的年纪，我也是孤身一人。刚好当时的女生是单数，21个人。20个人欢欢喜喜地找好同伴。没错，我就刚好是那多余的“1”呢。“没关系，一个人挺好的。”我总是对自己这样说。“没关系，热闹是他们的，而我什么也没有。”我总是在心里这样想。
事情过去很久了，但读到这本书的时候，我还是把它们从尘封的记忆中找了回来。我也记得因为有过这样的遭遇，所以我拥有了许多与自己独处的机会，但那算是一个小小的低谷吧。曾经有过一个夜晚，我坐在床上，看着对面的灯忽明忽暗，心里难过得要崩塌，说不出来也没法说，说出来了也不知道找谁来听。“每个人都急着讲话，但每个人都没法把话说出来。”就是这样一种孤独，明明眼前是人群熙攘，玩笑嬉闹，却是孑然一身，明明千言万语，却好像无话可说，这是我们每个人心里的孤独，在成长的岁月中越来越明显，越来越厚重，如果不去接受它只会觉得前行的路越来越冰冷。
孤独是圆满的。记得小学的时候，我们曾读过一首李白的诗，叫《月下独酌》，当时是真心没读明白，只是觉得李白这个满身是诗的人很孤独，孤独到了跟影子和月亮玩闹。但现在我却明白了，“花间一壶酒，独酌无相亲”，是李白清冷孤独的境遇的写照。“举杯邀明月，对影成三人”，李白大胆想象，举杯邀请月亮和影子与自己作伴，一起享受及时行乐的欢愉。这时孤独成了酒和月光，伴随李白一起玩乐。在我看来，这种孤独成了一种狂喜，我感受到的是一种饱满的喜悦，是狂喜，是一种狂喜，就像气球被看起来什么都没有的气体充满，整个心灵，也因为孤独而鼓胀了起来，此时便能感觉到生命的圆满自足。
原来孤独从来都是一种宝贵的`东西，它让你有了与自己独处的机会。而独处后，孤独成了思维沉淀后的清明，它让我们拨开了心灵上的薄雾。相信我，不要惧怕孤独，也不要排斥孤独，孤独一直在你左右，如果你不那么做，它便会化成你的力量，伴你前行。
“孤独六讲”，蒋勋以半生见闻，所思所惑，熬成这样一锅浓浓鸡汤，它不油腻，但很细腻，它将化作细水长流，滋润你我的内心，悟到其中的大智慧，当能醍醐灌顶。
在长大的岁月中，我们数次面对孤独，曾恐惧，曾躲闪，曾逃避，但最终都将学会面对。“敬畏孤独，享受孤独”，才是当下最好的选择。
关于蒋勋的孤独六讲读书笔记范例【篇三】
“孤独”这个词，已经在文学作品中被演绎过无数个版本。彼时有诺贝尔文学奖得主马尔克斯所著的鸿篇巨制《百年孤独》，今有知名媒体人刘同讲述励志故事的《你的孤独，虽败犹荣》。如果再去谈论它，似乎有些文艺青年卖弄矫情之嫌。然而，当我读到蒋勋写的《孤独六讲》一书时，却从他的文字中再次领受到了孤独的新意。
“残酷青春里野兽般奔突的‘情欲孤独’，众声喧哗却无人肯听的‘语言孤独’……”开篇这一系列对孤独鞭辟入里的剖析，像一连串激越的鼓点，在我心底击起了一阵劲烈的回响：啊，原来孤独还可以划分出这么多种类别。书中，作者从情欲孤独、语言孤独、思维孤独等令人耳目一新的角度，全方位阐释了孤独这一人类害怕却又无法逃避的事物最核心的实质，让我们了解到，究竟是什么原因造成了当今这个“愈来愈孤独”的社会。
“人类语言的极致其实是一种孤独。”这是作者在《语言孤独》一章中抛出的一个具有颠覆性的观点。起初有些不解，如果说缄默不语的人是孤独的，而终日高谈阔论的人，怎么可能孤独?然而，静心凝思，才发现蒋勋的视角确实很“毒”，可以直击喧嚣背后的虚无。就像大多数人喜欢在社交场合中大声发表自己的观点，享受那种引人瞩目的感觉。而当别人各抒己见时，他们的耳膜却像产生了一种屏蔽信号，即使回应，也只是出于礼貌地附和几声，极少去认真思考别人到底说的是什么。而自己说到最后，也只剩下重复嘴巴开闭的动作而已，仅仅为了保持那可怜的存在感。
谈到“思维孤独”，作者归结为“不可思不可议”。仔细揣度这六个字，我的脑海里不禁浮现出了那些超然物外的诗人。无论隐遁山野，抑或垂钓溪边，他们都是特立独行的存在。而恰恰是这种彻底的孤独，往往能孕化出一种更为强大的精神动力，使人得以更加专注地思考，更加纯粹地感受，从而创作出不朽的作品。
譬如李白，清冷的月色下，一人一桌，一壶一盏，他非但不觉孤独，反而乐得逍遥自在，进而吟出了“举杯邀明月，对影成三人”这样传诵千古的佳句。李白的孤独是饱满而充实的，而当下的现代人，又是怎样去面对孤独的呢?为了排遣空虚和寂寞，大家总是义无反顾地投入到花样繁多的社交活动中，喝酒、K歌、泡吧，然后迫不及待地拍照分享到朋友圈，可最终的结果，却往往如歌手庾澄庆在《叶子》中唱的那样：“狂欢是一群人的孤单。”待曲终人散，一切归于沉寂，孤独感依旧如期而至，而且反而变得愈发强烈。
事实上，孤独并不是一件坏事。相反，孤独是一种沉淀。在独自喝茶散步、独自思考生活、独自面对得失时，我们可以让心灵释然，让思辨明彻，诚如知名学者刘瑜在《一个人要像一支队伍》中所写：“回到你的内心，寻找你自己，与心灵深处的他、他们一起出发去旅行。”
名家读后感
名家读后感（一）
《我的大学》读后感
这篇作文是前苏联俄罗斯作家高尔基所写的。这篇作文写出了他在大学时是怎样过的，怎样活动和成长的。
我读了这篇作文后觉得，高尔基是一个不怕刻苦的人，他坚持着他的梦想，他不会违背他的梦想。高尔基走向成熟的另一个老师是书籍。他看到一个人，他非常喜欢看书，书籍使他扩大了视野，丰富了他的思想，向他展现了越来越广阔的世界，使他争取美好生活的愿望更加强烈，为之奋斗的决心更加坚定。他叫阿廖沙。
还没读完这篇文章的时候，我感觉到了我自己，我也有梦想，可是我还要做些什么呢？我已经在不断的进步，不断的往前冲了吗？为什么我在心里觉得，我还做的不够呢？我读完了这篇文章后就让我知道了，怎样才能让我的梦想实现。高尔基和阿廖沙都是我的榜样，我一定要像他们一样，不断进取，不断的勇往直前。向着我的梦想冲吧！
《我的大学》是高尔基的自传体小说三部曲之一，是一部有着深刻教育意义和巨大艺术魅力的作品。高尔基的自传体三部曲是高尔基最卓越的作品之一，也是世界无产阶级文学的宝贵财富。
小说以其现实主义写实风格和热情勇敢的生活态度征服了全世界无数读者的心。它问世之后产生了广泛的影响，鼓舞着无数渴望光明和知识的年轻人勇敢前进。作品叙述了少年的我怀着上大学的愿望来到喀山，梦想破灭之后，不得不为生存而劳碌奔波，住大杂院，卖苦力，与小市民和大学生交朋友。他进入了一所天地广阔的社会大学，在那里学到了在有围墙的大学里学不到的知识，经过痛苦的思想探索，终于成长为一个革命知识分子。《我的大学》至今仍受到读者的热烈欢迎，激励了几代人从高尔基的作品中汲取追求光明的勇气和信念。
歌德说过：读一本好书，就是在和高尚的人谈话。读了《我的大学》这部文学作品后，我深有感触。这本书不仅让我了解了主人公青年时代的生活及命运，而且还向我们展现了世纪之交广阔的时代背景下一代人的成长历程。
高尔基出身贫寒，有着不幸的童年。他捡过破烂，当过学徒和杂工，受尽了欺凌与虐待。就是在这悲惨而又艰苦的生活中，高尔基仍如生命力顽强的小草，艰难的生长并且绽放。我多么渴望像高尔基那样，做一棵野火烧不尽，春风吹又生的小草啊！多么渴望像他那样，到知识的海洋中去遨游。同高尔基相比，我真是羞愧万分。平时在学习中遇到一点挫折我就难以面对，甚至会半途而废。
主人公那种强烈的读书欲望以及顽强的学习精神，使我想到了自己：家中厚厚的书，却让它们闲着，难道是书非借不能读？不，自以为知识已经很丰富了，可恰恰相反，不是说学无止境吗？难道只有在逆境中才能更好地成长？不，当我读完这本书后，才真正明白：学习如逆水行舟，不进则退的道理；才真正体会到只有勤奋学习，长大后才能有所作为。
《唐吉柯德》读后感
在这个暑假里我读了一本书，这本书就是《唐吉柯德》它的作者是西班牙的德。塞万提斯。这个故事讲的是，一个很穷的乡下的绅士由于无聊便阅读了一本骑士小说，并看得入了谜，他甚至为了阅读骑士小说而废寝忘食，他整天满脑子都是什么骑士，决斗，和锄强扶弱的场景，他把自己想象成了一个骑士，并改名为唐。吉柯德。他披上一副古老的盔甲骑上一匹有老又瘦的马，在一个剩下的黎明离家出走，开始了游侠生涯。他把小客店当作城堡，请城堡的主人封他为骑士；他把原野上的风车当作巨魔，挺起长矛向风车进攻；他把赶路的夫人当成落难的公主，奋勇搭救
作者把这个故事写得很滑稽，很夸张，并且突出了唐吉柯德的性格特征，表现他脱离现实，全身沉浸在幻想之中，而又从不考虑行为方式的荒唐行径
尽管逝世一本书，但是我觉得唐吉柯德这样一点都不实际的，整天都沉浸在幻想当中的人，就像一个傻子一样，(.org)在原野上的待从都告诉了他那明明是一个大风车，他却硬要说那是一个大巨魔，并说要和他大战一场，等他刚接近风车的时候，风车猛地转动起来，把它吹得老远，装载一棵树上，狼狈不堪，待从对他说：呀！不是叫了您要小心的吗？那明明是风车，只有脑子里有风车在打转的人才会不知那是风车呢。但唐吉柯德却说：吃败仗是常有的事，你就不用管了。
总的来说这本书写得很好，但是我们一定不能沉浸在幻想中埃。
《塔顶上的猫》读后感
每个人都有自己的优点和缺点，要尊重别人的优点，不能嫉妒别人，也不能盲目的自以为是。
翠湖公园白塔塔顶出现了一只虎皮猫。这惹怒了一群着名的资格猫，因为它们无法上到塔顶，所以决不允许别的猫爬上去。这些优越的资格猫整天自以为是，觉得自己比别人都强，整天夸大着自己的优点，可是当看到虎皮猫站在它们不能到达的塔顶，它们心里充满了嫉妒和埋怨，看不到别人的优点。这和生活中人们看不见自己的缺点只看得见别人的缺点是一样的。而充满自信的笑猫看到了虎皮猫可以站到塔顶，做到它做不了的事情，它没有嫉妒，没有怨恨，反而把虎皮猫当成朋友，由衷的佩服它，欣赏它，爱慕它！
这本书让我深深地体会到了，做人一定要学会尊重，要谦虚，这样会得到更多的尊重与快乐。
孤独六讲读后感2000字(3)篇
蒋勋的文字是造境的文字。他从传统谈起，直到现实以及文学，孤独无论夹杂的是情欲、语言、革命、暴力、思维、伦理，都是蒋勋体悟的孤独，有种画面萦绕你的脑海：就像蒋勋端着杯茶，徐徐在讲，语调和缓，偶尔叹息，余音袅袅，屋子里静的仿佛洒下的月光，清冷可奏，空气中满是闲散满足的气氛。清茶一杯，淡绿盈盈，舌尖上品一抹馨香，丝丝络络，人处于一种静谧的状态。如同蒋勋所说的，“他的孤独是可懂与不懂之间，也许无人聆听，却陪伴我度过自负的孤独岁月。”孤独总是琢磨不透的，既亲近又疏离。
蒋勋的孤独根子里还是文学的孤独，如若不然，他为何举那么多文学的例子来说解孤独。或者说他骨子里读的是孤独的文学。孤和独总是那样细脚伶仃的引人怜悯，擅长中庸之道的国人是不好意思放它们出来的，只在角落里隐隐的，默默的，舐着，玩味。这些情感总有些共同之处，少年时的蒋勋读了《红楼梦》《简爱》来转移他的情欲化而为孤独。用沈从文的话说则是，读了一点书，使自己又孤独了一点，少有说话的人了。这个时候，这个沉默的大多数，显然是自足的，并不全然是引人怜惜。
文中有一处例子显然蒋勋弄错了。“啸是极其孤独的一个字，后来保留在武侠小说《啸傲江湖》中，但后人都以谐音字讹传为‘笑傲江湖’，不复见从心底嘶叫呐喊出的悲愤和傲气。”想来蒋勋是没有看过《笑傲江湖》的，金庸志不在讲述悲愤和傲气，而是用一点平淡心行走江湖，无所求欲，无所企盼，洒脱自由，令狐冲是要笑对江湖的。需要啸对江湖的，明显不是令狐冲，而是杨过仁兄了。笑傲中人物从以往以家国为务的金庸侠客又进一步接近一个现代人的情感了，少了那么一点刻意，境界全开。令狐冲有蒋勋笔下现代意义的孤独，身在闹市能保持自己的这么个人，杨过不同，总有点云空未必空的意思，所以设个活死人墓圈着他，他的爱人也被金庸拿来开玩笑，欲洁何曾洁。他需要啸一啸，满腔孤愤，无处化凄凉，“我的心爱在南海，她不回来，她不回来”令狐冲喝着猴酒，赌赌也就是了。即便爱人看不起我，又如何？令狐可以为了小师妹做任何事，但他的心性小师妹完全驾驭不了。岳灵珊不喜，理所当然。闲话少叙，说回孤独，蒋勋的孤独是现代人的，学者作家的，他和沈从文笔下那些兵士、妓女的孤独全然不同，蒋是柔和的，沈笔下的是热烈的，沈的孤独分明是急流中卷走不忘交代欠几文钱的水手，以及等着那水手下行的白齿秀腰肿奶妇人。
“其实人类的本质或许是——孤独。”孤独在我们的传统常常是贬义，有歌唱到：“孤独的人是可耻的。”多少离群索居只为心中富足。其实孤独又如何，孤独就像静室里听针掉落的声音，你总会发现些不一样的自己，离心更近。如果给孤独作幅画，我希望是蒋勋的这段描述：“我想在一个城市的角落孤独坐着，看人来人往，看忙碌于生活中的众生，有片刻孤独，坐下来，为自己泡一杯茶，为自己按摩一下疲倦的肩膀，跟自己在一起，听自己内在的声音，做自己的朋友，更爱自己一点。”
这本我看的是实体书，看了两遍。
第一次看，第一章，很枯燥，看不懂，没兴趣；因为是pain的推荐，我还是坚持看了第二章；然后，这本书被我搁置了很久…但是我再拿起来看的时候，已经对里面的内容有了兴趣，特别是暴力孤独的那一章。书里比较大篇幅的引用了蒋勋的一本小说集《因为孤独的缘故》，我还特意买了这本书来看。前段时间把小说集看完了，表示看不懂……
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第二次读，是因为我一个月前立下flag：向同学推荐这本书，我却说不出推荐理由，甚至连书的内容都说不出来。所以，我说，我暑假一定要再读一次。
都说读书百遍其义自见，以前我真没什么感觉[微笑]可能是我从来不读第二遍吧[捂脸]
第二次读，我从第一章就开始有兴趣了！这本书里提到了小说集的很多片段，而他所说的都是与他小说集里一一对应相关的，也可以是说，我第二遍读，开始理解小说的内容，也正是因为看了小说集，又帮助我理解了这本书所说的。
不过，读完第二遍，我好像还是说不出这本书讲了什么……我只能说，这本书的内容更新了我的认知，这本书里有一些观点是非主流的，值得一看。
春节假期重翻了蒋先生的《孤独六讲》，此书受赠于17年的生辰by秀秀。
它从传统谈起，直到现实以及文学。残酷青春里野兽般奔突的“情欲孤独”；每个人都在说却无人在听、语言严重脱离思想后只剩下声音的“语言孤独”；始于踌躇满志终于落寞虚无的“革命孤独”；黑色幽默下潜藏于人性内在本质的“暴力孤独”；不可思议的“思维孤独”；以爱之名下受束缚的“伦理孤独”。
书中无处不透露着蒋先生的真实体悟，就像秀秀以前说的，对抗loneliness最好的solution就是enjoy it，如今我们都做到了。
不同阶段翻读同一本书的感受完全不一，以前把点聚焦在loneliness，今天重读完感触最深的点放在philoshophy, 准确意思为爱智慧、爱思辨。如蒋先生书中提到，一个成熟的社会应该是鼓励特立独行，让每一种特立独行都能找到存在的价值，当群体对特立独行作最大压抑时，人性便无法彰显了。
中东历史与现状十八讲读后感(3)篇
中东历史与现状十八讲读后感 第(1)篇
1.这是一本教科书，所以读起来需要勇气。如果没有足够的勇气似乎难以维持。
2.如作者本人所言，它是一本白描。简单的笔触可以勾勒出大致的轮廓。扫盲是可以。
3.仅有扫盲并不够。还需要兴趣点。本读者兴趣所在是以色列，由此蔓延开有幸看到了这这十八讲概况，算是幸运。
4.在意识形态封面，作者有自身的局限性。比如在阐述美国对中东的态度上，本读者似乎有些困惑（不太信服）
5.大量背景知识的匮乏被作者善良地普及到了。看得出作者的努力与辛劳，认真阅读以表谢意。
中东历史与现状十八讲读后感 第(2)篇世界三大一神教发源于此，这里诞生了人类最早的文字和律法，东西方文明在这里交汇融合，璀璨炫丽的文明走到今天呈现出来的却是复杂的宗教矛盾和民族冲突。得天独厚的地理位置和资源优势带来了强权的觊觎，使得原本复杂的地区问题更加扑朔迷离。
如果站在更长远的历史来看，中东似乎金庸笔下的主角，本身天资绰约，又有错综复杂的文明印记就如不同功法的高手注入的内力，而趋利嗜血的强权者自然就是反派人物。期待有朝一日，中东能够功法大成，重新散发文明故地的光芒。
中东的问题太过复杂，可以说胜于世界任何其他地区。作者能够条分缕析的讲清楚已经很不易。可惜这本我是和吕老的中国通史并行着看的，考证较引方面未免就相形见绌。书当然是很棒的，对中东历史和现状有了一个基本的认知，后面可以接着看中东史和黄金草原两本。好书推荐～
中东历史与现状十八讲读后感 第(3)篇《中东历史与现状十八讲》对中东几千年来的历史做了一个白描，某种程度上也是自己从事中东研究四分之一个世纪的总结。其中有一些章节是原来发表的论文，收入后做了修改；还有一些是根据讲座体例的要求专门撰写的。
从内容上看，本讲座的内容涉及面很广，包括中东上古史宗教、上古的文明交往、中古伊斯兰政教关系、近代的民族主义运动、现代犹太复国主义、阿富汗问题、巴勒斯坦问题、伊朗的伊斯兰革命、伊拉克问题、产油国的经济发展和社会变迁、中东现代化的特点以及中古阿拉伯帝国与中国的关系。由于中东历史内容丰富，因此本讲座主要选取了一些重要专题，而重点是照顾当代的一些热点问题，同时在讲座开头有两讲对整个中东的地理和古代、近现代史做了一个综述，做到点面结合。与此相关，讲座也尽量兼顾学术性，做到普及与学术相结合。
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