观文艺表演有感。
读一本好书就像和一个高尚的人说话，读书对我们是有很大影响的，所以有很多人就很喜欢看各种的书籍，在读过一篇书籍之后人们内心都会有一定的收获和体会，通过写一篇作品读后感来记录自己的所思所悟正当其时，怎么才能防止将作品读后感写的千篇一律呢？以下是小编精心收集整理的观文艺表演有感,带给大家。更多相关内容请继续关注本网站。
观文艺表演有感（一）
今天下午我观了文艺表演，是木偶戏，让我感到非常的吃惊，快乐！
最让我难忘的是木偶戏聪明的小乌龟。主要讲了狐狸非常的饿，听到一只小鸡在唱歌，狐狸便躲着，等小鸡走来，对小鸡说让它和它一起玩。小鸡知道狐狸的狡猾，死活不答应。狐狸正准备吃小鸡的时候，乌龟见了就咬住狐狸的尾巴，小鸡趁此机会逃走了。接着，小乌龟又凭着自己的聪明才智，有勇有谋战胜了可恶的狐狸。
那些弄木偶的人真有才干啊！我们要向戏中的小乌龟那样聪明，见义勇为，不要像狐狸那样欺负弱小。文艺表演有唱歌，跳舞，小品，笑话样样俱全，非常的丰富，是人一生难忘。表演的人文武双全，才华横溢，个个都是能手中的能手。啊！观看了这次文艺表演之后，我感到无比的激动与兴奋。
前不久，我们学校也迎来了北京市教委为了丰富小学生的课余生活而准备的表演。
早上，我们听说了这个消息，同学们是既期待又兴奋；我相信，我的脸上一定也洋溢着这样的神情。当时我就在想：这次会表演什么呢？唱歌还是跳舞，打鼓还是弹琴
终于到了最后一节课，也就是马上就要看表演了，同学们都怀着无比的期待来到了操场。
表演开始了，神采奕奕的主持人站在舞台上了。第一个表演是乐器联奏。随着轻微的伴奏，四个身穿红色中国服、牛仔裤的大姐姐开始了她们的演奏。只见她们分别拿着琵琶、竖笛等中国特有的乐器开始了演奏。虽然她们拿着的都是古典乐器，但是她们的演奏十分富有跳跃感，就连琵琶都弹出了吉他的声音。这乐曲真是神奇，优美中带着几分快感。
不知不觉，乐器联奏结束了，我们又迎来了男声独唱的表演。演员先为我们演唱了耳熟能详《龙的传人》，唱得简直超出了原唱，我
真是佩服他，同学们也都不禁顺着节奏鼓起掌来；而后他又为我们演唱了《红旗飘飘》，唱的又是那么高昂又抒情。听了他充满激情的歌喉，我心想：看来在祖国大地上唱歌好的人不止那些大明星，还有很多的无名小将呢。说不定呀，在我身边的同学中就有这样的神童呢！
下面一个节目十分有名，就是曾经上过春季联欢晚会的杂技表演：巧耍坛子。只见这个大哥哥手捧着比一个正常人脑袋还大的坛子，随便往头上一扔，便使这坛子稳稳当当的长在了头上，哇！同学中不时发出阵阵赞叹声，大家情不自禁地连连鼓掌，把手都拍红了。
看完了惊险刺激的巧耍坛子，我们又遨游在相声的海洋中。相声可是中国的传统文化，只要你听了相声，你不笑就有些怪了。果然，这两个国家一级演员刚刚上台说几句话，就把大家逗得开怀大笑；就连平时都不怎么爱笑的一些同学，都已笑得前仰后合。其实，我是个小钢丝，平时特爱听郭德刚的相声，而且还到现场看过他的两场演出呢。但是除了郭德刚我对其他人的相声一直有些排斥，总觉得别人说的相声很无趣。现在看来是有些片面了，好的相声到处都有。真是要彻彻底底地了解一种事物还真是要把事物看全面啊！
当然，只让我们笑笑是不可能的，后面的节目一定会更加精彩。是啊，下面这个表演的确很有趣，就是喇叭独奏。这喇叭独奏开始前操场上还鸦雀无声，但喇叭独奏一开始，操场上的气氛一下子就活跃起来了，这个本以为十分严肃的节目竟然是第二个让操场上的同学们兴奋雀跃开怀大笑的节目。我突然想：如果在台上往台下看，一定能看到同学们那一张张可爱的同学们的笑脸。果然，随着台下同学们的欢呼声台上喇叭的声音更大了，我相信，这一定是互动的力量。
最后一个节目是美声独唱。只见一位年纪比我大不了多少的大姐姐唱着一首优美、动听的歌。虽然我并不了解美声，但我知道：只要是观众觉得好听的歌，就是台上唱歌的人唱得好，就是台下编曲的人编的好。
看完了一系列的演出，一直喜欢唱歌的我不禁想到：他们这么厉害，我什么时候才能像他们一样啊？不过，只要功夫深，铁杵磨成针，只要我坚持不懈地努力，也许有一天，站在台上的就会是我。
通过这次演出，我们都不仅更加的了解文艺、喜爱文艺了，而且这次的表演使我明白了一个道理台上一分钟，台下十年功，成功的背后必定会有努力。相信我吧，在不久的将来，我会做得更好！
昨晚，在剧院进行两年一届的文艺汇演报告会。本来我并不想去，因为明天还得上班和上学，而且在脑海里在剧院的文艺汇演给我们的印象并不怎么好。但碍于包老师给我们的票子，我决定还是去看一下，万一不好我们就早点回家。当我们到了那儿，包老师已经到了。不久就马上开始，先是三个大合唱。其中迎春小学的合唱给我的印象很深，感到我们的身边也有这么好的节目。
随着音乐的响起，我们看了一个又一个的节目，桐桐看的聚精会神，看了之后，还不停地鼓掌，自己鼓掌不算，还要求妈妈也鼓掌。随着经济的改善，人们追求精神上的档次也越来越高，那些演员穿着打扮无一不是让我们感到在看电视一样美。时间很快到了8点41时，我提醒他是否该回家了。刚好接下去的节目是我想当一个兵，这个题目很吸引他，看好之后，我们再商定最后看一个结束回家。没想到这个已经是最后一个节目。
回来之后，他还回味无穷，让我回忆有哪些节目，我最喜欢那个节目。
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舞蹈表演作文400字
暑假的时候我参加了小天鹅艺术团的舞蹈表演，早上，我刚一起床，就赶紧去洗脸刷牙，妈妈给我盘好了头发，我就开始吃饭了，吃完饭后，我穿上了美丽的舞蹈衣。妈妈带我来到了化妆店里，过了一会，阿姨给我化好了妆，妈妈把我送到了跳舞教室，老师让我们排好队，接着把我们带到马路边指着对面说:你们看，那是我们要坐的大巴车。我们就坐着大巴车去演出剧场了。
我们表演的剧场是西安市人民剧院。来到剧院，我看到剧场里面的座位上面坐满了观众，人山人海，黑压压一片。我们表演的舞蹈是《唱花儿的花儿》，我们的节目是第十二个。等到熟悉的音乐声响起，我和小伙伴们站到舞台上。一开始我们很紧张，我看见我妈妈在台下，立刻不紧张了，音乐响起，我们开始表演了。表演完了观众发出热烈的掌声。站在舞台上的我，感到很开心。
这真是难忘而有意义的一次活动啊!
文艺复兴读后感
文艺复兴读后感，十八世纪的文艺复兴为全世界带来许多知识碰撞，下面是小编带来的文艺复兴读后感，欢迎阅读!
文艺复兴读后感【1】
但丁的《神曲》唱响了文艺复兴的赞歌，接下来的几百年间，文学艺术之花开遍了欧洲大地，一个新的时代也随之而来。
空中花园的暗香还在脉脉云霭中飘散，诺曼征服的狂飙已经席卷了海的那边。
蒙娜丽莎的笑容还在魅惑着众生的心房，滑铁卢如注的大雨已经黯淡了拿破仑帝国的荣光。
香料在东方，财富在海上，野心与希望奔向汹涌的海洋;殖民与扩张，强权的时代，弱者的国殇。
野心在膨胀，登场，库尔斯克的钢铁在碰撞，犹他海滩的血色伴着残阳。
阴霾过后，会有阳光，和平与发展的号角如此激昂……弥足珍贵的历史图片娓娓道来文明记忆，我随着《图说天下之文艺复兴》回到那个精彩纷呈的传奇时代。
文艺复兴时期始于十三世纪末期的意大利，粗略指涉欧洲从中世纪到近代之间所经历的这四百多年时间。
文艺复兴可以涵括欧洲由野蛮的黑暗时代演进到一个在各个领域都有新发展的时代，而这些领域的成就均超越了伟大的古文明。
西欧的中世纪是个特别“黑暗的时代”。
基督教教会成了当时封建社会的精神支柱，它建立了一套严格的等级，把上帝当做绝对的权威，一切都得按照基督教的经典《圣经》的教义，谁都不可违背，否则，宗教法庭就要对他制裁，甚至处以死刑。
在教会的管制下，中世纪的文学艺术死气沉沉，科学技术也没有什么进展。
中世纪的后期，资本主义萌芽的出现为这场思想运动的兴起提供了可能。
城市经济的繁荣，使事业成功财富巨大的富商、作坊主和银行家等更加相信个人的价值和力量，更加充满创新进取、冒险求胜的精神，多才多艺、高雅博学之士受到人们的普遍尊重。
这为文艺复兴的发生提供了深厚的物质基础和适宜的社会环境。
意大利文学三杰中，但丁作为文艺复兴的先驱，其代表作为《神曲》，他的作品以含蓄的手法批评和揭露中世纪宗教统治的腐朽和愚蠢，他认为古希腊、罗马时代是人性最完善的时代，中世纪将人性压制是违背自然的。
文艺复兴读后感【2】
文艺复兴是欧洲文化发展到了最顶峰 ，文艺复兴世界近代史上的重要的思想运动，为新型资产阶级取得政治经济上的统治地位作了思想上的准备。
文艺复兴对后来的启蒙运动有直接的影响作用，启蒙运动在政治上产生的巨大影响是世界范围的，他的直接后果就是掀起了资产阶级**和改革的潮流，为资产阶级作了思想动员。
文艺复兴中的作品让人们重新审视了生命的价值、了解了社会的责任，大幅度提升了欧洲的人道主义精神，这是欧洲国家从野蛮、剥削进化到全民相对公平、稳定的法制民主国家的最重要基础。
一个国家最主要的基础应该是人道主义和法制，有了这两个基础各个阶层才有可能矛盾不那么尖锐，才有可能进化到民主。
要获得民族文艺的繁荣与复兴，首先要弘扬传统民族文艺，积极吸收传统民族文艺中优美与典雅的部分，振兴民族语言;其次要坚持文艺的彼岸性质，坚持主旋律，坚持文艺的庄严与崇高，坚持文艺对世俗化的对抗;再次，坚持现已形成的新传统，既不复古，也不西化，坚持文艺建设上的开放性，去创造一个属于我们的时代与我们的未来的文艺传统。
文艺复兴读后感【3】
1 文艺复兴的历史与经济背景，文艺复兴这个词于1858年首次被法国历史学家儒勒·米什莱使用……它便于描述中世纪与现代开端之间的过渡期。
历史学家一致认为欧洲历史现代初期始于15世纪末和16世纪初……宗教改革从1517年开始如果文艺复兴这个词汇有任何有用的意义，那就在于它指出了古代美德、技术、知识和文化的再发现与利用;这些古代的事物曾在。
前世纪后，随着西罗马帝国的倾颓而失落在野蛮人统治的时代中。
公元800年，法兰克人的查理曼大帝加冕为神圣罗马帝国的皇帝，这个帝国是对一种过过的罗马帝国的基督教的再兴。
希腊人有发明的才能，产生了些天才科学家和工程师，罗马人才得以倚仗前者的成就……但罗马的不朽是可疑的。
这是建立在体力而非脑力上……罗马当权者不愿使用省力的方法，因为他们害怕人民失业和不满。
从罗马共和全盛时期的财富来看，当时的技术成就可说非常小，几乎未超过雅典希腊时期，且多限于军事的范畴。
黑死病在14世纪使中欧人口减少25%到30%。
中世纪末的人们产生了强大诱因，想改进省力的机器并发展人力的替代能源。
随着财富积累，财富拥有者借由赞助文学和艺术来满足感官。
所谓的文艺复兴的背景是一段世界历史中从未有过的财富积累的扩张的过程，以及一个中技术正变为标准的社会的兴起……如果没有经济和科技的发展，文艺复兴可能不会形成后来的形式。
2 文艺复兴的文学和学术成就，文艺复兴是个别人物的集合成就，因此就某方面来说，与个人主义有关。
其中第一个也是最伟大的人物提但丁(1265-1321)，他的缪斯是Beatrice。
但丁教育过程有三个关键要素。
一是佛罗伦萨多明我会的诸位修士(神学)……第二个要素是一位良师，即古典学者拉蒂尼(修辞与古希腊)……第三个要素是他的亲密朋友和同辈卡瓦尔康提(语言)。
就某些方面来说，他也发动了文艺复兴。
薄伽丘(1313)，他的缪斯是费亚梅塔(Fiammenta)，《十日谈》是1348年黑死病的产的，是仅次于《神曲》的文艺复兴欧洲的超事来源。
他展现了文艺复兴式的能力，善用技巧与装饰来从事极多不同的事。
他汇编有《异教神谱》。
彼特拉克(1304—1374)，他的缪斯女神是劳拉(Laura)，著有《诗集》，彼特拉克可谓首位人文主义者，他也确实是第一个将黑暗时代的概念诉诸文字的作家。
美第奇家族更进一步将恢复古典文化高举为政府的政策。
柯西莫·美第奇，他支配佛罗伦萨的大众生活整整一个时代。
他的孙子洛伦佐，外号“辉煌者”……他不只是学者和赞助者……他还是杰出的诗人……他的儿子乔万尼成为教皇列奥十世，侄子朱利欧成为克莱门七世他的曾孙女凯瑟琳嫁给法国国王，还成为三位国王的母亲。
洛伦佐能成为整个文艺复兴的关键人物，且是最接近全才的人，主要是因为他也是作家。
佛罗伦萨的美第奇并非唯一献身新文化的统治家族。
几乎同等关注淑女和绅士的教育，是人文主义的一个特色。
伊莎贝拉是最伟大的女性文艺复兴搜集者和赞助者。
另一间更出名的书斋为来自蒙特费尔特罗的菲德利哥而建的……以敏锐的眼光大力赞助艺术。
卡斯蒂利昂，《廷臣》。
马基雅维里(1469—1527)，《君主论》。
但是法国无法产生但丁，这可能是语言战争中的关键因素。
但法国伟大的文艺复兴作家却很晚才出现。
拉伯雷，《巨人传》。
阿金·杜·贝莱，他接合刚成熟的国家语言，并在1549年出版语文学的第一部关健之作《保卫与发扬法兰西语言》。
皮埃尔·德·龙沙(1524—1585)，让—安东尼·德·巴伊夫(1523—1589)，集合了一群新的诗人，名为“七星诗社”，他们奠定法国诗后来近三世纪的规则，同时也影响了戏剧。
蒙田(1533—1592)，是法国人文主义的杰出成果……我们在他身上首次捕捉到现代风格的欧洲文学，那是轻松而健谈的。
英文自我发现的挣扎期几乎和意大利语同时开始，是在14世纪初，那时统治阶级在宫廷、法津和行政事务中使用的法语终于被民众的语言英语所取代。
乔叟，他将成为但丁之后最伟大的中世纪诗人，乔叟也像但丁一样勾勒出文艺复兴文学的特色。
《坎特伯雷故事集》。
英国学术有一项特征是批评精神，不论在牛津或剑桥皆如此。
塞万提斯是西班牙第一位具有世界级才华的作家。
3 文艺复兴时期的雕刻，人类历史上很少有其他时期像文艺复兴一样，拥有影响力这么强烈而持久的辉煌视觉艺术。
尼古拉·比萨诺(1220—1284)，他的制作手法隐约地应和古典希腊。
《最后的审判》安德里亚·比萨诺(1295—1348)。
雕刻家和画家开始在自己的作品上签名。
赞助者意识到他们在艺术上增加的花费吸引了越来越多有才华的年轻人投身此项事业，便开始举行公开的合约竞赛来刺激他们争取。
后来在1401年举行的那场竞赛经常被视为佛罗伦萨文艺复兴的真正开端(为佛罗伦蒸洗礼堂制作大门)。
它当然是一件引人注目的大事。
当时有34位评审，选自主教座堂当局、城市各公会和邻近的城镇。
他们将这场竞赛传至全意大利，各地的艺术大师和自称为艺术家的人都纷纷到来。
战场最后缩小为七个人，包括三位文艺复兴时期最伟大的艺术家：布鲁内莱斯科、亚科波·德拉·奎尔恰、吉贝尔蒂。
这些进入决赛的人都拿到四块青铜，必须构思一份能展现以撒的牺牲的设计。
最后吉尔伯蒂赢得合约，花费22000弗罗林金币，相当于佛罗伦萨城的全部国防预算。
吉尔伯蒂在1403年开始制作青铜大门时还是年轻人，他花了二十年才履行完合约。
那多太洛(1386—1466)，在他之前，艺术家明白艺术的极限在哪里，什么艺术是可行或应当行的。
但那多太洛的创意持续惊人地出现，以致在他之后，所在地的限制似乎消失了，艺术家唯一受限的，将是自己的能力。
他的创意是：《福音书作者圣约翰》，以故意扭曲的比例制成。
用古代造型来让雕塑有重量和权威感。
使雕塑有生命力。
展现青铜的各种潜力。
罗马半身像的再兴。
在约翰二十三世墓上的复杂的缘饰。
空间透视法。
文艺复兴时期能产生众多艺术杰作的一个原因，那是绝大部分的要人与有钱人愿意尊重这些了解自己想法与价值的艺术家。
当时高标准的艺术表现是奠基于严格的训练、仔细的准备，以及极力运用各种人类肆明的机械。
而更后面的动机，是要有赚钱与创作出最高水准的热切渴望。
卢加·德拉·罗比亚。
发明了用于赤土陶的一种锡底釉料。
韦罗基奥(1435—1488)。
《大卫》。
艺术家也大古罗马的废墟中翻寻宝藏。
古物形态的研究非常关键地影响了所谓文艺复兴盛期的大师的作品。
米开朗琪罗。
他唯一的竞争者和标准是上帝。
超常的大师们往往会摧毁他们周边的地域，使其成为不毛之地。
4 文艺复兴时期的建筑，哥特建筑的精神(就像意大利人反对其形式)从未使意大利人安心。
意大利人觉得哥特式建筑的某些组织不甚合理，所以他们可能只在反常的情况下采用，且在不知不觉中渴望人自己的文化根源撷取更优秀的元素来取代。
布鲁内莱斯科与佛罗伦萨大教堂圆顶。
详见《圆顶的故事》一书。
阿尔伯蒂，《建筑十书》。
米凯洛佐(1396—1472)。
布拉特曼(1444—1514)。
米开朗琪罗。
帕拉迪奥。
《建筑四书》。
5 文艺复兴时期的绘画。
透视法的出现。
从15世纪30年代起，几乎所有的意大利的一流画家都开始熟悉透视法。
土类颜料和蛋黄混合成的蛋彩。
湿壁画。
佛罗伦萨艺术家或在佛罗伦萨接受训练的艺术家，于是养成绘制无数素描的能力。
使用油彩作画，也不是意大利的成就，面是来处低地三国……当时使用的油是胡桃油或亚麻仁油。
尼德兰人和佛兰德人起初是在木板上绘制油画，但他们很快学会在张开的帆布上作画。
架上画取代了木板画。
肖像画是当时报酬最高的一种艺术创作。
商业发展终结了宗教对艺术的垄断。
艺术家同时也逃离了宫殿大宅的束缚，进一步打破君主对艺术赞助的控制。
古埃及人就似乎对进步没什么兴趣。
他们更在意的是确保事物反正确且正规的方式来进行。
相对的，古希腊人追求自我进步且设定目标，并将这种观念传遍他们的生活区域，他们无疑感染了罗马人。
只是在帝国的框架下，古罗马当局更关切秩序和稳定，而非有利的变化。
而赞助人清楚这一点，每当他们委托大师创作时，也是在竭力帮助他将知识和技术的边界往前一点点推进——有时是推进许多。
这就是文艺复兴的真正精神。
瓦萨利站在16世纪这个回顾艺术发展的有利位置，将艺术的发展分为三个时期：第一期由乔托开始，第二期由马萨乔开始，第三期由达芬奇开始。
非利波·李比。
伯诺佐·哥佐利。
《三王来朝》。
曼泰尼亚。
文艺复兴最博学的艺术家。
仰角透视。
文艺复兴力量的来源之一是骄傲的君主愿意容忍艺术家的性情。
乔万尼·贝利尼。
彼埃罗。
波提切利。
彼埃罗·第·柯西莫。
安托尼奥。
多米尼科·基兰达约和大卫·基兰达约。
韦罗基奥。
达芬奇。
拉斐尔。
米开朗琪罗。
亚科波·达·蓬托尔。
罗索·费奥兰提诺。
阿尼约洛·布伦齐诺。
安托尼·阿莱格里。
科雷焦。
乔尔乔涅。
提香。
重新设定了肖像画的规格。
典型文艺复兴的肖像画只有人物的头和肩(通常是侧面像)，提香却画至半身、四分之三身长甚至是全身。
威尼斯文艺复兴绘画由亚科波·罗布斯提画下结尾。
6 文艺复兴的传播与衰微，文艺复兴至此已是气数殆尽：16世纪60年代至70年代，它随着最后的大师米开朗琪罗与提香的去世而告终。
读梁超然《文艺沉思录》
现在来品味《文艺沉思录》这本集子的味道，并掂量它的分量，是有意思的。
收集在这本集子里的绝大多数文章，当其在报刊上发表之时，都是些不趋时之作。当时中国文坛上轰轰然滚动着诸种披金挂彩的时髦声响，梁超然先生的这些文章则属于另一种声音。1987年和1988年两年期间，梁先生就曾顶着舆论大潮起劲地敲边鼓。先是写《鲁迅、柏杨异同论》、《再论鲁迅与柏杨》，对当时极为走红的《丑陋的中国人》和大陆版编后记提出批评，给大骂祖宗的疯狂比赛泼了一盆该泼的凉水。接着就是对被超高温的宣传着的《河疡 ))，一口气写了4篇短文，历数其谬误。梁先生就这样一路写来，对诸如性文学，玩文学、文艺商品化，人体热、崇洋媚外、洋压力、娱乐片主体论等等，都用他那鞭辟入里，泼辣流畅的短文，直言不讳地说出与当时的时髦观点相左、相悖的话语。
这就是梁先生的不趋时。不趋时的另一而该是追赶时髦。与不趋时相比较，追赶时髦好像容易许多，只要跟上时尚行就行，就是后来被证明是跟错了，也是人多势众，谁也不能怎么样。而不趋时却还能做到被历史证明是正确的，则绝对不是一种容易的事情。这里极需要才识。当有人声称柏杨继承了鲁迅先生意在揭示病苦，引起疗救的注意的正视现实的优良传统，说柏杨的崇洋也就是对鲁迅拿来主义的发挥时，梁先生便凭
着他对中国传统文化的熟稳和刘鲁迅伟大人格精神的精深把握，驾轻就熟般写了《鲁迅、柏杨异同论》等，文章流畅质朴，为立论服务的材料左右逢源，足以使持异议的人们膛目结舌。在这里，作者的才识，就这样自然地转换成为文章的力量。《河殇》正走红时，梁先生的第一篇谈《河殇》的文章就是评《河殇》的大胆，有力地揭露了这部被当时的评论界吹为是对中国传统文化进行反思的学术文化片的反学术、反文化的硬伤。比如，《河殇》说：我们的文明史就从大禹开始。梁先生便问：气黄帝、炎帝以前或者在编撰者的眼中属于不可信的传说时代，：编撰者们可以从略不计。那么，是谁派大禹治水的呢?禹的父亲鲸又是在禹之前还是禹之后呢?禹之前算不算中华民族的文明史?要是不算，为什么《河殇》的编撰者又大谈什么黄帝、炎帝的大战?如此种种，梁先生顺着《河殇》的妄说，毫不费劲地发现了的情绪是如当今的一些幼稚青年问父母：我们爷爷为什么不给我们留下金条、外汇，一般地埋怨中华民族多次失去发展资本主义的千载良机；《河殇》的坐标
是英国历史学家汤因比的地理环境决定论；《河殇》给中国亮出的指示牌便是必须应大海的邀请去进行征服、掠夺，选择发展资本主义，。梁超然先生是位专攻中国古典文学的文艺家，他通晓古今中外的文学和历史，又有深厚的马克思主义理论根基，能获得的为文参照极为广博，所以我们才能在他的《文艺沉思录》里到处见得出其才识优势来。常言说艺高人胆大，梁先生的文章则令人懂得识广眼界宽。
才识倘与信仰相通，这才识便可与信仰一起凝聚成某种强大而坚毅的精神力量。在文化人圈里，论才识应该是谁都有一些的。但有时遇到重大问题仍免不了观望、畏蕙或犹疑，这恐怕就与其才识还没能与信仰相融有关，或者说其才识还没能撑起信仰。《文艺沉思录》里涉及具体文艺现象的诸多评论，就都见得出才识和信仰相融的力量。譬如就文艺问题，梁先生最为信仰的就是：文艺是人类的积极精神创造，因此它一定要服务于人类的精神提升。若用马克思主义语言来表现，就是：文艺要为人民服务，为社会主义服务。当需要对被一些人弄得玄虚复杂起来的文艺问题进行判断时，这种信仰便可以自然而然地幻化成为某种类似显微镜或望远镜的那种东西，举在眉头一看便了然于目了。譬如，梁先生就某中国现代艺术展中一件题为《子夜的弥撒》的充气艺术品写下过这样一段话：充气出来的儿个女性的大乳房状的东西，以及男女性别部位组成的画面。这个艺术品的制作者大概认为这个内容现代得很、深刻得很了。这儿个充气物体表现出来的意思是十分明显的，那就是：性交。性交是什么现代意识呢?它在数万年前就存在于原始人生活中，这是某些理论家所鼓吹的人的原生形态就存在的行为。(《现代?艺术?》)面对着一些活蹦乱跳的诗人却偏偏去宣扬死，叫喊把屁股撅向一世界，以及有些作家，理论家声称真理就是一堆屎真理都臭之类，梁先生在《又说声有哀乐》一文中向世人发山并不只是黄色才害人的警告，又在《掸掸灰如何》一文中恳切写道：这些，虽不一定是黄色，而确实是灰色的。此类作品极力宣泄灰暗情绪，就等于在读者心灵上撒土灰尘；当灰尘积累太久太多，是会锈损心灵的啊犷，谁真正站在人民一边想事，谁就容易拥有真理，谁就要显得聪明；而作另一种选择的，就无法躲开偏狭和愚蠢。被梁先生的批评文章所冲击的人，其中有不少人恐怕就是没太解决好毛泽东所说的立足点问题，太囿于自我而疏远人民了。
不趋时更需要勇气。梁先生的这种勇气是早就被锤打出来了的。还是在文痞姚文元不可一世之时，梁先生就写了一篇题为《海瑞罢官海瑞历史题材文学作品历史主义》的文章，副题是就批评方法与姚文元辩论。文章写竟之时已是1965年岁尾，寄往《光明日报》，不久文章清样寄回当时的广西民族学院党委，就准备发表，组织全国批判征求党委意见。幸亏党委书记在来件签上梁超然同志是一般教师，没有代表性，以不发
表为宜的意见，将梁超然保护了下来。但是文革中间，造反派们还是把那份清样折腾出来，定他为阶级敌人并令其受尽牛棚生活之苦。现在，20余年过去了，梁超然还是那样地不懂得用他所占有的足够智慧将自己关在小我天地里，实行个人保护主义，还是那样不管社会上刮什么风，也不管是不是要惹一些人对他动肝火，照样是该说什么就说什么。这真如一句歌词所谓：历尽苦难而痴心不改。
读《邓小平文艺思想研究》
邓小平同志是杰出的马克思主义者，卓越的无产阶级革命家、政治家、军事家；作为中国共产党第一代领导集体成员之一、第二代领导集体的核心，邓小平同志对中国革命的理论与实践、对马克思主义同中国革命实际的结合毛泽东思想的形成与发展作出了可贵的贡献。在政治、经济、文化各个领域都是这样。小平同志对毛泽东文艺思想的形成与发展的贡献也是十分巨大的；研究邓小平同志的文艺思想，用以指导我国社会主义文艺的发展，是坚持发展毛泽东文艺思想的需要，是当前社会主义文艺领域的重要任务。
我们欣喜地读到了杨炳忠、刘江同志合作撰著的专著《邓小平文艺思想研究》(下简称《研究》)。两位作者以满腔热情和高度社会责任感，深入研究，撰成了这部专著。这是一部很有突破性的研究专著，它对我们在新的历史时期里坚持发展马克思主义文艺理论、坚持发展毛泽东文艺思想，发展社会主义文艺，推动文艺理论研究将产生良好的影响。
邓小平同志的文艺思想是毛泽东文艺思想的组成部分，又是毛泽东文艺思想的发展，有比较完整的系统性。小平同志不仅在文艺的政治方向、道路、方针上规划了具有中国特色社会主义文艺，而且深入具体地谈了文艺创作、谈了文艺评论；谈了作品的思想，也谈了作品的艺术，内容丰富深刻。它并不是像某些人所说的什么在政治上讲文艺的多，从艺术上讲的少。因此，深入研究，从整体上系统把握、阐发邓小平同志文艺思想，是一项难度颇大的工程。《研究》正是力图系统地把握小平同志文艺思想的著作。全书分绪论及七章十五节，分别阐发了16个方面的问题，基本上体现了邓小平同志文艺思想的系统性。在《绪论》中作者论述了邓小平文艺思想的形成与发展。从纵的方面，作者追溯到1941年邓小平同志的一些论著、报告，联系建国以来十七年间、文化大革命当中，新时期以来的有关文艺论述，分四个阶段初步勾画出邓小平同志文艺思想形成的过程。当然，《研究》特别着重阐述新时期小平同志文艺思想的丰富内容。及后各章节里，则从横的方而分问题作了条分缕析，全面地作了研究，使读者对小平同志文艺思想有系统的全貌性的了解，这是非常难能可贵的。
邓小平同志的文艺思想是毛泽东文艺思想的组成部分，新时期以来，小平同志在坚持、发展毛泽东文艺思想方面，为我们作出了光辉榜样。《研究》在各章中，把邓小平同志的观点放在一定的历史背景中，论述他对坚持、发展毛泽东文艺思想的贡献。例如关于文艺和政治的关系、文艺和人民的关系等问题的阐述，都能够较好地论证了小平同志既坚持又发展了毛泽东文艺思想的特征，特别是阐发发展毛泽东文艺思想方面的重要意义。确如两位作者所阐述的，小平同志一贯坚持毛泽尔文艺思想并给予了具有重大历史意义的丰富和发展。发展是为了更好地坚持，不发展就不能有效的坚持：而不坚持马克思主义、毛泽东思想的基本原理，发展就失去方向。小平同志是坚持、发展马克思主义、毛泽东思想的典范，在文艺思想方面也是这样。
《表演学》的读后感2000字
自《唐山大地震》上映以来，赚取了不少眼泪与票房。演员们逼真的演技及高超的特效技术让观众身临其境。我窃以为，这并不是表演，至少不是某些带着技巧的表演，他们将充沛的情感，毫不做作的展现在观众面前。如果抛去明显的广告痕迹，我个人认为这部电影虽说是以飙泪为主要卖点，但是的确也触动了不少人的内心。而，正因为这部电影，我对表演学颇感兴趣。
没有其他任何人比你自己更能教会你成为一位杰出的演员！这是《表演学》作者贝拉依特金所崇尚的，耐人寻味。
多少大牌明星从璀璨的娱乐天空来了又去，我们能记住的只是曾经有那么一个人。而一位真正优秀演员所具备的独特的活力与蓬勃朝气又有几人拥有。在这被物质充斥的社会，所谓纯净仿佛是远古传说。我们看过太多物质的商业表演，听过太多糜烂的旋律。而，我们也越来越麻木，甚至成了一个个无痛无欲的橡胶人。
《表演学》从感知出发，刺激我们早已麻木的内心。从开发感知能力到情绪关系的感知生命这些专业知识在贝拉博士的话语中显得如此简单生动。其中有一句话语让我感慨良久一位演员都要保持一颗童心，保持着好奇的心理，以单纯无邪的眼光来观察周围的环境。
我们每个人都承受着来自污染、暴力、日益增加的噪音及每天所必须面对的激烈竞争的影响，并且深受其害。而，渐渐地，我们也开始冷漠，开始麻木，开始封闭自己。
而，贝拉博士要激发演员的感知本能，他想方设法从观察能力、视觉感知、听觉感知、触觉感知、嗅觉感知、味觉感知、身体语言等出发，力求恢复演员的感知能力，让表演显得自然，不做作。
这里，我不得不提得是国际张章子怡。虽然她的负面新闻始终缠身，我也不怎么喜爱她，但是她塑造的各个角色活灵活现，让人记忆犹新。再比如陈道明、巩俐、范冰冰等大牌明星，笔者虽说不是追捧他们，但是别人付出了汗水，付出了艰辛，我们就得尊重。
如今各式选秀节目风靡国内，从寻找紫菱到红楼梦中人选出来的帅哥美女些，笔者不得不问句，他们，真的会演戏吗？还只是进入娱乐圈混个饭吃。
笔者虽然不是专业生，但是也懂，成为一名合格的演员的确艰辛，这不仅仅是靠天赋，还得适当运用技巧加以深化演技。
《表演潜水的猫》读书笔记300字
今天我读了一篇故事，这篇故事讲了：森林里有只花猫，很喜欢说大话。它总把自己吹嘘的很不得了，但对于自己的过失，却百般掩饰。
一天，这只花猫在钓鱼的路上碰到一只老鼠，就去抓老鼠，结果老鼠跑掉了，它就对同伴们说：我看它太瘦，只好放走它，等以后养肥了再说。还有一次，他掉进了河里，同伴们打算救它。花猫说：你们以为我遇到危险了吗？不，我在游泳话还没说完，他就沉到水底了。同伴们都不管它，因为它们都以为花猫在潜水了。
这只猫对于自己的过失百般掩饰，其目的只是要维护自己的面子。可到最后同伴们相信了它的话，它却葬送了性命。面子固然重要，但一定要通过正当的途径堂堂正正的赢得。如果因为好面子而掩饰自己的过失，不实事求是，只会害了自己。我一定会以此为戒。
《文艺心理学》读后感
《文艺心理学》读后感
《文艺心理学》读后感第2页
文艺心理学读后感
文艺心理学读后感（一）
朱光潜（18971986）做为美学家的卓越名声已经持续了半个世纪了，在中国，他是美的化身，是美学老人。他写的【西方美学史】直到80年代，仍是中国惟一一部系统介绍外国美学史的着作；【谈美】则是为青年人写的，增加他们审美力的通俗读物；【文艺心理学】建立了朱光潜先生的美学体系，在中国，能有自己体系的美学家至今寥若晨星。此外
，朱光潜先生翻译了大量的西方美学着作，如果柏拉图、莱辛、黑格尔、克罗齐、考德威尔这些西方美学大师地下有知，会感谢朱光潜先生辛勤的译介之功的。这些译作几乎成为不可超越的典范。朱光潜先生早年留学欧洲，一心沉溺美学研究，遍览群书，博闻强记，很快便成为了康德克罗齐形式主义美学信徒。到了晚年，他从头学习了马克思主义美学观，修正了自己美学中过分形式化的主张。
朱光潜先生主张人生的艺术化，他认为只有美才可以拯救人的心灵。但是，他像许多大学问家一样，言行有不一致的地方：他重视了心灵的美却忽视了外在的美。他穿着古旧的衣服，叼着大烟斗，从烟斗中发出的浓烟在他的银发旁边白皑皑升腾。这就是他留给人们记忆中的形象。他藏在眼镜片后边的眼睛永远是沉思的。就是这位老人，他在８７岁高龄仍然用颤一抖的手翻译了维柯的【新科学】。他一生追求着美，传扬着美，最后化为一座桥梁，从他身上，人们既可以回顾美学丰富的过去，也可以展望美学光辉的未来。
【文艺心理学】从心理的角度来研究美。什么是美呢？这不是一个不用回答的人人都清楚的问题。比如，鲜艳的花朵往往在人们眼中是美的，但是，我们能说花本身是美的吗？如果花本身是美的，那为什么在我们心里想着别的事情或者烦恼痛苦的时候，我们会不觉得花美呢？可见，花美不美和人的心理状态有直接的关系。【文艺心理学】就是这么一本从心理的角度出发，告诉我们什么才是美的书。它系统介绍了西方现代美学着作，行文如行云流水，飘逸洒脱，是朱光潜先生代表作。写这本书的每一章，朱先生都要查阅几十部书才敢下笔，但是，读者一点都看不出其艰涩和费力的地方，相反会得到一种开启心智的愉悦。
文艺心理学读后感（二）
长时间不曾读书，更不曾这么认真的读书。【文艺心理学】（复旦大学出版学出版）又名【谈美书简】，是朱光潜先生一部谈美学的论着。朱光潜先生在美学界的造诣这里无需过多赘述，他是我国研究美学的始祖，一代美学大师。通读完后，首先的感觉是朱先生知识的渊博，旁征博引，学贯中西。在他的书中，古今中外的文献引用得极多，而且所引用的英法
德等国关于美的论述都是他最早翻译过来的。其实粗读一篇，我真没有弄明白到底什么是美。虽然他通篇都在介绍什么是美，从心理学角度、从哲学角度、从自然科学角度去研究、论证美的本质意义。但是我读的还是一头雾水，因为朱先生的思想是那么的深邃；眼光是那么犀利；观点是那么独到。都说读书就是读者和作者心与心的交流，我只觉得朱先生穿着一身长马褂，在某个黄昏的清风中，向我娓娓道来，像一切得道智者一样，他持才并不傲物，从容淡泊，虚怀若谷。对我而言，朱先生只能用高山仰止，景行行止来形容了。
那么，到底是什么美？
什么是美？朱光潜先生并没有给出明确的定义。对于一个严谨的科学研究者或者说是理论研究者，简单草率地定义某种事物，总不免会把读者引入歧途甚至会怡笑大方。伟人如柏拉图也曾犯下把人定义成没有羽一毛一动物的错误，留下了千古笑一柄一。美不完全是事物的属一性一，不能科学定一性一地定义。譬如我们说水，这是可以严格定义的，凡是由2个氢原子和1个氧原子化合而成的物质就是水，这个不会因为不同人有不同看法而改变。然而我们很多人对美的定义其实都是成为美的条件，我们说脚长的女人比脚短的女人要美，对称的比散乱的要美，但这都是成为美的条件，但具备这些条件的不一定就是美。正如空气含有水分是雨的条件，但空气中的水分却不是雨。因此有人问圣奥古斯丁：什么是时间？，他回答：你不问我，我本来很清楚地知道他是什么，你问我，我倒觉得茫然了。
美不能定义，又不是事物固有的属一性一，那就没有研究价值了吗？朱先生告诉我们，美其实在某种程度上也是事物属一性一，当我们见到美的事物时，大多数人还是会觉得那是美的。但是研究判别美，不仅要在物本身着眼，同时还要着重观赏者在所观赏物中见到的价值去研究。通俗一点讲，就是美不仅在物，而且在心，在物为刺激，在心为感受。世界上没有天生自在，俯首即拾的美，凡是美都要经过心灵的创造，所以美学研究的理论，不仅要讲艺术，而且要讲心理。作者用了十七章的篇幅在讲美，我才疏学浅，读了多遍亦只是管中窥豹，不能全面真正理解作者所阐述的理论。刚看到这本书的时候，我和大多数人一样都有一个疑问，自已认为美就是美，了解那么多有意义吗？
那么，为什么要研究美？
现实生活中，我们每个人都攀登过山，游玩过水，欣赏过画，背颂过诗文，当我们发现某处景色让我们心情愉悦时，我们会说，这里真美；当我们读到某处诗文让我们身临其近时，我们会说这首诗真美；当我们读到某篇文章让我们长期心灵的桎梏、一精一神的困顿豁然开朗的时候，我们会说这篇文章真美。我们在说美的时候，其实都只是一个随一性一的判断，靠得是自己粗疏的经验，至于为什么会觉得美，我们都没有意识进行仔细的考量。我们要欣赏、判断美，其实是不能离开理论支撑的。如果我们没有决定怎么才是美，就没有理由说这幅画比那幅画更美；如果我们没有明白艺术的本质，就没有理由说这件是艺术品，那件作品不是艺术品。只有当我们明白美的本质的时候，才能使欣赏和创造的过程得着更准确的力量（朱自清语）。
驹于读这本讲哲学，讲心理学的理论书籍，读起来非常费力。要来只是想了解一下，但是被作者严谨的治学态度，一以贯之的努力一精一神所感染，觉得不认真读完都是对不起作者所付出的努力和自己白白流失的青春。作者在整篇文章中，每论到一个观点，都列举了十几个思想流派的主流观点，然后自己不轻易的判断某种观点的对错，也不轻易接受某种观点。在以过自己认真思索、艰苦探索的之后，提出自己的见解。因此，他在【谈美】中说到写此书时要先看几十部书才敢下笔写一章。这让我想起，他在这本书附录【作者自传】中提到的一件事情，在作者年近花甲的时候，还努力去学习俄文，并且可以达到读写的程度。前些年，我在某本书上看到北大王选在60多岁的时候，再去学计算机程序语言，并成功开发出汉字排版软件，打破了国外对汉字排版领域多年的垄断，被誉为当代毕昇。在这里不是想说他们老骥伏枥，志在千里的故事，而是觉得我现在还很年轻，悲观、懒惰的情绪时常在缠绕着我。每当一看到【文艺心理学】摆在我面前时，自不觉汗流夹背。
文艺心理学读后感（三）
写于三十年代的文艺理论书籍。这才知道现在的文学概论中的许多东西原来也不过来源于它，区别只是现在的文学概论更加晦涩，同样一件事，朱光潜已经说清楚的，现在的书偏要说不清楚。
驹比朱光潜自己的【西方美学史】和他学生的【西方美学史】，只要看上几页，就知道什么叫境界的差异。
只有真的读到一本好书的时候，才会明白为什么会有人把作家称为老师这是一种直觉的冲动（只可惜这个名称现在被用滥了）。
你我都无福坐在这位大师的课堂里，然而在这本书里，你可以看见严肃的介绍定义，严谨的爬梳脉络，还有通俗如口语的文字解说，和还好哲学家为数不多的小玩笑。
这本书，本来就是朱光潜的课堂讲义
真正的好老师、真正的好教材。
我要庆幸我的大学课堂中，也遇上过不少好老师。
他们既不会满腹经纶，却拒人于千里之外；也不会上课吹牛下课拉瓜，貌似很有亲和力，却什么也没教。
书里传达出的，是一种让人亲切到想流泪的气氛
真正的大学课堂。
观有感
今天下午，学校组织了四至六年级的同学们去看了《暖春》这部电影，我看了这部电影后，真是百感交集，心中有一种莫明的感慨却无法用言语来形容。
这不电影主要讲的是：一个无家可归的孤儿小花从外村跑到芍药村，村民们都不想把自家的肥水外流。年迈的宝柱爹看不下去，顶着儿子、儿媳的压力收留了苦命的小花。小花是个聪明、懂事的孩子，爷俩儿相依为命、土屋里从此有了笑声、多门多年不生娃的儿媳香草十分妒忌，想把小花送人。一次又一次的骗走了单纯的小花，但始终没能如愿。小花每天除了做饭、做家务之外还偷偷的学写字。小花非但没有记恨叔叔、婶娘，还一次又一次用真诚和稚嫩的心去接近他们，她的宽容与善良的心撞击了香草与宝柱的良心，终于使他们落下了忏悔的眼泪宝柱爹和小花被请回了正屋，他们看着桌子上的丰盛的饭菜，哽咽得难以下咽，小花含泪扑向了香草、叫了生平的第一声娘在一家人团圆的幸福的哭泣声中我也泪流满面。
多么温暖！多么感人！谢谢这位爷爷收留了小花，为她跌倒、为她而重病，把她培养成这么好的一个姑娘，而小花也为爷爷争了口气，靠上了大学。因为爷爷爱她，她也爱爷爷！从这部电影中我看到了人间处处有真情！也看到了社会的不平等，我们是多么幸福呀！应该珍惜现在的幸福生活，好好学习，同时伸出援助之手来帮助那些需要帮助的人。
看到了影片中小花的生活，我不由地想起了我们现在的幸福生活。影片中小花的生活是那样的艰苦、可她却那样的懂事，争气可现在的一些独生子女，生活在父母的光环下，过着伸手、饭来张口的的日子，但他们还不满足，只要父母有一点过失，他们便会觉得委屈，不高兴，而且学习还不好；影片中的小花，什么家务都会干，可现在的孩子什么事也不会干，甚至连自己的日常生活也照顾不了；影片中的小花省吃俭用，可现在的孩子们，只要是自己喜欢的不管再贵都要买下来，如果自己不喜欢的不管再贵，即使都买下来了，也会丢掉。
我校的六一文艺汇演 (150字)
儿童节是我一年中最为快乐的节目之一，因为儿童节只是属于我们的。所以，每次到六一，我都会倍感珍惜，倍感快乐。
我们这第一个节目时合唱，听着她们那美妙的声音，我深深的陶醉到了那里。下一个节目是肚皮舞，那些小孩的身体可真软啊。最为震撼我的是自称野人的节目，好有动感力哦，还有
可能我长大之后再回忆，可能是最为震撼我的是六一。
五年级:tesipi159
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