一位剧作家曾经提出:戏剧冲突应要化了开去，要从观点的分歧，化到人物各方面的生活中去，化进人物的性格、人物关系以及心理状态、精神世界里去。

此言甚是。

戏剧要求尖锐激烈、引人入胜的冲突，没有冲突便没有戏剧，确是一条规律，从古希腊悲剧到当今各种流派的剧作，都概莫能外。契诃夫的《樱桃园》，在庄园里痛惜昔日美好生活之消逝，带着淡淡的哀愁，却又多么热烈地向往着那不太明确的明天的到来，这种思想感情冲突之激烈，相当扣人心弦。而他的独幕剧《论烟草有害》，从头到尾只有一人独白，却以一种幽默含蓄的方式把冲突包裹起来，让人久久寻味。契诃夫确是高手。而我们有的作者对冲突作了片面的理解，以为在台上吵得热闹便算是冲突尖锐激烈，于是，骂娘老子者有之，指手划脚蹦来跳去者有之，拍的桌子展天价响者有之，就差演出全武行了。如果确有需要，当然未始不可;但如仅止于追求表面效果，毕竟是没有多大意义的。那些把整个战场都搬上舞台，硝烟弥漫中不见人物，只见具有姓名的活道具的剧作，不正是我们的前车吗?一切高八度，并非展开戏剧冲突的妙法，只能令人感到溪浅无鱼，很不耐看。原因盖在没有在这个化字上多下功夫。

《枯木逢春》是一出颇为感人的好戏，但要是作者不把防治血吸虫病的冲突引入血防站两位站长的性格冲突，引进方冬哥和苦妹子的爱情和命运，引进苦妹子悲喜交集、矛盾万状的精神世界里去，只是在那里作医疗技术的争论，就算在台上打了起来，我们也不会觉得矛盾冲突尖锐激烈的，而且早把它淡然忘却了。

其实，这规律也不仅是戏剧所专有，其他文艺形式，尤其是小说，同样忽视不得。那些一味追寻离奇的故事、荒诞不经的情节，以刺激读者感官为能事的作品，不过是别一种方式的全武行，热闹一过，读者也就会当然地将之置诸脑后的。

前言:读后感的内容，来源于我们对书记的领悟，因此，小编收集整理了大量的读后感，供大家学习阅读!

读外国书记《遭遇美国教育》随想

我看了《遭遇美国教育》这本书，了解到在美国上小学，同一年级的各个班级上课的方式都不一样。同样是教美国历史，有的班级组织看电影，有的组织去博物馆，有的班级的作业是让孩子写文章，有的则是让孩子模仿历史人物进行演说，千奇百怪。学校非常看重孩子们的学习兴趣。他们提倡尊重每个孩子的性格、习惯、喜好，鼓励孩子的一切想像和创造能力。这与我们中国的教育大不一样，我们中国，从孩子进入学校的第一天起，就把一个公认的标准放置在孩子眼前，让孩子们死记硬背，千差万异的孩子都要按照这个标准被剪裁、被驯化。美国教育部门规定，中小学教育中，语文、数学、科学、地理、历史、外语和艺术七门功课为主课，各学校执行统一的教育大纲，学生毕业时通过考试检验学习情况。作为一个国家的教育，他们也是有一个统一的原则标准的。但是，这个统一的教育大纲，实施起来却又十分灵活。美国并没有为七门主课编写全国统一教材，他们的中小学的教材一般都是由专门公司编写的，市场上同样一门课程会有各种版本的教材供学校及教师选择。这就使学生和教师都赢得了自由的空间:哪种教材更适应孩子的特点，同时也更适合教师的发挥，就去选择它。

美国中小学的其他辅课更是由各学校甚至教师自行决定其内容、教材和教学方法，课程的原则只有一个:贴近生活，务求实用。美国中小学会为孩子们开设园艺、电脑、驾驶、缝纫、烹饪、木工、机械、摄影、绘画、乐器等丰富多彩的实用专业课程。这些课程通过对孩子实行各种基础的技术培训，提高孩子的动手能力，让孩子们了解什么是生活，什么是谋生，让孩子们知道怎么去生活，怎么去谋生的一般知识，也从中激发学生对大千世界、对千行百业的兴趣。

美国没有统一的大学升学考试，学生高中毕业升入大学时只需参加一个学业能力考试，这项测验主要是考核学生的数学和语文水平。在一年中，学生可参加几次这样的考试，哪一次的成绩最好，就以哪一次的成绩为准，从而避免了一考定终身的偶然性。大学在录取学生时，除了看学业能力考试的成绩以外，主要看学生平日各学科成绩，看学生的品行、兴趣爱好、特长、个人自传、老师推荐信以及参加社区服务的情况，这时他们看重的是一个孩子的全面素质，并不是一次考试的成绩。如果美国大学像我们这样一考定终身，美国的中小学教育也不会有现在这种自由

深夜谈谈一座“城堡”

——读郝景芳早期作品《城堡》有感

或许每个人心中，都曾拥有过一座尘封多年的“城堡”。

读毕郝景芳的《城堡》，我有一种说不出的感觉。有些人把这座城堡单纯地当作小女生心目中的幻想，批评其语言和思想太过幼稚，而我并不能苟同。是的，我承认，这部短篇小说无论从题材还是内容来说，都不如《北京折叠》成熟老练，也没有那般深刻。但是，这篇小说，它确确实实打动了我，让我产生了灵魂深处的共鸣。

冰淇淋城堡，已经融化成一片汪洋，再也找不回来了。是啊，我知道这一天总会来临，可是，最后我还是不舍得离开，守着它，三天三夜，或者更久，直到它变成幻想，直到我承认这一切都只是一场遥远而漫长的梦。

这个冰淇淋城堡究竟是什么？为什么有人的城堡是坚硬的温暖的能够陪伴他一生的曲奇，我的城堡却是柔软的冰冷的终有一天会化作糖水的冰淇淋？为什么有人能够用他珍爱的水果将我的冰淇淋装点成我喜欢的样子，可那个人却无论如何也看不见我心爱的城堡美景？某一天，有人会打破我的安宁，驾驶着高大的飞行器造访我的小天地，我甚至把门窗都换成他喜爱的样子，等待着他，努力改变自己，只为我的小城堡有朝一日能够容纳他高贵的飞机。可是，最终却是他，残忍地揭开我孤独的面具，并让我的冰淇淋城堡，永远永远地消失在遥不可及的记忆里。

这一切，难道只是一位少女的无厘头幻想？当然不是。这是人生啊，这是赤裸裸的现实。

童年时期的拼图已经不够完整，画出公主与白马王子的彩铅也已经被岁月磨平，我们试着放下，我们学会遗忘，我们开始回忆，终于化作嘴角边一抹意味深长的微笑，它们都过去了，我们与现实妥协了。

经历过城堡崩塌的人，不忍心告诉那个依旧生活在大城堡里的小女孩，城堡融化后会变成泪水，城堡倒了，这个世界就干涸了，梦就该结束了。也许梦的彼岸更加美好，毕竟真实与残酷总是相对的，一直生活在糖果外衣里的人难道比直面世界黑暗的人幸福吗？或许你会和我谈初心，可万事万物没有永恒不变的，若说有，也就是一直在变这句真理。至于这变化有没有规律，不是生活在规律之中的人们所能彻底了解的。就算你不改变，世界也会改变，而记忆中那座完美的大城堡，总有一天，会到达另一位痴心寻找着它的小伙伴手里。

我衷心希望你的夜里，还会出现那座城堡的身影。无论你是带着笑熟睡，还是流着泪梦醒。

民乐靠挖掘乐队潜力的严肃创作前行

——观著名作曲家刘长远先生作品音乐会、作品赏析讲座有感

刘长远的作品百听不厌，耐人寻味，这是多数观众对他作品的评价；在专业圈内，演奏员们对他作品的印象多是刚接触时叫苦叫累，拿下来以后大呼过瘾。因此，也流行着这么一个玩笑，在乐队排练刘长远作品期间他从不露面，因为他总是挑战演奏员的演奏技术和速度极限，大家练起来辛苦，愁肠百结。但排下来以后，刘长远就笑呵呵的来了，那时演奏员们也都换了副嘴脸，喜笑颜开地大声叫好。

这场周末音乐会，是"指挥家彭家鹏带你赏民乐"系列首次以作曲家个人作品构成的专场演出，选曲民族管弦乐《抒情变奏曲》《忆》《龙跃东方》三首颇具代表性的作品，它们不仅在专业圈内得到认可，在广大听众中备受欢迎，也是海内外各大乐团争相上演，中、小学乐团比赛的必选曲目之一。作品强烈的冲击力和感染力，在彭家鹏挥舞的棒下总能得到完美诠释，柔情与动感并存，激烈而又内在，音乐流淌入心，令观众为之倾倒、震撼。

下午的讲座中，刘长远详细讲解了民族管弦乐《未来的希望》《梦释》。为了让讲座更加生动，他特意邀请了青年演奏家王玉珏首演扬琴协奏曲《月下无影》，音乐灵动，技巧高超；赵志勇吹奏了唢呐协奏曲《金声》，展示了唢呐细腻委婉的一面；尤其值得一提的是，刚刚获奖的民族室内乐《水墨画》，虽然学术性强，但可听性也不逊色，在张莹莹、丁雪儿、董淼的演奏下，其精致的旋律线条优美动听。

有趣的是，一位号称"拒绝听民乐"的听众却破天荒地从头到尾跟着聆听。他是从青岛特意赶来的著名歌剧导演王景彬。曾经，王景彬和彭家鹏一起合作歌剧《茶花女》，演出非常成功，他就对彭家鹏说"你还是跟我一起弄歌剧吧！中国民乐有几个问题解决不了——律制不对音不准、齐奏混奏不具交响性、音响太杂噪音多。"彭家鹏习惯性地耸耸肩，只微笑说了一句"民乐你还是要听一听".王景彬听了彭家鹏"劝告",看了音乐会，他惊讶地发现：彭家鹏把民乐这三个问题天衣无缝地解决了，刘长远的作品更是把民乐的张力和潜力挖掘深入，这完全不是想象中的民乐！他像是被敲开了喜爱民乐的心门，"以前没有真正认识到民乐这个瑰宝。现在有了好作品，在一流指挥和乐队的诠释下尽显了民乐的美，民乐完全可以交响化、国际化！"王景彬改变了对民乐的旧识。

《中国民乐》杂志内页

从偏见到偏爱，发现一片未开垦之地

刘长远真正介入民乐写作，是从2003年《抒情变奏曲》一炮打响开

没有痛苦的挣扎，就没有钢铁般坚强的信念，没有那阳光般的母爱，就没有后来的史铁生。是痛苦的挣扎与迷茫，让这一代文豪扼住了命运的咽喉，是阳光般的母爱与付出，送给了他一个撬起命运的支点！

命运之神对史铁生开了一个令人难以接受的玩笑，使那个正值韶华之年，大有前途的青年，一夜之间变成了一个不抱有任何幻想，失魂落魄的残疾人。面对生命中残酷的现实，史铁生绝望了，望着远方的大道，忽然间变得迷茫起来，他不知道，前方的路到底该怎么走。在迷茫与挣扎中，他似乎看到了依稀的光芒，找到了一个支柱。凭借着她的支撑，他变得钢铁般的坚强，他战胜了残酷的命运之神。然而，当他再回首遥望时，却发现，自己那棵最大，最坚固的支柱，却早已离自己远去，留下的，只有无限的忏悔与流不尽的悔恨之泪。

这个支柱是谁呢？是他的母亲，那位平凡的不能再平凡，却又伟大的不能再伟大的母亲。是她为史铁生点起了生命中耀眼的明灯，是她鼓励着史铁生如巨石般顽强的活下去。还记得，在那篇《秋天的怀念》里，作者含泪写道：“母亲扑过来抓住我的手，忍住哭声说：‘咱娘俩儿在一块儿，好好儿活……’”也正是这句“好好儿活”，让史铁生在精神上勇敢地站了起来，永远不倒。

这位母亲有一颗苦到不能再苦的“苦心”，这种苦，一直伴随她，直到逝世。史铁生在《合欢树》里曾写道：“母亲为什么早早地走了呢？迷迷糊糊中，我似乎听见回答：“她心里太苦了，老天爷可怜她，就召她回去了。”是呵！这种苦，有谁能受得了啊！而她，平凡的她，却几年如一日的忍受着，支撑她忍受的，是一种朴实的母爱。

有谁能不感动呢？史铁生走出迷茫，笑对人生，在残酷的现实中一次又一次崛起，一次又一次攀上高峰。他的母亲，为他默默付出着，用自己柔弱的身躯，为他撑一树浓荫，让自己变一盏明灯，为他指引光明，把自己的心化做信念，供子女前行，虽自己饱受煎熬，却依旧笑意荡漾。难道，他们所做的一切一切，还不令人感动吗？就让我们怀着一颗感动的心，再一次走近史铁生，走近他的心灵吧！

叶圣陶老先生的《方儿的梦里》的《傻子》和《一粒种子》，我的感受有很多。

《傻子》这篇故事的时候，我觉得傻子她虽然傻，但是他却有一颗善良的心。

傅让他和师兄锯木头时，他怕师兄累着，就叫师兄去睡觉，自己在寒冷的晚上不停地锯木头，手都冻僵了，却仍然坚持着锯木头，等早晨师傅看到师兄在睡觉准备大骂时傻子却去帮助师傅求情，结果又被师傅给罚不准吃饭、、、、、、、

这篇故事里，傻子用他那颗善良的心换来了别人对他的敬佩，并且他乐于助人的良好品质很让我喜欢。虽然他很傻，但是他的心灵却无比的高贵。

我在看《一粒种子》的时候，觉得国王、富和士兵都是缺乏耐心的人，并且他们缺少那颗劳作的心。只有农夫，他用自己对田地的细心去灌溉那粒种子，最后获得了一朵美丽的花。耐心是多么可贵呀！

一幅幅现实“清美”的图画已让我迷恋，加之那微微的一笑，更让我神往……这就是冰心笔下的《笑》！在一个宛如世外桃源的地方，有着圣洁的天使、可爱的孩子，聪明的妇人，还有她们独特、唯美的笑。

那安琪儿，那抱着花的孩子，那倚着门的老妇人，那满布神奇的表情，那充溢周身的温暖！

冰心喜欢微笑，自己的，别人的，现实的，虚幻的，只要是那微翘嘴角上浮起的一丝红润，她都收集起来，融到作品中去，感染了无数的人。微笑，是一个多么神奇的表情啊！

微笑是一种无声的亲切的语言。安琪儿，孩子，老妇人，微笑，把处于孤独中的冰心打动了，他们向着冰心笑，亲切地笑，一句话也没说，可是冰心却用那娟秀的文字告诉我们：听！那不是吗？他们向你问好呢！他们希望和你聊天呢！他们想跟你交朋友呢！如此简单，却又如此复杂，简单的是那瞬间的表情，复杂的是那心灵的开启。

微笑是一种无声的动人的音乐。冰心用她的特有的纯洁的笔，奏出了一曲响彻心扉、感人至深的歌。虽没有指挥，没有和声，甚至连明显的调都没有，但是我们能从中悟出来，想想，那不就是音乐吗？它埋藏在涓涓的文字下，只要多看几眼，似曾相识的旋律就会奏起，心灵深处的圣洁就会升腾起来。

微笑是人类一种高尚的表情。安琪儿是天堂的精灵，孩子是凡间的仙子，老妇人是德高望重的圣母。动物是无法微笑的，微笑只属于人类。因为人类可以用心感悟，可以尽情表达，可以无限创造。蒙娜丽莎的神秘一笑打动了全世界，人类创造了全宇宙最伟大胜利的情感。

微笑永远是生活里明亮的阳光。它的光芒照亮周围的一切，给周围的气氛增添了温暖的同情、殷切的期望和奇妙的幻景。众生为之倾倒，全球为之感动。它照亮着每一个人，温暖着每一颗心。

笑究竟是什么？是独特而又平凡的笑，是充满诗情画意的笑，它给人带来“春风般温暖”的笑，随处可见，只要你用心去感受，用心去体验，你会发现那温馨而又无须回报的爱。让我们用爱去对待每一个，让我们用爱意去温暖每一个人心里，让我们共同营造一个爱的世界！

呵，圣洁的微笑、神奇的微笑、伟大的微笑……

我觉得人的一生很短，短到刚想好要干什么就结束了，所以会很可惜，很没有意义。难道人的出生就是为了死亡吗？我不相信。我从不认为死亡是一件多么可怕的事，反而是种解脱，好像是闭闭眼睛就能完成的事。既然如此，又为何要那样费劲地出生，在家人担惊受怕下长大，在尘世间折腾一番，又两手空空地回去呢？又不能飞升成仙，更不能像我所渴望的转世轮回，有什么意思？没意思啊。

小时候我尝不负责任地想，干嘛把我生出来啊！我又不想出来，有什么好玩的？但没办法，出都出来了，总不可能塞回去吧…所以只好折腾一下喽。

小学的时候就已经在《秋天的怀念》 中认识史铁生了。那是我印象最深的一篇文章。我看到了一位爱孩子爱得深沉的母亲，也看到了从绝望到渐渐 振作的史铁生。那开得夺目灿烂的北海的菊花，就像按下快门后定住的风景，和着母亲希望儿子好好活下去的愿望，深深地印在我的心底。我是个四肢健全的人，而且身体健康，小时候从来没有断胳膊断腿过。倒是从来不懂残疾人的感受。还想扭个腿伤出来，不用上那讨厌的体育课。只要能少跑一圈，我就能开心好一会儿。可那时候，看到在一个人最美好的年华残疾了的对生活失去希望的痛苦暴躁的史铁生，无法自理，无法奔跑，无法做许多许多自己想做的事，更无法像正常孩子一样生活，才发现拥有健全的身体是多么难能可贵！

他也曾像个普通的少年一样生活。我在《我的遥远的清平湾》中看到的史铁生，他有着少年人的活泼与生气，常与他人玩笑、斗嘴的淘气，而且虽然过着放牛娃的艰苦生活，却每一天都过得充实饱满开开心心。浑然不像刚坐进轮椅时那个颓废的他。毕竟对于一个刚刚看到美好世界的少年来说，缺失了一半的感觉是在是太残忍了。而且那时候的他还是厉害的跑步冠军，下半身瘫痪，就像天堂和地狱之间的差别。

然而，无论所得的病有多么地令人痛苦，史铁生还是熬过来了。身体行动不便的困难和病痛的折磨并不能摧毁他的意志。他的思想依然在自己的精神世界里畅游，为人类创造文学上的珍宝。同时思考人活着的意义，以此激励自己勇敢活下去。在这本书中，我几乎完全看不到病痛的痕迹，我只看到一个默默思考人生的乐观的幸福的人。母亲在合欢树上许下的愿望实现了。她的孩子像她所希望的勇敢地活下去了，甚至比期望中活得更好。

我仿佛看到了人生的意义。人不能单纯地只为自己而活，平淡走向死亡的人生是没有意义的。人确实都会走向死亡。但我想让自己的路走得精彩而没有遗憾，人生苦短，哪怕留下一个美

林清玄先生是我国台湾省当代著名作家、散文家、诗人、学者。他的一生中写了很多文章，以散文闻名天下，屡屡获奖，被荣誉为得奖专业户，他要么不参赛，一参赛，准得个大奖回来。但是，令人万分遗憾的是，这位当代散文八大作家之一的著名学者于今年的一月二十三日在睡梦中安祥地去世了。但是，他虽已死去，但他的作品留下来了，并且书中所传达的精神必将会得到永生永垂不朽。今天，又怀着崇敬的心情读完了林清玄老先生的自传体文章《没有感情，你就不要写作》。

作者林清玄在文中这样写道：好作品不是文学本身，而是从感情开始的，有真感情才会有好文章。感情从哪里来？从感受、感觉、感动来。如果你是一个没有感情的人，那你就不要写作。读了这段文字，我真是受益匪浅啊。我也有着一个属于我自己的文学梦，我的梦想是做一名作家，在这个平凡的世界中，写出属于自己的东西，献给文坛。但是，我一直崇尚路遥、莫言这些作家那种忧郁的写作手法，也就是说用平凡的事情折射出整个社会。在我的心目中，对当今社会的一些人的做法什么尔虞我诈，什么你是我非，完完全全偏离了马克思主义学说及其思想是的，没错，我是一个崇尚马克思主义观念的少年。但是，读了林清玄老先生这篇《没有感情，你就不要写作》，我明白了，社会上的的确确存在着不少的不良现象，可是，心灵纯洁的人依旧是有的，只要你怀着一个感恩的心，向所有的人祝福，你就可以脱离痛苦，安心地度过整一个人生。

林清玄先生说：辛酸的少写点，趣味的多写点。辛酸的事情你棉被盖住哭下就好了。别人来看你的文章，是希望在你的文章里得到安慰，得到启发，得到开心，得到人生的希望。别人来看你的文章，那么痛苦那么辛酸，读完就走到窗边跳下去，那你当一个作家又有什么意义？我十分赞同这一句话，一个作家写出来的文章自然是要给予别人人生感悟，如果你写得是充满趣味性的，别人看完之后就会心中豁然开悟，恍然一醒，可以得到人生的启示。如果你写的尽是人间的痛苦、罪恶，别人看完之后心情就更槽糕了，即便成了一名作家，意义何在？

不断探索自己的内心，是林清玄先生终生的追求。他认为，你有一份快乐了，你就有责任把他给传承下去，快乐的火炬单靠一个人是不够的，只有你得到了传给我，我的到了传给他，他得到了又传给你，组成一个胜似复杂的欢乐之网。我们应不断地追求各种各样的更高一层楼的境界，你的内心的追求到底是什么，你得到的结果便是什么，让希望的光芒长存于内心，无非正是如此罢

2012年。

末日还没有来。

我的青春仍在继续

我的世界里，没有那个我们一起追的男孩。

《那些年》这部电影的余火，暂告一段落。

那个不知是冷是热的夜晚，我读起了小说原著。

小说情节和电影有很大出入，但更显真实，事态的发展也更有逻辑性艺术终究是艺术。

微微合上书本，la/duhougan/