一次偶然的级机会，我邂逅了一本余光中先生的散文集，细细品读，有了些感悟。

开篇第一章，便是《听听那冷雨》。一入眼，那琳琅满目的，透着一层蒙蒙的蓝雾的词语，立刻令人惊叹不已。震惊过后，细细品读，那蒙蒙的蓝色就化成了淅淅润雨，无时无刻滋润着我的心田。是啊，走入霏霏更令人想入非非。看呐，江南青石碧水雾濛濛的景象跃在那白纸黑字之上；瞧哇，那满园冷雨杏花淅沥沥的画卷迎入我潺潺心灵之间。望啊，那漫山云气氤氲湿淋淋的一幅冷雨春雨粉白杏花雨浮现在眼前，是清清爽爽新新又带着一腔惋惜的春。

全书宛如一首长诗，字字句句，充满令人惊奇的诗的独特的意象。作者笔下的雨时而是“黑白片子”，时而是“宋画”，时而是“一滴湿漉漉的灵魂”，时而是“温柔的灰美人”……。作者凭非凡的才力和卓越的想象力，把乡愁化为种种意象，而意象又仿佛与余光中的某段阅历相映照，正可谓情丝雨丝互交织。

语言是思想的载体，语言没有韵律，何能成为作家?同样，思想不深邃，更是不成作家。余光中将思想完美融入语言，正如他所说：“一位出色的散文家，当他的思想和文字相遇，美如盐撒于烛，会喷出七色的火花。”

我们感激余光中先生将如此鲜艳的文章引入凡间。

心有猛虎，细嗅蔷薇

        前阵子和朋友们聊天，说起名人自传，不禁刻薄了点儿：“现在的自传，要么贴金肉麻，要么自剖下不去手。”其实以自家识见根本不够资格评说，仅仅是为了交流的快乐。刚大放厥词，就收到这样一本书《绣口一开——余光中自述》。余先生左手成文，右手缪斯，我是极喜欢的，就于他的诗文世界镇日徜徉了。

书的编者十分老实，道出了编选缘由，余先生没有写自传的打算，也就由编辑代为编选了这本自述，由此捕捉一位耄耋老者丝丝生命的足迹，窥其长路，引径通天。这让我想起那些阅读《听听那冷雨》、《从徐霞客到梵高》的日子，仿佛就和作者一同歌哭，一般奋笔。

这本书的第一辑所选文章，均是余先生追忆成长路途的自述性散文，从少年到白发，对中西文化的心香一瓣，得其缘由；第二辑所选则是恰同学少年师友回忆，相互往还，后辈小子了解到前辈风流；第三辑大抵序跋后记摘编，诗集、散文集汲汲追求，篇篇谈及创作心得甘苦。这样一本书，是了解一位作家从为文到人生的最好方式。

记得余光中先生曾写过一篇文章谈英国当代诗人西格夫里·萨松的诗句，余先生把他的诗句：“in me the tiger sniffe the rose。”翻译成中文：“我心里有猛虎在细嗅蔷薇。”我是读过余先生这篇文章之后，才了解到这首诗，并一直喜欢。这篇文章，在本书中并没有收录，现下单独说一说，也算是加深对余先生的一点了解。

余先生在《心有猛虎，细嗅蔷薇》这篇文章中写道：

“原来人性含有两面：其一是男性的，其一是女性的；其一如苍鹰，如飞瀑，如怒马；其一如夜莺，如静池，如驯羊。所谓雄伟和秀美，所谓外向和内向，所谓戏剧型的和图画型的，所谓戴奥尼苏斯艺术和阿波罗艺术，所谓‘金刚怒目，菩萨低眉’，所谓‘静如处女，动如脱兔’，所谓‘骏马秋风冀北，杏花春雨江南’，所谓‘杨柳岸，晓风残月’和‘大江东去’，一句话，姚姬传所谓的阳刚和阴柔，都无非是这两种气质的注脚。两者粗看若相反，实则乃相成。实际上每个人多多少少都兼有这两种气质，只是比例不同而已。”

如此这般，人性的国度里，猛虎和蔷薇可以和谐，进而我想到一位优秀的作家即便有所擅长，有他的胜场，但他体味的思绪中必然可如泣如诉，可雄浑壮武，共存其间，角色转换，潇洒自如。比如沈从文一再用“妩媚”二字形容一些粗鲁之辈，谐趣

余光中的乡愁，有梦牵魂绕的长江黄河，有唐诗宋词小令，有杜牧的烛商隐的夜雨李白的月光和灵均的行吟，有瘦了容光如许的新月与孤星，是立在波上的莲，最是嘉陵江畔童年母亲的呼唤和“我在外头，母亲在里头”的痛断肝肠。

余先生的诗充满故国情伤和文人雅趣，缠绵悱恻、清波逐浪、回旋推进，寥寥数语道尽一世的爱恋和想望，厚重如古老的中国，深情若咫尺天涯的游子，读来如见老友，有久别重逢的惊喜和似曾相识的愉悦。

◆ 第2章 舟子的悲歌

>> 除了黄昏一片云，    除了午夜一颗星，    除了心头一个影，    还有一卷惠特曼。

◆ 第3章 昨夜你对我一笑

>> 昨夜你对我一笑，    到如今余音袅袅，    我化作一叶小舟，    随音波上下飘摇。    昨夜你对我一笑，    酒涡里掀起狂涛；    我化作一片落花，    在涡里左右打绕。    昨夜你对我一笑，    啊！    我开始有了骄傲：    打开记忆的盒子，    守财奴似的，    又数了一遍财宝。

◆ 第6章 新月和孤星

>> 像一只寂寞的鸥鸟    追着海上的帆船，    像一只金色的蜜蜂    恋着清香的花瓣；    也没有亲近的拥吻，    只有深深的感受；    也没有海誓和山盟，    只有默默的厮守；    直守到暗夜的尽头，    望瘦了容光如许；    才黯然地一同殉情，    溺在黎明的光里。

◆ 第8章 招魂的短笛

>> 柳树的长发上滴着雨，母亲啊，滴着我的回忆，    魂兮归来，母亲啊，来守这四方的空城。

◆ 第12章 我的年轮

>> 美国太太新修过胡子    的芳草地上，    仍立着一株挂满牛顿的    苹果树，一株    挂满华盛顿的樱桃。

◆ 第14章 月光光

>> 月光光，月是冰过的砒霜    月如砒，月如霜    落在谁的伤口上？

◆ 第15章 大度山

>> 杜鹃花在季节的裙边    闹成缤纷的幼稚园

◆ 第17章 等你，在雨中

>> 等你，在雨中，在造虹的雨中    蝉声沉落，蛙声升起    一池的红莲如红焰，在雨中    你来不来都一样，竟感觉    每朵莲都像你    尤其隔着黄昏，隔着这样的细雨    永恒，刹那，刹那，永恒    等你，在时间之外    在时间之内，等你，在刹那，在永恒    如果你的手在我的手里，此刻    如果

引子:在学习中同学们经常会因为缺乏素材而为写作文模板烦恼不已，在这里为大家整理了余光中散文读后感，希望同学们可以从中学到一些写作技巧，祝大家阅读愉快。

《听听那冷雨》是余光中的散文代表作，正如《荷塘月色》之于朱自清。初读《听听那冷雨》，不由大惊:散文可以如此写?细读之则手不释卷。余光中曾戏称:右手写诗，偶尔左手写散文，算是副产品。但这样的副产品在当代散文家中有几人能出其右?诗一样的充满跳跃联想的语言是《听听那冷雨》的最大特色。作者在文中大量动用了迭字句。文章开始，就对雨作尽情的描绘:时而淋淋漓漓，时而淅淅沥沥，天潮潮地湿湿一句就写出雨的形声。接着他跳跃联想，写道:即使在梦里，也似乎把雨伞撑着这句奠定了整篇一种忧伤的基调。马上，他大胆想象:整个中国整部中国历史无非是一张黑白片子，片头到片尾，一直这样下着雨。此时，我窒息般地感觉到余光中内心那种深深的乡愁以及爱国情怀。本文恰似一首长诗，字字句句，充满令人惊奇的诗的意象。作者笔下的雨时而是黑白片子，时而是宋画，时而是一滴湿漉漉的灵魂，时而是温柔的灰美人等等。作者凭非凡的才力和卓越的想象力，把乡愁化为种种意象，而意象又于作者的某段人生遭遇及心灵历程相连相融。可谓情丝和雨丝交织。余光中用诗样的语言对雨进行视觉、听觉、嗅觉等多方面感觉进行描写，字里行间，古诗韵味俯拾即是，例牧童遥指，剑门细雨渭城轻尘，杏花春雨江南。爱好古典文学者看本文，时时会心一笑。而喜爱现代风格的读者也不会失望，例雨是潮潮湿湿的音乐下在渴望的唇上舔舔那冷雨一句，已令许多所谓的现代诗人汗颜。语言是思想的载体，语言没有音乐味，何能成为作家?同样，思想不深邃，更是不成作家。余光中将思想完美融入语言，正如他所说:一位出色的散文家，当他的思想和文字相遇，美如盐撒于烛，会喷出七色的火花。我读书，常爱划句，但是读《听听那冷雨》，竟然摘不下一句，因为每一句话都这么美。文坛宿耆柯灵说:《听听那冷雨》直接用文字的雨珠，声色光影，密密麻麻，纵横交织而成。这也许可以帮助我们对中国文字和现代文学的表现力增加一点信心，也应该承认这在五四以来的散文领域中，算是别辟一境。评论毫无过奖，也深刻公道。

总结:以上是小编为大家整理的余光中散文读后感，希望可以帮助到大家。想了解更多读后感文章，请继续关注。

本篇推荐学友阅读!

《乡愁》全诗共四节，一方面，诗人以时间的变化组诗：小时候——长大后——后来——现在，四个人生阶段；另一方面，诗人以空间上的阻隔作为这四个阶段共同的特征：小时候的母子分离——长大后的夫妻分离——后来的母子死别（这是一种特殊的“分离”）——现在的游子与大陆的分离。诗人为这人生的四个阶段各自找到一个表达乡愁的对应物：小时候的邮票——长大后的船票——后来的坟墓——现在的海峡。这样我们看到这首诗构思的巧妙，四节诗以时空的隔离与变化来层层推进诗情的抒发，如油画的着色，那色彩便是乡愁，层层加深。小时候离家读书，乡愁唯有通过那小小的邮票以写信的方式，来向母亲诉说心中的思念。这思念的对象既是母亲，也是故乡。在这里，故乡即母亲，母亲即故乡。长大后，为生活所驱遣而奔走他乡，这时候，除了对母亲的思念，又增加了对爱人的惦念，所以，那缕缕乡愁，便只有寄情于那一张张来来回回的船票。到后来，时空的隔离再也得不到沟通，一方矮矮的坟墓，把我与母亲——生者与死者，永远地隔开了!诗到了这里，感情加重，悲剧氛围更强，载不动，许多愁。而现在，那一湾浅浅的海峡，不仅把我与祖国故乡隔开了，而且无法逾越。到这里，诗人的乡愁得到了升华，由个人的故乡之思上升到普遍的家国之思。

这首诗的形式美非常突出：一是结构上寓变化于统一，节与节、句与句均衡对称，但整齐中又有参差，长句与短句互相变化错落，体现了自由诗的特点；二是同一位置上的词的重复和叠词的运用，在音乐上造成一种回环往复、一唱三叹的旋律，给全诗营造了一种低回怅惘的基调。

余光中先生的《乡愁》简洁而有韵致的美让人感动，读完后对于诗歌所传递的那份思念似乎也有了切身体会，诗不长，却很意味深长，是值得一读的好诗。

读《余光中散文》有感1000字

胡辉

这本书已经买来一个多月了。买这本书其实是受了《听听那冷雨》的蛊惑。然而，这样的蛊惑，估计只要读过这篇文章的人大抵都是抵挡不住的。

现在回想起来，2017年所阅读的散文中，我所受影响最深的，除了余秋雨，就非余中光莫属。读余秋雨所写的《一个王朝的背影》，我是一边感慨，一边被吸引得直往下读，那种感觉是第一次从写景散文中得到的。相比余秋雨散文，余光中的《听听那冷雨》，却让我不禁拿着书本在房间里踱步，边踱步还要边朗读起来，那声音是兴奋的，如同念一首情诗一般，整个情绪激荡着念完，仍意犹未尽。这哪是散文，明明是诗，是音律啊！

《听听那冷雨》为我打开了一扇了解余光中的窗户。在这篇散文中，他带领读者用感官体味雨的所有美妙。文中，他神驰意往、任思绪飞扬：雨丝绵绵可喻情丝绵绵，冷雨凄楚可喻思乡之切、思而不见之凄然。紧扣着"雨",他泼墨而下，一唱三叹，令读者无不痛快淋漓，感情激荡。全文读来，富有音乐感和节奏感。如写雨时的"时而淋淋漓漓，时而淅淅沥沥，天潮潮地湿湿","滂滂沱沱，淅沥淅沥淅沥","清清爽爽新新","轻轻重重轻轻",等等，这些叠词的运用，娴熟地将古典语言与现代白话文结合起来，让人读来感情充沛，余味无穷。

读完《听听那冷雨》，我多次去书店寻余光中散文集，然而，多次找到诗集，散文集却杳无音讯。最后还是在网上购物，才购得这本《余光中散文》。带着好奇，带着渴求，我走近了他的文字。

今日读《余光中散文》，我先复读了当中的《听听那冷雨》，感受其美妙的音律。之后所读多篇写景散文，不及《听听那冷雨》朗朗上口，但新的发现却仍是不少的。

余光中是位涉猎广泛的作家，常自称："文学创作上的多妻主义者。"梁实秋也曾这么评价："余光中右手写诗，左手写散文，成就之高一时无两。"

自序中，余光中写道："在一切文学的类别之中，最难作假，最逃不过读者明眼的，该是散文。"一篇好的散文，都有作者的影子。他对世事的看法，他的心情，他的思想，或多或少会融入文字当中。所以，余光中认为：能够抒情、讲道理的散文家最常见，所以"入情入理"的散文比较易得；能够表意、状物的就少一点；能够兼擅叙事、写景的更少。而从他的这本分为抒情散文、知性散文、小品文三辑的散文集来看，他却必是兼擅叙事和写景的大家了。

他的所思所想，在笔下细腻而深邃。在前往南太基的渡轮上，三小时的航程里，余光中写道："海岸与海岸之

余光中诗集读后感（一）

余先生回忆起当年写《乡愁》这首诗时的心境，时光流转，仿佛近在眼前。他说：写《乡愁》，我用的是孩子的视角，一种近乎童话的天真。我想，做一个诗人应该怀着广泛的同情。不设防、不世故，好的诗人应该一辈子天真，在这种前提下，所有的比喻都成为可能。

我对他的话感受很深，在刚刚考上大学要来广州就读的那年，我在车上，隔着朦胧的玻璃窗，看着父亲母亲追着车子的身影，眼泪悄然而下。那时候，我是那么的真切的体会到从来没有离开过家的我，今天终于要离开了。明明知道还能回来，但是，原来离开家的感觉竟然是那么的深沉，就像有千斤重的坠子在拽着我的心，无法拯救自己，无法挣脱那莫名的愁苦然而，余先生的乡愁当然远远在我之上，那时是上个世纪70年代初，他居住在台北，离开祖国大陆足有20年了，担心有生之年回乡无望。他是那么的惊恐，那么的害怕在他的有生之年都无法回到祖国，回到自己的故乡。然而却又是那么的彷徨失措，因为他没有办法啊！就在这样一种无限怅惘的情绪下，他把自己的相思、情意寄托在邮票、船票、坟墓、海峡上，因为那是唯一使他与母亲、新娘、祖国联系起来的工具啊，也是他的相思唯一可寄托之处啊！这让我想起了一首诗，李之仪的《卜算子》我住长江头，君住长江尾，日日思君不见君，共饮长江水，此水几时休，此恨何时已，只愿君心似我心，定不负相思意。在这首诗里面，长江水就是唯一使男女主人公联系起来的物，借着着滚滚的长江水，他们彼此之间找到了寄托相思之物，在男女主人公的心里，其实是有着万般的无奈，然而却又那么的由衷的感谢这唯一能紧密彼此的长江水啊！多么的让人心痛，为之惋惜的同时却又不得不跟着男女主人公一起去感谢、赞美这长江水！相思并不叫人心痛，叫人心痛的偏偏是无处话相思读着余光中的乡愁，就有一种心痛，揪心的痛，至少我是如此，他用孩子般纯真的心写出了沧桑的惆怅与孤苦，如果你没有离开过家乡，那么，你就永远不能够明白，在巧妙文字2020的背后，其实是一种深沉，一种落叶无法归根的深沉。

在我看来，欣赏文字2020不仅仅欣赏它的巧妙，更注重它所带给人的感受。余先生的诗在乍看之下，让人佩服它的寓情于物所选的物是那么的工整，巧妙，久久回味之下却发现巧妙之下涵盖的是那么深沉的孤苦与无奈。但是，这又让我想到了更孤苦更无奈的是惆怅此情难寄之人。相比之下，余先生还是幸运的，因为他的相思还找得到可寄托之物，也还有可相思之人。

余

乡愁余光中读后感（一）

在现代的诗篇和散文中，有这样一个人。他不但在他的作品中表达了他对家乡亲人们的思乡，也表现了他盼望祖国大陆的统一。他，就是着名的台湾诗人，《乡愁》的作者余光中。

自1949年国民党政府退到了台湾，共产党就把解放台湾看作是一件大事。毛主席曾说过：我们都是中国人。三十六计，和为上策。渐渐的，中国和台湾从敌对到友善，开始逐渐走向光明，而到后来，台湾当局发生变化。一些台独分子制造两个中国，一中一台的阴谋。中国各族儿女和台湾大部分民众开展了声势浩大的反台独斗争。

诗人余光中就生活在这个时代，他亲眼目睹了台湾与大陆之间的关系，看到了时隔几十年后，有的人与在大陆的亲人抱头痛哭，叙述着太多的悲欢离合，而有的人只能站在亲人的坟墓前。于是便写了这首小诗《乡愁》。

小时候，乡愁是一枚小小的邮票，我在这头，亲在头，长大后，乡愁是一张的船票，我在这头，新娘在头；后来啊，乡愁是一坊矮矮的坟墓，我在外头，亲在里头；而现在，乡愁是一弯浅浅的海峡，我在这头，大陆在头。

诗虽然不长，不过却表达了他对祖国统一的。在他的作品中，他描绘了祖国了大好河山和名胜古迹，而有一些则是表达了他的思乡之情。

而现在，当我们再一次品味这些诗时，不免会产生一种想法：台湾到底何时统一？这种想法到现在还是一个知数。而现在我想说的是：让我们盼望祖国大陆早日统一，不要就此感人的悲剧再次出现。

当然，余光中作品还有很多，我在这里只举了一篇，如果本文有什么问题，请给予改正。

又一次读到余光中先生这首着名的乡愁，其中饱含了作者对故乡、对母亲、对爱人的热爱，进而把感情升华为对祖国大陆的热爱，其中还隐含着作为祖国的一部分早日回归大陆的热切期盼，这个应该是作者写这首诗的深意。

这首诗以极其平淡简单的文字2020表达了深挚的情感。我觉得这首诗最感人的地方就是诗人写的时候好象不是在用文字2020书写，而是在用心书写，每一个字2020都仿佛是从诗人心底里流出来的感情的泉，细腻而清冽。给每一个离家在外的游子以心理的共鸣和激荡，很久没有回家了，真的有些想家，想念那些爱护自己的亲人。

乡愁余光中读后感（二）

应该说，余光中在大陆出现不久，就凝固成了一个文化形象：携一缕乡愁，听一袭冷雨，浅浅海水那边的月下孤影，苍老泪滴。啊，退回唐朝，这分明就是李白的对影三成人，杜甫的凭槛泪泗流。如果仅从这样的文化符号上来读余光中，显然对他是不公平的

余光中作品读后感范文一

上了初中，我接触最多的就是散文了。昨天下了雨，读了《听听那冷雨》，虽没有瓦来伴奏，却也感慨万千。

余光中是台湾人，这篇《听听那冷雨》中无处不隐藏了他对中国的热爱和对家乡的怀念。这篇《听听那冷雨》文字细腻而忧伤。像即连在梦里，也似乎有把伞撑着、不能扑进她怀里，被她的裙边扫一扫也算是安慰孺慕之情吧。和二十五年，没有爱故乡白雨的祝福，或许发上下一点白霜是一种变相的补偿吧。文字间透出的是尽是忧伤。

这篇文章是物+事，通篇写雨，却非想雨，而是借雨抒发对大陆的思念之情。而美丽的句子很多，我印象蛮深的是雨来的时候不再有丛叶嘈嘈切切，闪动湿湿的影光相接。鸟声减了啾啾，蛙声沉了咯咯，秋天的虫吟也减了唧唧。用了连续几个象声词写出了以前下雨的热闹和现在下雨的凄冷。温柔的灰美人来了，她冰冰的纤手在屋顶拂弄着无数的黑键啊灰键，把晌午一下子奏成了黄昏。将雨比作温柔的灰美人，将瓦比作琴键，那叮叮咚咚的脆响确实如弹琴一般。

这篇《听听那冷雨》是我明白了思念是一种痛，却又是一种快乐。像从西门街道厦门街，作者想像从西门到厦门，沉醉在自己编织的虚拟的幻想中，体现出那沉沉的思念。

此时的我，回忆昨天的雨，叮叮咚咚，没有瓦，却有伞，一曲无限回音。

余光中作品读后感范文二

最早接触余光中的作品好像是在初中的时候吧，对那首《乡愁》印象很深，小时候的乡愁，长大后的乡愁，现在的乡愁

喜欢余光中歌颂祖国文明，歌颂国家精神的诗歌，例如《淡水河边吊屈原》中这样写道：江鱼吞食了二千多年，吞不下你的一根傲骨！余光中对屈原的傲骨和不屈的精神写得淋漓尽致，屈原的傲骨吞不下，岁月磨灭不了。《民歌》中在一开始时写道传说北方有一首民歌，只有黄河的肺活量才能唱歌，从青海到黄海，风，也听见，沙，也听见。在《民歌》的结尾，诗人写道有一天，我的血也结冰，还有你的血他的血在合唱，从a型到b型，哭，也听见，笑，也听见。诗中那种民族自豪感和民族凝聚力使我仿佛听到了这首民歌，听到了亿万炎黄子孙在合唱。打一个结在绳上，每到清明，或是中秋，就隐隐地牵痛，会做噩梦，会消化不良。《中国结》中不光写的是中国结，更写出了心结。

余光中表现乡愁的诗歌所传达出的那种韵味也是独特的。《乡愁》中，诗人分别把乡愁比作邮票，船票，坟墓，海峡，乡愁一步步地加深，尤其是最后一段而现在，乡愁是一湾浅浅的海峡，我在这头，大陆在那头。由乡愁衍生出对祖国统一的期

篇一：读余光中散文有感

读余光中散文有感

从初中时期，语文老师们就说我的散文写得有多烂，字句不优美，词句如堆砌等等。因而，从那时起就特别喜爱读散文，梦想着有朝一日也能写出情真意美的散文。而写当然要从学会欣赏开始，所以我就把自己读了余光中先生散文的浅薄感悟写了下来。

初识余光中，是初中的一首现代诗《乡愁》，记忆深刻的是老师让我起来有感情的朗读，结果我竟然读湿了眼眶，虽然年少时期并没有离乡的经历，可还是被他的情谊与比喻背后的意义所打动。一个离开祖国几十年的游子，一个突然回归中国乡土文学的作家，当他看到祖国与台湾之间的海峡，想到自己与祖国的久别，他的内心不能不起涟漪。作为大陆人，他渴望回家，同样作为游子，更期盼回到母亲的怀抱，然而这时间太长，长到等自己意识到这些时已然两鬓斑白。所以他说，他用了20分钟写下了20多年的心绪。一气呵成正是情感激烈的表现，行云流水式的感情抒发看似平淡，但字字铿锵，令人情动。

在我看来，余光中先生的现代诗与散文最大的共通点就是感情都很细腻而又强烈，似缓缓流露但又浓得真切。犹如品酒一样，时间愈久，发酵的时间愈长，情感似缓缓的酒香沁入心脾，令人久久不能忘怀，而且余味袅袅久不散去。可以说余光中先生的散文给我的就是这种感受。这是只就情感来说的。但是他的感情又不单一，总是能在一篇散文中，触发多种情感看似天马行空却又不显得突兀。以至于伤春悲秋都来不及，又会被他的另一种情感感染，转而思考另一件事。文字清新，感情细腻而且转换自然，永远都有一种“吹面不寒杨柳风”的感觉，很温柔的牵动你的心。看似淡淡的却又久久挥散不去。比如《听听那冷雨》，由雨作为抒发情感的引子，雨来自于大陆，也只有雨能证明台湾与大陆的联系了，因此本来略显黑暗感觉的淅沥沥的雨也就沾染了浓浓的乡愁，因为雨是和大陆有联系的因而它就变得不那么冷了，甚至是温暖而可爱的。而后又由雨联想到自己的经历和大陆的千年文化，字里行间流露的无不是赞赏与骄傲。然后又写到美国的落基山，而盛赞之后笔峰一转“不过要领略“白云回望合，青霭入看无”的境界，仍需来中国”。可见在作者心里，祖国的山水永远是最美的，最有文化意蕴的。然后又写到听雨，雨是有故事的，它见证着沧桑变化，给人物是人非之感，不觉在阅读的过程中又添一丝感叹人生的惆怅，然而作者的思绪并不止于此，他又写到听雨的场所，引入了“古屋”以及和雨直接接触的瓦片，雨打瓦片是一种美好的音