《诗经》读后感：彼岸繁花，灼灼其华。
我们在一生的阅读中，一些经典自然而然地在岁月中沉淀下来。书中的知识是无穷无尽的，尤其读经典作品，它们都是作者智慧的结晶。阅读过一本书之后人们内心多多少少都会有所感悟，为了更好地领悟作品的内涵，我们需要写一篇读后感。作品中哪些情节让您印象最为深刻呢？小编特别编辑了“《诗经》读后感：彼岸繁花，灼灼其华”，欢迎阅读，希望你能够喜欢并分享！
《诗经》读后感：红楼一梦，一梦红楼
当历史的书卷已被岁月的尘埃所覆盖，当先哲圣人的期待已被白雪覆盖，我多么想转回身去撷取一片精神的圣叶，笔尖祈愿书香。
你看到了吗？
隔着时光的洪流，任凭狂风吹打，任凭烟雨浸湿，！
你听到了吗？
它的低吟浅唱，它的语言沧桑，你也在疑惑吧，它是谁？
孔子曰：诗三百，一言以蔽之，曰思无邪。没错，就是《诗经》。
翻开《诗经》，体会先人的语言和情感，穿越千年的时光罅隙，洗涤思想，净化心灵。《诗经》中我最喜欢的一句便是生死契阔，与子成悦；执子之手，与子偕老。
当我们现代人毫不犹豫不假思索的说出我爱你的时候，这三个字2024忽然变得那么轻，轻的经不起触碰。
这使我联想到了当代社会的一种普遍的现象：早恋。似乎很多人已经习以为常，但请用古人的角度来看，这一现象是多么的可笑之极，古人把爱看得与生死一样重，他们觉得爱是回响在每个人生命中的潮汐声，而不是随便的游戏。
当以这一点来看，我觉得现代人应该多读《诗经》。古人的思想含蓄，表达委婉。虽不至轰轰烈烈的壮伟，却又细水长流，绵延一生的温良与感动。
明黄色的灯光，拉开窗帘，让月光透过书窗洒下。翻开它，一页一页，一字2024一句。
千年的文化，岁月的积累，拂去心灵上荡涤的尘埃。思绪明净，持一杯淡酒，品一绪心灵的明净。
《诗经》中的大智大慧，大善大爱，就如同那彼岸繁花，虽然触不到，但它永远存活于我们的心中，让我们在这个争名夺利的尘世能够找到一方安享心灵的净土。
彼岸，繁花正好
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《繁花》读后感
这几天读金宇澄的《繁花》，读了整整两天，说这部小说是2013的年度长篇，又是海派文学的标志。读完最后一行，时近黄昏，心境也像窗外的天色一样黯然，还有几分难以把握的茫然。
本书是《上海文学》编辑金宇澄用上海方言写成的长篇小说，用大量人物对话的形式描述了分别出身资本家家庭、军人家庭、工人家庭的三个普通上海市民的成长经历，时间从“文革”前到2000年后，登场人物众多，叙事在时空里频繁交替，展现了上海错综复杂的局面。这是一部有关上海的地域小说的典范之作。金宇澄的写作缓慢、谦恭，如同一次漫长的等待。经由他的讲述，一衣一饭的琐屑，皆有了情致；市井与俗世的庸常，亦隐含着意义；对日常世界的从容还原，更是曲处能直，密处能疏。他的写作，有着话本式的传统，骨子里亦贯通、流淌着先锋文学的精神血脉。他把传统资源、方言叙事、现代精神汇聚于一炉，为小说如何讲述中国生活创造了新的典范。
这是一部以大量的人物对话与繁密的故事情节为主的长篇小说。“人生如花，书中大段关于花、树的叙事，七十多位女性人物，可说是‘珠环翠绕’，光线、颜色、气味，在人世摇曳，加之盛开与枯萎姿态上海，包括传统意义的繁华城市的细节，是花团锦簇的印象。”金宇澄在接受时代周报记者专访时这样诠释书名“繁花”的寓意。
而《繁花》的最新颖之处，在于其退到了传统“话本体”的语言表达。全文以沪语行文，金宇澄解释如此安排为“口语铺陈，意气渐平，如何说，如何做，由一件事，带出另一件事，讲完张三，讲李四，以各自语气、行为、穿戴，划分各自环境，过各自生活。对话不分行，标点简单”，不动声色中将上海30余年惊心动魄的蜕变忠实呈现。
整部小说完全放弃了对人物心理的描写，也可以说是作者明确了“拒绝对内心世界的追问”。扉页题记首先就来一句：“上帝不响，像一切全由我定。”众多人物间除了对话，频频可见“小毛不响”、“沪生不响”、“阿宝不响”，让题记显得更加意味深长。小说结尾再次强调了这一点。沪生和阿宝站在苏州河畔，沪生问：“阿宝的心里，究竟想啥呢？”阿宝笑笑：“搞不懂沪生心里，到底想啥呢。”
“不响”似乎就成了这部看似没有主题的小说最好的引线，几十、几百个“不响”将两段时代中发生的一个又一个如珍珠般的故事串联起来。“潜意识没有历史，对于潜意识的压抑则是高度历史化的”，无论穿越如何热闹的生活，上海人的骨子里也是沉默的，这份内心的沉默同样维系着阿宝与沪生成年后的个人尊严。
《繁花》在叙事语言上的尝试确实令人心悦诚服。首先，小说用上海话来写，作者坦白出版时将稿子逐字逐句通了多遍，为了让北方人也能懂。沪语写作是骨子里的，真是写出了上海人的某种思维或者心理，不懂上海话的北方人也许能看懂，但不一定能体会其中之妙。其次，《繁花》通篇都是短句子，但是很耐读、有韵味；写法上只写人物如何说、如何做。作者说他感兴趣的是，“当下的小说形态，与旧文本之间的夹层，会是什么。”我想说的是那份黯然和茫然。
《繁花》里有三个核心人物，都是男的，阿宝、沪生和小毛。阿宝爷爷曾是大资本家，阿宝爸爸少爷出身参加革命做地下党，不过那个年代资本家和地下党都不会有好日子过；沪生家是军队干部，“文革”中受冲击；小毛家是地地道道的工人，哪个年代都是踏踏实实的底层，没有大起大落。这三个人从小是好朋友，小说由这三个男人牵连出众多的男人和女人，家人、亲戚、朋友、同事、邻居，当然还有时代与社会。小说对这三个男人从懵懂童年一直写到中年老境，故事的时间跨度有半个世纪，从五、六十年代写到九十年代后的当下，但不是连贯写下来，而是分成“过去的故事”与“现在的故事”两条线索来讲。小说共三十一章，凡单数章节讲述“过去的故事”，凡双数章节讲述“现在的故事”，就这么均衡地交叉隔开。“现在”这部分没有太明显的时间跨度，似乎是一个静止的时空；而“过去”这部分有着清晰的时光流逝，看着这三个少年日渐长大，历经人生的酸甜苦辣，两条线索最后融到一起，是“过去”一步一步地走进了“现在”。小说读了过半，我开始有了比较明确的感觉：喜欢单数章节，不喜欢双数章节。喜欢与不喜欢的理由是一致的，是人。喜欢单数章里的人，包括他们的故事；不喜欢双数章里的人，当然也因为那些故事。
“过去的故事”包括阿婆带阿宝和蓓蒂回乡下老家、蓓蒂和阿婆化鱼遁世的故事；姝华爱书的故事；兰兰和大阿妹的马路游戏故事；小毛和银凤、小毛和春香的故事，等等。这里的女孩儿让人怜爱，这里的少年有情有义。这些故事的背景主要是文革，一个物质贫乏政治残酷的时代，但少男少女们自然有各自的方式，生命的根须从土层中汲取滋养，就算是一棵野草，也有属于它的露水与阳光。即使写到那些伤痛的场景，比如，阿宝家搬到曹阳新村后所用的公用茅厕、阿宝孃孃与离婚丈夫“急吼吼”办事把祖父的床榻弄坍了一个洞，那些伤痛把那个时代的记忆一点一点地复活了，线条与色彩都清晰可辨，读的时候会有一种让你珍惜的感觉。但是，“现在的故事”好像是一个混沌又单调的世界，因为它总是类似的场景，那些没完没了的饭局。饭局上的男人们都是什么什么“总”，康总、陆总、徐总以及宝总，还有台湾人、韩国人、香港小开这样未以“总”冠名但实为“总”的；女人们则是如汪小姐、梅瑞、苏安、玲子、亭子间小阿嫂，风情万种兼具手段谋略。饭局上少不了的是酒和黄段子，男人和女人在一团酒气中将一个个黄段子演绎成活报剧。汪小姐最后怀了怪胎、梅瑞落入自己母亲与情人的陷阱而倾家荡产，她们的结局固然可哀，但未必让人同情，因为她们本也是处心积虑惯于玩弄别人的。所以，从那个有着鲜活记忆的“过去的故事”一步步迈入晦暗无聊的“现在的故事”，读到最后，心境是越来越沉的。
上世纪90年代中期，王安忆写《长恨歌》、陈丹燕写“上海三部曲”，还可以再列上程乃珊、王小鹰、卫慧等一群女作家，开创了某种“上海书写”的格局，而且统领了近二十年之久。希望这格局有所突围，相信是很多人的期待。对于这座城市的精神内涵，王安忆用上海女人的务实与韧性来解读，陈丹燕从欧洲文化和殖民历史来破译，她们都做出了属于自己的阐释。但王安忆和陈丹燕那“革命后代”的“外来户”出身总使得她们看取城市的眼光与这座城市里占人口比例最高的市民阶层有所疏离，从这个角度来说，金宇澄的《繁花》正弥补了这层缺失。《繁花》里市中心的石库门弄堂场景和郊区新村的工房模式写得繁复多彩又扎实有力（手绘地图更增添了趣味）。阿宝、沪生和小毛三个人里最寄深情的是小毛，从小毛为申师太排队领票，到小毛跟师傅学拳，再到小毛与银凤、春香的情缘，直到小毛又凄凉又自得的晚景，读小毛一生里这些大大小小的故事，就像走进一个菜市场，青青的绿叶菜还带着泥巴和露水，鱼盆扑溅的水花泛着腥气，杀鸡宰鸭热气腾腾。这份市井声浪不正是对“上海书写”格局之突围的期待吗？且慢，读到后来，我越来越被一种泔水桶的气味所包围。这么说吧，我的阅读感觉是，那些“过去的故事”散发着各种食材本身新鲜的气味，菠菜的甜、小白菜的爽、豌豆苗的香还有芥菜的鲜，个个不同，是愉悦的；但“现在的故事”散发出的是泔水桶的味道，不能说不浓烈可难闻，桶里的东西也不少可混杂后散发出来的是同一种气味。
人们批评，女性化的“上海书写”过于精致优雅，丝绸的手感，钻石的光亮，还有飘忽而过的香水味道。批评得有理。但是，我们要找的是泔水桶吗？哪些新鲜食材去哪里了？为什么它们没有变成美味菜肴？茫然。
张薇
《盛世繁花》读后感
《盛世繁花》读后感
朦胧的月光笼罩着大地，宁静而皎洁。月光下，我一章一章的读起了《盛世繁花》，字字惊情……
我喜欢《盛世繁花》里的许多文章，因为语言简洁、优美，惊人耳目的豪言壮语并没有多少，但是一个一个的小故事却十分温馨、迷人，描绘的人物栩栩如生，好像就站在你的面前。我最喜欢《换儿姐》和《女门将》，分别描写了一个姑娘的感人故事。
《换儿姐》讲述了换儿姑娘的善良故事。换儿是姑娘的奶名，她在河边洗衣服，却遭到一群野蛮男生的欺侮，其中还有“我”和她的亲弟弟。“我们”想赶走换儿，可是换儿却说如果“我们”喊她声“姐”就走，“我们”这群厚脸皮男生可没有善罢甘休，编了一首歌谣羞辱还未出嫁的换儿。换儿很生气，离开了池塘，“我们”很高兴，下水游玩。可是没想到“我”的裤子被冲掉了，伙伴们帮我去找，可是上课铃响了，因为害怕老师的皮鞭，伙伴们赶紧溜回了学校。凄凄凉风中，没了裤子的“我”十分尴尬。这时换儿来了，她带着讽刺的意味嘲笑“我”，最后却不顾自己家里的贫穷，把花心血织出的裤子拿给了“我”。那本是换儿自己的紫格女裤，却又把他染成黑色，送给了“我”。此时的“我”更加尴尬，面对换儿用心血织出的裤子，“我”忍不住喊了一声“换儿姐”……
《女门将》则大有不同，爱好足球的汪盈是个标标准准的女汉子，并且有一股不服输的倔劲。本来腿脚灵活的她完全可以担任一名出色的中锋，可是老师却安排她守球门。汪盈很难过，不过个性开朗的她并不会就此认输，她找来同伴，帮她练球。皮擦破了、手淌血了，可是汪盈一副大大咧咧的样子，毫不在乎，并且继续努力，又掌握了守门将应该注意的事项，最后，成为大家公认的队长。在重要的比赛时，汪盈的手忽然受了伤，她强忍疼痛，继续来到球场拼搏，带领大家团结一致，终于赢得了胜利！女门将当之无愧！
我喜爱换儿姐的善良，赞美汪盈的坚强，两位姐姐身上都有令我敬佩的地方，品质那么优良却各不相同。《盛世繁花》读后，掩卷长思，字字入心……
《动物庄园》读后感：哀其不幸怒其不争
哀其不幸 怒其不争
——《动物庄园》读后感
张玉婕
书名：《动物庄园》
作者：【英】乔治·奥威尔
类型：中篇小说
首版时间：1945年
"外面的众生灵从猪看到人，又从人看到猪，再从猪看到人；但他们已经分不出谁是猪，谁是人了。"这是乔治·奥威尔给《动物庄园》的结尾。在动物们经历了欣喜与繁荣之后，这场革命终究是以悲剧的结局落下了帷幕。
如同奥威尔的另一部大名鼎鼎的著作《1984》 ,《动物庄园》也诉说了一场悲哀：革命与造反总是败于专制独裁的剑下，正义被雪藏然后扼杀，黑暗为真理而被弘扬，如一块重石压死了美好，如乌云淹死了希望，令人唏嘘而愤慨。但是不同于《1984》的大量的对情绪和状态的描写，奥威尔在《动物庄园》里更多的是用一种冷峻、嘲讽的语气去描写在这个小小庄园里发生的一切，夸张而又真实。
奥威尔喜欢埋下悲剧的伏笔——动物庄园的悲剧并不是微小的偶然，而是确定的必然。每一个改变的背后都有着它的理由与导火线：或许是一桶消失的牛奶，或许是一个决策的讨论，或许是酩酊大醉的猪和打翻的油漆，抑或只是一个眼神、一种气氛。当我们为其中的某一个小段而感到愤怒，甚至是沉默与悲哀时，我们不会去问"为什么会这样？"因为答案早已在我们心中，被那一个个伏笔所告知。奥威尔希望告诉我们的是，悲剧并非突如其来，它像一个炸弹，一开始就在，只等待一个时机便可爆发。只有把炸弹本身消灭，否则，这场灾难，无人可逃。
奥威尔是一个参与者，他活在那个时代，一个伟大又晕眩的时代，亲历苏联的"大清洗"与极权政治的经历，让他对当时社会主义的真实有着更多的了解。正如他在总结自己写作生涯时所说："过去的全部十年中，我最想做的，就是把政治性写作变成一种艺术。"在《动物庄园》的写作中，他偏爱以一个旁观者的视角去叙述——没有深恶痛绝和极力赞美，他把故事写出来，放在那，从不明说，但人人皆知。作为一部政治寓言，《动物庄园》却能给予它的读者来自内心的、最深切的呼唤。它缭绕着政治的烟雾，在历史的沉沉浮浮中，不失锐气，在时光的悠长中，熠熠生辉。尽管已经过去多年，但无论何时，无论何地，读着它的人们，似乎都能望见当下的影子。简单语言中所蕴含的强烈感受，长驱直入每一个年轻的肺腑。
正如所有的寓言一般，《动物庄园》里的每个形象都有其影射的对象：冷酷独裁的领袖，花言蒙骗的政客，实施暴力的机构，见风使舵的小人，盲目愚昧的大众，以及一生悲苦的劳者。奥威尔用一种夸张的手法将上下之间的矛盾更为对立，也使悲剧的色彩更为突出。例如猪和其他动物们的所相异的种种细节——动物的饥寒交迫伴随着猪的体重日益增长，"叛徒"的血流成河上立着高高在上的拿破仑，还有辛劳过度死去的鲍克瑟给猪带来的是他们最喜欢的威士忌。我们不禁去想：造反，给它们带来的是什么？不是自由平等和谐社会，不是美好理想新新世界，它们所拥有的其实与以前无异：缺衣短食的生活，一人独断的政治，以及绝对服从的社会。似乎什么都没有发生过——无论是造反革命，还是墙上白漆书写的"七诫",一切的一切，只是主人换了，人变成了猪，猪又变回了人。
庄园里的动物们，那些劳动者们，它们诞生在一个受苦受累、备受压迫与奴役的时代，只是为了自由二字，它们便可拼上一切，正如书中所说："他们感到他们真正的是当家作主了，所做的一切都是在为自己谋福利。想到这些，他们也就心满意足了".当民众在为自己身处自由当中而感到荣誉与优越时，当动物们坚信着所有动物一律平等时，猪的行为，则让一切都消失殆尽。仿佛这世界已经颠倒了，统治者却从未感到羞愧。动物们从一种束缚中解脱出来，而新的统治者的欲望又把他们拉入另一个深渊。
勇敢的战士在任劳任怨中倒下了，牺牲了。始终怀着对新世界新生活的期望。可是，统治者使这一切变得毫无意义。他的牺牲换来的是什么？不是美丽新世界的基石，不是平等民主社会的前进，只是让统治者再从中多获得一份利益罢了。
不过，这并不是这部作品的全部。或许与多数人的观点不一样，但在我看来，奥威尔并没有在这部作品中建立一个"绝对正确"或"绝对错误"的形象。作为统治者的猪固然无情，而动物们对自己所做的更为残忍——它们自己剥夺了自己斗争的权利。
所做的斗争会迎来如此一个失败的结局，大抵是动物们没有想到的。可它们不知道，它们真正的失败，则是在应该反抗的时候没有反抗。的确，它们在对人类的战役中个个奋不顾身，也曾以打碎鸡蛋的方式表示，可是然后呢？在"大清理"时，在卖木料时，在鲍克瑟被送到屠马场时，在"七诫"一次又一次的更改时，它们摒弃了原本曾坚守着的一切，选择了沉默。也许是因为护卫犬的凶恶，或许是因为斯奎拉的油嘴滑舌，它们决定顺从保身，选择了放弃反抗。
最终，它们成了愚民，为统治者把它们自己推入深渊出了一份力。
这是便是奥威尔式的嘲讽——服从，沉默，然后走向绝望。像极了鲁迅先生的那一句："不在沉默中爆发，就在沉默中灭亡。"
奥威尔作为一个理想主义者，被称作20世纪的堂·吉柯德，他的思想不免带着些那个时代的片面与狭隘。但我仍然坚定的认为《动物庄园》是一部杰作：正是因为当我们在为拿破仑、斯奎拉为人不齿的行径而倍感愤怒，为动物庄园如过去一般的未来而哑口沉默的同时，也在为与这篇寓言如出一辙的现实政治世界而心生悲哀。
只希望，当我们陷入这一片喧嚣的犬马声色当中，我们还能记起老麦哲在昏暗的麦仓中演讲的身影，还能记起《英格兰兽》激昂的旋律。奥威尔不仅想告诉我们黑暗，更希望我们去寻找光明。
我们或许不幸，但却不可不争。
作 者 | 张玉婕
《论语》读后感800字：剔其糟粕，汲其精华
闲来无事，掐指一算，自余去年习《论语》，至今已有一载有余。除过背了“乡党”，“先进”等几篇以外，竟无甚感触。正暗暗哀叹时，周礼不禁触动了我，遂意欲小议周礼。在此不敢高谈阔论以充学者，实只乃表我之浅见也。
礼，乃中国古代社会生活的重要组成部分。周礼，即周朝时期发展起来的，建立在维护统治者利益的基础上，并束缚人的思想和社会活动，调整人们行为规范的总和。
周礼，和礼法、祭祀于一体。所谓礼法者，即法纪与礼仪。法纪即法律。礼仪，即礼节与仪式。何谓祭祀?即备供品向祖先致祭行礼，表示崇敬并求保佑。于是乎，周礼既为维护统治者利益的道德标准，又是法律规范，形成了礼律相通的礼教。即礼允许，法律亦允许;礼不允许，法律亦不允许。所以，周礼巩固了统治者的权威，这大概也是周公制礼的真实目的吧：巩固年幼的成王政权。
为什么说周礼是统治者巩固和加强政权的工具呢?因为它强调阶级性与等级性的差别并且设计了一套繁琐的程序来维持这种差别。正如荀子曰：“贵贱有等，长幼有差，贫富轻重皆有称也。”
周礼要求必须亲爱以父权为中心的尊亲属，使亲者贵，疏者贱。此谓“亲亲”。
周礼还要求下级必须遵从上级，特别是周王。严格规定上下级秩序，不得犯上作乱。又有“孔子谓季氏，八佾舞于庭，是可忍，孰不可忍”，讲的是一个卿大夫冒用皇帝规格的舞蹈，孔子认为不可原谅。此为“尊尊”。
周礼维护父权中心的社会，特别歧视妇女。“幼从父兄，嫁而随夫，夫死随子。”
看罢礼法，再来看看祭祀吧!“季氏旅于泰山，子谓冉有曰：‘女弗能救与?’，对曰：‘不能。’，子曰：‘呜呼!曾谓泰山不如林放乎!’”就是说一个大夫级的人物，却祭皇帝才能祭的山，所有人反对。这说明不同等级者的祭祀也不同，绝不允许僭越。
撇开礼的等级性和差别性束缚不谈，其实践过程更是莫名其妙，程序繁琐，如诸侯每月初一杀一头羊举行祭祀，表示‘听政’开始;国君祭祀赐的肉不能过夜……。
从这些话中，我们不难发现统治者是如何利用礼来压迫人民：周礼强调等级性、差别性和程序繁琐性，并且极其严格地维持这种等级差别，决不允许任何人僭越，如果违反，轻则受众人谴责，重则受刑罚制裁。
周礼因身份等级不同而不同，所以，周礼不是一种公平的社会规范。它不仅表现对被统治者的束缚，更是表现了统治者们不同的等级关系!只可惜，当时的人们没有一点觉悟，对礼的束缚毫无察觉，并认为能稳定社会秩序，促进社会发展。连圣人孔子都说：“郁郁乎文哉，吾从周。”
当然，我们也不能将周礼全盘否定，在当时的社会，周礼还是在一定的程度上缓和了当时的社会矛盾，毕竟“礼崩乐坏”不是好事。同时周礼还形成了古代华夏文明的精神渊源。总之，我们要以历史的眼光去剔其糟粕，汲其精华。
读《呐喊》有感：哀其不幸怒其不争
读《呐喊》有感：哀其不幸怒其不争
哀其不幸，怒其不争，是鲁迅在《呐喊》里表达出的对那时人们的一种情感。久闻鲁迅，总是跟随着老师在教科书上从文章里的字字句句去挖掘其中的内涵。这一次，脱离教科书，脱离老师去真真切切地感受鲁迅。趁着国庆假我翻出了书，就坐在地上，看着天色变暗，大雨倾盆。
《孔乙己》是初中学过的一篇文章，记得那时印象最深的便是解读排这个字，说着文章如何解释了封建社会世态炎凉，人情麻木，处处反映封建文化和封建教育对人的毒害。如今重温此文，却被孔乙己给孩子们分茴香豆，教我写字而打动。文中的孔乙己，怕生来也是一个善良的人吧，但如今却造就了这样的性格。原本一支歪歪的凤竹，被风雪吹倒了一边不觉可惜，但原本一支挺立的、坚韧的竹子，被打落的不成样子，才会让人觉得不甚怜悯。孔乙己大概就是后者，他不幸的命运，也许是从一开始就注定的，从他的出身，从他所处的环境，死了吧，也只是一时的笑谈。
人血馒头是早已听说过的，白白的松软的馒头上，淅沥地淋着一层新鲜的血，还冒着气，不知是馒头的热乎蒸汽还是什么。读了《药》，文中的新鲜的血是从革命者的身上取来的，大概可笑，真正的救世主不被敬重，其血更是为人拿来用作迷信，岂是愚昧、不争二词能够概括尽的。华老栓一家的命运也在警示着我们，无知只会让人走向黑暗的深渊，只有奴性的思想被彻底删除，革命被人们所接受，我们才会迎来新的胜利。
《呐喊》里的故事让人反思，也让我看到了一个更加鲜活的，走在超出时代道路上的鲁迅，他是一个现实主义者，活在当下，去用手术刀割开整个时代的躯壳，把血淋淋的内脏拿出来摆在我们面前。他似乎站在山顶，眺望着前方的奔腾活跃的海，凝视着后面东倒西歪的树林，（读后感）或许还会有更远方，和平安宁，也大概是因为他看到了这样的远方，所以才选择解剖现在，唤醒人们去追逐那一片海。
有人说一本好书，就是在不同的年龄阶段读它，会有不同的感受。鲁迅的书，大概会随着我们年龄的增长，年少时的一怕背课文，二怕写作业，三怕周树人慢慢消失，随之而来的，是对这个世界更深的思考，是少一点愤怒，多一点宽容，是少一点失望，多一些力量。如果能借助鲁迅看到那些终极问题的一些轮廓，或多或少，哪怕只是惊鸿一瞥，就是最最值得的事情。
天依然黑，雨却慢慢停了，天黑之后也有黎明吧，要何时乐其幸，敬其争呢？
《彼岸，彼岸》读后感800字
“你不存在了，但生活还在！”不知为何，这句话在我放下书本后一直挥之不去。“死亡”这个词语，令人毛骨悚然，人们害怕死亡，害怕躺下后再也起不来，害怕自己离开这个世界后无法照顾自己最亲爱的人。
得到一些知识总是比较容易，可是没有多少人愿意谈及死亡，这是个众人忌讳的话题。但人们多多少少总会得到爸爸妈妈或身边环境给予他一些关于死亡的启蒙。
第一次看见《彼岸，彼岸》这本书，是在朋友的书架上，随意抽出来然后随意地坐在地板上读完了它。我的眼前总是走过形形色色的人，至少他们的外表光鲜亮丽，可是我们的小主人公哈里，只是一个孩子，一个不小心被卡车撞倒的孩子。他也曾向爸爸问关于死亡的事，爸爸却只是敷衍他说：“死了就明白了。”当哈里真的离开了这个世界，他却依然是茫然不解。死亡，是大智慧。
哈里从另一个世界回来，他见到了自己的同学，他以为会有人在他座位上放鲜花，会有人因为他穿上黑衣服，现实让他失望不已。哈里坐在校门口的大石头上，久久不愿离开。他爱这里。他怀念风儿吹在脸上轻轻拂过耳边的瞬间，他怀念在赛场上奔跑的感觉，可是风儿从他身体穿过，他现在只是幽灵。
还记得哈里和姐姐吵架，他们相互咒骂，现在，他看见姐姐的书桌上摆着自己的照片，而姐姐正趴在书桌上低声哭泣。妈妈依然准备了四份晚餐，然后喊孩子们吃饭，可是只有她自己的回声。厨房里，只剩下妈妈默默啜泣。爸爸每天都会去墓地看他，哈里用他幽灵的手牵着爸爸，爸爸却不知道。墓地里，只有沉默。
哈里只是个孩子啊，他那颗未长大成熟的心，是否明白“死亡”的含义呢？
我们活在这个世界上，享受着四季轮回，品尝着各种美食，欣赏着各地的风光，感受着互相拥抱时的温柔，闻着拂过脸庞的花香，映着湖面上舞蹈着的明媚阳光，抚着雪花落在额头悄悄融化的温度，这些都令人心儿轻轻荡漾。
时间一分一秒的消逝，这所有的美好推动我们在这落寞的世间继续行走。我们的归宿是什么？是死亡。我们会被黑暗吞噬，他会剥夺我们的一切。
死亡，是否只是一个人的肉体彻底停止运行。这场停顿，让所有的美好消失，让所有的爱恨情愁都失去意义。我们会见到最爱的人一个一个离开，去往那毫无生气的坟墓。他会得到平静，也许，他只是累了，在里面睡熟了罢了。人们往往希望自己深爱着的人不要离开，我们却从来都不知道他内心深处的想法。
也有这样一群人，他们不考虑这个问题，他们不在乎自己在某天会不会离开这个世界，于是他们肆无忌惮地生活，也许只有到了生命里的最后一刻，他们才会想起自己的家人、朋友，然后一一打着电话，问候他们，彼此轻声说着温柔的话语。
嘿！哈里，愿来生，世界将对你温柔以待。
《三字经》读后感600字：汲其精华，剔其糟粕
朗朗乾坤，得万古之灵气，孕千年文化之精髓，成千古旷世之奇书，《三字经》横空出世!小子对此奇书甚有感触，即书一文，此亦个人之意，又亦儿戏之言，不可当真也!
何谓此书奇之?其一奇，以三言韵句成句，自成一体，易读易记，通俗易懂;其二奇，孕千年中华文化之精髓，这部仅有一千五百多字的小书，竟融“历史、地理、人物、天文气象、诗书礼乐、教育、哲学”于一体。可谓学一书而通万卷也!
但是，我们要把《三字经》与当时的历史条件联系起来思考，正确地认识，主动汲其精华，剔其糟粕。亲情、孝顺是中华民族的传统美德。“融四岁，能让梨，弟于长，宜先知。”“香九龄，能温席，孝于亲，所当执”。孔融四岁就知道让大梨给长兄;黄香九岁便主动孝顺父亲而无怨无悔。重视子女教育和历史教育亦是优秀的文化传统。“昔孟母，择邻处，子不学，断机杼”“玉不琢，不成器”。这体现我国对教育的重视。《三字经》还将整个中国历史浓缩在一起，易学易记，并且专门谈到学习历史的方法。总之，这一切都表现了古代中华儿女的传统美德与我国优秀的传统文化，是我们中华儿女的骄傲。但是，我不得不再重申一遍，由于当时的历史与政治原因，造成了许多不可忽视的问题，使《三字经》多了几分糟粕：三纲五常。所谓“三纲”，即“君为臣纲，父为子纲，夫为妻纲”，“三纲者，君臣义，父子亲，夫妇顺”，这说明当时的人们愚昧地认为有了“三纲”，就会形成君顺臣良，父慈子孝，夫和妇顺的社会安定局面;所谓五常，即“仁、义、礼、智、信”，“曰仁义，礼智信，此五常，不容紊”。
这是人人都必须遵守这些基本道德底线，不容打破。只是可怜当时的人啊!一心认为三纲五常可以维护家族、国家秩序，所以大肆宣言三纲五常并亲身践行，实际上这不过是富有的统治者对被统治者在伦理道德和法律上施加的紧箍咒而已。总而言之，《三字经》这本奇书，其精华就在于对亲情、孝顺的张扬，对后天教育和历史教育的重视。
其糟粕亦昭然若揭：以三纲五常为核心的封建道德，两千年来一直是束缚中国人思想和行为的绳索。我们一定要记住，《三字经》所体现的中华文化博大精深，需要我们去汲取精华，剔其糟粕，最后发扬光大至世界。
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