《失忆少女物语》观后感

从堀北真希和松山健一为了作业开始拍照的那个时候，我就在想，这部电影的意义在于哪里？是那份作业，还是二个人亲吻着为互相的存在而感谢着，亦或是明信片上的forget me，我以为结局的地方总没有结局，我以为我理解了电影的时候，总还有剧情等在后面。

松山健一这一角色的意义，电影企图通过这个人物表达的意思，我始终不能完全的明白，我不明白是什么困住了他，为什么她能够理解那句forget me，为什么最后的最后是这样的结局？还有马莲梦露的墓，回到家里后将堀北真希一个人丢下的行为，我以为我可以明白一点，却又不能真的体味。生命的过程中，总会有一些不一样的色彩，但终究都会站上你应该存在的舞台，而那些浓艳的，不可磨灭的笔墨，也会慢慢淡去，淡到你过了很久之后，才会回过神来发现它的存在。可是，想要表达的仅是这样的吗？或者说，真的是这样吗？

平行世界，每一个选择都会导致不一样的结局，失忆之前，她应该是会选择那个一直陪在身边的男孩，失忆之后，即使经历了那么多，可还是一样的结局吗？不一样的只是，忘不了曾经说过那句愛してる？这不是我喜欢的结局，不喜欢殊途同归，不喜欢现在的自己即使想了很多，但是终究还是会成为和父母一样的人，成为和所有人一样的人。

慢慢的随着电影的进程下来，想了很多，只关于电影本身（多年训练的结果吧，总让你阅读文章，找中心思想，不知不觉会对所有的事物都做出一样的反应），很喜欢2个片段：

其一，摔相机拍照的时候，奔跑着拍照的时候。第一次知道原来可以这样的方式拍出想表达的画面，那个时候，有个镜头是照片一张张消失了，我以为，照片象征着过去，一个实在的存在，保留了过往，而记忆则在不知不觉中为我们储存回忆。这样一个契机，我以为是可以让他成为一个更积极的人，会想要摘下那个戒指，可是，事实是没有，我又想，思想上的进步和成熟本就不是容易的事，如果在这里改变，那就只是剧情了。

其二，他们互相亲吻着说着感谢，信赖着，相互厮磨。我以为那又是一个契机，可，事实是，那也不是，于是我想：也许是个悲剧。

在结局10分钟之前的所有猜测都出了错，虽然那么信誓旦旦的以为松山健一必定是男主角的想法导致了一定的偏差，但是，即使我回顾去看，依然不会想到结局。所以说，我不能理解。不知道那一个个画面到底意味着什么。嘿，亲爱的葛君，我现在想到的只有你。在想你会不会比我明白，然后告诉我为什么。或者，我应该找

观《东京物语》有感

原创： 我想有只狐

这部电影哭着看完，被他感动是因为电影以最朴实的感情来描述经常发生在我们身边的一些最微小的事情。生活在城市的我们，就如同影片中的幸一和繁一样，因为家庭生活压力大，而忽略了最基本的东西。年迈的父母，去到子女生活的陌生城市，不在乎去哪玩过，吃过什么好吃的，玩过什么好玩的，只是想和子女多待在一起，聊聊天话话家常。但是幸一和繁对父母的到来只感到了麻烦，他们对自己父母的那种不耐烦以及敷衍，看得让人很寒心。这样的细节处理，将人性展现得淋漓尽致，让你说不出的凄凉。从热海回到繁的家，影片中的妈妈明显体力不支了，在喧闹的酒店本身就没有休息好，可是繁对父母的归来很不情愿，父母提前回来肯定有原因的，但她只担心自己的事没法做。无奈的父母去到有儿有女的城市，最后沦落到爸爸去喝通宵的酒，妈妈去到已不再是家人的寡妇儿媳家。那天晚上，影片中的妈妈躺在床上无声的哭泣一定不只是为了纪子的身世。

妈妈去世后，京子抱怨哥哥姐姐都太自私了，纪子安慰她，说不是这样的，并不是一开始就那样没良心自私的，只是慢慢慢慢的就变成了那样。京子反问她，你也有工作，可你不是那样的。纪子说她自己也是一样的。

是一样迫于生活压力没错，但纪子与幸一和繁比起来，用电影中爸爸的话来讲就是她要坦诚及真诚得多。我想这是电影的魅力所在，相信许多的父母和电影中的父母一样，并不希望自己的子女有多大的成就，只希望他们过得好就好。父母对子女的爱，好比涓涓细流，源源不断，而子女对父母的爱，就好比风吹树叶，风吹一下，便动一下。

习惯了色彩纷呈的我们，倒回去看一部这样的黑白电影，它带来的不只是视觉上的冲击，心灵上的震憾同样不少。故事情节着实朴实无华，可你为什么会眼含泪水？刚到东京的时候，妈妈说："原来东京这么近。"决定离开东京的时候，妈妈说："东京真的太远了。"爸爸妈妈被幸一和繁送去热海，妈妈在热海的防波堤上说："东京游览过了，热海也来过了，可以回家了……"短短的几句独白，让我们身临其境般，自觉代入到爸爸妈妈那种悲伤无奈的情绪里。可是，千姿百态的人生说到底都是一样的，不外乎喜怒哀乐、悲欢离合、生老病死。因为一样，所以麻木，影片中，纪子的存在，只是想告诉我们，人生并不是像电影这么灰暗的，即使是灰暗的，我们也要相信，它会发出彩色的光！

纪子：我像你这么大时也这样想。但是孩子长大后，总会离开父母，会有自己的生活，他们不是存

观《闪光少女》有感

阿玥

看完《闪光少女》走出影院，我心里只想到一句话——终于有一部电影，说出了我多年所思所想。

学民乐的多多少少都会有电影中相似的经历，所以演得一点也不夸张，特别是联想到我曾学习过八年二胡的经历，说没有感慨是不能的。

从很小开始，大约七、八岁，我仍记得那时候坐在爸爸的自行车后座上，我抱着那个大大的琴盒去琴行上课的样子。从学习内外空弦开始，一步步学指法，揉弦颤音，快弓慢弓，识谱，各种大调之间的转换，学习完一首曲子要练习很多遍之后才开始和伴奏。

年少时真的用了不少时间在学琴这件事情上，每当完整奏完一首曲子之后真是骄傲感满满，又迫不及待想学新的曲子。临近考级时每天常常要练习7-8个小时，一直练到就算脑子已经神游飞天指尖也可以不按错一个音符，手上的茧子也是生了又褪，褪了再生。现在想想，有学二胡的经历，在它的陪伴下长大，也是自豪的呀。

但就是有二胡在身边的那些日子里，曾经听到过很多不太友好的话语。这样的声音其实大多数就来自身边的人。他们曾说，“哦，你学二胡的呀，就是天桥底下老头拉的那种吧？”（笑）“哎，你以后不怕失业了呢，公交车站等着你啊。”（笑声）“你学二胡做什么呢？难听，只有白事上才会需要这种乐器吧！”

……

以上这些，是我真切听到过的，他们并不会在意你在练琴时花费过多少功夫与心血，仅凭着个人好恶来评价你和这件乐器。看着来人带着不知所谓的笑，我也一直只当做他们闲来无事的调侃，笑着玩笑回复说，“是呢，大概也能算是以后谋生的一门手艺了。”虽是如此化解尴尬，听到的调侃多了，心里对这种话语也开始有了异样感。

电影里有一句话我觉得挺有意思，是一位学民乐的学生说的，他说，“学西洋乐的嫌我们土，而我们又嫌学西洋乐的装。”

这可能是现代社会中乐器学习者们的一种常态，但其实这种说法，在我的世界里是不存在的。我算是个爱民乐的人，因为高中学业压力，考完十级就暂且停了对二胡的学习，只在闲暇之余练习，读研究生后我开始学习古琴，实话说，中国民乐真是有一种独特的魅力让人欲罢不能，特别是现在年龄稍微大些了，学习古琴之后，那种淳厚低沉的太古之音，真是有连通天地的功能，让人可以片刻静下心来，心无旁骛，杂念聚散。

而就是在热爱民乐的境况下，我也不会排斥任何一个西洋乐器，喜欢听小提琴也同样会去听交响乐会。但逐渐的，现在琴行越开越多，学西洋乐器的孩子们也越来越多。其实许多孩子们还懵懂未开，促使他

观《天才少女》有感

吴晓慧

如果你是个天才，你会选择怎样的人生？或者说你有个天赋异禀的孩子，你会给他提供怎样的教育和生活？电影《天才少女》引发了我的思考。

影片中玛丽就是一位天才，7岁的她就已经可以理解各种高等方程，表现出非凡的数学天赋。她的舅舅知道她异于常人，却仍决定将她送入一般的公立学校，接受普通的教育。

可第一节数学课上，玛丽就感到了无趣，老师的问题对她而言毫无挑战。面对老师提出的一个又一个问题，她毫不费力地答出，那大大的眼眸中满是坚定和自信。原以为这种天才少女，肯定会桀骜不驯、不可一世。

但在校车上发生的一幕，却颠覆了我的想象。一个男孩儿颤颤巍巍地端着蛋糕上了车，那手工制作的精美蛋糕立刻吸引了车上所有小孩的注意，大家都发出赞叹的声音。男孩儿满脸笑容，可在走向自己的座位却被一个12岁的胖男孩故意绊了一脚。人摔了一跤，蛋糕也毁了。只见玛丽一脸气愤，她从座位上站起来，向胖男孩挥了一拳。

或许我们立刻会联想到“冲动是魔鬼”之类的话语。的确，结果可想而知。这件事惊动了学校，校长严肃批评了玛丽，甚至劝舅舅让玛丽转学。但舅舅的反应却让我震惊。他发自内心的欣赏，认为七岁的玛丽敢于向12岁的男孩公开挑战，说明她具有强大的正义感，而且足够勇敢。因此他并没有因为这件事责怪玛丽。倒是因为玛丽对校长不友好的态度进行了教育，他教导玛丽无论怎样都要学会尊重他人。

可玛丽究竟该如何成长？又该拥有怎样的人生呢？这些问题一直困扰着舅舅。他内心深处的恐惧，便是害怕自己选择错误，毁了玛丽的人生。他目睹过数学家姐姐的抑郁、自杀，认为玛丽更应该过上正常的儿童生活，享受简单的快乐。

而玛丽的外婆想争取她的抚养权，打算将她培养成数学家。当双方律师对薄公堂进行辩驳时，两种截然不同的人生观就摆在我们面前，即使是法官也没能做出评判。或许这本身就无所谓对错，只是选择不同罢了。

相比玛丽研究各种高等方程时的专注，我更喜欢她在床上蹦跳着唱歌、在海边张开手臂欢呼、和伙伴拍手游戏时的快乐。她是天才，可也是一个小孩儿。给予她温情的陪伴，让她在爱的阳光下成长更为重要。

当她被外婆关在屋子里，和数学大师们做研究时，她肯定也会想念家中那只有一只眼睛的猫，还有邻居胖阿姨的怀抱，当然更少不了舅舅的疼爱。不然，舅舅看望她时，她不会哭得那么歇斯底里。

好在后来舅舅还是坚持了他的选择。玛丽虽然在更好的学校和成人一起上数学课，但课后还是和普

今天，我看了《少女穆然》这部电影。在这部电影中，我真正知道了勇敢的意义。

每当想到这里，我的脑海里便出现了种种景象：一个名叫张穆然的小女孩，八岁时随父亲回到北京。她的外地口音让同学笑话，她的学习成绩也不够理想，尤其是数学，她远在陕西的母亲也一直无法和他们团聚，尽管有着种种不如意，张穆然却从没有气馁，她向往成为自己最喜欢的小说《荆棘鸟》中描绘的那一只勇敢倔强的小鸟。十五岁那年，当张穆然拿到中考成绩单后，得知自己患了癌症，这突如其来的打击使她一度消沉，但她最终没有被病魔吓倒，她以积极的态度配合治疗，她用微笑和乐观的精神感染着身边的每一个人。最终在1997年被病魔打败了。

观《东京物语》有感2000字

作者简介：马天舒，武汉大学文学院2018级中国古代文学专业硕士研究生。

平缓而翠绿的山下，和式住宅错落有致，一根电线杆兀自高高突起，火车急速穿行在袅袅炊烟中。镜头切换到室内，平山周吉老先生坐在榻榻米上，对这一本小书不断地写划着什么；他的妻子坐在他的左前方，面带笑容，收拾着他们去东京要带的行李。平山夫妇一边忙着自己手里的事，一边聊着关于东京之旅的闲话。这一切被平淡地分散在同样舒缓自然的音乐中，让人不禁会猜测，这是一部将亲情的温暖铺在琐碎但真实的家庭故事中的电影吧。小津安二郎确实将整个电影的基调定为琐碎、平淡，而与我们的猜测不同的是，这份平静背后有着浓浓的哀伤与孤独。这份哀伤与孤独，像是一大块粘稠的红色颜料，附在光滑平整的镜子背后的水银上，唯有你悄悄落泪而泪水无声地滴在上面，那片红色才会渐渐晕染开来，成为心中抹不去的一道淡淡血痕。寓哀伤于平静，寓孤独于琐碎，这正是小津式的电影，残忍锋芒不露，藏在一个个静止而精致的镜头中。

"东京那么大。"

"是啊，如失散了，可能一生不再相见。"

平山夫妇从尾岛乡下去东京看望自己的长子幸一，长女繁，还有次子昌二的遗孀纪子。在长子家不远处的小山坡上，平山夫人蹲着，慈祥地问孙子小勇长大后是否想和爸爸一样做一个医生。小勇回答了"不愿意"之后，又低下头拨弄着石子，不再理会远道而来的奶奶。平山夫人梳得一丝不苟的头发在微风中轻轻飘动着，脸上的皱纹在阳光的映照下似乎有了阴影，显得更深一些。在屋里远远看着这一切的平山先生眼中，孙子小勇活蹦乱跳，追寻着自己所喜爱的一切；而接近古稀之年的妻子，却呆呆地立在山坡上，眼神中凝固着只有他能读懂的忧伤。

或许在旁人看来，这不过是祖孙间再正常不过的一幕。幼辈无忧无虑地玩耍，不理会长辈或许有些功利的关于理想的提问；长辈得到了回答，也只是默不作声，静静微笑着注视这一切，慢慢品味孙辈天真烂漫的童年。和煦的阳光下，天伦之乐的外表下，小津把某种不可言说的孤寂隐藏在平山夫人的霜鬓中、平山先生的无言中。在东京，林立的高楼随处可见，电车轨道触到城市的每一个角落，霓虹灯映亮了那方浓重的黑夜，但平山夫妇找不到属于自己的那方净土，他们是这个城市的迷失者。他们在黑暗中努力寻找着方向，想赶上儿子、女儿；无奈儿女步履匆匆，无暇去寻找自己年迈的父母。终于最后，母亲彻底迷失，被黑暗吞噬去了另一个世界。平山夫人静静地躺着，

穿越时空的少女观后感

如若给我们穿越回去的能力，是不是能让自己更少的遗憾，是不是能让自己更多的珍惜，是不是能不再任性，是不是能更多妥协？

没有答案了，老天没有给我们多一次的机会。

青春已逝，须臾鹤发。

女孩不断用穿越时空的能力去做些琐事，那些别人眼里的细碎，在她而言，难道不可谓重要吗？跟朋友一起欢歌笑语，考出好的成绩，拿到足够的零花钱，撮合朋友的爱情，肆无忌惮地睡懒觉，以及，逃避不想面对的事好朋友的告白。

从头到尾，好几次讨厌这么一个女主角，任性得滥用能力，就算是回去了仍然带着年少时的偏执与可笑，明明是喜欢对方的还要推着让他走，心里记挂着他的那句告白，却再也不能听到了于是嚎啕大哭。

可是每当看到她毫不顾忌地大哭，那样的哭声，肆意流下的眼泪，我又感到不是那么讨厌她，她是那么样的可爱，她只是还在过她单纯的青春，我又何必太过计较她的那些任性。我是如此喜欢她不顾一切的奔跑，喜欢她夸张快乐的笑声，喜欢她单纯迟钝的大脑，喜欢她骑着单车晃过了青春的边边角角。

不知道这样的结局算不算是喜剧，至少它没有卡在千昭挥了挥手就消失，没有卡在功介带着果穗无法挽救地撞上列车，没有卡在真琴遗憾的嚎啕大哭。它那么恰恰好的，让千昭说了句，我在未来等你。

不要心累地去想，所谓的未来里，真琴是不是会变得满脸皱纹，千昭是不是还一无所知，只要静静地坐下来，然后你会喜欢上里面永远湛蓝的天，喜欢上故事里青涩的少男少女，喜欢片尾曲悠然的歌唱，喜欢这个故事干净的基调。

观《我的少女时代》有感 今天下午，学校组织我们观看了一部励志影片《我的少女时代》，它让我深受感触。 影片以70年代为背景，主人公叫方丹，是个聪明而天真、无忧无虑的女孩，在她五岁的时候，不幸的命运降临了，她得了一场重病，瘫痪了，再也不能站起来。一年又一年，方丹长大了，好学、有爱心的她学习医术为人看病，在乡村里的她发现快乐一直在自己身边，对人生充满了信心，她怀着活着就要做个对社会有益的人的信念，回答了亿万青年关心的人生观、价值观。 我有手，我能写字；我有眼睛，我能看书；我有大脑，我能学习；我还有生命，还能做许多的事这句话说出了许多人的心声,鼓舞了很多的残疾人，让他们找到人生的一个方向，只有自己还活着，就有机会让自己的人生活出精彩，自己的命运就掌握在自己的手中。 通过影片我懂得了：生活并不是每天都是晴朗，充满阳光的，有时也会刮起狂风，下起暴雨，让你失魂落魄，不要抱怨人生中的坎坷，要从中学会坚强，一步步地向前走，才能到达目的地。与影片中女主人公相比，我们是多么幸福，没有肢体上的残缺，没有坎坷的经历，生活条件是多么的优越，不懂得珍惜眼前的一切，所以我们要学习主人公乐观向上、不怕吃苦的精神，做个对社会有益的人。

我的少女时代观后感

今天，看了电影《我的少女时代》，这部电影，第一次看这部电影，整体来说给人一种既伤感又欢快的感觉。剧情中欢快的部分与让人落泪的部分各占了一定的比重，这部电影是根据张海迪的小说《轮椅上的梦》改编的。个人感觉是一部很好的片子。

电影中讲的是，主人公方丹自小得病，造成了双腿瘫痪。每天只能在床上躺着，她没去过学校，可是却靠自己学会了读书。可见是从辛酸中走过来的。从最初的窗口读书认识了英俊少年黎江，从此听见摇铃，她就知道黎江来送书了，他们成为彼此忠实的朋友。后来，方丹跟父母来到农村，她在大树下教孩子们读书，还学习针灸为乡亲们治病。春天，村里的孩子们用木轮椅，抬她过河去给人们治病，冬天，孩子们在风雪中推着方丹去救治病人，一只大狗也极尽全力拉着木轮椅向前行方丹病了，黎江来到她身边，带来了一个意想不到的消息

方丹对黎江说：假如我们心中有一颗星星，不仅要让它给自己带来光明，还要把它举出窗外，照亮黑夜，照亮他人。这真诚的话语或许正是那一代青年的理想追求。这就是方丹内心的想法，成为一个对社会有用的人。

在电影中，个人感觉最吸引人的情节是方丹与小金来、三梆子、五星那群小孩子的乡下生活。小金来不会说话，耳朵也不大灵。方丹钻研医学，给小金来与其他父老乡亲治病。从那时起，方丹的生活就起了变化由整天在床上躺着看书，变成了整日坐着木轮椅被孩子们推来推去，忙忙碌碌，晚上在油灯灯光下刻苦钻研医学书。甚至不惜在自己身上做实验的身影。在孩子们的帮助下，方丹也第一次正式的走出房屋，亲近了大自然。孩子们成为了他的双腿。陪她走遍陶庄

这时的方丹，是最美的，她真的成为了照亮自己，照亮他人的星星。不惜路途遥远与自身的身体，给别人治病。一直在无私的奉献着。他的这种精神，是最值得我们学习的。在最后方丹与陶庄的大家分别时小金来拼命挤出了姐姐两个字的时候。我和方丹一样，也落下了眼泪。这时，既有离别的不舍，也有成功的喜悦。也是最令人感动的时刻！

确实是这样呢，，照亮别人内心的星星。真的很好呢。

《戴珍珠耳环的少女》观后感

是在微博里看到这部电影的推荐，《戴珍珠耳环的少女》听上去很文艺的片名，加上海报上的斯嘉丽约翰逊和科林费斯两位明星，我便找来这部电影看看。内容一样很文艺，唯美的画面，舒缓的音乐，干净的画面，朦胧的情感。电影里的取景很独特，定下一幅美丽的画面，给人一种仿佛是电影里的人物走在画中的感觉。看到后面男主角准备为女主角画肖像画时，女主角的打扮，才惊讶的发现，这不是那副在《新乌龙女校》里出现的一副名画吗，被称赞为北方的蒙娜丽莎的名作。原来这是一部根据同名小说《戴珍珠耳环的少女》改编而来的电影，而这篇小说又是一位叫做崔西雪佛兰的作者在看到荷兰画家约翰内斯维米尔这幅《戴珍珠耳环的少女》后创作的作品。这幅画很值得一提，虽然是幅很简单的画，构图也简单，全黑的背景，但却能吸引人们的目光久久在它身上停驻。那清澈纯洁的目光，微启的朱唇，友善得不由自主想要回给她一个微笑。《戴珍珠耳环的少女》，水滴形的大珍珠耳环在少女颈部阴影处闪耀着充满质感的光芒，在电影的故事情节里，女主角只戴了一只耳环哦。第一次感觉到电影背后的故事也可以这么美丽。斯嘉丽约翰逊，没有特别喜欢她，拥有惊艳美貌和性感身材的她绝对不是花瓶哟，是个实力派演员，在这部电影里的表现很出色，赞一个！