电影《爱在日出破晓前》观后感

我向往它吗？如果可能，我希望拥有这样一段仅维持了一天的浪漫情缘吗？关闭播放《before sunrise》的的窗口后，我脑海里浮现了这个问题。我想，我的答案是否定的。

维也纳、一日游、一见钟情、柏拉图式的聊天、一夜纵情、没有留下电话地址、相约未来这样的一场邂逅，在我看来太像一个五彩瑰丽的、不切实际的梦境了。这个梦太疯狂了，充满了激情、欲望、冲撞和试探，让人兴奋喜悦的同时，也伴随着惴惴不安的害怕。这场梦的进行，需要自信果敢的冒险精神而我啊，心里的自我设防是那么固执，无疑会减小碰见如此浪漫邂逅的几率况且，这样梦幻的一日情缘，本就是可遇不可求的。

《before sunrise》，中文译名《爱在黎明破晓前》，讲述了一位巴黎女孩和一位美国男人在维也纳游玩了一天的故事。塞琳和杰西，在火车上邂逅，相谈甚欢并一见钟情，于是约定同游维也纳，第二天便各奔东西：他要转机回美国，她则继续搭下一班列车回巴黎读书。

在维也纳这座艺术气息极强的优美城市，他们播撒下点点滴滴的交集，串联开一个个小故事。他们在大桥底下，和两位话剧演员相互调侃，在真言谎话间愉快地拿到了两张话剧门票；他们在露天咖啡厅碰见了算命的巫师，争论巫师是骗子还是神算；他们在僻静的街角遇到了一位流浪诗人，让他用奶昔一词作下诗歌，并于此进行了第一次争吵在公墓旁，他们探讨生死和灾难；在教堂里，他们讨论着赎罪和人性；在公车上，他们玩着真心话的游戏，探寻着对方的故事；在摩天轮里，望着灯光璀璨的夜景，他们情难自禁，拥吻在了一起交流日渐深入，他们的思想愈发契合；一次次争论，让他们放下了自我保护的武装。他们理性地约定再不相见，惟愿在彼此心里都存下一份美好的回忆。

他们是柏拉图之友，聊天的话题天马行空，从宇宙、生死、法西斯主义到男女关系、感情经历和家庭环境；他们的身体相互吸引，终于在那一月色安详的夜色中冲破了禁忌。经过一夜的激情，杰西和塞琳更舍不得对方了。在火车开动前的最后一刻，他们匆忙约定，半年后于原地相见。

电影的情节并不复杂，如流水般顺畅肆意，如行云流水的文章，不拖沓，巧笔一挥，留下些许温暖和想念。影片中，维也纳优美的自然风景和友好的人文风俗，让观影的我们惬意享受又漾起一丝温情。里边的音乐柔美而温和，使影片充溢着暧昧的气息和淡淡的忧伤，就好像杰西的眼神、塞琳的微笑那样，让人久久徜徉其中、不能忘怀。

看完电影后

《爱在黎明破晓前》是一部由美国、奥地利和瑞士共同制作的爱情电影，相信不少小伙伴们都已经看过了，影片主要讲述了主人公美国青年杰西在火车上遇到和他相谈甚欢的法国学生塞琳娜之间的故事。很多网友都对影片给出了不错的评价，一起来看看吧！

如果你在列火车上与人邂逅，相谈甚欢，你会与他下车吗？如（）你选择不会，那你可能失去了一次浪漫的机会，是的，任何事情都会有风险，会被骗，会受伤，但还有一种可能也同样会发生，也许你此生最大的浪漫或今生相守的爱人就在此出现，也许你从此再也无法忘怀，也许它将承载你一生最甜蜜的幸福感觉，当然，也许什么也不会发生，就像过往的每一个夜晚。

让我们幻想一下若有那么个夜晚，像我们偷来的时间，我们借用人间的宝地，行神仙的快乐！一切都变得那么的可爱，我们会遇到各式各样的人，他们有着招人喜欢的样貌、让人刮目相看的才艺，还有装满祝福的慷慨，我们的快乐像施了魔法，真的，一切完美无瑕。

但当午夜来临，灰姑娘的南瓜车马上要消失的失落、惶恐、不舍袭来，我甚至来不及抓住他手，他就那么的将一只水晶鞋留在了我心里，却消失在的我视线里。在他消失的那一瞬间，世界像静止一样安静，而我的心也随即转瞬即空。

清晨，干净的街道，温暖的阳光，静静的湖面已再与我没有关系，那里还有他的身影、他的笑声、他的话语和我无尽的思念想念奢念。

九年后，我们终会相遇，可谁能未卜先知，谁会知道没有他的每个夜里，遗憾和忧伤侵蚀着我的意识、思想和爱，我就那么的看着一切，心里默默的说，怎么都不是你。

《爱在黎明破晓前》是一部由伊桑霍克和朱莉德尔佩等主演的爱情电影，影片主要讲述了美国青年杰西和法国女学生塞琳娜之间的浪漫爱情故事，很多看过电影的朋友都对影片给出了非常不错的评价，下面就跟一起来看看吧！

女孩是浪漫的，奋不顾身的，男生是现实的，他们两个在很多事情的观点上都会产生分歧，例如，算命，女孩愿意花50澳币去来测一个自己的未来，但是男生觉得那只是说一些女生想听的话。女孩浪漫的认为流浪汉写的诗就是为两人所做，男生却会觉得可能只是刚好把词语改成了他们指定的词。

可是他们又都是爱的那么真切，女孩愿意跟着男孩下车，在一个并不是她的目的地的地方，男孩愿意陪着女孩去模拟给好友打电话的情节，他们一直都笑着，笑得很开心，说了很多内心的最底层的想法，一直不停的交流，没有任何顾忌。

真美好，所有感情可以在那么短的时间里面爆发、体验、珍惜，又多么遗憾，他们第二天就要告别，还说了不能保留电话，免得终有一天厌烦。他们约定6个月后要在火车站汇合，带着希望和期盼离开，为什么不抓紧这个难得相遇的机会，保存电话号码？ 现在的我回想，真的好难想象，发生了那么多，却连个联系方式都没有，茫茫人海，要再怎么找得到呢？真的好难，在一个城市好难，在不同国家又真的太难了。或许，是他们笃定，他们天真，觉得6个月会相遇吧~可是谁知道世事难料。但那些都是后话了。

我只记得他们那个时候多么幸运，多么美好，多么单纯，用自己去记录美好的瞬间，从陌生到靠近。

《爱在午夜降临前》观后感200字 《爱在午夜降临前》影评：当杰西遇上赛琳我不想用一堆琐碎的言语去形容这片子有多好看，从巴黎到维也纳到希腊，这对有情人经历十八年之后也总算花好月圆，做了夫妻，生了女儿，意味着他们的人生在唠唠叨叨中开始往结尾去走了。这期间，我同样作为一个写小说的人，对杰西的心态感动身受，他会把赛琳写在每一本书里，他嚼不透她，又迷恋她，她是他一辈子的主题，而这恰恰是赛琳不太接受的地方，她总是怀疑他写的人物不是她自己，而是另一个不知在什么地方被丈夫不停意淫着的女子。这种甜蜜的猜忌与不信任，引发到后来就成了一场争吵。但是不得不承认，杰西找了一个比他有趣得多的情人，她有幽默感，会逗他笑得像个傻逼，而这种幽默感在时间的洗涤中越来越亮，最后成了钻石。

不知道大家有没有看过由意大利和法国共同制作的电影《爱在记忆消逝前》呢？影片改编自迈克尔萨度里安的同名小说，主要讲述了一对患有重病的老人在开车前往海明威故居的途中回想一生的故事。小编整理了一篇网友对这部电影的观后感，一起欣赏吧！

本片主要讲述一位罹患胰腺癌症晚期的老太太，一位患阿兹海默症晚期的老先生，还有一辆高龄的旅行房车，进行了一场人生末路的疯狂而美妙的旅行。其中，影片的英文名the leisure seeker其实是房车的名字，这恰好契合了作为美国公路片的影片主题。

不同以往的多数以年轻人爱情故事为题材的电影，本片从老年人的视角出发，以温馨而愉快的节奏，加以幽默而风趣的桥段，利用平凡而朴实的对话，结合日常生活的小片段和小细节，充分挖掘（）主人公的内心世界，向观众传递爱情的真谛。

电影中，老先生约翰作为一位热衷于研究作者海明威的学者，海明威故居是他心中的朝圣之地，因此老太太艾拉为了完成丈夫多年的心愿，在两人重病后选择了驾驶房车，从马塞诸塞州一路南行，开往key west。在旅途中，有夫妻的温情相依，有婚姻的琐碎吵闹，有死亡的隐约恐惧。最后，影片以惨烈而平静的剧情结尾。艾拉写完遗书后，拆下车辆防废气的挡板，喝下加入大量镇静剂的威士忌，安详地在熟睡的丈夫身旁躺下。最终，夫妻两人十指相扣，在依偎的陪伴中结束了自己的生命。艾拉在遗书中写道，不舍得留下约翰一人独自受罪，也不愿意增加儿女沉重负担，因此自己做主，来了结自己，这是最好的选择。

细细品味，电影中的部分情节更加让人感触不已，引发深思。即使老先生约翰记忆消逝，时常忘记身旁这位女士是自己的妻子艾拉，却仍然记得妻子的初恋男友，对其耿耿于怀，必须要艾拉带他去亲眼会见一下这位初恋男友，最终约翰在会见后化解心结，对艾拉不再心存芥蒂，更加觉得无法离开妻子了。而与此同时，老太太艾拉在丈夫约翰发病把她错认成邻居时，发现约翰可能存在出轨行为，于是一怒之下把约翰扔到了破旧不堪的养老院，但事后平息怒火后，第二天又把约翰接回来了房车，并对约翰说：四十八年后的今天，我再原谅你一次，不知道是我太贱还是你太渣。于是，两人又恩爱如初了。这缓缓道出了，陪伴，是最长情的告白。

艾拉对约翰说：你是唯一一个，让我觉得无论何时何地都不用刻意寻找话题聊天的人。或许，有时候，对的人，只需要彼此一个眼神，就足矣。

爱不是一时的激情与浪漫，而是和你一起慢慢变老，一起体验

在阅读时我们能够全身心的进入书中的那个世界，是一件非常幸福的事情！一个人要想获得伟大的成就，就必须多读多思。作品中的情节，读了以后让人不断地回味！写作品的读后感可以增强我们的印象，加深我们的领悟。该怎么才能把自己对于作品心得更好的记录下来呢？以下是由小编为大家整理的“破晓读后感精选”，欢迎你的品鉴！

破晓读后感(篇1)

没有一个冬天不可逾越，没有一个春天不会来临。冬季的黑夜尽管漫长，但永远遮挡不住黎明的曙光。

题记

正是黑夜，透过铁窗，借着微弱的月光向外看去，一排排看守正无精打采的巡逻，空气中的腐味让人难以入睡。这，便是《红岩》所描绘的画面。

提到《红岩》，不由得提到白宫馆和渣滓洞，在这两个地方，就发生了许许多多的革命故事

现在愿意说了吗?

不!

江姐在被用竹签子扎手指时，仍能坚守自己的底线，不顾敌人的酷刑，不顾生命的安危。她只是一个女子，只有二十几岁，只因她是一名共产党员，就爆发出了惊人的意志力，这样的精神，怎能不让人敬佩?于是，在敌人拷问结束后，同志们趁放风的空隙，轮流给江姐写信，要学习江姐坚贞不屈的意志，学习她在艰苦斗争中的革命气节，学习她面对敌人的威胁和毒刑时的勇敢、坚强，学习她

疾风知劲草，板荡识英雄。

在这特殊时期，也有许多和江姐一样有钢铁意志的，比如成岗。

成岗是负责印刷《挺进报》的人员，也正因如此，他受到了常人难以忍受的酷刑：一具血肉模糊的躯体，脚上带着铁拷，鲜红的血满地都是!而在这种情况下，他还能毅然决然地回答：党中央!毛主席!这份毅力，这等智慧，实在让人敬佩，令人感动。并且，他还曾被押到治疗所治伤，注射了一种麻痹性药物，这种药物会使人大脑兴奋，产生错觉，问什么答什么，而就是在这种危机时刻，尽管头疼欲裂，神志不清，成岗还能用假话迷惑敌人，让敌人获得假讯息，这份意志多么难得可贵呀!而他在被捕前也很积极，《挺进报》的印刷他主动向上级提出让他一个人干，既快速又安全，这不是积极是什么?

然而，在这些人中，最让我尊敬的却是那个疯老头华子良。华子良本不疯，为什么他会变成疯老头呢?答案很明显：他是共产党员，他是装疯。装疯，听上去简单做起来难，更要装疯十几年!每天都与特务有接触，稍有不慎便会暴露，任务就会失败，换作其他人，估计早早都漏馅了。而他华子良呢?不仅出色地完成了任务，甚至瞒过了其他共产党员的眼睛。不得不说。他可真不愧是一位深谋远虑，善于斗争的老同志啊!

破晓黎明影评（一）

吸血鬼题材的电影数不胜数，但是《嗜血破晓》应该是个另类。影片故事虽然依然是以吸血鬼为主题，但是却将大蒜、十字架等一切与宗教有关的传统道具抛弃得一干二净，几乎没有任何神秘主义，取而代之的是以吸血鬼为卖点的带有后现代主义风格的末世论。影片把高悬于人类头顶之上的达摩克利斯之剑般的末世情节以吸血鬼统治世界为开端和终点的形式呈现出来，这个主题还是非常有新意的。

关于末日灾难的类型电影大致上可分为三类，其一，是像《2012》、《后天》、《天地大冲撞》等这样的以科学幻想为依据的往往以自然灾害为主要表现形式的视觉大作；其二，就是与宗教有关的末日劫难，如《魔鬼末日》，充满了宗教寓意；其三，在他物种的侵略性进攻下的末世灾难，通常情况下这些其他物种的产生都是与人类本身的行为息息相关的，甚至在很大程度上是由于人类自身的过失而造成的。比如以乔治。罗梅罗为始作俑者的大量僵尸电影，比如《终结者》、《黑客帝国》我们完全可以把觉醒的电脑视作的新物种。尽管在最后一类电影中，末日降临的具体成因不尽相同，但是殊途同归，其根源都是由于人类自身的贪欲、自大导致的战争爆发、科研失败等原因造成的，实际上都是对工业文明弊端的批判和解构。显然狮门公司的新作《嗜血破晓》应该属于最后一类，但是却有标新立异之处。

与著名吸血鬼电影《刀锋》不同，《嗜血破晓》中的世界已经被吸血鬼所统治。而且影片并没有妖魔化吸血鬼世界，在《嗜血破晓》的世界里，吸血鬼并没有毁灭人类创造的文明，而是在人类文明上延续改进，就像人类社会形态的自身革命更替一样，建构起吸血鬼的文明。这里的一切都和原来的人类社会没有什么不同，吸血鬼个个西装革履亮丽光鲜，唯一的区别恐怕就是吸血鬼依然需要人类的鲜血来维持生命，因此在吸血鬼的工业体系里需要圈养原生人类，仅存的被奴役的人类依然是整个吸血鬼世界的物质基础。吸血鬼统治的社会里看上去一切井然有序，社会文明并没有被阻碍，而是在高速发展，这种没有被妖魔化的吸血鬼世界着实是对于目前占统治地位的人类世界是一个极大的讽刺。由此，影片可以提炼出第一个具有思辨意义的命题来人类在地球上的统治地位真的具有决定性吗？显然不是，人类成为地球的主宰既有必然性也有偶然性，只是物竞天择下的一次胜出而已。人类圈养并屠宰鸡鸭牛羊等食用动物的本质其实和《嗜血破晓》中吸血鬼食用人类一样，没有绝对意义上高低贵贱是非对错之分。人类生命珍贵论

相信很多网友都喜欢东野圭吾著作的长篇小说，因为剧情很是丰富，画面感很强并且耐人寻味。不知道大家有没有看过《黎明破晓的街道》这本书呢？该书主要讲述了杀人案嫌疑人秋叶的故事。网友看完这本书有怎样的感受呢？下面就跟小编一起来看看吧！

作者东野圭吾：日本推理小说天王，1958年2月4日出生于日本大阪。擅长从极不合理处写出极合理的故事（意料之外却又在情理之中），作风逐渐超越传统推理小说的框架。但是这篇小说却把婚外情写的如此真实，书中每个人的感情，心理都刻画的那样细腻，让我一度觉得这不是一篇推理小说，而是一部生活片，直到最后秋叶说了那个真相，才有点拨开云雾的感觉。

黎明之街可能说的就是一个男人在黎明来到之前，他会站在一个十字路口，会为选择家庭还是所谓的爱人之间的矛盾。渡部一个老老实实的本分人，那个曾经认为只有傻子才会有婚外情，只要爱妻子和孩子就已足够的男人。可能他自己都不会想到他会出轨，但是就像他说的当秋叶站在他面前的时候，但是也有情不自禁的时候............我一直都相信这个世界上根本不存在那种一辈子只爱一个人，世界那么大，人的感情那么复杂，他可以被你的某个特点，某个爱好，某个瞬间吸引，但是其他人为什么就不行呢？其实大多数情侣或者夫妻在一起，大都因为习惯吧，然而也是这种习惯会让人对新鲜的事物，在某一方面有共鸣的新鲜人产生兴趣，以为那就是爱，无法自拔，甚至会觉得哪怕牺牲家庭也可以，书中的渡部虽然他对他的妻子有美子充满内疚，中间很犹豫，不安，他内心的狡猾和软弱仍然有试图把这个人生的巨大转折点尽量往后退，但结果还是下定决心要离婚。

如果一个家庭其中一个人没有了爱，只是因为责任，那还能幸福么？书中的有美子，一点都不想改变现状，即便是发现渡部出轨的事实，她也愿意为了守护这个家，而装作两耳不闻窗外事，只是自己暗暗的发泄，我不知道该对这样的女子抱着怎样的感情，印象中，日本的女子似乎地位总是很低下，或许是那个时代的日本风气影响着她们，或许现在还是有很多人会选择走这样一条路，觉得只有家庭完整的氛围下，孩子才能快乐的成长，但是孩子总是会很直观的感受到父母之间是否相爱。就像书中的秋叶，她爸爸妈妈分居，她的爸爸还为了维护他和她姨母之间的婚外情，去伤害另一个人女人，导致小小年纪的秋叶的心理上遭受巨大的打击，从而人生观发生了变化，她认为活着就是为了报复她的爸爸，让他们永远活在自责之中，因此在没有

日出读后感（一）

这几天，因为女儿从图书馆借了一本破旧不堪并且书纸已泛黄的旧书《日出》来看，我也利用空闲时间又一次读了曹禺老先生的这本书，渐渐明白鲁迅先生的一句话悲剧是将有价值的东西毁灭给人看的。《日出》已不仅仅是书中各色人等的悲剧，更是一部社会的悲剧，生命的悲剧，青春的悲剧。

书中的陈白露是一个矛盾、颓废、但同时又热爱生活、厌恶生活的人，她希望生活得安逸舒适，纸醉金迷，但同时她又极度的鄙视憎恨着生活中的丑恶和不平、痛苦和龌龊。她性格自傲、高贵，但又脆弱、不安。但她的那颗天真、深沉、自由、善良的心从来都是自己的。所以她喜欢日出、阳光，甚至是窗外的雪花。她醉生梦死、得过且过，虽然她也并不甘心这样的沉沦下去，但是除了等待，她似乎又别无选择。最后，她终于解脱了，回到大自然中去了。书中还有不少个性鲜明的人物，如方达生、李石清、潘经理、黄省三、顾八奶奶、金八爷、小东西等等。在这样一个充满悲情、充满动荡的环境中，陈白露等人的悲剧是注定的、无法避免的。黄省三的命运更让人唏嘘不已，他是个懦弱、可怜的社会下层市民，他想要拼命的活下去，但别人不让他活，他们逼他去死。于是他终于破灭了生活的希望，将自己的儿女们通通毒死，然后再自行了断生命。可笑的是，他真的想死的时候，他们又不让他死，说他精神有问题，这种求生不能、求死不能的状态让这个可悲的小人物终于无法再支撑下去了，于是他疯掉了。无辜可怜的小东西，陈白露虽然救了她，但却保护不了救她，充其量只是将她的悲剧稍微推迟了一会儿而已。

剧中唯一的超然一点的人物就是方达生，他有着自己的思想和灵魂。他想要去帮助需要他帮助的人，他想带陈白露走，他想给陈白露正常的生活，但终究也只是给自己的心灵增加了伤痛而已。整个社会都在倾覆，能逃得了的又有几个。悲剧是将有价值的东西毁灭给人看，通过《日出》我们能感觉到的是作者在方达生身上寄托的一些理想和希望。

日出读后感（二）

前两天去看了话剧《日出》，深深地震撼。

在短短2个半小时内，体验了彻底的绝望，又从人间地狱进入天堂。这是曹禺先生的魔力，也是演员和导演的魔力。

我没看过之前版本的日出，只是非常喜欢这一版。

先说演员，最令人惊喜的是郭达，他扮演的富豪潘月亭是个很复杂的角色，刚开始，他看起来如笑面佛而且很懦弱，慢慢地真实的一面展现出来了，凶狠、狡诈、吃人不吐骨头，就如黄省三的哀叹：都是人啊，人不能这么对人的！郭达把这个

引导语：想必很多人都读过《日出》，那么相关的《日出》读后感要怎么写呢？接下来是小编为你带来收集整理的文章，欢迎阅读！

《日出》读后感（一）

当拿起《日出》的剧本，必须要整理好自己的心绪，把自己代入到那个年代，才有办法切切实实的体会到当时社会的种种黑暗与在这种环境下一个个扭曲心灵的形成，也才有办法真正体会到曹禺老先生写这个四幕悲剧剧本的真正含义。

我特别喜欢读《日出》，无论它用怎样的形式出现，在我的心中，它是那么细腻与自然，也让我们现代人可以永远铭刻那段悲惨的历史。

在《日出》里面的每一个人物，对于当时的社会来说，也许就是芸芸众生的人物之一，但他们都有一个共性，那就是逃不过那个黑暗、悲剧的社会，当人长期生活在这样的社会中，又无法通过自己的努力去改变，甚至是努力的后果比“等着”更糟糕时，人就扭曲了。《日出》恰好就把社会上各种人的扭曲恰如其分的表现出来。好比如有陈白露身上对美好生活向往的几分“倔强”与对现实的妥协；有如淤泥中莲花般的方达生，有新的思维也有冲劲，就是找不到可以一起奋斗的人，最后也只能来去匆匆；有彻底悲剧色彩的“小东西”，无法看到希望与热情，只等这个黑暗的世界去吞噬她的生命……

当我读到这样一个个细腻的情节，会让我不由得佩服曹禺老先生对于生活的细致观察与笔下那最真实的文字，因为他通过一个四幕的剧本，通过这些错综复杂而又悲情的剧情里，让作为读者的我已经可以对那个时代感同身受了，并且对那个黑暗的社会表示愤愤不平，当出现一些让我心觉痛恨的对话时，我甚至会握紧拳头，咬牙切齿。剧本中很少涉及欢乐的场面，我想，曹禺先生不是缺少会写欢乐场面的心，而是那个时代，再大的喜都是从悲中来，只有用浓浓的悲情色彩，更可以烘托出时代的特征。

我认为，《日出》是通过刻画人物来体现当时的社会的黑暗，很贴切，因为人们的一言一行肯定会带着一个时代的符号，他们的坏，他们的悲，也是在那个大背景下“孕育”出来的。而用“日出”这个名字也恰好反应了当时人们的共同愿望，一定会冲破这个黑暗，等到日出的到来，等到美好生活的到来。

《日出》读后感（二）

许久没有这种手捧书卷恋字忘食的体味了。我是着实被剧里的人儿牵住了罢！

说起来能买到曹禺的这本《日出》足可以称得上“踏破铁鞋无觅处得来全不费功夫”的。自去年上函授听了教授对《日出》的介绍我便再也不能忘怀了。当时搜遍了淄川的大街小巷却也未见书影。倒是这一次偶然地记起临淄