无论何时，我们都在成长。在成长的过程中，从过去到如今，我们都有许许多多美好的回忆。而最令人难忘的，当数童年了。虽然那美好的时光一去不复返，可是回忆依旧如此美好，令人向往。

金色的童年是美好的，是多么地无忧无虑。当我打开记忆的闸门，回忆便如潮水般席卷而来。

只记得，六岁的我。刚读幼儿园。在学校，与小伙伴们尽情的玩耍，直到上课了还没有发现，结果刚开学就被老师批评了一顿。虽然难免有点小失落，但挂在我嘴边的笑容却从未消散过，那是个多么快乐、无忧无虑的时光。如今的我也常常再傻想：若真有穿越，我多想再回到那个时光，多想再回去看看幼时那个天真烂漫的我。

每当翻开家中的相册，观望着那些早已有些泛黄的照片。灯光下，看着那张熟悉而又陌生的脸庞，看着那个在开满油菜花的田野里尽情奔跑、尽情欢笑的孩子，只觉得幼稚至极。可有一瞬间，又让我有一种潸然泪下的感觉。才发现童年的时光早已被无情、无声地带走了，一去不复返了。蓦然回首那一切，才发现不知不觉中自己已经这么大了。如今也只得感叹一句“终是回不去了！”

一张张照片印证了我成长的足迹，在漫漫成长道路上，我留下了一个又一个坚实的足印……

每每打开柜子，不经意间就会看到那些已被遗忘的幼时的玩具，总会看到我帮洋娃娃缝的袖子一只大一只小的衣服；总会看到那早已摔坏却总是舍不得扔掉的音乐盒；会看到尘封在玻璃盒中的蝴蝶标本……总会想起那个时候，我一刻也不愿离开它们，总把它们当成我的伙伴。如今，拿起这些东西，有一瞬间，也仿佛回到了童年。可是，我毕竟长大了，在也用不到这些玩具了。现在才清晰地感受到——那个玩具时代已离我而去了。

如今看来，那时的我，就是一个幼稚可笑、可爱并且淘气的孩子。现在啊，在我们的成长道路上，或许会面对坎坷，或许会遭遇不幸，可是我们都要勇敢去面对，因为我们在成长。成长，是一个既熟悉又陌生的词。

这些成长的足迹，已经离开了我，随着那些早已捕捉不到的时光永远离开了我，属于我们的成长足迹，像一阵风，纸飞机飞出地平线后，我们被抛出这天地。放开任性的泪水，我们开始用厚厚的书本来代替曾经堆积的梦想。远方钟声响起，模糊了成长的轨迹。曾经陪伴我们长大的娃娃、提线木偶，现在已被时光尘封进长长的河流，梦幻开始变得虚无缥缈……

可是，虽然我的那段童年已不复存在，但至

林清玄散文读后感1000字（一）

细细地品味【林清玄散文】真是一种享受！

他的文体风格细腻得像个女作家，别看林清玄是一位留着长长胡子的老人，但细心地观察世界、论谈世界的文章却令我们赞叹不已！

他的每一篇文章都是无可挑剔的，其中有很多是林清玄经过或听说的故事，由故事而发出感慨，教会我很多人生的价值观。

有这样一篇文章令我百读不厌：【陶器与纸屑】。散文讲述的是林清玄亲身经历的一件事：林清玄在中国香港买了一个石湾的陶器，陶器是一个刺身罗汉骑在一匹向前疾驰的犀牛上，气势雄浑，非常生动，很能象征修行者勇往直前的心跳。他想拎着陶器回台湾很不方便，因为陶器被包装得十分严实，而托运又很容易破碎，所以他决定舍去包装用手袋拎上飞机。结果这次冒险失败了，陶器在上飞机时被撞碎了，所有的尝试与考虑都破灭了。

通过这次沉痛的教训，让他明白了：对一个珍贵的陶器，包装它的破报纸和碎纸屑是与它同等珍贵的。也让我明白了：生命中也有许多这样看似平凡、不重要的东西，但我们不能忽略其价值，因为没有了它们，也许我们所珍惜的东西就不能得以衬托或完整！绝我们就不能得到教训、启发、锻炼！

凯开各个章节，你会惊喜地发现，它们都有一个共同之处，这些主题都是谈人生的居多。有一心一境、澈如水晶、无关风月与一生一会四个篇章，都是教会我们要珍惜所拥有的一切！

他的语句包含一着他对读者们的教诲，他的言词包含一着他对世界万物的赞美，他的所有感悟包含一着他对大自然的向往与留念！

林清玄的散文大多数是来自于他小时在乡里的一些故事，以及他与亲人们发生的事情，由此引发的一系列回忆与深思，再用他那细腻柔美的文笔写出感人肺腑的散文，这便是他的独特写作风格！

我从他的几篇散文中不难看出他信仰佛。他在【佛鼓】中这样回忆道：我站在通往大悲殿的台阶上看那小小的身影去击鼓，不禁痴了。不过，或许他是很痴迷、很喜欢这种佛寺的氛围。

其或，我读过他那极具特色的散文之后，心中不由地燃起了写作热情，不仅仅只有这样罢了，他还带予我的是不尽的坚持！因为我认为林清玄能够克服重重难关，从偏远的地方走出来，成为一个鼎鼎大名的作家，是需要多少坚持与勇气都未必能达到的。

我想着，在这悠长的时间中，在这广大的世界上，一定有很多与我心灵相同的朋友，得到一些温柔的安慰，得到几许智慧的启发，以及得到藏匿于俗世的一浪一漫情怀。我想我在这句话、这本书中学到了写散文的方法与运用生活中的小故

《林清玄散文》收录了林清玄先生两个创作时期的优秀作品。林清玄初登文坛，将自己的朝气与激情更多地倾注在乡土中，代表作有《少年行》、《鸳鸯香炉》等。随后，他没有拘泥于乡土散文的创作，尝试着将东方美学理念和佛教哲学情怀融为一体，开始了以菩提系列为代表的创作生涯的第二个时期，也进入了他个人创作的全盛时期，散文集收录了大量该时期的优秀作品如《佛鼓》、《光之四书》等。

林清玄的散文是清幽而大气的，在宁静中透露着激越，在冷峻中保持着温煦，在流动中体现着凝注。他继承了佛家广博的智慧与胸怀，轻轻一挥手袖，便装凌云的壮志，巧妙地幻化为柔美月光下心香的隽永与人性的温情。

他在一篇名为《海拔五百》的散文中写道：登山专家只看见山顶，不像我们，能享受海拔五百的乐趣。我曾被这行文字很久感动。我们正在一种叫做征服的驱使中日渐遗落了一种知足常乐的平和心境，于是，我们只能努力想象高处不胜寒的孤冷，却对半山腰的迷人景致视而不见，殊不知，没有了自由的心情与平静的心态，再宏伟的目标终究是空想罢了。还记得林清玄向我们描述的那名住在林中的年轻人，当人们问他为何不到山外打工时，他的口吻不容置疑：这是我的家。很多人都在暗地里嘲笑他，然而回望城市的华灯万盏，从远处看，每一个人的家只是一个小小的窗口，怎比那茫茫林海的无际无边？在年轻人的眼中，森林中的一切生灵，都在冥冥中传递着广博与自然，带给他家的熟识气息;不会忘记林先生笔下那位卖馄饨的老人，他总是在深夜敲起清越的木鱼，向老主顾传达着生意的信号，却不致中断熟睡者的美梦，更在不经意间温暖了迟睡者的心灵。正是这平凡乐器奏出的平凡音响，委婉地传达着这位老者的淡泊心态，使串串云淡风清的声音久久在心灵的上空回绕

这声音与那海拔五百、以林为家的境界合奏着同一支曲子，便是清欢。那是一种欢愉后的平静，无奈后的超脱，放逐后的回首，宣泄后的释然。我们正在日益丰富的物质世界里，多了一份机智，少了一份闲适，多了一份世故，少了一份高雅。什么时候，我们才能在尘世中重温蓼茸蒿笋试春盘，人间有味是清欢的淡泊心境，在红尘中傲对惆怅东南一枝雪，人生看得几清明的心灵叩问？我唯有在一片佛鼓声中虔诚祈祷

【第1篇】

人生有很多无奈，人无法选择自己的生，也无法控制自己的死。生命是一次无法返程的旅行，我们都是这次旅行中孤独的流浪者。

每个生命都是孤独的，无论你身在何方，心在何处。有人习惯了在人群中的表演，妙语连珠，插科打诨；抑或故作深沉，悲天悯人。当独处的时候，都会感受到深深的孤寂。把你带到这个世界上的人，会离开你；与你相守一生的爱人，会离开你；你的亲生骨肉，也会离开你。你赚来的万贯家财，最终不会属于你……，这个世界上，属于我们的只有我们自己。所以，活着，快乐的活着的是因为我们有爱，有希望。

我们偶然来到这个世界上，又不可避免的要离去，孤独是生命的根本境遇。为了战胜孤独，社会性、爱，才有价值。

爱我们自己吧，我们要照顾好自己的身体，对于我们的肉体，我们一生中，不得不花很多的精力来伺候他，喂它，洗它，替它穿衣，给它铺床，有时候，还需要让它挨一刀-------为了美容或者为了让它康复继续伺候它。让我们养成良好的生活习惯，不要饿着、冻着，不要生活的恶劣的环境中，不要放纵自己的肉体，声色犬马，纵情狂欢，每天要好好休息，养好血气，有个健康的身体，让我们的肉体更好为自己服务。

不管如何爱惜自己的身体，生命还是无可避免的走向衰老和死亡，最终，我们的肉体与我们的灵魂一道走向不归之路。除了爱自己的肉体，我们还要善待自己的心灵。耶稣说，“一个人赚得了整个世界，却丧失了自我，又有何益？”真正的救世主，是我们自己。认识爱，欣赏爱，守住爱，做个清明宁静的自我，仰不负天，俯不愧地，守住自己身上的灵性，让自己的心处在平和、善意之中，也就不会沉沦于世，随波逐流。

爱我们大自然吧，自然是人类生存的基石，失去了大自然的庇佑，人类将无所依靠，无法生存。近些年，汶川、舟曲……，一个个让人窒息的自然灾害事件，让善良的人们痛心疾首。那是我们自己虐待环境后，遭到的惩罚。光爱自己，不爱大自然，不爱我们共同的家园，那不是真爱，更不是大爱。

张炜在《你的树》中写过，一个中年男人，因为他喜欢的一棵树被砍伐了而哭泣。我相信。我童年时也曾因为母亲把燕子在我家房檐上做的窝捅坏了而哭泣，燕子虽然会有排泄物落在我家地上，但是，她们的家，却没了。我们无须标榜自己是环保主义者，自己道德高尚，情操高雅，只要看看你如何对待自然的，就知道，你的心灵是否纯净。岁月磨砺着我们曾经纯洁的心灵，成年人的心会很粗糙，上面落满岁月留下的印迹、伤痕、瓦砾…

《林清玄散文》读后感1000字

林清玄的散文是清幽而大气的，在宁静中透露着激越，在冷峻中保持着温煦，在流动中体现着凝注。他继承了佛家广博的智慧与胸怀，轻轻一挥手袖，便装凌云的壮志，巧妙地幻化为柔美月光下心香的隽永与人性的温情。

他有一篇美作，名为《心田上的百合花开》。这篇文章深深的感动了我。一株小小的野百合，演绎出一段美丽而又令人感动的故事。一个小小的心灵，为了心中那个美好的愿望，竟是如此的执著和坚韧。它，的确不是一株野草。

偏僻遥远的山谷、高数千尺的断崖，预示了野百合追求美好愿望的道路必然艰难曲折。恶劣的生长环境，并没有消磨它作为花一棵百合的天性，虽然它刚诞生时长得跟其他野草一模一样。但一个坚定的念头在它的心中悄悄萌生：我要开花，我要以花作证。为此，它努力地吸收水分和阳光，深深地扎根，直直地挺着胸膛与自然环境顽强地抗争。

如果说与生长环境的抗争，只是野百合为实现美好心愿迈出的第一步的话，那么，野草的讥讽嘲笑、蜂蝶的鄙夷才是野百合面对的更严酷的考验。野百合是执著的，野百合更是智慧的。面对野草的嘲讽讥笑、蜂蝶的鄙夷劝导，野百合坚定的信念始终没有动摇：不管有没有人欣赏，不管你们怎么看我，我都要开花！

不事张扬的野百合，用自己的行动默默抗争，独行其道，终成正果：它终于开花了，它那灵性的洁白和秀挺的风姿，成为断崖上最美丽的颜色。这花是信念的结晶，是心血的凝聚。野百合终于实现了自己的价值。正因为这美丽来之不易，所以当百合谷成为人们的圣地之时，每一朵野百合都能谨记第一朵百合的教导：全心全意默默地开花，以花来证明自己的存在。

文章通篇运用拟人的手法，通过层层衬托，塑造了一个充满灵性，大智大慧的野百合的形象。百合谷其实就是一个充满世事艰辛的大社会的缩影，野百合的遭遇何尝不具有人生奋斗的典型意义：一个人社会价值的实现，只有一种方式，那就是以花来证明。在20世纪七八十年代的台湾文坛，林清玄这个土生土长的作家，以其乡土气息、传统情怀、民族意识以及他独树一帜的禅佛文化，成为台湾最为多产而且作品畅销的作家之一。林清玄多次提到影响他性格和写作风格的母亲。他说，小时候母亲曾告诫他，写东西要有趣味的你要多写一点，与别人分享；辛酸的少写一点，留着自己晚上回房间里哭就行了。因为人生已经够艰辛了，人家来读你的文章，应该从你的作品里得到安慰，得到启发，得到提升。而《心田上的百合花开》则巧妙地将趣味与辛酸结

我真想一头撞死在棺材上，随母亲于地下。我后悔，我真后悔，我千不该万不该离开自己的母亲。世界上无论什么名誉，什么地位，什么尊荣，什么幸福，都比不上在母亲身边。即使我一个字也不认识，即使整天吃“红的”。

——选自季羡林散文《赋得永久的悔》

每当我读到这一句话的时候，心潮总是会抑制不住地涌动。

季羡林是国际著名文学家。早年留学国外，通多门语言，并是世界上仅有的精于吐火罗文的几位学者之一。其著作汇编成《季羡林文集》，生前曾撰文三辞桂冠:国学大师、学界泰斗、国宝。是我心中当之无愧的英雄。

《季羡林文集》不同于其他的散文集，它每隔十年就会有一段人生的总结。这汇集了季老先生毕生的经验和感悟。每读完一篇都会让人感觉眼前一亮。能让人预先明确了今后的目标。我想等我到了耳顺之年以后再去品味的话，也许收获会更大。

也有相当一部分的文章描述到了作者的故乡，写到了她的母亲。正如季老先生所说，他的故乡没有色彩，只有一片灰黄。作者的童年是很苦的。尤其是在吃着一方面，他着重进行了强调。在他的故乡，吃白的(指麦子面)地位最高，其次是吃小米面或棒子面饼子，人们把它叫做“黄的”，最次是吃红高粱饼子，叫“红的”。而作者家里最经常吃的是红的。偶尔能从别人家那里的来白的和黄的。至于肉呢，在作者吃的记忆中只有一次，那是一小碗牛肉汤，里面只有一小块牛肉，他却用小刀一点点割着吃。相比之下，我们现在的生活好多了吧。

然而，不论是黄的、白的，还是猪肉、牛肉，在家里得来这些“美味”的时候只有我一人在吃，母亲没有尝过一口。她只是看着我吃时满足的神情，然后往嘴里塞满难以下咽的高粱面。

母亲亲手将我送到城里，自己却留在故乡受苦。家境贫困，儿子远离，她受尽了苦难，她好像是一辈子都没有笑过。她经常说:“早知道送出去回不来，我无论如何也不会放他走的!简短的一句话里面含着多少辛酸、多少悲伤啊!母亲不知有多少日日夜夜，眼望远方，盼望自己的儿子回来啊!树欲静而风不止，可怜天下父母心。

然而这个儿子却始终没有归去，一直到母亲离开这个世界。

多么凄婉而又感人。这就成了作者内心永远的悔恨，也成了烙印在我脑海中无法忘却的画面

读这本书，我品味到了人情的冷暖，我感悟到了当今的幸福，我体会到了母爱的伟大。整个人生，似乎就一浓缩在这本书当中。给我印象最深的就是《赋得永久的悔》。“树欲静而风不止，子欲养而亲不待”，确实是这样。更因为如此，我们要把握好当下。

作为一位散文大家，朱自清以他独特的美文艺术风格，为中国现代散文增添了许多瑰丽的色彩，建立了中国现代散文全新的审美特征，创造了具有中国民族特色的散文体制和风格。

朱自清散文精选读后感1000字一

小学的时候，我就读过朱自清的散文集，其中的《背影》、《匆匆》、《春》等作品都是我喜欢的。

尤其是《荷塘月色》一文更令我爱不释手，我几乎背下了文章的每个段落。

暑假，当我走进清华大学，再次捧读先生的这篇抒情散文时，竟感到自己离朱自清老先生那么近，心里也颇不平静。

那天，我依旧和妈妈来到清华园，坐在池塘边我拿出朱自清的散文集，轻声地为妈妈朗读《荷塘月色》。

这是一条幽僻的路白天也少人走

读着读着，我似乎觉得阴森的小路在柔美的月光下显得不再令人害怕，作者一边独处，一边欣赏美丽而令人陶醉的荷塘月色。

一阵微风吹过，淡淡的荷花香也令我为之一振，放眼望去池塘中那一大片盛开的荷花，在阳光的照耀下格外妩媚动人。

我仿佛又听到了作者的声音我看见了荷塘，田田的荷叶，零星在荷花，风中的花香，真令人心旷神怡。

夹着薄云的淡淡的月光泻在叶子和花上，浮在荷塘上，作者用光与荷花为读者呈现了一幅美丽的风景画，栩栩如生，淋漓尽致。

我不仅在作者笔下尽情的赏花观月，而且还置身其中，我陶醉了

突然美丽的、柔美淡薄的月光消失了，四周围着蓊蓊郁郁的树，树间透着光，可是光却是如此的无精打采，

这时的主角几乎成了热闹的蝉和蛙，可是作者却什么也没有。

虽然我很难体会作者当时的无奈和彷徨，但我的心仿佛也随作者回到了起初的不宁静

朱自清在先诉说了自己的不宁心境后，描写了一个宁静的与现实不同的环境――荷塘月色，

通过对传统的出污泥而不染的荷花和高寒孤洁的明月的描绘，象征性地抒发了自己的洁身自好和向往美好新生活的心情。

他为排遣心中的郁闷，夜深独享月色下的荷塘美景，一个人，静静地看，悄悄地行，什么都可以想，什么都可以不想。

他觉得自己是个自由的人，这一切都是自己的，白天里一定要做的事，一定要说的话，现在都可以不理。

并深情地发出了内心的声音：这是独处的妙处，我且受用这无边的荷香月色好了。

读完了这篇文章，我意犹未尽，内心久久不能平静。

朱自清先生是我国现代着名的散文家、诗人、学者、民主战士。

从这篇文章中我可以感受到作者对追求美好生活的渴望，对黑暗现实生活的厌恶和憎恨。

他在那样恶劣的环境下，不被白色恐怖所屈服，与白色恐怖作斗争，

林清玄散文读后感1000字2020（一）

细细地品味《林清玄散文》真是一种享受！

他的文体风格细腻得像个女作家，别看林清玄是一位留着长长胡子的老人，但细心地观察世界、论谈世界的文章却令我们赞叹不已！

他的每一篇文章都是无可挑剔的，其中有很多是林清玄经过或听说的故事，由故事而发出感慨，教会我很多人生的价值观。

有这样一篇文章令我百读不厌：《陶器与纸屑》。散文讲述的是林清玄亲身经历的一件事：林清玄在中国香港买了一个石湾的陶器，陶器是一个刺身罗汉骑在一匹向前疾驰的犀牛上，气势雄浑，非常生动，很能象征修行者勇往直前的心跳。他想拎着陶器回台湾很不方便，因为陶器被包装得十分严实，而托运又很容易破碎，所以他决定舍去包装用手袋拎上飞机。结果这次冒险失败了，陶器在上飞机时被撞碎了，所有的尝试与考虑都破灭了。

通过这次沉痛的教训，让他明白了：对一个珍贵的陶器，包装它的破报纸和碎纸屑是与它同等珍贵的。也让我明白了：生命中也有许多这样看似平凡、不重要的东西，但我们不能忽略其价值，因为没有了它们，也许我们所珍惜的东西就不能得以衬托或完整！而我们就不能得到教训、启发、锻炼！

翻开各个章节，你会惊喜地发现，它们都有一个共同之处，这些主题都是谈人生的居多。有一心一境、澈如水晶、无关风月与一生一会四个篇章，都是教会我们要珍惜所拥有的一切！

他的语句包含着他对读者们的教诲，他的言词包含着他对世界万物的赞美，他的所有感悟包含着他对大自然的向往与留念！

林清玄的散文大多数是来自于他小时在乡里的一些故事，以及他与亲人们发生的事情，由此引发的一系列回忆与深思，再用他那细腻柔美的文笔写出感人肺腑的散文，这便是他的独特写作风格！

我从他的几篇散文中不难看出他信仰佛。他在《佛鼓》中这样回忆道：我站在通往大悲殿的台阶上看那小小的身影去击鼓，不禁痴了。不过，或许他是很痴迷、很喜欢这种佛寺的氛围。

其或，我读过他那极具特色的散文之后，心中不由地燃起了写作热情，不仅仅只有这样罢了，他还带予我的是不尽的坚持！因为我认为林清玄能够克服重重难关，从偏远的地方走出来，成为一个鼎鼎大名的作家，是需要多少坚持与勇气都未必能达到的。

我想着，在这悠长的时间中，在这广大的世界上，一定有很多与我心灵相同的朋友，得到一些温柔的安慰，得到几许智慧的启发，以及得到藏匿于俗世的浪漫情怀。我想我在这句话、这本书中学到了写散文的方法与运用生活中的小故事

每个人写出来的作文都会不一样，通过写作文可以帮助我们思考生活，思考人生，写作的时候要注意内容是否具有感染力，一篇作文是如何诞生的呢？经过收集并整理，栏目小编为你呈上郁达夫散文读后感，仅供参考，大家一起来看看吧。

前些读了郁达夫散文《还是最初的样子》，迫不及待地读了近百页，边读边叹，郁达夫先生文笔简直还是那么好！他还是那么多情！那么率真！

这叹中的意味，大抵可归结于两个原因上面。第一，我对文学真正感兴趣的高中时代，最先在好友罗创的带领之下，从家乡遂宁的图书馆借来的书中，至今印象不灭的就是郁先生的作品了。那时读他的《沉沦》、《迟桂花》、《春风沉醉的晚上》等，的确是枯燥学习生活的极大的快慰和调剂。而我后来大学专业的选择，钟情于日语，郁先生等的作品所抒写的旅日情愁和罗曼蒂克的与日本少女的恋情大概也对我有些影响，当然还有郭沫若的《落叶》，徐志摩的《沙扬娜拉》等，呵呵。

另一个原因，叹关于杭州的种种描写，我大都可以省省了，因为作为富阳人的他，与杭州渊源自是不薄，他与第二任夫人王映霞女士后来安家杭州数年，对杭州的景物风土不但熟悉，而且体味得深沉。在这本《故都的秋》里边，关于杭州的散文，亦是相当的多，比如《杭州》、《花坞》、《超山的梅花》、《玉皇山》、《记风雨茅庐》、《西溪的晴雨》等，他笔下的杭州种种，虽与今日景象略殊，而意趣盖同。倘若要作一番有深味的杭州之旅，其他的文字（旅行指南等）之外，郁先生的介绍应当可以作为上佳的选择之一。

其实，还有一个感叹的原因，那就是时代演进至今日，我们往往对物质方面的大大进步而沾沾自喜，殊不知，在精神人文方面，那时的知识阶层胜过今日者真是太多了！就拿郁先生来说，不单国语顶呱呱，还精通日德英数种外语，让人好不佩服。

在前几日的博文《秋天的企划》中，我曾写过这样的话，因为，除了西湖之外，在她周围，还有许多值得一去的地方，有的是知名的，有的却并不出名，外地随团观光的游客，去过几个代表性的大景点后，便带着到过杭州的喜悦离开了，很多不甚有名的地方（甚至称不上景点）对游客来说，纵使听说过，也因为游程的安排等原因，不得不割爱了。

可是，大约同样意旨的话，早在1935年郁先生便讲过了，凡到杭州来游的人，因为交通的便利和时间的经济的关系，总只在西湖一带登山望水，漫游两三日，便买些土产，如竹篮纸伞之类，匆匆回去；以为雅兴已尽，尘土已经涤去，

常言道：“窗间白发催愁境，烛底苍头劝读书。”学生时代，我们看过许多书，通常老师会在读完一本书后要求学生写一篇文章，用来记录读完文章后的一些所收获的心得体会，那么我们该怎么写好一份读后感呢？下面的内容是小编为大家整理的林语堂散文读后感范文1000字，建议你收藏本页和本站，以便后续阅读！

虽然说《京华烟云》是林语堂先生的作品，但是我都一直未曾拜读过他的文学作品。我这是第一次认真地拜读林语堂先生的文章。在老师布置我们阅读林语堂先生的文章后，我有在网上搜索他的文章，也在其中看过《生活的艺术》和《武则天传》。不过因为《生活的艺术》在刚刚开始的时候就看不怎么懂，所以我也就放弃了阅读这篇文章。至于《武则天传》是由于时间不足也就没有细看了。所以我就看了下林语堂先生所写的散文。虽然文章都很简短不过内容是相当的丰富精彩。

在读《秋天的况味》的时候感觉先生的文章都是由生活中的一些细小的事物而可以体会到四季中“秋”的独到、人生中“秋”的成熟与练达，那种自由、闲适的心境不是一般俗人能达到的。先生心中的诗意、禅意透过文字不经意的表达出来，深深地吸引着读者，不由得一遍又一遍的读着，不忍放下。

我也是一个爱秋之人，我爱它是因为，它没有春的阴雨绵密、没有夏的炎热迫人、没有冬的寒风凛冽。爱它那份成熟淡定。不过相对于先生对于秋的爱和理解，我的这些太过于肤浅罢了。

我虽然到现在还是有些许不懂先生为什么在文末加了那段关于烟的文段，不过在这些段文字当中可以体会到先生对于生活当中许多细微的事物都观察的很是细腻。就像大烟在烟灯上燃烧时所发出的那微微哗剥的声音，先生也会觉得有一种诗意。还有陶锅在烘炉上用慢火炖猪肉时所发出的锅中徐吟的声调，同样能够让先生感到同观人烧大烟一样的兴趣。虽然我不能够体会得到先生的这种感受，但是我想我能够感受到先生在观察这些细微的事物的当时的心情。

在看这篇文章后我还顺便看了下《孤崖上的一枝花》。对于这篇文章我种油然而生的喜爱。很喜欢这句“花只有—点元气，在孤崖上也是要开的。”我觉得这句话，这篇文章给人很大的勉励。我看了这句话所理解的就是：只要还存在一丝丝的希望，那么不管当时的处境是多么的艰难、绝望，都要坚持下去。即使再失望也要有微笑的理由。我不知道先生在写这篇文章的时候的意义是些什么，但是我在这篇文章当中所领悟的就是这些。

先生的文章我虽然读得不多，但是先生在