感恩，勇敢，尊严，友情……这些都是我们漫漫人生路上不可缺少的，同样，也因为有了这些美好的东西，我们的成长之路才更加充满希望。

管家琪的很多作品对我都有一种吸引力，她写一个又一个女孩儿男孩儿的成长故事，没有写优点123也没有写缺点123，都是很真实的东西；她对孩子们的心理世界掌握的是如此的细腻。《最受欢迎的一句话》也同样如此，还充满了“好玩”。

只有心存感恩的人，才会珍惜现在所拥有的一切。因为露露和小菁，今早都和各自的妈妈吵架了，所以小菁准备和妈妈道歉，可是露露却想和妈妈赌气。所以露露就故意拖拖拉拉地整理书包。可就在这时，校门口却发生了车祸。露露和小菁的脸色都顿时发白，两个女孩儿都紧张的要命。决定再也不和各自妈妈吵架赌气了。她们冲出校门时发现不是妈妈的车，又都如释负重似的朝着各自的妈妈走去了。爱很简单，母爱是点点滴滴的，世间只因有了感恩，才会使我们向爱致敬的同时，更加珍惜自己的生命；更加珍惜我们生命里的每一天。就像本书中另一篇文章《表妹来的那一天》一样。因为亲情，因为感恩，所以才会更加善待自己身边的每一个人。

一个人，光有聪明才智是不够的，还需要一种勇敢的精神。当阿朱发现自己被王老板的减肥霜所骗时，阿朱能勇敢地去找王老板理论。虽然她的身后有她的父亲帮助，但是作为一个女孩，她用勇敢和坚定维护了自己的利益。如果一个人连勇敢和尝试不敢去做的话，何谈成功？《最受欢迎的一句话》这篇文章给了我很多好奇，在没有开始读这篇文章的时候，我就在想人们最喜欢的一句话会是什么呢？哪句话又会是最受欢迎的一句话呢？为什么会有人费尽心思地去想最受欢迎的一句话是什么？这个人就是小阳。小杨可谓是宅男中的宅男，他的朋友不多，他自己也不愿意出门。如果说，要他出门跟同学们一起玩，对他来说一直是一项不小的负担。所以，为了应付同桌阿萍的生日聚会。他必须早早准备好社交辞令，为了准备好这个社交辞令，他前一天晚上，特意不睡觉等哥哥回来，哥哥告诉小阳最受欢迎的一句话就是“你瘦了”。（嘻嘻，还挺好玩的啊。）小阳虽然有点疑惑，这个就是最受大家欢迎的一句话吗？不过小阳还是相信了哥哥。第二天，同桌阿萍的生日。小杨的“你瘦了”果然有了一点点效果。来参加阿萍生日会的同学的反应都是哧哧地，但是看起来都很友善。不过因为阿萍本来就很瘦，所以，小阳心里只有一种说不出的失望。不过小阳心想:三十年后我会再对她说这句话的……小阳的勇敢尝试，让我

仔细想来，席慕蓉的诗歌曾经绵延在我整个青春期的阅读之中。她的书也一度占据着我书架上最醒目的位置。在我真正能读懂文字的时候，就开始时常沉浸在她笔下的世界里，那些浅浅的相思，悠悠的惆怅和关于成长路上诸多的风情，填充也丰厚了我不再复得的往昔。曾经为了解她是怎样的女子，跑了很多书店终于买到了附有她容颜的诗集。多年前买的书已泛黄，在我少女时代的记忆中，她的诗歌就是清新质朴的。前不久，偶然读到她的新作推荐《以诗之名》，迫不及待地买来，就像是赴一个久违的约会。终于读完，可以稍稍放下原本的期待了。

她的诗从最初的《七里香》开始到《以诗之名》，这期间正好隔了整整三十年。或许，每个人的生活轨迹都是这样：回首时，时光一泻万里；而期间，生活，则零零碎碎。三十年的光阴，四百首左右的诗，连接了她生命里超过五十年的时光。用她的话说：故土变貌，恩爱成灰，原乡与我素面相见我不确定这会是她的收山之作，但她已年近七旬，曾经在我心里如诗一样美丽的女子，还依然偶尔提笔，在文字间游走。我一直坚信，有缘的人们之间，无论相识与否，无论前生与今世，冥冥中一定有无数个心灵契合。人生太多的故事和痕迹都需要某种宣泄和表达，文字，可能是最温情的方式吧。我不知道现在有多少人依然热爱文字迷恋诗，想起了去年，我信手涂鸦一首小诗放在qq空间里，引来一些学生的评论和交流。一外地的好友在网络那端感叹：哇，还有人喜欢诗，好了不起啊。我调侃她：当然了，诗是对生活诗意的表达，我对学生还是比较有信心的。在这个愈发世俗的红尘里，诗意也许已经渐渐消亡；但校园中的我们，愿意的，会的，去读诗并喜欢诗。

席慕蓉的诗歌曾风靡了80年代的台湾岛，而后转入大陆。创作《七里香》时，她正值中年，主题通常是温柔感性的心灵流淌。如关于爱情的经典诗行：如何让你遇见我／在我最美丽的时刻／为这／我已在佛前／求了五百年／求他让我们结一段尘缘。关于青春，她有：含着泪／我一读再读／却不得不承认／青春是一本太仓促的书。关于时光与生命，她说：前路将经由芒草萋萋的坡壁／直向峰顶／就像我知道／生命必须由丰美走向凋零。在那个单纯的年代里，这些耳熟能详的诗歌，不知道让多少人找到了心灵的共鸣和对生命对爱情对人生通透的感动、期望和敬畏。几十年的时光转过，她文字的面貌已然改变许多，多了浓烈的回忆和厚重的乡愁。《以诗之名》的扉页上赫然写着献给海北，于是，她天堂里爱恋了一生的伴侣成了诗行中重要的一部

冰心的诗读在口里，沉淀在心里。渐渐地你会发现冰心是爱的代名词，通过她，读懂爱。她的爱可以是对坐在青石板上玩小布虎的孩子，可以是对倚在百叶窗前眺望边疆的老妇童真与母爱背后便是冰心杏花雨般的温存。

起初还推敲着是什么使冰心老者如此熟悉于真爱，如此钟情歌颂童真，赞美母爱。恍然顿悟，或许是她坎坷而苦涩的流年为她心中的情感钉上瓦格。或许是童年时就怀揣着梦想，她说道：童年呵，是梦中的真，是真中的梦，是回忆时含泪的微笑。长大后出国留学，背井离乡，看不到家乡夜晚的灯塔，听不见母亲在耳边的呢喃，她说：母亲啊！你是荷叶，我是红莲。心中的风雨来了，除了你，谁是我无遮拦天空下的隐蔽？即使后来一人孤单到老，她想说：这些事永不漫灭的记忆。月明的园中，藤萝的叶下，母亲的膝上。以爱之名，为人生墨泼真性情。

人的感情如饮水，冷暖自知，冰心用流淌的文字告诉我，即使触动伤痛，若以爱之名，就可以变得美好，悠悠荡荡的心性可以刻骨铭心。冰心在远离故土，漂泊太平洋之时，写下的《纸船-寄母亲》就是最好的诠释，至今仍为我的钟爱。作者不妄弃一张纸，为母亲折了纸船，即使有的被天风吹卷到舟中的窗里，有的被海浪打湿，沾在船头上。我仍是不灰心的每天的叠着，

总希望有一只能流到我要他到的地方去。纵使渺小的纸船经不起海水的冲刷，经不起岁月锻打，炽热的爱从不会搁浅，它早已纵横千里，静静的地趴在窗棂，随时钻入母亲的梦里。

是啊，母亲。倘若你梦中看见一只很小的白船儿，不要惊讶他无端入梦。这是你至爱的女儿含着泪叠的，万水千山，求他载着她的爱和悲哀归来！或许有些文字真的可以不御铅华自生音。身为人女，母亲的素衫是真，萱亲的大爱也是真，即使回报的只是一束幽兰，作者的心仍是真。相信母爱亦如此。母爱是真，母爱是纯，是雾霭中听到的橹声，是久旱时降下的甘霖，是我们回忆时含泪的微笑。

谈起母爱这段佳话，联想到我也曾为张小枫《母亲的羽衣》所动容。母亲不是仙女，虽然她拥有过唯美的羽衣，虽然她也曾过着倍受宠爱、无牵无挂、自由快乐幸福的美好生活，但在我们出生后，她便把这一切毫无保留的给了我们，一蓑烟雨任平生。那是为什么？很简单：以爱之名，我们便是阡陌红尘。

矛盾说此诗为繁星格，春水体。形式是琐碎的，情感却丝丝扣人心弦。正如荷尔德林所说：人要诗意地栖息在大地上。我想说人也要有爱地栖息在大地上，冰心老者以爱的哲学驰骋文学的天空，以《繁星。春水》游弋爱的清泓，那我们

很无语

可以说，这是我第二次猜错男主角的小说，也是第一次无法释怀的小说

看《废后将军》的时候我可以说阴阳两隔是对彼此最好的结局

看《香寒》的时候我可以说纵然爱但事已至此各自黯然神伤也算理所应当

而看《以欲之名》，我可以理解男女主角的分开，但是无法理解女主最后投向另一个男人的怀抱而男主必须以忘记才能解脱

看《绝色妖仙》时最后女主投向另一个男人的怀抱

我可以理解

因为小说后面有很多关于那个男人的刻画

他们的前世今生

他们的爱恨纠葛

他们的悲欢离合

最后他们在一起，我不以为

也确实有为他们感动

纵然我的所谓男主也刻画得很细致

但是他注定是悲伤的男配

总的来说

这篇小说的这个结局

我还是满意的

看《以欲之名》时

我甚至想愤愤地说

作者本意就是让他们分开

但为了渲染悲剧硬是把女主塞给了男二

但是究竟谁是男主，我真的看不出来呢

一直到女主跳崖之前

作者没少对男主的刻画，对男女主角的刻画

他们的爱他们的泪他们的彼此相残

可是男二

作者刻画了他，刻画了他们的过去

我始终觉得不够

男女主角当初那场轰轰烈烈的爱

当真在那次伤害中断得一干二净？

我不信

若是真断

何来后来的那些涩？

男二给了什么？

不过是没完没了的付出

我不懂

男二和男主，到底要怎么区别？

如果最后女主投奔的那个是男主，那我一直都错（在看这篇小说的时候）

如果和女主对手戏最多的那个是男主那作者真的是很不负责任的给女主找了个结局

我不知道要说什么好了

我记得在女主跳崖那一章的末尾作者有调侃一句

如果就这么结局的话大家肯定不会放过我

现在想来，如果早知道是这样的结局你还不如就那样结局

跳崖后的那些

是女主和男二的开始

描写得淡如清水，看不出爱意

难道说这样的爱才是女主想要的么？

回想以前女主与男主的的那三年，这样或许确实是女主想要的

但是，这样的生活难道男主给不起吗？

我对这样的结局很鄙视，很不理解

真真正正地替男主难过

女主跳崖前他的那句话，我永远记得

她没有错，错只错在，我爱上了她，她却已经不爱我

时间之河总会留下一些让我们印象深刻的图书，在阅读作者写的作品的过程中,书中的描述让人欲罢不能。阅读作品后给我们带来的精湛思想其实可以通过一篇读后感来记载，如何让自己的作品读后感写得更有条理性呢？《穆斯林葬礼》读书笔记是读后感大全的编辑在网络上整理并加工的内容，但愿对你的学习工作带来帮助！

看了两章，才反应过来这前后的不衔接是有意安排。再看目录，奇数章以玉为题，偶数也因月展开。

从玉魔这章，描写玉器的做工形态，到写易卜拉欣见玉的痴、迷、魔，才觉着读出了书的味道。怎么说呢？自从看完了《四朝代》，便对简单朴素的描写方式着了道，越是堆了华美的辞来，越生厌。那些看似华丽的修饰，像是为了掩盖什么丑陋嘴脸似的，让人看不清它真面目而不知所云。第一章的描写，我不太习惯。可到第二章，已经觉得就是它了。我现在连故事的来头都没看到，却觉得好似已经知道了什么，也好似在这等了好久就为续一个结局。好的叙述就应该是这样吧，让你觉得自己始终在故事中，也不去划分什么阶段啊条件啊。直往前走就对了。

“眼泪这东西，有时能起到极其神奇的运用，能把持有截然不同观点的人稀里糊涂地拢在一起，把迂腐陈旧的意识变得温暖感人，把生机勃勃的新兴幼芽在爱抚中扼杀。”

它最初是在别人的推荐下被发现的。

刚刚看到新月在书的封面上，那种神圣而肃穆，穿透全身，仿佛在寻找，仿佛在欣赏。

书中的道路崎岖而复杂。情节就像一群人被蹂躏了几千次，一行接一行；另一个就像剥洋葱，一层又一层。但简单庄重的内容并不会让人感到枯燥乏味。相反，让人们参与进来，成为故事的一部分！一轮又一轮的新月落下，在家人和爱的`帮助下，再次站起来。你最终无法摆脱它。即使一个小男人遇到了麻烦或意想不到的事情，他的心似乎被刀割破了！悲伤而凄凉的爱情，最后让人伤心。一个接一个的故事已经成为人们经常谈论的话题。

一部充满真情实感的文学巨著，总是那么优雅而神圣。世界上的爱是什么？它仍然以一个悲伤的遗憾结束…

比如李清照的诗：

寂寞的闺房，软心肠的一寸忧伤。珍惜春天，春天去吧，有些时间催花催雨。我俯身俯卧，但我没有感情用事。人在哪里？日复一日的小草，希望能破土而回。

初次端起了它，是在别人的推荐下。

刚看到书皮上的那一弯新月，那种神圣和庄严，透彻的穿过身体，像是在探寻，又像是

仔细想来，席慕蓉的诗歌曾经绵延在我整个青春期的阅读之中。她的书也一度占据着我书架上最醒目的位置。在我真正能读懂文字的时候，就开始时常沉浸在她笔下的世界里，那些浅浅的相思，悠悠的惆怅和关于成长路上诸多的风情，填充也丰厚了我不再复得的往昔。曾经为了解她是怎样的女子，跑了很多书店终于买到了附有她容颜的诗集。多年前买的书已泛黄，在我少女时代的记忆中，她的诗歌就是清新质朴的。前不久，偶然读到她的新作推荐《以诗之名》，迫不及待地买来，就像是赴一个久违的约会。终于读完，可以稍稍放下原本的期待了。

她的诗从最初的《七里香》开始到《以诗之名》，这期间正好隔了整整三十年。或许，每个人的生活轨迹都是这样：回首时，时光一泻万里;而期间，生活，则零零碎碎。三十年的光阴，四百首左右的诗，连接了她生命里超过五十年的时光。用她的话说：故土变貌，恩爱成灰，原乡与我素面相见我不确定这会是她的收山之作，但她已年近七旬，曾经在我心里如诗一样美丽的女子，还依然偶尔提笔，在文字间游走。我一直坚信，有缘的人们之间，无论相识与否，无论前生与今世，冥冥中一定有无数个心灵契合。人生太多的故事和痕迹都需要某种宣泄和表达，文字，可能是最温情的方式吧。我不知道现在有多少人依然热爱文字迷恋诗，想起了去年，我信手涂鸦一首小诗放在qq空间里，引来一些学生的评论和交流。一外地的好友在网络那端感叹：哇，还有人喜欢诗，好了不起啊。我调侃她：当然了，诗是对生活诗意的表达，我对学生还是比较有信心的。在这个愈发世俗的红尘里，诗意也许已经渐渐消亡;但校园中的我们，愿意的，会的，去读诗并喜欢诗。

席慕蓉的诗歌曾风靡了80年代的台湾岛，而后转入大陆。创作《七里香》时，她正值中年，主题通常是温柔感性的心灵流淌。如关于爱情的经典诗行：如何让你遇见我/在我最美丽的时刻/为这/我已在佛前/求了五百年/求他让我们结一段尘缘。关于青春，她有：含着泪/我一读再读/却不得不承认/青春是一本太仓促的书。关于时光与生命，她说：前路将经由芒草萋萋的坡壁/直向峰顶/就像我知道/生命必须由丰美走向凋零。在那个单纯的年代里，这些耳熟能详的诗歌，不知道让多少人找到了心灵的共鸣和对生命对爱情对人生通透的感动、期望和敬畏。几十年的时光转过，她文字的面貌已然改变许多，多了浓烈的回忆和厚重的乡愁。《以诗之名》的扉页上赫然写着献给海北，于是，她天堂里爱恋了一生的伴侣成了诗行中重要的一部

博览群书是好的，博览好电影也是我们提倡的，那些思维的火花在观看过程中可能转瞬即逝，为了更好地领悟作品的内涵，我们需要写一篇观后感。梳理纷繁的思维，可能用写观后感的方式来实现。优秀的观后感怎么才能够写出来呢？也许以下内容“以青春之名观后感精选”合你胃口！欢迎学习和参考，希望对你有帮助。

该片以“青春”之名，串联起跨越百年的青春力量，带领观众回望一段段激情燃烧的岁月，礼赞百年征途，点赞中国式青春。

《以青春之名》采用跨时空视角和篇章式结构，通览建团百年的历史，展现出不同年代、不同地域背景下的青春脉动。五个故事彼此呼应，聚焦大时代下的小人物，挖掘小故事中的大情怀，用年轻态的话语书写百年叙事中的青春接力。尽管五个篇章的社会环境不同、涉及领域各异，但人物的命运故事却蕴载着同样坚定的理想信念、向上的精神风貌和生生不息的红色血脉。影片通过描绘不同时代背景下青年个体的选择与坚守，勾勒出中国青年的真挚情感、拳拳初心和理想信念，讲述新时代的青年故事、中国故事。

《以青春之名》分为《回响》《繁星》《光亮》《你听》《热雪》五个篇章，挖掘每个时代青年群体的奋斗历程，选取地下共青团员、航天人二代、创业大学生、支教老师、北京冬奥服务保障人员等不同时代、不同身份的青年形象。影片在个体故事的演绎中映射青年奋斗的群像，在历史事件的殊相中聚焦青春气质的共相，向观众缓缓铺陈青年人奋发有为的精神风貌，诠释鲜活明亮的中国式青春，映衬出青春中国的意气风发。

影片《以青春之名》由五个故事串联了“抗日救国，青年在前”、“两弹一星，远赴戈壁”、“改革开放，打破传统”、“冬奥精神，青春无悔”组成，为我们勾勒出这样一群无畏、果敢、担当、聪明与责任于一身，各时期青葱岁月蓬勃青春的故事。

一、《回响》

抗战时期的哈尔滨，一群左翼进步青年为支持抗日，进行地下活动的故事。在“口琴社”的掩护下，这群青年投身革命，相互鼓舞，与日为特务进行斗争。

二、《繁星》

讲述随着父母来到戈壁沙漠的酒泉卫星发射场的梁万户樊星星。他们的父辈全身心奉献给了祖国的航天事业，见证了第一课人造卫星“东方红一号”的成功发射。他们自己也融入到了这个令人自豪振奋的时代里。

三、《光亮》

讲述了改革开放初期，个体户陈光与林梦勇于探索敢为人先、砥砺前行，为自己和城市带来新的

仔细想来，席慕蓉的诗歌曾经绵延在我整个青春期的阅读之中。她的书也一度占据着我书架上最醒目的位置。在我真正能读懂文字的时候，就开始时常沉浸在她笔下的世界里，那些浅浅的相思，悠悠的惆怅和关于成长路上诸多的风情，填充也丰厚了我不再复得的往昔。曾经为了解她是怎样的女子，跑了很多书店终于买到了附有她容颜的诗集。多年前买的书已泛黄，在我少女时代的记忆中，她的诗歌就是清新质朴的。前不久，偶然读到她的新作推荐《以诗之名》，迫不及待地买来，就像是赴一个久违的约会。终于读完，可以稍稍放下原本的期待了。

她的诗从最初的《七里香》开始到《以诗之名》，这期间正好隔了整整三十年。或许，每个人的生活轨迹都是这样：回首时，时光一泻万里;而期间，生活，则零零碎碎。三十年的光阴，四百首左右的诗，连接了她生命里超过五十年的时光。用她的话说：故土变貌，恩爱成灰，原乡与我素面相见我不确定这会是她的收山之作，但她已年近七旬，曾经在我心里如诗一样美丽的女子，还依然偶尔提笔，在文字间游走。我一直坚信，有缘的人们之间，无论相识与否，无论前生与今世，冥冥中一定有无数个心灵契合。人生太多的故事和痕迹都需要某种宣泄和表达，文字，可能是最温情的方式吧。我不知道现在有多少人依然热爱文字迷恋诗，想起了去年，我信手涂鸦一首小诗放在qq空间里，引来一些学生的评论和交流。一外地的好友在网络那端感叹：哇，还有人喜欢诗，好了不起啊。我调侃她：当然了，诗是对生活诗意的表达，我对学生还是比较有信心的。在这个愈发世俗的红尘里，诗意也许已经渐渐消亡;但校园中的我们，愿意的，会的，去读诗并喜欢诗。

席慕蓉的诗歌曾风靡了80年代的台湾岛，而后转入大陆。创作《七里香》时，她正值中年，主题通常是温柔感性的心灵流淌。如关于爱情的经典诗行：如何让你遇见我/在我最美丽的时刻/为这/我已在佛前/求了五百年/求他让我们结一段尘缘。关于青春，她有：含着泪/我一读再读/却不得不承认/青春是一本太仓促的书。关于时光与生命，她说：前路将经由芒草萋萋的坡壁/直向峰顶/就像我知道/生命必须由丰美走向凋零。在那个单纯的年代里，这些耳熟能详的诗歌，不知道让多少人找到了心灵的共鸣和对生命对爱情对人生通透的感动、期望和敬畏。几十年的时光转过，她文字的面貌已然改变许多，多了浓烈的回忆和厚重的乡愁。《以诗之名》的扉页上赫然写着献给海北，于是，她天堂里爱恋了一生的伴侣成了诗行中重要的一部

观《闪光少女》有感——中二，以青春之名

枕南梦

距离看《闪光少女》已经过去了将近一周的时间。一直想写点什么，都因为各种事情耽搁下来。这是一部不完美的片子，但是我很喜欢。因为，相比其他国产青春片，它是那样真实地触到了我的青春时光。看到微博上有人说看闪光少女如同看自己过去的qq签名。的确如此，那种尴尬与怀念并存的微妙感觉，让曾经历其中的人时而会心一笑，时而感慨万千。

这是一个讲述"二次元"古风文化的故事。周同学看的时候有些疑惑地问我，为什么片子里二次元一定要和古风扯上关系？我想了一想，大概是由于，源自日本的二次元acg文化，在中国网络大规模发展壮大，正是由于和"古风"的联姻。"古风"这个概念最初是由网络音乐团队"墨明棋妙"提出的，它和流行乐中"中华风"概念的本质不同，或许正是在于其和国风游戏及动漫的天然联系。墨明棋妙成立于2007年，恰好也是国产游戏仙剑奇侠传四上市的年份，网络涌现出大批仙剑四主题曲的填词翻唱作品。民间"汉服复兴"运动也正是这段时间开始蓬勃发展的。2009年国产网络游戏剑侠情缘网络版叁公测，吸引了大批古风歌手和画手为其创作同人作品，在我印象中，古风文化得以成为一种"二次元"现象，大致与剑网叁的流行分不开。

这个阶段的我，刚上大学。中学时候的我，孤僻而自恋，喜欢读古诗词和看"仙剑奇侠传"电视剧，自学读完了《人间词话》和《诗词格律》等经典书目，为喜欢的角色林月如写了不少稚嫩的诗词，还用《莫失莫忘》这首曲子为她填了歌词。那时候的我年纪小，中二魂爆棚，觉得自己喜欢的东西特别高雅，也不太愿意和周围的同学交流，身边几乎没什么朋友。进入大学以后，我开始有时间补玩仙剑系列的游戏，从仙一玩到仙四，因一次偶然的机会进入了仙剑相关贴吧，在里面发了自己写的诗词，竟然很多人回复。之后又因偶然的机会被当时任吧主的一位浙大学长发现是校友，于是将我拉入了他们的吧务团队。那是我第一次发现，原来这个世界上存在那么多和我兴趣相同的人，原来我写的东西有人阅读，有人点评，甚至有人喜欢。这让曾经受抑郁折磨的我，突然意识到了生命的美好充实——原来我并不孤独。2009年4月，那个贴吧组织了第一次面基聚会。那个时候的我，一腔热血孤胆，无知无畏地在考完专四的当天买了去南京的大巴——独自出发，就为了见一群从未谋面的网友。回想起来，我真是莽撞，也真是幸运——我在聚会上认识了迄今为止最好的朋友之一，一位正在华师

“你可以去挖掘人性，但永远别去考验人性。作家更关心的是了解人性，而不是判断人性。”

知道鬼马星是因为他的作品《纽扣杀人案》。鬼马星的作品，人物的性格刻画比较生动，总体故事的悬疑很到位，情节比较吸引人。但故事情节发展比较慢，作者近半糅合进了言情小说，比较牵强；虽然我对言情毫无兴趣，但是也囫囵的看完了，有些让人失望，推理方面继承了作者琐碎细节的风格，但感觉不合理的地方太多。

故事的最后，案情真相大白，坏人得到应有的惩罚，有情人也有了自己的归属。也从郑冰的爱情经历里学到了不能插足不属于自己的爱情。其实一切都是由人性最终决定的，人心太复杂，黑白之间夹杂着几十层深浅不同的灰，这个世界上的事不是非黑即白，这个世界上的人不是非好即坏，但是我们多数人都愿意相信善有善报，恶有恶报。

没有人会无缘无故成为凶手，没有人会无缘无故被谋杀，在成功地把杀戮用人性归纳之余，作品中出现的每一个人物，都表现了他们自己的特征，在爱情，亲情，友情，事业，家庭，幸与不幸…… 种种之中生存的他们，让我们看到了人性中所有的美好和卑劣。

我不喜欢

本来想用“我不喜欢”四个字概括这本书，但是实在是对不起我花在这本书上的8小时47分钟。

其实一直以来我都不太喜欢鬼马星的书，感觉人物太多，有的地方逻辑有点乱，但是莫名地又看了好几本她的书。本来是想看个悬疑的换换口味，结果大段的爱情占去了全文篇幅的一半多。感觉鬼马星更适合写爱情小说。另外文中有些人物的逻辑很奇怪，后面实在是没耐心去推敲琢磨了，只是看了。其中影响很深的是莫兰的爸爸在葬礼上给死者的弟弟也就是主持人下泻药，这也太恶劣了吧以及莫兰偷看男朋友日记，虽然是出于好心但真的不太能理解。文中的乔纳，我倒是很喜欢，虽然很黄很暴力，但是说的话都很有道理，也很潇洒，莫兰的爸爸除了葬礼上下泻药，给死者的老公介绍对象，这些事情很过分之外，有的地方还是比较睿智有趣。。。。推理部分，完全没有心情去理了，拖沓了太久了，以至于后面没耐心了，现在已经忘记的差不多了，只记得凶手了。

最后，死者为大，鬼马星老师，对不起了。

之前没有看过鬼马星的其他作品，所以“莫兰系列”的人物关系我不太熟悉，但并没有阅读方面的困扰，就喜欢这种就算写一个系列也会在每一本书里把人物和剧情都交代清