梵高的读后感通用6篇。
读完作品，我们或许又会对这个世界充满热情。读后感可以提高我们的写作能力，现在，有请阅读读后感大全编辑推荐的《梵高的读后感》，欢迎你收藏本站，并关注网站更新！
梵高的读后感【篇1】
从不曾想过，能和那么疯狂的艺术家有接触。但是，这次我真正受到了艺术的“猛烈轰炸”。乍看这本书时，我着实被这五百多的书页吓了一跳，心想：这要读多长时间呐！但是，当我开始阅读，以下就被它深深地吸引住了，茶饭不思，把这本《梵高传》当成了精神上的粮食，啃呀啃，大半天过去了，我也读完了。
当合上这本书时，我的内心久久不能平静，真正体会到了什么是人间真正的酸，真正的甜，真正的苦，真正的辣！
梵高的一生美丽动人。不是说梵高的相貌是美丽动人的，五岁以下的孩子准能被他吓着，面容上的缺憾，造就了他心灵上的美丽。他拥有永恒的亲情，兄弟俩情深义重，死也要葬在一起；他拥有痴狂的爱情，爱的每一个女子，不论身份高低贵贱，即使是妓女，也爱的那么疯狂；他拥有令人羡慕的友情，朋友保尔和他一起画画，一起吃喝，一起谈笑……他更拥有那剩下的向日葵，如狂流般的星空，留着大胡子的、淳朴的邮递员……
梵高的一生又有那么多的遗憾与苦涩。他爱过很多女子，却到死时也没有一个妻子。 他在生活中像个智弱的残者，什么事都跟他作对，做不好一个画商，做不好一个教士。连他耗尽心血的画在他生前也没得到别人的认可。上帝对他更是那么的残忍，他三十七八岁就离开了他爱着的，为之疯狂的世界，令人扼腕叹息。还有那么多精彩瞬间等他来捕捉呢。
回味梵高的一生，他似乎始终是个疯子，他为他的世界而疯狂，艺术把他锻炼成了一个彻头彻尾，用感性和心情来左右生活的人。一切的美丽在梵高的笔下带着一种惨败的意义。不知道是对苦难有了真切的感受，还是对世界带着些许失望，那果园里开满花的树有些陈旧，但又有些朴素的真实。 一个艺术疯子，是有些可笑， 但是却留下了万物在世间最美的样子。
我喜欢读《梵高传》这本书。
梵高的读后感【篇2】
你们知道梵高吗？写《梵高传》这本书的作者是欧文斯通，书中介绍他是一位伟大的画家，当我看到梵高一幅又一幅壮丽辉煌的油画时，我似乎进入了一个新的境界，整个世界豁然开朗了！
梵高这个人本身长得奇丑无比呢！他长着一双呆滞的大眼睛，深深地往下凹，一些鱼尾纹在他眼睛旁，目光显得很忧郁，并长着一对粗眉，它们让人觉得不搭配；还有一双小耳朵，小到像洋娃娃的耳朵，一个鹰钩鼻，鼻子向下塌，并且是秃顶呢！他的行动也很笨拙，呆头呆脑的。
梵高一生清贫，但他不在乎，一心作画。梵高对画画简直着了迷，别人以为他疯了，叫他伏热，伏热的意思是红胡子的疯子！梵高不管它。他太热爱大自然了，他热爱娇嫩的玫瑰色花朵和紫罗兰色的天空、热爱翠绿草地和淡青色的风！他对万物充满了热爱
你可知道梵高活的时候一幅画都没卖出去！但他死后他的画卖了大概有九千万的法郎！我给你举个例子：梵高在世的时候一幅《红色的葡萄园》只有四百法郎，可他死后这幅画是四千万多的法郎！梵高为了绘画奉献了很多甚至生命，他把自己的右耳朵给割了下来，并且让自己神志不清，神经受到破坏以至后来去世了这是多么不幸呀。
我看完了这本书，觉得梵高做事十分认真，全力以赴地画画，他把全身精力投入到绘画中。我想我们应该像他学习，全力以赴。每当我们做完事后，应该首先问问自己：我们全力以赴了吗？
请让我们记住这位伟人温森特梵高！
梵高的读后感【篇3】
一日看尽《梵高传》，心中汹涌。荷兰画家文森特·梵·高对生活的渴求如同我们对死亡的恐惧一般无可抗拒，摄人至深。对美的真实感情，曾让他的内心如此狂热、激愤、孤独和痛楚。
太多的自画像，绝非自恋，只因无钱雇请模特，却又执着于捕捉人物，以期有一天能成为“农民画家”，用笔触诉说那终日笑对土地、健硕无怨的勇毅灵魂！生活便是如此，just live with it ；生活远非如此，更在那开得繁盛热烈、几欲熊熊燃烧的桃李丛中！不能释怀的是他失去左耳后绷带紧缠的自画。一说是阿尔强烈的日照使他饱受幻觉之扰而自割去，一说是他在与画家朋友高更激烈争吵后的剑斗中被误伤……不过一二年的时间，却是一个壮年丰盛的男子，顽抗困窘，心甘情愿地为画画抽干了生命的迅速衰颓——那时他只能以苦艾酒、咖啡、烟为食了。
阿尔，法国南部的田园小镇，成就了他，也埋葬了他。一个总在漂泊的桀骜灵魂，不知饥贫，只是一心如缺失空气般地梦想呼吸家庭、婚姻。目及阿尔时，哪怕依是孑然一身呢，他愿在此细细修缮一座浅黄小房，不再出走。在那里他画出了最好的画。
乍看不过似任性孩童的狂野涂鸦，但再一眼，我便无法离开了。那些炽烈、流动、明亮、喷迸的心绪，模糊了线条与画面之界，却并不知它们掀起的是绘画史上一场色彩革命！《星空》下的月亮疾旋如火球，近处的山丘傲视沉睡的村庄，像咆哮的火山岩浆又似海底诡异的巨擘海草……6朵、12朵、14朵的《向日葵》，由生到死，将颓或未绽，谦卑低头如生活中的头颅，开放至今成为了世界上最年长、所有人都认识的骄傲的向日葵……通往教堂的小径，幽深如丛林，再虔诚的教徒走过，都完全有可能被吞噬……《夕阳和播种者》，无边的宝蓝作物映衬得落日如朝阳，竟让人生疑是晚霞收获了播种者……《阿尔的吊桥》，绝世的蓝，几弧波漪生动了一汪溪流，那声音侧耳可听，像日作而归、仰头豪饮的人……
我反复端详着扉页那些安慰了整个世界却永不可能再被确切解释的画作，它们竟和文字一样古老，成为了风干封存、仅此一份的生活。于是我便知道梵高的生命不是以天，而是以整个整个烈日旷野上的下午计量！
他绝非天才。在所有2500余幅存世作品背后，他亦是循序渐进，踩在无数常因不满而付之一炬的厚厚画稿上，去往顿悟、燃烧的'一刻。所有的画上都是他的朋友，爱过的风景，眼中的疼痛，永在流动的生活，因而绝非易事。只惟独不见提奥？也许他在梵高心里——正如他画不出告别一样，他画不了永不离弃的弟弟。而提奥又给自己孩子取名“文森特”，如此他便能日日呼喊哥哥。生活对两个男人的温情一笑，充满悲悯的意味。
他确是天才！枪击自毙的37岁，生命短暂而合理：他灿若流星，必要以急速燃烧自己来释放携带的神喻。不是天妒英才，而是，他本身便是上天的而被按时收回……所有的天才艺术家，不是疯狂而是时时爆炸；只有画笔和画纸，此外一无所有，绝境令他们饱尝折磨，所以分担、肩卸了人类一半以上的苦难，足令今天那些端坐平和的画家们羞愧难当！
仅此一个的梵高，此后不复。他的多数周人并不友善；他视画画为全部生活，而现实对他并不慈悲——他正如自己笔下的向日葵，为太阳而生，并不能亲吻它，却依呈朝圣之心，不觉不安，不疑有“恶”，美而不自知。
他被时间审判了的才华，不过是他的天性。我们终得以认可他的伟大，却不知其为何伟大！直到今天也是一样的，我们必会杀死梵高，若他真在你我中间！
传记作者欧文·斯通也如奇迹：在26岁看梵高画展时被他一瞬点燃，创造性地追寻他的足迹，遍访英、比、荷、法。“我肩背旅行包，住在他曾居和作画的每一处房屋，跋涉在布拉特邦和法国南部的田野上，寻觅他安插画架的确切地点……”仅凭兄弟俩20年间700余封书信，斯通复原了他的生活；一些段落、对话，目之所及让整页纸透亮。他一定也是被上帝和梵高选择了的。
我不敢说我懂他。但，他是“我在挣扎，我在探索，我全身心奉献于此的”亲爱的文森特·梵·高！
梵高的读后感【篇4】
梵高在短促的三十七年人生中，他为后人留下了大量而永恒的作品，也让那些默默无闻的小镇成为世人瞩目的追忆大师踪迹的去处，让年仅26岁的作者欧文斯通一举成名。
作为画商、牧师的梵高是不成功的。饥饿、病痛、心灵的煎熬、情感的失意，每一次生活的打击都锻造着他。但他不屈的头更高地仰起，让他脆弱的心更坚韧，心中一直保持着那个钢铁一般的执着的追求。
他是为绘画而生的，绘画就是他的生命。
当身边充满了诱惑的时候，梵高冰冻着自己狂热的神经。父母、情人温暖了他孤寂的心，但他没有忘了生的意义。
书中也描写了梵高三次恋爱的失败，这也许就是在梵高成长道路上的一个障碍，而梵高及时克服了这个障碍，才使自己没从正路上拐上岔路，因为梵高始终清醒一认识到他一生的目标和追求。
书中谈到梵高曾无数次在提奥的钱没寄来之前把钱用光了，这是在历练中最可怕的障碍。梵高虽说也克服了这关，可他也付出了不小的代价。可怕的后遗症一直在摧残他，但他靠着自己坚强的意志力支撑了过来。
梵高曾经几次换地方作画，也结交了不少成名的画家，而这世界上好像除了画家之间，没人可以理解画家，他们认为画家们是一群不务正业的疯子。当梵高搬到阿尔时，那里的人们，甚至是孩子都在嘲笑他，戏弄他！使他无法做画。
《梵高传》具有很高的教育意义，他可以很好的把握他自己，这也是他成功的原因之一。
梵高的读后感【篇5】
今天，我读了《渴望生活——梵高传》这本书，他带给我很大的震撼。
梵高原先是个有钱的画商，本来可以过上衣食无忧的生活。因为爱上了乌苏拉和断送了买卖而辞职不干，走上了当福音传教士的道路，他得到了一个临时职位，在博里纳日帮穷苦人民，却因此丢了职位。他破产了，只得依靠弟弟的照顾。他失去了所有人的信任，过着无所事事的生活。后来在读书中找到了出路，学起了画画。画画使他有了新的生活，人们开始接纳他。在画画中显露出他的个性——坚强，倔强，粗犷。这种个性使他在失败中站了起来，他开始到海牙正式学画。在那里，毛威表哥接纳了他。
梵高是不幸的，命运与他作对，使他总是失败。可他那“神经质”般的倔强，坚韧促使他前进，并找到了自己的真正长处——画画。有时，我们就是缺乏这种坚韧，当我们失败后不能一蹶不振，而是要重新站起来，另寻出路。梵高是个因善良受苦的天使，一个用色彩享乐的天才。他是个了不起的人。他坚韧的精神，顽强的意志，正是我们应该学习的。
梵高的读后感【篇6】
是我喜欢读的书中的一本。没事的时候，我总喜欢拿在手里翻翻、再看看。因为看着它，我就觉得全身都被注满了奇异神美的力量。它能激励着我在平凡的人生道路上有不平凡的对生命的、对人生的坚定信念和对绘画艺术的自强不息的执着追求。
梵高是怎样的一个人呢?每当我向哪些不知梵高其人其画的人们介绍梵高时，我自己先就激动不已，却找不到确切的语言来表达我内心的真实感受。以李白比其狂放?不适合。以玄奘比其信念?不恰当。以李贺或王勃比其短命才华?不一样。我童年看到飞蛾扑火被焚时，留下了深刻的永难磨灭的印象……梵高，他扑向太阳，被太阳熔化了。
梵高是荷兰著名的绘画大师。他的一生很苦、很累、很疯。梵高是以绚烂的色彩，奔放的笔触表达狂热的感情而为人们所熟知的。但他不同于印象派，印象派捕捉对象外表的美，梵高爱的是对象的本质，犹如对象的情人，他力图渗入对象的内部而占有其全部。印象派爱光，梵高爱的不是光，而是发光的太阳。
他热爱色彩，分析色彩，他曾从一位老乐师学钢琴，想找出音和色之间的契合关系。他追求用色彩的独特效果表现独特的内心感受和感情，用白热化的明亮色彩表现夜咖啡店的黑暗景象。
梵高不倦地画向日葵。他曾说“黄色何其美”!对于他，黄色是太阳之光，是光和热的象征。只要你见过了作品《向日葵》是永远都不会忘记了，就象米开朗基罗的〈摩西像〉一样一经被谁见过，它的形象便永远留在谁的记忆里一样，他的向日葵永远不会被世间无数的向日葵所混淆、冲淡。他的很多感人的作品让人看了以后都会恋念不忘、会落泪涕零!
梵高的画几乎不用平涂手法。他的人像的背景即使是一片单纯的色调，也凭其强烈的韵律感的笔触推进变化极微妙的色彩组成。就象是流水的河面，其间还是会有暗流和旋涡，将人们带进繁星闪烁的天空，瀑布奔腾的山谷……
梵高是用自己的生命来绘画的，他最后因为受到感情和事业绘画的各方面的挫折，他的精神完全崩溃了，就在他不得不住进疯人院的期间，他还是坚持不懈地在炎炎烈日下继续画他心中的画，以至于最后吞食了颜料!他对绘画的执着追求是何等的疯狂啊!最终他还是忍受不了命运的折磨，英年早逝，年仅37岁!
他的作品能打动人们的灵魂。形式美和意境美在梵高的作品里得到了自然的自由的和高度的结合!他的作品几乎每一幅都透露了作者的心脏在跳动。他死后，他的那些用生命换来的作品得到了全世界人们的认可和赞美，成为世界绘画史上的绝世珍品。
他对人生的坚定信念和对绘画艺术的自强不息的执着追求，将会永远激励着我不断进取……
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《梵高的坟茔》读后感（4篇）
梵高的坟茔读后感大全(4篇)
【篇一：梵高的坟茔读后感】
沿着温森特梵高生活的轨迹，我也走过了一段艰苦的心灵的历程，灵魂在每一个瞬间得到了洗礼和静化。博里纳日暗无天日的百米深的矿井中留下了我短促的呼吸和万分的恐惧，纽恩南狭小的教堂有我低垂的额头和喃喃的口中发出的虔诚的祈祷，阿尔灿烂的天空下辽阔的旷野我肆意地狂奔极目远望，在梵高短促的三十七年的一生当中，他为后人留下了大量而永恒的作品，也让那些默默无闻的小镇成为世人瞩目的追忆大师踪迹的去处，让年仅26岁的作者欧文斯通一举成名。
作为画商、牧师的梵高永远不成功，饥饿、病痛、心灵的煎熬、情感的失意，每一次生活的打击都锻造着他，使他不屈的头更高地仰起，让他脆弱的心更坚韧，只因为心中那个钢铁一般执着的追求。他是为绘画而生的，他怎么再擅长做别的什么事呢?除了绘画，他还有什么?而那些所谓的尘世的苦痛又算得了什么呢?他可以没有温暖的居室，可以没有美味佳肴，可以没有肉体的欢娱，但是他不可以没有画笔，不可以没有心灵的支点。绘画就是他的生命。
梵高原本可以有着衣食无忧的富足平坦的生活道路，优越的家庭环境、名门望族的社会背景、聪明睿智的头脑，这一切是让任何人都羡慕和向往的，可这并不是他活着的目的。他是为艺术而生的。他把自己置于悬崖的边缘风口浪尖。物质的篑乏换来的是精神的充足。
当身边充满了诱惑的时候，梵高冰冻着自己狂热的神经。他可以投身温软的怀抱，但他没有丢失灵魂的守候。父母、情人温暖了他孤寂的心，但他没有忘了生的意义。
作为一个人，梵高失意、痛苦、绝望，但他有让他终生依恋和不舍的弟弟提奥。他是幸运的。提奥的资助和慰藉成了他精神的支柱和动力。他们是那么的终生相守，所以在梵高去世仅仅六个月，提奥也离开了这个世界，随他心爱的兄长而去。没有了哥哥，没有了父母，在这个世界上，提奥真的毫无眷恋。
人的生命的意义何在?孔子和苏格拉底思索过，马克思和毛泽东思索过，托尔斯泰和昆德拉思索过，答案在哪里?它存在于每个人的心里。
【篇二：梵高的坟茔读后感】
是我喜欢读的书中的一本。没事的时候，我总喜欢拿在手里翻翻、再看看。因为看着它，我就觉得全身都被注满了奇异神美的力量。它能激励着我在平凡的人生道路上有不平凡的对生命的、对人生的坚定信念和对绘画艺术的自强不息的执着追求。
梵高是怎样的一个人呢?每当我向哪些不知梵高其人其画的人们介绍梵高时，我自己先就激动不已，却找不到确切的语言来表达我内心的真实感受。以李白比其狂放?不适合。以玄奘比其信念?不恰当。以李贺或王勃比其短命才华?不一样。我童年看到飞蛾扑火被焚时，留下了深刻的永难磨灭的印象梵高，他扑向太阳，被太阳熔化了。
梵高是荷兰著名的绘画大师。他的一生很苦、很累、很疯。梵高是以绚烂的色彩，奔放的笔触表达狂热的感情而为人们所熟知的。但他不同于印象派，印象派捕捉对象外表的美，梵高爱的是对象的本质，犹如对象的情人，他力图渗入对象的内部而占有其全部。印象派爱光，梵高爱的不是光，而是发光的太阳。
他热爱色彩，分析色彩，他曾从一位老乐师学钢琴，想找出音和色之间的契合关系。他追求用色彩的独特效果表现独特的内心感受和感情，用白热化的明亮色彩表现夜咖啡店的黑暗景象。
梵高不倦地画向日葵。他曾说黄色何其美!对于他，黄色是太阳之光，是光和热的象征。只要你见过了作品《向日葵》是永远都不会忘记了，就象米开朗基罗的〈摩西像〉一样一经被谁见过，它的形象便永远留在谁的记忆里一样，他的向日葵永远不会被世间无数的向日葵所混淆、冲淡。他的很多感人的作品让人看了以后都会恋念不忘、会落泪涕零!
梵高的画几乎不用平涂手法。他的人像的背景即使是一片单纯的色调，也凭其强烈的韵律感的笔触推进变化极微妙的色彩组成。就象是流水的河面，其间还是会有暗流和旋涡，将人们带进繁星闪烁的天空，瀑布奔腾的山谷
梵高是用自己的生命来绘画的，他最后因为受到感情和事业绘画的各方面的挫折，他的精神完全崩溃了，就在他不得不住进疯人院的期间，他还是坚持不懈地在炎炎烈日下继续画他心中的画，以至于最后吞食了颜料!他对绘画的执着追求是何等的疯狂啊!最终他还是忍受不了命运的折磨，英年早逝，年仅37岁!
他的作品能打动人们的灵魂。形式美和意境美在梵高的作品里得到了自然的自由的和高度的结合!他的作品几乎每一幅都透露了作者的心脏在跳动。他死后，他的那些用生命换来的作品得到了全世界人们的认可和赞美，成为世界绘画史上的绝世珍品。
他对人生的坚定信念和对绘画艺术的自强不息的执着追求，将会永远激励着我不断进取
梵高的坟茔读后感大全(4篇)
【篇三：梵高的坟茔读后感作文】
初读《梵高的坟茔》，我被作者感情的深挚所感动;再读《梵高的坟茔》，我被主人公命运的坎坷所感动。也许是两者的结合，成就了范增这篇文采斐然的文章。
当我的目光在字里行间穿梭，仿佛看到梵高坐在灰色天空笼罩下的空旷原野中，一双忧郁的眼睛望着无边的天际，那目光中充满了哀伤、无奈，苦楚，也充满了坚强与执著。我感受到他的孤单与无助，彷徨与痛苦，也感受到他渴望被人理解，被人关爱，被人认可。
梵高的卧室是那样简陋，那仅有的一扇窗，通过它，只能够望见天空，望见那目睹了梵高所有苦难却无能为力的天空。夜晚，当梵高躺在床上，当点点星光倾泻到屋内时，他会不会起身，走到窗下，虔诚地祈祷，祈求上苍给他一点点希望，让他有坚持的勇气与力量?也许会吧，因为在他最后的杰作中，有一幅《欧维尔教堂》，在诗人的题词中说上帝是梵高生前心灵的最后一字，可见在梵高最无助最绝望的时候，唯一能够给予他力量的只有上帝，除了上帝，他还能向谁祈求最后的希望?
在《麦田在乌云密布的天空下》，我看到那浓密的乌云是梵高所面临的种种挫折与坎坷。它如此地阴沉，如此地厚重，似乎要吞噬一切，吞噬所有，但在梵高的笔下，纵然它可以吞噬宇宙万物，却唯独不能吞噬希望：看那金灿灿的麦田，闪耀着鲜亮的光彩，那象征着成熟与收获，希望与幸福的色彩，它不曾因乌云而蒙上黯淡的阴影，恰恰相反，在灰暗中，它却是更加耀眼，更加迸发出生命的激情和力量。在这幅画里，我看到的是梵高的坚强与执著，他怀着仅有的希望在痛苦中前行，希望是如此渺茫，但他依然坚持，他渴望梦想成真，渴望感受到从痛苦中走出的欢乐与欣慰，就像一只梦想爬出深井的蜗牛，它一次一次地攀援，又一次一次地摔下，但它始终坚持，因为它厌恶了井底的黑暗与阴冷，厌恶了井底的死寂与污浊，它只想爬出，只想爬出它渴望感受到和风的吹拂，阳光的普照;它渴望看到缤纷的花朵，听到悦耳的鸟鸣;它渴望爬出井底，去感受它日夜渴盼的一切，不论摔下多少次，它依然攀援，直到无法攀援为止
在前行的路上，梵高是独自一人，他是被人遗忘的，他所付出的一切一切只有他自己懂得。他因付出而受到的痛苦，命运却没有给予他相应的补偿在他满怀希望的时候。在人生的道路上，没有比被弃置不顾，被彻底忘却更痛苦的了，那是冰冷潮湿的黑夜，是狭窄深陷的冰窟，那是与死比邻的生。梵高为了和别人交朋友而把耳朵割下，当他履行诺言伸出双手时，等待他的却是死一般的寂静，还有什么比真心付出更珍贵，更让人潸然泪下?还有什么比无情的拒绝更让人心碎，让人绝望?而那个真心付出的人是梵高，那个遭到无情拒绝的人也是梵高!
我多想跨越时空，伸出双手，握住那僵在半空里的期待;我多想跨越时空，把他寻觅，听他讲心底的故事;我多想跨越时空，听他诉说，替他分担心底的忧伤;我多想跨越时空，把他安慰，抹去他眼中的忧郁哀伤但我却什么都不能为他做，除了在那里为他默默流泪。为什么命运如此不公，让他企盼，让他付出，让他坚持，却在他生前什么都不能给予，只给他空空的等待和绝望?
今天，所有雄伟壮丽的画馆，无论奥赛博物馆或大皇宫，都以一展梵高的杰作为荣，荷兰和法国都争称梵高是她的儿子，在巴黎和阿姆斯特丹，都耸立着他的纪念馆，而一百年前，梵高的理想却是在咖啡馆里一悬他的心迹。既然要在一百年后给他如此大的殊荣，为何不在一百年前给他哪怕是一点点的希望?他不渴求荣誉，不渴求名望，不渴求地位，只要一点对他的认可与承认，只要一点对他的尊重与理解，他就满足了，可在一百年前，那一点点的希望他从未得到过。如果他得到了，他的眼中就不会只有灰暗，他的世界就不会没有幸福，他就不会那样凄惨地离开
梵高生前没有苛求过什么，也从未伤害过谁，却总是被伤害，死后也是。死后的殊荣他生前不曾奢望，既然是无心得来，为何有那么多子虚乌有的垢辱强加在他的身上，为何在死后依然不给他人格与灵魂的尊重?是为了显示那些聒噪者的才能卓越，视角独特，还是嫉妒的怒火让他们容不得别人比他们好?若是如此，尽管把那些荣誉拿去，梵高不在乎，只希望能给他一片安静的天空
梵高的坟茔，简陋却不荒芜，令人凄恻却又让人敬仰，墓上的草，在寒风中颤动着不屈的生命，它要守候，守候着这个安息的人，守候着这个执著于梦想的人，守候着这个不会被忘却的人
【篇四：《梵高的坟茔》读后感】
第一次读《梵高的坟茔》，对于这个37岁便自杀身亡的天才画家感到丝丝惋惜。是社会的压力让他无法喘息，是那个时代将他逼上轻生的绝路。在人云亦云，贵族高官把持着社会血脉的时代，钱和权像两扇冰冷而坚硬的大门，将梵高挡在尘世之外。有谁能对生活保有真正的热情，对艺术给予起码的尊重，于是再次读了范曾先生的文章，文字结束后，丌知为何先前的惋惜已慢慢减，一种崇敬之情油然而生。凭着对艺术的喜爱，我知道一个艺术家追求的幵丌是实实在在的物质，每一个艺术家心里都有别人看丌见的世界，他们在这个超脱尘世的地方完成自我心灵的救赎。当你觉得他们是因为众人的丌赏识，世界的丌公平而悲伤流泪，而无奈自刎，那么你错了。梦想、激情和爱，是他们唯一的需索。悲剧便在于，艺术家们的梦想往往要高于常人，常常便被规为幷想。在这群可爱的幷想里，充满激情、充满爱。
梵高先生的画被规为后印象派作品，当你用心品味和回味先生的画作时，便很容易发现，有的画都拥有浓重而鲜亮的色彩，拥有充满力量和柔情的线条，如大海里成群的鱼儿在画布上缓缓游过。先生的画作永远是那么唯美而有诗意。丌知这些大大小小的画布上洒下了多少温柔多少爱意，才能将人的内心临摹得如此淋漓尽致。梵高奔波于黑暗的社会，挣扎于险恶的人心，生活的空虚只有通过伟大的内心来填满，那些抽象而模糊的图案便是梵高先生对光明对自由对美好对爱的追求。画笔则是通往先生内心之门的钥匙，将神秘的世界一点一点展现在世人面前。
关于梦想。不经意间，十八个春秋已从我指尖悄悄溜走，这本该是渴望成长的季节，青春的气息掩盖了儿时的稚气，挺拔的少年即将不象牙塔挥手告别，踏入未知的世界，开始漫长的旅途。时间是丌回头的列车，我看着窗外却开始了迷茫不丌安。时间过得越快便越没有安全感，感觉这一切都不内心的轨道相偏离。死性不改又偏偏丌愿和别人一样将宝贵的青春浪费在大学、考研、工作的旧圈套上。时常在万籁寂静的深夜问自己，是否还记得儿时的梦想，是否还记得十年前那个热爱画笔热爱音乐热爱生活的单纯的孩子。会突然的惶恐，担心明天醒来自己已白发苍苍，一切都会来不及。可是转念想想，梵高在束缚中艰难求生，却有着自由的灵魂和思想，而人性的最大解放不就在于此吗?又何必作茧自缚，将自己捆绑呢，在这个星球，每个人都有每个人的烦恼忧愁，我只是万物中毫不起眼的小生灵，为何不向着太阳的方向，迎着梦想之风，扬起青春的帆呢!
关于激情。事实上，梵高幵没有很与业的学过绘画，凭借绘画的天赋创造出举世惊叹的画作。而这也是他的画之所以充满生命力的原因之一，没有教条的框框，没有觃则的驱使，以对色彩的激情作为创作的支撑，用内心的力量挥洒油墨。本来以为上了大学之后，原来被束缚住的所有激情都会在这个地方一幵释放，而生活却总是事不愿违，在这个荒凉的校园里，看着路上来来往往的人群，谁的心里会真正种有激情这种东西呢，每个人关心的是怎样讨好老师，怎样出名怎样火怎样受人追捧，怎样攀高枝，怎样拿到一个好的分数怎样得到各种有用无用的证书。似乎每个人都在奋力追求，努力得疲惫丌堪，可是这真的就是自己想要的吗?这真的就是自己这辈子所遵循的生活方式吗?到底有几个人真正了解自己在做什么，高中毕业的时候，最好的朋友和我说过，无论走到哪里，无论什么时候，都一定要保持一个和现在一样纯净的内心，要去相信，要变得美好。于是我告诉自己要有激情要有激情，要去热爱去热爱。
关于爱。爱之所以亘古不变是因为它永远也纠缠丌清。没有缘由地去爱，同样没有缘由的不爱。没有什么人能说清楚爱是一个怎样的东西，只知道爱很并福，爱很痛苦。梵高的爱情是曲折的，痛苦的暗恋遭拒绝，触动社会禁忌爱上表姐，以及后来不高更的同性之恋。可是爱本身又有什么错呢，人的社会性就在于大部分人只乐于戒者说不得不接受约定俗成的观点，可是有时候想想，单纯的去爱一个人难道不可以吗?是男是女有那么重要吗?蔡康永说：我不是因为同性恋而爱你，也不是因为爱你而成了同性恋，我只是爱上一个人，而他刚好是同性而已。其实一切都是多么简单的事情啊，我们偏偏要自己制造羁绊让自己摔倒，自己锁住自己的内心。爱就应该说出来，不管结果怎样，至少过程是令人欣喜的，至少我们爱过。我也相信梵高的内心是明亮的，因为他是一个敢爱的人。
突然很想坐上时光机和梵高在一起，与梵高一同遨游艺术的殿堂，与梵高一同寻找灵魂之契。
梵高的坟茔读后感
【篇一：梵高的坟茔读后感】
沿着温森特梵高生活的轨迹，我也走过了一段艰苦的心灵的历程，灵魂在每一个瞬间得到了洗礼和静化。博里纳日暗无天日的百米深的矿井中留下了我短促的呼吸和万分的恐惧，纽恩南狭小的教堂有我低垂的额头和喃喃的口中发出的虔诚的祈祷，阿尔灿烂的天空下辽阔的旷野我肆意地狂奔极目远望，在梵高短促的三十七年的一生当中，他为后人留下了大量而永恒的作品，也让那些默默无闻的小镇成为世人瞩目的追忆大师踪迹的去处，让年仅26岁的作者欧文斯通一举成名。
作为画商、牧师的梵高永远不成功，饥饿、病痛、心灵的煎熬、情感的失意，每一次生活的打击都锻造着他，使他不屈的头更高地仰起，让他脆弱的心更坚韧，只因为心中那个钢铁一般执着的追求。他是为绘画而生的，他怎么再擅长做别的什么事呢？除了绘画，他还有什么？而那些所谓的尘世的苦痛又算得了什么呢？他可以没有温暖的居室，可以没有美味佳肴，可以没有肉体的欢娱，但是他不可以没有画笔，不可以没有心灵的支点。绘画就是他的生命。
梵高原本可以有着衣食无忧的富足平坦的生活道路，优越的家庭环境、名门望族的社会背景、聪明睿智的头脑，这一切是让任何人都羡慕和向往的，可这并不是他活着的目的。他是为艺术而生的。他把自己置于悬崖的边缘风口浪尖。物质的篑乏换来的是精神的充足。
当身边充满了诱惑的时候，梵高冰冻着自己狂热的神经。他可以投身温软的怀抱，但他没有丢失灵魂的守候。父母、情人温暖了他孤寂的心，但他没有忘了生的意义。
作为一个人，梵高失意、痛苦、绝望，但他有让他终生依恋和不舍的弟弟提奥。他是幸运的。提奥的资助和慰藉成了他精神的支柱和动力。他们是那么的终生相守，所以在梵高去世仅仅六个月，提奥也离开了这个世界，随他心爱的兄长而去。没有了哥哥，没有了父母，在这个世界上，提奥真的毫无眷恋。
人的生命的意义何在？孔子和苏格拉底思索过，马克思和毛泽东思索过，托尔斯泰和昆德拉思索过，答案在哪里？它存在于每个人的心里。
【篇二：梵高的坟茔读后感】
是我喜欢读的书中的一本。没事的时候，我总喜欢拿在手里翻翻、再看看。因为看着它，我就觉得全身都被注满了奇异神美的力量。它能激励着我在平凡的人生道路上有不平凡的对生命的、对人生的坚定信念和对绘画艺术的自强不息的执着追求。
梵高是怎样的一个人呢？每当我向哪些不知梵高其人其画的人们介绍梵高时，我自己先就激动不已，却找不到确切的语言来表达我内心的真实感受。以李白比其狂放？不适合。以玄奘比其信念？不恰当。以李贺或王勃比其短命才华？不一样。我童年看到飞蛾扑火被焚时，留下了深刻的永难磨灭的印象梵高，他扑向太阳，被太阳熔化了。
梵高是荷兰著名的绘画大师。他的一生很苦、很累、很疯。梵高是以绚烂的色彩，奔放的笔触表达狂热的感情而为人们所熟知的。但他不同于印象派，印象派捕捉对象外表的美，梵高爱的是对象的本质，犹如对象的情人，他力图渗入对象的内部而占有其全部。印象派爱光，梵高爱的不是光，而是发光的太阳。
他热爱色彩，分析色彩，他曾从一位老乐师学钢琴，想找出音和色之间的契合关系。他追求用色彩的独特效果表现独特的内心感受和感情，用白热化的明亮色彩表现夜咖啡店的黑暗景象。
梵高不倦地画向日葵。他曾说黄色何其美！对于他，黄色是太阳之光，是光和热的象征。只要你见过了作品《向日葵》是永远都不会忘记了，就象米开朗基罗的〈摩西像〉一样一经被谁见过，它的形象便永远留在谁的记忆里一样，他的向日葵永远不会被世间无数的向日葵所混淆、冲淡。他的很多感人的作品让人看了以后都会恋念不忘、会落泪涕零！
梵高的画几乎不用平涂手法。他的人像的背景即使是一片单纯的色调，也凭其强烈的韵律感的笔触推进变化极微妙的色彩组成。就象是流水的河面，其间还是会有暗流和旋涡，将人们带进繁星闪烁的天空，瀑布奔腾的山谷
梵高是用自己的生命来绘画的，他最后因为受到感情和事业绘画的各方面的挫折，他的精神完全崩溃了，就在他不得不住进疯人院的期间，他还是坚持不懈地在炎炎烈日下继续画他心中的画，以至于最后吞食了颜料！他对绘画的执着追求是何等的疯狂啊！最终他还是忍受不了命运的折磨，英年早逝，年仅37岁！
他的作品能打动人们的灵魂。形式美和意境美在梵高的作品里得到了自然的自由的和高度的结合！他的作品几乎每一幅都透露了作者的心脏在跳动。他死后，他的那些用生命换来的作品得到了全世界人们的认可和赞美，成为世界绘画史上的绝世珍品。
他对人生的坚定信念和对绘画艺术的自强不息的执着追求，将会永远激励着我不断进取
【篇三：梵高的坟茔读后感作文】
初读《梵高的坟茔》，我被作者感情的深挚所感动；再读《梵高的坟茔》，我被主人公命运的坎坷所感动。也许是两者的结合，成就了范增这篇文采斐然的文章。
当我的目光在字里行间穿梭，仿佛看到梵高坐在灰色天空笼罩下的空旷原野中，一双忧郁的眼睛望着无边的天际，那目光中充满了哀伤、无奈，苦楚，也充满了坚强与执著。我感受到他的孤单与无助，彷徨与痛苦，也感受到他渴望被人理解，被人关爱，被人认可。
梵高的卧室是那样简陋，那仅有的一扇窗，通过它，只能够望见天空，望见那目睹了梵高所有苦难却无能为力的天空。夜晚，当梵高躺在床上，当点点星光倾泻到屋内时，他会不会起身，走到窗下，虔诚地祈祷，祈求上苍给他一点点希望，让他有坚持的勇气与力量？也许会吧，因为在他最后的杰作中，有一幅《欧维尔教堂》，在诗人的题词中说上帝是梵高生前心灵的最后一字，可见在梵高最无助最绝望的时候，唯一能够给予他力量的只有上帝，除了上帝，他还能向谁祈求最后的希望？
在《麦田在乌云密布的天空下》，我看到那浓密的乌云是梵高所面临的种种挫折与坎坷。它如此地阴沉，如此地厚重，似乎要吞噬一切，吞噬所有，但在梵高的笔下，纵然它可以吞噬宇宙万物，却唯独不能吞噬希望：看那金灿灿的麦田，闪耀着鲜亮的光彩，那象征着成熟与收获，希望与幸福的色彩，它不曾因乌云而蒙上黯淡的阴影，恰恰相反，在灰暗中，它却是更加耀眼，更加迸发出生命的激情和力量。在这幅画里，我看到的是梵高的坚强与执著，他怀着仅有的希望在痛苦中前行，希望是如此渺茫，但他依然坚持，他渴望梦想成真，渴望感受到从痛苦中走出的欢乐与欣慰，就像一只梦想爬出深井的蜗牛，它一次一次地攀援，又一次一次地摔下，但它始终坚持，因为它厌恶了井底的黑暗与阴冷，厌恶了井底的死寂与污浊，它只想爬出，只想爬出它渴望感受到和风的吹拂，阳光的普照；它渴望看到缤纷的花朵，听到悦耳的鸟鸣；它渴望爬出井底，去感受它日夜渴盼的一切，不论摔下多少次，它依然攀援，直到无法攀援为止
在前行的路上，梵高是独自一人，他是被人遗忘的，他所付出的一切一切只有他自己懂得。他因付出而受到的痛苦，命运却没有给予他相应的补偿在他满怀希望的时候。在人生的道路上，没有比被弃置不顾，被彻底忘却更痛苦的了，那是冰冷潮湿的黑夜，是狭窄深陷的冰窟，那是与死比邻的生。梵高为了和别人交朋友而把耳朵割下，当他履行诺言伸出双手时，等待他的却是死一般的寂静，还有什么比真心付出更珍贵，更让人潸然泪下？还有什么比无情的拒绝更让人心碎，让人绝望？而那个真心付出的人是梵高，那个遭到无情拒绝的人也是梵高！
我多想跨越时空，伸出双手，握住那僵在半空里的期待；我多想跨越时空，把他寻觅，听他讲心底的故事；我多想跨越时空，听他诉说，替他分担心底的忧伤；我多想跨越时空，把他安慰，抹去他眼中的忧郁哀伤但我却什么都不能为他做，除了在那里为他默默流泪。为什么命运如此不公，让他企盼，让他付出，让他坚持，却在他生前什么都不能给予，只给他空空的等待和绝望？
今天，所有雄伟壮丽的画馆，无论奥赛博物馆或大皇宫，都以一展梵高的杰作为荣，荷兰和法国都争称梵高是她的儿子，在巴黎和阿姆斯特丹，都耸立着他的纪念馆，而一百年前，梵高的理想却是在咖啡馆里一悬他的心迹。既然要在一百年后给他如此大的殊荣，为何不在一百年前给他哪怕是一点点的希望？他不渴求荣誉，不渴求名望，不渴求地位，只要一点对他的认可与承认，只要一点对他的尊重与理解，他就满足了，可在一百年前，那一点点的希望他从未得到过。如果他得到了，他的眼中就不会只有灰暗，他的世界就不会没有幸福，他就不会那样凄惨地离开
梵高生前没有苛求过什么，也从未伤害过谁，却总是被伤害，死后也是。死后的殊荣他生前不曾奢望，既然是无心得来，为何有那么多子虚乌有的垢辱强加在他的身上，为何在死后依然不给他人格与灵魂的尊重？是为了显示那些聒噪者的才能卓越，视角独特，还是嫉妒的怒火让他们容不得别人比他们好？若是如此，尽管把那些荣誉拿去，梵高不在乎，只希望能给他一片安静的天空
梵高的坟茔，简陋却不荒芜，令人凄恻却又让人敬仰，墓上的草，在寒风中颤动着不屈的生命，它要守候，守候着这个安息的人，守候着这个执著于梦想的人，守候着这个不会被忘却的人
【篇四：《梵高的坟茔》读后感】
第一次读《梵高的坟茔》，对于这个37岁便自杀身亡的天才画家感到丝丝惋惜。是社会的压力让他无法喘息，是那个时代将他逼上轻生的绝路。在人云亦云，贵族高官把持着社会血脉的时代，钱和权像两扇冰冷而坚硬的大门，将梵高挡在尘世之外。有谁能对生活保有真正的热情，对艺术给予起码的尊重，于是再次读了范曾先生的文章，文字结束后，丌知为何先前的惋惜已慢慢减，一种崇敬之情油然而生。凭着对艺术的喜爱，我知道一个艺术家追求的幵丌是实实在在的物质，每一个艺术家心里都有别人看丌见的世界，他们在这个超脱尘世的地方完成自我心灵的救赎。当你觉得他们是因为众人的丌赏识，世界的丌公平而悲伤流泪，而无奈自刎，那么你错了。梦想、激情和爱，是他们唯一的需索。悲剧便在于，艺术家们的梦想往往要高于常人，常常便被规为幷想。在这群可爱的幷想里，充满激情、充满爱。
梵高先生的画被规为后印象派作品，当你用心品味和回味先生的画作时，便很容易发现，有的画都拥有浓重而鲜亮的色彩，拥有充满力量和柔情的线条，如大海里成群的鱼儿在画布上缓缓游过。先生的画作永远是那么唯美而有诗意。丌知这些大大小小的画布上洒下了多少温柔多少爱意，才能将人的内心临摹得如此淋漓尽致。梵高奔波于黑暗的社会，挣扎于险恶的人心，生活的空虚只有通过伟大的内心来填满，那些抽象而模糊的图案便是梵高先生对光明对自由对美好对爱的追求。画笔则是通往先生内心之门的钥匙，将神秘的世界一点一点展现在世人面前。
关于梦想。不经意间，十八个春秋已从我指尖悄悄溜走，这本该是渴望成长的季节，青春的气息掩盖了儿时的稚气，挺拔的少年即将不象牙塔挥手告别，踏入未知的世界，开始漫长的旅途。时间是丌回头的列车，我看着窗外却开始了迷茫不丌安。时间过得越快便越没有安全感，感觉这一切都不内心的轨道相偏离。死性不改又偏偏丌愿和别人一样将宝贵的青春浪费在大学、考研、工作的旧圈套上。时常在万籁寂静的深夜问自己，是否还记得儿时的梦想，是否还记得十年前那个热爱画笔热爱音乐热爱生活的单纯的孩子。会突然的惶恐，担心明天醒来自己已白发苍苍，一切都会来不及。可是转念想想，梵高在束缚中艰难求生，却有着自由的灵魂和思想，而人性的最大解放不就在于此吗？又何必作茧自缚，将自己捆绑呢，在这个星球，每个人都有每个人的烦恼忧愁，我只是万物中毫不起眼的小生灵，为何不向着太阳的方向，迎着梦想之风，扬起青春的帆呢！
关于激情。事实上，梵高幵没有很与业的学过绘画，凭借绘画的天赋创造出举世惊叹的画作。而这也是他的画之所以充满生命力的原因之一，没有教条的框框，没有觃则的驱使，以对色彩的激情作为创作的支撑，用内心的力量挥洒油墨。本来以为上了大学之后，原来被束缚住的所有激情都会在这个地方一幵释放，而生活却总是事不愿违，在这个荒凉的校园里，看着路上来来往往的人群，谁的心里会真正种有激情这种东西呢，每个人关心的是怎样讨好老师，怎样出名怎样火怎样受人追捧，怎样攀高枝，怎样拿到一个好的分数怎样得到各种有用无用的证书。似乎每个人都在奋力追求，努力得疲惫丌堪，可是这真的就是自己想要的吗？这真的就是自己这辈子所遵循的生活方式吗？到底有几个人真正了解自己在做什么，高中毕业的时候，最好的朋友和我说过，无论走到哪里，无论什么时候，都一定要保持一个和现在一样纯净的内心，要去相信，要变得美好。于是我告诉自己要有激情要有激情，要去热爱去热爱。
关于爱。爱之所以亘古不变是因为它永远也纠缠丌清。没有缘由地去爱，同样没有缘由的不爱。没有什么人能说清楚爱是一个怎样的东西，只知道爱很并福，爱很痛苦。梵高的爱情是曲折的，痛苦的暗恋遭拒绝，触动社会禁忌爱上表姐，以及后来不高更的同性之恋。可是爱本身又有什么错呢，人的社会性就在于大部分人只乐于戒者说不得不接受约定俗成的观点，可是有时候想想，单纯的去爱一个人难道不可以吗？是男是女有那么重要吗？蔡康永说：我不是因为同性恋而爱你，也不是因为爱你而成了同性恋，我只是爱上一个人，而他刚好是同性而已。其实一切都是多么简单的事情啊，我们偏偏要自己制造羁绊让自己摔倒，自己锁住自己的内心。爱就应该说出来，不管结果怎样，至少过程是令人欣喜的，至少我们爱过。我也相信梵高的内心是明亮的，因为他是一个敢爱的人。
突然很想坐上时光机和梵高在一起，与梵高一同遨游艺术的殿堂，与梵高一同寻找灵魂之契。
最新梵高的读后感精选8篇
一篇故事一篇心得，人们在阅读了一篇书籍后都会有自己的收获和体会，阅读完作者写的作品后，相信很多人的内心是复杂的。对于这个作品，我们应该书写感受表达理解。下面的内容是读后感大全小编为大家整理的梵高的读后感，如果您喜欢本文可以分享给身边朋友喔！
梵高的读后感【篇1】
看此书是缘于电影《至爱梵高》。电影让我有了想要深入了解这个耳熟能详的疯子画家的冲动。此书是梵高传记的权威，客观而真实地记录了梵高的一生。这本书颠覆了我原先对梵高的认知，他那纠结痛苦而又不断挣扎的形象贯穿了一生。他与高更的所谓友谊，他所谓自杀的疯狂，都不是我原先粗浅的理解，其中还夹杂着太多痛苦和冲突。梵高一生颠沛流离，画商事业挫败不堪。转向传教事业后的他又陷入宗教狂热，差点命丧黄泉。父亲的死亡让他的宗教幻想破碎，成为他投入艺术事业的转折点。此后的艺术生涯更是一条折磨的道路，由黑暗的笔触转向绚丽的色彩，在肖像画与风景画间转辗，在失望绝望渴望中无限轮回，与精神病做着艰辛的抗争。期间伴随着对友情，亲情，爱情的无限遐想，而一次次的失落更是将他逐渐推向悬崖尽头。就是在这样的漩涡里，梵高依然抱着追求艺术，探寻美好的热情创作了一幅幅感动世人的画作。他与弟弟提奥的情谊贯穿始终，其间的描述展现了梵高的反复无常以及自私的一面。同时这种旁人难以理解的关系成为梵高最深的芥蒂，愧疚与自责伴随着无奈，是他无法消解的感情印记。
读完此书心中怅然，伴随着我几个月的梵高要离开了，这个苦行僧的形象在将要合上书时却让我难以割舍。我想，一个人为何一生都要承受这样深刻的苦痛？旁人无法理解他，他就像是被老天抛弃的人，一直在为自己追寻生命的意义，尽管这种意义似乎对所有人都无足轻重。Theywouldnotlistentheyarenotlisteningstill，perhapstheyneverwill梵高的读后感【篇2】
痛苦便是人生，这是着名画家文森特梵高的临终遗言，又或者说是他那短暂人生的真实写照。欧文斯在给梵高写的传记《渴望生活梵高传》的前言时写道：梵高是世上最孤独的人之一，这位着名的美国作家用一支神奇的笔勾勒了这位一代印象派巨匠那充满痛苦的悲剧人生。梵高最后因为精神失常，割掉了自己的耳朵，而这不是最终的痛苦，悲剧是最后开枪身亡。看完这本书，感慨很多，许多人说：梵高是个为艺术而生的天才，他的伟大毋庸多言。
当我看到他面对饥饿、病痛、心灵的煎熬、情感的失意等每一次生活的打击时，他都锻造着自己。不屈的头高高地仰起，他脆弱的心越加的坚韧，在他的心中一直保持着那个钢铁一般的执着的追求。我想：他是为绘画而生的，绘画就是他的生命。在19世纪的印象派画家里，梵高是一个另类，与其说是另类，不如说更是一棵奇葩。他那类似儿童的创作，让他无法被世人接受，线条和色彩大胆纯粹，每一抹绘制的是他笔下的生物和贫苦大众的真实写照。是否记得那明亮又张扬的向日葵，奇妙幻彩的星空，纯朴的麦田，还有苹果园，夜色中的咖啡店，吃土豆的农民，拾麦穗的妇人。画面中的每一个物体，都以独特的方式燃烧着它的生命力。它们已经不仅仅是一些静物。它们是凄艳的生命。在看过不少画家的作品后，不禁抒发感概：没有一个画家的用色，会像梵高这样浓烈，明亮，无法控制般的亢奋。颜料中他大胆的用色深红，铭黄，碇蓝，冷紫，苍绿。很多时候油彩有时候以凝固状态呈现在画布上，那种粘稠像是无法稀释和抹匀，用画笔轻轻一旋，好像一颗被揉搓的灵魂，把暗红的鲜血喷射在包容着无限向往的空白上。粘稠的血液似乎被赋予了生命，带着一种激情，在丧失倾诉的寂静中，像混乱的手指，因为无法抓住空虚而扭曲。在麦田里散发着一股危险的气息，一种骚动激越的情绪纠缠在压抑而明丽的色彩中，令人不安的气息扑面而来。像是暴雨之前的清新而寒冷的风。又像是灵魂无法突破的孤独。那种无人能理解的心情，又有谁能明白？梵高是个低调的画家，但却处处遭到他人的冷眼和排斥，他不明白为什么，却也不在意。因为他只是潜心去做画。在世人不知道的背后，我们要告诉你，他是一个高产的画家，每天都沉浸在绘画的创作之中，风雨无阻，他渴望画画，他可以不吃饭不睡觉，但画却要时时刻刻的画和点评修改。他力求完美，他是一个完美主义者，只是追求着绘画上的个性表现，却又在画中无声的展现出生命力。
梵高的忧郁是全人类的过失，他本是快乐的，他向往快乐。梵高把他的内心世界全部表达在画布上，那是他唯一的表达方式，人们透过画布看到了他滚烫的心：朴素、善良、执着、热情、高贵的心。多少年后，人们在他的画作前流连往返，唏嘘感叹。世界上每天有多少人在临摹《向日葵》。人们如果确能真诚相爱，生命则将是永存的，这就是凡高的愿望和信念。
请让我们记住这位伟人文森特梵高！
梵高的读后感【篇3】
他生下来。
他画画。他死去。
麦田里一片金黄，
一群乌鸦惊叫着飞向天空。波德莱尔
他有梦想，他热爱画画。
他说：在画家的生活中，死亡也许不是最难过的一件事。
他又说：有时候我非常知道我需要什么。在我的生活和绘画中，我可以不需要上帝。
可是最后他还是小声地说：上帝与我同在。
他的爱是炽热的，就如同他对于作画的热情。他的感情始终陷在无迹可寻的胶着之中。他应当爱着阳光，因为他就像一只向日葵般，花期短暂，内心翻腾着感情的烈火。他以向日葵表达自我。法语里面，向日葵的意思是落在地上的太阳，它是光和热的象征，却成了他悲哀的缩影。
他拿起剃须刀片，把耳朵割了下来。或许并不疼，也只有如此才能让他平静。
我想他之所以这样做，也许是因为耳朵只是他的累赘。听得见世界的喧嚣，却听不见他心中的澎湃。没有人理解他。
他不喜欢圣雷米。不喜欢穿病号服。不喜欢药片。他想扔掉它们，然后画画。唯有绘画是不能被停止的，那些色彩就在那里喷涌。
在旁人眼里，他始终是个疯子，而他偏执而自我的生命旅程中最渴望的却是被理解和被爱。
１８９０年。他３７岁。
他站在奥维尔小镇外的一片麦田里。
用平时拿画笔的手举起了一把陈旧的手枪。开枪，躺在房间静静死去。别人说他病发，我宁愿相信他对天堂有信仰。
我感觉到他的生活，他的性情，却独独感觉不到他的内心。因为那是旁人所无法抵达的深渊。
不知为何，在这样明亮的下午，会突然掉下眼泪。
再见了。
走了这么远，只是一声问候。
他是我最亲爱的文森特梵高。
梵高的读后感【篇4】
从不曾想过，能和那么疯狂的艺术家有接触。但是，这次我真正受到了艺术的“猛烈轰炸”。乍看这本书时，我着实被这五百多的书页吓了一跳，心想：这要读多长时间呐！但是，当我开始阅读，以下就被它深深地吸引住了，茶饭不思，把这本《梵高传》当成了精神上的粮食，啃呀啃，大半天过去了，我也读完了。
当合上这本书时，我的内心久久不能平静，真正体会到了什么是人间真正的酸，真正的甜，真正的苦，真正的辣！
梵高的一生美丽动人。不是说梵高的相貌是美丽动人的，五岁以下的孩子准能被他吓着，面容上的缺憾，造就了他心灵上的美丽。他拥有永恒的亲情，兄弟俩情深义重，死也要葬在一起；他拥有痴狂的爱情，爱的每一个女子，不论身份高低贵贱，即使是妓女，也爱的那么疯狂；他拥有令人羡慕的友情，朋友保尔和他一起画画，一起吃喝，一起谈笑……他更拥有那剩下的向日葵，如狂流般的星空，留着大胡子的、淳朴的邮递员……
梵高的一生又有那么多的遗憾与苦涩。他爱过很多女子，却到死时也没有一个妻子。 他在生活中像个智弱的残者，什么事都跟他作对，做不好一个画商，做不好一个教士。连他耗尽心血的画在他生前也没得到别人的认可。上帝对他更是那么的残忍，他三十七八岁就离开了他爱着的，为之疯狂的世界，令人扼腕叹息。还有那么多精彩瞬间等他来捕捉呢。
回味梵高的一生，他似乎始终是个疯子，他为他的世界而疯狂，艺术把他锻炼成了一个彻头彻尾，用感性和心情来左右生活的人。一切的美丽在梵高的笔下带着一种惨败的意义。不知道是对苦难有了真切的感受，还是对世界带着些许失望，那果园里开满花的树有些陈旧，但又有些朴素的真实。 一个艺术疯子，是有些可笑， 但是却留下了万物在世间最美的样子。
我喜欢读《梵高传》这本书。
梵高的读后感【篇5】
像文森特威廉梵高这样的疯子。
我是无比羡慕的。因为，他可以放浪不羁可以去嫖娼可以找妓女，可以为了追求艺术忍受无与伦比的孤独寂寞与痛苦和无人理解。独特的眼光，独特的理解。在他眼中，妓女是爱意泛滥的女孩儿。他也会形容乡下淳朴的女孩儿像纯洁的妓女。他是如此的与众不同，如此的荒诞不羁，离经叛道，固执，抽风似的情感爆发。宿命式的悲剧人生，令人着迷。啊，我什么时候才能够像他一样不畏世俗的眼光追求纯粹的自我，追求纯粹的艺术。哪怕是死在路上。唉，我终究是没有这个勇气的。永远也不会有这一天的。没有一个疯狂的艺术的头脑。没有疯狂的执行力。只是21世纪的快消品。而现在也不是艺术的时代，是人工智能的时代。
他的爱情没有一段是美好的。曾经的求而不得。还有后来在一起时不被世俗所容。不能说他偏好妓女这一口。只是他充满了同情。他的心中有无限的爱吧。只是感情太满了，爆发出来的时候又口无遮拦，又狂暴，无法被大家所接受，容纳。
他已经成了一个伟大的艺术家。他成了艺术领域的巨人。还好，他的身后还有一个弟弟----提奥。文森特疯狂的自我式的在艺术领域探索。而提奥却承受了所有的现实的压力（家庭的重担，无法自理的哥哥……）文森特的不能被大家所理解是痛苦的。他也曾讨好。希望得到大家的认同。也希望自己的艺术创作绘画得到大家的认同。他太激情饱满了，太强势了，太有自己的想法了，满身都是坚硬的棱角。但是他的内心又是如此的卑微，渴望着被爱。也害怕自己无法控制的自己，伤害爱自己的人。他是害怕了。他割下自己的耳朵送给一个妓女。他只日整夜疯狂的画画。因为情感无处被理解，所以疯狂地写信狡辩为自己辩护现在的失败。他饱读诗书。看过无数艺术作品。却一生都在追求米勒的播种者。崇拜着伦勃朗。曾经他也想做一名牧师去福音布道。他也曾经历苦难，饥寒交迫。也曾浪迹街头和妓院。。也曾在上流社会喝酒聊天。母亲怪罪他害死了父亲。他内心与灵魂都无处安放。
他在艺术快要到达巅峰的时刻猝然离世。死因不明。本该迎来美好的大爆发的艺术春天。却死了。看来老天是妒忌了。
梵高的读后感【篇6】
欧文·斯通的《渴望生活——梵高传》虽然出版至今已过了六十多年，但魅力依存。他认为，最能打动读者的不是名人深厚的成就和辉煌，而是他们追求和探索的过程。确实，这本书深深地震撼了我，颠覆了我以往认为梵高只不过是个疯画家的看法。
梵高的一生悲惨却又辉煌，他因为爱乌苏拉变得随和，当过画商，工作认真，却又因为乌苏拉的已婚遭受打击，重新变得性格乖僻；他因为热爱上帝变得虔诚，当过传教士，帮助矿工，却又因为福音传教会认为他亲身帮助矿工的行为野蛮、不体面而解雇了他，他变得不再信仰上帝，失去理想……他没有金钱，没有健康的身体，没有热情……历经一次又一次的失败，让他几乎对生活失去了希望，但他没有就此放弃，他拾起画笔，尽管起初画得潦草，却十分有灵魂，一看，便知道这不会是别人，只能是博里纳日的矿工。
一切都由此开始，尽管他的一生可以说是不幸的，但或许正是这种不幸，才造就了梵高高尚、善良、不屈不挠的精神，才造就了他的画中别人难以画出的生动与灵魂。
梵高的读后感【篇7】
我想，这是本令我难忘的书。一部进当我看完序言，比那忍不住落泪的书。我与城市中的大部分人一样，并非冷漠、无情，只是太多情感被烟尘喧嚣所掩盖。能够触动心灵的，少之又少。感谢推荐此数的人。
当我看完序言，产生一种难以言表的微妙情感。我合上书，再次看了看封面，落泪。单纯的，莫名的，想为这个疯子流泪。
是疯魔成就了梵高，还是他的才能将其印象癫狂的深渊?书中的的梵高是完整的、完美的。他的种种缺点，种种疯狂，通过文字毫不留情的展现在眼前。
作者在附记中谈到，对于当初所收集的材料，进行了筛选、删改。不知如果将其添满会是什么效果。然而，书中所呈现的每一个故事、每一个人，都能使读者尽可能的体会到，是什么造就了梵高，是什么造就了他的才能、他的疯癫。
细细体味这些人，就更加能体会主人公的心境。值得一提的是，作者并未用华丽的辞藻，而是用一种旁观者的心态来叙述这个事情。"他"的声音低沉、有力，引人入胜。
读了这本书，还懂得了好些绘画方面的知识，尤其是印象派。
梵高的读后感【篇8】
今天，我读了《渴望生活——梵高传》这本书，他带给我很大的震撼。
梵高原先是个有钱的画商，本来可以过上衣食无忧的生活。因为爱上了乌苏拉和断送了买卖而辞职不干，走上了当福音传教士的道路，他得到了一个临时职位，在博里纳日帮穷苦人民，却因此丢了职位。他破产了，只得依靠弟弟的照顾。他失去了所有人的信任，过着无所事事的生活。后来在读书中找到了出路，学起了画画。画画使他有了新的生活，人们开始接纳他。在画画中显露出他的个性——坚强，倔强，粗犷。这种个性使他在失败中站了起来，他开始到海牙正式学画。在那里，毛威表哥接纳了他。
梵高是不幸的，命运与他作对，使他总是失败。可他那“神经质”般的倔强，坚韧促使他前进，并找到了自己的真正长处——画画。有时，我们就是缺乏这种坚韧，当我们失败后不能一蹶不振，而是要重新站起来，另寻出路。梵高是个因善良受苦的天使，一个用色彩享乐的天才。他是个了不起的人。他坚韧的精神，顽强的意志，正是我们应该学习的。
《雷锋》的读后感通用6篇
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沉浸在书籍的海洋中，是很愉快的事情，在认真的读完一本著作之后，大家对人生或者事物一定都产生了许多感想。最好将其读后感写下来，作为你的积累和感悟。小编为各位收集并分享了“《雷锋》的读后感”，大家不妨来参考。希望你能喜欢！
《雷锋》的读后感 篇1
春暖花开的三月，也是学雷锋月，妈妈给我买了本《雷锋的故事》，对我说，读完它你就会理解学雷锋的意义。从好奇到感动再到崇敬，雷锋叔叔既短暂又永恒的一生随着书页的翻动逐渐展开在我的面前，我也深刻理解了学习雷锋的伟大意义。
从书中，我了解到雷锋一九四零年出生在一个贫苦农民的家庭，六岁的时候就成了孤儿。一九四九年八月家乡解放时，宿营的队伍向老乡问寒问暖，还帮助老乡挑水，扫地，不拿群众的一针一线的行为，在雷锋幼小的心灵里播下了革命的种子。在党的关怀和照料下，他茁壮成长，无论走到哪里都像一团火。“一个优秀的少先队员，一个勤勉的公务员，一个追求上进的拖拉机手，一个时尚的文艺青年，一个勤奋的推土机手，一个爱学习、爱钻研的汽车兵，一个好人”是雷锋短暂一生的真实写照。
雷锋经常帮助有困难的群众，把田大娘当做自己的亲生母亲来孝敬、爱戴；他还善于从平凡的小事做起，走一路，好事做一路。群众称颂“雷锋出差一千里，好事做了一火车”，他以自己的行动影响大家，他始终保持艰苦朴素的优良传统。雷锋说：“我活着，只有一个目的，就是做一个对人民有用的人。”后来他因公伤而殉职，年仅22岁。1963年3月5日，毛泽东主席亲笔题词，发出了“向雷锋同志学”的伟大号召！每年的3月也成了学雷锋月。
雷锋叔叔的一生虽然短暂，但为人民服务、时刻想着人民的大公无私的雷锋精神永远长存。我们也要从小好好学习，做一个对人民有用的人！
《雷锋》的读后感 篇2
每年的3月5日是学雷锋日，那一天，老师都要求我们向雷锋学习。可是那时我们也不知道具体学些什么，雷锋是怎样帮助别人的。老师就让我们找一些写雷锋的书籍看看。
最近，我读了一本写雷锋的书。书的名字叫《雷锋的故事》。让我更加的了解雷锋的生平事迹。其中一件事件让我感触很深。
雷锋是一个乐于助人的解放军，有一次，雷锋要到沈阳去，为了赶早车，早晨五点多，他就起床了，带了几个馒头，披着雨衣就走了。
在去车站的路上，雨下得很大，雷锋看见前面有一位妇女，她身上背着一个孩子，手上还领着一个小女孩。在大雨中深一脚浅一脚的往车站走。
雷锋看见了，急忙跑上去，把自己的雨衣披在那背小孩的妇女身上。又背起小女孩。和他们一起到了车站。上车后，雷锋见那小女孩冻得发抖。赶紧把自己的绒衣脱下，给小孩穿上。
我觉得雷锋之所以伟大，是因为他做的事情都是发自内心的平凡的小事。只要别人有困难，他见到了就肯定会帮助别人。我们身边其实也有这样的”雷锋“。他们在别人有困难时总是会伸出援手。我觉得我们学习雷锋更要学习的是雷锋的精神。
《雷锋》的读后感 篇3
在双休日里，我读了一本叫《雷锋的故事》的书，我十分钦佩雷锋乐于助人的精神。
书中有许多关于他的乐于助人的事：有一次早晨，由于暴雨，山洪爆发把上学路上的一座小石桥淹没了。雷锋上学时正好路过这里，见一些低年级的小朋友看着大水不敢过去。于是他就挽起裤腿，把低年级的小朋友一个一个都背了过去。等等。
雷锋叔叔的精神令人敬佩，而我在生活中却不是一个乐于助人的人。有一次，我的同桌有一道很难的数学题做不出来，他说：“求求你金之盛，看在我们的交情份上，教教我吧！”“我才不教你呢，有本事你自己做去呀，做不出别来叫我！”面对我的绝情，他十分生气，一个星期都没有理我，最后由于我不乐于助人，而落得我自己失去了一个好朋友。
相比之下，我们班的俞璐同学却是十分喜欢帮助他人。有一次考试后，她的同桌只考了八十几分，好多的题都没有解出来，下课后我叫她一起出去玩游戏，可她抬头看看我说：“金之盛你自己去玩吧，我还得教同学做题目呢！”又一节课下课后，我又找她出去玩，可是她瞧了我们一眼，继续认真地教同学题目。
看到书本上雷锋叔叔乐于助人的事，又看到身边俞璐积极帮助同学的行为，我感到自己的不足，我应该学习他们乐于助人的高尚情操，主动帮助有需要帮助的同学，把雷锋的精神发扬光大。
《雷锋》的读后感 篇4
在暑假里，我认真看了《雷锋的故事》。通过阅读这些感人至深的故事，我懂得了什么是勤奋好学？如何做是助人为乐？怎么样是无私奉献？
我要学习雷锋勤奋好学、不耻下问的精神！为了钻研解决问题，雷锋曾在深夜打着手电筒，躲进汽车驾驶室里看书。他在课堂上，积极发言，不懂就问，学习成绩始终名列前茅。我想雷锋在那样艰苦的条件下，还能勤奋学习，我们学习条件这么好，更应该象雷锋叔叔那样刻苦学习，增强本领，长大后更好地为人民服务。
我要学习雷锋助人为乐、无私奉献的精神！学生时代，他不怕耽搁自己的学习，努力帮助成绩差的同学寻找落后原因，改进学习方法，受到教师和同学的一致称赞。在部队，他时时处处帮助战友和周围群众，走到哪儿，好事就做到哪儿。大坝抢修时，总能看到他在泥水中来回穿梭的身影；群众有困难时，总是能看到他和蔼可亲的笑脸。我想我们同学之间就是要有这种互助精神，人人为我，我为人人，让我们班、我们学校象一个大家族一样，永远充满友爱和温暖。
雷锋虽然已离我们远去，但是他的精神永远留在人间，留在我们心中！
《雷锋》的读后感 篇5
“学习雷锋好榜样，忠于革命，忠于党……”每当我唱起这首歌，我就想起雷锋那高大的形象。有一次，天空下着大雨，我骑自行车回家。当我骑到门外，不知怎么了，自行车车链子掉了。我随手从地上捡起两根树枝，想把车链再安上去，可我怎么安也安不上去，我急的像热锅上的蚂蚁，不知所措。不知是着急的还是热的，豆大的汗珠顺着脸颊流了下来。我心想：家离这儿这么远，我该跑到何时才到家？我该怎么办？我该怎么向老师说呢？我左顾右盼，真想让爸爸现在就出现在我身边，但这就像是镜中花、水中月！就在这时，有一位骑着自行车的年轻人过来了，哦，是我们的语文老师！我本以为他只是向前走而已，可他停在了我的身边，问我：“喂，小同学，你的自行车怎么了？”我没吭声，他看看我的自行车继续说：“是不是车链子掉了？”我点点头。他从自行车上下来，拿了两根树枝，三两下就把链子安上了。我感激地对他说：“谢谢，谢谢！”他笑了笑，说：“谢什么，小事情。”望着他远去的.背影，回想着他说过的话，我心里豁然开朗：啊！雷锋就在我身边！
《雷锋》的读后感 篇6
这个暑假，我读了一本名叫《雷锋的故事》的书，里面讲述的是雷锋乐于助人的一生和他的光荣事迹。
雷锋的小时候很不幸，亲人接连离世，最后是解放军把他从困境中救了出来，才让他们的生活发生转机。
人吃饭是为了活着，而人活着不是为了吃饭，这是雷锋的一句名言。我觉得他说得很对，我们在平凡的生活中也要做一些有意义的事情，不应该就这样平平庸庸的度过。
雷锋非常乐于助人，在部队里，他几乎什么事都干。一次，他看到工地工人紧缺，他立马跑进工地，帮工人们搬砖、砌墙，干的热火朝天，广播员想表扬他时，他却谦虚的说，这是他应该干的。
1962年，雷锋不小心被木桩砸中，不幸离世。
雷锋是一个非常普通的人，从事着平凡的工作，做过的好事也是一些生活中随处可见的小事，可他的精神的可贵之处，就在这些小事之中。
无私奉献，勇于献身，做一颗永不生锈的螺丝钉，已经成为了雷锋的标志词。我们作为一名学生也要学习他这种精神，好好学习，天天向上，长大为我们祖国多做贡献而打下基础。
虽然雷锋已经离开了我们，可他的精神一定会永放光芒，流芳百世!
《梵高传》读后感
《梵高传》读后感（一）
合上了最后一页，梵高的故事还在脑子里回响。
梵高最后最后的激情创作是在阿尔，法国南部的一个小城市。在那里有强烈的阳光与恐怖的西北风，梵高每天早上背上画架，晚上带着幅满意的作品，赶着黑夜归来。阿尔恶劣的天气，营养不良，失眠，长期的精神亢奋（这是他画画的唯一动力），他患了可怕的癫痫病（更像是精神分裂）。他割掉了自己的耳朵送给一个妓女，他被送进精神病院。他一旦在理智恢复时，又开始创作。可是随着精神的衰退，他明白自己的激情已逐渐消退。为了不给他弟弟增加负担（梵高从开始绘画时，经济来源都是弟弟提供的，也是弟弟在精神上支持他）他用手枪结束了生命。而他永远都不知道，他的绘画成为了博物馆的珍藏品，（）被后人景仰膜拜。
梵高的一生是艰辛的。但他却并没有为此放弃自己的目标。他用十年的时间表达着他的艺术。他在阿尔画的向日葵，被当时的一位欣赏艺术的医生说：我这一身，如果能创作这一幅画，就成功了。不论在恶劣的煤矿，还是精神极度痛苦的阿尔，他都认为绘画是工作，是他能存活唯一精神动力。有人说，只要长期的坚持一件事，不管怎样也会成功。或者更准确的说，长期从事时，必定要加入激情，加入单纯对事业的追求。
《梵高传》读后感（二）
你们知道梵高吗？写《梵高传》这本书的作者是欧文斯通，书中介绍他是一位伟大的画家，当我看到梵高一幅又一幅壮丽辉煌的油画时，我似乎进入了一个新的境界，整个世界豁然开朗了！
梵高这个人本身长得奇丑无比呢！他长着一双呆滞的大眼睛，深深地往下凹，一些鱼尾纹在他眼睛旁，目光显得很忧郁，并长着一对粗眉，它们让人觉得不搭配；还有一双小耳朵，小到像洋娃娃的耳朵，一个鹰钩鼻，鼻子向下塌，并且是秃顶呢！他的行动也很笨拙，呆头呆脑的。
梵高一生清贫，但他不在乎，一心作画。梵高对画画简直着了迷，别人以为他疯了，叫他伏热，伏热的意思是红胡子的疯子！梵高不管它。他太热爱大自然了，他热爱娇嫩的玫瑰色花朵和紫罗兰色的天空、热爱翠绿草地和淡青色的风！他对万物充满了热爱
你可知道梵高活的时候一幅画都没卖出去！但他死后他的画卖了大概有九千万的法郎！我给你举个例子：梵高在世的时候一幅《红色的葡萄园》只有四百法郎，可他死后这幅画是四千万多的法郎！梵高为了绘画奉献了很多甚至生命，他把自己的右耳朵给割了下来，并且让自己神志不清，神经受到破坏以至后来去世了这是多么不幸呀。
我看完了这本书，觉得梵高做事十分认真，全力以赴地画画，他把全身精力投入到绘画中。我想我们应该像他学习，全力以赴。每当我们做完事后，应该首先问问自己：我们全力以赴了吗？
请让我们记住这位伟人温森特梵高！
《梵高传》读后感（三）
在这本传记中，美国作家欧文斯通用一支神奇的笔勾勒了这位一代印象派巨匠那充满痛苦的悲剧人生。这个荷兰画家因为精神失常，割掉了自己的耳朵。最后开枪身亡。这本书看过很久了，它给予我心灵极大的震撼。梵高是个为艺术而生的天才，他的伟大毋庸多言。
他的弟弟提奥则是在他背后默默支撑他的另一个伟大的人，没有提奥就没有梵高。因为梵高根本没有独立生活的能力，提奥定期给生活窘迫的梵高汇钱，让他能在满足温饱的前提下继续创作。梵高则不断地写信给弟弟，告诉他自己创作的过程，对生活的信心和绝望。他的一生可以概括为：出生+绘画+死亡，除此以外再无其他。虽然他也曾追求过爱情，却从未获得。当他为爱情把手放在燃烧的蜡烛上方，以此表白时，我感动得无意言语。无疑他的爱是疯狂的，可惜没人敢接受。和妓女生活的那段时间，更加没有爱情可言。在绝望中无以回归的梵高，最终选择了以绝望的方式离开自己。
19世纪的印象派画家里，梵高是一个另类。他的画有点类似儿童的创作，线条和色彩大胆纯粹，醉心于风景，植物和贫苦大众的描绘。鸢尾花，向日葵，星空，麦田，苹果园，夜色中的咖啡店，吃土豆的农民，拾麦穗的妇人。画面中的每一个物体，都以独特的方式燃烧着它的生命力。它们已经不仅仅是一些静物。它们是凄艳的生命。没有一个画家的用色，会像梵高这样浓烈，明亮，无法控制般的亢奋。深红，铭黄，碇蓝，艳紫，苍绿。油彩有时候以凝固状态呈现在画布上，无法稀释和抹匀，好像一颗被揉搓的灵魂，把暗红的鲜血喷射在包容着无限向往的空白上。粘稠的血液因为激情，在丧失倾诉的寂静中，像混乱的手指，因为无法抓住空虚而扭曲。危险天空下的麦田。一种骚动激越的情绪纠缠在压抑而明丽的色彩中，令人不安的气息扑面而来。是暴雨之前的清新而寒冷的风。是灵魂无法突破的孤独。
但梵高发现，生命的疼痛滋长于他自己挖掘的伤口。于是，他在阳光充沛的田野上，对着自己的身体开了一枪，没打中心脏，然后掩着伤口回到家里，当天晚上，凡高叼着烟斗一言不发。第二天，凡高还与来看它的提奥谈起他对艺术的见解。到了晚上，他开始虚弱。1890年7月29日凌晨1时30分，凡高停止了呼吸在他的弟弟提奥的怀里离开了这个世界。享年37岁。他的遗言是：The sadness will last forever.更是让人感觉到他的内心深处那久久的痛苦和绝望。
梵高死后六个月，弟弟提奥在对哥哥痛苦的思念中带着无限悲痛离开了人世。他被人们安葬在他哥哥的墓旁-奥维尔墓园。墓园很简单，兄弟两的墓碑也很简单，上面分别写着：文森特。梵高与文森特提奥。
也许梵高早就意识到：破碎会带来快乐。可以让自己不再绝望，于是他选择了离开
亲爱的读者，以上我们精心为您整理的“梵高的读后感通用6篇”文章，也不知道您对这篇文章满不满意，是否有收获，如果您还想了解更多相关的信息，请关注梵高的读后感栏目，我们时时为您更新！