电影《起风了》观后感汇编9篇。
一本好书，就像新的世界，让我们沉浸其中，废寝忘食，我们在生活中可以多多去读一些经典书籍作品，在阅读作者写的作品时，脑中不停的有新的想法，为了充分回味作品这个作品，就可以好好写一篇读后感。写作品的读后感，该从哪些方面着手呢？下面是小编为大家精心推荐的“电影《起风了》观后感汇编9篇”，欢迎阅读，希望能给大家提供一些思路！
电影《起风了》观后感 篇1
这部电影名字叫做起风了，听着名字就让我觉得是起飞了的梦想。“起”作为起飞，“风”用来比喻困难，“了”表结果，完成了梦想。
这部电影开篇就是：起风了，唯有努力生存。然而，在整部电影中这句话出现的次数最多。
起初，是二郎小的时候在房顶上做的一个梦：梦见自己站在一个辽阔的草原上，而草原上方，有许多飞机在飞翔，此时，二郎崇拜的伯爵跟他的梦关联了。伯爵告诉他：这些飞机要去轰炸他国的城市，会失去一半人的生命，但是，战争就快要结束了。紧接着的是一架船一样的飞机，这是伯爵的梦想。在飞机的翅膀上，二郎问了伯爵一个问题：近视的人可以设计飞机吗？我原本以为伯爵的回答是：当然不可以。
可惜出乎我的意料之外，他的答案恰恰与之相反，他说：“他不会驾驶飞机，世界上有很多能胜任飞机驾驶员的人，而我，则是制造飞机的人，我是设计师！飞机并不是战争工具，也不是什么商品。飞机是一个美梦，而设计师就是致力于使这个美梦成形的工程师！”就像这句话一样，对啊，没有十全十美的人，制作飞机的不一定就会驾驭飞机，当然你文科好就不一定理科不会好。
所以，我的理科不一定就一直那么差。
就像那句话：起风了，唯有努力生存。
渐渐地，二郎长大了，在火车上，风很大，他的帽子差点被风吹走，但是被一个女孩接住了。
女孩说了句：“起风了。”二郎接的下句是：“唯有努力生存。”这也就为他们后面的故事而做了铺垫吧。
日本是一个多灾多难的国家，这不，地震来了，二郎坐的那辆火车短路了，同时又发生了火灾，火势仍在蔓延。
伯爵：“风还是在不断地吹吗？”
二郎：“是的，风势还很大。”
伯爵：“起风了，唯有努力生存。”
对啊，风越来越大，火势就有可能越来越大，最后整个城市陷入火海之中，只有把大火扑灭，家园才不会被大量的破坏。二郎仰望天空，看到了一架飞机。
又是在二郎与伯爵的梦中。伯爵：“风还在不停的吹吗？”二郎的回答是：“风仍未停息。”伯爵带二郎翱翔天际。
伯爵问：“你喜欢拥有金字塔的世界，还是喜欢没有金字塔的世界？人类的飞翔之梦也算是一个受到诅咒的梦。因为飞机背负着重大使命。
因此，我依然选择拥有金字塔的世界，你呢？会选择哪一边？”
二郎好像已经沉浸入飞机的创作之中，回答离不开飞机：“能制造出优美的飞机。”对啊，谁不希望自己的梦想能圆满呢？
“创造性地人生，为期只有十年，一定要竭尽全力，度过那十年”，这就好比初中三年，高中三年。没有一个好的初中，但是你可以去创造一个好的高中，没有一个好的高中，你可以去创造一个好的大学，机不可失，就只有仅仅的六年时间，六年过了后悔已经来不及。
起风了，唯有努力生存。
电影《起风了》观后感 篇2
同寻常的惊喜。起风了，身边的人群里对这份作品有不同的解读，有人在通畅淋漓的感情线里感受到那异样民族情绪的元素，有人在细碎无端的时间线和梦境里品读到冗长无味。或许对于作品引用的题材本身而言，就是敏感而争议的。也正因如此，宫老第一次如此写实表现出来的故事却多了许多不同于以往的味道。大多数人习惯了遨游宫崎骏的奇幻世界，少男少女们不期而遇的命运邂逅，一同奔赴追寻梦想的奇妙旅程，处处溢满了温馨平和的美丽画面。可是这次是一个不可辩驳的故事，需要的也不是什么奇思妙想。以二战时期日本零式战机之父堀越二郎为原型的传记式电影，题材本身就成了难以下笔的根本。在看到这部作品之前，我曾是这样想的。NHK电视台13年推出的纪录片有这么一句让我印象深刻的对白。
宫崎骏说:“我的妻子也问我，要替制造战争工具的人拍电影吗?要拍就拍《龙猫》这样的就好了。可是我觉得《龙猫》这样的有《龙猫》就好了。我想尝试些新的东西。”担任宫崎骏影片多年制片人的铃木敏夫也曾说过:“我并不喜欢08年《悬崖边上的金鱼姬》，因为那是已经有过的东西了。”可是如何定义制造杀戮工具的人，这是不是在美化战争?这么多年坚定反战立场的 宫崎骏却是反思这个问题最痛苦的人，从11年企划书的第一页开始，他就一直在思考答案。“应该有那么一句让人感觉这就是正确回答的话，而我必须找出这个最佳答案。”片中曾有这么一句感慨，二郎心中美丽飞机的模子，那架梦里飞翔的纯白飞机或许就是最好的答案。没有装载机关枪，没有安置炸弹，没有驶向血色的远方，只有最纯粹的梦想。一个纯粹的作品需要更加纯粹的视角去看。即便如此，作品本身仍然受到日本右翼势力的强烈抨击，而如今也并没有在中国大陆上映。或许这不单单是盗版猖獗的影响，更多的是 考虑那不安稳却生分解读的民族情绪。故事的主线是围绕天才少年的半生展开，从年少梦想的萌芽，到壮年梦想的归途。风起了，飞机飞起来了，只是这阵风，带来了他的梦想，带来了他的爱人，却也带来了一切的诅咒。
年少的二郎在关东大地震发生时，邂逅了菜穗子主仆，命运的齿轮在这里交错，而他们的故事在纷乱的人群里开始了。之后，二郎不辞而别，与菜穗子失去了联系。间或想起地震时相遇的这对主仆，但是他也开始追寻自己的梦想。在造机厂学习，出国深造，面对国力的巨大差距，他无言以对。连他的伙伴望着熟睡的他都喃喃:“简直就是一副独自背负着日本飞机工业命运的样子。”而不久，二郎一个人徘徊在轻井泽时和菜穗子再度相遇。偶然也好，命中注定也罢，他和菜穗子相爱了。而且有过一段甜蜜幸福的时光。“这里是魔山，什么都可以遗忘。”即便是在那个动荡不安的时代。“谁看得见风?我和你都看不见，但是看到树上微微颤抖的叶子之后，我知道风飘过去了”。只是在那个动荡不安的年代，爱情的甜蜜在那样的时空下也变得艰难而弥足珍贵。菜穗子身染重病，而他身负造机的重任，在严酷的环境下背负着沉甸甸的梦想。为了和二郎有一个美好的未来，她选择忍耐孤独和寒冷，独自去山中治疗，二郎也只能躲在黒川先生的家里，透过电报默默地与爱人联系。当她意识到自己是无药可治之时，她义无反顾来到二郎身边，与二郎在黑川夫妇的见证下结婚，用最后的生命换取一段短暂而幸福的婚姻生活。她想留给他最美好的一面，然而即使这样，他仍不能把全部的时间和精力都留给生命像沙漏一样逝去的妻子。我仍忘却不了二郎听闻菜穗子呕血时那一幕的场景，他飞奔，流泪，仓皇失措，可是他的手依旧飞快地计算着数据。他的泪水打湿了铅笔的痕迹，但是他的笔没有停，他仍然在工作，为了他的梦想。
残酷的现实在无情摧毁他的爱情，他依旧是时代下的浮萍。二郎在飞机设计师和丈夫间的角色不断切换，直到影片末了，当菜穗子握着他的手躺在被褥上，他彻夜地用右手计算着公式。终于，他造出了完美的飞机，但是仍然是他想要的么。
电影《起风了》观后感 篇3
宫崎骏是日本动漫的一位大师，但是我不想用膜拜大师的眼光去评价这部作品，因为他带给我震撼和感动的不是因为是出自大师之作，而是从一位老人的角度阐述自己的爱国之情，和呼吁和平的心情。我相信他是深切热爱自己的国家，他希望自己的国家富饶强大，而不是深陷战争，让百姓过着水生火热的生活。我这样赞美，估计大多人要愤慨了。两国之间的矛盾由来已久，从甲午战争开始。我们经历前所未有的痛，师父被徒弟狠狠教训一顿，还被大肆抢劫一番，这种从云端坠入地面之痛，难以用言语去形容。不过战争还没有轮到让人民去主宰，人民还没有发展到有权利去控制政府去发动战争，百姓是无辜的，他们也饱受战争带来的伤痛，遇到一个贪婪无比的政府，百姓是不幸的。所以先抛开有色的眼镜，清末时，我们曾经也痛恨清政府的腐败无能，被列强任意宰割，瓜分土地，但是这并不影响我们对国的诚挚热爱之情，拳拳的赤诚之心。
民众是无辜的，我们心里心系的是国，而不是清政府。我们的愿望是建设一个美好的国，政府只是这个国的执行者。所以涌现了一批批英雄人物，他们为拯救国而呐喊着、奔波着。所以爱国是内在的感情，与政府无关。爱国不等于就爱政府，清末那些仁人志士一个个为国捐躯，难道他们就是深切爱着清政府吗?倘若真要这样，清也不会被推翻了。
在《起风了》这部动画中，我曾经被堀越二郎和本庄这样一段对话深深打动，大致讲的就是，在路边挨饿苦苦等待归家的的父母的姐弟三人拒绝了二郎赠给的蛋糕。本庄认为他这是伪善，要知道他们公司制度一架飞机的零部件的额度就足够那家人吃上一个月了，而去德国购买的进口飞机花的钱，就足够全日本这样的家庭生活一年了。我想他是用了足够的勇气去嘲弄当时的政府，本来就不富裕的国家，不是去想着怎么样去改善百姓的生活，而是为了一己之私，发动战争，将百姓的死活不放在心上，就为了一个不切合实际的称霸梦想。本部动画就是讲述堀越二郎年轻时候的故事。堀越二郎，是昭和时期日本的航空工程师。于群马县藤冈市出身，并在东京帝国大学工学部航空工学科毕业。曾任三菱重工设计主任。因开发零式舰上战斗机等多架二战期间著名的机种而为人所知。
二郎自幼酷爱飞机，梦想就是造出一架飞机。不过理想是美好的，现实是残酷的。
电影《起风了》观后感 篇4
今天为了奖励大家良好的开头表现，电影课程由大家自主选择影片，大多数孩子们要求看宫崎骏的起风了。于是，动画片在九年级再次纳入电影课程中观看，星光宝宝们童心未泯，一起津津有味地观看动画片起风了。
这部电影并没有太波折的剧情，就是讲述了二郎的一生吧，整部电影讲的是他怎么去实现他的梦想，从小时候就有了一个造飞机的梦想，梦里总会遇到那个造出飞机的德国人，并与他交流，一次次从梦里得到启发，长大之后二郎进入了研究所，专门研究怎么制造飞机，他与一群人肩负着国家的使命，因为那时日本很落后，落后了德国20年，他们想造出用于军事的飞机，就得引进学习德国的技术，从影片中可看出一个国家的先进与落后有着多么明显的差距，德国人对二郎他们前来学习时说话的语气一点也不客气，一直都在强调着技术是德国的，很不愿意让别人学走的样子。
二郎因为对自己梦想的执着，为了自己的国家，非常用心的在想着用怎样一组数据，用怎样的材料做飞机的哪些部位，机翼应该做成怎样的形状，记得每次他制成一架飞机后虽然都失败了但一点都看不出来很失望或气馁，他总是会反思错误然后想办法去找到解决的方法，他画了许多模型图，在一次次试验失败后找出失败的原因，电影中有一个画面是他和一群同事挤在工作室里分享讨论着自己的图，一张一张的讲解自己的想法，和最后自己所分析的原因，他的展示带动了同事们的积极性。后来在许多人的共同努力下，飞机终于造出来了。
这部电影由于多次展现了二郎的梦境，而且画面都好美，有些景色变换的太多，而且有些人画得也比较像，所以有时不知是不是还在他的梦中。崛越二郎的追梦之旅也让我有所收获，他让我更加明确追求梦想是需要坚持不懈地，一次次失败，和一个个挫折都可以从中有所收获，成为你成功的垫脚石。
要认识到自己所肩负的责任，这对于自己追梦是压力也是动力，能让自己松懈时绷紧。只要坚持不懈的付出，肯定会有回报!
电影《起风了》观后感 篇5
早两年《起风了》刚上映的时候，口碑好评如潮，我便想看看这部宫崎骏的片子。然而无奈学业繁重，我便将此事放在一旁。谁知这一放，竟放了两年之久。之后慢慢的就忘记了。直到今天突然想起，才终于看到这部片子。
故事的背景发生在二十世纪二十至三十年代的日本关东大地。那个年代充斥着动荡，灾难四起，贫困与病痛始终纠缠着人们，再加上不知什么时候便会突然到来的战争，生活在那儿的年轻人无不惶惶不安，对未来失去了一切期待与信心。而故事的主人公堀越二郎无疑是个特例，他有着当时人们缺乏而又重要的一个东西——理想。他从小便喜欢飞机，甚至可以说是痴迷于飞机，他发誓一定要设计并制造出最精美的飞机。于是他朝着这个梦想努力，长大后如愿考入东京某大学学习航空工学，在此之后，二郎又远赴德国留学，凭借自身掌握的航空技术，终于成为了一名战斗机设计师。
我猜想，堀越二郎之所以对飞机抱有浓厚的兴趣，并且能够激励自己不断地去实现研制飞机的理想，也许有两个原因。一是飞机能够高高地飞在蓝天上，远离大地，远离现实生活中的一切苦痛折磨，可以让二郎逃脱糟糕环境的一切束缚;二是飞机拥有翅膀，能够展翅高飞，向前翱翔，积极乐观地朝着未知的方向勇敢前行。在逆境中，有的人迷茫失望，彷徨无措，便只能一直在原地徘徊;而有的人勇敢乐观，找到了一线曙光并牢牢将它抓紧，便得到了心灵的慰藉及挣脱逆境的利器。飞机便是二郎的慰藉与利器吧。
然而无论是现实还是动画中，人生都是不会一帆风顺的。堀越二郎在一次试飞中，他的飞机意外坠毁了;而故事的另一位主人公菜穗子罹患了在当时被视作绝症的肺结核。二人同时处在了人生最黑暗的低谷。故事是美妙的，他们二人竟就在此时相遇了，且一见钟情，相订终身。之后，二郎再度投身到零度战斗机的设计工作，而菜穗子在生命的尾声逃出了疗养院，奔向了她的爱人。看过一句很美的话，用在此时恰恰应景——“动荡的年代，有限的生命，青年男女风中残烛般的飘摇爱情。”人生总会起些风浪，而造物主安排得亦十分巧妙，每次的狂风暴雨后，总留着一道绚丽的彩虹作为隐藏惊喜。
时代在历史长河中始终不断更替，而任一时代的人们都有着他们独特的精神气质。堀越二郎活出了他那一时代的勇气与硬朗，我们也承担着创造我们这一美好时代的重任。抬起头，望向天穹的那道曙光，朝着未来的方向毅然前进吧!
电影《起风了》观后感 篇6
对不起，我想说，这部是我个人觉得宫崎骏唯一一部让我看不到感动看不到反思的的作品了。
堀越二郎从小对飞机制造有浓厚的兴趣，并一直坚持了下来。有梦想，敢坚持，这的确是再美好比不过的事了。但我不同意本庄的说法，“我们只是喜欢飞机制造，别的事与我们无关。”如果知道自己在做的事情有悖于大多数人的利益，甚至是危害到大多人生命的时候，还在继续坚持，要不就是你的梦想太过伟大，伟大到普通人都理解不了，要不就是你自私。很明显，我同意后者。明知战争带给整个国家的伤害，甚至是带给整个人类的伤害，却还在为实现自己所谓的梦想助纣为虐，这种梦想我真的理解不了。还有，关于梦想与爱情。菜穗子患肺结核，堀越二郎立刻赶往东京看望她，愿意与她结婚，我感动。但是为什么在你深爱的人生命如此危急的时刻，你就不能哪怕暂且放下你的梦想，好好陪她走完最后一段光阴。对，我理解不了所谓伟大的人的思想。但从一个小人物的角度看来，至少堀越二郎的做法似乎对菜穗子有那么一点不公平吧。
整部看下来我似乎并没有看到反战的主题到底体现在哪里。“零式飞机”的残骸吗？我觉得那些更像是对堀越二郎的讽刺。他的确实现了成为飞机工程师的梦想，但有失去了飞机，失去了菜穗子，梦想实现的结局却是一无所有。我想如果说反战，大概也只能牵强地看成，战争能带给人的也只能是一无所有吧。
梦想之所以为梦想，在于它对己有益，对人有益。
电影《起风了》观后感 篇7
在下还没有看过《起风了》这一部剧场版之前，在下只以为这部剧场版是宫崎骏老师的原创之作。之后虽然在青空文库看到了堀辰雄有一篇也叫《起风了》的文章，因为不懂看这么长的日文，所以在下也纯粹以为是个巧合。后来在真正看这部动画电影的时候，因为在片头和片尾都有感谢堀辰雄，所以在下也就想，难道这部剧场版是根据堀辰雄的小说改编的吗？所以稍稍问了度娘一下，原来不算是。
宫崎骏的《起风了》的确可以说是他的原创作品，他是结合了堀辰雄的《起风了》里面描写的疗养、未婚妻重病、爱情、生与死的要素，与他创作的以真实人物零战设计师，堀越二郎为原型的“堀越二郎”生平的故事。
我们可以找到的是设计师堀越二郎关于飞机设计，学历，婚姻状况等等很客观，也很无趣的资料。而宫崎骏老师可能是为了贯彻其作品里不可少的爱情线，才借了《起风了》里面写到的凄美爱情故事来丰富这样一个“堀越二郎”艺术形象的生平。
从男主角跟里见小姐的那一段对话看来，两人之间的缘，就是在地震的那一天结下的，里见小姐说，男主角是她和阿娟的白马王子，而阿娟现在都要生第二个孩子了，不知道为什么，阿娟会不会也曾经像里见小姐一样……
没看过堀辰雄的《起风了》，虽然在剧场版播出之后，也有国内的出版社翻译了这本书，但是，不是所有人都能一出新书就有能力买下来的。在下就是其中一个。
说实话，男主角跟里见小姐之间的爱情在宫崎骏老师的手下描绘出来显得非常地干净，虽然是段凄美的爱情，但是跟那些曾经让万千少女主妇哭的不成样子的催泪剧集比起来，那些剧集显得太煽情，太做作。在《起风了》这部剧场版里，除了里见小姐的不久人世给观众带来了些许忧伤，也有她跟男主角的各种小清新恋爱情节，这年头，现实的作品太多了，感受一下干净的小清新的恋爱感觉也是极好的。
就在下看来，片中里见小姐从高原疗养院离开回东京看男主角开始到借口出去实际回疗养院的那一段情节很美，男主角即使被说是任性，也要里见小姐陪在自己身边。即使男主角也知道，里见小姐是顶着多大的痛苦。但是两人像是默契一样地要相守在一起的美好愿望还是被身边人尊重了。这段时间就像是观看着樱花盛开的时候，赏樱时的确很美好，即使不久就会结束
电影《起风了》观后感 篇8
那是一个动荡的年代，战争、饥饿、疾病、天灾，死神的阴影笼罩全球，却无法遮挡心头闪现的梦想和希望的光芒。平凡的日本少年堀越二郎迷恋游弋长空的飞机，梦中他与意大利飞机设计师卡普罗尼成为朋友，享受着飞行带来的乐趣。
恐怖的关东大地震，二郎邂逅一生的挂念里见菜穗子，短暂的相逢，无序的混乱中又失之交臂。在命运的指引下，被称为天才的二郎如愿成为飞机设计师，他和前辈同侪共同努力，绞尽脑汁提升飞机的性能。欧洲的先进设计让他们痛心疾首，另一方面又充满矛盾的打造着融合了梦想和杀人属性的机器。他追逐梦想，并与菜穗子重逢。动荡的昭和时代，风雪飘摇之中步伐从未停止
在那个动荡的年代，主人公堀越二郎从小就有着航空梦。在片头中，他梦见自己做着自己做的飞机，畅快地在天空中翱翔，穿过村庄，穿过稻田，穿过河面，给我的感受是他非常幸福，快乐。在他飞翔的途中，突然遇到了一个无比巨大的飞机，上面载着许多穿着诡异的飞行员，乘坐在与他相似的飞机上。刹那间，这些飞机纷纷落下，导致堀越二郎一个不小心，便从空中跌落。
但出乎意料的是，在他落地的时候，居然看到了与他一样有航空梦的意大利飞机设计师卡普尼，通过交谈，与之成为朋友。这件事深深地鼓舞着堀越二郎，使他更坚信自己的飞行梦，并为之不懈努力。一次求学旅行时，恰逢关东大地震，堀越二郎在命运的羁绊下，遇到了与之邂逅一生的里见蔡慧子，在那场地震懂，热心的堀越二郎帮助了里见蔡慧子，且做好事不留名，之后也去访问过里见蔡慧子一家，但是里见蔡慧子已经搬家了，可缘分并没有在此结束。
很快，堀越二郎就在学习制造飞机的课堂上取得了优异的成绩，并成为两个代表之一，远出德国去学习造飞机技术，他深深地欣赏德国先进地造飞机技术，并认真学习总结，将在德国学习到的知识带回到国家去。一次偶然地出行中，堀越二郎帮助里见蔡慧子捡起她的伞，两人有种似曾相识的感觉，渐渐地，通过几次接触之后。他们相互想起了彼此，并相互喜欢，私下里定为夫妻。
在堀越二郎的飞行梦上，他成功地制造出了第一架飞机，看飞机顺利地起飞，很快达到了一流的速度，堀越二郎和他一起工作的伙伴们已经领导们都非常高兴，认为这是日本飞行技术上的突破，但就在着陆的瞬间，飞机发生了爆炸，梦和飞机都成了碎片。但堀越二郎并没有气馁，在里见蔡慧子地鼓励下，他继续努力。不久之后，他的第二架理念飞机便横空出世。带着兴奋地心情，他再一次来到了试飞现场，但不幸又发生了。飞机再次坠毁。
服务双喜祸不单行，他亲爱的里见蔡慧子得了不治之症肺结核。在那个年代，是无法治好这个病的，化疗是唯一的办法了，但是为了爱情，里见蔡慧子毅然决然放弃治疗，千里迢迢去寻找他的爱人，给他心爱的人关怀和鼓励。两人相依为命，不离不弃，在一次玩耍中，堀越二郎随手做了一个飞机模型与里见蔡慧子相互玩耍，但是出乎意料，那个飞机飞地非常平稳，这给了堀越二郎灵感与启迪，他废寝忘食。
但就在此时，知道自己身体已经不行了的里见蔡慧子选择了默默地离开，离开了她心爱的人，离开了她爱的世界。在巨大的悲伤中，堀越二郎并没有放弃梦想，他决心带着心爱的人的支持与期盼，坚持完成了飞机地设计与制造。终于，他的飞机成功起航，并且将飞机制造推动到了一个新的高度。赶上了他梦中的朋友卡普尼，且在梦中遇见那个打着伞，对着他微笑的心爱的人，在天空的另一边等待着他。
这是宫崎骏导演自出道以来的第一部根据史实改编的影片。电影以零战（零式舰上战斗机）设计者堀越二郎为原型，讲述了一位日本少年执着的飞行之梦。就《起风了》这一部作品而言，我个人的观后感是：看完这部电影，我脑子里反复出现的，是一个单词---追梦。在整部片子里，我只看到一个入迷地执着于飞行梦想的日本少年。他倾注所有的青春，只为了想制造出更好的飞机，让它更快更远地飞上蓝天。
这只是一部如实描绘梦想轮回的影片：梦想的发生、梦想的实现，梦想的破碎.从梦想破碎的残骸中，如何回归到下一个梦想的追寻与探索---这就是《起风了》这部电影告诉给我的全部。它与战争或罪恶无关，仅仅只是在单纯地诠释一个梦想：它或许只是一个曾经的日本少年所拥有的梦想，又或许是日本这个国家曾经所拥有的梦想。
这是一部以梦想呼唤梦想的影片。而实现梦想的根本前提，是好好活下去。虽然堀越二郎生活的时代也发生了很多事情，但人们还是活着。地震会发生，核电站也没有消失，如何在这样的环境中生存，已成为所有人自问的命题。但是我认为不必感到失落。只要有喜欢的人、好好吃饭、爱护孩子，这样活着就可以。
有一个真心相爱的人，在动荡的年代何尝不是一份巨大的幸福，更何况与你相爱的人愿意为你付出一切，为了你即使有着不治之症也要坚持陪伴在你身旁，帮你分担解忧，在你受到挫折时候不断地鼓励你安慰你，她的一个微笑，就能让你消除身上所有的负面情绪。这何尝不令我向往，令我羡慕。主人公为了追梦而不断坚持，不断努力奋斗。不畏惧失败，不害怕批评，为了他的梦，他无怨无悔，即使心里难受到了极点，他也没有一丝怨言，只有默默地改进，吸取教训，学习更多地知识。
起风了，风吹动着儿时堀越二郎遇到卡普尼欢快地笑脸；吹动着梦的开始；起风了，吹飞了堀越二郎头上的帽子，将它吹到他未来的爱人里见蔡慧子手上；起风了，风吹动着浓烟，映着堀越二郎跟着里见蔡慧子一起奔跑去应急的影子；起风了，将里见蔡慧子手中的伞吹到了堀越二郎的手中；起风了，飞机迎风而起；起风了，那把伞轻轻地落在地上，却重重地落在他的心上；起风了，飞机飞起来了。
主人公的爱情，令我们向往、羡慕；主人公追梦的坚持，令我们钦佩、学习。造飞机只是梦想，单纯的梦想，追梦时，造飞机只是个造梦者。飞机不是什么战争工具也不是什么商品，飞机只是个美梦。爱情也是单纯美好的，同时他又是无私的，爱情那么伟大，爱情中生命、梦想都已不是自己一个人的，那是两个人的！
也许拿一个人的生命来和伟大的地球来比较确实比较渺小；但是在生命的旅途中，生命又是那么美妙，有时候生命又是那么有力量！
电影《起风了》观后感 篇9
正是在这段时间，二郎又一次偶遇菜惠子，这时的两人依然记忆着那次地震，他们本来就都对对方有着好感，很快二人就成为了恋人。在得知菜惠子有和她妈妈一样的肺结核病时，二郎坚持要娶她，这点让我非常地感动，无论两人的未来如何，一个男人能毅然决然的承诺和心爱的人结婚，保护她，这就是爱情的纯粹。
二郎回国后很快成为公司的骨干，但他很清楚军方要日本迅速造出先进飞机就是要发动战争，他也希望自己的飞机不要装载弹药，但一个设计师的梦想就是要造出先进优秀的飞机，至于它最后用于做什么，也不应该由设计师来承担后果，这点我觉宫崎骏大师传达的呼吁和平，反对一切形式的战争，科技应该服务人类，不应该用技术来发动战争，破坏家园。
但往往我们也非常地矛盾，也许成全自己梦想的同时，也为别人与自己初衷完全不同的梦想而做着嫁衣，二郎最后成功的设计出优秀的飞机，而军方将飞机发展到二战日本的零号战斗机，这不得不说是种讽刺，二郎不是政治家，但他很清楚军国主义的日本必将毁灭，事实也证明了这点，他设计的零号战斗机最后一架都没有回来。
而菜惠子也没有回来，这点让我不得不唏嘘不已，本以为宫崎骏的封山之作可能会圆满，但很遗憾，菜惠子最后以自己透支生命的做法，让自己的爱人完成了梦想，两人也许早就知道这天的到来，基本后期放弃了治疗，安心在一起生活，享受能在一起的时光，最后菜惠子将自己美好的容颜留给了世人，自己独自面对生命的枯萎。
在二郎设计飞机成功的那一刻，一阵风起，二郎可能意识到菜惠子离开，呆呆的伫立许久。看到这里，我非常感动大师所刻画的爱情，相守白头那是一种平淡的相濡以沫，而这样彼此相爱的伴侣一方不能陪伴对方走到最后，两人珍惜在一起的时光，彼此都不舍对方在心中的地位，这样未尝不是一种残缺的美好，一种更让人不舍得爱情。
很感谢宫崎骏这部作品，反战呼吁和平，纯粹而又有些许忧伤的爱情。起飞了，好好活下去。
hdh765.coM更多读后感小编推荐
起风了的读后感精选8篇
读后感大全相关栏目推荐：“起风了的读后感”。
书本在狭小的方寸之间，让我们领略大千世界，当我们开始阅读作品时，也是和作者进行心灵的沟通。内容精彩的读后感该怎样写呢？以下“起风了的读后感”相关主题内容，为编辑收集并整理。
起风了的读后感(篇1)
我分两次才把《起风了》看完了，不是因为电影太长，而是因为电影的安静，安静的让我这个生活于浮躁社会的人，没有足够的耐心看下去。生活的无趣和无聊，再加上疲惫的我，洗完澡，躺在床上，困而无法入睡，这对于很多工作人员来说真的很奢侈，我也这么觉得。
我再次，点开了电影，平静的看了起来，后面的画面，人物设定，故事内涵，让我很沉迷，无法自拔，电影里人物画面的纯粹，感情的纯粹让我很是向往，主角的安静沉稳的性格，让我浮躁的心灵找到了一点feel，也让我很好的思考了生活，回顾自己的生活，觉得自己是多么可笑；我的心灵是如此的躁动，狭隘；目光是如此的涣散，人是那么浑噩，自己都想给自己一拳。
这不电影不同于其他的电影，他让我安静，让我思考生活，其他的电影则会是看完后毫无感觉，把自己带向躁动的深渊。
看完电影，我静静的去食堂吃了晚饭，虽然已经21：00了，买了瓶水，回到宿舍，感觉生活就在那，离我们那么近！
起风了的读后感(篇2)
宫崎骏是日本动漫的一位大师，但是我不想用膜拜大师的眼光去评价这部作品，因为他带给我震撼和感动的不是因为是出自大师之作，而是从一位老人的角度阐述自己的爱国之情，和呼吁和平的心情。我相信他是深切热爱自己的国家，他希望自己的国家富饶强大，而不是深陷战争，让百姓过着水生火热的生活。我这样赞美，估计大多人要愤慨了。两国之间的矛盾由来已久，从甲午战争开始。我们经历前所未有的痛，师父被徒弟狠狠教训一顿，还被大肆抢劫一番，这种从云端坠入地面之痛，难以用言语去形容。不过战争还没有轮到让人民去主宰，人民还没有发展到有权利去控制政府去发动战争，百姓是无辜的，他们也饱受战争带来的伤痛，遇到一个贪婪无比的政府，百姓是不幸的。所以先抛开有色的眼镜，清末时，我们曾经也痛恨清政府的腐败无能，被列强任意宰割，瓜分土地，但是这并不影响我们对国的诚挚热爱之情，拳拳的赤诚之心。
民众是无辜的，我们心里心系的是国，而不是清政府。我们的愿望是建设一个美好的国，政府只是这个国的执行者。所以涌现了一批批英雄人物，他们为拯救国而呐喊着、奔波着。所以爱国是内在的感情，与政府无关。爱国不等于就爱政府，清末那些仁人志士一个个为国捐躯，难道他们就是深切爱着清政府吗?倘若真要这样，清也不会被推翻了。
在《起风了》这部动画中，我曾经被堀越二郎和本庄这样一段对话深深打动，大致讲的就是，在路边挨饿苦苦等待归家的的父母的姐弟三人拒绝了二郎赠给的蛋糕。本庄认为他这是伪善，要知道他们公司制度一架飞机的零部件的额度就足够那家人吃上一个月了，而去德国购买的进口飞机花的钱，就足够全日本这样的家庭生活一年了。我想他是用了足够的勇气去嘲弄当时的政府，本来就不富裕的国家，不是去想着怎么样去改善百姓的生活，而是为了一己之私，发动战争，将百姓的死活不放在心上，就为了一个不切合实际的称霸梦想。本部动画就是讲述堀越二郎年轻时候的故事。堀越二郎，是昭和时期日本的航空工程师。于群马县藤冈市出身，并在东京帝国大学工学部航空工学科毕业。曾任三菱重工设计主任。因开发零式舰上战斗机等多架二战期间著名的机种而为人所知。
二郎自幼酷爱飞机，梦想就是造出一架飞机。不过理想是美好的，现实是残酷的。
起风了的读后感(篇3)
可是同时，我们不仅会猜想，高龄的大师什么时候会彻底走出我们的视线呢？而他会采取一种什么样的方式？
没有任何消息称《风儿起》会成为宫崎骏电影的绝唱，但是从导演的选题，到主人公的设定，再到导演的高龄，都有种种预示，当然这只是我本人的联想，所以才会在看到相关信息的时候感到日本动画电影一代宗师的结束……
宫崎骏电影中飞翔一种不变的主题，相信任何人都能看出导演不可遏制的，对于借助机械器材翱翔于天空的想法，据说这跟导演童年的生活有关；另外本片的主人公又一次打破了宫崎骏的惯例，不再是一位可爱的小姑娘，而是日本二战时期著名的军械设计家，一个男人，掘越二郎。上一次打破这个惯例还是1992年的《红猪》，这部电影一直被看做是导演半自传性质的反应，那么这次又一次选择男性主角，而且是日本历史上最传奇的飞机设计者，这又是一种什么样的暗示呢？
掘越二郎先生主持设计的菱式战机在第二次世界大战中给包括中国在内的同盟国海空军造成了巨大的损失，这是日本军国主义犯下的罪行，但这不能算作掘越二郎先生的过错，作为他一生的追求，和对自己国家进步的贡献，我们很难将负面的评价过多的强加给他。
希望本作能够在中国上映，以完成本人在大荧幕前观看宫崎骏电影的愿望。
起风了的读后感(篇4)
对于这部电影，我觉得实在是让我感慨万千却说不出话来。
我们中国人很少能将这样的电影搬上荧幕，这样勇敢的表达自己对于历史的思考，对于战争的厌恶，我觉得这都是世界上极少数人能够做到的。
虽然很多人说二郎是一个抛弃妻子的人，我觉得实在是有失偏颇，我们的韩剧鸡汤看的太多了。电影中的爱情并不是那么美好的结局，但是爱情本来就只是二郎生命中的一部分，他还有事业，还有他的梦想，每个人的爱情都应该是和事业生活并驾齐驱的，如果你不能成为一个更优秀的人，又怎能期盼完美的爱情和永远爱你的人呢？我觉得我们对于爱情的思考，真的要再深入的去想想，不要只是流于电视剧表面洗礼，就成为你一生的爱情哲学。
同时，我对于宫崎骏先生表示深深的敬佩。很少人能够清晰地反省自己的国家历史，这是一个很矛盾、很痛苦的过程，他的心不仅仅关注着日本，更有着世界。
我也看到了作为创作者，自身的思想深度和胸怀是多么的重要，正如宫老先生所说：“如果创作前就想着商业利益，观众喜欢不喜欢，那就不会成功，创作需要忠实于自己”，让我也深受启发，我想我的设计梦，还有很长一段路要走。如何引领，凭什么引领，都是我要思考的问题。
这部电影绝对值得我看很多遍，期待日后的影评能够对这部电影有更深层的了解。
起风了的读后感(篇5)
闭上眼睛首先回味出来的电影场景就是起风的那一幕幕。正好看片的这天阳光明媚风也很大，樟木树也正是换叶的时候，风一吹，红色的樟木叶落英缤纷，而且真的有簌簌的声音。在树下，看着叶子们旋转着飘落下来，风一吹，又翻了好几个跟头，有些还迎面而来，那种动感的美妙，以我的水平无法来用语言形容，于是我想用手机拍下来，可在手机镜头中看到的也完全无法完整呈现。但在这部电影中，我好像真的看见了风一样：那被风吹走的帽子、那被风刮走的伞、那被风吹乱了的头发、那随风摇曳的树叶植物们、那乘风而起的纸飞机、还有起风时明快的蓝天和白云我在想象宫崎骏在做这部动画的时候，对这些风的表现是花了多少的精力、观察和思考呀，这是要用多少张原画来表现一个风的镜头呀，而又是经过了多少次的修改最后才表现出这种充满着希望和美好的风呀。刚才看完片子时，我站在阳台上看着楼下那棵铁树，风一吹，细长条子的铁树叶此起披伏，在阳光的照耀下反着光一闪一闪地抖动着，我想象着这样一个场景，宫老在跟原画师们说铁树叶被风吹过时要有抖动感，很细微，但很自然，你们要这样这样这样画出来
起风了的读后感(篇6)
宫崎骏的电影画风都是美美的，大片的草原、绿地、田野。蓝蓝的天空，洁白或彩色的云朵，就是那风那雨都飘着清新的味道，美，陶醉在这美里，只是这份美，就很好了。
但是这部电影的内容我也是非常喜欢的，起风了，所以要更加努力的生活。
男主角二郎在孩童时代就梦想着能设计飞机，这份痴迷伴随着实际行动，长大后真的成了优秀的飞机设计师，师生同事眼里的天才青年。二郎无时无刻不在这种理想的梦里，眼里心里梦里皆是飞机，梦里皆是那五彩斑斓的天空里翱翔着一架架飞机，醒来就认真的学习飞机设计的相关知识，所以他真的成功了。这真让人感动。其实有过切身体会，当你心心念一件事时，梦里真的会出现，只是能让你这样的情况并不多。看到这么执着努力的主人公，简直太励志了，小孩子看了真能当成榜样，找到你喜欢的事情，并为此去努力，就是幸福！但是我缺乏，我身边的人也大都缺乏这种信念，别说从小就能找到一生的奋斗事业，就是人到中年老年，一生浑浑噩噩度过的人又是何其多呢！其实小的时候也有梦想，记得当时想当一个老师，站在讲台上给小朋友讲课，那时老师身上是有光环的，不知是从什么时候开始渐渐忘却了梦想，无力的挣扎在这尘世中。
二郎的爱情只能是这部电影的点缀，在偶然的邂逅下，两个美好的年轻人相遇了，分别了很多年后，再次相逢，爱情的火花自然而然的燃烧起来，无奈女孩身患不治之症，男孩的精力无暇顾及，仍是那热爱的飞机，但是面对这么优秀的青年，女孩是全部理解及支持的，偷偷跑出医院，只为在身体尚好时陪伴左右，哪怕时间是那么的短。男孩也明白。对女孩心怀愧疚，但也做好了心里准备，就算女孩重病，也不能放弃那热爱的事业，女孩的父亲说：男人应以事业为重，快回去工作吧！在某些工作岗位上，真的需要这样无私奉献尽心竭力的人才，才能推动科技的发展吧！对于男孩的行为，就是身为女人也没有任何的抱怨，如果是他的女人，应也是一种骄傲和心疼吧！全心全意的在他的背后，支持着他的事业。
电影的背景是20世纪二三十年代，二次大战正在爆发，世界在日本和德国的肆虐下，战争下没有美好，各国老百姓都要面对饥饿、疾病、天灾，二郎是反战的，电影也是反战的，但是二郎却设计了出色的战斗机，这是矛盾的。主人公对待大环境没有办法，于是只能逃避到自己的梦里，我只是设计优良的飞机，至于飞机的用途，但愿是载客为主。
日本青年在那个时期的忧国忧民，面对贫困落后国家的心痛和着急，敬业的日本人在苦难中仍然默默的努力工作，不见任何抱怨，以己之力去做，去做就好了，每个人都是如此，做到最好。这就是中国的那句老话，国家兴亡，匹夫有责，最佳的阐释吧！
起风了，唯有努力生存！一定要好好的活下去！
起风了的读后感(篇7)
作为宫崎老魔号称“真正的收官之作”，起风了貌似评分不怎么高，远比不得千与千寻、天空之城等其巅峰之作。人气也不怎么滴，毕竟它算是个现实色彩的悲剧，本就不讨喜，而且又是在岛国蠢蠢欲动试图修宪的时候，讲述一个零式战机发明者的故事，实在太刺激旁人神经了。
即便我算不得爱国者，却亦不是带路党，因此看的时候心里多多少少觉得有些疙瘩，很不痛快。这大概是除萤火虫之墓外，宫崎老魔最让我不痛快的一部作品了，看完之后总觉得胸中堵了些什么。这不是我想要的宫崎骏，这部起风了我大概不会再看第二遍。
然而看完过了这两天，那种压抑于胸的东西消散之后，才得以冷静的品味。
这不是我想看到的宫崎骏，然而我喜欢这部作品。我可能不会再看第二遍，但却觉得它十分值得推荐。
就现在我的想法中，倒觉得起风了才像是宫崎老魔的巅峰之作。幽灵公主、天空之城又或龙猫等，想象力有、关怀有，却更类于超脱尘世的童话，美则美矣，却与此世红尘格格不入。
然而不论多美好的`童话，于一个心智成熟的成人而言，最多能带来些唏嘘怀念，硬诌出来些“深刻”感慨，却并不真的那么动彻心扉。只有现实，残酷的丑陋的无可避免的不完美的现实，才能真的从最深处打动我。
我仍不觉得宫崎老魔在这里硬要表达怎样一个概念，他只是讲述了一个故事而已。而且是个略过残忍的故事。
我本希望看到一个灵动、正义、充满理想和勇气的少年，一场纯净、美好、虽有挫折却最终圆满的爱情，但起风了却是讲述一个超级兵器的制造者，一场如昙花般短暂悲伤的爱。这不是我想要的。
男主只是一个在其自身环境中生存的个体，以其角度，“我们只是制造飞机”而已，他知道自己的飞机会被用于战争，会用来杀人，然而这与他又有什么切实的关联呢？他的理想简单而纯粹，却因此自私而残酷，因为他并不会为这理想之外的一切考量，“我只是制造飞机”，至于造出来被如何利用，那不在理想之内。
这才是“纯粹”一词的真实意味，它不代表正义，亦不代表无辜。
主角两人的爱情几乎没有波澜，两次都是因风而起的会面之间应有许多年了吧，但男主没有日思夜想、没有辗转反侧，爱情的开始是一次偶然的再见，甚至于在女主说出来之前，男主都没能将她认出来。不是他没有感情，只因那并非他的全部。后来的一切都在说明着这一点，男主拥有自己的道路，他不会因任何人任何事而转移动摇。
这便是“爱”之一物的真实份量，它既不轻薄，于女主而言甚至可以超越生命，但它亦不算太重，对男主来说永不可能重于理想。
我不喜欢这样的结局，我更希望看到最后飞起来的是一架载满欢乐人群的客机，而不是孤高冰冷的零式，也更希望看到两人平静安稳的共度一生，而不是男主最后的孑然一身。
但现在想想，大概正是男主的纯净理想以及这理想带来的残酷后果之间的矛盾，以及美好到近乎梦幻的爱情与香消玉殒的终局的反差，这些让我心里不痛快的沉重东西，才能更为凸显了那理想的纯粹可爱，那爱情的美丽永恒吧。
我已经过了看童话的年纪，虽然那单纯的美好仍旧让我感动怀念，却再也不可能触及最艰深处的心灵内核，我期望一切都能像童话的结局：“王子和公主从此快乐的生活在一起”，却亦知道那不过痴人呓语。
现实是不圆满的，理想有其代价，美好有其时限。而唯有承认并接受了这种不圆满，才能越发坚定于自身的道路，越发珍惜稍纵即逝的幸福。
起风了，唯有努力生存。这世界的风永不停息，在这不完美的，与童话相比肮脏丑陋扭曲的世界中，我们唯有继续挣扎，以求取那几乎不存在的一丝纯粹与幸福。
起风了的读后感(篇8)
早两年《起风了》刚上映的时候，口碑好评如潮，我便想看看这部宫崎骏的片子。然而无奈学业繁重，我便将此事放在一旁。谁知这一放，竟放了两年之久。之后慢慢的就忘记了。直到今天突然想起，才终于看到这部片子。
故事的背景发生在二十世纪二十至三十年代的日本关东大地。那个年代充斥着动荡，灾难四起，贫困与病痛始终纠缠着人们，再加上不知什么时候便会突然到来的战争，生活在那儿的年轻人无不惶惶不安，对未来失去了一切期待与信心。而故事的主人公堀越二郎无疑是个特例，他有着当时人们缺乏而又重要的一个东西——理想。他从小便喜欢飞机，甚至可以说是痴迷于飞机，他发誓一定要设计并制造出最精美的飞机。于是他朝着这个梦想努力，长大后如愿考入东京某大学学习航空工学，在此之后，二郎又远赴德国留学，凭借自身掌握的航空技术，终于成为了一名战斗机设计师。
我猜想，堀越二郎之所以对飞机抱有浓厚的兴趣，并且能够激励自己不断地去实现研制飞机的理想，也许有两个原因。一是飞机能够高高地飞在蓝天上，远离大地，远离现实生活中的一切苦痛折磨，可以让二郎逃脱糟糕环境的一切束缚;二是飞机拥有翅膀，能够展翅高飞，向前翱翔，积极乐观地朝着未知的方向勇敢前行。在逆境中，有的人迷茫失望，彷徨无措，便只能一直在原地徘徊;而有的人勇敢乐观，找到了一线曙光并牢牢将它抓紧，便得到了心灵的慰藉及挣脱逆境的利器。飞机便是二郎的慰藉与利器吧。
然而无论是现实还是动画中，人生都是不会一帆风顺的。堀越二郎在一次试飞中，他的飞机意外坠毁了;而故事的另一位主人公菜穗子罹患了在当时被视作绝症的肺结核。二人同时处在了人生最黑暗的低谷。故事是美妙的，他们二人竟就在此时相遇了，且一见钟情，相订终身。之后，二郎再度投身到零度战斗机的设计工作，而菜穗子在生命的尾声逃出了疗养院，奔向了她的爱人。看过一句很美的话，用在此时恰恰应景——“动荡的年代，有限的生命，青年男女风中残烛般的飘摇爱情。”人生总会起些风浪，而造物主安排得亦十分巧妙，每次的狂风暴雨后，总留着一道绚丽的彩虹作为隐藏惊喜。
时代在历史长河中始终不断更替，而任一时代的人们都有着他们独特的精神气质。堀越二郎活出了他那一时代的勇气与硬朗，我们也承担着创造我们这一美好时代的重任。抬起头，望向天穹的那道曙光，朝着未来的方向毅然前进吧!
关于起风了的读后感精选
一本好书，就像新的世界，让我们沉浸其中，废寝忘食，可想而知读书多么重要，相信很多人都读过一两本经典作品。在阅读过一篇书籍后内心肯定有属于自己的感悟，写关于作品的读后感，可以让我们再一次回味这本书籍。您是否正在考虑如何写作品的读后感呢？下面，小编为大家整理的“关于起风了的读后感精选”，建议你收藏并分享给其他需要的朋友！
起风了的读后感【篇1】
宫崎骏的电影画风都是美美的，大片的草原、绿地、田野。蓝蓝的天空，洁白或彩色的云朵，就是那风那雨都飘着清新的味道，美，陶醉在这美里，只是这份美，就很好了。
但是这部电影的内容我也是非常喜欢的，起风了，所以要更加努力的生活。
男主角二郎在孩童时代就梦想着能设计飞机，这份痴迷伴随着实际行动，长大后真的成了优秀的飞机设计师，师生同事眼里的天才青年。二郎无时无刻不在这种理想的梦里，眼里心里梦里皆是飞机，梦里皆是那五彩斑斓的天空里翱翔着一架架飞机，醒来就认真的学习飞机设计的相关知识，所以他真的成功了。这真让人感动。其实有过切身体会，当你心心念一件事时，梦里真的会出现，只是能让你这样的情况并不多。看到这么执着努力的主人公，简直太励志了，小孩子看了真能当成榜样，找到你喜欢的事情，并为此去努力，就是幸福！但是我缺乏，我身边的人也大都缺乏这种信念，别说从小就能找到一生的奋斗事业，就是人到中年老年，一生浑浑噩噩度过的人又是何其多呢！其实小的时候也有梦想，记得当时想当一个老师，站在讲台上给小朋友讲课，那时老师身上是有光环的，不知是从什么时候开始渐渐忘却了梦想，无力的挣扎在这尘世中。
二郎的爱情只能是这部电影的点缀，在偶然的邂逅下，两个美好的年轻人相遇了，分别了很多年后，再次相逢，爱情的火花自然而然的燃烧起来，无奈女孩身患不治之症，男孩的精力无暇顾及，仍是那热爱的飞机，但是面对这么优秀的青年，女孩是全部理解及支持的，偷偷跑出医院，只为在身体尚好时陪伴左右，哪怕时间是那么的短。男孩也明白。对女孩心怀愧疚，但也做好了心里准备，就算女孩重病，也不能放弃那热爱的事业，女孩的父亲说：男人应以事业为重，快回去工作吧！在某些工作岗位上，真的需要这样无私奉献尽心竭力的人才，才能推动科技的发展吧！对于男孩的行为，就是身为女人也没有任何的抱怨，如果是他的女人，应也是一种骄傲和心疼吧！全心全意的在他的背后，支持着他的事业。
电影的背景是20世纪二三十年代，二次大战正在爆发，世界在日本和德国的肆虐下，战争下没有美好，各国老百姓都要面对饥饿、疾病、天灾，二郎是反战的，电影也是反战的，但是二郎却设计了出色的战斗机，这是矛盾的。主人公对待大环境没有办法，于是只能逃避到自己的梦里，我只是设计优良的飞机，至于飞机的用途，但愿是载客为主。
日本青年在那个时期的忧国忧民，面对贫困落后国家的心痛和着急，敬业的日本人在苦难中仍然默默的努力工作，不见任何抱怨，以己之力去做，去做就好了，每个人都是如此，做到最好。这就是中国的那句老话，国家兴亡，匹夫有责，最佳的阐释吧！
起风了，唯有努力生存！一定要好好的活下去！
起风了的读后感【篇2】
闭上眼睛首先回味出来的电影场景就是起风的那一幕幕。正好看片的这天阳光明媚风也很大，樟木树也正是换叶的时候，风一吹，红色的樟木叶落英缤纷，而且真的有簌簌的声音。在树下，看着叶子们旋转着飘落下来，风一吹，又翻了好几个跟头，有些还迎面而来，那种动感的美妙，以我的水平无法来用语言形容，于是我想用手机拍下来，可在手机镜头中看到的也完全无法完整呈现。但在这部电影中，我好像真的看见了风一样：那被风吹走的帽子、那被风刮走的伞、那被风吹乱了的头发、那随风摇曳的树叶植物们、那乘风而起的纸飞机、还有起风时明快的蓝天和白云我在想象宫崎骏在做这部动画的时候，对这些风的表现是花了多少的精力、观察和思考呀，这是要用多少张原画来表现一个风的镜头呀，而又是经过了多少次的修改最后才表现出这种充满着希望和美好的风呀。刚才看完片子时，我站在阳台上看着楼下那棵铁树，风一吹，细长条子的铁树叶此起披伏，在阳光的照耀下反着光一闪一闪地抖动着，我想象着这样一个场景，宫老在跟原画师们说铁树叶被风吹过时要有抖动感，很细微，但很自然，你们要这样这样这样画出来
起风了的读后感【篇3】
梦想和现实总是有很大差距的，想象中的世界那么美好，可现实却往往困难重重，充满矛盾。从小就梦想飞行的主人公崛越二郎由于近视而不能驾驶飞机，在梦中受到意大利著名设计师的启示决心成为一名飞机设计师。“飞机并不是什么战争工具，也不是什么商品，飞机是个美梦，而设计师就是致力于使这个美梦成形的工程师。
”没错，飞机是一个美丽的梦想，他也只想设计出美丽的飞机，并为这个美梦成为现实而努力。在那个战争的时代需要的不是民用机，而是战斗机，有时为了梦想也不得不对现实做出妥协或让步。而选择的不同后世的评价必然不同，有人批驳他完全可以拒绝设计战斗机，像德国那位被通缉的设计师容克斯博士一样，但他没有，他没有那么的伟大，他只是一个平凡人，宫崎骏曾表示“这部电影既非对战争予以控诉，亦非意图通过对零式战斗机的杰出之处描写来鼓舞日本年轻人，却也不想掩饰二郎真心打造民用飞机的心愿，只希望讲述这么一个忠于自己梦想，不断奋进人的故事。”这个世上没有了崛越二郎，依旧会有下一个青花鱼骨，很多事情都很难说是对是错，只是对时局影响不同罢了!
起风了的读后感【篇4】
电影起风了观后感精选范文1000字
当认真看完一部影视作品后，这次观看让你有什么领悟呢？现在就让我们写一篇走心的观后感吧。是不是无从下笔、没有头绪？以下是小编收集整理的电影起风了观后感精选范文1000字，希望能够帮助到大家。
宫崎骏的电影画风都是美美的，大片的草原、绿地、田野。蓝蓝的天空，洁白或彩色的云朵，就是那风那雨都飘着清新的味道，美，陶醉在这美里，只是这份美，就很好了。
但是这部电影的内容我也是非常喜欢的，起风了，所以要更加努力的生活。
男主角二郎在孩童时代就梦想着能设计飞机，这份痴迷伴随着实际行动，长大后真的成了优秀的飞机设计师，师生同事眼里的天才青年。二郎无时无刻不在这种理想的梦里，眼里心里梦里皆是飞机，梦里皆是那五彩斑斓的天空里翱翔着一架架飞机，醒来就认真的学习飞机设计的相关知识，所以他真的成功了。这真让人感动。其实有过切身体会，当你心心念一件事时，梦里真的会出现，只是能让你这样的情况并不多。看到这么执着努力的主人公，简直太励志了，小孩子看了真能当成榜样，找到你喜欢的事情，并为此去努力，就是幸福！但是我缺乏，我身边的人也大都缺乏这种信念，别说从小就能找到一生的奋斗事业，就是人到中年老年，一生浑浑噩噩度过的人又是何其多呢！其实小的时候也有梦想，记得当时想当一个老师，站在讲台上给小朋友讲课，那时老师身上是有光环的，不知是从什么时候开始渐渐忘却了梦想，无力的挣扎在这尘世中。
二郎的'爱情只能是这部电影的点缀，在偶然的邂逅下，两个美好的年轻人相遇了，分别了很多年后，再次相逢，爱情的火花自然而然的燃烧起来，无奈女孩身患不治之症，男孩的精力无暇顾及，仍是那热爱的飞机，但是面对这么优秀的青年，女孩是全部理解及支持的，偷偷跑出医院，只为在身体尚好时陪伴左右，哪怕时间是那么的短。男孩也明白。对女孩心怀愧疚，但也做好了心里准备，就算女孩重病，也不能放弃那热爱的事业，女孩的父亲说：男人应以事业为重，快回去工作吧！在某些工作岗位上，真的需要这样无私奉献尽心竭力的人才，才能推动科技的发展吧！对于男孩的行为，就是身为女人也没有任何的抱怨，如果是他的女人，应也是一种骄傲和心疼吧！全心全意的在他的背后，支持着他的事业。
电影的背景是20世纪二三十年代，二次大战正在爆发，世界在日本和德国的肆虐下，战争下没有美好，各国老百姓都要面对饥饿、疾病、天灾，二郎是反战的，电影也是反战的，但是二郎却设计了出色的战斗机，这是矛盾的。主人公对待大环境没有办法，于是只能逃避到自己的梦里，我只是设计优良的飞机，至于飞机的用途，但愿是载客为主。
日本青年在那个时期的忧国忧民，面对贫困落后国家的心痛和着急，敬业的日本人在苦难中仍然默默的努力工作，不见任何抱怨，以己之力去做，去做就好了，每个人都是如此，做到最好。这就是中国的那句老话，国家兴亡，匹夫有责，最佳的阐释吧！
起风了，唯有努力生存！一定要好好的活下去！
起风了的读后感【篇5】
这部电影名字叫做起风了，听着名字就让我觉得是起飞了的梦想。“起”作为起飞，“风”用来比喻困难，“了”表结果，完成了梦想。
这部电影开篇就是：起风了，唯有努力生存。然而，在整部电影中这句话出现的次数最多。
起初，是二郎小的时候在房顶上做的一个梦：梦见自己站在一个辽阔的草原上，而草原上方，有许多飞机在飞翔，此时，二郎崇拜的伯爵跟他的梦关联了。伯爵告诉他：这些飞机要去轰炸他国的城市，会失去一半人的生命，但是，战争就快要结束了。紧接着的是一架船一样的飞机，这是伯爵的梦想。在飞机的翅膀上，二郎问了伯爵一个问题：近视的人可以设计飞机吗？我原本以为伯爵的回答是：当然不可以。
可惜出乎我的意料之外，他的答案恰恰与之相反，他说：“他不会驾驶飞机，世界上有很多能胜任飞机驾驶员的人，而我，则是制造飞机的人，我是设计师！飞机并不是战争工具，也不是什么商品。飞机是一个美梦，而设计师就是致力于使这个美梦成形的工程师！”就像这句话一样，对啊，没有十全十美的人，制作飞机的不一定就会驾驭飞机，当然你文科好就不一定理科不会好。
所以，我的理科不一定就一直那么差。
就像那句话：起风了，唯有努力生存。
渐渐地，二郎长大了，在火车上，风很大，他的帽子差点被风吹走，但是被一个女孩接住了。
女孩说了句：“起风了。”二郎接的下句是：“唯有努力生存。”这也就为他们后面的故事而做了铺垫吧。
日本是一个多灾多难的国家，这不，地震来了，二郎坐的那辆火车短路了，同时又发生了火灾，火势仍在蔓延。
伯爵：“风还是在不断地吹吗？”
二郎：“是的，风势还很大。”
伯爵：“起风了，唯有努力生存。”
对啊，风越来越大，火势就有可能越来越大，最后整个城市陷入火海之中，只有把大火扑灭，家园才不会被大量的破坏。二郎仰望天空，看到了一架飞机。
又是在二郎与伯爵的梦中。伯爵：“风还在不停的吹吗？”二郎的回答是：“风仍未停息。”伯爵带二郎翱翔天际。
伯爵问：“你喜欢拥有金字塔的世界，还是喜欢没有金字塔的世界？人类的飞翔之梦也算是一个受到诅咒的梦。因为飞机背负着重大使命。
因此，我依然选择拥有金字塔的世界，你呢？会选择哪一边？”
二郎好像已经沉浸入飞机的创作之中，回答离不开飞机：“能制造出优美的飞机。”对啊，谁不希望自己的梦想能圆满呢？
“创造性地人生，为期只有十年，一定要竭尽全力，度过那十年”，这就好比初中三年，高中三年。没有一个好的初中，但是你可以去创造一个好的高中，没有一个好的高中，你可以去创造一个好的大学，机不可失，就只有仅仅的六年时间，六年过了后悔已经来不及。
起风了，唯有努力生存。
读后感大全：观《起风了》有感
《起风了》是日本动画大师宫崎骏的收笔之作。它讲述了一个飞机师的梦想，一段令人动容的爱情，还有一场毁灭这一切的战争。
掘越二郎是第二次大战中设计零件的真实人员。他在片中从小痴迷飞机设计而与意大利着名飞机设计师卡普罗尼建立一段跨越时空的友情。
卡普罗尼对二郎有深深的影响，对我也是一样。他说：飞机不是战争的工具，也不是经商的手段，飞机可是一个美丽的梦想。是啊，飞机在白云间翱翔，它承载着各种不可小瞧的梦想一名飞机驾驶员的梦想、一群年轻人的梦想。飞机把梦想带到他们想去的地方，让这些梦生根发芽，长成参天大树。如果不是他的一番话，我从未想过飞机这么美，让每个人都有机会触碰梦想的形状。
如果说飞机是造梦者，那么战争就是残忍的毁灭者，明明二郎研发出了年少梦中的飞机，可是战争却让所有飞机都一去不复返。而飞机上那么多人的梦想、生活、家庭也一并破碎。这是多么不甘的无奈。对于人民，他们只想好好生活，在一片和祥安乐中，而不是在每天都有战机飞过，在冒着枪火中生活。战争中的人们怎会记得微笑的模样？
战争是无情的侩子手，少一点战争，不要让鲜血染红绿叶，不要让那么多色彩缤纷的梦想被战火摧毁。
初二:Easy
[推荐]《哪吒传奇》大电影汇编9篇
一本好书，就像新的世界，让我们沉浸其中，废寝忘食，书中的知识是无穷无尽的，尤其读经典作品，它们都是作者智慧的结晶。作品中的情节，读了以后让人不断地回味！我们就可以通过文字的方式把那些心得体会记录下来，那么该要如何写好作品读后感呢？以下是小编吐血整理的“[推荐]《哪吒传奇》大电影汇编9篇”，欢迎您阅读和收藏，并分享给有需要的朋友！
《哪吒传奇》大电影 篇1
在7月26日这个平凡的日子里，一部有鬼才导演饺子出品的《哪吒之魔童降世》横空出世。这部电影的首日票房就达到1.39亿，直到今天，票房已经飙升到36.29亿！评分也高达9.7分。“我是小妖怪，逍遥又自在。杀人不眨眼，吃人不放盐”。天哪！这一个有着黑眼圈的小孩还是我认识的哪吒吗？这部电影的改动还不止这些，原来风度翩翩的太乙真人成了一位挺着大肚子的中年大叔。申公豹变成了结巴，原来十恶不赦的龙王三太子变成了一位颜值超高的君子……
下面我就和大家聊聊这部电影吧。话说从前，有一颗混灵珠，太乙天尊把混灵珠变成了一颗魔丸和一颗灵珠。并且将魔丸下了天劫咒，三年后便会毁掉。哪咤本应该由灵珠转世，不幸灵珠被天庭的叛徒申公豹抢走了，哪吒出生变成了魔童。而投胎为灵珠的则是龙王的儿子敖丙，他俩一开始是水火不容的死对头，可后来却意外的成了好朋友。在哪吒的生日宴上，敖丙是龙族的身份被曝露了，便对哪吒说：“我们都是妖族，没有必要活在这个世上。”但哪吒对敖丙说“我命由我不由天，是魔是仙，我自己说了算！”天雷下凡，敖丙领悟了哪吒的话，用万龙甲和哪吒一起抵抗天雷。最后太乙真人出手相救，哪吒和敖丙丢掉了凡体肉身，但保住了灵魂。让我们共同期待这部电影的续集吧，相信饺子一定会给敢于同命运做斗争的小英雄一个完美的结局。
感谢这部电影让我明白了一个道理，自己的命运掌握在自己的手里，如命运不公，就要和它斗争到底，不要放弃，也不能妥协！
《哪吒传奇》大电影 篇2
看完了动漫电影哪吒之魔童降世给我的第一印象就是那哪吒丑陋的面容；浓浓的黑眼圈，大大的嘴，还有一对招风耳，不整齐的牙，两只手插在裤裆，沙哑的声音，以及暴躁的脾气。
这些已经让我足以震撼了，可是，导演却安排了更加震撼的剧情；讲述的是，天地灵气孕育出一颗能量巨大的混元珠，元始天尊将混元珠提炼成灵珠和魔丸，灵珠投胎为人，助周伐纣时可堪大用；而魔丸则会诞出魔王，为祸人间。元始天尊启动了天劫咒语，3年后天雷将会降临，摧毁魔丸。太乙受命将灵珠托生于陈塘关李靖家的儿子哪吒身上。然而阴差阳错，灵珠和魔丸竟然被掉包。本应是灵珠英雄的哪吒却成了混世大魔王。调皮捣蛋顽劣不堪的哪吒却徒有一颗做英雄的心……
但是，村民们因为他是魔丸转世而厌恶，他避开他。导致哪咤开始自暴自弃。成了一个真正的小魔头，还能咋的父母，知道哪咤只有三年的寿命，而尽可能的让他快乐。教他学武功，让他仗义行侠。可能咋始终改不掉他那暴躁的脾气，让村民们更加厌恶他，然而，只有熬丙愿意和他做朋友，但是后来敖丙它是灵珠转世只能和他为敌人。经过不懈努力，终于打败了敖丙，然而，天雷下凡。要抹杀魔丸。我也终于醒悟，和他一起扛雷。终于敌过天命，成功的活了下来。
在哪咋最后一段之中，他说了很多，让我得以反思的话，我命由我不由天！是魔是仙，我自己说了算！这句话让它逆转天命，从本应就该被抹杀的魔丸，变成了拯救大家的大英雄。是啊，我命由我不由天。我们不应该只服从先天的条件，而是，努力。反抗自己的天命，不应该别人天生比自己聪明就自暴自弃，认为自己已经废了。天赋造物主给人们的礼物，只有努力才能决定后天到底是什么人！
《哪吒传奇》大电影 篇3
电影《哪吒》真的刷新了我对国产动画片的认知，很多个情节都看得我热泪盈眶。
“不认命，便是哪吒的命。”
“人心中的成见是一座大山，但我命由我不由天，是魔是仙，我是谁只有我自己说了算。”
“你是谁，只有你自己说了算。若命运不公，就和他斗到底。”
故事起源于阴差阳错地搞错了灵珠和魔丸，本来要生出灵珠转世神童的李靖夫人被坏人作梗生了魔丸转世的哪吒，而灵珠被海龙王偷了去放到他自己的龙蛋里以求龙太子升天成仙来拯救龙族永囚海底的命运。
但灵珠和魔丸本就合二为一。就好像每个人都有善的一面也有恶的一面一样，好坏都是相对的，好坏也会相互转化，有好也有坏才是这个世界真正的平衡。
哪吒的父母为了纠正他内心的魔性，一直循循善诱、多方设法拉回正道。哪吒不屈服于命运的既定，说“是魔是仙，只有自己说了才算”，奋力地挣脱命运的定义。
我最感动的一个画面是他不愿意他爸爸为他承担命定的天雷之劫，说：
“我自己的命我自己扛，不拖累别人。”
他把移花接木的仙符损毁，自己上去接受天劫。
接受自己的命运但又不屈于命运，不把自己该承担的责任卸膊给别人，这是我们为人的志气和尊严。
也许，每一个想要有一番作为，能位列仙班者，dou要经历诸多的考验和磨练，不接受命运的既定、不在意他人的成见、做自己想要成为的人，才能通关成功。
困难是各种各样的，有的是自己或者他人给予的无形的眼光，有的是需要积累足够丰富的知识和经验，有的是需要牺牲一些东西来换取想要的结果，但，只要认定目标、坚持自己内心真实的想法，遇到一个困难克服一个困难、总是会有功德圆满、得道成佛的那一天。
祝福朋友们都心怀梦想、实现梦想、成为自己想做的人、成就自己理想的事！
《哪吒传奇》大电影 篇4
这几天，我怀着对小哪吒的崇敬，又读了《哪吒传奇》这套书。书中的故事又一次把我打动。我更加喜爱小英雄哪吒了。
陈塘关总兵李靖的夫人怀孕三年才生下一个可爱的小男孩哪吒。哪吒从小力气大，他还十分勇敢、善良、正直，爱打报不平。石矶呢？她本来是女娲补天的一块石头，一直妄想变成人，再统治整个人类。她诡计多端，想出许多坏主意，残害百姓。哪吒不怕她的残暴，历尽磨难和她展开了一场又一场战斗。《爱的力量》这个故事使我深受感动。
哪吒历尽千辛万苦终于打败大魔头石矶，石矶却化作空气消失。趁大家欢呼胜利的时候，她化作一块紫色的石头砸伤了哪吒。哪吒在伤疤的作用下，昏迷不醒，整个人的灵魂进去了黑暗之谷。石矶正等在那里，原来是她把一块魔石种在哪吒的胳膊里，等到石头成熟了，哪吒就会变成一个妖怪，而石矶就会得到重生。哪吒的妈妈不顾个人安危，走进黑暗之谷，用爱唤醒了昏迷的哪吒。自己却被石矶的黑烟吞没，哪吒虽然醒了过来。但是哪吒体内的毒还在，时好时坏，面目越来越像妖怪。哪吒害怕自己成为妖怪，要求用玲珑宝塔将自己镇住。在宝塔里，哪吒的灵魂再次进入了黑暗之谷，又一次和大魔头石矶进行绝斗。他想到受到危协的百姓，想到还在大魔头手中的妈妈，手拿红缨枪，脚踩风火轮，飞起来向大魔头打去，一下把大魔头石矶打倒在地。正义终于战胜邪恶。大魔头终于彻底地被打败。哪吒不但救出了妈妈，还整救了全国的百姓。人们都欢呼起来，把哪吒高高地举起来。从此人们过上了幸福和快乐的生活。因为他勇敢、机智、善良，成为人们心目中的小英雄。
读完了这本书我懂得了一个道理：做人一定要勇敢、善良，要有恒心。要靠自己的努力做每一件事，就能把事情做好，获得成功。
《哪吒传奇》大电影 篇5
是他，是他，就是他，我们的朋友小哪吒大家对这首歌不陌生吧，它赞扬的是小小年纪却志气不小的哪吒。
他是我们的英雄，他那种舍己为人的精神，值得我们学习！哪吒生在陈塘关，当时有条恶龙是东海三太子，他每年要吃一对童男童女，不然他会一个跟头水淹陈塘关，使百姓不得安宁。英勇无畏的小哪吒为民除害，抽了恶龙的龙筋，剥了他的龙皮。东海龙王知道后大发雷霆，他水淹陈塘关害苦了百姓。为了全陈塘关百姓，哪吒自刎了。跟哪吒比我们真是太渺小、太懦弱了，哪吒为了别人，连自己的生命都可以放弃，他是那种舍生取义的人。可是现在的人呢？都只顾自己不管别人。比如说吧，有的同学平时花钱大手大脚的，可一到捐款的时后，就特别小气。而我呢，一遇到做不出的题目就只会着急，和哪吒比，我差得太远了！哪吒真了不起，我们应该向哪吒学习，如果人人都帮助别人的话，世界该会多美好啊！
《哪吒传奇》大电影 篇6
这个星期，我读了大型动画系列丛书《哪吒传奇》。
《哪吒传奇》讲述的是陈塘关李靖的儿子哪吒、武王姬发、女娲娘娘、太乙真人、雷震子、姜子牙、小龙女等英雄任务与暴虐成性的纣王、诡计多端的大国师申公豹、九尾狐狸精、大魔头石矶等众妖怪展开保护大地之脉、夺回安定天下的宝物--盘古石，拯救天下苍生、恢复天下和平的故事。
看完了《哪吒传奇》，我受到了很大震撼，也得到了许多做人的启发。比如说：做人就要向武王和哪吒那样正直、善良、勇敢，不临阵脱逃，不胆小怕事，不利用别人，要为天下苍生的幸福而奋斗。
《哪吒传奇》让我学到了很多知识，增长了很多见识。
《哪吒传奇》大电影 篇7
我读了哪吒传奇的书，书中体现出了哪吒的勇敢和调皮。写的是哪吒从一个不知天高地厚的孩子，成长到一个英雄的故事。
文中讲述了，有一次哪吒让两个哥哥教他武功，他的两个哥哥让他到轩辕阁里去拉动轩辕弓，才教他武功，轩辕弓是一张连大人也拉不开的.弓.
但哪吒不仅拉开了弓还把上面的一支轩辕箭给射了出去，轩辕箭被哪吒射到了商纣王的床栏上纣王发现是哪吒家的箭后，哪吒给他们家带来了麻烦。勇敢的善良的哪吒觉得自己干的事自己负责哪吒向爸爸承认了错误。
我今后要向哪吒善良、勇敢的好品质。我也要向他学习知错就改勇于承认错误的精神，做个知错就改的好学生。
《哪吒传奇》大电影 篇8
他神奇是因为他在李夫人的肚子里待了三年半，出生时还包在一个肉球里。哪吒颈带乾坤圈，手提火尖枪，腰绑混天绫，脚踩风火轮，还有三头六臂的本领。哪吒自杀后，他的师傅挖了几节嫩藕，摘了荷叶、荷花摆成的模样，把哪吒复活了。
说他勇敢是因为他爱打抱不平，敢和坏人坏事作斗争。他面对丑陋凶残的夜叉毫不畏惧，用乾坤圈打得夜叉落荒而逃;哪吒面对蛮横无理的龙子浴血奋战，龙子被打得魂归西天;面对祸害百姓的龙王哪吒面无惧_用乾坤圈把龙王打得嗷嗷乱叫。
我一下子读完了这个小故事，我的心情随着情节的发展而起伏。当我读到哪吒出生拜师时很激动，我想哪吒是个奇人啊!当我读到哪吒怒杀龙子时，我的心跳加快了，那时恨不得跳进书里和哪吒一块儿打龙子;当我读到哪吒自杀救民时，我失望极了，眼泪也随之而下;当我读到哪吒复活时，我又开始高兴了，哪吒最终还是活了过来!
读完这个故事后，我陷入了沉思，社会上需要有很多像哪吒这样一身正气的人。我们虽然没有哪吒的三头六臂，但是我们要敢于作斗争，要学会说：不!以前有许多高年级的大哥哥欺负低年级的小弟弟，我不会吭声，现在我再遇到这种情况，我也会挺身而出的。
我喜欢哪吒，我也要做一个像哪吒一样勇敢、敢作敢当的人。
《哪吒传奇》大电影 篇9
哪吒生在陈塘关当时有条恶龙是东海三太子他每年要吃一对童男童女不然他会一个跟头水淹陈塘关使百姓不得安宁。英勇无畏的小哪吒为民除害抽了恶龙的龙筋剥了他的龙皮。东海龙王知道后大发雷霆他水淹陈塘关害苦了百姓。为了全陈塘关百姓哪吒自刎了。
跟哪吒比我们真是太渺小、太懦弱了哪吒为了别人连自己的生命都可以放弃他是那种舍生取义的人。可是现在的人呢?都只顾自己不管别人。比如说吧有的同学平时花钱大手大脚的可一到捐款的时后就特别小气。而我呢一遇到做不出的题目就只会着急和哪吒比我差得太远了!
哪吒真了不起我们应该向哪吒学习如果人人都帮助别人的话世界该会多美好啊!
起风了（珍品彩绘版）读后感1500字(3)篇
初初看到《起风了》以为是宫崎骏的收官之作，后来看了才晓得是芥川龙之介唯一弟子、新心理主义大师堀辰雄的代表作，也是宫崎骏电影的原著小说。小说只有短短三、四万字，五、六小章，讲述男主人公陪伴身患重病的未婚妻节子，前往深山中疗养，携手度过节子人生最后一段时光。忧伤细腻的文字，充满着日本小说里一种死亡气息的文化。 《序》里面两人相知相爱，夏日白桦树下作画、森林里散步，一切都那么美好，却无奈分开，我想，节子会“（起风了）努力活下去！” 《春》讲述了病重的节子去在与世隔绝的八岳山麓疗养院前的小事与准备，尽管是很小很小的事，他们眼里都只有对方。父亲微驼的背影，何尝不是对女儿的疼爱却又无奈？ 《起风了》越来越病重的节子，心痛如绞却装作若无其事的“我”，小心翼翼守着点滴的幸福，在发间，在眼里。书中说“没有什么比幸福的回忆更会阻碍人们的幸福”让人喘不过气。 《冬》与《夜》以日记般的形式去记述，“我”构思着以两人爱的每日生活作为基础的小说，开始思考着小说最终的结局。同时节子的病情急剧恶化。在一个个记述的日子里，无法释放内心的沉闷，比如节子说“总觉得是时候回家了”，眼泪唰的流下来。 《死亡之谷》是别人眼中的“幸福谷”，我来到两人曾经相爱的高原，在一个村子里住下，追忆对节子的怀念，一个人过着孤寂的生活，感觉节子仍在身边，最终通过读里尔克的安魂曲，找到心灵的寄托，也会如别人一般感觉是“幸福谷”。
一个人走夜路时，是不相信有鬼的，但当亲近的人离开时，又是相信有鬼的。总相信他们会在某个角落陪着，人真的是个矛盾体～
拥有节子的纯真的美好的爱，以至于她走后的作者是那样痛苦和魂不守舍。在那段陪伴的最后过程，我感受到了精神分裂，陪心爱的人慢慢走向死亡，那一定是非常非常痛苦的，心里都懂也许明天早上就长睡不起，但对此都绝口不提。
起风了，是你随风飘落至我身旁吧，你始终放心不下在人世间的“我”，可是啊，我恨自己只能感受到你而不能触碰你，心爱的人，你走了，我的世界都荒芜了～
离开的人会被慢慢遗忘，你说要把它写下来，连日常都一定是最美最美的，可是后来啊，你有没有读给她听过呢，应该不忍吧。你也像个孩子一样偶尔制造美好，只是后来的结局还是悲伤。
（全书就封面开局一张图。）
某夜突然回忆起电影『起风了』，查到的这本原著却只是电影女主设定的参考。
读后有种奇怪的感觉却说不出在哪。今日又扫了一部分内容与评论才定位问题：节子与其父对男主并无感情啊，顶多有些感激之情啊。透过男主一厢情愿的双眼，看到的是坚强可爱的节子，她慈爱的父亲。然而冷静下来一看，两者向他所表达的语言和动作时刻宣示着一道无形之墙的存在。
没有爱情这个主题，我们随着男主看到的一幅幅景色，一个个层层深究到哲学层面的问题，一下子没了锚点，似乎没了意义。然而仔细想想，其实是有一条真正的主线串起了它们，就是男主逐渐定义出自己想要的幸福，为自己而努力活下去。
通过所爱的女孩遭遇的不幸，逐渐找到自己的幸福，这就是命运间奇怪的纠缠吧。
纵有疾风起，人生不言弃——读《起风了》有感
纵有疾风起，人生不言弃
——读《起风了》有感
钟绍磊
不知从什么地方吹来了一阵风，吹到了放在不远处的那幅画和画架。你想要起身去看，我却生怕在这一瞬间会失去某种东西，不顾一切地把你拉住，不让你离开我身边。我在你耳畔低语：
起风了，我们都要好好活下去。
记住，别轻言放弃。
可是啊，为什么现在，我找不到你了？你在哪里？我又想起了我对你说过的这句话。可是，起风了，真的要努力活下去吗？
当我在书店拿起这本书时，吸引我的，是书的封面，还有它的名字。湛蓝的天空，被风吹得快要散开的白云，一点连线的风筝，还有三个醒目的字——起风了。无疑，它的封面使我沉醉。封面上，还有一行字：献给一直相信爱情的你。言情小说？我想。我不大喜欢这类小说，但看在它的封面令我很是喜欢，于是就把它买了下来。书很薄，回家后一个小时就看完了。看完后我才发现这不仅仅是一本言情小说，它还赞颂了超越“死亡”之宿命而存在的崇高的“生”。当一点一点的看到主人公小心翼翼的守护着彼此短暂的时光岁月，我不禁感慨这人世间或许真有这种至纯至真的爱情。纵有疾风起，人生不言弃。当看到身患重病的节子为了不让她心心念念的二郎担忧自己，一直强忍着自己的痛用平淡的态度去掩饰自己早已得知病情。二郎一直在都在节子的身边。她说，她突然有想要活下去的念头了，因为有二郎。所以二郎对她说：我们都要好好活下去。也正是因为有了活下去的念头，节子才会熬过一天又一天，努力同病魔斗争。因为只有在倾尽全力的活着，对二郎来说，才算是一种慰藉吧。那么，就用尽全力的活下去吧。总会有死去的那一天，可为什么不能让那一天晚一些到来呢？
书的最后一章，叫做“死亡阴影之谷”，这一章只有二郎自己，这是他的日记，是他失去自己挚爱后写下的很多篇日记。每一篇日记都是那么无力，对生的无力，到底为什么活下去？每一个字都渗透出对过往的怀念。每每二郎看到疾驰的风，飘落的叶，窗外朝升夕落的太阳，都无可避免地想起两人初识的场景，每一帧都那么历历在目。一年又一年，一日复一日，最后，二郎在夜晚回到自己的小木屋的时候，看见光亮的小屋，他感慨道：“我以为自己这一生的光亮，就只有自己周围的这么一点。但就像这小木屋里的灯光一样，远比我想象中多得多。也许这些光亮在无意识中，如同这灯火一般，将我的整个人生照亮。”
到底应不应该活下去？我感受过令人心痛的苍白无力，但也认真守护过自己想要守护的人，我是她人生最后的旅程中一直陪伴她的人。我有挚爱，她说因为有我，所以要继续活下去。那现在，我是不是应该带着她的这份信念，继续活下去呢？是的，必须如此。疾风起，人生不言弃！
龙猫电影观后感汇编(5篇)
在观影过后，我们会不禁回忆令人印象深刻的情节。优秀的电视节目通常能够让我们学习到很多新知识，为了领悟作品的深层含义，我们可以将感悟与现实结合在一起写篇观后感，一篇优秀的观后感，离不开内容简介、发表评论、抒写感受这几步。针对龙猫有什么好的观后感可以参考呢？下面的内容是读后感大全的编辑为大家整理的龙猫电影观后感，不妨参考一下。希望你喜欢！
龙猫电影观后感【篇1】
在宁静的乡间，住着龙猫。传说，只有最天真、单纯的孩子才能看见它们。这，让小月、小梅发现了它们。
故事很简单，两姐妹的妈妈患了病，于是她们随着爸爸搬进了“鬼屋”。小梅在出去玩时发现了小龙猫，于是，他们之间有了温馨的故事。最后，她们乘着猫巴士，看见病房里快乐的妈妈，心情也不由自主地舒畅起来。
我常在想，这样一部普通的动画片为什么受到了那么多人的青睐？而现在，我有了全新的认识。也许原因就藏在“只有最单纯的孩才能看见它们”里。没错，这也只是一个虚构的条件，却注入了作者宫崎骏多少的思考！性格单纯的主角，不正是如今童话最不可或缺的灵魂人物吗？虽然《龙猫》的故事那样通俗易懂，但作者宫崎骏想透过童话的窗户启迪我们的却太多太多。不论是成长中的亲情，或是友谊中的真爱，在宫崎骏的笔下，也许仅化成了一哭一笑抑或一个细微的举动，却可以让人们回味无穷。这，也许就是童话的奥妙所在。
《龙猫》虽然短暂，但它使我们明白了什么事真正的童话，那是——在简单的温馨中所蕴含的美好寄托！其实世上并没有真正的龙猫，一切只是作者对人们相信童话，回到最天真童年的向往。这不就是童话的本质，不就是人们当初创造童话的希望吗？
愿每个人心中总有龙猫的影子，回到纯真的自我，望见你的童年。
龙猫电影观后感【篇2】
孩童纯真的笑声，小溪流水的叮咚声把我带进了电影里的世界。有如迎面吹来的一股清新的风，自然的开场让我眼前一亮，心境瞬间变得愉悦明朗起来。我仿佛坐在小桥流水旁，卧在蓝天白云间，放眼望去，是一棵好高的橡树，一大片芬芳的花田，主人公小月和小梅姐妹俩在欢乐地奔跑着。
故事开始了。一天早晨，妹妹小梅跟踪两只毛茸茸的小龙猫来到了一棵大橡树的树洞里，在那里，发现了一只大大胖胖的龙猫，它的肚子像一张温暖的白色小床，看上去舒适又柔软，它睁开睡眼的样貌让本来就天然呆的它更萌了。初见龙猫的我，一下子就爱上了它呆萌的外表，对小梅真是无比羡慕：此刻的她正趴在大龙猫软绵绵的肚皮上香甜地睡着了。
可遗憾的是，等小梅醒来时，大龙猫已经消失不见了。可是我相信他们还会再见的。果然，在一个下雨的夜晚，小梅和姐姐小月在车站等车，突然看见一只头上扣着荷叶的大龙猫也站在一旁等车。小月把一把伞借给了龙猫，龙猫友好地对她们咧嘴一笑，送给她们一个粽子形状的东西，里面包着许多橡树种子，然后龙猫就登上了自我的专属列车——神奇的山猫列车先离去了。我总也忘不了这个片段：龙猫撑着伞站在一旁，眼神依然呆萌极了，小月背着小梅站在它的身边，这样的场景真是温暖而完美啊！
姐妹俩和龙猫成为了好朋友，龙猫利用他神奇的力量，让姐妹俩大开眼界。在一个寂静的夜晚，龙猫施展魔法，让小月和小梅埋下的种子抽出小苗，长成大树，然后带着她们飞到夜空中，去寻找麦苗的梦，去寻找夜空的梦……
临近尾声，龙猫召唤来山猫列车，帮忙小月找回了迷路的妹妹小梅，还载着姐妹俩去了离家很远的医院，给生病住院的妈妈送去祝福。
电影在美梦一般温暖的欢声笑语中结束了，而我还是意犹未尽，好长时间里，我都在呆呆地痴想着：我能遇见龙猫吗？我能遇见龙猫吗？
也许龙猫不是一个美妙的梦境吧，它存在于每个人的心中，憨厚友善、乐于助人、可爱呆萌、拥有神奇的魔法……只要你愿意，它随时就会出此刻你心里，带你飞上繁星点点的夜空，编织有着星夜气息的美梦……
它是我心中的正能量，它是永远的龙猫！
龙猫电影观后感【篇3】
简单的故事，一位父亲带着两个孩子搬家，母亲住院治病，两个孩子盼着母亲回来。搬到新家后，两个孩子遇见了自己画册上的龙猫，和龙猫度过了几个愉快的时刻，最后在龙猫的帮助下，姐姐找到了妹妹，而且确认母亲很快就要回家了。以上就是大致的故事情节，所以这部电影也只有短短的86分钟，完全没有《千与千寻》中的那么复杂，给人一种简单的满足。
但这部电影评分很高，应该完全不像情节这么简单。宫崎骏在其中表达了太多的东西，按照高考语文阅读理解的思维，我可以从中看出人与自然的和谐，人与动物的和谐，邻里之间的和谐，孩子对母亲的爱，姐姐对妹妹的爱，父亲对孩子的爱，还有小男孩对小女孩的那种害羞和腼腆。其中包含了太多的美好的东西，但却是用如此简单的方式反映出来，简单的让人震撼而又觉得无比真实。在那个年代拍出的这么一部电影，隔了这么多年依然能一次又一次的给人感动，而且会一直流传下去。
"在我们乡下，有一种神奇的小精灵，他们就像我们的邻居一样，居住在我们的身边嬉戏、玩耍。但是普通人是看不到他们的，据说只有小孩子们纯真无邪的心灵可以捕捉他们的行迹。如果静下心来倾听，风声里可以隐约听到他们奔跑的声音"。在美丽的自然背景下故事娓娓而来。因为母亲生病，父亲为了减少开支，把家从大都市搬了宁静的乡下。在路上，小梅、小月见到了爱害羞的堪太和他慈善的奶奶。堪太的奶奶，不顾自已的疲劳，帮着小梅小月收拾房间，房子破旧，但并不影响一家人的心情，在亲情的温暖下，沉重的打扫也变得生动有趣。在二楼脏乱的房间里，小梅还发现了喜欢吃橡子的灰尘精灵。看到小梅卷起裙子，去捕捉调皮的灰尘精灵时，我和晨晨也不禁会心的笑了，这让我想起夏夜晨晨和她的朋友在小操场里逮萤火虫的情景，孩子们皎洁的笑容，看得出他们跳动的'心情，童真是不分国界的。
是不是让我们想起了小时候呢?想起了家乡那广阔的田野，想起了那淳朴的乡亲，想起了午后和小伙伴一起去钓龙虾，想起了和外婆一起挖猪草......这是田野，是农村留给我的记忆。那时的生活如影片中看到的那样是简单的，但却很幸福。
除了大主题以外，宫崎骏对电影的细节处理很到位，从人物的表情，穿着，甚至反光镜中都能看到最符合实际的情景。不知道这部电影花了多少时间构思，多长时间制作，多长时间处理每一个细微之处。
其实这部电影中关于龙猫场景的并不是很多，不知道有没有人看见这个电影题目会觉得有困惑。在我看来，龙猫只是一种象征，存在于我们的内心，也许就是小时候那些最好最好的记忆。
龙猫电影观后感【篇4】
我看龙猫的时候，一半是孩子，为我伸懒腰时长大的橡树欢呼，另一半是成年人，在一阵阵伴随的笑声中想着我的童年。
原来小时候，世界上最珍贵的礼物，不过是一袋可以发芽的橡树。从前我们把伞当玩具，也想在陀螺上飞。我们也是看得到龙猫的无辜孩子。
抛弃了紧张的剧情冲突，宫崎骏其人用奇妙的笔给了我们龙猫最纯粹的梦，让影片有了一种难得的简约之美。
韩寒龙猫，是不是像儿时梦中曾经出现过的精灵？我们的梦有没有一段奇怪的到橡树顶端的旅程？有没有一种善解人意的猫巴士，在我们有困难的时候，总是带我们去我们想去的地方？
可爱的小美，是不是像小时候大家的小姐姐一样粘在她身后？当她迷路的时候，我们很焦虑，在池塘里发现她的鞋子的时候，我们也偷偷的流汗。
而堕胎，“妈妈死了我怎么跟姐姐说？”必须打动我们每一个人。其中有对年轻人的爱，有动人的责任感，甚至有我们成年后所能体会到的生存的辛酸。
也许我们，因为长期的孤独和寒冷，会被温暖和哭泣所感动。也许我们会回忆起此时此刻，当我们不熟悉这个世界的时候，最温暖的亲情和最纯洁的心就像姐妹们的微笑。
龙猫电影观后感【篇5】
第一次见到龙猫难免会被它吓一跳吧!因为毕竟它实在有些过于庞大。要不是它憨态可掬，又毛茸茸触感好极了，估计电影里的姐妹俩真的有可能吓跑掉吧。
电影里龙猫一共出场四次，可是每一次出场都让我们的心柔软到化。
温暖的龙猫：全片最充满童趣的画面莫过于，对一切事物都充满好奇和新鲜的妹妹，趴在正午睡的龙猫的大肚皮上逗弄龙猫时的样子吧。也许是因为龙猫太柔软和气了，妹妹居然一点都不害怕这个张嘴大声呼啸的龙猫。她只是顽皮地不停拨弄龙猫的鼻子，还学着龙猫把嘴巴张到最大，然后大声嚎叫起来，连龙猫都惊呆了。最后妹妹居然放心地在龙猫不断起伏的大肚皮上安然入睡了。
淘气的龙猫：第二次出现是一个雨天的晚上，龙猫头顶着一片荷叶像模像样地站在姐妹旁边等公交，还一边用爪子挠痒痒的细节好可爱。
初次见到龙猫这个庞然大物还是有些怕的，姐姐一边害怕，一边好奇，但还是把伞借给了龙猫。为了听雨滴落在伞上的美妙声音，龙猫居然拿着姐姐借给它的雨伞，蹦跳着故意抖落树叶上积聚的雨水，实在和妹妹一样顽皮，让人忍俊不禁。
临分别时，龙猫还不忘感恩，送给姐妹俩一包树果作为礼物。回家后，姐妹俩把树果作为种子撒在了院子里，盼望着这些种子能快快长成一片森林。
友爱的龙猫：那个如梦一般的夜晚，在龙猫的帮助下，姐妹俩日盼夜盼的树果种子终于发芽了。快乐之余，龙猫又带着姐妹俩还有它的两个小跟班一起畅游田野和森林，带着她们一起坐在参天大树的树干上欣赏静静的夜……
贴心的龙猫：最后一次是龙猫帮助姐姐去找妹妹。找到妹妹后，姐妹俩坐上了那辆全世界最柔软又最奇特的“龙猫巴士”，巴士还载着她们去看望了姐妹俩最最想念的妈妈。妹妹终于如愿以偿地把刚采摘的新鲜玉米悄悄送到了妈妈病房的窗台上。
电影里所有的细节、所有的段落以及乡野的美丽风光和人与事，还有那一脚踩上去都会凹下去的神奇“龙猫巴士”……电影中所有的一切，都洋溢着天真烂漫的童真气息和满满的温情友善。
宫崎骏创作《龙猫》时已经快50岁，但他依旧能够用最生动细腻的笔触，刻画出孩童水晶般纯净的世界。也正是因为这样，我们才有幸能在宫崎骏的电影世界里，寻找到那份我们永远都不想失去的纯真美好。我想，这或许就是大家热爱宫崎骏的理由之一吧。因为即使我们的日常生活往往庸碌乏味，远离诗意的梦幻，但宫崎骏的电影创作总能给我们不总是明媚的世界带来一抹雨后彩虹。
电影龙猫观后感汇编
我们在一生的观赏中，一些经典自然而然地在岁月中沉淀下来。每个人在观看过一部影片后都会有所感受，将自己的见解与影片的剧情主题相结合写一份观后感是非常重要的。写观后感，“观”是基础，“感”是重点。什么样的龙猫观后感值得一看呢？我们经过整理，为你编辑了电影龙猫观后感，更多信息请继续关注我们的网站。
电影龙猫观后感 篇1
前从来没有看过宫崎骏，觉得这是小孩子看的动画片，最终耐着性子看了一部龙猫。
说实话我刚看见大龙猫的时候觉得大龙猫好难看，不像hellokitty那么可爱，可是。随着剧情的进展，龙猫们被妹妹追着跑的时候异常可爱。最让我感动的一段是本来姐妹俩以为这个星期妈妈能回来，可是医生说还要在观察几天，姐妹俩异常难过。姐姐大一些能明白道理，就给妹妹说要等几天妈妈回来，可是妹妹抱着刚刚摘下来的玉米想给妈妈吃的，听了之后很难过，就说不要。姐姐因为自我心里也很难过，就没好气地对妹妹说，那你期望怎样样?妈妈要是强行出院，死了怎样办?妹妹一时语塞，两难之下不明白如何回答，只能抱着玉米大哭了起来说：姐姐大坏蛋——.看的我极度震撼，如此细腻的感情对话居然能被这个片段完美表达出来。孩童之真，感人至深。
还有很多很可爱的小细节，比如小梅追着小龙猫无处可逃，袋子里橡果总是泄漏小龙猫的行踪;大龙猫和小月一齐在站台等车，大龙猫拿着雨伞很新奇使劲的一蹦，结果好多水珠落下;隔壁小男孩不好意思说话可是很帮忙小月，送给小月雨伞避雨。
电影龙猫观后感 篇2
在宁静的乡间，住着龙猫。传说，只有最天真、单纯的孩子才能看见它们。这，让小月、小梅发现了它们。
故事很简单，两姐妹的妈妈患了病，于是她们随着爸爸搬进了“鬼屋”。小梅在出去玩时发现了小龙猫，于是，他们之间有了温馨的故事。最后，她们乘着猫巴士，看见病房里快乐的妈妈，心情也不由自主地舒畅起来。
我常在想，这样一部普通的动画片为什么受到了那么多人的青睐？而现在，我有了全新的认识。也许原因就藏在“只有最单纯的孩才能看见它们”里。没错，这也只是一个虚构的条件，却注入了作者宫崎骏多少的思考！性格单纯的主角，不正是如今童话最不可或缺的灵魂人物吗？虽然《龙猫》的故事那样通俗易懂，但作者宫崎骏想透过童话的窗户启迪我们的却太多太多。不论是成长中的亲情，或是友谊中的真爱，在宫崎骏的笔下，也许仅化成了一哭一笑抑或一个细微的举动，却可以让人们回味无穷。这，也许就是童话的奥妙所在。
《龙猫》虽然短暂，但它使我们明白了什么事真正的童话，那是——在简单的温馨中所蕴含的美好寄托！其实世上并没有真正的龙猫，一切只是作者对人们相信童话，回到最天真童年的向往。这不就是童话的本质，不就是人们当初创造童话的希望吗？
愿每个人心中总有龙猫的影子，回到纯真的自我，望见你的童年。
电影龙猫观后感 篇3
简单的故事，一位父亲带着两个孩子搬家，母亲住院治病，两个孩子盼着母亲回来。搬到新家后，两个孩子遇见了自己画册上的龙猫，和龙猫度过了几个愉快的时刻，最后在龙猫的帮助下，姐姐找到了妹妹，而且确认母亲很快就要回家了。以上就是大致的故事情节，所以这部电影也只有短短的86分钟，完全没有《千与千寻》中的那么复杂，给人一种简单的满足。
但这部电影评分很高，应该完全不像情节这么简单。宫崎骏在其中表达了太多的东西，按照高考语文阅读理解的思维，我可以从中看出人与自然的和谐，人与动物的和谐，邻里之间的和谐，孩子对母亲的爱，姐姐对妹妹的爱，父亲对孩子的爱，还有小男孩对小女孩的那种害羞和腼腆。其中包含了太多的美好的东西，但却是用如此简单的方式反映出来，简单的让人震撼而又觉得无比真实。在那个年代拍出的这么一部电影，隔了这么多年依然能一次又一次的给人感动，而且会一直流传下去。
"在我们乡下，有一种神奇的小精灵，他们就像我们的邻居一样，居住在我们的身边嬉戏、玩耍。但是普通人是看不到他们的，据说只有小孩子们纯真无邪的心灵可以捕捉他们的行迹。如果静下心来倾听，风声里可以隐约听到他们奔跑的声音"。在美丽的自然背景下故事娓娓而来。因为母亲生病，父亲为了减少开支，把家从大都市搬了宁静的乡下。在路上，小梅、小月见到了爱害羞的堪太和他慈善的奶奶。堪太的奶奶，不顾自已的疲劳，帮着小梅小月收拾房间，房子破旧，但并不影响一家人的心情，在亲情的温暖下，沉重的打扫也变得生动有趣。在二楼脏乱的房间里，小梅还发现了喜欢吃橡子的灰尘精灵。看到小梅卷起裙子，去捕捉调皮的灰尘精灵时，我和晨晨也不禁会心的笑了，这让我想起夏夜晨晨和她的朋友在小操场里逮萤火虫的情景，孩子们皎洁的笑容，看得出他们跳动的'心情，童真是不分国界的。
是不是让我们想起了小时候呢?想起了家乡那广阔的田野，想起了那淳朴的乡亲，想起了午后和小伙伴一起去钓龙虾，想起了和外婆一起挖猪草......这是田野，是农村留给我的记忆。那时的生活如影片中看到的那样是简单的，但却很幸福。
除了大主题以外，宫崎骏对电影的细节处理很到位，从人物的表情，穿着，甚至反光镜中都能看到最符合实际的情景。不知道这部电影花了多少时间构思，多长时间制作，多长时间处理每一个细微之处。
其实这部电影中关于龙猫场景的并不是很多，不知道有没有人看见这个电影题目会觉得有困惑。在我看来，龙猫只是一种象征，存在于我们的内心，也许就是小时候那些最好最好的记忆。
电影龙猫观后感 篇4
今天，我看了龙猫这部电影。
电影讲了小月的母亲生病住院了，父亲带着她与四岁的妹妹小梅到乡间居住。姐妹俩在家旁的一棵大树下发现了只有好孩子才能看见的龙猫，之后发生了很多不可思仪而有趣的故事。一天，妹妹小梅和姐姐吵架之后，便独自走去寻找妈妈，途中却迷了路。善良温和的龙猫唤来龙猫电车，载着姐姐找到了迷路的妹妹，小梅终于把亲手摘的玉米送到了部中的妈妈手里……电影主要讲了一种爱，一种亲人间的关爱。
小月和小妹不管在什么地方都能找到快乐，而我只能在家里看看电视、玩玩电脑。
我真希望我能和龙猫交朋友，让龙猫也能带给我一种特别的快乐。
电影龙猫观后感 篇5
没有斗争喧嚣，没有勾心斗角，唯有心安，纯真。
它是新心的童话之作，它书写着美好，温馨的农村静谧，不存在现实的残酷，恐惧。它是宫崎骏的成功代表作之一，而它同时也是为数不多的动漫电影的传奇之作。该片不需要华丽璀璨的台词，单纯无邪的画面呈现便能吸引人的视觉，带动我们内心深处的弦丝，拥有厚实坚强的粉丝团。它虽诞生于88年的日本动漫电影市场，但它却能在电影界屹立不倒，这就是龙猫，一个令人神往的童趣、让人得到纯真的体悟。
一次偶然，小梅遇见了龙猫，而从此开启龙猫的时空之旅。该片从各个事件中为我们展现龙猫憨厚纯朴的呆萌面，下雨时小月给它的伞，变成了一个玩乐的工具，简单且普通的落水声在龙猫眼里已成为它欢乐的来源之一。
龙猫似孩子般的，是单纯，天真烂漫，无邪的代表者。小月为找小梅寻求龙猫的帮助，龙猫毫不犹豫的给予协助，这是不求回报，是当今社会我们所缺失的。龙猫是动漫界中最伟大的卡通角色之一，它是纯洁且令人敬畏，它是比任何宫崎骏创作的其他生物更能吸引孩子无邪心灵的魔法。
当然，龙猫形象的成功不单是因为其外型的独特可爱，其行为，性格的设定也同样独具匠心，再加上它那傻呼呼的表情及笑容，全身心地享受某种行为带来的乐趣，使得龙猫的形象发挥到了极致，深入人心，让人铭记。龙猫，这是一个只有孩子才能看见的不可思议世界和丰富的想像，它不存在那些所谓的没有成人的烦恼，它只是简单且纯真的孩子心灵的写照。
其实，每个人心里都装着一只龙猫，只要你心有所愿，那么你便能收获真挚无邪的领悟！
《钢的琴》电影观后感汇编(6篇)
阅读让生活变得更加充实，可以开阔视野。好的作品会引起读者的共鸣，会被书中的情节所吸引。写一篇读后感，可以让我们再一次回味这本书籍。读后感可以是因读书而引起的一些决心和理想。怎么才能防止将读后感写的千篇一律呢？请您阅读小编辑为您编辑整理的《《钢的琴》电影观后感汇编(6篇)》，欢迎阅读，希望您能阅读并收藏。
《钢的琴》电影观后感【篇一】
闲来无事整理一下电脑，看到一个几年前的电影《钢的琴》，已经忘记剧情了，拖着鼠标快进的了解一下，影片中有秦海璐出演的，出于对她的喜欢于是又重温了一遍。
剧中里面小元的母亲找了个卖假药的有钱人结婚了，想给小元更好的环境，把她接走，而小元的父亲想把她培育成为一名钢琴家。因生活条件所限没有办法给小元买钢琴，在多方想办法后，决定给小元做一架钢琴，召集了自己所有的朋友，义无反顾，想做木架钢琴，却因木料所限而改做钢架钢琴，从琴弦到琴键，自己和一位钢琴厂的工程师研究苏联文献，虽中间有些许曲折，但最后还是成功的做出一架钢琴，在影片的最后，当那架浸透着所有人希望和汗水的钢琴慢慢由破旧的工厂中移动出来时，桂林拿着一把破旧的小椅子，放在钢琴前，对小元说："来，试试。"
破旧的凳子、破败的工厂、一架纯钢制的"钢"琴，如果你的父母将这些摆在你的面前，你是会开心的坐在上面弹奏一曲自己最擅长的音乐，还是一脸嫌弃的走开，告诉父母自己同学家的钢琴并不是这个样子的？这个时代很多人都遗忘了艰苦、汗水、节约，只知名牌、享受、浪费。在拿出自己送给小元的礼物时，桂林脸上并没有送给女儿礼物时的骄傲感，更多的是沉淀、是沧桑，还有一丝诀别，小元用那架无论是声音还是外形并没有很出色的钢琴弹奏时，桂林脸上终于出现些许动容，在我听来尽管声音并不十分悠扬，但那钢琴声会使人永远铭记。小元是幸福的，虽未得到一架正规德国制造的钢琴，却可以收到童年最珍贵的礼物，试想在我们小时候，有谁收到过父母亲手制作的礼物，并且又是如此贵重，这架钢琴细节上可能并不精致，但它却永远留存在音乐扬起时在场所有人的心中。桂林是成功的，他虽然没有钱，但是却有着一帮铁哥们，无论是偷琴还是造琴都跟着他义无反顾，他够义气、够敞亮、够朋友！
这部影片当年他它打动了无数观众，影片中不时想起悠扬的音乐，让观众感受到在炼钢厂这样一个纯工业化的地方也有音乐家、歌唱家、手艺人，可以说是人才辈出，任何人都拥有发展自己潜能的机会。人在衣食无忧时只把兴趣当爱好，闲时拿出来玩玩，只有在走投无路时才会发现兴趣能成为饭碗。无论身处何地都有追逐梦想的权利，身处泥淖，我依旧有像百合一样高洁的人格，身处城堡，我依旧也不会荒废人生，人生要过的充实一些，人生最可悲的事情莫过于心灵上的空虚、无归属感，需要依靠外物填补自己内心，挨过时间。
《钢的琴》电影观后感【篇二】
还是个孩子的时候，我们唱着儿歌：“好爸爸坏爸爸”，长大了学习了理财书籍：“穷爸爸富爸爸”。原来爸爸有很多种，他们对孩子“爱的方式”也不一样，不管是怎么样的爸爸，他们的爱也许爱会创造奇迹……
突然发现音乐是如此的美好啊。音乐的世界里，没有歧视，人人平等……农民有音乐，军人也有音乐，工人有音乐，艺人有音乐，乞讨者也有音乐……ktv里有音乐，田野里有音乐，草原上有音乐，工地上有音乐……人们开心的时候有音乐，难过的时候也有音乐……音乐是无处不在的，充斥在我们生活的方方面面，各个角落……也许这就是为什么这么多人都喜欢音乐的原因吧，她像水一样无私渗透进每一个人的灵魂，是属于生命的礼物……
只可惜，一旦美好的事物施加了理想的重量，似乎就悲催起来。如怀抱着一夜成名理想的流浪歌手，这几乎是一种危险的做法，一旦为你的好爱施加各种艰难险阻的压力，几乎会毁掉你的爱好，你也许在也不会拿起你心爱的吉他如痴如醉的弹唱了，如同影片的最后，钢琴声响起的时候，每个人的脸上却没有成功了的喜悦……
城市里的流浪歌手，狼狈画家，景德镇的陶艺家，其他流浪的艺术家……
有理想，有寄托，有为之奋斗的目标，生活就是美的，是令人钦慕的…… 更重要的是"艺术"，也能让别人的生活更美好。
可是，爸爸将理想寄托给儿子，儿子将理想寄托给孙女……一个理想需要世世代代完成吗？……我真不知道。也许此类文艺片看太多了，悲催到觉得为固执的理想付出似乎不太值得？学“海上钢琴师”自弹自唱，自我陶醉，没有压力，有什么不好？是不是人们都有着“被认同，被认可，被欣赏的需求，这样才能体现自己的价值呢？”
总是让我最欣赏的是：一些人过着艰难的日子的人们，却在某些当下，放下一切穷开心的乐呵傻劲：“似乎这个世界并没有叫做困难的事情”，人也许就应该有着自娱自乐，面对生活的乐观精神。
片子里重复说过一句话：“解放自己要先解放思想。”
也有另外一句话：“我们总要试着做点什么。如果我们成功，他将会成为一道亮丽的风景；失败，他将会成为一段美好的记忆！”
悠扬的琴声透着忧伤……不管怎么说，生活都还是要继续的……
《钢的琴》电影观后感【篇三】
我和花生爸去看了《钢的琴》，《钢的琴》一些观后感。之前他不太理解我为啥那么坚持要去看，连变3都不能诱惑我。等结束了出来，他说，真是个好片子。
电影开演之前我在微博上秀电影票来着。然后七七八八的同学们在说要我写观后感。我现在，除了记录闺女成长中的一些小火花，写的多的东西就只有工作中的项目报告了。看完电影回到家，我真端坐桌前憋着写观后感来着。敲了大概一页A4纸那么多的字，写不下去了。
今天看到王小山和方恨少又在吆喝这个电影，我也跟着吆喝来着。然后顺便，就着写项目报告的路数，把我的一些感受记录下来。
《钢的琴》电影观后感【篇四】
抽空又看了一遍电影《钢的琴》，也不知道这是第几次看了。突然觉得很有必要给这部片子写点东西。像这种时代背景气息很浓的作品，对于我这种没能生在那个年代的后辈来说，对它的理解和体会是有限的。但尽管如此，我还是愿意把我所感受到的那些微小的部分与大家分享。
首先要提一下的是里面某些主要人物的寓意。也许我的想法不尽准确，但我觉得应该多少也沾了点边儿。陈桂林，这个工业时代的普通工人，也是那个时代的工人阶层的典型代表，同时也象征着那个旧时代。与之相对的，他的老婆则是推崇物质至上的小资阶层（还不能说是新时代）。小元则是历史的车轮，或者把她比作即将到来的新时代也更为贴切。秦海璐所饰演的淑娴更像是帮助旧时代的人们能顺利融入新时代的某股力量。而那架钢的琴里，蕴涵的是旧时代那些工人们所拥有的品质，以及想要挽留住他们那个时代的一种情结。这些我之所以要放在最先说，是因为后面他们的言行，都是要带着这些寓意去看、去读的。
影片最开头是陈桂林和他老婆在谈论孩子跟谁的问题。如果你认同我上一段所说的各种寓意，那你可以仔细看一下这个画面的构图。两个人身后的差异，从地面到建筑，再到天空。你是不是明白了些什么？再看看他们两个人的身上。陈桂林的是香烟、手风琴，而他老婆的是围巾、包包。这不就是一个在强调精神文明，另一个在强调物质文明么？再看看两个人表情。为什么会有这样不同的表情？如果你大概想明白了些什么，再来看看他们的对话，你是不是也就明白了其中的深意。顺便在这插一句，我很佩服这部片子的编剧、导演，并不仅是整个片子给人的感觉，而且甚至每个细节和每句台词，几乎都是话中有话、话外有深意的，后面我也会列举一些比较有代表性的来说。
紧接着是送葬。要送的是什么？是老人？还是一个时代？为什么他们开始吹唱的悲伤的曲子要被喊停换成高兴的？行行，知道了。那啥，叫老人加快步伐吧。走那么快去哪啊？你管他去哪呢？来，咱来个步步高啊，降B啊。这些对话你又想到了什么？他们是否是发自内心的换曲呢？送葬连玩杂耍的都请来了。那个奠字，就在旧工厂的几个大烟囱下，还隔了一道围墙。
陈桂林用车捎他爸回家的路上，说他老婆跟他提出离婚的事。那段话也颇具深意。她终于过上了梦寐以求的不劳而获的日子虽然没有用多夸张的表演，却从那些台词本身和说话的语气里读出了态度。晚上在学校里和王抗美的那段对话。你要真离了，咱哥俩就一样了。咱们俩怎么能一样呢？咱们俩不一样。我是离异，你是丧偶，对不对？女儿小元练琴吵醒女老师，把老师吓得都不敢上厕所了。实在是对不起啊，耽误几位老师上厕所了。高明的讽刺。
陈桂林想让女儿学钢琴，经济条件不允许，先是带去学校偷练，被警告后自己刻了个假钢琴。后来又召集大伙儿造纲琴。陈桂林想买琴那会问工友借钱，大家都想办法推脱和躲着他。也许自身困难帮不起也是一个原因。因为去理发店想让姐姐借钱时，死要面子不肯开口，捎去想送给姐姐的肉后来都给人偷走了。可后来大家竟愿意帮他一同犯险去学校偷琴，这种复杂的情谊也许我们这辈人都很少能想明白。
没有物质，精神文明就成了空谈。明明事实都摆在眼前，可是他们都不愿意去承认这一点。陈桂林和她老婆谈女儿教育问题的那段话，既幽默又发人深省。把我前面提的三人各自代表的寓意套到他们三人身上，这段对话又有了更深的含义。小元不是属于你一个人的。我不可能让小元跟你走。这个咱俩说了都不算，得看小元自己的意愿。
紧接着的秦海璐唱那首《张三的歌》：我们要飞到那遥远地方看一看，这世界并非那么凄凉。我们要飞到那遥远地方望一望，这世界还是一片的光亮。舞台背景是换季促销四个大字。这一幕一来论证了我在开头对她这个角色寓意的诠释，二来也预示了女儿小元的最终选择。
后来为什么那些躲着陈桂林不愿借钱给他的工友们，却都愿意来帮忙造琴了？难道完全是因为来了有饭吃、有工钱拿？季哥那样的缺钱花吗？他们在造琴的过程中有人偷懒吗？不但没有，反而一个比一个热情高涨。被快手打断手的那个工人，女人被人给糟蹋了，快手却第一个要为他出头，这是种什么样的情谊？
季哥在处理铁块纠纷事件时说：就为这块废铁？值吗？这要是把人给废了，你挖再多的废铁有啥用啊？其实另一层含义是：不能让物质毁了咱们自己最根本的东西。而在那个时代对他们来说最根本的东西，其实并单不是指生命，还有甚至是比生命更重要的团结共进的精神。
快手最不能容忍的是什么？是听到有人说起他撬过锁的事。可能我们这一代人不太能理解其中的原因。大家可以去问问你们的父辈或爷爷那一辈，问问偷窃在那个年代是种多么严重的罪行。很多人宁可死，也不愿意被扣上这样的帽子。虽然本片的时代背景已经是那个时代的尾声了，对这类行为的看法已经没那么严重了，可是他们的那种思想观念还是没有改变的。
季哥那样的人，为什么会被人举报销赃？他到底有没有销赃？如果有，他为什么会销赃？这些都是非常值得深思的问题。而他被人通传的时候，仍要坚持先把他自己手头负责的任务完成，不免让人对他肃然起敬。
这群工人里，汪工是个特殊的人物。为什么大家对他都格外的敬重并愿意听他的召集和指挥？并不是因为他曾经是领导之类的。换句话说，即便他是，在工厂倒闭后这类人也已经没有实权了，根本不会有人愿意听他的话。而是因为某项运动的失败，使得他这类知识分子得到了平反，重拾了地位。即使是他这样有份量的人物，也没能阻止工厂倒闭和烟囱被炸的命运。工厂也已经倒闭了，这些工人们为什么还要在工厂附近徘徊，而不愿意去走更远的路？我觉得不愿意虽然是有的，但更多的可能是害怕，一种对未知新事物和一个新时代的畏惧感。
为什么他们会决定用钢板来造琴，而且敢想敢做。那是他们那个阶级所具备的一种精神，其实也是为了想证明给大家看，他们不会因为被现实和历史的车轮碾压而屈服，他们会用自己的方式走出一片天地。
最后琴造好了，女儿却没留住。他们已经很努力了，而且也向这个世界证明了他们的存在价值。但是陈桂林想留住的东西，都没留住女儿，父亲，烟囱，以及他们那个时代。陈桂林在偷琴等事件中就也已经知道，精神文明是需要物质文明作为基础的，新时代的优越性是显而易见的，他们改变不了，也挽留不了他们的时代，只不过他们一直以来都不愿意承认罢了，一直都在自欺欺人。在烟囱被炸的那一刻，他们才深深明白这一点。所以小元跟她妈妈走，并不完全因为是她的意愿，陈桂林也亲口说了让小元跟她妈妈走。小元也只有带着他的钢的琴（他爸爸那些工人们的精神品质）跟她妈妈走，才能过上真正幸福的生活。
小元坐在钢的琴前跟陈桂林最后的对话是爸爸你想听什么？越简单越好。如果把我在开头对陈桂林和小元寓意的诠释放进去理解，就应该是你希望新时代是什么样的？越简单越好，不要复杂得让我们（工人阶级）无法适应它。
片子看完，依然让人回味无穷。相信那一时代的长辈们看完后都会觉得有说不尽的辛酸。而像我这种只能半知半解的新时代的后辈们，有的更多是为他们这份沉重情结的万分感慨。现在总说两代人之间有代沟。我们在因为父母和长辈们都不了解我们而觉得委屈时，是否也该问问我们自己：对于他们，我们又了解了多少。
《钢的琴》电影观后感【篇五】
总有那么一部或者几部电影会触动我们某一根神经，看后有想写点东西的冲动！
这部小成本电影，商业宣传没有炒作；演员没范没有腕；没有视觉冲击和感官刺激，题材和以前以父子情、父女情为主题的电影相似。
影片中的一切都是那么的简单，唯独那架钢制是最复杂的，因为它承载的东西最多，不单纯有美妙的音乐！
它承载着父女之爱，一个深爱自己女儿的父亲，在这个物质化严重的社会里，他可能不知道什么穷养儿子富养女，只知道用心养！他的壮举稍显滑稽，但是我们没有资格去耻笑他。
它承载着对生活的热爱之情，成功了，就是一道风景，失败了，就是美好回忆！这些句子都把生活描绘的非常真实。
但是，《钢的琴》好像也在调侃些什么，在中国，艺术是不值钱的？！钢琴做好了，女儿还是走了！只有这个结局才是时代的，如果女儿留下来，才是艺术的！
《钢的琴》电影观后感【篇六】
昨天晚上我去看了这部《钢的琴》，是一部由张猛执导，著名演员王千源和秦海璐主演的喜剧电影，被誉为2011年度口碑第一片，在国际上屡屡获奖的电影。可惜的是整个放映大厅，连我们一起只有五个观众。
《钢的琴》讲述了一位父亲为了女儿的音乐梦想而不断艰苦努力，最后通过身边朋友的帮助用钢铁为女儿打造出一架钢琴的故事，通过小人物幽默与艰辛，展露一段感人至深的亲情和友情。
老婆移情别恋跟了大款，谁能给女儿一架钢琴成了抚养权的关键。为了女儿，东北汉子陈桂林必须要搞到一台钢琴。他借钱借不到，偷琴反被抓，最后在退役小偷，全职混混，江湖大哥，猪肉王子一群落魄兄弟的帮助下，他们造出一部钢的琴，一群男人为尊严而战。爱情，友情与激情，幽默在不可能的任务中荒诞燃烧。
王千源饰演的下岗工人陈桂林，用工厂废弃的钢铁为女儿铸造了一架饱含父爱的钢的琴的故事，视角独特，诙谐幽默中有着对现实的人文关照。王千源在戏中贴近90年代的造型以及他不留痕迹的表演风格完完整整地塑造了一个真实而特别的父亲形象，他带有超越常规的黑色幽默的表演，让整个影片拥有温暖的质感。虽然故事讲诉的年代环境艰辛，物质缺乏，但是片中的王千源饰演的陈桂林，下岗后自谋生计组建乐队为婚丧嫁娶吹拉弹唱，他充满小人物的生存智慧和豁达乐观的生活态度将平凡无奇的生活过得有滋有味，充满快乐与激情。当看到陈桂林与女儿在一起，与和众多工友在工厂里热火朝天的铸造钢琴的时候，可以让人看到生活艰辛以外的温暖质感，同时又清新、生机盎然。
在真正接触到影片的主题之前，我一直以为《钢的琴》是一部关于心有多大，舞台就有多大的励志电影，一个普通工人为了满足女儿的音乐梦想，用工厂废料做了一架钢琴，这个一个多么《生活空间》的情感奇观故事啊，类似的题材还有农民造飞机、村民拍电视剧等等。
但是当电影演到最后，这架钢琴能否造出来，圆圆是否能够留在父亲身边，都已经不重要了，重要的是在这个过程中，参与者们在这个过程中获得了他们暗淡生活中的一抹梦幻曙光，这架钢琴如一台时光机，引领他们重温往日的温暖和荣耀，这是这些被社会边缘化的人群已经忘却很久的感觉了。
很明显这部《钢的琴》是在辽宁鞍山拍的，由于我在1957年初曾经跟着剧院去过那里。因此我曾亲眼看着这些产业工人的一度辉煌，而几乎是一夜之间褪去了身上的荣光而变成歧路亡羊，他们最大程度地承受了改革的阵痛，却不得不接受被时代抛弃的命运。
应该说《钢的琴》就是为他们拍的电影，和某些在国外获奖的电影一样，这里弥漫着一种颓废的反励志主题，但这反而让我觉得熨帖。因为对于这些由社会主人翁沦为弱势群体的人来说，下岗再就业的成功事迹离他们很遥远，看成败，人生豪迈，只不过是从头再来的歌声听上去有点刺耳，只有触手可及的困窘磨砺着他们的精神和肉体。《钢的琴》没有某些电影那么绝望，于是更像是一场有抑有扬的春梦，这样的精神抚慰更能体现出一种实际的人文关怀，其功能就相当于伴着苦哈哈的哥几个喝一顿大酒，遥望一下当年的意气风发和志得意满，然后回家睡个舒坦的囫囵觉，第二天起来各自继续面对糟烂的生活。
只有这些真正在困境中挣扎求存的人才知道这片刻的超脱对自己有多么重要，知道了这些才能真正读懂当他们高唱《怀念战友》时脸上的忘我和陶醉，才会知道那两个面临拆毁的烟囱对于他们到底意味着什么，电影就是在为我们再造和捕捉这些转瞬即逝的真实。
这部《钢的琴》让我想起了一些优秀的东欧电影，如捷克的《柯利亚》、前南斯拉夫的《爸爸出差时》、《我与铁托》等，都是用一个温情的故事，来折射社会巨变之下心理动荡，而且片中大量运用前苏联和俄罗斯各个时期的流行歌曲作为配乐和有源音乐，更是突出了这种语境。
可贵的是影片在涉及到有关怀旧的惆怅和现实的无奈这些情绪处理时，避免了廉价的煽情，而是用黑色幽默的手段，来化解掉影片本应有的沉重和感伤，这一方面有利于观众，始终以较为兴奋的状态接收信息，另方面也不至于让黑暗和消极内容影响到影片过审，面对目前的观众趣味和审查体制，《钢的琴》体现出一种通俗而不媚俗的智慧。特别值得一提的是影片的两位主演，王千源和秦海璐，都表现出人物所应有的极精准的生活状态。
由此我联想到解放初期，对于工人阶级高度的颂扬，对于农民阶级的响亮歌唱。如今呢？真的很难说，也不知道从什么时候开始，他们在不知不觉中消失了。而又变成了今天的农民工，这又不得我们不会反思，这两大阶级去哪里了？那么今天的工会组织还能做些什么？农民工是弱势群体，他们既不属于工人阶级，也就无形中脱离了农民阶级的队伍。
一样的，这部表示当前的弱势群体的电影，在国际上到处获奖，这也就不觉得有什么可奇怪的事了。
龙猫电影观后感500字9篇
很多人印象最深的不是读过的书，而是看过的电影，观看的过程中，我们全情地投入，并有很多的感触。观后感就是记录一部影片给你的感悟和人生道理。一篇优秀的观后感应该言辞恳切，论点鲜明。怎么才能避免将龙猫观后感写的如同流水账一样呢？经过搜索和整理，读后感大全编辑为大家呈上龙猫电影观后感500字，在此提醒你收藏本页，以方便阅读！
龙猫电影观后感500字 篇1
《龙猫》讲述了父亲和小月以及他四岁的妹妹小梅一起搬到农村的故事。在农村，他们对一切都很新奇，发现许多有趣的事情。他们遇到了煤精灵，遇到了我的龙猫，和一个又大又胖又可爱的龙猫成了朋友。龙猫用他的魔力给小月和她的妹妹带来了许多神奇的风景，让他们大开眼界。小美经常想念生病的妈妈，哭着让姐姐带她去看妈妈，给妈妈带玉米。但是小月拒绝了，小梅自己去了，结果在路上迷路了。小月只好找龙猫帮忙，龙猫召唤了猫巴士。在猫公交的帮助下，我找到了小美，把玉米给了妈妈。
晚上，我妹妹陈悦和她的妹妹小梅冒雨来到车站，迎接她回来工作很晚的父亲。妹妹困得支撑不住的时候，她就关切地把妹妹背上，不时摇晃身体，防止妹妹摔倒。这时，我和荷叶遇到了龙猫。小月很惊讶，犹豫着问，就把伞给了旁边。龙猫拿着伞靠着荷叶的时候，雨点滴答滴答地落在伞上。他又害怕又激动，两次脸都红了。他惊讶的时候看起来好可爱。之后他直接跳起来，让所有的雨水都落在树上。他看起来像一个无知无知的孩子，找到了他心爱的玩具，很开心。同时他感染了观众，把观众带入其中，想起了他之前的事情。那一系列傻傻的，可爱的，开心的，满足的长相很受欢迎。
人和龙猫可以做朋友，其他动物也可以。
龙猫电影观后感500字 篇2
感人？温暖？还是……我最不喜欢看了某一个东西后，把那种感觉用一个词形容出来，因为我觉得不管我的词汇多少丰富，总是不能把内心最真实的感觉形容出来，而看了《龙猫》后这种感觉便更加强烈了。《龙猫》讲的是念小学的小月和四岁的妹妹小梅，在妈妈住院期间，跟着爸爸搬到郊外的一间旧屋住，在那个被人戏称为“鬼屋”的新家里，她们的生活有了许多有趣的新发现，包括传说中的龙猫。有一天，思念妈妈的小梅决定去医院探望她，却在途中迷路了，大龙猫出现帮助了小月找到了妹妹，并带小月和小妹去看望了妈妈。
看完了《龙猫》，我和同学随意的聊了一下，同学有些不屑的说：“我不喜欢看《龙猫》，它一点也不感人，宫崎骏的《**》动画才好看，才感人呢！我听了之后，没有说话，只是默默的站着。自己并不是不能反驳他的话，只是想问他：难道《龙猫》就不感人吗？你对感动的定义到底是什么呢？难道能让人潸然泪下的动画才是好的动画吗？但我没有说什么，不想做任何的辩解。
其实，《龙猫》并不是不令人感动，而是处处都存在着感动和温暖，举手投足间都能令人感到快乐，只是有些细微，如果不用心去感受便感受不到。一家三口依偎在一起，用笑声来驱散恐惧；为了寻找迷路的妹妹，小月跑了成人都要走三个小时的路程，即使脚磨破了也毫不在意；为了看病情又有些严重的妈妈，不认识路的小妹也独自跑到医院，虽然最后迷了路……
或许这些都不算什么，但小小的细节里，隐藏了很大的情感，用心去体会，就可以收获很多的东西。亲情，友情都可在里面体会到。龙猫虽然看似虚幻，但是他其实就生活在我们的心里，在我们需要的时候带我们去想要到的地方。
《龙猫》是一部很温情的动画，像冬天的一杯温茶，温暖了所有人。
龙猫电影观后感500字 篇3
《龙猫》讲诉的是父亲带着小月和四岁的妹妹小梅搬到乡下来居住。在乡村，她们对一切感到十分新奇，也发现了很多有趣的事情。她们遇到了煤炭精灵，遇到了龙猫，还与一只大大胖胖的非常可爱的龙猫成了朋友。龙猫利用他的神奇力量，为小月与妹妹带来了很多神奇的景观，令她们大开眼界。小梅常常挂念生病中的母亲，嚷着要姐姐带着她去看母亲，但小月拒绝了。小梅竟然自己前往，不料途中迷路了，小月只好寻找龙猫帮助，龙猫召唤来猫公车。在猫公车的帮助下，找到了小梅，同时也把玉米送给了妈妈。
之前都只是听说过日本宫崎骏的动漫电影好看，可是一直都没看到。暑期时，第一次看了他的动漫《龙猫》，看过之后就喜欢上了，即使之后还看过《天空之城》《哈尔的移动城堡》，可还是最爱《龙猫》。因为我是生活在乡村的，看到《龙猫》，就让我想起了农村的生活，简单舒适，没有什么要考虑的。龙猫，圆嘟嘟的身躯，大大的眼睛，可爱的表情，让每个人都很喜欢。在它第一次出场的时候，小梅从树洞中掉下来，看到了正在睡觉的龙猫。宫崎骏将它睡觉时的表情表现的活灵活现，一碰就动的短尾巴，舔嘴唇的大红舌头，微动的胡须，上下起伏的肚子，微眯的眼睛，打哈欠的大嘴，喉咙里发出噜噜的声音，一切都显得那么真实，十分人性化，宫崎骏将龙猫的形象细节化，又十分贴近生活。
龙猫中的细节描写的十分细致，又十分真实。夜晚，姐姐梽月与妹妹小梅俩人冒雨来到车站迎接上班晚归的爸爸，当妹妹困的支持不住时，姐姐关切的将她背在身后，更是时不时抖抖身子，以防止妹妹掉下去。在这时，碰到了顶着荷叶的龙猫，小月很惊讶又有些迟疑的询问，就将身旁的伞给了它。龙猫顶着荷叶打着伞的时候，雨滴滴答答地落在伞，它有些害怕也有些兴奋，脸上还带着两圈红晕，它一惊一乍的样子好可爱，之后它还直接跳起来，让树上的雨全部落下，那个样子就像一个一无所知，懵懂的孩子找到了自己心爱的玩具，高兴快乐，同时也感染了观众，将观众带入其中，想起自己的以前的事情。那一系列的憨实可爱，幸福满足的样子让人十分喜爱。
《龙猫》的配乐是由宫崎骏的御用配乐师久石让完成的。电影中婉转悠扬的“风之甬道”，童趣盎然的“我的邻居TOTORO”等歌曲，节奏鲜明活跃，旋律轻松明快，明亮透彻，音乐色彩斑斓多彩，充满童趣，让人忍不住要随声附和，那时而欢快，时而婉转的歌曲中，透露出孩童般纯真可爱的气息，让人徜徉在音乐的海洋中，神经不自觉的放松。
《龙猫》的整个场景是在农村，农村里的一切都是那么的自然，澄净的小溪，茂密的树林，大片的田野等等，电影里的所有场景让住在乡村的我感到是那么熟悉，那么亲切。一切自然的
美景，宫崎骏都运用到电影中，让电影在魔幻的飘渺中又带着现实的真实，让观众得到共鸣。
龙猫电影观后感500字 篇4
最近，我观看了《龙猫》这部电影，电影中的龙猫、小梅和小月都十分令我感动。
这部影片讲述了姐姐小月，妹妹小梅因妈妈生病和爸爸搬家到了乡下，那儿有一片很大的橡树林。一次，小梅去橡树林玩耍，误打误撞掉进了龙猫的山洞，认识了龙猫。一次下雨天，小月和小梅给爸爸送伞，正巧龙猫就在旁边，小月就把伞给了它。龙猫就送了小月一包橡果子。回家后，姐妹俩把橡果子种了下来。晚上，大、中、小三只龙猫和小月、小梅整齐地跳一种奇怪的舞，橡果子飞快地长大，不一会儿就成长成了一片橡树林。还有一次，小梅因为太想妈妈，自己去医院，结果迷了路，小月找不到小梅，只好求助于龙猫，龙猫叫来龙猫公交车，找到了小梅，又去医院看望妈妈，看着妈妈，她们笑了。
虽然在这部影片中，龙猫只出现了四次，但它每一次的出现都令我们感到十分温暖。比如说小梅掉到龙猫的肚子上，高高的弹起来，又掉在肚子上。她往前爬，好奇地捏捏龙猫的脸蛋，扯扯它的胡须，可龙猫只是打了一个大大的哈欠，翻了个身，又睡着了。这个时候，你是不是觉得龙猫憨憨的，可爱极了？又比如说小月和小梅给爸爸送伞时又高又胖的龙猫打着一片小小的荷叶，而小月和小梅却打着大大的伞时，你是不是觉得很好玩？善良的小月把伞给了龙猫，可龙猫不知道怎么打开，左摇摇，右甩甩，可还是打不开。小月把伞打开，递给龙猫，可伞只是打住了龙猫的头。看到这儿，我忍不住笑了。龙猫是有多胖啊！
这部影片最让我感动的地方是小月四处寻找小梅的情景；最令我开心的是小月和小梅还有爸爸一起大笑，赶走灰尘精灵的情景，最令我激动的是小月、小梅和中、小两只龙猫吸附在龙猫的肚子上，而龙猫单脚站在陀螺上飞起来的情景；最令我紧张的是小梅走丢后，村里人从池塘中捞出一只鞋子，不知是不是小梅的，那时，我的心提到了嗓子眼儿······
走进乡村，感受麦子的清香，倾听昆虫的歌唱，或许你也能找到心中的龙猫呢！
龙猫电影观后感500字 篇5
今天在家闲来无事，就看了宫崎骏导演的电影，听别人说很好看。第一部看的是《龙猫》。制作者一定是个心思细腻的人，农村人民的勤劳，还有小月小大人般的懂事，小梅的活泼调皮，让我想到了小时候的自己，真的是跟她一模一样！小凯暗恋小月，偷偷的脸红，在雨夜放学路上默默递上一把伞，表面上调皮捣蛋，内心却对新朋友十分关心。
爸爸听说两个女儿关于龙猫的见闻，非但没有嘲笑，还让她们感谢樟树先生，支持她们看似无厘头的想法，得以看出爸爸的内心也有着童真的一面吧！最后就是可爱又善良的大龙猫了！给小月送橡果子，帮助她们乘坐大猫的车到达妈妈的病院，从头到脚就一个字：萌！大人们之所以看不到这些动物，是因为他们失去了童心吧！最后肯定就是妈妈出院，一家人重新幸福的聚在一起了！
龙猫电影观后感500字 篇6
要善良、敢抗争、莫骄傲、要机智、别邋遢、不要人云亦云、不用急着一夜长大。——《龙猫》
有一类好作品，可以直入人心，不需经过思考，就与内心深处的某些情绪发生共鸣。《龙猫》就是如此。它从童心的视角看待世界、解读世界、探索世界，无论观影对象是儿童、少年，或是天真尚存的成年人。
《龙猫》故事里有一个大的基础是孤独、恐惧与苦难，而这部电影的核心是消解与重建——用温暖消解孤独，用神奇消解恐惧，用快乐消解苦难，在此之上建立起独立的勇气。《龙猫》的治愈是主动出击寻找快乐化解悲伤的那一种，从艰苦中开出花来，让我们知道艰苦不等于痛苦。我会想要借用并改造一个词来形容它——治愈系伤痕童话。《龙猫》里的确有恐惧，这恐惧最终将被治愈，这份治愈的特性是由作品呈现出的气质所决定的。
也许有些足够幸运的孩子不需要这样的治愈，但总会有人需要它，很多很多人，在成长的过程里，都需要学着面对或大或小的苦难，他们感受过孤独痛苦，他们渴望温暖需要勇气，这是他们不明所以就被龙猫直击心灵的共振源。
《龙猫》用糟糕的环境里乐观的态度和梦幻奇遇，来抚慰我们童年那些悲伤瞬间，这是一部能给予孩子安全感，进而获得勇气与快乐的动画，它也能给很多成年人带来久违的宁静与柔软。作为一部优秀的动画电影作品，它的内容是丰富的，除了富有治愈力的核心，还填充着细腻而真实的骨肉，同样能引发相当数量人群的共鸣。美丽的自然风光，简单质朴的田园日常，相亲相爱的邻里邻居，是都市钢筋水泥森林里稀缺的珍贵，是人们忙碌的快节奏下向往的生活。懂事的姐姐，可爱的妹妹，总是黏在一起，偶尔也会闹别扭，讨厌又依恋对方，是独生子女不曾有的体会，也是非独生子女温情的回忆。温柔可亲的妈妈，总能给予理解和肯定的爸爸，仿佛曾经的自己也被温柔地理解了，肯定了。顽皮是孩子的天性，才不是什么瞎捣蛋不听话，幻想是孩子的天赋，才不是什么胡思乱想的傻瓜。害羞而懵懂的小男孩，是曾经的自己，还是自己曾经遇到的那个人?那份若无其事的伪装下，咚咚跳动的心情，现在还能回忆得起，体会得到吗?
说了这么多，其实喜爱是看《龙猫》时的第一感觉，不需要任何由，静下来想想，却可以分析出好多好多缘由。总之它就这么静静地与我心底某处情绪共鸣了。还有《龙猫》中的音乐，过耳难忘，绝不是口水调子，却朗朗上口，声声入心，在橡果子长成参天大树的画面，沁透得天衣无缝，那一瞬间这段旋律化作几个字——忘我的神奇。《龙猫》是一部至真至纯，足以引发许多人心灵共鸣的优秀作品。我们喜欢《龙猫》，只因为它是它本身，只因为我们是我们自己。
龙猫电影观后感500字 篇7
星期五的午饭过后，我打消了要睡觉的念头。
拿着手机打开爱奇艺APP，找了好一会，看着满屏武打戏，我想说我也想要看女孩子看的那种——漂亮又可爱的主角对广大观众分享着自己的故事，有着美好结局的那种，终于找到了我理想的一部电影——龙猫。这部电影的主人公是小月，小梅和她们的爸爸妈妈，还有一位当然是龙猫啦，这部电影说的是小月的母亲生病住院了，父亲带着他与四岁的妹妹小梅到乡间居住，她们对那里的环境都感到十分新奇，也发现了很多有趣的事情，她们遇到了很多小精灵，来到属于她们的环境中，看到了世界中很多的奇怪事物，更与一只大大胖胖可爱的龙猫成为了朋友，龙猫与小精灵们利用他们的神奇力量，为小月和小梅带来了很多神奇的景观，令他们大开眼见。妹妹小梅常常挂念生病中的母亲，嚷着要姐姐带她去看母亲，但小月拒绝了，小梅竟然自己前往，不料途中迷路了，小月只好寻找她的龙猫及小精灵朋友们帮助。
电影的开头是爸爸找了一位司机叔叔开着车载着小月和小梅，车上还有他们家的一些家具，映入眼帘的是一片生机勃勃，小月中途给了爸爸一颗糖，爸爸开心地说：“好的，谢谢，不用了。”然后两姐妹坐在车内看着外面的风景，他们路过了一个穿着蓝色制服骑着单车的人，小月。提前看到了就和小梅说：“小梅，赶快躲起来。”在车子超过自行车的时候，小月终于看清了那个身穿蓝色制服人的模样，说了句“还以为他是警察呢。”说完她就向着那个穿着蓝色制服的人招了招手呼喊着，那个骑自行车的人也向她招了招手呼喊着。车子在经过一个小男孩家门口的时候，停下来了，爸爸询问小男孩说请问你们家有没有大人在啊，小男孩往一个方向指了指，爸爸在路边对着哪边喊：我叫草壁辰男，刚刚搬到这里以后请多多关照。在小孩小男孩爸爸回了一句搬家辛苦了之后，小男孩的思绪便拉了回来，发现小月和小梅冲着他笑。他顿时脸特别红。于是迅速转身努力干活，直到车开走了，他才放下手中的活，匆匆跑出去，看看他们家住在哪。离新家还有点距离，他们下车了，刚走就去，就看到了一座小桥，桥下的小河流特别清澈，还有小鱼，经过一条长长的隧道，小月、小梅和爸爸到了新房子前的草坪上。找到了帮他看守屋子的那个老奶奶。一天，姐姐小月去学校上学了，小梅一个人在家外的草坪上玩，她突然看到了一个小龙猫，看着看着，又有一个龙猫，喔噢，她悄悄地跟在它们的身后，两只小龙猫发现了她，竟然消失了，过了一会它们又可以看见了，小梅跟着它去了它们生活的地方，发现了一只特别大的龙猫……
看了这部电影，给我印象最深刻的是小月和小梅的那种童真，她们活泼可爱热情积极，感染了我，不忘初心是重要。
龙猫电影观后感500字 篇8
蔚蓝的天空下，几朵向日葵正朝着太阳茂盛地生长着，一阵轻风吹过，树叶“哗啦啦”地响着，一辆老旧的小汽车缓缓驶过，小女孩小月和妹妹小梅跟随爸爸一齐搬入了乡下的.新居。
乡下的天空是那么蓝，就像是透明的水晶，空气是那么好，沁人心脾。没有车水马龙的喧嚣，没有高高厚厚的水泥墙。两个女孩在美丽大自然的怀抱里，体会到了以前从未感受过的欣喜。
小梅遇见了毛茸茸的巨大龙猫，但是姐姐不相信，只有父亲安慰地说相信她;下雨了，小凯把自我的伞借给了小月和小梅，自我却冒雨跑回了家;得知妈妈的病情加重了，小梅准备把自我摘的玉米给妈妈，表达一下自我的心意;借了小凯的伞，小月和小梅穿着雨披把伞还给了他;龙猫给了姐妹俩树种子，但是种下去一向没开，直到一天晚上，龙猫一家围着种有种子的那块地蹦跳、参拜，种子很快的发芽、长大，长成了参天大树，之后，它便带着姐妹俩坐着陀螺飞翔在夜空……
这美丽的童话故事里，也许没有什么明显的主题。但是就是没有主题，它仿佛就是在叙述这样一个普普通通的、身边的故事：平淡的开始，平淡的结局，总是让人觉得亲切，也总是有些期盼。
坐在猫巴士上飞奔，飞过田野、奔过山岗。在这一刻，孩子们感受到了树的呼吸，听到了风的歌声。
童真，永远是那么地完美。就像是蓝天里的白云，就像是和龙猫初次相遇，就像是纯净透明的水中有鱼儿畅游，就像是阳光下有花朵盛放，就像是那几粒小小的、载着期望的种子，这点点滴滴，这一切的一切，也许只是我们儿时的美丽梦境，但它纯真，倒映出了我们完美的心声，充满了期盼、期望和惊喜。
我们的永无乡，也许就是这么普通，但是却很美丽;也许就是这么幼稚，但是却充满了我们儿时的全部梦想。那清澈的小河、美丽的森林、宽广的田地、朴素单纯的人们，那么简单，那么完美。
有机会的话，我想亲自去乡下感受一下，看一看麦穗的舞蹈、蝴蝶的婀娜，听一听风的歌声、树的低吟，找回我那丢失已久的永无乡……
龙猫电影观后感500字 篇9
龙猫这部电影在我很小的时候就看过了，今年暑假，我又重温了这部电影，使我感触良多。
《龙猫》这个故事主要讲了：和爸爸一起搬家到乡下的两姐妹小月和小梅。由于爸爸经常要去医院看望生病的妈妈，两个小女孩只得自己去认识周围崭新的环境。无意间遇到了正在搬家的龙猫，龙猫只有心地善良的好孩子才能看得见，在此期间发生了许多不可思议而且有趣的事情。让我印象最深刻的是，在一个夏天快过去的傍晚，妹妹和姐姐吵了架之后便独自出走，去找生病住院的妈妈，姐姐找不到妹妹很担心，无奈之下只能寻找龙猫帮忙，善良而温柔的龙猫骑着龙猫电车带着姐姐找到了妹妹。后来龙猫电车又带着姐妹来到妈妈病房的窗前，远远看到一切平安的妈妈，姐妹俩不知道有多开心。
《龙猫》电影虽然很平和地讲述了一个温馨、天真的故事，却让我真真切切地感受到了童话。
喜欢《电影《起风了》观后感汇编9篇》一文吗？“好读后”希望带您更加了解书籍读后感相关的文章，同时，hdh765.com编辑还为您精选准备了宫崎骏起风了观后感专题，希望您能喜欢！