《米花之味》影评400字。
聚精会神地观赏影片或电视剧是令人高兴的事情，有很多想法在看中不断涌现，不能消失，每个人对于，都会有自己独特的心得体会，我们可以用写观后感的方式将各种感触和思考组织在一起。该如何才能将一篇观后感写好呢？你可以读一下小编整理的《米花之味》影评400字，为方便后续阅读，请你收藏本文。
《米花之味》影评：柔美的清新之味文/梦里诗书
秀丽的云南乡村下，以少数民族留守儿童为引的《米花之味》，导演实则并没有过多的去解构这一颇具争议的社会问题，它只是成为了电影营造母女情感冲突的戏剧张力，而现代文明与传统乡村的碰撞，以及对生命饱含诗意的着墨，才是其层次丰富的内在底蕴。
《米花之味》是一部颇为与众不同的国产乡村电影，面对这一题材，电影几乎没有任何主旋律色彩，也没有摆出一副悲天悯人的样子故作深沉，它让人看到的是一种毫无做作，最为真实的生活，远道归来的母亲与留守在家的女儿，母亲有着对没能照顾好孩子的自责，孩子也同样有着陌生别扭的叛逆，两人从伊始的生分到最后的和解，亲情就是在看似普通的日常中得以了勾勒。
伴随着这一尤为写实的故事展开，电影所展现的留守儿童其实与不少城市人眼中固有的印象有着很大的不同，他们并非是一群只知刻苦学习，早早担起家庭的小大人，他们和城市的孩子一样，也会有着上网打游戏等等叛逆的举动，现代文明对乡村生活的渗透俨然是多方面的，而这些在电影中都是透过颇具幽默意味的细节来与之呈现，这使《米花之味》对傣族乡貌的展现恰如一盘米花般散发以微甜之感。
当然《米花之味》过于平和的手法，也使电影整体看来出现了节奏涣散的问题，过多的留白虽然留给了观众足够的遐想空间，却也使电影不乏冗长之笔，太过追求文艺的表达，亦使人物的情感转变在后段上显得尤为突兀，但另一面也不得不说，随着后半段母女间隔阂坚冰的溶解，电影最为浓墨重书的一笔也由此显现，结尾处母女两人溶洞中翩翩而起的傣族舞，不仅既象征着亲情的融合，也赋予了生命回归自然的诗意。
从伊始的留守儿童，到透过日常来写实于中国乡村现代与传统的碰撞，再到最后对亲情与生命的艺术表达，《米花之味》令人品位的是柔美的清新之味。
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《澄沙之味》影评1200字
《澄沙之味》影评
很久没有看电影，前几天偶然间在电视上看到日本电影《澄沙之味》，观影过后久久不能平静，今天终于可以抽些时间记录点什么了。
电影从一个普通街角的铜锣烧小店缓缓开始，这是一家典型的日式小吃店，店面很小，只有一个长条台面，既是桌子，也是工作区和顾客的一个隔离。里面只有一位包着白头巾的中年男子在铁板上做着铜锣烧的面皮，桌边坐着三位女中学生，一边吃铜锣烧一边说笑着，夸铜锣烧好吃也调侃店长帅气。而店长却自顾自地忙碌着，不苟言笑。
过一会儿，三个女孩儿走了，进来一位穿着藏青色校服的女生，安静地坐下，店长递过来一包面皮，非常熟的样子，还客气地说一声抱歉。原来女孩叫若菜，家里情况有些特殊，单身母亲的心思并没有在她身上，也不能支撑生活，若菜中学毕业后就没有机会再读高中了。所以，店长总是把做的不太完美的铜锣烧面皮给她留着。
这时候，一位老奶奶来了，她询问店长是否可以给她一份工作，店长说时薪不高，只有600日元，她说她只要300日元。店长又看了看她，说还是想找一个能干体力活的。老奶奶继续坚持，自我介绍说，叫吉井德江，请多关照。店长递给她一个铜锣烧，再次说抱歉。德江咬了一口铜锣烧，若有所思的咀嚼。走出小店，凝视着门前的樱花树，伫立良久，慢慢消失在镜头里。
过了两天，德江再次来到小店，留下一盒豆馅给店长品尝。店长本能的扔到垃圾桶，转身又将它取出来，还是好奇地打开盒子尝一下，尝过后脸上立刻显露出吃惊的表情。
当德江再次来到小店，和店长谈起铜锣烧的豆馅，强烈建议作为铜锣烧专卖店实在不应该使用厂家的，应该店里自己做才对。店长弱弱的说，做了几次都失败了，只好在厂家订。于是，德江请求店长让自己来做豆馅儿，店长这次终于同意了。
第二天，德江约店长天不亮就来到店里，从洗小豆、沉淀、再洗净，到下锅煮小豆、等待、小水冲，再放锅里熬制，一道道复杂工序，不仅是消耗体力，更考验耐心，店长已经看得晕头转向，而德江却一直用充满爱意的眼神看着红小豆，偶尔还和它们交谈几句。
一直忙到十一点开店，美味的豆馅终于完成了，三个活泼的女孩子一口就品出来这次的豆馅更好吃，与原来的不同了。慢慢地，大家好像都觉得铜锣烧更好吃了。小店门口开始排起了长队，生意好的超出店长的想象。
德江干活时，若菜发现她的手关节变形了，好奇地问她，德江说是年轻时生病导致的。过了一段时间，店里的生意越来越冷清，德江也不再来了。
原来，有一种病叫做癞病，按照1996年以前日本的法律，这种疾病的患者是需要隔离的，集中居住在一片与世隔绝的区域，而且他们也没有生育的权力。可想而知，这种病在人们心目中会有多可怕。尽管现在法律已经解禁，但是人们的偏见远还远没有消除。
若菜离家出走了，她养的小鸟无处安放，就想着以前德江说过可以帮忙养。店长和若菜就准备去传说中的隔离区寻找，终于在一片隐秘的森林中找到了。
这里的老人们就像家人一样，他们差不多都是从十几岁就被隔离于此，在一起生活差不多一辈子了。大家都很羡慕德江能有机会出去工作过，真正的在外面的世界活过。
德江用自己拿手的点心招待店长和若菜，讲她像若菜这么大就被哥哥送进来，临行前与亲人生离的痛苦，隔离区的人一个个离开了，每走一位，就为他种一棵树。
没过多久，德江的好友来告知德江走了，隔离区里又多了一棵樱花树，因为德江生前最爱樱花。
整个观影过程，内心不断的被触动、被感动。动容于德江对生命的珍惜与热爱，她会为红小豆千辛万苦来到她身边而欣喜，她每一次路过小店门前的樱花树，都会用心的体会它的变化。她说，我们来到这个世界是为了多看看多听听，可见她对世间一花一草一木的珍爱。尤其喜欢她的一句台词是：就算不能成就什么，作为一个人，能活成我们自己，也是有意义的吧！
故事的一个独到之处就是，作为一个病人的德江用她对生活的热情渐渐感染了一直有些郁郁寡欢的店长。影片的最后，店长终于怀着对铜锣烧的热爱，开始积极的大声叫卖。
另外，影片中唯美的画面不仅令人赏心悦目，也烘托出德江眼中世界的美好。影片的许多细节处理，也都给人一种润物细无声的感觉。
这部电影令我想起了《海街日记》，一样的唯美画面，一样的人文情怀。不同的是，《澄沙之味》可以说是以小见大的典范，从开始轻松愉快的小小铜锣烧店，一直延伸到一个很大的社会问题对弱势群体的关注。
这部电影的观影感受简要概括就是，如一曲抒情的弦乐，缓缓流淌、触动心弦、余音绕梁！
李米的猜想影评
李米的猜想影评（一）
当初在电影院看到预告片，关子卖得不错，很纳闷周迅和邓超、张涵予、王宝强能有些什么纠葛。鉴于小乖十之八九不会看得投入，于是选了个家中无人的下午来一探究竟。要说选在昆明取景还真是差强人意，云南虽然是个旅游胜地，昆明也算气候宜人花果丰富，但放在镜头里却没什么特色。据介绍主要是为了贴近缉毒的背景，之前还考虑过重庆和武汉（哈，要是让三多DD学说武汉话，那肯定蛮过瘾撒——），还想拖去新疆，但条件太艰苦，拍摄太困难。得，将就着看呗。
故事比较曲折，或者说被弄得比较曲折，引人入胜了一把之后觉得有那么点做作。不过这年头能弄出个让人想接着看下去的故事已经很不容易了，何况还挺紧凑，不拖沓。
周迅是我一直比较欣赏的女演员。尽管小乖每每看到她就会恶作剧般地来一句“丑”（在他看来，太瘦小脸太尖的都不够女人味）；更损的还有一句：我觉得她最适合演神经质（唉，都是拜《像雾像雨又像风》所赐）。而我从《苏州河》开始，始终觉得，她塑造的人物，很有看头，即使是神经质。《画皮》还没看，至少造型确实漂亮。李米也算得上神经质，那是啊，BF无端端地人间蒸发，偏又隔三岔五发封信来阴魂不散，4年啊，换谁不得神经啊！从头到尾我的眼睛都没法离开李米的脸，无论是开着taxi寻找过程中的迷茫，被劫持后的惊恐，看到方文后的迫切，遭到否认后的困惑和痛心，得知真相后的肝肠寸断，周迅那张小小的脸却演绎得淋漓尽致，让人觉得，有着那样经历的李米就应该是这样的，皱眉、大笑、流泪、抽烟、奔跑，每句话、每个小动作，就是这样的。很棒。
邓超的帅气阳光尽管被刻意遮掩，但看到他，你会明白李米为什么如此坚持。在自拍的DV里，还没开口，先挠半天头，傻笑两声，屏幕前的李米也温柔地笑出了声。在我们以为影片已经结束时李米独自面对镜头，把他们的相识相爱娓娓道来，末了一句“他说，认识你是我最幸运的事”。这句被无数恋爱中的男女说过的话，却让我在心底流出一滴泪。只是，舍弃四年时光去赌未来，就算最后没有搭上一条命，却已将那个本想尽力呵护的小女人弄到遍体鳞伤，真的值得吗？
李米的猜想影评（二）
等待是爱情里永恒的词语，李米为了她的爱情苦苦等待了四年，四年里，她一直以开出租车为生，并把她男朋友（方文）的照片贴在杂志上。寻找了四年，收到了五十四封信，信上的每一句话李米都能背下来。或许这就是一种痴迷，一种等待无果的宣泄，在无尽的等待中，李米找到了宣泄的方法。而故事恰恰与出租车有关。
裘火贵，裘水天是两个毒贩子，他们上了李米的车，因为下车没零钱，于是趁李米下车找零钱的时候偷偷拿走了那本贴了方文照片的杂志，不过他们并没有与接头人碰面而是看见一个诗人从桥上跳下。而这时的接头人方文（马冰）正好从桥底下通过，诗人死在了马冰的车前。目睹一切的裘火贵，裘水天慌乱中把那本杂志也掉了下去。故事就从这里开始了交集，之前导演使用多线叙事在这个地方全部交集在一起。
或许这就是一个编剧导演的特点吧，叙事手法一流，但是对于构图来说却稍有欠缺，不过，引人入胜的情节相比绚丽多姿的画面。我还是觉得前者更能体现出一个好导演一个好编剧的能力，影片的镜头追求流畅，切换频繁，在中国电影中属于镜头比较流畅的吧，远景、近景交差递进，令影片尚不觉得生涩。但有几处值得商榷。如硬切的地方较多，同一镜头下，人物表情不连贯，硬跳跳到下一镜头中去了，特别是在外景时较多。同一组镜头的连贯，在视觉上，会给人一种时间衔接的感觉，但人物的表情不同，就会产生一种突兀的感觉。
既觉得有点让人琢磨不透，同时又让人觉得这部影片剪辑似乎有点拙劣。但是影片一开始在车里的正常速度与车外的放慢速度又让人觉得这部影片的确是花费了大工夫才拍出来的电影。他用连续的特写镜头制造出的紧张气氛，又把整个影片的色调显得灰暗，让人觉得既压抑又紧张。也可以说是吊足了观众的胃口，但是当观众看完以后又不得不说这是一部好电影。虽然在画面上比不上张艺谋，但是在情节与故事发展上，它的水平绝对在张艺谋之上。一环扣一环的剧情，每一环都有细致的情节与故事，每一个场景都有他出现的道理。如此的逻辑让我不得不佩服一下。
陈可辛导演曾说过：中国有两个女演员，她哭的时候，观众一定会流泪，一个是张曼玉，另一个就是周迅。在这部影片中，周迅的演技的确是感人至深，特别是导演用到的几个长镜头中，需要演员高超的演技才能表现得那么完美。在天桥上，周迅背那几封信的时候都是一气呵成的，直到最后感动得让自己流泪，这不止是一个沉寂了四年的女人所表现出来的状态，而是一个心理与情绪上的爆发，她把四年漫长的思念全部倾泄在这一刻，真挚的感情，就连我在看的时候也有点为之动容。到了影片的结尾处，李米站在天桥上，淡淡地回忆着，她的身后是车水马龙的街道：我们上中学的时候相爱，后来一直在一起。我们学习成绩都不好，都没考上大学。他爱看武侠，还有就是跟我谈恋爱。我们都不起眼，没有人在乎我们……后来他跟我说，遇上我，是他长这么大最开心的一件事。这个结局，似乎是在为之前所留下的疑问做一个解疑，它把之前所留下的悬念一一解开，让人有种终于明白的快感。但是结局似乎有些太过残酷，但至少证明，这四年是值得的。太多的故事，以幸福开始，悲伤结尾，但至少，有值得怀念的过程。有时候我会问自己：如果一个人离开你四年，你会不会选择等待？答案我不敢轻易说出口，毕竟，四年的时间，会改变的东西太多太多。但是李米，她做到了，而且义无反顾。她给了我们一个等待的理由，无论多么累，多么难熬，都不能放弃。无论多久，无论结果会是怎样，她都不后悔。从那个可爱的小太平公主开始，我们就记住了那样一个美丽的精灵，她能在各种不同的角色里游移，她带着你走进那些人物的内心世界，从此你只能看她，看她的一颦一笑，一举一动，看她那双会说话的眼睛，明亮而清澈，闪烁着光芒。
李米的猜想影评（三）
今天宅在家里看电影，最近烂片横行，都不太敢上电影院，出乎意料地，《李米的猜想》却很精彩，看完的时候，已经泪流满面，吃了一根香蕉一个苹果都无法从剧情中拨出来。
这样的爱情，非常的带劲，非常的狠，非常的残酷。“爱一个人，你能等多久？”李米等了四年，一个四年里从不知道他在哪的男朋友方文，除了每隔一段时间给她写信，他是一个迷。两个毒贩坐上李米的出租车，先来一断公路惊魂。王宝强饰演的毒贩袭水天一如既往的憨厚，没见过这么傻傻的匪徒，居然放走了李米，他做毒贩，只是为了一万元的报酬，去娶到那个他最爱的女人香香，他的下半辈子得蹲在监狱里了，估计他的香香也早已在大城市里堕落。
有悬疑，有警匪，有爱情，有普通人的挣扎、绝望和希望。当方文变成马冰，当苦苦寻找的男友身边有了另一个女人，他冷冰的眼神告诉她认错了人，她所有的苦等都落了空。结尾，他从天桥下摔下来，死在她的面前，一些留给她的钱和一盒录影带揭示了所有的秘密，他是爱她的。
最令人感动的就是这盒录影带，原来，他一直，就在她的附近，只是不能够接近她，他在DV里拍摄了李米的很多生活中的小片段，她在洗头发，她在和人吵架，她在内急时跑公厕，这样的安排在平实中使人落泪，当周迅心痛的时候，我也感到了心痛。
周迅的演技非常精彩，这个满脸雀班的小女人倔强、凶狠得要死，眼神带着奔波的疲倦，有时神神叨叨，邓超饰演的马冰也很到位，只是剪掉了很多他们相爱的片段，挺遗憾的，这部电影比空洞而华丽的《画皮》更有看头。
其实，我想说，这是一个爱情的童话，一个男人为了一女人过得好一些，不惜付出一切代价，甚至去贩毒，一个女人为了一个男人，可以苦苦寻找四年，甚至背下他信里的每一个字。这也不是一个单纯的悲剧，他毕竟是爱她的，她的猜想是对的。
只是，残酷了下半生。她如何能忘记得了他，她如何能忘记？
李米的猜想影评（四）
影片《李米的猜想》在导演的曹保平的诠释下用独特的叙事风格承载出了巨大的信息量：一个名为李米的出女租司机找寻男友发生的一段离奇爱情故事。李米在迷茫中的不停追寻，只为了期待能与男友再次相遇，她不停地接到男友从各地邮寄过来的信，但没一次找到他，这样的日子一天天地过去，她就这样一直找了四年。而在寻找的过程中，李米发现，曾经深爱的男友其实是一个毒贩。影片通过一些小人物的状态反映了现代人生活上的压力和精神上的迷失。
因为有周迅，我看了这部片子，她果然没有让大众失望，太出彩了，人物性格比《画皮》里的小唯刻画多了空间，所以她的优势可以发挥的淋漓尽致。
这样一部电影，不再是普通的爱情片，更像是一部由爱情作为引子的杂糅片。影片《李米的猜想》以李米对爱情的执着，追求爱情的过程为主线，贯穿始终，而爱情背后夹杂着各类事实在在的故事，由一个个带着面具的社会人来讲述，这样的写实让影片变的贴切也让观众看着真实，好象影片就是在讲述我们自己的故事，而影片中的不同的人物也更像我们真实的社会，它离我们如此近。
对生活压力的不适应和对社会的不信任，让社会人带上了形形色色的面具，在这样的面具下欺骗着别人同时也在迷失着自己。为爱追寻的李米无法想象与其相爱的男友到底是怎样的一个人，是那个爱着她的究竟是方文还是毒贩马冰，她无法想象，只能在苦苦追寻中一步步揭开。两个不同身份的方文让两个不同的女人为他着迷，而他自己在却在生活中迷失了自我，无法完成应有的救赎。张涵予扮演的缉毒警察叶倾城，戏份不重，在影片中遭遇中年危机，也正是因此才与女出租司机李米、方文/马冰以及梦想发财劫车的裘氏兄弟相遇。机缘巧合下把这一群人推到了一个故事中，他们用自身不同的故事丰富着电影内容，同时也告诉我们他们的的苦与惑。
正在闹离婚的警察
也许有人说这是一部疗伤电影，但更是一部以光影和视角解构表现生活压力以及态度的电影。生活不是简单重复的，而是不断变化的，有变化就有期待，有期待就有惊喜或失望，我们永远不会明白下一秒会发生什么，因为生活不允许假设。爱一个人究竟能等多久，相信每一个人都能给出一个自己的时间。能坚持多久，四年吗？又有多少人能坚持了四年？激烈的社会竞争，复杂的人际关系让我们不得不带上自私的面具，面具的前后你是谁，你将怎么面对人生，下一秒究竟会怎样，谁也无法预测，但这样的问题却值得我们反思。是在徘徊中等待还是在寻找中追寻，每个人都有自己的决定，不过李米在路上，她为了自己的爱而奔波找寻，也许她不能得到最想要的答案，但是她可以得到另外的答案和感触，因为她一直在路上，像一条蛇一样匍匐前行，一千个理由，一千个倔强……
普罗米修斯影评
普罗米修斯影评（一）
宇宙是不仅仅是最大的牧场，也是最大的墓场，异形系列一开始就告诉了我们。宇宙中无依无靠的人类何其渺小，既不知道自己从哪来，也不知道自己要去哪，一直以来人类寻找亲人的脚步就从来没有停歇过，从阿波罗号登月到最近的好奇号登陆火星，现实中，人类在一直在前行，而在艺术上，人类的脚步比现实中迈的更大。科幻电影分为硬科幻和软科幻，也可按个人的感受分为暖科幻（如ET）和冷科幻，雷德利斯科特的科幻作品：《异形》、《银翼杀手》以及《普罗米修斯》都能算是又硬又冷的科幻，三部片子的基调可谓一脉相承，技术在进步，画面在绚丽，但是雷德利斯科特那颗又硬又冷又血腥的科幻心肠三十余年来一直黑色着。
谁也没想到《普罗米修斯》居然挖了个那么大的坑，除了否定掉人类一直所坚信的进化论，最初带去的庞大疑问到了最后也没有一个明确的回答，反而制造出了更多的疑问，影片虽然让我们知道异形是怎么来的，但是我们却开始不知道人类自己是怎么来的了。电影内在的隐喻也和雷德利斯科特之前所有的片子一样晦涩，虽然剧情简单直铺，但是雷德利的野心却铺天盖地，他想表达的东西很多，却讲得闪烁其词，晦涩含蓄，这种特点在他三十年前的作品《银翼杀手》中达到了极致，《普罗米修斯》继承了这种特点。说《普罗米修斯》只是异形前传可真是委屈了斯科特，论内容的范围和扩展性来说，《普罗米修斯》比《异形》系列大了好几个数量级，《普罗米修斯》才是雷德利斯科特所构建外太空世界里的真正史诗，好戏才刚刚开始。
电影中的飞船被命名为普罗米修斯号颇有意味：普罗米修斯是一个为人类盗火的天神，它赐予了人类伟大的能力，自身却受到残酷的惩罚，结合电影，火即指的是太空骑师的生物创造技术吧，火带给人类创造的能力，也同时将带来灾难、死亡，玩火自焚者比比皆是，影片中的太空骑师就是其一，即使得到生物创造的神级技术，人类想必也难以逃脱这种自我毁灭似的结局，异形第四部便是以此为结尾的，这或许是一种暗示。电影中对信仰有好几次探讨，当最初探索者们发现是太空骑师创造了人，伊丽莎白·肖收起了她的十字架，因为人类所信仰的上帝就是太空骑师，可是当太空骑师开始屠杀人类，伊丽莎白·肖又拿回了她的十字架，因为在人的信仰之中，上帝是不会对自己创造的生命这样恶意相向的，即使是太空骑师创造了人类，那么背后还有是可能存在善意的上帝创造了太空骑师，到底是谁创造太空骑师这将是一个无穷循环的问题，而对于我们这渺小人类来说，最本质信仰所代表的或许并不是一个人一个物种，而只是一种善的寄托吧，有时候对真理的绝对追求带来的只是自身苦难的开始。想起电影官网的一句宣传词：The Search For Our Beginning Could Lead ToOur End，其实此片最重点的无非就是起源和归宿的两个问题，在纠结这两个问题的同时解决了异形的起源问题，而起源和归宿，这一直以来都是人类文明的终极问题，雷德利斯科特的这次假设大胆而且野心勃勃，企图以蛇吞象。人类对真理的追求似乎永远是无穷无尽的，这种好奇心和占有欲对于人类来说或许就是一种原罪，普罗米修斯之行就是一次原罪之旅，到头即使知道了自己的起源，仍然还会去想问一个)驾敌之舰，载着“普罗米修斯号”的使命继续前行。
茫茫宇宙，没有哪个“神”会留意人类在这前行中做出了多少牺牲，何况是主动牺牲。但是，当舰长坚定捍卫家园的信念，自求殒命的一刻，他的牺牲又是那么恰到好处、死得其所。这个时候，对西方英雄主义报以鄙夷的冷眼看客，还会说什么呢！
《普罗米修斯》把我们的窥探欲望带到了深邃的太空，好像我们离“神”越来越近。又有没有可能是越来越远呢？
如果有一天人类真的找到了造物主，我们将理所当然先问：为什么造我们？
神会怎样回答呢？
神说：“因为我们能。”人类会怎样想？原来我们在神眼里并没有那么重要，会不会感到失落？当然，这还算较好的情况，毕竟神认领了我们。
如果神反问我们：“你们怎么跑这来了？”面对神并没有要认领的意思，我们还会淡定么？我们是要哭喊着求她认领，还是自讨没趣的离开。那个时候，我们会不会质疑存在的理由。如果我们发现自己不过是神手中玩物的时候，我们还有延续下去的必要么？
如果神看了看我们，发现我们违背了造物主造我们的初衷，甚至威胁到宇宙规则的维系。神直接举拳挥来，我们会不会因为自寻死路而感到后悔……
可惜，纵然是忐忑，在听到回答之前，人类还是毫无畏惧之心，热衷于先寻觅到神的踪迹。
好吧，我们期待着《普罗米修斯》能够再次着陆，遥祝她能找到我们的“造物主”，希望她与他能有一场心平气和的正式对话。
不管怎样，有个答案也好。我们不想成为“造物主”在地球上培育的试验品，更不想承认我们是一群无所事事的猴子，在无意中沾染了外星人的DNA而演化，最不想的就是一群被“造物主”创造、遗忘、丢弃的生灵。
普罗米修斯！
这里是地球！我们等着你的回音。
我们是谁？从哪来？要到哪去？
普罗米修斯影评（三）
按说，像雷德利·斯科特这样坐拥《异形》、《银翼杀手》、《末路狂花》、《角斗士》等名作的巨匠，就算还没被送进殿堂供起来，单吃老本也足以坐享优裕的生活，可是人家偏不。在雄心勃勃地完成了古装三部曲（另外两部是《天国王朝》和《罗宾汉》）之后，他又将目光投向了最擅长的科幻片领域，借开拍“异形前传”的机会继续他对生命和科技话题的探讨，对电影的痴迷与热爱可谓老而弥坚。私心揣测，这或许会让某些同辈的电影人感到羞愧吧？例如最近频频出现在大片字幕中的斯皮尔伯格监制。
《普罗米修斯》以令人目眩的苍茫大地拉开序幕，被称为“工程师”的外星人在追逐一艘远去的飞碟无望之后，痛苦地喝下了一瓶黑色的汁液，随后全身腐烂，崩解在轰鸣的瀑布中。随后时间跳跃到2086年，科学家玛丽和查理在上古的岩画中发现了古怪的人形，指向几颗星星。他们认为这表明人类起源于外星，遂说服了大财阀威兰建造“普罗米修斯”号飞船前往行星LV233，试图揭开人类生死的奥秘。在目的地，科考队兴奋地发现了巨大的外星建筑，但他们并没想到，死寂的建筑中潜伏着众人始料不及的危险……
很显然，影片的序幕与故事间并无直接的关系。这一被著名影评人罗杰?伊伯特称为堪比《2001漫游太空》中“骨头变飞船”的跨越时空剪辑，意义却不明朗。而全片直到结束也没有对这一幕给出任何解释，因此在观众中产生了两派分歧点意见。
一派认为自杀事件发生在远古时代的地球，工程师因为盗窃生命之水被同伴放逐，他牺牲自我是为了滋养世间万物，人类就是这么被创造出来的。另一派则认为这一幕发生在科考目的地LV233行星，千万年前，工程师被遗弃在这里，他为了复仇喝下药水，滋养出了异形。
我的意见倾向于后者。因为那种黑色的药水与后面传播异形的液体显然是一种东西，这一段有特效镜头表现药水腐蚀工程师的DNA，因此变异出来的生物不可能是人类，因为后面交待过，人类与外星人们的DNA是一致的。我的理解，这颗星球是外星人通往地球的中继站，当工程师被遗弃之后，他滋养出的异形毁灭了后继的移民，唯一的幸存者只得让自己休眠，直到千万年后被科考队唤醒。而先行的移民则成为了地球人的祖先。
宏大而惊悚的开篇奠定了全片整体的双重风格，一方面，老斯科特延续了一贯的对生命本质的思考，甚至突破了科幻片的格局，直逼神话领域，另一方面，影片又是一部引人入胜的类型片佳作，技巧精湛，人物鲜明。这里不妨先从后一点说起。
这一部前传距离最近的一部《异形4：浴火重生》都已经有15年之久，距第一部则更已长达33年，然而让人欣喜的是影片依然完美保存了这一系列的那种冰冷的质感。特效依然以化妆、模型和布景等实拍手段为主，应用电脑特效只为了渲染气势和细部。这使得电影中的场面看起来更为真实，全然免疫于时下华丽而虚浮的“大片”式画面。斯科特曾戏言自己的这种老派作风：“只要能搭布景我都尽量搭，至少你知道搭布景要花多少钱，这比说‘我不知道这个场景该放什么进去，先用绿幕吧，然后我们再慢慢试着加东西进去’要便宜。”
不过这一点也不意味着《普罗米修斯》用的电脑特效少，1300个镜头的数量相当于去年暑期大片《绿灯侠》的规模。CG画面和实景在雷德利?斯科特这种行家手里永远能水乳交融，影片最震撼的视觉奇观莫过于开始的航拍苍茫大地、飞船着陆和最后外星飞船坠毁三段，以笔者在台北阳明戏院看的2D标准银幕而言，可谓效果非凡，IMAX现场的“震级”恐怕更加翻番。
角色方面，当年西格妮?薇佛以其刚柔并济的眼神和身手完美演绎了第一代“异形女王”，其地位难以撼动。奴米?拉佩斯这次的表现相当不错，在高潮段落里的表演绝对堪比前任。当然，大多数男性观众更感兴趣的恐怕是理查兹?塞隆的魔鬼身材，这一点不用担心，影片一开始就满足了这份心照不宣的窥视癖。
《普罗米修斯》中最有意思的角色，私以为要数机器人大卫。这个角色有两个源头，其一是《异形》系列里的机器人角色，连名字都是斯科特故意按字母排列的——前几任的名字分别是Ash、Bishop和Call；其二则是《银翼杀手》中的反派复制人罗伊?贝提，迈克尔?法斯宾德扮演的这个“机器管家”和贝提一样，情感上更接近人类，具有反思和质疑的精神。在漫长的星际旅行中，他负责照顾休眠的船员，同时学习古人类的语言，因此在登陆之后成了唯一可以与外星人交流的使者。影片最大的转折就发生在他与人类创造者的一句对话中，可惜没人能听见，这也成为了影片中众多谜团中最引人推究的一个。
正是在大卫这个角色上，斯科特将《银翼杀手》中对生命的思考引入了《异形》系列。作为追寻人类起源计划的重要参与者之一，大卫自然而然地也对自己的来历产生了疑惑：“你们为什么要造我？”查理的回答显然令他失望：“不为什么，只因为我们能造。”对生命丧失了敬畏或许可以解释复制人此后各种“犯上作乱”的举动。而这其实也正是人类的处境：我们给自我的起源编造出了各种美妙的传说，赋予了无比重大的意义，而在创造者面前，或许都只是个笑话而已——他们创造了我们，只因为他们能，并没有什么深意。影片从此由科幻跃入了形而上的神话领域。
斯科特在一次访谈中曾如此解释前传与《异形》第一集之间的关系：西格妮?薇佛在行星LV426上发现的飞船与《普罗米修斯》末尾起飞的飞船诞生于同一时代（前后相差一百年左右），前一艘飞船随大队从中继站LV233行星起飞后，船上的“货物”出了点问题，驾驶员遇难，于是陨落在LV426，千万年后才被地球人发现。联系到LV233基地中外星人惊惶失措避难的残影，以及苏醒的外星人怒气冲冲地要毁灭人类的举动，整个故事无疑蕴含着重重曲折。
影片上映后，影迷们都在议论“异形从哪里来？”，“外星人为何要消灭自己创造出来的人类？”等无解的问题，个中答案，老斯科特承认自己心里也只有个大概的数。影片末尾，奴米扮演的伊丽莎白劫后余生，却不肯回地球，驾着飞船直奔外星人的母星而去，“冒险”也好，“复仇”也好，个人行为一下被提升到了叩问生命起源的高度，正是人类早期神话史诗的格局。类型片的外形至此与哲理电影的内涵交汇到一处，显示出了创作团队的勃勃野心。
平心而论，影片的剧情并不新鲜，“太空探险-发现异形-内外危机爆发-消灭异形”的情节线与第一集基本一致，单看故事梗概的话，更像是第一集的高科技升级版。然而33年的时光，已经足以改变许多事情。当年“异形”这一形象的走红，与冷战和高科技突飞猛进的社会背景联系密切，故事如同一则寓言，集中反映了时代的恐惧。而今日卷土重来的异形，则被纳入了更为恢宏的故事背景中，承载了着年逾古稀的导演对生命和世态的思考。在西方人执意要将生命追溯到一尊人格神那里的基督教背景下，斯科特依然难能可贵地在孜孜表达着一些他所珍视的人文价值观，例如《角斗士》中的“家庭”，《天国王朝》中的“良心”，以及《普罗米修斯》中的“质疑”——对权威的质疑，还有对科技的质疑。
依我的理解，“普罗米修斯”在影片中并非某个超级英雄的名字，目前而言，只是飞船的名称，所谓的“天火”也不是什么终极兵器，而是既能造福也能惹祸的科技。正如黑液中孕育的抱脸虫必须通过人类宿主才能完成二次孵化，成为“异形”一般。科技的威权也必须通过诱惑人心才能主宰人类。它将把生命带到什么方向？斯科特也没有答案，但可贵的是，他从未放弃过质疑和思考：“我们的生活比五十年代更好吗？当然！比1850年代呢？没有可比性。比1900年呢？也没有可比性。但我们现在面临着更大的问题吗？毫无疑问！”
一直“有话要说”，而且“说”得流畅动人，或许这才是貌似商业的斯科特电影始终能打动人心的奥秘所在。
《花椒之味》观后感800字
《花椒之味》观后感：diss那么多年为你好，终于相拥和解了
文/满囤儿
因先天性白内障一出生就全盲的萧煌奇在《你是我的眼》中唱到：眼前的黑不是黑，你说的白是什么白。作为在中华文化的家庭中长大的孩子，囤儿对中华家庭亲情的感悟可以用这句歌词的改编版来阐述：为我的好不是好，你给的爱是什么爱。没错，中华文化里的家长总喜欢打着为你好的名义来干涉子女的生活。虽然离开他们的关心我们会孤单想念，但长时间被他们为你好，真得会很烦诶~~9月6日内地上映的《花椒之味》里有三个同父异母的姐妹，大都diss了长辈的为你好很多年。在经历过一系列事件后，他们终究还是和长辈相拥和解了。这，对我们处理自己的亲情关系，也许有一定的参考价值。
影片把原著小说的言情故事改编成了关于亲情和解的探讨，这一点囤儿是非常喜欢滴。毕竟那种言情故事还是适合交给电视剧去处理，电影这种精炼艺术还是更应该抓住典型戏剧矛盾来做。《花椒之味》里的主人公夏如树（郑秀文 饰）、夏如枝（赖雅妍 饰）、夏如果（李晓峰 饰）三人都有和长辈的亲情矛盾，且各不相同，具有广泛的代表意义。
三人中只有夏如树和她们的父亲（钟镇涛 饰）生活在同一座城市里。可是就像很多大都市里生活的父女一样，夏如树连常回家吃饭都做不到。其实夏如树和老爸之间并没有什么根深蒂固的矛盾。夏如树是一个典型的想得太多的女人。她总会纠结于某一个字眼、某一句话、某一个过往。这使得她不仅和自己的老爸有情感隔阂，和自己的伴侣、和顾客、和萍水相逢的友善的陌生人都会有隔阂。
夏如枝的情况更加典型，就是梦想得不得到家长支持的问题。在中华文化的家庭里，基本上多多少少都有这种矛盾吧。夏如枝热爱的是打桌球并通过自己的努力成为了一名职业的九球运动员。然而竞技体育的悲剧性在于冠军只有一个，夏如枝的成绩恰好在不上不下的位置。这成了老妈为你好的主要说辞。老妈越为如枝未来的稳定性着想，如枝的压力便越大。
与两个姐姐不同，夏如果面临的为你好来自于上上代外婆（ 吴彦姝 饰）。虽然吴彦姝老师用精湛的演技演出了外婆的返老还童，奈何这位南方的外婆和北方的姥姥们一样，就是抓着孩子们的婚姻大事不放。那些老爸老妈为你好的你还能犟嘴吵架，甚至以离家出走做要挟；这外婆为你好你可就只能忍耐忍耐再忍耐，就算忍无可忍也只能采用哄骗的方式回击咯。
有趣的是，虽然三姐妹的亲情矛盾是各自的，但《花椒之味》给三姐妹提供的亲情和解契机并不是分开的。随着对父亲火锅店的继承，以及寻找父亲独家锅底秘方的事件发生，三姐妹第一次合作着去追逐实现了一个小目标。在这个过程中，三人感受到了有亲情支持是一件多么幸福的事。的确，如果只看表面只看短期，为你好的长辈往往给晚辈拖后腿；可是如果看到深处看到长远，为你好所蕴含的精神支持能给一个人的拼搏提供强大的后援助力。难点其实在于，我们要如何将为你好的表面力量转换成内在力量。片尾三姐妹都能够做到的相拥和解，正是这个转换的一个标志吧。
《李米的猜想》影评观后感2000字
《李米的猜想》，是周迅、邓超、张涵予和王宝强主演的。李米是一个昆明的出租女司机，开着一辆普桑出租车，游走在昆明的大街小巷。在车上她抽烟、自言自语、说着没有关联的数字，其中四年是一个特别的数字。镜头切换，另外一辆车上开车的司机是个男的，副驾驶上是一个女乘客，他和她有谈论到离婚，女乘客还有些歇斯底里。李米载的两个乘客裘火贵和裘水天，因为等不及李米一块钱的找零，就匆匆下车，裘火贵顺手拿了李米座位后袋里的一本杂志，这本杂志里满是一个男人的照片，这些照片都是贴上去的。裘火贵和裘水天走上立交桥，立交桥的栏杆上坐着一个长发戴着墨镜的男子，在那里说着晦涩难懂的话。
裘火贵刚要还没有的时候，那个长发男子就一个漂亮的后仰，直直地从栏杆上掉了下去，正好砸在一辆车的引擎盖上。这辆车就是那个男司机开的，男司机和女乘客都受了一些轻伤，惊慌的裘水天趴在栏杆上往下看，手里拿着的杂志也掉下去。男司机拿起那本杂志，杂志里满是他的照片，他一路狂追。李米这时相距出事地点不远。男司机空手而回，这个时候镜头交代男女是认识的，男的因为无本开车，所以让女的说是她开的车。李米在高架上又遇到了裘火贵和裘水天，裘火贵肚子痛，李米开车送他们，还买了止痛药和矿泉水，裘火贵迟疑地吃了药喝了水。
在路上裘火贵和裘水天要去一个偏僻的地方，而且身上的钱还不够，李米出于好心答应了。裘火贵说着自己的过去，一会儿失控，一会儿睡觉。裘水天来昆明要找一个女孩，女孩叫小香。李米感觉和裘水天同病相怜，不免就同声相气了。男司机因为没有了车，就打车一路找到长途车站，还是一无所获。在荒凉的地方，裘火贵图穷匕首现，裘水天虽然反水，但是他和李米都被裘火贵打晕了。等裘水天醒过来，裘火贵要裘水天向李米要两千，是坐飞机的钱，期间李米呼救，但是经过的卡车见死不救。裘火贵暴打了李米，李米只得就范开车。李米发现杂志不见了，激动到疯狂，但是裘火贵动了刀，李米不得不冷静下来。车子在一处加油站加油，李米因为想要逃跑被裘火贵夹伤了手，李米用受伤的手暗示加油站的老头报警。因为小香，裘水天放走了李米。李米被通知到了警局，停尸房里是裘火贵的尸体，警官叶倾城说到了毒品，是体内带毒，对于裘火贵来说，致命的止疼片是李米出于好心给的。李米看到了男友方文，但是在追赶的过程中撞了车，回到家里李米拿出方文写来的信。在叶倾城的安排下，李米和裘水天在接见室相见了，李米和裘水天各自有着各自的诉求，似乎都在拷问着对方的心灵，终于裘水天疯狂地质问，也许小香是他此生唯一的期盼。李米答应叶倾城去找小香，在车上李米疯狂了，而叶倾城道了歉，说最近正在闹离婚。寻找小香自然是不可能完成的任务，剩下的只有谎言，李米一开始不合作，到最后合作，和叶倾城一起欺骗着裘水天，裘水天在心灵得到了释放后招供了。因为男司机和立交桥坠人事件有牵扯，所以在警察局里李米遇到了男司机，李米疯狂地叫着方文，疯狂地质问，但是那个被李米叫作方文的男人冷静地说自己叫马冰，马冰旁边的女人叫艾菲菲，是马冰的女人，是重逢，还是错认，是劈腿，还是疯狂？叶倾城拿了马冰的笔迹去和李米手上方文的信件进行笔迹鉴定，最后的结果是不相符合。李米再次疯狂，这种疯狂可怜而执着，之前她在车上说的奇怪的数字，都是方文在信里写的分别的日子，李米口里说着信里的内容，泪流满面，在喧嚣的马路上跟着那个或者叫马冰或者叫方文的男人，当然还有旁边的女人艾菲菲。那个男人用的方式近乎残忍，告诉李米他就是方文，现在有了艾菲菲，请李米走开。李米只能走开，艾菲菲这个时候等待命运而不愿选择命运。李米在煤气灶上把信一封一封地烧掉，马冰或者方文的真实双面人生也渐渐显露了出来，在叶倾城的侦缉之下。李米的生活似乎一切未变，只是似乎没有了方文，一次李米出车回来，地面上依然有信，信上的笔记依然相同，另外还有存折。李米开车追踪，还是在立交桥上，方文和艾菲菲的面对面，夫妻档的毒贩，只是不同的系统而已。两个人都接受着心灵的拷问和彼此的不信任。叶倾城指挥的抓捕开始，坠桥的悲剧重演，只不过这次是方文，而且就在李米的眼前。李米在银行保管箱里看到的是一箱的钱和一个摄录机，又是视频，细致而忠实的记录是种无奈的爱，里面方文的梦想是开一家超市超市，54封信正是扑克牌的数量，难道是牌局无常？一切的铺垫都是为了人生的情感，令人唏嘘。
《青木瓜之味》观后感500字
高中的时候喜欢看电视上一些关于电影的节目，所以很多电影我没看过，但大概知道讲的是什么。《青木瓜之味》不止一次出现在各种有关电影的节目里。作为资深颜控的我，实在无法欣赏越南人的审美。
这两天在微博上看到有人推荐，于是就下载了，打算完整的看一看。
女主角小时候那个演员，还是真心漂亮的。她的戏份也不少，一半多的时间其实是女主小时候。电影里的确透露着浓浓的越南风情。
但是我应该是没看懂。我不知道这部电影要表达什么。女主角的感情？小时候情窦初开一见钟情，可是为毛我觉得女主长大后到了男主家做仆人，那么猥琐呢？
这部电影里的男人全部都很猥琐。男主人经常拿光家里的积蓄出去鬼混，钱花完了再回家来，完全不管家里人的死活；暗恋老太太的阿双伯，起初我也觉得他很痴情。但是细想，老太太深爱自己的丈夫，即使守寡也不另嫁，拒绝阿双伯，搬了几次家，阿双伯也跟着搬，经常去她楼下张望，还让女主角帮忙想办法，偷偷爬上老太太的楼，凝望了背影一番，心满意足的发自内心的喜悦。多么的恐怖。于阿双伯，这叫痴情。但是我想对老太太来说，这是很恶心的事情。
女主角喜欢的人，就算是男主角吧，也很猥琐。本来有个门当户对的女朋友，俩人在一起也算开心，很和谐。在见过了女主角的美貌后，就冷落了女朋友。很恶心。情不自禁，我能理解。但是不爱了，为什么不明说？就那么冷暴力，那么不理人，最后女朋友终于忍受不了发了通脾气砸了东西，分手。对这样的男人这样的感情，我没法祝福。
这是部老片子了，当年应该没什么小三，绿茶婊的概念。现在看来，真是觉得恶心。成年后的女主真的很恶心很猥琐。
我没发现什么爱情什么勇敢。男主角推门进入女主房间，我只有一种想法：导演莫不是要呼吁性解放吧？
除了美美的越南风情，和女主小时候的美貌，其它全给差评。
青木瓜之味，没品出什么味道。
《花椒之味》观后感
《花椒之味》观后感
电影《花椒之味》该片改编自张小娴的小说《我的爱如此麻辣》，讲述了一个因父亲突然离世，三个同父异母，从小生活在三个不同城市的三姐妹相聚相知的故事 。接下来小编为大家带来了《花椒之味》的观后感，欢迎阅读。
《花椒之味》观后感一
人与人之间的距离有多远？在我看来，除了现实中的距离，心里的距离也应该算在内。有些人虽然日日相见，心里却是天南海北，有些人尽管天各一方，心里却是近在咫尺。情感就像是无数根看不见的线，将每个现实中活生生的人串在一起，我想，没有人能够真正做到孤零零地在这个世界上活着，也不会真心愿意选择这样去活着。
如树、如枝、如果，这三个诗意又相互关联的名字，分别属于三位从未谋面的同父异母的姐妹，讽刺的是，三人第一次相遇的机会，是亲生父亲夏亮意外病逝后的遗像前。此时此刻，她们之间的相同点只有父亲这个人，而各自对父亲的回忆又不尽相同。于是电影故事的发展动力出现，留下三个悬念，分三条线前进，一条是现实中父亲留下的火锅店能否继续经营下去的问题，另一条是通过其他人的回忆逐渐还原父亲过去的问题，还有一条是如何面对并解决自己困境的问题。
三位年龄略有差别且性格迥异的女儿开始意识到，父亲在人世间的岁月，不仅是对她们三人有影响，还对很多人有着更多意义，火锅店的雇员、自己的亲人、周遭的街坊，大家无不是父亲生命中的一部分，当自己处在父亲曾经生活的环境中，才发现自己对父亲的了解居然那么贫乏，随着时间推移，三位女儿对父亲的了解也像是做拼图游戏一样，用找到的碎片不断累加，让父亲的形象日渐完整，这一过程实际上成为整部影片的主线，使得父亲夏亮这名角色不单单存在于脑海回忆中，而是一个有血有肉、有笑有泪的男人。
《花椒之味》拥有非凡的诚意，对观众具备极强的说服力，通过非常多的细节，不厌其烦地还原真实的市井生活和人世情感，让我大感意外。片中角色所言、所为、所想无不是从现实生活中精炼而成，足够回味许久，连两个男人躲在角落抽烟的小段落中，相互对话内容的高现实度、肢体语言之丰富、眼神中真实流露与客套的切换，都让我叹为观止，令我被深深打动。
翻开导演麦曦茵的作品表，赫然有着《志明与春娇》、《一念无明》这样的优秀作品，对于导演、编剧、制片人的身份，她都不会陌生，难怪她自编自导的《花椒之味》毫无新人的生涩感，充满了对人情世故的观察和体会。更加难能可贵的是，她并没有将故事局限于自己的家乡香港，而是选择大胆地将故事铺开至两岸三地。每位女儿身上都有着自己成长环境中给她们留下的深深烙印，她们如何与自己家人相处，与自己生活的城市之间有着怎样的记忆，都以一种毫不做作的姿态自然而然地表现出来，这些真情实感，既有各自区别，又有共通之处，处理得恰如其分，这让之前我心里有点担心是否会顾此失彼，又有可能会流于刻意做作表面功夫的顾虑，彻底抛到九霄云外。
《花椒之味》说的不光是花椒一味，而是人间百味，酸甜苦辣咸都包含在内。说起来，每个人活在现实中，面对世间种种苦痛与难堪，难免会有无以为继的乏力感，我们自己不断地长大、成熟、完善，学会认识自己，学会与身边人相处，学会与这个世界和解，学会坦然面对自己的过往，学会开拓属于自己的未来。从开头到结尾，《花椒之味》的故事完成了自洽，打开所有悬念，每个人都收获自己的答案，并且还在结尾保留足够的留白空间，让观众自己去思考回味，实在是非常之妙。整个故事配上来自在香港电影配乐领域颇有建树的波多野裕介精心制作的配乐，让故事中情感的表达十分精准到位，不煽情也不生硬，流转自如，是影片的重要加分项。
特别要强调，《花椒之味》的演员阵容不但看起来强大，更关键是做到了融入角色。三位女儿的饰演者分别是郑秀文、赖雅妍、李晓峰，加上饰演父亲的钟镇涛，还有客串出演的刘德华、任贤齐、刘瑞琪、吴彦姝，人数不多，然而确保百分百实现了导演预期在角色演出方面的效果，至少我个人是挑不出什么毛病了。虽然很明显看得出几位熟面孔的皱纹已经是难以遮盖，但此时的他们，比起十年前、二十年前，可能对《花椒之味》当中这些角色的理解和把握，又比起过去的自己，更加游刃有余，他们在片中褪去了身上的星味，完全以一副像你我一样的普通人姿态出现，看着分外亲切，在表演上收放自如的程度，让我赞叹。
毫无疑问，《花椒之味》的优秀程度足够跻身于我个人今年年度十佳华语电影的行列，甚至是可以在很长一段时间都值得反复再看的优秀作品。我为看到这样执着于细节，并且愿意将生活中的人间百味和真实情感带入到银幕中的电影而大为感动，又对影片不甘流于肤浅、坚持挖掘深度和认真拓宽广度的创意而倍感欣喜。我们听过太多的人生道理，也许已经麻木了吧，《花椒之味》里的人生道理说得则是非常有技巧，也让人非常乐于接受，一定会让观众有所触动，有所思考，就像是郑秀文演唱的影片主题歌《好好说》里唱到的“是对是错，如今也只能释怀，原来是你，在心里不曾离开”，提醒着我们切记珍惜眼前人，留住好时光。
我想要对所有朋友强烈推荐《花椒之味》！理由很简单，因为它够“真”，影片里的种种，要么是自己有所经历，要么是亲眼所见。这部影片好像是把我们的亲身生活做成一锅热腾腾的火锅，端到我们的面前，只要吃进口中，就能品味到里面既有火烫流泪的辣，也有口舌无力的麻，还有欲罢不能的香，总之一句话，这是上好的佳品，请大家务必要亲自尝尝！
《花椒之味》观后感二
《花椒之味》是一部十分温情且疗愈的影片。影片有些像是枝裕和的《海街日记》，但又有很多的不同。它讲述了两代人、男女两性之间如何从创伤中疗愈，与自我实现和解的过程。这里面，火锅扮演了一个重要的媒介，从中可以看出，美食对于中国人的重要性。
故事的起因要从一个“渣男”父亲夏亮开始。他先是在香港结婚有了大女儿如树；后又与初恋复合，有了二女儿如枝；同时不知何时又到重庆风流，有了三女儿如果。有一天，他突然离世，三姐妹第一次在父亲的葬礼上相见。每个人都对父亲有着不一样的记忆。但无可否认的是，他伤害了她们三个人。每个人内心都有着一份伤痛。
伤痛篇
作为大女儿的如树，从小便目睹了父亲的离去，当她问妈妈“爸爸去哪儿了”，得到是“爸爸不要我们了，他去找别的女人了”。于是，她从小就有一种被遗弃的感觉，没有安全感。后来母亲病重，父亲赶了回来，她认为父亲只是因为责任，不想做坏人，但并不爱她和母亲。成年后，她与父亲更是没什么话说。每次两人的对话，她都带着一种抱怨与不满的口气，父亲却只是沉默不语或者转移话题。
童年的创伤带到了她的亲密关系中。她很在意伴侣是否因为爱她选择和她一起做一件事，而不是因为责任。她的伴侣则习惯性地说“我可以”，她想听到的却是“我想要”。于是，两人每次dou因为这个问题而不欢而散，彼此沉默不语，婚最后也没有结成。
作为二女儿的如枝，小时候对父亲并没有什么印象，直到上大学后，两人才最终相认。如枝热爱打桌球，她将此作为她的事业。而身边亲人都不理解，以为她不务正业，只是玩玩罢了。唯有父亲支持她，告诉她只要努力了，就一定可以得到自己想要的东西。
母亲其实一直很爱她，为了让她有一个好的成长环境，带着她嫁给一个当地的富商，给予她丰厚的物质满足。但却因不会表达，不会好好说话，一番好心，出口却成了伤人的话语。如枝便从家里搬了出来，一直独来独往。她的内心一直很缺爱，她拼命努力，想要证明自己，得到众人的认可，但总是不被理解。
作为三女儿的如果，她的母亲自从生下她，就没怎么管过她，一直将她寄养在外婆家中。母亲后面出国嫁给了一个加拿大人，定居国外。直到出国上大学，她才与母亲团聚。但母亲根本不认她，让她叫自己阿姨。因为从来没有得到过父爱和母爱，她从小就表现地很独立，得不到也就不需要了。她用大大咧咧、开朗活泼这样的外表保护着自己。
外婆是她最在乎、最爱的人。她很懂事、有礼貌，细心地照顾着外婆。但外婆年龄大了，她害怕自己随时会离开人世，到时留下如果孤零零一个人，因此外婆便去为如果张罗相亲。如果担心自己结婚后没法照顾外婆，便每次都故意把自己头发染得五颜六色，吓跑那些相亲的。外婆有些生气，便说她是因为没人要，所以要一直缠着自己。这样的话语戳中了她内心隐藏的伤痛，她不知道如何面对，便只有暂时逃走。
疗愈篇
父亲夏亮生前经营着一家火锅店，与在家人中“恶劣”的形象不同，他很受员工以及老主顾的尊重和感激。如枝本来是想把火锅店盘出去，但后面在员工们的恳求下，她最终决定自己做。这时，其他两个妹妹也分别飞到了香港，三姐妹再次团聚在了一起。为了还原父亲做的原汁麻辣锅底，她们开始逐步走入了父亲，了解了父亲。在这过程中，实现了彼此的疗愈与和解。
如树一直以为父亲不爱自己，后来却发现他的爱深藏于内心，没有表达出来而已。父亲一直保留着她童年时珍爱的物品。虽然她从家里搬走了，父亲却一直打扫着她的房间，迎接她随时回来入住。父亲经常叫她回来一起吃饭，她却经常以工作忙为理由，很少回去。于是父亲即便生病住院了，她也没有告诉女儿，不想麻烦她，耽误她的工作。父亲心里其实一直爱着她这个女儿，不过就是不会说，两个人因此留下了许多伤痛和遗憾。
她的伴侣很长时间都无法理解，为什么她那么在意他说“我想要”？他认为这二者没有什么区别。这其实是男女两性在沟通上的存在着差异。男性往往以为自己已经说清楚了，他想表达的是“我爱你，所以我愿意和你一起做某件事”，而作为女性，她理解的是“你只是因为责任和义务去陪我做那件事，并不是因为爱而发自内心”。
如树最终理解了父亲，感受到了父亲那无言的爱。她不再抱怨，而是终于说出“爸爸，我想你了”。她最终与伴侣也实现了和解，“想”和“可以”其实不重要，重要的是“一起”。
如枝的妈妈最终醒悟：有话一定要好好说。她不再说反话，而是告诉女儿：在妈妈心里，你一直是棒的！只要去做你喜欢的，妈妈都会支持你的。如枝感受到了母亲的理解和支持，幸福地挽起妈妈的手臂并向妈妈道歉。母女俩实现了和解。
如果回到了重庆，和外婆好好说了自己内心的想法，外婆也将自己内心真正的担忧说了出来，如果告诉外婆：“人离开这个世界，就好像搬家，住到活的人的心里面。”不再惧怕死亡带来的分离与孤独，婆孙二人拥抱在了一起。
启示篇
1、我们在沟通上都存有盲点，都带着自己的理解去解读对方的话语。所以我们真的需要好好听，然后再去好好说，多问一下对方是否表达的是那个意思，不要活在自己想象的世界中。不去说反话，多说一些肯定和赞赏的语言。尽量不带着情绪去沟通，处理好自身的情绪，再去和对方好好说。
2、爱是需要表达的。我们中国人往往习惯内敛，不懂得表达。可事实是，你不说出来，没有人会知道。尤其亲人之间，更需要去表达爱，除了口头上的“我爱你”，还有肢体的语言，比如多一些拥抱等肢体接触。另外就是多花时间陪伴亲人。
3、学会疗愈童年创伤，懂得原谅与放下。我们每个人都是带着童年的创伤长大的。成年后的我们，不是将那些问题推给原生家庭，而是真正为自己负起全责，学习去疗愈自己。不要执著于仇恨，原谅过对方，其实就是放过自己。与自己和解，人生才会迎来一个新的开始！
《澄沙之味》观后感600字
《澄沙之味》观后感
昨天一边包饺子一边找部电影，然后发现了《澄沙之味》，原本想着感受一下日本精制的美食，结果给我带来巨大的震撼，让我在凌晨3点醒来看完后半部分。
这部电影描写的场景很简单，就是描写一个叫德江的老人与一个卖铜锣烧的代理店长的故事，但是人物刻画的非常细致到位，背后隐藏了有些人一生都不能明白的哲理。
我看完的感悟是：
我们要活出真实的自己，做自己高兴并愿意做的事儿，不要受世俗、社会左右，这样活得才会有意义。
即使我们有过很多不幸，但我们也要存有智慧、希望与自信，即使我们被边缘化；即使我们经历了牢狱之灾、经历母亲的病故；即使没有人疼爱我们，我们也要学会坚强、豁达，去发现生活的美好，哪怕是听听鸟叫，哪怕是看看微风吹动的樱花树，哪怕是树叶间一缕阳光，心中要有爱，用心去感受。
能够尽自己的微薄之力，来帮助有需要的人，即使自己患了麻风病，但还是用自己的耐心与坚强给那些悲伤的眼神以希望。
学会自己跟自己对话，德江奶奶跟满月对话，满月说：我想让你看见，所以我在发光。
好了我文采不咋样，我建议大家去看看这部电影，不华丽、真实震撼人心
其实我想说的日本的匠心的精神
德江奶奶做豆馅做了50年，这就是坚持
店长开始用生产线上大桶装的豆馅做铜锣烧，奶奶说你怎么可以这样？要自己亲自制作豆馅，11点店铺开门，天不亮就要起床制作，每个到工序、每一个动作力度、火候、奶奶把握的都很准，虽然自己制作很辛苦，但顾客会买账。
奶奶还会倾听豆子们的故事，让豆子跟糖彼此了解，想象他们经历晴天、阴天，感受他们旅行的故事，每个豆子都注入了奶奶的感情与灵魂
我想这跟我做护肤品不是一样吗？我也不喜欢生产线的上的东西，可是我在调配过程中没有注入我的情感，新的一年我要多倾听原料的声音，多跟它们对话，你们不远万里、漂洋过海来到我家，我要善待它们，想象一下它们都有怎么样的经历？
多跟大家交流，发现你们存在的问题，多听听大家的反馈
每个配方反复反复的做，找出不同与相同，选出最优的配方
先领悟这儿，有德江奶奶的指引以后慢慢悟，我也相信我会做出属于自己的豆馅让你们来买账，其实咱们中国早就有这样的古训，只不过太含蓄，很多人不能理解，让我又想起《道德经》开篇：道，可道，非常道；名，可名，非常名。
《邪不压正》影评400字
《邪不压正》影评
网传《邪不压正》最大的看点是许晴的臀。必须有卖点，不然斌哥断然不会骑着电动车载着我，在台风快来的周五晚上，急匆匆地拿着汉堡王的金鱼裸虾堡赶去电影院的。
《让子弹飞》的子弹让我受到的惊喜（惊吓）至今未忘却，姜文又携美娇娘来叫板这个夏天的火热了。比起许晴性感的一览无余，我其实更欣赏周韵清冷孤傲的气质。男人看许晴的臀，女人看彭于晏的胸廖凡可是个实力派。
打酱油的老亨利死的不明不白，我思考是否有深层含义。后来灵光乍现，《让子弹飞》里面死的不清不楚的人还少了姜文可不是个会讲故事的人。
爱国主义教育，主旋律的电影，也不用骂蒋介石赢票房，凡事用力过猛就显得做作。
打斗的场面很精彩，配上轻快活泼的音乐，正好平和了那些震耳欲聋的枪声。姜文就像个荷尔蒙爆棚的未成熟男人，用破音胖的枪声来证明自己的存在。
许晴纯粹来喝下午茶的，过于轻松嬉笑，虽为本色出演，少了《老炮儿》里面的味道，不得不说，演激情戏，还是和冯小刚有默契!
周韵的角色设定很牵强，戏份删除，可能整部剧更有看点。彭于晏二愣子一般的超能力，没有改变七七事变的历史车轮。影片中的张将军，着实让我担心了一把，真像个汉奸。大概演员又是某朋友来友情客串玩票的。然而，在那样的历史时期，中国人民的水生火热，可不能这样玩票。
出现了三次的曹雪芹写红楼梦地点的台词，纯属娱乐。
姜文，不会讲故事，却能讲段子！
君子报仇，十五年不晚。
问斌哥，许晴的臀怎么样？
嗯。算是回答。
《黑豹》影评400字
《黑豹》影评
前两天看了《黑豹》。
大概内容就是在古老神秘的非洲大地上存在着一个国家叫瓦坎达，他们实际上拥有高度文明和科技，但是因为宗教或其他原因不愿意和外界多纠缠，所以就伪装了自己，不露声色。后来其中一个王子被派到了美国社会实践吧算是，这个王子认为他们国家拥有那么强大的力量，不应该对外面的世界袖手旁观，应该解救广大苦难的人们，这个和整个国家宗旨违背的王子就被干掉了，多年以后，这个王子的后人埃里克回到祖国，夺取了王位，然后准备让全世界见识一下他们的厉害，要发动战争。被打败的国王特查拉并没有真正死掉，绝地反击，夺回了王位，阻止了战争，当然也同意了部分夺权者的意见，决定不要再与世无争，要尽力挽救劳苦大众。在一次联合国会议上，国王带着他的大臣郑重其事的宣布，他们国家将帮助其他国家摆脱苦难。其中一个代表实在是忍不住，问了句请问，一个落后的农业国家，如何帮助我们？国王笑了。
我觉得最好笑的就是最后这一问一笑了。国王那笑含义超凡呀，我认为他的潜台词是愚蠢的人类呀~~。
编剧脑洞还是挺大的，影片就是各种高科技了。
但是我觉得这个编剧的脑洞也不是毫无依据，因为非洲确实曾经非常辉煌，富有。非洲盛产黄金和钻石，之所以没有特别强大的帝国可能和非洲人民的性格或者环境有关吧，毕竟那么热，谁都懒得动换。可能他的没落即突然又没有道理比较可惜吧。而且非洲确实现在也挺神秘的，真的蕴藏着什么也不得而知合情合理。
不过我觉得那个埃里克就比较站不住脚了，他本意不是要解救全世界吗？怎么到最后变成发动战争了呢？
《青木瓜之味》观后感200字
《青木瓜之味》观后感
此片是由越裔法国籍的导演陈英雄导演，电影的故事很简单，1951年的西贡，乡下小姑娘梅到城里的一户大户人家做女佣，故事就在闹市里的小院里展开的。
对影片的画面留下很深的印象，无论是室内摆设的颜色还是屋外自然之景的颜色，构图、色彩、光影都是极致的完美，影片多处的植物和动物的特写，画面清新含蓄，宁静祥和，让人不自主的感觉到一种原生态的气息，又像一幅幅的静物写生。
从网上搜了电影图片，老屋内木质家具散发出古朴的气息，青木瓜乳白色的汁水滴落在绿油油的叶子上，影片的配乐是悠长婉转的民族乐器，聒噪的蝉鸣蟋蟀叫，映衬着画面中摇曳的木窗，人物古朴的中式服装，郁郁葱葱的绿叶，莹莹剔透的瓜果，简朴而又充满诗意的小院，仿佛忘记是在看电影，更像在赏画一样。
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