读林语堂《读书的艺术》读后感。
常言道“书中自有黄金屋，书中自有颜如玉”，读书对于我们个人而言是非常重要的，尤其读经典作品对我们思想也会有一定的影响。有些作品让人印象深刻，久久不能忘怀。为了充分回味作品这个作品，就可以好好写一篇读后感。优秀的作品读后感怎么才能够写出来呢？小编陆续为大家整理了读林语堂《读书的艺术》读后感，希望能帮助到你的学习和工作！
读林语堂《读书的艺术》读后感
题记：我被冠以二十之名以四年有余，实在算得上年轻。若说学历，呆在课堂上的时光也甚少，若按当下的划分来看大抵是归于文盲一列吧。但我却喜欢读书，宋代的词人和苏东坡的朋友黄山谷曾经说过一句很妙曼的话：三日不读，便觉语言无味，面目可憎。虽说未到那种境地，却也算得上是一个好读之人，因为我认为书籍能够将人带入一个和日常生活迥异的世界。这种心理上的影响就和人旅行是一样的。但却由于没有选择的阅读，往往被里面的情感左右，久久不能归真，今天读了林语堂先生的(读书的艺术)后很有感触，便写下了此篇…
林语堂先生认为读书的目的是在书籍里使读者得到一种优雅和风味，而只有报着这种目的的读书才可以叫做读书的乐趣。记得有一话叫做：书中自有颜如玉，书中自有黄金屋。我想报着这样的想法去读书之人，只怕失去了读书时的人只怕是不能够真正享受到读书的乐趣了的，他们将读书贯上了名利，追求的是物质。
其实我认为读书，风味或嗜好是阅读一切书籍的关键，读书没有合适的时间和地点，有那种心情的时候便拿起书来就读，一个人读书必须出其自然，才能彻底的享受读书的乐趣林语堂先生认为这个世间没有什么一个人必读之书，世间也无人人必读之书，只有在某时某地，某种环境和生命中的某个时期必读的书。的确，我们智能上的趣味，就如一课树那样生长着，如河水那样流趟着，当水流碰到一个花岗岩石时，它便会由岩石的旁边绕过去，当水流涌到一片低洼的低谷时，它便在那边曲折的流一会儿，当水流涌到一个深山的池塘时，它便恬静的停驻在那边，当水流冲下急流时，它便赶快的向前涌去，只要泉中有新鲜的泉水涌出，水便会流着，直到大海。只要有树适当的树液，树便会生长起来，周而复始，所以世上无人人必读之书，只有在某时某地，某种环境，和生命的某个时期必读的书。
hdH765.com更多读后感扩展阅读
林语堂生活的艺术读后感
【篇一：读《生活的艺术》有感】
生活这个词语，我们究竟理解多少其中的含义？也许我们不得而知。但我知道真正的生活一定不是一直拼命地想要获得些什么，或者将自己紧紧地束缚于某些东西之中，亦或是过分地追求完美。
在林语堂《生活的艺术》这本书中，我看到的是一个坐在躺椅上，烹茶煮酒，神情安逸，在烟雾缭绕中把那些名家的生活真谛娓娓道来的人。在这本书中，林语堂从生活，家庭，文化，旅行，思想，宗教等各方面写下一种艺术。
在我们一生中，有很多失败和成功，也许我们还在为一时的成功沾沾自喜；或者又为一次小小的失败懊恼不堪。但是我们到底懂不懂什么才是失败，什么才是成功呢？很多东西都会成为过往云烟，不复存在。今天这个时代，有多少人被名利这些琐碎的东西蒙蔽了双眼？这些人的一生是可悲的，因为他们不懂得生活。名利这些虚浮的东西都不应该成为我们生活的重心，这些东西只不过让生命失去应有的价值，甚至让我们失去更多可贵的东西。林语堂传承着那一份采菊东篱下，悠然见南山的智慧。
看到放弃二字，很多人就蹙紧眉头。我们紧紧抓着一些东西，回首的时候，我们得到了什么？所以有时候放弃是一种智者的表现。对于许多人来说，放弃手中的钱财，功成名就的地位等一些无疑是最艰难的抉择。可是这些都是生不带来，死不带去的东西，这些似乎看上去是让你的生活富足了，可是你的心却累了。放弃往往比占有会拥有更多。放下了羁绊和痛苦，才会有自由可言。享受悠闲生活当然比享受奢侈生活便宜得多。要享受悠闲的生活只要一种艺术家的性情，在一种全然悠闲的情绪中，去消遣一个闲暇无事的下午。林先生这样说。亲近大自然，珍惜我们身边的人，安静地阅读一本好书，品尝美味佳肴得到的就是最简单最质朴的快乐。
以前就很向往周游世界的旅行，在没有看这本书之前，我认为这样就是旅行。其实不然，一个真正的旅行家必是一个流浪者，经历着流浪者的快乐、诱惑，和探险意念。旅行必须流浪式，否则便不成其为旅行。旅行的要点在于无责任、无定时、无来往信札、无嚅嚅好问的邻人、无来客和无目的地。一个好的旅行家决不知道他往那里去，更好的甚至不知道从何处而来。他甚至忘却了自己的姓名。现在并没有这样的机会去旅行，但是这才是一种人生的态度，不束缚自己，让自己的心更加自由。虽然很难到达这样的境界，但并不是一定要追求这样的效果，这也是林先生告诉我们不要凡事都追求完美的理由吧。只要我们领悟这层意思，我们试着去靠近，这才是最真实的生活。
这个年纪的我们，没有太多的阅历，生活二字也不会有很多的感悟。但是合上这本书的那一刻，又明白了不少，此时自己的心愈发地澄明。《生活的艺术》仿佛是一束光，指引我们从庸俗到优雅，我们的灵魂从卑微走向高贵，从理智走向情感。
其实无论你现在是以何种生活方式生活着，但是切勿让自己痛苦，挣扎，被牵绊。快乐地度过每一天才是最重要的。
【篇二：林语堂生活的艺术读后感】
读完林语堂先生《生活的艺术》一书后，我的灵魂很舒服地在泥土里蠕动，觉得很快乐。当一个人悠然陶醉于土地上时，他的心灵似乎那么轻松，好像天堂一般。在林语堂那里，享受人生，不拘一格，不管物质的还是精神的都同等重要，抑或根本就不分哪是物质哪是精神，而是心物合一、灵肉一体。这种打破物质和精神的二分法，从而给感性、理性以更合乎人性的界定的看法，奠下了林语堂人生哲学的底色。
在林语堂看来，中庸哲学的近情是基于个人主义内涵的。正是基于个人主义之上的情感，才是判断取舍的重要依据，而集体脾性和民族性格则是由各个个人的情感汇聚形成的。天才并非像中世纪神学的灵魂那样一个神话实物，而仅仅是一个比喻；国家天才不过是它的行为的一种性质和做事的方法罢了，天才的作用不过是在国家危急时的选择与取舍倾向，决定着国家的最后行动途径。
在林语堂那里，人类文化最高的、最合理的理想就是近情精神。近情的国家将生活在和平之中，近情的夫妻能生活在快乐之中，近情的生活是享受快乐的生活。近情精神是中国所能贡献给西方的一件最好的礼物。在西方人，凡是只须合于健全逻辑的，便认为是很充足的，但在中国人虽然在逻辑上已是很对时，也还不能认为很充足，同时还须求其近于人情，作为士大夫一族的林先生学贯中西，着述颇丰。
他的文字舒缓而有灵心，幽默而不乏睿智，平和而充满深情，浅显而深藏着哲思。他怀着一颗仁慈之心引领着我们从迷茫中走出来，以旷达的态度去面对现实，以淡漠之心去对待名利，以火热般的情感去拥抱生活。他是文学家，是哲学家，是思想家，也是一个会生活的人；他从哲学和艺术的高度俯视生活，以平常之心体悟生活。
在他看来，人一旦追寻生活的意义，追求人生完美的理想，就会失去生活的快乐。他说：我们不去追求完美的理想，不去追寻那势不可得的事物，不去穷究那些不可得知的东西；最重要的问题是怎样去调整我们的人生，是我们得以和平地工作，旷达的忍耐，幸福的生活。这是否要我们放弃理想和追求呢？非也！依愚之见，理想和追求必须是基于现实生活的快乐原则的，换言之，理想与追求必须是在好玩之心的驱使下，顺其自然地一步步实现的。
何谓好玩之心呢？乐于做一件事，乐于读一本书，乐于交一个朋友，乐于吃一种食品，以至忘我的程度，则可称之好玩之心。这种乐是没有任何道理可言的，就像一首流行歌中唱到的莫明我就喜欢你，深深地爱上你，没有理由没有原因。显而易见，快乐是对个人而言的一种感受，如影随形的常常是痛苦。痛苦的根源就来自于过度地追求名利，来自于完美而根本不可能实现的理想，来自于以有限的生命去穷究那无穷的未知，来自于为生活而生活的忙碌，来自于太多的理智。
生活就是一件艺术品，我们就是艺术家这句话看似很深奥，但是纵观我们走过的人生轨迹不难发现，其实很简单，我们就是艺术家，在精心的编织着我们的生活，工作、学习、家庭、孩子、父母、亲人、朋友以及陌生人，我们都是像艺术家一样的融合着所有的人和事情。人们四处寻找幸福和快乐，却没有意识到幸福和快乐一直伴随着自己，这句话对于容易满足的人是很容易的做到，但是将自己的人生轨迹定的很高的人是怎么样都不会意识到的，面对着生活当中出现的种种问题，谁能说出幸福和快乐始终就在自己身边呢？
也许真的让自己轻松一些就能简单的获得幸福和快乐，对身边人不要刻薄，对自己不要有太高的期望，要对身边的生活充满信心，相信这个社会，相信这个世界。心里铭记：每一天都是一年当中最好的一天，多少文学大家对生命的理解、对生活的理解都给出了十分乐观的看法，但是往往到了世人这里就变的举步维艰，让我们在生活当中充满乐观向上的态度是十分困难的，人们只能通过不停的充电，不停的学习来感受生活当中的一切，将生活当作是一次艺术创造，精心的用自己所有的能力去完成它，将每一天太阳升起的时候当作是生活当中最美好的一天，一年下来你会有365个美好的一天。
林先生《生活的艺术》是一本指引我们走向健康人生，引导我们快乐生活不可多得的教科书。阅读此书能使我们被尘世的尘沙所遮蔽的心灵走向澄明，能使我们曾经自暴自弃的卑微的灵魂走向高贵，能使我们从庸俗走向优雅，从理智走向情感；在苦难中找到快乐，在忙碌中找到闲适；对于消弭名利纷争，走向社会和谐不无现实意义。
【篇三：《生活的艺术》读后感作文】
发现二三十年代好作家的一个方法是，找中学课本上鲁迅的文章，在正文里被鲁迅骂过的文人，如果注释里还加了他生平简介，这个人很有可能是一个好作家，比如林语堂。他以鲁迅的反面，不知民生疾苦的帮闲文人的面目出现。梁实秋的命运同上。徐志摩也被鲁迅骂过，但他的水平也就是写了篇深入高中生和高中语文老师心灵的《暂别康桥》，啊柔波啊，衣袖啊什么的。
语堂教授和鲁迅斗士一生分合数次，鲁迅死后，林语堂挥毫写下著名的《鲁迅之死》，文中称：鲁迅与其说是个文人，更像是战士，拿的不是笔，是剑。那么语堂教授与其说是个文人，更像绅士，拿的不是笔，是烟斗，穿着长衫时不时坐飞机去各国旅旅游，演演讲，有时笑笑人家，有时给人家笑笑。
中国式生活艺术
语堂教授三十年代闯上海滩靠编英文教材赚了大钱，所以才有闲情和闲钱搞搞打印机，改良改良农作物品种，等到了美国，大概缺钱花了，于是写起英文作品来，写了《吾国与吾民》，又写了《生活的艺术》，据说此书居美国畅销书排行榜首达52周，接连再版四十余次，并翻译成十余种文字。语堂同学很有志向，小时侯说过要写一本让全世界都知道的书，这本《生活的艺术》差不多可以算是了吧。
此书不遗余力地向美国人民兜售隐忍闲适的中国式生活艺术，林教授认为美国人有三大恶习：讲究效率，讲究准时，希望事业成功。如果这真的是恶习的话，那么我们现在几乎大多数人都有，并在极力推崇，希望每个人都染上。林教授认为：一个人以为不要紧了，就什么都不要紧了，这是中国人特有的美妙概念。美国人求全的欲望近乎婬，中国人则认为差不多就可以了。林教授地下有知，就会惊厥：现在的中国人几乎已经变成了以前的美国人，现在的美国人越来越像以前的中国人。
林教授看不惯美国人的地方还有：见面握手，穿不合人性的西装，男子进电梯有女子在需脱帽看不惯美国女人的地方是，她们致力于身体的性吸引力。在一个中国女子已经抛弃脂粉的年龄，她们依旧化妆，花很多的时间和钱去做头发，买稀奇古怪的化妆品、性感的衣服。林语堂先生自称不是先知，但他预言，过些年等条件允许了，中国女人也会这么做的，因为他看到她们刚从三寸金莲解放出来，就赶紧穿起了高跟鞋。他的预言好像说中了。
林教授想告诉没见过什么世面的美国佬们大洋彼岸中国人的好。他在书中娓娓地道闲适的好处，谆谆地诱美国人去享受生活。书中的章节都是这样的题目：谁最会享受生活、生命的享受、悠闲的重要、家庭之乐、生活的享受、享受大自然、文化的享受。句句不离悠闲享受，这样的人不是活该被鲁迅骂吗。
为先圣继绝学
林教授在自序称：自己并非在创作，很多东西前人已经讲过，他传达的东方的真理在本土习以为常，还要著述的原因是，他感到和这些已故的天才们心灵相通，灵魂同在。
他和8世纪的白居易、11世纪的苏东坡、16、17世纪的屠赤水、袁中郎、李卓吾、李笠翁、袁子才，金圣叹交上了朋友，和伟大人物的无名祖宗成为了同志，拜庄子和陶渊明当了老师。
他甘心当他们的喉舌，做一个忠实的移译者，把他们的想法用现代的方式说出来，假如说的好，全托他们的福，假如说的不好，全怪自己的错。
古今中外的作家不过是一群又一群血型类似星座相同气血相通的人，个性独立，气质共同（我猜林语堂的血型和鲁迅相对）。不过只是很少有一个创作者愿意这么老实地把自己的思想资源说出来，
林语堂继承的是自由旷达、陶情闲适的一脉。他在书中大肆引用同人们的著作，也不管洋鬼子看不看得懂。书的销量这么好，看来大家很吃他这一套。东方在西方人的眼里就是神秘，如果尽说些让人看得懂的大白话，简直扫兴。
给外国人看的关于中国的书，由喝足了洋墨水古今中外通吃又带点传统士大夫清高气的林语堂来写，简直最合适不过，语堂先生非常认真地要为美国人的机械生活上点润滑油。我们都看到了他诚恳的眼神和嘴角的微笑。
【篇四：林语堂《生活的艺术》读后感】
之前上初中的时候读过林语堂的《中国人》（《吾国与吾民》），最近又读了他写的《生活的艺术》。看书名就知道林语堂老先生是个幽默旷达的人。因为此书当年在美国也以英文出版，所以书中介绍了中国的许多文化和生活方式。我对他关于中国人悠闲生活的描写记忆尤深。书中提到几个十分舒适的生活方式：安卧眠床，坐在椅中，谈话，茶和交友等等。老先生十分推崇自然乐天的生活方式，并对西方过于严苛古板的生活方式提出批评，比如过于讲究效率，纪律。最终老先生还是觉得中国人的生活方式更近乎人情人性，是最高档的生活方式。
其实读完了书，我觉得非常矛盾，甚至有些难以接受林老先生的观点。我的矛盾是这样的：我非常希望自己也生活在那样的悠闲自得的状态当中，并希望所有的人都能拥有这种理想的生活方式，可是无论如何这也是不可能的。老先生笔下的中国哲学虽然处处充满着高于西方的优越感，但其实这种格调与如今的时代现实格格不入。如果在一千年前，我是可以理解这种轻松愉快的哲学。因为中华帝国无可匹敌，全球第一，所以我们自然有些自己的优越感，并诞生一种享受生活的哲学。但后来的事实是，我们在这种优越和清闲当中无可挽回的落后了，世界文明变成了西方中心。这本书出版于1937年，书中提到美国非常紧绷的工作压力，和中国人怡然自得的生活状态的对比。然而反观现在，这么多年过去了，这个情况恰巧反了过来。看来无论哪个国家，在经济高速发展的阶段，都是清闲不得的。
林老先生最喜欢的哲学家是陶渊明，认为陶渊明是最高智慧的生活方式的典型。在我看来，这也仅仅是一个完美的理想和少数幸运儿的幸运。谁不想过世外桃源的生活呢？但我无法料想自己被放入一个清幽的深山老林之后能快活多久，恬淡的生活并不能带来持久的意义，我无法相信自己可以维持这样的一个神仙般的日子直至终老。想想迈克尔杰克逊家财万贯时修建了自己的梦幻庄园，然而他并无法在自己的音乐事业消退之后继续享受自己的乐园生活，反而问题重重。在我看来，中国的很多古代哲学，都存在着消极避世的倾向，我非常认为这是我们文化的一大软肋，而非所谓的淡泊名利与世无争自在快活。再怎么看也有点犬儒主义的意味。
我更多的看到一种阿Q的幽默，圆融，隐忍，缺乏崇高感的现实主义，依仗厚重文明撑腰的些许狂妄。林老先生喜欢的脚搭在写字台或茶几上的自在已经在西方随处可见，然而发达与秩序在中国却依然在缓慢建立。抽烟饮酒在他看来是一种极乐享受和真性情的体现，但是拿烟头烫桌子却略显迂腐。在我看来，严谨秩序古板的西方哲学在现今是值得推崇的，也许多年以后中国跻身发达国家以后再拾起这种悠闲哲学也不迟，到时，我们更会连同中华文明的复兴一起幸福的生活着。
【篇五：读林语堂《生活的艺术》有感】
看魏小安的《与中国旅游同行》时，他极力推荐这本书，说是这本书会让我们懂得如何享受生活，于是从图书馆借来看了。作者是林语堂。这本书是他在美国写的，当时在美国引起很大的反响。该书于1937年在美国出版，次年便居美国畅销书排行榜榜首达52周，且接连再版四十余次，并为十余种文字所翻译。林语堂也是第一位以英文书写扬名海外的中国作家，是集语言学家、哲学家、文学家于一身的著名学者。
迫不及待得开始读这本书。因为感觉现在的自己及身边的人都是压力重重极不快乐的。那么，林老先生会告诉我们怎样的生活艺术呢？书的扉页上写着这本书谈了庄子的淡泊，陶渊明的闲适，诵了《归去来兮辞》，讲了《圣经》的故事，以及中国人如何品茗，如何行酒令，如何观山，如何玩水，如何看云，如何鉴石，如何养花、蓄鸟、赏雪、听雨，吟风、弄月等。呵呵，如果真这么会享受，我们定会拥有快乐的人生！
这本书聊到关于人生的话题。作者认为，人生的意义是这样的：人是一切事物和活动的中心，人生的目的与真谛在于享受淳朴的生活，而活着就要快乐，尤其是家庭生活的快乐。也就是觉得生活的享受在于一种态度。林老先生说：我以为这个世界太严肃了，因为太严肃，所以必须有一种智慧和快乐的哲学以为调剂。我们是属于这尘世的，而且和这尘世是一日不可离的。即使这个尘世是一个黑暗的地牢，但我们总得尽力使生活美满。是的，我们要努力去获得精神的和谐，对于这个孕育万物的天地，必须有一种感情，一种依恋之感。尘世到底是真实的，天堂终究是飘渺的，人类生在这个真实的尘世和飘渺的天堂之间是多么幸运！
林老先生要我们坚持一种快乐的享受的哲学。也是，既然人生如此短暂，既然生命如此脆弱，那么我们还有什么理由去烦恼于生活中那些琐事，为一些小事情耿耿于怀？另外，从他的文字中也深刻感受到要顺应自然，循着四季，顺应内心自在地生活。他还坚持要丢开功名利禄，乐天知命地过生活。的确，那些物质财富的多少确实不能说明我们的幸福感。你敢说我们只要越有钱越有名利、地位就越幸福吗？所以我们不需要刻意追求那些身外之物。当然，对于我们年轻人想要达到这种境界还很困难，我们也需要一定的物质做保证。但是至少，我们要坚持内心的宁静，淡泊一点，淡然一点，去追求自己兴趣和梦想才是最重要的！总之，遵循内心，追求快乐！
书中还坚持博爱。不要太去挑别人的刺，多包容那些那认为的错的事和恶的人，同时也接纳自己的一些缺点。存在即是合理。多站在别人的角度看问题，少去批评怀疑他人，而是有一颗关怀心，包容心，这样你自己也会变得大度一些，快乐一些。
做一个真性人，按照自己的本性，活出真我。懂得享受生活，以一种悠闲的达观的态度活着。而不只是忙忙碌碌，不只是辛苦地学习和工作。确实，学习是为了生活，工作也是为了生活。如果你每天只是在为这些奔忙，而忘记享受生活，那么你是忘记了生活本真的样子，得不偿失了！所以如林先生所言，应该把生活加以调整，在生活中获得最大的快乐。
另外阐述了悠闲的重要。有一句话感触很深，世间万物尽在过悠闲的日子，只有人类为着生活而工作。想想也是，有多少人不是在任劳任怨工作，为了生存奔波烦恼到白发苍苍？书中说，智慧的人绝不劳碌，过于劳碌的人绝不是智慧的，善于悠游岁月的人才是智慧的。所以为了有一个好的生活质量，我们得学会忙里偷闲。偷得浮生半日闲是一种很好的境界，这是懂得休闲，懂得享受生活的表现。那么，只要是你想做的什么事情，比如学个什么乐器，去一个一直都想去的地方旅行，抓紧时间去做吧！不要等到有足够多的钱足够多的时间才去做，因为这样你一直都不会去做它。而享受生活并不需要你要多有钱，只要有心足矣。享受悠闲生活当然比享受奢侈生活便宜得多！珍惜当下，每一个今天，每个此刻都是特别的。想到什么就去做，不要给自己留下遗憾！
记住，悠闲的生活，必须要有一个恬静的心地和乐天旷达的观念，以及一个能尽情观赏大自然的胸怀方能享受。我们在浮华的城市打拼，别忘记要给自己放个假去亲近大自然，去观赏神奇美丽的风景，多出去放飞我们的心灵。记住生活的本来面目，不要成为生活的奴隶，而要做自己的主人。不要使生活变成，为了生活而生活。
李白就曾说浮生若梦，为欢几何。记住享受活着的美好！善意对待周边的人和事，将烦恼的事情化成简单，出去旅行，去喝喝茶，聊聊天，赏赏花，读读书，作作画。简单、快乐地活在这个尘世间。因为，生活，是一门艺术！生活，是一种修行！
【篇六：《生活的艺术》读后感】
生活的艺术关于生活的艺术，仁者见仁智者见智，每个人都有自己对人生的感悟，不同的背景，不同的生活方式，不同的际遇，造就了不同的人生。
《生活的艺术》探讨生命、心灵的价值，并抒发林语堂个人对日常生活中人、事、物的观感，提出自己的看法，进而论及周遭，乃至整个社会。全书虽被分为十四章，但在重要观点上前后呼应，各章虽有一既定的讨论主题，但往往将内容向外扩展，并无绝对的限制，这正合作者所提倡的悠闲随兴的生活态度。作者在本书《自序》中说：本书是一种私人的供状，供认我自己的思想和生活所得的经验。我不想发表客观意见，也不想创立不朽真理。我实在瞧不起自许的客观哲学，我只想表现我个人的观点。又说：一切取舍都是根据我个人的见解。是的，无论是思想观点，还是情感情趣，或是表述方式，《生活的艺术》也好，《吾国与吾民》也好，都有非常鲜明的林语堂风格。
因而，喜欢这种风格的读者准确地说，是具有林语堂式思想、情趣的读者，自然对林语堂的著作评价极高。例如，有人认为《吾国与吾民》是迄今为止最真实、最深刻、最完备、最重要的一部关于中国的著作。但是，不喜欢这种风格的读者准确地说，是不具有林语堂式思想、情趣或者说人生境界还没有达到林语堂那种高度的读者（如某些大学生），肯定会对林语堂的著作不以为然。林语堂在《自序》还说：我也想以一个现代人的立场说话，而不仅仅以中国人的立场说话为满足，我不想仅仅替古人做一个虔诚的移译者，而要把我自己所吸收到我现代脑筋里的东西表现出来。
实际上，林语堂写《吾国与吾民》与《生活的艺术》的时候，不仅是以一个现代人的立场说话，更多的是站在美国人的立场上说话。这从前面的《编创花絮》部分介绍的成书背景就可推测到这一点。林语堂创作的读者意识很强，他在《自序》中说：我颇想用柏拉图的对话方式写这本书。把偶然想到的话说出来，把日常生活中有意义的琐事安插进去，这将是多么自由容易的方式。可是不知什么缘故，我并不如此做。或者是因我恐怕这种文体现在不很流行，没有人喜欢读，而一个作家总是希望自己的作品有人阅读。我们完全可以说，《吾国与吾民》与《生活的艺术》是写给外国人看的、介绍中国人与中国文化的经典。然而，我们很难有充足的理由说，它们也是写给中国人看的、介绍中国人与中国文化的经典。或许，我们真应该细味一下林语堂的《生活的艺术》，重新，好好的，邂逅一下生活。
【篇七：《生活的艺术》读后感】
细细品读林语堂先生的《生活的艺术》，我的思绪也仿佛随之飘进了他笔下那个高雅世界之中。在《生活的艺术》中，林老谈了庄子的淡泊，赞了陶渊明的闲适，诵了《归去来辞》，讲了《圣经》的故事，以及中国人如何品茗，如何行酒令，如何观山，如何玩水，如何看云，如何鉴石，如何养花、蓄鸟、赏雪、听雨、吟风、弄月将中国人旷怀达观，陶情遣兴的生活方式，和浪漫高雅的东方情调皆诉诸于笔下，向西方人娓娓道出了一个可供仿效的完美生活的范本，快意人生的典型，展现出诗样人生、才情人生、幽默人生、智慧人生的别样风情。
林老说：我们不去追求完美的理想，不去追寻那势不可得的事物，不去穷究那些不可得知的东西最重要的问题是怎样去调整我们的人生，使我们得以和平地工作，旷达的忍耐，幸福的生活。林老是一个讲究自我、懂得调剂和享受生活的人，这在《生活的艺术》这本书中表现得淋漓尽致。他把自己对生活的认识，通过这本书告诉我们在工作之余、责任之外如何提高生活的质量、过上有品位的生活。林老并不是叫我们放弃所有的理想，而是在强调，对理想的追求必须是以现实生活为基础的、是以快乐为原则的。
在当下，我们总是碌碌忙忙、急功近利。但自从读了《生活的艺术》后，书中提倡的悠闲的情绪和中庸的精神就一直感染着我。惊天动地的生活能给我们带来快乐，平凡恬淡的日子也一样能给我们带来快乐；荣华富贵能使人快乐，粗茶淡饭也能使人快乐。快乐与否，关键在于我们的心境。如果多体验一下大自然的神奇，多倾听一下自己的内心；多一些工作的坦然，而少一些追名逐利的烦忧；尊重生命，顺其自然，还自己一个自然的心灵，我们将生活得充实而快乐：当我们工作的时候，我们会感到创造的魅力，从而快乐；当我们悠闲的时候，可以感到生命的愉悦，从而快乐；当我们历经苦难的时候，我们可以从中汲取奋斗的激情，从而快乐这，或许就是作者追求的中庸的和闲适的境界吧。如果我们能做到的话，何乐而不为呢？
享受悠闲生活当然比享受奢侈生活便宜得多。要享受悠闲的生活只要一种艺术家的性情，在一种全然悠闲的情绪中，去消遣一个闲暇无事的下午。林老这样说。亲近大自然，珍惜我们身边的人，安静地阅读一本好书，品尝美味佳肴得到的就是最简单最质朴的快乐。
读书也是一种休闲，一种娱乐的方式。它能让我们知天地、晓人生，它能让我们陶冶性情，不以物喜，不以己悲。书是我们精神的巢穴，生命的源泉。读书不仅给人带来恬淡、宁静、心安的快乐，还能引导人走入另一个世界，给人思考和熟虑的空间。书中提到的一个读书目标的共式三日不读书，便觉语言无味，面目可憎。意思是人如读书即会有风韵，富风味。出于勉强态度的去读书的人，都是些不懂读书艺术的人。只有我们善于读书才可能去懂得文学的欣赏及写作的艺术，才可能去领略文学的美。宇宙中有生命的东西尽是文学的美，古藤的美胜于王羲之的字。人生既是文学，文学也脱离不了生活，生活的一切悲欢离合、可歌可泣，交织成一篇篇绝妙的大好文章。只有喜怒哀乐爱恶欲的最真切最广大最坚强的，始是最道德的，也即是最文学的。
《生活的艺术》仿佛是一束光，指引我们从庸俗走向优雅，从理智走向情感，在苦难中找到快乐，在忙碌中找到闲适。或许，我们应该细细品味《生活的艺术》，重新，好好的，邂逅一下生活。
【篇八：生活的艺术读后感】
《生活的艺术》探讨生命、心灵的价值，并抒发林语堂个人对日常生活中人、事、物的观感，提出自己的看法，进而论及周遭，乃至整个社会。全书虽被分为十四章，但在重要观点上前后呼应，各章虽有一既定的讨论主题，但往往将内容向外扩展，并无绝对的限制，这正合作者所提倡的悠闲随兴的生活态度。作者在本书《自序》中说：本书是一种私人的供状，供认我自己的思想和生活所得的经验。我不想发表客观意见，也不想创立不朽真理。我实在瞧不起自许的客观哲学，我只想表现我个人的观点。又说：一切取舍都是根据我个人的见解。是的，无论是思想观点，还是情感情趣，或是表述方式，《生活的艺术》也好，《吾国与吾民》也好，都有非常鲜明的林语堂风格。
因而，喜欢这种风格的读者准确地说，是具有林语堂式思想、情趣的读者，自然对林语堂的著作评价极高。例如，有人认为《吾国与吾民》是迄今为止最真实、最深刻、最完备、最重要的一部关于中国的著作。但是，不喜欢这种风格的读者准确地说，是不具有林语堂式思想、情趣或者说人生境界还没有达到林语堂那种高度的读者（如某些大学生），肯定会对林语堂的著作不以为然。林语堂在《自序》还说：我也想以一个现代人的立场说话，而不仅仅以中国人的立场说话为满足，我不想仅仅替古人做一个虔诚的移译者，而要把我自己所吸收到我现代脑筋里的东西表现出来。
实际上，林语堂写《吾国与吾民》与《生活的艺术》的时候，不仅是以一个现代人的立场说话，更多的是站在美国人的立场上说话。这从前面的《编创花絮》部分介绍的成书背景就可推测到这一点。林语堂创作的读者意识很强，他在《自序》中说：我颇想用柏拉图的对话方式写这本书。把偶然想到的话说出来，把日常生活中有意义的琐事安插进去，这将是多么自由容易的方式。可是不知什么缘故，我并不如此做。或者是因我恐怕这种文体现在不很流行，没有人喜欢读，而一个作家总是希望自己的作品有人阅读。我们完全可以说，《吾国与吾民》与《生活的艺术》是写给外国人看的、介绍中国人与中国文化的经典。然而，我们很难有充足的理由说，它们也是写给中国人看的、介绍中国人与中国文化的经典。或许，我们真应该细味一下林语堂的《生活的艺术》，重新，好好的，邂逅一下生活。
发现二三十年代好作家的一个方法是，找中学课本上鲁迅的文章，在正文里被鲁迅骂过的文人，如果注释里还加了他生平简介，这个人很有可能是一个好作家，比如林语堂。他以鲁迅的反面，不知民生疾苦的帮闲文人的面目出现。梁实秋的命运同上。徐志摩也被鲁迅骂过，但他的水平也就是写了篇深入高中生和高中语文老师心灵的《暂别康桥》，啊柔波啊，衣袖啊什么的。
语堂教授和鲁迅斗士一生分合数次，鲁迅死后，林语堂挥毫写下著名的《鲁迅之死》，文中称：鲁迅与其说是个文人，更像是战士，拿的不是笔，是剑。那么语堂教授与其说是个文人，更像绅士，拿的不是笔，是烟斗，穿着长衫时不时坐飞机去各国旅旅游，演演讲，有时笑笑人家，有时给人家笑笑。
中国式生活艺术
语堂教授三十年代闯上海滩靠编英文教材赚了大钱，所以才有闲情和闲钱搞搞打印机，改良改良农作物品种，等到了美国，大概缺钱花了，于是写起英文作品来，写了《吾国与吾民》，又写了《生活的艺术》，据说此书居美国畅销书排行榜首达52周，接连再版四十余次，并翻译成十余种文字。语堂同学很有志向，小时侯说过要写一本让全世界都知道的书，这本《生活的艺术》差不多可以算是了吧。
此书不遗余力地向美国人民兜售隐忍闲适的中国式生活艺术，林教授认为美国人有三大恶习：讲究效率，讲究准时，希望事业成功。如果这真的是恶习的话，那么我们现在几乎大多数人都有，并在极力推崇，希望每个人都染上。林教授认为：一个人以为不要紧了，就什么都不要紧了，这是中国人特有的美妙概念。美国人求全的欲望近乎淫，中国人则认为差不多就可以了。林教授地下有知，就会惊厥：现在的中国人几乎已经变成了以前的美国人，现在的美国人越来越像以前的中国人。
林教授看不惯美国人的地方还有：见面握手，穿不合人性的西装，男子进电梯有女子在需脱帽看不惯美国女人的地方是，她们致力于身体的性吸引力。在一个中国女子已经抛弃脂粉的年龄，她们依旧化妆，花很多的时间和钱去做头发，买稀奇古怪的化妆品、性感的衣服。林语堂先生自称不是先知，但他预言，过些年等条件允许了，中国女人也会这么做的，因为他看到她们刚从三寸金莲解放出来，就赶紧穿起了高跟鞋。他的预言好像说中了。
林教授想告诉没见过什么世面的美国佬们大洋彼岸中国人的好。他在书中娓娓地道闲适的好处，谆谆地诱美国人去享受生活。书中的章节都是这样的题目：谁最会享受生活、生命的享受、悠闲的重要、家庭之乐、生活的享受、享受大自然、文化的享受。句句不离悠闲享受，这样的人不是活该被鲁迅骂吗。
为先圣继绝学
林教授在自序称：自己并非在创作，很多东西前人已经讲过，他传达的东方的真理在本土习以为常，还要著述的原因是，他感到和这些已故的天才们心灵相通，灵魂同在。
他和8世纪的白居易、11世纪的苏东坡、16、17世纪的屠赤水、袁中郎、李卓吾、李笠翁、袁子才，金圣叹交上了朋友，和伟大人物的无名祖宗成为了同志，拜庄子和陶渊明当了老师。
他甘心当他们的喉舌，做一个忠实的移译者，把他们的想法用现代的方式说出来，假如说的好，全托他们的福，假如说的不好，全怪自己的错。
古今中外的作家不过是一群又一群血型类似星座相同气血相通的人，个性独立，气质共同
（我猜林语堂的血型和鲁迅相对）。不过只是很少有一个创作者愿意这么老实地把自己的思想资源说出来，
林语堂继承的是自由旷达、陶情闲适的一脉。他在书中大肆引用同人们的著作，也不管洋鬼子看不看得懂。书的销量这么好，看来大家很吃他这一套。东方在西方人的眼里就是神秘，如果尽说些让人看得懂的大白话，简直扫兴。
给外国人看的关于中国的书，由喝足了洋墨水古今中外通吃又带点传统士大夫清高气的林语堂来写，简直最合适不过，语堂先生非常认真地要为美国人的机械生活上点润滑油。我们都看到了他诚恳的眼神和嘴角的微笑。
【篇九：生活的艺术读后感】
《生活的艺术》是林语堂老先生旅美专事创作的第一本书，也是继《吾国与吾民》之后又一部广为流传的作品。作者站在一个当代人的立场上，将自己的思想和生活经验娓娓道来。
生活如同谱写乐章，人会在美感的引导下，将生活经历变成一个主题，而后记录在生命的乐章中。细品林语堂先生的《生活的艺术》，我的思绪也仿佛随之飘进了他笔下那个闲适随性的世界之中。林老先生说：我们不去追求完美的理想，不去追寻那势不可得的事物，不去穷究那些不可得知的东西。最重要的问题是怎样去调整我们的人生，使我们得以和平地工作，旷达的忍耐，幸福的生活。他的文字舒缓而有灵性，幽默而不乏睿智，平和而充满深情，浅显而深藏着哲思。他怀着一颗仁慈之心引领着我们从迷茫中走出来，以旷达的态度去面对现实，以淡漠之心去对待名利，以火热般的情感去拥抱生活。
作者主张心地坦白、近情合理的人生哲学，认为只有出世哲学与入世哲学的相互调节和谐融合才能不违背人的本性，产生和谐的人格。在对于人生哲学的认识上人容易走上两个极端，一是禁欲和厌世，像印度佛教那样通过对肉体的折磨达到精神的圆满；另一个是极端世俗化，沉溺于官能享受，如同中国数千年来各个王朝的覆灭时的状态，在物欲横流的当今，也有不少人沉溺于纸醉金迷、声色犬马。《生活的艺术》告诉我们要追随自己的内心，将道家消极的人生观与儒家积极的人生观适度的融合起来，在尘世中保持内心的平和，做一个合乎情理热爱生活的人，才能给人生带来欢乐与情趣。
生活之中我们心情难免浮躁，但读了《生活的艺术》后，作者的那份悠然的情绪和中庸的精神一直感染着我。生活中美好的东西并不昂贵，惊天动地的生活能给我们带来快乐，平凡恬淡的日子也一样能给我们带来快乐；荣华富贵能使人快乐，粗茶淡饭也能使人快乐。快乐与否，关键在于我们的心境。只要我们认真和执着，充实每一天，我们可以永远快乐。当我们投入工作的时候，我们会感到创造的魅力，从而快乐；当我们悠闲的时候，可以静悟生命，从而快乐；当我们历经苦难的时候，可以从中汲取一种奋斗的激情，从而快乐。快乐无所不在，关键在于我们认真的去体会，认真的去感悟。调整自己心态，坦然从容，微笑才会永远的浮现于我们的脸庞。我们应该清醒的去生活，不要受社会上浮躁之风影响而迷失方向。将心灵深处的那份情感自然而然地，尽情释放出来，去拥抱世界，去感受大自然，去爱我们身边的人，去做自己喜欢的一件事，去读喜欢读的一本书，去品味爱吃的美食，毫无疑问，我们就是世界上最快乐的人。
《生活的艺术》是一本指引我们走向健康人生，引导我们快乐生活不可多得的教科书。它传授了我们快乐的秘诀，改变我们的观念，从另一方面观照快乐，从而走出关于快乐的误区，以乐观的态度去战斗，去迎接生活的洗礼。
【篇十：《生活的艺术》读后感】
其实，生活于我无意义，快乐地过好每一天最为重要。应该说，这种感受得益于林语堂的《生活的艺术》一书。
作为士大夫一族的林先生学贯中西，著述颇丰。他的文字舒缓而有灵心，幽默而不乏睿智，平和而充满深情，浅显而深藏着哲思。他怀着一颗仁慈之心引领着我们从迷茫中走出来，以旷达的态度去面对现实，以淡漠之心去对待名利，以火热般的情感去拥抱生活。他是文学家，是哲学家，是思想家，也是一个会生活的人；他从哲学和艺术的高度俯视生活，以平常之心体悟生活。在他看来，人一旦追寻生活的意义，追求人生完美的理想，就会失去生活的快乐。他说：我们不去追求完美的理想，不去追寻那势不可得的事物，不去穷究那些不可得知的东西；。最重要的问题是怎样去调整我们的人生，是我们得以和平地工作，旷达的忍耐，幸福的生活。这是否要我们放弃理想和追求呢？非也！依愚之见，理想和追求必须是基于现实生活的快乐原则的，换言之，理想与追求必须是在好玩之心的驱使下，顺其自然地一步步实现的。何谓好玩之心呢？乐于做一件事，乐于读一本书，乐于交一个朋友，乐于吃一种食品，以至忘我的程度，则可称之好玩之心。这种乐是没有任何道理可言的，就像一首流行歌中唱到的莫明我就喜欢你，深深地爱上你，没有理由没有原因。显而易见，快乐是对个人而言的一种感受，如影随形的常常是痛苦。痛苦的根源就来自于过度地追求名利，来自于完美而根本不可能实现的理想，来自于以有限的生命去穷究那无穷的未知，来自于为生活而生活的忙碌，来自于太多的理智。既然我们知道快乐和痛苦是难以分开的，我们在追求快乐的同时也应该以旷达的态度对待痛苦，更主要的是应该聪明地避开和放弃痛苦。在这个意义上，放弃往往比占有更重要。
放弃是智者的选择。放弃也是最艰难的选择。树木放弃了枯黄的叶子才有来年的新绿，这是大自然的放弃；古人渴不饮盗泉水，热不息恶木阴，这是圣人对利欲的放弃；庄子说：处其实，不居其华，为善，不近名，这是大智慧者的放弃。从古至今绝利易，绝名心难，对此，林先生感叹到：有修养的人士也只能避免利的诱惑，只有最伟大的人物才能逃避名的诱惑。那么，放弃了虚名浮利就能得到快乐么？苏东坡认为浮名浮利，虚苦劳神。所谓虚名浮利是指超出人生活必须之外的表面之物，俗话说，身外之物，生不带来，死不带走。在林先生看来，快乐生活应该是一种悠闲的生活，过度地追求名利，只会为名利所累。他说：有钱的人不一定能真正领略悠闲生活的乐趣，那些轻视钱财的人才真正懂得此中的乐趣。他须有丰富的心灵，有简朴生活的爱好，对于生财之道不大在心，这样的人，才有资格享受悠闲的生活。我们不是智者，我们无法放弃我们已经得到的一切，但生活中有许多东西是我们应该放弃的，譬如：一文不值的面子，讨厌的人情事故，没有爱的婚姻，对子女过分的关爱，不想读的名著，不想吃的食品，不想交往的朋友，不想去的宴会等等。
放弃了生活中的一切羁畔和痛苦，我们才有自由可言，才有悠闲可言，而在自由和悠闲中能感受到快乐的是我们的情感。依林先生的观点：人类一切快乐都发自动物性的快乐，即属于感觉的快乐。这种感觉源自于我们能否尽可能地少些理智多些情感，即率性而为，真情流露。不难想象，如果这世界没有情和爱，即便我们拥有财富，即便我们享受着自由和阳光，悠闲的生活着，我们也不可能感受到快乐，因为这个世界只会是一个毫无生气的，死寂的世界。因此，林先生说：情是生命的灵魂，星辰的光辉，音乐和诗歌的韵律，花草的欢欣，飞禽的羽毛，女人的艳色，学问的生命。这种东西给我们以内心的温暖和活力，使我们能怀恋地去对付人生。我们只有将心灵深处的那份情感自然而然地，毫无阻碍地尽情释放出来，去拥抱世界，去感受大自然，去爱我们身边的人，去做自己喜欢的一件事，去读喜欢读的一本书，去品味爱吃的美食，毫无疑问，我们就是世界上最快乐的人。有人会说，我们整天在为稻梁谋，除了烦恼，何来这种闲情逸致呢？在林先生看来，这种闲情逸致恰恰更多地为穷人所拥有，他说：享受悠闲生活比享受奢侈生活要便宜得多。只要我们丢掉人无远虑，必有近忧的旧思想，不要效法进亦忧，退亦忧的先贤，过好今天，不想明天，快乐将会随之而来。
林先生《生活的艺术》是一本指引我们走向健康人生，引导我们快乐生活不可多得的教科书。阅读此书能使我们被尘世的尘沙所遮蔽的心灵走向澄明，能使我们曾经自暴自弃的卑微的灵魂走向高贵，能使我们从庸俗走向优雅，从理智走向情感；在苦难中找到快乐，在忙碌中找到闲适；对于消弭名利纷争，走向社会和谐不无现实意义。
读后感1500字林语堂《生活的艺术》
人生之旅，快乐无限
在图书馆漫无目的地享受群书的包围时，一个不经意的抬头，我的眼光落在了《生活的艺术》这几个字上。生活艺术，这两个字深深地吸引了我，引起了我的好奇心与欲望。于是，我进一步走进它，静静地翻开了目录，神奇而又安静的心灵之旅启程了
近来正十分关注怎样享受生活的我，无疑地我对《生命的享受》这几章很感兴趣。我来到了角落边的一张沙发上，微笑地与那些文字融在了一起
文中讲到了快乐问题，有一处文字引起了我的思考惠特曼说：我这样地做一个人，已经满意了。所以我也以为我现在活着，并且也许还可以再活几十年，人类的生命存在着，那就已经够了。这样看法，这个问题便变为极简单，而不容有两个答语，就是人生的目的除了去享受人生外，还有什么呢？是的，人的一生说长不长，说短不短。活着的人，每个人都有不同的活法。开心是一天，不开心也是一天，为什么不开开心心地过每一天呢？开心地活着更有价值。日子一天一天地过，我们一天一天地重复着生活，日起日落，其实生活就这么简单。但是如何从简单中得到乐趣呢？那就要用心去挖掘，去享受每一个美的片段。生活中不是缺少美，而是缺少发现，这句话大家都耳熟能详，也不难理解其中的含义。但是能真正做到的有几个呢？在这个物质诱惑的时代，很多人都茫然地追求着金钱、地位。是的，追求自己要的东西固然没错，但是有多少人，等到他真正成为富翁时，才知道那并不是自己想要的所以，你要明确自己要的到底是什么。生活其实没必要太多的强求，开心就好。
快乐并不难寻。它隐身地藏在了天空、花草、树木等大自然的一切中，还隐藏在诗歌、音乐、舞蹈等艺术中，更隐藏在亲情、友情、爱情等情感中偶尔地发呆，静静地沉思，轻松地阅读，放声地歌唱这都是享受。只要你用心去享受，快乐无处不在。生活其实很美好。那些看不见的快乐。围绕在你身旁的每一个角落，它们和你只隔着一层薄薄的面纱，它们等待着你去掀开而一睹快乐的芳容。
我记得朱自清曾《荷塘月色》里写到：酣眠固不可少，小睡也别有风味。惊天动地的生活能给我们带来快乐，平凡恬淡的日子也一样能给我们带来快乐；荣华富贵能使人快乐，粗茶淡饭也能使人快乐。快乐与否，关键在于我们的心境。我现在才知道早晨出门七件事，柴米油盐酱醋茶，这七件事就足以让我很开心了。清晨从窗户中射入的一缕阳光，春日里朦胧中听到的清脆的鸟鸣，路上轻轻抚摸脸颊的阵阵微风那会让你感到快乐。我记得曾看过这么一段话让我和草木为友，和土壤相亲，我便已觉得心意满足。我的灵魂很舒服地在泥土里蠕动，觉得快乐。当一个人悠闲地陶醉于土地上时，他的心灵似乎那么轻松，好像在天堂一般。大自然与人有着不一般的关系。西方有句古诗，我来自尘土，我终归与尘土。每一个人都是大自然的一部分。我们应该像鱼一样在水里，迎着粼粼的水波，荡漾着心情，自由的游弋；像鸟一样飞翔在湛蓝的天空，与云为友，做天空的旗帜有了这样丰富的想象力，我们可以摒弃作为人的所谓的高贵和自尊，真正的成为自然的朋友，真正的欣赏并赞叹种种自然的神奇和美妙。我们有时就是一个鱼，有时就是一片云，有时就是一块石头，有时就是一蔓青草，只要我们愿意，我们想成什么，就是什么。人的思想是无边无际的，是自由的，没有谁可以干涉，可以阻止它的发展，只要你愿意，在思想中，一切皆可呈现。路人的一个微笑，一句早上好，都足以让我感到快乐。我现在愿意花时间在这嵌入这篇文章，是因为我在将自己的思想呈现出来中找到了快乐。文字使我快乐。一直以来我都以写出的文字与别人分享而让人从中得到启发与思考为快乐的源泉。
这篇章中还提到了金圣叹之不亦快哉三十三则，只要你去挖掘，一天当中的快乐也许可以是一百则。如果我们多体验一下大自然的神奇，多倾听一下自己的内心；多一些工作的坦然，而少一些追名逐利的烦忧；尊重生命，顺其自然，还自己一个自然的心灵，我们将生活得充实而快乐。静静地享受简单的生活，发现不简单的快乐，这才是享受人生之道啊！人生之旅，快乐是无限的。
读《少年林语堂》有感
吴若舒
暑假来了，我读了许多书，如《拇指班长》《胡小闹日记》《少年维特的烦恼》等等，而其中《少年林语堂》这本书给我的感触最深。“我们童年的日子，那些简单幼稚的事情，虽然你并不常想，可是那些东西，那些事情，总是存在你心坎儿的深处的。并没有消失啊。”这句话让还身处童年的我不由更加珍惜现在的时光。
林语堂是学贯中西、知识渊博的文学大师，曾经多次获得诺贝尔文学奖的提名。《少年林语堂》这本书讲述的是林语堂童年时在乡下老家的快乐生活和他的成长历程。林语堂的小名叫和乐，他的童年生活和他的小名一样，恰恰是一段非常美好的和乐时光。二姐去河边洗衣服，和乐去玩水，和大家一起打水漂，跟小伙伴们到竹林玩，在花山溪里捞鱼。他还经常戏弄家里的老母鸡和蚂蚁。比如他知道蚂蚁在找吃的，就突然拿起一块碎瓦片，在蚂蚁队伍中间划了一条横线，蚂蚁的队形马上就乱了，惊慌失措，而和乐则高兴地呵呵直笑……
其实，我们每个人都有像林语堂一样的“和乐时光”，在看到《少年林语堂》这本书的时候，我的心坎儿深处也不由浮现出了我乡下的老家，想到了我在老家的四季不同而各具风味的“和乐时光”。
春天时，我们家的桃花开了，我们一家子坐在桃树下，吃着饭，聊着天，时不时还有一两片桃花跳下来为我们伴舞，别有一番情趣；夏天时，我们家的凉亭可就派上大用场了，我们把吃的都搬到外边，躺在草席上，听着知了为我们演奏的夏日主题曲；秋天时，我们坐在草地上，看着一片片树叶在风中蹁跹起舞；到了冬天，窗前的梅花开了，在凛冽的寒风中昂首挺胸，英姿飒爽。
除了这些充满诗情画意的自然风物外，我们家还有着许多活泼可爱的小动物，他们就像小精灵一样点染了四季的美景，带来了生气和活力。老家有养小白兔，每次回到家中，我就当起了勤快的小保姆，帮兔宝宝喂奶，看着兔宝宝们争先恐后的样子，心中充满了快乐。每到冬末春初，我们家门口的大树上都会有小鸟在上面搭窝，生鸟宝宝。看着小鸟一步步破壳、长毛、吃东西、学会飞翔，我感受到了由衷的快乐。我很喜欢这种“和乐”的感觉。
“一个人在儿童时代的环境和思想，和他的一生有很大的关系。我对于家乡的环境所赋予我的一切，都感到很满意。”我的家乡也同样赋予我美好、快乐和活力，读《少年林语堂》给我最大的收获，就是让我学会了珍惜童年的“和乐时光”。
读书的艺术读后感
读书的艺术读后感（一）
今天，我读了林语堂先生的一篇文章，题目叫《读书的艺术》。这篇文章是一篇散文，写了作者对读书的理解与认识，表达了作者对读书的喜爱之情。
这篇文章使我明白读书本身是快乐的，我们应该抛弃心中一切杂念，去感受读书的快乐。因为我们的生活需要快乐，所以读书应该成为我们的一种生活方式。
这篇文章也使我想到现在教育情况。很多人读书只是为了考试，取得好成绩，考上好大学，找到好工作，读书渐渐丧失原来的乐趣，变得枯燥无味。有些学生承受巨大压力，一看到书本，就想到考不好该如何，就想到父母的鞭子，不由得全身哆嗦，干脆不读了。读书已失去本质，不快乐了。我认为，我们不应为了功名而读书，而应真真切切喜欢读书，从中能获得快乐，读书应成为我们的一种生活方式。
在书本面前不可拘束，应该平静地、快乐地面对书本。空闲时，随时翻阅几下，不是为了任何目的，就是感兴趣，就是想读，就像鱼要游泳、鸟要飞翔一样。因为爱读，所以读。
读书本来就是一件快乐的事。当你翻开一页页纸时，各种灵巧、美妙的句子出现在眼前，跟随作者一起走、一起看、一起听、一起思考，感受美，感受一种意境。这不是很快乐吗？
让读书成为我们的生活方式吧！读书在生活中，生活在读书中。
读书的艺术读后感（二）
最近阅读了由《博览群书》杂志社选编的《读书的艺术》一书，感觉对自己的教育工作很有帮助，现做一些简要的摘录和感想：
一个没有养成读书习惯的人，以时间和空间而言，受他眼前的世界所禁锢。可是当他拿起一本书的时候，他立刻走进一个不同的世界。不但如此。读者往往被书籍带进一个思想和反省的境界里去。读着此书就好象有一位智者站在你面前，告诉你如何阅读，怎样阅读。
书中列举了许多名人、名家的读书方法。每谈一个问题，有生动的实际案例，也有精辟的理论分析。有益于教师开阔眼界，提高水平。三日不读，便觉语言无味，面目可憎。这句话的意思是说，读书使人得到一种优雅和风味，这就是读书的整个目的，而只有抱着这种目的的读书才可以叫做艺术。作为教师要每天不间断的读书，跟书籍节下友谊。潺潺小溪，每日不断，注入思想的大河。读书不是为了应付明天的课，而是出自内心的对知识的渴求。
对于我们教师而言，要学的东西实在太多。有人说，教给学生一杯水，教师应该有一桶水。更应该有源头活水。所以，我们要不断的读书。可以定期阅读教育名着，从教育名家身上汲取营养，可以更新自己的教育教学理念；及时阅读当代的教育报刊杂志，从当代教育大家和教师同行的教育教学实践的反思中提升自己的教育教学素养；注意观察自己身边的教育教学实践，从同行教育教学实践的成败反思自己教育教学方法的对错，不断丰富自己的教育教学技能。其次是写。在多看多读的基础上，坚持不懈的写更具有特别重要的意义。把自己读书所得的写下来，更有助于对知识的理解。把在实际教学中遇到的问题，所做的思考写下来，更具有实际的指导性。知识技能增强了，应付工作中的问题也就游刃有余。书中所举的众多名家，他们的成功之处就是用他的一生的时间徜徉在知识的海洋，持之以恒的提高自己的素养。
古人云：开卷有益。常读书常思考，会使我们勇于和善于对自己的教育教学作出内省，既不惮于正视自己之短，又要努力探究改善的途径。更要善于总结自己或他人的成功经验，用于实际工作。相信多读书、会读书一定会为我们的工作、生活带来许多好处。
[荐]林语堂的读后感精选
推荐大家读作品，它会提供给你许多有价值的东西从而升华你的精神世界。为了更好地理解作者的意图，我们需要写一篇读后感，小编特地为你收集整理“林语堂的读后感”，希望对大家有所帮助！
林语堂的读后感 篇1
显然林先生要做自己的传记，并非是要介绍自己的生命历程，也不是评论自己思想和成就。我想林先生对做传记是有很多的想法的，其所作《苏东坡传》、《武则天传》该是过足了情感传记的戏瘾。或许要理解林先生的情感，理解他的品性，可以去看他的苏东坡，看东坡先生的林语堂的影子。在做自己的传记的时候，他只是提提自己对人生经历中的一些阶段的看法，或者是一些难闻的轶事。这便是林语堂风格吧。
如他所说，早期他的文章很是批判，后期含蓄了或者幽默了。从这个传记便透露了这些景象。批判的，或是含蓄的批判的，或是幽默的批判了，或是含蓄幽默地与你交心。“交心”，与读者交心，这是多好的想法。我想所谓“交心”，便是说读者最容易听的进去的话，最容易领悟的道理。要做到这一点似乎是不容易的，很不容易，所以林先生说他非常不喜欢那些所谓的“术语”，认为那是不会说话的人干的事情，不会用简单的语言表述思想的结果。那些就是不“交心”吧。林先生说他早年文笔太直，太锋利。那时候的他怕也是尚不能很好地用文字与读者交心。他说，那得怪罪北洋军阀，怪他们给知识分子的自由太多了的缘故。1921年胡适在其日记记着日本人芥川龙之介的话“中国著作家享受的自由，比日本人得的自由大得多，他很羡慕”。胡适得意：“其实中国的官吏并不是愿意给我们自由，只是他们一来不懂我们说什么，二来没有胆子与能力可干涉我们”。信也。言论自由太多了，便开门见山地讲话，便不知道用“文笔技巧”。恰是从这段牢骚，可体会他后期的“文笔技巧”了。想想我们现在的社会，林先生哪里是在怪罪北洋军阀给的自由太多了呢?分明是在向我辈炫耀那个时代，那个自由的时代，那个属于知识分子的时代，那个属于他们的时代。他们的时代里，他们的理想是“各人说自己的话”而“不是说别人让你说的话”。可怜属于我辈这个时代，是连话怎么说都不知道，连自己说的话是不是自己的话都不知道，自己的嘴巴与脑子是不是自己的都不知道，的时代。当然这样的时代林先生也是经历过的，这也是他后期幽默文学、讽刺文学的由来。因为在那样的时代，自由的表达自己是不行的，是会有“牢狱之灾”的。聪明如林先生者，也会感到“人生太悲惨了”，于是他“不能不故事滑稽”。所谓的“讽刺”与“幽默”，他说只是“滑口善变”，而那又只是他“树立的自卫的机械作用”。吾辈对于其“这一路的滑口善变，其中含着眼泪与微笑的”，该是能有极好的体悟的。用林先生最推崇的东坡先生一句词说是“长恨此身非我有”。
学生阶段肯定是给林先生留下最美、最深回忆的事情。所谓学生阶段，也该就是其童年、青年时期。那时有父母、姐姐的关爱，有芝麻饼的诱惑，有闽南青山、绿水的怀抱，有美丽健康的乡土姑娘的恋爱，还有品学兼优的自信。林先生直到耄耋之年，回味起那些情景，依然那么的亲切、美妙。我们也读进了那些青山绿水，读进了那青山绿水中的姑娘，那充满生活气息的美丽的乡土姑娘。想离开去寻找站在大山中傻笑的赖柏英，或是坐在竹筏上渐渐忧郁的翠翠。林先生的爱情该是极天真的爱情，初恋虽然失败，但是给留下的该是最单纯的感情理想，于是在不能与C结婚的时候他还会“哭得瘫软下来，哭得好可怜”。(何曾几时，我们也会在梦中醒来，抹去脸颊的泪水，却还止不住心中踉跄的哽咽。)或许正是这种单纯，能够赢得单纯的爱情的吧。也许这便是为何到了晚年，林先生依然视林太太是“少女的芳心”，几十年过去那“少女的芳心”依然如当初回应“穷有什么关系”那般“坚定而得意”。其中一件轶事是尚未能明白的，何以林先生会“一个习惯玩母亲的奶，一直玩到十岁”，闽南风俗使然?既然林先生将其将出来，该是别有用意，尚不解。正是与母亲的这种亲密，使其在新婚前夜，与母亲同睡，那时“能与母亲同睡的最后一夜”。不知道那夜林先生有没有哭，林母又是否哭过。从此林先生不再属于她，而是另外一个女人。(据说盐井的藏族，男子在“出嫁”到女性家时，全家人如同汉人女子出嫁一般，要有震天的哭送。)
回顾学校时光，并非总是好的。当我们能自己识别生活经历的时候，很多往昔不觉的事情开始变得充满遗憾。学校生活便是其中之一吧。林先生相信“课堂听课”是“人类虚耗时间之最大的发明”，“学校是致令学生看书喂非法行为的地方”。学校确实就是那样的地方!他自信自己的学习方法，说自己只读最经典或最下流的书。我辈是读了太多的无用的书，读了太多中流的书，还是草草地读过。我的流弊甚重，花了两小时阅读阅读此书，再用了一节课的时间堆上这些文字。林先生说他读一本书的收获可当别人读十本的收获。或许与我比起来可当十三本吧。
另外再做些笔记，记几段我感兴趣的人物的描写，生动、锐利。
关于周作人，和他的文字笔调一样，声音迂缓，从容不迫，激动之下也不会把声音提高。
关于周树人，每逢攻击敌人的言辞锋利可喜之时，他会得意得哄然大笑。身材矮小，尖尖的胡子，两腮干瘪，永远穿中国衣裳，看来像个抽鸦片烟的。
关于刘半农，反对儒家一切思想，而且对一切都采取极端的看法这方面，我觉得他是一个精神病患者。
关于钱玄同，两眼近视，常常脸红。
关于刘半农与陈垣，刘半农在伦敦的时候向别人介绍陈垣说，他“也算是”北京大学的教授。陈垣当时对此话甚为敏感，从此，始终存有芥蒂。
再加一条蒋介石吧，林先生说自己是中国出了蒋介石夫妇外工作最努力的人。
林语堂的读后感 篇2
最近读过了《林语堂散文选集》这本书，感受颇深。本书以一种新的风格来撰写文章，读者在一字一句中很容易就能看出作者林语堂的幽默和观点独特等特点，他常常就一个我们习以为常的事物来谈论，从而得出一个全新的观点。在《论买东西》这篇文章中，作者便以自然、流畅的语言，带领着读者来重新认识我们熟悉的买东西这件简单的事情，文中作者就以自己的经历为例子来谈：本是不想买东西，只在门外看看，却因为一时感情冲动，总是看而不去买也实在尴尬，便由停足观看改为跨进店门，这种事情在我们身上也确实很多，本来只是去逛超市，散散步，舒畅一下心情，却往往做上一笔小交易，带一大捆东西回家，这也实在难免。而接下来作者又写了见人下菜碟这种近代社会人们的通病，又让人联想回味一番，也为下文做了一个简单巧妙的铺垫，最后作者写到了孩子，便巧妙地将文章升华到了一个新的高度，因为孩子的眼睛、心灵是最纯洁的，没有阴险与虚伪，人之初，性本善，只有与小孩子做交易时，我们才能真正感到高兴，而这也正是买东西的本质与艺术。卖家高兴，买家也同样高兴，我想真正能做到的，现在恐怕也只有只有小孩子了吧，就像作者在文中最后一句提到的心不必明，性不必见，只看看小孩子好了。
读过这本书，我认为写好一篇文章其实只需用朴素的语言记录自己内心对某个事物的的真实感受或某种看法，就像小孩子的心灵一样干净、纯洁，这便足以让读者产生共鸣，读懂你想表达的心意，这便是一篇成功的文章了。
林语堂的读后感 篇3
悠悠五千年，中国――一个茁壮成长的泱泱大国，不乏果断英明的皇帝，更不缺齐家治国平天下的明君，而你，却是那众多须眉中横空出世的巾帼。
在小学时看电视《至尊红颜》中，知晓你的名字“武媚娘”，那时以为你就只是活在剧本下的人物。而当我步入中学，你的名字从历史老师口中再次得知，原来你不仅在历史上真正地存在过，并且你还用你的智慧书写了中国历史文化上的华丽篇章。尽管你从此在我们心中有了个坏坏的形象，你残忍，你无情，你卑鄙。
但是哪个成大事的人不是如此，即便千万人说他冷酷无情，他也会不顾一切地去追求自己想要得到的东西。这便是我钦佩和学习你的地方，正是那种不管他人如何看待自己，但只要一如既往地坚信自己所做的一切有一定的价值，我便去。是的，多有多大，舞台就有多大。在漫漫人生路上，有很多人会阻碍自己去实现自己最初那个不可思议的梦想，但是做到无所畏惧，正如你，小小的身体存在大大的帝王梦。我也相信，没有什么能够阻挡前进着的步伐。那段辉煌的历史有你的足迹，巍巍华夏有你的身影。你是我的偶像，我的神。
我不知道为何会对你的一切如此好奇，或许我看见了你身上的坚韧，倔强，感受到了你的谋略与智慧。在图书馆，我会去搜寻你的名字，找寻相关的记载，一遍遍地阅读，一遍又一遍，恐自己会错过你的滴滴点点。
在那本陈旧的《武则天》中，有一股股霉臭，但也有你的香气，那种香，或许就是常说的一种依恋吧，也使我在无形中，不自觉地成为你的粉丝，你的徒。“五尺之童耻不言文墨”，效仿你的才华横溢。“必伫才能，共成羽翼”，借鉴你的有胆有识。
谁的眉心被画出江山的模样?谁的指尖被梦涂上娇羞浓妆?媚娘，是你，是你奇相共偃的美貌。武曌，是你，是你“花须连夜发，莫待晓风吹”的霸气。一个不问世事曾经倔强的姑娘，从手刃狮子骢初试锋芒到女主武氏预示唐朝的灭亡，从宫斗大戏到权力角逐。一个女孩成熟了，在一次次的惊险与挑战面前，你意识到只有权力越大，铲除异己，丰满自己的羽翼，自己才不至于在一次又一次的陷害中丧命。是的，在一个个惊险面前，只有你掌握的越多，赢的机会才会更大。日月凌空，普照大地，哪怕到最后，亲人离开了，爱人也不在了，朋友没了，敌人也不会再有了……为了成为国家的主宰，付出了太多太多，但是，你从不后悔。
人生很短暂，但能因自己为某样东西奋斗过，便不会后悔，这便是人生。
多少次，我艳羡你的美貌，嫉妒你的才华，钦佩你的勇气，你的果断……遇大事绝不含糊;你的励精图治，治理有方;你的长远目光，知人善任。但我何时能像你一般辉煌?不在今天，就在明天。
林语堂的读后感 篇4
林语堂是学贯中西文化的大学者，有着非常丰硕的知识积淀。今晚读完了他的披发文集，深切感触感染到其中的那份幽默。开篇的第一篇文章讲“杀人记”，用一种冷幽默的笔触讽刺了官样文章的食之无味和社交礼仪中的冗余。
在他的披发文当中，独一一个我不赞成的观点就是对于女性和子女的熟悉。林语堂先生在文中写道：“一个人在政治上、文学上或艺术上完成了伟业，其报酬只不外是智能上几声稍微的欢笑而已，可是一个人看见自己的孩子长成起来，其报酬是极真实的，不是言语所可以表达的。”对此我不敢苟同，正如他在其他的披发文里写了物质和精神能给人相近的知足感，不要分出高下，那么家庭和事业也应该是如斯。杨丽萍把自己的一生献给了跳舞，为了保持舞姿的柔美，她甚至不能自已独立完成洗脸、吃饭这些简朴的工作，更抛却了生养儿女的机会，可谁又能否认他在艺术上的成就？当她谈起自己的选择，也老是无怨无悔。如今他已经是接近60岁的人了，在这漫长的人生旅途中，假如她要后悔，让有太多的机会反悔，恐怕早就已经改变了自己的行为，她能力排众议，在艺术的道路上行走到今天，正说明她不曾后悔过自己的选择。
据说斯宾塞在逝世的前几天，曾经望着自己的哲学著作想道，假如他有一个孙儿，岂不更好。暂且不论这个观点的真假，即使这是真的，那就说明繁衍昆裔一定比事业更重要么？实在未必，那条没有被选择的路，老是以各种各样的形式诱惑着我们，由于人生当中总有太多不能两全的事情，而我们回顾的时候也无法避免去设想那个没有完成的选择会带来怎样的'结果。
林语堂还说：“成功的男女伶人挣脱了舞台糊口，可是成功或不成功的母亲可有抛却过母性的糊口的！那是闻所未闻的事情。”君不见“弃婴堂”当中声声啼哭，抛却自己母亲自份的女子并不少见。就在前些日子，甚至还发生了这样耸人听闻的事情——年青夫妻把亲生的婴儿亲手从楼上扔下，想要摔死孩子。
或许是年代改变了，又或者即使是巨匠，也有自己没有顾及到的角落吧，林语堂先生歌颂生养和母性，这便是独一一处我不能同意的地方了。
林语堂的读后感 篇5
初从图书管借来这本书，翻看了几篇，并未觉得好，反被文中那半古、半白，有时还夹着大量英语的文字弄得心烦起来，感觉文化底蕴太深，便放下了。
不知何时，哪一天偶然又翻看了起来。竟然有了炯然不同的感受，看得不忍释手。“情不自禁地一直读下去”。散文如这样读法，在我是绝无仅有的。幼时看评书，是可以忘食的，及后曾通霄达旦的读古龙、金庸等大家的武侠小说，再到看《三国演义》、《水浒传》等名著，似乎这些曾经让自己激动的小说，以及那些充溢脑海的鲜活人物，都没有这本散文集带给我心灵的震撼大。
尤其是关于读书的几篇文章，让看了多年杂书的我，不觉当头棒喝一般。“读书必须先知味。”“读书全部的主旨读出自己的性灵来。”“一人必有一人中意的作家，各人自己去找去，找到了文学上的爱人……他自会有魔力吸引你，而你也乐自为所吸……这样浸润其中，自然获益不少……若找不到情人，东览西阅，所读的未必能沁入魂灵深处，便是逢场作戏，逢场作戏，不会有心得，学问不会有成就。”“世上无人人必读的书，只有在某时某地某种环境和生命中的某个时期必读的书。”……这些文字以一个学者、智者、长者的身份向我娓娓道来，叙说着读书的意义、方法、艺术、经验、心得……
林语堂的读后感 篇6
小时的我，不知为什么，可能是因为嘴馋吧，别人一提的苏东坡这位大师，我就不由自主的联想到了一道可口的名菜??东坡肉。那时喜欢他，就因为这道不知与她有没有关系的菜。那时的我幼稚、无知，通过读了这本书以后，我才开始了解他，了解了一位世人称赞、推崇的伟大人物。
苏轼，宋仁宗景?三年十二月十九日出生，于徽宗建中靖国元年逝世。苏洵之子，字子瞻，号东坡，其第苏辙，字子由，父子三人占唐宋八大家中三席之地。苏东坡是个秉性难改的乐天派，是悲天悯人的道德家，是黎民百姓的好朋友，是散文家，是新派的画家，是伟大的书法家，是，酿酒的实验者，是工程师，是假道学的反对派，是瑜伽术的修炼者，是士大夫，是皇帝的秘书，逝世饮酒成瘾者，是心肠慈悲的法官，是政治上的坚持己见者，是月下的漫步者，是诗人，是生性诙谐爱开玩笑的人。
这些是我了解的苏东坡的一些文学常识。的确，就像书中所言，要了解一个已经死去一千多年的人，并不困难，因为他的一切在我们的眼中已成定数，他的命运如何，他遇事时如何处理，以及他的一些秘密，都已显现在我们面前。但了解一个人，不仅是在表面上，最重要的是了解他的精神所在。
苏东坡感受敏锐，思想透彻，，作为勇敢，决不为本身利益而动摇，也不因俗见而改变。他并不精于自谋，但却富有民胞物与得精神。他对人亲切热情、慷慨厚道，虽不积存一文钱，但自己却觉得富比王侯，这正是“不戚戚于贫贱，不汲汲于富贵”吧！
酒，好像是古代文人的莫逆之交，几乎每一位都性嗜酒，如：李白、陶渊明、杜甫……数不胜数，所以，苏东坡也不例外，他也饮酒自乐，在微醉未醉之时，有作文自娱。他的诗词文章，都是自然流露，顺乎天性。这样高尚的精神有谁不喜欢，有谁不向往，我想，这也正是他受中国历代那么多人热爱的理由之一吧。
苏东坡，一个历代以来的多才多艺的天才，他超于的不仅是文学，更是生活态度、处事方法的超越。作为个佛教徒他知道生命是某种东西刹那之间的表现是永恒的精神在刹那间存在躯壳之中的形式，所以他生活的轻松、自在。
天才苏轼，全才苏轼。
林语堂的读后感 篇7
林语堂三部曲《朱门》《京华烟云》《风声鹤唳》。三者有着内在的精神联系，都寄托了作者的文化理想和人生理想，当然《京华烟云》是最精彩的一部。
《朱门》是以师范学院女生杜柔安和上海《新公报》驻西安记者李飞的恋爱经历为主要线索，从俩人相见，相知，相恋，相思，到相守的过程，故事的背景是在30年代初中国西北部，表现了善与恶的冲突，正义与非正义的较量。
《京华烟云》是林语堂旅居巴黎时，于1938年8月至1939年8月间用英文写就的长篇小说，英文书名为《MomentinPeking》，《京华烟云》是他转译为中文后的书名，也有译本将这本书译为《瞬息京华》，1939年发布首版英文版。
《京华烟云》讲述了北平曾、姚、牛三大家族从1901年义和团运动到抗日战争三十多年间的悲欢离合和恩怨情仇，并在其中安插了袁世凯篡国、张勋复辟、直奉大战、军阀割据、五四运动、三一八惨案、“语丝派”与“现代评论派”笔战、青年“左倾”、二战爆发，全景式展现了现代中国社会风云变幻的历史风貌。
故事的前半段，感觉像民国时期的《红楼梦》，曾家，姚家，牛家，孔家，随着国家命运的变化，各个家族也发生了翻天覆地的变化！姚木兰是姚家大小姐，一个集美貌，智慧和善良为一身的新派女性，，在经历了人生的一系列跌宕起伏的事件后，抗日战争爆发了。军阀混战，民国初年到日寇侵略时期，中国上层社会的人民也难以幸免，虽然他们因财富而享受各种社会特权，然最终难逃流离失所的厄运。故事的结局，以姚木兰和家人向大后方迁徙逃生，并不断收留孤儿结束，因为作者的写作时间是1938年，抗日战争最黑暗的时期，姚木兰作为母亲的形象，以及她收留的孤儿，代表了国人必胜的勇气和希望。
《风声鹤唳》是《京华烟云》故事的延续，主要写了姚木兰侄子博雅与命运挫折的少女丹妮的爱情故事。战争爆发，让丹妮由一个富家姘妇成长为一个战时义务工作者，而博雅由一个富家少爷，最终因杀死日本鬼子而牺牲生命，这其中，引导这两个人蜕变的一个重要人物，就是老彭，老彭代表着中国人的精神，和中国人抗击外族侵略的一种意志和精神状态。
这三部作品，都有较多的铺垫。总体感觉犹如某些大牌的衣服设计，初看不起眼，上身效果非常好。所以，在阅读这本书时，要有必要的耐心，你会愈看愈有滋味！
林语堂的读后感 篇8
余秋雨说，谢谢读书笔记，概括全书的神采和脉络，记述自己的理解和感受，这种读书笔记，既是在描述书，也是在描述自己。我也应该好好写写自己了，有些东西不能再次逃避了。
看完《林语堂自传》，我觉得林语堂有几个地方是让人羡慕的，或者说值得我去拜读他的作品以及尊崇他的为人的。
林语堂少时也是一个穷小子，但是，他就觉得自己是一个不一般的人物。事实证明，他确实不是一个一般的人。骨子里面有这种感觉，什么时候都不会放弃。
林语堂的老婆也是令我羡慕的。这么好的老婆在现在这种社会，应该比较难找的吧。不过并不是因为她是一个富家小姐，而是因为她是一个富家小姐，竟然还可以跟着林语堂这个穷小子跑来跑去。(不知道有没有怨言，但是从文中看不出不和谐的声音)。
有幽默会让生活更美。林语堂就是这么一个充满幽默的人。我是一个缺少情趣，缺少幽默的人。在大学之前更不值得一提了。死板的生活，在家庭的管教之下，丝毫没有什么度量与大气。不过到了大学，我觉得已经改变了很多了。至少，别人和我开玩笑的时候，我可以厚着脸皮，或者坦然的接过话题，自我调侃他一番。其实这种感觉没有什么，过去了就过去了，根本不需要回想。
林语堂算是一代大师，文章名扬天下，人格也是高尚无比。用他自己的话说，他从来没有为任何写过一篇自己不想写的文章，连一句话都没有。太强了。自由的人格。
林语堂的幽默、周润发的洒脱、刘德华的认真。
林语堂的读后感 篇9
她是我曾经崇拜的一个女人，因为她是中国历史上唯一一个女皇帝——武则天，她聪慧、冷静、个性敏锐而坚强。关于她的了解只是通过影视作品，这次便买下关于她的书，想深入了解她，了解一代女皇帝的生活。
当我看完《武则天传》，我觉得自己买错书了，这本书把武则天写的很负面，几乎没有对她好评，这本书把我以前印象中的武则天形象彻底毁了。
我对作者有些不满，他的写作手法有些太过苛刻。但是我意识到，我以前理解的武后真的是太肤浅了。以致对武则天的崇拜全然是因为她的威风凛凛和女强人形象，我佩服她的果敢干练，羡慕她的智慧才华，但是却也忽略了的她的野心和权术，没看到她的阴险和狠毒。但是武则天终究是奇女子，无论她的性格是否有缺陷，为政是否过于独裁，都唯有她能够成为女皇。
看完书我也看了许多人对武后的评价，也看了看百家讲坛对武后的讲述，便感觉中立些。我也有了自己的一些看法。
一个女人面对后宫争斗，她不得不狠下心。也正因她的不择手段，她在后宫扬眉吐气，后宫死寂了，没有了争吵，一切显得有些凄清。她也不过篡夺了皇位，历史上哪个朝代不是靠抢的，她的坚持和聪慧让她渐渐她在一个男尊女卑的时代成为九五至尊，君临天下，开创了先例。她不认输哪怕那个时代对女人的偏见是如何，她却倔强的坚持自己的梦想，对于感情，皇帝只属于她，她不允许跟其他人分享—也许只有这样倔强，霸道的女人才能成为前无古人后无来者的女皇帝吧。
但我对她掐死自己女儿表示不解，我不知道她怎么下的去手，虎毒不食子。她这么做不免有些残忍。她也玩弄权术，残害了些大臣，玩弄权术为历代统治者的通病，武则天深得法家“权、术、势”之中三味。利用王皇后和萧淑妃之间的矛盾入宫争宠，利用高宗的宠幸废了王皇后，反对其当皇后的长孙无忌、褚遂良、韩瑗等名臣均遭贬杀，其家族近亲也被清算。她培养自己的耳目，皇宫之中大小事务都逃不过她的眼睛，造成了朝臣人人自危，在官场上造成了混乱。
林语堂文集读后感
林语堂文集读后感范文一
幽默大师林语堂博士学贯中西，年轻的时候也曾热衷于救国救民，与鲁迅一样针砭时政，和学生一起游行，曾和人办《论语》与《人间世》，其幽默睿智不失天真与热情的性格，十分有趣。少年时候，林博士受基督教影响，青年时代留学海外，视野的开阔与头脑的发达且无中国民性里的保守与老猾，知理而近情，又有革新意识，相信科学，相信爱，倡导生活的艺术，而不失思维的独立性。郁达夫对林语堂的评论是：真诚勇猛是书生本色，至于近来的耽溺风雅、提倡性灵，亦是时势使然，或可视为消极的反抗，有意的孤行。
在这本《中国人的生活智慧》里，就可见到林博士的真诚与勇猛，对当时国人的智慧和德性，林语堂开门见山毫不避讳：让我先来谈谈三大恶劣而重要的德性：忍耐，无可无不可，老猾俏皮，他的眼里，这些品性使中国人失却思维与行动能力。对于当时的民族性格，林语堂以西学的观点来剖析讲解，其痛心疾首之处简直怒目冲冠：中国人虽绝顶聪明，归根结底，仍是聪明反为聪明误：缺乏社会纪律之习惯，为中华民族之最大致命伤：中国是一个个人主义的民族，他们系心于各自的家庭而不知有社会，此种只顾效忠家庭的心理实即为扩大的自私心理击中要害，是林博士温和喜悦之外的激扬慷慨，其幽默仁爱之外的哀其不幸怒其不争之处，跃然纸上。
林语堂对生活的热爱，其实有他妙察深思之后对革命大理想的放弃，无论子思的中庸，孟子的情智勇，还是他所鼓吹生活的乐趣与人生的艺术，都是他对未来的一些热情构想。树与石，花与花的布置，游览，居室与庭院，乃至饮食等等，他既在这些琐碎的事物里发现中国人思维与情感的特点，又在这些对日常生活精益求精的审美追求里看到危机：这样过于丰盛的菜肴，是处于敬客的虚假形式很可能，中国政府效率的所以低弱，直接导因于全体官僚大老爷个个须每晚应酬三四处的宴会。
在那战火纷飞诸多人吃不上饭穿不上衣的时代，林语堂的快乐原则似乎有些不合时宜，然而，看看他的《金圣叹之不亦快哉三十三则》就能明白林语堂的苦心：我们必须重新信任这个身体的优美收受器官，我们把轻视感觉和畏惧情感的心理一律摒除唯有承认现实人生的那种哲学才能够使我们获得真正快乐，也唯有这种哲学才是合理的、健全的。
林语堂是我国现代文学史上少有的关注心灵快乐的作家，大家都在国仇家恨的时候，林语堂却早已开始了人本主义的终极关怀健全的人生意识，林语堂的责任感与使命感是深刻而快乐的，好比一个智者，不因其深刻而失去温和柔软的声音与生动慈和的表情。他把艺术、诗歌、宗教的存在目的，就归于辅助我们恢复新鲜的感受力：如果我们在世界里有了知识而不能了解，有了批评而不能欣赏，有了美而没有爱，有了真理而缺少热情，有了公义而缺乏慈悲，有了礼貌而一无温暖的心，这种世界将成为一个多么可怜的世界啊！对比始终存在的各种批评，生硬无感情的美，与为了公义而不惜凶狠，形式主义地打着礼貌的旗号而缺乏内在的尊重的种种社会现象，林语堂的眼光何其高远而开阔！
幽默带来的快乐自在，使林语堂在那局促的时代里似乎天真而超脱，似乎格格不入，实在，他不仅充满对生活与生命的长远洞见，而且善于发现尘世的天堂，亦严亦慈智慧而不乏俏皮轻松的风格，更使困苦中的日常生活欢喜自在，无有恐怖，远离颠倒梦想，对生活与未来有期待与勇气，就是世间法。
林语堂文集读后感范文二
初从图书管借来这本书，翻看了几篇，并未觉得好，反被文中那半古、半白，有时还夹着大量英语的文字弄得心烦起来，感觉文化底蕴太深，便放下了。
不知何时，哪一天偶然又翻看了起来。竟然有了炯然不同的感受，看得不忍释手。情不自禁地一直读下去。散文如这样读法，在我是绝无仅有的。幼时看评书，是可以忘食的，及后曾通霄达旦的读古龙、金庸等大家的武侠小说，再到看《三国演义》、《水浒传》等名著，似乎这些曾经让自己激动的小说，以及那些充溢脑海的鲜活人物，都没有这本散文集带给我心灵的震撼大。
尤其是关于读书的几篇文章，让看了多年杂书的我，不觉当头棒喝一般。读书必须先知味。读书全部的主旨读出自己的性灵来。一人必有一人中意的作家，各人自己去找去，找到了文学上的爱人他自会有魔力吸引你，而你也乐自为所吸这样浸润其中，自然获益不少若找不到情人，东览西阅，所读的未必能沁入魂灵深处，便是逢场作戏，逢场作戏，不会有心得，学问不会有成就。世上无人人必读的书，只有在某时某地某种环境和生命中的某个时期必读的书。这些文字以一个学者、智者、长者的身份向我娓娓道来，叙说着读书的意义、方法、艺术、经验、心得
《鲁讯之死》是另一篇让我爱不释手的文章。文中精彩的语言，形象而传神的在高度评价了鲁讯先生对当世及后人所产生的巨大的影响力的同时，也让读者和后人了解了鲁讯先生作为文化战士的种种活形。
以上几篇仅是其中文集的极小部分。文集上涉政治，下至民俗；大到生命，小到柴米油盐；雅如读书，俗如座卧；美如鲜花，丑如嘴脸；深如孔孟儒家之道，浅如季节变化感悟。可谓生活万象，皆来笔下。林语堂先生用自己一惯坚持的以自我为中心，以闲适为格凋的小品文的观点，用生花的妙笔，幽默诙谐的语言，把每篇文章无不诠释得淋漓尽致，让读者如同享受绝妙的天籁之音。
好书，还得需要读者识趣，知味。用林语堂先生教你的读书方法，认真去读，去品味，效果尤佳。
林语堂秋天的况味读后感
读是写的基础，只有读得认真仔细，才能深入理解作品，才能写出“真材实料”。当不同的人在看完作品后，相信也会有对于它的专属心得体会，千人千面，对于某一篇读后感，每个人会产生不同的看法，受到不同的启迪。为什么我们不能产出一篇自己的读书心得分享与他人呢？由此，有请你读一下以下的“林语堂秋天的况味读后感”，供您参考，并请收藏本页！
林语堂秋天的况味读后感(篇1)
古人云：“寒山转苍翠，秋水日潺湲。”已是晚秋，嘴边已有淡淡的哈气，或许，这几日便是秋末了。
“心头的情绪便跟着那蓝烟缭绕而上，一样的轻松，一样的自由。不转眼缭烟变成缕缕的细丝，慢慢不见了，而那霎时，心上的情绪也跟着消沉于大千世界，所以也不讲那时的情绪。”
在以往许许多多的诗词佳作中，文人们总喜欢在斜风细雨里感受生命的衰弱，在落日余晖里感叹生活的悲凉。而在林语堂先生的笔下，球却独具一番宁静致远的味道。春华秋实，四季之中，秋是丰硕和肥美的季节，而林语堂先生则以一种怡然之情，写秋那一种绵延优雅的况味，那一种虚无飘渺的感觉。
记得，林语堂先生曾引用庄子的话：“正得秋而万宝成。”在许多人的生命里，人生只秋成了不堪重负的季节，但在林语堂先生的笔下，却品味出人生之秋的丰厚，在这儿，生命被附上了一层醇厚的底蕴。
此刻的江南，正如林语堂笔下的秋日。行走于小巷间，再无清脆啼鸣。相反，只有梧桐落叶相伴，叶已是金黄了；满地落叶，正是悲凉极了，远处枫叶似火，细看来也是快枯萎了，想这秋日，是人人都在一会的，但却是截然不同的生命秋日。
一烟在手，思绪也如同哪飘悠的烟雾飘荡开来，秋成了代表成熟的果实，成为烟上的红灰，散发着一种无穷无尽的味道。这样的意境，是文人笔下的佳作，像香醇浓厚的葡萄酒，是一种耐人寻味的气息。
作者的思绪过处，一景一物，都被渲染上了秋的意境，在林老先生的笔下，秋像是雪茄，是耐人寻味的味道，秋被比作用过二十年的破旧字……思绪到处，笔锋划过，无不透出作者的情感。
字里行间，作者融情于景，情感的波澜层层递进，汇成一股秋的主旋律。
林语堂秋天的况味读后感(篇2)
《秋天的况味》是一篇描写秋天景象，体会秋天风韵的绝妙文章。文章一开始由秋天的黄昏中一人独自品烟的安然、雅静联想到秋天的意味 ， 营造了一个平和、寂静的氛围。文章意味深长，辞藻华丽，值得读者慢慢品味，细细咀嚼。
大凡写季节、景象的散文，都力求能临摹出一幅色彩强烈的油画。《秋天的况味》不着笔色彩，而着重况味。人们爱把春写成绚丽多彩，爱把夏写成热烈奔放，爱把秋写成金黄美景，大多是从季节的自然成色来写的。
作者不是通过写自然而写秋，而是写人的活动，写与秋相通相融的似秋非秋而又恰好关秋的人间活动。作者把秋比作过来人，比作烟上的红灰，比作文人笔下成熟的文章，比作又醇又老的酒，还有雪茄、鸦片、用过三十的破烂字典，甚至一只陶锅在烘炉上用慢火炖猪肉时发出的声响，都是作者用来表现秋天的况味的工具或媒介。当细细品味这些物什蕴含其中的秋天的丰厚和醇美时，你不由得会进入作者巧妙经营的秋的境界，即正得秋而万宝成。
文章还引用了邓肯的佳句世人只会吟咏春天与恋爱，真无道理。须知秋天的景色，更华丽，更恢奇，而秋天的快乐有万倍的雄壮、惊奇、都丽。我真可怜那些妇女识别偏狭，使她们错过爱之秋天的宏大的赠赐来表达秋天的况味为人生不可或缺的审美情趣享受。
秋天是成熟，秋天是收获，秋天是有着深厚渊源的取之不尽的快乐。是有着丰厚内涵的生命阶段。那些单单描写秋之金黄色彩的秋之礼赞，都没有此文的况味给人的印象更深。
所以，与其说林语堂是在写秋天的况味，不如说他是在写人生的况味，写一种充满着古气磅礴气象的人生境界。于是，我们便可断然肯定，秋天，是人生的黄金季节。
作者在四时中唯独对秋有偏爱，其色淡、叶多黄，有古色苍茏之慨，不单以葱翠争荣了，这是作者所谓秋的意味。
林语堂秋天的况味读后感(篇3)
这是一篇用词精炼，语言优美的散文。
作者在文章开头，并没有开门见山的大肆煊染秋天之美景，而是通过一段香烟烟气的描写，把读者带入秋天那宁静、淡泊的气氛中。看烟头白灰之下露出暖气，心头的情绪便跟着那蓝烟缭绕而上，一样轻松，一样的自由。烟气轻盈，缥缈、变幻莫测。作者把自己的思绪比作轻烟，巧妙体现出心中无限的遐想，打开了文章的内容，从而引出对秋天的感悟。
秋天，使人联想的是肃杀，是凄凉，是秋扇，是红叶，是凄草。这句话是作者对古代诗词中秋的评价的阐述。这看似与作者爱秋的思想相悖，但经过作者进一步与其它三季对比描写之后，却显出秋的古气磅礴。在作者的笔下，春是娇媚的，夏是热情的，冬是冰冷的，只有秋是最成熟与稳重的。
接着，作者又将秋天之美深化，突出表现初秋之美。文中用两个形象生动的比喻句，突出了初秋美的特点。初秋的温和，如烟上的红灰，只是一股熏熟的温香罢了。或如文人已排脱下笔惊人的格调，而渐趋纯熟练达，宏毅坚实，其文读来有深长意味。这里我们不难看出秋天的温和、沉醉、成熟、韵律。
之后，作者又将文章回归到开头意境，不过这次的意图与上节大不相同。主要是表现自己沉浸在古老、纯熟、熏黄、熟炼的秋之中。好进一步描写自己的感受含蓄、婉约，也许这正是作者的风格，他并没有明说，而是比喻成慢为熬炖回锅肉，古老却完整的旧字典，熏黑了老气横秋的招牌，大书法家苍劲雄浑的笔迹。让读者自己慢慢去品味。
文章最后感叹到人们常在意春天的美好，却总忘记秋天的华丽、恢奇。这句点睛之笔使文章发人沉醉，韵味意长。
林语堂秋天的况味读后感(篇4)
闲来无事，读读前人的文章。近日有幸读到语音大师林语堂先生的"秋天的况味"一文，不禁为先生的文笔、思想所折服。
先生从一个世人常见的抽烟动作，可以体味到四季中“秋”的独到、人生中“秋”的成熟与练达，那种自由、闲适的心境不是一般俗人能达到的。先生心中的诗意、禅意透过文字不经意的表达出来，深深地吸引着读者，不由得一遍又一遍的读着，不忍放下。
“以自我为中心，以闲适为格调”，这是先生提倡的文章风格，也是我喜欢的文章。如有机会再见先生的作品，一定买回来慢慢拜读。
林语堂的读后感1000字
以下是由读后感大全的编辑为您带来的林语堂的读后感，本文内容仅供您的参考。我们常说读书可以陶冶情操，可以获得进步，阅读作品后，我对作者的想法更加了解，心中感触颇多。为了不忘记心中所想，决定写一篇作品的读后感。
林语堂的读后感 篇1
最近读过了《林语堂披发文选集》这本书，感触感染颇深。
本书以一种新的风格来撰写文章，读者在一字一句中很收留易就能看出作者林语堂的幽默和观点独特等特点，他经常就一个我们习认为常的事物来谈论，从而得出一个全新的观点。
在《论买东西》这篇文章中，作者便以天然、流畅的语言，带领着读者来重新熟悉我们认识的“买东西”这件简朴的事情，文中作者就以自己的经历为例子来谈：本是不想买东西，只在门外看看，却由于一时感情冲动，老是看而不去买也其实尴尬，便由停足观看改为跨进店门，这种事情在我们身上也确实良多，本来只是去逛超市，披发披发步，舒畅一下心情，却往往做上一笔“小交易”，带一大捆东西回家，这也其实难免。
而接下来作者又写了“见人下菜碟”这种近代社会人们的通病，又让人联想回味一番，也为下文做了一个简朴巧妙的铺垫，最后作者写到了“孩子”，便巧妙地将文章升华到了一个新的高度，由于孩子的眼睛、心灵是最贞洁的，没有阴险与虚伪，“人之初，性本善”，只有与小孩子做交易时，我们才能真正感到兴奋，而这也恰是买东西的本质与艺术。
卖家兴奋，买家也同样兴奋，我想真正能做到的，现在恐怕也只有只有小孩子了吧，就像作者在文中最后一句提到的“心不必明，性不必见，只看看小孩子好了。
读过这本书，我以为写好一篇文章实在只需用朴素的语言记实自己内心对某个事物的的真实感触感染或某种看法，就像小孩子的心灵一样干净、贞洁，这便足以让读者产生共识，读懂你想表达的心意，这便是一篇成功的文章了。
林语堂的读后感 篇2
最近读过了《林语堂散文选集》这本书，感受颇深。本书以一种新的风格来撰写文章，读者在一字一句中很容易就能看出作者林语堂的幽默和观点独特等特点，他常常就一个我们习以为常的事物来谈论，从而得出一个全新的观点。在《论买东西》这篇文章中，作者便以自然、流畅的语言，带领着读者来重新认识我们熟悉的买东西这件简单的事情，文中作者就以自己的经历为例子来谈：本是不想买东西，只在门外看看，却因为一时感情冲动，总是看而不去买也实在尴尬，便由停足观看改为跨进店门，这种事情在我们身上也确实很多，本来只是去逛超市，散散步，舒畅一下心情，却往往做上一笔小交易，带一大捆东西回家，这也实在难免。而接下来作者又写了见人下菜碟这种近代社会人们的通病，又让人联想回味一番，也为下文做了一个简单巧妙的铺垫，最后作者写到了孩子，便巧妙地将文章升华到了一个新的高度，因为孩子的眼睛、心灵是最纯洁的，没有阴险与虚伪，人之初，性本善，只有与小孩子做交易时，我们才能真正感到高兴，而这也正是买东西的本质与艺术。卖家高兴，买家也同样高兴，我想真正能做到的，现在恐怕也只有只有小孩子了吧，就像作者在文中最后一句提到的心不必明，性不必见，只看看小孩子好了。
读过这本书，我认为写好一篇文章其实只需用朴素的语言记录自己内心对某个事物的的真实感受或某种看法，就像小孩子的心灵一样干净、纯洁，这便足以让读者产生共鸣，读懂你想表达的心意，这便是一篇成功的文章了。
林语堂的读后感 篇3
林语堂在自述中写道，“吾与吾父都是过于理想化的人，因为我父子俩都欣赏幽默并同具不可救药的乐观。”此言听上去有点自嘲之意，但在读过其自传后自然会了解为什么他能够成为收获颇丰的理想主义者。
首先，林语堂的理想主义思想源于父亲，正如上段所言，他认为他和他父亲同是理想化的人，尤其是当林语堂打算去德留学时，几乎是只有个有去无回的单程旅费，他父亲也没阻止，还颇为高兴，因为其父也常梦想着柏林大学。从自传中可以了解到父亲对于林语堂得影响颇深，很多知识和思考都是源于早年父亲的庭训所得，他对的思想也是源于父亲的教导。因此，家庭的教养的方式对孩子尤其是对孩子幼儿时期的教育十分关键。
其次，林语堂的理想主义基于的是自信。林语堂在出国留学之时虽赤手空拳，但他认为自己常有运道，而且对自己有信心，诸般困难不足以令他不勇往直前，事实是他也的确做到了在游学中达到学业的顶峰，看来其自信也并非盲目的自信，他对自身的实力还是颇为了解的。这让我想到自己不如林语堂般自信，日子常在担忧焦虑中度过，归根结底是自己的实力不足，没有把握和底气。
其三，林语堂理想主义的辅衬是幽默与乐观。从林语堂的写作风格就可以知晓他为人也是颇为幽默的，而幽默塑造了他乐观的性格，使他进一步迈向理想化道路。例如他曾说老师给他作文的评语是“如巨蟒行小径”，他回敬的是“似小蚓过荒原”，老师虽评他行文拙笨，他倒也能乐观的自圆其说。此外较为大家所熟知的是有一次他在台北一所学校毕业典礼演讲，在他说话之前，有许多长长的演讲，终于轮到他时，他说道，“绅士的演讲，应当是像女人的裙子，越短越好。”此言一出，成了林语堂说的一流笑话，他的幽默亦庄亦谐，风趣又不失严肃，读之爱之。
此外，林语堂理想主义的延续得利于妻子的陪伴。在自传中有一章节林语堂描述了他的婚姻，虽其婚姻是旧式的婚姻，媒妁之约，但他说妻是水命，包容万有，同他一起共患难，无论做什么决定都陪伴着他。在妻子的陪伴下他能够继续思考他的疑团，继续过他想过的理想人生。
综上我们可以了解，林语堂的理想主义构建了他对人生的态度，处世的风格，由此看来理想主义也并不是虚无缥缈的，其存在也是多方因素的整合， 存在自是有其道理哉。
林语堂的读后感 篇4
馋了！随手从书架取下林语堂大作。这本是三九折买来滴！当时，只是因为他是大家，相信他一定不会令我失望，定会对于我的人生有所启迪，所以入手。
昨晚，信手翻阅《林语堂散文》，至《论读书》，不禁又有朗读，拍案，会心微笑，鼓掌大笑滴冲动。大师果然不负我之所望，知己呀！
大师说：“孟子曰，人之患在好为人师。”警醒呵，第一次看到这句古训，反省！偶尔我也会站着说话不腰疼，虽说旁观者清，毕竟事未临头不能真正设身处地为他人着想，只能想当然地侃侃而谈，把书中的大道理强加给人家，强势地指责或批评，不顾忌他人感受，不讲究方式方法，冷静滴想想，微薄的内心并不能完全服人，却要从态度上压倒对方，气焰嚣张，不可取呵。
大师说：“今人读书，或为取资格，得学位，在男为娶美女，在女为嫁贤婿；或为做老爷，踢屁股；或为求爵禄，刮地皮；或为做走狗，拟宣言；或为写讣闻，做贺联；或为当文牍，抄账簿；或为做相士，占八卦；或为做塾师，骗小孩。”这些情态基本同样适用于今天哪？！指责国人以读书为名取利禄之实，但能撼得动教育体制的力量在哪儿？当然还有一句，“有人拿父母的钱，上大学。”这令大师不齿的现实，同样在今天也遍地开花呵？！我忽然想，大师如果不能撼得动这现象，那么是否大师把浪漫滴读混同于求生存的读了嗫？是不是读书本来就分很多种，只有等自己的人生奋斗到一定高度时候，才有资格进入下阶段的读？果然，大师接下来说，“今日所谈，非指学堂中的读书”嘘^果然！大师提醒学子不要读死书，要透过文字看本质，持怀疑态度做学问。
接着，转入正题，是自由读书。大师说：“读书的意义，是使人较虚心，较通达，不固陋，不偏执。”这一点我是深有体会，射手座的强势主观使我极容易钻牛角尖，但读了一点书，开了一点窍，发现前面的路还很宽，何必每每自寻烦恼，换个角度看问题，并不是天塌地陷的危难，乐观的活才是正理。就是这句，“幼时认为什么都不懂，大学时自认为什么都懂，毕业后才知道什么都不懂，中年又以为什么都懂，到晚年才觉悟一切都不懂。”现在处于中年的我，回忆前面的路，发现幼年时是多么滑稽好笑可爱，因为不懂，所以对什么都感兴趣，盲目地摸索痴迷地流恋。青年时以为顿悟了，终于成年了，多了几许忧愁几许忐忑，其实只是看见了幼年时的可笑。中年时以为这次真得成熟了，所以有一点感触就忙着记下来，热衷于不停地写，记录，慨叹原来这才叫‘知道’，渐渐，发觉，有些东西并不是那样，就微微地有些茫然起来，呵，原来就是在变老。
大师说：“读书的主旨在于排脱俗气，不读书便语言无味，面目可憎。”具体我也不敢妄言，但读过一点书后，真得偶有话不投机半句多之嫌，不仅如此，即便那人的笑声刺耳，都会令人不爽。我想，这跟健康报上的气味说有雷同罢，各人找适合各人气味的朋友才是。若读得书是适合自己口味的书，那么此种读书必定是会影响人的谈吐及思维方式的，有兴致地读，必定有所收获；为卖弄而浅薄地强读，必定食古不化疳积胃滞。所谓“读书须求气质相合。”
大师说：“有你所应读，我所万不可读，有此时可读，彼时不可读，即使有必读之书，亦决非此时此刻所必读。见解未到，必不可读，思想发育程度未到，亦不可读。”读书需顺其自然之势。世上无必读之书，各人有各人的生存状态，当某人某日某种心境下，有了某种读得冲动，想应和心境地读，必能在彼时读出一时之味来。比如，我小学时候钻在闲置书堆里读《红楼梦》，只是少年时期的春心萌动，好奇它与课本的不同，感受它直抒男女之情的奇妙。二三十岁，关注的是人物的关系，人物的性情，场面的恢弘。
大师说：“读书必以气质相近，凡人读书必找一位同调的先贤。找到师法对象，全心投入、气质浸润。找到思想相近之作家，找到文学上之情人，心胸中感觉万分痛快，而魂灵上发生猛烈影响，如春雷一鸣，蚕卵孵出，得一新生命，入一新世界。”这是我最欣喜的一段收获。我记得以前我说过，我找到了我的群，我一直相信有那么一个群，这个群的人无需太多解释就能理解对方。因为大家气味相投，想想满眼都是我的菜，各种喜欢各种有爱，那么就不会有太多的不融洽不和谐。我相信从星座血型里我们都能找到这种类同感，而读书，使我们寻找组织的强度更大，能够感应气质性灵相近的同类更多。
开卷有益，想必也是要有气质相合的卷，才能遭遇阅读滴欢喜吧！
林语堂的读后感 篇5
显然林先生要做自己的传记，并非是要介绍自己的生命历程，也不是评论自己思想和成就。我想林先生对做传记是有很多的想法的，其所作《苏东坡传》、《武则天传》该是过足了情感传记的戏瘾。或许要理解林先生的情感，理解他的品性，可以去看他的苏东坡，看东坡先生的林语堂的影子。在做自己的传记的时候，他只是提提自己对人生经历中的一些阶段的看法，或者是一些难闻的轶事。这便是林语堂风格吧。
如他所说，早期他的文章很是批判，后期含蓄了或者幽默了。从这个传记便透露了这些景象。批判的，或是含蓄的批判的，或是幽默的批判了，或是含蓄幽默地与你交心。“交心”，与读者交心，这是多好的想法。我想所谓“交心”，便是说读者最容易听的进去的话，最容易领悟的道理。要做到这一点似乎是不容易的，很不容易，所以林先生说他非常不喜欢那些所谓的“术语”，认为那是不会说话的人干的事情，不会用简单的语言表述思想的结果。那些就是不“交心”吧。林先生说他早年文笔太直，太锋利。那时候的他怕也是尚不能很好地用文字与读者交心。他说，那得怪罪北洋军阀，怪他们给知识分子的自由太多了的缘故。1921年胡适在其日记记着日本人芥川龙之介的话“中国著作家享受的自由，比日本人得的自由大得多，他很羡慕”。胡适得意：“其实中国的官吏并不是愿意给我们自由，只是他们一来不懂我们说什么，二来没有胆子与能力可干涉我们”。信也。言论自由太多了，便开门见山地讲话，便不知道用“文笔技巧”。恰是从这段牢骚，可体会他后期的“文笔技巧”了。想想我们现在的社会，林先生哪里是在怪罪北洋军阀给的自由太多了呢?分明是在向我辈炫耀那个时代，那个自由的时代，那个属于知识分子的时代，那个属于他们的时代。他们的时代里，他们的理想是“各人说自己的话”而“不是说别人让你说的话”。可怜属于我辈这个时代，是连话怎么说都不知道，连自己说的话是不是自己的话都不知道，自己的嘴巴与脑子是不是自己的都不知道，的时代。当然这样的时代林先生也是经历过的，这也是他后期幽默文学、讽刺文学的由来。因为在那样的时代，自由的表达自己是不行的，是会有“牢狱之灾”的。聪明如林先生者，也会感到“人生太悲惨了”，于是他“不能不故事滑稽”。所谓的“讽刺”与“幽默”，他说只是“滑口善变”，而那又只是他“树立的自卫的机械作用”。吾辈对于其“这一路的滑口善变，其中含着眼泪与微笑的”，该是能有极好的体悟的。用林先生最推崇的东坡先生一句词说是“长恨此身非我有”。
学生阶段肯定是给林先生留下最美、最深回忆的事情。所谓学生阶段，也该就是其童年、青年时期。那时有父母、姐姐的关爱，有芝麻饼的诱惑，有闽南青山、绿水的怀抱，有美丽健康的乡土姑娘的恋爱，还有品学兼优的自信。林先生直到耄耋之年，回味起那些情景，依然那么的亲切、美妙。我们也读进了那些青山绿水，读进了那青山绿水中的姑娘，那充满生活气息的美丽的乡土姑娘。想离开去寻找站在大山中傻笑的赖柏英，或是坐在竹筏上渐渐忧郁的翠翠。林先生的爱情该是极天真的爱情，初恋虽然失败，但是给留下的该是最单纯的感情理想，于是在不能与C结婚的时候他还会“哭得瘫软下来，哭得好可怜”。(何曾几时，我们也会在梦中醒来，抹去脸颊的泪水，却还止不住心中踉跄的哽咽。)或许正是这种单纯，能够赢得单纯的爱情的吧。也许这便是为何到了晚年，林先生依然视林太太是“少女的芳心”，几十年过去那“少女的芳心”依然如当初回应“穷有什么关系”那般“坚定而得意”。其中一件轶事是尚未能明白的，何以林先生会“一个习惯玩母亲的奶，一直玩到十岁”，闽南风俗使然?既然林先生将其将出来，该是别有用意，尚不解。正是与母亲的这种亲密，使其在新婚前夜，与母亲同睡，那时“能与母亲同睡的最后一夜”。不知道那夜林先生有没有哭，林母又是否哭过。从此林先生不再属于她，而是另外一个女人。(据说盐井的藏族，男子在“出嫁”到女性家时，全家人如同汉人女子出嫁一般，要有震天的哭送。)
回顾学校时光，并非总是好的。当我们能自己识别生活经历的时候，很多往昔不觉的事情开始变得充满遗憾。学校生活便是其中之一吧。林先生相信“课堂听课”是“人类虚耗时间之最大的发明”，“学校是致令学生看书喂非法行为的地方”。学校确实就是那样的地方!他自信自己的学习方法，说自己只读最经典或最下流的书。我辈是读了太多的无用的书，读了太多中流的书，还是草草地读过。我的流弊甚重，花了两小时阅读阅读此书，再用了一节课的时间堆上这些文字。林先生说他读一本书的收获可当别人读十本的收获。或许与我比起来可当十三本吧。
另外再做些笔记，记几段我感兴趣的人物的描写，生动、锐利。
关于周作人，和他的文字笔调一样，声音迂缓，从容不迫，激动之下也不会把声音提高。
关于周树人，每逢攻击敌人的言辞锋利可喜之时，他会得意得哄然大笑。身材矮小，尖尖的胡子，两腮干瘪，永远穿中国衣裳，看来像个抽鸦片烟的。
关于刘半农，反对儒家一切思想，而且对一切都采取极端的看法这方面，我觉得他是一个精神病患者。
关于钱玄同，两眼近视，常常脸红。
关于刘半农与陈垣，刘半农在伦敦的时候向别人介绍陈垣说，他“也算是”北京大学的教授。陈垣当时对此话甚为敏感，从此，始终存有芥蒂。
再加一条蒋介石吧，林先生说自己是中国出了蒋介石夫妇外工作最努力的人。
林语堂的读后感 篇6
读书是一种享受、一种快乐、一种成长，也是一种奇妙的体验。
当我第一次翻开《生活的艺术》这本书时，我就深深地被林语堂先生幽默、风趣但又不乏书生雅兴的文笔吸引住了，捧着书如获至宝，废寝忘食地研究了起来。书中幽默的文笔、独到的见解，令人耳目一新。
“谁说中国式的悠闲文化只有富到人家才能享受，住在山腰上的隐士天天都能享受到‘鸟鸣涧‘的乐趣……”看到这里，我仿佛看到了青山、绿水、茅庐，听见了水声叮咚、鸟鸣㕤啾；当我看到“大隐隐于市，一个僧人如果回到城市中吃肉、喝酒而不糜烂心灵的话，才是真正的’高僧‘“时，我忍不住想进入书中，与林语堂先生畅谈一番；林语堂先生笔锋一转：”人性本由动物化成，我们人人都有如孙悟空一般“看到这里，我一下子没忍住，”噗哧“一声把口中的水全喷了出来。
书中有曰：“松下有石，石欲怪；石旁有路，路欲曲；路尽有桥，桥欲危；桥头有室，室欲幽……“我眼前仿佛出现了这样一幅画面：白墙粉瓦，小桥流水，弯弯曲曲的小路看不见尽头；一户人家的炊烟已经升起，竹林密疏有致却不见人影；一拐弯，跨过一道门儿，只见那户人家的儿女正在嬉戏；叮咚溪水，清澈见底，袅袅炊烟，热情人家，使我流连忘返。
渐渐地，自己仿佛就是这书中所描写的一个人，喜怒哀乐完全和文字融为一体，现实世界的事却如梦一般渺茫不可及。
不记得是谁曾说过了：读书就像隐身地串门儿。的确，我在书中见到了行酒令的热闹、品茶的优雅、鸟鸣涧的悠闲与诗人聊天时的尽兴。但事实上远远不止这些，书中有孔孟对后人的谆谆教诲、宗教与人性的诠释、中国式生活的悠闲自在怡然自得。
读书是一种享受、一种快乐、一种成长、一种体验，更是一次次奇妙的旅行！
林语堂的读后感 篇7
初从图书管借来这本书，翻看了几篇，并未觉得好，反被文中那半古、半白，有时还夹着大量英语的文字弄得心烦起来，感觉文化底蕴太深，便放下了。
不知何时，哪一天偶然又翻看了起来。竟然有了炯然不同的感受，看得不忍释手。“情不自禁地一直读下去”。散文如这样读法，在我是绝无仅有的。幼时看评书，是可以忘食的，及后曾通霄达旦的读古龙、金庸等大家的武侠小说，再到看《三国演义》、《水浒传》等名著，似乎这些曾经让自己激动的小说，以及那些充溢脑海的鲜活人物，都没有这本散文集带给我心灵的震撼大。
尤其是关于读书的几篇文章，让看了多年杂书的我，不觉当头棒喝一般。“读书必须先知味。”“读书全部的主旨读出自己的性灵来。”“一人必有一人中意的作家，各人自己去找去，找到了文学上的爱人……他自会有魔力吸引你，而你也乐自为所吸……这样浸润其中，自然获益不少……若找不到情人，东览西阅，所读的未必能沁入魂灵深处，便是逢场作戏，逢场作戏，不会有心得，学问不会有成就。”“世上无人人必读的书，只有在某时某地某种环境和生命中的某个时期必读的书。”……这些文字以一个学者、智者、长者的身份向我娓娓道来，叙说着读书的意义、方法、艺术、经验、心得……
《鲁讯之死》是另一篇让我爱不释手的文章。文中精彩的语言，形象而传神的在高度评价了鲁讯先生对当世及后人所产生的巨大的影响力的同时，也让读者和后人了解了鲁讯先生作为文化战士的种种“活形”。
以上几篇仅是其中文集的极小部分。文集上涉政治，下至民俗；大到生命，小到柴米油盐；雅如读书，俗如座卧；美如鲜花，丑如“嘴脸”；深如孔孟儒家之道，浅如季节变化感悟。可谓生活万象，皆来笔下。林语堂先生用自己一惯坚持的“以自我为中心，以闲适为格凋”的小品文的观点，用生花的妙笔，幽默诙谐的语言，把每篇文章无不诠释得淋漓尽致，让读者如同享受绝妙的天籁之音。
好书，还得需要读者识趣，知味。用林语堂先生教你的读书方法，认真去读，去品味，效果尤佳。
林语堂的读后感 篇8
林语堂三部曲《朱门》《京华烟云》《风声鹤唳》。三者有着内在的精神联系，都寄托了作者的文化理想和人生理想，当然《京华烟云》是最精彩的一部。
《朱门》是以师范学院女生杜柔安和上海《新公报》驻西安记者李飞的恋爱经历为主要线索，从俩人相见，相知，相恋，相思，到相守的过程，故事的背景是在30年代初中国西北部，表现了善与恶的冲突，正义与非正义的较量。
《京华烟云》是林语堂旅居巴黎时，于1938年8月至1939年8月间用英文写就的长篇小说，英文书名为《MomentinPeking》，《京华烟云》是他转译为中文后的书名，也有译本将这本书译为《瞬息京华》，1939年发布首版英文版。
《京华烟云》讲述了北平曾、姚、牛三大家族从1901年义和团运动到抗日战争三十多年间的悲欢离合和恩怨情仇，并在其中安插了袁世凯篡国、张勋复辟、直奉大战、军阀割据、五四运动、三一八惨案、“语丝派”与“现代评论派”笔战、青年“左倾”、二战爆发，全景式展现了现代中国社会风云变幻的历史风貌。
故事的前半段，感觉像民国时期的《红楼梦》，曾家，姚家，牛家，孔家，随着国家命运的变化，各个家族也发生了翻天覆地的变化！姚木兰是姚家大小姐，一个集美貌，智慧和善良为一身的新派女性，，在经历了人生的一系列跌宕起伏的事件后，抗日战争爆发了。军阀混战，民国初年到日寇侵略时期，中国上层社会的人民也难以幸免，虽然他们因财富而享受各种社会特权，然最终难逃流离失所的厄运。故事的结局，以姚木兰和家人向大后方迁徙逃生，并不断收留孤儿结束，因为作者的写作时间是1938年，抗日战争最黑暗的时期，姚木兰作为母亲的形象，以及她收留的孤儿，代表了国人必胜的勇气和希望。
《风声鹤唳》是《京华烟云》故事的延续，主要写了姚木兰侄子博雅与命运挫折的少女丹妮的爱情故事。战争爆发，让丹妮由一个富家姘妇成长为一个战时义务工作者，而博雅由一个富家少爷，最终因杀死日本鬼子而牺牲生命，这其中，引导这两个人蜕变的一个重要人物，就是老彭，老彭代表着中国人的精神，和中国人抗击外族侵略的一种意志和精神状态。
这三部作品，都有较多的铺垫。总体感觉犹如某些大牌的衣服设计，初看不起眼，上身效果非常好。所以，在阅读这本书时，要有必要的耐心，你会愈看愈有滋味！
林语堂的读后感 篇9
林语堂那种对人生的哲思与幽默态度，是如何形成的?是什么造就了他那轻快、浮华、流丽的特有文风?在本书中我找到了答案。林先生是这样评价童年和家庭生活对自己影响的--"我对于人生、文学与平民的观念，皆在这一时期得到最深刻的感力"。林语堂是农家的儿子，与自然的密切的接触，令他的心思和嗜好十分简朴。令他建树一种立身处世的超然的观点--"童年时这种与自然接近的经验，足为我一生知识的'和道德的至为强有力的后盾"。
由于他父亲是一个教的牧师，林语堂学生时代受到了许多教传教会的恩惠(中学教育是免费的，膳费也是免缴的)，直至十七岁步入圣约翰大学--那时全中国最著名的英文大学。神学和西方文明对林语堂的影响是显而易见的--"在廿岁之前我知道古犹太国约书亚将军吹倒耶利哥城的故事，可是直至卅余岁才知孟姜女哭夫以至泪冲长城的传说"。后来直到他毕业，来到了清华，浸淫于故都的旧学空气中，才重新执毛笔，写汉字，读中文。甚至在莱比锡的中国图书馆，他也努力研究中国语言学，任清华教席之后，努力于中国文学--"今日之能用中文写文章者皆得力于此时之用功也"。1938年，林语堂经过五个月精心构思，用近一年的时间写成了七十万字的长篇小说《京华烟云》，生动描绘了从义和团运动到抗战前后我国人民为保卫祖国而同仇敌忾的英勇斗争。该书是全美1939年的畅销书之一，还被推荐为诺贝尔文学奖的候选作品。抗战爆发后，林语堂在美国《纽约时报》《时代周刊》等刊物，揭露日本侵华罪恶，同时参加各种活动支持祖国的抗战工作，期间曾两次回国。对于英美所谓的"中立"政策进行毫不隐讳地指责。正如他对自己的评价--"自我反观，我相信我的头脑是西洋的产品，而我的心却是中国的"。多么令人敬佩的爱国精神!
林语堂散文读后感
林语堂散文读后感（一）
最近读过了《林语堂散文选集》这本书，感受颇深。本书以一种新的风格来撰写文章，读者在一字2020一句中很容易就能看出作者林语堂的幽默和观点独特等特点，他常常就一个我们习以为常的事物来谈论，从而得出一个全新的观点。在《论买东西》这篇文章中，作者便以自然、流畅的语言，带领着读者来重新认识我们熟悉的买东西这件简单的事情，文中作者就以自己的经历为例子来谈：本是不想买东西，只在门外看看，却因为一时感情冲动，总是看而不去买也实在尴尬，便由停足观看改为跨进店门，这种事情在我们身上也确实很多，本来只是去逛超市，散散步，舒畅一下心情，却往往做上一笔小交易，带一大捆东西回家，这也实在难免。而接下来作者又写了见人下菜碟这种近代社会人们的通病，又让人联想回味一番，也为下文做了一个简单巧妙的铺垫，最后作者写到了孩子，便巧妙地将文章升华到了一个新的高度，因为孩子的眼睛、心灵是最纯洁的，没有阴险与虚伪，人之初，性本善，只有与小孩子做交易时，我们才能真正感到高兴，而这也正是买东西的本质与艺术。卖家高兴，买家也同样高兴，我想真正能做到的，现在恐怕也只有只有小孩子了吧，就像作者在文中最后一句提到的心不必明，性不必见，只看看小孩子好了。
读过这本书，我认为写好一篇文章其实只需用朴素的语言记录自己内心对某个事物的的真实感受或某种看法，就像小孩子的心灵一样干净、纯洁，这便足以让读者产生共鸣，读懂你想表达的心意，这便是一篇成功的文章了。
林语堂散文读后感（二）
林语堂是一位语言大师，他写的散文包含着许多哲理。就在这个暑假，我有幸拜读了《林语堂散文集》。书里许多文章中的精辟话语使我受益匪浅。令我最难忘的还是《人类的快乐是感觉上的》一文。
《人类的快乐是感觉上的》这篇文章主要写了作者认为人类的快乐是享受。人的一生就是给自己制造最大的快乐。
读完这篇文章后，我感慨万千：林语堂不愧是语言大师，一语惊醒梦中人。人的一生，无论是干什么，都是为了追求快乐。我认为快乐分为两种：一是享受，二是工作。享受中的快乐是很普遍的，它能给人轻松，使人避开烦恼，比如坐在草坪上野餐、睡觉等等。工作中的快乐只有少数人才拥有，他们一般是出于对工作的热爱，成功地把生活与快乐结合在一起。比如画家，他们不象大多数人一样把工作看成是一种累赘。他们的作品既可以为他们创造画画的乐趣，又可以带来不菲的经济利益。这种职业是很多人梦寐以求的，他们幻想着有一天自己也能从事自己最喜欢的工作。但只有苦尽才能甘来，只有付出了才能有所回报。光阴似箭，人的一生是很短暂的，只有好好把握住时间，才有可能获得成功。
朋友，一寸光阴一寸金，请在青少年时期打好人生的基础，将来你才会收获更大的快乐！
林语堂散文读后感（三）
《林语堂散文》读起来叫人爱不释手，轻松幽默的话语紧紧吸引着我，常常一人放声大笑，笑过之后一阵轻松。我想，如果人们常读这样的文章，精神状态一定会很健康而能从容面对生活。
林先生明明是两脚踏东西文化，一心评宇宙文章，却说论理莽原社诸先生既非正人君子又非当代名流，当然有与我合作之可能。林先生幽默、机智，道理渗透是幽默，性灵解脱有文章，随手摘录部分，今日小学生无不知中国有五千年的历史，这实在是我们可以自负的。无论这五千年中是怎么混法，但是五千年的的确确被我们混过去了。一个国家能混过上下五千年，无论如何是值得敬仰的；话说的再明白不过了，普普通通，平平实实的语言包含着作为炎黄子孙的骄傲和自豪。通过文章来了解林先生，他说自己是：行尊孔、孟，思从老、庄。说文学反映人生，来了一段比喻：比方照相，有人为照相而照相，有人是为饭碗而照相。为照相而照相是素人，是真得照相之趣，为饭碗而照相，是照相家，是照他人老婆的相来养自己的老婆。军阀不来骂文人，早有文人自相骂。文人不敢骂武人，所以自相骂以出气，这与向来妓女骂妓女，因为不敢骂嫖客一样道理。现在的学者最要紧的就是他们的脸孔，倘是他们从三层楼滚到楼底下，翻起来时，头一样想到是拿起手镜照一照看他的假胡须还在乎？金牙齿没掉么？雪花膏未涂污乎？至于骨头折断与否，似在其次。学者只知道尊严，因为要尊严，所以有时骨头不能不折断。
读林语堂苏东坡传有感
勤于学习才能乐于施教。每当我们看到一本好书的时候，内心总是会忍不住记录内心的启发和感想，那些从著作中所冥思震撼人心的话语，那些从著作中所触摸感动灵魂的文字2024，我们都能通读后感传递出来。爱学习，爱分享，尽在。读后感栏目为精心为大家提供各类著作的优秀读后感，分享快乐!
在林语堂笔下的苏东坡，可谓是几千年来才一出的奇人，他曾这样评价过文坛的巨子：李白，一个文坛上的流星，再刹那之间壮观惊人的闪耀之后，而自行燃烧消灭，正与雪莱，拜伦相似。杜甫则酷似弥尔顿，既是虔敬的哲人，又是仁厚的长者，学富而文工，以古朴之笔墨，写丰厚之情思。苏东坡则始终富有青春活力。苏东坡虽然饱经忧患拂逆，他的人性更趋温厚和厚道，并没变成尖酸刻保纵观苏轼的一生，在才华毕露的背后，几度升迁的辛酸却只有他独自品尝。他一生为官，一生清廉，一生都在和大文豪，大政治家王安石斗智斗法。
舀起一瓢西湖水，水中照映当着沙堤杨柳的轻柔舞姿，在这如诗画卷里，我不得不想起你。
西湖西畔，正春山好处，空翠雨霁。苏堤两岸水波拍堤，薄雾如轻纱笼罩湖面。堤上柳丝拂面，桃花正艳，鸟鸣雀上枝头，处处铺锦刺艳，小桥流水如行银河天桥。只见你孤身恰于岸上，那神情仿佛和西湖相见恨晚，观之不足，爱之有余，不然，你怎么会留下453首之多的咏西湖诗词?时光倒转千年，见你伫立于苏堤之上。不得不叹曰：东坡者，世间奇才也!
细数史上的文人如恒河沙粒，其中不乏敢于同日月星辰争辉者。而面对苏轼，这位政治上失意的诗词家，这颗难觅的北珠时，不免逊色许多。无意苦争春，一任群芳妒。
也许只有阅读了林语堂的《苏东坡传》，才能真正的认识苏东坡这旷世奇才的豪情与温柔。
林语堂的《苏东坡传》卷二中有一段绝妙的苏东坡西湖诗词评论：西湖的诗情画意，非苏东坡的诗思，不足以极其妙;苏东坡的诗意，非遇西湖的诗情画意不足尽其才。妙哉!壮哉!正是由于有了这千古奇才与绝色美景的结合，才使西湖有了许多光耀千秋的杰作。
当然在我看来苏轼的一生都是在飘泊着的，被那皇帝老儿扁了一次又一次。也难怪苏轼被扁后，能写下这《江城子。十年生死两茫茫》
十年生死两茫茫，不思量，自难忘。千里孤坟，无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。相顾无言，惟有泪千行。料得年年肠断处，明月夜，短松冈。
自从1079年3月，苏轼到湖州去做知州。打击也随之而来。苏轼因此陷入了牢狱之灾。后来经过了多方营救。如宰相吴充对神宗进言说：曹操还能容忍祢衡，陛下为什么不能容忍一个苏轼?退居金陵的王安石上书皇帝：安有圣世而杀才士乎?病中的仁宗皇后也出面干预。苏辙上书，愿意用自己的官职来赎苏轼的罪。
因此，苏轼在被一连审问了一百多天后，被降职为黄州任团练副使，不得参与公事。当然，实际上就是流放了。苏轼不欲家人随往受苦，便把家小安顿在苏辙处，只带了长子苏迈一同前往。似花还似非花，也无人惜从教坠。抛家傍路，思量却是，无情有思。萦损柔肠，困酣妖眼，欲开还闭。梦随风万里，寻郎去处，又还被，莺呼起。不恨此花飞尽，恨西园，落红难缀。晓来雨过，遗踪何在?一池萍碎。
春色三分，二分尘土，一分流水。细看来，不是杨花，点点是离人泪。《水龙吟次韵章质夫杨花词》是连苏轼也发出了这样的伤情啊!春苦春愁，花开花败。就在三年前，他夜宿燕子楼时候，还写道：古今如梦，何曾梦觉，但有旧欢新怨。异时对、黄楼夜景，为余浩叹。看来，这是个将天地装于胸怀中的儒门豪生，她一声浩叹，便又如天地间的飓风一般。这样的一个人，难道也因为磨难，而渐渐熄灭了豪气，转而变化入了禅入了淡定，为沧桑所改了吗?黄州待了四年，苏轼才有了东坡居士的雅号。
不可忘记的是此前的乌台诗案。他也发出了小舟从此逝，江海寄余生。的隐逸逃遁的喟叹。儒门大勇，是挡在世事洪流之中要为往世开太平的，他如何让可以去呢!记起来苏轼还有一句回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。后人多赞这两句诗好，说写的够通透疏朗，一片超脱的气概，多少旷达在怀。可是，天空无雨无晴，不正是一个阴天吗?即便解作为人风雨不变，晦明不动，却不也昭示了苏某人此刻也在要追求的这样一种淡定，那么他心中不正是欠缺这样的定境吗?
此后八年，1085至1093年，苏轼可谓几上几下。
早在1084年，苏轼年49岁时候，神宗准备起用苏轼，下诏改派为汝州团练副使。在赴汝州的途中，他游了庐山、石钟山，写下了脍炙人口的诗歌《题西林壁》和散文《石钟山记》。在金陵，他拜见了闲居在家的王安石，一起玩了几天，写了几首互相唱和的诗。年底，苏轼到达泗州。他不想再向前走了，便向朝廷报告，请求在常州居住。经朝廷批准，苏轼于1085年五月，返回常州。
1085的三月，神宗病逝，继位的哲宗年仅十岁，高太后垂帘听政。她是反对变法的，于是守旧派人物纷纷上台。
苏轼到常州不久，就接到担任登州知州的命令。刚到登州五天，又奉命进京任职，进京后不到一年的时间里，就升了三次官，被任命为翰林学士，知制诰，后来，他还兼任了哲宗皇帝的老师。
但苏轼毕竟是苏轼，不久就和守旧派的领袖司马光发生了分歧。司马光担任宰相后，以彻底废除新法，恢复旧法为目标。苏轼在当地方官的时候，贯彻过新法中的免役法，取得了较好的效果，也亲眼看见了以前的差役法给人民带来的痛苦，因此便反对废除免役法。以前，苏轼得罪了变法派，现在又得罪了守旧派。在旁人看来苏轼是个没有立场的人，在新法时候提出反对，现在又要实施新法，时人有目之为沽名钓誉，取异于群，以彰独见。但是苏轼却是个不因群疑而阻独见的人。
但是人言终究可谓，正如他曾经说过的：人言未必皆然，则疑似有以致谤三人成虎教训在前。于是苏轼认为自己如果不改其操，知无不言，则仇怨交攻，不死即废。因此，他要离开京城这个是非的中心，请求到地方去做官。10xxx，他终于被任命为杭州的知州。而迎接他的还是严重的自然灾害。这年春天，江浙一带遭水灾，早稻不能下种;五六月间又转为旱灾，刚种下的晚稻也收成无望。于是大力兴修水利，治理西湖。至今西湖留有苏堤。现在已是杨柳堆烟的去处，正是：山水依依似旧在，不见当年东坡公。
1091年三月，苏轼又被调进京任翰林学士。已是两目昏暗，左臂不仁之人，便借口身体不好，上疏辞免。朝廷没有批准。再任翰林学士不久，苏轼又遭到党人的攻击，甚至连他在杭州请求朝廷救灾也成了罪名。苏轼对这种斗争早已厌倦，又请求离开朝廷。结果1092年八月，出任颖州知州。颖州是欧阳修晚年闲居的地方。这时候，欧阳修早已去世。他的两个儿子还在。苏轼常和他们一起饮酒赋诗。颖州也和杭州一样，灾情十分严重。农民以榆树叶等度日。苏轼想方设法进行救济。又兴修水利，动手疏浚逐渐干涸的颖州西湖
1092年二月，苏轼又被调任扬州知州。在去扬州的路上，见麦苗长势喜人，苏轼心里也非常高兴。但苏轼在造访百姓时却听到丰年没有灾年好的说法。水旱杀人，百倍于虎;而人畏催欠，乃甚于水旱。他估计，每州催欠吏卒，不下五百人。以天下言之，是常有二十余万虎狼，散在民间。百姓何由安生?因此，他请求朝廷免掉老百姓欠官府的钱粮。在他的一再请求下，朝廷终于同意了。
苏轼在扬州也只有半年时间又被调回了朝廷，升为礼部尚书。但无休无止的宗派斗争还是使他呆不下去，1093年九月，他又离开京城，到定州任知州。定州是与辽交界的军事重镇。由于官吏克扣军饷，放债取息，士兵无衣无食，营房破旧，纪律松驰，喝酒的、赌钱的、偷盗的，什么都有。苏轼严厉惩办了贪污将校，修补了营房，恢复了纪律，加强操练，很快提高了部队的战斗力。他又恢复了民间的武装组织弓箭社，在物质上给予优待，让老百姓一面种地，一面防边。正当他兢兢业业大力加强边防的时候，沉重的打击又一次降临到了他的头上。1093年九月，高太后去世，哲宗亲政。哲宗要继承神宗变法遗志。苏轼的政敌们又弹劾他诽谤先帝。哲宗便把他的老师贬到英州知州。苏还没有到达英州，又被贬为建昌军司马，惠州安置。他只好把家小安顿在阳羡，带着小儿子苏过一起前往。在路上，又被贬为宁远军节度副使，仍然在惠州安置。
1094年十月，苏轼到达惠州。当时的岭南，十分落后，被称为蛮
最新读书的艺术读后感模板
书是开启智慧之门的钥匙，阅读一本好书能够让我们受益匪浅，人类的进步，都是与读书相伴而行的。阅读作品的过程中，我们沉浸在作者笔下所描述的情节中。通过写一篇作品读后感来记录自己的所思所悟正当其时，写好一篇作品的读后感需要从哪些角度来写呢？由此，小编为你收集并整理了最新读书的艺术读后感模板建议你收藏本页和本站，以便后续阅读！
最新读书的艺术读后感(篇1)
最近阅读了由《博览群书》杂志社选编的《读书的艺术》一书，感觉对自己的教育工作很有帮助，现做一些简要的摘录和感想：
一个没有养成读书习惯的人，以时间和空间而言，受他眼前的世界所禁锢。可是当他拿起一本书的时候，他立刻走进一个不同的世界。不但如此。读者往往被书籍带进一个思想和反省的境界里去。读着此书就好象有一位智者站在你面前，告诉你如何阅读，怎样阅读。
书中列举了许多名人、名家的读书方法。每谈一个问题，有生动的实际案例，也有精辟的理论分析。有益于教师开阔眼界，提高水平。三日不读，便觉语言无味，面目可憎。这句话的意思是说，读书使人得到一种优雅和风味，这就是读书的整个目的，而只有抱着这种目的的读书才可以叫做艺术。作为教师要每天不间断的读书，跟书籍节下友谊。潺潺小溪，每日不断，注入思想的大河。读书不是为了应付明天的课，而是出自内心的对知识的渴求。
对于我们教师而言，要学的东西实在太多。有人说，教给学生一杯水，教师应该有一桶水。更应该有源头活水。所以，我们要不断的读书。可以定期阅读教育名着，从教育名家身上汲取营养，可以更新自己的教育教学理念；及时阅读当代的教育报刊杂志，从当代教育大家和教师同行的教育教学实践的反思中提升自己的教育教学素养；注意观察自己身边的教育教学实践，从同行教育教学实践的成败反思自己教育教学方法的对错，不断丰富自己的教育教学技能。其次是写。在多看多读的基础上，坚持不懈的写更具有特别重要的意义。把自己读书所得的写下来，更有助于对知识的理解。把在实际教学中遇到的问题，所做的思考写下来，更具有实际的指导性。知识技能增强了，应付工作中的问题也就游刃有余。书中所举的众多名家，他们的成功之处就是用他的一生的时间徜徉在知识的海洋，持之以恒的提高自己的素养。
古人云：开卷有益。常读书常思考，会使我们勇于和善于对自己的教育教学作出内省，既不惮于正视自己之短，又要努力探究改善的途径。更要善于总结自己或他人的成功经验，用于实际工作。相信多读书、会读书一定会为我们的工作、生活带来许多好处。
最新读书的艺术读后感(篇2)
1、世界上的强盗，再没有比劫夺我们思想自由的罪恶更大的了。
2、凡是谈到真理的人，都反而损害了它;凡是企图证明它的人，都反而伤残歪曲了它;凡是替它加上一个标识和定出一个思想派别的人，都反而杀害了它：而凡是自称为信仰它的人，都埋葬了它。所以一个真理，等到被竖立成为一个系统时，它已死了三次，并被埋葬了三次了。
3、世上无人人必读的书，只有在某时某地，某种环境，和生命中的某个时期必读的书。我认为读书和婚姻一样，是命运注定的或阴阳注定的。
4、中国最崇高的理想，就是一个人不必逃避人类社会和人生，而本性仍能保持原有的快乐。
5、享受悠闲生活当然比享受奢侈生活便宜得多。要享受悠闲的生活只要一种艺术家的性情，在一种全然悠闲的情绪中，去消遣一个闲暇无事的下午。──
6、尘世是惟一的天堂。我们都相信人总是要死的，我认为这种感觉是好的。它使我们清醒，使我们悲哀，也使某些人感到一种诗意。它使我们能够坚定意志，去想办法过一种合理的真实的生活，它使我们心中感到平静。一个人心中有了那种接受最坏遭遇的准备，才能获得真正的平静。
7、大自然本身永远是一个疗养院。它即使不能治愈别的疾病，但至少能治愈人类的自大狂症。人类应被安置于适当的尺寸中，并须永远被安置在大自然做背景的地位上，这就是中国山水画中人物总被画得极渺小的理由。
8、读书使人得到一种优雅和风味，这就是读书的整个目的，而只有抱着这种目的的读书才可以叫做艺术。一人读书的目的并不是要改进心智，因为当他开始想要改进心智的时候，一切读书的乐趣便丧失净尽了。
9、读书没有合宜的时间和地点。一个人有读书的心境时，随便什么地方都可以读书。如果他知道读书的乐趣，他无论在学校内或学校外，都会读书，无论世界有没有学校，也都会读书。他甚至在最优良的学校里也可以读书。
10、衰老最大的悲哀不是身体衰弱，而是心灵的冷漠。
11、读书或书籍的享受素来被视为有修养的生活上的一种雅事，而在一些不大有机会享受这种权利的人们看来，这是一种值得尊重和妒忌的事。
12、一个人如果抱着义务的意识去读书，便不了解读书的艺术。这种具有义务目的的读书法，和一个参议员在演讲之前阅读文件和报告是相同的。这不是读书，而是寻求业务上的报告和消息。
13、我认为风味或嗜好是阅读一切书籍的关键。这种嗜好跟对食物的嗜好一样，必然是有选择性的，属于个人的。吃一个人所喜欢吃的东西终究是最合卫生的吃法，因为他知道吃这些东西在消化方面一定很顺利。读书跟吃东西一样，在一人吃来是补品，在他人吃来是毒质。教师不能以其所好强迫学生去读，父母也不能希望子女的嗜好和他们一样。如果读者对他所读的东西感不到趣味，那么所有的时间全都浪费了。
14、享受大自然不单是限于艺术和图画，显现于我们眼前的大自然是整个的，它包括一切声音/颜色/精神和气氛。人则以了解生活的艺术家的资格去选择大自然的精神，而使它和自己的精神融合起来。这是一切中国文人所共持刀态度。
15、只有快乐的哲学，才是真正深湛的哲学;西方那些严肃的哲学理论，我想还不曾开始了解人生的真义哩。在我看来，哲学的唯一效用是叫我们对人生抱一种比一般人较轻松较快乐的态度。
16、有价值的学者不知道什么叫做磨练，也不知道什么叫做苦学。他们只是爱好书籍，情不自禁地一直读下去。
最新读书的艺术读后感(篇3)
每次在读一本书之前，我都会首先大概了解一下作者。
艾里希·弗洛姆，美籍德国犹太人。人本主义哲学家和精神分析心理学家。毕生致力修改佛洛伊德的精神分析学说，以切合西方人在两次世界大战后的精神处境。
以前曾经尝试读过另一位精神分析学家弗洛伊德的《梦的解析》，但是读了不到20页就因为其中的专业术语太多所以读不下去了，读这本书时也感觉其中有很多晦涩绕口的语句，需要一点一点慢慢得读才能勉强了解作者想要表达的意思。感觉是受知识和阅历的限制，书中作者所说的很多内容我还并不能完全的理解，但即便如此，我还是依然从这本书中有所收获。
翻开作者前言：＂这本书要告诉读者，爱情不是一种与人的成熟程度无关、只需要投入身心的感情。这本书要说服读者：如果不努力发展自己的全部人格并以此达到一种创造性倾向，那么每种爱的试图都会失败；如果没有爱他人的能力，如果不能真正谦恭地、勇敢地、真诚地和有纪律地爱他人，那么人们在自己的爱情生活中也永远得不到满足。
＂人们普遍认为爱是一种情绪，一种感觉，是可遇而不可求的美好事物，只要遇到爱的对象，别的东西自然而然就会产生。爱并没有这么简单，弗洛姆把这种对爱的态度，同想画一张画的人作比较：＂这个人虽然想画画，但他不是去学绘画这门艺术，而是强调他首先要找到他愿意画的合适的对象。如果他找到了这么一样东西，他也就能画了。＂这个举例通俗易懂，而且和当今社会很多人的问题如出一辙。比如，很多人当他们遇到了爱的对象之后，有的人却不能正常地与爱人相处，有的人痴迷癫狂，有的人迷失自我。因为他们没有认识到：爱不是简单地遇到和接受，而是需要努力去学习、领悟和实践才能获得的。
这本书让我收获最大的一个观点就是：爱要做的是给予，而不是得到。但是这种给予不同于放弃、被剥夺或做出牺牲，有的人为了＂得到＂所以去＂给予＂，他们不会做出没有收获而付出的事情，这是带有很强的功利目的。
还有一些人把＂给予＂当做一种美德，他们认为给予是做出牺牲，然而这种牺牲所带来的痛苦远比去从对方那里得到更有意义，可以说是更令自己感到快乐。这两种都不是爱的给予，弗洛姆在书中说：＂爱情首先是给，而不是得。
给是力量的最高表现，因为，正是通过给，人才能体验到自己的力量，自己的富裕和活力。＂读到这部分的时候，我对帮助别人也是帮助自己这句话有了更深刻的理解，因为帮助别人，也是给予的一种，俗话说能者多劳，帮助了别人，说明我们有多余的能量去做这件事情，这本身就体现了我们很优秀、很强大，这会让我们感到很快乐，这种快乐的感觉远比所获得的酬劳和回报重要得多。
《爱的艺术》告诉我们，想要掌握这门艺术，就要学会给予、关怀和尊重，他就像一位老者，在给我们以教导，而这些教导会让我们在今后的人生中少走许多弯路。
年轻的我们还不能完全理解作者在书中所讲的关于爱的真谛，但如果我们按照书中的方法，去给予去关怀去尊重，不能说我们一定会掌握爱这门艺术，但至少我们不会在爱中迷茫，知道如何去爱。
最后分享书中我最喜欢的一句话：爱一个人就是要献出自己，而不期待得到回报，但相信自己的爱一定会唤起对方的爱。
最新读书的艺术读后感(篇4)
中国自古就有“读万卷书，行万里路”的深深教诲；这几年西方盛行的“间隔年（GapYear）”的概念在中国的流行……
以及最近“世界很大，我想去看看”引发的全民对于旅行的期盼……在很多人眼里旅行总是美好的！
但是这种体验真的这么可靠嘛？先来看一个怪诞的故事吧：
德埃桑迪斯独自住在巴黎市郊的一处宽敞的别墅。他几乎足不出户，因为这样，可以使他避免看见他所以为的人之丑陋和愚蠢。他还年轻时，一天下午，冒险到附近的村子去了几个小时，结果发现他对他人的憎恶更甚。从那以后，他决意一个人躺在书房里的床上，阅读文学经典，同时构想自己对人类的一些尖酸刻薄的想法。但有一天清早，德埃桑迪斯突然有一种强烈的意愿，想到伦敦旅行。这变化，连他自己都觉得吃惊。在到伦敦旅行的意念萌生之时，他正坐在火炉边读一本狄更斯的小说。这小说引发了他对英国人的生活情形的种种想象。
事实上，对此他之前已冥思良久，只是现在，他热切地盼望能亲眼一睹。兴奋已让他难以自持，所以，他差使仆人打点好行装，他自己呢，则身着灰色花呢套装，脚蹬一双系带短靴，头戴一顶圆顶礼帽，还披了件蓝色亚麻长斗篷，搭乘最早的一趟火车去了巴黎。离开往伦敦的火车正式出发还有些时间，他走进了丽弗里街的加里尼涅英文书店，买了一本贝德克尔的《伦敦旅行指南》。书中对伦敦名胜的简练描述让他觉得美不胜收。接着，他走到附近的一间英国人常来光顾的酒吧。酒吧里的氛围活脱脱是狄更斯小说中的场景：他想起了小杜丽，朵拉·科波菲尔和汤姆·品奇的妹妹露丝坐在和这酒吧间相似的温馨明亮的小屋里的情形。酒吧里的一位顾客有着威克费尔德先生一般的白发和红润肤色，而其分明的面部轮廓、木然的表情和无精打采的眼神又让人想起塔金霍恩先生。
德埃桑迪斯觉得有些饿，便到了隔壁的一家英式小餐馆。餐馆在阿姆斯特丹街，靠近圣拉扎尔火车站。餐馆里光线昏暗，烟雾弥漫，柜台上摆着一长排啤酒，还摊着小提琴般褐色的火腿，以及番茄酱般红色的大龙虾。一些小木餐桌旁，坐着健硕的英国女人。她们的长相很男性化，露出硕大的牙齿，有如调色刀；她们手脚粗长，脸颊像苹果般红通通的。德埃桑迪斯找了一个桌子坐下，点了牛尾汤，烟熏鳕鱼，还要了一份烤牛肉和土豆，一些艾尔啤酒和一大块斯提耳顿干酪。
随着火车离站时刻的迫近，德埃桑迪斯对伦敦的梦想行将变为现实，但就在这个时刻，他忽地变得疲乏和厌倦起来。他开始想象自己若真的去伦敦该是如何的无聊和乏味：他得赶到火车站，抢个脚夫来搬行李，上了车，得睡在陌生的床上，之后还得排队下车，在贝德克尔已有精到描述的伦敦街景里拖着自己疲惫的身子瑟瑟前行……想及这些，他的伦敦之梦顿时黯然失色：“既然一个人能坐在椅子上优哉游哉捧书漫游，又何苦要真的出行？难道他不已置身伦敦了吗？伦敦的气味、天气、市民、食物，甚至伦敦餐馆里的刀叉餐具不都已在自己的周遭吗？如果真到了伦敦，除了新的失望，还能期待什么？”仍然是坐在椅子上，他开始了自我反省：“我竟然不肯相信我忠实可信的想象力，而且居然像老笨蛋一样相信到国外旅行是必要、有趣和有益的，我一定是有些精神异常了。”
结果自然是，德埃桑迪斯付了账单，离开餐馆，依旧是搭上最早的一趟火车回到了他的别墅。一起回家的当然还有他的行李箱、他的旅行包、他的旅行毛毯、他的雨伞和他的拐杖。自那以后，他再也没有离开过他的家。
他就呆在他的小别墅里，让自己置身于各式各样的事物之中，这些东西让他很容易就享受旅行的精髓。他在墙上挂着各种彩色图片，上面标示着外国的城市、博物馆、酒店和开往瓦尔帕莱索或普赖特河的班轮，俨然是旅行社的宣传橱窗。在他卧室的墙上，贴满了框框条条，都是大的船运公司的班轮时刻表。他在一个水缸里养了些水草，还买来一只小帆船，一些船用的索具以及小的海员模型……藉着它们，他能体验到远航的最大乐趣，却免去了航海中可能出现的任何不适。
这个故事出自于斯曼的小说《逆流》之中，旅行发展到今天，当然很少会有人像主人公那样……这是一部被称为颓废主义的小说，但是今天我们不说《逆流》，今天说的是阿兰·德波顿的《旅行的艺术》一书，初次读到这个故事也是在这本书中，说的是旅行的期待、旅行的现实以及旅行的想象等事件之间的差异……
而“德埃桑迪斯”的结论是：“想象能使我们平凡的现实生活变得远比其本身丰富多彩。”在任何地方，实际的经历往往是，我们所想见到的总是在我们所能见到的现实场景中变得平庸和黯淡，因为我们焦虑将来而不能专注于现在，而且我们对美的欣赏还受制于复杂的物质需要和心理欲求。
今天，关于旅行的书很多，随便一搜就能得到一大堆书单，主流基调大都是在说旅行美好，“贩卖青春”、艳遇、陌生人的善意，在路上得解脱可以拯救一切等等……有人说：“看完就想休学辞职来一场说走就走的旅行是幼稚的表现，当然如果你认真思考后做出的决定也是值得尊重的，说到底人都是要对自己的行为负责的……所以这类书看看就好，千万别当真”。
但是，《旅行的艺术》这本书看完让我当真了，还让我第一次有了写读书笔记的欲望。首先本书有一个最大的特点就是“唠叨”，很少去描述目的地的美好，却花大量的篇幅在说旅行中的一些与风景无关的琐事，然后就是在这感性之中蕴藏着闲话家常般的哲思，再者构思奇特，每一章节根据不同的主题对应一个艺术家，挖掘利用他们的旅行生活的片段……多方位的观照旅行，剖析旅行，选材诙谐有趣……而且本书中文版翻译的还不错！
就像推荐序中说的那样：绝不追求那种洗涤过的纯美。深信很多艺术写生和游记笔墨都印过度的省略而走向了虚假，因此在感性的谈吐中不避真实生活的芜杂。
这让我想起前一段时间我写的那篇关于青岛的游记：配了很多我精心挑选的摄影照片，描述了青岛的清新美好，给人的感觉就是纯美。但是背后的事实却是，由于飞机晚点，头一晚只睡了一个钟头左右，第二天下午的时候，在劈柴院及栈桥游历的时候其实都是昏昏欲睡的；还有因为气温的差异，我有一些轻微感冒，一直处于鼻塞的状态，而且最烦人的是，我还不小心踩到了一滩便便……导致我很长一段时间都是极度厌恶与恶心的……
如果生活的要义在于追求幸福，那么，除却旅行，很少有别的行为能呈现这一追求过程中的热情和矛盾。
在豆瓣上翻看了一下大家读完此书后的感想，有人说这本书要倒着读，很重要的一个原因就是开篇的“唠叨”容易让人乏味，反倒最后的章节精彩纷呈，我不太认可这种观点。首先有着很深的哲学功底的波兰顿，在写此书时遵循着旅行的过程的这样一个逻辑顺序的，从对旅行的期待，在到旅行中的一些场所，异域风情、旅行怎么记录风景、以及回来后的一些行为……而且这么美的开篇描述还读不下去嘛？
时序之入冬，一如人之将老，徐缓渐近，每日变化细微，殊难确察，日日累叠，终成严冬，因此，要具体地说出冬天来临之日，并非易事。先是晚间温度微降，接着连日阴雨，伴随来自大西洋捉摸不定的阵风、潮湿的空气、纷落的树叶，白昼亦见短促。其间也许会有短暂的风雨间歇，天气晴好，万里无云，人们不穿大衣便可一早出门。但这些都只是一种假象，是病入膏肓者临终前的“回光返照”，于事无补……
初一看这本书讲的是旅行，后来发现是艺术，读完之后猛然觉悟说的是生活……为了追寻美好，旅行中也要忍受一些不愉快的外界因素！
或许，这本书可以给你一场完美的阅读旅程！
最新读书的艺术读后感(篇5)
原来一直以为，爱这种东西是说不清道不明的，它只是一种奇妙的情感，只能以实践的形式存在于心间体会。但在老师的推荐下读了《爱的艺术》一书，发现我原来对爱的理解过于片面。
首先，情爱只是爱的一个分支，但在现在社会，我们总会粗浅的把恋人之间的爱当做爱的全部，其实，爱还分血缘之爱（比如父母兄弟之间），自爱，性爱，友爱…其次，爱也有它的理论性，就如书中还所说，“如果爱是一门艺术，那就要求人们有这方面的知识并付出努力。”所以学会怎么爱人，拥有爱人的能力也是至关重要的，不是说只要你投入全部的身心，你的爱就是完美无缺的，如果没有爱他人的能力，如果不能真正谦恭地、勇敢地、真诚地和有纪律地爱他人，那么人们在自己的爱情生活中也永远得不到满足。下面讲两点我在阅读此书后的感悟。
一、爱的本质与层次
书中说到，真爱的基本要素，首先是＂给＂而不是＂得＂。这点我十分赞同，比起索取，爱更是一种付出。这种付出是纯粹无私的，你想要了解关心保护某个人的时候，你的想法是十分单纯的，并不是因为你要获得等价的回报，有时甚至也不会注重别人是否也这么对你，重要的是，你在爱别人的同时就像在爱你自己，这就牵涉到“给”的定义的问题。
那些有创造性的人认为，“给”是力量的最高表现，恰恰是通过“给”，我才能体验我的力量，我的“富裕”，我的“活力”。
体验到生命力的升华。这是精神层面的满足，身心愉悦。由此看来，把“给”解释为放弃，被别人夺走东西或作出牺牲是错误的。打个最基本的比方——母爱。
从小我们就知道，母爱的是最伟大的。母亲告诉我们：你的任何罪孽，任何罪恶都不会使你失去我的爱和我对你的生命、你的幸福的祝福。
不得不说，这是一个很高的境界，它以血缘为纽带牵系着不同的个体，可能小时候我们都会惹妈妈生气，说一些不好的话，但最后母亲一般都会原谅我们，而且这并不影响她对我们继续的付出。
如果把这个放到恋人之间，没几句或许就决绝分手了，爱荡然无存、支离破碎。我个人把这个归结为爱的层次不同，爱有四个层次：天真的、孩童式的爱情遵循下列原则：＂我爱，因为我被人爱。＂成熟的爱的原则是：＂我被人爱，因为我爱人。＂不成熟的、幼稚的爱是：＂我爱你，因为我需要你＂，而成熟的爱是：＂我需要你，因为我爱你。＂
每种爱的境界都有所不同，每个人对爱的修炼地步也各有差异，这没有标准，也不能要求每个人都像墨子一样追求“博爱”，只是对爱的理念我们都应该有所了解，这样才能有助于我们更好的去爱人。不是有一句俗话么——“爱到极致就是恨”。的确有些偏激，所以我们才更需要回归理性，不要让世间最美好的情感反而成为伤人伤己的利器。
二、关于爱情
弗洛姆对爱的诠释不同于一般人，他认为的爱并不是一种与人的成熟程度无关的感情，而是可以通过训练自己的行为规范、专心的投入和养成耐性而学到的一门艺术。把爱当成一种艺术，这个想法令我钦佩，这样便形象全面的描绘出了爱的优雅理智。
这本书并不囿于男女两性的爱情方法学，也不是介绍相关的技巧秘诀，而是强调爱是人格整体的展现，要想在爱上获得成功，就要从磨砺自己的人格开始。
我开始反思我的爱情观。呵呵，说起这个话题不免有些羞涩，因为从小对于爱情的想法总会在父母的反复叮嘱中扼杀于摇篮，然而不可否认每个人都会设想自己的另一半，对爱情有所期待与幻想。我并不期待多么浪漫，只希望能找到“革命伴侣”式的一份感情——找到一个与自己志同道合并且条件适合的人才考虑相处。
基于这样的爱情观，我向来对与自己同级的男生不抱幻想，因为在我看来他们比我还要不成熟，不是能与我相知相扶共同进步的人。
此外，我是极力主张保持自我风格的。人人都是平等的，谁也不是谁的附庸，即使要在一起度过一生一世也不应该改变自己而去迎合。这样看来，我希望另一半是可以令我崇拜的人，能让我依靠。
某天在网上，我偶然看到一句话：“要像没有恋爱一样恋爱”，感到有些疑惑。直到看了弗洛姆的书，里面讲到“真正的爱情是让两个不同的生命结合在了一起，却并没有让彼此失去自己本来的个性与面目。”“爱情说到底就是对所爱对象的生命和成长的积极关心。
如果缺乏这种积极的关心，那么这种爱就称不上真正的爱。”这是弗洛姆的原话。当我看到这里时，感到很开心，我终于找到一句这么经典的话来概括自己的想法了。大师和常人的区别往往只在于大师能够将常人感觉得到却无法明确表达的东西用简单明了的话语表达出来，说的应该就是这样一种情况吧。
像没有谈恋爱一样谈恋爱，即双方依然保持独立的自我人格，不会被束缚，不会为了对方委曲求全。在这个世人都关注我们飞得高不高的环境中，能有个关心我飞得累不累的人是幸福的，而且这个人不是我们的父母也不是我们的兄弟姐妹。
当这样一个对我们的生命和成长付出了积极的关心的人出现在我们的生命中，与我们相遇相识相知相伴，真正的爱情就降临了。因为“爱并不只是用于感动某个被爱的人的一种情愫，而是一种能自觉地为被爱者的发展和幸福而付出一切努力的代称”。
以上两点是我看了书以后小小的感悟。关于爱的这门艺术，恐怕谁都无法真正参透与学得，只是我们在一生的经历中总或多或少有所体会。我想弗洛姆的这本书我以后闲暇也还是会阅读，让他教我更好地去爱人。
最新读书的艺术读后感(篇6)
今天，我读了林语堂先生的一篇文章，题目叫《读书的艺术》。这篇文章是一篇散文，写了作者对读书的理解与认识，表达了作者对读书的喜爱之情。
这篇文章使我明白读书本身是快乐的，我们应该抛弃心中一切杂念，去感受读书的快乐。因为我们的生活需要快乐，所以读书应该成为我们的一种生活方式。
这篇文章也使我想到现在教育情况。很多人读书只是为了考试，取得好成绩，考上好大学，找到好工作，读书渐渐丧失原来的乐趣，变得枯燥无味。有些学生承受巨大压力，一看到书本，就想到考不好该如何，就想到父母的鞭子，不由得全身哆嗦，干脆不读了。读书已失去本质，不快乐了。我认为，我们不应为了功名而读书，而应真真切切喜欢读书，从中能获得快乐，读书应成为我们的一种生活方式。
在书本面前不可拘束，应该平静地、快乐地面对书本。空闲时，随时翻阅几下，不是为了任何目的，就是感兴趣，就是想读，就像鱼要游泳、鸟要飞翔一样。因为爱读，所以读。
读书本来就是一件快乐的事。当你翻开一页页纸时，各种灵巧、美妙的句子出现在眼前，跟随作者一起走、一起看、一起听、一起思考，感受美，感受一种意境。这不是很快乐吗？
让读书成为我们的生活方式吧！读书在生活中，生活在读书中。
《谈话的艺术》读后感读书心得
谈话是我们日常做的最多的事情，没有谈话没有沟通，这个世界就会失去很多意义。谈话虽作为生活中最普通的事情，但其中是蕴含大学问，尤其是对于我们老师来说，掌握谈话的艺术对我们的工作起着至关重要的作用。于是我拜读本书，希望能从中掌握让自己的谈话变得更自然、流畅、真诚的言语交流的技巧。
良言一句暖三冬，恶语伤人三春寒。谈话的魅力在于谈话者的互相理解和包容，做到感同身受。这本书从不同的角度如谈话主体、谈话礼仪、谈话技巧、谈话智慧和习惯等为读者提供了很多实用的建议。例如教师，谈话作为我们工作的主要方式之一，保护好嗓子是非常必要的。
反思自身，我觉得自己性格是比较活泼外向健谈的，曾自认为还算会谈话懂交际，但是看完本书后我知道了健谈爱交流不等于会谈话，正所谓“言行在于美，不在于多”，语言是最能暴露一个人的，一次简单的谈话足以反映出一个人的内涵修养。阅读过程中我不断结合自身的行为来消化书中的道理，提醒自己对于书中提到的禁忌和注意要点要有则改之无则加勉，做一个不仅健谈还要善谈的人。
“谈话对各种年龄的人都有其乐趣，是很合理的消遣；但是，无知者的谈话就不算是一种谈话，不能给人们以任何乐趣。”希望我能把从本书中得到的智慧内化到日常的言行举止中，时刻鞭策自己不断进步。（陈宝莹）
读书的艺术读后感模板精选
书籍被不同的人阅读就可以有不同的感悟，相信很多人在读了作品这本书后，对于它的情节会印象深刻。读后感是我们阅读作品时真实情感的展现。你在写作品的读后感的时候有思路吗？以下是由读后感大全为大家整理的“读书的艺术读后感模板”，欢迎大家与身边的朋友分享吧！
读书的艺术读后感模板【篇1】
最近阅读了由《博览群书》杂志社选编的《读书的艺术》一书，感觉对自己的教育工作很有帮助，现做一些简要的摘录和感想：
一个没有养成读书习惯的人，以时间和空间而言，受他眼前的世界所禁锢。可是当他拿起一本书的时候，他立刻走进一个不同的世界。不但如此。读者往往被书籍带进一个思想和反省的境界里去。读着此书就好象有一位智者站在你面前，告诉你如何阅读，怎样阅读。
书中列举了许多名人、名家的读书方法。每谈一个问题，有生动的实际案例，也有精辟的理论分析。有益于教师开阔眼界，提高水平。三日不读，便觉语言无味，面目可憎。这句话的意思是说，读书使人得到一种优雅和风味，这就是读书的整个目的，而只有抱着这种目的的读书才可以叫做艺术。作为教师要每天不间断的读书，跟书籍节下友谊。潺潺小溪，每日不断，注入思想的大河。读书不是为了应付明天的课，而是出自内心的对知识的渴求。
对于我们教师而言，要学的东西实在太多。有人说，教给学生一杯水，教师应该有一桶水。更应该有源头活水。所以，我们要不断的读书。可以定期阅读教育名着，从教育名家身上汲取营养，可以更新自己的教育教学理念；及时阅读当代的教育报刊杂志，从当代教育大家和教师同行的教育教学实践的反思中提升自己的教育教学素养；注意观察自己身边的教育教学实践，从同行教育教学实践的成败反思自己教育教学方法的对错，不断丰富自己的教育教学技能。其次是写。在多看多读的基础上，坚持不懈的写更具有特别重要的意义。把自己读书所得的写下来，更有助于对知识的理解。把在实际教学中遇到的问题，所做的思考写下来，更具有实际的指导性。知识技能增强了，应付工作中的问题也就游刃有余。书中所举的众多名家，他们的成功之处就是用他的一生的时间徜徉在知识的海洋，持之以恒的提高自己的素养。
古人云：开卷有益。常读书常思考，会使我们勇于和善于对自己的教育教学作出内省，既不惮于正视自己之短，又要努力探究改善的途径。更要善于总结自己或他人的成功经验，用于实际工作。相信多读书、会读书一定会为我们的工作、生活带来许多好处。
读书的艺术读后感模板【篇2】
中国自古就有“读万卷书，行万里路”的深深教诲；这几年西方盛行的“间隔年（GapYear）”的概念在中国的流行……
以及最近“世界很大，我想去看看”引发的全民对于旅行的期盼……在很多人眼里旅行总是美好的！
但是这种体验真的这么可靠嘛？先来看一个怪诞的故事吧：
德埃桑迪斯独自住在巴黎市郊的一处宽敞的别墅。他几乎足不出户，因为这样，可以使他避免看见他所以为的人之丑陋和愚蠢。他还年轻时，一天下午，冒险到附近的村子去了几个小时，结果发现他对他人的憎恶更甚。从那以后，他决意一个人躺在书房里的床上，阅读文学经典，同时构想自己对人类的一些尖酸刻薄的想法。但有一天清早，德埃桑迪斯突然有一种强烈的意愿，想到伦敦旅行。这变化，连他自己都觉得吃惊。在到伦敦旅行的意念萌生之时，他正坐在火炉边读一本狄更斯的小说。这小说引发了他对英国人的生活情形的种种想象。
事实上，对此他之前已冥思良久，只是现在，他热切地盼望能亲眼一睹。兴奋已让他难以自持，所以，他差使仆人打点好行装，他自己呢，则身着灰色花呢套装，脚蹬一双系带短靴，头戴一顶圆顶礼帽，还披了件蓝色亚麻长斗篷，搭乘最早的一趟火车去了巴黎。离开往伦敦的火车正式出发还有些时间，他走进了丽弗里街的加里尼涅英文书店，买了一本贝德克尔的《伦敦旅行指南》。书中对伦敦名胜的简练描述让他觉得美不胜收。接着，他走到附近的一间英国人常来光顾的酒吧。酒吧里的氛围活脱脱是狄更斯小说中的场景：他想起了小杜丽，朵拉·科波菲尔和汤姆·品奇的妹妹露丝坐在和这酒吧间相似的温馨明亮的小屋里的情形。酒吧里的一位顾客有着威克费尔德先生一般的白发和红润肤色，而其分明的面部轮廓、木然的表情和无精打采的眼神又让人想起塔金霍恩先生。
德埃桑迪斯觉得有些饿，便到了隔壁的一家英式小餐馆。餐馆在阿姆斯特丹街，靠近圣拉扎尔火车站。餐馆里光线昏暗，烟雾弥漫，柜台上摆着一长排啤酒，还摊着小提琴般褐色的火腿，以及番茄酱般红色的大龙虾。一些小木餐桌旁，坐着健硕的英国女人。她们的长相很男性化，露出硕大的牙齿，有如调色刀；她们手脚粗长，脸颊像苹果般红通通的。德埃桑迪斯找了一个桌子坐下，点了牛尾汤，烟熏鳕鱼，还要了一份烤牛肉和土豆，一些艾尔啤酒和一大块斯提耳顿干酪。
随着火车离站时刻的迫近，德埃桑迪斯对伦敦的梦想行将变为现实，但就在这个时刻，他忽地变得疲乏和厌倦起来。他开始想象自己若真的去伦敦该是如何的无聊和乏味：他得赶到火车站，抢个脚夫来搬行李，上了车，得睡在陌生的床上，之后还得排队下车，在贝德克尔已有精到描述的伦敦街景里拖着自己疲惫的身子瑟瑟前行……想及这些，他的伦敦之梦顿时黯然失色：“既然一个人能坐在椅子上优哉游哉捧书漫游，又何苦要真的出行？难道他不已置身伦敦了吗？伦敦的气味、天气、市民、食物，甚至伦敦餐馆里的刀叉餐具不都已在自己的周遭吗？如果真到了伦敦，除了新的失望，还能期待什么？”仍然是坐在椅子上，他开始了自我反省：“我竟然不肯相信我忠实可信的想象力，而且居然像老笨蛋一样相信到国外旅行是必要、有趣和有益的，我一定是有些精神异常了。”
结果自然是，德埃桑迪斯付了账单，离开餐馆，依旧是搭上最早的一趟火车回到了他的别墅。一起回家的当然还有他的行李箱、他的旅行包、他的旅行毛毯、他的雨伞和他的拐杖。自那以后，他再也没有离开过他的家。
他就呆在他的小别墅里，让自己置身于各式各样的事物之中，这些东西让他很容易就享受旅行的精髓。他在墙上挂着各种彩色图片，上面标示着外国的城市、博物馆、酒店和开往瓦尔帕莱索或普赖特河的班轮，俨然是旅行社的宣传橱窗。在他卧室的墙上，贴满了框框条条，都是大的船运公司的班轮时刻表。他在一个水缸里养了些水草，还买来一只小帆船，一些船用的索具以及小的海员模型……藉着它们，他能体验到远航的最大乐趣，却免去了航海中可能出现的任何不适。
这个故事出自于斯曼的小说《逆流》之中，旅行发展到今天，当然很少会有人像主人公那样……这是一部被称为颓废主义的小说，但是今天我们不说《逆流》，今天说的是阿兰·德波顿的《旅行的艺术》一书，初次读到这个故事也是在这本书中，说的是旅行的期待、旅行的现实以及旅行的想象等事件之间的差异……
而“德埃桑迪斯”的结论是：“想象能使我们平凡的现实生活变得远比其本身丰富多彩。”在任何地方，实际的经历往往是，我们所想见到的总是在我们所能见到的现实场景中变得平庸和黯淡，因为我们焦虑将来而不能专注于现在，而且我们对美的欣赏还受制于复杂的物质需要和心理欲求。
今天，关于旅行的书很多，随便一搜就能得到一大堆书单，主流基调大都是在说旅行美好，“贩卖青春”、艳遇、陌生人的善意，在路上得解脱可以拯救一切等等……有人说：“看完就想休学辞职来一场说走就走的旅行是幼稚的表现，当然如果你认真思考后做出的决定也是值得尊重的，说到底人都是要对自己的行为负责的……所以这类书看看就好，千万别当真”。
但是，《旅行的艺术》这本书看完让我当真了，还让我第一次有了写读书笔记的欲望。首先本书有一个最大的特点就是“唠叨”，很少去描述目的地的美好，却花大量的篇幅在说旅行中的一些与风景无关的琐事，然后就是在这感性之中蕴藏着闲话家常般的哲思，再者构思奇特，每一章节根据不同的主题对应一个艺术家，挖掘利用他们的旅行生活的片段……多方位的观照旅行，剖析旅行，选材诙谐有趣……而且本书中文版翻译的还不错！
就像推荐序中说的那样：绝不追求那种洗涤过的纯美。深信很多艺术写生和游记笔墨都印过度的省略而走向了虚假，因此在感性的谈吐中不避真实生活的芜杂。
这让我想起前一段时间我写的那篇关于青岛的游记：配了很多我精心挑选的摄影照片，描述了青岛的清新美好，给人的感觉就是纯美。但是背后的事实却是，由于飞机晚点，头一晚只睡了一个钟头左右，第二天下午的时候，在劈柴院及栈桥游历的时候其实都是昏昏欲睡的；还有因为气温的差异，我有一些轻微感冒，一直处于鼻塞的状态，而且最烦人的是，我还不小心踩到了一滩便便……导致我很长一段时间都是极度厌恶与恶心的……
如果生活的要义在于追求幸福，那么，除却旅行，很少有别的行为能呈现这一追求过程中的热情和矛盾。
在豆瓣上翻看了一下大家读完此书后的感想，有人说这本书要倒着读，很重要的一个原因就是开篇的“唠叨”容易让人乏味，反倒最后的章节精彩纷呈，我不太认可这种观点。首先有着很深的哲学功底的波兰顿，在写此书时遵循着旅行的过程的这样一个逻辑顺序的，从对旅行的期待，在到旅行中的一些场所，异域风情、旅行怎么记录风景、以及回来后的一些行为……而且这么美的开篇描述还读不下去嘛？
时序之入冬，一如人之将老，徐缓渐近，每日变化细微，殊难确察，日日累叠，终成严冬，因此，要具体地说出冬天来临之日，并非易事。先是晚间温度微降，接着连日阴雨，伴随来自大西洋捉摸不定的阵风、潮湿的空气、纷落的树叶，白昼亦见短促。其间也许会有短暂的风雨间歇，天气晴好，万里无云，人们不穿大衣便可一早出门。但这些都只是一种假象，是病入膏肓者临终前的“回光返照”，于事无补……
初一看这本书讲的是旅行，后来发现是艺术，读完之后猛然觉悟说的是生活……为了追寻美好，旅行中也要忍受一些不愉快的外界因素！
或许，这本书可以给你一场完美的阅读旅程！
读书的艺术读后感模板【篇3】
弗洛姆《爱的艺术》告诉我们，爱不是对象问题，而是能力问题。长期以来，人们混淆了坠入情网的初始体验同身在其中的持久状态这两者的区别。经济社会的发展，使得现代人对自己、对他人和对自然的异化。他已经被弄成一件商品了，将自己的生命力体验为在既定的市场条件下必须给自己带来最大利润的投资。而忘记了作为人类的本质和终极需要。
弗洛姆提醒我们反思，被弄到社会网罗中的人，如何才能不忘掉他是一个人，一个独特的个人，一个只能活一次的人，一个带着失望与希望、悲伤与恐惧，怀着对爱的热望、对虚无与疏离深深畏惧，只能活一次的人?这个问题深深触动了麻木和浑浑噩噩的我!
他告诉我们，对于人类存在问题的真正全面的回答是要在于人际和谐，在于彼此之间的融合，在于爱。
他告诉我们，爱从本质上是应该是一种意志的行为，是对将自己的一生完全托付给对方的决定。爱一个人不仅仅是一种强烈的感情，而且也是一项决定，一桩判断，一个承诺。这与《圣经》中爱是恒久忍耐是一样的意思。
成熟的爱需要以给予、关心、负责、尊重和了解为前提。爱是一种个人体验，只能由个人亲自为自己体验。我知道，我已有幸了解理论，唯有终身实践，才能接地气，而心平气和，体会爱的真谛。
他提醒我们，我们在传授知识，但我们正在丢掉对人类发展来说至关重要的知识：那种只能通过成熟的人、有爱的人的在场才能言传身教的知识。这让我感叹，现在物欲横流的时代，挂羊头卖狗肉者有之、披着羊皮的有之、滥竽充数者有之，劣币逐良币，有品、有德者，为人师表者反而稀缺、罕见，甚至被摧残。
最后弗洛姆再次总结和强调，谈爱不是说教，实际上是在谈每一个人的终极的显示的需要。这种需要被掩盖，并不等于说不存在。分析爱的本质就是发现它在当今社会的匮乏，以及批评应该为此负责任的社会条件。相信爱可以作为一个社会性现象的可能性而不仅仅是一个例外的个人性的现象，是一个建立在人类本性的洞察之上的理性信念。
路漫漫兮，吾将勉励为之。
读书的艺术读后感模板【篇4】
细味林语堂先生的《生活的艺术》，我的思绪也仿佛随之飘进了他笔下那个高雅世界之中。在《生活的艺术》中，林语堂谈了庄子的淡泊，赞了陶渊明的闲适，诵了《归去来辞》，讲了《圣经》的故事，以及中国人如何品茗，如何行酒令，如何观山，如何玩水，如何看云，如何鉴石，如何养花、蓄鸟、赏雪、听雨、吟风、弄月林语堂将中国人旷怀达观，陶情遣兴的生活方式，和浪漫高雅的东方情调皆诉诸笔下，向西方人娓娓道出了一个可供仿效的完美生活的范本，快意人生的典型，展现出诗样人生、才情人生、幽默人生、智慧人生的别样风情。
《生活的艺术》本身就是一本生活观后感，里面的情调很高雅，这是一种中国人独特的高雅。书中不遗余力地向美国人民兜售隐忍闲适的中国式生活艺术，林语堂在书中揭露了他所认为的美国人三大恶习：讲究效率，讲究准时和希望事业成功。虽然这些恶习是现代人几乎都有并且得到某部分人的极力推崇，但他却别树一格地认为一个人以为不要紧了，就什么都不要紧了这个是中国人特有的美妙概念。美国人求全的欲望近乎淫，而中国人则认为差不多就可以了。于是，林语堂想借由自己对生活的独特见解，告诉这些生活节奏紧凑的美国人大洋彼岸中国人的好。他在书中娓娓地道闲适的好处，谆谆地诱美国人去享受生活。书中的章节都是这样的题目：谁最会享受生活、生命的享受、悠闲的重要、家庭之乐、生活的享受、享受大自然、文化的享受，他是非常认真地要为美国人的机械生活上点润滑油。
林语堂在自序中说：本书是一种私人的供状，供认我自己的思想和生活所得的经验。我不想发表客观意见，也不想创立不朽真理。我实在瞧不起自许的客观哲学，我只想表现我个人的观点。又说：一切取舍都是根据我个人的见解。是的，无论是思想观点，还是情感情趣，或是表述方式，都有非常鲜明的林语堂风格。书中，林语堂一字一语写出了现实生活的细节，借由他这些最贴近生活而又独特的想法使外国人对中国人生活更为熟知，也一定程度上影响他们的生活态度。
总而言之，其思想就是无论何时，只要活着一天，就要快乐一天，决不辜负自己的任何时间，即使生病或老去，也要体验痛的快乐，直至我们洞悉了人生，以恬淡的心态，快乐的死去，总算自己没有白活，完美的结束生的旅程。
的确，只要我们认真和执着，充实每一天，我们可以永远快乐。当我们投入工作的时候，我们会感到创造的魅力，从而快乐;当我们悠闲的时候，可以静悟生命，从而快乐;当我们历经苦难的时候，我们可以从中汲取一种奋斗的激情，从而快乐
可见，快乐无所不在，关键在于我们认真的去体会，认真的去感悟，认真的去惮。明人金圣叹之三十二不亦快哉，在吾人看来，也无非是一些鸡毛蒜皮之事，而其却将其以为是一生中最快乐的事，并记录下来，聊以自慰，而另一个撼人心神的是残疾人海伦的《假如我能眼亮三天》，种种常人所经历的平凡，在她的眼中是多么的遥不可及，可见快乐对不同的人来说，是不同的，而且每人感受到的深浅亦有所不同，也只有调整自己心态，坦然从容，微笑才会永远的浮现于我们的脸庞。
《生活的艺术》给我传授了快乐的秘诀，有助于改变自己的观念，从另一方面观照快乐，从而走出关于快乐的误区，以乐观的态度去战斗，去迎接生活的洗礼。
虽然比较明显《生活的艺术》是林语堂为外国人写的一本书，但随着中国经济的飞速发展，其实现代中国人的生活也开始趋向于林语堂当初笔下的那些外国人。人们每天置身于烦嚣社会中，麻木地干着用于维持生活的工作，真正的生活的意义，也许人们早已忘却。或许，我们都该在某个阳光明媚的午后，一边呷着甘醇的奶茶，一边细味一下林语堂的《生活的艺术》，重新，好好的，邂逅一下生活。
读书的艺术读后感模板【篇5】
寒假里有幸拜读了张文质先生的《教育是慢的艺术》，描述了教育要回到根本，回归本真，细细品味，能引起我作为一个教育者的深深思考。
教育是慢的艺术。一个字一个词，字是慢，词为艺术。在教学上，教师要慢慢地去感悟，就像为人父母，育人的经验也是慢慢感悟出来的。我们的教学研究，也是慢的艺术，有所发现，有所用心，慢慢地去做。这个慢，就是让学生感受、体验过程，形成良好的学习习惯。这个慢，就是要有足够的期待，足够的耐心。慢又是一种什么样子的课堂，什么样的教育呢？作者眼里慢是像W老师那样的”教师身体动作是慢的，说话的语速是慢的，等待学生回答问题的过程是慢的”。又如作者所说的，日本的佐藤学认为”教育往往要在缓慢的过程中才能沉淀一些有用的东西“。教育，作为一种慢的艺术，需要留足等待的空间和时间，需要有舒缓的节奏。高频率、快节奏、大梯度，不利于学生的有序成长和发展。教育是一项需要耐心、爱心的事业，慢就是体现爱心和耐心的一把尺子。学生的成长，需要时间，面对孩子们，我们要有慢的教育艺术，我们需要的是耐心与等待，放手是必要的，尝试是必要的，等待更是必要的。
孩子之间的思维能力的发展速度有差异，一个孩子的各种思维能力的发展也有差异。他在低年级的时候掌握不了这个知识，随着年龄的增长，阅历的丰富，他们是会慢慢领悟的。而我们老师却那么着急。强迫着小孩一定要弄懂，甚至家长老师不惜用灌输的办法也要他记住。我们都掉进分眼里去啦！人家可能是大器晚成的孩子！我们把眼光放得远了，才能对今天的教育行为有所思考。教育给予学生最重要的东西，确实不是知识，而是对知识的热情、对自我成长的信心、对生命的珍视，以及更乐观的生活态度。我们应该有一种悠闲的心态，一份闲心。
“我常常发现，更可怕的是人失去耐心，缺乏最基本的修养；更可怕的是不自知，自我陶醉，自甘粗鲁、卑俗，有时候这一切才是教育更为具体、尖锐的问题，但是它往往被各种任务、指标、困难遮蔽了。因此研究教育，最需要的是倾听、观察、记录和描述，研究教育就是回家，回到教育，回到细致、持久的省悟之中”。读了这一段文字，我不禁问自己，工作这么多年来，有没有认真想过“教育”这两个字的含义。在对待一些特殊的学生时常常没耐心，采取的方法也比较简单，觉得这样的学生教育不好不是我的责任，似乎我已经尽力了，我每天要忙这忙那，还要完成各种各样的任务，总是对自己的行为找一些理由。这一切都使我日常的教育工作变了味，使教育沾染了太多的社会习气，脱离了教育应有的本真。读了这段话，让我重新进行思考，重新审视我自己，并在以后的工作中进行调整，让教育回归自然。
”教育终究是基于生命和贯穿生命的，因而，它最终能够以更美好的生命的方式，缓慢而坚定地证明人性的胜利，证明我们内心对自由、光明、幸福不可扼制的渴求。谁专心致志于自己的事业，谁就能够把这样的信念坚持更久。“这是张文质老师在《教育是慢的艺术》中所写的自序中的一段文字。我挺喜欢这样的文字。真正理解教育、热爱教育、尊重教育的人，他的文字里就总能流露出对生命的理解和尊重。要”专心致志于自己的事业“，才能把教育的信念坚持更久。也只有专心致志于自己的事业，才能得到更多的幸福和自由。用生命润泽生命，教育是基于生命且贯穿生命的。所以，我们的生命得时时在场。不能含糊，不能应付。
教师从事的是育人的事业，作为教师，首先是要自己像个人一样地活着，他才能对别人产生影响，一种使其成人的影响。自己活得像人，并不是说像圣人，而是说你很真实、很努力、有信仰，你在为这个信仰践行。做教师的人，内心深处必须得坚守住那份教育理想，必须永葆对教育的那份热情，因为，对于小学生来讲，教师的人格是任何力量都不能替代的最灿烂的阳光。
民族复兴的基础在于教育，教育发展的关键在于教师。教育魅力是一种感染力、影响力。古往今来，从孔圣人到蔡元培、陶行知，再到当代难以计数的优秀教师，无不具有独特的教育魅力---------大爱无言，人格高尚，治学严谨，学识渊博，亲切善诱，富于创新，深受学生喜爱、给学生巨大的感染力，让学生印象深刻，受益终身。曾经作为一个学生，我对于教师有着很多的想法，希望自己也可以做一个好的老师。而现在看来，作为一个好的老师，我还是需要继续努力的。我相信我可以做到更好。
读书的艺术读后感模板【篇6】
大凡读文章，欣赏也好，分析也罢，也许会说出个“一、二、三”的道道来，什么主题思想阿段落大意阿最后结论啊，或者横竖比较啊等等。这样的赏析，说是八股，不象，不象八股吧，其实，比八股还糟糕，让人听了、读了实在枯燥。《读书的艺术》目的明确，按照林语堂的说法，无论你说的再好听，即便谈一下“读书方法”或大讲什么“理想”等等。初听好象是议论文的写作方法，怎样运用感性化的散文、精辟的袖珍小说来反映现实中如此理性化的东西，或说得文明一点，怎样表现如此理性化的话题呢?不妨，读完了这篇文章，我相信你就能体会到这篇文章的精到、美妙正在于其中。
这篇文章的特点很鲜明，林语堂十分善于运用谈心和说理叙事的方法，一层一层采取推进地表现“读书的艺术”。我想先从文章的开头看，林语堂是以一名老师与学生谈心的口吻起句，就个人所认为理想的方法，与诸位学生通常的读书方法比较研究一下”。口气轻松亲切，直接提出想要说的话题。“教师”以自己的备课、教学和读书经验，指出大半学生“已经走入错误”。因为，林语堂非常直截了当地说出了一个实质性的问题，指出他们现在的读书方法，“失去了读书的本意”。反之，这个问题解决了，有人还会提出新的'问题，比如说，时间阿地点啊等等。林语堂说的很好，他接着又说，这个问题解决之后，读书的时间和地点的问题也可以找到答案。读书没有合宜的时间和地点。一个人有读书的心境时，随便什么地方都可以读书。如果他知道读书的乐趣，他无论在学校内或学校外，都会读书，无论世界有没有学校，也都会读书。他甚至在最优良的学校里也可以读书。
不难发现，林语堂在说理的过程中，紧紧抓住了问题的要害，他抨击了当时特别严重的、传统的死读书的学习方法，大力提倡主动的、自觉的科学的新型读书观。逻辑性既强，加以入情入理的叙述与分析方法，便表现的侃侃而论，娓娓道来，的确有一种亲切感人的渗透力。
尽管如此，林语堂还是不满足前面的一些说理，他深知单纯的说理与谈心是很难打动人心的。因此，林语堂在细致说理的过程中，融入了一些富有艺术情趣的“元素”，来增强读者或学生阅读的信趣和效果。例如，林语堂在讲述读书的本意与读书之乐趣时，引用一些名人名言：宋代的诗人和苏东坡的朋友黄山谷所说的话最妙。他说：“三日不读，便觉语言无味，面目可憎”。他的意思当然是说，读书使人得到一种优雅和风味，这就是读书的整个目的，而只有抱着这种目的的读书才可以叫做艺术。一人读书的目的并不是要“改进心智”，因为当他开始想要改进心智的时候，一切读书的乐趣便丧失净尽了。他对自己说：“我非读莎士比亚的作品不可，我非读索福客俪(Sophocles)的作品不可，我非读伊里奥特博士(Dr·Eliot)的《哈佛世界杰作集》不可，使我能够成为有教育的人。”我敢说那个人永远不能成为有教育的人。他有一天晚上会强迫自己去读莎士比亚的《哈姆雷特》(Hamlet)，读毕好象由一个噩梦中醒转来，除了可以说他已经“读”过《哈姆雷特》之外，并没有得到什么益处。一个人如果抱着义务的意识去读书，便不了解读书的艺术。这种具有义务目的的读书法，和一个参议员在演讲之前阅读文件和报告是相同的。这不是读书，而是寻求业务上的报告和消息。依黄山谷氏的说话，那种以修养个人外表的优雅和谈吐的风味为目的的读书，才是唯一值得嘉许的读书法。这种外表的优雅显然不是指身体上之美。黄氏所说的“面目可憎”，不是指身体上的丑陋。丑陋的脸孔有时也会有动人之美，而美丽的脸孔有时也会令人看来讨厌。
读书的艺术读后感模板【篇7】
1、世界上的强盗，再没有比劫夺我们思想自由的罪恶更大的了。
2、凡是谈到真理的人，都反而损害了它;凡是企图证明它的人，都反而伤残歪曲了它;凡是替它加上一个标识和定出一个思想派别的人，都反而杀害了它：而凡是自称为信仰它的人，都埋葬了它。所以一个真理，等到被竖立成为一个系统时，它已死了三次，并被埋葬了三次了。
3、世上无人人必读的书，只有在某时某地，某种环境，和生命中的某个时期必读的书。我认为读书和婚姻一样，是命运注定的或阴阳注定的。
4、中国最崇高的理想，就是一个人不必逃避人类社会和人生，而本性仍能保持原有的快乐。
5、享受悠闲生活当然比享受奢侈生活便宜得多。要享受悠闲的生活只要一种艺术家的性情，在一种全然悠闲的情绪中，去消遣一个闲暇无事的下午。──
6、尘世是惟一的天堂。我们都相信人总是要死的，我认为这种感觉是好的。它使我们清醒，使我们悲哀，也使某些人感到一种诗意。它使我们能够坚定意志，去想办法过一种合理的真实的生活，它使我们心中感到平静。一个人心中有了那种接受最坏遭遇的准备，才能获得真正的平静。
7、大自然本身永远是一个疗养院。它即使不能治愈别的疾病，但至少能治愈人类的自大狂症。人类应被安置于适当的尺寸中，并须永远被安置在大自然做背景的地位上，这就是中国山水画中人物总被画得极渺小的理由。
8、读书使人得到一种优雅和风味，这就是读书的整个目的，而只有抱着这种目的的读书才可以叫做艺术。一人读书的目的并不是要改进心智，因为当他开始想要改进心智的时候，一切读书的乐趣便丧失净尽了。
9、读书没有合宜的时间和地点。一个人有读书的心境时，随便什么地方都可以读书。如果他知道读书的乐趣，他无论在学校内或学校外，都会读书，无论世界有没有学校，也都会读书。他甚至在最优良的学校里也可以读书。
10、衰老最大的悲哀不是身体衰弱，而是心灵的冷漠。
11、读书或书籍的享受素来被视为有修养的生活上的一种雅事，而在一些不大有机会享受这种权利的人们看来，这是一种值得尊重和妒忌的事。
12、一个人如果抱着义务的意识去读书，便不了解读书的艺术。这种具有义务目的的读书法，和一个参议员在演讲之前阅读文件和报告是相同的。这不是读书，而是寻求业务上的报告和消息。
13、我认为风味或嗜好是阅读一切书籍的关键。这种嗜好跟对食物的嗜好一样，必然是有选择性的，属于个人的。吃一个人所喜欢吃的东西终究是最合卫生的吃法，因为他知道吃这些东西在消化方面一定很顺利。读书跟吃东西一样，在一人吃来是补品，在他人吃来是毒质。教师不能以其所好强迫学生去读，父母也不能希望子女的嗜好和他们一样。如果读者对他所读的东西感不到趣味，那么所有的时间全都浪费了。
14、享受大自然不单是限于艺术和图画，显现于我们眼前的大自然是整个的，它包括一切声音/颜色/精神和气氛。人则以了解生活的艺术家的资格去选择大自然的精神，而使它和自己的精神融合起来。这是一切中国文人所共持刀态度。
15、只有快乐的哲学，才是真正深湛的哲学;西方那些严肃的哲学理论，我想还不曾开始了解人生的真义哩。在我看来，哲学的唯一效用是叫我们对人生抱一种比一般人较轻松较快乐的态度。
16、有价值的学者不知道什么叫做磨练，也不知道什么叫做苦学。他们只是爱好书籍，情不自禁地一直读下去。
读书的艺术读后感模板【篇8】
林语堂先生的《生活的艺术》，我的思绪也仿佛随之飘进了他笔下那个高雅世界之中。
在《生活的艺术》中，林语堂谈了庄子的淡泊，赞了陶渊明的闲适，诵了《归去来辞》，讲了《圣经》的故事，以及中国人如何品茗，如何行酒令，如何观山，如何玩水，如何看云，如何鉴石，如何养花、蓄鸟、赏雪、听雨、吟风、弄月……林语堂将中国人旷怀达观，陶情遣兴的生活方式，和浪漫高雅的东方情调皆诉诸笔下，向西方人娓娓道出了一个可供仿效的“完美生活的范本，快意人生的典型”，展现出诗样人生、才情人生、幽默人生、智慧人生的别样风情。
《生活的艺术》本身就是一本生活观后感，里面的情调很高雅，这是一种中国人独特的高雅。书中不遗余力地向美国人民兜售隐忍闲适的中国式生活艺术，林语堂在书中揭露了他所认为的美国人三大恶习：讲究效率，讲究准时和希望事业成功。虽然这些“恶习”是现代人几乎都有并且得到某部分人的极力推崇，但他却别树一格地认为“一个人以为不要紧了，就什么都不要紧了”这个是中国人特有的美妙概念。美国人“求全的欲望近乎淫”，而中国人则认为差不多就可以了。于是，林语堂想借由自己对生活的独特见解，告诉这些生活节奏紧凑的美国人大洋彼岸中国人的好。他在书中娓娓地道闲适的好处，谆谆地诱美国人去享受生活。书中的章节都是这样的题目：谁最会享受生活、生命的享受、悠闲的重要、家庭之乐、生活的享受、享受大自然、文化的享受，他是非常认真地要为美国人的机械生活上点润滑油。
林语堂在自序中说：“本书是一种私人的供状，供认我自己的思想和生活所得的经验。我不想发表客观意见，也不想创立不朽真理。我实在瞧不起自许的客观哲学，我只想表现我个人的观点。”又说：“一切取舍都是根据我个人的见解。”是的，无论是思想观点，还是情感情趣，或是表述方式，都有非常鲜明的“林语堂风格”。书中，林语堂一字一语写出了现实生活的细节，借由他这些最贴近生活而又独特的想法使外国人对中国人生活更为熟知，也一定程度上影响他们的生活态度。
虽然比较明显《生活的艺术》是林语堂为外国人写的一本书，但随着中国经济的飞速发展，其实现代中国人的生活也开始趋向于林语堂当初笔下的那些外国人。人们每天置身于烦嚣社会中，麻木地干着用于维持生活的工作，真正的生活。
读书的艺术读后感模板【篇9】
前段时间很多的新鲜词汇不断地涌入我的视野：遗失的童年路上、“孩奴”现象、保卫童年、拯救童年等等。起初我也并不在意，感觉这些都是信息高速路的必然产物，轰动一时流行一阵而已。可当我在一则教育随笔中看到“教育是慢的艺术”这一提法时，顿感眼前一亮，将那个叫张文质的教育学者及“慢艺术”牢牢刻入脑海。放假前，当看到同事手中有这本《教育是慢的艺术》时，渴望阅读的心情瞬间陡增，突然间作为老师的我一下子顿悟，我也不喜欢那被浓缩了的童年和高压力下的教与学，我更渴望寻找一条淡然恬静的教育教学之路。
随着技术的发展，一切都快了起来。出门不再步行，连自行车都几近在城市绝迹，车水马龙，过马路都要分外精心。动物、植物，只要是人们需要的都可以缩短成长期，尤其是关于肯德基养鸡技术的披露更是让人触目惊心。于是人们抱怨，菜没味了，肉没味了，可人们依然不愿意停下的是飞速发展的脚步，在一面怀念过去的哀怨中追寻更快。教育更不例外，“知识下放”普遍存在，一道小学低段的数学题难倒了一堆的本科、研究生。每当孩子们做作业的时候也几乎是“全家总动员”的时候，每一个在校学生的爸爸妈妈都能深刻地体会到“为人父母之重”。“教育往往要在缓慢的过程中才能积淀下一些有用的东西。”“在快速行进的课堂学生实际上是很被动的跟随者，只能一路吃力地跟着，跟不上的注定要掉队。”所以当我看到这些语句的时候心里涌动的竟然是感动。如果用花儿解释先生的理论，那就是是花儿终究都会开放，但却有花期早迟素淡的问题，你难道会说寒冬的梅花逊于早春的桃花？或者丰满的牡丹一定强于清瘦的兰花？既然花儿都是如此，为什么我们非要培养同时开放同样灿烂的孩子呢？
或许，每个人的心中都潜意识地希望慢，可同时却也在让脚步加速。就说我们的孩子吧，繁重的课业负担还要附加繁忙的课外辅导，日程安排得满满当当。孩子们不再拥有上学的路上，更不会享受周末的悠闲。老师们、家长们很少对每个孩子进行个案分析，都渴望整齐划一的优秀。我们都坚信“勤一定能补拙”、“笨鸟必须先飞”是真理，可张文质先生却敏锐地提出“勤未必能补拙，扬长远胜于避短”的观点。虽不能说这就像晴空里的一声炸雷，最起码也是醒酒的汤，让沉迷于追求高效的我们在快速行进的间歇多一些有益的思考。每个孩子都有他与众不同的地方，我们一定要坚信一个信念：首先应该让每个孩子快乐健康成长。我听说有些学校孩子们每天晚上的作业奇多，有时候家长都要代劳，因为只有这样才能保证孩子十二点睡觉。当我听说这些的时候不仅是痛心更是鄙视了，虽然我也是一个从事一线教学的老师，似乎不该这样。然而，如果让我牺牲孩子们的快乐为代价来提高我们暂时的学习成绩，我宁可选择放弃。从教多年，我反对机械重复，我反对题海战术，尽管每次考试我也会分外担心孩子们能否沉着应战，但我依然不愿辛苦孩子。我们都是教育中人，或许也都正在为现今的教育模式而困惑不解。一方面在强烈呼吁“减负”“减压”，可是教育体制却是不变的，最终都需要在考试的关口倾力一搏，然后才能唱出“真金不怕火炼”的赞歌。
前段时间在阅读中发现了这样的语句：
“中国人，赶时间。
最爱‘快进’，狂点‘刷新’。
评论，要枪‘沙发’。寄信，最好是特快专递。拍照，最好是立等可取。坐车，最好是高速公路、高速铁路、磁悬浮……排队，最好是能插队。若不能，就会琢磨，为什么别人排的队总比我的快呢？”
看完之后，不禁哑然失笑，想想自己生活中的点点滴滴，也的确是这样的。尤其对于排队心里的分析更是精妙绝伦，颇具讽刺而又那般传神。于是久久地停留着那些文字上，反复斟酌着、诵记着，想让它们成为我今后生活工作的.一面反光镜。在教育中，我们对孩子说的最多的话可能就是“能不能再快点，再好点。”我们都在苦恼着孩子的磨蹭，我们更担心孩子的成绩不能最好。甚至，我们希望孩子的快速成长，渴望孩子的培养如同农业、工业的发展那这样尽可能最快，最好收益最大化。我们忘了，教育是一门慢的艺术，欲速则不达。忘记了教育的最高境界应该是“只问耕耘、不问收获”是“桃李不言、下自成蹊”。
因为渴望快，我们更加得急功近利，希望我们的教育教学点点滴滴都能立马见效。于是，我们忘记了积淀，忘记了对人的长远的培养。在题为“直面教育与生命的悲情”和“如何建设一所优质学校”的演讲中，先生多次谈到“阅读”──一个最近很长一段时间内久久盘旋在我心头的词汇。我喜欢张文质先生的率真与深刻，对教育现象作深入的剖析，有些时候观点语言也甚为尖锐，读他的文字时常有这样的感觉：书中有豪气，豪中有霸！
教育是相通的，张文质先生也是从一线做起的，我不知道他曾从事哪个学科的教学，可是在阅读这个观点上却和我们的语文教学专家出奇的一致。讲到了当今孩子的阅读现状，并精辟地阐述“阅读几乎为零的孩子才真正叫作输在起跑线上，对孩子的未来来说才真正是一件可怕的事情。”“阅读为一个人的成长精神打底，甚至为一个人立精神，生命是从阅读开始的。”等等。和很多的专家一样在大声疾呼着阅读，阅读，阅读！在阅读这件事上，我真是大恨其晚，真正的阅读似乎是从进入这所都市小学才开始的，那也是因为压力，因为看到了自己的诸多不足。仅仅短短的一年多的时间我开始了疯狂阅读，有教育教学专著，有儿童文学，有报刊杂志，有心灵鸡汤类的故事散文等等。很奇怪，以前我只喜欢文学，关注的就是故事情节。可现在即使是一本枯燥的教学论著我也不再感觉乏味，或者说再乏味也会坚持着看下去了。
很多时候感觉到了都是新奇，有趣，是一种思想的碰撞与警醒。读书，让我对自己、对教学、对人生都有了更广阔的思考空间，不再狭隘。虽然这个年龄的我读书已不再是一件容易的事，尤其是记忆，常常有一种过眼云烟的虚无感，但依然深深沉迷其中，不可自拔！或许读书的初衷就是因为担心自己被淘汰吧，也正是张文质先生在谈及应试教育苛刻时提出的教师首先要考虑的问题。无论从文学的积淀还是学识的浅薄我觉得自己都是那种有待提高的类型，所以读书是当务之急，是首选！我需要在读书之中维持自己的自信，维持自己为师的尊严。当然先生疾呼读书的同时更多思考的是教育中的中心和重点──孩子！我觉得从素质教育被提上议程之后，我们的应试教育却无形中愈演愈烈了！繁重的课业负担，名目繁多的考试，还有排序。“在提高孩子成绩的过程中我又没有做了一些不人道的事情啊？”这个扣在教育学者心头的疑问，更是值得我们所有一线老师反省的问题啊！是啊，当大街小巷张贴者大学录取学生的名单时，有谁会去关心那些落榜的孩子呢？当我们大肆表彰成绩优异的教师时，我们是否用心分析过成绩差异的诸多原因？可是因为这许许多多的课业，孩子们没有时间来为自己的精神打上底色，因为紧紧张张的排名，孩子们无暇顾及课程以外的书籍？谁能想到，我们那些所谓担心孩子输在起跑线上的行为让孩子们无形中已经输了，不，是受伤，让我们的孩子伤在了起跑线上。
慢，快，快，慢……我已经分不清究竟该怎样，是慢好还是快对？行进在基础教育的路上，我更加困惑，在迷茫中踟蹰。谁能告诉我，究竟如何去实现自己对教学理想的追求呢？这关于理想的温暖话语，只能在书中读读罢了吗，将会有谁在我的耳边让它慢慢地荡漾呢？如果“教育能像蜗牛散步一样，只要放松心情，放慢脚步，防长眼光，才能以诗意的态度，发现教育生命之美，享受到职业的幸福感。”那将是一件多么美好的事情呢？
读书的艺术读后感模板【篇10】
林语堂这本《生活的艺术》看得很费劲，对我来说理论性太强、太枯燥，甚至有许多地方看不懂，以至于看十分钟睡半个钟头接着又看十分钟又睡半个钟头，以至于球球说你是为了催眠才看的吗。呵呵。
虽然林语堂很强调读书的乐趣，这本书里面就有专门一篇读书的艺术，孔子也说知之者不如好之者，好之者不如乐之者，似乎我应该去选择让自己读得愉快、轻松的书?但我还是坚持看完了。我想的是，像跳高，永远照着比自己能力高那么一点的位置去练才能提高，读书也是，只有看一些高于自己的东西才能有所受益，也许今天能领会的是其中一成，过一段时间再来看，也许就能领会二成了。有价值的有思想的文字值得一生读上许多遍。哪怕读的过程艰涩一些也值得。
就现在，写这些文字的时候忽然想到，也许孔子和林语堂不是我前面理解的那个意思，这时应该理解为以艰涩的阅读为乐。怀着强大的求知欲、探索欲努力理解文章，反复琢磨那些不懂的地方，在偶有同感的地方拍手称快，并为其深刻透彻而折服，等等这些过程，以此为乐。
阅读的乐趣有很多种，比如读林海音、胡兰成，如风铃的清脆悦耳;读张爱玲，如浓墨重彩的油画;读鲁迅，有对一切丑恶的犀利;读孔子，有博大精深;读侦探读悬疑，有刺激;这种种乐趣，并不能以我前面理解的轻松愉快为限，毕竟，我的阅读，不是消遣。
林语堂这个人，原本是不喜欢的，大学的时候在球球那里拿了《京华烟云》勉强翻了十几页，怎么也没看出其中的好来，觉得实在太像《红楼梦》，看不下去。当然就现在，看完《生活的艺术》也没有对他喜欢到哪里去，只是多了一点了解。我觉得他是张扬的、不羁的、洒脱的、个人的(相对鲁迅的社会性而言)、受道家思想严重影响的、极其有灵气的、才华四溢的一个人。这本书里有许多观点角度非常脱俗，不受传统思想所囿，这是我很喜欢的，多少我也有点这样哈，这一点很难得，长期浸婬在某种思想氛围里，甚至是几代人的积累，能够自发跳出这个圈子、摆脱你甚至没有觉察到其存在的思想上的束缚是非常不容易的。说到这书，不能不提的还有他做学问的轻松，书中许多地方轻松幽默，可见这是一个不刻板的人。也不多见哦。
既然有这么多欣赏之处，但还是说不上喜欢其人，是因为我喜欢鲁迅先生。网上看见一段话发现二三十年代好作家的一个方法是，找中学课本上鲁迅的文章，在正文里被鲁迅骂过的文人，如果注释里还加了他生平简介，这个人很有可能是一个好作家，比如林语堂，这话不知谁写的，非常有意思。如果说林语堂的眼睛是看着自己的内心世界的，那鲁迅的眼睛则是放眼社会的，所以我说林语堂是个人的、鲁迅是社会的。当然，这是各人的活法，无可厚非，比如我，也是盯着自己内心的、不问世事的，pp的心思则在外界，更注重与外界的交流、外界的反应。但要说敬重，一辈子的敬重，还是鲁迅先生，永远是鲁迅先生。比之什么著名播音员、什么著名小品演员的去世引起满城哗然，只有鲁迅先生的逝世，使人事隔百年想起来仍将潸然泪下。
读书的艺术读后感模板【篇11】
婴孩呱呱坠地，以血缘为密码开启爱的神秘之门。这份与生俱来的珍贵礼物---爱是哺育人成长的精神母乳。沐浴在爱的恩泽下，感受着蕴含其中的人性的美好与光辉，人格之树茁壮成长、茂盛参天。而后播洒下一片爱的浓荫，给亲人、给朋友、给世界，一份成熟的、勇敢的爱的回馈，完成一度爱的循环。通过爱的交互，清晰对生存、对生命的认知。
爱首先是给予而不是索取。人们往往因为不被认同、不被爱而沮丧，也因此将自己囚禁在孤寂的花园中，拒绝打开爱人的心扉。这是因为他们还停留在天真的、孩童式的爱：＂我爱，因为我被人爱。＂给予是最高力量的表现。
恰恰是通过给予，人们展现自己的力量与自信。当我们回味对爱的体验，父母无微不至的关怀、无私无怨的给予让还是孩子的我们产生了错误的理解。我们认为被爱是理所应当的，因而当我们走向陌生的社会，面对非亲非故的陌生人，我们失去了从前从亲人获取的那种理所应当，心里的误差让刚刚脱离稚嫩的我们无所适从，因而进入思想孤寂的樊笼。
正如弗洛姆所说：爱是一门艺术，要求人们有这方面的知识并为之付出努力。这首先就要求我们有独立的人格、成熟的思想和对爱的理解。成熟的爱的原则是：＂我被人爱，因为我爱人。＂母体的胎衣出生时就脱落，而思想的胎衣只有当我们的人格真正健全才能完全摆脱。能够给予成熟的爱就是一个人人格健全的表现。
成熟的爱的发展融合了父亲的良知和母亲的良知。这样他既能相信世间有无条件的祝福、无条件的平和、无条件的爱，又明白有些爱需要自律、需要争取。并因此完善自己、发展自己，使得心灵柔软而坚强。
给予别人成熟的爱首先要学会成熟的爱自己。爱父母是感恩、爱世界是博大。爱自己往往是爱的起点---因为比任何人更全面了解自己、因为比任何人更密切的关注自己。当然也要关注爱的发展，以避免趋向它狭隘而自私。
爱是一团火焰，如果仅让它燃烧在自己的内心，那么结局便是一场惨烈的焚毁；爱是一团火焰，如果能将火种传播给他人、给予他人真诚的祝愿、黑暗中的照亮和寒冬中的温暖，那么来自他人真诚的、明媚的火光回应，就会让你明白爱他人同样就是爱自己。因为在爱的世界里，自己与他人、不同的个体之间本没有太鲜明的界限。只是因为爱的狭隘，所以才鸿沟尽现。
弗洛姆从心理学和西方社会学的高视角鸟瞰爱的关系、探寻爱的真谛，因而对爱的诠释深刻全面而独树一帜。深入浅出的语言、让哲学与读者的思想零距离碰撞，如小石掷入心灵幽潭，泛起阵阵涟漪、引起强烈的共鸣。读罢意犹未尽，所领会的不仅是爱的思索更是人生的哲学。
读书的艺术读后感模板【篇12】
《放弃的艺术》读书笔记及读后感3000字：
感觉是一本蛮有意思的书，书中将“放弃”称之为“目标脱离”。
头部讲述了生活中那些不可放弃之重的原因，穿插一些心理学现象和小故事；中部讲述人们习惯于采用的治标不治本的“目标脱离”方法；尾部给出方法如何才是真正意义上一步步“目标脱离”。
假如你心中有忘不掉的人，假如你有想辞去的鸡肋工作，假如你心中有执迷又想戒掉的坏习惯，你可以读读此书，至少能让你明白为何你一直放不下，戒不掉，行动不起来。
苦苦坚持的原因
1、近在咫尺的胜利
我们经常会有不自觉的心理误判，认为自己离设定的目标只有一步之遥，再坚持坚持，再努力努力，再忍一忍，事情总会有转机，目标总会实现。
此时横在我们面前两个矛盾的事实的存在，其一：一个能看得见得胜利的目标，其二：你却始终够不到这个目标。
这时我们会在心底暗示自己我该这样做，我那样做是不是好一些；你会往前迈出第一步，迈出很多步很多步，那那个目标却总是近在眼前却又总也摸不到。
例子：
很多人搓麻时的“赶本”心理，输钱时候总想多搓会能回本，但其实在回本后或者开始赢钱的时候还是会继续坐在麻将桌上，对麻将桌不离不弃。
2、可得性启示
坚持不懈的努力成功又可称为“可得性启示”，生活中过多的的个人英雄主义的题材电影，文章，书籍让我们总以为坚持再坚持，我们习惯说“当坚持到无能为力的时候上帝会帮你开一扇窗”。坚持而成功的案例存在，但仅存在固定人物和场景下，但或许并不适合你的现状，你的智商情商。
就像你身边任何人的成功你都没法原封不动的复制一样，你成为不了你想成为的偶像；你可以复制人家的努力和坚持，但你复制不了人家的性格，思维，情智商，周遭环境。
3、间断强化
间断强化是一种心理学现象，和“近在咫尺的胜利”相互作用，迫使我们继续加大投入，不断付出，貌似永久不知道停下动作，永远不知道放弃一样。
间断强化是在面对一件事或一个人的时候，能获得的反馈一百次的负面的反馈期间中夹杂着偶然几次正面反馈；而你却无法获知啥时候会获得正面反馈，你无法确定自己的行动对得到正面反馈有任何效用。
例子：
就像工作上的一个领导，当你交付任务的时候他总是说你这里做得不好，那里做得不好需要修改，偶然一次领导说你这次工作做得还不错；这时你就会反复修改自己的工作方式和工作内容，为求得到领导对你新交付工作的认可；可你后来却发现无论你如何修正，领导却一直对你说不，领导越是说不，你越期望得到领导的认可。
间断强化实则你内心期望得到对方的肯定和认可，对方却一直不给，最终你自己可能就步入一种类似于“习得性无助”的状况。
4、承诺升级
我们都倾向于让自己言行前后保持一致，当我们做下一个承诺，我们之后的言行都会以之前许下的这个承诺为目标导向。追求社会认同感的我们总会告诉自己我们要坚持之前做的决定。
有说销售人员在销售前赠送小礼品的情况下达成产品成交的概率会高得多；因为我们在接受了销售人员的赠品其实间接得对销售人员和产品的认同，我们倾向于承诺的一致性，之后对销售人员及产品说‘不’的几率就会变低，这也是“回馈”心理在作怪。
5、沉没成本和厌恶损失
这个我们听得比较多，一旦我们之前付出过很多但没有达到自己想要的结果，我们会倾向于加大自己的投入，我们是那么期望得到正向的反馈，那么期望得到承认和认可；而我们又那么害怕之前的付出没有任何结果，害怕失去，我们会认为继续付出，投入能扳回之前的损失。
简单的例子：
炒股中我们都倾向于对已经亏本很多的股票加仓；卖股票的时候我们倾向于去卖那些已经盈利的股票；而已经亏的或者跌停的股票我们会牢牢拽在手中。我们是那么的期望赢，却又那么不懂得及时止损；我们心中固有思考：对已经得到的东西不珍惜，对没有得到的东西保持持续投入，对失去感到恐惧;这也是佛教中说的“求不得苦”。
常见的放弃方式
逃避式放弃
这是一种逃避困难的惯性手段，一旦事情进展不顺利，或者面对的情况变得复杂，困难重重，在坚持和放弃之间，我们会不加思索的直接选择放弃。大脑是懒惰的，我们总倾向于去做阻力最小的事情，做最容易做的决定。
对决式放弃
我们倾向于在自己放弃一件事情的时候给自己编造一个很让自己信服的理由和借口，诸如“是对方不愿意沟通的”“我试过，但大家三观不合”，这让放弃者把自己放在道德的制高点，认为“这不是我的错”，“我是受害者”。
假装式放弃
其实这是一种悬而未决的状态，放弃者对外界十分清晰地表达了自己渴望放弃观念，但自己内心没有真正做到，时不时的在心底放放电影；实则没有放弃，内心用“僵持”和“拖延”替代实际的行动方向。
威胁式放弃
这其实是一种对方模式，就想你跟领导谈工资说如果领导工资加不到自己想要的程度，你让领导给你招小弟，领导不满足你就辞职一样。这实则是一种相互伤害的方式，而你心里其实并不想辞职。
无故失踪式放弃
这种放弃方式有点自私自利，放弃之人从此消失不见，给自己和别人留下了沉重的思想包袱。让自己和别人都变得悬而未决。
爆发式放弃
这是一种忍无可忍的放弃，认为自己在以往的隐忍中包容了太多的委屈，是一种情绪崩溃现象，这种情况下往往会伴随着大量的伤害和争吵，你会炒闲饭，你会细数对方的缺点，用尽最恶毒最具杀伤力的言语；而说出一些自己都厌恶的话和付出一些自己都恐怖的行动；而事后你又会自责和后悔。
貌合神离式放弃
这其实是一种欺骗他人的做法，嘴上说着会努力，会改变，但内心其实早有了自己的决断，就是不愿承认自己其实在心里已经放弃了，自己已经在寻找出口了。
目标脱离
书中提到正确的放弃方式是“目标脱离”，这会开辟出一条新的道路，鼓励我们设定新目标，并舍弃妨碍新目标的旧目标。个人感觉实施起来还是有点偏理论，有点难，哈哈。
具体有如下几步：
1、认知脱离
书中讲从脑海中清除干扰我们思考的因素的过程叫认知脱离。字面上应该是在意识上认识到自己想放弃某个目标，并准备开始放弃这个目标的行动。
这里提到我们经常是没办法停掉脑子里的幻灯片，意识会不自觉的想起一些事；就像你越强迫自己不要想起某一件事，脑子里的幻灯片却一遍一遍重复播放。
书中还讲了一个小笑话：如果有人跟你说你一定不要在脑子里想到一只粉红的大象，那么你脑子里一定会正想着一只粉红的大象。
这里讲了一个替代法：如果你脑子里正想着这只粉红的大象，尝试让自己把这只粉红的大象变成红色的甲壳虫汽车。书中的观念是：如果我们想抑制一个想法，就需要心里全心全意想着另外一个想法。
2、情感脱离
一般放弃一件事情的时候我们可能会“愁眉苦脸”或者“假装开心”，这里比较讲得比较学术化，让我们学会辨别自己的情绪，表达自己的情绪，疏导自己的情绪，让自己多感知体会目标丧失后的生活状况。
这里我理解是不是让假装目标已经被自己放弃了，去假装目标已经被自己放弃的新生活，而假装做一个动作时间长了这个动作就变成了自己真正的动作。
3、动机脱离
书中说这第三阶段，要从认知和情感脱离两方面做好调控，似是“重新开始”的意思。
这阶段要求自己积极脱离那些无法实现，无法满足你内心需求的目标，有意识的摒弃不在适合的旧目标，将精力focus 在给自己产生“心流”的新目标上。
4、行动脱离
这个比较好理解，做出放弃的决定后，前面想了那么多，做了那么多思考和准备工作，做了那么多前戏，这里得付出实际的行动，可以在亲朋好友的监督下进行，并在自己动摇的时候坚定地说服自己。
写在最后：
第一次写这种跟心理学如此接近书的读书笔记，还是蛮难的，感觉写不好；就是觉得书中的一些心理学现象蛮有意思，还有就是常见的放弃方式貌似自己几乎全部中枪过，最后讲真正的放弃方法自己也是一知半解，看官凑合看吧。
感谢您阅读“好读后”的《读林语堂《读书的艺术》读后感》一文，希望能解决您找不到好书的读后感时遇到的问题和疑惑，同时，hdh765.com编辑还为您精选准备了坚持读书写读后感专题，希望您能喜欢！