笔仙惊魂影评（一）

《笔仙》的故事说的是要多尝试去了解去体谅妈妈，虽然人物都不太正常，但这种戏剧化处理还能理解啦，现实生活中有的人比电影可疯狂多了，每个人年纪小的时候都多少有些承受不了的事情，长大后也许会觉得能看开了，也有可能就是一辈子难以愈合的伤口和阴影，怎么去释放和化解，真的需要自己去选择最适合自己的方式。我觉得小女孩用失忆去埋藏对妈妈的道歉，感情处理上很好接受，后面情绪宣泄得也很到位，这片子看得进去，能跟主人公一起感同身受，梅婷演技真不错。生活里谁又不是或多或少的失忆和伪装，真正的内在自我，也就夜深人静时才会偶尔闪现吧。看恐怖片本身也是一种压力的宣泄，最难受的就是看完电影感觉不好，被憋住了，看完《笔仙》有释放的感觉，天这么热，日复一日的工作、生活压力，都在一个漆黑的影院里喊了出来，好爽。

片子的故事真心很苍白，但拍摄手法上很明显的韩范儿，估计导演也改本子改到无力只能用自己的经验来挽救片子了。但是故事很完整而且还有情绪的释放和主题，这在国产片里还是很少见的，没看见哪个恐怖片子释放过正面力量，化解怨恨这事其实挺感人的，我旁边姐们都看哭了，这片子里有真情，所以支持下，还是值得看看的。

被笔仙俩字和梅婷吸引到，决定去看看，之前梅婷的桃花运看得我们全家直乐，觉得她挑的片子应该还是有看头的，演技果然很到位，那大眼，感觉都快掉出来了，电影画面有点太暗了，前面40分钟是为了衬托后边的紧张刺激吗？节奏反差也太大了。结尾一定要看完，全场整齐的叫声太给力了哈哈

观后感加重要提示：上厕所一定要在前面半小时去，电影快完的时候一起看的朋友想要上厕所，憋着没去，结果差点被最后一个镜头吓尿了，哈哈，我就不剧透了，最后一幕感觉挺值得，虽然恐怖片大都有一个反转，但是这片感觉不是一般的到位啊，刺激到了。

片名什么的就无力吐槽了，我不是资深的恐怖迷，所以一般惊吓也能被吓到，虽然有听说这片子是包裹恐怖外衣的温情片，但是还是吓到我了，而且有感情戏，不是那种无脑的没主题的片子，看得比较舒服，至少可以称之为电影，最近好多片子看了都跟电视剧节选一样也能进影院真是不理解。看了些评论觉得确实太苛刻了，相比去年到现在的好多小破片已经好太多了，有些段落比《绣花鞋》质感更好，个人比较偏好有情感的恐怖片，要是想在国内的电影院体验国外有分级的那种感官刺激还不如去座过山车来得更快更到位。这片子值得鼓励，我会推荐给身边朋友看

项羽，叱咤风云的一代枭雄。他的兴起有如狂飙突起，而他的灭亡则如山崩雪消。 刘邦，气吞山河的一代开国皇帝。从谏如流、痞气十足的他囊括四海、包包举宇内。 项羽的性格就决定了他只能叱咤一时。他年轻气盛，这怎么可能是年长稳重的刘邦的对手呢？战争拼的是民心，拼的是谋士，拼的是将领，拼的是军队等等。是拼综合实力。项羽在新安城，一夜之间就将二十万秦军给活埋了。二十万啊，这就牵扯到二十万个家庭。之一举动无疑致使项羽失去了民心；项羽不断中刘邦的反间计，最后连老谋深算、忠心耿耿的谋臣范增都给放跑了，这无异于折断了项羽的一只臂膀；项羽年轻气盛、城府太浅、任人唯亲。他不明白，光有勇往直前的英雄气概和卓越的军事指挥才能，是无法成为一位合格的君主。只能成为一名优秀的将领。 在项刘争霸的后期，项羽才看出自己的处境。于是，他要和刘邦决战，而刘邦呢，很是不要脸的躲避了。而后来在广武，项羽用刘邦的老婆吕雉和他的老父来威胁他。这时，刘邦无动于衷、从从容容，将厚黑学的核心思想给发挥的淋漓尽致。 最后项羽终于败了。胜者为王败者寇，胜了的刘邦人模狗样地当了皇帝，败了的项羽不但再也当不成霸王，还得去见阎王。 刘邦的获胜，并非没有道理。老话说的人心者得天下，失人心者是天下。项羽坑杀了二十万秦军以及后来在咸阳城内大肆掠杀人民，火烧咸阳三月，失了天下人的心。项羽看不起韩信，也看不起许多贫贱无形却有才干的人，失了谋士的心。而刘邦呢？正宗的流氓手法：忍、赖、痞。这三招别说古时了，就现在，无论官场还是商海里打拼的，要是没这三件法宝护身，那迟早是被别人吃的货。 狠也是非常重要的，俗云虎毒不食子，可刘邦在逃跑时，居然把自己的儿子和女儿都推下车。应该可以弃其亲生儿女不顾的人，其狠毒残忍，就可想而知了。而项羽虽一个八尺男儿，却妇人之仁。在鸿门宴不忍杀刘邦，失败时，唯一牵挂的却还是骏马与名姬。后又因面子，在乌江自刎。唉！ 在用人方面，刘邦本身虽没有太大的本事，可是他具备一个领袖的必备才能，那就是优秀的领导才能，知人善用，善于听取他人的意见，让他们充分发挥自己的才能。不拘一格地用人才。比如：樊哙是个杀狗的，韩信人见人烦，陈平是有盗嫂受金，反复无常的嫌疑，灌婴是个布贩，娄敬是个车夫，彭越是强盗。项羽呢？失去了陈平、韩信、范增、钟离昧等谋士。 唉，项羽死了，死得很悲壮，死得很英雄。他的血染满了乌江的水，他的

笔仙惊魂观后感：用灵异包裹的残酷的青春

青春是一段传奇，充满了五光十色的梦想，年轻时，我们会做很多很傻的梦，会相信好多幼稚的童话，当然也会相信诸多神仙鬼怪的传说。也许好奇是青春的天性，几乎每一所校园里，都有关于自我的各种灵异故事。作为学生，在精力最充沛也最好奇的年龄却不得不受最严格的学校教育的约束，因而每个人内心都有一股躁动的欲望。关于笔仙的传说似乎就可以看作是这类青春冲动的一种表现，三点一线式的校园太枯燥，枯燥到让人无法相信这就是自己的生活领域，因而找一些打破常规的思维，让枯燥的现实现实改换一下颜色，这或许就是这个传说能够盛行的原因，它是我们青春梦幻的一个影像，见证了曾经青葱的岁月。

电影《笔仙惊魂》从某种意义上说就是这样一种追忆，对青春时代诸种传说我们会一直印在脑海中，不管它曾经多么荒诞不经。诚如导演所说，这是对青春时代一个传说的回忆，是对一段亲历的想像性改造。然而，这显然也不只是仅仅为了某个回忆，过往固然是《笔仙惊魂》这部电影创作灵感的来源，但关于当下青春时代的描述与思考同样重要。对于惊悚题材的电影来说，有时候我们要关注的内容可能要超过惊悚本身。《笔仙惊魂》固然为我们呈现的惊悚的内容，郊区外阴冷的四合院，半夜若有若有的京剧声音，以及邻居不怀好意的目光都让人毛骨悚然。

但是这都只是影片展现在我们面前的视觉内容，在超越视觉本身的背后更有我们关于青春，关于人生的思考。青春是短暂的，我们都想在有限的时间里成就辉煌的事业。张爱玲说，成名须早，在这个信息爆炸的时代我们尤其需要获得别人的关注。见惯了诸多一夜成名，见惯了娱乐创造的各种人生神话，对于身处其中的年轻人而言，到处都是诱惑。

本片反应的主题或许并不是视觉的惊悚，而是心灵上的惊痛。作为两对年轻恋人，他们之间本是亲密无间的朋友关系。然而现实的利益改变了这一切，有人茫然无知，有人故作天真，有人穿针引线，有人为利出卖身体这便是关于青春的另一面，在绚烂背后的阴影。

慕凡（王一）对丝丝（何杜娟）的觊觎是双重性的，既瞄准她的身体，更想利用对方达成自己的目的。而丝丝在明知对方图谋的情况下，却已然虚与委蛇，最终为了搏女二号的位置不惜出卖身体。你可以叹息却无法鄙薄，毕竟人们对这种事情已经到了漠然的地步。或许，我们的道德已经到了出卖自身并不妨碍他人的地位。然而，这种小手段相对于菲儿（柴碧云）的谋划来说又相形见绌，这是一个新时代的麦克白夫

笔仙影评（一）

“笔仙大人，笔仙大人快出来！”几个高中女生为何要不顾性命安危进行这种有损阴德的恐怖招魂仪式？微弱的夜光下，那支竖直的笔就在那张写着几个人名的纸上自动的滑动着，那些人于是被下了咒，而呼唤怨灵的人就这么安然无恙吗？

**这部《笔仙》我是闻名已久，但是直到最近才去看，看了才发现相看恨晚啊。还是那个时期恐怖片特有的恨，还是那些亚洲恐怖片特有的女鬼经典元素，但看完却感觉相当不错。这片和其他一些同类片给我感觉的最大不同是情节的紧凑，加上今昔隐射的故事，看完后给人的思索也是那么深刻。韩国恐怖片往往带着那么个悲剧的主题，反映的大多是社会的现实问题，人性的阴暗面。而这个《笔仙》带给我的也有几个思索。

首先是人们对外来事物的反感。30年前的悲剧所在就在于两个从大山外的母女来到这个封闭的世界。亚洲女性，由于地位的卑微，思想的约束，生理的弱小，在社会中必然处于弱势群体。而这么一对母女，无依无靠的来到这个封闭的村子，所要面临的是怎样的苦难可想而知。如果是对普通的母女，情况可能还稍微好一点，可这对母女就是那么特别。女儿有一双令人恐惧的眼睛，看上去是瞎子，但却能观察一切。这灵异的能力带给她的不是他人的尊重与羡慕，而是那一双双厌恶的眼神，一个个冷漠的心灵，封闭的村子里不允许这么一个怪物存在，一切危害宁静与权威的事物都将被扑灭。于是，惨剧就这么发生了，女儿被蒙头烧死，母亲也被烧死与自家屋子。两个外来人死了，带给小村庄的只有那么一段不愿提起的回忆，大家都安然无事的生活。

仇视外来物，遇到新奇事物如遇到洪水猛兽，这对生活在封闭世界的人们来说真的很常见。我不禁想到了我们的天朝清末的人民，一个懵懂的时代，列强靠着船坚炮利轰开了我们这封闭几千年的封建大门，天朝上国终于降到了地面。但是广大的人民的心理是没那么快改变的，就如同笔仙里的那些民众。清末民众对待外来教徒，表现出的是极度反感，虽然有的教徒是很坏，但是大多数应该是好的，但还是发生了清末的教会惨案。人们不接受外来新事物，用的还是自己的封闭的老套思想，结果只能带来悲剧。而《笔仙》里的这段悲剧，就成了这对母女深深的恨，借着后人的笔仙招魂爆发出来。被这个社会所压抑，被众人所不齿，她们要报复这群自私自利的愚民。也是同样的死法，一是一场大火，一切都成了灰烬……

这片给我第二个感悟是伟大的母爱。真的，亲情真的是如此的伟大，而母爱更是这里面最神圣最纯洁的

笔仙2影评（一）

安兵基导演团队的《笔仙》曾近重重的打击了一下国内萎靡不振的惊悚恐怖片，让大家看到一个无论从剧本、拍摄、制作水准都相对优秀了几个档次的，能够达到恐怖片合格水准的产品是如何在国内市场攫取了应有的成果，成为当年的票房黑马，也创造了同类型影片的票房记录。让投资方也好，国内观众也好，对于这样一个恐怖片品牌产生了一定的预期，因此《》在2013年顺势推出，投资更大，演员阵容更强，制作更精良，but，结果却让人大跌眼镜。

首先，恐怖片最主要的让观众始终能够沉浸在恐怖惊悚的氛围中，起码不让人出戏，这是一条及格线，但很多国内的恐怖惊悚片连触底线的资格都谈不上，因此《笔仙1》才能依靠一个相对密闭单纯的空间和一两个人之间发生的简单故事创造恐怖的氛围，收获票房和口碑的双重成功。

而看到《笔仙2》居然在投资加倍、故事更大众、场景更丰富的前提下，连最基本的一个故事都无法讲清楚，漏洞百出处处都让观众出戏不止，不得不说这是市场急功近利制造出来的一个不合格的产品。即使你的营销做的再成功也无法阻挡你的口碑一直一直烂尾，我已经不期待据说明年7月即将上映的《笔仙3》了。

如果说第一部的成功在于一个密闭空间里的鬼最后被成功解释为女主人公小艾受到儿时家庭境遇的精神分裂所致，那么《笔仙2》里面的鬼就完全是编剧在自说自话的创造出来让观众受到惊吓的无稽之鬼了。整部电影现在的宋倩为主要讲述者，期间插入了大学时代的故事，还从大学时期回顾了小学时代的故事，整个故事结构已经混乱不堪，不能让主要的故事矛盾集中。谈到主要矛盾，笔者也无法总结出来，似乎编剧是想表现一段学生时代的闺蜜之情是如何受到了现实生活的拷问，但真正的闺蜜到底是小艾还是娜娜，我没搞明白，也实在不想搞明白。

关于隐藏在鬼背后的幕后真凶，那个杀人凶手的作案动机，在前大半部分都完全没有透露出一丝线索，感觉大家只是因为处于不同社会地位和阶层，做着不同的工作因此互相疏远了。几个学生时代好朋友的关系在现代生活中的变质，围绕着金钱和性和权力的种种争执，其实是有一定现实基础和话题性的，并且是完全能够成为矛盾激化的中心来展现的，否则不是白白浪费了这些人物关系的设置和安排。但是剧本中只是一味的去表达小艾的鬼对几个主人公的纠缠，而在最后不得已自圆其说的时候，才将这些变质了的互相纠缠的人物关系拿出来作为犯罪的合理理由解释了一下，实在令人惋惜，浪费了一个好点子。

再提

笔仙观后感 热闹的电影暑期档已然开战，众多影片纷纷制造着各种话题想在这个残酷的档期内取得好的收成，然而理想是丰满的现实却是露骨的。如果没有真材实料，想在这个档期中出类拔萃还真是有很大的难度。外来的“和尚”打造的惊悚片《笔仙ⅱ》，从首日的排片和票房上看可为这个炎热的暑期档带来一丝清凉。 《笔仙ⅱ》是韩国着名恐怖片导演安兵基的新作，韩国美女朴寒星出演，讲述7个大学同窗在一次“笔仙”游戏后人鬼殊途的故事。《笔仙ⅱ》以“青春杀人事件”为切入点，糅入怨灵复仇元素，表现校园友情的妒火与脆弱、人性的畸变与失控，是典型的美式青春恐怖片类型。暴力血腥的布局、步步杀机的推想、犯罪心理的嬗变，这些都是亚洲恐怖大师安兵基的特色。 其实，该系列第一部《笔仙》上映时和《画皮ⅱ》撞期，但也轻松取得了6000万元的票房，成为去年的年度惊悚片票房冠军，同时也是国产惊悚片的票房第二名。《笔仙ⅱ》的首日表现也创下了数个第一：惊悚片排片第一，惊悚片单日票房第一。去年《笔仙》表现神勇，今年《笔仙ⅱ》的票房表现也十分有望缔造一个新纪录：超越《孤岛惊魂》的9000万票房，成为内地第一部票房过亿元的恐怖惊悚片。 当青春阳光的开局配之以朴树的《那些花儿》，瞬间让你有种《致青春》的错觉，标准的恐怖片配置和情节，好友相继离奇的死去，慢慢浮出水面的人物之间错综复杂的关系串联出故事情节，中间阴暗的画面和前后明亮的形成鲜明对比，反应出人物的内心颜色。韩国恐怖片之所以着称，无非是因为它总能抓住人细微的心理变化，融入感情，利用那一丝丝渗透进你心底的情感，要么让你感动，要么让你耸动。难得的没有公安出来搞破坏的一部恐怖片，相比以往国内拍过的恐怖片里公安干警的收尾式的结局，该片也给大大跳出了观众的传统思维模式。 这是一个扭曲了的友情跟爱情的故事，当朋友之间不再相互信任，当情人之间不能有完满的结局，心有不甘的一方总会做出匪夷所思的举动，而这些举动也常会给自己招来杀身之祸。《笔仙ⅱ》的精彩之处在于，观众明知所有事情都是人为，但在不断猜测凶手的过程中一次又一次被导演推翻，然后开始新一轮的揣测。故事的悬疑和复杂性，大大跳出了国产惊悚片的传统俗套。整个故事节奏紧凑，结构精妙，伴随着嫉妒的恐惧和悬疑层层推进，观影者大呼过瘾。 影片的多处情节都有继承安兵基在《笔仙》里力图诉求纯惊悚片的路子

《笔仙ⅱ》观后感

热闹的电影暑期档已然开战，众多影片纷纷制造着各种话题想在这个残酷的档期内取得好的收成，然而理想是丰满的现实却是露骨的。如果没有真材实料，想在这个档期中出类拔萃还真是有很大的难度。外来的和尚打造的惊悚片《笔仙ⅱ》，从首日的排片和票房上看可为这个炎热的暑期档带来一丝清凉。

《笔仙ⅱ》是韩国著名恐怖片导演安兵基的新作，韩国美女朴寒星出演，讲述7个大学同窗在一次笔仙游戏后人鬼殊途的故事。《笔仙ⅱ》以青春杀人事件为切入点，糅入怨灵复仇元素，表现校园友情的妒火与脆弱、人性的畸变与失控，是典型的美式青春恐怖片类型。暴力血腥的布局、步步杀机的推想、犯罪心理的嬗变，这些都是亚洲恐怖大师安兵基的特色。

其实，该系列第一部《笔仙》上映时和《画皮ⅱ》撞期，但也轻松取得了6000万元的票房，成为去年的年度惊悚片票房冠军，同时也是国产惊悚片的票房第二名。《笔仙ⅱ》的首日表现也创下了数个第一：惊悚片排片第一，惊悚片单日票房第一。去年《笔仙》表现神勇，今年《笔仙ⅱ》的票房表现也十分有望缔造一个新纪录：超越《孤岛惊魂》的9000万票房，成为内地第一部票房过亿元的恐怖惊悚片。

当青春阳光的开局配之以朴树的《那些花儿》，瞬间让你有种《致青春》的错觉，标准的恐怖片配置和情节，好友相继离奇的死去，慢慢浮出水面的人物之间错综复杂的关系串联出故事情节，中间阴暗的画面和前后明亮的形成鲜明对比，反应出人物的内心颜色。韩国恐怖片之所以著称，无非是因为它总能抓住人细微的心理变化，融入感情，利用那一丝丝渗透进你心底的情感，要么让你感动，要么让你耸动。难得的没有公安出来搞破坏的一部恐怖片，相比以往国内拍过的恐怖片里公安干警的收尾式的结局，该片也给大大跳出了观众的传统思维模式。

这是一个扭曲了的友情跟爱情的故事，当朋友之间不再相互信任，当情人之间不能有完满的结局，心有不甘的一方总会做出匪夷所思的举动，而这些举动也常会给自己招来杀身之祸。《笔仙ⅱ》的精彩之处在于，观众明知所有事情都是人为，但在不断猜测凶手的过程中一次又一次被导演推翻，然后开始新一轮的揣测。故事的悬疑和复杂性，大大跳出了国产惊悚片的传统俗套。整个故事节奏紧凑，结构精妙，伴随着嫉妒的恐惧和悬疑层层推进，观影者大呼过瘾。

影片的多处情节都有继承安兵基在《笔仙》里力图诉求纯惊悚片的路子，一方面符合广电总局的要求，另一方面又传达了导演对惊悚片的执着

《笔仙2》电影影评

又是一个女鬼的故事，这冤死的女鬼好像是日韩导演，乃至港台导演的最爱，诸多恐怖片导演和编剧都爱围绕着这个形象做文章，利用女鬼的形象制造恐怖的气氛，再加上配乐的大力烘托，一个个的惊悚场面就此产生，最近几年好像这股风潮也正逐渐的席卷大陆。不得不承认，女鬼这一恐怖、难缠、残忍的形象早已逐渐的深入人心，利用这个现成的、经过多年培养的造型来营造恐怖的氛围的确会比较容易入手，这部电影的导演也的确做到了一次又一次的通过音效的配合，吧女鬼的形象再次塑造成为诸位演员和观众的梦魇，一次次的造成影院中的声声惊呼。

但我实在是不得不说说，这些恐怖片的导演们，你们一而再的用女鬼来吓人也就算了，但总不至于每次用来吓人的造型都差不多吧，永远都是那一头乌黑亮丽的长发，（拜托那是刘德华梦中情人的形象）永远都是头发档在眼前，等镜头拉近再来一个眼部的特写，永远都是一袭连衣长裙，不是黑色就是白色，嗨我只能说这仿佛就是流水的故事铁打的贞子。拜托诸位导演们，以后再拍类似题材稍微在造型上有些创意好不好。

至于故事本身嘛，其实没什么太多可说的地方，也就是几个同学合伙做了一件亏心事，造成了命案，之后被害人阴魂不散，前来复仇，诸位演员们倒霉就倒霉在，这位被害人本身就是个灾星，活着的时候就总给周围的人带来厄运，而这个角色本身活着的时候就给打扮的鬼气森森的，而且好像还有点特异功能的意思，意外死亡之后呢就更加法力无边了。一番折腾之后，当年时间的各位当事人，相继死亡，故事也逐渐走向高潮和结尾。

看完全片之后发现，这影片的导演水平绝对有待提高，诸多小漏洞和穿帮镜头就不多说了，影片中最终凶手的那一把刮胡刀消失的实在莫名也不合导演自己的逻辑，而且说实在的，现在这年头还有人用那种刮胡刀给自己刮胡子吗？汗流浃背中。

总而言之，只能说这是一部不太成功的恐怖电影。

《笔仙2》观后感

文/马庆云

我是多日前得河北中联策划部的崔瑜琢老师邀请，在东尚的金棕榈影城观看的《笔仙2》这部电影的试映。本来打算当即便写一点东西出来，但近来一直有大大小小的文章要做，便将此篇影评的计划放下了。今天见该部电影上映了，我姑且粗浅地说一点我对《笔仙2》的看法，以期跟老马文章的读者交流。

《笔仙2》该部电影前边制造悬疑，后边解开悬疑，逻辑上说得过去；视觉、音效上都还不错，有几处的一惊一乍也确实很吓人；其中的一处床戏不够真实，女人的喘息声音太假了点儿，这是最大的遗憾；片子的成色，还是小成本的，镜头语言说得过去，不磕磕巴巴；有几个主演背台词的痕迹太重，演的不够流畅；女人们长的都还不错，就是激情戏太少，看惯了芭乐出品的三级片网剧的咱，略有不适应。

我每次被电影吓到，都会大声说一句，太操蛋了。第二次说的时候，大伙都学会了然后跟着一起说。全场，共说了三次太操蛋了。电影一惊一乍的，其实挺好玩。大伙一边觉得这电影太操蛋了，一边还想看这操蛋玩意，这是一个很好的悖论。大家为什么又担心被吓到又要进入场内要求被吓？或许，我们的生活，需要点操蛋的刺激。

这电影，讲了点灵异的玩意。很多恐怖片都讲灵异的玩意。对《笔仙2》的评价，我上边的文字足以。下边，写点电视台不让播的。现实中，有没有恶鬼这玩意？或者说，一个死掉的家伙老找事儿，索命什么的。绝大多数人都不信这玩意儿，但也有一小部分人信。大陆的电影，不让说鬼是真实的，最后闹哄半天，都是人吓人、人吃人的。

鬼的可怕之处，在于大伙否定它的存在。这种建立在强权认知上的否定，容易被人内心的恐怖感所改变，越口口声声地说不信鬼的人，越容易坏怕鬼。中国古人也遇到过鬼神的问题。神这东西，现代人也还半信不疑的，比如，到佛道塑像前边，还能升起一种宗教感什么的。但鬼，则是万万不能说自己信的了。鬼在中国人心中，是恶与惩恶的东西。神则是善与奖励善的。

咱们做的恶事情太多，自然希望没有鬼。但也做一点善，当然希望神来奖赏自己。按着中国哲学的意志来看，鬼神都属于人的精神层次上的东西。中国哲学的很多流派都承认鬼神，甚至有很多演绎。但也有如孔孟儒家的，不言鬼神。其实，儒家是有对付鬼的好办法的，这个办法比阴阳家的东西还管用。

浩然之气，是震摄鬼的，因为浩然之气首先震摄的就是恶。如果将恶、鬼与人的惧怕等同起来的话，我们才会发现，浩然之气，是对付鬼的不二法门。我们为什么会

《笔仙3》观后感

文/满囤儿

系列发展到第三部，《笔仙》有了一个特别吸引人的模式，那就是双鬼后。当年香港警匪片的双雄模式，在这里被双鬼后所取代，营造出了同样的揪心。前作中方鬼后辛芷蕾和韩方鬼后朴韩星 正面pk，本作则是新晋鬼后焦俊艳对前辈江一燕实施了青出于蓝而胜于蓝。江一燕表示本作之后不再演恐怖片，而焦俊艳后边还将在亚洲视效大师、韩国希区柯克之称的鬼才导演张允炫所执导的悬疑电影《平安岛》中饰演女主角刘佳。可见焦俊艳在双鬼后中的表现，赢得了韩方创作团队的信赖。有赖于她的出色发挥，《笔仙3》的双鬼后模式张力十足，引人入胜。

由于《笔仙3》采用了类似于《环形使者》般的带有玄幻意味的时空观，所以焦俊艳所饰演的媛媛便承载着影片最大的谜团。谜团的存在让这个角色始终处于吓人和被吓的摇摆状态。观众也无法一开始便确定对媛媛应站在同情还是憎恶的立场上。此时，她更像一个绿叶，在江一燕被房间里的诡异现象折磨的时候，偶尔出现调剂节奏缓和情绪。当线索开始交叉，我们开始看到媛媛身上有着另外一个人的影子，一个含糊的影子。这让她的关注度大幅提升。她和董子健的每一句台词，都让人感觉似乎有着另一层深意。江一燕的被吓成为习惯后，焦俊艳的这边的悬疑感接班。这正是双鬼后模式的魅力所在。即便两个鬼后不是直接碰撞，也会有一个此落彼涨的交替，不让观众有片刻的喘息。

焦俊艳对媛媛这个角色的一个准确把握，便是她的不形于色。为了贴近高中生的枯燥生活状态，焦俊艳在《笔仙3》中并没有把自己的妆化到最无瑕。至少不比她在《肩上蝶》、《永不消逝的电波》、《杜拉拉之似水年华》等代表作中的妆精致，与她为各大杂志所拍摄的写真比就差得更远。可就是这种没有精致到完美的妆容，让观众心生悚然。她总是能用一种过于平静的口吻来和别人对话，平静地似乎她早已把内心抽离人间。这种无心状态，对观众而言是一个警告、是一个暗示、是一个威胁。最经典莫过于焦俊艳勾引董子健的那段。美女的投怀送抱，原本是天上掉馅饼的大便宜，可是谁都能看得出来董子健俨然是着了魔一般，毫无赚到了的兴奋，而是一种亏大发的担忧。这正是焦俊艳演出的媛媛那鬼后的一面。

看完《笔仙3》最大的感触便是本作比前两作更接近于韩国本土惊悚片。尽管前两作都有改编安兵基过往作品的嫌疑，却并没有韩国原版的神髓。韩国恐怖片最喜欢折腾的，其实是高中女生！《女高怪谈》系列畅行十几年，都是因为观众也一样喜欢看美