歌者印迹读书笔记,读歌者印迹有感作文800字,长恨歌读书笔记

一个温暖的午后，我捧着一杯生活的香茶，静坐在大树的阴蔽下，望着远方的天空云卷云舒。

恍惚间，时光这个倔强的老人不紧不慢地把我带到了在外校的第七个春天，七年里，校园里的花朵开了一季，又一季，树绿了一茬，又一茬，送走一批学子，又迎来一批新的学子。而外校学子的梦想，却犹如这花朵，一年一年地接力着，在我的心头留下了一抹抹诗意的痕迹。

只记得七年前那个童稚的声音：妈妈，我要上外校。孰不知有多少人和我一样渴望在外校闯出一片属于自己的天地－看着歌者印迹，看着学哥学姐们的成长故事，故事中总有循循善诱的老师，阳光可亲的同学和追求梦想、永不言弃的一个个我。

我看着小操场上的打闹、欢笑，看着别人的神态，从他们的成长中，总能收获些什么。路过教室，有时会听到朗朗的读书声，有时会看到同学在聚精会神地写作业，他们在学习中孜孜不倦地求索着。有时，在会议室里，听着同学们的演讲、唱歌、朗诵，在舞台上，看到同学们的表演，操场上，沉醉于篮球反弹起的声音，惊讶于踢足球冷不渡来的一脚，炙热的阳光，兴奋的汗水，欢乐的啸叫这一切，都是成长的印迹。

外校给了所有学子一个很大的舞台，任生命的蓓蕾、任成长的精彩在舞台上一一绽放、上演，让我们多彩地成长，有喜有忧，有笑有泪，有感叹有抒怀或许我们不是最优秀的，我们不求每天要有多少成就、多少辉煌，我们只求在这个大舞台上，我们每天活得有意义、有价值，觉得每一个今天我没有白过，每一个我没有浪费青春。是的，成长必然存在着破茧之痛，可当你成蝶之后，回望那些痛苦，你会发现这些痛是美丽，他们都是生命的印迹，每个人都有对生命的价值的渴求。

我们在困难中抬头，在风雨中挺立，我们摒弃了安逸，注定要在痛苦中前进，既然闯了进来，为了梦想，爬，也要爬下去。品味香茶，苦涩后是阵阵芳香，不会苦一辈子，但会苦一阵子，先苦后甜，正是茶带给人们的启示。长大后，面对曾经充满苦涩的成长，定是淡然一笑。

当努力化作优秀，当痛苦化作优秀，当优秀变成一种习惯。吃得苦中之苦，方知甘味悠长，歌者印迹歌者印迹，我们都是歌者，享受生命成长的酸甜苦辣，这是我们永恒的旋律，感受梦想的拔节，这是我们永恒的歌唱。没有最优秀，只有更优秀，让优秀变成一种气质，萦绕在我们身边，今天我以外校为荣，明天外校以我为荣，让我们梦想的歌声响彻外校天空！

《长恨歌》是唐代诗人白居易的一首长篇叙事诗，此诗虽没有中国四大名著那般名扬中外，却也是享誉古今的不朽之作。唐玄宗和杨贵妃的爱情悲剧故事千百年来被人们广为流传，唐玄宗荒淫误国的教训也劝诫后人要引以为戒。作为一首千古绝唱的叙事诗，它以独特的艺术魅力，婉转动人，缠绵悱恻的故事情节感染和吸引着千百年来的读者，更是对后世诸多文学作品产生了深远的影响。

千百年来，无数的文人墨客都在为它讴歌，每个人独特的见解也形成了不同的主题说，因此《长恨歌》的主题便也成了人们关注的焦点，经常讨论的话题，总结下来有“政治讽喻说”，“赞颂爱情说”，“双重主题说”。每种主题都有其独特的见解，但在我再一次细读这篇《长恨歌》后，我认为，《长恨歌》的主题更偏于政治讽喻说，我们可以从历史背景，写作风格，史书记载，国家影响等四个方面来细细品味。 从历史背景来看，《长恨歌》写于唐宪宗元和元年（公元806年），在写此诗时白居易35岁，据说是他和陈鸿、王质夫三人在元和元年十月到仙游寺游玩，偶然谈论到唐明皇和杨贵妃的这段悲剧故事时有感而作。乐天在公元808年任左拾遗，任职期间，为报皇帝知遇之恩，频繁上书言事，并写了大量反应社会现实的诗歌。在《长恨歌》中说到:“杨家有女初长成，养在深闺人未识。天生丽质难自弃，一朝选在君王侧”，然而从历史文献上我们得知，杨贵妃于开元二十二年嫁与寿王李瑁，婚后的两人恩爱幸福，甜美异常，并非是“一朝选在君王侧”，作者这样写，表面上看似是在轻描淡写杨玉环成为贵妃，实则是在讽喻唐明皇夺儿媳有违道德，荒淫误国，才有了后来的安史之乱。在这样一个历史背景下，白居易写的《长恨歌》也有劝谏君王的意味，由此来看，《长恨歌》的主题也是政治讽喻说。 从写作风格来看，白居易的诗总的分为闲适诗、讽喻诗、感伤诗、杂律，而《长恨歌》便是感伤诗的代表作，《长恨歌》虽为感伤诗，但并不影响它其中的讽刺意味。白居易提出自己的文学主张是：“文章合为时而著，歌诗合为事而作。”这是什么意思呢，这是说诗歌是为了反映时事，为现实而作，一种对时代的关注，对改造社会，促进社会进步的一种责任和使命。白居易在《与元九书》中说：“总而言之，为君、为臣、为民、为物、为事而作，不为文而作也。”为时为事而作，首要的还是为“君”而作，在这样的写作风格上，在这样一个关心国家大事的诗人心里，再动人的感情也只能是陪衬，描写李杨爱情的悲壮，诗人

《舞者》的故事是非常的感人的，特别是昨天看到的最后几页，我泪流满面，为主人公不幸的人生道路而痛惜 热爱舞蹈的高纯作为一名私生子生活道路曲折，虽然热爱舞蹈，也受过专业的训练，却因为经济拮据不能进一步深造，为了生存只能把舞蹈扔在了一边。一个陌生人的到访改变了他的人生，也使他的人生更加的不幸。为了寻找父亲，他和逃婚的金葵来到了北京，他们租用了一个仓库作为栖生之地，之所以选择仓库，除了租金便宜外，还因为仓库地方大，高纯和金葵可以用它作为练舞的地方。高纯和金葵在一起跳冰火之恋，在朝夕相处中，他们相爱了。为了筹措资金能让自己心爱的人去舞蹈学院读书，高纯同时打两份工，还做起了危险的跟踪职业。在和原是自己的跟踪对象周欣共同追查逃税漏税的企业主时高纯受了很严重的伤。 书中让我又爱又恨的那个人是周欣，一个勇敢善良却又自私的人，为了维护正义，不惜冒着自身安全深入虎穴；为了挽救高纯的生命，不惜牺牲自己的感情和瘫痪在床、随时可能死去的高纯结婚；但又是因为她的嫉妒和自私害得高纯失去了生命，还狠心地伤害了和高纯深深相爱的金葵的心，受害最深的我觉得应该是金葵，一个美丽单纯善良的姑娘，为了爱高纯，为了能和自己深爱的人在一起，经受了无比巨大的挫折和痛苦。违抗了父母和有钱人结婚的意愿；被骗拐卖到了农村，历尽种种磨难回到北京；通过种种努力，终于回到了心爱的男人身边，而此时的高纯已经重病在身，而且成为了别人的丈夫。但是她不在乎，她成了高纯的保姆，可以照顾高纯这是她此时最大的幸福。在周欣去欧洲的三个月内，她和高纯共同度过了相濡以沫的三个月。周欣回来了，她的身份被暴露了，她被赶出了高纯和周欣的家，从此她失去了高纯。因为被算计她还失去了高纯遗嘱中给她的房子和金钱。但是这一切她无怨无悔，但最终的结果却是连心爱男人的葬礼都不能参加。 最可恨的人是李师傅，一个唯利是图的人，一个小市民。为了能让女儿上大学，为了能让女儿能实现理想，为了金钱，伤害了许多关心他家的人。一个生活在社会最底层的人，虽然有许多值得同情的地方，但是他的所作所为是不可原谅的。就因为他的背叛和两面三刀，使大家都遭遇了不幸。 故事里有许多的欺骗，虽然是善意的欺骗，但就因为这些欺骗这些隐瞒，也使大家互相不信任，引起了许多的误会。 死的人已经在底下不知，而活着的人却要一辈子痛苦的活着。 此书的作者是海岩，真佩服作者能写出这样的故事。不过真希望故事不

《长恨歌》是当代著名作家王安忆的长篇代表作之一，作者用平淡却又不乏幽默的笔调，将琐碎的生活小事娓娓道来的同时，还为读者展现了时代变迁中的人和城市。接下来是小编为您整理的王安忆长恨歌读书笔记，希望对您有所帮助。

王安忆长恨歌读书笔记1

王安忆的小说《长恨歌》发表于1995年，获得过矛盾文学奖，2005年改编成电影，2006年又拍成35集电视剧。故事的梗概是1946年代，上海一出身于普通职员家庭的女中学生王琦瑶，正当豆蔻年华，一则天生丽质，二则命运安排，成功参加上海小姐的竞选并成为第三名，踏上了进入达官贵人上流社会的阶梯。基于人性的弱点，王琦瑶放弃了深爱着她的程先生，投入了年长二十多岁的政界要人李先生的怀抱。王琦瑶在李先生的呵护下，虽然是关在金丝笼中的一只寂寞的小鸟，却还有着一线希望，兴许能最终进入上流社会的厅堂。笼中的小鸟不能知道暴风雨的来临，随着1949年的天翻地覆，李先生作了旧时代的殉葬品，王琦瑶也从此掉入社会的底层，原来赖以上爬的与李先生的关系瞬间成了会要命的绞索。王琦瑶尽量撇清过去的痕迹，“潜伏”在了平安里这条上海普通的里弄里。 王琦瑶的幸运在于她仍然生活在旧上海的“个人”的社会中，新社会无所不在的“组织”与她无关，她不用写思想汇报，不用参加三反五反，反右，四清，甚至***也与她无涉，反倒可以悄悄地在家中和那些旧社会的“垃圾”们玩麻将牌，还能瞒过充满革命警惕性的街道居委会大妈们。如此的世外生活一直到伟大领袖没能万寿无疆，“走资派”重新开始走动，社会又开始重温十里洋场的旧梦。在这期间，王琦瑶的同学、朋友蒋丽莉追求所爱的人程先生不得，于1949年时离开了剥削家庭，参加了革命工作，再嫁给了革命干部，后40来岁就早早地就死于癌症。最悲剧的人物程先生，没能追求到自己心目中的维纳斯女神，又不能接受蒋丽莉的爱。最终没能躲过***，孑然一身，跳楼身亡，是“垃圾”们的真实命运。

故事的结尾是80年代后，上海重新又成为时尚的城市，王琦瑶过去的那些追求时尚的经验又派上了用处。此时王琦瑶曾为过去的上海小姐的旧闻重新声名远传，这导致了新时代的瘪三“长脚”觊觎王琦瑶的“黄货”。其实这“黄货”是当年李先生对王琦瑶表示自己心迹的载体，此时反成了王琦瑶丧命的引信。上海小姐就此结束了她的故事，那个时代也慢慢的落下了最后的一点帷幕。

故事在小说、电影、电视剧中表现得各有不同。小说近于白描，写出了

《在家者说》读书笔记

家，是心灵得到安慰的地方。

有人说：家是心灵的港湾。我不这样认为。小时候，身高不过一米，躺在小床里，旁边有玩具，身上有被子，有饭有水，那便是家。再大一点，我有了自己的房间。我识字了，屋里有了书桌。有床有窗，而是平米的大方块里堆满了我所向往的温馨的东西。我认为，那便是家。几年前，我明白了家有多个房间构成，每个房间都是甜蜜的，各个房间组成了一个更加温馨的家。现在，我知道了国家、世界、地球是我的家。

家，不特指某一个地方，它还指心灵的圣地。

刚开学军训的时候，下午回家后很累。进家的那一瞬间，是多么地温暖，好像拥进了妈妈的怀抱，那种感觉，从心底油然而生的快乐，是任何东西无法比拟的。在心灵里，你可以想任何你去想的事，好像在日记里吐露心声，那是一种自由，无任何压力的事。回家也一样，你可以在家里做任何想做的事，你可以抛弃任何在家之外的烦恼，学习上的事，工作上的事，什么都不用考虑。一切都变得太简单，太简单了。

家，不必那么大，不必那么豪华。

现在的家，买房交工时通常什么都没有，需要自己找装修公司自己装修。有些人会选择最好的装修公司去做最好的装修，用最好的材料。在我看来，这简直是浪费！我认为，浪费物力，财力就是可耻的。还有人买了200多平米的房子，却只有一两个人住在里面，真是浪费水泥。为什么要这样呢？还不是让亲朋好友客人邻居夸赞他一番吗？这样的人可谓是：活着浪费空气，死了浪费土地，半死不活浪费人民币！

家，不是奢侈品。一切一切都是为了自己，不是为了别人。

宾馆有些豪华，有些简单。有些人喜欢高级的宾馆，就把自己的家装修成宾馆的样子。人人都喜欢豪华的房间，但不能奢华过度。七星级的酒店只有在迪拜的一座，人人不可能都拥有。

家，是平淡的，是温暖的，是可爱的。我们要把自己慢慢融化，成为构成大家的钢筋铁骨，为大家增加光彩。

关于远方，很多时候因为缺乏某种潜意识的冲动，所以我们常常会因为生活琐事而将一次又一次游走的时机残忍停搁，然后傻气的编造着类似于来日方长的自我安慰的话语。也正是因为自己的怯弱，从而由衷对余秋雨先生文化苦旅、游走废墟的精神钦佩之至，更是在先辈游走四方的旅程经验中从那些已然淡漠出都市的文化中品读出另一番人文风韵与质朴的华丽。

每一个游走在文化世界的人注定背负着漂泊的命运，但每一个漂泊者不一定都是游走在文化世界的人。前者必定因为心存中国历史文化命运未知的责任而身心疲惫，而灵魂的世界却是饱足和慰藉的;后者也许只是因为天灾人祸而身无定所的不断行走，以致于肉体的苦痛与灵魂的空虚并行而难以产生良性的碰撞。正是因为两者之间的大相径庭，所以我们在以同情的心态看待后者的同时，对前者更多的是一种来自内心深处的敬畏与崇拜。毕竟这样的漂泊者少之又少，亦值得后人瞻仰。

余秋雨在自己的著作《文化苦旅》的序言写道：既然是漂泊旅程，那么，每一次留驻都不会否定新的出发。也许正是作者对自己漂泊苦行的理智审视，才能在平静自己起伏的心境后，在洞彻历史的冷漠与沉重后，将犀利而又慎重的感知诉诸笔端，写下那些不轻易被世人揣摩透的真知灼见，把自古以来中国文化的历史命运和中国文人的人格构成剖析的分外清晰。从字字句句慷慨愤懑的《道士塔》到充满人文关怀的《柳候祠》，从反思世人的《都江堰》到笔墨透彻的《上海人》，从温情脉脉的《江南小镇》再到直面战争叩问历史的《这里真安静》，无不体现着作者渊博的学识、特有的文化感悟力以及敢于直击世事的真性情。这不同于身处在城市森林的现代人天马行空的臆想，更不是走马观花式的随意踱步，而是长久以来依存于信念立足于史实的深刻体味，流泻于纸张上更是字字珠玑句句真情的宏伟史诗。

当然，自古以来行走在人文古迹、漂泊苦行的绝不仅此一人。曾有霞仙居北坨，依然虹影卧南旸的千古奇人徐霞客，游走他乡深入西藏的安妮宝贝，长居撒哈拉沙漠的三毛，以及每一个以虔诚的心奔赴远方的游客们，他们是否真的具有余秋雨先生的人文情怀我们不得而知，单单他们那份游走漂泊的勇气就足以让人无限喟叹。这些游离于世俗的漂泊者们，在他们的旅途中走得庄重，走得超然与洒脱，走得羡煞旁人。

也许，终有一日，我也会毫不顾忌的摒弃尘世的琐碎事务，用一个不是理由的理由来成全自己内心早已按耐不住的冲动，背上背包向远方的方向出发，带上前人的勇气与豁达，我想我的步伐

记忆是春：你好!

你问我读过余秋雨的《漂泊者们》没有，我当时没有印象，依知之为知之，不知为不知的圣训，回答说：没有。余秋雨的文章前几年读过不少，他的文集我就有《文化苦旅》、《山居笔记》、《千年一叹》、《霜冷长河》几本。《文化苦旅》、《山居笔记》看得细一些，后两本只是粗略地浏览了一下。时间一长，印象模糊了，能记得的只有《道士塔》、《夜航船》、《风雨天一阁》、《抱愧山西》、《信客》等篇什，《漂泊者们》确实没有印象。

余秋雨是一位才华横溢的学者，他的散文意境空灵，充满思辨色彩，蕴涵着浓郁的书卷气，作品畅销，似在情理之中。正可谓成也萧何败也萧何，丰厚的版税，不绝于耳的阿谀声，接连不断的约稿信，使余先生寂寞难耐，先是厚积薄发，再是搜肠刮肚，最后是江郎才尽。一个著名的、堪比大师的学者，靠在电视台当评委，故作高深，糊弄一群没有多少文化的青年歌手维持知名度，实在让人感到悲哀。因此他的作品只有早期的《文化苦旅》、《山居笔记》可读，后边的作品则充满卖弄、故作高深和王妈臭裹脚似的喋喋不休，使人不忍卒读，完全是市场和出版商催生的、不成熟的作品。就像是施了催熟剂的西红柿，好看是好看，只是没有了原有的品味和营养价值。好了，不说也罢，搞文学评论非我才学所能胜任，再说下去便近于人身攻击、泼妇骂街了。

就说《漂泊者们》吧。与你交流的第二天，我翻看了余秋雨的《文化苦旅漂泊者们》。比及看到一个华人攻读了8个博士学位一节时，才发觉过去读过这篇文章，只是对题目和其他内容已经淡忘了。就像余先生自己在《莫高窟》里说的人世间最有吸引力的，莫过于活得很自在的人发出的生命信号。余先生作品里最能打动我的，就是那些具体写人的篇什。是那一个个不同常人的人的不平凡的经历打动了我，而不是余先生空泛的议论和华丽的词藻。重读《漂泊者们》，在一个个漂泊者身上，我影影绰绰地看到了自己失魂落魄的灵魂的影子。

我16岁离开胞衣之地，到如今已值壮年，肢体颐养得肩不能扛、手不能提，与旧时的玩伴除了客气，已没了共同的言语，故园除了年迈的父母和亲情，已没有了能够安葬我灵魂的锥地片瓦，精神颓废、浮躁、势利、敏感、娇气、冷漠，生活奢靡、浪费，在农民眼里，我就像前些年样板戏里唱的，是一个沾染了资产阶级坏思想的异己分子。但30年的城市生活，工业的烟尘酸雨，甚至是自来水里的漂白粉，都没能淘洗尽我骨子里的农民意识：木呐、守旧、功利主义，不经常洗澡、对付着过日

《孤独者》是一个独战多数的孤独者的悲剧。魏连殳常说家庭应该破坏，乐于接待失业、失意的人，认为孩子总是好的，将老屋无限期地租给女工住，爱发没有顾忌的议论，可见不乏进化论、人道主义、个性主义的思想及民主、自由的新观念，是个敢于独战多数的具有五四新时代精神的新青年，对于闭塞、停滞、守旧、自私、愚昧而且容不得异类的一般大众而言，他确乎是个异类。魏连殳的思想、个性与强大而守旧的环境的冲突，决定了他孤独者的悲剧的命运。通过魏连殳的故事，鲁迅在小说中展开了现代受到传统中国围困的主题，其提出的现代知识分子的历史命运与道路的主题，在中国现代思想史、小说史上具有开创意义。

送殓一场表现了魏连殳独战多数的丰采。族人排好了阵势，村人们兴奋地等待两面的争斗，可是魏连殳一句都可以的，便以无戏可看向看客们复了仇。虽然复仇，被那些呆滞、冷漠、麻木的群包围着，其内心是痛苦、孤独的。鲁迅小说中曾经反复写过孤独的个体被麻木的群围困的场面：路人向狂人射出吃人的目光，黑暗中看客们伸长了如同鸭颈般的脖子品味夏瑜的就义，咸享酒店的长衫客与短衣帮合力赏鉴孔乙己的尴尬、颓唐，鲁镇的人们用研究的眼色盯着祥林嫂额上耻辱的记号的伤疤，(它们都是鲁迅在日本仙台学习时幻灯片事件经验的纷繁多样的表现，参见《呐喊自序》、《朝花夕拾藤野先生》)。这些眼睛对于被围困个体意味着什么?鲁迅在小说中曾写过懵懵懂懂的阿q和复仇者眉间尺对于看客们眼睛的感受。在阿q，它比又凶又怯远远地穿透了他的皮肉的狼的眼睛更可怕，又钝又锋利，不但已经咀嚼了他的话，并且还要咀嚼他皮肉以外的东西，永是不远不近地跟他走。这些眼睛们似乎连成一气，已经在那里咬他的灵魂。对于眉间尺，遇到这样的敌人，真是怒不得，笑不得，只觉得无聊，却又脱身不得，置身于此的魏连殳的感受则二者兼而有之，如同置身无物之阵、荒原，像一匹受伤的狼，当深夜在旷野中嗥叫，惨伤里夹杂着愤怒和悲哀。孤独导致悲伤，却并不必然就失败。他有所希望(孩子总是好的，他们全是天真...。我以为中国的可以希望，只在这一点。)，有所眷顾(还有人愿意我活几天)，有所为(喜欢发表文章，发些没有顾忌的议论)。他有韧的精神，他愿意为此求乞，为此冻馁，为此寂寞，为此辛苦。然而，不久，愿意他活几天的已被敌人诱杀了，对于孩子的信心也动摇(一个很小的小孩，...指着我道：杀!他还不很能走路...)，而且他被解职了。活的意义、的价值、的

立冬了。我不知道天什么时候落起了雨。

推开窗子，透过瘦瘦的树枝看薄薄的雨雾，窗外只剩下一片辽阔的苍茫了。

想必是冬天的缘故吧?细细的雨丝飘着，那抹寒冷的感觉袭上心头。

放下手中新到的杂志，心中却再也不能安静下来了。因为一篇文章《失独者》!其实，这里面讲诉的故事在我们身边也有发生的。人到中年的父母，在某个意想不到的时刻一下子就失去了青春年少的女儿。母亲年过五十，已经不可能再生育了，父亲说：我们的泪水可以装满一水缸。那样的伤,那样的痛!

雨依然落着，细细斜斜的样子，我的眼前已是迷蒙一片。

走在缓缓老去的日子里，体验过孩子出生的欣喜，也见过死去的无奈。是啊，这世界上有什么是我们可以把握的呢?!

记得我的外公就是像一片叶子似的落下了地。他是自己去晾衣服倒下的，轻飘飘的样子，比一片叶子还轻的吧?!外公去了，我心里的伤感并不太多的。生老病死，是人之常情，毕竟他已经八十多了，这样的离去在我想来是最好不过了没有痛苦，没有折磨。如果是我，我这样离去，我会欣喜的。

真切地体味到死亡的伤感气息，是在我十四岁的那年。我的同学，一个十五岁的少年，先一天晚上他还和我们在一起上自习课。当第二天早读时，我们走进教室，就感觉到教室里充满一种别样的气息怪怪的感觉。我的同桌告诉我说：田艺死了!我张大了嘴巴，所有的女生都张大了嘴巴!怎么可能呢?那样小，那样活泼的男孩!教室里炸开了锅，没有谁相信这是真的。可男生们一五一十地告诉我们，田艺从发病喊疼到去世不过一小时，他们甚至还来不及和老师一起送田艺到医院，甚至田艺还来不及见他父母最后一眼。我们都愣住了。在那样漆黑的夜里，我的同学啊，你可否找得到天堂的路?!

后来，我们全班同学去田艺家里了。我是怎么也忘不了他父母的表情的，那样的哀伤，那样的无助我是没有语言可以叙述那样的表情的。田艺的妈妈紧紧抱着他的弟弟，大约她是抱着自己全部的希望与暖吧!还好，她还有希望，她还有暖。可是对于现在的许多家庭来说，一个孩子是太正常不过的事情了。哪一家不是宝贝似的看着孩子?是啊，那是家里唯一的孩子，爷爷奶奶、爸爸妈妈心间上的宝，谁能不疼?谁能不在乎?

这几天小城里又因为一个孩子的莫名溺亡而传得沸沸扬扬。不管是离得远的、还是住的近的，大人们都会在放学时分放下各种事物去接孩子。各种版本说得不尽相同，相同的就是那个活生生的孩子不在了，悲痛欲绝的父母当场晕了过去。

最近在网上看见许多关于201

“七月七日长生殿，夜半无人私语时。在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期。”这几句，想必大家都很熟悉。它是唐代著名诗人白居易在《长恨歌》里的片段。我和爸爸妈妈在一次旅游的时候，看到了“连理枝”，接触到了《长恨歌》。静心拜读，感受字里行间的美，掩卷遐想，思绪万千...... 那是明皇的眼泪，那是一条黄昏梦残的古道，那是一渺春江花月的清波，这是一座积淀了江楚流香的亭阁，这一条漫卷的青丝带。映着斜阳走过碧坪，你轻曼的温柔，异于北国的风雪，你的妖娆更有着明晰的江南芳韵。江南的水无私的把你妆扮，绿林熏陶成你的素雅。天生丽质一朝秀选，却都化作淡淡的历史烟云。夜与硝烟永远停在了那一刻，一切都成为了明皇与那位绝代佳人的陪衬...... 明明几朝前，你还踏着轻盈曼妙的舞姿，带着浪漫的回眸一笑，轻巧的来到帝王身边，大唐宫殿的红毯上留下只属于你的香味，这让帝王手中的御笔颤抖，掉落。 或许原本就是中唐的宿命，或许这都是冥冥之中从未休止的音符。雄伟的金殿，大国端庄的气韵，却也抵不住她那轻盈的舞姿，与那回眸的一笑。 可现在呢？金殿仍在，可是却再没有了她的倩影。跟着远去的车迹，回首这雄伟的金殿，天摧残星，月蚀清夜，玉阶生怨；宫阙中，有明皇，有霓裳羽衣，而你，一代佳人儿在那场浮华以后离吾而去，从此阴阳两隔....... 有人说：“她爱明皇，不爱天下。” 有人说：“她的拥有使千万民众一无所有。” 有人说：“她是红颜祸水。” 我淡然笑曰：“历史似乎并非为柔媚所主，如若并非有这柔媚的佳人儿，明皇本身也是在坠落的。” 日月成为流年，她终于化为爱的殉品。天空一片澈蓝，长生殿里，也许只有一对仙侣，在暗淡中抚琴，歌唱......