《摩挲大地》一书由余秋雨所著，是一部文化散文作品集，对于喜欢文学的人来说是一本不可错过的好书。这里小编给大家带来的是余秋雨《摩挲大地》读后感1500字，有兴趣的小伙伴可以进来看看，参考参考！

古训有言：读万卷书，行万里路。作为一个真正的文化大师，对于知识的领悟要有足够的深度和广度。于书桌前皓首穷经的人可以称其为学者，但是作为文化大师，就必须要能走出书房，走进广阔的世界，去领受世界所赠与的独特的生命体悟，获得精神的皈依。

在《摩挲大地》的《三峡》一文中余秋雨先生由李白写到：只能请那些蜷缩在黄卷青灯间搔首苦吟的人们不要写诗了，那模样本不属于诗人。有诗描绘一些诗人的创作（）过程：吟安一个字,捻断数根须。这样对待文字严谨的态度是极好的，但对语言文字的过度执着会使文章或过于华丽或佶屈聱牙，浮于表面而流于浅薄，最终的结果就是缺乏了思想性。李白是中国文化史上不可无一，不可有二的人物，他的文篇岂是搔首苦吟就可得的？

书中自有颜如玉，于书本之中，我们是在以作者之眼看世界，这是为我们认识这个世界提供一个不同的角度，不同于自己的主观认识，从而使自己的认识更深刻具体而全面。

但很多人忘记了这一点，往往只是一味地在用他人之眼看世界，对世间万物缺乏自己独特的生命感悟。人云亦云的结果便是思想的沉闷与单调，直到现在，很多被尊为国学大师、学富五车，基本上都是在称奖他们的记忆功能，而不是创造功能（《十万进士》），这是比万马齐喑更可悲的状态。

这时候，就不得不提一提本书的作者余秋雨先生了。

近十几年来，余秋雨先生一直通过亲临实地来考察中国文明和世界文明。《千年一叹》是余秋雨先生记录的，在千年之交随香港凤凰卫视千禧之旅越野车在亚欧非大陆上跋涉四万公里，穿越一个又一个曾经辉煌过，而如今饱受贫穷和战乱的折磨的国家的亲身经历。《行者无疆》则是他走过欧洲26个国家96个城市而写下的对西方文明的认识和感受。他的《文化苦旅》和《山居笔记》这两本经典作品也是他亲身考察过全国各地的文化遗迹后写出的。而这本《摩挲大地》，正是他精选《文化苦旅》和《山居笔记》中的篇章，然后重新修改后的作品。

他不仅是读了万卷书，有丰厚的文史知识功底，更是扎扎实实地在大地山河上行进了万里。他通过书籍了解了散佚于历史之中的文化，更用自己的双眼去见证历史留下的文化遗址。他在《贵池傩》一文中写道：文化，是祖先对我们的远年设计，而设计方案，则往往藏在书

余秋雨散文精选2000字读后感，读后感怎么写，小编给大家整理余秋雨散文精选2000字的读后感，欢迎大家参考。

《余秋雨散文集读后感》

很早就想写点东西的，在囫囵吞枣看完余秋雨老师散文集之后，但因为工作变化的原因，一直没有时间来写，也没有心情静下来写。

一晃一个月过去了。

其实，现在也没有时间、也没有心情来写，只是总感觉心里有点事，这或许就是自己的一点个性。

定下的事情不做完心里总感觉有点不舒服，尤其是在这次阅读了多篇美好的文章之后，总感觉应该留下点什么，特别是现在的生活节奏，让自己已经很难在一段时间之内再翻起余老师的文章，只好趁着心里还有点感觉，留下几行贻笑大方的文字。

余老师和季老一样，都是高中时就耳熟能详的大师，但可惜的是，我这个文科出生的人并不喜欢学习语文，唐诗宋词兴致来了还会背上几首，而对于这些文学作品，学起来感觉真是要人命，而且最为关键的是学了不考，考了也考不好，所以，很少认真阅读教材上面的文章，听课也是是是而非。

这次机缘巧合读到了两位大师的散文集之后，让人对散文又有了一点重新的认识，又有了不一样的感觉。

自己水平有限，无法写出精湛的体会，只能由着自己的感觉信马由缰。

正如前段时间写过一篇关于读季老散文集有感的文章一样，季老从自己工作生活的点滴入手，润物无声，让人体会到生活的一种自然美，让人感觉有一种返朴归真、悠然自得的娴静，人生就如同一幅淡淡的山水画;余老师的这本散文集，则从宏观着眼，纵横捭阖，以一个文学家独有的眼光来看待历史。

将许多鲜活的历史事件通俗易懂的展现在读者面前，让人在冥冥当中感受到几分沧桑和震撼，感受到不一样的厚重和深沉。

想到这里，又想起许多当前关于余老师的种种消息，正面的、反面的都有，但人人亦云，智者见智，仁者见仁。

现在感觉起来，读完这本散文集，对于我这样一个非常喜欢历史的人来说，让人对现实中的余老师有了一个全新的认识，至少对历史有了一个全新的认识。

虽然这些文章只是余老师文学作品中的沧海一粟，但从读的这本散文集里面每一篇文章都让人从中读到不一样的东西。

让人思维开阔到一个全新的高度，如同是在欣赏文学作品的同时，从一个新的角度来品味已经尘封的历史，就如《一个王朝的背影》、《苏东坡突围》、《风雨天一阁》、《抱愧山西》、《上海人》等每一篇文章一样，都呈现了一段不一样的历史。

《余秋雨散文集读后感》

读秋雨的书，如同读着一本厚厚的历史，更

《余秋雨散文》读后感1200字2024

激情与智性的二重奏

著名学者孙绍振先生曾说：余秋雨之所以在九十年代崛起，就是因为他在自然景观面前，将激情的抒发和智性的文化沉思结合了起来。读《文化苦旅》，读《山 居笔记》，我们都会鲜明地发现一个普遍存在的艺术个性，即以自然景观为核心意象，使激情与智性相互渗透，把对自然景观的赞叹和文化景观的阐释统一起来。 《都江堰》就是这样的一篇佳作。

这篇散文抒情激切、高亢。文章开篇就奠定了一种厚此薄彼、褒贬分明的情感基调：我以为，中国历史上 最激动人心的工程不是长城，而是都江堰。我以为 最激动人心不是而是这些字眼，将作者的理性判断镀上强烈的主观情绪色彩，它统领下文对都江堰自然地理景观(水)和文化景观(李冰之于水利 建设的杰出贡献)等的描述与议论。

激情的抒发需要具体形象的铺垫，否则感情势必空洞浮泛。《都江堰》一文形象刻画角度多变，生动空 灵。有正面描写，有侧面烘托。正面描写，或从听觉角度切入 如地震前兆，如海啸将临，如山崩即至未见其形，先闻其声，以极度夸张的比喻摹拟江水惊心动魄的声响；或从视觉角度摄取，抓拍堰中江水股股叠叠 或合聚飞奔或分流直窜的动态镜像，突出其规整中的强悍的精神，展示它壮丽的驯顺的个性。侧面烘托，有欲扬先抑，如写去都江堰之前的先入为主的偏见、懒 懒的心绪、散散的脚步，来反衬之后亲睹真容的震惊与叹服；有对比映衬，如以海水的雍容大度与江水的精神焕发相比照，突出江水踊跃喧嚣的气韵。 这些自然景观形象的描绘，饱含钦敬欣羡之情，为下文文化景观的智性反思张本。这些感性的丽句里潜藏着作者对都江堰内蕴的精神风度之历史价值的深邃反思。

　智性的沉思需要具体形象的承载，否则思考势必单调枯燥。文章在从声、形、神韵等多侧面写足了都江堰自然景观的壮美之后，接着将视线聚焦于李冰这一形 象 及其历史文化的内涵上。作者对李冰形象的刻画是粗线条的，主要用夹叙夹议的手法，纵横今古，浪漫飘逸，充满诗情。作者先是遗貌取神，取其一点，不及其 余，以类似速写的笔法，寥寥数字勾出他想像中的蜀守李冰的形象：手握一把长锸，站在滔滔的江边，完成了一个守字的原始造型。然后叠加上画外 音：站在江心的岗亭前，你走这边，他走那边的吆喝声、劝诫声、慰抚声声声入耳。再点缀以妙语连珠的议论，展开与人文景观的对话。如他大愚，又 大智。他大拙，又大巧。他以田间老农的思维，进入了最澄

余秋雨散文读后感范文【一】

静静的夜空，最好莫过于读书，一盏孤灯，一杯浓茶，细细品味。

《垂钓》是《余秋雨散文》中的一篇，是余秋雨夫妇在海参威的见闻，情节十分简单。一胖一瘦的两个垂钓老人，因为个人喜好不同，胖老人在钓绳上挂了六个小小的钓钩，每次下钩不到半分钟他就起竿，次次都会挂着六条小鱼，他忙忙碌碌地不断下钩、起钩，从来没有落空，落日余晖的时候，总是快乐地满载而归;瘦老人就没有这么幸运了，他的钓钩只有一个，而且硕大无比，即使没有大鱼上钩，他都倔强地端坐着，等着暮色苍茫了，瘦小的身影还在与大海对峙。

两位老者不同的性格追求，导致两种截然不同的结果。胖老人归去的时候已是盆满钵满，快乐的脚步如胜利者凯旋。瘦老人虽然用背影来鄙视同伴的浅北，但他毕竟鱼桶空空，一个人在暮色渐浓的大海边寂寞地等待，孤独地守候!

余秋雨在散文中说道一个更加物质，一个更加精神，一个是喜剧美，一个是悲剧美，他们天天在互相批判，但加在一起才是完美的人类。的确，人类在演绎故事的时候，皆因为不同的人生观而丰富了结局，让旁观者更觉意味无穷。

人生何尝不是这样，如果不认清自己所处的环境和客观条件，一味盲目地追求自己力所不能及的目标，那种孤单寂寞的对峙并不能显示崇高，唯有不断地充实自己，发现自己，脚踏实地的面对和解决，才会象胖老人一样，面对人生自如地下钩、起钩，而且次次都是满载而归，撞开人生的一扇扇希望和快乐之门!

夜深人静的时候，静静的翻开这样的一本书。再去品味书中对人生、灵魂以及人性的感悟。当然会感慨万千

余秋雨散文读后感范文【二】

读着《余秋雨散文》，就如同读着一本厚厚的历史书。书里更有人间百态，有爱恨情仇让人们去品味，去欣赏，从中获得心灵的升华。

初次接触他的文章，是语文课本上那一篇《信客》。读毕，平淡的语调，朴实的语言却描绘得如此生动，令我不经心生敬佩。专业点说，就是他选择恰当的、富有诗意、表现力的语言加以表达，这些语言具有诗的美感，从而把复杂深刻的历史思想和文化说的深入浅出，平易近人，可读性很强。

余秋雨的散文中始终贯穿着一条鲜明的主线，那就是对中国历史、中国文化的追溯，思索和反问。余秋雨的作品更透着几丝灵性与活泼，尽管表达的内容是浓重的。同时他还综合运用对偶、排比、比喻等修辞手法，大段的排比，对偶增强了语言表达的力度，构成了一种语言的气势，使语言不矫揉造作，装腔作势，平淡无味，而富有了张力，富有了

余秋雨散文的读后感（一）

品读余秋雨的历史散文，蔚然成了近年来中国小资的时髦风气，并带出了文坛一阵风潮。历史利用文学获得美丽外观，而文学利用历史获得了精神深度。由此带来的文化狂喜，可以从他散文集的发行量上得到证实。

在这个剧烈变化的时代，余秋雨做出的努力是令人赞赏的。在我的记忆里，余文首先在上海的《收获》杂志连载，而后被不断地出版、转载、报导，成为中国各大城市的重要畅销图书，甚至出现在几乎所有的中文网站和杂志上，与鲁迅和林语堂的作品一道成为现代散文的经典之作。一时间，大有不读余文，羞谈文学之风。果真是这样吗？让我们以他的《文化苦旅》为例，看看历史和文学在这里是怎样结构在一起的。

在《文化苦旅》中，我们可以透彻的看到作者采用的话语策略，那就是透着知识分子的忧患意识的传统爱国主义（也即民族主义，这正是该书发行时面临的一种流行思潮），而后在这引导下进入深度操作的层面。

第一篇道士塔是一个奠定民族主义基调的重要篇章，它确立了整部书的话语（价值）姿态：王道士以他无知和贪婪出卖了中华文化的瑰宝敦煌石窟艺术珍品。这种道德化的母题和故事完全符合大众的民族主义走向。不仅如此，作者还使用了一些煽情主义话语记号来强化这种戏剧性的效果，如伤口、滴血、下跪、恳求乃至哭泣，所有这些意象或独白都展示了一种露骨的煽情技巧。尽管它从文学技巧上看相当笨拙，但在中国的读者市场却是双重有效的，即点燃了读者的历史怒气，又使之产生了对作品乃至作者的无限钟爱，这样的例子在余文中俯拾皆是。

余文成功的运用历史随笔与情感化的叙述方式，引发了大众的阅读回响。尽管人们并未从这些历史诠释中获得新的概念，但封存在历史中的传统价值和现代生活的断裂，获得了某种修复，旧式文人的理想、趣味和面容遭到了大众之手的亲切抚摸。那么，在当时所谓建构大中华文化圈的大汉民族主义思潮中，余文受到大陆、台湾乃至世界各地华人知识分子读者的响应和鼓掌，便是十分自然的事情。

但是余文在市场化的包装上存在着媚俗过火的问题。它太过矫情。再以王道士一文为例，由于爱宝心切，作者竟打算给道士下跪，而为了敦煌经卷的一次亏本的出口贸易，作者想为此大哭一场。这种行文上的肆意煽情，主要源于，他一方面沉浸在老式知识分子的忧患意识之中，一方面则试图向大众或市场寻求最大限度的认可，这两者最终发生了统一。没有任何一种统一比这一种看起来更为古怪。

与诗歌相比，中国散文在其历史进

人生的滋味，在于品尝季节的诗意——从自然的季节到生命的季节。季节，不品尝也在。但只有品尝，诗意才会显现。有了诗意，人生才让人陶醉……

梦想，不是与生俱来的，需要慢慢积累与沉淀。这是一个远大的目标，是无数人奋斗了多少载成功之后的笑容。或许也是对自己这么多年拚搏的奖赏。而眼下，则需脚踏实地，努力追梦。也许这是个艰难的过程，但为了梦想，为了自己能大展宏图，再多的坎儿又算得了什么呢？有梦想就有希望，有梦想就有追求。中国正因有梦想，才会有2008奥运会；刘翔因为有梦想，才会成为举世瞩目的亚洲第一飞人；丁俊辉因为有梦想，才会使他在20岁时就铸造辉煌；宋祖英因为有梦想，才会在维也纳金色大厅放声歌唱。梦想属于有志之人，人因梦想而成熟。人生在于梦想，人生需要梦想，就好象是春天播撒了种子，你需要不断浇水、施肥，才能使幼苗茁壮成长，直到秋天那丰收的季节，苦尽甘来的那一天。

激情，是定完目标后的一股子劲儿。这有别于冲动。因为激情是深思熟虑后的崛起。记得书中的一个片段：每天早晨，雁群起飞，横过朝霞，穿越白云，冲出阵风，投入雾霭，最后，在黑夜的芦苇荡中栖息。它们拥有勇气，把最后的选择留在了黑暗上。这个选择是超越一切的激情。因为第二天它们将冲出黑暗，继续翱翔在朗朗天际。有句名言说得好：生活中不是缺少美，只是缺少发现的眼睛。人一旦被激活了，就会一路坚强地追求下去。这种追求不是盲目的，是为了梦想而付出的行动。人生在于激情，人生需要激情，因为它给予我们付诸行动的勇气与决心。

水边给人喜悦，山地给人安慰，水边让我们感觉世界无常，山地让我们领悟天地恒昌。水边的哲学是不舍昼夜，山地的哲学是不知日月。徜徉在山水与天地间，感受大自然与人生的魅力，恰到好处。感悟人生，用文学点亮生命，用情感温暖人心。

我一直以为，人与书有缘，就像人与人。

一个周末的下午，我又一次迈进图书室。

不经意间，我的目光与大师余秋雨的《文化苦旅》相遇。尚未翻几页，便感觉他的文字如浪如涛，一波一波，一阵一阵在心底汹涌。清新隽永的思想智识、真诚显明的观点，还有字里行间的性灵趣味，从娓娓谈叙中扑面而来。很轻易地，就用文字的长镜头，把所有行走中的美景拉近到我的眼前，一朵一朵、一瓣一瓣，在心灵的枝条上婉转绽放。

原来，当文化与旅行相遇，不仅仅是眼睛的愉悦，更是心灵的顿悟、精神的丰实啊。我与大师的相遇，不经意间就拥有了心灵的感应，匍匐在大师的字里行间领略着缕缕书香的韵味。

最先看了大师写的《五城记》。开封曾经的器宇、现在的坚强，兰州的深厚和冲撞，成都的美丽和淡泊，广州的鲜花和悠闲，南京的辉煌，在大师的笔下，如五个性情各异的美女和帅男，可爱、可亲、可评。大师笔下的城市，让你透过浮华，在轻松和浓厚中，很快了解了它们的性情。不是表面上惯见的浮华，而是将人文、地理、历史揉碎搅拌，拿捏得浑然一体，举重若轻，巧妙无比，让你在历史的厚重和沧桑中，用心灵触摸到眼前这方美景的神韵与内涵。

大师写西湖，由景及人、由景及事、由景及史、由史及人，名人名事名景名诗交融上阵，玄艳、黯淡、泼野在他笔下左右逢源，写尽风情。我敢肯定，这样对西湖的写法，再没有第二个人。末了，他在《西湖梦》收笔时叹道：大凡风景绝佳处都不宜安家，人与美的关系，竟是如此的蹊跷。过于玄艳的造化，会产生一种疏离，无法与它进行家常式的交往。正如家常饮食不宜于排场，可让儿童偎依的母亲不宜于华丽。

这一段话，突然使我想到女人和女人之间的友谊。美女和美女之间的隔离，平女与美女之间的疏离，不也是如此吗？前者因为争艳，后者因为太玄艳。隔离和距离，便形成了心灵的距离，也就不便进行家常式的交往和聊天。

《笔墨祭》算是本书里的一篇比较长的文章。主题是呼吁挽回毛笔文化，提倡现代社会人需要在书法艺术中获得审美慰抚，艺术的生活化和生活的艺术化要相融相依。文中罗列、品评了古人今人各种书法观念，他在结尾笔锋一转，又轻轻松松甩出一段精辟的入心入肺的文字：健全的人生须不断立美逐丑，然而，有时我们还不得不告别一些美，张罗一个个酸楚的祭奠。世间最让人消受不住的，就是对美的祭奠。

美的祭奠，说得多好啊！在美不断消逝的今天，用这样的文字来怀念美、呵护美，本身就是一种智慧。这些精辟的哲思溢满字里行间。

初读余秋雨的《废墟》，扑面而来的即是清新淡雅又不失磅礴大气的笔触。我诅咒废墟，我又寄情废墟，这对废墟复杂的感慨便是作者留给我的第一个疑问，而当文中提到废墟文化时，我就更加疑惑，这里的废墟到底是什么呢？是什么样的废墟令他既恨又爱呢？废墟是文化的结束。废墟是历史留下的印记。秦始皇陵的废墟告诉我们一代君主的沉浮与霸气，黄鹤楼的废墟告诉我们建筑史上的辉煌与曾经，圆明园的废墟告诉我们旧时中国的腐朽与无能这一切的废墟终结了一个时代、一个王朝曾经鼎盛的文化。废墟象征着毁灭，象征着没落，它是残忍的将我们心中最美好的事物埋没在历史的烟尘中，留下的只是世人的嗟叹与哀惜。然而这种废墟何尝不是美的？人们的雕琢与大自然的鬼斧神工完美地展现在人们的眼前，废墟的悲怆与破败，历尽沧桑的残垣断壁讲述着过往。历史是公平的，它用废墟警告人们，谁再重蹈它的覆辙废墟是文化的开始。历史的车轮轮回，弹指一挥间，千百年转眼即逝。当废墟还带着曾经的文化，还带着世人的叹息的时候，新的文化开始了，它在废墟上重建。黄鹤楼重建了，却不失古朴与简洁；雷峰塔装潢了，却不失苍劲与典雅；万里长城整修了，却不失庄重与大气这一切都是人们对历史的追忆，在新的文化开始的时候又不忘，不忘那层金的烟尘所埋没的废墟。然而，这重建的废墟又怎么能说是定然美丽，定然璀璨的呢？冥冥之中，那废墟中却透露着一种完美的遗憾。正如作者玩笑般的话黄鹤楼重建了，可以装电梯；阿房宫若重建，可以作宾馆；滕王阁若重建，可以辟商场。不错，修复的废墟失去了原有的风韵，充斥着现代的气息。黄鹤楼用钢筋连接，用砖瓦垒砌；雷峰塔用现代涂料和电脑技术上漆；万里长城竟用混凝土和黄砖修补丢失了的废墟让自诩文化的我们放弃了发觉，而觉醒的人们开始在废墟外发现唯美的文化。于是新与旧，笑与泪，苦与乐在废墟这个交点上汇聚。

如若说前两个主题是引子，那么辉煌的交响现在才开始。古往今来无数的故事、传奇总是以大团圆的结局而告终，然而面对这似乎美好的愿望与憧憬的往往又是残酷的现实。生活的经历告诉我们，现实并不是会和想象一样，现实并不会完美无缺，更不会尽善尽美。近千年来，脆弱的中国人往往都是完美主义的追求者，这也揭示了这个柔弱的民族面对残破的废墟时的懦弱与畏缩。而废墟中隐含的文化正是如作者说的那样没有悲剧就没有悲壮，没有悲壮就没有崇高。只有悲剧和废墟能让人的灵魂得到升华，只有悲剧和废墟能让举世之人坚强，只

说来惭愧，自己不是特别喜欢诗词之人。在知道的不多的词人里面，比较喜欢李清照、晏殊、柳永等，喜欢他们婉约细腻的风格，喜欢他们笔下缠绵含蓄的情感。至于豪放派，独欣赏一人，是一个如风般清朗、飘逸、豪爽、大气的男子，他就是让我们读了千年的大文豪苏东坡。

老夫聊发少年狂，左牵黄，右擎苍的虎虎生威，但愿人长久，千里共婵娟的洒脱豁达，大江东去浪淘尽，千古风流人物的逸怀浩气东坡，以他令人眩目的才气，让每一个阅读他的人为之倾倒。但我对这个人物，真的还知之甚少，直到我读完余秋雨的《东坡突围》。

余秋雨的文字，是有很强的穿透力的。它不但能穿透人的筋骨，直接透视到你的灵魂，更能穿透时间与空间之墙，去触摸到那些最久远被人束之高阁的历史陈结。《东坡突围》就在这样的氛围中，走进了我的视野。初读题目，脑中满是疑惑，一介文人雅士，难道被遣送边疆，参与作战？否则何来突围？在这样的迷惑中，也许更容易一头钻进他的文字中去。在一气呵成之后，谜底终于揭开了。不是战场上的突围，却比战场的突围，更激烈，更残酷，更硝烟弥漫。

这是一次真正意义上的文化突围。当他伤痕累累披枷戴锁满身疲惫的走向黄州的时候，他没有想到的是，他正在完成一次载入史册的伟大突围。黄州，是他的流放地，也是他突围的最终归宿。他突破了重重包围圈，正一步步步履沉重的走向黄州。但此时，他仍然困惑，此次获罪的根源到底是什么？他百思不得其解，是的，以他的善良以他的真诚以他的纯洁以他的不知变通，他怎么会解得其中滋味？而他的不得其解，又让我们读者心中满布阴霾更加沉重。他万万没想到的是，他的旷世奇才害了他。他的才华实在是太出色、太响亮，他把四周的笔墨比得十分寒伧，把同代的文人比得有点狼狈，于是，他引起一部分人的酸溜溜的嫉恨，然后你一拳我一脚的糟蹋，在这场可耻的文化围攻中，涌现了那么多品性低劣的文人墨客，可对于这一切，他几乎毫无防范，毫无任何思想准备。我堂堂苏东坡，为人清白坦诚，日月可鉴，我只知毕显才华而已，我没有官场上的尔虞我诈，我没有危害到任何人的前途，怎么就会招致这么多人痛恨以至陷害？

可是，他实在是太耀眼了，他发出的光芒，迷了周围很多人的双眼，也迷失了他们的灵魂。正如苏辙说的那样：东坡何罪？独以名太高。到黄州以后，连最好的朋友，也几乎与他失去了联系。于是，他便整日孤独着。在孤独中，他一次次与自己的灵魂进行对话。这一次次的对话，终于让他顿悟，是的，我太出众了

一本书，一盏灯，美丽的梦后惟叹一声霜冷长河！

题记

真正的好书不是一味说教，要人虔诚拜谒，而是要引起读书人的思考更好的则是讨论与辩驳。我很喜欢读书或是写字，这是一个让人沉淀与反思的最好时刻，今天我要推荐一本书，一本和读者聊天的好书，就是余秋雨先生的《霜冷长河》。我个人是偏好于男性作家的文章的，因为他们更理性更有魄力，他们的作品是不会拘泥在文字上的矫揉和粉饰上的，他们的作品里有人生，有世界。一个年轻人应该看这些艰刻的文章，在滂沱的文字洗礼下，聪以知远，明以察微。

夜未央浮生若梦，又岂如初见

第一次读《霜冷长河》的时候我正是十八岁花一样的年纪还有着孔雀一样的骄傲和纯净。翻看这本书，一种厚重的苍凉感便扑面而来，也许因为它泛黄的书纸也有可能是它冷冰冰的书名，但是在看笔者的序言后我就更加确定了我的判断。我愿意以霜冷长河的图景为背景，来谈谈人生，特别是谈谈因经霜而冷峻了的中年人生。笔者穷尽一生寻找到了这条和梦里一样的河流，他在等候那个季节，那个春暖花开的季节。

那次读它的时候是在一次噩梦后，周围一切都是静悄悄的，这本书让我犹如经历了很多人的人生，那些磨难，那些痛苦，那些醍醐灌顶的谴责与叹息，是当时一切安好的我无法接受的信息量。第一次读它，是不喜欢的，笔者字里行间无法抑制的无可奈何是让人窒息的。但这样的窒息对那时白纸一样的我而言由比危险对于冒险家一样，那是无法用文字赘述的上瘾。

当时那本书是一位长者，我听着他的低吟浅诵，想象着自己有着同样的感慨同时更加珍惜着自己的所得与所有。当时那本书是一个随记本，我只是简单的在上面勾勾画画，写写自己由于高三的高压而忿忿不平的感慨。当时那本书也只是一本普通的说教书，我不懂里面说的壮士名誉嫉妒心中的恶狼

意难平长恨人生不如水，等闲平地起波澜

离开家已经有大概三年的时间了，身上还是带着这本书，当时来上大学只带了两本书，一本是《红楼梦》一本就是它了，只是情不自禁的带上了。我在某种潜意识下，期待着生命中与其内容的交叉点，那时我能带着智者的眼光俯瞰这一切。但实则不然，苍天如圆盖，陆地似棋局，我们都在局中，又怎么和生活博弈呢？

书里说关于谎言：这简直是一种没有丝毫喘息机会的苦役，就像驮着越来越重的石块，在攀援峭壁悬崖。

书里说关于嫉妒：嫉妒的起点，是人们对自身脆弱的隐忧。

书里说关于名誉：在名誉问题上，越高贵的群落往往越脆弱，要伤害他们太容易了。

书里说关