经过读后感大全编辑精心整理，推出年代的观后感，可是作品名观后感怎么写才合适呢？当我们全身心投入去观看一部影视作品时，随着观看的继续，会获得相当多想要分享的内容。这时应该大胆把自己的想法表达出来，写进观后感里，观后感指的是电影内容对自己的启发，可以让自己进步的启发，欢迎阅读并参考！

最近，我观看了电视剧《觉醒年代》，让我感慨万千。

新生的xx在北洋军阀的统治下很快陷入政治混乱的局面之中。一部分先进知识分子不甘沉沦，一心想着救国，他们经过痛苦的反思认识到：仅有政治制度的革新不足以救中国，必须启发国民新的伦理道德意识，培养国民的独立人格，并彻底荡涤封建旧文化的毒害，进行一场思想文化领域的革新运动，才能使中国人民的思想得到空前解放，才能推动现代科学在中国的发展，彻底消灭旧中国，建设新中国。

“南陈北李，相约建党”是中国共产党史上一段广为传颂的佳话。那么“南陈”与“北李”是如何认识，并走到一起的呢？他们的第一次交手，谈论的是什么问题？剧中一开篇，就展现了陈独秀与李大钊相识的过程。

开头几集，于和伟扮演的陈独秀就给人留下深刻印象。有激情却不用力过猛，有气场却不虚张声势。既展现了先进知识分子的深邃思想和澎湃的`激情，又有普通人的无可奈何。人物的塑造有温度有情感，看起来极具感染力。

看《觉醒年代》就像在看历史，年代感、画面感极强。剧情清晰勾勒出当时人们的日常生活与精神风貌。剧中的人物刻画非常生动和形象，往往一出场，便令人肃然起敬，根本分不清谁才是主角。有故事，有思想，有现实，有理想，有情怀，有教育。展现了那个时代的文化人之风骨，为天下苍生的担当。他们不畏艰难险阻，勇敢地追求真理，以自己的一腔热血和理想抱负，积极投身于革新运动中，着实令人敬佩不已。

我们现在的美好生活，是无数的革命先烈用鲜血和生命换来的，作为新时代的青年，我们更应该珍惜当下，奋发有为，积极探索，刻苦学习，争做国家栋梁，为国家的建设和发展贡献自己的力量。

这个寒假，我读《那个年代的我》着了迷，一个寒假我反复读了一遍又一遍。作者沈石溪幼年成长的经历让我久久不能忘怀。

《那个年代的我》讲述了作者沈石溪幼年成长的经历、生命的感悟和情感的纠葛。其中一个故事讲述作者与偷鸡摸狗的孩子在一起疯玩。六年级时，他跟一个叫小猴子的人在一起玩耍。因玩得

看电影或者电视剧，在生活已是再稀松平常的事情了，观看过程，我们可能会不断有思维的火花在跳跃，我们可以通过文字把心中感受写出来，写一篇观后感。老师们经常会安排我们来写观后感作文，那么该要如何写好观后感呢？小编现在向你推荐年代的观后感精选，请阅读，或许对你有所帮助！

一只蟋蟀柴斯特由于贪吃跳时了一个野餐篮，被带到了纽约的年代广场地铁站里。它遇到一个主人——玛利欧和一对好朋友——一对不是天敌的亨利猫和塔克老鼠。柴斯特用它绝妙的音乐天分，使自成为震动整个纽约的演奏家。每天上午八点和下午两点的演奏会，让它觉得很不高兴，所以它决议功遂身退，回到了自己的故土。

咱们或许会想：十分困难有了高人一等的日子。它还有什么不满足的？由于它觉得不高兴。你必定会说莫非知名不高兴吗？其实，知名和高兴之间隔着一个问题：自在。可是高兴是由于自在才发生的，所以高兴和自在往往都联络在一起。只需知名使它觉得不自在，那么它必定觉得不高兴。正如亨利猫所说：“已然柴斯特终身是它自己的，它就应该去做自己想做的工作。假如成名仅仅让它觉得不高兴的话，那成名又有什么含义呢？”知名虽然会让自己骄傲而高兴，可是却没有为所欲为的感觉。

自在的高兴和受约束的高兴，莫非都是真实的高兴？所以高兴与知名之间，何去何从？柴斯行挑选了高兴，那咱们呢？

咱们都生活在大城市里，每天都过着的城市生活归于每个人的高兴现已剩下不多，自在早已变得像金子相同宝贵。

身份、价值、位置并不重要，重要的是它们能不能使你高兴。

最近，我观看了电视剧《觉醒年代》，让我感慨万千。

新生的xx在北洋军阀的统治下很快陷入政治混乱的局面之中。一部分先进知识分子不甘沉沦，一心想着救国，他们经过痛苦的反思认识到：仅有政治制度的革新不足以救中国，必须启发国民新的伦理道德意识，培养国民的独立人格，并彻底荡涤封建旧文化的毒害，进行一场思想文化领域的革新运动，才能使中国人民的思想得到空前解放，才能推动现代科学在中国的发展，彻底消灭旧中国，建设新中国。

“南陈北李，相约建党”是中国共产党史上一段广为传颂的佳话。那么“南陈”与“北李”是如何认识，并走到一起的呢？他们的第一次交手，谈论的是什么问题？剧中一开篇，就展现了陈独秀与李大钊相识的过程。

开头几集，于和伟扮演的陈独秀就给人留下深刻印象。有激情却不用力过猛，有气场却

各位老师、各位同学，上周四我与我的队友一起观看了一部对我心灵撞击很大的电影----《奔腾年代》，美好的东西应该拿出来和大家一起分享，今天让我来为大家解说这部影片，与你们一起分享我的感受。

电影开头，呈现出美国纽约的一片繁荣景象。那好似一个经济高速发展的年代，福特汽车生产的速度为90s/辆……然而我们的目光，没有停留在如蚁的汽车上，而是随着大气而悲壮的背景音乐，观赏驰骋于无边草原上的骏马。

股市的崩溃，给繁荣的华尔街带来一片阴霾。许多人倾家荡产，背井离乡……在这种背景下，电影将主人翁的故事娓娓道来。

一个失意的商人，妻离子散，颓废与孤寂围绕着他。其中有一个场景让人疼惜，那是他站在楼上，观看往来的情侣与踢足球的孩子,我们可以感知主人翁心中的失落，但也敬佩他身上的不屈。命运之神的眷顾，在他最失落的时候，遇到生命的另一半，重燃生命之火。

一个驯马师，爱马如命。挣扎在现实与理想之间。生活的压迫，没有让他颓废或是狂躁，他用冷静来成就心中那不平凡的梦。其中有一个场景，他从马主手中要下一匹受伤的白马，把他牵到林子中去，为它疗伤，带它散步，和它讲话。无疑，爱马如命的他知道如何了解马。

当商人和驯马师在林中相遇，问他为何救下这匹不能带来任何经济利益的白马时，他的回答是：因为我可以医好它。这是何等的简洁明了。只是因为证明我可以做到，所以我去做了。驯马师说过一句很富哲理的话：你不能因为它受了点伤，就抹煞它的价值。

当我听到这句话时，我心中也产生了疑惑。一匹赛马，不能驰骋于马场，那它的价值是什么呢？难道是消耗经济危机下原本不多的粮食吗？随着影片的深入，我知道了他的答案，每个人都有自己的价值，命运之神可能不会让你完美无缺，但缺憾也是一种美，重要的是不要气馁，找到自己的价值。

一个从小受高等教育，家境富裕热爱骑马的年轻人瑞德，父母受经济危机的影响，把他推向自力更生的生命之路。从富足到贫穷只会是转瞬之间。生活的压力，亲人分离，逼迫瑞德在平凡的小马场与人竞争、拼搏。挫折让他更加了解生活的现实，挫折也曾消磨他的意志，但心中的顽强与不屈，依然像屹立不倒的大山，支撑着他在困惑中慢慢摸索人生的轨迹。

一匹血统优良的马，没有俊朗的身躯，生活颓废、好吃懒做而且脾气暴躁。一无是处、不服管教的野马似乎也有它的价值---作为其他马匹的陪练，来激发其他赛马的自信心。

三个失意却不屈的人，加上一匹郁郁不得志的马，命运之神

电影《摩登年代》观后感

一部名叫《小时代》的电影在人人都背负负能量的大时代背景下引发了无限的争论，在当下这个时代每个人人都必须要面对残酷的现实，我们脑海里的那种梦幻生活似乎成了支撑我们不断前行的惟一动力。电影《摩登年代》梦幻般的出现在眼前，残酷现实下小人物无奈挣扎，最后被一种魔幻般的力量救赎。

自从宁浩的疯狂系列收获了疯狂的票房后，华人电影圈看到了黑色幽默的力量。只可惜其后的追随者都未能把握住黑色幽默的精髓，模仿得不伦不类，不仅票房难以再现奇迹，更是成为了烂片的重灾区。徐峥是个对喜剧有深刻认识的人。在喜剧片毫无起色的黯淡时光里，只有他主演的几部作品《夜店》、《人在囧途》和《搞定岳父大人》还算得上是值得一看。于是乎，他自导自演的《泰囧》爆了。大家终于再次见识到了优秀喜剧的力量。他主演的新作《摩登年代》备受关注，就在于我们从中看到了徐峥所坚持的那种喜剧----以浓浓的情感做依托，以荒诞的生活际遇出笑点，以实现苦中作乐的坚持为魔法。

《摩登年代》中有喜剧、爱情、励志等众多原因，但笔者更愿意把它看成是一部亲情电影。魔术混混欧大卫作为这个大时代下的小人物被魔幻般的亲情所救赎，最终收获到了爱情和人生。

好的电影得来源于生活，似乎是所有人都懂得的道理。我们甚至还为其发明了接地气这样一个称谓。不过由于电影圈现在热钱多，很多人图得也变成了来钱快。基于生活搞创作这种耗时间的事儿，远不如山寨和模仿来得利落。徐峥近几年的作品之所以能够让观众看得舒服，便在于它们往往更贴近观众的生活状态。他参与的喜剧段子都不依赖于演员的出丑卖傻，而是让他们在生活中跌入两难之境，或面临未曾想过的巨大落差。《摩登年代》中徐峥饰演的骗子魔术师既不丑也不傻，却依然在被女儿刁难时萌得可爱。00后小鬼灵精张子枫饰演的女儿，虽然咄咄逼人的时候有些不给人活路，但是脑筋转动贼快的她总能做出惊人之举，让观众用轻扬起来的嘴角对其表示佩服。

其实《摩登年代》里的这个年代一点儿也不喜剧。这是我们现在处在的时代，具备非常残酷的现实。富人往往不具备与其财产相匹配的素质，穷人往往得不到证明自己本领的机会。已经把一部分人踩在脚下的人一抬头便会发现，自己依然被巨人玩弄着；已经破罐子破摔的loser一低头竟然发现，自己还被更加弱小的人依赖和信任着。那些并不心存害人之心的好人，也常常会因为外界的压力而大发雷霆，以至于伤害到与自己最近的身边人。然而

《橙红年代》是一部由陈伟霆和马思纯等主演的剧情电视剧，不知道大家有没有收看呢？小编整理了一些网友对这部剧的观后感，一起欣赏吧！

橙红年代作为警匪剧有很多亮眼的地方，精彩的打斗场面，剪辑精良，这些我不过多说明，这也是他值6分的原因。主要说一些不足。

刘子光作为主角他的动机很迷，只因为别人给他付了车钱，他就跟着聂万峰去了m国，剩下m国的剧情完全是聂万峰在推着他走，拉他进毒窝，反抗被抓，关了四年，因聂万峰得势被放，然后为了缉毒重返聂万峰身边。他为什么要来m国？不会外语，只能和聂万峰窝在酒馆打苦工。关了四年，又继续停留在一个让他受尽苦难的国家。只能说兄弟情来得很突然，又升华得很快。

秃头警察因为是缉毒警把女儿交托给战友的地方很亮眼。但是刘子光这个下线发展得有点莫名其妙，在没有把刘子光发展成下线时就带他进了密室，就不怕他泄露出去？？

刘子光去当卧底时，他哥特别容易接纳了他，刘子光父亲被吸毒者所杀，还因为不愿意贩毒被关了四年，会突然想开和你贩毒？

刘子光从船上跳下来，因为头砸到石头而失忆，深海哪来的一块突出来的石头，你当是河里吗？毒枭们一起在河里开party?

胡蓉的家，两层复式，特别豪华。和爸妈吃一次普通的饭做一大桌菜，做为公安干警的家emmmm...会觉得他爸爸可能贪了钱。

飙车戏有点过，有时候像电影并不是件好事，装酷耍帅不是公安干警该有的风格。

绑匪那么多人，刘子光过去的时候偏得一个一个过去打他，然后被他一个一个推下格子，好玩不？

绑架孩子的人找到刘子光，告诉他你不过来我就把老头怎么怎么样，在地下停车场不打人，一群人骑着摩托在刘子光旁边转圈示威。真幼稚，90年代的套路。

吊瓶倒了不回血这件事就原谅他了，毕竟光哥那么帅。

本来是觉得今天的两集比较轻松，就不打算写东西了。

但是努力回想了一下，突然想起来这一段我必须夸一夸。

这是刘子光从警局里出来，郭大爷来接他的时候。时隔八年，再加上头部创伤，刘子光已经不认得郭大爷了，所以郭大爷喊着他的名字去扶他的时候他满脸戒备躲了一下，很符合现实该有的反应一个记忆停留在八年前，对八年后的一切都毫不了解，还被人说自己已经死了的人，没理由还能秉承着尊老爱幼心怀大爱的传统了吧，他一定是惊兔的形象更多一些。

图二是我飙泪的地方，李建义老师的专业演技做到了让我只听他喊一句光子就泪流直下三千尺。就是想起了一个苦寻孩子很多年，终于含泪等到他回来的父亲形

《摩登年代》是一部由徐峥、张子枫和王宣予等主演的喜剧电影，影片首播于2013年，网友们对这部电影的评价并不高，一起去看看吧！

《摩登年代》和徐峥以往的奇葩组合+公路喜剧的电影有很大不同，这次虽然依旧走小人物喜剧路线，但是却以主流的情感喜剧为主，不像《泰囧》那样专注于疯狂搞笑。徐峥自己也说这是部非常精致、有风格的情感喜剧。

《摩登年代》以一场大变海神之母的魔术表演为轴线，讲述徐峥饰演的骗子魔术师遇到张子枫饰演的女孩丢丢，通过一系列冒险历程后终于收获完美结局，向观众呈现了一个充满温情和搞笑的童话故事。在该片中，徐峥不再以都市白领的成功人士出现，而是从头至尾均以落魄形象出现，胡茬唏嘘、眼神闪烁，怎么看怎么是一种不靠谱的感觉。而在表演上，依然延续徐氏幽默的独特气质，在囧与笑之余让人回味思考。而张子枫所扮演的孤儿丢丢这个角色，让人眼前一亮。张子枫曾在《唐山大地震》中饰演小方登这一角色而为世人熟知，这次在《摩登年代》中饰演孤儿丢丢。她身穿背带裤，头戴大毡帽，天真无邪，性格鬼怪精灵，聪明而又略带狡黠，又有点小倔强，片中所有的泪点和笑点都是由她一手负责操办。这个角色被张子枫演绎得自然不落痕迹，恰到好处。可以说《摩登年代》是徐峥式的张子枫电影。

该片显然是向喜剧大师卓别林《摩登时代》的致敬之作，本质上又浮现出《寻子遇仙记》的深刻烙印。在查理卓别林的首部长片《寻女遇仙记》里，主角是一个极尽衰事的男人和一个意外闯入他生活的孤儿，男人摆脱孤儿不成，于是两人靠互相配合招摇撞骗维持生计。后来孤儿面临重回福利院的命运，直到生活出现转机，父女俩才终于重逢。但该片重点不在剧情的照搬演绎，而是继承卓别林对现实世界的批判和对底层人民的同情。摩登年代这个片名意在揭示当今这个时尚都市的大背景下，小人物怀揣大理想的不易和生活状态的艰难，片中这对父女不断挣扎于社会暗角，目睹了一个个现实世界的丑陋：色欲横溅的商人、唯利是图的恶老板、身不由己丢掉尊严的女高管他们发出控诉，但却被更强大的声音淹没了。

在影片结尾，当大卫被恶老板泡在水箱里，手脚僵硬时，我们深感小人物的悲哀和无奈，他们仅能做到的，是靠魔术这个虚幻的障眼法来逃离现实世界的平庸和悲哀。从银幕背后，观众深深感受到导演隐藏的愤怒和对这个世界的控诉！虽然该片的呈现方式过于粗糙、露骨，但至少徐峥这次终于和胡闹喜剧划清界限，让我们看到他的诚意！

《摩登年代》是徐峥《泰

电影《摩登年代》观后感

相比于男性，女性主人公更能传达出现代人面对异化社会的不适感，想要在纸醉金迷的大背景下挖掘温暖，拍女人错不了的。《摩登年代》与《小时代》的片名异曲同工映射现代都市。不过，一个将镜头对准了比《这个杀手不太冷》更萝莉的小女孩儿，另一个则对准成长为女人前的少女。

比成年女人更加亲民的一种女性是萝莉。她们或许聪明，但不会用心计，或许美貌，但这美貌绝对不是诱惑男人的毒饵，而是上天赋予人类美好禀赋的视觉呈现。萝莉的眼睛是负责照亮世界的。

萝莉在西方源于法语词汇trs joli，译为太可爱了，非常漂亮，常用来形容孩子，现常被用来形容形貌可爱看起来比较萌的女孩子。弗拉基米尔纳博科夫（vladimir nabokov）在1955年发表了小说《洛丽塔》，该小说的另外一个译名叫做《一树梨花压海棠》，足见其口味之重。lolita的概念就此突破了西方视野，推向东方，萝莉从天使的童话舞台上走进现代社会。

几十年前，萝莉成为日本漫画业所着迷的对象，第一个被世人公认的萝莉角色是1982年推出的「甜甜仙子」里的主角momo公主。第一代萝莉萌王是「魔卡少女樱」里的主角木之本樱（《美少女战士》似乎更早？）。东方漫画里的萝莉们穿上了富有欧洲古典色彩的萝莉服，比女童多了一丝性感，而本性依然是爱与正义的使者。我们现在对萝莉的认识，大致来自于这两个路数。

《这个杀手不太冷》在电影世界里开了萝莉配大叔的先河，它遵循了《洛丽塔》小说所传达的资本主义社会背景，让无数影迷赤裸裸地感受到人类善良的本性在欲望横行的现代社会里脆弱、甜美、壮烈的挣扎。不过玛蒂达是个早熟的女孩儿，人物本身就携带有很多儿童所不具有的成人特征社会赋予菊花很多种功用，同样也赋予萝莉很多不单纯的阴影。那是一部变了个花样的成人爱情电影。

另一类萝莉电影比如法国电影《蝴蝶》，严格恪守了《洛丽塔》出现前女童纯真美好的形象，女孩儿、爷爷与蝴蝶，成为经典。《摩登年代》里的丢丢继承的应该是这一股血脉，当菊花只是菊花，萝莉才是真正的萝莉。

《摩登年代》从立意角度还是甄选了最简单的儿童视角，即便丢丢是个孤儿，受到过社会的不公对待，但她依然是一个中正的，善良的，乐观的，活泼的儿童，她不会抽烟，穿奇怪的衣服，讲不合口味的脏字，她就是每个爸爸妈妈所喜欢的那个爱的化身，就像秀兰邓波一样，这样的影片，可以给都市丛林里的成年人一次回归的旅程，旅程中还可以携

记忆中难忘的事，经常是观看一些经典的影响记忆，作品的情节，经常让我们生出万般感慨，我们可以通过文字把心中感受写出来，写一篇观后感。观后感可以更加条清缕晰地整理我们的思维。怎么才能用文字的方式把观后感记录下呢？经过搜索整理，小编为你呈现“觉醒年代观后感实用”，欢迎阅读，希望大家能够喜欢！

最近迷上了一部剧，觉醒年代，电视剧里的每一个历史性画面，背景音乐一出，眼泪就不自主的留了出来。

不知道该用什么样的词语来赞美这些历史人物，原来历史书上那短短的一段话，记录的是这些人的一生，在许多年前，有那么一群人，为了拯救水深火热的中国，甘愿奉献自己的生命，这是一件多么伟大的事。

每次看到各位先生站在北大的讲台发言，不由得崇拜，心里在想，先生们，你们都是我的男神，革命的道路上你们一往无前，披荆斩棘，从未有过一丝退缩。

不知道该怎么表达我看完这部电视剧的激动之情，在看的过程中，不知道流了多少眼泪，激动了多少次，这些历史人物，可爱，可敬，值得名垂千古，万人敬仰。

电视剧的每一个人物性格鲜明，做到了与历史人物贴合，值得一看。

其中印象最深刻的还是蔡元培校长刚接手北大的一段发言:

平时则放荡冶游，考试则熟读讲义，不问学问之有无，惟争分数之多寡;试验既终，书籍束之高阁，毫不过问，敷衍三、四年，潦草塞责，文凭到手，即可借此活动于社会，岂非与求学初衷大相背驰乎?光阴虚度，学问毫无，是自误也。

这段话非常有纪念意义，与诸君共勉!

看了电视剧《觉醒年代》，我被这些思想革命先驱不屈不挠的革命意志打动了。

我们从细节上看一看这种意志的体现。先来看“南陈北李”：

1917年俄国“十月革命”后，李大钊与陈独秀合作编辑《新青年》，舍弃小家，坚决推行马克思主义和社会主义学说，以及“只有所谓暴力革命才适合中国”的理论。从陈延年的无政府主义组织（“互助社”）倒闭的教训中，两人更加明确了马克思主义救国的方向，更积极地为中国寻找药方，矢志不渝。

1919年5月初，当巴黎和会上中国外交失败的消息传来，学生中爆发了强烈的不满。陈独秀、李大钊引导学生罢课走上街头，进行爱国主义宣讲，唤醒民众的爱国热情，使“五四运动”由学生运动扩大成工人、商人、学生等多阶级联合的爱国行动。虽说，陈独秀因向民众发放爱国传单《北京市民宣言》（被称为“独立高楼风满袖”）给北洋政府提5

随着人民群众的文化素养不断提高，影片也受到人们的青睐，在观看的过程中，我们会有新的感悟产生。 观影可以放松身心，收获不一样的感受，观后感可以让我们深入了解导演编辑想要表达的主题立意。小编现在推荐你阅读一下《觉醒年代》的观后感范文，相信你参阅以后一定会有所收获！

逆历史潮流者，必被时代的洪流所淹没。

——题记

看完老师布置的12集《觉醒年代》后，再次拾起笔来，想在此写写自己对这部影视剧的评价。觉醒年代是由于和伟，张桐，张晚意等一批没有流量的老戏骨主演的，作为庆祝中国共产党成立100周年优秀电视剧展播，没有营销，没有热搜，没有词条，就是这么低调的，过了十多天，没有说教，没有无聊，没有为了献礼而拍摄的臭毛病，有的只是慢慢陈述那段历史，那段峥嵘岁月，讲述她从何而来，又为何而来？

查找《觉醒年代》相关背景资料时，网页上各种声音众说纷纭，有说其演的不好，有说不符合历史的，这些都仅是表层的。我想说的是如果你仅看一眼就这般评议它未免也太过跟风了吧，经典就是经典，毋庸置疑，在我看来这反而是一部值得我们全国上上下下的人都细细揣摩的影片。

《觉醒年代》剧如其名，讲述的是从袁世凯窃取革命果实到中国红船革命之间近十年的历史，短短十年，唤起了中国这沉睡了数百年的巨龙。陈独秀，李大钊，毛泽东，胡适，蔡公，鲁迅等人成为这期间中国人思想之启蒙，他们共同经营着新青年杂志社，掀起了新文化运动，五四运动，他们是光，照耀着中国这片广袤的土地。

黑漆漆的“吃人”社会终于觉醒了。

看剧的过程中，我被一些影片细节所打动，李大钊在日本早稻田大学的讲话，“逆历史潮流者必被时代的洪流所淹没"。一群日本留学生中斩钉截铁的他似乎象征着中国的意志。还有一幕尤为感人，陈独秀的长子陈延年立志要靠自己谋取一片新天地，烈日炎炎下，衣衫褴褛的他和弟弟却要看人眼色，饱受折磨，腿脚不方便的老年人背上背着两三大袋粮食没站稳，倒了下来，就要被主子用皮鞭狠狠的抽打，一道道鲜红的血印折射出当时社会之腐败，处处充满酸臭味的吃人社会，平民老百姓过得连牲畜也不如，延年和乔年啃着发了霉的干窝窝头，身为哥哥的延年尽管生在黑暗中，却一心向阳，碗中的一只小蚂蚁也要将它放归自然，这要是放现在，蚂蚁早被人们碾死了。

剧中无声胜有声的细节片段太多了，数都数不过来，但从这些英雄的革命先驱身上，我们都不

《摩登年代》电影观后感

严重怀疑徐铮傻人有傻福啊，遇上的都是奇葩，收获的都是真爱。《泰囧》中被宝宝这样的神经质整蛊，最后一家三口大团圆，这次《摩登年代》是被一个疯丫头戏弄，最后依然是一家三口大团圆。上次是被好基友雷倒，这次是被小萝莉降服。

徐铮在宝宝之后遇上的这个奇葩是个小萝莉，可媲美《海扁王》中的暴力萝莉科洛莫瑞兹。追踪技能一流，徐铮走到哪她能跟到哪，而且精通锁技，能把徐铮这样自身重量大出自己几倍而且智商不低的大叔反锁在门外；有置于死地而后生放手一搏的精神，高速公路上使用苦肉计终于赢得大叔爱心；演技一流，小妮子年纪不大，说入戏就入戏，眼泪掉的跟金豆子似的，成功骗得见多识广的警察叔叔的同情心。被这样的萝莉降服，一点不有辱智商。

徐铮扮演的欧大卫还是有点智商的，其身份是个会耍点魔术花招的小骗子。本想与搭档捞一把就跑路，没想到反被搭档算计了，陷入窘境。孤女丢丢让欧大卫的命运出现了转机，有了这个小奇葩，欧大卫混迹江湖之路平坦多了。可以说是居家旅行，走亲访友必备之佳品。带在身边，不仅能提升自己的正面形象，人格魅力，关键时刻还能防身。最最让人众宅男扼腕的是，有了她，泡妞这件事变得so easy了，这真是要逆天了。

《泰囧》过后，徐铮两个字成了金字招牌，冲着他的大名买票进场的观众不会在少数。影片虽然走的不是搞笑路线，但里面的喜剧元素还是有不少的，徐铮本身带着一种抗造、命硬，打不死的小强的那种百折不弯的喜感，筷子兄弟的客串也能让观众心底泛起惊喜小涟漪。大反派的符号化的处理，也出现了夸张化的喜剧效果。按摩、洗脚，三陪，废品收购站，影片的镜头中有不少写实的内容，这跟父女俩一门心思想给别人制造幻境这个主题形成了强烈的反差，这种反差让人看起来很揪心，笑中带泪，整部影片在向卓别林的《摩登时代》致敬。

影片之所以命名为摩登年代，而不是什么魔法奇缘之类，主要因为主题不在魔术，而是情感，是写实。近两年魔术题材的影片有愈演愈烈的势头，好莱坞有《惊天魔盗团》、《超级魔术师》，国内前两年还出过一部《大魔术师》。所以在笔者没提前做过任何功课在对此片一无所知的情况下，影片一开始真的有吸引到我，可能是因为这种题材国内比较少的缘故。再加上导演把影片的场景，道具，还有人物的服装上故意做了模糊年代的处理，让你看不出具体是何年何时何地，这种处理很符合影片的气质。

迄今为止，脑海里一个大老爷们带着一个小女孩的经典画