《掠食城市：致命引擎》观后感 特效大片是有其独特的存在意义的：提供只有在影院能享受到的视听享受，藉由花里胡哨的狂轰滥炸以麻痹视觉和听觉神经，从而将观众与外部世界隔离开来。 然而，特效大片也是要分三六九等的。挂着彼得杰克逊的名号，你会认为《掠食城市：致命引擎》即使比不了《指环王》和《霍比特人》，至少也会是《变形金刚》的水平。 但很遗憾，《掠食城市》就算不是《变形金刚2》，也顶多是个《变形金刚5》。 改编自菲利普里夫的同名蒸汽朋克幻想小说，投资高达1亿美元的《掠食城市》想要成为的是设定在维多利亚时代的移动城堡版《疯狂麦克斯4：狂暴之路》，甚至连作曲也同样找来了junkie xl。但玩弄世界观和高概念显然无法掩盖故事和人物的空洞苍白，最终的结果就是除了硕大无朋的巨型机器，无论是人名还是地名都成了格外聒噪的过眼云烟，让人完全无法投入。 简单粗暴的《掠食城市》告诉你，咱玩的就是尺寸大。但很多时候，大的玩意儿不一定好：越大就越会头痛，越大就越头昏脑涨。盲目堆砌巨灵神和巨神兵，怎么也成不了2014版《哥斯拉》，顶多成个98版的恐龙当家。 换言之，这就像是20年前的《星河舰队》一样，最大的制作价值就是特效公司宣传片，以及高档放映设备的试映片段罢了这家的灯泡超亮3d炫酷，那家的杜比环绕声叫一个崩溃震撼。 而最终的赢家，毫无疑问是几层楼高的imax。 作为彼得杰克逊的嫡传学徒，新秀导演克里斯蒂安瑞沃斯显然对宏大叙事缺乏足够的控制，导致原本并不复杂的故事显得混乱和乏味。面对这样一个独特的社会架构和权力斗争，彼得杰克逊和他的老伙计们：菲利帕鲍恩斯与弗兰威尔士，似乎将大部分的精力都用在了硬性的细节设计上：前所未见的世界地图，前所未见的货币交易，前所未见的架空历史，前所未见的移动城市。 但在剥离了对细节的过度热情之后，《掠食城市》甚至都没能解释这种稀奇古怪的世界设定是如何实现，又为何要这样实现的。彼得杰克逊似乎没能从因为过度cg化而口碑下滑的《霍比特人》上学到任何教训，羸弱的角色们也被完全抛在脑后，几乎没有连贯的动机，甚至连口音都没能达成一致到底是美国口还是英国口，还是不着四六的架空口？ 除了精美的cg特效和精美的新西兰风光，《掠食城市》俗套地令人难过，放着好好的社会达尔文主义不去挖掘，反而沉湎于高度类型化的敌托邦设计，好像《飙风战警》还不够傻，一定要和泛滥得一塌糊涂的青少年伪科幻撕逼大戏

《掠食城市》观后感 《掠食城市》移动伦敦攻打东方山国。当城市可以移动，控制力量的欲望再次蒙蔽了那颗全知之眼。这是导演克里斯蒂安瑞沃斯的处女作，这个名字大家可能不熟，但他曾经参与制作的电影大家一定很熟魔戒三部曲和2005年版的《金刚》都是由他担任特效设计。说到这我想大家应该对这部作品的视觉呈现有了些许的期待，而电影单单在视效方面也确实没让人失望，满屏的蒸汽朋克风，细致的特效处理，唯美的构图，作为一部处女作而言着实很优秀了。而作为一名特效设计出身的导演，讲故事确实不是他的强项，全片最大的问题就在于所有人物的迷之动机，精灵王为什么要打山国？伦敦人为什么那么好战？男女主角为什么会相恋？丧尸最后死的为什么那么草率？得知敌人攻城的安娜为什么部第一时间启动防御？虽然标准的一二三幕都有，但失去了人物合理动机的链接，让故事显得太套路化。6分。5.5分。ps：地处东方，有着高大城墙保护的山国，有点意思！

《掠食城市》观后感 文/梦里诗书 关乎蒸汽朋克的奇想，在《掠食城市》中伴随着那神奇的移动城市仿若变的触手可及，但遗憾的是在如此震撼人心的特效下，电影既没有一个能引人入胜的世界观，也没有一个生动有趣的故事，毫无根基的人物实则只是使电影显得既冗长又空洞。 拥有《指环王》团队的加持，以及彼得杰克逊的编剧监制，《掠食城市》不惜重金打造的全新世界，确在第一时间令人眼前一亮，不论是那仿若《哈尔的移动城堡》中可移动的巨型城市，还是宛若《天空之城》的云端驿站，这些至真至美的宏大场景，都使电影在制作上并没有辜负期待，然而如果拿《掠食城市》与《指环王》，却差了不只一百个《霍比特人》。 随着剧情的展开，这个在伊始带给人不小视觉冲击的移动城市设定，并没有能让人看到其何般真正的魅力，《掠食城市》有着宏大之笔，却非常欠缺细节上的勾勒，这不仅在于对移动城市内部的构筑上，只是蜻蜓点水的一带而过，甚至于电影都并没有去对为何要建造这样的移动城市做过多的解释，细节的缺失使电影所构建的只是一座空中楼阁。 作为一部根据同名小说的改编电影，个人虽然并没有看过原著，但透过电影仍旧可以说见原著应该是一个简洁明了的蒸汽朋克小说，而《掠食城市》一个很严重的问题就是不知取舍，在长达2个小时的时间里，电影一面意图构建一个蒸汽朋克的宏大世界，一面在男女主人公之外穿插了尤多的支线，但显然对于初次执导电影的克里斯蒂安瑞沃斯来说，他并没有能为电影去组建一个清晰逻辑架构的能力，这使电影在开始不久就变得混乱了起来。 剧情混乱所直接导致的问题，便是所有人物的行为动机变得没有说服力，电影也就此再没有能力去组织人物情感为其构建一个深刻的内核，《掠食城市》虽然有着对城市达尔文主义的探讨，有着爱恨情仇的交织，但脸谱化的角色和乏善可陈的套路，使这些内在的体现在电影中看来显得既低幼又滥情，根本让人产生不了情感认同。 《掠食城市》本有着一手的好牌，却打出了最烂的水准，在一个全然无从让人带入情感，言之无物的内核下，电影只是为观众打造了一座华而不实的空中城市。

《掠食城市》观后感 开场蒸汽朋克的视觉效果极其震撼，完美复制了《哈尔的移动城堡》的真实机械感。整体剧情略显老套，浪费了如此好的设定。大国碾压小城的霸气着实气人，最后的结局充斥着浓郁的讽刺意味。 电影简介： 一次灾难性事件毁灭了文明，数千年后，人类已经适应，并进化出了新的生存方式。如今，巨大的移动城市在地球上漫步，无情地吞噬着小牵引城镇。汤姆纳茨沃西（罗伯特席安饰），来自大牵引城市伦敦的低层，在遭遇了危险逃犯海特肖（海拉希尔莫饰）后，不得不开始为生存而奋战。两个截然相反，本不该相遇的人，却意外结盟，他们注定将改变未来。

《掠食城市》观后感 乍看此片以为不怎么样，只是借助哈尔的移动城堡卖卖噱头~没想到耐下性子往下看，越看越喜欢！尤其是像我这种视觉画面档的都别这种似曾显示的设定吸引，首先是弱肉强食大鱼吃小鱼的经典掠食~粗狂的末世蒸汽朋克风！脏旧差落后的蒸汽工业大背景下~引申出本片各个主要人物的性格特征，耐人寻味的故事背景~信息量过于庞大的前戏，让我从头到尾都担心片长表达不完整。最终还是松了口气 ，将将及格的时间条，完成了任务~（本还期待大故事细腻拆散的三部曲，或者完全借助本题材开个新英美剧的坑呵呵）吸引我一直看下去的主要是人物设定（服装色彩）道具，非常有以前常看到的科幻插画分镜，上天入地的打翻视觉疲劳，让我目不暇接有一种似曾相识的最终幻想风格带入，期间还有人味未消的机器丧尸养父更是让我想到了生化危机中的暴君，阴魂不散的不死身（剧情带入的回魂人性的终结也是感动了一把）男女主角真挚善良的浪漫设定也是恰到好处，毫无拖沓。已直到最后的欢喜大结局都能让我久久不能自年背景设定实在是太戳中我的喜好，插画唯美的设定也是吸引我的关键，极力推荐给大家 绝对是2018年不容错过的好科幻题材（千万别为片名而忽略的好片子）

《掠食城市 mortalengines》观后感 老公的评论： 对于当下的流行文化来说，《掠食城市》并不是一个标准类型的科幻片，但是就我本人而言，电影中所表现出的一些概念还是让我觉得很有趣的。 电影中曾经提到大陆被分割成很多碎片，那么片中的伦敦城到底是驰骋于那块大陆上呢？而且，能够把一座城市当作一部装甲车来驱动，这真的很变形金刚！ 如果说，美杜莎曾经摧毁一带文明，那么至少美杜莎以及美杜莎拥有者的文明没有被摧毁吧？怎么一下子就回到了筑城的年代？ 还有就是那道墙飞机已经飞来飞去了，高墙能够拦住谁呢？ 或许是最近看末世题材的电影看的少了，觉得《掠食城市》里面大城市追逐小城市的场景太好玩儿了，真的建议出一款这样的游戏，一定很有卖点。 片中世界的未来会是怎样的呢？难道人们不该把精力花在改良食物和环境上面吗？作为反派博士来说，即便打烂了那道墙，又能得到什么呢？ 《掠食城市》中有很多末世题材影视作品中应该有的元素，但是整体结合在一起，特别是在超级英雄泛滥成灾的今天，还是显得很非主流的，值得一看。 老婆的评论： 很有意思的一部电影。 在未来的人看来现在的我们都是古人，想想这种感觉很奇特。 未来人类会如何，社会会如何发展，地球会怎么样？其实在现在就有很多的人在思想，在想象。有人正在为将来搞科技，也有人把想象的未来写成小说，再有人就会把设想拍成电影给大家看。 就这部电影而言，未来的地球被人类的贪婪，人类的自大，人类的欲望毁的七七八八，未来的人生活在缺少资源，也生活在不安和动乱中，极少一部分人，可以生活的稳定。 那些移动的城市，也是大城吃小城，小城的人就成了俘虏，享受的待遇可见不会太好。 而本片的大反派，就是大城伦敦城的撒迪厄斯瓦伦丁（雨果维文饰），他受伦敦人民所尊崇，但是没人知道他有一个巨大的野心，就是要利用美杜莎这个危险的武器统治世界。 但是却给他留下了一个一心要揭露他杀人夺宝要报仇赫斯特肖（海拉西尔玛饰），她被一个机器人收养长大，其实这一点我以为不需要这么多的情节来刻画，对本片的主题帮助不大。在赫斯特肖将要刺杀撒迪厄斯瓦伦丁时，被伦敦城的汤姆纳茨沃西（罗伯特席安饰）阻止了，后一起逃亡，被反牵引联盟的主力反抗军领袖安娜方（智海饰）所救。 故事的高潮大概就是这两军相斗了，当然正义是必胜的，所

经过读后感大全小编的反复研究终于推出了这篇深入浅出的致命观后感。写作品名观后感时有值得借鉴的范文吗？电影中精彩的情节更能引发观众的共情，随着观看时的各种联想，总会涌现很多感悟。观后感是表达观众对影视作品印象的一种方式，写作技巧的提升可能显示在写作文方面，在阅读本文以后，相信您会有所收获！

致命观后感【篇1】

4月17日下午，县纪委派驻纪检监察组在我局组织开展警示教育活动，观看了党风廉政教育专题片《致命的决口》，记录了广东省水利厅原厅长、党组书记黄柏青自我蜕变过程，对自己的犯罪行为后悔莫及，对社会、亲朋好友及失去的自由忏悔。通过这次警示教育，我在思想上受到了极大的震憾和教育。从腐败分子毁落历程中，我得到三点警示：警示一:党员领导干部背离党的宗旨必将导致人生观和价值观的扭曲，放松党性修养和锻炼，面对市场经济大潮不能保持警惕、保持冷静、保持操守，更不能慎独、慎微、慎行，忽视从根本上考虑人民的利益，不甘清贫，崇尚拜金，最终导致走上犯罪的道路。警示二:党员领导干部把人民赋予的权力作为自己谋取私利的工具，在危害党的事业的同时，自己也必将遭到之苦。从领导干部到囚犯往往是一步之差、一步之遥，人生没有后悔药，我们不能用自己的政治生命、青春年华、人生自由和完美的家庭去以身试法换取身外之物。警示三:法制观念淡薄，待人处事上没有保持应有的警惕性和纯洁性，必然导致行政行为的畸形，最终葬送了自己的前途。作为水务局主要领导，遇到的诱惑和考验也较多，通过这次警示教育，我将时刻警示自己，牢固树立执政为民、廉政为民的思想观念，做到常思贪欲之祸，常除非分之想，常修为官之德，常葆公仆本色，充分发挥党员的先锋模范作用。我决心在以后的工作和学习中认真做到: 一、加强自身建设，筑牢思想防线，勤奋做事廉洁做人一是加强理论学习，提高自身政治和业务素质。认真学习党的十九大精神、习近平新时代中国特色社会主义思想等政治方面的理论和水利……

致命观后感【篇2】

今天读了这本书，让我感到很惊讶。书中的主人公因为被蚊子咬了一口而丢掉了性命。怎么会在一个成年人身上发生这样荒唐的事情呢！

故事讲的是一个叫艾伦的人，一天下班回家觉得左耳有点痒。他的妻子就劝他去看医生，还说如果不小心谨慎就会酿成大患。

于是，艾伦听了妻子的建议立刻去了医院。医生给他检查过以后，就给艾伦开了几粒青霉素，吃过之后症状很快就消失了。但是他的腹部突然起

《致命id》是一部由约翰库萨克和雷利奥塔等主演的悬疑惊悚电影，影片首播于2003年，已经有很多的网友们对这部电影表达了自己的看法，一起去看看他们是怎么说的吧！

不枉我为了这个电影熬夜到现在，真心烧脑，真心好看，逻辑超强，情节紧密，整部电影从镜头效果到故事情节，没有浪费多余的一分一秒，除了几个镜头太吓人，搞得我藏在舍友背后，抱着她紧张到尖叫，其他，真的堪称完美。

如果你是抱着看一般恐怖片的心态来看这部电影，那你接受到的将是一般恐怖片不具备的缜密思维和连贯剧情；如果你是抱着看悬疑片的心态来看这部电影，那你接受到的将是一般悬疑片所没有的吓人氛围和惊悚场景。

一般来讲，一部电影融合的元素太多，会比较难以连贯，最终容易内容太过杂乱而无法突出主题，有时候就算前期铺垫吸引人，却也摆脱不了烂尾的宿命。这部电影，却完美的融合了所有的元素，恐怖，悬疑，烧脑，人性，推理，甚至，俗套也能在这里，变得别有深意。

影片开头就采用悬疑片特有的暗黑偏冷色调，再配以人物的内心独白，吸引你一探究竟，随后的人物对话，死亡现场照片，档案，都打造了一种诡异的氛围。最让我印象深刻的，就是场景的快速切换伴随急促的音效，当真有感觉。

随后的故事情节，一步一步，在剧情发展的同时，也让你困惑，开始自我推理，当推理无望，渺无头绪的时候，你甚至会怀疑真的是有恶灵作祟，所以他们才会一个接着一个，以诡异的方式死去。不过这部电影里面确实没有鬼，最后，导演会别出心裁的给你一个合情合理的解释。

最后我想说，电影结尾还真是个大大的惊喜啊，果然你以为的都不是你以为的。艾希，本来以为他终于通过一翻挣扎和较量，成功的杀死了九个人格，最终留下了无辜的那个人格，结果呢，他居然还有第十一个人格，那个小孩恶魔般的样子真可怕，套路，凶手都是你最想不到的那个人。

我的观点是小男孩在最后才开始说话，所以医生并不知道他也是人格。

我知道肯定有人会说，虽然小男孩不说话，但是医生可以从对话里知道小男孩的存在。确实没错，的确知道小男孩的存在，但是医生并没有认为那是一个人格，认为小男孩只是夫妇人格想出来的道具。正常情况下，一个人如果在分裂人格的世界，那个世界肯定不止他一个人，会有其他人的出现，但是其他人不是人格。医生用治疗的方法，让所有人格同时见面了，但是并不代表那个世界出现的人都是分裂的人格，比如那个被假警察杀死的真警察。如果想判断那个人是否是人格，最简单的就

《致命魔术》是一部于2006年播出的悬疑惊悚电影，影片主要由休杰克曼、克里斯蒂安贝尔和迈克尔凯恩等主演，小编整理了一些网友们对这部电影的评价，一起去看看吧！

最近痴迷于维多利亚时代的一切，蒸汽朋克，蕾丝胸衣，金属工艺，灰蒙蒙的都市，华丽的大道和肮脏的贫民窟并肩耸立：一切华而不实的和阴暗危险的，散发着它们独特的魅力。

所以我喜欢《刺客信条：枭雄》和thief系列的游戏：在阴暗的贫民窟里穿行，而后改头换面戴上高礼帽穿上长风衣，游走在双面之间。

波登是个阴暗到骨子里的人，他谁也不爱。他说不清给安吉尔的老婆绑的什么绳结，因为他不想知道那个时候的自己是真的想杀死她。他喜欢的东西，不择手段也要得到，得不到就毁掉。其实安吉尔何其无辜，从波登看向他老婆的时候，眼神开始蠢蠢欲动的时刻开始，他的未来就注定被波登毁掉。

波登得不到安吉尔的老婆，所以他宁愿杀死她。

波登得到了奥利维亚的爱，却不愿意失去莎拉；他想凭借自己高超的手腕游走在两个女人之间，独享莎拉的清冷和奥利维亚的娇艳，不料刚烈的莎拉选择死亡。其实莎拉的死真的是意外吗，从他说出我不爱你了开始，莎拉精神或肉体上的死亡就只是时间问题。他明明知道莎拉用全身心爱着他，所以才忍受不了欺骗和隐瞒，所以他能有恃无恐地一直伤害她。他好像很爱女儿，愿意为了女儿的未来，用自己等同于命根子的魔术秘密交换；但是女儿成为孤儿的命运正是他一手导演，他逼死了女儿唯一可以依靠的亲人，他断送了女儿的幸福。

安吉尔从一开始的被动反击到后面沉迷复仇无法自拔，又是一个可怜人。然而他的罪过就比波登少吗？从他逼迫奥利维亚去往波登身边的那一刻起，他就跌下了道德高地，再也不能引起一丝同情。他渴望着爱来填补内心的空虚，可是当爱真的降临，他不惜将爱情献上祭坛，换取复仇的快感。他的机械师还有特斯拉一直试图提醒他，过分的执着将导致毁灭，那是因为他们已经看出现在的安吉尔只是复仇之火燃烧过后剩下的灰烬。

同行之间是赤果果的仇恨。两个天才之间的仇恨，既碰撞出一场场精彩的魔术秀，也使得两颗明星过早地陨落。当你还可以做到时，珍（）惜你的爱情和亲情，不然你将失去所有。这个简单的道理并不过时。

每一项伟大魔术的完成，都与三个过程密不可分：一为验证，魔术师展示了看似平常、实则已经动过手脚的表演道具；二为转移，魔术师手中看似普通的事物，瞬间变得与众不同，这个时候，如果你想找魔术背后的秘密那几乎是不可能的

《致命id》观后感 一开始还真以为凶手就是10个旅客中的一个，以为其中一个患有人格分裂障碍，杀了人都不知道。而且尸体会突然消失，旅客死得好离奇，似乎不是人为的，你以为凶手是天才或凶灵，一切都天衣无缝?但是看完整部片子，里面出现的所有人物(旅客还有旅馆老板等其他人)其实只是人格分裂的杀人犯的人格罢了，而这个一人接一人死亡的杀人游戏也只是杀人犯进行人格分裂的过程中幻想的故事罢了。 一个人格分裂的杀人犯在受刑之前接受一场审讯，当晚他意识中扮演的人格有:一对赌徒情侣、小孩、小孩的妈咪和小孩的继父、女明星、罪犯、警察、司机(曾经在洛杉矶当警察，正义、果敢、有责任心、帅气，这个人格是审讯当晚主要饰演的人格)、妓女，旅馆老板a(真正的旅馆老板被杀害冰藏在雪柜)，共十个人格。这些人格被杀人犯分裂为因为暴风雨而逼迫留在motel的十个落难旅客。小孩的妈咪因为车祸，在到达旅馆之前就已经严重受伤，失血过多，甚至休克。他们一个一个被离奇杀害，其实可以理解为一个个人格逐渐消失。法官被成功说服，认为杀人犯的有害人格已经消失，剩下来的是善良的人格,不会对社会造成危害，因此宣判杀人犯缓刑。但是，当我们都以为真的是这样的时候，我们以为的最后只剩下一个的分裂的善良的人格(妓女)被杀害。被谁杀害?原来我们都遗忘了一个小孩，就是片中妈咪因被撞以致最后死亡，继父因保护小孩而被撞的那个不显眼很少说话的小孩。这正好印证了杀人犯自己就是因为童年阴影而人格变态，分裂，杀人。 另外，我想到一点，电影用一个不起眼不爱说话的小男孩作为最后被发现的杀害所有大人的残忍凶手，大概就是看中了观众的心理弱点，谁都以为小孩子手无寸铁，根本无可能成功地毫无破绽地杀死了那么多人，我们在猜想凶手的时候一直忽略了这个小男孩，其实，也可以联想到我们在生活中经常会遇到不鸣则已，一鸣惊人的人。相似地，我们在电影《追凶20年》也可以发现，一个小男孩竟然是变态奸杀犯，而这多宗连环奸杀命案也是发生后的20年才得以发现。 当一个小孩受到重大打击，他的心灵会严重受创，童年经历和回忆会给小孩心灵烙上印记，对日后的人格造成很大影响。片中杀人犯回忆起小时候，录音说到妈咪是妓女，犯过盗窃罪(所以后来的由他人格分裂出来的旅馆老板a便偷钱偷东西是个赌徒)，这个杀人犯小时候被妈咪虐待，被困车中，遗弃在汽车旅馆，这应该就是为什么电影故事发生在汽车旅馆、被分裂