现代文学代表作的鲁迅伤逝读后感。
书山有路勤为径，学海无涯苦作舟。《伤逝》中的相关情节，读了以后让人不断地回味！写作品的读后感可以增强我们的印象，加深我们的领悟。我们如何去领会《伤逝》的内函呢？以下是读后感大全小编为大家精心整理的“现代文学代表作的鲁迅伤逝读后感”，但愿对您的学习工作带来帮助。
现代文学代表作的鲁迅伤逝读后感【篇一】
我原是没资格对鲁迅的《伤逝》发表任何感慨的。从前没有，那是因为十二、三岁的年龄还不懂得涓生的的矛盾和子君的凄然；现在不应有，那也是因为太过体验他们的思想弱点，感叹鲁迅先生的细腻描写，而惭愧自已不知该如何表达？
从昨晚掌灯时分，一口气读到凌晨，一遍一遍，再逐字剖析着，就恍若文中的涓生和子君就是现实中的他和我。早上上班时，我还拉住一个同事，不管她愿不愿听，也强硬将整个故事的心理情节给她复述一遍。不知是我讲的字句不漏还是她也有触语生情的心态，总之，她听得入神，连连称这与现代的爱情婚姻没有什么区别。我便说，也许爱情原本就是没有时代没有年龄没有国度的吧。但一想到现实中的他，那个连因为，因为我已经不爱你了！都不敢说的他，我心里便黯然了再回到电脑边，我怎么也坐不住，我听到我心里仍然在不停地诉说着
《伤逝》是鲁迅先生唯一以青年恋爱和婚姻为题材的作品，这是一篇悲情小说。作者以涓生手记的形式，回顾从恋爱到感情破灭这一年的经历，用涓生的切身感受来抒发他曾有的热烈的爱情，深切的悲痛和愿入地狱的悔恨。
虽然涓生的故事发生在五四年代，在那个黑暗社会里，恋爱和婚姻问题不可能是一个独立的问题，他们感情的破灭似乎还可以归罪于社会解放的过程。那么现在呢？21世纪的爱情，创造在一个更进步更自由的时代，他们不会再经历涓生的社会迫害，不必为人必生活着，爱才有所附丽的苦恼，也无需为求生而象涓生那样向着这求生的道路，是必须携手同行，或奋身孤注的决择。但是，我们今天的爱情，却因更加自由，一任的梦想还是重复着涓生的故事，一样的爱了，逃了，最后抛弃他们曾经深爱过的女人，任她们自生自灭
从涓生的个性心理描写，我真实地感受到相爱至分手的残酷，而血淋淋的爱情正是那个提倡爱情必须时时更新、生长、创造，最后却为了求生而离开子君的涓生亲手埋葬的。涓生因为尚未忘却的翅子的扇动，这在文中多处提到，而他又以为他的翅子又因子君只知捶着一个人的衣角而比先前颓唐得多于是决定那便是虽战士也难于战斗，只得一同灭亡。在决定着他们只有分离才能开辟新的道路时，他又意识到----我突然想到她的死，然而立刻自责，忏悔了这个时候他有一丝不舍，其实，他早预到子君没有了他，只有死。因为子君她自始自终，还希望我维持较久的生活就算这样，涓生还是因为早晨的时间多，而计划在闲谈中，故意提起往事，似一个隐形的坏孩子，把那翻在心里折腾过的所谓不虚伪的真话对子君说了出来，而子君听后她的脸色陡然变成灰黄，死了似的。直到子君却不再来了，而且永远，永远地！，涓生这才意识到当初以为将真实说给子君，她便可以毫无顾虑，坚决地毅然前行，一如我们将要同居时那样。恐怕是错误了，因为子君她当时的勇敢和无畏是因为爱。涓生最后虽然也悔恨和悲哀了，但却只能换来子君永远的空虚，欢欣、爱、生活已经全都逝去了。这个时候，我想人只有在失去时才感到存在的可贵，这句话便是真理了。
再回顾涓生对待子君爱情的过程，这里可以看出他矛盾自私的阴暗面。追求子君的时候照见我含泪握着她的手，一条腿跪了下去，如此经典的场面在21世纪已经视为珍宝，更何况在那个世俗的年代。也难怪日后竟成了子君温习的必修课，我的言辞，竟至于读熟了的一般，能够滔滔诵。。而涓生后来却只当作是浅薄可笑的电影一闪。如此纯真热烈的求爱形式，竟被涓生自已践踏了。其实我也不怀疑那个场面的真实，只是很明显，涓生冲动的，甚至是不负责任的浪漫热情，只能维持到得到子君的爱时，就成了被质问，被考验的负累了。
他们相爱的时候，涓生是这样形容的，去年的暮春是最为幸福，但就算如此愉悦时，他们走在路上，他仍会觉得到时时遇到别人的探索，讥笑，猥亵和轻蔑的眼光可见，子君给他的幸福并没有坚定他的爱情，他的勇气在很早时段都已经暗地里隐藏着不稳定性。可恨的是，这个时候涓生并没有显示出在分手时所谓真话的勇气，我想倘若涓生真是那种是的，人是不该虚伪的，那么他当时更应该对子君讲出他的心态，似乎在后来的描述中，他的各种对子君不满情绪他都有所隐瞒，当然除了分手那一次来了个真实的。如果在当时寻住所的路上，他也来个真实的表白，或许会让子君明悟一些，或许将不会有后面的草率同居，更不会淹没子君死的悲剧。因为当时境态的子君却是大无畏的坦然如入无人之境，子君的爱是那样的纯真，那样的执着，她的眼里只有他，她的世界唯有爱情。
现代文学代表作的鲁迅伤逝读后感【篇二】
对于我来说，鲁迅先生的文章一向都是较为难懂、晦涩不明的。能够说《伤逝》也不例外吧。可是这仅仅二十多页的文字，让我觉得有些许怅然，为涓生、或是为子君。
每读一本书之后，我都会把书里的一些句子摘抄下来。有人说，往往书里被人单独摘抄出来展示的句子，最能表达整一本书里想要表达的东西。《伤逝》里有这么一句：“我是我自我的，他们谁也没有干涉我的权利。”就是这么分明、坚决而又沉静的一句话。而小说的名字《伤逝》，这压抑的名字。就如同余华的《活着》是由一系列的死亡所构成一般，鲁迅的《伤逝》则是从追求新生而写成。
通篇读下来，我发现子君这位人物同当代的我们有些相似。不在社会，而在想要自由、想要奔跑时，却被无形的囚笼束缚着。不知中国青年是否有如鲁迅先生所期望的摆脱冷气、只向上走。
我们都在追求，却一次次被现实压垮了腰，屈服于现实。
子君亦曾追求过。初时她能够为了感情而在父亲面前立下一句有力的宣言，令涓生看到新时代的曙光。他们也会在一齐讨论那个时代下鲜少有人提及的话题、会为了新生活四处奔波与奋斗。但当涓生失去了工作，俩人一同住进一个大杂院中，与众多所谓官太太住在一齐时，子君变了——其实倒也说不上变，因为子君的骨子里一向都是旧时的思想，从未变过。
她开始养阿随来打发这百无聊赖的时光、开始为了争夺油鸡而与官太太们互相大骂、开始操心于世俗与日常、开始褪去她仅存无多的荣光。
可涓生仍在对新生活抱有期望啊。他从未忘却翅子的扇动，尽管比先前已经颓唐得多。之后，阿随也被送到了一个并不很深的土坑里，涓生与子君似乎也互相厌倦了。
“向着这求生的道路，是必须携手同行，或奋身孤往的了，倘使只明白槌着一个人的衣角，那便是虽战士也难于战斗，只得一同灭亡。”
道不一样不相为谋。一个继续追求，一个沦为旧囚。这便是被现实压垮了腰之后，屡败屡战或是俯首称臣的两条路。
只愿在这满是迷雾与荆棘的人世中，能够找到一条不后悔的路，不怀伤而逝。我想，这便是《伤逝》于我的意义。
现代文学代表作的鲁迅伤逝读后感【篇三】
如果我能够，我要写下我的悔恨和悲哀，为子君，为自己。
这是《伤逝》的开篇。作为鲁迅唯一的以青年的恋爱和婚姻为题材的作品，《伤逝》采用了第一人称独白的表现手法。从结构上来说是采用的倒叙的手法，也可以说是时间上的交错对比。依然是这样的破窗，这样的窗外的半枯的槐树和老紫藤，这样的窗前的方桌，这样的败壁，这样的靠壁的板床给人以一种物是人非，人走茶凉的凄寂之感。
全文有大量的篇幅是对过去的回忆。从涓生和子君未搬离各自家庭前到两人怀着个性解放的强烈意愿，勇敢地冲出家庭结合在一起，寻觅到应得的爱情与幸福，再到两人因目光只局限在小家庭凝固的安宁与甜蜜，失去了社会解放的大目标，终究无力抵御社会经济的压力而破碎，都由涓生的回忆、悔恨贯穿而成。这样反复出现的悔意，在我看来，无非是涓生为了获取心理上的一种解脱。
究其过程我们会发现，无论是涓生还是子君都是五四新文潮运动中崛起的有着觉醒自我的新青年。而于子君，涓生可谓她的启蒙老师。从不好意思看雪莱的半身像到喊出我是我自己的，他们谁也没有干涉我的权利，子君俨然从一个未脱尽旧思想束缚的中国女性成长为一个有着独立意识的女性。这样的形象让涓生意识到中国的女性在不远的将来，便要看见辉煌的曙色的。而子君一旦觉醒，便显示出自己的坚定立场。
然而子君的坚定来源于爱，当涓生因意志动摇而对子君说出因为我已经不爱你了这样的话时，子君在生活面前的退缩尤甚，只能让生命随着希望一同死灭。而涓生则以为将真实说给子君，她便可以毫无顾虑、坚决地毅然前行殊不知她当时的勇敢和无畏是因为爱。继而又承认我没有负着虚伪的重担的勇气，却将真实的重担卸给她了，她爱我之后，就要负了这重担，在威严和冷眼中走着所谓人生的路。所以文章中一次又一次的提到涓生会突然想起子君的死来，一直生活在后悔和自责中。然而他后悔的是不该早早的对她说出真相。
涓生的思想概括为个人奋斗，尽管意识到爱的盲目然而没有将社会解放这样一个前提摆在个性解放之前，很难取得成功。他即便从自己的启蒙立场上退却下来，所感受到的仍只是异样的寂寞和空虚，他想要逃离，却最终不知该往何处去。在旁人甚至友人看来，子君的死竟无半点伤感，依旧可以听到哈哈声。
我还期待着新的东西的到来，无名的，以外的。然而彼时所能明确认知的无非是死的寂静。这样的矛盾、困惑与痛苦正是作家在五四落潮后寻求新路的困惑与迷惘的反映。要遗忘要向着新的生路跨进第一步去更显示出曙光追寻者的不馁和无奈，对追求新路的坚韧。然而这新路又该从何而来？默默地前行，用遗忘和说谎做我的前导这种追寻或许只能算作彷徨中的无奈之选吧
现代文学代表作的鲁迅伤逝读后感【篇四】
，自己究竟要争取什么。
相比子君，作为领路人的涓生，却让我感到更大的失望。当与子君同时上街散步，只有看见子君高兴而自豪的走着时，才敢也抬头挺胸起来。当丢失了本来就不高薪的工作时，涓生不敢面对自己失业的恐惧，就将自己的这份恐惧转嫁给子君，认为是子君在恐惧。也许程度再深下去，就如《神经病》中的方正英一样，对生活的担忧使自己神经衰弱，却对别人说是自己的妻子发了神经。
涓生是虚伪的，高调追求自由，却在上街时缩在子君后头；涓生是无能的，面对失业的压力，家庭的责任，只是选择躲在通俗图书馆里；涓生是可笑的，不让子君打扰吃饭的他，却计较自己吃饭介于油鸡与趴儿狗之间的地位；涓生是邪恶的，在艰苦黑暗时期，竟认为“新的希望就只在我们的分离；她应该决然舍去”，甚至想到子君的死。
同《玩偶之家》中的诺拉一样，子君与涓生都是因一时冲动而做出反抗现实压迫，都是不成熟的、没有根基的，似玻璃般易碎。终有一天，只拎了件小包就出走的诺拉会回家继续当她的“小鸟儿”、“小松鼠”抑或走向堕落，没有任何资本的子君和涓生，不可避免地也只能是走向离别和失败。反抗，就这样行走在消逝中。
现代文学代表作的鲁迅伤逝读后感【篇五】
从小说的名字中可以感觉到这是一篇以悲剧结尾的文章。“伤逝”，为逝去的一切而难过，让人想起遗憾、悔恨，给人一种凄凉的感觉。作者通过“涓生手记”讲述了“五四”黑暗社会时期两个觉醒的知识分子，为爱情走到一起，在社会的压力和生活的残酷中最终分离的爱情故事。
读过《伤逝》之后，感触颇多，有一种伤感的感觉。
在我看来，子君作为一个时代的女性，是叛逆的，是艰难的，她能够冲破封建观念的束缚，挣脱封建家庭的束缚，毅然追求自己的爱情，与时代格格不入的。但她下定决心去爱，喊出了自己的心声，喊出了几千年来女人不敢喊出的`“我是我自己，他们谁也没有干涉我的权利”这样一个个性解放的响亮声音。
抛开世俗的眼光，她和涓生走到了一起，即使没有坚实的物质基础。但是当她和涓生生活在一起的时候，生活迫使她成为一个典型的家庭主妇，忙于家庭琐事，为琐事争吵。
慢慢地，她从一个解放的新女性变成了一个世俗的女性，在这个时候，她与娟生的感情也逐渐淡化，慢慢恶化，最终走向毁灭，子君被抛弃而死。
作为一个新时代的年轻人，涓生的思想虽然新颖，但却不够深入。一开始，他是勇敢的，执着的，对未来充满希望。但在本质上，他仍然被封建意识形态所毒害，表现出保守和懦弱。尤其是和子君生活在一起的时候，他自私、虚伪、怯懦逐渐滋长。当他和子君出去的时候，他害怕被人嘲笑、猥亵和轻蔑，而子君却“无所畏惧”。
最后，自己的生活越来越凄凉，面对生活的压力，他把生活的重担交给了子君，自己不敢面对。最残酷的是他离开了子君，把她推入了死亡的深渊。我认为涓生的新思想是肤浅的，经不起时间和现实的考验。
一段美好的爱情就这样逝去了，当涓生再次怀念过去的美好时光时，一切都无法挽回，剩下的时间只能“悲伤地”继续。两个人的悲剧结局，让人难免难过。因此，当我们恋爱时，我们既不能失去自己，也不能逃避我们的责任。
现代文学代表作的鲁迅伤逝读后感【篇六】
大学里黄老师讲的鲁迅的《伤逝》给我留下了深刻的印象，今天重新看了一遍，算是对大学现当代文学老师的的一次想念。
主人公子君和娟生两个人的爱情故事很让人感动，同时也留给人很多的思考！
很久以前就有人在呼吁女性解放，女性也在用不同的方式让这样的一个弱势群体独立，可是寻觅了这么多年，世界的女性主义者也在为此奋斗了很多年，可到了二十一世纪的今天女性真的就独立起来了嘛？到了这样一个发达发展迅速的经济时代女性也许是有钱了从经济上独立了，可是他们真的就从人格上和男性有了平等的。地位了嘛？
也许这样讲很多男性是反对的，男性会说女人已经怎么样怎么样了？可是这样的争论是没有输赢的，自古皆是！
爱情里没有对与错，但是爱情里受伤害的永远都是女性！
这的从男女不同的性别差异来分析，男性永远都是向前看的，他们不会总是回头看过往的一切，他们相信世界在他们的脚下，一切都要往前看；女性则永远都是怀旧的，她们在爱情里永远都是伤痕累累的，但是她们最好的良药——回忆曾经的美好，回忆曾经的甜蜜！在爱情里，男人不爱了就是不爱了，而女人即使已经不爱了，她们都会想着曾经别人的好，想着去维持这份“遗失的美好”。
其实已经成了一个人的战争，总是要有伤害的，只在于什么样的方式结束这份曾经的爱，男人选择不爱了就大声的说出来。
娟生选择了这种男人的方式来结束这份“残缺的爱”，他告诉子君“他已经不爱她了”。子君离开了，后来死了。她的死给人在读者的脑海中留下了一个问号“她怎么死了呢？”，子君无法接受这样的一个事实——“他不爱她了”，也许在子君生命的最后一个时刻脑海仍然呈现娟生单腿跪地向子君求爱的场景！！！
在这场爱情的战役里，没有胜利者。娟生一个人的战争使他获得了自由，却夺取了子君的生命，但是他没有错，不爱了就是不爱了。
死了的人“带着镣铐”解脱了，活着的人仍然要一个人战争着！！
现代文学代表作的鲁迅伤逝读后感【篇七】
责任心的缺失与勇气的消弭，生活在自己构筑的空中楼阁中，面对理想破灭只有抱怨、发牢骚、推卸责任的份。虚假的爱、泡沫的理想对憧憬新生活的女性的吸引力。子君只是他寻找新生活，满足自己对理想追求的一个物品，只是他为了反抗旧势力而寻求的支持队友，没用便扔掉，可以说涓生是一个对西方自由主义思想失败的模仿者，他照着葫芦画了个瓢。但是他却让子君为此献出了自己的生命，宣告他的失败。
我要遗忘，我为自己向着新生活，跨进第一步去，用遗忘和说谎做我的向导。尝试失败后，潇洒走人，进行下一步的求生。手记体，发声的只能是涓生，而子君已逝，只能是一个无法言说的弱者。
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现代文学作品读后感
一部现代文学作品读完之后有什么感想?看看下面的现代文学作品读后感吧!
现代文学作品读后感1：
《女生日记》读后感
我是女生，我爱看《女生日记》这本书。
《女生日记》是著名现代作家杨红樱女士的又一力作，作为她忠实的读者，自然不会错过。
有别于杨红樱的其他文学作品，这本《女生日记》不是童话，也不存在着天马行空，而是真实的记录着她的女儿在十二岁所发生的青春故事，太多的人文情怀包含其中，也是当下最关注的话题之一。
这本书描述了一个女孩在青春期的心理变化，同时也阐述了一个女孩的在不同的人、事、物面前应该具有的一种人生态度，而这个态度决定着这个女孩的健康成长，也注定着这个女孩必定会有不一样的多彩人生。
每个人的青春都真实存在过，青春是美好的，青春是不可磨灭的，青春是任性的，青春更是值得回忆的。
书中主人公名叫冉冬阳，人如其名，她就像冬天里冉冉升起的太阳一样温暖着周围每个同学，她是一个既善良又真诚的可爱女孩，冉冬阳的青春也许有着与大多数人不一样的经历，而这些经历，让她的青春更加丰满、更加绚丽、更容易走进人的内心。
我最欣赏的部分也是书中从开头贯穿至结尾的部分，冉冬阳的同学也是她的好朋友梅小雅因父母离异而步入一个比常人更为艰辛的生活，而在这场变故中，梅小雅同学没有任何报怨，没有任何的苦痛，没有抛下学习的重任，更没有生活在别人的碎言碎语之下，主人公冉冬阳对梅小雅也是不离不弃，在她的爱心帮助之下，让梅小雅重拾生活信心，与母亲一起承担起生活的责任。
这一切的一切又怎是一个十二岁的花季可承受的起的，但是她们做到了，而且做的比别人更好、更充实。
再看看我们现有的生活，现实的诱惑，金钱的迷恋，工作的繁忙，分数、名次的比较，让我们生活的如此不愉快，往往会在生活中丢失了自己，丢失了自己内心深处那最纯真的自己，再想找回重前的自己谈何容易。
而这个时候保持好的心态，面对自己应该面对的问题，做到不逃避、不隐藏，相信会走的更远、更好。
书中还有不少精彩的片段，看后值得回味。
聪明能干的吴缅同学，总能在关键时刻显示出他那不一样的灵气与宽容;平时骄傲的莫欣儿同学，在父母离异的问题上最终选择坚强的面对;一身总是“酷”打扮的刘惠杨子，掩饰不住她的活泼与伶俐。
每个人的成长经历都不一样，而想在其中扮演什么样的角色，这得由自己选择。
关键是在选择的时候你的想法与你的行动是否一致，一切从心才是快乐，而快乐的人生才是完美的人生!
正如杨红樱女士在寄语中所述:也许你没有别人那么聪明，也许你没有别人漂亮，但你落落大方、善解人意，这是我欣赏的女孩子。
是的，女孩子从不因为美丽而可爱，而是因为可爱才更加美丽!
现代文学作品读后感2：
《文化苦旅》读后感
在短短的一个寒假里我做了很多有意义的事情，比如去社会实践。
虽然比较忙但我还是做了一件我认为最有意思的事情。
我把余秋雨教授写的《文化苦旅》大致看了一遍。
虽然来不及仔细去揣摩但确实让我感触很深，尤其是《风雨天一阁》至今都使我记忆忧心。
一个家族背负着艰守一座藏书楼(中国古老文化)的命运。
范钦一个拥有强大毅力和强烈的爱国精神的藏书家让中国留下了一座具有文化代表意义的藏书楼，直到到现在都有它的痕迹，但是岁月的沧桑，历史的风尘还是将它掩埋了。
范氏天一阁之所以留下来的原因是什么呢?这正式余教授所说的“超越意气，嗜好，才情，甚至是时间的意志力”而这种毅力有是什么呢?
范钦曾经顶撞过拥有巨大权势的皇亲国戚，而因次遭到仗打这样的重刑，还进过监狱。
但他豪不畏惧，始终毫不顾惜坚持自己的信仰，相信真理。
最后谁都奈何不了他，这就是一个古代藏书家，一个真正称职的藏书家所表现出来的超越常人的强健的职业道德品质。
说到这里，我们是否应该反思一下，我们这些学生，有哪一个能像范钦那样监守正义，监守自己的岗位。
或许有但也是极少数的。
我不是故意要借古代成功人氏来讽刺现代人，但是我还是要批判我们不好的地方，包括我自己在内，同学们，所有读书的人们，我们早就应该反省一下了。
对我们来说范钦的意志力乍看之下，显得不近人情，然而我们的毅力呢?可以说连他的二分之一都没有。
我们读书，在遇到挫折的时候该怎么办呢?学成之后又为了什么呢?等等这些尖锐的问题值得我们去深思。
继续往下说，时间的流逝，光阴的短暂，80岁高龄的范钦中将走到生命的尽头，但他连生命的最后一刻都要监守岗位。
他将自己的财产分成两部分，一份是他监守一生的藏书楼，另外一份是一张万两银票。
他让他的两个孩子去选择自己想要拿的一份。
我想如果事情放到现在，有谁会愿意继承藏书楼，又不能卖而且不但没好处还要惹得一身的麻烦。
然而有范钦这样伟大的父亲，就会有像他一样伟大的儿子。
他的大儿子范天冲毅然的选择了子承父业，他继承了藏书楼。
中国的古老文化就是因为有了像范氏父子这样的真正的读书人而保存到现在的。
说到这里我又要开始批判些什么。
想到读书人，现在的读书人(有些人)说说是书生，毫不考虑自己的言行举止，说不该说的话做不该做的动作。
而且读书为的尽是一些私人的事情，只为那黄金屋或是颜如玉，而且做人都做的很自我，对自己要求很低对别人则很苛刻，只要自己好就万事大吉，毫不顾虑别人，更不用说是监守岗位和保护民族的历史文化了，一点都没有范钦那样的奉献精神。
还有那些可恶致极的贪官污吏，他们丝毫没有一点职业道德，简直像行尸走肉一样活在世界上比狗都不如。
范钦好比是天使，而这些贪官，滥用权利的人就是恶魔，总有一天这些恶魔，会被天上的那些像范钦这样的天使给带去，进化那肮脏的心的。
《文化苦旅》使我对读书有了更深一层的了解，我们读书人读书不能只为自己，要为这个社会这个国家奉献自己的微薄之力，这样读书人才是读书人。
而且我们所学的文化有多少是古人用自己一身的心血换来的啊，文化的保留是艰难的，因此我们要好好珍惜这来自不意的文化，不虚度光阴，真正的领悟中华民族的优异文化，并且发扬古人身上的良知和意志力，坚决不做学成之后，而忘本的人，也不做半途因为搓责和困难而放弃学业的人。
一个人拥有了良知和强大的毅力才能领悟到我们祖先的精神，继承和发扬炎黄子孙数千百年来的优良传统。
余教授的《文化苦旅》就如一艘导航船，她将带领我去深思更多中国文化的发展史。
我也会将其细细品尝的。
现代文学作品读后感3：
《变形记》读后感
《变形记》是卡夫卡的代表性作品，也是西方现代派文学的经典之作。
文学评论家、文学史家一般把卡夫卡和他的作品归入“表现主义文学”中。
著名外国文学学者袁可嘉先生指出:“现代派在思想内容方面的典型特征是它在4种基本关系上所表现出来的全面的扭曲和严重的异化:在人与社会、人与人、人与自然(包括大自然、人性和物质世界)和人与自我4种关系上的尖锐矛盾和畸形脱节，以及由之产生的精神创伤和变态心理，悲观绝望的情绪和虚无主义的思想。
这4种关系的全面异化是由现代资本主义关系的腐蚀作用所造成的，它们是在它的巨大压力下被扭曲的。
现代派文学的社会意义和认识价值也正在于此。”(《外国现代派作品选·前言》第5页，袁可嘉，上海文艺出版社1980年版)我以为，袁可嘉先生的这一论述是深刻的、全面的，抓住了西方现代派文学的本质特征。
循着这样一种思路，我们来分析一下《变形记》的思想内容。
18、19世纪的作家一般是从社会人的角度去揭示、批判具体的社会问题和社会现象，如专制政体、官僚政治、道德堕落等等，目标比较具体明确。
而卡夫卡这些现代派作家，则是从个人的、人性的角度去揭示和否定整个社会，目标是笼统的、抽象的、全面的。
这就比现实主义作家的揭露更加尖锐、彻底。
在《变形记》中，主人公格里高尔一夜之间变成了一只大甲虫，造成人变虫的深层原因，就是社会环境的严酷和劳动本身的机械、繁重。
公司老板严密地统治着整个公司和每一个雇员，秘书主任时刻监督着每一个员工的行动，就连医生也是一味站在老板一边，从不会为员工说话。
职业呢?是旅行推销员，一个“多么累人的差事”，每天4点钟就得起床赶火车，成年累月在外奔波，饮食很差又不定时，由于工作关系，连个知己的朋友也没有。
弄得晕头转向，“痴痴呆呆”。
格里高尔面对的就是这样一个环境，这样一份职业。
这环境是具体的，但更是抽象的、普遍的，绝大多数人所每天面对的。
人在这样一个社会环境中，逐渐变得麻木、机械、萎缩，成为工具、成为“非人”。
人变甲虫，是多么荒诞的事情，但又深刻而尖锐地表现了社会与人之间一种可怕的“异化”关系。
在这一关系中，社会是强大的，而人是被动的、软弱的。
再看《变形记》中对人与人关系的描写，这是小说的重心所在。
格里高尔在父亲的公司破产、全家处于困顿的境况下，去当旅行推销员，挑起了家庭生活的重担。
他在家里是受到尊重和爱戴的。
当一个人被人依赖时，他与别人的关系自然会处于正常状态。
但格里高尔一朝成了大甲虫，父子关系、母子关系、兄妹关系突然间发生了180度的转变，显示出一幅极端自私、冷漠、残酷、无法沟通的可怕图景，亲情、伦理之情荡然无存。
格里高尔虽然成了甲虫，但作为人的思想感情还在。
他为不能按时上班而着急，他为老板要炒他的“鱿鱼”而焦虑，他为父亲暗暗地存了一笔钱而欣慰，他为妹妹明年上音乐学院的事而筹划，他为今后一家人的生计而忧心……这是一个善良、勤劳、正直、有责任心的优秀青年。
但专横暴躁的父亲却全忘了昔日的父子之情，害怕“家丑”外扬，要把他赶回房间关起来。
他甚至怀疑儿子会对家人采取暴力行为，而恫吓他、用苹果砸他，想致他于死命。
慈父之爱在他身上已消失殆尽，暴露出来的是极端的自我中心主义。
母亲对儿子的感情似乎要深一点，她同情儿子遭受的厄运，她不能接受儿子变成甲虫的事实，因此悲痛欲绝，但她内心已把儿子当作一个沉重的累赘了。
更可恨的是妹妹葛蕾特。
哥哥最喜欢他，时刻想的是她的快乐、前途，当哥哥最初变形后，她尚能做一点照料工作，如打扫房间、送饭等。
但时间一久，她就再也“受不了了”。
她痛哭着向父亲请求:“我们必须设法摆脱他”，“他必须离开这儿”。
并狡猾地辩解说:这只大甲虫并不是格里高尔，如果是的话，他就应该“自愿跑掉”。
这实际是在暗示格里高尔。
她还无中生有地说:格里高尔会“要了你们俩(指父母亲)的命”，他在“迫害大家”，“想占领整幢寓所”。
这一番歇斯底里的哭诉，把她内心的自私、狡黠、冷酷暴露得淋漓尽致。
格里高尔对一家人的言语行动，并没有惊诧，也没有愤怒，而是用一种清醒的、“平和”的、“沉思”的心态，接受了这种事实。
他一边“怀着深情和爱意回忆他的一家人”，一边悄悄地死去了。
红色革命文学代表作《红日》阅读随笔
在阅读时我们能够全身心的进入书中的那个世界，是一件非常幸福的事情！《红日》是作者写的，读后让人很受感动，令人感慨良多，很多优秀的读后感，就来自于作者及时地将自己的阅读心得记录下来，该如何才能将一篇《红日》读后感写好呢？为了让您在使用时更加简单方便，下面是读后感大全小编整理的“红色革命文学代表作《红日》阅读随笔”，相信您能找到对自己有用的内容。
红色革命文学代表作《红日》阅读随笔(篇一)
在暑假中，我阅读了一本叫做《红日》的书。合上书，我的思绪却早已飞到了那个战火纷飞、硝烟滚滚的年代。在伟大的抗日战争中，我们的中华民族展现了她不畏艰难，奋力拼搏的精神。
在伟大的背后，是那些人民战士们用自己的生命和鲜血建起了新的长城，换来了民族的崛起。在读这本书时，仿佛我也来到了战场上。只见远处解放军正与禽兽般的侵略者英勇地搏斗着。空气仿佛也被染成了血红色，诉说着日本鬼子的灭绝人性。
在故事中，蒋介石带领着自己的“王牌”74师，却被共产党消灭了。在激烈的战斗中，刘胜受伤了，但是他临死前还关心着前线的情况。最终，人民解放军在战役中，灵活地运用毛主席伟大的战略战术，取得了辉煌的胜利。
在那腥风血雨的战争岁月里，有多少诞生在中华大地的优秀儿女，抛头颅，洒热血，用顽强不息的斗志以及他们宝贵的青春热血，高举起革命的火把，以马克思列宁主义为指导，出生入死，为新中国洒下了血汗。
我们的幸福生活是革命烈士们用鲜血和汗水换来。我们应该学习烈士们的精神，努力学习，报效祖国。
红色革命文学代表作《红日》阅读随笔(篇二)
解放战争初期，国民党军队和解放军相比，既有装备和数量的优势又有美国的支持，且国民党军队指挥官的学历普遍高于解放军，为什么却遭到了如此迅速和彻底的失败?
先看看张灵甫失败的原因。我认为国民党将军张灵甫及其号称天下无敌七十四师的灭亡主要是四个原因：首先是冒天下之大不韪帮助蒋介石打内战，站在人民的对立面，这是必然的原因；第二，其军事上的冒进，使之成为共产党领导的人民解放军很重视的、下决心不惜一切代价要歼灭的重要目标，这是导火线；第三，国民党内部腐败，军队里派系林立，各自保存实力，打自己的小算盘，无法做到统一的调度和指挥，这是关键原因；第四，张灵甫及七十四师平时仗蒋介石御林军“王牌中的王牌”骄横跋扈，得罪了其他的友军领导，致使其关键时期被人落井下石，这是重要原因。因为以上四点主要原因和种种其他因素导致了张灵甫这位国民党军中颇有能力的干将和王牌军七十四师的全军覆没。张灵甫和七十四师不但是被解放军围困在孟良崮的孤军，更像是被国民政府的腐败包围的孤军，正是这种绝望使张灵甫走到了穷途末路，不得不一死报答蒋介石的器重之恩，从这个角度来看可以把他归为悲剧英雄的行列了。
再说解放战争国民党军队遭到迅速和彻底的失败，以上因素也是起决定性作用的。再者老蒋的部队没有政工干部，这一点他需要向毛泽东学习，打仗是打仗，政治思想工作必须得抓上去。国民党官兵的“效忠党国”只是口号，他们内心没有驱动力。临上战场了，或许以大洋，或许以高官，这些对于可能生命不保的人意义可谓不大。我认为国民党部队灭亡最重要的因素还是因其不得人心。古人云“水能载舟，亦能覆舟”。
如果选择站到了人民的对立面，最终只会被人民所淹没。国军的抗日英雄不乏其人，铁军、王牌军也不少，装备、数量更是占优，可就是没打过小米加步枪的人民解放军，为什么呢?主客观原因想找能找出一大堆来，但关键还是民心向背的问题。别说是机械化部队，全套的美式装备，就是美国人亲自来也不行，看看朝鲜战争就知道了。剧中表现的共产党人的信仰和国民党人的官僚作风，对现在也有积极意义。国共战争，国民党有兵，有武器，有大将，但仍失掉政权。就象以前台湾一样，国民党高高在上什么都有，但打不过草根的民进党。当年国民党的失败，一是败在国民党的腐败，再是败在没有民众基础。他们打的是没有国民支持的仗。而共产党人看起来什么都没有，但他们内心有希望，他们希望翻身做主人，没有任何愿望比这更有意义，于是可以舍生，可以取义！得道多助，失道寡助，此言实不谬也。
总之，《红日》是一部现实主义的成功之作，堪称新中国军事文学创作历史上的一座重要的里程碑。
红色革命文学代表作《红日》阅读随笔(篇三)
宁静的夜，安详的夜，我坐在书桌前翻开了那有些年月的书《红日》，思绪慢慢沉浸在书中……
《红日》这部小说以1947年山东战场的涟水、莱芜、孟良崮三个连贯的战役作为中心，讲述了共产党华东野战军与国民党的王牌军74师之间展开的大规模战役的故事。
这是一场实力悬殊的战斗，1946年底张灵甫所率领的74师是蒋介石用全副美式装备武装起来的王牌部队与华东野战军的沈丁部队的较量。但经过修整后的人民解放军在这场战役中，灵活运用毛主席伟大的战略战术思想，消灭了国民党军队五万多人，活捉了敌军中将副司令官李仙洲，赢得了辉煌的胜利。这场莱芜战役就好比是曹操大败袁绍的官渡之战，周瑜火烧赤壁一般的具有重要的意义。
经过这场战役之后，国党锐气大搓，在各个战场上连吃败仗，途穷计拙。相反的共党则愈战愈勇，1947年4月，张灵甫又以他所率领的74师王牌军，再一次向沂蒙山区的华东野战军大举进攻。经过三天三夜激烈的战斗，华东野战军英勇的战士们，攻上了孟良崮高地，把躲藏在山洞里的七十四师师长张灵甫和他的残兵败卒，统统歼灭。华东野战军经历了惊心动魄的艰难曲折的战争，经过了无数战士的牺牲，终于取得了最后的胜利。
共产党因为有了广大群众的支持走到了今天，为了今天多少鲜血撒在这片土地上，为了今天多少人流泪，为了今天多少生命逝去……今天是人民解放军服从大局听指挥，团结一致，浴血奋战换来的，今天是无数烈士的生命换来的。我们要好好珍惜这来之不易的。
如今，中国人民走向更辉煌的美好未来，实现中华民族的繁荣昌盛，中国共产党——一个年轻而又充满希望的政党，在新的世纪，提出了以“坚持科学发展观、建立和谐社会”，树立以“八荣八耻”为主要内容的社会主义荣辱观和发展观。我们有了一个不舍的信念、不弃的追求。相信在不久的将来，我们的国家会在党的英明领导下更上一层楼。党在我心中是什么?我可以自豪地说，党就是一盏指路的明灯；是一个伟岸的巨人；是一座强大的靠山；是我内心向往的偶像。
红色革命文学代表作《红日》阅读随笔(篇四)
三红一创，青山保林。这一部部著作应和时代共鸣，给予我们无限精神食粮。
《红日》这部小说为我们成功塑造了革命军人形象。军长沈振新和副军长梁波尤为光彩照人。沈振新是我国经过万里长征锻炼和考验的高级军事指挥员，他身经百战，高瞻远瞩，总是从战争的大局、全局思考问题，作出决定和决策。他率领全军取得一个又一个胜利，最后全歼敌七十四师。他是一名优秀指挥员，但同时他也是一个对部下关怀备至，处理问题通情达理；对牺牲的战友的沉痛思念；对妻子满怀思念之情…他和我们一样也是一个平凡的人。副军长梁波性格开朗，平易近人，说话风趣幽默，即使批评人也不疾言厉色。在无数次的战争中充分展现了他的性格，他既有军事指挥员的谋略，又有政治家的气度，既有理论水准，又能平易近人，他们二人在阅读时给我留下了很深刻地印象，他们的精神永垂不朽值得我们学习。
人民的军队，是为了人民的利益而战的；人民也是战争的主力，他们是人民军克敌制胜的基础，离开了人民的支持，人民军将一事无成。
涟水战役的守卫战、莱芜战役、孟良岗战役的包围战、攻坚战…无不写到了战争与人民的关系，突出了人民的力量，各地人民群众对队伍的大力支持正是人民军队战无不胜的最大法宝。人民的军队因为有人民的支持才是真正的威武之师、文明之师、正义之师，才会战无不胜，攻无不克。
看完这本书，我感到自己现在享受的美好生活是来之不易的，都是用无数战士的鲜血换来的。战士们虽然都不在了，但他们那永垂不朽、宁死不屈、舍己救人的精神仍然值得我们学习和传承。
全景式的战场描写，给我带来很大的震撼和感触，血雨腥风的年代似乎就展现在我的眼前，看到了那个枪林弹雨的战场，看到了那些浴血奋战的革命烈士…那种舍生取义，愿意为党和人民牺牲一切的伟大情操值得我们学习。
读一本好书，给予无限思奇和启迪，从中我们可以体悟出从未有的那种热血，好书值得我们一读再读。最后，由衷赞美我们的党，全心全意为人民的党！
红色革命文学代表作《红日》阅读随笔(篇五)
在开学之后，我读了《红日》。描写了在解放战争时期，中国人民解放军华东野战军在山东歼灭部队整编七十四师的故事。书中解放军战士战胜敌人的英勇行为给我留下了深刻的印象，使我对这本书产生了浓厚的兴趣。
这部小说是以1947年重点进攻山东开展的一系列军事战役为主导，从最初华东野战军沈、丁部涟水战役失利，到莱芜战役的战术转移，以及孟良崮战役的决战，最终全歼五大王牌中的王牌——全副美式装备的整编七十四师的故事。《红日》作者吴强说过：“记住昨天的战斗生活，对于我是永远的；只要还在活着的时候，都是必要的。因为它已经给了我，今后还将给我以前进的力量。”当面对无法挽回生命的战友时，共产党战士含着泪咬牙前进；当艰巨的任务、难以克服的困难时，战士们反而愈战愈勇，冲锋陷阵。
一听说有任务，他们就兴奋、就快乐，就充满了激情和力量！战斗是战士们的生命！就是这种信念之下，共产党打败了，而使失败的最大原因，就是两个党派之间的最大不同：团结与不团结。读着读着，我仿佛看到那战火纷飞的年代。在那个年代，有多少优秀的中华儿女献身于民族的解放事业，他们为了革命的胜利，不惜抛头颅，洒热血，赴汤蹈火。关键时刻舍身为民的优秀品质和自强不息、奋斗不止的精神永垂不朽。他们的精神值得我们学习！
我们今天的幸福生活是烈士们用生命和鲜血换来的，我们要好好珍惜，加倍努力的'学习！
读中国现代文学巨匠茅盾先生的子夜有感范文(5篇)
一篇故事一篇心得，人们在阅读了一篇书籍后都会有自己的收获和体会，阅读子夜后受益匪浅，心中有了更多的想法，懂得了更多道理，最好我们可以用读后感文章的方式，将阅读中的体验记录成文。如何在写子夜的读后感时把自己的真实感悟写出来呢？读后感大全小编特地为您收集整理“读中国现代文学巨匠茅盾先生的子夜有感范文”，供大家参考，希望能帮助到有需要的朋友。
读中国现代文学巨匠茅盾先生的子夜有感范文(篇一)
茅盾对于三十年代初期的中国社会有比较深刻的研究和了解。在他的朋友中有做实际工作的革命者，有自由主义者，同乡故旧中有企业家、公务员、商人、银行家，并且常和他们来往。他很熟悉上海工商业的情况，有一段时间把“看人家在交易所里发狂地做空头，看人家奔走拉股子，想办什么厂”当做是“日常课程”（注：《我的回顾》，见《茅盾自选集》上海天马书店1933年4月初版）。当时学术界正在展开关于中国社会性质的论战，茅盾将亲自看到的社会现象同论战中一些理论对照，这就增加了他写作《子夜》的兴趣，决定通过生动具体的艺术形象，回答托派散播的中国已是资本主义社会的谬论。在写作《子夜》的时候，作家又充分地运用了他在第一次国内革命战争时期获得的`社会经验。他说：“当时在上海的实际工作者，正为了大规模的革命运动而很忙，在各条战线上展开了激烈的斗争。我那时没有参加实际工作，但是一九二七年以前我有过实际工作的经验，虽然一九三?年不是一九二七年了，然而对于他们所提出的问题以及他们工作的困难情形，大部分我还能了解。”（注：《〈子夜〉是怎样写成的》，1939年6月1日《新疆日报》副刊《绿洲》）过去的这段经历，以及这一时期参加左翼文艺运动，接近革命者所得来的具体感受和间接经验，不但丰富了他的创作素材，同时也使他有可能对客观现实作出较为全面而深入的分析。
读中国现代文学巨匠茅盾先生的子夜有感范文(篇二)
《子夜》之于我是一位老友。就拿小说里的那位叫李玉亭的博士来说，他的名字和我的同音，每每有他的出场，我都要睁大了眼睛仔细瞧瞧他的言行。这本书时常有讨论金融、股票、银行、工厂的情节，在老爸老妈给我的金融常识扫盲之后，我便对人物之间的利益争夺有了初步的认识，颇带玩味地围观这场金融市场上的生存野战。人物方面，既有吴荪甫、赵伯韬这样的风云人物，又有林佩珊、范博文、张素素、李玉亭等青年。时而围观工厂老板、金融巨头的会议，时而围观青年小姐们的谈论，这真是一出好戏。看着这样一本书，的确像是遇到了亲切的朋友。
在我看来，二十世纪的的确确是个绝好的世纪。且先放下战争与给人民带来的苦难，瞧瞧那个时代，旧的未去，新的已来，封建、旧民主、新民主的掺杂，地主、农民、资本家、工人的纷争，任何两个事物之间的碰撞都十分有意思。
比如小说开篇就写道：吴家老太爷刚从乡下到上海就过世了。他坐着汽车穿过繁华的街市，看见许多封建思想所不能容忍的开放与自由，被猛烈的新时代气息重重地压得透不过气，竟就这样死去了。临死前他还紧紧握着一本带着封建迷信色彩的《太上感应篇》。青年范博文说：“老太爷那二十多年足不窥户的生活简直是不折不扣的坟墓生活。”其他青年也赞同老太爷已经是一具僵尸。可见，封建思想和民主思想的矛盾十分突出。
再比如本该气氛低沉的老太爷葬礼，竟然掺杂着那么多复杂的交际。来者皆打着吊唁的旗号，要么是商讨利益，要么是凑热闹与人谈天。老太爷过世的作用不是让读者感到悲伤，而是要从这个葬礼上的交际引出下面的故事罢了。
还有资本家和工人之间的矛盾。工厂老板吴荪甫和工人之间的矛盾十分激烈，这和《雷雨》里周朴园与工人之间的矛盾类似。
至于那位李玉亭，他是一个博士，在这篇小说里虽不是主人公，但跟主人公的关系密切。他是主人公吴荪甫的表妹张素素的恋人，又是吴荪甫的合作伙伴兼竞争对手赵伯韬的军师。所以李玉亭便是吴家公馆的常客。虽然他与我的名字同音，但经过深入的了解，他的形象和性格渐渐突出，这个名字便回归成他的代号，而不再让我联想起自己。尽管如此，他的出场都会让我眼前一亮，噢，我的老朋友。
读小说不像是读诗和散文，让人挑得出的好句子不常有，但合上书本时，让人回味无穷的情节倒是久久印在脑海里，像是真的去过什么地方，见到了什么人一样。我常常在喜欢的句子下面画线，但小说里划线的句子很少，更多的是畅畅快快地读完，少有停留。
要说感受，倒也没什么感受，只是像看完一场电影般，沉浸在故事里罢了。
读中国现代文学巨匠茅盾先生的子夜有感范文(篇三)
往往最难以忍受的，不是漫长的深夜，而是微露朝意却依旧遥遥无期的子夜。子夜，黑夜与凌晨的交界。处在这一时期的所有事物，都面临着黑暗与光明的选择。而那时中华大地，列强鞑虏，内贼患打碎了千年的安息沉寂，也在那时失去了习惯常规的`中华大地陷入了无尽的迷惘。黑暗贪婪的侵吞着一切，包括那就在眼前的光明。《子夜》是矛盾长篇小说代表作。读完了《子夜》，心中不由的产生许多感慨。文章中写了许多多姿多彩的生活画面，通过这些画面，艺术地再现了第二次国内革命战争的城市风云，也间接反映的当时革命发展，星缭乱的中国社会风貌。小说中成功塑造了许多人物形象，最令我影响深刻是吴荪甫。吴荪甫是《子夜》中的主人公，是三十年代中国民族资本家的典型。吴荪甫的准要性格特征是精明强干，有雄心，敢冒险，是一个铁人物。他有雄厚的财力，很有才干，曾留学欧美，懂的一套企业管理的方法。他有着发展民族工业的雄心，要和倾销中国市场的外货竞争。为此，他和交通运输资本家吴吉仁，矿业资本家王和甫一起创立了兼办金融和实业的益中信托公司。他的理论是，把那些平庸的企业家毫无怜悯的打倒，把他们的企业掌握到他的铁腕中来，以实现他的吴记资本主义王国的美梦，充分表现出他的野心、魄力、冒险精神和竞争中心狠手辣的性格特点。
《子夜》的艺术结构是宏伟而严谨的。从开头和结尾就可以看出。开头，上海的软风一阵一阵吹上人面，苏州河幻成了金绿色，轻悄悄地向西流去。黄浦江边充斥着“光、热、力”，此时的吴荪甫有财有势，气派威风；而结尾，吴荪甫的工厂、银行、公馆全都没有了，自己的梦想也破灭了，惨败于赵伯韬的吴荪甫带着姨太太灰溜溜地到牯岭消暑。一头一尾，形成了鲜明的对比，不得不让我们惊叹于一位民族工业巨匠在帝国主义和军阀统治的双重挤压下，又在工农革命的夹击中一败涂地的惨象。小说中的环境描写，是小说中不可缺少的组成部分。小说《子夜》选取了大都市上海作为人物活动的中心。围绕主人公吴荪蒲，作者精心描写了“吴公馆”，“交易所”和“裕华丝厂”三个主要活动场所。在这里，各种错综复杂的矛盾冲突依次的展开，不论是民族工业资本家与买办金融资本家的矛盾斗争，或是军阀混战和报机市场的微妙关系或者是农村阶级斗争和金融市场的曲折关系等，都得到集中的表现，小说故事情节也一步步顺利发展也成功塑造了各个阶层的许多典型人物形象。“子夜”，即半夜，既已半夜，到黎明就不远了。
小说的题目定为《子夜》，指小说的故事发生在黎明前最黑暗的旧中国社会，也表达了作者对中国人民即将冲破黑暗走向黎明的坚定信心。
读中国现代文学巨匠茅盾先生的子夜有感范文(篇四)
奥斯特洛夫斯基曾说过：“人的一生可能燃烧也可能腐朽，我不能腐朽，我愿意燃烧起来。”是的，燃烧后尽管会成为灰烬。但曾经为之努力、奋斗过，终究胜于腐朽。吴荪甫虽逃脱不了最后的失败，但他至少挣扎、奋斗过，这便胜于坐着腐朽而不行动了。
处于帝国主义的侵略时期，中国不可能走上独立发展的资本主义道路；半殖民地半封建的性质也早已决定他的悲剧命运。但他并不为此屈服，凭借自己的见识与资本，企图实现自己的构想，他便是吴荪甫。在我看来，他是一个有理想、有目标、有雄心的人，但这并不与他镇压工人与农民混为一谈。
在当时的年代，作为民族资本家，吴荪甫并不消沉，抱着一种雄心去兼并八个小厂，成立公司。他始终抱着一种坚定的信心发展民族工业。但面对资金短缺，却从工人身上开刀，扣除20%的工资，不顾手段来为自己的发展做好铺设，这便给他闪耀的精神上抹了一层黑。
与其做一个平庸的人，不如让自己的生命燃烧与怒放；与其使自己一生了无成就，不如彻彻底底地拼搏一次。有雄心的人，是从不自弃的，虽然吴荪甫的结局是悲伤的，但毕竟他曾经也是辉煌过的。那，便足矣！
蝉的一生短暂，却在生命结束前，将自己“燃烧”了，而不是沉默的等待死亡，默默腐朽下去；刘和珍面对黑暗的社会现实与反对派势力的残酷欺压，毅然绽放自己生命中的最后光芒，而不是做一个腐朽的国人；屠呦呦尽管年老，却并不腐朽，始终燃烧，终于收获成功。
人的一生需要奋斗，需要胆识，需要雄心，结果怎样，都是未知的，所以也不必去揣测，踏实、无愧的做好现在，让自己的生命燃烧。自己选择的路，尽管可能不平坦，但跪着也要把它走完，因为自己的初心不可轻易违背，况且，我相信，只要坚定不移，知道自己为何开始，就一定会达到终点！
让自己的生命燃烧，成为不可磨灭的经历吧！
读中国现代文学巨匠茅盾先生的子夜有感范文(篇五)
《子夜》是一部宏篇巨制式的大手笔，这是我的第一印象。尽管作者曾自我反省道：“我原定的计划要比现在写成的还要多……可是因为今夏的酷热损害了我的健康，只好马马虎虎割弃了。因而就成为了现在这个样子。——偏重于都市生活的描写。”即便如此，《子夜》的作者依然为我们展现了一个恢宏阔大、风云变幻的“舞台”——30年代初的大上海。其实我这样说是不确切的，茅盾只是集中全部的笔力，透过一处一点来观照当时的半殖民地半封建社会下的整个中国的。
《子夜》所展现给我们的是一部民族工业资本的社会命运悲剧——一个刚强有力的民族工业巨子如何在帝国主义和军阀政治的双重挤压下，又在工农革命的夹击中，一路奔突，一败涂地。在这里，茅盾也像选取“大上海”作为全篇的叙述重心一样，“选中”了吴荪甫作为30年代初一代民族资本家的“典型”来铺写和反映在“两半”特殊性质的中国社会里，依靠民族资本家的单方面“努力”是决计担负不起救国救民的历史重任的。
其实有不少读者，都误解了作家的写作意图，以为作家是为民族资本家理想的最终幻灭而哀叹。事实上这样的理解严重损坏了作品本身拥有的更大的思想内涵。作家曾于1977年10月9日《子夜》再版的后记里明确提到“这部小说的写作意图同当时颇为热闹的中国社会性质的论战有关。当时参加者，大致提出三个论点……一、中国在是两半社会，打倒法西斯政权是当前革命任务，工人、农民是革命主力，领导权必须掌握在共产党手中；二、认为……走资本主义道路，任务由中国资产阶级担任；三、认为民族资产阶级既可以反/共……也反官僚买办……从而取得政权。《子夜》通过吴一伙终于买办化强烈驳斥了后两种谬论。”
从《子夜》，我们可以看出作家是自觉展开了对自己所处时代“全方位”的描绘。但引起我关注的，倒不是民族资本家“实现工业王国”梦想的破灭，抑或是农民暴动和工人运动的风起云涌这三条主线中的任一条。作为一个初读者，我所着意关注的倒是当时社会各阶级各阶层的人的思想、性格、心理、命运及其历纠葛和走向。我想作家一方面运用大手笔为我们展现了30年代初中国社会的历史画卷，一方面也用极为深刻、犀利、入微甚至细腻的笔触将作品里各阶层人物的思想、性格、心理，置于自己“观察的显微镜”和“解剖的手术刀”下。光看作家塑造吴荪甫和赵伯韬这两大形象，所采取的艺术手法就不同。对于吴，他是放在读者的眼皮底下，正面去描写，而至于后者却只是通过其他人物的反衬来达到“入木三分”的艺术效果的。这就提醒这我们，作家在创作技巧的运用上是多样化的。
此外，我们在读《子夜》时，还不能不注意到它的结构：宏伟严密且脉络清晰。它没有传统小说那种庞杂冗沓的诟病，它是集中一处或两处，一点或两点来铺盖、折射全局的。我们还注意到作家在首尾呼应上的匠心独运——开头吴府不可一世的气派，结尾“我们破产了！”的深沉的悲哀；开头吴老太爷提心吊担地来避祸，结尾吴家老小静悄悄、灰溜溜地去避暑。
作为最重要的主人公形象，吴惹动我神经的倒不是他的刚强和气魄，恰恰正是他的软弱、矛盾、自私和专断。除了“怎么”和“专断”为我所不齿之外，其他两面都带给我很大的思索和震撼。且看这一段描写：
“他在企业界中是一员猛将，他是时刻向前突进的，然而在他前面，不是浮了空中的荒唐虚无的海市蜃楼么?在他周围不是变形了的轮廓模糊的人物么?正如他现在坐这汽车在迷雾中向前冲呀！”
关于他的自私，不要列举太多的例子，单从正面这一段里，我们就可以十分明了的地看出30年代初资本家的真实面目(不管何种性质的资本家)。
“但是有一点可以肯定，就是刚才勃发的站在民族工业立场的义愤，已渐渐地在缩小，而个人利害的顾虑却在渐渐扩大，终至他的思想，完全集中在这上面了。
从这里，我们也可以得出这么一个结论：虽然吴是“工业时代的王子和骑士”，他的眼界也还是狭隘的，他所谓的“高大的烟囱如林，轮船在乘风破浪……”的“抱负”也只是中国“大棋盘”里的某一处的“小大小闹”，终究像他那样的民族资本家是难以负担得起救国救民于水火之中的历史重任的。
再反观广大农村和沿海城市风起云涌的革命浪潮——“江浙交界，浙江的温台地带，甚至于宁绍、两湖、江西、福建，到处都是农民骚动，大小股土匪打起共产党的旗号的数也数不清。”则简直可以说吴的“努力”是彻头彻尾的狭隘自私和不堪一击了。
文章中因各种由农民、工人和“五四”后具有民族、民主思想的新知识分子在共产党领导下引发的一系列遍布广大农村和沿海城市的种项无能运动而引起当时社会各种上“精英阶层”的恐慌和愤慨，则确确实实地让我们可以看到一股真正的为民族、为民主的巨大的历史潜流在暗涌，这就实实在在地提示了历史的最终走向。
最后在《子夜》里，还有一群年轻人也同样地牵动我敏感脆弱的神经。
范博文，“五四”以后的新诗人，一个参加过“五卅”运动的有民主主义思想的知识分子，整日里除了自己所谓的幽默之外，实实在在的只是个“只说不做”的“软骨头”。张素素、吴芝生之流的，虽则较范积极热心点，但在“五卅”纪念日里也会躲进大三无酒家。而杜新箨和林佩珊，我则不想多置喙，作家在文中早已“露骨”地对其有所描绘――“杜新箨接了口，“不要紧！至少明天，后天，下星期，下个月，再下下下个月，都不要紧！岂但上海，至少天津、汉口……再下下下个月内……再不然，日本美国法国，总应该不要紧吧！供我们优游行乐的地方还多着呢！不要紧！”林佩珊扑哧一声笑，也就放宽了心。”
文中不可不提的还有另一个年轻人——吴少奶奶和她干枯的的玫瑰。()“干枯的玫瑰”或者我们可以解读为“两半”社会下青年知识分子对于幸福无着落的深沉的悲哀。这也就从另一人性的层面上去鞭挞当时黑暗的社会(关于青年人幸福破灭的事实在文中还有多处例子，在此不赘述)。
总之，《子夜》是一部伟大的现实主义杰作，时至今日，它留待我们反省思索的空间还是很大的，读者不胜笔力，仅能浅薄地抒发一点感想。
浪漫主义文学代表作茶花女读后感汇总
书籍如同一把钥匙，它能帮助我们开启心灵的智慧之窗。在阅读了作者写的《茶花女》后，书中的故事情节激发了我们的浓浓兴趣，我们可以通过文字把心中感受写出来，写一篇读后感。怎么才能避免将《茶花女》读后感写的如同流水账一样呢？读后感大全小编收集并整理了“浪漫主义文学代表作茶花女读后感”，欢迎阅读，希望您能阅读并收藏。
浪漫主义文学代表作茶花女读后感(篇一)
在一个阴冷、黑暗、潮湿、没有阳光的墙角，有一朵茶花。它未享受过阳光的沐浴，未享受过清风的抚摸，然而，这茶花却比别的茶花，甚至比别的任何一种花都美丽，美得脱俗，美得惊人，美得如痴如醉，不过任何旺盛的生命都有终结、堕落的时刻。
她就是这朵茶花，一朵生活在阴暗世界和金钱世界的茶花，一朵没有由真爱浇灌的茶花，又是一朵红颜薄命的茶花，因为最终，她患上了不治之症，带着她那花容月貌而死去。生前的她，无时无刻不过着放荡的生活。她，玛格丽特，一个在烟花柳巷的风尘女子，一个最终身染重病可怜的女子，一个过惯了穷奢极侈生活的女子，不过再多的金钱也弥补不了她内心的空缺，她，是可怜的。但是，玛格丽特也有可敬之处，我敬佩她的不是她的家财万贯，而是她的乐观。她每天带着淡淡的微笑，不管天气怎样阴暗，不管心情怎样沮丧，她总会从阴影中走出，并在第二天的早晨，那一丝微笑又如月亮一般挂在她那小巧玲珑的鹅蛋脸上。她生前虽极其奢华，家产有百万，但她死前也最终明白了这个最简单，但很多人却极难理解的道理：金钱只是一种物质，而不能成为精神的寄托。
她的遭遇，她的凋谢，让我嘘唏，并深表同情。这是个悲惨的结局，不过我认为最惨的不是女主人公的死，而是那个社会，一张张丑恶、自私、爱慕虚荣的面孔，说到底，她此生仅仅是一个普普通通的诺曼底的乡村姑娘，而并不是曾经乘着豪华马车，随便买件昂贵的首饰，就能闹的满城风雨的玛格丽特。“死去元知万事空”，即使你以前的生活比玛格丽特还要富有，但是死后又能带去什么？所以，请保留一颗纯朴的心吧！
浪漫主义文学代表作茶花女读后感(篇二)
读过《茶花女》之后心里乱乱的不知道是什么感觉，不知道怎么表达。不知道如何写这篇读后感不知道如何来写这篇日志，简单的写写吧。
默戈莉特他的在没有遇到奥尔马之前，她属于一位红尘中的女子生活在别人的生命中服务于别人，虽然的身边有许多追求他的人但那种追求全部都是虚假的不应该说是猥琐的，他们这些有钱的人对 默戈莉特的好只是为了自己可以得到愉快上的消遣。他们只是为了自己的快乐，他们只是把她看成了娱乐的工具罢了。 默戈莉特他的生活是孤独的。更应该说是可怜的吧。可是上帝却给了这个女人生命中最重要的一件东西那就是让她遇到了奥尔马。他们俩个就那么相爱了，这让 默戈莉特真正明白的真爱的可贵和真爱给她带来的各种快乐各种美好的回忆。但是这个故事是以 默戈莉特的死亡而告终的，虽然她死了但是他们两个之间留下的美好回忆将永远值得他们两个回忆，同时也值得我们永远细细品味。
默戈莉特的一生是悲哀的但同时也是幸运的，幸运的是她遇到了奥尔马，让她品尝到了真爱的滋味。爱情很美好但是现实却是很残酷 ，有时爱情可能会向残酷的现实低头。
最后一首歌送给大家也送给我自己
I bilieve
你还在那里等待，爱的路。总是从满了祝福 I bilieve 你还在把爱深埋我在这里，为你整夜在徘徊，看不到未来却挡不住相爱，就算短暂分开也不能把缘分结束。曾经走过漫漫长路只要有爱默默的祈祷，真心的让彼此更幸福。曾经走过漫漫长路泪水模糊了我和你那一刻我们俩相偎在一起从此永远不再分离。
浪漫主义文学代表作茶花女读后感(篇三)
《茶花女》这部作品是19世纪著名小说家戏剧家小仲马的一部小说，这部小说也是作者小仲马的成名作及其最有影响力的一部小说。
人们为书中女主人公玛格丽的悲惨遭遇而潸然泪下。茶花女是当时巴黎的一位名妓，但其外表和内心都像茶花那样纯洁，她总是随身带着一束茶花每月头二十五天是白色的，随后五天是红色的。除了茶花，从来没有其他花与她相伴，故有了这个绰号——茶花女。
在爱情面前，茶花女表现出了自己的坚贞和执着高尚的情操，但她这朵美丽的茶花却因为肺病和各种社会的压力在23岁凋零。她美丽、聪颖、善良，她满怀热情与希望的去追求，追求真正的、自己所期望的爱情，她与阿尔芒相爱，但是在阿尔芒父亲出面阻止他们的爱时，她只能选择退出。之后等到阿尔芒回来时，茶花已经凋谢，再也找不回来了。
她就像茶花一样带着芬芳、馨香来到世界，无声地绽放，默默在风中绽放自己的纯洁美丽。即使受到过风雨、经历过打击，即使委屈，她也默不作声，只为了自己的爱，只将自己最美的瞬间绽放给爱看。直到生命到了尽头，再悄声凋谢，不发出声音，仿佛不曾来过。
这一切都使这位为人们所不齿的烟花女子的形象闪烁着一种圣洁的光辉，以至于人们一提起“茶花女”这三个字的时候，首先想到的不是什么小姐，而是一位美丽、可爱而又值得同情的高尚女性。
浪漫主义文学代表作茶花女读后感(篇四)
提起法国作家小仲马，脑海中首先浮现出的应该是《茶花女》这世界舞台上的经典剧目吧。
它不仅是一段催人泪下的动人故事，它是一首诗，一幅画，更是神来之笔。
玛格丽特做了一名交际花，并染上了挥霍钱财的恶习。一次偶然的机会，法国少年阿尔芒对玛格丽特动了心。要知道，想要一位对情感麻木的人对自己动心，是多不容易啊。可最终玛格丽特还是被阿尔芒的真心感动了。从那之后，玛格丽特想尽方法戒掉了挥霍钱财的恶习，两人一起到乡村过起了田园生活，可这美好的生活很快便被阿尔芒的父亲打破了，他几次让阿尔芒离开玛格丽特，在对儿子劝说无效的情况下，竟直接逼迫玛格丽特放弃阿尔芒。她为了阿尔芒的家，只能选择牺牲自己。两人分手后，阿尔芒与另一位小有名气的交际花交往，但目的仅是为了气玛格丽特。
如果，阿尔芒可以理解玛格丽特的难处，对她宽容一点，她会不会没有那么悲惨，结局会不会好一点？积劳成疾的一点转变其实就可以改变结局。
朱师傅一直为周总理服务，一次，他在为总理刮脸时，总理打了个喷嚏，脸上不小心被刮了道小口子，朱师傅深感不安，可周总理不但没有教训他，反而幽默地说道：“真对不起，怪我刚刚打喷嚏没同你打招呼，还亏你刀子躲得快哩。”看，如果周总理对朱师傅的态度不是理解，而是恶劣的，后果又会怎样呢？对，是争吵，不仅仅是这样，还会伤了和气，所以说，好的态度决定美好结局。
我为玛格丽特可惜，那么美得姑娘竟会如此红颜薄命，更为阿尔芒难过，竟伤害了一个对他用情至深的人。
《茶花女》不仅是一段故事，更教会我们宽容待人，往往，一种态度便可以决定结局的美好与否。
浪漫主义文学代表作茶花女读后感(篇五)
在书店我看到了《茶花女》，我想，既然是名著，必定有许多闪光的东西值得去品味，去学习。于是，我买了这本书。
回到家，我如饥似渴地捧起这本书，里面的内容深深地吸引了我：小说的主人玛格丽本是一位贫穷的乡下姑娘，为谋生来到巴黎，不幸落入风尘，做了妓女，她疯狂地寻欢作乐麻痹自己，但内心却讨厌这种空虚的生活，后来被阿尔芒一片赤诚之心所感动，彼此深深地相爱，在远离巴黎市区的乡间过起了美满的田园生活，玛格丽特受到创伤的心灵也开始愈合。
可惜，这时，阿尔芒的父亲为了家庭的声誉，肯请玛格丽特离开阿尔芒，面对生活的沉重打击，她对人生更加心灰意冷，最后，她因贫病交加，身心交瘁，孤苦伶仃地死在自己的寓所里。
有人说：“真正的爱情往往能使人变得崇高。”然而书中的阿尔芒在得到了玛格丽特之后，反而更加堕落了，与此截然相反的是真情让玛格丽特变得崇高起来。读后，我的心很九仍颤抖不已。女主人公——一个被唾弃的妓女居然潜藏着如此高尚弥足珍贵的品德，她实实在在是书中最可尊敬的人。我们应该承认，不管小说如何虚构，茶花女有一颗常人不具备的高贵灵魂。
没有华丽的文字，但那真挚的感情对白却让每一个人如身临其境，渐渐地把主人公与自己融为一体，为他们的欢乐而轻松，为他们的悲剧而沉重几百年来，不知道这本书使多少人落下了同情和伤心的眼泪，它确实让我长久不息地难过和同情。
高尔基代表作《童年》读后感
俄国作家高尔基写了一部自传小说《童年》。当我仔细看了一章后，我就着了迷，沉浸在这段故事里。下面是高尔基代表作《童年》读后感，欢迎参考阅读！
高尔基代表作《童年》读后感一
每个人都有属于自己的童年，不管它是快乐的，还是令人厌烦的，它都使我们一生难以忘怀。童年反映了我们儿时的喜怒哀乐，我想这么些个喜怒哀乐早已在我们幼小、纯洁的心灵上留下了深刻的印象。那么，《童年》这本书中的小主人公阿廖沙的童年又是怎样令人忘怀，令人感慨的呢?
读过《童年》的人都了解，它反映了主人公阿廖沙在父亲去世后，随母亲寄住在外祖父家中度过的岁月。
阿廖沙在幼年时，父亲就永远地离开了他，不得不使他感到孤独寂寞，也不得不让人产生怜悯之情。幸好阿廖沙的外祖母非常疼爱他并且经常讲述优美故事来使他受到熏陶。可同时，他也亲眼目睹了两个舅舅为夺得家产争吵打架，明争暗斗以及在生活琐事上表现出来的自私、贪婪。这种现实生活中存在的善与恶、爱与恨早已在他的心灵上留下了记印。
童年是每个人漫漫人生的开端，儿童的心灵、思想是天真无邪的。平常的人和事物都会影响到儿童。如果受到了好的影响，那么会使人一生受用。反之，则会让人丧失目标、困惑迷惘。这就好像一个人做某一件事情，如果连开头都把握不好，那么后面又怎会很好地继续下去呢?
阿廖沙寄住在外祖母家时又接触到了一种小市民的社会生活，而这个阶层的人的所作所为令人不堪。，甚至令人感到厌恶。然而，阿廖沙单纯、完美的心灵并未受这些消极态度的同化，始终保持着自己高尚的思想。这种思想贯穿了他的一生，体现了他所有的内在美。阿廖沙的童年就是如此，让人不由得在同情他的同时产生一种敬佩之情。
童年属于你，同样也属于我。当我们在内心感到空旷时，回想一下童年时代的自己，它会净化你的灵魂，让你生出无限感慨。
高尔基代表作《童年》读后感二
在这个寒假里，我读了著名前苏联俄罗斯作家高尔基写的三部自传体小说之一《童年》。
这部小说描写了作家童年时代的生活经历，反映了小主人公阿廖沙在父亲去世以后，随母亲寄住在外祖父家中度过的岁月。
首先我觉得小主人公是一个非常可怜的孩子，他自幼丧父，又在十一岁丧母，外祖父也破了产，他只好走上社会，独立谋生。
其次，我觉得阿廖沙是一个对外面的世界充满好奇的孩子，也就是说对自由生活的热烈追求。在本书第七卷中写到了小主人公常常受到整条街上孩子们的痛打，通常是鼻子被打出了血，嘴唇也被打破，脸上到处是青一块、紫一块的，浑身都是土。外祖父下了禁令不许他再跑到街上去了。如果大街上静悄悄的，大街对他就不那么有吸引力了，可是一听到孩子们快乐的喧嚷声，他就顾不得外祖父的禁令，从院子里溜出去了。可见，阿廖沙也是一个比较贪玩的孩子，我还可以再举一个例子。在本书的最后，作者写道：从开学的第一天起，学校就引起他的厌恶，因为教师和神甫都不喜欢他，后来神甫让他退学，不过这并不使他伤心，他离开了学校，一直到放学之前都在镇上的几条肮脏的街上闲逛，细细地察看镇上的喧闹的生活。尽管如此，但作者又是一个知错就改、善于听取别人意见的人。后来学校来了一个叫赫里桑夫的主教，他认真地跟小主人公交谈了一番，使他十分激动，所以也就表现得比水还要安稳，比小草还要顺从。
从这个被真实记述下来的历程中，我们可以看出少年时代的高尔基对自由的热烈追求。
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