读杜牧古诗江南春有感

发布时间：2021-04-13 来源：互联网

杜牧古诗《江南春》绝句赏析。

品国学之《江南春》

昨天，上完琴课我就快马加鞭地往家赶，因为七点我最喜欢的国学课就要开始了。到家以后，还来不及吃饭，我就拿起妈妈的手机，开始上国学课。千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风。南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。[绝句WwW.jueJu.]

今天，程老师给我们讲的是杜牧的《江南春》，意思是：千里辽阔的江南莺啼燕语，绿叶映衬红花，处处春意浓，水乡山城，酒店前的小旗迎风轻轻摆动。昔日南朝建造的一座座寺庙，如今都隐现在一片迷茫的烟雨之中。

这首诗从听觉、视学、触觉几方面来描写江南春天的景色。前两句写天晴时的景色，后两句描写下雨时的景色。我们在写作的时候，也要从多方面来写，这样才能写得生动。还有我喜欢“千里”两个字，千里之外怎么能听到莺啼的声音呢？运用了夸张的手法，点明江南的春天之美。李白就特别喜欢这种夸张的修辞手法，比如“白发三千丈，缘愁似个长。”“桃花潭水深千尺，不及汪伦赠我情。”今天，我写了一首小诗词，也运用了夸张的手法，表达了我深深思念奶奶之情。

这节课我的收获多多，期待下一次的国学课！

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《江南春绝句》读后感1000字

江南春雨读后感

好一个江南春雨

江南春雨，如烟似雾，迷迷茫茫；像蝉翼柔纱，轻轻地笼罩山川、田野、村庄；有时也淅淅沥沥，水溅珍珠；或者雨打新叶，潇潇终夜，这就是《江南春雨》展现给读者的一种单调而凄清的美、一种空濛而苍茫的美、一种生机勃勃而催人奋进的美。捧读《江南春雨》，就好像在欣赏一幅酣畅淋漓的水墨画，又好像在啜饮一杯香味浓郁的龙井茶，令人如醉如痴，回味无穷。

在这篇美文中，作者吴淮生通过对江南春雨的描写，抒发了对故乡的无限思念与爱恋之情，也由此牵出对金色童年的温馨回忆，表达了对春雨贵如油的高度赞美。

春雨，是令人向往的，自古及今，得到了多少文人墨客的描写和赞美。作者笔下的春雨，用诗一般的语言、画一般的意境，强烈地吸引着我，让我爱不释手，百读不厌。濛濛细雨，落在脸上是一阵清凉；飘进嘴里，甜丝丝的；摸摸衣裳，湿漉漉的多么可爱的春雨，时时撩拨着我的心田，使我充满期待和幻想。我期待着春雨中草色遥看近却无的萌芽；期待着随风潜入夜、润物细无声的温馨；期待着沾衣欲湿杏花雨的美妙；期待着雾锁山头山锁雾的朦胧；期待着云开雨霁彩虹的绚丽；期待着雨后春笋破土而出的神奇

一丝丝、一缕缕的春雨，牵出了作者的童年，也牵引着我回溯天真烂漫的童年。我生命的幼芽，也发端于风光秀丽的江南山村，春雨，或者说江南春雨，是我多么的亲切作文和熟悉的景色啊。推开回溯的心窗，我首先记起的，是文溪两岸的垂柳，海螺山的杜鹃，花台山公园的草坪，像五彩的珍珠串起童年的幸福故事。阳光明媚的春色是迷人的，而烟雾迷蒙的春雨，也在我稚嫩的心田里制造美好的童趣。绵绵春雨是嫦娥的泪，是吴刚的酒，是牛郎织女的汗珠，这是多么富有诗意的童话想像啊。我是个女孩子，童年中没有历经掏鱼捉虾的乐趣，但对春雨后的优雅风景和异常新鲜的空气，却是情有独钟。特别难忘的，是在春雨过后，我爬到海螺山顶，欣赏大自然的伟作，山村从沉睡中醒来，天空如擦拭过的浅蓝色玻璃，四周生机葱茏的群山，像一块巨大的绿丝绒盖在起伏的浪花上，绵延不断。

春雨不仅描绘着美丽的景色，而且还无私地滋润着这个美好的世界。在春雨的滋润下，竹笋破土而出，茶树漫出新绿，油菜花吐溢清香，所有在紧张地耕作的农民都从心里高呼，真是春雨贵如油哪！

合上书页，掩卷长思，脑子里萦回的绵绵春雨的画面挥之不去。我呷了一口浓茶，静下心来细细地品味。想象的翅膀时而穿梭在山峦间，时而奔腾在云雾里，时而飘游在姹紫嫣红的花丛中，忽然我的眼前一亮，天空中架起一道绚丽的彩虹。我的心中豁然开朗，什么是江南春雨？不正是哺育我们长大的山山水水，不正是对我们无微不至的父母亲人，不正是辛勤教育我们知识的各位老师吗？是她们滋润着我们像雨后春笋一样的成长！

好一个江南春雨！

春尽江南读后感

篇一：春尽江南读后感

读《春尽江南》有感

自去图书馆借了书，许是封面吸引了我，最早起读的便是格非的这本《春尽江南》。 “‘现在，我已经是你的人了。’秀蓉躺在地上的一张草席上，头枕着一本《聂鲁达诗选》，满脸稚气地仰望着他。目光既羞怯又天真。”翻开第一页，便是这样一段话，顿时把我惊了一下，思索起来，这部书怎么这么露骨，开门见山地写这样的场景。直觉性地感觉秀蓉并不是女主角，应该是男主角一段不起眼的风流韵事，带着些疑惑便开始翻阅。

文章中其场景跳跃式、插叙式的写作方式，造成一种时空跳跃感，文中一个故事套着另一个故事，让初读此书的我有时候跟不上时间的跳转，于是乎看着看着，又翻到前几页去看看。待到看完整部书，才理清了思路。

这部小说所描述的主体故事发生的时间跨度只有一年，而叙述所覆盖的时间幅度则长达近二十年。庞家玉（原名李秀蓉）和谭端午这一对夫妻从萍水相逢到结婚，围绕着家庭生活，经历了十多年的磕磕碰碰，最终妻子家玉因病而故，故事随之结束。

小说中描述的上个世纪八十年代末，主人公谭端午是一位小有名气的校园诗人，因惹了点事，躲在寺庙中。那里风景秀丽，让他度过了“一生中最愉快的三个月”，也让他有了一种“置身于风暴的中心，同时又处于风暴之外”的体悟。其间，他遇到了少女李秀蓉，但不觉得自己真的喜欢她。两人共度一宿后，谭端午拿了李秀蓉裤兜里的钱，不告而别。从小说中可以看出，这段经历在很大程度改变了他们的命运。初次相遇后一年半，回到鹤浦的谭端午再次偶遇李秀蓉（已改名为庞家玉），并且迅速结了婚。当时阅读到这里时，我很无法理解，为什么他们俩就这么莫名其妙地结婚了呢？为什么两个人都默契地彼此不再提当年往事？是什么样的原因促使这样一对夫妻走到一起？婚后，谭端午成了鹤浦地方办公室里的一个普通科员，工资不高，工作不累。“可以任意挥霍他的闲暇，他感到心满意足。”同时又是一个自我放逐的诗人，用小说中的话说：“在这个恶性竞争搞得每个人都灵魂出窍的时代里，端午当然有理由为自己置身于这个社会之外感到自得。”其实端午最终并没有置身事外，并不是一个局外人，看完小说，我才意识到这一点。而他自己又觉得“自己有点像《城堡》中的那个土地测量员”，也正是因为这样的工作环境，使他“感觉到一种死水微澜的浮靡之美它也在一定程度上哺育并滋养着他的诗歌意境。”他的性格和命运没有出现很大的起伏，他似乎从一开始就秉持自己的无用主义原则：“你只有先成为一个无用的人，才能最终成为你自己。”手边常有一本书就是《新五代史》，一直在翻阅。他想一个边缘人一样注视着这个缭乱的时代，在抵抗中妥协，在妥协中抵抗，比便守住自己内心的“一亩三分地”。

而家玉则是完全与他相反的一类人，当她改名成庞家玉并成为谭端午的妻子之后，她成为一个现实主义的女性，器宇轩昂，试图凭借自己的全部智慧和力气，来证明自我价值的存在。身为妻子，家玉对端午爱也不是，恨也不是，哀其不幸又怒其不争，他认为丈夫是一个“烂掉的人”。为了让这个家有体面，她依然从头学习法律，成为律师，全力打拼支撑起了家庭，为家人创造良好的生存空间。她要操心家里房子，家具置备，身为母亲，还要操心孩子的学业。为此，她付出了很多，有一般人体会不到的艰辛。就是这样一个人，记得在一篇论文中这样描述：“她是这个时代的祭品，又是一只柔弱与刚烈并举的音符；她以孱弱的身躯检视并承纳了现实的污浊，最终却为神圣之爱而逝。她就像一面镜子，照亮了整

个现实中的各种灵魂，也折射了自身特有的母性之光。”

谭端午似乎从来没有干涉过家玉的决定，没有管过她在外面的事。但是有一次，两个人吵得很凶，端午把压抑在心中对家玉深深的不满爆发出来了，在她脸上啐了一口痰，并说了一句“婊子”，这深深地勾起家玉多年来的委屈，读到这里，我心里被触动了，如何评价家玉这样的妻子呢？家玉在得知自己患癌症之后，之所以会反常地变得温柔，我想，那时候家玉的心里是很复杂的。她会反思自己以前对丈夫和儿子都太不够关心。开始可能还会恨丈夫当时的欺骗，但是，做了那么多年的夫妻，她发现她还是爱他的，所以，家玉在写给端午的遗书中，添上一笔，我爱你！而对于自己作为母亲这个角色上，似乎从来没有带给儿子母爱的感觉，有着深深的愧疚。

小说结尾处，谭端午发疯似得想去成都见庞家玉，谭端午真正的动了情，为小说添上温情的一笔。可能作为女生的我，比较感性，在看到家玉的遗书和端午最后的那首诗，我不知不觉流下了眼泪，感觉这两个人过得好累，终于，能在最后冰释前嫌，对我来说是一种释怀。这是对《春尽江南》阅读后的直感。

篇二：读《春尽江南》有感

春尽江南，人归何处

读《春尽江南》有感

《春尽江南》是格非江南三部曲的最后一部，故事延续了《人面桃花》、《山河入梦》，讲述了谭功达之子谭端午的人生。故事曲折跌宕，读后令人哀婉神伤。

端午作为一名诗人，邂逅秀荣后人生的改变，是自己不愿正视却又不得不正视的。总认为事与愿违的端午，从不曾珍视自己的妻子，他在外面招蜂引蝶，整日无所事事，被离奇的诗人狂魔控制着，维护着这个时代诗人仅有的尊严。可端午忽略了一点，诗人也是人，在追求唯美、诗意的人生道路上，应该珍惜身边的点滴所有。正因为是诗人，才更应该把柴米油盐的琐碎生活诗意化，在原本就苦难的人生中注入蜂蜜似的甜浆。但端午的基因遗传（可以这么说），注定他不是一个墨守陈规的人。直至妻子隐瞒病情、两人离婚、妻子离去，端午才意识到自己对妻子的爱是那么深。

端午的妻子李秀容（后改名为庞家玉），在献身于端午后，天真地以为生活有了寄托，可以不再孤苦无依下去了。可随之而来的却是端午的离奇失踪。发着高烧的秀容迈着沉重的步子向学校走，每走一步，都是人生满满的耻辱。正如她自己说的：我的人生，现在看来就是这么一个薄薄的膜。其中只有耻辱。

和端午意外重逢后，家玉毅然离开了唐燕升，开始了如同打了鸡血一样的人生。在生命的最后岁月，她一直想要冲破桎梏，挽留生命最后的尊严。可是，死的尊严留下了，却是以死亡来交换的。

书中还有嫉恶如仇的春霞、典型的中国妇女张金芳等人物，她们或多或少就生活在我们周围，并在我们生活的不经意间，抬起一只脚，狠狠地踹上一顿。而她们自己，也无可厚非地会被别人狠狠地踹上一脚。因此，在她们出脚时，往往干脆、歹毒而不留痕迹。

生活就是这样。在一件事情上吃了亏，就要在另一件事情上找补回来。如若不然，人性的弱点从何处得以生根、发芽，以至于长成参天大树？

严重抑郁症患者绿珠、患有精神病的王元庆、被谋害至死的吉士，他们都曾经试图参破人生，可参悟人生的过程被认为是荒诞的，不得不接受世人异样的眼光。世人皆醉唯吾独醒，可醒来一看，世界早已不同！

篇三：春尽江南观后感

《春尽江南》带来的思考

一下午在图书馆看完了这部小说,上大学来第一次完全沉静在故事里，感受不到时间的流逝，印象中这样的感觉只有高中上自习的时候才会发生。

格非的这部《春尽江南》是一部非常刺痛我的作品，或者是刺痛当下社会生存现实的作品，他对于当下社会人群生存现状的犀利分析，对于当下社会恶劣生存环境的讽刺与深入点评，都会时时刻刻的点醒身处其中的我，带来醍醐灌顶的感觉。在这样一个功利现实主义的时代，“我们的生活发生了怎样的变化？”“社会的发展和变化究竟在我们心里面留下了什么？”“我们面临的是怎样的精神处境？”这些疑问给作者格非带来的选择性矛盾和焦虑，让我看到了格非的勇气。因为他对准的是当下中国的社会现实和精神世界。

不得不提的一点是《春尽江南》是格非呕心沥血十余年深入思考并描写一百年来中国社会、历史、知识分子等问题的系列作品的三部曲的收尾之作。有人曾问格非：“多年下来，你在创作上有何变化？”格非回答说：“最大的变化和收获，我想就是可以正面切入现实。现实是最难把握的……《春尽江南》是直接描述现实。多年来，我一直在为此做准备”。

故事始于八十年代末一个文艺女青年和一个诗人的相遇，故事的发展却并没有像我们想象的那样浪漫。文艺女青年秀蓉后改名为家玉，通过自己的奋斗成为了一名律师，因为“她已经摸到了时代的脉搏，认定和那些早已被宣布出局的酸腐文人搞在一起，不会有什么好结果”。而曾经小有名气的诗人谭端午则宣布着自己的失败，按家玉的话说他在地方志办公室慢慢的腐去，成为一个自我放逐的诗人。以端午为代表的知识分子群体，面对的问题是“时代的发展使人文知识分子失去了曾经有过的优越，他们的不适和内心的不强大，使他们或是与社会、时代格格不入而被放逐和抛弃，或是最后走向死亡。这意味着知识分子阶层解决如何融入社会和自身角色的问题，其道路仍然还是漫长的”。端午显然直接选择接受失败，因为“你只有先成为一个失败的人，才能够最终成为你自己”。

格非曾在很多场合说“文学就是失败者的事业，失败是文学的前提。过去我们会赋予失败者其他的价值，今天，失败者是彻底的失败，被看做是耻辱的标志，一个人用于做一个失败者是很了不起的，这不是悲观，恰恰是勇气”。在小说中，端午就是这样一个有勇气的失败者，在一个“恶性竞争搞得每个人都灵魂出窍的年代，端午当然有理由为自己置身于这个社会之外而感到自得。”而家玉代表的则是另一群人，在以失败和成功这样的二元对立的方式为人群分类的时代，家玉也是很多人的榜样，也是很多人奋斗轨迹的镜像，很多人与家玉有着同样的人生信条——一步都不能落下。”相比之下，她是个识时务的俊杰。

而小说的悲剧恰恰在于家玉在生命即将结束之时却只能完完全全的否定自己。“在日趋激烈的生存竞争中，我们不得不强迫自己忘记人的生命会突然中止这一事实。有些人，连一分钟都没有活过。我自己就是一个行尸走肉。”对此格非有着非常犀利的解析——集体无意识。对于混乱的价值尺度、倾斜的道德天平、如出一辙的人生目标，我们大多数人虽然感到不胜其苦，却本能地选择了奋力直追，在一种集体无意识的驱动下前赴后继地重蹈家玉的人生覆辙。如果说谭端午的失败是一目了然的，那么家玉的失败却是存在意义上的失败，她如此努力的生活，最终却只能彻底的否定自己。与之相比，端午则是另外意义上的成功，因为他选择接受失败的姿态，却让自己置身于这个恶性竞争的社会之外，最终成为的是自己。

人文学科可能需要一个相对绝望的环境，悲剧的是当下可能是最好的环境。

每每发出当下如何如何的感慨，畅想着若干年后后人研究起我们这段历史时会怎样去理解我们所处的时代。对于此，格非说出了一段我认为很有勇气的话：“很多人还抱有天真的询问，中国什么时候进行政治体制改革，我要说的是，这种改革，并非没有开始。依照我的观察，它已经在内部悄悄的完成了。它已经是铜墙铁壁。事实上，任何人都已经奈何他不得。而保护这一壁垒的，不是防弹钢板，甚至也不仅仅是既得利益者的合谋和沆瀣一气，而是让人心惊胆战的风险成本。为了避免难以承受的风险，维持现状成为了最好的选择。在今天，越来越多的人趋向于维持现状。而维持现状的后果同时又在堆积和酝酿更高层级的风险，如此循环下去而已。就是这样。难道不是么？只有在将来的某一时刻，当这个社会被迫进行重建的时候，你才会发现，这些年，我们付出的代价到底有多大。这个不仅仅是环境和资源，也许还有整整几代人”。

我总是会乐观的想，现在已经这么差，再差也会坏到哪里去了，所以只会变好。

希望不是自我安慰。

《春尽江南》读后感

读《春尽江南》有感800字

读《春尽江南》有感

春尽江南，人归何处。

《春尽江南》是格非江南三部曲的最后一部，故事延续了《人面桃花》、《山河入梦》，讲述了谭功达之子谭端午的人生。故事曲折跌宕，读后令人哀婉神伤。

端午作为一名诗人，邂逅秀荣后人生的改变，是自己不愿正视却又不得不正视的。总认为事与愿违的端午，从不曾珍视自己的妻子，他在外面招蜂引蝶，整日无所事事，被离奇的诗人狂魔控制着，维护着这个时代诗人仅有的尊严。可端午忽略了一点，诗人也是人，在追求唯美、诗意的人生道路上，应该珍惜身边的点滴所有。正因为是诗人，才更应该把柴米油盐的琐碎生活诗意化，在原本就苦难的人生中注入蜂蜜似的甜浆。但端午的基因遗传（可以这么说），注定他不是一个墨守陈规的人。直至妻子隐瞒病情、两人离婚、妻子离去，端午才意识到自己对妻子的爱是那么深。

端午的妻子李秀容（后改名为庞家玉），在献身于端午后，天真地以为生活有了寄托，可以不再孤苦无依下去了。可随之而来的却是端午的离奇失踪。发着高烧的秀容迈着沉重的步子向学校走，每走一步，都是人生满满的耻辱。正如她自己说的：我的人生，现在看来就是这么一个薄薄的膜。其中只有耻辱。

和端午意外重逢后，家玉毅然离开了唐燕升，开始了如同打了鸡血一样的人生。在生命的最后岁月，她一直想要冲破桎梏，挽留生命最后的尊严。可是，死的尊严留下了，却是以死亡来交换的。

书中还有嫉恶如仇的春霞、典型的中国妇女张金芳等人物，她们或多或少就生活在我们周围，并在我们生活的不经意间，抬起一只脚，狠狠地踹上一顿。而她们自己，也无可厚非地会被别人狠狠地踹上一脚。因此，在她们出脚时，往往干脆、歹毒而不留痕迹。

生活就是这样。在一件事情上吃了亏，就要在另一件事情上找补回来。如若不然，人性的弱点从何处得以生根、发芽，以至于长成参天大树？

严重抑郁症患者绿珠、患有精神病的王元庆、被谋害至死的吉士，他们都曾经试图参破人生，可参悟人生的过程被认为是荒诞的，不得不接受世人异样的眼光。世人皆醉唯吾独醒，可醒来一看，世界早已不同！

读《春尽江南》有感(优质范文)

书是春风，能舒坦发困之心。在阅读作品后，心中感触颇多，会有一些独到见解。读后感可以是因读书而引起的决心和理想，写读后感可以分享自己的看法，从中带来思考。什么样的读后感可以让人眼前一亮呢？小编收集并整理了“读《春尽江南》有感(优质范文)”，仅供参考，希望能为您提供帮助！

读《春尽江南》有感

春尽江南，人归何处。

《春尽江南》是格非江南三部曲的最后一部，故事延续了《人面桃花》、《山河入梦》，讲述了谭功达之子谭端午的人生。故事曲折跌宕，读后令人哀婉神伤。

端午作为一名诗人，邂逅秀荣后人生的改变，是自己不愿正视却又不得不正视的。总认为事与愿违的端午，从不曾珍视自己的妻子，他在外面招蜂引蝶，整日无所事事，被离奇的诗人狂魔控制着，维护着这个时代诗人仅有的尊严。可端午忽略了一点，诗人也是人，在追求唯美、诗意的人生道路上，应该珍惜身边的点滴所有。正因为是诗人，才更应该把柴米油盐的琐碎生活诗意化，在原本就苦难的人生中注入蜂蜜似的甜浆。但端午的基因遗传（可以这么说），注定他不是一个墨守陈规的人。直至妻子隐瞒病情、两人离婚、妻子离去，端午才意识到自己对妻子的爱是那么深。

端午的妻子李秀容（后改名为庞家玉），在献身于端午后，天真地以为生活有了寄托，可以不再孤苦无依下去了。可随之而来的却是端午的离奇失踪。发着高烧的秀容迈着沉重的步子向学校走，每走一步，都是人生满满的耻辱。正如她自己说的：我的人生，现在看来就是这么一个薄薄的膜。其中只有耻辱。

和端午意外重逢后，家玉毅然离开了唐燕升，开始了如同打了鸡血一样的人生。在生命的最后岁月，她一直想要冲破桎梏，挽留生命最后的尊严。可是，死的尊严留下了，却是以死亡来交换的。

书中还有嫉恶如仇的春霞、典型的中国妇女张金芳等人物，她们或多或少就生活在我们周围，并在我们生活的不经意间，抬起一只脚，狠狠地踹上一顿。而她们自己，也无可厚非地会被别人狠狠地踹上一脚。因此，在她们出脚时，往往干脆、歹毒而不留痕迹。

生活就是这样。在一件事情上吃了亏，就要在另一件事情上找补回来。如若不然，人性的弱点从何处得以生根、发芽，以至于长成参天大树？

严重抑郁症患者绿珠、患有精神病的王元庆、被谋害至死的吉士，他们都曾经试图参破人生，可参悟人生的过程被认为是荒诞的，不得不接受世人异样的眼光。世人皆醉唯吾独醒，可醒来一看，世界早已不同！

柳宗元古诗《江雪》赏析

2017年3月3日 星期五 天气：晴

星期三晚上，程老师给我们讲解了《江雪》这首诗。

通过程老师对这首诗的讲解，我学习到：小事物放在大空间会增强诗人要表达的孤独感。《江雪》这首诗表面看似写景，实际是诗人通过诗里面的渔翁，表达了诗人自己的心境。老师还讲到一种手法，叫“知人论世”法。就是要联系诗人写作背景分析诗歌，这样才能了解到诗人想要表达的感情。老师说，读诗有三个步骤：

1、最早最浅的就是背会一首诗。

2、要理解诗意和诗人想要表达的思想感情。

3、在体会诗人的感情的基础上，要体会其中的精神。

做到这三步，才算真正的理解一首诗。

我还知道，学习最终的一点就是要学以致用。就像诗里的“悠悠”一词，是遥远的意思，引申为宽大。还有青丝绵长的意思，比如《长相思》，就说“思悠悠，恨悠悠”！但陈子昂的一句“念天地之悠悠”里面，就是学习古人，化为自己的。这节课，在读诗方面，在写作上都给了我很大的帮助。

江雪柳宗元

千山鸟飞绝，

万径人踪灭。

孤舟蓑笠翁，

独钓寒山雪。

朱自清散文《春》赏析(7篇)

如果说，一本书就是一个台阶，那么在人的一生中将有千万道台阶等着我们去跨越。纵观世界上的伟大人物，他们无不是书籍的爱好者，阅读完作者写的作品后，心中犹如涨潮的潮水，久久不能平静下来，此时可以抽出一点点时间写写读后感，分享自己的想法。您抓住了作品的哪些精髓呢？小编为大家呈上收集和整理的朱自清散文《春》赏析(7篇)，欢迎你的品鉴！

朱自清散文《春》赏析【篇1】

朱自清的散文《背影》，能让我们感受深深的父爱，这篇散文的特点是抓住人物形象的特征“背影”命题立意，组织材料，在叙事中抒发父子深情。“背影”在文章中出现了四次，每次的情况有所不同，而思想感情却是一脉相承的。

第一次是文章的开头，开篇点题“背影”，有一种浓厚的感情气氛笼罩全文。背影段落层次与中心思想

第二次是在车站送别的场面中，作者对父亲的“背影”作了具体的描绘，这是写作的重点。父亲胖胖的身躯，穿着黑布大马褂，深青布棉袍，步履艰难，蹒跚的爬过铁道为儿子买橘子。这个镜头表现了父亲爱儿子的深厚感情，使儿子感动得热泪盈眶。

第三次是父亲和儿子告别后，儿子眼望着父亲的“背影”在人群中消逝，离情别绪，又催人泪下。

第四次是在文章的结尾，儿子读着父亲的来信，在泪光中再次浮现了父亲的“背影”，思念之情不能自己，与文章开头呼应。

这篇小说诗歌文学作品把父子之间的真挚感情表现得淋漓尽致，但不同于一般小说诗歌文学作品去描写人物肖像，着力于神情、音容笑貌的描绘，而是抓住人物形象的一个特征“背影”，不惜笔墨作具体细致的刻画。

读朱自清《背影有感》

朱自清是现代中国著名的诗人和散文大师，读朱自清《背影有感》。大多数人对朱自清的诗并不是很了解，但说起散文，大家第一个想到的就是那篇《背影》。

《背影》是朱自清的散文代表作。这篇散文短小得只有千余字，为什么会给人留下这么难忘的印象，它的艺术魅力究竟何在？俄国作家高尔基回忆自己在少年时，读完福楼拜的小说《一颗单纯的心》后，曾被这个朴素的故事感动得如痴如醉，《背影》比起福楼拜那篇小说来，篇幅更短小得多，情节也更加简短，却同样也激起了读者的感情，小学生作文《读朱自清《背影有感》》。

《背影》所以能感动读者之处，在于对父亲的这种回忆，最重要的是他写出了自己的真情实感。和许多读者一样，印象最深的是两个片段：一是胖胖的父亲蹒跚地穿过铁道，跳下去又爬上来，就是为了给儿子买橘子；二是父亲的来信：“我身体平安，惟膀子疼痛厉害，举著提笔，诸多不便，大约大去之期不远矣。”写得平静自然，我们吟于心间，会与作者发出一样的感想。我们不能忘记这两个动人的情景，我们不能忘记那父慈子爱的诚挚之情。

我不知道，也无法预测，将来还会有多少人会被《背影》所感动。

朱自清散文《春》赏析【篇2】

朱自清先生的《背影》与《悼亡妇》，被称为“天地间第一等至情文学”。 他能够在淡淡的笔墨中，流露出一股深情，没有半点矫柔造作，而有动人心弦的力量，特别是《背影》，表达了作者对其父朱鸿钧的深情和丝丝的怀念，深深感动着每一位读者，并长期以来，一直作为现代经典散文被收录在中学、大学语文课本中。

但是，近来，有些人在网上对先生的这篇美文大加指责，并斥之为病态文学，叫嚣应当把斯文从中学、大学的语文课本中裁掉等等。看罢这些人在网上发布的文字，我心中不免有些凄惶，也有几番哀叹，眼前也不由得浮现出一群赤膊叉腰，张口唾沫四溅，闭嘴白沫满唇，翘足延颈，当街谩骂的泼妇形象来。如果按照这些人的说法去衡量，中国五千年来的璀璨文化艺术几乎无不是病态的文化艺术，都入不了他们的法眼了。而他们自己却又拿不出一篇，或者一件，他们自己的非病态的作品来供人们一饱眼福，这又是为什么呢?于是，我不仅联想起鲁迅先生“战士战死了的时候，苍蝇们所首先发见的是他的缺点和伤痕，嘬着，营营地叫着，以为得意，以为比死了的战士更英雄”(《战士和苍蝇》)的话来,并以此馈赠那些当街叫嚣的泼妇们。

朱自清散文《春》赏析【篇3】

《威尼斯》 威尼斯(Venice)是一个别致地方。出了火车站，你立刻便会觉得;这里没有汽车，要到那儿，不是搭小火轮，便是雇刚朵拉(Gondola)。大运河穿过威尼斯像反写的S;这就是大街。另有小河道四百十八条，这些就是小胡同。轮船像公共汽车，在大街上走;刚朵拉是一种摇橹的小船，威尼斯所特有，它那儿都去。威尼斯并非没有桥;三百七十八座，有的是。只要不怕转弯抹角，那儿都走得到，用不着下河去。可是轮船中人还是很多，刚朵拉的买卖也似乎并不坏。

威尼斯是海中的城，在意大利半岛的东北角上，是一群小岛，外面一道沙堤隔开亚得利亚海。在圣马克方场的钟楼上看，团花簇锦似的东一块西一块在绿波里荡漾着。远处是水天相接，一片茫茫。这里没有什么煤烟，天空干干净净;在温和的日光中，一切都像透明的。中国人到此，仿佛在江南的水乡;夏初从欧洲北部来的，在这儿还可看见清清楚楚的春天的背影。海水那么绿，那么酽，会带你到梦中去。

威尼斯不单是明媚，在圣马克方场走走就知道。这个方场南面临着一道运河;场中偏东南便是那可以望远的钟楼。威尼斯最热闹的地方是这儿，最华妙庄严的地方也是这儿。除了西边，围着的都是三百年以上的建筑，东边居中是圣马克堂，却有了八九百年--钟楼便在它的右首。再向右是新衙门教堂左首是老衙门。这两溜儿楼房的下一层，现在满开了铺子。铺子前面是长廊，一天到晚是来来去去的人。紧接着教堂，直伸向运河去的是公爷府;这个一半属于小方场，另一半便属于运河了。

圣马克堂是方场的主人，建筑在十一世纪，原是卑赞廷式，以直线为主。十四世纪加上戈昔式的装饰，如尖拱门等;十七世纪又参入文艺复兴期的装饰，如栏干等。所以庄严华妙，兼而有之;这正是威尼斯人的漂亮劲儿。教堂里屋顶与墙壁上满是碎玻璃嵌成的画，大概是真金色的地，蓝色和红色的圣灵像。这些像做得非常肃穆。教堂的地是用大理石铺的，颜色花样种种不同。在那种空阔阴暗的氛围中，你觉得伟丽，也觉得森严。教堂左右那两溜儿楼房，式样各别，并不对称;钟楼高三百二十二英尺，也偏在一边儿。但这两溜房子都是三层，都有许多拱门，恰与教堂的门面与圆顶相称;又都是白石造成，越衬出教堂的金碧辉煌来。教堂右边是向运河去的路，是一个小方场，本来显得空阔些，钟楼恰好填了这个空子。好像我们戏里大将出场，后面一杆旗子总是偏着取势;这方场中的建筑，节奏其实是和谐不过的。十八世纪意大利卡那来陀(Canaletto)一派画家专画威尼斯的建筑，取材于这方场的很多。德国德莱司敦画院中有几张，真好。公爷府里有好些名人的壁画和屋顶画，丁陶来陀(TinDtoretto，十六世纪)的大画《乐园》最著名;但更重要的是它建筑的价值。运河上有了这所房子，增加了不少颜色。这全然是戈昔式;动工在九世纪初，以后屡次遭火，屡次重修，现在的据说还是原来的式样。最好看的是它的西南两面;西面斜对着圣马克方场，南面正在运河上。在运河里看，真像在画中。它也是三层：下两层是尖拱门，一眼看去，无数的柱子。最下层的拱门简单疏阔，是载重的样子;上一层便繁密得多，为装饰之用;最上层却更简单，一根柱子没有，除了疏疏落落的窗和门之外，都是整块的墙面。墙面上用白的与玫瑰红的大理石砌成素朴的方纹，在日光里鲜明得像少女一般。威尼斯人真不愧着色的能手。这所房子从运河中看，好像在水里。下两层是玲珑的架子，上一层才是屋子;这是很巧的结构，加上那艳而雅的颜色，令人有惝恍迷离之感。府后有太息桥;从前一边是监狱，一边是法院，狱囚提讯须过这里，所以得名。拜伦诗中曾咏此，因而便脍炙人口起来，其实也只是近世的东西。

威尼斯的夜曲是很著名的。夜曲本是一种抒情的曲子，夜晚在人家窗下随便唱。可是运河里也有：晚上在圣马克方场的河边上，看见河中有红绿的纸球灯，便是唱夜曲的船。雇了刚朵拉摇过去，靠着那个船停下，船在水中间，两边挨次排着刚朵拉，在微波里荡着，像是两只翅膀。唱曲的有男有女，围着一张桌子坐，轮到了便站起来唱，旁边有音乐和着。曲词自然是意大利语，意大利的语音据说最纯粹，最清朗。听起来似乎的确斩截些，女人的尤其如此--意大利的歌女是出名的。音乐节奏繁密，声情热烈，想来是最流行的爵士乐。在微微摇摆地红绿灯球底下，颤着酽酽的歌喉，运河上一片朦胧的夜也似乎透出玫瑰红的样子。唱完几曲之后，船上有人跨过来，反拿着帽子收钱，多少随意。不愿意听了，还可摇到第二处去。这个略略像当年的秦淮河的光景，但秦淮河却热闹得多。

从圣马克方场向西北去，有两个教堂在艺术上是很重要的。一个是圣罗珂堂，旁边有一所屋子，墙上屋顶上满是画;楼上下大小三间屋，共六十二幅画，是丁陶来陀的手笔。屋里暗极，只有早晨看得清楚。丁陶来陀作画时，因地制宜，大部分只粗粗钩勒，利用阴影，教人看了觉得是几经琢磨似的。《十字架》一幅在楼上小屋内，力量最雄厚。佛拉利堂在圣罗珂近旁，有大画家铁沁(Titian，十六世纪)和近代雕刻家卡奴洼(Canova)的纪念碑。卡奴洼的，灵巧，是自己打的样子;铁沁的，宏壮，是十九世纪中叶才完成的。他的《圣处女升天图》挂在神坛后面，那朱红与亮蓝两种颜色鲜明极了，全幅气韵流动，如风行水上。倍里尼(GiovanniBellini，十五世纪)的《圣母像》，也是他的精品。他们都还有别的画在这个教堂里。

从圣马克方场沿河直向东去，有一处公园;从一八九五年起，每两年在此地开国际艺术展览会一次。今年是第十八届;加入展览的有意，荷，比，西，丹，法，英，奥，苏俄，美，匈，瑞士，波兰等十三国，意大利的东西自然最多，种类繁极了;未来派立体派的图画雕刻，都可见到，还有别的许多新奇的作品，说不出路数。颜色大概鲜明，教人眼睛发亮;建筑也是新式，简截不啰嗦，痛快之至。苏俄的作品不多，大概是工农生活的表现，兼有沉毅和高兴的调子。他们也用鲜明的颜色，但显然没有很费心思在艺术上，作风老老实实，并不向牛犄角里寻找新奇的玩意儿。

威尼斯的玻璃器皿，刻花皮件，都是名产，以典丽风华胜，缂丝也不错。大理石小雕像，是著名大品的缩本，出于名手的还有味。

1932年7月13日作。

《海行杂记》 这回从北京南归，在天津搭了通州轮船，便是去年曾被盗劫的。盗劫的事，似乎已很渺茫;所怕者船上的肮脏，实在令人不堪耳。这是英国公司的船;这样的肮脏似乎尽够玷污了英国国旗的颜色。但英国人说：这有什么呢?船原是给中国人乘的，肮脏是中国人的自由，英国人管得着!英国人要乘船，会去坐在大菜间里，那边看看是什么样子?那边，官舱以下的中国客人是不许上去的，所以就好了。是的，这不怪同船的几个朋友要骂这只船是帝国主义的船了。帝国主义的船!我们到底受了些什么压迫呢?有的，有的!

我现在且说茶房吧。

我若有常常恨着的人，那一定是宁波的茶房了。他们的地盘，一是轮船，二是旅馆。他们的团结，是宗法社会而兼梁山泊式的;所以未可轻侮，正和别的宁波帮一样。他们的职务本是照料旅客;但事实正好相反，旅客从他们得着的只是侮辱，恫吓，与欺骗罢了。中国原有行路难之叹，那是因交通不便的缘故;但在现在便利的交通之下，即老于行旅的人，也还时时发出这种叹声，这又为什么呢?茶房与码头工人之艰于应付，我想比仅仅的交通不便，有时更显其难吧!所以从前的行路难是唯物的;现在的却是唯心的。这固然与社会的一般秩序及道德观念有多少关系，不能全由当事人负责任;但当事人的性格恶实也占着一个重要的地位的。

我是乘船既多，受侮不少，所以姑说轮船里的茶房。你去定舱位的时候，若遇着乘客不多，茶房也许会冷脸相迎;若乘客拥挤，你可就倒楣了。他们或者别转脸，不来理你;或者用一两句比刀子还尖的话，打发你走路--譬如说：等下趟吧。他说得如此轻松，凭你急死了也不管。大约行旅的人总有些异常，脸上总有一副着急的神气。他们是以逸待劳的，乐得和你开开玩笑，所以一切反应总是懒懒的，冷冷的;你愈急，他们便愈乐了。他们于你也并无仇恨，只想玩弄玩弄，寻寻开心罢了，正和太太们玩弄叭儿狗一样。所以你记着：上船定舱位的时候，千万别先高声呼唤茶房。你不是急于要找他们说话么?但是他们先得训你一顿，虽然只是低低的自言自语：啥事体啦?哇啦哇啦的!接着才响声说，噢，来哉，啥事体啦?你还得记着：你的.话说得愈慢愈好，愈低愈好;不要太客气，也不要太不客气。这样你便是门槛里的人，便是内行;他们固然不见得欢迎你，但也不会玩弄你了。--只冷脸和你简单说话;要知道这已算承蒙青眼，应该受宠若惊的了。

定好了舱位，你下船是愈迟愈好;自然，不能过了开船的时候。最好开船前两小时或一小时到船上，那便显得你是一个有涵养工夫的，非急莘莘的阿木林可比了。而且茶房也得上岸去办他自己的事，去早了倒绊住了他;他虽然可托同伴代为招呼，但总之麻烦了。为了客人而麻烦，在他们是不值得，在客人是不必要;所以客人便只好受阿木林的待遇了。有时船于明早十时开行，你今晚十点上去，以为晚上总该合式了;但也不然。晚上他们要打牌，你去了足以扰乱他们的清兴;他们必也恨恨不平的。这其间有一种分，一种默喻的规矩，有一种门槛经，你得先做若干次阿木林，才能应付得恰到好处呢。

开船以后，你以为茶房闲了，不妨多呼唤几回。你若真这样做时，又该受教训了。茶房日里要谈天，料理私货;晚上要抽，打牌，那有闲工夫来伺候你!他们早上给你舀一盆脸水，日里给你开饭，饭后给你拧手巾;还有上船时给你摊开铺盖，下船时给你打起铺盖：好了，这已经多了，这已经够了。此外若有特别的事要他们做时，那只算是额外效劳。你得自己走出舱门，慢慢地叫着茶房，慢慢地和他说，他也会照你所说的做，而不加损害于你。最好是预先打听了两个茶房的名字，到这时候悠然叫着，那是更其有效的。但要叫得大方，仿佛很熟悉的样子，不可有一点讷讷。叫名字所以更其有效者，被叫者觉得你有意和他亲近(结果酒资不会少给)，而别的茶房或竟以为你与这被叫者本是熟悉的，因而有了相当的敬意;所以你第二次第三次叫时，别人往往会帮着你叫的。但你也只能偶尔叫他们;若常常麻烦，他们将发见，你到底是阿木林而冒充内行，他们将立刻改变对你的态度了。至于有些人睡在铺上高声朗诵的叫着茶房的，那确似乎搭足了架子;在茶房眼中，其为阿字号无疑了。他们于是忿然的答应：啥事体啦?哇啦啦!但走来倒也会走来的。你若再多叫两声，他们又会说：啥事体啦?茶房当山歌唱!除非你真麻木，或真生了气，你大概总不愿再叫他们了吧。

子入太庙，每事间，至今传为美谈。但你入轮船，最好每事不必问。茶房之怕麻烦，之懒惰，是他们的特征;你问他们，他们或说不晓得，或故意和你开开玩笑，好在他们对客人们，除行李外，一切是不负责任的。大概客人们最普遍的问题，明天可以到吧?下午可以到吧?一类。他们或随便答复，或说，慢慢来好啰，总会到的。或简单的说，早呢!总是不得要领的居多。他们的话常常变化，使你不能确信;不确信自然不回了。他们所要的正是耳根清净呀。

茶房在轮船里，总是盘踞在所谓大菜间的吃饭间里。他们常常围着桌子闲谈，客人也可一两个去。但客人若是坐满了，使他们无处可坐，他们便恨恨了;若在晚上，他们老实不客气将电灯灭了，让你们暗中摸索去吧。所以这吃饭间里的桌子竟像他们专利的。当他们围桌而坐，有几个固然有话可谈;有几个却连话也没有，只默默坐着，或者在打牌。我似乎为他们觉着无聊，但他们也就这样过去了。他们的脸上充满了倦怠，嘲讽，麻木的气分，仿佛下工夫练就了似的。最可怕的就是这满脸：所谓施施然拒人于千里之外者，便是这种脸了。晚上映着电灯光，多少遮过了那灰滞的颜色;他们也开始有了些生气。他们搭了铺抽，或者拖开桌子打牌。他们抽了，渐有笑语;他们打牌，往往通宵达旦--牌声，争论声充满那小小的大菜间里。客人们，尤其是抱了病，可睡不着了;但于他们有甚么相干呢?活该你们洗耳恭听呀!他们也有不抽，不打牌的，便搬出香烟画片来一张张细细赏玩：这却是雅人深致了。

我说过茶房的团结是宗法社会而兼梁山泊式的，但他们中间仍不免时有战氛。浓郁的战氛在船里是见不着的;船里所见，只是轻微淡远的罢了。唯口出好兴戎，茶房的口，似乎很值得注意。他们的口，一例是练得极其尖刻的;一面自然也是地方性使然。他们大约是宁可输在腿上，不肯输在嘴上。所以即使是同伴之间，往往因为一句有意的或无意的，不相干的话，动了真气，抡眉竖目的恨恨半天而不已。这时脸上全失了平时冷静的颜色，而换上热烈的狰狞了。但也终于只是口头恨恨而已，真个拔拳来打，举脚来踢的，倒也似乎没有。语云，君子动口，小人动手;茶房们虽有所争乎，殆仍不失为君子之道也。有人说，这正是南方人之所以为南方人，我想，这话也有理。茶房之于客人，虽也不肯输在嘴上，但全是玩弄的态度，动真气的似乎很少;而且你愈动真气，他倒愈可以玩弄你。这大约因为对于客人，是以他们的团体为靠山的;客人总是孤单的多，他们倚众欺起来，不怕你不就范的：所以用不着动真气。而且万一吃了客人的亏，那也必是许多同伴陪着他同吃的，不是一个人失了面子：又何必动真气呢?尅实说来，客人要他们动真气，还不够资格哪!至于他们同伴间的争执，那才是切身的利害，而且单枪匹马做去，毫无可恃的现成的力量;所以便是小题，也不得不大做了。

茶房若有向客人微笑的时候，那必是收酒资的几分钟了。酒资的数目照理虽无一定，但却有不成文的谱。你按着谱斟酌给与，虽也不能得着一声谢谢，但言语的压迫是不会来的了。你若给得太少，离谱太远，他们会始而嘲你，继而骂你，你还得加钱给他们;其实既受了骂，大可以不加的了，但事实上大多数受骂的客人，慑于他们的威势，总是加给他们的。加了以后，还得听许多唠叨才罢。有一回，和我同船的一个学生，本该给一元钱的酒资的，他只给了小洋四角。茶房狠狠力争，终不得要领，于是说：你好带回去做车钱吧!将钱向铺上一撂，忿然而去。那学生后来终于添了一些钱重交给他;他这才默然拿走，面孔仍是板板的，若有所不屑然。--付了酒资，便该打铺盖了;这时仍是要慢慢来的，一急还是要受教训，虽然你已给过酒资了。铺盖打好以后，茶房的压迫才算是完了，你再预备受码头工人和旅馆茶房的压迫吧。

我原是声明了叙述通州轮船中事的，但却做了一首诅茶房文;在这里，我似乎有些自己矛盾。不，天下老鸦一般黑，我们若很谨慎的将这句话只用在各轮船里的宁波茶房身上，我想是不会悖谬的。所以我虽就一般立说，通州轮船的茶房却已包括在内;特别指明与否，是无关重要的。

1926年7月，白马湖。

朱自清散文《春》赏析【篇4】

说起冬天，忽然想到豆腐。是一“小洋锅”（铝锅）白煮豆腐，热腾腾的。水滚着，像好些鱼眼睛，一小块一小块豆腐养在里面，嫩而滑，仿佛反穿的白狐大衣。锅在“洋炉子”（煤油不打气炉）上，和炉子都熏得乌黑乌黑，越显出豆腐的白。这是晚上，屋子老了，虽点着“洋灯”，也还是阴暗。围着桌子坐的是父亲跟我们哥儿三个。“洋炉子”太高了，父亲得常常站起来，微微地仰着脸，觑着眼睛，从氤氲的热气里伸进筷子，夹起豆腐，一一地放在我们的酱油碟里。我们有时也自己动手，但炉子实在太高了，总还是坐享其成的多。这并不是吃饭，只是玩儿。父亲说晚上冷，吃了大家暖和些。我们都喜欢这种白水豆腐；一上桌就眼巴巴望着那锅，等着那热气，等着热气里从父亲筷子上掉下来的豆腐。

又是冬天，记得是阴历十一月十六晚上，跟S君P君在西湖里坐小划子。S君刚到杭州教书，事先来信说：“我们要游西湖，不管它是冬天。”那晚月色真好，现在想起来还像照在身上。本来前一晚是“月当头”；也许十一月的月亮真有些特别吧。那时九点多了，湖上似乎只有我们一只划子。有点风，月光照着软软的水波；当间那一溜儿反光，像新砑的银子。湖上的山只剩了淡淡的影子。山下偶尔有一两星灯火。S君口占两句诗道：“数星灯火认渔村，淡墨轻描远黛痕。”我们都不大说话，只有均匀的桨声。我渐渐地快睡着了。P君“喂”了一下，才抬起眼皮，看见他在微笑。船夫问要不要上净寺去；是阿弥陀佛生日，那边蛮热闹的。到了寺里，殿上灯烛辉煌，满是佛婆念佛的声音，好像醒了一场梦。这已是十多年前的事了，S君还常常通着信，P君听说转变了好几次，前年是在一个特税局里收特税了，以后便没有消息。

在台州过了一个冬天，一家四口子。台州是个山城，可以说在一个大谷里。只有一条二里长的大街。别的路上白天简直不大见人；晚上一片漆黑。偶尔人家窗户里透出一点灯光，还有走路的拿着的火把；但那是少极了。我们住在山脚下。有的是山上松林里的风声，跟天 上一只两只的鸟影。夏末到那里，春初便走，却好像老在过着冬天似的；可是即便真冬天也并不冷。我们住在楼上，书房临着大路；路上有人说话，可以清清楚楚地听见。但因为走路的人太少了，间或有点说话的声音，听起来还只当远风送来的，想不到就在窗外。我们是外路人，除上学校去之外，常只在家里坐着。妻也惯了那寂寞，只和我们爷儿们守着。外边虽老是冬天，家里却老是春天。有一回我上街去，回来的时候，楼下厨房的大方窗开着，并排地挨着她们母子三个；三张脸都带着天真微笑地向着我。似乎台州空空的，只有我们四人；天地空空的，也只有我们四人。那时是民国十年，妻刚从家里出来，满自在。现在她死了快四年了，我却还老记着她那微笑的影子。

无论怎么冷，大风大雪，想到这些，我心上总是温暖的。

文品如人品，的文风就如同他的为人。他的散文贴近生活、富涵感情，却又不瘟不火、清新自然。我们读他的文章毫不费力，看似简单，其中情感却需要仔细体味，这样的文章需要我们用心灵去解读。，就是这样一篇散文。

在这篇散文中，作者选取了互不相干的三个场景：父亲为孩子夹豆腐，冬夜与朋友泛舟西湖，一家人在台州过冬。三个场景，都是白描式的简单勾勒，寥寥几笔，意味全出。犹如三副淡淡的`水墨画，没有浓墨重彩，却散发着淡淡清香，沁人心脾。

是这篇散文打动人的原因之一。第一个生活场景通过描写父亲为孩子夹豆腐的场景，抒发了对亲情的赞美和留恋。谁的父母没有给孩子夹过菜，可是有谁像作者观察得那么仔细。你看，“父亲得常常站起来，微微地仰着脸，觑着眼睛，从氤氲的热气里伸进筷子，夹起豆腐，一一地放在我们的酱油碟里”，在这个细节里，父亲显得那么笨拙又那么可敬，我们从中体会到父亲浓浓的爱意。第二个生活场景写与朋友的交游之乐，君子之交淡如水，好朋友往往都不是如胶似漆的，你看，“我们都不大说话，只有均匀的桨声。我渐渐地快睡着了。P君“喂”了一下，才抬起眼皮，看见他在微笑”，多么平和，多么温馨。第三个场景回忆一家人住在台州时的情形，其中有甜蜜的爱情，有圣洁的亲情，你看母子三人等着“一家之主”时的镜头：“有一回我上街去，回来的时候，楼下厨房的大方窗开着，并排地挨着她们母子三个；三张脸都带着天真微笑的向着我。”这好像一个特写镜头，让人想起大鸟归巢时、小鸟张大嘴等着享用美餐的情形，任何一个中年男子读到这里，总不免会想到家人的牵挂和肩头的责任。

西方有句谚语说：“上帝存在于细节之中。”可是，我们的眼睛常常不如作家的灵活，我们往往忽略了父母关爱的眼神，往往不注意朋友为自己添加的茶水，但生活中让我们感动的，往往就是这些不起眼的小事。当我们老了的时候，能够想起来的都是这些原以为早该忘记的事情，当初竭力要记住的，差不多已经在记忆中消失。年轻的时候，他们多么重要啊！成绩、职称、新闻、谣言……蚕食了我们宝贵的光阴，直到老去，才知道它们都是那么微不足道。而作家的眼睛却与我们不同，他们能在平凡的生活中发现诗意，能够在平淡的日子中寻得感动。

散文讲究形散神聚，在这篇短文中，三个场景、几个细节，都靠“情”这个“神”融合在一起。亲情、友情和爱情是人间永存的主题，这三种感情使得寒冷的冬天也洋溢着暖意。文章题目叫，似乎和主题没有关系，这个看似随意的题目却使得文章更有韵味。也许，只有在冬天——季节的或者人生的冬天，我们才会感到情谊的深挚。在冬天，“无论怎么冷，大风大雪，想到这些，我心上总是温暖的”，这就是情感的力量。

朴素洁净的文字，暖人心灵的细节，略带写忧伤的情怀——这篇短短的散文凭借着这些优点让读者感动。如今，社会发展的步伐如此之快，许多人在所谓市场大潮中忙碌得脚不沾地，迷失了自我，忘记了自己脆弱的心里也需要抚慰。在这样的背景下，这篇短文显得尤为重要。让我们略微停一停忙碌的脚步，来发现身边美丽的故事，让心间充盈真情的暖流。

1、请用简要的语言概括文中所描述的三幅画面的内容.

答案：

第一幅：冬天,父子四人围坐在一起吃白水煮豆腐.第二幅：静静的冬夜,与友人泛舟西湖.第三幅：我和妻儿在台州城里过了一个幸福的冬天.（3分,只要能答到每一幅事件的基本要素即可给分）

2、文章题目叫“冬天”,而文中却无依据描写冬天的语句,对此你是如何理解的?

答案：

①因为所写的事情都发生在冬天.②作者心中的温暖与自然界的冬天形成反差,以冬天为背景,更能衬托出亲情、友情的温馨.

3、本文语言朴素而饱含深情,请举一例简要分析.答案：是开放题吃豆腐,“眼巴巴地望着那锅”是细节,聊聊数语,就把父亲的慈爱、孩子那眼巴巴的神态写得非常形象；“并排地挨着她们母子三个；三张脸都带着天真微笑的向着我”也是一个很能打动人的细节!4.文中第一段中对父亲的描写,运用了那些描写方法?

朱自清散文《春》赏析【篇5】

但是，近来，有些人在网上对先生的这篇美文大加指责，并斥之为病态文学，叫嚣应当把斯文从中学、大学的语文课本中裁掉等等。看罢这些人在网上发布的文字，我心中不免有些凄惶，也有几番哀叹，眼前也不由得浮现出一群赤膊叉腰，张口唾沫四溅，闭嘴白沫满唇，翘足延颈，当街谩骂的泼妇形象来。如果按照这些人的说法去衡量，中国五千年来的璀璨文化艺术几乎无不是病态的文化艺术，都入不了他们的法眼了。而他们自己却又拿不出一篇，或者一件，他们自己的非病态的作品来供人们一饱眼福，这又是为什么呢?于是，我不仅联想起鲁迅先生“战士战死了的时候，苍蝇们所首先发见的是他的缺点和伤痕，嘬着，营营地叫着，以为得意，以为比死了的战士更英雄”(《战士和苍蝇》)的话来,并以此馈赠那些当街叫嚣的泼妇们。

一、写作背景：

《背影》一文，写于一九二五年。斯文乃追忆其八年前的一件往事。讲述作者在北京大学哲学系念书期间，得知祖母去世后，从北京赶到徐州与父亲一道回扬州老家奔丧。办完丧事后，其父到南京找工作，而作者则回北京念书，父子俩在今南京市浦口区惜别的情景。此文后来收在了开明书店出版的散文集《背影》中。它是自清先生早期一篇极为有名的文章，也是现代文学史上的散文杰作。作者仅以一千五百字描写了一个生活片断，却能感人至深，脍炙人口，自清先生的写作技巧，焉不敬服人哉!

二、思想主题：

通过对父亲在车站给儿子送行情景的描述，表现了父亲对儿子无微不至的热爱和儿子对父亲百般的怀念。

本文作于1925年，写的是19作者在北大读书时的一段经历。而在这一时期，中国的社会状况是：军阀割据，帝国主义势力明争暗斗，知识分子朝不保夕，广大劳动人民处在水深火热之中。作者当时虽未站到革命立场，投入反帝反封的斗争中，但作为一名正直、善良、敦厚的知识分子，必然会感到社会的压抑，产生一种落寞凄凉的情绪。作者以自己的家庭为例，讲述了其家庭因社会的黑暗而日趋窘迫，“光景很是惨淡”，“一日不如一日”，作者的父亲，先是“赋闲”，后为了找差事而“东奔西走”，乃至老境“颓唐”。这些都从一个侧面反映了当时知识分子奔波劳碌，前途渺茫，谋事艰难，境遇凄惨的现实。在他们心头笼罩一层不散的愁云，如同文章所表现的灰暗的基调。在这一背景下，作者写出了真挚、深沉，感人至深的父子之爱，不仅是符合我们民族伦理道德的一种传统的`纯真而高尚的感情，而且父子互相体贴，特别是父亲在融汇了辛酸与悲凉情绪的父子之爱中，含有在厄运面前的挣扎和对人情淡薄的旧世道的抗争。虽然这只是怨而不怒式的反抗，但也会引起人们的同情、叹惋乃至强烈的共鸣。

《背影》是记实散文。它描述了在家庭遭受变故的情况下，父亲送别远行儿子的经过。通过朴素真切的语言，表现了父亲的一片爱子之心和儿子对父亲的感念之情。它是中国现代散文史上的名篇。作者曾说：“我写《背影》，就因为文中所引的父亲的来信里的那句话。当时读了父亲的信，真的泪如泉涌。我父亲待我的许多好处，特别是《背影》里所叙的那一回，想起来跟在眼前一般无二。我这篇文只是写实……”这话道出了《背影》的写作缘由、描写重点和写作特点等，可以作为理解文章的钥匙。

全文分成三大部分：

第一部分：即第一自然段。乃开篇点题。思念父亲，最不能忘怀的是他的“背影”。

第二部分：即从“那年冬天”至“我的眼泪又来了”。以回忆往事，追述在车站与父亲离别的情景，表现父亲爱子的真挚感情。

然此部分又分三层：

第一层：从“那年冬天”到“我们便同行”。旨在为写“背影”渲染悲凉的气氛。其主要交代此次父子分别时的家庭情况。

第二层：自“从到南京时”到“……太聪明了”。写父亲送行前的细心关照，为写“背影”作铺垫。

第三层：始于“我说道”止于“……又来了”。描写父亲爬过铁道去买橘子的“背影”，抒发真挚的感情。

3.第三部分：即最后一自然段。写别后对父亲的思念。以在泪光中再现“背影”作结，直接抒发深切怀念之情。

朱自清散文《春》赏析【篇6】

朱自清的精短散文《春》，意象单纯，主题明朗，语言优美，人们往往把它解读为一篇“春的赞歌”。其实这是一种误读。《春》与朱自清众多的写景抒情散文一样，看似晶莹剔透，一目了然，但它却像一杯醇酒一般，蕴涵了绵长而清洌的韵味与芳香，要真正品尝出它的滋味并非易事。在这篇“贮满诗意”的“春的赞歌”中，事实上饱含了作家特定时期的思想情绪、对人生及至人格的追求，表现了作家骨子里的传统文化积淀和他对自由境界的向往。1927年之后的朱自清，始终在寻觅着、营造着一个灵魂深处的理想世界——梦的世界，用以安放他“颇不宁静”的拳拳之心，抵御外面世界的纷扰，使他在幽闭的书斋中“独善其身”并成就他的治学。《春》描写、讴歌了一个蓬蓬勃勃的春天，但它更是朱自清心灵世界的一种逼真写照。

细读朱自清的《春》，这是一个大病初愈的文化人，面对春意盎然的原野，他又重新找回了一种自信和自尊，编织着自己的理想之梦。这是一个经历了“心灵炼狱”的知识分子，在大自然温暖的怀抱中，他沉醉其间，诗情联翩，感受到了一种“天人合一”的美妙境界和“天行健，君子以自强不息”的心灵冲动。他从时代的“十字街头”撤退下来，又在这里找到了自己的“安身立命”之所。朱自清笔下的“春景图”，不是他故乡江浙一带的那种温暖潮湿的春景，也不是北方城郊的那种壮阔而盎然的春景，更不是如画家笔下那种如实临摹的写生画，而是作家在大自然的启迪和感召下，由他的心灵酿造出来的一幅艺术图画。在这幅图画中，隐藏了他太多的心灵密码。

在朱自清所有的散文中，开篇就写得如此明朗、欢快、昂奋的作品，似乎还不多见。这不是一个不谙世事的青少年的作文，这是一个饱经忧患的中年知识分子的精心之作。作者所以有这样一种心境和情绪，一定是因为他走过了一段最阴暗的日子后，找到了一种柳暗花明的感觉。他是在借明媚的春光，抒发自己的一种心境。“盼望着，盼望着”，动词的叠用，显得突兀、有力、急切，隐含了他曾经的阴暗、苦闷岁月，以及在那煎熬中对未来的苦苦求索。现在光明终于降临到了眼前，他怎么能按捺住欢欣鼓舞的心情呢?“刚睡醒的样子，欣欣然张开了眼”，这是初春的朦胧景象，但又何尝不是他此时此刻的内心体验呢?

在作品中，朱自清展现的是一个欣欣向荣、多姿多彩、全方全位的春天。地上是大片大片嫩绿的小草，田野上是一棵一棵盛开的桃树、杏树、梨树，在如火如荼的花团中，飞舞着成群的蜜蜂、蝴蝶;在晴朗、温馨的天空中，吹拂着软和的杨柳风，氤氲着土香、草香、花香的气息，弥漫着各种鸟儿动听的乐曲，还有牧童嘹亮的笛声……作者在这里把大自然写活了、写足了、写透了，把大自然诗化了。在这一幅诗化的春景中，作者卸掉了一切的思想情感重负，一头扑入了这春的世界中，就像一个孩子投入了母亲的怀抱一样。他想在绿草如茵的草地上打滚、踢球、赛跑、游戏，尽情地体验生命的活泼与自由。他全身心地动用自己的视觉、嗅觉、听觉、想像、幻想，享受大自然的美好与抚爱。在这里，大自然是如此美好，人的生命也变得如此美好。在美的自然中，朱自清深切地体验到了生命的自由、活力和灿烂，展现了他赤子一般的情怀和天真无邪的个性。

但这种美丽的生命体验毕竟是暂时的、甚至是虚幻的。朱自清信奉“刹那主义”，并把它当做医治心灵创伤的良药，而他又深知自己作为一个知识分子肩上的重任，作为一个普通人还有许许多多不容推卸的义务。他要追寻一种有为、有价的人生，他要精心地、甚至是刻意地去完善自己的道德和人格。因此在《春》的后半部分，作品欢快的调子突然变得舒缓、沉静，出现了绵绵的春雨、朦胧的晚景、为生活行色匆匆的人们、辛勤劳作的农民。超然的自然景观巧妙地转换成了一幅现实图画，朱自清也从梦的世界回到了湿漉漉的土地上。“舒活舒活筋骨，抖擞抖擞精神，各做各的一份儿事去。”“‘一年之计在于春’，刚起头儿，有的是工夫，有的是希望。”朱自清在这里写的是春天里奔波和劳作的人们，更是写自己的心理、决心和希望。

文章写到这里，其实可以打住了。但朱自清却给了人们一个意想不到的结尾，使春天的`意象变得更为完整、瑰丽，使朱自清的人生、人格变得更加耀人眼目。他连用三个比喻讴歌春天，把春天形容为新生的娃娃、美丽的姑娘、健壮的青年。使舒缓、沉静的格调蓦然刚健、清新起来，与作品的开头紧紧呼应;把滑向平实的现实情境又突然推进到了作品上半部分营造的那种明朗、欢快的意境中去，整个意境又连成了一片。春天的“新”、“美”、“力”，注入了朱自清的整个身心，朱自清也化入了整个春天，在春天的引领下执著前行。朱自清获得了“新生”。

在朱自清的全部散文中，《春》是风格演变特别明显的篇目。

朱自清散文《春》赏析【篇7】

朱自清先生是五四以来灿若群星的散文作家中成就杰出的一位。他的别开生面、诚挚感人的散文作品显示了“文学革命”的实绩，具有历久不衰的艺术生命力，《匆匆》就是其中之一。《匆匆》所借以抒情的具体物象是极难把握，极难表现的虚无缥渺的时光。然而作者却能赋予这一“无形物”以具体可感，栩栩如生的形象，而且藉此淋漓酣畅地抒发了作者的满腔情怀。

朱自清以他特有的朴实清淡之笔，细致地刻画了时光转瞬即逝，飘忽而去的特点。

“燕子去了，有再来的时候;杨柳枯了，有再青的时候;桃花谢了，有再开的时候。”作者用一气呵成的三个分句组成排比，寥寥几笔便勾勒出一幅淡淡的冬去春来、春去春又回的季节更替画面。诗人先运用传统的起兴手法――借物起兴，从燕子的来去、杨柳的荣枯、桃花的开谢，来渲染时间的来去匆匆，造成一种紧迫的氛围。紧接着是一连串四个设问，问而不答，由此追寻自己日子的行踪。可是“我”的日子却“一去不复返”，看不见，摸不着，是被人“偷了”还是“逃走”了呢?读者稍加思索，自可得出答案。这种表现方法新颖别致，同时也耐人寻味。作者用自然的新陈代谢的迹象和无形的日子相对照，在一连串疑问句中透出诗人怅然若失的情绪。

第二段，作者紧扣“匆匆”落笔，默默算着从自己于中溜走的日子，已达八千多个，“像针尖上一滴水滴在大海里，我的日子滴在时间的流里”。相对于万古长存的宇宙，人的生命是十分短暂的。但唯其短暂，更应珍惜。因为稍一疏忽，便会消失在“没有声音，没有影子”的时间长流里。时间之无情，生命之短暂，使作者不禁“汗涔涔而泪潸潸”了。如此的想象，形象中蕴涵着哲理，构成了一种诗意美。

第三段作者围绕“我”的一天日常生活，从人们都必须亲身经历的琐事人手，浓墨重彩地描绘时光的匆匆流逝。“早上我起来的时候，小屋里射进两三方斜斜的太阳。太阳他有脚啊，轻轻悄悄地挪移了”。太阳被人格化了，像一位青春年少的姑娘，飘飘然“挪移”而来，在你稍一转动之时，不经意间就过去了。作者借客观事物描绘主观想象的东西。吃饭，洗手、默思，是人们日常生活的细节，但作者却从中看到了时间的流逝，当“我”企图挽留时，时间又伶俐地“跨过”，轻盈地“飞去”，悄然地“溜走”，急速地“闪过”了。时间步伐的节奏越来越快，“我”也不由“茫茫然跟着旋转”了。真是挽不住，留不得呵!日出日落，来去匆匆，光阴本是无影无踪的，但“太阳他有脚”，作者正是扣住这“脚”，把时间这个空灵的对象写得新鲜活脱，使无情之物充满了人情，形成了虚实相生的深邃意境。

第四自然段一连串六个设问句如江河奔涌，一泻千里，淋漓酣畅地表达了作者爆发出的感情的巨澜。在逃去如飞的日子里，“我能做些什么呢?”“剩些什么呢?”“我留着些什么痕迹呢?我何曾留着像游丝样的痕迹呢?”“但不能平的，为什么偏要白白走这一遭啊?”从字面上看，一串设问轻轻巧巧，无只言片字的慷慨激昂，然而却感人至深，魅力无穷。这篇散文是作者在24岁时写的'，年轻的作者不仅是在感叹时光的飞逝，更是激励自己不要虚掷光阴，要坚持自己的执著追求，要做点什么留点什么。

全文最后的收束，重复第一段中的关键句，点明题旨，突出“匆匆”，并使文章结构显得严谨缜密。

燕子去了，有再来的时候;杨柳枯了，有再青的时候;桃花谢了，有再开的时候。但是，聪明的，你告诉我，我们的日子为什么一去不复返呢?――是有人偷了他们罢，那是谁?又藏在何处呢?是他们自己逃走了罢，现在又到了那里呢?

我不知道他们给了我多少日子;但我的手确平是渐渐空虚了。在默默里算着，八千多日子已经从我手中溜去;像针尖上一滴水滴在大海里，我的日子滴在时间的流里，没有声音，也没有影子。我不禁汗涔涔而泪潸潸了。

去的尽管去了，来的尽管来着;去来的中间，又怎样地匆匆呢?早上我起来的时候，小屋里射进两三方斜斜的太阳。太阳他有脚啊，轻轻悄悄地挪移了;我也茫茫然跟着旋转。于是――洗手的时候，日子从水盆里过去;吃饭的时候，日子从饭碗里过去;默默时，便从凝然的双眼前过去。我觉察他去的匆匆了，伸出手遮挽时，他又从遮挽着手边过去。天黑时，我躺在床上，他便伶伶俐俐地从我身上跨过，从我脚边飞去了。等我睁开眼和太阳再见，这算又溜走了一日。我掩着面叹息。但是新来的日子的影儿又开始在叹息里闪过了。

在逃去如飞的日子里，在千门万户的世界里我能做些什么呢?只有徘徊罢了，只有匆匆罢了;在八千多日子的匆匆里，除徘徊外，又剩些什么呢?过去的日子如轻烟，被微风吹散了，如薄雾，被初阳蒸融了;我留着些什么痕迹呢?我何曾留着像游丝样的痕迹呢?我赤裸裸来到这世界，转眼间也将赤裸裸的回去罢?但不能平的，为什么偏要白白走这一遭啊?

你聪明的，告诉我，我们的日子为什么一去不复返呢?

春尽江南读后感400字(3)篇

刚开始看的时候以为端午是先辈们理想的继承者，不愿意与社会一切同流合污，看到最后只觉得他就是在逃避。逃避爱情，或者说他根本不知道什么是爱情，以诗人的名义占有了春玉确又落荒而逃，他从来都不敢正视自己的内心。逃避家庭，春玉向儿子发火时只会逃到楼下，而不是出面调解矛盾，这只会让这个家庭的间隙越来越大。相反的是他的妻子，才是勇于追求自己的生活的勇敢者。虽然她从来都不知道如何表达。她爱端午，不然也不会悔婚只为了跟他在一起，只是她不确定端午是否也爱他，女人都是敏感的，她的这种不安全感只能通过争吵来弥补，也许只有讥讽和嘲弄端午，才能掩盖她在他面前的那一点点自卑。她更爱自己的儿子，但是更倾向于把儿子当成维护自己形象的装饰品，儿子成绩好了，脸上有光，成绩不好时也就是无尽的谩骂，就像小说中说她唯一能控制住的就是自己的儿子，所以她要让儿子完全听命于她，满足自己的控制欲。我看到小说中她出轨了，其实是吃了一惊的，按理说这种女人是不大会出轨的，试想她这么有钱，事业有成长得又好，什么样的男人找不到，偏偏找了端午这个她口中的烂在家里的男人，而且不会离婚，并且端午一哄她她就能立即和好，如果不是因为爱，就是傻了，现在想想最有可能的说法就是报复。她爱到骨子里也恨到骨子里。一个女人，在外处理各种案件，杀人放火强奸抢财，再加上性格阴郁，精神上已经够承受不住了，回到家还要处理各种琐事，老公出轨，儿子成绩，婆婆指桑骂槐，新买的房子被人强占，难道她是有三头六臂吗？可是即使没有这些事到头来还是只能自己承担。没有一个人可以帮忙。所以她不是为自己活而是为一大帮子人活，她活着是痛苦，死了才是解脱。她生前没有说过一句理想，却终生为自己的梦想而努力，而那些整日里整些文人字墨，无病呻吟，只会靠着别人生存的人，才是社会的蠕虫。

有人说，先锋文学在90年代是一次集体大逃亡。然而在有些作家那里，先锋的印记并不会完全消失。马原高举先锋旗帜，最后却沉寂地无影无踪；余华日渐贴近大众，呈现出通俗的姿态；残雪仍在做着“梦”的故事，在先锋里徘徊；格非走出先锋，又不时地回顾......

   读格非的小说，给我一种感觉是，假如一个人在走路的话，不是走在平坦的大路上，而是行于由一个个石头连接的桥间。这不是一通到底的，你得紧着心去跨越。时不时有一种阻隔感，可你还是想继续看下去。这种阻隔感，主要是因其作品的形式结构所带来的。如一个事件突如其来，让人摸不着头脑，在下一个事件里便以出其不意的方式真相大白，家玉和那个警察的关系就是如此。对于形式的执着便可看出格非并没有完全舍弃先锋。先锋文学与其说是逃亡，不如说它是一种新的方式去寻求新生，它不再那么张扬，而是一种隐匿的方式“寄生”。

   在这本《春尽江南》里，我读出了贾平凹《废都》的味道。同样是时代的前进，人心的流变。同样是人的无所归依，无所适从。

是啊，平平安安的，就好。无论是绿珠一开始的厌世冷漠，到最后的回归淡薄。还是家玉强迫自己陷入社会的节奏以至于直到最后才认认真真地悉数了自己这一辈子咬紧牙关走过来的模样。都是带有一层惆怅无奈之情的，它们不仅压抑地笼罩在书中的所有人物中，还隐隐地出现在我们每个人的世界里，使得我们只能对未来抱有平平安安的愿望，因为大家都知道，光是能够和身边的人简简单单地在这个世界上平淡过完一生都不是什么容易的事，更不要谈追求更高远境界的空想了。但有时候只有失去一回才能感受到自己真正的存在啊。就像端午对家玉一般，也许家玉并未和那守仁一样逝去，端午还依旧会盼着所谓的离婚。但当家玉化去之后，无论端午是否还爱过她，他都会感到巨大的痛苦，为儿子没有母亲，为自己从未好好待她而感到懊悔。这些种种表明的只是端午对死亡无法改变的结局而悲伤，并非是家玉——他从未爱过她。一下子心有些空落落的，平平安安的，从某种情况来说也有着利弊之分吧。

赤壁杜牧读后感

赤壁杜牧读后感（一）

今天读完《赤壁》原文、注释和评析，总的感受，这首诗虽短短两句，但写的很有气势，涉及的历史和地点、人物都交代得比较清楚，使人仿佛看到了三国时期火烧赤壁的画面。

从这篇文章的背景说明我还得知，文中所写的的赤壁有两处地方：一是三国时期周瑜破曹操处，在今天湖北的蒲圻县西北长江南岸；另一处是作者做刺史的黄州城外的赤壁矶，山岩为赭红色，所以叫赤壁。

周瑜这个人很聪明，精通用兵的策略，年纪轻轻就当了蜀吴的联军统帅，加之他的机遇也很好，上天很照应他，恰在攻打曹操水军时，刮起了东风。记得曾经读三国时，说周瑜和诸葛亮都曾夜观天象，两人同时在手上写出了攻打方法，那个字2020就是火。由此我想到，周瑜的成功是天资聪颖、军事、天文、组织等多方面能力的体现。

通读这篇七言绝句，我的感想：作为一个人，不管是学生还是成年人，如果想要取得成功，仅有天资聪颖是不够的，天时、地利、人和、机遇都很重要的；在外部条件不具备的时候，我们可以做好准备，加强各方面的学习和修养，使自己具备成功需要的基本条件，在机遇到来时可以精准把握，而不会像杜牧一样觉得怀才不遇，空发怨愤与感慨。

希望自己一生中像周郎一样有一些精彩，当年老时不会因虚度年华而悔恨！青壮年朋友和学子，你们是否有这样的感受呢？欢迎讨论！

赤壁杜牧读后感（二）

我怀着激动的心情，翻开了古典文学名着《三国演义》其中的一篇赤壁之战。

这篇文章选自罗贯中的着名小说《三国演义》，故事发生在东汉末年，曹操的诡诈，刘备的谦孙，孔明的谨慎，周瑜的心胸狭窄，每一个人物都具有不同的性格，作者刻画得淋漓尽致，细细品味，让读者仿佛进入了一种境界。孙权与刘备联合，率军在赤壁与其相抗。黄盖献上火攻之计，周瑜、黄盖又连施苦肉计，再使蒋干去送诈降书。后来火烧赤壁，曹军损伤无数，只得丢盔弃甲，狼狈而逃。曹操呀，你为什么输得如此惨烈呢？是兵力不够吗？难道你的八十万大军还敌不过孙权的三万人马吗？顷刻间就灰飞烟灭了吗？是军队士气不振吗？想你曾破袁绍、斩吕布，一路高歌，势如破竹。也许是你轻易信人，先是中了周瑜的连环计，再是信了蒋干的诈降书。曹操啊，曹操，任你生性多疑，也逃不过周瑜的连环计；也许因为你们是远来之师，一路跋涉，筋疲力尽，周瑜完全是以逸待劳；也许是你们人生地不熟，而周瑜拥有长江天险，才会前牵着你们的鼻子走；也许是你太轻敌；仗着自己人多，周瑜人少，就一定会获胜；也许是你们的士兵都是北方人，不识水性，别看在陆地是精锐之师，所向披靡，无战不胜，可一到像长江这样的大江、大河之上，就成了一群乌合之众了；也许是孔明太聪明，东风有意周郎便呀，也许曹操呀，你的败给现代人留下了不少疑问，至今仍有许多人在争论，你的败到底是必然的，还是天意呢？

赤壁杜牧读后感（三）

读后《赤壁之战》，话说曹操率大军攻打吴国，于是吴蜀联合抗曹。由于曹军不善水战，孔明周瑜决定使用火攻。先是凤雏庞统假意投奔曹操，建议曹军用铁索把船只连在一起抵御风浪；再是周瑜假打黄盖，后者假装降曹；最后孔明推测出东南风将至。风起时，黄盖带数十条船降魏，船里装满柴草。快到魏军时，黄盖点燃柴草，火借风势向魏军烧去。魏军本不熟水性，船又连在了一起，死伤无数。魏军逃跑。

孔明在岸上设连环计，杀得曹操四处逃窜，最后只剩数十人。在华容道上，关羽念旧情，就放曹操一马，曹操逃走了。

其中，孔明在七星坛上唤东南风，正好，三天三夜后风起。他猜中曹操多疑的心态，在伏有埋伏的小道放火烟，果然，曹操率军走进了设有埋伏的小道，可谓是知己知彼，百战百胜。

赤壁之战一个以少胜多的战役，制胜的根本在于诸葛亮聪明的神机妙算、周瑜足智多谋、曹操的听信谣言。