太阳照常升起观后感影评2000字。
好的影响也是人进步的阶梯，我们的思维和事情情节一起跳跃，观看完的以后，相信心中有不少的心得，写观后感可以让我们杂乱的思维得到整理。优秀的观后感怎么才能够写出来呢？下面是小编为大家整理的“太阳照常升起观后感影评2000字”，供你阅读参考，并请收藏本页面！
《太阳照常升起》这部电影由姜文执导，周韵、陈冲、黄秋生等主演，讲述了四段看似毫无关系又互相交错的故事，从这几个故事中，我们看到人生的多种。下面给大家带来的是太阳照常升起观后感影评2000字，大家一起来看看。
每当我想看电影，但又无影可看时，我就会再看看姜文的《太阳照常升起》。我认为这是最近十多年以来公映过的最好的国产片之一。不必说那绚丽的画面，也不必说隐约着的象征，单是故事中的留白就时时引诱着我回味。
我想，或许正是因为太多的留白让大多数观众看得不知所云吧！又中了那句老话：成也萧何败也萧何。
我觉得电影大概讲了三个爱情婚姻悲剧。每一个悲剧都有意味深长的留白。
第一悲剧：小队长的疯妈。疯妈的丈夫是志愿军出身。那支队伍最可爱，他不可爱。他的枪越来越短，表明他的官越做越大。这个官员在疯妈读书的学校做英雄事迹报告时，看上了她：我在给一千多人讲话，但我的眼里只有你。他在千人众目睽睽之下只和她握手。他经常写信给她，说了很多疯话。最后带着枪，带走了她。很明显，她也深爱着他。可是他为什么要带枪？这是一处暗示和留白。她最终跟他走的那天到底发生了什么？后来，他们在一起了。再后来，他去了西部，和苏联人一起工作。她怀着后来的小队长，骑着骆驼，穿越沙漠，找到了他工作的地方。一位俄罗斯大妈告诉她，阿廖沙（俄大妈不会说中国人的名字，把他称为阿廖沙）和娜塔莎相爱，事故中双双遇难。她在他的遗物中发现三束颜色不同的年轻女人的头发。她不相信他死了，她说:你去找其他女人了，不必用这样的方式跟我撒谎。她带走了部分遗物，在火车上生下了未来的小队长。在孩子成人后，她疯了。不怕记不住，就怕忘不了。她最终无法忘怀。先是疯癫，而后穿着他当年穿过的军装和儿子深情告别。儿子发现母亲整整齐齐的衣服漂在河中。生不见人，死不见尸。疯妈是自杀了，还是脱下丈夫当年的军服，离开丈夫的老家，去找他去了？这又是一个难以琢磨的留白。昔日已乘乌鸦去，此地空余乌鸦楼。乌鸦一去不复返，白云千载空悠悠。疯妈用方言朗诵的诗句既是对其丈夫一去不复返的怨恨，也一语成谶：自己也一去不返，空留下那套飘在河上的军衣。
第二个悲剧:梁老师的悲剧。梁老师是东部某学校的大众情人。食堂里五个女工都喜欢他，以情不自禁的手舞足蹈为梁老师的歌唱伴舞。这引来了一个内外俱丑的女子的爱与恨。这个女子，哪怕是听到梁老师的粤语骂人，也感觉自己突然长大了，懂得了爱与被爱。她爱梁老师爱得疯狂，爱得斯文扫地。在电话中她以当时人们无法转述的粗言秽语骂那五个女工。学校的校医林大夫也爱上梁老师，也爱得近乎疯狂。一场露天电影改变了梁老师的命运。稀里糊涂中他成了耍流氓的嫌疑。故事发生在1976年。那个年代，比流氓罪更高的罪也就是反革命了。生活作风问题是仅次于革命立场的大事。梁老师最终摆脱了嫌疑，决定和林大夫恋爱结婚。正当欢笑声不绝于耳时，沧桑的音乐响起，梁老师用母亲留给自己的束带自缢了。梁老师为什么自缢？这个大大的留白让我大惑不解。根据故事情节推理，很可能是那个打电话用粗言秽语骂人的女子看着心上人梁老师和情敌林大夫即将结婚，由爱生恨，于是制造证据，向学校当局告发梁老师的生活作风问题如露天电影那天，摸女人屁股的就是梁老师。梁老师不堪压力，自缢身亡。梁老师的好朋友唐老师受牵连，也被学校下发到小队长所在的农村。小队长口中的唐叔在打猎时告诉孩子们：孵蛋的鸟不打搞对象的不打。然而梁老师、林大夫一对有情人却因无中生有的生活作风问题终难成眷属，甚至于梁老师还因此自缢。人不如鸟啊！电影不经意间讽刺了那个年代的荒诞与残酷。
第三个悲剧：唐叔与妻子。小队长称呼下放的唐老师为唐叔，跟着他打猎的孩子称他为老爹。电影的结尾交代了他们曾经的爱情。唐叔早年留学南洋，爱上了她。唐说：你相信吗？我敢从这桥上跳下去。因为我爱你。唐真地跳了下去，被救上来时，心脏差点停止跳动。她被感动了。他们相爱了。他回到祖国，参加建设。几年后，写信给她，让她骑着白色的骆驼在路尽头找他，结婚。他们的婚姻在浪漫和狂欢中开始，却在死亡和死亡的阴影中结束。她，20岁左右，从南洋来到中国，和他开始婚姻。约二十年后，她又重回南洋。临行前，他送给她一个从北京买回来的镜子。唐叔没日没夜地和孩子们打猎，忽视了在南洋长大、年约40的妻子的身心需要。她引诱了小队长，发生了性关系。你这样做，是要死人的！唐叔说道，手中拿着那支百分百中的猎枪。唐叔在高人指点下，明白了自己的过失，最终和妻子好聚好散，让妻子回南洋。可是，单纯幼稚的小队长却再次羞辱唐叔：我找到天鹅绒了，你老婆的肚子一点也不像天鹅绒。枪最终还是是响了这个时空的情节叙述戛然而止。唐叔结局会如何呢？这个留白我们不难猜测。一个下放改造的唐叔枪杀小队长。他的下场不会比好友梁老师好到哪里。二十年前，他用生命赢得爱情，现在他又用生命来捍卫爱的尊严。
心理学家说，对人身心最大的打击莫过于婚变。三个悲剧都可以理解为婚变的悲剧。三个悲剧都和爱有关，三个悲剧都以死亡为终结。爱是生，爱的结局却是死。人类由爱而生，人类却不得不死。生大体相似，死却各个不同。三个故事中主人公的死都是非正常死亡，到底谁应该为他们的悲剧负责呢？是人性的无耻，还是社会的变态？或许兼而有之。
我觉得这部电影不妨称为朦胧电影。以上是我的个人观感。另一个看过电影的人十有八九会说你胡说！电影根本不是这样的！你是怎么看的？于是对电影的另一个阐述就出现了。或许这部电影是有意识地追求这个效果，或许它就是要向横看成岭侧成峰的诗句致敬，或许它就是要向一千个读者就有一千个哈姆雷特致敬。无论如何，从小说的角度来看，这部电影颇有现代小说的叙事风格，多角度，多时空，多线索。最后给观众一个云里雾里。这部电影叫好不叫座的原因大概如此。
唯美的画面、激昂的音乐、悲惨的故事，久久萦绕我心，乃至于时常再来看看。不过我想，编剧导演最想让我们记住的是：
阿廖沙，别害怕！我一喊，火车就停下了。他一笑，天就亮了。怀抱婴儿的青年女子对着照常升起的太阳大喊。
是的。艾特玛托夫在《白轮船》的结尾深情地说：不管世界上有什么在等待我们，只要有人出生和死去，真理将永远存在
只要太阳照常升起，只要有新的生命，人类就有希望。
备注：唐叔姜文扮演，梁老师黄秋生扮演，疯妈周韵扮演。
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姜文电影《太阳照常升起》观后感
生与死
——姜文电影《太阳照常升起》观后感
原创： 广州汪洋
每当我想看电影，但又无影可看时，我就会再看看姜文的《太阳照常升起》。我认为这是最近十多年以来公映过的最好的国产片之一。不必说那绚丽的画面，也不必说隐约着的象征，单是故事中的留白就时时引诱着我回味。
我想，或许正是因为太多的留白让大多数观众看得不知所云吧！又中了那句老话：成也萧何败也萧何。
我觉得电影大概讲了三个爱情婚姻悲剧。每一个悲剧都有意味深长的留白。
第一悲剧：小队长的“疯妈”。疯妈的丈夫是志愿军出身。“那支队伍最可爱，他不可爱。”他的枪越来越短，表明他的官越做越大。这个官员在疯妈读书的学校做英雄事迹报告时，看上了她：“我在给一千多人讲话，但我的眼里只有你。”他在千人众目睽睽之下只和她握手。他经常写信给她，说了很多“疯话”。最后带着枪，带走了她。很明显，她也深爱着他。可是他为什么要带枪？这是一处暗示和留白。她最终跟他走的那天到底发生了什么？后来，他们在一起了。再后来，他去了西部，和苏联人一起工作。她怀着后来的小队长，骑着骆驼，穿越沙漠，找到了他工作的地方。一位俄罗斯大妈告诉她，阿廖沙（俄大妈不会说中国人的名字，把他称为阿廖沙）和娜塔莎相爱，事故中双双遇难。她在他的遗物中发现三束颜色不同的年轻女人的头发。她不相信他死了，她说:“你去找其他女人了，不必用这样的方式跟我撒谎。”她带走了部分遗物，在火车上生下了未来的小队长。在孩子成人后，她疯了。“不怕记不住，就怕忘不了。”她最终无法忘怀。先是疯癫，而后穿着他当年穿过的军装和儿子深情告别。儿子发现母亲整整齐齐的衣服漂在河中。生不见人，死不见尸。疯妈是自杀了，还是脱下丈夫当年的军服，离开丈夫的老家，去找他去了？这又是一个难以琢磨的留白。“昔日已乘乌鸦去，此地空余乌鸦楼。乌鸦一去不复返，白云千载空悠悠。”疯妈用方言朗诵的诗句既是对其丈夫一去不复返的怨恨，也一语成谶：自己也一去不返，空留下那套飘在河上的军衣。
第二个悲剧:梁老师的悲剧。梁老师是东部某学校的大众情人。食堂里五个女工都喜欢他，以情不自禁的手舞足蹈为梁老师的歌唱伴舞。这引来了一个内外俱丑的女子的爱与恨。这个女子，哪怕是听到梁老师的粤语骂人，也感觉自己突然长大了，懂得了爱与被爱。她爱梁老师爱得疯狂，爱得斯文扫地。在电话中她以当时人们无法转述的粗言秽语骂那五个女工。学校的校医林大夫也爱上梁老师，也爱得近乎疯狂。一场露天电影改变了梁老师的命运。稀里糊涂中他成了耍流氓的嫌疑。故事发生在1976年。那个年代，比流氓罪更高的罪也就是反革命了。生活作风问题是仅次于革命立场的大事。梁老师最终摆脱了嫌疑，决定和林大夫恋爱结婚。正当欢笑声不绝于耳时，沧桑的音乐响起，梁老师用母亲留给自己的束带自缢了。梁老师为什么自缢？这个大大的留白让我大惑不解。根据故事情节推理，很可能是那个打电话用粗言秽语骂人的女子看着心上人梁老师和“情敌”林大夫即将结婚，由爱生恨，于是制造“证据”，向学校当局告发梁老师的生活作风问题——如露天电影那天，摸女人屁股的就是梁老师。梁老师不堪压力，自缢身亡。梁老师的好朋友唐老师受牵连，也被学校下发到小队长所在的农村。小队长口中的唐叔在打猎时告诉孩子们：“孵蛋的鸟不打”“搞对象的不打”。然而梁老师、林大夫一对有情人却因无中生有的“生活作风”问题终难成眷属，甚至于梁老师还因此自缢。人不如鸟啊！电影不经意间讽刺了那个年代的荒诞与残酷。
第三个悲剧：唐叔与妻子。小队长称呼下放的唐老师为唐叔，跟着他打猎的孩子称他为老爹。电影的结尾交代了他们曾经的爱情。唐叔早年留学南洋，爱上了她。唐说：“你相信吗？我敢从这桥上跳下去。因为我爱你。”唐真地跳了下去，被救上来时，心脏差点停止跳动。她被感动了。他们相爱了。他回到祖国，参加建设。几年后，写信给她，让她骑着白色的骆驼在路尽头找他，结婚。他们的婚姻在浪漫和狂欢中开始，却在死亡和死亡的阴影中结束。她，20岁左右，从南洋来到中国，和他开始婚姻。约二十年后，她又重回南洋。临行前，他送给她一个从北京买回来的镜子。唐叔没日没夜地和孩子们打猎，忽视了在南洋长大、年约40的妻子的身心需要。她引诱了小队长，发生了性关系。“你这样做，是要死人的！”唐叔说道，手中拿着那支百分百中的猎枪。唐叔在高人指点下，明白了自己的过失，最终和妻子好聚好散，让妻子回南洋。可是，单纯幼稚的小队长却再次羞辱唐叔：我找到天鹅绒了，你老婆的肚子一点也不像天鹅绒。枪最终还是是响了……这个时空的情节叙述戛然而止。唐叔结局会如何呢？这个留白我们不难猜测。一个下放改造的唐叔枪杀小队长。他的下场不会比好友梁老师好到哪里。二十年前，他用生命赢得爱情，现在他又用生命来捍卫爱的尊严。
心理学家说，对人身心最大的打击莫过于婚变。三个悲剧都可以理解为婚变的悲剧。三个悲剧都和爱有关，三个悲剧都以死亡为终结。爱是生，爱的结局却是死。人类由爱而生，人类却不得不死。生大体相似，死却各个不同。三个故事中主人公的死都是非正常死亡，到底谁应该为他们的悲剧负责呢？是人性的无耻，还是社会的变态？或许兼而有之。
我觉得这部电影不妨称为朦胧电影。以上是我的个人观感。另一个看过电影的人十有八九会说“你胡说！电影根本不是这样的！你是怎么看的？”于是对电影的另一个阐述就出现了。或许这部电影是有意识地追求这个效果，或许它就是要向“横看成岭侧成峰”的诗句致敬，或许它就是要向“一千个读者就有一千个哈姆雷特”致敬。无论如何，从小说的角度来看，这部电影颇有现代小说的叙事风格，多角度，多时空，多线索。最后给观众一个云里雾里。这部电影叫好不叫座的原因大概如此。
唯美的画面、激昂的音乐、悲惨的故事……，久久萦绕我心，乃至于时常再来看看。不过我想，编剧导演最想让我们记住的是：
阿廖沙，别害怕！我一喊，火车就停下了。他一笑，天就亮了。——怀抱婴儿的青年女子对着照常升起的太阳大喊。
是的。艾特玛托夫在《白轮船》的结尾深情地说：“不管世界上有什么在等待我们，只要有人出生和死去，真理将永远存在……”
只要太阳照常升起，只要有新的生命，人类就有希望。
备注：唐叔姜文扮演，梁老师黄秋生扮演，疯妈周韵扮演。
2019-1-26
悟空传影评观后感2000字
《悟空传》是一部由彭于晏、倪妮、余文乐等主演的一部电影，影片剧情丰富曲折，画面震撼，网友们对此片的评价好像却并不太好，一起来看看吧！
写这篇评论时，查了一下，同名书《悟空传》初版至今已经17年了！吓了一跳！时间真快啊，不知不觉自己真的是半截身子入土了。原著至少是15年前就看过，当时算起来还处在中二期。《悟空传》字里行间对自由的向往，对规矩的反叛，猪八戒与阿月的爱情，以及不断出现的金句最打动我。那时候剧情都理不太顺，但真就莫名喜欢。
几个月前，看到友邻标记《悟空传》电影，于是又找书看了一遍，可惜这回已经找不到当年的感觉了。草草看完，回忆了一下剧情，还在想如果是我来改编要怎么办，YY了好久。
说说特效和观影感受。
《悟空传》电影特效绝对是加分项。武器、动作、场景的设计都很精良，热血激情的视觉效果，达到了与国际接轨的工业水准。比如，金箍棒变粗时的融裂感很足，显得充满了力量。打斗动作衔接得合理，观赏性也不错，天界几场武戏营造出了很强的打击感，尤其是最后一棒，大场景、蓄力足、慢动作和仰拍机位把力量发挥到了极致，构图具有美感的同时又非常有压迫感。中间部分天兵凝雪成冰的那个场景令人印象深刻，在电影中看起来，既有寒气，又有杀气，还带着一股很有美感的忧伤和无力感，情境代入满分。
孙悟空的打斗特效劈天盖地，结节桥的崩塌，金箍棒的轰砸，飞沙走石尘土飞扬，配合电影院的音效和画面视效体验一流，并且传递出了原作中今何在想要表达的情绪：天要压我，劈开这天，地要挡我，踏碎这地。
从观影感受看，在人间的部分，天蓬与阿月的爱情是亮点，郑爽在剧中称得上楚楚动人，真的美出了惊艳。他们这段感情最感人的在于其悲剧性，他们是有星石见证的，但阿月被打入凡间后什么都忘记了，而天蓬却记得一切。他们在人间重新相爱，但过去的记忆却横在两个人中间，过去真的那么总要吗？这一段非常温情又有思考。
鲁迅说，悲剧是将人生有价值的东西毁灭给人看。在电影中，俞飞鸿扮演的天尊确实这么做了，用她在天界的权威，以天道的名义，把电影十几分钟营造的温情毁灭殆尽。看着无辜者命丧黄泉，天地含恨。而紫霞为了不让孙悟空受苦，说出花果山的天空没有晚霞，灰飞烟灭的瞬间，真是让人悲痛欲绝。
导演对今何在的意图还是相当了解的，电影对原作反抗精神的继承没变，孙悟空的出场搅局，天牢叫骂，乃至最后重返天庭，都非常畅快，那种对自我的张扬非常有力度。天蓬对天庭的背叛，情感调动也很到位。他们对俞飞鸿扮演的天尊的规矩的反抗与书里反抗一切秩序的核心是一致的。
在天上和在人间，人与人的感觉是很不同的。电影里人间的部分，无论是阿紫与孙悟空，还是天蓬与阿月，杨戬与老奶奶，他们所代表的亲情爱情都非常感人。这个时候大家是沉浸在里面的，你会感觉到温情和幸福。可一旦到天上，就变得冷冰冰的，杀机四伏，没有一丝人味了。这种差别，会让人觉得还是人间好。
而正是这样的情绪共鸣，才让那句台词看起来有了意义：用来自天庭的力量无法打败天庭。想想你经历过的这些事、遇到的这些人、放不下的这一切。这才是天庭不曾拥有过的力量。
所以，这个悟空更年轻、也更像人。
早年间《悟空传》的风靡，依托的是《大话西游》掀起的话本狂欢，十几年前那本小黄书带来的颠覆和错愕，还留存在不少读者的青春记忆里，到了今天也就成了所谓怀旧Ip。可对于另一些年轻观众而言，那不过是一个很遥远的书名罢了，电影《悟空传》才是第一次的接触，喜欢彭于晏的就点个赞，受不了中二对白就吐个槽，无需原著的羁绊，这才显得洒脱。
今何在笔下的《悟空传》，与其说是《西游记》的同人小说，不如说借助《大话西游》在人物和创意上的突破，又向新生代网友的价值观上做了趋同，战天斗地，肆意狂放。可是这些所谓后现代语言一旦变成了对白，从银幕上的角色口中吐出，就不得不接受普遍经验的衡量。彭于晏一出场就高喊我要让，给人的感觉就是二次元里蹦出的角色，同路飞一样嚷嚷要成为海贼王的男人，而不是传统的自报山门我乃齐天大圣孙悟空。把孙悟空改成了出身神秘，行为叛逆的中二少年，这当然能够让他变得很燃，随时随地喊出豪言壮语。但同时，这也会让人物的行为和动机变得幼稚，主角幼稚，配角幼稚，大反派也跟着幼稚。
这难免让人猜想，电影主创是在刻意地 突出幼稚，身为导演和编剧的郭子健把这当做个人风格来标榜。今何在的小说里还有些禅机和自省，到了郭的镜头下，就只剩懵懂的爱情和组团打怪的热血少年了。电影与小说的关联更像是西游前传，还没排到主线和所有角色登场，同江南的《此间的少年》一样，只是借原作的人物关系和性格模板，拼凑出一个并不完整的世界。
况且这个《悟空传》的世界里，到处能碰到泛滥的俗套设定，譬如所谓的仙妖两界大战，甄子丹那版《大闹天宫》里被批的大型网游风，早就被各类奇幻小说玩坏了。至于衙内欺凌女同学，坏小子英雄救美的开场戏，则是青春片里最爱做的大侠梦，非如此不能发泄蓬勃的荷尔蒙。全片中最让人看着尴尬的，是从《夜宴》、《满城尽带黄金甲》里穿越来的蒙面刺客们，放着名正言顺的天兵天将不用，非要去照搬那种最阴暗的宫廷权斗形象，同样是把敌人打成齑粉，《西游降魔篇》里是畅快淋漓，到了《悟空传》中，却有一股比幼稚更无聊的陈腐味道。
少了周星驰的指导，郭子健最拿手的场景，大约还是那种过场CG般的二次元画面，看上去牛逼哄哄硕大无朋，其实构图简单，调度粗糙，全靠视角和配乐来点燃情绪。彭于晏版的孙悟空，没有尾巴，却有足够的主角光环，因为他的对手更蠢，随随便便就能深入腹地，喊喊口号就能横扫千军，实在打不过也别怕，还有菩提老祖来开挂。片中孙悟空最擅长的一招，就是把棒子变得又粗又长又大（捂脸），美工特效在这兵器上花了不少心思，最后还把头上的紧箍儿也镶了上去，合成了一个真正的两头金箍，中间乃一段乌铁的如意金箍棒。应该说，这个关键道具的原创设计还是值得肯定的，加上另一个妖云-跟斗云的转变，打通了吴承恩原著和同人作品（包括《龙珠》）的界限，算是有想象力的二次开发。
然而影片中的人物们大多单薄，即便投机取巧地从各类神话中挪来了设定，其情感和行为仍显得突兀生硬。尤其是悟空与紫霞的爱情，哪怕复制了《大话西游》里的生离死别，也会被MV式的吻戏搞得违和出戏。这里要特别说说倪妮的表演，很明显在效仿另两部西游中的舒淇和姚晨，用打头等喜剧行为来让自己放得更开些，可又染上了汤唯的习气，说起话来花枝乱颤。再加上这个紫霞的身份颇让人怀疑，在仙界上下如此肆无忌惮，原来是大佬的千金小姐，所谓体制内的抗争更像是青春期的叛逆，最后的牺牲不过是编剧的硬指标罢了。非如此，不能推动孙悟空变身超级赛亚人，他对天庭的反抗，好比是年轻玩家想打破既有的游戏规则，而制定规则的那群人（神），在影片中同样也是幼稚的，粗暴的，正好符合学渣们的想象。
可惜了俞飞鸿，身为老一辈女神，单靠挥挥袖子可压不住场，到死也没真正拥有大boss的气场（瞅瞅人家巩俐）；欧豪在冷酷和柔情之间的切换尚不熟练，扁平了这种在动漫里最吸人气的男配角，其与郑爽的情感线同样只是功能性的存在；至于乔衫饰演的卷帘，好吧，总算比只会说大师兄，师父和二师兄被妖怪抓走了的沙僧有趣些。在他们的衬托下，余文乐的演技反倒显得有些影帝范儿了，张志明在如此中二的氛围里，还能找到收的感觉，让人不禁联想起他在《剑雨》中的悲剧化表演。听调不听宣的杨戬，也算是《西游记》中最有资格与孙悟空平齐而论的形象，人仙混血的身世和开山救母的壮志，从神话中单独列传都不为过，《悟空传》也有意在这两个层面去挖掘，血统的诱惑与大娘的红薯，多少让二郎神丰满了些，跳出了三角恋的陈词滥调，促成了学霸与学渣的联手开挂。
整部影片里的动作场面，掐去头尾两段貌似热血，实则粗暴的高潮戏，也就只有花果山（村）算是比较完整的构建了。但是与《西游降魔篇》里抓鱼怪那场戏一比，差距立显（虽然那也是在模仿《大白鲨》）。作为香港新生代导演中的代表，郭子健真正的执导水平，还需在此类不靠CG特效的复杂场面中体现，然而由于细节交代不清，节奏失衡，从抓云到屠杀的衔接实在是让人智商下线。如何在舞台化的封闭环境内充分叙事，这很考验导演的基本功，偷懒的方法就是照着《七武士》等经典一帧帧的拉片，若是镜头上力有不逮，那就拼命塞入慢镜和配乐吧。如果说悟空打怪小队还算是用心谋划的话，那之后被黑社会团灭则来得太快，煽得太刻意了。同样是这帮战五渣，一回天庭就大杀四方，逻辑上的敷衍，此时已难以补救，唯有靠挥舞的大棒，高燃的配乐，以及要这天要这地要终生要诸佛的大标语来强嗨了。
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人人都想讲好一个西游故事。
六小龄童版悟空是我童年最大的记忆。悟空声音有点尖，尖嘴猴腮，永远站不直，除了有个暴脾气，几乎是个完美的英雄。
后来看过很多其他版本的西游故事。周星驰演的《大话西游》是经典，对原著的颠覆很大，讲了一个爱情和无能为力的故事。可是，最后毁在刘镇伟拍了第三部。
对于电影《悟空传》，我不是今何在小说的原著党，就电影本身，我不能理解有的网友张开大口喷《悟空传》是怎么想的。
我是个爱看电影的人，对电影有洁癖，豆瓣标记看了1063部电影，实际上看过的可能会更多一点。拒绝烂片，好电影那么多，何必要去浪费生命啊！
就《悟空传》，没什么别的好评价我含着泪看完的，流泪的地方有三次：
第一次，悟空和阿紫、二郎神、天蓬、卷帘掉落花果山。掌管天机仪的上圣天尊带领一众人当着他们的面杀了他们爱着的一群花果山的凡人。悟空气不过，也斗不过，可是他捡了一把破刀，冲上前却半点也近不了神的身。最后几乎差点惨死在神的手下。而背后深爱他的阿紫却无能为力
第二次，悟空石心被掏走，他坠落凡间，甚至放弃了自己的初心。菩提告诉他，往往最无力的时候，也就是最无敌的时候。悟空振作起来，推动那根巨大的金箍棒，金箍棒破裂，BGM响起，我知道他要杀回去了
第三次，有点意外。刚开始我觉得天蓬选欧豪来演，气场太刚了，人物不立体，一点也不像天蓬猪八戒那个傻乎乎的形象。最后他耗尽全力，和上圣天尊斗，打不过，惨死在她手下，烟消云散时，心里想着那个约定今生的阿月姑娘爱情真是动人。
看完电影，我发了个朋友圈，看哭了！谁他妈的要做神啊！
我还想说，谁他妈的要向命运低头啊！悟空是那么的无力，却也从来没有想过要低头！这就是一个凡人，让我们每个人都可以带入进去的凡人。
2
《悟空传》里，最动人的是情。
有时候觉得，生活真他妈的苦逼。真的！30岁前夕，经历了感情失利，经历了从事的杂志行业面临挑战时自己出来带团队主编一本杂志，我爸爸也不是个省心的人儿，各种压力压得有时候觉得，不如放弃算了。
可，那是我么！不是！心里面堵着，有迷茫，有压力，有困惑，也有对爱对渴望可从来没想过真的要认输。
看《悟空传》，彭于晏饰演的悟空，他就是一个凡人，有爱，有恨，有无能为力，有不放弃，有失去挚爱的难过，也有想让天地震撼。
悟空和阿紫这段感情太美好。阿紫是个可爱调皮的女孩，有青梅竹马的二郎，心里爱着那个桀骜不驯的少年悟空。悟空有些中二，到底是满腔热血。不懂得说我爱你，却把所有的爱都给了阿紫，阿紫在她心里住下了。
明知道金箍在这里没用，为什么还带着它啊！
额习惯了嗯。
你觉得人造晚霞挂这边，我觉得人造彩虹挂那边，挂这边，挂那边，你说挂哪边就挂哪边这狗粮我吃得心里都是甜的。
阿紫换做人间，她就是女神。青梅竹马的男孩喜欢她，半路杀出一个胖小子也喜欢她，可是，她一个也不喜欢，她就喜欢那个有些酷酷的、坏坏的，甚至还有点丑乖丑乖的少年，假装自己是个坏脾气，却比谁都要爱她。
天蓬和阿月的感情戏不多，却很动人。天蓬有着猛将的外形，却是痴情少年。我只想守护你。不管你在哪里，我都要凭着你送我的礼物找到你。给你最好的保护，付出生命又如何，大不了死了，去另一个世界找你。等我！
二郎杨戬没见过自己的母亲，可他身上的亲情又何尝不是动人的戏份。他在花果山，遇到一个老太，把他误认为是自己的儿子丰收。老太需要这样一个儿子守护她，可谁说二郎杨戬不是需要一个母亲呢。
杨戬何尝不羡慕丰收，哪怕死去了，都有人在挂念，而自己连妈妈长什么样子都不知道。
3
悟空和阿紫的爱情，天蓬和阿月的爱情，卷帘的单相思，杨戬和老太的亲情，以及他们从天上坠落凡间，失去法力，却被村民们误认为是神通广大的天神，村民对他们的信任都是那么的动人。
有个村民被妖怪吸走，悟空用尽全力拉住他，还是被妖云裹挟而去。好多村民冲上来，抱住孙悟空的腿。我们去帮助神仙。哪有那么弱的神仙？被妖云一吸就走了。可是，正因为他不是神仙，所有人抱在一起，才有了动人的力量。
他们从来要的不是什么神仙，不过是一个好好活下去的信仰。
这些凡尘的感情对立面是嘴上说着无情无欲的神仙。如果真正无欲则刚，可以成为力可通天的天神，甚至为了所谓命运所谓天机，可以连自己女儿都杀掉。做这样的神，又有什么意义？！
谁他妈的要做神仙啊！
因为有情，有执念，也就有了豁出去捅破天的勇气。
悟空是靠着不死不灭的石心战胜那个口是心非说无欲无求却希望靠石心巩固权力的上圣天尊么？！不是，是情，是执念，是凭什么我要认命的不屈服。
有情有爱，也就有了方向。
生活已经如此艰难，如此苦逼了，这点东西都没有，我们又要怎么走下去？谁也不愿做无欲无求的神，可谁也不愿意做低头认命的人。所以，我们还在继续。所以，悟空不是天神，是一个代表大多数不屈服的凡人。
一个凡人，要把那天机、命运砸得粉碎，砸得酣畅淋漓，仿佛替我出了一口恶气。成神的杨戬说，你斗不过命运的。可是，那又怎样，我来过，我战斗过，我不在乎结局。
什么是好电影？就是它讲了一个故事，也讲了所有人的故事。
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《悟空传》里还有一些小心思。
比如悟空凡胎肉体重回天庭时，那段《小刀会序曲》的BGM，想必所有80后、90后应该都不陌生。那段音乐在很多经典电影里都出现过，经典的《大话西游》里也用过。不知道从什么时候开始，那段BGM就成了悟空的专属音乐了。
锣鼓声一响，我们都知道，悟空回来了。
电影除了对人物进行了重塑，还对天庭进行了重塑。天机仪所在的天机处，不再是传统的古典宫廷模样，有了那么些赛博朋克的味道。巨大的机器，砸起来真是嘎嘣脆。电影整体的特效后期制作，也可以说是国产电影里的工业化代表作之一。真是告别了五毛钱特效的时代。
电影虽然是改编是重塑，但也没有像《大话西游》很多情节都脱离了原著。《西游记》原著小说，我最喜欢的是前面七回。悟空在花果山降生，求访菩提祖师，大闹天宫时，所有人都不是他的对手。原著里，还有一段他捉弄巨灵神的段落。最后观音菩萨举荐二郎神，捉拿了悟空。
这些主线情节在《悟空传》里都能找到影子。
《悟空传》里菩提祖师的设定，以及二郎神和悟空的设定，完全符合了原著，可表达上又更加符合现代的审美方式。
往后一万年，你们都会记住我都名字，我叫齐天大圣孙悟空。
讲真，看到豆瓣有《悟空传2》的条目，单身狗的我，吃了悟空和阿紫的狗粮，真心希望，阿紫下一部能够回来，好好和悟空爱一场，然后闯荡这人世间
好像大家大多不太喜欢电影版的《悟空传》。
从特别个人的角度说一下我的感受吧，没有看过原著，所以我的评价标准可能是以商业片来看的。
先说结论：我觉得很好看，从特效到演员，从剧本到导演，都可以感受到他们的用心和对细节的把握，带给了我超出预期的观影体验。我在看的时候禁不住在想，我们的国产商业电影发展到这样的水平，真的是让人欣慰啊。
首先打动我的是特效，这部电影的特效让我觉得真的是达到了一流水准，真实感超强，再也不是那种网游质感了，如果你看过《爵迹》的话，甚至作为正面例子的《西游伏妖篇》的特效，在红孩儿放火那段，我还是感觉有点像游戏。《悟空传》的特效尤其在表现天上的场景时特别真实，而在最后的打斗中也颇为震撼。开头的优美特效给我留下了很好的印象，让我对这部电影产生了很大的好感。
演员的演技都是在线的，彭于晏、余文乐、倪妮都极为出彩，欧豪和郑爽（应该是经常被吐槽的俩人）在我看来也不觉得尴尬，还是蛮合适的。亮点肯定是乔杉的卷帘了，他承包了这部电影很多的笑点，不得不说他一说话我就想笑，实在是个人风格太强了。但客观讲，乔杉毕竟是科班出身，文戏的功夫还是相当过硬的，那一句你冲我来在我看来真的是颇有英雄式的勇敢无畏。彭于晏的孙悟空虽比不得周星驰、黄渤的经典，但在这部电影也还是颇有那种游戏人间、桀骜不驯的气魄的。还记得余文乐在《无间道》的时候还是鲜肉花瓶型的演员，现在也是逐渐练成了很好的演技，《一念无明》的时候就觉得很不错，这次他的二郎神更是将冷酷外表下的柔情很好地展现了出来。倪妮，不得不说她特别适合这个角色，真是美啊，大胆追求爱情，时而调皮，让人不由得喜欢。
我觉得一部优秀的商业片应该是有着精美的制作和靠谱的卡司再加上一个简单却动人的内核。从这个角度来说，《悟空传》无疑是优秀的。不甘天命，大胆反抗是它贯穿全片的内核，简单而通透。当然我看到很多书粉会觉得删去了很多部分，原著的精神便没了，我没看过书，不好发言。但就电影而言，我还是感受到了它想传达的那种不屈与抗争的精神。可能没有小说那么深刻，但绝不是毫无精神内核的。我个人觉得呢，一部商业电影显然是难以承载书粉们对原著的感情的（这份情怀还是很让人钦佩），至少在现阶段的中国是这样的。当然可以拍文艺片，但这不是本片的定位，当然可以因为这么文艺的题材拍成了商业片而有所遗憾，但客观讲是无可厚非的。商业片当然可以拍得很有文艺范，诺兰不就是嘛，可是，我们还是要看到在中国语境下有没有这样的大师，或者即便在世界范围内，有几个能创作出既有商业性又有很高艺术性的电影大师？恐怕不多。这个时候用深沉的思想性来评判电影《悟空传》似乎有些苛刻，何况郭子健尚还是一个青年导演。理解粉丝们望爱成龙的心情，我也希望能看到原著那样思想深刻的商业片，愿望总是好的，可我们毕竟得考虑一下现实。为了商业进行的删减，有它独特的内核，个人觉得，这就算合格的商业片。
对这部电影好感的另一个原因就是它精心的细节设计。举一例而言，影片中杨戬等人下落花果山后遇到一个错认他为自己儿子的老婆婆，花果山没有水源，粮食已尽，婆婆把杨戬教导一边，说我还给你留着点吃的，红薯，说着拿出了一块石头，这个时候我是完全被感动的。到后来婆婆告诉他说其实自己早就知道他不是自己的儿子，杨戬说羡慕她的儿子能有这样一个妈，自己连母亲都见不到（杨戬母亲被压在桃山下，影片前面有交代）。这个副线我特别喜欢，从这里也能感受到编导演的用心。就是这些感人的小传让我觉得这部电影除了基本的水准外，还多了些动情的小调。
总而言之，我是很喜欢这部电影的，虽然没有那么多的情怀，但我还是会其中的真情实感而打动，被优良的特效所震撼，被，被倪妮女神美到哈哈哈。
最后要说的，这仅仅是个人的观影感受，不喜欢的只要是有自己的理由的我都尊重，也很欣赏粉丝们难得的情怀。只是不太欣赏那些导演你要是缺钱我给你的说法，或者简单地因为它和原著不一就喷而又喷的观点。还记得上一次碰到类似的说法吗？星爷你要是缺钱告诉我你的支付宝账号，与之相伴的是我们欠不欠星爷一张电影票，这种说法我个人其实是不太欣赏的，不好看可以不要去看，或者一不小心入坑了就以后多多警惕，非要扯个你要是缺钱直接跟我说的说法，你的情怀实在是有些廉价，说句不好听的，是不是有那么一点点矫情呢？看个电影嘛，没有必要那么认真，本来是放松的东西，弄得火气冲天，何必呢？不喜欢就让它永远留在书里多好呢！这大夏天的，还是放平心态去电影院看一部商业电影，图个放松娱乐，修养身心，多好。
电影龙虾观后感影评2000字
《龙虾》这部电影由欧格斯兰斯莫斯执导，科林法瑞尔、蕾切尔薇兹、约翰C赖利等主演，这是一部虚构的电影，让我们看到近未来社会的婚恋状况，不知道大家有没有看过这部电影？下面给大家带来的是电影龙虾观后感影评2000字。
《龙虾》的故事背景设定在一个虚构的社会，居民的婚恋受到严格管理。根据规定，单身者要被集中送到一个酒店里，他们必须要在45天之内找到一个匹配的伴侣，失败者会被转化为一种自选的动物，送到公园里。为了延长45天的期限，酒店里的单身者们会到森林里狩猎单身者。森林里的单身者们结成了一个有严格纪律的组织，我姑且称这个组织为单身联盟。
真爱拒绝功利
本片的主人公大卫在离婚后，与一批单身者一同被送到酒店，我姑且叫这个酒店的管理层为恋爱委员会。大卫刚进酒店登记的时候，被问及性取向，他说填双性恋，但是记录员说性取向只能是异性恋和同性恋，他无奈地说那就是异性恋；一个单身男人晚上自慰，被恋爱委员会的女领导处以面包机烤手的惩罚；酒店规定情侣能享受比针对单身者更高级的服务；恋爱委员会定期举行讲座，以表演节目和演说的方式教育大家两个人在一起比一个人生活得更好，传播相比形单影只，成双成对会过得更舒适的思想。恋爱委员会所施行的种种办法都对单身人士非常苛刻，单身人士不仅过着低等人群的生活，而且承受着期限内找不到对象就要变动物的恐惧，这种生活让单身人士总是陷入屈辱感中，恋爱委员会使劲一切手段施加给他们巨大的精神压力，就是为了让他们赶紧找对象，但是由于这种找伴侣的方式是以生命为赌注的，况且恋爱委员会也没有让他们真诚地找喜欢的伴侣，没有给他们关于爱的教育，只是硬性地提出时间要求，只要是对的性别，找的人是不是喜欢的、是不是适合自己的，都不做考察，单身者在求生本能的驱使下必然会违心地随便找一个对象应付，影片中爱吃饼干的女人和瘸腿的男人约翰都是为了不变成动物，随便找了一个看着顺眼的异性就谎话连篇起来，约翰为了成功钓到流鼻血女，自己甚至用刀割破鼻子，伪装成自己也是自发性流鼻血的人，最后流鼻血女以为找到了同类，再加上约翰各种甜言蜜语连哄带骗，遂答应与约翰结为伴侣。在一次单身联盟组织的拆散有情人活动中，单身联盟的一个小组闯入一对恋人的卧室，将女的绑起来，女首领拿枪对着男的问你爱她吗，男的说他全心全意地爱着她，女首领又问如果爱的程度从1到15，你对他的爱到哪个程度，男的说14，女首领说那你真的很爱她了，那我们该杀谁？谁能独自一个人生活下去？如果你的女友死了，你可以独自生活下去吗？还是会再发展一段感情？男的立即说不，我可以独自生活，但她不行我喜欢独自坐在房间里的感觉很放松，也让我平静，我非常喜欢这样，我完全可以独立生活，女首领把枪递给他拿着，干掉她，男的拿过枪，对着女友扣动了扳机，但是枪空响了一下，女首领撇嘴冷笑了一下，走了。我想大多情侣在面对生死问题的时候，都很难超越生的意志，更不要说是被恋爱委员会淫威胁迫下将就的情侣，其真心假意立见分晓。
为了某种利益而结成的恋爱关系已经失去了恋爱的本质，成为一种纯粹形式主义的表演而已。
真爱无法磨灭
在单身联盟中，任何感情和性关系都是不允许的，一旦发现有违规行为，必受惩罚，影片中有一对互生情愫的男女因为言语调情，被处以血吻之刑（割掉嘴唇），还有血交之刑，其含义是不言而喻的。他们的娱乐活动就是跳舞，但是只能自己一个人跳；如果有人被困在森林里，他只能自救，不允许任何人帮他，如果他救不了自己，要么被狩猎者们捉回去变成动物，要么把他葬在自己挖的坟墓里（每个单身联盟的人都必须提前给自己挖好坟墓）。从单身联盟的这些举措中可以看出，联盟的核心思想不仅是毁灭爱欲，而是毁灭一切爱人的心理，毁灭人类的善念，单身联盟的人只能活在自私无情的社会中，女首领信奉的是人性本恶，她认为只有自私自利才是人性的本质，这个世上根本不存在真爱。所以她要拆穿那些痴情人的虚伪嘴脸，拆散那些看似相亲相爱的恋人，她要让所有人的本性暴露在光天化日之下。但是这种唯恶论的观念让她成了真正有情人的刽子手，让她失去了对真爱的认知力和对一切美好的感知力，使她在得知大卫的恋情后，把大卫女友的眼睛弄瞎了，让她永远不能离开森林。但是女首领残酷的镇压让这对情侣退缩了吗？没有。这对情侣不仅没有离开对方，反而勇敢地做出了反抗，大卫实现了对女首领的反杀。所以爱情的力量是可以战胜一切阻碍的。
其实不管是恋爱委员会还是单身联盟，都是在一个极端的立场上看待两性关系的，一个只重双人组队，要的是形式；一个只重个人独身，要的是无情。总之，两方都没有真正认识到人的感情的自由和心理需求，爱本能是不可能被抹灭的，任何人都渴望得到爱，也有爱人的冲动，人的怜悯心、同理心都是与生俱来的，一味地压抑人的感情是愚蠢、荒唐的；同时，虚情假意、没有爱的两性关系更易崩溃，因为任何人和不喜欢的人相处都不会快乐，这种两性关系时间久了也会让人不堪重负，而人对负面情绪的承受力是有限的，即便能忍受，这种忍受也只能让人生活在无尽的痛苦中。
所以爱一个人，一定会真心不虚假，任何建立在谎言基础之上的感情都不是爱。如果你伪装自己，那对方爱的就不是真正的你，那你得到的爱也不是真爱，一旦你卸下伪装，这份爱也会随之土崩瓦解。
爱情不是求同
大卫和恋人逃出森林后，大卫准备刺瞎自己的眼睛，因为他的恋人眼瞎了。但是在大卫用刀准备刺眼的时候，他一直犹豫不决，而他的恋人明知道他要去刺瞎眼睛，竟然没有阻止，只是等待着她同样失明的男友。可是大卫就算眼瞎了，女友的生活就会更幸福吗？有一个比较普遍的观念认为爱一个人就愿意为对方牺牲，愿意为对方做一切事情。这种爱情观并没有错，但是爱情是双方共同维护的感情，如果有一方在承受痛苦、牺牲自己，作为他的伴侣是不会忍心让他承受痛苦的，而是会尽量将对方所承受的这种苦降低或尽快结束痛苦。所以真正相爱的两人不会让对方承受跟自己一样的痛苦，经历跟自己一样的磨难，即便自己觉得是快乐的事，也不会强迫对方做相同的事，而是去了解对方做什么事是快乐的，是互相成全对方的幸福，只要对方能安好，自己愿意付出一切，这才是爱情吧。
白蛇缘起观后感影评范文2000字
相信很多朋友都说过关于白娘子和许仙的爱情故事，但关于他们前世的故事你听说过吗？电影《白蛇缘起》就是讲述了白素贞和许仙的前世阿宣之间的刻骨铭心的爱情。小编这里给大家带来了一篇网友的观后感，希望大家喜欢！
人生无常，苦多乐少，多记住些美好的生活。
晚唐期间，国家大乱，但皇帝痴迷于修仙长生，国师为了巩固自己的地位大肆捕杀蛇炼制丹药，蛇类不堪其苦，蛇母命刚化为人形的白蛇前去刺杀国师，不过白蛇道行太浅被重伤并失去了记忆。
顺着流水下滑到瀑布边被少年许宣救起，此时的许宣是捕蛇村的一员，但是他天生怕蛇并厌恶捕蛇行为，他喜欢研究医术、救死扶伤，喜欢搞一些发明，捡一些破玩意做手工，比如平衡伞等，招牌等，也掌握一些阴阳八卦，是个全能型人才，为后来的多次解除灾难打下基础。
在失忆的这段时间里，白蛇以为自己是人，许宣和所有的村民都把她当作人，本来白蛇为忘记自己是谁而感到烦恼，但许宣告诉她：人生无常，苦多乐少，多记住些美好的生活。，这样，日子会过的轻松一些。
所以，在后来的村民不理解中、和坏人打斗中，他们被村民拒绝、身体上也受了很重的伤，艰难的日子里去回想他们曾经撑着油纸伞御风而行，飘过的地方蒲公英漫天飘洒；每一次对视都是紧张不已、腼腆到不敢再望向对方，但内心已经乐开了花；一起乘船在峡谷湖间，许宣教会了小白唱歌等等这些美好的画面，觉得生来这一遭并不白活，多大的灾难都会克服。
我们也是一样，这般复杂的社会不知道还会遇见多少不公平、不开心、无解的事情，在觉得熬不过去的时候多回忆以前美好的事情，会发现，其实眼前的局只是一个时间段而已，随着时间流逝，过去了便解开了。
生活总归要继续的。
爱情是相互付出的，仅靠一个人的力量太过弱小。
许宣知道小白是条蛇之后，静静地说了句：人间多的是长了两条腿的恶人，长了条尾巴又怎样。小黄狗已经吓得快魂飞魄散，惊讶地看着许宣，问他：你不是最怕蛇的吗？是啊，他最怕蛇，但面前的这条蛇是他喜欢的，他了解的，他想得到的。
因为爱情，他克服了恐惧，不管不顾的抱着受伤的白蛇为其暖身，在受到质疑之后，又去求小狐仙把自己也变成了妖，就是不想让白蛇把自己往外推。想一想，原本作为人的许宣享受着世间公平的待遇：没有人追杀、没有妖欺凌，不会受到修炼之苦，在村子里也受到大家的爱戴，为了让爱情变得门当户对，许宣宁愿放弃人的身份，被人指指点点，目的就是为了能够和小白变成同类，不再让自己的爱情人妖殊途所桎梏。
世所不容这四个字，降到殊途同归者身上，格外凄绝又格外悲壮。
许宣见过恶贯满盈的人类为了利益增加平民赋税、大量捕杀无辜生命，白蛇的出现让他更加清楚的明白：好与坏不是靠是何种身份来辨别的，只要是好的，哪怕是个妖也不需畏惧。同样的，作为妖的白蛇感受到了许宣的大爱，在与国师打斗中被困在了阵法途中，许宣道行太浅失去生命，在魂飞魄散的关头白蛇拼尽千年修为留住许宣的灵魂让他可以转世为人。
两人为了彼此，都付出了全部。
他们两个不但有飞蛾扑火的勇气，还有拨云见月的智慧，不亏在这世间走了一遭，断桥的相遇，也是上天给予的恩惠，给了这真心的两个人一个美好的结局。
莫要贪心，贪得无厌的下场是把自己的命也搭进去。
坐着三头鹤坐骑的阴柔道士在村民们面前揭开了许宣是妖的事情，斥责他是个妖所说的话不可信，扬起斩妖除魔的旗帜要治许宣和白蛇于死地。
不曾想这道士自己是个面目和内心同样丑陋的人，不光练就的是歪风邪术，还想独吞白蛇的修为，仗着自己法力无边能变出无数激光线，控制住小白小青的合体攻击，却不想白蛇有一法器能够吸干敌人的功力为自己所用。
所以在与道士的打斗最后，白蛇运用法器将小道士的功力吸干了，道士也因此变得更加丑陋，失去法力。
再说蛇母，在洞里她一番慷慨激昂的讲话让所有的小蛇妖们都被感动，要和国师拼个你死我活，拼尽全力保家卫国，但当真正的战争打响，她却为了自己的修炼不惜吸干别的小妖们的修为，作为正义的一方，白蛇自然不会袖手旁观，本就拥有了小道士的功力，她现在也是变得强大无比，于是化为巨蟒和蛇母大战，其结果自然是蛇母下线。
最后是既想着权力又想着长生不老的国师，在皇帝面前炼丹失败，于是走上更加歪风邪气的道路，取蛇胆炼丹，害的蛇类家破人亡，胆战心惊的活在世上，另一边命令百姓只有交出蛇才能抵消沉重的赋税，让百姓的日子过得苦不堪言。
他表面上为了皇帝的长生不老，其实为了自己的修炼，骨子里早已是毫无血性，为了达到自己的目的不择手段，遇见白蛇和蛇母，布下阵法图，妄想以人之力战胜它们，取它们的功力帮助自己修炼长生之术。
其结果是被白蛇吊打，死的透透的。作为国师和修道之人，若是老老实实的修炼，自然不会搭上自己的性命，所以人呐，不能贪得无厌，不能走些害人的捷径，毕竟害人终害己。
影片的最后，把我们拉回到了那个熟悉的故事当中，瘦弱的白衣书生和经典的白娘子发髻给我们满满的感动，知道他们终究会遇见，会继续那场未完结的爱恋。
生活中，我们必定会遇见让我们爱之如宝的人，必定在相守的路上会遇见诸多坎坷，但愿在流言蜚语、四面楚歌中还能紧紧依靠彼此，站稳立场，最后入一个完美的局。
无名之辈观后感2000字影评
近期上映的电影无名之辈，你们有关注吗？这一部影片是一个悲剧内核的喜剧，反衬了我们平凡人的生活，芸芸众生对于自己生活的追求和态度，你看懂了吗？下面是小编带来的无名之辈观后感2000字影评，有兴趣的可以看一看。
电影情节就是围绕一起抢劫案展开，分为几条线索，两名低配劫匪与一位性格彪悍且毒舌的残疾女；一个一心想当协警的落魄保安，一个欠款带着小姨子想要跑路的房地产的老板，他们且为泛泛之辈，芸芸众生，却有种不同的追求，不同的生活状态，也都为了心中那颗美好的种子能够发芽在生活着。
眼镜 胡广生：影片的前半部分其实没有直接交代眼睛的真名，只说了外号眼镜的来源：小时候一个人砸死了一条眼镜蛇，所以取得外号眼镜蛇，叫着叫着就成了眼镜；眼镜是抢劫案的发起者，装大哥，自称杀人如麻，想着要把抢劫的事业做大做强，性子倔，自尊心强；面对一个毒舌女的挑衅、威胁、挖苦不敢下手，说是要趁她休息了再逃走；面对新闻报道的嘲笑，把劫案视频制作成鬼畜视频，眼镜更是感到了侮辱，内心的自尊在这一刻崩坍，放言要去毙了手机店的营业员；
大头 李海根：大头的人物塑造其实蛮简单的，单纯，懦弱，讲义气，心中那片美好的花园就是取一个心爱的女人，看似人生没有追求，能在乡下造一所房子和自己心爱的人一起生活就可以了，为了爱，可以勇敢，奋不顾身；大头的自尊是在眼镜说他爱的人是坐台小姐，是鸡的那一刻受到了攻击，为了扞卫自己心中的那片美好，大头踹了眼睛，跟兄弟摊牌，敲醒眼镜当初英勇的事迹仅仅只是捡了便宜，遇到了死蛇而已，大头宁愿跟兄弟决裂，也要维护心中爱的人最好的样子，不管她以前是做什么的，我只在乎她的以后；
马嘉琪：马嘉琪的生活追求就只剩下死了，身体瘫痪的她已然对亲情，对生活失去了信心，骂跑了多个保姆，对误闯进屋的两个劫匪，更是言语刺激，要他们开枪毙了她；她的自尊跟瘫痪的身体对比起来，是那么骄傲，却在外人前失禁，撑起的骄傲都泄了气；在最后临死前，才真正放下对哥哥的狠，在被烟火惊醒后，看到眼镜的留言，我想陪你走过剩下的桥，那一刻，马嘉琪与自己和解了，与生活和解了；
（）马先勇：曾是一名协警，却因酒驾被革职，做了一份保安的工作，却一直还在想能做回协警；没钱，没势，不体面，被女儿，妹妹看不起，意外害死了自己妻子，让妹妹残疾瘫痪；马先勇一心想找回自己丢失的尊严，一直在努力，希望有一天可以重做回协警，他也只能通过这种努力，让自己好过一点，为自己的当年的行为赎罪；
还有一些其他的人物，负债跑路的房地产老板，在被要债人满城宣布要开追悼会，高明不顾情妇的反对，重拾担当，就是要回去干他一场；风流会所的小姐肇红霞在得知心爱她的人为了他去抢劫，在面临警察的拷问，选择了给假信息，没有供出大头；为了喜欢的女生打她父亲，为了自己父亲，也可单刀赴会的学校霸少高翔；
就是这些人，他们是无名之辈，极端的甚至是社会的边缘者，他们的生活有太多的不如意，但都为了各自的自尊，为了能够保持站立者的姿态，他们曾反对过自己，他们被命运逼迫，却不服命运，跟命运抗争，自我救赎。
最后，电影的字幕里，每个人都有了新的生活，眼镜因为受惊开枪，打伤了马先勇，入狱之后，不断学习护理的知识，真的戴上了眼镜；大头狱中求婚的视频被上传到网上，点赞很多，好像被减刑了；马先勇还是做着保安的工作，坐等搬进新房；马嘉琪重拾生活信心，和老马经常去探监看望眼镜；真真在老家开了一家店，等大头出狱结婚，高明还是整房地产开发；高翔被学校处分，最后和马依依约好了，考同一所大学。
有天下班，看过一个律师办事处的广告灯，我跟十五同学说，小时候看TVB的时候，也想过以后去做个律师。初中那时候还真是TVB律政片、警匪片最好看的时候，自然是觉得当飞虎队难度有点大，还是律师可行性比较高。少不经事，曾播下无数种子，却没很好地灌溉让它们萌芽结果，就都死在摇篮里了。三年高中也过得快，当时填志愿也是混得不行，对比往年的成绩数据排名，几个同学约着填了第一志愿，且是信心满满，一定录取的那种，剩下的二三志愿都是随便填的...然后第一志愿都没录取，几个人就散着去了几个学校，好在我大学过得还可以，但出来后依旧是摸不清方向，没正经工作的态度，也是直到今年5月份才正式开始一份工作。
现在的生活大的远的追求没有了，平平淡淡，不能说是到了这个年纪才认清了生活的真相，而是说，真正的去生活了之后，才发现平淡才是生活的常态，切实的体验让我会更踏实一点，生活感更强；之前是因为减肥得控制饮食然后自己尝试下厨去做一些菜，从中体验到炒菜做饭倒也不是一件多么费劲的事儿，然后就说服自己，有空方便的时候就自己做点，想想第二天吃什么，又能学一道新菜，是这段时间挺好的一种体验；然后关于学习，前段时间受室友影响开始看心理学方面的书了，《九型人格》是室友推荐的，看了两周左右，就放一边了，前期学习的时候还能做点笔记，审视一下自己，之后搁置的原因是，真心情低谷的时候，还不如喝酒抽烟的体验来的真实，心理学只是方法论，只能告诉我，产生情绪的原因，不能帮我缓解情绪，还是得自我调节，找宣泄口。不过，大多时间，我都有事情做，没空去悲秋伤花。
回归电影，投射出来的只是大千世界里的一丝尘埃，生活不尽然是电影，我们生活其实没那么荒诞，也没那么艰难，至少我这20多年的光阴里，不如意的事情有很多，但真正过不了的难关暂时没有遇到过，我相信，你拿怎样的生活态度去面对生活，生活就会反馈给你怎样的感受，所以踏实点，认真活着，本身就是对生命最大的尊重。
不知道为什么到这里结尾，就上升生命那么高的层次，人和植物一样一定要时刻保持向光性，心中有阳光，阴暗面积总会被照亮，大千世界，芸芸众生，且行且珍惜。
海王观后感影评2000字范文欣赏
最近，相信很多网友都被温子仁导演的奇幻冒险大片《海王》刷了屏，影片主要讲述了半人半亚特兰蒂斯血统的主人公亚瑟库瑞和妻子湄拉携手对抗人类敌对势力的弟弟的故事。画面震撼精致，小编这里给大家带来了一篇网友的观后感，一起欣赏吧！
终于看了期待许久的《海王》。忍不住想写一写对《海王》的观后感：
影片一开始看到反派黑人海盗出场，我的第一反应是种族歧视。因为从明明是英雄却被人遗忘而成为海盗的黑人爷爷，到为钱滥杀无辜的黑人爸爸，再到为亚特兰蒂斯人卖命的黑人儿子，仅有的这几个黑人都是反面角色。或许是因为我近期看了一些关于在华黑人的文章，对黑人产生了抵触感，所以会往这方面想吧。
世上本无歧视，歧视只存在于人心。我还不至于对黑人种族歧视，但我也不否认我对黑人持有偏见。
坦白说，其实我还觉得这个电影里有对华人的刻板印象。那个看上去像个书呆子，疯疯癫癫，说的话没人相信，头发像一百天没有洗的沈博士不就是个华人吗？如果我没有记错，这应该是本片中唯一一个华人形象。而且根据结尾彩蛋来看，他应在会在下一部里帮黑人坏蛋做伤天害理的事。
还有一个细节，（）有一个海底士兵被湄拉打破了头盔，只能把头埋进人类的抽水马桶里吸水续命。而这个角色的演员，正是一个华人。
文化与文明两个词间微妙的区别，只可意会而不可言传。总觉得文化更贴近生活，有好坏之分；而文明则相对离生活较远，是不能随意批判的。网络百科对文明的解释是：社会表现出较高发展阶段的状态。大概就是如此。
如果要用一些词来形容一下文明，我能想到的是：恢宏、壮丽、奇迹。
当我看到《海王》中未沉没的亚特兰蒂斯城和撒哈拉沙漠底部的废墟时，心里就只有一个念头：这就是文明！
海王的弟弟奥姆之所以要向陆地人类发动战争，是因为陆地人类向大海倾倒垃圾，滥杀海洋生物。其实这是情理之中的事。换位思考，如果你我是亚特兰蒂斯之王，那么你我也会做出同样的决定。
而且从物竞天择的角度来看，海底文明的发展程度，比陆地文明高了不是一点点。征服陆地，完全符合海底国王的野心，没毛病。难道人类的发展，不是强者把弱者踩在脚下，去创造更辉煌的历史吗？
另外，弟弟的人设算是反派，但不得不说弟弟真的很惨。妈妈和人类苟合（耻辱），妈妈被爸爸处决（缺少母爱），野种哥哥比自己强（好气），未婚妻背叛后成了嫂子（绿了绿了），谋臣多年来暗中训练哥哥夺王位（信任崩塌），妈妈其实没死回来后直接说我直持你哥当王（求求妈妈再爱我一次！）也太惨了吧！
《海王》中的海底世界处处体现出科技感，或者说是未来感。给人一种十分震撼的视觉效果。但科技是一把双刃剑，它可以给生活带来不一样的美的体验，但它的破坏力也绝对够强。
奥姆曾嘲笑渔夫国只知诗歌和哲学，国民不堪一击。另一个海沟国则尽是因选择了野蛮的生活方式而退化成了丑恶的生物。而亚特兰蒂斯之所以强大，则离不开科技。这里应当是在突显科技的力量。
影片中最没有科技感的两个地方应该是海王在灯塔里的小家和意大利的海边小镇。但是这两个地方，却是全片最温馨，最有诗意人情味儿的地方。如果没有海底科技来破坏的话
私以为科技发展至今，其实可以慢一点下来了。科技改变生活不假，若生活中有太多科技成分，便失去了生活的本真，不好。但科技必然不断往前发展，历史潮流不可逆转，且走且看吧。
别忘了亚特兰蒂斯沉入海底的原因就是科技太过发达，且人类太过贪心。
影片中出现了四位父亲。
黑人海盗的坏蛋父亲，间接死于海王之手，其子执意为他复仇。
海王弟弟奥姆的绿帽父亲，无法容忍妻子之前与人类在一起并生下了一个儿子，处决了妻子，同时也给儿子灌输了非常多的负面观念。
渔夫国的前国王，就是绿绿丑丑的人鱼，被奥姆一三叉戟扎死在女儿面前。看上去还未成年的小公主被逼上王位，带领军队参战。（这个地方有点突兀，小公主目睹父亲被杀，只有害怕、慌乱，而没有悲伤，果然鱼是冷血动物？如果我是编剧，小公主这个角色可以大作文章，甚至可以放到最后让她帮海王给奥姆有力一击，而不是像个没事人一样和杀父仇人一块参战??说到底，可能是人鱼真的丑，在美女如云的本片中，不会有存在感吧。）
这三位父亲都曾是牛逼哄哄的，可是都早早地领了便当，而且都给自己孩子的未来带来了非常不好的影响。
与之形成鲜明对比的是海王的爸。又不高又不帅又平凡，凭什么睡了超优秀的女王，生了超强大的海王，而且活到了最后和妻子重逢？
其实海王爸（海边版刘彦昌）是个隐藏的高人。三个细节：
首先，海王曾在意大利对湄拉说，父亲给自己讲过很多历史故事。说明父亲其实是一个知识渊博有内涵的人。而且从父亲初识女王时的种种行为来看，他是一个心理素质好，情商高，又很温柔的人。
再次，父亲和海王都有鱼鳞状的纹身，且这是一种传统，加上父亲家族的工作是守护灯塔，大胆想象一下，父亲的家族或许是大海的守护者？
再次，海王寻找三叉戟??时，守护三叉戟??的怪兽曾说，千百年来只有亚特兰蒂斯第一代老国王和海王能与它交流。也许是因为海王是真正的王，但也可能是因为海王身上有父亲的血统，他的父亲，或许是亚特兰蒂斯血统最纯正的后人？
当然，以上只是脑洞。
最后简单讲讲我认为的不足之处：一是情节略有跳跃，二是过多的特效易引起视觉疲劳。但总的来说，《海王》挺好看的，完全能值回票价，而且片尾曲超好听。如果10分满分，我打8.5吧
《李米的猜想》影评观后感2000字
《李米的猜想》，是周迅、邓超、张涵予和王宝强主演的。李米是一个昆明的出租女司机，开着一辆普桑出租车，游走在昆明的大街小巷。在车上她抽烟、自言自语、说着没有关联的数字，其中四年是一个特别的数字。镜头切换，另外一辆车上开车的司机是个男的，副驾驶上是一个女乘客，他和她有谈论到离婚，女乘客还有些歇斯底里。李米载的两个乘客裘火贵和裘水天，因为等不及李米一块钱的找零，就匆匆下车，裘火贵顺手拿了李米座位后袋里的一本杂志，这本杂志里满是一个男人的照片，这些照片都是贴上去的。裘火贵和裘水天走上立交桥，立交桥的栏杆上坐着一个长发戴着墨镜的男子，在那里说着晦涩难懂的话。
裘火贵刚要还没有的时候，那个长发男子就一个漂亮的后仰，直直地从栏杆上掉了下去，正好砸在一辆车的引擎盖上。这辆车就是那个男司机开的，男司机和女乘客都受了一些轻伤，惊慌的裘水天趴在栏杆上往下看，手里拿着的杂志也掉下去。男司机拿起那本杂志，杂志里满是他的照片，他一路狂追。李米这时相距出事地点不远。男司机空手而回，这个时候镜头交代男女是认识的，男的因为无本开车，所以让女的说是她开的车。李米在高架上又遇到了裘火贵和裘水天，裘火贵肚子痛，李米开车送他们，还买了止痛药和矿泉水，裘火贵迟疑地吃了药喝了水。
在路上裘火贵和裘水天要去一个偏僻的地方，而且身上的钱还不够，李米出于好心答应了。裘火贵说着自己的过去，一会儿失控，一会儿睡觉。裘水天来昆明要找一个女孩，女孩叫小香。李米感觉和裘水天同病相怜，不免就同声相气了。男司机因为没有了车，就打车一路找到长途车站，还是一无所获。在荒凉的地方，裘火贵图穷匕首现，裘水天虽然反水，但是他和李米都被裘火贵打晕了。等裘水天醒过来，裘火贵要裘水天向李米要两千，是坐飞机的钱，期间李米呼救，但是经过的卡车见死不救。裘火贵暴打了李米，李米只得就范开车。李米发现杂志不见了，激动到疯狂，但是裘火贵动了刀，李米不得不冷静下来。车子在一处加油站加油，李米因为想要逃跑被裘火贵夹伤了手，李米用受伤的手暗示加油站的老头报警。因为小香，裘水天放走了李米。李米被通知到了警局，停尸房里是裘火贵的尸体，警官叶倾城说到了毒品，是体内带毒，对于裘火贵来说，致命的止疼片是李米出于好心给的。李米看到了男友方文，但是在追赶的过程中撞了车，回到家里李米拿出方文写来的信。在叶倾城的安排下，李米和裘水天在接见室相见了，李米和裘水天各自有着各自的诉求，似乎都在拷问着对方的心灵，终于裘水天疯狂地质问，也许小香是他此生唯一的期盼。李米答应叶倾城去找小香，在车上李米疯狂了，而叶倾城道了歉，说最近正在闹离婚。寻找小香自然是不可能完成的任务，剩下的只有谎言，李米一开始不合作，到最后合作，和叶倾城一起欺骗着裘水天，裘水天在心灵得到了释放后招供了。因为男司机和立交桥坠人事件有牵扯，所以在警察局里李米遇到了男司机，李米疯狂地叫着方文，疯狂地质问，但是那个被李米叫作方文的男人冷静地说自己叫马冰，马冰旁边的女人叫艾菲菲，是马冰的女人，是重逢，还是错认，是劈腿，还是疯狂？叶倾城拿了马冰的笔迹去和李米手上方文的信件进行笔迹鉴定，最后的结果是不相符合。李米再次疯狂，这种疯狂可怜而执着，之前她在车上说的奇怪的数字，都是方文在信里写的分别的日子，李米口里说着信里的内容，泪流满面，在喧嚣的马路上跟着那个或者叫马冰或者叫方文的男人，当然还有旁边的女人艾菲菲。那个男人用的方式近乎残忍，告诉李米他就是方文，现在有了艾菲菲，请李米走开。李米只能走开，艾菲菲这个时候等待命运而不愿选择命运。李米在煤气灶上把信一封一封地烧掉，马冰或者方文的真实双面人生也渐渐显露了出来，在叶倾城的侦缉之下。李米的生活似乎一切未变，只是似乎没有了方文，一次李米出车回来，地面上依然有信，信上的笔记依然相同，另外还有存折。李米开车追踪，还是在立交桥上，方文和艾菲菲的面对面，夫妻档的毒贩，只是不同的系统而已。两个人都接受着心灵的拷问和彼此的不信任。叶倾城指挥的抓捕开始，坠桥的悲剧重演，只不过这次是方文，而且就在李米的眼前。李米在银行保管箱里看到的是一箱的钱和一个摄录机，又是视频，细致而忠实的记录是种无奈的爱，里面方文的梦想是开一家超市超市，54封信正是扑克牌的数量，难道是牌局无常？一切的铺垫都是为了人生的情感，令人唏嘘。
我们的四十年观后感影评2000字
2018年是改革开放第40周年，出现了很多与改革开放相关的影视作品，其中就包括这部《我们的四十年》，该剧主要讲述了主人公冯都因为幼年受电视机影响而在成年后一步步成为电视人的故事。网友们是如何评价这部剧的呢？一起来看看吧！
这部电视剧是偶然在手机App上看见的，看了开头一两集，以为是写老北京胡同里的四十年的变化。剧里那台苏联产的电视机吸引了我，因为大家伙围坐在小院里的场景，跟我儿时的记忆相吻合。内心一股怀旧的感觉，就随着剧情看了下去，谁知道看到结尾才知道，贯穿这部电视剧的主线竟然是电视机这个寻常物品。
少年冯都出于对电视的膜拜，曾经语出惊人我以后要成为电视里面的人！长大后，虽没有成为电视里面的人，却成为了制作电视内容的人。
冯都的天才是公认的，从小就博览群书，常常口出狂言，却往往能够实现。高考前信心满满的填写了清华大学的志愿，考试当中的一个晚上出了点意外，因故缺考一门英语。
他说我就是少考一门课我照样能考上大学。成绩出来后，总分确实达到了录取分数线，可是因为缺考一门，没有任何一个大学录取他，从此与大学无缘。
辗转多年后，与多人合股成立了一家影视公司，一段时间也是风光无限，春风得意。
肖战高考志愿本来填写的是中国科技大学，可由于考前与冯都、黑子在一起看录像的一次意外，怕被冯都误会，最后一门考试只做了一半就匆匆交卷，结果只考上了计算机学院。工作以后几经曲折，加入了一家民营电视机企业，从此就与电视机行业结下了不解之缘，所在企业最终成长为国产电视机行业的领头羊，肖战自己也成为了行业的领军人物。
西城，由于母亲是北京人，身上有一半的北京血统，由于家庭意外，从小就流落在北京街头，对北京是既爱又恨。由于没有北京户口，没有常住地址，总是被当做盲流遣送。
这是一个时代的缩影，现实当中很长一段时间都是这样。
西城，一个自尊要强的女人。前期一直混迹于社会，后来跟冯都在一起以后，自己报考了夜大，也学到了很多真本领，后来在离开冯都的那几年，才能够通过帮一些企业做策划来养活自己和一个孩子（就是这个孩子才被冯都误会）。
伊春，被人戏称与冯都两人是青梅竹马。两人在上学时确实是挺好的，在冯都第一次攒电视机失败后，伊春把她们家的地下室无偿提供给了冯都，作为工作场所，并且偷偷把她们家的电视机搬来让冯都拆开作为参考，最终让冯都成功攒成了第一台电视机。
这四个人中间有些感情（）纠葛，冯都和肖战都喜欢西城，只因为小时候冯都说过长大了我要娶你！这句话，两个人不知不觉都把这句话放在了心里，却再也容纳不了别人。
肖战内心也很喜欢西城，力所能及的情况下处处帮助西城，可是鉴于冯都说的那句话在前面，就没有公开表露出来。及至后来肖战终于鼓起勇气说出这句话的时候，西城却说我知道你对我好，可是一个人的心里却不能同时装下两个男人。
伊春深爱着冯都，可是冯都却从没有把她当做爱人来看待，只是作为一个普通朋友来相处，当伊春想把生米做成熟饭的时候，冯都却从二楼跳窗户跑了。就是这样，已经是小有名气的演员的伊春还是不死心，一直陪伴在冯都的身边，直到因爱生恨，故意破坏了冯都的婚礼现场，导致了西城的出走失踪。
冯都也因为未完成的婚礼而变得心情不好，处事不当，导致了一连串的事故发生，造成公司的破产，变成了一个浑浑噩噩的卖报纸的摊主，整天酒气熏天。
当西城为了挽救冯都的颓废，把一个三岁的孩子借故送到冯都身边的时候，由于是自己的亲生女儿，冯都由孩子就想到了西城，埋在心底的那股思念之火重新被点燃。因为不明白当年的孩子到底是怎么回事，竟说出来我愿意接受这个孩子，包括她的哥哥。这句话，导致西城欲再次出走。肖战及时赶来告诉了冯都当年的误会的原委，冯都追悔莫及，开车去机场找西城，却发现已经看不见西城的影子了。
当西城笑眯眯的站在他的面前的时候，两个人再也控制不住自己，激情相拥在一起。
冯都立誓要干一件大事，这件事就是要遍访全国各地，寻找学者加邻居肖从留下的资料上的人物和事迹，追踪报道并用影像永远的记录下来。
说干就干，缺少资金，肖战以公司的名义给了冯都一百万，其中五十万是冯都帮助他们公司搞了一个策划案，（其中一个镜头， 是冯都在夜里写策划案的时候，冯都桌子的后边是一排书架，说明冯都就是在这种情况下对书籍的爱好还是没忘。）董事长提议可以给五十万策划费。肖战自己给了五十万，如果用个人名义孤傲的冯都是肯定不会收的，所以就用了公司的名义一块儿给了。
冯都加上一个以前做副导演的好友，外加肖从的弟弟，又拉上了已经过气了无所事事的演员伊春做主持人，四个人扛着摄像机就出发了。一路风餐露宿，经济紧张的时候只能泡方便面充饥。
途中有一次在沙漠中迷路了，遇上一伙盗猎者，因无意中拍到了盗猎者的影像，被盗猎者追杀。紧要关头，西城带着救援队及时赶到，才避免了一场惨剧的发生。
历尽艰辛，纪录片排成，也获得了超越预期的效果，站在领奖台上的冯都热泪盈眶。
可是天不作成人之美，西城却意外的得了晚期肺癌。在兰州就已经查出了结果，可是因为片子没拍完就强忍痛楚，最终昏迷在了北京的街头。
西城离去的情节是那么的轻描淡写，可能是导演也不忍拍出悲催的画面，就让西城带着笑容完美的离去吧。
剧中的插曲叫《人在旅途》，歌词很切合剧中的主题，我很喜欢这首歌成功后的冯都用毕生精力创办了一家《中国电视机博物馆》，里面霍然就有那台苏联产的电视机，和四十年来国产的每一代电视机样品，此时才算是最完美的结局。
冯都用自己的经历告诉人们，时代在变化，事物在变化，人也在不断地变化，狂热和固执是要付出血的代价的。任你聪明绝顶，一个人的力量是有限的，必须凝结大伙的智慧融为一体，才能在新的时代开拓前进。
冯都的后半生应该会很幸福的！
《太阳村》观后感
《太阳村》观后感
张思宇
今天，顾老师带领我们三（一）班的同学们去了太阳村，看望了那里的孩子们，太阳村在北京的顺义区，首先，我们在工作人员的带领下，去大棚里摘草莓。听大哥哥说这些又大又红的草莓都是太阳村孩子们的辛勤劳动的成果。他们会在休息日给这些草莓捉虫个，浇水。接着我们观看了关于太阳村的一段视频，原来这些孩子的父母都是正在监狱服刑的犯人，因为他们的不负责任，让这些孩子们没有了一个完整的家庭，缺少了父母的关爱。
看着这个短片，我的眼泪不由自主的流下来，他们也曾经跟我们一样有个温暖的家，有爸爸妈妈的疼爱，每天无忧无虑的玩耍，可现在他们却不能跟父母在一起享受快乐的时光。
接着我们又参观了他们的宿舍，每个房间都打扫得干干净净，被子叠得整整齐齐。想到我都这么大了，还什么事情都让妈妈来做，就连洗袜子这样的小事都做不好，就感到很惭愧。我在心里暗暗发誓，从今天起再也不让爸爸妈妈生气了，我要做一个懂事、独立的好孩子。
《太阳花》观后感300字
《太阳花》观后感
阳光明媚时，女孩（李冰冰）便会现身热闹熙攘的北京王府井街头，向教堂门口来往的行人兜售原产于巴西的太阳花。在教堂对面的某家摄影器材店工作的男孩（夏雨）看到女孩时，便会外出从女孩手中买下一朵太阳花，并在返回店内后用橱窗里架起的摄像机偷偷记录下女孩的一眸一笑，以便晚上将女孩的微笑温习。
某天，教堂附近的一家银行被抢劫，本来这是一件与男孩无关的事，可是当天晚上他习惯性地坐在电脑前时，看到了不同于往日所见的景象。他看到了她心爱的女孩一个奇怪的OK手势。慢镜头，定格。那个OK竟然是女孩和坐车疾驰的劫匪相互致意的庆祝手势。同一天，银行被抢。她并非为了卖那5块钱一支的太阳花，而是作案前的踩点。
银行被抢以后李冰冰为什么还来卖花呢？而且从镜头里看到，她望向器材店，很焦急。这次我们可以会心微笑下。李冰冰爱上夏雨了。夏雨面对这种召唤会怎么做？我们的眼睛跟随他的脚步离开屋子，走到马路对面。还是5块钱，还是买一支黄色的太阳花。然后，他塞给李冰冰一盘磁带，扭头离开。一辆车挡住夏雨的所有表情。忽然，他回过头，对李冰冰摆了一个OK的姿势。
短短的28分钟，就这样结束了。
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