我在伊朗长大影评。
“发奋识遍天下字，立志读尽人间书。”书是良药，能医治愚昧之症。读好书，好读书，一直都是长辈教导我们的至理名言。我相信每个人看了优秀的书籍后，内心都一定会有所触动。一篇优质的读书心得应该是什么样子？为此，你可能需要看看“我在伊朗长大影评”，相信能对大家有所帮助。
我在伊朗长大影评（一）
化比较严重，不过总的来说还是个富足，福利优越，文明的石油国家。但是看完了三部曲和《樱桃的滋味》，除了面目荒凉和一辆很破的车，丝毫看不出富足文明来。这部《我在伊朗长大》，更是把伊朗妖魔化了。我有点怀疑这些导演，是不是伊朗的张艺谋。
片子里图画的风格我很喜欢的，一部黑白动画片，却史诗般的向我们讲述了一段历史，轻松的表现了极其残暴的政治，和人们的挣扎，让人笑中充满了无奈和同情。
有人说看过《我在伊朗长大》，相当于复习了近30年来的伊朗现当代史，它同时也是导演玛赞？莎塔碧（Marjane Satrapi）自传性质的成长史。影片按照时间顺序分为出国前、奥地利、回国后三个部分。德黑兰的玛赞一家本是帝王之后，从小她就受到各种思想的耳濡目染，勇于发表己见。在经历了暴风骤雨般的冲突内乱、伊斯兰革命后，两伊战争随即爆发，伊朗更趋禁锢保守；考虑到玛赞的将来，父母将她送出了国。异乡的孤苦、女孩的发育并没有让玛赞忘记自己伊朗人的身份。一段跌跌撞撞的奥地利生涯后，她重返伊朗。可新的生活没能持续多久，由于国内政治氛围没能好转，她又再次离开，并被告知永远不要回来。
电影到此结束，但真实生活中的玛赞自此居住在法国，先后出版了四册漫画，并有了由漫画改编的第一部剧情长片《我在伊朗长大》。整部影片只有极少的现实场景是彩色的，大篇幅的回忆部分只用黑白两色，可以附会说它们是这个国家常见的两种颜色，或者只是为了突出明暗差异与二元对立。影片的画风也极为简单质朴，是那种极为传统的黑白动画效果。在这种描绘下，封闭与开放、自身成长与祖国命运、宗教专制与民主自由的冲突更显激烈。
我在伊朗长大影评（二）
这是看完《我在伊朗长大》之后最为之感动的几句话。看了三遍，而且每看一遍都感受不同，但唯有一点是没变的：这部影片写的是在伊朗动乱的大背景下一个女人的史诗，一段追求自由和本性的心灵之旅。玛姬的外婆是整部影片的灵魂人物，虽戏份不多，但每次出场以及所讲的话都是举足轻重的，她教给玛姬以及观众许多做人的道理，相信作者的漫画也有怀念外婆的初衷。我想，影片最想表达的就是永远别忘了你是谁，也别忘了你的家乡。
其实影片可以分为两部分：以玛姬第一次出国为界，前部分是以玛姬的眼睛看世界，后部分是以世界的眼睛看玛姬。由于影片是以黑白的动画形式表现出来的，且小玛姬天真活泼，让观众透过她的眼睛看伊朗的政治、战争等问题时，没有任何紧张感，反倒有点黑色幽默的感觉，让人笑中带泪。而我看到的伊朗，人民毫无自由、人权、幸福可言，就连最平常的聚会、喝酒、牵手甚至听音乐都是不被允许的，但是，让人又心生敬畏的是，伊朗人民并没有放弃追求，他们秘密地享受那一切，与政府做着无硝烟的斗争。看着玛姬在衣服上写着punkisnotdead时，我知道，自由和权利是人们永远追求的，政府无权剥夺，也剥夺不了的。
玛姬出国后的生活是让我感受比较深刻的：
纵使身处人群之中，还是会感觉孤独；当适着说服自己已经找到归宿时，还是会显得格格不入。玛姬试图融入那个新环境，但作为一个伊朗人，她被当作野人，只是一个来自狂热的宗教徒国家的野人。她学会吸烟、蹦迪这些年轻又近乎堕落的生活，她本应不是这样的女孩，她放弃了自己的本性勉强自己学着别人生活，最后却还是一个另类。
1、家是永远包容我们的地方，受伤了，唯有父母会不加追问只求你能平安回家。当玛姬打电话给父母时，电话那头的父母抢着讲话，千叮万嘱，母亲最后说了名多吃蔬菜和水果，让我潸然泪下，往往他们都是从最微小的地方关心着我们。
2、永远忠于自我，作为一个女人就应该有她的气节，而不是靠外表赢取别人的喜爱，靠装可怜赢取别人的同情。人人都有选择，但万万不可选择陷害别人而满足自己，那样只会让人更看不起你，即使是深爱你的家人。
3、婚姻永远都不能成为束缚自己的枷锁，如果你确定自己一个人会比跟那个混蛋一起更幸福，那么就勇敢地去追求自己想要的生活吧，一次婚姻的失败是为了下一次的更好，但是也要认真对待自己的心。
4、是恐惧让我们失去自我意识，还把我们变成懦夫，不要去逃避什么，有胆量的人别人更欣赏。
5、不要忘记自己的根，自己的家乡，自己是谁，姑娘，你从哪里来？伊朗，电影到此戛然而止，留给人们的是感动、回忆与赞许。
玛姬的成长历史是丰富多彩的，她也告诉了每个人，自由是有代价的。茉莉人生，有了亲情的陪伴以及外婆教与的为人之道，就足以芬芳整段人生旅程了。
我在伊朗长大影评（三）
《我在伊朗长大》是根据伊朗女漫画家玛嘉莎塔碧自传漫画改编的，带有强烈自传色彩，回忆了女作家上世纪70至80年代期间，在伊朗的成长经历。该片由伊朗和法国合作，莎塔碧和法国导演文森特巴罗纳共同执导，法国女星凯瑟琳德纳芙为影片配音。它以8岁小女孩为视角，讲述这个带有皇室血统的伊朗女孩的成长过程。
小女孩玛嘉被父母送到奥地利读书。在奥地利的她，并不能适应欧洲的生活环境，在独自流浪两个月后，她要求回国。回国后，受到欧洲思想影响的她，却又不能全部融入伊朗的生活，对其身份深感迷惑。她不知道她是伊朗人还是外国人。在自我封闭一阵后，开始觉悟。她有了第一段婚姻、有勇气面对亲密朋友的意外死亡。她最终的选择是，再次远走他乡，奔赴法国。而漂泊的代价是她的外婆在其离开后过世，而她未能再见外婆一面。
在法国，这部动画片得到影评人和观众的一致好评，迄今的票房已经达到900多万美元。
亮点：2D线条勾勒人物
这部动画片完全是玛嘉本人的真实写照。玛嘉的外公曾是伊朗王子，在风云变幻的上世纪70年代，她曾到维也纳读书，后回到伊朗结婚又离婚，最后到法国定居，从事漫画艺术多年。《我在伊朗长大》却与时下流行的3D动画不同，该片仅仅以简单的2D线条勾勒出人物的外型，影片的整体也更多地采用了黑白亮色来烘托事件的发展。
影片分为回忆和现实两条主线，回忆的部分和漫画一样都是黑白二色，颜色浓重，适时地表现女孩孤独的状态；现实部分则是有颜色的，但在颜色的运用也较为单一。导演运用简单的线条和黑白对比带出这个震撼人心的故事，大量黑色的运用令画面充满力量。
这部画面简单的动画片之所以受到观众追捧，是其在深刻的人性关怀故事中。充满了幽默、调侃的风格，出其不意地让观众笑中带泪。导演玛嘉通过这部动画片勇敢地面对自己成长中的诸多问题，不仅是身份认知的迷惑，还包括对祖国的认同，从在异国不敢说自己是伊朗人到大声说出自己的出生地；对恐惧的认知，从陷害他人到直面恐惧再到彻底挣脱恐惧的威胁。
hdh765.coM更多读书心得小编推荐
消失在第七街影评
消失在第七街影评（一）
不会错的，就是上面贴着的这幅和《极度深寒》一个娘生的海报以及一个剪的要多玄乎有多玄乎的预告片唬了我这么长时间，今天可算是在看过无数次的herrick entertainment以及mandalay vision公司的logo后揭晓了其庐山真面目，强烈感觉故弄玄虚这个词用在它身上真是无比的绝配，或者就算说量身定做都不为过。
我承认进入影片后直至前20分钟的布局阶段给我的印象还是不错的，偌大的城市一夜间沦为空静废墟仅留寥寥几人的这种设定我的确很是喜欢，不过我并不是个拘泥于三岁看到老这种说法的人，毕竟有不少最后悬崖勒马的影片前例摆着，也有更多烂尾影片的记忆存档，《第七街》显然就是个归于后者的人，加上本片的结局更是会联想到凯奇主演的《神秘代码》这个烂尾影片的典型。
不仅仅是一二段所说的《极度深寒》和《神秘代码》，本片本质就像个很杂的食物拼盘，能从它的身上看到许多其他影片的影子，这些片子的质量好坏不一，不过有一点是确定的，这个拼盘绝对会让人吃到食物中毒，它实在太杂了，杂到连主题都搞的模糊不清，很多人说看到结尾迷茫了，不知道他到底在讲什么和要讲什么，说实话我也不太清楚，认真点牵强点说大概是能和信念扯上些关系，比如小男孩詹姆斯到最后握着所谓幸运符默念着I exist以及片中种种相关小隐喻；也可能真正的答案连导演本人都不知道，因为耍人是不需要任何理由的，更何况他付出的代价又不大。
有报道说这是部没有僵尸的僵尸电影，也算有些道理吧，表面看上去虽有些新意，可脑补成僵尸就又能发现新一批影片的影子，而且噬人的黑影其实绝对比不上僵尸更有讲头，最少这个导演没能驾驭起来，比起动用有一定杀伤力武器对付的无理智的行尸走肉，这黑影简直就是渣渣，所以导演不得不一直在用现找的愚蠢情节和没感觉的悬疑来做无谓的磨耗时间，因为这种设定下存在太多bug，比如为什么动物就不会被黑影吞噬？还有我一直在想如果人工灯光比较吃紧的话为什么不直接用火点燃城市等等；最后表示一个无逻辑漏洞充斥的影片里已经没有足以支撑起它的东西了，也许还能勉强挖一下唯一演技还算说的过去的蟑螂命男主，可也呼一下的说没就没了，什么悬疑什么惊悚全是扯淡的广告模式套路和用意，越往后越能发现这简直就是自暴自弃破罐破摔。
其实有些片子甭管怎么夸大其词的吹嘘和宣传多数人还是可以通过一些资料辨别出其真正质量，因为好坏都摆在面儿上，如果有正常思维且从众心不大的话值不值得耗上一两个小时潜意识上就能分出来，可是如果遇上像本片这种致力做表面功夫的类型上当的几率确实不小，就好像一个关系不错的朋友塞给你个包装华丽的礼盒，第一印象很难察觉到里面是个质量与包装成反比的东西，本片就是盒镀金的火柴，把无意义的功夫用在无意义的事儿上，当看过本片之后总有种熟悉的感觉，没错，和看过《天际》后差了不多少，可天际好歹还在结尾留了一点点挽救的余地，而《第七街》则只感觉自己被耍了。
消失在第七街影评（二）
什么是故事？在我的理解里，一个完整的故事都应该有开始、发展、高潮、结局。当然，顺序并不固定，但部件断然不能缺少。无论将其中的任何一段独立出来，都不能称之为故事，而只能称之为片段。这道理同样适用于电影。所以，除非是很明确的系列电影，为了续集而留下了一定的悬念之外，任何一部电影都应该是一个完整的故事。否则，我们就可以毫不吝啬地为这部电影贴上短斤少两，投机取巧的标签。
前一部被我贴上这个标签的是《灭顶之灾》。这部让人看完觉得没头没尾的电影，在试映时恶评如潮，虽然之后的票房勉强保本，但这个结果依然无法掩饰其烂片的本质。同样又要被我贴上这个标签的，就是这部《消失在第七街》。影片以一种高姿态，华丽丽的展现了一场黑影食人的恐怖事件，但把观众看得云里雾里摸不着头脑，巴眼等着导演公布答案之际，等来的却是啪地全场亮灯，字幕出现，保洁阿姨登场说谁不骂这电影坑爹，那人都不好意思跟别人打招呼。影片从头到尾都没有解决整个事件起因的问题。让人消失的黑影研究是神秘力量还是妖魔鬼怪？不知道。它们从何而来、为何而来、目的何在？不清楚。如果说黑影会让身处黑暗中的人消失，为什么开场时几乎所有的人都挂了，就留下了导演要留下的人？不明白。类似这样稍微深究一些的问题，在影片中都无法找到答案。而影片不仅对于黑影出现的原因守口如瓶，对于人类世界未来的命运也只字不提，完全将无始无终的崇高原则贯彻到底。不过这样结局的出现，其实也不能全怪编剧Anthony Jas)为什么他们没有一早就消失，为什么他们四个人会聚在一起，他们聚在一起能做什么、又要做什么，这些统统也被影片同样处理成消失，似乎这部电影就是一个语焉不详的谜语。
半个多小时候后，剧情终于发展得有点意思了。他们对抗的不明物出现，他们对抗的策略出现，甚至他们在对抗还是不对抗上的不同阵营也短暂出现过。尽管，那该死的不明物到底是什么东西，只是一团巨大的阴影，还是一种怨念的集合，或是有着具体面貌能快速吃人的怪物，我们并不知道。而通过电视台看见的片子，一下子竟成了指引他们方向的线索。是留在酒吧里等待黑暗，还是为了哪怕一丝的希望冲出黑暗，在各方理由都不充分的时候很快就倒向了后者。以上种种，都非常的牵强，但剧情总算是发展了。
影片的场景不多，并且基本都是在黑暗和更黑暗的环境里切换。靠人物的语言与脸上的表情来带动恐惧氛围，能看出有些无奈，但也明显是个下策。不时跳出来的温情场面，就像在冷饮店里吃冰时，把冷气关掉或是再调高一样，非常不适宜并且很无趣。值得一提的是，影片的特技效果应该很好做，就是一大片黑暗怎么贴过来又再怎么缩回去。眼前不断闪现的黑暗，也让我不得不迷惑，这究竟是在讲，最终把我们拉入黑暗的往往是我们的幻觉，还是在说，通往光明的路上总是有太长太长的黑暗，长到一个人根本不可能到达，只能借助其他人的力量或者其他人的牺牲。
影片中那位母亲（Rosemary）的精神值得人尊敬。他说：我的孩子会去天堂，如果他没有，我会去找他。所以说，就算这部影片是个烂片，烂到有个莫名其妙的开局，烂到需要另一部电影来帮他结尾（相信威尔？斯密斯的《我是传奇》绝对是最适合这部电影的结尾），烂到几段不错的背景音乐也救不了它，但烂片依然是需要理解和宽容的。因为正是无数的烂片，才能造就出一部经典。并且记住，上帝不善于写程序，何况写剧本与拍电影的，大多都是常人。
我还没长大，时间你尽管折腾我吧
我还没长大，时间你尽管折腾我吧
01
每个人都有一长串故事，当他们还年轻时。
每个人都有一长串沉默，当他们渐渐长大。
十七八岁的少年，爱把双手插在口袋里，鼻孔朝天，看众生都带着睥睨，嘴角总是挂着对这个世界规则的冷笑。
曾经狂妄的以为自己是手提屠龙刀的勇士，是脚踩筋斗云的英雄，我们无所畏惧，世上邪恶的规则和污浊的行人都该吃俺老孙一棒。
长大呢？
长大就是对那些冰冷的法则坦然接受吗？
长大就是与这个世界的污浊沦为一体吗？
每天不尽人意的事这么多，这世界已经够恶心了。
你还愿意长大吗？
02
总以为，我还是个孩子，给颗糖就笑，摔倒了就哭，爬起来甩把鼻涕就可以继续向前走。
谁不想在对的时间做对的事，好好发挥青春的光和热，燃烧自己的每一分每一秒。
大一的时候，为了尽可能得到锻炼，参加了众多的社团，在里面搬桌子，跑腿，底层小弟该干的事都干了，那时候为了让自己显得积极一点什么活动都参加。
社团大一到大四的成员我都认识了，然而并没有觉得自己得到了多少锻炼，在推杯换盏中些蠢到极致的酒话。感觉自己更迷茫了。
以为自己在成长，其实还是在原地踏步。
大二的时候，我推掉了所有社团，开始一个人自己学习摸索，那段时间是我最孤独的时光，恋人分手，朋友不可交心，自己也身如浮萍，却是我成长最快的时光。
没有人喜欢过于频繁的孤独，我也不喜欢。
但那段独行的日子里，我经历了一些事情，明白了一些道理，放下了一些遗憾。
现在我大三了，这里是大学，我承认两年荒唐我没有获得多少知识，但我知道我不了解的事情还有太多太多，这些未知带给我无限的好奇心，让我一次次充满力量去探索这个我不了解的世界。
如果可以不用长大，谁不想是个天真的孩子，我现在依然很感激我那段孤独到有些凄凉的日子。
主持人马丁曾在节目里说过一段话：每一个强大的人，都咬着牙度过一段没人帮忙，没人支持，没人嘘寒问暖的日子。过去了，这就是你的成人礼，过不去，求饶了，这就是你的无底洞。
我还没有成为强大的人，但我已经知道，如果你总认为生活还有后路，人生也还有余地，所以你还能选择舒服的过着。
有人说，长大是顺其自然的事，其实长大是一件被迫的事，人不是走着走着长大的，而是突然就长大了。
所谓蜕变，大抵如此。
03
年轻的时候，做一些自己喜欢的事总没有错，要知道，你有且仅有这一生的时间，能走多远走多远。
成长总伴随着头破血流，有时候你需要亲自去撞南墙，别人的经验与你的人生无关。
这一路，一定不会平坦。
会摔吗？会的，而且不止一次。
会走错吗？当然会，一定会，而且不止走错一次。
那为什么还要长大呢？
因为生命的意义本就在于体验和发现，到死之前我们都是需要发育的孩子。
因为尝试和选择这四个字，是你年轻时理所应当的权利。
因为疼痛总比苍白好，总比遗憾好，总比无病呻吟的平淡是真的要好的多得多。
你才20岁，你一定要看看你长大后是什么样子，一步步操控着自己，进行一场跌跌撞撞的人生游戏。
没有盖世英雄来帮你打副本，也没有技能为你加BUFF，更没有那个队友来替你承受伤害，只能拿着手里的破剑，一下一下的平砍，让自己成为一个像样的角色。
长大本就是一件很残酷的事，对吧。
04
长大也是一瞬间的事，就像那些不知何时枯黄的草，只一个转身，你从那个因为争球不公打群架的冲动少年，变成了被算计也能笑脸迎人的大人，头上绑着金箍，手脚捆着脚铐。
在一个人孤独前行的日子里，我发现根本没有人会在乎你的感受，人人生而为己，你不过是别人生命中的一片羽毛，飘来飘去，但就那么点重量。
你会发现，每个人在自己的角色上坐着自己该做的事。
学霸忙着考虑自己是去清华还是北大！
校草忙着考虑怎样吸引女生的注意力！
校霸忙着考虑这场架他要不要出面打！
校花忙着考虑这一封情书该怎么回答！
而平凡的大多数，忙着被掺着平凡毒药的时光喂养长大。
渺小的你，命若蝼蚁，根本没有人在意你，再尖锐的性格，走进社会都会被磨得没有棱角。当你觉得你对世界很重要的时候，这个世界才刚刚开始原谅你的幼稚。
现在，我终于长大。
总是有很多不愿意忙的私事公事，总是有很多不愿意去见的新朋旧友。
现在我总是有不经意被填满的周末，有违心的约稿和没空写真心话。
我的时间很难找到他的去处。
曾经我想变成任何一个人，除了我自己。后来才发现，我变不成任何人，我终于变成了一个我不喜欢的自己。
我常常想，像我这样的人，像我这样矛盾的人，像我这样不甘平凡的人，像我这样不想长大又一边被迫拔节成长的人，一边劝说别人鼓起勇气去做自己想做的事，打破这世界冰冷的枷锁；一边又希望这被世界捆上脚镣的双脚能用不样的温暖舞步创造惊喜。
时间这样折腾你，你还愿不愿意长大？
05
所有年少时的光芒，畏惧中的肃穆，空虚中的焦躁，错失中的悔恨，不过都是假象。
如果以后的自己回来找到了二十岁时这个不知所措的孩子，我会用力告诉他，孩子，不要焦急，慢慢的长大吧。
我会含着泪用力挥挥手和曾经的自己告别。
谁不是这样，一边坦然接受长大的洗礼，一边向过去的自己告别，泪流满面。
时间你尽管折腾我吧。
我选择长大。
作者：欧小黑
我是女王影评
我是女王影评（一）
拖着女性友人去看这部电影的时候对豆瓣上4.1的评分是嗤之以鼻的。然后看完后就顿时明白为何分数这么低了。早在几个月前我就在地铁广告上看到了这部电影的大副海报，不得不感叹说华丽的服饰和俊男靓女，任何人都会为之所动并有所期待，人就是那么现实的视觉动物。
在网上看了它的视频介绍，场景的描述，人物的冲突，奢华的布局，就下定决心说一定要去看一下。所以不得不说它的前期宣传还是到位的，外加伊能静小姐最近大婚，她的励志故事让很多早已心灰意冷却恨嫁的大龄女青年都重新燃烧起了对爱情对婚姻的渴望。
只是，当我们真的看完这部电影后，朋友问有什么感受，我竟然一时语塞。不是对她的提问表示惊讶，而是我真的不知道有什么可以说的。故事一点都不难懂，老中青三代的女演员也很具有话题型，有点类似张艾佳以前拍过的一部20、30、40的电影。但是可能伊能静想要阐述的东西太多了，看完除了毫无感想外，还真的不知道要评论些什么。
于是过了一天后，我细细回想起故事的情节，逐渐有些明白了她的意图。只是，她的讲故事能力还是需要和她在这部电影中的演技一样需要有很多的加强，而这第一次试水的导演处女作只能用很一般来评价。因为缺乏整体故事的冲击力，叙事不饱满，人物的纠缠也只是故弄玄虚的装腔作势。
陈乔恩出乎意料的美丽，比起在锦绣缘中被压扁的五官，这部电影一定会让她重新获得粉丝的青睐。一个在pR行业处于佼佼者的年轻女性陷入一段三角恋中的故事并没有什么稀奇，而对象是一个凤凰男且未婚，这个故事本身就不太站得住脚。和她竞争的对手是一个至始至终都没有露过正脸的平凡女子，所做的事情就是照顾凤凰男生病的父母，擦身服侍，尽心尽力，而这个男子并没有和平凡的正室女友结婚，而是徘徊在两个女朋友之间长达六年。
首先，平凡女子服侍男方父母导致男方不能抛弃她，这个理由太过牵强。乔恩妹虽然不能贴身照顾，但是至少可以请个佣人或者身体力行地通过人脉找好的医院治疗，我相信在背景方面一定是乔妹胜出；
其次在事业方面，乔恩妹可以帮助男方创业开一个属于自己的律师事务所，这样男方的事业就会有新的发展和好的未来，也可以彻底摆脱凤凰男的身份。
再者，男方口口声声说最爱的是乔恩妹，却迟迟不和前女友分手，也不给任何的承诺，每次因为这个话题争吵，理由都是父母生病需要人照顾，那个她什么错都没有，不能就这样把她甩了，且父母已经习惯了她的存在和陪伴，为了老人家考虑，还是要把佣人一般的正牌留着，于是两个人最终爆发了一场争吵，最后男的说他给不起乔恩妹想要的生活，就逃开了。
两个人在这个剧中争吵的次数不算少，但观众却无法被打动，感觉说故事的人并没有把这个故事完整的呈现，而只是支离破碎放慢镜头一般地念着诗，陷入了意识流。
唯一可以算得上打动我的就是邬君梅扮演的老大姐。年过四十，独自一个人生活，有个初恋情人，但是后来在法国留学时她劈腿，被法国人骗财骗色后回国，初恋已经结婚了。结果好多年后再次相遇，初恋主动勾搭她并和她发生了关系，但玩过后还是回归家庭，讽刺地把她的电话号码存为天上人间的妈妈桑，在她去追问原因的时候告诉她他认为他们之间的关系并不存在付费机制这样的寒心的话，把所有有关初恋的美好与青涩毁于一旦。
她后来对着宋慧乔感慨说，自己一个人这么多年给别人发工资，做菜给自己吃，自己处理所有的事，但是她也希望可以有一个人和她共同分享的时候，我分明听到了寂寞的呻吟。一个外貌不差的中年小康女，每天都是那么嘲笑爱情的无聊，却最终还是被自己的内心所骗倒。
宋慧乔才是最终的女主。年过三十却没有红起来的小演员。相恋八年的男朋友被伊能静抢了后一蹶不振，但最终同时和小鲜肉富二代产生感情纠葛，这里的故事描述也很莫名其妙，什么铺垫都没有，感情就发生了，两个人都争着要她，然后她自己在那边惆怅。
伊能静想必是特地找了自己的老公和她搭档，在戏里他们结婚，而她演的角色有点像是她自己的翻本。其中有一幕是她乡下的贫苦父母来看她，提着两只鸡，她觉得没有面子，把他们支走，让他们住在酒店里。这个和她本人普通的出生有着共鸣。然后她最后没有评上最佳女演员奖，但是老公陪伴在她身边，仿佛也是预示着她找到了一个真正可以包容她的男人，哪怕自己一无所有，也不是影后，但是她有一个爱人。而宋慧乔演的可能就是曾经的她，想要在影视圈崭露头角的她；而陈乔恩演的也可以暗喻她和黄维德无疾而终的恋情；邬君梅则是一个衬托，告诉大家一个女人如果没有婚姻，哪怕再外表坚强，其实内心都是伤痕累累。
她有一颗女王心，并且通过这部电影来作为渠道展现，那么骄傲地成为了生活的赢家，但是，作为一个导演，她却不会讲故事。我们作为看客，陪她感受了一下她的自我欣赏。
我是女王影评（二）
早在《我是女王》上映之前，伊能静便拿出了女王的架势，不仅在面对媒体时表现出对自己的导演处女作百分之二百的信心，还以女性觉醒为宣传点，给这部电影打上了符合她才女形象的高大上标签，甚至一度对外宣称该片为中国版的《欲望都市》。但是，看过电影之后，我只想说一句：不带这么骗人的！
影片由4个女人，也就是呼应片名的4个女王的几条爱情线展开，表达所谓的爱情觉醒、女性觉醒的观点。但这一定不是中国版《欲望都市》，反倒更像是为伊女王所不齿的《小时代》，锦衣华服、红男绿女、美轮美奂。但美则美矣，混乱割裂的叙事，人物发展一通胡来，让观看的人在干巴巴的对话和动不动的情感发泄里尴尬不已。
影片中对爱情的展开是这样的，邬君梅和已婚初恋情人姜武纠缠不清、最终被甩；宋慧乔作为导演伊能静的银幕投射，见证了前任的婚礼后，面对富二代和小鲜肉的追求陷入两难；陈乔恩甘做小三，极尽卑微想留住男友但是以悲剧收场。总结起来就是爱情里那些多么痛的领悟。故事本就毫无新意，但是影片竟能把中年人从久别重逢到莫名上床到一拍两散的过程拍得极其愚蠢；把痴情小三与弱懦渣男的爱情拍得荡气回肠、洒满狗血；把大龄剩女的爱情抉择拍得玛丽苏满溢，观影途中我一度怀疑，戏里的人智商都正常吗？
在伊能静电影的文本里，女王是无论在面对周围的碧池还是这个无情残忍的世界，都要做一个内心强大、充满自信和自爱的女人，最终成为人生赢家。但是，电影呈现出来的女性觉醒却是形式大于内容的。虽然观众对于国产烂片早已免疫，不怕你奢侈、豪华、晒名牌，不怕你一味致青春、堕胎、撕逼大战，但怕就怕你端着一颗高高在上的心，动不动就以类似女性觉醒的命题去包装一些相似的愚蠢故事，还要说一些毫无营养甚至都骗不过初中生的心灵鸡汤来升华电影的内核。那些所谓的爱情里的金玉良言，实则是放在朋友圈都呵呵一笑的励志鸡汤。当宋慧乔饰演的女主角，每每都要带着道德优越感跟两位闺蜜撕逼，用一种理智清醒、看透一切的态度蹦出几句格言警句时，我真想大喊一声：圣母，去QQ空间吧，那里才是你的家！
其实，该片中通过主角之口说出的先爱自己，别人才会爱你这种再鸡汤不过的人生领悟在好莱坞也会有，但人家不是靠说说而已，而是要用故事和人物去支撑表现的。《我是女王》选择用大段冗长无意义的对话和情感发泄来表现爱情里那些痛的领悟，实在有些幼稚低级。小三、前任、渣男、鲜肉，演艺圈，一个个社会意象胡乱出现在影片中，杂乱无章，毫无故事性可言，除了让观众看得身心俱疲以外，实在没有感受到任何高明之处。所谓的告别前任，告别渣男，完全可以处理得很酷很潇洒，但是这些以女王自称的女人明明狼狈不堪，智商不足，还自找不快、自我折磨，如何说服众人？
或许唯有伊能静饰演的碧池女艺人才是影片的最大赢家，所谓女王，无非是预告片最后她穿着婚纱的回眸一瞥，傲视群芳，站在她身边的是现实中的第二任丈夫秦先生。
我是女王影评（三）
记得有黑人民族的桂冠诗人之称的兰斯敦休斯曾写过一首名为《爱的原因》的诗，正因为我爱你/就是这个原因/我的灵魂象蝴蝶翅膀一样/五彩缤纷。正因为我爱你/就是这个原因/当你走过时/我的心象白杨叶一样颤震。爱对于一个人，特别是一个女人来说，爱就是自我占领的一片天地，可以在这个空间里肆意寻欢作乐，甚至悲戚哀伤，但容不了半点杂质。由伊能静执导，宋慧乔，陈乔恩，邬君梅，窦骁，杨佑宁，姜武，郑元畅，秦昊，伊能静等主演的都市爱情电影《我是女王》，则是对一群生活在都市中女性的爱情刻画。她们的爱情，就像兰斯敦休斯诗中描写的一样，充满着五彩缤纷的甜蜜，也携带着内心忧伤的颤震。其实，影片中流露出的，是导演伊能静对于真实生活的艺术再现，是自我女汉子养成记的艺术表达。
近年来，越来越多的跨界导演出现在银幕上，并逐渐成为影视新势力，甚至利用自身的优势和过硬的作品在竞争激烈的内地市场分得一份满意的票房羹。从歌手、演员进入导演行列，早已不是什么新鲜事了，比如周杰伦、王力宏、崔健等，他们都能以自己熟悉的领域知识表达出对于电影的独特理解。而此次伊能静执导电影《我是女王》，则是她对于爱情生活的一种看法。影片改编自网络小说《我是女王：那些坏男人教会我的事》，讲述了都市中四个女子的爱情故事。虽说，电影中都市爱情故事的演绎多如牛毛，但伊能静还是以自己独有的生命体悟展现出了别有趣味的都市爱情生活样貌。可以说，影片中四个女人的爱情故事，就是伊能静对于现实生活爱情的总结。
詹姆逊看来，在奇观壮景的社会里，过去变为一大堆形象的无端拼合，一个多式多样、无机无系，以映像为基础的大摹拟体。《我是女王》的过去，是经历后真正明白什么是爱的过去。它是一种对过去爱情的写实，反映出了当代都市之人的爱情苦涩与迷茫。影片中，不管是安妮（宋慧乔饰）被Melisa（伊能静饰）抢走男友，还是在婚礼和投拍的电影中狠狠地羞辱她，以及孤独、固执、迷失方向的女人凯蒂（陈乔恩饰）陷入三角恋的漩涡等，都是不同空间对于爱情的统一控诉。在这里，爱情的失败，成了一个过去。爱情，是青春狂欢、寻找个体存在的主要方式。它在或推或就中表达青春个体成长，以孤冷、高傲的形式，练就自身女汉子气质，为爱情，为生活呐喊。
苏珊朗格说，舞蹈是一种活跃的力的形象。当青春的身体在爱情的空间中舞蹈，在这个散发着纸醉金迷的世俗社会里翻滚时，我们看到了繁华落尽后人性的真实回归。这种回归，具有世俗的穿透力，也更具魅力。Melisa明白了爱情与家庭之爱，安妮、凯蒂等明白了爱情与生活的本质，一切都回归在和谐之爱，一切都朝着好的方向发展。当镜头聚焦于初恋情人缇娜女王（邬君梅饰）在家伟（姜武饰）家中讨说法时，一句哥哥妹妹，不现实，则道尽了一个男人的责任。不管家伟面对着能不能忘怀的过去，他终究要回归家庭，并以男儿的肩膀扛着一个家的责任。可以说，这就是青春给我们最真实的心灵展示。
每个男人的心上都有一颗朱砂痣，都有一朵属于自己的白玫瑰和红玫瑰。在爱情与友情的世界里，初恋情人也好，火辣辣的忘情也罢，都会有磨砺相伴，磕磕绊绊、争争吵吵，分分合合。但不管如何，爱就像一把魔镜，总会将步入爱之花海的人，带入半疯狂，半哀伤的时空，以最青春的方式领悟一段刻骨铭心之欢。其实，在爱的世界里，我们只要做自己就好，因为，你就是自己的王。
我的父亲母亲影评
我的父亲母亲影评（一）
在跨越新世纪的时候，张艺谋导演为我们奉献出了一部感人至深的，融唯美主义与浪漫主义于一体的诗电影《我的父亲母亲》。爱情是人类永恒的主题。海明威曾说过：世界上只有爱情和战争值得一写。法国著名导演克劳德勒卢什说：我认为世界上只有爱情值得一拍。初恋是人生最美最难忘的记忆，或美好或忧伤。虽然现代人对爱情的看法和观点有了很大的改变，但是那种纯纯的爱情还是很多人都向往的，特别是每个人的初恋。在我们八十后的这一代人里，已经很少有这种爱情了。张艺谋导演在世纪之交用怀旧的姿态向我们这一代讲述了自己父辈那个年代的爱情。那个年代已经结束，随之那种爱情也不复存在。在对时代进行缅怀的同时，又是对古典爱情的一次情祭。
本片先在2000年的第50届柏林国际电影节上获得了评委会大奖银熊奖。随后又在国内外获奖无数，再多的奖项也比不上我们对他的喜爱。《我的父亲母亲》向大家讲述了一段纯粹的、纯朴的、纯真的、纯情的爱情故事。影片一直在颂扬这种爱情，情祭这种爱情，质疑和反省现代城市文明。其中又包含着尊师重教的主题，为乡村教师唱响赞歌。
儿子在城里工作，接到父亲的死讯，回家奔丧。奔丧期间，儿子充分感受到了纯朴的乡情和母亲对父亲深挚的怀念，让儿子想起了听说过的父亲与母亲的爱情故事：年轻时母亲是村里的美人，与来村子教书的年轻老师父亲，一见钟情。母亲用家传青花瓷碗为记号，为心上人送最好吃的派饭，通宵为他织红，每天聆听他的朗诵声，偷偷看他送学生放学父亲和母亲相爱了。然而父亲被打成右派被带走，母亲就一直在回村子的路上等待父亲回来。
影片采用了时空交叉式叙事结构，分为现在、过去、现在再到过去。表现现在已过去分别用了黑白与彩色的画面。人们在彩色的过去时画面中追怀，在黑白的现在时画面中感伤。第一段现在时主要讲了父亲离世后，母亲对父亲这种40多年不变的爱情。第二段现在时着重与子辈与父辈的亲情，乡亲对父亲的敬畏之情。中间的彩色大段落是对年轻时父亲母亲纯真伟大的爱情故事的歌颂。这一大段落又可以分为四小章，讲述着父亲与母亲的爱情历程：首先是相识，其次是暗恋，然后是相爱，最后是等待。四个章节就像四段乐章为爱情奏响赞歌。影片处处透露出情字，又被爱包围着。
影片中的场景选择在了一个自然的、未受污染的、与世隔绝的北方村庄。这里有广阔的田野，起伏的土丘，大片的白桦林，蜿蜒曲折的小路，成群的牛和羊，又有纯朴善良、尊师重道的乡亲们，还有仿佛是美与爱的化身的主人公我的父亲母亲。母亲招娣是这个村子里最美的姑娘，纯朴勤劳善良，与失明的外婆相依为命。纯情的母亲对来村子教书的父亲一见钟情，开始时羞涩于爱情的表达，以一种最纯朴的方式为心爱的人做最好吃的派饭，传递着暗恋之情，又通宵为他织红，为了聆听他的读书声绕道前井打水，偷偷看他送学生放学后来母亲终于与父亲在小路上邂逅，母亲已经忘乎所以。在第一次打水中，母亲勇敢地邀请父亲到家里吃派饭，这样父亲与母亲相爱了。向张艺谋的其他影片中的女性一样，母亲有着对爱的执着、勇敢、坚定、狂热。在父亲被打成右派送走后，母亲执着地追逐送爱情之餐；坚定地不畏风雪等待爱情；狂热地带病去县里找父亲。母亲的这种勇敢自由恋爱在村子里开了先河，可以说是轰轰烈烈。父亲是文明知识的代表，在父亲身上透露着博大的爱爱文化，传播文化，教书40于载。面对母亲爱的付出，打动了他的心，与母亲相濡以沫，一爱就是40多年。父亲培养儿子读师范，继承知识文化的传播。我们最后看到儿子传递着这种爱，告慰父亲的在天之灵。
《我的父亲母亲》的英文名叫做THEROADHOME，回家之路。影片也在不断地强调这路。这是怎样的路？村子与外界连接的路，父亲送学生放学的路，母亲与父亲第一次邂逅的路，母亲追逐父亲的路，等待父亲归来的路，抬棺要走的最后一段路。它一直蜿蜒着，起起伏伏，百折曲回。这路又是父亲与母亲的爱情之路，它见证了父亲与母亲的爱情，又象征了父亲与母亲爱情的曲曲折折。
在影像方面，张艺谋与侯咏的合作可以称得上是完美。在唯美的充满意境的诗化的镜头中，处处氤氲着温暖与生机。
在表现年轻母亲的时候，镜头绝大多数用了特写景别。把母亲第一次见到父亲那种少女怀春的心境，充分流露出来。母亲在不远处望着送去的派饭，是否到了父亲的手里，那种对心上人的关爱，纯朴的爱情表达方式，通过特写让我们认识了母亲的纯情。母亲每次看父亲时的那种腼腆，聆听父亲读书时的享受，母亲年轻时的美貌、朝气，都在这些特写中一一展现。
影片中还出现了许多运动镜头。母亲在山间、在田野、在林中奔跑追逐的镜头，是影片中最多最美，也是最具动感的镜头，有着自然的生命蒸腾出来的气息，还有着一种对爱情狂热的追寻。影片中主要出现了七次母亲奔跑。第一次是在母亲初见父亲，两个人的视线相遇后，母亲少女的心被触动，欢腾的像小鹿般奔跑在路上。第二次，母亲在一片金黄的白桦树林中偷看父亲送孩子放学时的奔跑，这时的动作被慢放，在母亲的主观与客观镜头交叉剪辑中，我们看到了母亲的那种执着、腼腆的暗恋。第三次出现在父亲离村后，母亲追逐父亲的马车而去，这也是最激烈的一次奔跑，代表爱情信物的青花瓷碗打碎了，爱情之餐蒸饺掉在了地上，连父亲送给母亲的定情信物红发卡也跑丢了。这段奔跑我们可以称它为奔跑冲突。最后，青花瓷碗补好，这象征着破镜重圆，并且暗示父亲与母亲可永世不再分离。红发卡也找回，象征着爱情只有靠自己才能找回，也终究会找回。第四次奔跑是父亲走后，母亲相思中感觉听到了父亲的读书声，就立刻夺门而出，跑向学校，这种等待爱情的焦急心情充分表露。那么接着就有了第五次，母亲的行为感动了上苍，父亲为看病中的母亲偷偷回来，母亲大病初愈得到消息立刻跑向学校，我们看到母亲身体虚弱跌倒了爬起来再跑，这种急切兴奋的心情又有主题音乐的烘托，我们都为之动容！第六次是年老的母亲又听到了熟悉的读书声，我们似乎看到了母亲像年轻时一样奔跑起来。最后一次出现在影片结尾，是第一次奔跑的重复画面，我们仿佛又回到了那个年代，来到了父亲与母亲爱情的开始。
影片用黑白和彩色将过去与现在很好的隔开，彩色的过去表达了过去时光的美好、五彩缤纷，对父亲与母亲爱情时光的赞扬。现在为黑白，带上了父亲死后的悲凉，又衬托出了过去美好的彩色。在彩色画面部分，色调上处理成暖调，透露出这种温馨与生命的朝气。画面色彩绚丽丰富，黄绿色的田野，金黄的白桦林，白色的树干与羊群，湛蓝的天空，深蓝的棉衣，还有服装上各种细小的色彩。影片还是着重突出了红色，这次红色成了爱情的象征，红围巾，红棉袄，红布，红发卡，红剪纸。红色在片中还流动起来，母亲的每次奔跑都是红色在流动，更增添了这奔跑时的动感。
光线又赋予画面活力。年轻母亲总是被一团黄色暖光包围着，显得那么娇美可爱，朝气蓬勃。室内场景暗亮暗的影调布置，晨、夕黄色暖光笼罩下的大自然，无不显现出一种和谐唯美。又有灿烂明媚的阳光不断射入镜头，产生七彩光斑，这光斑又照衬着母亲，既美化了画面又使母亲倍添少女的青春活力。朴素的美不是靠化妆而来的，是大自然最真实的光塑造得。
在影像的技术处理上，几个段落应用了大篇幅的影像叠化。像在母亲望着不远处的派饭是否送心上人拿走时，一份份饭被拿走，又吃完送回的镜头不断叠化，还有母亲苦苦寻找红发卡时在路边等到父亲回来时的叠化运用，都表示着时间的跨越，时间上的积累。在抬棺这段画面的叠化，把这种送殡队伍的气势表现出来，又把这种追念之情，对爱的回报、爱的颂扬抒发了出来，一种诗意的延续。
配合影响运用出色的音乐。用管乐奏出的主旋律贯穿于整部影片。语言对白少，而音乐运用多，使整个影片的抒情之意、诗化风格，完全烘托出来。情绪往往被音乐带到最高点，沉浸在这种悠长感伤地氛围中。这首由三宝作曲的主旋律音乐像极了《泰坦尼克号》里面的主题音乐，中国的管乐的演奏不亚于苏格兰风笛的运用，再加上影片开头，家中《泰坦尼克号》海报的出现，仿佛告诉观众这是中国版的中国人自己的《泰坦尼克号》，拥有同样纯真伟大的爱情故事。
影片的开头以儿子我的第一人称进行旁白叙事，把观众引入故事中。在黑白影响的现在时，儿子看着父亲与母亲合影的旧照片，想起了听到过的父亲与母亲年轻时的爱情故事。接着转场，黑白照片叠化成了彩色的小路的空镜头，完成时空跨越，主旋律音乐跟着想起，进行情调上的渲染。影片结尾，年老的母亲听到读书声跑到学校，是儿子在做父亲生前的事儿，母亲感慨万千，这时年老母亲的画面与年轻时的特写画面叠化，我们仿佛又看到了少女时的母亲，感叹时光的流逝。儿子读书声又与父亲的读书声重叠，这是穿越时空的交流，在子辈与父辈之间。镜头最后又把我们带到了过去那个纯真年代，母亲看着父亲送学生放学，爱情的主题与尊师重教的主题又一次得到升华。母亲初见父亲后的欢快奔跑的大远景，最后奔跑定格。导演带我们回到父亲与母亲爱情的开始，又是对那种爱情祭奠的开始。主题音乐又再一次响起，用了女声气音咏唱出来，把情祭的主题尽情渲染，把情绪推向高潮。
张艺谋说：《我的父亲母亲》是一部讲述爱情，家庭，亲情的电影。一个纯朴的姑娘爱上一个年轻的男人，一爱就是一辈子，他们的爱情很真诚这是我第一次用诗意，浪漫，抒情和单纯去表现一个时代中的爱情故事而这部电影是舍浓郁而求单纯。是啊！我们就要这种单纯，浪漫。我们向往这种爱情，不如跟着电影一起来祭奠。
《我的父亲母亲》就是这样一部影片，一出场，就是暗沉寒冷的天气，一丝寒意从心底慢慢渗透每道骨头。黑白的画面，穿着厚棉袄的人们，纯朴厚实的气息从画面上吹落下来，沉积在我的内心里。
父亲死了，儿子赶回来为父亲办丧事，而母亲，年老了，仍固执地亲自把相濡以沫几十年的丈夫抬回来。
这黑白暗沉的色彩一转，回忆兜兜转转而来，明朗欢快俏皮的绿色铺天盖地地倾泻下来。
四十多年前的偏僻小村庄，贫瘠落后，但是孩子们向往知识，姑娘们向往爱情，村民们希望下一代有出息，于是，一个高大英俊的城里男人出现在这座村庄里。他是坐一辆马车来的。下车后，无数的村民们翘首仰望这个象征着知识和文明的男人。笔挺的中山装，短短的盖分头，干净的笑容。他回过头去，一个女孩清亮的眸子紧紧追随着他的身影。那是母亲第一次见到父亲。第一眼看到父亲，便喜欢上了。
父亲在乡村唯一的一所学校教书，吃的饭是村民们弄得。而母亲为了让父亲吃上她煮的饭菜，每次都用同一个白底青花纹的碗，并在不远处窥视父亲是否吃了她煮的饭。
那样等待心爱的男人的场面，那样纯朴执著的感情，它们像一根线，牵引着画面不断变换。
母亲开始了每天跑到很远的地方去挑水，因为那口井靠近村小学，可以看见父亲的身影。母亲不停踮足回望，而父亲，也带着有点傻的笑容望向母亲。没有多余的话语，只有柔情脉脉的眼神。
章子怡美得几乎让人不敢呼吸。太清纯的美，太清亮的眸子，似乎不存在这个世界上。
世外桃源的平原，微微倾斜的山坡，一直蜿蜒着，起起伏伏，百折曲回。父亲送学生回家，母亲守候在父亲必经之路，一看到父亲的身影，立即提起篮子，开始了追逐父亲的行程。终于，有一天，他们面对面相遇了，父亲对母亲简单说了几句话，母亲就欢喜得忘掉了整个世界，篮子丢落在地。她跑回去，对父亲一笑，像一只小鹿一样欢快地奔跑在山坡上。
这并不是影片的高潮，却让我感动至极。怀着爱慕的心情，忐忑不安地在路边守候心爱的人，这样的场景，或许我们每一个初恋的人都经历过。或许，张艺谋也是这样诉说着初恋的情怀。
一天父亲跑到母亲的家门前，他拘束地立在栅栏外，说，我要走了。母亲的欢喜顿时烟消云散，父亲又说，过两天，我会回来的，一定会回来的。并送母亲一个红色的发夹。母亲呆了，回到屋里时，看到一碗饺子还没给父亲，她快速包好饺子，追赶父亲。可是父亲已坐上马车走远了。母亲就抄近路，几次看到马车就在前面了，追赶再追赶，爱的力量，超越了疲劳，超越了恐惧。很多次，跌倒在地上，很多次，爬起来。当再一次跌倒时，摔得那么重，碗也摔破了。连同母亲的心，也一起破碎。然而，更让母亲伤心的是，父亲送的发夹不见了。她就一直找，一连几天，最后终于在家门口找到。那只摔破的碗，母亲请人缝补好了。
父亲要回来的那几天，母亲都早早出发，到村路口等父亲。漫天漫地的大雪，凛冽的大风。冰天雪地里，母亲一直张望，冻得感冒了，晕倒了。而父亲终于回来了。
回忆的大门渐渐闭合，明亮宽阔的平原，金黄色的田野。舒缓而略带感伤的音乐。
父亲的葬礼简单，但又隆重无比。很多很多他的学生都赶来了，长长的人群，灰暗的色彩。
一如既往，这部影片获得柏林电影节的大奖。没有浮华尘世的艳丽和空虚，或者复杂到百折迂回的情节。平淡，朴实在这里得到升华。内容是如此建简单，画面是如此极致。单纯的艺术，单纯的人性。发夹和青花瓷碗成了这部影片的重要道具，多简单的道具啊！可是，谁又能说得出这简单下的深深情意！
电影里音乐一直不断，三宝的音乐确实让影片增色不少。音乐是电影里一种清越的灵魂。因为有音乐，我们的心才会一丝一丝的疼，然后慢慢沉静下来。
隐约之中，总觉得张艺谋导演的影片，女性的形象总是很明亮，以至于掩盖了男性的光芒。18岁的章子怡有着柔顺浓密的长发，漆黑明亮的眸子，清纯明媚的笑容，小鹿一样轻快娇憨的行走。但是，即使是这样清纯质朴的少女，却有着野性的桀骜不顺，倔强的执著。明确知道自己想要的是什么，想追求的是什么，并为之坚持不懈。
我觉得《我的父亲母亲》是一部不折不扣的中国式的含蓄爱情，并且，是人们对于知识和美好爱情的象征。极少的话语，极多的音乐。村庄纯净的空气，迂回的山坡，广阔的平原，让人的心哗的一声沉静下来。
艺术性和人性在这部影片发挥得淋漓尽致。张艺谋把个人的风格融入到作品当中，例如金光闪闪的麦浪，大片的青绿，借助了大自然的美。欣赏时，有一种温暖的感觉在心里传递，而另一方面，一种惆怅也悄悄滋生。那样的爱情，如今还存在吗？那样的一个山里姑娘，还存在于某一个遥远的村庄吗？是否有男子，正为寻找这样一个姑娘而跋山涉水，翻山越岭。
有一种爱情叫做坚守，它爱如鸿毛，重如泰山，使天地化作一渺，让时光化为一顺。当神创造爱情这种东西，就将人类的两个主体紧密地结合在一起。那什么是爱情？在不同的年代，不同的国度，爱情被赋予不同的含义。在富士山樱花散落时，爱是家庭；在香榭丽舍的灯红酒绿中，爱是浪漫；在曼哈顿的车水马龙间，爱是自由；而在这片漫天飞雪的黄土地上，爱则是坚守。
每次看《我的父亲母亲》，总会想起那个编着马尾辫身着红棉袄在山坡上等待爱人的山乡姑娘形象。没有只言片语的浪漫，没有山盟海誓的誓言，也没有与君相绝的治死不渝，张艺谋向观众诠释的是一个不折不扣中国式的含蓄爱情，就连它发生的背景也是如此纯美的山村田园村庄纯净的空气，迂回的山坡，广阔的平原，让人的心瞬间得到沉静。主人公的爱情也就在这水天相接处播种滋养。
18岁，在这个青春盛开的刹那，初恋如昙花般绽放，但纯真的爱，却像着先生来时的路那般绵长不断。随着这蜿蜒的小路，总能看到那位母亲急切盼望的眼神，那是一份执着的坚定的纯洁的爱。那条蜿蜒的回家之路，似乎也表明这段爱情的艰辛，这份平凡的相濡以沫的幸福。我自己很喜欢故事中婉转悠扬的背景音乐，可以说正是这朴实的声音一次次将平淡地情节推向高潮，而又在华丽之极归于平淡，情浓到极处，便是一片纯然天机，质朴无华。这也正体现了整部影片所歌颂的执子之手。与子谐老的爱情。
天长地久，这是我们中国人对爱情的定义，这个定义已经在我们的血液中流淌了五千年，前人不曾怀疑。但当这些古老文明被现代观念冲击时，这种传统爱情观却被今天的中国人所不屑。有人说中国的故事很少能感动中国观众，尤其是张艺谋的乡村爱情影片，原因只有一个土。18世纪中国有强烈的排外思想，也许是世事轮回，21世纪中国有出现了更加强烈的排内浪潮，尤其在爱情方面。中国的青年们开始追求法国式的浪漫，美国式的自由，却摒弃了众多的中国式爱情观。我们已经很少提起什么朝朝暮暮，什么地久天长，甚至很少提起婚姻家庭，更不要说那种40年的爱情长跑。所以对于这部电影中的爱情观，很多人也许仅仅是感动或者一笑置之，毕竟地老天荒这种爱像梦般可望而不可及。
坚守，这看似简单的两个字却如此的厚重，以至于今人不曾理解和探求他的精要。学习西方，中国人似乎在生活的方方面面重复着这样的思想，把它叫做文化入侵也好，文明殖民也好。总之，中国的年轻人已逐渐成为了西方文明的附庸，人权思想，金钱至上甚至于爱情家庭。但我们有没有想过当这些人在追求西方式的自由，浪漫，追求那片刻的幸福安逸时忽略了一点，他们忘了东西方的文化鸿沟。西方有女权主义，中国没有；西方有弗罗依德，中国没有；西方有浪潮般的性解放运动，中国更是没有。我们想让自己看上去很现代，很时尚，却掉进了虚伪文明的陷阱。我们想让我们的爱变得潇洒，却没想到原来最洒脱的爱情深埋在中国五千年的地下。
我不想高谈阔论般讲述爱情如何，这样只能让自己更显无知，因为本就没人知道爱情究竟如何开始，如何结束，然而，爱却隐藏在每个人的一举一动，一颦一笑。你爸上课的声音我听了四十年，还是没有听够，主人公的这句话让一切对爱的华丽词藻黯然失色。没有什么可以跨越40年，可以跨越生死，只有爱情。
影片最后在结尾处，张艺谋向我们展示了他对于爱情的定义那个场景至今让我难忘，在破旧的乡村教室里，穿越时空的声音又一次出现，读书声再一次在梁柱间回荡。顿时，儿子和丈夫的身影在她眼中叠化，在她眼前，又出现年轻盈巧的招娣穿着碎花红袄雀跃在让她走不完初恋的那一条小路上。在那条父亲来时的路上，也是父亲回家的路上。这条路的尽头是深情双眸中望穿的秋水。似乎每个人都在教室外的寒风中无声的流泪，心中却交响着两个不同的声音老去的容颜，不曾老去的爱情。
诚信在我身边800字
诚信在我身边800字（一）
这天天气很好，姐姐拉着我去逛街，来到街上看到那么多的人我觉得很闷。看着满街的人潮川流不息，慢慢地望着商店琳琅的货品实在无聊。这时姐姐开口说：我去一下那边的洗手间，你在这等我。我哦了一声，看着姐姐钻进了人海，自己就坐到旁边还难得有的空位子上。这时一位年轻的女士急匆匆地走过来向这着这边着急的看了看，最后目光落在我的身上。我不自在的向周围看看，然后站起来准备给她让座，看着她大包小包的我也总不能光看着吧，女士走到我身边说：对不起，我要去洗手间，可我手上东西太多，所以请你帮我看一下好吗？我看了她一眼见她额上的汗珠我便答应了。她连声谢谢的钻进了人群。我坐着看着着大包的东西慢慢地等着。看着时光飞快的流走，我的耐心也一点点的消磨列殆尽，而人们却不断的涌现，我的心情也变的更加的烦闷，看着身边的人走了又来，来了又走。我好想不管这些东西，但我本来就心软，要是她的东西丢了她着急我也是不愿看到的，自己心里也会一直介怀。我又不好意思把东西给他人看管，只好焦急的搜寻着它的主人。终于在我心里千呼万唤的主人总算出来了，她还一脸无辜加抱歉的样子走过来对我说：对不起。有些事情耽搁了。我笑了下说：没关系，我反正也没什么事。看看她拎起包离开，我心里的石头落下了。
姐姐不知何时从哪里钻出来了，似乎很高兴地样子微笑着向着我走过来。怎么样？等的很着急吧。姐姐一副很有深意的样子看着我，我也微笑着说：你不也陪我等着，不着急吗？姐姐愣了一下，又说：那你找到身边的诚信了吧！原来姐姐今天安排的一切不就是想让我知道，诚信就在我身边，而且曾经你或许做到过，只是不记得了。你陪我浪费一天就是为了让我明白诚信其实早就在我读过的书印入我心里了。姐姐笑得更深了看来我妹妹并不傻啊！今天不仅不浪费，还很值得。刚才等得很着急吧，而这就是诚信给人的感觉。不，诚信给人的感觉并不只是如此，还有一分心安，一点宽慰，只不过有时候被心中的着急所掩盖而已。妹妹你终于长大了。其实姐姐我才佩服你，你的确聪明，从引我出家门，到最后让我清楚地知道自己的诚信。
夕阳西下，我们踏着余辉，走进夕阳里！我们怀着诚信，走进心底里！
诚信在我身边800字（二）
在我家居住的小区里，我有一个聪明可爱的小伙伴，叫栾舒慧，我们在一起学习，一起游戏，是很好的朋友。有一天，她高兴地对我说：沈泱，你知不知道绍兴图书馆正在举办宓风光泥塑展，可好看了！星期六我们一起去看吧！我很乐意地说：好啊，我很想去长长见识呢！于是我们约定星期六下午两点在图书馆门口见面，不见不散。
星期六下午两点，我准时到达图书馆，可是过了十分钟，栾舒慧没有来，我有点焦急，心里开始埋怨起她来：自己约了我来看展览，却怎么不守时间！时间一分一秒地过去了，我的情绪由原来的兴高采烈转为忿忿不平，我在图书馆门口转起了圈，又等了十分钟，栾舒慧还是没有出现，我很失望地想：这个舒慧，真是太不守信用了，不过，她平时可不是这样的！或许她家里有事这时候天突然阴沉了下来，我抬头看看天边，不好！乌云密布，眼看天就要下雷阵雨了，我一跺脚往图书馆大厅内跑去
天果真下起了大雨，我又开始为没带伞发愁了。正在这时，我突然听见远处传来一个清脆的叫声：沈泱！沈泱！我回头看去，竟是舒慧！她撑着一把红雨伞，在密密的雨帘中急冲冲地向我走来。一见到她，不知为什么我的气都跑光了，不等我开口，舒慧收了伞甩一下头发上的水珠，扑闪着两只大眼睛气喘吁吁地说：对不起沈泱我来迟了我外婆家里临时有急事，妈妈让我一起去，两点钟的时候我往你们家里打电话，可是你妈说你已经走了，我只好来跟你说清楚。哦！原来是这样，我问道：你外婆家的事很急吗？是的，妈妈在图书馆外面等我呢！我朝外看去，舒慧的妈妈正在雨中焦急地等着女儿呢。喏，这把雨伞你拿着吧！我走了。舒慧说着，回头朝大厅外跑去，我一楞，心头涌上一股暖流，远远地我还听见舒慧在说：沈泱，祝你看到一个好展览！她的身影渐渐远去。
我一个人走进了宓风光泥塑展览室，各种各样的泥塑作品一下子吸引了我的眼球，这一天，我虽然是一个人欣赏展览，但我的心情却特别好。
一滴水能照见太阳的光辉，一件小事能增进朋友之间的真诚友谊。诚信，我们应当从身边的一点一滴做起，勿以善小而不为，勿以恶小而为之。
相信《我在伊朗长大影评》一文能让您有很多收获！“好读后”是您了解读书心得，读后感的必备网站，请您收藏hdh765.com。同时，编辑还为您精选准备了原来我也在长大读后感专题，希望您能喜欢！