《个性与命运交响曲》读后感500字。
读书能让我们增长知识，陶冶情操，是一件非常有意义的事情，可想而知读书多么重要，相信很多人都读过一两本经典作品。在读过了作品，对于里面的情节非常感兴趣，作品中那些触发思考和情绪的地方，让人不得不一吐为快！写好一篇作品的读后感需要从哪些角度来写呢？有请驻留片刻，小编为你推荐《个性与命运交响曲》读后感500字，建议你收藏并分享给其他需要的朋友！
最近看了德国心理学家卡尔柯尼希的《个性与命运交响曲》一书，觉得书中阐述的内容，非常朴实而深刻。它对人的的性格特征进行了归纳和总结，他认为人的性格分为抑郁型性格、强迫型性格、羞怯型性格、歇斯底里型性格、攻击型性格、精神分裂型性格，并对每种性格的特点进行了分析。他在娓娓而谈中道出了深刻的道理，让人叹服。
对照书中的相关理论，学以致用，分析自己性格的优缺点，我觉得该书的理论确如一面镜子，让自己更加科学地认识自己的性格，从而去有意识地克服性格中的缺点，发扬性格中的优点，做一个身心和谐的人。
由此，我也觉得，这再一次说明了书要读杂，学哪一门并不意味着只掌握这一门，就不顾其余了，要做一个综合素质的人，还要多方面地汲取营养，对于写作而言，不是为了单纯的写作而写作，写作是脑中积存、沉淀的多种养分，在一瞬间喷薄而出，形成思维结晶的过程。
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命运交响曲读后感
命运交响曲读后感（一）
每当看完一部电视连续剧总在想一个问题，这个电视生活中出现的几率有多大，又有多少是可以相信的，毕竟电视总是电视，可总有那么些生活中也是应该存在的吧。
就如《命运交响曲》，说实话，看之前觉得安娜真的很坏，但当我看到了12集后才发现为什么会这么坏，那么强势的一个人，不愿在别人甚至家人面前表现自己脆弱还要隐瞒恨意的人内心一定很苦吧！其实人性本善，只是在后天的生活中由于种种原因而走进了坏的泥潭不可自拔，可现实生活中又有多少像安娜这样的人，不争不斗行吗，没有心机又行吗，不这样做升职会没有你的份，客户只会让别人拉走生活中那一件事不是争来的呢，虽然没有学会争的方法与心机，但认识到这种情况应该也是必须的吧。每个人都是在这个大社会中被迫改变，只为了更好的适应社会，更好的生存下去。安琪这样的人社会中有吗，我现在是不敢相信，以前相信《还珠格格》中的紫薇并像她学习，总觉得善良可以征服所有的人，也以为所有的人都应该真心对待，可结果呢只是被别人当做傻瓜，真是可笑、可悲。现在的自己依然善良，但绝对不会对所有的人善良，看到街上东张西望的人我会去问他要不要帮忙，看到街上的小朋友我会小心的护送他过马路，看到流浪的小狗，我会去和它玩并给它买零食吃但不会相信所有的人！
至于爱情，安娜真的爱承昊吗，不见得，三年多，身边没有一个人的安娜或许只是把他当成了自己唯一可以依赖的亲人，这算不上是爱情吧，当承昊遇见安琪，安娜或许只是直觉的认为，这个唯一的亲人也要被以前自己的情敌抢走而害怕、不服气，心里的那种感觉应该是没有人能体会到的吧。对于承昊来说安娜又是什么呢，真的像他说的。只是把安娜当做妹妹吗，也不见得，三年多的相互扶持，特别是在和家人关系不好的情况下，不只是妹妹那么简单吧。但不得不承认，安娜或许对他来说真的没有那么重要，毕竟他还有对自己来说更重要的母亲。这样看来，安娜真是可怜呀。至于尹浩明，也不算付出没有回报，毕竟安娜愿意为他生下孩子，而且是在陌生的美国，身边没有任何一个可以依靠的人的前提下，这个决定应该是不容易下的吧。安娜是爱他的，只不过安娜自己都不知道，以至于错过那个对自己最好的人，其实和一个爱自己的在一起比和一个自己爱的在一起要幸福的多。可所有的事情好像都不是这样，看来爱情真是盲目的，怪不得现在流行相亲，没有爱情就做将来的亲人。
忽然想起这部电视中的一个共同点，小三在社会上真是挺吃香的，这部电视里大有认同的现象。安娜的妈妈是，安琪的妈妈是，假象一下，如果安琪的爸爸没有死的话，估计安琪妈妈的小三角色会继续下去，只不过不同的是，安琪的妈妈还是属于那种好的小三，可现实中这样的小三有吗？有多少女子愿意没有任何好处的与自己不爱或者是与自己相差几十岁的人在一起，真是可悲、可悲呀！
可不管电视怎样演，生活毕竟是生活，电视之余可以思考一下自己该借鉴那些东西，但生活仍然要自己继续而且要活出自己的精彩。
命运交响曲读后感（二）这个周末，何老师给了我一些励志故事，让我去读读，说很有意思的。回到家，我便迫不及待地看了起来。一个个的故事虽然短小，但都很感人。其中《贝多芬和他的〈命运交响曲〉》最令我感动了。我觉得贝多芬是一个敢于和命运搏斗，热爱音乐胜于自己生命的人，非常令人敬佩！
26岁，多么年轻啊，但贝多芬却在这个时候双耳听不见声音了，这样的命运对他是多么残酷呀！当时，他十分绝望，甚至想要自杀。因为，在贝多芬的心中，音乐比生命还重要！听不见声音，就像鸟儿失去了飞翔的翅膀！但是，后来，他还是战胜了自己，又回到了钢琴边，用牙咬住特意装在钢琴上的木棍，去感受音乐的震撼，用心去感受声音，用意志与命运顽强搏斗，最终创作出了举世闻名的《命运交响曲》。读到这里，我觉得他真是太伟大了！
想想我自己，虽然也比较喜欢音乐，钢琴也学了快四年了。但是和贝多芬比起来简直什么都不是了。(.org)我发现我的喜欢只是嘴上说说而已。因为，我练琴的时候总是不专心，一会上厕所，一会儿喝开水，一会儿剥剥指甲从来都没有非常投入地练习弹琴，用心地享受音乐的美。特别是爸爸突然离开我们去天国后的那一年半里，妈妈沉浸在痛苦中，没能陪我学琴，我几乎都没去碰琴，好像弹琴是为妈妈弹的。想想贝多芬，耳朵聋了，对爱音乐的他来说，是多么大的打击啊，可他战胜了痛苦，又坐到了钢琴前面，弹琴作曲，最后，创作出这么美妙的曲子。我有明亮的眼睛，有灵敏的耳朵，有这么好的学习条件，但是却不珍惜，真是不应该呀！如果，我也能像他一样真正去热爱音乐，不只是嘴上说说而已，那么，有一天，或许我也能像他一样，弹奏出美妙的乐声，创作出能激动人心的乐曲的。
贝多芬，你爱音乐胜过自己的生命，你是我的榜样！
命运交响曲读后感（三）今天听了《命运交响曲》这首乐曲，在我眼前浮现出这样的情景：
在一个风雨交加的雨夜，海浪拍击着海岸。--这三声钢琴声描绘出了海浪十分急促，凶猛。好似千军海中游，万马海上奔。的一声，又画出一副海浪拍击海岸的图片，并伴随这巨大的响声，好像平地炸了一声响雷。低声的小提琴又像海水退去，准备更猛烈的进攻。时不时，一声号响，如同一道闪电划过夜空，发出惊天动地的响声，又嘎然而止，干脆利落。几个浪头刚过去，一个巨大的浪头如同奔驰的骏马，朝岸边铺天盖地地压过来，它以排山倒海的阵势，势不可当地涌过来。哄的一声，撼天动地。又以低声小提琴结束这场海啸。
听完了，我陷入沉思：生活总是会有不如意，那些困难像一个一个巨大的海浪，要把你给击垮，被海浪吞没。我们遇到一些困难，打击，挫折时。为何不尝试用笑脸面对困难，用乐观化解打击，用快乐改变挫折呢？用左手拍响右手，我们不向困难低头，用右手拍响左手，我们大踏步向前走。人生像在大海上的小船，无论前方多么危险，无论你对前方多么一无所知，你只要握紧手中的舵，就勇敢地向那新大陆驶去吧！
贝多芬命运交响曲听后感400字
【第1篇】
这是一首创作于几百年前的音乐大作，在这激昂的旋律中，没有一个人不为之震惊。知名的音乐家们在聆听这首曲子时，无不叹为观止。这就是贝多芬的《命运交响曲》。
演奏开始，低沉而又洪亮的响起来了，那么的急促，那么的有力。仿佛是在同命运搏击，同命运抗争。那铿锵有力的音符，仿佛是人们的拳头、脚步，他不停地向命运发出挑战，与命运决斗！
乐曲演奏到中间，声音开始变得平缓，但欢快的声音随之响起。这好比是与命运抗争的人们，战胜了命运，正在高兴地庆祝，沉浸在一片喜悦之中。然而好景不长，新的挑战又来了，人们再一次鼓起勇气，拿出武器，继续与命运抗争。到处危机四伏，然而人们并没有退缩，而是愈战愈勇。
乐曲接近尾声，英勇的人们取得了胜利。音调逐渐平缓，声音慢慢变小，然而人生路漫漫，还有多少危机正在等着我们呢？
人的一生就是不断与命运抗争的，只有不断地与命运抗争下去，成功大门才会向你敞开。
【第2篇】
１８０８年贝多芬发表了他的《第五交响曲命运》，在贝多芬的《第五交响曲》里，“命运”是活生生的。它会“敲门”，它会蹒跚，它会欢呼。短短的３０分钟里，描写了个人的孤独感和人类世界的冲突。在非典肆虐的日子里，这首名曲更广为流传。
第一乐章开头是由三短一长的四个音符构成的短句，即命运的敲门声，这个动机非常简洁，但它包含了极大的气势，而且悬念极强。整个乐章带着动荡感向前发展，是音乐史上人们谈论最多的话题之一。
第二乐章乐曲带有宗教色彩，悲凉而坚强。由中提琴和大提琴奏出温柔、起伏宽广而平顺的第一主题，仿佛是参加葬礼的人们护送灵柩走向墓地的情景，又好像人的心灵在天国翱翔。赞美诗式的对比主题在管乐声中辉煌地响起，将人们的心灵照亮。
贝多芬命运交响曲听后感800字
【第1篇】
《命运交响曲》可以说在我很小的时候就听过。但那时的记忆已是很模糊了。但是当论文布置下来是，首先想到的就是《命运交响曲》。
于是下载下命运，边听边写下了这赏析。以下是我从个人的角度，也是业余的角度来赏析的：
听第一章节，开头就是那激昂的音乐喷薄而出，让人心灵为之一颤，就像那滚滚的历史巨轮的滚动，就像生命力被死神扼住喉咙一般！就像那十二级的风暴袭来！难怪西班牙女低音歌唱家马丽勃兰第一次听《命运交响曲》时，吓得心惊肉跳，不得不退席而去。就算我是听过几次的，但是每一听到，还是经不住为止震动！
第二乐章，音乐有舒缓的地方。让人在振颤中舒缓下来。在那激昂的音乐中缓了一口气。仿佛是生命已到最后，人的气息只有那么一口似的。那是小提琴悲哀的鸣叫。那是一颗伟岸的大树枯萎的只剩下残枝一般。那是痛苦的哀伤！
第三，四乐章，生命的顽强体现出来！我不能向命运低头！我不能屈服于命运！我要战斗，战胜命运！我要战斗，我不是命运的奴隶！我就是我！我能忍受挫折，我能抵抗疾病，我能站立，我能与你抗争，我就是我！就如同贝多芬在1808年11月写给他的朋友韦格勒(1765-1848)的信中，就已经说出：“我要卡住命运的咽喉，它决不能把我完全压倒！”到了这里命运已被贝多芬战胜了！
《命运交响曲》，即《第五交响曲》是贝多芬作于1805至1808年。《命运交响曲》所表现的如火如荼的斗争热情，具有强大的感染力。
恩格斯听了《命运交响曲》的演出。他在写给妹妹的信中赞美这部作品说：“如果你不知道这奇妙的东西，那么你一生就算什么也没有听见。”他说，他在第一乐章里听到了“那种完全的绝望的悲哀，那种忧伤的痛苦”；在第二乐章里听到了“那种爱情的温柔的忧思”；而第三、第四乐章里“用小号表达出来的强劲有力、年轻的、自由的欢乐”，又是那么鼓舞人心。恩格斯用短短的几句话，揭示了《命运交响曲》的精髓。
【第2篇】
在欧洲音乐史上，有一个天才，他就是贝多芬。他用心灵的力量感染着无数的人，艺术是心灵的写照，音乐更是心灵的显相，只有把心灵投入到整个音乐里才可能登峰造极，贝多芬就是这样的一个人。
音乐是大自然开辟之初的一息，至万物纷繁不止的一股清泉。音乐家用心灵来谱写整个世界，亦用音乐来演绎整个世界。没有音乐的世界是悲凉而寂寞的，只有能感知音乐的世界里生命才是丰富而多彩的。
乐曲一开始就出现了命运敲门式的动机。这一动机发展出惊惶不安的第一主题，它贯穿着第一乐章，推动音乐不断向前发展。第一主题激昂有力，具有勇往直前的气势，表达了贝多芬充满愤慨和向封建势力挑战的坚强意志。接着，圆号吹出了由命运动机变化而来的号角音调，引出充满温柔、抒情、优美的第二主题。
它抒发着贝多芬对幸福、美好生活的渴望和追求。
稍快的行板、双重主题变奏曲式.第一主题抒情、安详、沉思，是由中提琴、大提琴拉出。
富有弹性的节奏和起伏的旋律，使这个主题具有内在的热情和力量。第二主题先是由木管奏出，然后由铜管乐器吹出英雄豪迈的凯旋进行曲。
在尾声中，第一主题作了简单的展开，表现出英雄的乐观情绪，以及从沉思中获得进一步斗争的信心和力量。
大提琴和低音提琴发出了跃跃欲试的音调，小提琴却是无可奈何的叹息。命运主题依然凶险逼人，决战的第一阶段仍由命运取胜。但是，黑暗必将过去，曙光就在眼前，伴随着低音弦乐奏出的舞蹈主题，引出了振奋人心的乐段，它象征着人民群众在黑暗势力下的斗争信心和乐观情绪。
最后，第一主题在第一小提琴的演奏下，自由地向上伸展，乐队的音域在增大，音响在增强，一种不可抑制的力量把音乐直接导入那光辉灿烂的终曲。
开始的四个音符，刚劲沉重，仿佛命运敲门的声音。在第一乐章里听到了\那种完全的绝望的悲哀，那种忧伤的痛苦\；在第二乐章里听到了\那种爱情的温柔的忧思\；而第三、第四乐章里\用小号表达出来的强劲有力、年轻的、自由的欢乐\，又是那么鼓舞人心。
谁是英雄？这是我们一直思考的问题。听了《命运》交响曲，我似乎明白了。英雄就是如此，永不放弃——永远战斗，尽管终究会死去。辉煌，铸就的不仅是一个英雄，也是一个里程碑。所以，一个英雄往往象征着一面旗帜。
英雄，二十六岁时开始耳聋，晚年全聋，只能通过谈话册与人交谈。但孤寂的生活并没有使他沉默和隐退，在一切进步思想都遭禁止的封建复辟年代里，依然坚守“自由、平等”的政治信念，通过言论和作品，为共和理想奋臂呐喊，写下不朽名作《第九交响曲》。
他，耳聋了。但是，音乐史也为他所改写——命运的身影被世界所关注。扣人心弦的前奏、不屈抗争的旋律、和缓缓倒下时的庄严，是不可超越的经典！贝多芬命运交响曲所表现的如火如荼的斗争热情，具有强大的感染力。而贝多芬本人无时不冲满着一颗火热的心，可是他的热情是非常不幸的，他总是交替地经历着希望和热情、失望和反抗，这无疑成了他的灵感源泉，从而，写下了《命运》。
现在的人都很喜欢摇滚，《命运》虽不是摇滚，但它的震撼是摇滚乐难以企及的！灵魂的警醒，不是摇滚在昏昏欲睡时的嘶喊所能替代的………
田园交响曲读后感
田园交响曲读后感（一）
这是一首描写田园生活的交响乐，以乡村生活的回忆，写情多于写景而闻名，而这仅仅是由一个双耳失聪的音乐家谱写的。这就是贝多芬一首闻名于世的交响曲，这就是《田园交响曲》。
这首交响曲节奏多变，共分为五个乐章，每个乐章都有着自己的主题，让人听着心旷神怡：
不太快的快板，初到乡村时的愉快感受由双簧管呈现出明亮的心情，充满着浓郁而清新的乡间气氛，使我们感受到贝多芬投身到大自然后的喜悦。音乐在平静安宁的气氛中进行，形成恬静清新的自然美景，自然流动，表现出人们在大自然的怀抱中得到的精神安宁。
接着，溪边小景展现在我的眼前。在形如小溪潺潺流水的第二小提琴、中提琴与大提琴的伴奏下，所呈现的主题显得悠扬而且明亮、清澈。有如清澈的溪流，舒缓平静，偶有微风吹拂，水面上荡起轻微的涟漪，扭动了倒映的白云树影。远处的树林好像在做着深呼吸，暗示着一种生命的韵律，音乐更加富于诗意。
乡村欢乐的集会在小溪旁举行，如牧笛风格的旋律，单纯活泼，欢笑的乡民来自四面八方，并跳起了快乐的舞蹈，活跃而喧闹，质朴而粗犷，像一幅色彩鲜明线条粗豪的民间风俗画。当欢乐的场面达到顶点的时候，出现了一些不安并很快变成远处的雷声，欢乐的集会被打断。
暴风雨即将到来。在这一乐章中，狂风呼啸，裹挟着雷电排山倒海般袭来，转瞬间便笼罩了一切。整个乐队都在急速飞旋，整个乐队的心情都同曲调的高低而变化，让人听着就像想把人带进地狱一般。但是，阳光总在风雨后，暴风雨慢慢的的平静了。
最后一个乐章，主题开阔而明朗，就像牧人在田野里自由的歌唱。大地恢复平静，草地发出清新的馨香，牧歌传达着对大自然的感激心情。整个交响曲在这种喜悦的气氛中结束。
田园交响曲读后感（二）今天，我聆听了世界着名音乐家贝多芬的着作之一《田园交响曲》，在这其中，我的感受很多，也是我想像到了很多。
乐曲一开始，声音柔亮，使我的眼前一下出现了许多农民，仔细一看，啊！原来这是庄家啊！农民在这里耕地干活，各个充满精神。接着，乐曲进入了高潮，哈哈，今年又是一个大丰收，看那田园里的人们，小池里的鸭们，泥地里的蚯蚓，都发出快乐的笑声，庆祝这今年的丰收。就在他们洋洋得意之时，一场暴雨降临了，农民们边跑边不舍的看着田地，他们担心大雨会浇到他们的庄稼。但塞翁失马，焉知非福天机难测，谁知，一场大雨过后，庄家有涨高了一截，这次可以过个好年了！人们和动物们排成一排，向南鞠躬，哦，他们是要感谢老天爷呀！丰收的庄稼到处生机勃勃，就如人们一样。
乐曲在快乐的环境下结束了，使人感到依依不舍
田园交响曲读后感（三）愈是虔诚的人，愈怕回头看自己。但比起那些一往直前从不回身反顾者，这种回头看自己的人，既可能多了一些掩饰自己的虚伪，也可能会同时获得几分自我审视的反思性。至少在《田园交响曲》的牧师这里，时时反顾内心，在道德良知和本能爱欲之间挣扎，并每每戴上道德假面自我辩解，为小说带来的是心理探究和人性解剖的深度。
盛澄华指出：
纪德作品中的人物差不多都作着一种不断的内心分析。这里个人显明地被分置在两个壁垒：一方面是动作着的我，而另一方面是在观察与判断的我，所以纪德的作品很多都用日记体写成，因为只有这体裁最适宜于内心生活的分析。
《田园交响曲》中也同样存在这样两个我，一个是在故事情节展开过程中行动的我，另一个即是那时时回头看自己的观察与判断的我。小说中更值得关注的正是在内心中自我纠结自我剖析自我崇高的我。而作品的人性解剖的心理深度正由这个观察与判断的我带来的。在某种意义上说，《田园交响曲》是一部心理小说，或者说是一部探究复杂人性的小说。(.org)这就是纪德选择了一个第一人称我做小说主人公的原因之一。他（纪德）之所以爱用第一人称写作，因为构成他小说材料的都是一些所谓内在的景致（paysagesintrieurs），一些在他内心中相互挣扎，相互冲突的思想，所以如用客观的手法，他无从把握他所创造的人物的错综性每一人物也就是他自己无数部分的化身，但小说中的人物虽以第一人称出现，而小说的作者对这无数的我却只采取一种旁观的态度，这也就是所以使纪德说这些都是他带有讽刺性，批评性的作品，而这也正是所以使纪德小说表面的坦直与单纯恰恰形成它们内部的曲折。纪德登上文坛之际，正是弗洛伊德所发明的关于人类的深蕴心理学精神分析学说大行其道的历史时期，对人类心理与人性的复杂性的关注，诱惑了当时众多的小说家，也催生了随后兴起的意识流小说流派。纪德笔下经常出现的两个我，即与纪德对人性构成因素的复杂理解有关。纪德以为每个人的生活当是由两种相反的力所构成。这两种力的相互排斥、挣扎，才形成一切生命的源泉。所以在艺术中我们有想象与现实的对立，在意识中有思想与行动的分歧，在社会中即形成个人与集团的抗衡，在恋爱中即形成情与欲的冲突。因此他的作品所表现的常是一大片战场，在那里上帝与恶魔作着永远不断的角逐。
这所谓的两种力，在《田园交响曲》中主要表现为道德与私心以及理智与爱欲的冲突。纪德之所以把这部小说也视为批评性的作品，并不是对牧师最后占了上风的自我与爱欲进行谴责，在某种意义上说，纪德视道德与自我的对峙以及理智与爱欲的冲突为人性中两种力必然抗衡的结果。纪德的批评真正针对的是牧师自我欺瞒所表现出的虚伪人格。当牧师声称我决不愿意去注意吉特吕德不可否认的美的时候，当牧师骨子里出于对大儿子雅克的嫉妒却冠冕堂皇地断言雅克很会说理，这么年轻的人的思想中已经有那么多僵硬的教条，叫我见了痛心，否则，我必然会欣赏他的论证的高超和逻辑的一致的时候，当读者终于意识到牧师妻子其实很善解人意忍辱负重不肯伤害丈夫和盲女，而牧师却总想让读者感觉到她的不近人情的时候，牧师的虚伪人格跃然纸上。而小说最高明的地方在于纪德含而不露地通过牧师自己的日记生动地传达出了读者可以辨识的这种虚伪性。
《锅碗瓢盆交响曲》读后感
榜样以及社会主义的新生事物，不管经历着怎样的艰难曲折，毕竟是有生命力的。在《燕儿窝之夜》里，主持油库工作的是干活不分轻重，里里外外一把手，有着忘命千狠劲的林秋月，连倩倩这样的调皮鬼，在她的感召下，都意识到一个人不能老是为了自已活着，谁能说我们的青年，都是垮掉的一代当油库遭到洪水猛烈的袭击，油的安危维系着大桥的安危，联接着市区人民的生命财产，严峻的考验，终于促使这些吵吵闹闹的姑娘们意识到自己的神圣的责任。她们一个个仿佛都一下子忘记了个人的生死存亡，团结起来同狂风暴雨、惊涛骇浪奋力地拼搏，以血肉之躯结成一堵人墙，保护了国家和人民的财产。正是在这两夜一天共命运、同生死的战斗中，作者不只生动地描绘了她们相互间怎样以自己的温暖融化了过去隔阂的冰块，而且令人信服地刻画了那奋力拼搏的境遇怎样激发了她们潜在的英雄素质与革命豪情，怎样洗净了她们的灵魂。当然，作者又并没有把她们神化成超人的英雄，她们仍然是一群普通的姑娘，战胜了洪水，她们也在心疼宝石花手表进了水，惋惜吃三个月咸菜才买到的弹力呢裤子,但是，更使她们满怀欣慰的，是金不换油库保存下来了，这场洪水的冲击，已经把她们的思想感情升华到一个崭新的境界，而作者的成功，正在于从她们的平凡的生活气质里发掘了她们的崇高的英雄品格，突出了集体主义精神的闪光。
《锅碗飘盆交响曲》的主人公们所经历的，虽不是前两篇作品那样的水与火的生命的拼搏，但它所反映的关系着社会主义经济发展的新课题，却日益在深人人心。请看，琢磨经理牛宏来春城饭店的一番经营改革，虽然遭受了挫折，也还会遇到困难，一但他却给饭店以及偌大的饮食公司带来了冲击波，并改变了春城饭店职工们的精神面貌。不是连政治哑巴赵永利都开口讲话了吗?要求改革不合理的经营管理的潮流，正不可阻挡地在我们的社会生活里形成，而牛宏的形象，则是目前文学作品中较深刻地概括了开创新局面的现代化创业者的茁壮成长。蒋子龙同志又一次敏锐地把握到我们社会生活的重大主题。
听田园交响曲有感300字
今天，我听了一首钢琴曲，是音乐巨人贝多芬创作的《田园交响曲》。
音乐悠扬而动听，我仿佛来到一座小村庄中。远远地，一片绿色的海洋映入脑海，那是一片树林。我静静地穿过森林，来到一条小溪前。小溪潺潺地流动着，像一条蓝色的彩带在少女的手中慢慢地抖动着。太阳将阳光洒向溪中，溪中霎时泛起了金光，好美呀！我不禁感慨万千。这里很静，很静。忽然，一声清脆的鸟鸣声传来，打破了这分安宁，它唱得多么欢乐呀！“山呀——水……”，一阵山歌传来了，我闻声走过去，只见勤劳朴实的农民们正唱着歌儿在田园里舞蹈着。农民越聚越多，从七八个到几十个，他们手牵着手随着音乐蹦着、跳着，当他们欢乐达到最高潮时，忽然，狂风呼啸，暴雨裹挟着雷电排山倒海的袭来，树被吹得前俯后仰，像是趁你不经意间倒下去似的，整个世界就像地狱一般，赶紧回到各自家中，我也连忙找个地方躲起来。“卷地风来忽吹散”。暴风雨一会儿便过去了。村子再次安静下来。我从农家出来。大地变新了，小草上挂着晶莹的水珠，花上像镶嵌着几颗珍珠，土地散发出清新的香气。这时，传过来一阵悠扬的牡笛声，笛声悦耳动听，在田野间久久回荡……
英雄交响曲_《》读后感650字
英雄交响曲_《》读后感650字
古人云：古今之成大事业者，非惟有超世之才，亦必有坚韧不拔之志。
《》叙述了德国音乐家贝多芬、意大利画家和雕塑家米开朗琪罗、俄国作家列夫托尔斯泰的苦难和坎坷的一生，赞美了他们的高尚品格和顽强奋斗的精神。他们或受病痛的折磨，或有遭遇的悲惨，或因内心的惶惑矛盾，或三者交叠加于一身，深重的苦难，几乎窒息了呼吸、毁灭了理智，但他们靠着对人类的爱，对人类的信心，以及顽强拼搏的意志和高尚的品格，在对抗磨难中爆发了自己的小宇宙，登上了艺术创作的最高峰：贝多芬用痛苦换来了欢乐的音乐；米开朗琪罗用一生的心血献出了震撼心灵的杰作；托尔斯泰在痛苦和哭泣中追求真理，并传播爱的种子和宽容的理想。
《》犹如像我们谱写了一首英雄交响曲，使我们感受到：每个人的一生都不会是一帆风顺，每个人的身上都会降临苦难，我们与其怨天尤人，不如坦然面对；与其羡慕那些伟人，不如脚踏实地来点实在的，学习他们的伟大品格，让自己的人生更有价值；与其靠急功近利取得昙花一现的成就，不如坚持信念、真理和正义，让自己跻身于不朽者之列。
我们渴望成功，有时候却不想奋斗，终日幻想着一夜成名，面对小小的挫折，就丧志了前进的动力。《》就像一面镜子，把我们的懦弱卑劣都显现出来。我们都清楚：只靠幻想是无济于事的，我们要真正的认识自己，真正有敢与挫折对抗的决心，真正要脚踏实地的去做，真正向他们一样去战斗！
宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来。成功并不是一件容易的事，最重要是我们的心态，我们持之以恒的精神。让我们一起聆听这首英雄交响曲，享受英雄们的呼吸吧！
田园交响曲读后感范文900字
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田园交响曲读后感范文 篇1
路德维希·凡·贝多芬是一位著名的音乐家，他生于一七七零年。他的父亲是一个不聪明而酗酒的男高音歌手。他的母亲是女仆，初嫁男仆，夫死后再嫁给贝多芬的父亲。
一开始，人生于贝多芬就显得是一场悲惨而残暴的斗争。这是因为：贝多芬四岁时就被钉在洋琴面前，或者和一架提琴一起关在家里，几乎被繁重的工作压死。十一岁，他加入戏院乐队;十三岁，他当大风琴手。一七八七年，他丧失了热爱他的母亲。十七岁，他做了一家之主，负着两个弟弟的教育之责，还要养家糊口。
贝多芬的一生宛如一个雷雨的日子——先是一个明净如水的早晨。仅仅有几阵懒懒的微风。但在静止的空气中，已经有隐隐的威胁，沉重的预感。然后，突然间巨大的阴影卷过，悲壮的雷吼，充满着可怕的静默，一阵负一阵的狂风，《英雄交响曲》和《第五交响曲》。然而白日的清纯之气尚未受到损害。欢乐依然是欢乐，悲哀永远保存着一缕希望。快乐本身也蒙上苦涩与犷野的性质。所有的情操里都混合着一种热病，一种毒素。黄昏降临，雷雨也随着酝酿，后是沉重的云，饱蓄着闪电。给黑夜染成乌黑，夹带着大风雨，那是《第九交响曲》的开始——突然当风狂雨骤之际，黑暗裂了缝，夜晚在空中给赶走，由于意志之力，白日的清明又还给了我们。
这样坚强的意志，让我立刻想到了《假如给我三天光明》的作者海伦·凯勒，那位在听力、视力和说话能力上都有严重障碍的重度残障女作家!马克·吐温曾经说过：“19世纪出了两个杰出人物，一个是拿破仑，另一个人是海伦·凯勒。”如果说，拿破仑是战场上的胜利者，是叱咤于法国大革命时期的乱世枭雄;那么，海伦·凯勒则是生活的勇士，是拒绝向命运低头、立志去除人生黑暗的光明使者。
在海伦·凯勒88年的人生岁月中她仅在生命的头十九个月拥有光明和声音，之后海伦凯勒就跌入了黑暗与孤寂之中。但是她却在老师安妮·沙利文的教育和帮助下，凭借着坚强的意志和顽强不屈的奋斗精神，克服了与外界沟通的障碍，学会了读书、写字和说话，并在24岁时以优异的成绩完成了哈佛大学拉德克利夫学院四年的学业，成为历史上第一位获得文学博士的盲聋人。
贝多芬的一生也同样几乎都在和病魔纠缠和战斗，一七九六年至一八零零年，耳聋已经开始它的酷刑，耳聋对于普通人来讲是半个世界的死灭，而对于音乐家来说是整个世界的死灭，但是他打算重造这个已经死灭的世界，渐渐的，他的内脏也受着剧烈的痛苦。但是他自己光靠着坚强的意志和他的天才，就完成了那么多伟大的创作，当我听到《命运交响曲》的时候，就会觉得这是多么像贝多芬的人生!还有那古典的悲剧——《第五交响曲》;那夏日的神明的梦——《田园交响曲》，还有他自己认为他奏鸣曲中最有力的，从莎士比亚的《暴风雨》感悟得来的《热情奏鸣曲》······
当我们听到贝多芬的这些著作，不要忘记，这是永垂不朽的音乐巨人——贝多芬的创作!一个非常不幸的人，贫穷，残废，孤独，用痛苦造成的人，世界不给他欢乐，但是他却创造了欢乐来给予世界!他用他的苦难来制造成欢乐!
通过《贝多芬传》，我了解到了贝多芬坎坷而伟大的人生经历，以及他面对各种苦难时所表现出来的巨大勇气和不懈的拼搏，也正因如此成就了他伟大的音乐人生!凯伦海勒也是这样，还有其他很多的人也是这样。
这让我认识到，在遇到困难和挫折的时候，不能轻易退缩，要拿出勇气，以积极乐观的心态去面对，努力坚持向前，只有努力去做了，才有可能达成自己的目标!这个拼搏和坚持的过程可能很痛苦，但只有经历了这样的痛苦，才能享受到成功的欢乐!
正如贝多芬的一句豪语——那是可以总结他一生，可以成为一切英勇心灵的箴言的：
“用痛苦换来欢乐!”
田园交响曲读后感范文 篇2
打开音响，我的耳边响起了一首美妙的音乐——贝多芬的田园交响曲。
听着听着，我被这美妙的音乐陶醉了，闭上眼睛，我仿佛看到了田园四季繁荣的景象：
春天到了，你瞧!春风姑娘把麦苗弟弟唤醒了，麦苗一个劲儿往上蹿，田园里霎时间变成了一片片绿色的海洋。一阵微风吹来，麦苗荡起了一圈圈波纹，多么像海洋的波浪呀!人们也纷纷脱掉厚实的棉袄，走出家门，尽情的呼吸着春天的气息，欢迎着春天的到来。
夏天那灼热的太阳在天空上吃“烧烤”，晒得大地发烫，知了在不知疲倦的提醒着：“快糊了!快糊了!”。人们穿着薄薄的衣服，但还是不住的流汗，汗一落到地上，立刻就蒸发了。夏夜，月亮就像一个美丽的玉盘，“玉盘”的周围的星星就像向前在天空中的一颗颗美丽的珍珠，闪烁着的光芒是那么诱人。人们坐在竹椅上，尽情的欣赏着这美丽的夏夜景色。
习习秋风吹来，带来了一片片枯黄的树叶，也带来了一年一度的大丰收。在田园里，人们正拿着镰刀高兴地忙着收获着!麦田里，人们的说话声、笑声交织成一首交响曲，好像正在庆祝着丰收季节的到来。
忽然，一阵“呼呼”的北风呼啸而来霎时间树木只剩下一棵棵光秃秃的树干，在雪花美容师的装饰下，披上厚厚的白色大衣。大地，一片茫茫的白，树上、房屋上、麦田里、田园里都是一片白色。孩子们可高兴了，一个个正忙着在雪地上堆雪人、打雪仗，我仿佛也置身其中，正玩得兴致勃勃……
等我苏醒过来，音乐早已结束，但我仍意味深长。
田园交响曲读后感范文 篇3
内容简介：一名乡村牧师收养了一位成为孤儿的盲女吉特吕德，不仅对她关怀备至，而且还向她进行文化启蒙。牧师先从悲悯之心出发，渐渐被吉特吕德深深吸引而堕入情网，却不敢面对现实，而当他得知儿子雅克也爱上了盲女后，却又百般阻挠，在他的误导下，吉特吕德拒绝了雅克，造成了雅克的极端痛苦。当吉特吕德医治好眼疾，重见光明后，发现自己爱的是雅克，但已追悔莫及，在情与义之间承受着折磨的她，最终跳河自杀……
田园交响曲读后感，来自当当网上书店的网友：真相、事实摧毁了一个少女的幻想、信仰、爱情、生命。现实世界与心中勾勒出来的世界之间差距的张力让人无法承受，两者间的魅力高下立判。由“现实的人”指引，让对文明茫然无知的少女学会思辨、想象、构建、憧憬，恢复视觉，可以真正欣赏、审视世界，而这却引到死亡。“若知其幸”，“若不知其不幸”：不知自己不幸的人才是幸福的，“你们若瞎了眼，便没了有罪”，“我以前没有律法是活着的，但是诫命来到，罪又活了，我就死了”——与其认为纪德在追问信仰、矛盾、真伪，不如觉得纪德在发现、呈现事实——“……她迫使我对那些习以为常、处之泰然的事物去进行思索。这样我第一次发现，越是接近地面的动物就越是沉重，越是忧伤”，“你们若不回转、变成小孩子的样式、断不得进天国”——以挚诚的态度，美丽隽永的语言陈述，最后和读者抵向“心灵比沙漠还要荒凉和空虚”。
田园交响曲读后感，来自卓越网上书店的网友：在展开对纪德《田园交响曲》这部作品的评述之前，我想提一提乐圣贝多芬的同名交响曲。交响乐并非完全忠实于纯粹的田园风光的白描主题，尽管在第一乐章中以弦乐奏鸣曲描绘了在原野树林深呼吸般的翕动中涵泳着生命的律动与自然广博的轮廓。到了第四乐章，整支曲调已由轻舒柔缓的第一乐章管弦乐向快板蹿跳。伴随大提琴的怒号预示阴云压城，短笛......
田园交响曲读后感范文 篇4
愈是虔诚的人，愈怕回头看自己。但比起那些一往直前从不回身反顾者，这种回头看自己的人，既可能多了一些掩饰自己的虚伪，也可能会同时获得几分自我审视的反思性。至少在《田园交响曲》的牧师这里，时时反顾内心，在道德良知和本能爱欲之间挣扎，并每每戴上道德假面自我辩解，为小说带来的是心理探究和人性解剖的深度。
盛澄华指出：
纪德作品中的人物差不多都作着一种不断的内心分析。这里个人显明地被分置在两个壁垒：一方面是动作着的我，而另一方面是在观察与判断的我，所以纪德的作品很多都用日记体写成，因为只有这体裁最适宜于内心生活的分析。
《田园交响曲》中也同样存在这样两个我，一个是在故事情节展开过程中行动的我，另一个即是那时时回头看自己的观察与判断的我。小说中更值得关注的正是在内心中自我纠结自我剖析自我崇高的我。而作品的人性解剖的心理深度正由这个观察与判断的我带来的。在某种意义上说，《田园交响曲》是一部心理小说，或者说是一部探究复杂人性的小说。这就是纪德选择了一个第一人称我做小说主人公的原因之一。他（纪德）之所以爱用第一人称写作，因为构成他小说材料的都是一些所谓内在的景致（Paysagesintrieurs），一些在他内心中相互挣扎，相互冲突的思想，所以如用客观的手法，他无从把握他所创造的人物的错综性每一人物也就是他自己无数部分的化身，但小说中的人物虽以第一人称出现，而小说的作者对这无数的我却只采取一种旁观的态度，这也就是所以使纪德说这些都是他带有讽刺性，批评性的作品，而这也正是所以使纪德小说表面的坦直与单纯恰恰形成它们内部的曲折。纪德登上文坛之际，正是弗洛伊德所发明的关于人类的深蕴心理学精神分析学说大行其道的历史时期，对人类心理与人性的复杂性的关注，诱惑了当时众多的小说家，也催生了随后兴起的意识流小说流派。纪德笔下经常出现的两个我，即与纪德对人性构成因素的复杂理解有关。纪德以为每个人的生活当是由两种相反的力所构成。这两种力的相互排斥、挣扎，才形成一切生命的源泉。所以在艺术中我们有想象与现实的对立，在意识中有思想与行动的分歧，在社会中即形成个人与集团的抗衡，在恋爱中即形成情与欲的冲突。因此他的作品所表现的常是一大片战场，在那里上帝与恶魔作着永远不断的角逐。
这所谓的两种力，在《田园交响曲》中主要表现为道德与私心以及理智与爱欲的冲突。纪德之所以把这部小说也视为批评性的作品，并不是对牧师最后占了上风的自我与爱欲进行谴责，在某种意义上说，纪德视道德与自我的对峙以及理智与爱欲的冲突为人性中两种力必然抗衡的结果。纪德的批评真正针对的是牧师自我欺瞒所表现出的虚伪人格。当牧师声称我决不愿意去注意吉特吕德不可否认的美的时候，当牧师骨子里出于对大儿子雅克的嫉妒却冠冕堂皇地断言雅克很会说理，这么年轻的人的思想中已经有那么多僵硬的教条，叫我见了痛心，否则，我必然会欣赏他的论证的高超和逻辑的一致的时候，当读者终于意识到牧师妻子其实很善解人意忍辱负重不肯伤害丈夫和盲女，而牧师却总想让读者感觉到她的不近人情的时候，牧师的虚伪人格跃然纸上。而小说最高明的地方在于纪德含而不露地通过牧师自己的日记生动地传达出了读者可以辨识的这种虚伪性。
田园交响曲读后感范文 篇5
今天，我聆听了世界着名音乐家贝多芬的着作之一《田园交响曲》，在这其中，我的感受很多，也是我想像到了很多。
乐曲一开始，声音柔亮，使我的眼前一下出现了许多农民，仔细一看，啊！原来这是庄家啊！农民在这里耕地干活，各个充满精神。接着，乐曲进入了高潮，哈哈，今年又是一个大丰收，看那田园里的人们，小池里的鸭们，泥地里的蚯蚓，都发出快乐的笑声，庆祝这今年的丰收。就在他们洋洋得意之时，一场暴雨降临了，农民们边跑边不舍的看着田地，他们担心大雨会浇到他们的庄稼。但塞翁失马，焉知非福天机难测，谁知，一场大雨过后，庄家有涨高了一截，这次可以过个好年了！人们和动物们排成一排，向南鞠躬，哦，他们是要感谢老天爷呀！丰收的庄稼到处生机勃勃，就如人们一样。
乐曲在快乐的环境下结束了，使人感到依依不舍
田园交响曲读后感范文 篇6
“亲亲，该起床了，我们去姥姥家了!”妈妈话音刚落，我一骨碌爬起来，装扮好自己，飞快地跑下楼。刚进姥姥家门就问道一股韭菜的香味，我生气的对姥姥说：“不是说好去割韭菜吗，怎么又买了呢?”问的姥姥不知所措。
在我的催促下，我们驱车去菜园了。刚到菜园一股菜的清香向我扑来，绿油油的一片。从始至终菜的清香一直伴随着我。
我礼貌得和看菜园的爷爷打招呼。先拔麻渣菜，一片麻渣菜披着一片片小绿叶，特别可爱，我都舍不得拔，爸爸说麻渣菜对韭菜不好，属于野菜，于是我飞快得拔了起来，不一会就拔了一袋子。
这里的韭菜非常茂盛。远看像一片绿色的海洋。我拿着勾刀割起来，我老是把韭菜就断了，爸爸说那样对韭菜的在生长不好，教我把勾刀平到地面以下，慢慢地拖。我掌握了技巧，不一会就割了一兜。
抬眼一看，在绿色的茄树下一个个紫色的茄子有大有小，颜色有深有浅，参差不齐。相对来说摘茄子容易多了，只要掐断茄颈就能摘下一个个可爱的茄子。
到了豆角架下面，好凉快啊，豆角架很高，我只能摘底下的，豆角长长地、细细的、嫩嫩的，像一条条绿色的丝带，远看又如美丽的姑娘披散在肩头上的小辫，又如一条条绿色的瀑布，好美啊!
经过拔、割、摘、採，我们满载而归。
和爷爷说再见时，爷爷只收了3元钱，爷爷还答应我等玉米熟了给我煮玉米吃。爷爷一直把我们送到了路口。在路上，姥姥说这是第一次看到爷爷这么高兴，这么客气。平时不见爷爷说话，我开心的笑了!
等下次来时一定和爷爷照张像，给爷爷带一份特别的礼物。
田园交响曲读后感范文 篇7
我最欣赏《田园交响曲》这支曲子。它是由贝多芬谱写而成的。当贝多芬谱写这支曲子时，双耳已完全失聪。一个耳朵不好的人能作出这么优秀的曲子，真是太神奇了。
贝多芬是德国作曲家、钢琴家、指挥家。还是维也纳古典音乐派的代表人物之一。
现在让我们一起来听听这支曲子吧!
一开始，一阵柔和的乐音传来，原来是双簧管。这一段音乐充满着浓郁而清新的乡间气氛，使人间感受到了贝多芬投身于大自然的喜悦之情。
过了一会儿，一段小提琴的演奏开始了。你听，多像一条潺潺的小溪，再加上中提琴、大提琴的伴奏，真是太美了。音乐舒缓平静，就好像是平静的水流。有时，还有微风佛过，水面上荡起轻微和涟漪，远处的树林好橡在做深呼吸，暗示着一种生命的韵律。突然，一组木管乐器模仿的鸟鸣打破了宁静，使音乐更有诗情画意。
第三乐意开始了。这个乐章的主题是乡村的集会。你听，农民的欢笑声从四面八方传来，还有人跳起了舞蹈。当欢快达到了顶点的时候，一阵不安的声音传来，渐渐变成远处的雷声，集会结束了。
狂风怒号，雷电如移山倒海般袭来。弦乐刮起一阵旋风，大提琴发出沉重的怒号，短笛的尖啸像狂风的呼哨，整个乐队都在飞旋着……
暴风雨很快就过去了，代替它的是田园牧歌，乐章恬静，像牧人在田野里歌唱，最后，整部交响曲在喜悦、安宁、欣慰中结束。
田园交响曲读后感范文 篇8
这是一首描写田园生活的交响乐，以乡村生活的回忆，写情多于写景而闻名，而这仅仅是由一个双耳失聪的音乐家谱写的。这就是贝多芬一首闻名于世的交响曲，这就是《田园交响曲》。
这首交响曲节奏多变，共分为五个乐章，每个乐章都有着自己的主题，让人听着心旷神怡：
不太快的快板，初到乡村时的愉快感受由双簧管呈现出明亮的心情，充满着浓郁而清新的乡间气氛，使我们感受到贝多芬投身到大自然后的喜悦。音乐在平静安宁的气氛中进行，形成恬静清新的自然美景，自然流动，表现出人们在大自然的怀抱中得到的精神安宁。
接着，溪边小景展现在我的眼前。在形如小溪潺潺流水的第二小提琴、中提琴与大提琴的伴奏下，所呈现的主题显得悠扬而且明亮、清澈。有如清澈的溪流，舒缓平静，偶有微风吹拂，水面上荡起轻微的涟漪，扭动了倒映的白云树影。远处的树林好像在做着深呼吸，暗示着一种生命的韵律，音乐更加富于诗意。
乡村欢乐的集会在小溪旁举行，如牧笛风格的旋律，单纯活泼，欢笑的乡民来自四面八方，并跳起了快乐的舞蹈，活跃而喧闹，质朴而粗犷，像一幅色彩鲜明线条粗豪的民间风俗画。当欢乐的场面达到顶点的时候，出现了一些不安并很快变成远处的雷声，欢乐的集会被打断。
暴风雨即将到来。在这一乐章中，狂风呼啸，裹挟着雷电排山倒海般袭来，转瞬间便笼罩了一切。整个乐队都在急速飞旋，整个乐队的心情都同曲调的高低而变化，让人听着就像想把人带进地狱一般。但是，阳光总在风雨后，暴风雨慢慢的的平静了。
最后一个乐章，主题开阔而明朗，就像牧人在田野里自由的歌唱。大地恢复平静，草地发出清新的馨香，牧歌传达着对大自然的感激心情。整个交响曲在这种喜悦的气氛中结束。
听《第五交响曲》有感800字
贝多芬Ｃ小调第五交响曲，作品67号，又名《命运交响曲》，是德国作曲家路德维希.凡.贝多芬最为著名的作品之一，完成于1807年末至1808年初。此曲声望之高，演出次数之多，可谓“交响乐之冠”。
《命运交响曲》是以交响曲这特定的形式，淋漓尽致地表达命运的力量、绚丽、顽强、坚贞不屈、勇往直前……艺术与生活的水乳交融。
乐曲刚开始，“咚—咚—咚”三声强而有力的“咚”声在刹那间引起了我的注意，这是命运在敲门！这命运敲门式的动机发展出了惊惶不安的第一主题，它贯穿着第一乐章，推动音乐不断向前发展。第一乐章主题激昂有力，具有勇往直前的气势，表达了贝多芬充满愤慨和向封建势力挑战的坚强意志。接着，圆号吹出了由命运动机变化而来的号角音调，引出了给人以温柔、抒情和优美之感的第二主题。从中我们可以体会出贝多芬对幸福、美好生活的渴望与追求。之后，便是展开部。沉重的音乐告诉我们，威风凛凛的命运再次占了上风。但是，这看似强大无比的命运却并不能使贝多芬妥协，反而更激起了他战胜黑暗的坚强意志和必胜的信念。
第二乐章中，一开始曲调较为抒情，给人以安详之感，仿佛英雄正在深思该如何与命运搏斗。中提琴和大提琴的合奏使节奏富有弹性，而起伏的旋律则给人一种内在的热情与力量。接着，木管后铜管乐器先后奏出第二主题。在这音乐声中，我仿佛能看到英雄正在挥舞着双拳与命运搏斗，还有他斗争的信心与力量。
第三乐章描绘的是决战时的场景。一开始，大提琴和低音提琴发出跃跃欲试的音调，小提琴却是无可奈何的叹息，可见第一回合命运取胜。可是黑暗终将过去，黎明就在眼前。音调逐渐变得高亢而振奋人心，这象征着人民群众在黑暗势力下的斗争信心和乐观情绪。最后，便是小提琴自由自在的演奏。第一主题向上伸展，用一种不可抑抑制的力量把音乐直接导入那光辉灿烂的终曲。
第四乐章描绘的正是人民的狂欢。先是由乐队全奏出辉煌的第一主题，然后是由弦乐拉出欢乐的第二主题，表现了人民获得胜利后的欢乐。虽然中间也远远地响起了命运的威吓声，但从那越走越低的音调和越来越轻的声音中可见，命运还是苟延残喘，再也阻挡不了历史前进的潮流了。
这就是命运交响曲，高亢，激昂，催人奋进。这是贝多芬在饱尝人生磨难，忍受身体与心灵双重伤害后，向命运发出的挑战与呐喊，这是孤独的诉说，是病痛的呻吟，是愤懑的渲泄，是对人生多舛的烤问！
最后，明亮辉煌的第一主题再次响起，以排山倒海的气势，向我们宣告着艰苦斗争后获得的胜利，诠释了黑暗世界终将走向光明这一真理。
当命运敲响你的心房时，你是否也能向贝多芬一样，持着乐观自信的态度，坚定而又不屈地接受命运的挑战？
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