读迟子建《日落碗窑》有感1500字。
读着书，诗意的生命被开垦出最丰美的田园，读书对我们是有很大影响的，所以有很多人就很喜欢看各种的书籍，每一个人在读过一本书之后都会有所感受，最好的心得其实是自己“产出”一篇属于自己的读后感！一篇优秀的作品读书笔记是怎么写的呢？也许"读迟子建《日落碗窑》有感1500字"就是你要找的，建议你收藏本页和本站，以便后续阅读！
也许是这本书的封面奇怪还是因为它的题目的原因，自打从姑姑那儿拿到这本书起，它就被打入了“冷宫”，与我无缘了。我未曾想到在暑假时，在书柜里藏了这么久的它，又重见天日了。
我第一次翻出来看看并非是因为完成暑假作业，只是无聊而已，没想却深深陷入了它的故事中，无法自拔。
这本书主要讲了一个乡下小男核－关小明因为一场马戏下定决心和自己的狗－冰溜儿学顶碗，但中途发生了许多意外：例如冰溜儿的右眼瞎了；关老爷子为自己的孙子做碗，但却一个也没成……那质朴又不繁琐的语言，简洁明了地写出了乡下人最好的品质，那不是诚实，那就是不畏风雪。
这本书给了我的知识是源源不尽的，因为这样东西，无论在你少年时代，还是中年时代，或是老年时代，都是一样最好的物品－做人的根本。如果用迟子建的几句话来说，那就是：“这里有永难消泯的童心，有像樟子松一样经冬不凋的爱。但必须承认，这里也有阴影，充满了我对那冻土伤残的记忆。我想少年读者能够感受到温暖以外的东西不是坏事。一个人在成长中刻意地避寒，就会成为温室的花朵，能够在暴风雪中勇往直前，才能成为顶天立地的人！”
我最崇拜的科学家英国的霍金，是一个能够在暴风雪中勇往直前的人，他1942年出生，1963年，年仅21岁的他，被医生告知其患有肌萎缩性脊髓侧索硬化症，只有两年可以活，但，霍金不愿向恶疾低头，甚至不愿接受任何帮助。这是因为他喜欢被视为科学家，然后是科普作家，更重要的是，被视为正常人。医生说他只能活到23岁，但他却活了76岁。他拥有与其他人相同的欲望、干劲、梦想与抱负，那是因为他的不畏，他的一颗坚强的心灵，使他活了那么久。他虽然不再能讲课，也不能写字，但是，在如此恶劣情况下的他却修得了剑桥大学的博士学位。霍金的才干是谁也没有的，物理学者维尔纳·以色列表示，霍金的思考过程，有如莫扎特只凭想像就写出了一整首极具特色的交响乐！
其实，迟子建也经历过一段风雨如晦的日子－2002年，她的丈夫黄世君因一场意外车祸去世，虽已距现在有16年了，但迟子建依然在失去亲人痛苦的阴影中徘徊。她说过：“只有你经历了才知道不幸有多么不幸，就像你在蜜罐里才知道幸福有多么幸福一样。”5·12大地震后，有很多志愿者去做心理疏导工作。但是心里疏导工作只是暂时的，而亲人离世的痛则无比漫长，痛苦怎么能被遗忘？痛苦就像是一道伤口，它终究是有疤的，也许就在于你能否笑对人生。对于“笑对人生”，迟子建有自己的一套说法：“所谓笑对人生，就是当你把这种东西为另外一种动力或能量时，你会发现自己的创造力依然很旺盛。你去牧区看看就知道，被牛羊踏过的地方，几乎是平的，什么草也没有。第二年春天，又绿了，很神奇。大自然的生命是如此有韧性，人也如此。所以，我希望每个人都皮实，在生活有可能遭遇暴风雨时，都会有一对强劲的翅膀！”也许我们这些小孩子不能理解迟子建的用意，但我们也要懂得将坏事变成好事，这样也许你就可以变成那样的人了吧！
若说我了解迟子建，那也不是。只是过是我了解她的心情罢了。在每个孩子之间，总有风个是会体会这种心情的，它会像火一烙印在心中。就如两个孩子本是很好的朋友，却因另一个孩子的进入而分散，最终那两个孩子就再也不会变成当初那般的友好。这一事年带给那个孩子的心情是万劫不复的，如失去亲人一般痛苦。但在这事以后，迟子建的书却让我充满了希望，它带给我的是一颗坚强的心灵，或是一双使我展翅高飞的翅膀，还是一张可以笑对人生的脸……也许就是因为这次的经历，我才明白了：“人总是会变的，不要去埋怨他的不是，做好自己就好。”就是说明事物没有准确性，在于你如何去看他，有时看到会笑，有时看到却会哭，但那还是你，还是你自己！谁也不能保证，人生的道路是平坦的，也不能是永远坎坷的，总有开心的事和伤心的事，但我们要像迟子建所说的一般皮实。这也许就是关于我的联系吧……
每个人都会有伤心的事，但你要学会如何长出一对强劲的翅膀。一个人在成长的路上刻意避寒，就会成为温室里的花朵，能够在暴风雪中勇往直前，才能成为顶天立地的人。
我坚信，成长路上虽有无数的坎坷，但，只有凭借自己的能力的人，才能挥洒出一片属于自己的天地。
不做温室里的花！乃是成长路上的必经之点。
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读迟子建《群山之巅》有感
读迟子建《群山之巅》有感
文/西禹高速柿子红服务平台
这是一部宁静柔婉、细腻婉转的中篇小说，描述了雪域北疆三个家庭的悲欢离合，17个故事章节的设置，既弹拨着大珠小珠落玉盘清脆的响声，又洋溢着无声胜有声的浓郁的农民式的善良力量。迟子建笔下的人物是日常的：有做屠夫的，当劳工的，刻石碑的，干理容师每个人物都朴素简洁有感染力，又饱含故事。自然以辛开溜为最，作为书中首位出现的角儿，有相当惊艳的亮相：辛七杂用凸透镜调取太阳火，点燃了他的烟书中各式人物就在桦树皮的烟熏火燎的气息就此弥漫开来。
迟子建如同一位柔情诗意的插花匠，来描绘三代人的恩怨情仇。每个人物如同一朵小花，用心培育，笔端出落的花朵，带着人间的晨露和人性的微光。她喜欢通过富有质感的生动细节来营造人物的特写，以小人物的悲欢哀乐，来透视出最深沉的东西。比如她写王秀满，相当生动细腻：这姑娘又高又瘦，梳两条麻花辫，长瓜脸，眉毛疏淡，眼角下垂，大鼻孔，肥厚的紫嘴唇，尘灰满面，只有眼睛是清澈的，身上散发着一股咸腥气。她写烟婆，也是如此着墨：这女子是矿工的遗孀，个子矮矮的，脸黑黑的，言语不多，跟辛七杂一样，喜欢叼杆烟袋，牙齿焦黄，整个人就像一截黑烟囱，媒婆叫她烟婆。每个人物，看似起笔落墨，无关悲情。作者用极淡的笔墨来描写出场的第一位女性王秀满，一个家境贫寒，长相丑陋的大姑娘，为了坚决不生养的丈夫做了结扎手术，恪守本分，维护家庭，但最终却被她尤为娇惯的养子身首异处了。烟婆，略自私，有种不达目的誓不罢休之势，长相虽如茅坑的石头，却是三好（身材好，厨艺好，家务好）妻子，且疼丈夫。
重新观照这些卑微的人物，怀揣着各自不同的伤残的心，却要努力活出人的样子，多么不易。这些小细节的描写，展现出迟子建沉静细腻、一点也不生猛的文风，就像一阵风拂过脸颊，很舒服，很惬意。其他人物也悉数登场，每个人的人性都在特定的体制内，身上都有着传统文化的精魂和劣根，努力寻找出路。柔软的心里，裹着的是凄苦的人生。用小人物堆砌群山之巅，又将巍峨镶嵌于小人物身上。高明而有效。
其实提起东北，首先想到的是21世纪以萧军、萧红、端木蕻良等自发创作的最具代表的东北作家群，九一八事变中那些铁蹄下不屈的东北人民、游击健儿，以及那浓郁的爱国情怀。同样来自东北籍的迟子建，在《群山之巅》中始终保持对社会现状的关注和省察，小说中不乏对当下社会的批判和反思，将底层人物的心理活动映射在自己的心里，这种同时代精神有种不可估量的价值，恰恰表现了作家的社会责任感。现代与传统，道德与法律，孰轻孰重？以平凡人为例，展开笔墨，小说中有当下关心的腐败、环保问题、伤筋动骨的革新问题以及大学生投毒事件，从土葬到火葬的变迁，从枪决到安乐死的转变。
作为龙盏镇镇长的唐汉成，觉得迟子建是偏爱他的，他是她的宠儿，对他寄予了自己对故乡黑土地的热爱。文中写到：他是热爱大自然的，看见清澈的溪流，呼吸到新鲜的空气，他的血液就畅通了，一路的风尘也被洗去了，甚至影响龙盏镇环境的的产业，他总找借口搪塞。甚至在斗羊节上，他买通镇民，只为了赶走前来探测矿源的工程师，怕它被开采和发展。因为他喜欢这里的自然环境，不愿它有任何的开发。近期看，恶意开发、破坏环境的行为微乎其微，长远看，这些是危及人类生存的。不难看出，作者提倡的生态文化与余秋雨先生的生态文化不谋而合：发现一切文化的终极基准，人间是非的最后衡定，还是要看山河文化。这里的山河文化准确指，山河文化所能给予的生存许诺。
迟子建在文中似乎也向读者表达了人类最终要依靠于平静而低调的生态，也是中华文化的生存底线，更是人类绵延生存的唯一底线，只有维护了生态平衡，人类才能与狼共舞。或许迟子建和余秋雨先生一样，在摸到了山河文化乃至中华文化，窥得了生存底线后，二者的文笔与思绪略有相通之处：紧贴山河大地的苍原苍生，在文学写作上一次次返乡，将自己丰沛的情感倾洒在自己可爱的家乡。这样，人类才不至于一次次经历了无奈迁徙、生态战争、荒野开拓、炊烟新起。否则，又一次体会到毁坏大自然的隔绝体制。因此，人类必须仰赖于大地的力量，不能违逆。也印证了余秋雨先生说的：人太渺小，怎么强的过天地。
重新整理这些记忆碎片，才会明白作者的良苦用心。文中的每个人物透着朴素善良的一面，即使裹夹着温情与无奈，你也能感受得到每个人都在认真、虔诚地活着，每个人都是生活中勇敢的战士，风雨中不曾低头。就像泰戈尔说的：你微小，但你并不渺小。每个人始终保持生命的明亮，是那样的善良勇敢。
小人物也有巍峨。
迟子建读后感
迟子建读后感（一）
没事的时候，看看书其实是可以休闲一下的，当我得到《迟子建散文》的时候，就迫不及待的翻开来看看，年到我对黑暗的柔情时，不禁有了些生活的感慨，这世道
文章开头写了作者养了几盆花，引来几只蜜蜂的叮咬，直到晚上疼的睡不着觉看见了夜的纯黑。作者在文中写到：我感激这只勇敢的蜜蜂，它用了一场壮烈的牺牲，唤起了我的疼痛感，唤起了我对黑暗的从未有过的柔情，一件小小的事，却在作者心中引起了一番波澜。
是呀！何尝不是这样呢？只有在乡下，在一些农村，我们才能看到那黑芒的天空，有无数颗洁白无瑕的宝石点缀，这万点繁星和皎皎明月，不都是点缀天空的吗？即使天空像泼墨般无芒，那么这也是夜的本质，黑暗本是纯洁的，是任何的始祖，我们在母亲肚子里的时候，不是黑暗的吗？一颗种子在土里的时候，不是黑暗的吗？就算是宇宙，它最早也是黑暗的。黑暗是一切的始祖，任何东西诞生前都是黑暗的。有光明的地方就有黑暗，黑暗何尝不是光明磊落的母亲呢？
现在，黑暗只是邪恶的替罪羔羊，直到黑暗这两个字2020彻底的论为了贬义词，为什么呢？人为的光明吞噬了黑暗的纯洁，夜本是无忧的，人类即要把夜晚搞得灯红酒绿，半夜开着刺眼的路灯，去驱散所谓的黑暗，有的人说，这是一种繁华，能显出我们地市华贵。是真的吗？不是的，同理，这也不是光明的本质，如现在，我们受到的教育，年过的动画片，都是什么光明战胜黑暗之类的，这和正邪是不同的吧，为什么要纠缠不清呢？
二十一世纪的人们，不要用糜烂的光明去埋没了圣洁的黑暗，毕竟黑暗是光明的母亲。
迟子建读后感（二）
最近，我阅读了《迟子建散文》，且对部分感兴趣的文章作了一些深究。所获得的感受希望与大家分享，故写下此篇感想。
迟子建是一位女作家，1964年出生于中国北极村漠河。1983年开始写作，至今已发表文学作品五百余万字2020，出版了四十余部单行本。这本散文集是她最好的部分文学作品汇总。本书分三辑，共67篇文章，内容形形色色，不过都是经典之作。虽然各篇文章内容差别甚远，但无论从哪一篇中都能看出作者的进步思想（或是对现实不足的深刻反思）。品读本书，实在是回味无穷！
尽管我只深读了部分篇章，但还是收获不小。我想就其中三篇浅谈感想。
《最苍凉的海岸》一篇表面上是写作者对二战中诺曼底登陆战役的回忆，实际上是在控诉战争的罪行。七十年前的6月6日，为了全世界的和平，288万盟军士兵在诺曼底登陆，然后冒着枪林弹雨冲向德军防线。他们在用尸体开辟欧洲第二战场。战役胜利了，但鲜血染红了海滩。艾森豪威尔将军作为这场战役的指挥官被人们当作英雄永远铭记，然而那些牺牲的士兵却逐渐被人们淡忘了。就像作者说的：有谁还会在意这样一片坟墓呢也许是人类为自己制造的墓葬太多太多了！人类虽然在六十九前就战胜了法西斯，但黑暗一直没有消失，它躲在某个角落里，伺机而动。躺在庞大坟墓中的战士们的英灵一直以来似乎都在压制着黑暗，然而当人们将他们淡忘时，这种压制力量也将土崩瓦解，黑暗有可能再次笼罩世界。因此，为了和平与光明，人们应永远都不能忘记无名的英雄们！
《看见的和看不见的镣铐》着重写了两位俄国文学家，即陀思妥耶夫斯基与托尔斯泰。前者出身贫寒，一辈子与苦难抗争，他一生创作了大量价值极高的文学作品。虽然负债累累，但他所取得的精神成就让人叹为观止。尽管他戴过四年的脚镣（服苦役），精神与思想却没有受到禁锢，这不难解释为何有八万人给一个穷作家送葬的原因了。托尔斯泰与其相似，生前也戴过镣铐，但这是一副无形的、伴随终生的镣铐他的贵族身份！也许有人会觉得奇怪，贵族身份为何是镣铐呢？对于一位崇尚自由平等的文学家而言就是如此。他的一生不仅创作了大量经典着作，更做出了许多向俄国农奴制挑战的行动（解放庄园奴隶），这都是为了挣脱贵族的镣铐。当这位伟大的灵魂走向天国时，镣铐终于断裂了。如果所有人都拥有一颗伟大而高尚的灵魂，那么再结实的镣铐都无法桎梏住他们。
《不忍的句号》一篇是写中国近代一位着名变法家康有为。当时中国内外交困，他深感中国之贫弱，需变法改革。便与梁启超等人一起掀开了戊戌变法的大幕，还先后创建了强学会等变革团体。然而好景不长，维新仅百日便以失败告终。回国后，他却判若两人。梁启超与康有为虽同为维新人士，而前者终生主张革新反帝，康有为却在变法失败后消极守旧了，这与他自相矛盾的思想观念不无关系，难怪作者评价他不是一个坚定的理想主义者。康有为的坟墓是圆形的，像是他人生中一个不忍的句号。变法维新的昙花一现可能是外因所造成的，而他个人的悲剧更多源自复杂的内心。一个想为国家开出良方的人却被同样的顽疾打垮了。可见，要想立于不败之地就必须坚定理想。
读散文不仅要读内容，更需要品味含义，这就是透过现象看本质。人有时会处于黑暗之中，但我坚信：无论黑暗多么可怕，总会有人将光明迎来！
迟子建读后感（三）
说实话，刚开始看《迟子建散文》时，我读得并不仔细，只是随便挑了几篇文章快速浏览。可是在浏览的过程中，除了感觉她的文章通俗易懂，平易近人之外，更多的是有种莫名的悲伤与孤独萦绕在心头。我有点诧异，便沉下心认真阅读起来，终于明白作者想要传递的信息：悲伤与孤独，坚韧与平静，是我们人生各种际遇中会面临的生存状态与选择。
首先是悲伤。人在悲伤的时候，往往会情绪低落，行为失控，严重的还会丧失生存的意念。可是，这是弱者的选择，所以，当灾难发生，悲伤来临的时候，我们更应该明白自身的责任，明白自己该何所为，何所不为。当我看《龙眼与伞》时，我的情感起伏跌宕，一会责怪作者的自私与不快，一会又为作者的羞愧与道歉而欣慰，但是刘老师儿子的离去让我更心痛。作者的字2020字2020句句，让我明白，珍惜眼前的亲人与亲情，是我们一辈子都不能舍弃的责任与义务。
其次，是孤独。孤独是每个人都无法回避的事实存在，只不过我们每天都被喧嚣与忙碌的生活、工作和学习而困扰，只有当夜深人静或是身心疲惫之时，才会发现自己是如此的孤独。而人是不怕个体孤独的，最怕的是精神与心灵的孤独。所以，如何让自己成为一个高尚精神与心灵的追求者，才是人的生存意义所在。《两个人的电影》讲述的就是这个道理，无论现实中的掌声有多热烈，演员的出镜率有多高，但没看头的东西永远只是耍热闹而已，只有能丰富精神、净化心灵的东西才会被永远传承，永不孤独。
迟子建，用她朴实无华的文字2020，向我们讲述着她所经历的悲伤与孤独，以此告诫人们：不要在悲伤与孤独中迷失自己，要承受悲伤，直视孤独这需要坚韧不拨的毅力，更需要一个平静的心态。因为，现实的生存环境与竞争，就如《红绿灯下》，即便是绿灯亮起，人才起步，就会遭逢侧向驶来的一串汽车，它们占据了半边路，阻断你。让人有种被汽车、机器所夹击的感觉。这时，如果没有平静的心态，人会愤怒，甚至奔命抢过马路，结果却是让一切归结于沉寂，损人害己。因此无论在红绿灯前，抑或是人生的岔路口，我们只有脚踏实地地慢行，才会安然无恙。
所以我们要珍视亲人、要爱惜生命，要勇于追求，还要有一颗淡然平静的心。这样在人生的漂泊沉浮当中，我们才能在心中，找到真正的宁静港湾。
迟子建读后感集锦
读后感可以从哪些方面写？在阅读作品的时候不能走马观花，需要认真品读才能得出感悟。读后感的写作需要结合实际，读后感大全特地为你收集并编辑了迟子建读后感。
迟子建读后感【篇1】
喜欢迟子建，是多年前高考试题还有散文阅读时，喜欢她的《我的世界下雪了》，喜欢她的《时间是怎样的行走》，喜欢她的《寒冷的高纬度》，也喜欢她的《泥泞》。这几篇文章我也在课堂上和我的学生们分享。分享她的诗意而又温情的文字，分享她的完美而又不事雕琢的文章结构。临放假前，又专门买来了她的散文集准备再次阅读，书到的那天，学校恰巧停了电。平日里总是坐在空调屋里的学生和老师们都感受到了什么叫挥汗如雨。上完了课，在如大蒸笼一般的办公室里打开了这本《迟子建散文集》，象在大口大口的吃下冰激凌一样，心慢慢随着那熟悉的文字风格而沉静下来。
最先使自己感受到美丽的是那篇《伤怀之美》，她在日记中这样写到：
我走出室内温泉，走向那扇朝向东方的门。站在门边就感觉到了寒气，另外两位女子惊奇地望着我。试想在隆冬的北海道，去露天温泉，实在需要点勇气啊。我犹豫片刻，还是将门推开。这一推我几乎让雪花给吓住了，寒气和雪花汇合在一起朝我袭来，我身上却一丝不挂。而我不想再回头，尤其有人望着我的时候，我是绝不肯退却的。我朝前走去，将门关上。
我全身的肌肤都在呼吸真正的风、自由的风。池子周围落满了雪。我朝温泉走去，我下去了，慢慢地让自己成为温泉的一部分，将手撑开，舒展开四肢。坐在温泉中，犹如坐在海底的苔藓上，又滑又温存，只有头露出水面。池中只我一人，多安静啊。天似亮非亮，那天就有些幽蓝，雪花朝我袭来，而温泉里却暖意融融。池子周围有几棵树，树上有灯，因而落在树周围的雪花是灿烂而华美的。
我想我的笔在这时刻是苍白的。直到如今，我也无法准确表达当时的心情，只记得不远处就是一座山，山坡上错落有致地生长着松树和柏树，三股泉水朝下倾泻，琤琤有声。中央的泉水较直，而两侧的面积较大，极像个打渔人戴着斗笠站在那。一边是雪，一边是泉水，另一边却结有冰柱（在水旁的岩石上），这是我所经历的三个季节的景色，在那里一并看到了。我呼吸着新鲜潮湿而浸满寒意的空气，感觉到了空前的空灵。也只有人，才会为一种景色，一种特别的生活经历而动情。
特别喜欢她写的这种独自享受一种特别生活经历的动情！一种别人分享不了也无需找人分享的情感！就如自己前几个月到多年前就梦想去的丽江一样，我无需让同伴们知道我内心无法用语言描绘出的感慨。当然，同伴也报无法理解为何我会在离开丽江后一次次的梦见它的原因。这是一种只有独享的伤怀之美！
迟子建读后感【篇2】
读了《亲亲土豆》这篇文章，我的心被触动了，对“爱”的含义又加深了一层。在没读这篇小说之前，真料想不到看似平淡的土豆，却有这样传奇的故事。一般小说都会选用那些听起来美好却并不常见的事物来吸引读者。这篇小说却截然不同，选择了最庸俗最常见的土豆。本不可思议的文章，“亲亲”加上“土豆”也灵动起来了。看来，无论什么东西只要负载了人的.情感，也就像给文章插上了翅膀，也是可以在天空中自由翱翔，在天地间纵横驰骋的。因为爱是天地间最神奇的东西。
书的大概内容是：一对农民的爱情故事。主人公李爱杰和秦山是生活在礼镇的一对普通夫妇，他们的有一个女儿，还有一大片土豆地，他们一家围绕着土豆过日子，倒是很滋润。
文中有一处让我深受感动：坟顶上那只又圆又胖的土豆掉了下来，“一直滚到李爱杰的脚边，停在她的鞋前，仿佛一个受宠惯了的小孩子在祈求母亲那至爱的亲昵”，李爱杰的那句嗔怪“还跟我的脚呀”也带着怜爱和心有灵犀，仿佛她丈夫还活着一样。其实，在李爱杰心里，她的丈夫不就是还活着吗？
爱让生命变得丰盈多姿，变得坚强有力，爱也让死亡超越死亡本身，而成为生命的另一种延续。我们在小说中看到一对凡俗夫妇不凡俗的爱：日常交谈都是农民用语，却从中表现了一些玩笑般的“暖昧语气”。还有一对在医院里的夫妇，他们之间只有猜疑、怨恨和折磨。两边比较，我们能深切感受到，没有爱的活着比拥有爱的死亡更摧残人。
小说中的秦山夫妇相爱再深也不是关起门来的小家之爱，他们的爱还遍及周围的人，秦山会用咳嗽来提醒在地里偷土豆的邻家孩子，李爱杰会把自己珍藏的新裤子送给一面之缘的难友。从他们跟邻人的友好相处中也可以看出，这是一对善良的好心人。正如这句话“洒满人间都是爱”，秦山夫妇是行动去解释了这句话的真谛！
迟子建读后感【篇3】
最近，我阅读了《迟子建散文》，且对部分感兴趣的文章作了一些深究。所获得的感受希望与大家分享，故写下此篇感想。
迟子建是一位女作家，1964年出生于中国北极村漠河。1983年开始写作，至今已发表文学作品五百余万字，出版了四十余部单行本。这本散文集是她最好的部分文学作品汇总。本书分三辑，共67篇文章，内容形形色色，不过都是经典之作。虽然各篇文章内容差别甚远，但无论从哪一篇中都能看出作者的进步思想（或是对现实不足的深刻反思）。品读本书，实在是回味无穷！
尽管我只深读了部分篇章，但还是收获不小。我想就其中三篇浅谈感想。
《最苍凉的海岸》一篇表面上是写作者对二战中诺曼底登陆战役的回忆，实际上是在控诉战争的罪行。七十年前的6月6日，为了全世界的和平，288万盟军士兵在诺曼底登陆，然后冒着枪林弹雨冲向德军防线。他们在用尸体开辟欧洲第二战场。战役胜利了，但鲜血染红了海滩。艾森豪威尔将军作为这场战役的指挥官被人们当作英雄永远铭记，然而那些牺牲的士兵却逐渐被人们淡忘了。就像作者说的：有谁还会在意这样一片坟墓呢也许是人类为自己制造的墓葬太多太多了！人类虽然在六十九前就战胜了法西斯，但黑暗一直没有消失，它躲在某个角落里，伺机而动。躺在庞大坟墓中的战士们的英灵一直以来似乎都在压制着黑暗，然而当人们将他们淡忘时，这种压制力量也将土崩瓦解，黑暗有可能再次笼罩世界。因此，为了和平与光明，人们应永远都不能忘记无名的英雄们！
《看见的和看不见的镣铐》着重写了两位俄国文学家，即陀思妥耶夫斯基与托尔斯泰。前者出身贫寒，一辈子与苦难抗争，他一生创作了大量价值极高的文学作品。虽然负债累累，但他所取得的精神成就让人叹为观止。尽管他戴过四年的脚镣（服苦役），精神与思想却没有受到禁锢，这不难解释为何有八万人给一个穷作家送葬的原因了。托尔斯泰与其相似，生前也戴过镣铐，但这是一副无形的、伴随终生的镣铐他的贵族身份！也许有人会觉得奇怪，贵族身份为何是镣铐呢？对于一位崇尚自由平等的文学家而言就是如此。他的一生不仅创作了大量经典着作，更做出了许多向俄国农奴制挑战的行动（解放庄园奴隶），这都是为了挣脱贵族的镣铐。当这位伟大的灵魂走向天国时，镣铐终于断裂了。如果所有人都拥有一颗伟大而高尚的灵魂，那么再结实的镣铐都无法桎梏住他们。
《不忍的句号》一篇是写中国近代一位着名变法家康有为。当时中国内外交困，他深感中国之贫弱，需变法改革。便与梁启超等人一起掀开了戊戌变法的大幕，还先后创建了强学会等变革团体。然而好景不长，维新仅百日便以失败告终。回国后，他却判若两人。梁启超与康有为虽同为维新人士，而前者终生主张革新反帝，康有为却在变法失败后消极守旧了，这与他自相矛盾的思想观念不无关系，难怪作者评价他不是一个坚定的理想主义者。康有为的坟墓是圆形的，像是他人生中一个不忍的句号。变法维新的昙花一现可能是外因所造成的，而他个人的悲剧更多源自复杂的内心。一个想为国家开出良方的人却被同样的顽疾打垮了。可见，要想立于不败之地就必须坚定理想。
读散文不仅要读内容，更需要品味含义，这就是透过现象看本质。人有时会处于黑暗之中，但我坚信：无论黑暗多么可怕，总会有人将光明迎来！
迟子建读后感【篇4】
由秋入冬，心也沉静不少。若是炎夏，这样短小精悍又灵动的文章，怕是看不进的。
迟子建的文风依我所见是别具一格的，不同于以往我们所读散文的华丽，高深，玄妙，哀伤，她的忧愁并没有那么文艺与细腻，不过是平平淡淡地悦动于篇幅之间，关注着时事要闻，讲述着各种日常琐事的小幸福，也就是俗称的小清新。
我也迷恋她道来历史时的厚重感。这些故事在她笔下显得生动而不生涩，如同在冰雪覆盖的俄罗斯的夜晚，闪烁的星点微光，让人在寒冷中又看到温暖和希望，质朴的感动往往最令我着迷。
斟酌许多，感悟良多，最使我五味杂陈的是名为《两个人的电影》的散文。故事简单，也就是作者与母亲分别到了刘老根大舞台与电影院。前者热闹非凡喧闹之极，后者却只有她们母女二人寥落欣赏，这篇文章毫不起眼，却又令我陷入沉思。
该如何去描述呢——这可以有多种解释。大部分人认同的观点就是好的东西，真正有艺术价值的东西并不在意，人们乐于观看让自个儿开心轻松的事物，而不屑于欣赏艺术，或者说是对艺术的敬畏太深。
这，也就是那些文艺片始终不能取得好票房，或者为观众津津乐道的原因。爆米花电影充斥了荧幕。通常只有在有国际奖项冠上名号后，文艺片才能走进大众视野，如一部我很中意的片子，其真正表达的主题是很晦暗的，普通观众大部分都说不好看，然而有些人并不如是说道，各执己见，才组成了这个世界。
所以依我拙见，刘老根也是一种艺术，不过是种俗美，是大众喜闻乐见的老百姓的艺术，而无人欣赏的电影，也许是被抬得太高，反而导致无人摘采这朵高贵冷艳的花，因为大家伙儿都是俗人，忙于生活，疲惫得没有力气去动动脑子，有情调的生活，也可以充满了爆米花，只要有正直的思想，也就是文艺青年，无所谓喜剧或悲剧，只要充实地过，未尝不可。
她的其他文章，而给我各式各样的感触。看来还是自然点最好，还是微光最能给人温暖，还是阅读最能令人充实。
迟子建读后感【篇5】
迟子健这个人的名字我听的不多，仅仅在无事翻看练习册时，一些阅读题的小短文上写有他的名字，说实话要不是这本书的话，我一直认为她是南昌人，因为我看见了这些短文中她写到了中山路和工人文化宫。
如今的我却对迟子健有着另一番见解。一位在东北生活的女汉子，却有着细腻的情感，她将她的所见所闻所感写得犹如长白山的融水一样，融入我们心中，她的词藻十分华丽，并不像北方的窑洞一样，倒更像是南方的小楼，每一个细节都那么精致。作者与江南的渊源并不只停留在性格上的相似，她曾多次到江南一带游玩，例如本书的第一篇文章《西栅的梆声》，它所写的便是作者获得茅盾文学奖后，游东西栅的经历，她对这儿的所见所闻都写了下来，无论是那朴实的船娘，还是那好夜的梆声，作者都对其有那么一丝羡慕。
作者喜欢融情于景。迟子健对景物的描写我认为是极好的，并不只是因其深厚的文字功底，还有大量对生活的感悟，都在他的每一个景、每一件事中表现。就像她在写《鲁镇的黑夜与白天》中的那个背着吉它唱歌的小男孩，他所唱的那庸俗不堪的音乐也写出迟子健对他们这些人的担心及同情，她不希望他们会在鲁镇变成下一代的闰土。
在这么多文章中，尽管其中的许多许多我都没经历，不过作为一个旁观者也总是可以大致了解心情。都说外行看热闹内行看门道，我也既算不了内行，也算不了外行，所以可以说既看门道又看热闹，这“门道”是什么呢？没错，那便是迟子健所要告诉我们的以及设身处地地感受迟子健当时的心情，有一篇文章便让我很受触动，它叫《龙眼与伞》，是迟子健在下雪天，她母亲给她送伞的故事，当我们设身处地地去想，我们便会发现，我们现实生活中这种情况太多了，而缺少的是那种“刘老师”的事例来把我们惊醒，所以散文的精髓便是从文中学到怎么去生活。
与其谈迟子健是一个伟大的作家，倒不如说她是一位爱好写作的思想家，她总能从生活中的一些小方面而想到整个社会存在的弊端，同时她也能从生活中一些美好的事物中去发现更多的美。这与其经历了人世的沧桑而拥有的阅历是分不开的，我们也正是在汲取她所对生活的感悟。
迟子健是一个坚强的女人，她的儿子与丈夫双亡，并且与她母亲相依为命，但是她仍然这样笑对生活，怎么能不让我们感到敬佩呢？她就像在狂风暴雨中的花朵，遭受再多打击都向我们展示她最美的一面。她的散文中有哪一篇怨天尤人，到处吐诉自己身世的不公。没有，她只想像一个普通的女性一样过完一生。
我们中学生能感受到的真的不多，相比之下，就像一根长出芽的小苗去感受一棵参天大树的根扎得有多深，它永远不会感受到地底下土壤中的世界是多么的精彩、曲折！
迟子建读后感【篇6】
手捧这本墨香涌动的《迟子建散文》。他的散文多是描写，描写这世间百态，每一件事尽是普通的事，可以想到的事。被他写出来，却别有一番滋味。也许正是因为这只是普通的事，这本书才有着浓厚的味道。
《最是苍凉起风情》是一篇我无意间翻到的文章。吸引我的的确是这题目。我并不理解这题目，风情与苍凉有何关系?于是看了起来。文中写了三件事，第一件事是观赏桑巴舞，在节奏强烈的舞蹈下，作者却昏昏欲睡;第二次在阿根廷观赏探戈，前几个年轻舞者同样无法提起作者一丝一毫的兴趣，然而之后上来一对老年舞者，作者却为之一振;第三次观赏墨西哥舞台剧依旧是无聊透顶。作者不禁思考，为什么唯有那老年舞者才另他欣喜呢?思来想去，即是阅历。就像一个人，活的足够久了，看过的、听过的、做过的都足够多了，自然会属于一个人的风情与味道。像文中描写老年舞者那般：别人是操纵着探戈表演，而他却是驾驭着探戈。这种因历练而得来的东西是骨子里生就出来的，是刻在一个人身上的，舞步不过是外化形式，是呈现出来的一种方式。真正的风情是经历了时光的打磨与雕琢的，像一个民族的文化需几百年乃至几千年的沉淀，一个国家需要经过磨难放得繁华。
《俄罗斯，泥泞中的春天》这篇文章不长，描述几幅来自俄罗斯的油画，描述另一个国家的历史反映在画家画作上的内容。文中也多次写到那些苏联解体时的画作，凝重、大气，用色彩掩饰愁苦的内心。而令作者印象最深的是《霍鲁伊镇的泥泞》。这幅画我未曾看过，却仅仅通过作者的描写感受到那身处泥泞，于泥泞中前行的感觉，那时苏联正解体，透过作者的描述，我似乎能想象到有一些残败的小镇，灰褐色的主调，透明却深沉的雨丝，肮脏的泥泞。但也正如《最是沧桑起风情》般，俄罗斯这个国家因为这样的泥泞，在经历了西伯利亚的严冬后，春天变得异常的壮美。
我不禁想起我身处的这个国家。中国，五千年历史很长，中国，他曾君临天下，享尽荣华富贵;他曾遍体鳞伤，满目疮痍;他始终用骨节分明的手掌紧扣这片土地，他说的，是至死不渝的回答。
我用“他”，不像人们所认为的祖国母亲的“她”，是因为我认为，这个国家是一位有着黑色长发，大红龙袍的男子，他始终保护着我们，我们也保护着他。
迟子建读后感【篇7】
这本书没有过多的修饰，封面的色调也是暗暗的，书页也全是黑白，没有任何色彩，对于我这个年龄来说，不喜欢这儿朴素的东西，买一本书的原因，和它有着一个有个性的书名，或引人注目的封面有关，如果是在书店里，恐怕我只能与这本书擦肩而过了。
迟子建的每一篇散文，看完后都让我感觉很朦胧，对它的理解也很模糊，总有一种琢磨不透的感觉，却又那样耐人寻味，没有过多的华丽语句去描，却又描写的给人的魅力所在吧！
一样好的东西，因为没有华丽的外表等这一类的原因而不受人关注，但一些因为外观因素很好，但其实没有什么意义的东西，却被人当成宝一样，在这本书中的《两个人的电影》写道；作者的母亲今春血压居高不下，于是作者劝她到自己这来，换换水土，作者带母亲去看上座率很高的刘老根大舞台，观众们热情高胀，演员也和观众们互动着，整个舞台热闹环绕着，这种形式就现在人们最爱的形式，但母亲却不喜欢，认为这就是个”耍“，看到一半就出来了，后来作者又和母亲去很王全安导演的《图雅婚事》。这部电影在柏林国际电影节上拿了奖。但令作者吃惊的是，整场电影就只有作者和母亲两个人。这部电影虽然没什么看，但拍得朴素，自然、苍凉而又温暖，把我和母亲吸引住了。母亲叹息道：”我明白了，你写的那些书，就跟这部电影一样，没多少人看。那些花里胡哨的书，就跟那个这老根大舞台一样，看得人多响。
是啊！现在的多少人都是被一种形式吸引着。掌声，欢呼，台上台下的热情互动；灯光、舞台效果，幽默风趣的主持人，气派的场面——这些演出人数爆满，舞台门口的保安也一大批，马路上的车也根本开不动，人们干脆直接把车丢在马路上，不管了。让我不能理解的是为什么无聊的相亲节目还有那么多观念，而且收视率还那么高？妈妈是电视台的，在做一档主持人选拔时，工作人员好奇的导演：“这个选择那么傻，而且说的也不好，给人一种小丑的感觉，为什么不淘汰掉，反而那些表现都比他要好的都淘汰了。”就是因为他傻傻的，才有看点啊，收视率才高嘛？导演语气平淡的说道。“还有点节目故意制度矛盾来增加看点呢！”说得也有道理，没有看点的东西，就算再在意义，也没人会去看。
学校每年都会要求我们看“开学第一课”，并写观后感，我想如果不要写观后感，应该没有多少人会看吧，像许多名人讲座或名人分享自己成功的经历的那些节目，如果不是无聊时刚好调到来看看，会去主动或定点守到看的人应该不会很多。
现在人们都去追求一些什么高端大气上档次的东西，而却常常想略了一些没有太多的包装，朴素，但却真正有意义的东西，就像在生活中忽略的那些美一样，在生命道路上，请不要跟着人群飞快地奔向前去追求物质上的东西，有时也要放慢脚步，去品味觉生活的一点一滴……
迟子建读后感【篇8】
迟子建的《两个人的电影》除了让我感受到浓浓的母女情意之外，还让我想起了二十几年前的一件事：
那时的我最多有八九岁，我的姐姐在工人文化宫电影院买票。有一天，我随姐姐去上班，那天放的什么电影我早已记不得了，只清晰地记得那天下午姐姐一共只卖了四张电影票——一对白发苍苍的老人买了两场四张电影票。我也在电影开演时随着看了一会，但是对于八九岁的我来说，那似乎是场看不懂得电影，只记得两位老人并肩而坐，认认真真的看了两遍。电影结束了，他们牵着手慢悠悠的晃出电影院，在门口玩耍的我还记得老先生轻声说：“我们年轻时看这部电影离现在有几十年了吧？”
当时的我不懂得这就是世上最浪漫的事。如今，当我看到迟子建的这篇散文题目时，两位老人的身影随着“两个人的电影”这几个字影就神奇的在大脑中清晰的播放起来。当我把这份感动说给我身边的同事时，他们说：“你总是会讲一些很传奇的话，你不是在讲一个什么梦，或是在编一个什么故事吧？”我不想用什么证据来证明我所说的话是真的，也没有这样的必要！因为在这个爱情变化的比流星都快的年代，谁又有理由让谁相信“执子之手，与子偕老”的爱情誓言呢！感动在自己心中，足矣！
迟子建读后感【篇9】
刚从书店里出来就急匆匆地去了火车站。我知道该怎么打发在火车上无聊的一个晚上，那就是看书！
开始读《迟子建散文》中的两个故事《哑巴与春天》《农具的眼睛》，就有心有灵犀的感觉。同样是北方人，同样热爱文学，又同样善于观察。这种亲切让我不由自主的一篇一篇的读下去。一个故事都不漏掉。这本书主要写了迟子建在生活中遇到的一些有趣的事物、现象，所给她的启发以及感受。
如《一直惊天动地的虫子》这篇叙事小散文写的事是：作者观察一只正在爬佛龛去寻找香味的虫子，经过无数次的挫折，虽然没能实现愿望，但却做了很多人都无法做到的事情冒险坚持。在文中写道：在单调而贫瘠的白色天光下，这闪烁的黑色就是光明！我突然感觉到一只虫子也能如此伟大！连人类都很难做到的事，虫子能做到。上天对每个生命都赐予着不同的但无穷的力量。
在我去二舅家时看到一篇文章《紫气中的烟火》。二舅家在沈阳，这文章写的就是作者去沈阳游览故宫的感受。当时她去故宫是雨天。前几天，我也去了故宫，虽不是雨天但也阴沉沉的，所以我看到的景象与文中的描写有几分相像。但我没有看到文中说的烟囱里冒出来的紫烟。去完故宫后才看到了这篇文章，才知道关于故宫和皇太极还有妃子们的故事，才感到紫烟的意境。
还有一篇让我记忆犹新的文章《北方的盐》。文章用很多修辞手法如：举例子、打比方、作比较等。文中提到了咸菜缸。看到这，我想起四岁时在姥姥家和六岁的表姐在漆黑的储藏室里偷吃咸菜，最后闹咳簌病的傻事。想起童年的无知和天真，真觉得好笑。文章的开头写了雪和盐的关系。天上人间的两种不同的东西也是一对孪生姐妹，那盐和雪的这种亲切让我感觉到两者对人类是同样的重要，不分高低、贵贱、虚实等不同的特点。最后提到了泪水，说北方人的泪水比南方人的泪水更咸。说明北方人对盐的热爱更多一些。盐和我们真是如文所说的情同手足。
高尔基说：每一本书是一级小阶梯，我每爬上一级，就更脱离畜牲而上升到人类，更接近美好生活的观念，更热爱书籍。这本《迟子建散文》就让我找到并接近美好生活的观念，也让我更热爱散文类书籍了。
迟子建读后感【篇10】
很多年来，迟子建作为一名小说家颇受文坛重视和关注，迟子建散文读后感。但当我读完《假如鱼也生有翅膀》后，我认为迟子建也是一个十分优秀的散文家。
《假如鱼也生有翅膀》全书分六辑，共73篇散文。自序是一首《致爱人》的诗。“你离去了/从此环绕我的河流/就是两条了……”这凄伤优美的歌，仿佛以里尔克式痛苦召唤人性复归神性的语言，青铜般地唱起了序曲。我把她写在第一辑《春天最深切的怀念》里的篇章，视为通过语言而进行的一种很内在的心灵历险和疼痛。的确如此，迟子建在爱人出车祸去世后，经历了“最残酷、黑暗、绝情”的日子。那日子尽管悲痛，但迟子建是坚强的。为此，她有了对生命无常的更深切的感悟和对亲人刻骨铭心的怀念。当然除写爱人的篇章之外，迟子建在此书所涉及的题材颇广。其中有对童年生活的追忆，对出访国外的随想，对小动物的遐思，以及阅读札记和写给同行的印象记。通读全书，你会呼吸到一种大自然与作者和谐之美的气息。比如：《中国北极的天象》、《女人与花朵》、《鲁镇的黑夜与白天》等，既以女性独特的视角，阐述了自然万物的生长与变化，又道出了人在大自然中沧海一粟的哲理。
迟子建是才华横溢的女作家。她在写小说之余所写的散文，是真情的流露。读者很容易用心灵去感觉、触摸、沟通和接近一个真实的她。她是孤独的，又是安静的。她唯一的嗜好是创建精神之塔。她说：“创作是一种自我完善的过程，同时也是一种自我消蚀的过程，读后感《迟子建散文读后感》。我们要完善自己，因而不怕消蚀。” 迟子建写作就是渴望一种生命的超越，一种整个人生境界的升华，一种寒冷中的燃烧。她的长篇小说《满洲国》是这样，这部《假如鱼也生有翅膀》也是这样。该书第二辑《时间怎样地行走》等22个短文，便是她写得非常有意思的文章。所谓：“辞达而已矣”也。
《会唱歌的火炉》是一篇描述作者少年时代，在大兴安岭度过的时光。它让读者跟随着他们姐弟三人，推着空车上山拉柴火。“那里生长着的鲜树，比如落叶松、白桦、樟子松是绝对不能砍伐的，可伐的树，只有枝桠纵横的柞树和青色的水冬瓜树。冬天的时候，零下三四十摄氏度的气温，是司空见惯的。”这篇散文以大兴安岭寒冷的冬天为背景，写出了在艰难生活中亲情的温暖。
文中说：“在山里呆得时间久了，我和弟弟都觉得手脚发凉。父亲就会划拉一堆枝桠，为我们笼一堆火。洁白的雪地上，跳跃着一簇橘黄的火焰，那画面格外地美。我和弟弟就凑上去烤火。因为有了这团火，我和弟弟开始用棉花包裹着几个土豆藏到怀里，带到山里来，待父亲点起火后，我们就悄悄把土豆放到火中，当火熄灭后，土豆也熟了，我们就站在寒风中吃热腾腾、香喷喷的土豆。”也许正是因为小时候有这种与大自然亲密接触的时光，迟子建的笔底便有了东北风景的苍茫与壮美。
《木匠与画匠》是作者爱人去世后，装修新居时的随感。迟子建的散文大多与童年生活有关，这篇也不例外。她说：“童年的时候，我觉得木匠是天底下最幸福的人。我们那时用的家具，哪一个不是木匠亲手打出来的呢！想着木匠能让椅子长腿，能让桌子镶上抽屉，就觉得他们是有道理牛气的。”
倘若你纵观迟子建的这本散文集，你可以感受到人与自然风光的融融暖意，可以体会到一个艺术家、文学家或思想家的成就最终都是孤独所取得的成就。孤独的坚守，才能创造精神之塔。拿《庄子》的话形容，则是“身在江海之上，心居乎魏阙之下。”迟子建正是这样一个孤独的坚守者。因此在热闹的群体中，她特别醒目地拥有了她自己。
迟子建读后感【篇11】
最喜爱迟子建散文中借事抒情的文字了，因为可以从中感受到迟子建最真实质朴的情感世界，借着生动的往事来抒发自己的情感可以避免做作不自然，使情感的表达质朴动人、温婉自然。
迟子建童年时是家里最勤快的撕日历的人，每天最喜欢做的事情就是撕日历。早晨一睁开眼爬出被窝要做的第一件事情不是穿衣服，而是赤着脚踩着枕头去撕钉在炕头被架子一侧的月份牌，凡是黑体字的日子就随手丢在地上，因为这样的日子要去上学，而到了红色字体的日子基本上都是星期天，我便捏着它回到被窝，亲切第看着它，觉得上面的每一个字母都漂亮可爱，甚至觉得纸页泛出一股不同寻常的香气。于是就可以赖着被窝不起来，这时她的父亲就会恶作剧般地把院中的狗放进睡房，狗冲着我的被窝就摇头摆尾地扑来，两只前爪搭着炕沿，温情十足地呜呜叫着，你只好起来了。这段文字所表达的场景是那么的温馨，充满父、女、家狗之间构成的浓浓的天伦之乐。多年后，父亲故去，面对这台历和逝去的日子作者深情地感慨：如果能把幼时已撕去的日历一一拾回，也许已故的父亲就会复活，他又会放一条狗进我的睡房催我起床，也许我家在大固其固的那个已经荒芜了的院落又会变得绿意盈门。但日子永远都是：过去了的就成为回忆。可它毕竟深深地留在了心底，这些文字表达了作者对父亲和逝去的童年欢乐时光的留恋。
迟子建读后感【篇12】
《迟子建散文》是前不久舍友推荐给我的。
以前高中时曾经听说过她，就连扉页的照片也似曾相识一般，感觉无比亲切。迟的蜕变几乎有点传奇，十分像丑小鸭变成白天鹅的故事，但又不完全是，因为她本身就是一个具备了白天鹅所有素质的丑小鸭。当有一天，她借着东风飞起来的时候，没有人怀疑她的能力。
她是在比我生活的北方小城还要北、还要小的地方走出来的一位优秀作家，她生活的地方有个美丽的名字叫北极村。对于北极村的了解，大多原于最初的想像，就像没见过海的人对大海的想像，没见过玉龙雪山而对雪山的想像那样，我没有去过北极村，但那里的一切，似乎还好好的保存在最初的记忆中。
那里应该一年中有大半时间处在冰雪期的，那里的冬天应该有一望无际的皑皑白雪，那里的夏天应该有连绵不断的苍翠的原始森林，那里就是中国北陲的一个小村庄，寂寞而遥远。小村庄只有百十户人家，靠种地、猎鱼和伐木生活，家家有院，户户相连。清晨，开始劳作，饭口时，又见炊烟。小村的人民就过着这种平静而满足的生活。迟就是在这个村子里度完自己的童年和少女时光。
八十年代初期，迟考取了大兴安岭师范学校，从北极村中走了出来。在大兴安岭地区，师范院校位于首府。所以，她的家庭应该是北极村里极让人羡慕的。她师范毕业后就读于北京师范大学与鲁迅文学院研究生班，后一直在黑龙江作协工作，至今以为黑龙江作协的副会长。
所以，前文中之所以称她为传奇，就是因为她后来的成就。她不但读了研究生，进入黑龙江作协，而且长居哈尔滨，因工作无数次出访他国，成为推动黑土地文化交流的工作者。迟先后出版了几百万字的作品，并多次获奖。作品无法一一细数，但她的倾心之作《额尔古纳河右岸》获得了茅盾（如果没记错的话应该是茅盾）文学奖，这是她奉献给生活在北方的那群游猎民族最好的礼物。也是第一部反应额尔古纳河原住民生活习性和民族文化的小说。
我始终认为，一个心怀故乡，脚踏黑土，望眼亲情的人，无论有怎么样的文学造诣，她所写出来的文字都是饱满的，她所歌唱的都是动听的，她所抒发的都是最自然、最亲切、最朴实无华的。读迟的散文，从她的文字中，体会更多的是一种北方人那种质朴的感情，对于黑土的热爱，对于苍茫雪原的落日，对于远山近水的呼唤，对于风土人情的理解，对于生活之中的平淡与真善，都是那么的接近于真实。我喜欢这种文字，没有矫情，没有暧昧，一切都娓娓动听。
散文中，无论是对异国风情的描写，还是对故乡山水的怀念，对奇异风情、异国文化，对远山，对河流，对日落，和故乡窗前的河岸，对逝去的旧时光，都是饱蘸着那一点无华的女人的风情去感怀一切。书中，无论是对自己内心的刨析还是对身边事物的看法，迟都能以安祥的态度处之，我想，这和她从小生活的北极村有极大的关系，那里的山水养育了这样的一个平静而安祥的人。
之所以这样喜爱她，或许是因为自己的私心。我是那么渴求她把我带回到那一片北国的风情之中。或独行在昏黄的街灯下，迎着漫天飞舞的雪花，抬起双手，留一片晶莹在心间，回到少女时的心境，虽然漫冬寒冷，但内心充满了希望与热情。或某个夏天，没有知了的北方盛夏，与好友欢并肩而行，说着天马行空的话，恋恋不舍的分手各自回家。这些小细节就像此时无处不在的雨水一样，浸湿了我，浸湿了我的世界。
写完上面的话，我依然是一个好学生。我按照导员的要求，对读完《迟子建散文》而留下了一篇读后感。这样的阅读才是圆满的。以后，依然寻着此时的心境，对那些给予我方向、照亮我心田的文章及一切，留下，我的读后感。
日落碗窑读后感系列3篇
一本好书就像沙漠中的一捧清泉，滋润我们的心灵，阅读是人数精神生活不可分割的一部分。我们将阅读后得到的感受和启示写成的文章叫做读后感。这个时候就可以将我们感悟和体会用读后感的方式记录下来，一篇优秀作品读后感怎么写呢？以下是小编精心收集整理的日落碗窑读后感系列3篇,带给大家。还请多多关注我们网站！
日落碗窑读后感(篇1)
暑假里，我读了《日落碗窑》这本书，故事中的爷爷让我明白了做一件事一定不能轻言放弃的道理。
小说讲了一个叫关小明的孩子因看了一场马戏，于是迷上了马戏，他立志一定要成为一位马戏演员，成为村里人的骄傲，并且让全家人都过上好日子。所以他每天只要有时间，就带着一只叫冰溜儿的小狗，不顾村里人的劝告，认真练习顶碗。可是，家里的碗越来越少，为了能够实现孙子的理想，原本只会烧砖的爷爷只能跑到窑地，努力想把砖窑变成碗窑，以供孙子练习使用。
后来，最令人意想不到的是，冰溜儿的眼睛被碗渣扎破了，关小明无法练马戏了，爷爷也改变主意了，他要为同村的失去两个孩子的刘玉香即将出生的孩子烧个碗。日复一日，月复一月，承载着众人希望的爷爷终于要开窑了，然而开窑后，他看到的只是满窑的残片。待刘玉香去捡碗时，在一堆碎片中却看见一只极为漂亮的碗。孩子也顺利出生了。
这是多么令人感动啊！爷爷和关小明血浓于水的亲情令人感动，他们两个坚持不懈的精更令人感动，虽说冰溜儿的眼睛瞎了，但关小明还是义无反顾的自己练习，虽说爷爷一个秋天下来只烧成了一只碗，但爷爷也成功把砖窑努力的变成碗窑。现今社会又有多少人会为一件几乎不可能完成的事坚持做这么长时间呢？但爷爷和关小明这两个普通的不能再普通的小村民，他们做到了。我也感谢这本书的作者迟子建，是她让我们知道了这个难以理解的道理。的确，坚持就是胜利，也许这就是《日落碗窑》这本书的初心吧。
我的梦想是当一名大学教师，把知识无私地传授给他人。我最后也想对自己说：加油，于皓，为了自己的梦想而坚持不懈地努力吧！
日落碗窑读后感(篇2)
梦想是歌，奏响生命的乐章；梦想是石，迸发人生的火花；梦想是灯，照亮灵魂的黑暗。
——题记
初阅《日落碗窑》，不过痕迹浓重，技巧直露浅显，只觉太过稚嫩，便随手丢弃在窗边。直至某一日，黑暗中，母亲递来这本陈旧的书，方才使我沉浸其中，久久无法忘怀。
彷佛看见，自己在黑暗中顽强的背影；彷佛听见，悠扬的琴声久久回荡在耳边——
山穷水尽疑无路
豆蔻年华，不免顽劣浮躁。当炎炎夏日，我又一次拿起曾经无比热爱的小提琴时，情不自禁地皱起眉，嘟囔道：“唉，又要练琴了……”过往四年，何曾不将艳慕的目光放在伙伴白嫩光滑的手指上？但无奈“宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来”，便浑浑噩噩度过四年。“快练琴！”母亲的喊声又从阳台边传来。“嗯，”我闷闷不乐地敷衍着，“知道啦……”
“嘶——好疼！”正当我的手指熟练地在琴弦上舞蹈时，冷不防被刺一下。哎……我长叹一声，明白自己又受伤了。怜悯地望着“伤痕累累”的双手，一时无明业火直冲脑门，啪的一声把琴扔在了沙发上，气急败坏地嚷着：“都怪你，‘害’我每天都这么痛苦！”
不料小提琴竟是碰到书柜了。只听“哐”的一声，它重重地砸在雪白的瓷砖上掉落一角，看着分外可怜。
母亲闻声赶来，心疼地抚摸着那已经少了一角的小提琴。“怎么无缘无故地就生气了？”她不由自主地责备，“如何也不能摔琴啊！好几千呢。虽说不是很昂贵，但也不能随意乱摔啊！不懂事！”说罢她叹了口气，拾起提琴，细细擦拭其上的灰尘。“几千块的琴！又是几千块的琴！我却不如它珍贵吗？”呆滞地望着愠怒的母亲，我有些悲哀，潸然泪下：“待琴都比我好！不然受了伤，您为什么先安慰琴呢？”不顾母亲欲言又止，我愤愤不平地跑回房间，不顾一切地摔上了门。
柳暗花明又一村
“小提琴真麻烦！”黑暗中，我哭泣着，数点着小提琴的“罪行”：手指因为按弦起了厚厚的茧，锁骨因为夹琴有了淤青；有时因为练琴或比赛耽误学习……
“咚咚咚”，是母亲！我开始紧张起来：门没锁，她会不会冲进房间骂我一顿？而她并没有这么做。短暂的沉默后，门，小心翼翼地开了。因为忐忑不安而愈发强烈跳动的心脏，好像在那束光照进黑暗时停滞……从门缝中塞进的却是那本被遗忘的书——《日落碗窑》。望着它，脑海里浮现一个个充满梦幻色彩与爱的故事，读到：十岁的关小明憧憬着能和爱宠冰溜儿成为万众瞩目、风光无限的马戏演员；关老爷子的理想是圆满青春的梦想，烧出最令人赞不绝口的瓷碗。每个人物个性分明，如一股清冽甘泉流淌在苦闷的心间。我随故事中的朋友们一起感受悲欢离合，共同体会喜怒哀乐。不觉看到了故事的最后。
最终关老爷子如愿烧出一只金红色、完美的碗，刘玉香顺利产下她的儿子“碗窑”，关小明……他虽然年纪尚小，但我相信他一定会成为一位出色的演员。因为他正朝着梦前进，因为无论付出多少惨痛的代价，他也不会放弃，和冰溜儿共同向往着那遥远而美好的未来——
轻轻，我合上最后一页，忽觉羞愧万分，甚至无地自容。曾经那个清晨，当我捧起小提琴时，心中便暗自下决心：“我会成为大名鼎鼎的音乐家！”岁月流逝，那段稚拙的话语，也渐渐淡了痕迹。如过眼烟云，被风，吹散在记忆中。本应“不忘初心”的我，如今却是如此对待昔日呵护备至的小提琴……
拖着沉重的脚步，我下了楼。缺失一角的琴已被母亲安放在琴盒中，可怜兮兮地看着我，好似受了天大的委屈。我怜恤而惭愧地轻抚琴身，无声地说：“对不起！”为小提琴，为母亲，也为……年少鲁莽的自己，郑重地道歉。
回眸，母亲在阳台边笑着望向我，属于夏日的清风托起她的裙边。
宝剑锋从磨砺出
从此，我不敢，也不想再次荒废时间了。一日复一日，一月复一月，从未对小提琴有过任何怠慢，脚踏实地、坚持不懈地练习着。哪怕有时奋斗到深夜，哪怕有时是四处奔波，哪怕耳旁时常传来反对的声音……只因为，我手中拿着的不止是小提琴，还是自己沉甸甸的理想啊！
狂热的烈阳伴随狂欢的青春，这是第二年欢跃的夏天，我站在学校艺术节的舞台上，用小提琴深情奏响那苦练一年的圣乐——卡农。“宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来”，母亲的教导与那把“几千元的提琴”，从那个夜晚开始，便使我受益匪浅。下台罢，我宛若换了一个人，拭去额角的冷汗，竟觉如释重负：“唉，果真是不适应舞台神圣而庄严的气场呵……”
正欲退缩，恍然间又记起那个夜晚母亲的笑靥，又记起那本叫做《日落碗窑》的书，便只好默默无奈地“自我催眠”道：“心有多大，舞台就有多大；有理想在的地方，地狱就是天堂……”
为什么不遂己愿？
只因母亲的笑容，饱含着太多太多的感情。谅解、鼓励、欣慰、感动、自豪甚至怀念，都是无价之宝，是我所无法承受的爱，激起心中梦的种子，漾起心中梦的涟漪；只因我遇见了《日落碗窑》，遇到了关小明，他让我意识到，梦想，真的很美好。
天空真蓝，不是吗？
后记
仿佛看见，关小明领着冰溜儿站在夕阳下；仿佛看见，关老爷子笑着高举金红色的碗，他饱经沧桑的双眼中，描绘出一个长远而古老的故事……
生命的时间如流水匆匆逝去，而成长中的我们却永远无法忘记青春的梦想。或许青春和梦想确实奔放而激扬，但如果只是向往，远方依旧是远方。
是的，我想我明白。
日落碗窑读后感(篇3)
也许是这本书的封面奇怪还是因为它的题目的原因，自打从姑姑那儿拿到这本书起，它就被打入了“冷宫”，与我无缘了。我未曾想到在暑假时，在书柜里藏了这么久的它，又重见天日了。
我第一次翻出来看看并非是因为完成暑假作业，只是无聊而已，没想却深深陷入了它的故事中，无法自拔。
这本书主要讲了一个乡下小男核－关小明因为一场马戏下定决心和自己的狗－冰溜儿学顶碗，但中途发生了许多意外：例如冰溜儿的右眼瞎了；关老爷子为自己的孙子做碗，但却一个也没成……那质朴又不繁琐的语言，简洁明了地写出了乡下人最好的品质，那不是诚实，那就是不畏风雪。
这本书给了我的知识是源源不尽的，因为这样东西，无论在你少年时代，还是中年时代，或是老年时代，都是一样最好的物品－做人的根本。如果用迟子建的几句话来说，那就是：“这里有永难消泯的童心，有像樟子松一样经冬不凋的爱。但必须承认，这里也有阴影，充满了我对那冻土伤残的记忆。我想少年读者能够感受到温暖以外的东西不是坏事。一个人在成长中刻意地避寒，就会成为温室的花朵，能够在暴风雪中勇往直前，才能成为顶天立地的人！”
我最崇拜的科学家英国的霍金，是一个能够在暴风雪中勇往直前的人，他1942年出生，1963年，年仅21岁的他，被医生告知其患有肌萎缩性脊髓侧索硬化症，只有两年可以活，但，霍金不愿向恶疾低头，甚至不愿接受任何帮助。这是因为他喜欢被视为科学家，然后是科普作家，更重要的是，被视为正常人。医生说他只能活到23岁，但他却活了76岁。他拥有与其他人相同的欲望、干劲、梦想与抱负，那是因为他的不畏，他的'一颗坚强的心灵，使他活了那么久。他虽然不再能讲课，也不能写字，但是，在如此恶劣情况下的他却修得了剑桥大学的博士学位。霍金的才干是谁也没有的，物理学者维尔纳·以色列表示，霍金的思考过程，有如莫扎特只凭想像就写出了一整首极具特色的交响乐！
其实，迟子建也经历过一段风雨如晦的日子－20xx年，她的丈夫黄世君因一场意外车祸去世，虽已距现在有16年了，但迟子建依然在失去亲人痛苦的阴影中徘徊。她说过：“只有你经历了才知道不幸有多么不幸，就像你在蜜罐里才知道幸福有多么幸福一样。”5·12大地震后，有很多志愿者去做心理疏导工作。但是心里疏导工作只是暂时的，而亲人离世的痛则无比漫长，痛苦怎么能被遗忘？痛苦就像是一道伤口，它终究是有疤的，也许就在于你能否笑对人生。对于“笑对人生”，迟子建有自己的一套说法：“所谓笑对人生，就是当你把这种东西为另外一种动力或能量时，你会发现自己的创造力依然很旺盛。你去牧区看看就知道，被牛羊踏过的地方，几乎是平的，什么草也没有。第二年春天，又绿了，很神奇。大自然的生命是如此有韧性，人也如此。所以，我希望每个人都皮实，在生活有可能遭遇暴风雨时，都会有一对强劲的翅膀！”也许我们这些小孩子不能理解迟子建的用意，但我们也要懂得将坏事变成好事，这样也许你就可以变成那样的人了吧！
若说我了解迟子建，那也不是。只是过是我了解她的心情罢了。在每个孩子之间，总有风个是会体会这种心情的，它会像火一烙印在心中。就如两个孩子本是很好的朋友，却因另一个孩子的进入而分散，最终那两个孩子就再也不会变成当初那般的友好。这一事年带给那个孩子的心情是万劫不复的，如失去亲人一般痛苦。但在这事以后，迟子建的书却让我充满了希望，它带给我的是一颗坚强的心灵，或是一双使我展翅高飞的翅膀，还是一张可以笑对人生的脸……也许就是因为这次的经历，我才明白了：“人总是会变的，不要去埋怨他的不是，做好自己就好。”就是说明事物没有准确性，在于你如何去看他，有时看到会笑，有时看到却会哭，但那还是你，还是你自己！谁也不能保证，人生的道路是平坦的，也不能是永远坎坷的，总有开心的事和伤心的事，但我们要像迟子建所说的一般皮实。这也许就是关于我的联系吧……
每个人都会有伤心的事，但你要学会如何长出一对强劲的翅膀。一个人在成长的路上刻意避寒，就会成为温室里的花朵，能够在暴风雪中勇往直前，才能成为顶天立地的人。
我坚信，成长路上虽有无数的坎坷，但，只有凭借自己的能力的人，才能挥洒出一片属于自己的天地。
不做温室里的花！乃是成长路上的必经之点。
迟子建散文读后感
迟子建散文读后感（一）
《迟子建散文》是前不久舍友推荐给我的。
以前高中时曾经听说过她，就连扉页的照片也似曾相识一般，感觉无比亲切。迟的蜕变几乎有点传奇，十分像丑小鸭变成白天鹅的故事，但又不完全是，因为她本身就是一个具备了白天鹅所有素质的丑小鸭。当有一天，她借着东风飞起来的时候，没有人怀疑她的能力。
她是在比我生活的北方小城还要北、还要小的地方走出来的一位优秀作家，她生活的地方有个美丽的名字2020叫北极村。对于北极村的了解，大多原于最初的想像，就像没见过海的人对大海的想像，没见过玉龙雪山而对雪山的想像那样，我没有去过北极村，但那里的一切，似乎还好好的保存在最初的记忆中。
那里应该一年中有大半时间处在冰雪期的，那里的冬天应该有一望无际的皑皑白雪，那里的夏天应该有连绵不断的苍翠的原始森林，那里就是中国北陲的一个小村庄，寂寞而遥远。小村庄只有百十户人家，靠种地、猎鱼和伐木生活，家家有院，户户相连。清晨，开始劳作，饭口时，又见炊烟。小村的人民就过着这种平静而满足的生活。迟就是在这个村子里度完自己的童年和少女时光。
八十年代初期，迟考取了大兴安岭师范学校，从北极村中走了出来。在大兴安岭地区，师范院校位于首府。所以，她的家庭应该是北极村里极让人羡慕的。她师范毕业后就读于北京师范大学与鲁迅文学院研究生班，后一直在黑龙江作协工作，至今以为黑龙江作协的副会长。
所以，前文中之所以称她为传奇，就是因为她后来的成就。她不但读了研究生，进入黑龙江作协，而且长居哈尔滨，因工作无数次出访他国，成为推动黑土地文化交流的工作者。迟先后出版了几百万字2020的作品，并多次获奖。作品无法一一细数，但她的倾心之作《额尔古纳河右岸》获得了茅盾（如果没记错的话应该是茅盾）文学奖，这是她奉献给生活在北方的那群游猎民族最好的礼物。也是第一部反应额尔古纳河原住民生活习性和民族文化的小说。
我始终认为，一个心怀故乡，脚踏黑土，望眼亲情的人，无论有怎么样的文学造诣，她所写出来的文字2020都是饱满的，她所歌唱的都是动听的，她所抒发的都是最自然、最亲切、最朴实无华的。读迟的散文，从她的文字2020中，体会更多的是一种北方人那种质朴的感情，对于黑土的热爱，对于苍茫雪原的落日，对于远山近水的呼唤，对于风土人情的理解，对于生活之中的平淡与真善，都是那么的接近于真实。我喜欢这种文字2020，没有矫情，没有暧昧，一切都娓娓动听。
散文中，无论是对异国风情的描写，还是对故乡山水的怀念，对奇异风情、异国文化，对远山，对河流，对日落，和故乡窗前的河岸，对逝去的旧时光，都是饱蘸着那一点无华的女人的风情去感怀一切。书中，无论是对自己内心的刨析还是对身边事物的看法，迟都能以安祥的态度处之，我想，这和她从小生活的北极村有极大的关系，那里的山水养育了这样的一个平静而安祥的人。
之所以这样喜爱她，或许是因为自己的私心。我是那么渴求她把我带回到那一片北国的风情之中。或独行在昏黄的街灯下，迎着漫天飞舞的雪花，抬起双手，留一片晶莹在心间，回到少女时的心境，虽然漫冬寒冷，但内心充满了希望与热情。或某个夏天，没有知了的北方盛夏，与好友欢并肩而行，说着天马行空的话，恋恋不舍的分手各自回家。这些小细节就像此时无处不在的雨水一样，浸湿了我，浸湿了我的世界。
写完上面的话，我依然是一个好学生。我按照导员的要求，对读完《迟子建散文》而留下了一篇读后感。这样的阅读才是圆满的。以后，依然寻着此时的心境，对那些给予我方向、照亮我心田的文章及一切，留下，我的读后感。
迟子建散文读后感（二）最喜爱迟子建散文中借事抒情的文字2020了，因为可以从中感受到迟子建最真实质朴的情感世界，借着生动的往事来抒发自己的情感可以避免做作不自然，使情感的表达质朴动人、温婉自然。
迟子建童年时是家里最勤快的撕日历的人，每天最喜欢做的事情就是撕日历。早晨一睁开眼爬出被窝要做的第一件事情不是穿衣服，而是赤着脚踩着枕头去撕钉在炕头被架子一侧的月份牌，凡是黑体字2020的日子就随手丢在地上，因为这样的日子要去上学，而到了红色字2020体的日子基本上都是星期天，我便捏着它回到被窝，亲切第看着它，觉得上面的每一个字2020母都漂亮可爱，(.org)甚至觉得纸页泛出一股不同寻常的香气。于是就可以赖着被窝不起来，这时她的父亲就会恶作剧般地把院中的狗放进睡房，狗冲着我的被窝就摇头摆尾地扑来，两只前爪搭着炕沿，温情十足地呜呜叫着，你只好起来了。这段文字2020所表达的场景是那么的温馨，充满父、女、家狗之间构成的浓浓的天伦之乐。多年后，父亲故去，面对这台历和逝去的日子作者深情地感慨：如果能把幼时已撕去的日历一一拾回，也许已故的父亲就会复活，他又会放一条狗进我的睡房催我起床，也许我家在大固其固的那个已经荒芜了的院落又会变得绿意盈门。但日子永远都是：过去了的就成为回忆。可它毕竟深深地留在了心底，这些文字2020表达了作者对父亲和逝去的童年欢乐时光的留恋。
迟子建散文读后感（三）喜欢迟子建，是多年前高考试题还有散文阅读时，喜欢她的《我的世界下雪了》，喜欢她的《时间是怎样的行走》，喜欢她的《寒冷的高纬度》，也喜欢她的《泥泞》。这几篇文章我也在课堂上和我的学生们分享。分享她的诗意而又温情的文字2020，分享她的完美而又不事雕琢的文章结构。临放假前，又专门买来了她的散文集准备再次阅读，书到的那天，学校恰巧停了电。平日里总是坐在空调屋里的学生和老师们都感受到了什么叫挥汗如雨。上完了课，在如大蒸笼一般的办公室里打开了这本《迟子建散文集》，象在大口大口的吃下冰激凌一样，心慢慢随着那熟悉的文字2020风格而沉静下来。
最先使自己感受到美丽的是那篇《伤怀之美》，她在日记中这样写到：
我走出室内温泉，走向那扇朝向东方的门。站在门边就感觉到了寒气，另外两位女子惊奇地望着我。试想在隆冬的北海道，去露天温泉，实在需要点勇气啊。我犹豫片刻，还是将门推开。这一推我几乎让雪花给吓住了，寒气和雪花汇合在一起朝我袭来，我身上却一丝不挂。而我不想再回头，尤其有人望着我的时候，我是绝不肯退却的。我朝前走去，将门关上。
我全身的肌肤都在呼吸真正的风、自由的风。池子周围落满了雪。我朝温泉走去，我下去了，慢慢地让自己成为温泉的一部分，将手撑开，舒展开四肢。坐在温泉中，犹如坐在海底的苔藓上，又滑又温存，只有头露出水面。池中只我一人，多安静啊。天似亮非亮，那天就有些幽蓝，雪花朝我袭来，而温泉里却暖意融融。池子周围有几棵树，树上有灯，因而落在树周围的雪花是灿烂而华美的。
我想我的笔在这时刻是苍白的。直到如今，我也无法准确表达当时的心情，只记得不远处就是一座山，山坡上错落有致地生长着松树和柏树，三股泉水朝下倾泻，琤琤有声。中央的泉水较直，而两侧的面积较大，极像个打渔人戴着斗笠站在那。一边是雪，一边是泉水，另一边却结有冰柱（在水旁的岩石上），这是我所经历的三个季节的景色，在那里一并看到了。我呼吸着新鲜潮湿而浸满寒意的空气，感觉到了空前的空灵。也只有人，才会为一种景色，一种特别的生活经历而动情。
特别喜欢她写的这种独自享受一种特别生活经历的动情！一种别人分享不了也无需找人分享的情感！就如自己前几个月到多年前就梦想去的丽江一样，我无需让同伴们知道我内心无法用语言描绘出的感慨。当然，同伴也报无法理解为何我会在离开丽江后一次次的梦见它的原因。这是一种只有独享的伤怀之美！
迟子建作品读后感
迟子建作品读后感（一）
我想迟子健应该是一位游者吧，从杭州西子湖，再到鲁镇，沈阳胡宫，大兴安岭，巴黎等等，他的足迹不仅留在了他所踏过的所有的土地上，更留在他地文字2020上。
有时，她见过的地方多了，感触也会有不同，在《光明于低头的一瞬》中，她在俄罗斯的教学里，看到大师的壁画，可这不是主内容，她的注意力在一个打扫烛油的老妇人。无论神刻画得有多么庄严，平凡的美总会被注意，她的文字2020能让我看到一个围着头巾，满脸皱纹，平静的妇人，在小心地用铁铲在刮烛油，每次只刮去一层，没敢一下子用力，背景的教堂上壁面，是模糊的，再精美的艺术品在这最朴素，最诚恳的信徒面前，都暗然失色。
有时经常抱怨没有事物可以写，这个城市那么普通、朴素，没有它的特殊。可城市的美，不就是由那些最底层的工人所搭建起来的，有人会记住那些战役，那些将军，可是那些为了保卫家园的士兵是最应该留在笔下的。
在《鲁镇的黑夜与白天》中，她能从鲁迅故居的门槛，看到这里的多少次变故，经历了多少次沧桑，更能从点歌的小孩子身上看到成年润土的悲伤。还有那狭窄地老街，透入出旧时代的气息。《故乡》正是鲁镇的黑夜，没有希望，没有路，需要人们踏出路的黑夜，或许是那个点歌的小孩子具有的出人意料，用粗俗的歌去换生计，当然也有白天的美食，白天的建筑，在迟子健眼中，一个地方能有他的美，也有他的污，我们去游玩，可能只是为了玩，放松，走进任何一个博物馆，只会去寻找那个名气最大的，也只知拍照。
我们如今，太过于注意最重要的，却无心去口味一下那些不重要的事物，正如世上所有的人都知道第一高峰是珠穆朗玛峰，但却无多少人知道第二高的是谁，更不知它为何有这么高，能傲视群雄。
小学有篇文章叫作《杨桃》，由画杨桃教导人们要从不同的角度看待世界。世界如此之大，战争的未来是否是和平，各平的背后是否有危害？曾经的我也以为学鲁迅的文章有何用？可现在想来，仅仅是不让玩风筝，这么一个简单的事后，有着那是人们思想的问题，而现在社会的种种自我保护的行为，也会对应着我们的社会缺乏诚信。也正如那刮油烛的老妇人，从她不敢用力去刮的油蜡的动作中，能够看到她的诚恳。
而我们也应该这样，也应该去看待一下我们所有事物背后的东西。我们玩干嘛？为了开心。我们学习干嘛？为了更快乐、轻松的未来。正因为我们了解这些事的背后的本质，我们才能更努力地做好它们。
迟子建作品读后感（二）
迟子健，男作家，又是一个男的散文作者，他的风格是不像林清玄一样清新、淳厚。这便是当陈老师告诉我们本月读的散文时心里所想。但当我拿到这本书时，我惊讶的发现，迟子健是一位北方的女作家。从作者照片中看出北方人的气势，有些女汉子的味道，不像丁立梅一样优雅，这也许是南方好与北方好的区别吧！
作者生活在北方，书中有许多篇都是关于家乡或俄罗斯风情的。但我还是喜欢关于身边的情感文章，翻开目录第一眼看到了《龙眼与伞》也许是自己喜欢吃龙眼的缘故吧。
《龙眼与伞》主要讲诉了作者在写文章时，妈妈为她送伞，怕雪加雨淋湿作者，而作者却无理地责怪妈妈，来时为什么不打电话。看到刘世文老师将龙眼带给孩子吃，而想起自己无理地骂好心为自己送伞的妈妈。
记得小时候写妈妈，最喜欢写的是送伞，故事情节永远是妈妈冒着大雨来为我送伞。小时候的我们总是会去细心的听取妈妈的话，而此时现在处于叛逆期的我们而是跟着妈妈对着干。想起妈妈每次开学前为我定制精心的学习计划，而我总是将它卷起，对妈妈愤愤的说道：我说了我不要你为我安排时间，我自己会去支配我的时间，我哪里是二年级的小朋友呀。对妈妈说完，便看到妈妈无奈的将学习计划拿走，而我却不知道妈妈为我能学的更好，想了很久，才编制成了学习计划，犹如作者不知道在雨夹雪中母亲等了那么久自己，而那张母亲苦心冥想的学习计划成为了垃圾筒里的一团废纸，当你想将他从垃圾篓丽捡起时一切都晚了。
有时候的我们会因为自己一时心情的毛躁不安而将母亲对我们的爱化成了灰烬，留给她的却是极大的伤害与悲痛。正如作者在文章所说：做母亲的怕的就是这样的泪痕。会淋湿她的女儿啊！而我却粗暴地践踏这份慈爱。而当父母心情烦躁时，却还能细心的教导我们。我们总是在不经意间伤害了那个爱我们最多的人。而他们却是会将最好吃的东西和我们最爱吃的东西留给我们。就像刘世文老师将北方罕见的水果龙眼带给孩子吃，自己却不舍得吃。这样的事情经常会发生在我们的身边。公益广告打包一个患了老年痴呆的老人却在饭桌前将饺子放进口袋里说：我儿子喜欢吃这水饺，带给儿子吃去。而他的儿子却在他的旁边。即便身患老年痴呆的父亲却还记得自己的儿子最爱吃的东西。
如作者在最后那段写道：母亲就像把伞，把阴暗留给自己，而把晴朗留给儿女。母亲也像一颗颗龙眼，不管表皮多么干涩，内心里总是深藏着甘甜的汁液。有时，父母会因为没考好，学习不认真的事情骂我们或打我们，但我们深知这一切都是父母对我们的爱。
朋友，请不要去伤害那个爱你最深的人，因为你是他们这辈子最爱的人，你射出的每一把剑，都射中了她们那颗瘦小的内心。
迟子建作品读后感（三）
说实话，刚开始看《迟子建散文》时，我读得并不仔细，只是随便挑了几篇文章快速浏览。可是在浏览的过程中，除了感觉她的文章通俗易懂，平易近人之外，更多的是有种莫名的悲伤与孤独萦绕在心头。我有点诧异，便沉下心认真阅读起来，终于明白作者想要传递的信息：悲伤与孤独，坚韧与平静，是我们人生各种际遇中会面临的生存状态与选择。
首先是悲伤。人在悲伤的时候，往往会情绪低落，行为失控，严重的还会丧失生存的意念。可是，这是弱者的选择，所以，当灾难发生，悲伤来临的时候，我们更应该明白自身的责任，明白自己该何所为，何所不为。当我看《龙眼与伞》时，我的情感起伏跌宕，一会责怪作者的自私与不快，一会又为作者的羞愧与道歉而欣慰，但是刘老师儿子的离去让我更心痛。作者的字2020字2020句句，让我明白，珍惜眼前的亲人与亲情，是我们一辈子都不能舍弃的责任与义务。
其次，是孤独。孤独是每个人都无法回避的事实存在，只不过我们每天都被喧嚣与忙碌的生活、工作和学习而困扰，只有当夜深人静或是身心疲惫之时，才会发现自己是如此的孤独。而人是不怕个体孤独的，最怕的是精神与心灵的孤独。所以，如何让自己成为一个高尚精神与心灵的追求者，才是人的生存意义所在。《两个人的电影》讲述的就是这个道理，无论现实中的掌声有多热烈，演员的出镜率有多高，但没看头的东西永远只是耍热闹而已，只有能丰富精神、净化心灵的东西才会被永远传承，永不孤独。
迟子建，用她朴实无华的文字2020，向我们讲述着她所经历的悲伤与孤独，以此告诫人们：不要在悲伤与孤独中迷失自己，要承受悲伤，直视孤独这需要坚韧不拨的毅力，更需要一个平静的心态。因为，现实的生存环境与竞争，就如《红绿灯下》，即便是绿灯亮起，人才起步，就会遭逢侧向驶来的一串汽车，它们占据了半边路，阻断你。让人有种被汽车、机器所夹击的感觉。这时，如果没有平静的心态，人会愤怒，甚至奔命抢过马路，结果却是让一切归结于沉寂，损人害己。因此无论在红绿灯前，抑或是人生的岔路口，我们只有脚踏实地地慢行，才会安然无恙。
所以我们要珍视亲人、要爱惜生命，要勇于追求，还要有一颗淡然平静的心。这样在人生的漂泊沉浮当中，我们才能在心中，找到真正的宁静港湾。
迟子建散文集读后感
迟子建散文集读后感（一）
初拿到《迟子建散文集》这本书，翻开来看。扉页上印有迟子建的照片及简介。迟子建一个温文尔雅的女作家，她深邃的眸子，上扬的嘴角，浅浅的微笑，微陷的酒窝都深深吸引着我。
迟子建，着名女作家，乳名迎灯，1964年2月27日（阴历元宵节）出生于北极村，中国作家协会会员，黑龙江省作家协会主席，当代中国具有广泛影响力的作家之一，香港大学驻校作家，中国海洋大学驻校作家。1983年开始写作，至今已发表以小说为主的文学作品五百余万字2020，出版四十余部单行本。
迟子建的文章有对童年生活的追忆，有对现实生活的写照。这本书收录了迟子建几十篇散文，很多是旅行游记。每一篇都有独立的内容，每读一篇文章，你能感受到不同的风格，唯一相同的是那朴实无华的言语、一颗宁静柔婉的心。
众多旅行散文中，一篇名为西栅的梆声的文章是最吸引我的，刚看到题目，我就感到眼前一亮，这包含了我对乌镇西栅的怀恋之情。去年夏天，我曾去过那里旅行，因此我饶有兴趣的读了下去。这是一篇追忆性的小散文，纯纯地写景，描绘了乌镇特有的小桥流水人家的静谧美丽景色及作者内心的独特感受。迟子建的这篇文章是对旅行生活的追忆。透过文字2020，我深深地感受到她敏锐的才思和灵动的气息，让我感到记忆里的醇香温暖。书中写道乌镇是一枝莲，东栅、西栅、南栅、北栅是它张开的花瓣。西栅，它被不绝的流水环绕着，那层层叠叠的楼台水阁，迷宫似的灰街长巷，也就有了舟楫的气象，似乎你轻轻一推，它们就会启航。这片轻灵的花瓣；在我眼里就是烛白色的了。烛白色不像银白那么耀眼奢华，也不像乳白那么温柔平淡。烛白色，它高贵朴素，充满激情而又深沉内敛。因为烛白色里，掺杂着天堂的色彩。这段描写西栅的简短文字2020，深深引起我内心的共鸣，西栅神秘深沉，真的仿佛像一片灵动的花瓣，既高贵又朴素。它是需要你用心去感受的只有体验过才可以感受到的优雅气息。正如盛开的莲花一样，芳香四溢、沁人心脾
结尾几句作者的感悟，是触动我最深的：这寂寥而空灵的梆声，与教堂的钟声一样，让我身心顿时为之一爽。是啊，这禅意深厚的梆声让我明白，所有的盛典和荣耀，不过是一季的盛花，会转瞬间化为流水。那些相识的和不相识的人，包括我自己，不过是这世界的过客而已。明白了这个道理，你就不会在脱离了灯火璀璨、人语喧嚣的环境后，惧怕一个人走夜路。这复古的梆声，让西栅的夜，白了。梆声打动了作者，也触动了我的心。梆声或许带着少许哀怨气氛，但空灵的声音却传遍小巷、环绕耳畔、萦绕于心。这是宁静复古的声音。正如作者所说世间一切人与物不过是过客而已。是啊，一切事物稍纵即逝，能把握住的，只有现在，不要让眼前的人与物白白逝去。去寻一块净土，或许那没有璀璨的灯火、喧嚣的人语，但那里有真正的自己，有了勇于突破、敢于挑战的自己！正如这复古的梆声，不仅让西栅的夜白了，也让我的心沸腾了
迟子建散文集读后感（二）
刚从书店里出来就急匆匆地去了火车站。我知道该怎么打发在火车上无聊的一个晚上，那就是看书！
开始读《迟子建散文》中的两个故事《哑巴与春天》《农具的眼睛》，就有心有灵犀的感觉。同样是北方人，同样热爱文学，又同样善于观察。这种亲切让我不由自主的一篇一篇的读下去。一个故事都不漏掉。这本书主要写了迟子建在生活中遇到的一些有趣的事物、现象，所给她的启发以及感受。
如《一直惊天动地的虫子》这篇叙事小散文写的事是：作者观察一只正在爬佛龛去寻找香味的虫子，经过无数次的挫折，虽然没能实现愿望，但却做了很多人都无法做到的事情冒险坚持。在文中写道：在单调而贫瘠的白色天光下，这闪烁的黑色就是光明！我突然感觉到一只虫子也能如此伟大！连人类都很难做到的事，虫子能做到。上天对每个生命都赐予着不同的但无穷的力量。
在我去二舅家时看到一篇文章《紫气中的烟火》。二舅家在沈阳，这文章写的就是作者去沈阳游览故宫的感受。当时她去故宫是雨天。前几天，我也去了故宫，虽不是雨天但也阴沉沉的，所以我看到的景象与文中的描写有几分相像。但我没有看到文中说的烟囱里冒出来的紫烟。去完故宫后才看到了这篇文章，才知道关于故宫和皇太极还有妃子们的故事，才感到紫烟的意境。
还有一篇让我记忆犹新的文章《北方的盐》。文章用很多修辞手法如：举例子、打比方、作比较等。文中提到了咸菜缸。看到这，我想起四岁时在姥姥家和六岁的表姐在漆黑的储藏室里偷吃咸菜，最后闹咳簌病的傻事。想起童年的无知和天真，真觉得好笑。文章的开头写了雪和盐的关系。天上人间的两种不同的东西也是一对孪生姐妹，那盐和雪的这种亲切让我感觉到两者对人类是同样的重要，不分高低、贵贱、虚实等不同的特点。最后提到了泪水，说北方人的泪水比南方人的泪水更咸。说明北方人对盐的热爱更多一些。盐和我们真是如文所说的情同手足。
高尔基说：每一本书是一级小阶梯，我每爬上一级，就更脱离畜牲而上升到人类，更接近美好生活的观念，更热爱书籍。这本《迟子建散文》就让我找到并接近美好生活的观念，也让我更热爱散文类书籍了。
迟子建散文集读后感（三）
子建的散文有一种奇特的魅力，它总是能牢牢抓住我的心，不断地驱使着我，让我对它产生了一种贪婪的渴求。
迟子建的文章总是勾人心魄的，就像是绝世美人一般，对我来说，有着极大的诱惑。但我更喜欢她那淡雅的，像诗一样的文字2020，就像是绝代美女卸妆后清秀的眉目，我喜欢这清丽的散文。
在我伤怀之时，她细腻的文风像阳光照进我心，像缓和的溪水缓缓流过我的心田，我总能感到人生充满了希望与快乐。
《时间怎样地行走》是我读的一篇颇有感悟的文章。
时间怎样地行走？这一直是作者和我的疑问。
时间看不见，摸不着，它到底在哪儿？它从哪里开始，又从哪里结束？
我曾天真地以为时间是被一双神秘的大手给放在挂钟里的，从来不认为那是机械的产物。它不会因为贪婪窗外的鸟语花香的美景而放慢脚步，也不会因为北风肆虐、大雪纷飞而加快脚步。它的脚，是世界上最能禁得起诱惑的脚，从来都是循着固定轨迹行走。时间藏在挂钟里，与我们一同经历风霜雨雪、潮涨潮落。
时间可以让一棵青春的小树变得枝繁叶茂，让车轮的幅条沾染上锈迹，让一座老屋逐渐地驼了背。时间毫不留情，它总是持之以恒、激情澎湃地行走着在我们看不见的角落，在我们不经意走过的地方，在日月星辰中，在梦中。
我终于明白时间存在于我们的生活中在涨了又枯的河流中，在小孩的嬉笑声中，在花开花落中，在候鸟一次次迁徙中，在我们成长着的脸庞上，在桌椅不断增添新的划痕中，在一个人的声音由清脆变得沙哑的过程中，在一场接着一场去了又来的寒冷和飞雪中。只要我们在行走，时间就会行走。我们和时间是一对伴侣，相互依偎着，不朽的它会在我们不知不觉间，引领着我们一直走到地老天荒。
《迟子建散文集》读后感
【篇一：《迟子建散文集》读后感】
我想迟子健应该是一位游者吧，从杭州西子湖，再到鲁镇，沈阳胡宫，大兴安岭，巴黎等等，他的足迹不仅留在了他所踏过的所有的土地上，更留在他地文字上。
有时，她见过的地方多了，感触也会有不同，在《光明于低头的一瞬》中，她在俄罗斯的教学里，看到大师的壁画，可这不是主内容，她的注意力在一个打扫烛油的老妇人。无论神刻画得有多么庄严，平凡的美总会被注意，她的文字能让我看到一个围着头巾，满脸皱纹，平静的妇人，在小心地用铁铲在刮烛油，每次只刮去一层，没敢一下子用力，背景的教堂上壁面，是模糊的，再精美的艺术品在这最朴素，最诚恳的信徒面前，都暗然失色。
有时经常抱怨没有事物可以写，这个城市那么普通、朴素，没有它的特殊。可城市的美，不就是由那些最底层的工人所搭建起来的，有人会记住那些战役，那些将军，可是那些为了保卫家园的士兵是最应该留在笔下的。
在《鲁镇的黑夜与白天》中，她能从鲁迅故居的门槛，看到这里的多少次变故，经历了多少次沧桑，更能从点歌的小孩子身上看到成年润土的悲伤。还有那狭窄地老街，透入出旧时代的气息。《故乡》正是鲁镇的黑夜，没有希望，没有路，需要人们踏出路的黑夜，或许是那个点歌的小孩子具有的出人意料，用粗俗的歌去换生计，当然也有白天的美食，白天的建筑，在迟子健眼中，一个地方能有他的美，也有他的污，我们去游玩，可能只是为了玩，放松，走进任何一个博物馆，只会去寻找那个名气最大的，也只知拍照。
我们如今，太过于注意最重要的，却无心去口味一下那些不重要的事物，正如世上所有的人都知道第一高峰是珠穆朗玛峰，但却无多少人知道第二高的是谁，更不知它为何有这么高，能傲视群雄。
小学有篇文章叫作《杨桃》，由画杨桃教导人们要从不同的角度看待世界。世界如此之大，战争的未来是否是和平，各平的背后是否有危害？曾经的我也以为学鲁迅的文章有何用？可现在想来，仅仅是不让玩风筝，这么一个简单的事后，有着那是人们思想的问题，而现在社会的种种自我保护的行为，也会对应着我们的社会缺乏诚信。也正如那刮油烛的老妇人，从她不敢用力去刮的油蜡的动作中，能够看到她的诚恳。
而我们也应该这样，也应该去看待一下我们所有事物背后的东西。我们玩干嘛？为了开心。我们学习干嘛？为了更快乐、轻松的未来。正因为我们了解这些事的背后的本质，我们才能更努力地做好它们。
【篇二：《迟子建散文集》读后感】
迟子健，男作家，又是一个男的散文作者，他的风格是不像林清玄一样清新、淳厚。这便是当陈老师告诉我们本月读的散文时心里所想。但当我拿到这本书时，我惊讶的发现，迟子健是一位北方的女作家。从作者照片中看出北方人的气势，有些女汉子的味道，不像丁立梅一样优雅，这也许是南方好与北方好的区别吧！
作者生活在北方，书中有许多篇都是关于家乡或俄罗斯风情的。但我还是喜欢关于身边的情感文章，翻开目录第一眼看到了《龙眼与伞》也许是自己喜欢吃龙眼的缘故吧。
《龙眼与伞》主要讲诉了作者在写文章时，妈妈为她送伞，怕雪加雨淋湿作者，而作者却无理地责怪妈妈，来时为什么不打电话。看到刘世文老师将龙眼带给孩子吃，而想起自己无理地骂好心为自己送伞的妈妈。
记得小时候写妈妈，最喜欢写的是送伞，故事情节永远是妈妈冒着大雨来为我送伞。小时候的我们总是会去细心的听取妈妈的话，而此时现在处于叛逆期的我们而是跟着妈妈对着干。想起妈妈每次开学前为我定制精心的学习计划，而我总是将它卷起，对妈妈愤愤的说道：我说了我不要你为我安排时间，我自己会去支配我的时间，我哪里是二年级的小朋友呀。对妈妈说完，便看到妈妈无奈的将学习计划拿走，而我却不知道妈妈为我能学的更好，想了很久，才编制成了学习计划，犹如作者不知道在雨夹雪中母亲等了那么久自己，而那张母亲苦心冥想的学习计划成为了垃圾筒里的一团废纸，当你想将他从垃圾篓丽捡起时一切都晚了。
有时候的我们会因为自己一时心情的毛躁不安而将母亲对我们的爱化成了灰烬，留给她的却是极大的伤害与悲痛。正如作者在文章所说：做母亲的怕的就是这样的泪痕。会淋湿她的女儿啊！而我却粗暴地践踏这份慈爱。而当父母心情烦躁时，却还能细心的教导我们。我们总是在不经意间伤害了那个爱我们最多的人。而他们却是会将最好吃的东西和我们最爱吃的东西留给我们。就像刘世文老师将北方罕见的水果－龙眼带给孩子吃，自己却不舍得吃。这样的事情经常会发生在我们的身边。公益广告打包一个患了老年痴呆的老人却在饭桌前将饺子放进口袋里说：我儿子喜欢吃这水饺，带给儿子吃去。而他的儿子却在他的旁边。即便身患老年痴呆的父亲却还记得自己的儿子最爱吃的东西。
如作者在最后那段写道：母亲就像把伞，把阴暗留给自己，而把晴朗留给儿女。母亲也像一颗颗龙眼，不管表皮多么干涩，内心里总是深藏着甘甜的汁液。有时，父母会因为没考好，学习不认真的事情骂我们或打我们，但我们深知这一切都是父母对我们的爱。
朋友，请不要去伤害那个爱你最深的人，因为你是他们这辈子最爱的人，你射出的每一把剑，都射中了她们那颗瘦小的内心。
【篇三：《迟子建散文集》读后感作文】
迟子健这个人的名字我听的不多，仅仅在无事翻看练习册时，一些阅读题的小短文上写有他的名字，说实话要不是这本书的话，我一直认为她是南昌人，因为我看见了这些短文中她写到了中山路和工人文化宫。
如今的我却对迟子健有着另一番见解。一位在东北生活的女汉子，却有着细腻的情感，她将她的所见所闻所感写得犹如长白山的融水一样，融入我们心中，她的词藻十分华丽，并不像北方的窑洞一样，倒更像是南方的小楼，每一个细节都那么精致。作者与江南的渊源并不只停留在性格上的相似，她曾多次到江南一带游玩，例如本书的第一篇文章《西栅的梆声》，它所写的便是作者获得茅盾文学奖后，游东西栅的经历，她对这儿的所见所闻都写了下来，无论是那朴实的船娘，还是那好夜的梆声，作者都对其有那么一丝羡慕。
作者喜欢融情于景。迟子健对景物的描写我认为是极好的，并不只是因其深厚的文字功底，还有大量对生活的感悟，都在他的每一个景、每一件事中表现。就像她在写《鲁镇的黑夜与白天》中的那个背着吉它唱歌的小男孩，他所唱的那庸俗不堪的音乐也写出迟子健对他们这些人的担心及同情，她不希望他们会在鲁镇变成下一代的闰土。
在这么多文章中，尽管其中的许多许多我都没经历，不过作为一个旁观者也总是可以大致了解心情。作文都说外行看热闹内行看门道，我也既算不了内行，也算不了外行，所以可以说既看门道又看热闹，这门道是什么呢？没错，那便是迟子健所要告诉我们的以及设身处地地感受迟子健当时的心情，有一篇文章便让我很受触动，它叫《龙眼与伞》，是迟子健在下雪天，她母亲给她送伞的故事，当我们设身处地地去想，我们便会发现，我们现实生活中这种情况太多了，而缺少的是那种刘老师的事例来把我们惊醒，所以散文的精髓便是从文中学到怎么去生活。
与其谈迟子健是一个伟大的作家，倒不如说她是一位爱好写作的思想家，她总能从生活中的一些小方面而想到整个社会存在的弊端，同时她也能从生活中一些美好的事物中去发现更多的美。这与其经历了人世的沧桑而拥有的阅历是分不开的，我们也正是在汲取她所对生活的感悟。
迟子健是一个坚强的女人，她的儿子与丈夫双亡，并且与她母亲相依为命，但是她仍然这样笑对生活，怎么能不让我们感到敬佩呢？她就像在狂风暴雨中的花朵，遭受再多打击都向我们展示她最美的一面。她的散文中有哪一篇怨天尤人，到处吐诉自己身世的不公。没有，她只想像一个普通的女性一样过完一生。
我们中学生能感受到的真的不多，相比之下，就像一根长出芽的小苗去感受一棵参天大树的根扎得有多深，它永远不会感受到地底下土壤中的世界是多么的精彩、曲折！
【篇四：《迟子建散文集》读后感】
说实话，刚开始看《迟子建散文》时，我读得并不仔细，只是随便挑了几篇文章快速浏览。可是在浏览的过程中，除了感觉她的文章通俗易懂，平易近人之外，更多的是有种莫名的悲伤与孤独萦绕在心头。我有点诧异，便沉下心认真阅读起来，终于明白作者想要传递的信息：悲伤与孤独，坚韧与平静，是我们人生各种际遇中会面临的生存状态与选择。
首先是悲伤。人在悲伤的时候，往往会情绪低落，行为失控，严重的还会丧失生存的意念。可是，这是弱者的选择，所以，当灾难发生，悲伤来临的时候，我们更应该明白自身的责任，明白自己该何所为，何所不为。当我看《龙眼与伞》时，我的情感起伏跌宕，一会责怪作者的自私与不快，一会又为作者的羞愧与道歉而欣慰，但是刘老师儿子的离去让我更心痛。作者的字字句句，让我明白，珍惜眼前的亲人与亲情，是我们一辈子都不能舍弃的责任与义务。
其次，是孤独。孤独是每个人都无法回避的事实存在，只不过我们每天都被喧嚣与忙碌的生活、工作和学习而困扰，只有当夜深人静或是身心疲惫之时，才会发现自己是如此的孤独。而人是不怕个体孤独的，最怕的是精神与心灵的孤独。所以，如何让自己成为一个高尚精神与心灵的追求者，才是人的生存意义所在。《两个人的电影》讲述的就是这个道理，无论现实中的掌声有多热烈，演员的出镜率有多高，但没看头的东西永远只是耍热闹而已，只有能丰富精神、净化心灵的东西才会被永远传承，永不孤独。
迟子建，用她朴实无华的文字，向我们讲述着她所经历的悲伤与孤独，以此告诫人们：不要在悲伤与孤独中迷失自己，要承受悲伤，直视孤独这需要坚韧不拨的毅力，更需要一个平静的心态。因为，现实的生存环境与竞争，就如《红绿灯下》，即便是绿灯亮起，人才起步，就会遭逢侧向驶来的一串汽车，它们占据了半边路，阻断你。让人有种被汽车、机器所夹击的感觉。这时，如果没有平静的心态，人会愤怒，甚至奔命抢过马路，结果却是让一切归结于沉寂，损人害己。因此无论在红绿灯前，抑或是人生的岔路口，我们只有脚踏实地地慢行，才会安然无恙。
所以我们要珍视亲人、要爱惜生命，要勇于追求，还要有一颗淡然平静的心。这样在人生的漂泊沉浮当中，我们才能在心中，找到真正的宁静港湾。
【篇五：《迟子建散文集》读后感】
我愿意做这样一个玉米人，守着自己的炉子，守着炉子里心灵的炭火，为那些爱我作品的人（哪怕是少数），精心焙制食粮
题记
在我们的生活中，总会有一些平凡的人，为了放弃现实利益甘心承受因坚持自己的信仰而带来的生活中的冷清。
品读迟子建的散文，不由得让我们回想起在我们生命中平凡的小事，从而使我们有所反思
玉米人一篇令我尤为感叹。讲述的是作者向一个卖烤玉米的人买生玉米遭到了拒绝，作者认为他很固执，最后到别家买到了生玉米，向那个烤玉米的人炫耀，但他却坦然相对。他心中对作者能买到生玉米而感到吃惊，同时也因为自己坚守信仰而感到安闲从容。
这篇散文通过写两个烤玉米人的不同经营态度来衬托出那个被作者认为固执玉米人的淳朴与执着的信念。
作者因此被他的执着所打动，被他的坚持所吸引，反思自我，应像那玉米人一样，守着自己的炉子，守着炉子里心灵的炭火。做一个追求信念，坚守信念，勇于付出，拒绝现实利益，有社会责任感的人。
在现实生活中，这样一些固执的人都是少之又少的。一些人为了自己的利益，失去了社会责任感，而冷漠那些固执的人。就因为如此，那些固执的人才会逐渐消失。
同样还看过一篇文章《镜中》，讲的是一位普通的保安，因为坚守原则，恪尽职守，得罪了来学校讲学的张处长。虽然他本身没有错，但最终受到批评，暗示了我们坚守原则的保安在现实生活中却受到了不公平的待遇。
这些虽是身边的一些寻常的小事，却像一面镜子，折射出我们现实社会中的一些不良现象。然而这些在我们生活中平凡的人，在他们的身上却总洋溢着神光之灵，他们为着一个信念，或者说是一种责任，而拒绝唾手可得的利益，他们这种固执是世界上最为可贵的！
如果我们每个人都有他们那种固执的心态，不会因为利益而违背对社会的责任感，守着自己的炉子，守着炉子里心灵的炭火，那么我们的国家将会变得繁荣富强！
【篇六：《迟子建散文集》读后感】
中国文学里是不会缺少散文的，正如天上的银河，绝不会缺少星星。我也不绝不会缺少一本好书的，正如手中的这本《迟子建散文》。
纵观全书，若论哪篇散文最令我印象深刻，无疑便是这篇《时间是怎样地行走》了。时间，这种抽象而又真实存在的东西，永远地行走着，不曾停息。它不会因为在世外桃源而停下脚步，也不会因为战火的纷飞而止步不前，它永远都藏在钟表里，滴答，滴答不紧不慢，气定神闲，好似一首只有一个节奏的歌。只不过，世人皆认为这是一首充满悲凉的歌罢了。
神说：要有光，于是就创造了光。那这匆匆不停的时间又从何而来呢？几万年来，恐龙消失了，残暴的纣王消失了，四方来贺的大唐消失了，就连当时横跨欧亚大陆的蒙元帝国也消失了，唯有时间，还是那般无二。风霜雪雨，潮涨潮落，河流涨了又枯，花开了又落，在日月星辰中，在梦中，在一场去了又来的寒冷和飞雪中，地老天荒，我们的手却挽不住它的去留。明明是它伴着我们在生命中行走，然而有一天，朋友不见了，父母不见了，甚至我们也不见了，它却仍然在其他人的身边行走。也许我们就是它之中的一滴小水珠，而它却是汹涌的大潮，我们从后浪变成前浪，又从前浪变成了一行水渍，在无限的奔涌中化为尘土，成为后人眼中的历史。
不正是这样么？百年黄图霸业，过眼烟云耳。从这个天地诞生起，它就那么不朽而又亘古的存在了。对这无限大的天地来说，它是那么短暂，短暂的匆匆一瞬；它又是那么漫长，漫长的天长地久，何况是我们人类呢？无二，我们只能任由它与我们匆匆而过，在我们青春的脸上划上沧桑；在我们乌黑的发丝中添上白雪。辉煌的宫殿会变为废墟，明亮的刀剑会变为废铁，在它的行走中，一切都只是昙花一现，它也许还会永恒地走下去，直至空间的尽头。
合上这本书，赫然发现封面颜色已然有些变黄和几丝褶皱，我不由一笑，这不便是它行走过的痕迹吗？
【篇七：《迟子建散文集》读后感】
迟子建痕迹，一个出生于中国最寒冷的北极村的纯真女子，她的文笔可谓惊天动地像雾岚一般。
我最爱的一篇文章《时间怎样地行走》讲述了作者童年时喜欢爱墙上的挂钟，她的作息都受着它的支配。她喜欢在各种时间做各种不同的事，曾一度天真地以为一双神秘的大手在操控时钟，在北京迟子建发现了时间的痕迹，在每一处地方，都可以发现一个时间的秘密。
这多像以前的我呀！总是坐在客厅的沙发上盯着一台挂钟。滴答，滴答，迈着轻盈的步伐走过，也不留下一点儿痕迹，直到它的铃声铃铃的响起时，才意识到马上要去写字，才立起身赶向书桌，认认真真的写字，不一会儿，时钟又开始响了起来，看看这住在框中的两个小人啊！赛跑地如此飞快，让我措手不及，双赶往去做下一件事情。就这样，年复一年，日复一日，时间如繁星一样到处闪烁着，它越来越多，也就越来越显得勿匆了，使我渐渐了解它，发现了它的踪迹。
我调皮的时间啊，转眼间渐渐消逝了，令人有些无法习惯，可是它总是激情澎拜地行走着，不等人。还有一篇文章，是我较为喜欢的《暮色中的炊烟》迟子建对炊烟十分了解，知道什么时候的炊烟朗，什么时候的炊烟气者游烟之后，她识得了一位俄罗斯老太太老毛子老毛子为人很好，总是招呼她去家玩，她的走路姿态，跳舞动作，我都记在心里，只可惜在冬天，老毛子静悄悄地走了。
文中的老毛子虽是一位俄罗斯老太，却已加入中国籍，算半个中国人吧，虽然村中不太有人与她交际，但人人都惦念着她。使我觉得这世界上的人情，即吏大家不是很离开，可依然会互相惦记，询问关心，人情的不，温暖使这个位处迟子建散文读后感北极寒冷的小镇添加一阵暖意。
这就是一位纯真女作家所作，莹莹白雪，总像雾缠绕字里行间。
【篇八：《迟子建散文集》读后感】
说实话，刚开始看《迟子建散文》时，我读得并不仔细，只是随便挑了几篇文章快速浏览。可是在浏览的过程中，除了感觉她的文章通俗易懂，平易近人之外，更多的是有种莫名的悲伤与孤独萦绕在心头。我有点诧异，便沉下心认真阅读起来，终于明白作者想要传递的信息：悲伤与孤独，坚韧与平静，是我们人生各种际遇中会面临的生存状态与选择。
首先是悲伤。人在悲伤的时候，往往会情绪低落，行为失控，严重的还会丧失生存的意念。可是，这是弱者的选择，所以，当灾难发生，悲伤来临的时候，我们更应该明白自身的责任，明白自己该何所为，何所不为。当我看《龙眼与伞》时，我的情感起伏跌宕，一会责怪作者的自私与不快，一会又为作者的羞愧与道歉而欣慰，但是刘老师儿子的离去让我更心痛。作者的字字句句，让我明白，珍惜眼前的亲人与亲情，是我们一辈子都不能舍弃的责任与义务。
其次，是孤独。孤独是每个人都无法回避的事实存在，只不过我们每天都被喧嚣与忙碌的生活、工作和学习而困扰，只有当夜深人静或是身心疲惫之时，才会发现自己是如此的孤独。而人是不怕个体孤独的，最怕的是精神与心灵的孤独。所以，如何让自己成为一个高尚精神与心灵的追求者，才是人的生存意义所在。《两个人的电影》讲述的就是这个道理，无论现实中的掌声有多热烈，演员的出镜率有多高，但没看头的东西永远只是耍热闹而已，只有能丰富精神、净化心灵的东西才会被永远传承，永不孤独。
迟子建，用她朴实无华的文字，向我们讲述着她所经历的悲伤与孤独，以此告诫人们：不要在悲伤与孤独中迷失自己，要承受悲伤，直视孤独这需要坚韧不拨的毅力，更需要一个平静的心态。因为，现实的生存环境与竞争，就如《红绿灯下》，即便是绿灯亮起，人才起步，就会遭逢侧向驶来的一串汽车，它们占据了半边路，阻断你。让人有种被汽车、机器所夹击的感觉。这时，如果没有平静的心态，人会愤怒，甚至奔命抢过马路，结果却是让一切归结于沉寂，损人害己。因此无论在红绿灯前，抑或是人生的岔路口，我们只有脚踏实地地慢行，才会安然无恙。
所以我们要珍视亲人、要爱惜生命，要勇于追求，还要有一颗淡然平静的心。这样在人生的漂泊沉浮当中，我们才能在心中，找到真正的宁静港湾。
【篇九：《迟子建散文集》读后感】
美丽的小山村北极村养育了一位了不起的女性作家迟子建。她温婉朴实的文字打动了千万读者。迟子建的散文，虽然写的是她从小到大的种种小故事，却处处有美有爱。
迟子建以深情的笔触向读者娓娓道来与亲人们相处的一幕幕风雪中为我送伞却遭拒的母亲；和母亲一起看的两个人的电影；在世时过年总不忘为我做灯的父亲
桩桩件件，充满了浓郁的人间亲情。
在她许多篇文章中，我可以大概了解她的生活状况丈夫在几年前去世了。丈夫在世时他们的感情很深，失去爱人后迟子建痛心疾首，十分怀念他。我也曾看过她专门悼念世君的文章《春天最深切的怀念》，她用文字表达出内心的疼痛与历险。我可以深切地感受到作者的伤心、悲哀，以及她对丈夫世君的怀念。迟子建在丈夫去世后经历了最残酷、黑暗、绝情的日子。那日子尽管悲痛，但她是坚强的。为此，她有了对生命无常的深切感悟和对亲人刻骨铭心的怀念。
令我感触最深的还是第一辑中的第五篇《伤怀之美》。作者对家乡漠河北极村漫天大雪、对美丽的北海道露天温泉的描写让我感觉似乎从未见过真正的雪。作者不畏严寒去泡露天温泉的勇气让我佩服。她虽然经历了寒风和雪花的仙境般的美远处的山坡上错落有致地生长着松树的柏树，三股泉水，另一边却结有冰柱，三个季节的景色融合在一起，犹如人间仙境一般美丽。那雪花更是灿烂而华美。
这不禁令我思考，生活不也是这样吗？惟有经历了风雨的考验，严寒的鞭打，才能到达唯美的仙境，停下来欣赏世外桃源的景色。所以说，不经历风雨，怎能见彩虹？在学习中不论遇到什么困难，我们都应该坚持下去。也许这一步挺过去了，就到了成功的彼岸。
可是，在重重压力下，种种坎坷前挺过去谈何容易？就像现在，步入初三年级的我们承受着来自各方面的压力，还要面对一场接着一场的考试，堆积成山的的作业，繁多的学科一定有许多同学因为这种种原因自己失去了信心，导致在最关键时放弃。那么，这时候我们就该调整好自己的心态，制订一个严密的学习计划并认真执行，要对自己充满信心，告诉自己我能行坚持下去，就一定能看见美好的明天！
人生的真谛也许就在生活中点点滴滴的伤怀之美中，像那夜空中的星，光点虽小却一直坚持且明白无误地指示幸福所在。
【篇十：《迟子建散文集》读后感】
这本书没有过多的修饰，封面的色调也是暗暗的，书页也全是黑白，没有任何色彩，对于我这个年龄来说，不喜欢这儿朴素的东西，买一本书的原因，和它有着一个有个性的书名，或引人注目的封面有关，如果是在书店里，恐怕我只能与这本书擦肩而过了。
迟子建的每一篇散文，看完后都让我感觉很朦胧，对它的理解也很模糊，总有一种琢磨不透的感觉，却又那样耐人寻味，没有过多的华丽语句去描，却又描写的给人的魅力所在吧！
一样好的东西，因为没有华丽的外表等这一类的原因而不受人关注，但一些因为外观因素很好，但其实没有什么意义的东西，却被人当成宝一样，在这本书中的《两个人的电影》写道；作者的母亲今春血压居高不下，于是作者劝她到自己这来，换换水土，作者带母亲去看上座率很高的刘老根大舞台，观众们热情高胀，演员也和观众们互动着，整个舞台热闹环绕着，这种形式就现在人们最爱的形式，但母亲却不喜欢，认为这就是个耍，看到一半就出来了，后来作者又和母亲去很王全安导演的《图雅婚事》。这部电影在柏林国际电影节上拿了奖。但令作者吃惊的是，整场电影就只有作者和母亲两个人。这部电影虽然没什么看，但拍得朴素，自然、苍凉而又温暖，把我和母亲吸引住了。母亲叹息道：我明白了，你写的那些书，就跟这部电影一样，没多少人看。那些花里胡哨的书，就跟那个这老根大舞台一样，看得人多响。
是啊！现在的多少人都是被一种形式吸引着。掌声，欢呼，台上台下的热情互动；灯光、舞台效果，幽默风趣的主持人，气派的场面这些演出人数爆满，舞台门口的保安也一大批，马路上的车也根本开不动，人们干脆直接把车丢在马路上，不管了。让我不能理解的是为什么无聊的相亲节目还有那么多观念，而且收视率还那么高？妈妈是电视台的，在做一档主持人选拔时，工作人员好奇的导演：这个选择那么傻，而且说的也不好，给人一种小丑的感觉，为什么不淘汰掉，反而那些表现都比他要好的都淘汰了。就是因为他傻傻的，才有看点啊，收视率才高嘛？导演语气平淡的说道。还有点节目故意制度矛盾来增加看点呢！说得也有道理，没有看点的东西，就算再在意义，也没人会去看。
学校每年都会要求我们看开学第一课，并写观后感，我想如果不要写观后感，应该没有多少人会看吧，像许多名人讲座或名人分享自己成功的经历的那些节目，如果不是无聊时刚好调到来看看，会去主动或定点守到看的人应该不会很多。
现在人们都去追求一些什么高端大气上档次的东西，而却常常想略了一些没有太多的包装，朴素，但却真正有意义的东西，就像在生活中忽略的那些美一样，在生命道路上，请不要跟着人群飞快地奔向前去追求物质上的东西，有时也要放慢脚步，去品味觉生活的一点一滴
【篇十一：《迟子建散文集》读后感】
迟子建的散文有一种奇特的魅力，它总是能牢牢抓住我的心，不断地驱使着我，让我对它产生了一种贪婪的渴求。
迟子建的文章总是勾人心魄的，就像是绝世美人一般，对我来说，有着极大的诱惑。但我更喜欢她那淡雅的，像诗一样的文字，就像是绝代美女卸妆后清秀的眉目，我喜欢这清丽的散文。
在我伤怀之时，她细腻的文风像阳光照进我心，像缓和的溪水缓缓流过我的心田，我总能感到人生充满了希望与快乐。
《时间怎样地行走》是我读的一篇颇有感悟的文章。
时间怎样地行走？这一直是作者和我的疑问。
时间看不见，摸不着，它到底在哪儿？它从哪里开始，又从哪里结束？
我曾天真地以为时间是被一双神秘的大手给放在挂钟里的，从来不认为那是机械的产物。它不会因为贪婪窗外的鸟语花香的美景而放慢脚步，也不会因为北风肆虐、大雪纷飞而加快脚步。它的脚，是世界上最能禁得起诱惑的脚，从来都是循着固定轨迹行走。时间藏在挂钟里，与我们一同经历风霜雨雪、潮涨潮落。
时间可以让一棵青春的小树变得枝繁叶茂，让车轮的幅条沾染上锈迹，让一座老屋逐渐地驼了背。时间毫不留情，它总是持之以恒、激情澎湃地行走着在我们看不见的角落，在我们不经意走过的地方，在日月星辰中，在梦中。
我终于明白时间存在于我们的生活中在涨了又枯的河流中，在小孩的嬉笑声中，在花开花落中，在候鸟一次次迁徙中，在我们成长着的脸庞上，在桌椅不断增添新的划痕中，在一个人的声音由清脆变得沙哑的过程中，在一场接着一场去了又来的寒冷和飞雪中。只要我们在行走，时间就会行走。我们和时间是一对伴侣，相互依偎着，不朽的它会在我们不知不觉间，引领着我们一直走到地老天荒。
【篇十二：《迟子建散文集》读后感】
深呼吸一口，合上《迟子建散文》我将它放在床头，关上灯，准备睡觉，但迟迟都没有入梦，因为《迟子建散文》这本书中的一些星星点点，将我快麻木的视觉一点一点地化了。
迟子建的文字很清晰，从一些不同的角度来看待一些事物，读完之后总能感受到一股柔和的暖流进入身体，总会有那么一小段文字吸引我的视线，引发我的深思，使人有不同的感想，让人孤独的精神之塔，有了一丝丝，一片片的充实，获得一个精神伴侣。
《迟子建散文》全书分为三辑，共67篇散文，长短不一，在散文中，无论是她对环境保护的呼吁，还是对故乡的怀念，或是对爱人的心灵寄托，或是对情亲的投入，或是对风景如山如色地描写，她都是随性的，贴近生活的，有感触的，她对生活的小细节，一只虫子，一个黑夜，一场球赛，一遍风景更是细致入微，用朴素空灵的话语记录下来，湿润了我的心，打动了我的情。
他有《两个人的电影》中母亲的感悟，有《红绿灯下》中爱人的离去，有《玉米人》中烤玉米的信任，有《我对黑夜的柔情》中黑夜的思考，有《寻到都江堰》中山寺的宁静，有《鹤之舞》中丹顶鹤的孤独，也许是这些组成了她安静的性格，对于美的发现，可能这些给予迟子建温暖，同时也温暖了我们与他产生共鸣。
《寻石记》是记叙文儿时调皮，把家里一块腌酸菜的石头给砸碎了，母亲要作者去找一个一模一样的石头，母亲的气话。作者居然当真，去寻找石头，结果听到许多传说，也许是因为她这份执着，才会有《玉米人》中守着自己的炉子，守着炉子里心灵的炭火，未那些爱我作品的读者(哪怕是少输)，精心培制粮食。的打动吧！
通过她的文字，我看到了萨尔图落日的优美，听到了西栅的梆声的悠远，闻到了风雨的灿烂，触到了作者世界的雪，尝到了作者故乡的吃食。因为她对生活的向上简单，安静，对我也有几分影响，我深深地被她的情感所带动起来，可能这就是为什么我每晚坚持读她的书的原因吧！
我闭上眼，一只手放在《迟子建散文》这本书上，回忆起书中的内容，与文字一起进入梦乡。大概，这就是一种精神的寄托吧！
【篇十三：《迟子建散文集》读后感】
这本书没有过多的修饰，封面的色调也是暗暗的，书页也全是黑白，没有任何色彩，对于我这个年龄来说，不喜欢这儿朴素的东西，买一本书的原因，和它有着一个有个性的书名，或引人注目的封面有关，如果是在书店里，恐怕我只能与这本书擦肩而过了。
迟子建的每一篇散文，看完后都让我感觉很朦胧，对它的理解也很模糊，总有一种琢磨不透的感觉，却又那样耐人寻味，没有过多的华丽语句去描，却又描写的给人的魅力所在吧！
一样好的东西，因为没有华丽的外表等这一类的原因而不受人关注，但一些因为外观因素很好，但其实没有什么意义的东西，却被人当成宝一样，在这本书中的《两个人的电影》写道；作者的母亲今春血压居高不下，于是作者劝她到自己这来，换换水土，作者带母亲去看上座率很高的刘老根大舞台，观众们热情高胀，演员也和观众们互动着，整个舞台热闹环绕着，这种形式就现在人们最爱的形式，但母亲却不喜欢，认为这就是个耍，看到一半就出来了，后来作者又和母亲去很王全安导演的《图雅婚事》。这部电影在柏林国际电影节上拿了奖。但令作者吃惊的是，整场电影就只有作者和母亲两个人。这部电影虽然没什么看，但拍得朴素，自然、苍凉而又温暖，把我和母亲吸引住了。母亲叹息道：我明白了，你写的那些书，就跟这部电影一样，没多少人看。那些花里胡哨的书，就跟那个这老根大舞台一样，看得人多响。
是啊！现在的多少人都是被一种形式吸引着。掌声，欢呼，台上台下的热情互动；灯光、舞台效果，幽默风趣的主持人，气派的场面这些演出人数爆满，舞台门口的保安也一大批，马路上的车也根本开不动，人们干脆直接把车丢在马路上，不管了。让我不能理解的是为什么无聊的相亲节目还有那么多观念，而且收视率还那么高？妈妈是电视台的，在做一档主持人选拔时，工作人员好奇的导演：这个选择那么傻，而且说的也不好，给人一种小丑的感觉，为什么不淘汰掉，反而那些表现都比他要好的都淘汰了。就是因为他傻傻的，才有看点啊，收视率才高嘛？导演语气平淡的说道。还有点节目故意制度矛盾来增加看点呢！说得也有道理，没有看点的东西，就算再在意义，也没人会去看。
学校每年都会要求我们看开学第一课，并写观后感，我想如果不要写观后感，应该没有多少人会看吧，像许多名人讲座或名人分享自己成功的经历的那些节目，如果不是无聊时刚好调到来看看，会去主动或定点守到看的人应该不会很多。
现在人们都去追求一些什么高端大气上档次的东西，而却常常想略了一些没有太多的包装，朴素，但却真正有意义的东西，就像在生活中忽略的那些美一样，在生命道路上，请不要跟着人群飞快地奔向前去追求物质上的东西，有时也要放慢脚步，去品味觉生活的一点一滴
【篇十四：《迟子建散文集》读后感】
老实说，我阅读过的作品不多，散文更是少之又少。这种优雅却又略显无趣的文字总是难以引起我对它的兴趣。抱着完成任务的心态去翻看这本散文集，却被这个陌生女人行云流水般的文字带入一个个平凡的故事里。
打开书时刚巧看见扉页上迟子建的照片，一头直发配上她那独特的笑容。这种笑是温暖的，上扬的嘴角边两个深深的酒窝，里面仿佛藏有自己说不出的苦涩和无奈。忍不住查阅她的资料才知道，她是一个失去双亲和丈夫的孤独女人。而在她的文字中，似乎并没有表现出她的悲伤和无奈。写山写水时将山水之美尽力呈现在读者面前，让人读过后仿佛置身于文中的美景；写人写物时，时而感慨，时而赞许，像一个看尽世俗的老者，总能引起我们内心的共鸣。
迟子建的文字像蒙了一层纱，让人捉摸不透。我最喜欢的，也是我少有能读懂的文章之一，是第二辑中的那篇《一只惊天动地的虫子》，也许是因为能读懂，所以对它颇有感触。文章讲述的是作者看见的一只芝麻大的小黑虫，为了佛龛上那一缕若有若无的香气，不屈不挠地冒着生命危险奋勇爬去，结果虽然不尽人意，甚至最终粉身碎骨，但至少它为自己的梦想努力过。在我们看来，它们是不起眼的、卑微的虫子，它们的力量很小，小到可以忽略不计。但在我看来，这些小生命同我们一样，是值得尊重的个体，在困难和挫折面前，人们会选择退缩，或者在遭受失败的打击后一蹶不振，而这只虫子却能为了一个看似平凡的梦想，百折不挠地向佛龛爬去。或许有人会觉得这只虫子明知无论它怎样努力，换来的结果也不过是一死罢了，这不是不自量力吗？但与成功擦肩而过的人们不会明白，他们身上所缺少的正是这种不自量力，这种不被人理解的坚持和固执。这只虫子不甘在地上庸庸碌碌过完一生，而是用宝贵的生命作赌注，尝试向目标挺近，即便自己遍体鳞伤，粉身碎骨。作为高等动物的我们，为何连一个不自量力的机会都不留给自己呢？！
迟子建的文字告诉我们，她很坚强，是文字让她走出阴霾红绿灯下，她与爱人惜别，未留下片言只语；她的世界下雪了，漫漫长夜里，她用自己的眼去发掘身边的美好事物。这一切，都让她觉得这个世界无比美丽。
世界从未因为我们而改变。当我们觉得身边的一切都在伤害我们，把我们拉进深渊时，不妨读一读迟子建的文字，不知不觉中，你会随着这些跳跃的符号，寻找到周围不曾发现过的美好。
【篇十五：《迟子建散文集》读后感】
手捧这本墨香涌动的《迟子建散文》。他的散文多是描写，描写这世间百态，每一件事尽是普通的事，可以想到的事。被他写出来，却别有一番滋味。也许正是因为这只是普通的事，这本书才有着浓厚的味道。
《最是苍凉起风情》是一篇我无意间翻到的文章。吸引我的的确是这题目。我并不理解这题目，风情与苍凉有何关系？于是看了起来。文中写了三件事，第一件事是观赏桑巴舞，在节奏强烈的舞蹈下，作者却昏昏欲睡；第二次在阿根廷观赏探戈，前几个年轻舞者同样无法提起作者一丝一毫的兴趣，然而之后上来一对老年舞者，作者却为之一振；第三次观赏墨西哥舞台剧依旧是无聊透顶。作者不禁思考，为什么唯有那老年舞者才另他欣喜呢？思来想去，即是阅历。就像一个人，活的足够久了，看过的、听过的、做过的都足够多了，自然会属于一个人的风情与味道。像文中描写老年舞者那般：别人是操纵着探戈表演，而他却是驾驭着探戈。这种因历练而得来的东西是骨子里生就出来的，是刻在一个人身上的，舞步不过是外化形式，是呈现出来的一种方式。真正的风情是经历了时光的打磨与雕琢的，像一个民族的文化需几百年乃至几千年的沉淀，一个国家需要经过磨难放得繁华。
《俄罗斯，泥泞中的春天》这篇文章不长，描述几幅来自俄罗斯的油画，描述另一个国家的历史反映在画家画作上的内容。文中也多次写到那些苏联解体时的画作，凝重、大气，用色彩掩饰愁苦的内心。而令作者印象最深的是《霍鲁伊镇的泥泞》。这幅画我未曾看过，却仅仅通过作者的描写感受到那身处泥泞，于泥泞中前行的感觉，那时苏联正解体，透过作者的描述，我似乎能想象到有一些残败的小镇，灰褐色的主调，透明却深沉的雨丝，肮脏的泥泞。但也正如《最是沧桑起风情》般，俄罗斯这个国家因为这样的泥泞，在经历了西伯利亚的严冬后，春天变得异常的壮美。
我不禁想起我身处的这个国家。中国，五千年历史很长，中国，他曾君临天下，享尽荣华富贵；他曾遍体鳞伤，满目疮痍；他始终用骨节分明的手掌紧扣这片土地，他说的，是至死不渝的回答。
我用他，不像人们所认为的祖国母亲的她，是因为我认为，这个国家是一位有着黑色长发，大红龙袍的男子，他始终保护着我们，我们也保护着他。
【篇十六：《迟子建散文集》读后感】
由秋入冬，心也沉静不少。若是炎夏，这样短小精悍又灵动的文章，怕是看不进的。
迟子建的文风依我所见是别具一格的，不同于以往我们所读散文的华丽，高深，玄妙，哀伤，她的忧愁并没有那么文艺与细腻，不过是平平淡淡地悦动于篇幅之间，关注着时事要闻，讲述着各种日常琐事的小幸福，也就是俗称的小清新。
我也迷恋她道来历史时的厚重感。这些故事在她笔下显得生动而不生涩，如同在冰雪覆盖的俄罗斯的夜晚，闪烁的星点微光，让人在寒冷中又看到温暖和希望，质朴的感动往往最令我着迷。
斟酌许多，感悟良多，最使我五味杂陈的是名为《两个人的电影》的散文。故事简单，也就是作者与母亲分别到了刘老根大舞台与电影院。前者热闹非凡喧闹之极，后者却只有她们母女二人寥落欣赏，这篇文章毫不起眼，却又令我陷入沉思。
该如何去描述呢这可以有多种解释。大部分人认同的观点就是好的东西，真正有艺术价值的东西并不在意，人们乐于观看让自个儿开心轻松的事物，而不屑于欣赏艺术，或者说是对艺术的敬畏太深。
这，也就是那些文艺片始终不能取得好票房，或者为观众津津乐道的原因。爆米花电影充斥了荧幕。通常只有在有国际奖项冠上名号后，文艺片才能走进大众视野，如一部我很中意的片子，其真正表达的主题是很晦暗的，普通观众大部分都说不好看，然而有些人并不如是说道，各执己见，才组成了这个世界。
所以依我拙见，刘老根也是一种艺术，不过是种俗美，是大众喜闻乐见的老百姓的艺术，而无人欣赏的电影，也许是被抬得太高，反而导致无人摘采这朵高贵冷艳的花，因为大家伙儿都是俗人，忙于生活，疲惫得没有力气去动动脑子，有情调的生活，也可以充满了爆米花，只要有正直的思想，也就是文艺青年，无所谓喜剧或悲剧，只要充实地过，未尝不可。
她的其他文章，而给我各式各样的感触。看来还是自然点最好，还是微光最能给人温暖，还是阅读最能令人充实。
【篇十七：《迟子建散文集》读后感】
只有阅读名家经典，才能品赏到优秀文化
题记
最近，我阅读了《迟子建散文》，且对部分感兴趣的文章作了一些深究。所获得的感受希望与大家分享，故写下此篇感想。
迟子建是一位女作家，1964年出生于中国北极村漠河。1983年开始写作，至今已发表文学作品五百余万字，出版了四十余部单行本。这本散文集是她最好的部分文学作品汇总。本书分三辑，共67篇文章，内容形形色色，不过都是经典之作。虽然各篇文章内容差别甚远，但无论从哪一篇中都能看出作者的进步思想（或是对现实不足的深刻反思）。品读本书，实在是回味无穷！
尽管我只深读了部分篇章，但还是收获不小。我想就其中三篇浅谈感想。
《最苍凉的海岸》一篇表面上是写作者对二战中诺曼底登陆战役的回忆，实际上是在控诉战争的罪行。七十年前的6月6日，为了全世界的和平，288万盟军士兵在诺曼底登陆，然后冒着枪林弹雨冲向德军防线。他们在用尸体开辟欧洲第二战场。战役胜利了，但鲜血染红了海滩。艾森豪威尔将军作为这场战役的指挥官被人们当作英雄永远铭记，然而那些牺牲的士兵却逐渐被人们淡忘了。就像作者说的：有谁还会在意这样一片坟墓呢也许是人类为自己制造的墓葬太多太多了！人类虽然在六十九前就战胜了法西斯，但黑暗一直没有消失，它躲在某个角落里，伺机而动。躺在庞大坟墓中的战士们的英灵一直以来似乎都在压制着黑暗，然而当人们将他们淡忘时，这种压制力量也将土崩瓦解，黑暗有可能再次笼罩世界。因此，为了和平与光明，人们应永远都不能忘记无名的英雄们！
《看见的和看不见的镣铐》着重写了两位俄国文学家，即陀思妥耶夫斯基与托尔斯泰。前者出身贫寒，一辈子与苦难抗争，他一生创作了大量价值极高的文学作品。虽然负债累累，但他所取得的精神成就让人叹为观止。尽管他戴过四年的脚镣（服苦役），精神与思想却没有受到禁锢，这不难解释为何有八万人给一个穷作家送葬的原因了。托尔斯泰与其相似，生前也戴过镣铐，但这是一副无形的、伴随终生的镣铐他的贵族身份！也许有人会觉得奇怪，贵族身份为何是镣铐呢？对于一位崇尚自由平等的文学家而言就是如此。他的一生不仅创作了大量经典著作，更做出了许多向俄国农奴制挑战的行动（解放庄园奴隶），这都是为了挣脱贵族的镣铐。当这位伟大的灵魂走向天国时，镣铐终于断裂了。如果所有人都拥有一颗伟大而高尚的灵魂，那么再结实的镣铐都无法桎梏住他们。
《不忍的句号》一篇是写中国近代一位著名变法家康有为。当时中国内外交困，他深感中国之贫弱，需变法改革。便与梁启超等人一起掀开了戊戌变法的大幕，还先后创建了强学会等变革团体。然而好景不长，维新仅百日便以失败告终。回国后，他却判若两人。梁启超与康有为虽同为维新人士，而前者终生主张革新反帝，康有为却在变法失败后消极守旧了，这与他自相矛盾的思想观念不无关系，难怪作者评价他不是一个坚定的理想主义者。康有为的坟墓是圆形的，像是他人生中一个不忍的句号。变法维新的昙花一现可能是外因所造成的，而他个人的悲剧更多源自复杂的内心。一个想为国家开出良方的人却被同样的顽疾打垮了。可见，要想立于不败之地就必须坚定理想。
读散文不仅要读内容，更需要品味含义，这就是透过现象看本质。人有时会处于黑暗之中，但我坚信：无论黑暗多么可怕，总会有人将光明迎来！
迟子建的《伪满洲国》读后感2000字
初识迟子建，大约是在2007年的初冬，因一本题名为我的冬天下雪了的散文集。身在清华的我，想着北国故乡此时也该初雪飘飞，独在异乡为异客的淡淡哀愁，不禁让我喜欢上了故乡作家在故乡特别的季节和氛围中描写故乡土地上心情的文章。晶莹的雪花纷纷扬扬地洒，独自站在白茫茫的场景中，远近的一切都是白茫茫的一片，树是白的，地是白的，房屋也是白的，此时的天地融为一体，密云不断播撒的雪花就是密缝这天地融合的丝线。沉沉的氛围，沉沉的笔触，沉沉的感情，却被一位女作家用一支纤细的笔记在了如雪一般洁白的纸上，散发出了感情的真挚，对生活的珍视。文字和感情都如雪一样晶莹纯洁。
从此，知道了迟子建这个名字。
以后，对这个名字的印象逐渐加深，并且与茅盾文学奖联系在了一起。希望这个辉煌的荣誉不是这位黑土作家创作的巅峰，希望她的心灵和文笔都继续恬淡纯净地流淌，直到远方。
捧着《伪满洲国》这本厚厚的小说，作为一位东北人，自己的故乡就曾经历了这十四年的浩劫，自己的祖辈就曾经历这段身边的历史，一种苍凉感伴着好奇由我心底生出。关于历史是英雄还是群众创造的这样的讨论已经争鸣良久，且在哲学上按照各自的观点也都有了更易空间不大的确认。群众在书面历史的背后默默推动着历史，而英雄却是踩在无数群众的肩膀上、在至关重要的转折点顺流一推、立于时代潮头而名垂青史的幸运儿，英雄与群众互为表里，辅车相依。可是，随意翻开身边的史书，历历在目的仿佛只有大人物的名讳，老百姓的身形被隐藏在了巨人的背影之后。
很庆幸，这部以史为背景也以史为内容的长篇小说，就是以小见大以一个个普普通通小人物的寻常生活反映大时代大事件的，至少绝大部分内容是远离英雄只有群众的。不知道史诗的定义为何，但我认为这的确是一部百姓所经历史的长诗。诚然，再重大的历史事件，尽管可能彻底改变今后几千年的人民生活，但是对于社会底层的老百姓，它的影响也是渐渐显现的，生活还要继续，只不过是在悄悄偏离原来的轨道。这可能就是传统的惯性，也是生活的力量。
故事从新京罗锅弹棉花匠王金堂老人家的事开始。新京是东北的中心地带，这一家人也是故事辐射的中心，所有人物都与王罗锅有着千丝万缕的联系，或为亲戚里道，或为邻里邻居，远的如下山胡匪胡二、鬼子军官羽田也都与王老汉有着千丝万缕的联系与老人有联系的关联者，就算康德皇帝也是老人妻子的族亲。世界真小，这是广义上王老汉的大的家事纪年。
大人物和小人物本没有什么实质区别，王侯将相宁有种乎，很多小人物一跃而成大人物还是靠出身机缘的因由。小人物经历的，在时代的笼罩下，大人物大概也要经受，只不过形式可能更随和，程度也更循序渐进。人物经历的事件，有小有大，有亲历有道听，但都有可能不经意间成为历史并改变历史，借用米兰达规则的表述就是你有权保持沉默，但你所经历的每一件事都可能成为历史。作家在这方面是下了功夫的，查阅了大量资料，可从书中展现了大多数伪满洲国史上的重大事件看出，如抚顺平顶山惨案、日本拓荒团、强建集团部落、日本对东北经济的掠夺、骇人听闻的关东军细菌战731部队、抓劳工建要塞、东北抗联等等。在那样的年代，人的命运是不能由自己做主的，他（她）随时随地都可能遇到意外的变故，人命如发，随风飘摇。
把大历史和小人物的命运联系起来是这部书的特色，更为可贵的是，能把小人物的生活在历史的背景下展现出来，进而勾勒出小人物命运的脉络。我们在这部作品中看到了当时人的衣食住行言语风俗，看到了当时的生活轨迹。的确，不管发生什么样的事情，只要没有被剥夺生命，只要没有被逼到失望的绝境，生活就还要继续。能够揭竿而起、奋勇杀敌的毕竟是少数，大部分人只能默默承受，默默地熬，熬生活。家家有本难念的经，城里人有城里人的苦闷，乡下人有乡下人的悲戚，士农工商各有各的难处，当兵的不是附逆就是抵抗再有就是在上述二者之间挣扎。作品中让如此多的人物，什么人什么场合什么心境下说什么话，对一位作家也是很大的挑战。语言的东北化生活化平民化朴质化多样化，打造了这部作品的真实与动人。谁能想到中天的明月也可以金黄的玉米饼作比？大概不是久历饥饿饥肠辘辘的草根群众，是不会跳出婵娟玉轮的窠臼的。
我深深地赞成作家的观点。战争是一场意外事件芸芸众生只能默默承受。日本占领东三省期间，老百姓还是得按部就班地生活，其中蕴含着历史的伤痛和人生的悲剧。对此，其基本态度是尊重历史，保持历史的真实，在抱有一个作家应有的良知的同时，对我作品中的人，不管他是中国人，还是日本人，都赋予他人性的意义。历史是人创造的，人不会因为面对铁壁森森的历史就失去自己的人性，而历史也不会因为其自身的规律就甩掉创造者的人性。
我想，伪满洲国正是一部很值得一读的平民版历史。没有历史畅销书的纵横捭阖、幽默诙谐、侃侃而谈、指点江山，却有生活、有血肉、有质感。宛若就在身边，读来似临其境。这是一位东北作家用一颗东北心写的书，一段我们流着东北血的东北人，按着东北个性，说着东北话，主动被动走过的一段东北路。
北风吹，雪花飘，时间也已经流走
读《木牛流马建奇功》有感300字
大家都看过《三国演义》，知道大名鼎鼎的诸葛亮造的木牛流马吗？下面我就给大家分享一下吧！
木牛流马是诸葛亮为了解决粮食问题而制造的一种运输工具。司马懿知道后，大量仿造。于是诸葛亮用计骗到了司马懿的木牛流马。在这一仗，蜀军大胜，共获得一万多石粮食，不宜数千匹木牛流马。
从这一篇文章，可以看出诸葛亮足智多谋，同时也可以看出诸葛亮想全面，他可以预测魏军会来抢去仿造，所以预先在木牛流马内设制机关。
在生活中，我们也要学习诸葛亮做事之前要考虑全面。有一次，妈妈带我去吃米粉，我想道：米粉刚刚出来是非常烫嘴，而用嘴吹也要吹好一阵子才不烫，于是我带上了小电风扇来吹米粉。到了米粉店点完米粉后，不一会就上米粉了。于是，我用小小电风扇，开到最大马力，果然米粉不烫了。这就是生活中的一个例子。
江觉迟的《酥油》读后感1500字
一直以来，对西藏，我总有种莫名的情结，觉得它是一个太特别的地方，有着最湛蓝的天空，最纯净的湖泊，最自由的想象，最纯粹的信仰。我承认，之所以会翻开这本书，是被自己的西藏情结和封面神秘的引文吸引。我很想知道，迷香一样的故事是怎样的？酥油一样的女子是怎样的？在藏地生活的人们，怀着怎样的梦想、希望和牵挂？
品读这本书，让我看到另一个西藏。西藏不仅美丽，而且沉重，有着苦难的沉重，信仰的沉重，生命的沉重。一页页读下去，竟然发现心渐渐沉寂下来。难得有一本书，可以让我一个下午一页不想落、一刻不想停地看下去。是什么原因，让这本书这样的触动我呢？
我想，是它的真实。作者江觉迟在这样辽远的地方度过了五年，以亲身经历和六十万字的日记为原型，写出这本《酥油》。她并不是游客，不是为了享受风景、体会自由。她是为了心里的善和爱，选择只身踏上寻找孤儿的旅途。历经艰险，她寻找到了二十五位孤儿，为他们建立学校，教会他们读书，她却因为这份工作，染上了严重的疾病，最终回到了汉地，但她却一直挂念着，时不时重回高原。这份情，这份心，我想不是这短短60万字可以描述和记录的。虽然作者一再声明梅朵与月光的爱情是虚构的，但那又有什么关系呢？因为这本书并非一本纯粹的爱情小说，向读者道出一个感人至深的爱情故事。它的主题，是爱与信仰。这种爱，是一种博大而深沉的爱。这种信仰，是一种坚不可摧的信仰。这两个主题，都是触及灵魂的东西。在如今的浮华世界里，诱惑太多，浮躁难安，清远宁静太少，有如作者这样的纯粹与坚定便也鲜见了。
书中讲到了很多因自然灾害而流亡在草原上的孤儿，每一个孤儿都有一个苦难动人的故事。梅朵一个一个地把他们找到，通过文字，慢慢地将他们的身世呈现，她心疼着他们的稚嫩和懂事，教给他们现代文明的知识，教他们成长和爱。然而，当这些孩子在梅朵生命中变得不可缺少时，梅朵却因身体原因不得不回汉地疗养，而当她终于归来时，孩子们却都因了各种不得己的原因，再次散落天涯。当得让这些孩子接受梅朵的教育只是为了让他们出家时，梅朵惊讶又愤怒，但却被另一种更深沉的悲哀和沉重压住了这是信仰差异造就的一种灵魂深处的负重，对于藏地的子民，那几乎是不可动摇的信仰。
书中有关西藏人们的宗教信仰没有太明显的描写，但是作者却在每个眼神、每次对白中展示出藏民对他们自己的文化和神所怀有的虔诚。然而，这些崇拜也残酷得让人生畏。梅朵和月光争论的根源，正是来自于两人在宗教和文化上的彼此不相让。对他们来说，信仰是比生命还重要的东西。所以，当梅朵一不小心触碰到宗教信仰问题，温和的月光会变得坚决执拗，让人无言以对。尽管他们的爱情纯净得如同《西边月亮》那首情歌，但信仰上的差异使得两人之间始终存在着难言的痛楚和无奈。
这种差异，成就了那美丽而绝望的结尾。当梅朵历尽艰难回到草原时，却看到自己深爱的男子已经为了她出家，归顺了心中的神。她泪眼朦胧地想追问，却看到他的眼神已经静若深水，他漠然地告诉她，我已经属于神，注定用一生苦行祭奠你。两人再次相遇的眼神，仿佛远方一声长长的叹息，我突然明白了这种信仰差异的深刻与无奈。
有人说，梅朵所做的努力终究是无力而短浅的，不如多多捐钱，给他们实际的物质改善。而且，没有在藏地成长起来的梅朵，对那里的宗教是没资格在内心评论和质疑的。但无论如何，我想梅朵的坚持，足以证明她的热爱和虔诚。她愿意亲身到那里去，力所能及地去贡献和牺牲，这种勇气是少有的。
合上书，轻轻闭上眼睛，我突然觉得，那些遥远的地方，或许真的有一种魔力，身在那里，当你不经意抬头看到天空时，会让你感到某种触及灵魂的东西。作者说，希望通过这本书点亮下一盏掌着酥油灯的人，我觉得一定会有的。那些愿意付出爱，愿意坚持信仰的人，会来到这里，成为下一个梅朵，用生命谱写一段传奇。我也相信，这片美丽而苦难的土地，会因为有了更多的梅朵，而变得更加纯净，更靠近天堂。
读“顶碗少年”有感
导语：每一个人都是哪个顶碗少年只要你努力，就会成功的。相信自己，加油。
人生是一场搏斗，敢于拼搏的人，才可能是命运的主人。在山穷水尽的绝境里，再搏一下，也许就能看到柳暗花明;在冰天雪地的严寒中，再搏一下，一定会迎来温暖的春风这是我读了文章《顶碗少年》之后悟出的道理。
《顶碗少年》这是一篇发人深思的文章。它主要写了20多年前，在上海大世界的露天剧场里杂技表演。文章中的主人公顶碗少年合着轻松优雅的乐曲声头顶着一叠12只金边红花白瓷碗做各式各样的高难度动作。在一个大幅度转身的刹那间，他失败了碗从他头上掉了下来。可是，他不灰心，又重来了一遍，可结果令人失望!直到第三次时，他才成功了。他得到的不止是成功的热烈掌声，还有人们对他敢于拼搏的精神的赞许。
现实生活中的我，也曾是一个懦夫。上课的时候，我虽然好几次都知道答案，好几次都想回答，可却总是没有勇气去举起那似乎有千斤重的手。有一次，我正在学习，老师突然告诉我，要让我去参加比赛，而且要必赢。当时，我吓得魂儿都飞了，幸亏当时老师及时鼓励我不要打退堂鼓，我相信你一定行的，试着去拼搏吧!结果，我试着参加了，果然被教师言中我赢啦!
当乌云布满天空时，悲观的人看到的是黑云压城城欲摧，乐观的人想到的是甲光向日金鳞开。不经历风雨，怎能见到彩虹?我们只有笑对人生中的挫折，顽强地鼓起勇气，不断地拼搏，才能让生命显出辉煌。同学们，拼搏吧!你一定会得到拼搏的乐趣，收获到拼搏的喜悦的!战胜一切困难，勇往直前!
读顶碗少年有感【篇二】
最近，我读了一篇课文《顶碗少年》。这篇课文中，少年那种镇定自若、坚持不懈的精神深深地打动了我。他让我懂得，无论遇到什么挫折都要勇敢地去面对。
《顶碗少年》一文主要描写了顶碗少年经历三次尝试终于把碗顶成功的事。
的确，文中的顶碗少年在第一次表演不幸失败了，观众都惊呆了的时候，他并没有放弃，而是再一次站起来继续表演。为了走向成功的彼岸，他勇敢地去面对，毫不退缩。可是第二次又失败了，正在他不知所措之时，一个矮小结实的老人拿着碗交给少年，好像跟他说了什么话。在老人的鼓励下，在他自己的努力下，在观众的期盼下，顶碗少年终于不负众望，在这危险时刻，利用他的沉着、冷静而脱险。这是一个多么坚强、多么执着的少年啊!这种精神是多么令人震撼哪!多么值得我们学习啊!假如他经不住失败的考验，选择了放弃，那他将永远都是在失败的道路上徘徊。可是他却选择了勇敢地去面对困难、去战胜困难，所以他最终取得了成功。
和他相比，我真是自愧不如!在困难面前，我只会绝望、退缩、害怕，不敢去面对、去挑战，而他却恰恰相反。因此，我要学习他的坚强、勇敢、沉着。只有这样，今后在困难面前才不会变得走投无路了。
在生活中，不一定每个人都会像顶碗少年一样上场表演，但一定会遇到困难和挫折。如果每个人都能学会顶碗少年这种精神，那他就一定能战胜困难，走向成功。试想，我们无数先烈不正是因为有这种精神，有对共产主义必胜的信念而坚持到最后才取得胜利的吗?
在建党九十周年的今天，我们更需要有这种精神。祖国的建设需要有这种精神，每一个人都必须具备这种精神，各行各业都离不开这种精神。这也是我们中华民族所应有的优良品格。只有我们人人具备了这种品格，我们才能不被困难和挫折所吓倒;只有具备了这种品格，我们才会迎难而上;只有具备了这种品格，我们才会不断进取。只有这样，我们中国才会永远立于不败之地，才会永远成为世界强。
读《顶碗少年》有感
读完《顶碗少年》，我感叹不已。顶碗少年在顶碗表演中，两次失败，但在老人的鼓励下，他坚持做了第三次表演。这真是一场惊心动魄的拼搏，当那叠碗又剧烈晃动起来时，少年轻轻地抖了一下脑袋，终于把碗稳住了，掌声不约而同地从每个座位上爆发出来。
是的，人的一生是需要拼搏的，只有敢于拼搏的人才可能取得成功。在山穷水尽的绝境里，再坚持一下，也许就能看到柳暗花明;在冰雪天雪地的严寒中，再坚持一下，一定迎来温暖的春风。读到这里，我真为我做过的事而后悔。
记得那是一个夏天，奶奶要我帮她穿针，我及不耐烦的拿起线，对着细小的针眼穿过去。看似一件简单的事情，而我就是穿不进去。不是线头太粗就是线头分叉。忙活了半天，弄得我汗都要出来了，可还是没把线穿进针眼。
我生气地把针线往桌子上一扔：烦死了，不穿了。
奶奶见了，语重心长地对我说：做事要有耐心，心急吃不了热豆腐。
听了奶奶的话，我又重新拿起针线，在奶奶的指点下，我终于把线穿了进去。
爱迪生也曾说：无论什么时候，不管遇到什么情况，我绝不允许自己有一点点灰心丧气，失败让成功显得弥足珍贵，让我们离成功越来越近。
读了《顶碗少年》这篇文章，我更加认识到，其实失败并不可怕，只要坚持，成功总会属于你。
作 者：二都乡洲头完小 易书晴
指导老师：伍秋霞
读《顶碗少年》有感 500字
读《顶碗少年》有感（606班 周晗）
昨天，我们学了第四课《顶碗少年》，那位顶碗少年的坚持和勇气，令我深深感动，让我也在心里为那位少年鼓掌。
这篇课文先详细描写了顶碗少年三次惊心动魄的杂技表演，揭示了“失败是成功之母”的人生哲理，教育我们要敢于面对挫折，大胆拼搏，不能轻易放弃。
文中的顶碗少年便是这样，面对二次失败的表演，他并没有放弃，他向观众深鞠一躬，继续沉着冷静地进行表演，最后，功夫不负有心人，顶碗少年的表演终于成功了，全场的观众都为他喝彩，都为他的勇气和坚持为之敬佩和感动，少年的表演让我们明白：只要大胆拼搏就能成功。
生活中，也有这样坚持不懈的人，他们对自己充满了信心，相信自己一定会成功。我的同桌刘越的成绩在班里算不上好，特别是数学。有一次我们在做数学题，随着“沙沙沙沙”笔尖与书本轻微摩擦的声音，我们都做完了，答案都是一样的：3000，而只有刘越一人同我们不一样，她努力思索着，我说：“要不你看一下我的吧！”刘越摇着头，继续在草稿纸上算着，经过二三次的失败，刘越终于算对了，那一刻，我从心底里深深的敬佩她，她虽然成绩不太好，但是她的坚持不懈却是我们每个人值得学习的，她让我明白了“失败是成功之母”的人生哲理。
人生的路途上总是困难重重，我们不能轻易放弃，要敢于再试一次，也许你这一次的尝试便会到达成功的彼岸。
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