我是女王观后感（一）

40岁了依旧保持着漂亮脸蛋和苗条身段，经历了娱乐圈婚姻的大风大浪，如今事业进行的如火如荼，还找了小她十岁的帅气的秦昊作老公，如今的伊能静完全是人生大赢家！

从演员、歌手、评委、作家、编剧再加上如今这个导演身份，普通人那怕一项都做不成，她却每样都做了。是伊能静是位全面才女，一点不过。

也许，很多人看这部电影是冲着一众靓男俊女的演员去的，能把宋慧乔、窦骁 、陈乔恩 、 杨佑宁、邬君梅 、姜武 、郑元畅这些实力或偶像派明星都集齐，说明第一次做导演的伊能静情商与智商够高、人缘够好！

影片中导演发火说：以后女演员投的戏，我再也不拍了。引来一众观众哄笑，《我是女王》影片中像这样的自黑片断比比皆是，但笑过之后就觉得，高情商才女伊能静拍这片子也许就没打算要好评，也许就只是为了给我们讲讲一个40岁女人的爱情观后感。

因为是过来人，她太懂女人了，不管你承不承认，女人在一段感情里很容易成为妥协者。不断妥协到最后的结果就是迷失自己。宋慧乔所饰演的annie，被交往八年的男朋友甩了，长久的沉浸在失恋的痛楚中；陈乔恩演的candy最虐心，明明有身材有脸蛋还有经济能力，却爱的那么卑微；伊能静饰演的melissa，看似像女王座拥有一切，实际上她早已被复杂的娱乐圈挖空了内核，失去了爱人的能力；邬君梅饰演的tina看似是过来人把爱情看的很淡，但初恋的两句甜言蜜语就足以变成傻瓜，酿成天上人间妈妈桑的悲剧。20岁的陈乔恩，30岁的宋慧乔、40岁的伊能静、50岁的邬君梅，从少女到熟女，对于爱情的执着竟然惊人的一致！

如果不去在意这片跳跃的mv式的剪辑和琼瑶式文艺腔混杂着网络用语的台词，而是去深观伊能静想通过电影表达的情绪的话，我想说这部电影是打醒痴女子的一记响亮的耳光，

啪给annie这样在爱情中只懂付出而迷失自我的，被男人抛弃就觉得自己人生暗无天日的，只有你拼命爱自己，别人才会更爱你，知道了不？

啪啪给melissa这样迷失在金钱与权利不懂去爱的，那些为了你的钱爱你的人迟早会离开你，而真正爱你的人不会！

啪啪啪给candy这样为了爱情把自己低贱到尘埃里的，这种女人一定是不到黄河不死心的那种，让她们受些伤，才知道真爱不是犯贱！

啪啪啪啪给tina这样外强中干的弱智女强人直接到脸肿，玩什么不好玩初恋，岁月让一个中年男人大腹便便，也让他的心变得圆滑，保持你的理性和潇洒吧女人！

影片里的每一

《我是女王》观后感 从首映那天开始，我去电影院看了三场，在我们这种小城市里，场次少，连宣传海报啥的也都没有，有的也是墙上挂着的滚动视频，我寻找了很久也才找到这么点。不过也不会影响到我观影的心情，可以值得庆幸的事，每场都有10几个在看，不至于被我包场，前两场我看得不算认真，因为顾着拍照了，我是为了陈乔恩去看了，看过预告片，她的演技超赞的，也是全部剧里的亮点，第三次我认真的看了，特此写下我的观后感。 在这部影片里，三个女人三段不同遭遇的爱情里，我看到了一个共性，那就犯贱为什么呢？安妮在和张毅交往的八年里，她为了张毅，放弃了她热爱的演戏机遇，如同张毅所说，在爱情里安妮失去自我，一直在为爱一个在改变自己，不断放弃自己想要的生活方式，有时候太过了，不但给别人压力，同时也会给自己压力，也导致了分手的结局。 缇娜，在重遇自己的初恋，内心沉睡已久的那股爱的火焰再次燃烧起来，明知道没有结果，可她还是选择了飞蛾赴火，到最后却被只是当做一个不需要付费机制的天上人间妈妈桑，有时候孤单也是一种爱的方式。 凯蒂，乔恩把这种角色饰演的很棒，她和汤尼的那段爱情，很多人都会觉得她是个小三，她的这种爱不会被认同，可是在真爱里，爱了就是爱了，没有任何理由可说，为了爱他她可以不顾一切，失去自我，以他为心中，她想挽回这段感情，因为爱得太深了，还记得有段在酒吧的情节，她看到他的到来，满心欢喜，到突然看不到他的背影，内心的失落，一直望着他离去的方向落泪。直到最后的那场分手戏，是他们感情的升华，是爱得太痛苦了，痛到闯不过气，那失声裂肺的叫喊声，简直痛彻心扉，不是不爱，而是太爱了，看到凯蒂为了挽回这段爱情，赤着脚追出去跑下来，最后还跌倒了，真的叫人很心痛，在医院里，她一直看着病床外的汤尼，深怕她一转眼就消失，可是他还是走了，凯蒂最后的尖叫声，只能为他们的爱情画上句号，宣告结束。 犯贱一定是真爱，我也不否认，但是爱的最高境界是什么？那就是学会放手，爱一个不一定要占有，爱跟能不能在一起是两回事，真正爱一个人就是要以她的幸福而开心，懂得爱自己，才会更懂得去爱别人，借用剧中一句话：　我一直以为我们要学习的是在爱情里能从女仆变成主宰情感的女王，到现在我才知道，原来我们可以连女王都不做，我们只要做自己，只有做最好的自己，才懂得如何去寻找自己的幸福，人生应该为自己而活！！ 这部剧里每个人都是可圈可点的，都表演得淋漓尽致，让人

我是女王影评（一）

拖着女性友人去看这部电影的时候对豆瓣上4.1的评分是嗤之以鼻的。然后看完后就顿时明白为何分数这么低了。早在几个月前我就在地铁广告上看到了这部电影的大副海报，不得不感叹说华丽的服饰和俊男靓女，任何人都会为之所动并有所期待，人就是那么现实的视觉动物。

在网上看了它的视频介绍，场景的描述，人物的冲突，奢华的布局，就下定决心说一定要去看一下。所以不得不说它的前期宣传还是到位的，外加伊能静小姐最近大婚，她的励志故事让很多早已心灰意冷却恨嫁的大龄女青年都重新燃烧起了对爱情对婚姻的渴望。

只是，当我们真的看完这部电影后，朋友问有什么感受，我竟然一时语塞。不是对她的提问表示惊讶，而是我真的不知道有什么可以说的。故事一点都不难懂，老中青三代的女演员也很具有话题型，有点类似张艾佳以前拍过的一部20、30、40的电影。但是可能伊能静想要阐述的东西太多了，看完除了毫无感想外，还真的不知道要评论些什么。

于是过了一天后，我细细回想起故事的情节，逐渐有些明白了她的意图。只是，她的讲故事能力还是需要和她在这部电影中的演技一样需要有很多的加强，而这第一次试水的导演处女作只能用很一般来评价。因为缺乏整体故事的冲击力，叙事不饱满，人物的纠缠也只是故弄玄虚的装腔作势。

陈乔恩出乎意料的美丽，比起在锦绣缘中被压扁的五官，这部电影一定会让她重新获得粉丝的青睐。一个在pr行业处于佼佼者的年轻女性陷入一段三角恋中的故事并没有什么稀奇，而对象是一个凤凰男且未婚，这个故事本身就不太站得住脚。和她竞争的对手是一个至始至终都没有露过正脸的平凡女子，所做的事情就是照顾凤凰男生病的父母，擦身服侍，尽心尽力，而这个男子并没有和平凡的正室女友结婚，而是徘徊在两个女朋友之间长达六年。

首先，平凡女子服侍男方父母导致男方不能抛弃她，这个理由太过牵强。乔恩妹虽然不能贴身照顾，但是至少可以请个佣人或者身体力行地通过人脉找好的医院治疗，我相信在背景方面一定是乔妹胜出；

其次在事业方面，乔恩妹可以帮助男方创业开一个属于自己的律师事务所，这样男方的事业就会有新的发展和好的未来，也可以彻底摆脱凤凰男的身份。

再者，男方口口声声说最爱的是乔恩妹，却迟迟不和前女友分手，也不给任何的承诺，每次因为这个话题争吵，理由都是父母生病需要人照顾，那个她什么错都没有，不能就这样把她甩了，且父母已经习惯了她的存在和陪伴，为了老人家考虑，还是

关于爱情的思考 ——读《我是女王》有感

槐荫区院控告申诉检察科 周梅

歌德：这个世界要是没有爱情，它在我们心中还会有什么意义？这就如一盏没有亮光的走马灯。

《我是女王》是玄默著伊能静监制的一部情感小说，台湾艺人伊能静导演处女作原著小说，该书囊括了女性爱情观的许多想法，阐述了女人之所以是“亚当肋骨”的缘由，即不管什么阶段什么年纪，爱人和被爱都是女人永恒的主题。

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“剩女”激情浪漫的爱情情结

“剩女”ainne是向往幸福婚姻，却已没有时间去精挑细选的女人，玩不起，也输不起，当mark说“我会为我的理想放弃一切，因为真正爱你的人不会让你改变自己，因为他爱的时候你就是那样的”。ainne或有些许的担忧，她以为那将是另一次的抛弃，她已经不能承受那种孤独，那种挫败感，她胆怯退缩，但终究她还是敌不过那种青春小鲜肉的味道—勇敢、纯真，像一团时刻在燃烧的火焰，满足了未婚女孩们对爱情的憧憬，她不喜欢富二代王子煜，即使他是那么的儒雅绅士和温柔。这就是流淌在剩女心中那高尚纯洁到不沾染任何尘埃的爱情因子，不现实但唯美。

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纯爱的付出不是一种愚蠢，而是自私

candy是不顾一切宠爱男人的小资女人，即使那个男人脚踏两只船，即使他最后还是离开了，有人或许认为这女人真傻，candy真的是愚蠢到只付出却不想得到任何回报吗？不，她实际是最爱自己的人，她最知道自己想要什么，不停的想念一个人，不停的为一个人付出，就是在不停的不平衡中，想获取更多的爱，因为得不到相对于失去而言，不获利就已经是盈利了，她就是这种心态，但最终她还是输了，男人选择了一个照顾其父母的女人，实际上candy不断的付出并不是无偿的，只是偿还的债是无形的情，她忘了对于爱情的无尽索取对别人而言也是一种隐形的负担。

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勿信已婚人的爱情，那是一种负重

tina，成熟多金，性感高傲，自以为已看透男人，可以把男人玩弄于骨掌之中，可她却遇见曾经纯朴的初恋家伟，像恋爱中的女人一样，她相信自己是被爱的，不停的看手机，不停的发短信，那份娇羞和期待让她变成一个她自己也曾经鄙视的女人的样子，但事实是什么？她就是那个家庭平淡到无聊而想找点乐子的男人的一滴调味剂而已，他以为她不需要男人，包括物质和精神上都是，他以为她是安全的、冷静的，但是女人的占有欲从来没有消失过，她也需要那种被爱的感觉，她还愿意相信爱情，可是当她看到家伟手机上显示她的号码为“家政妈妈桑”，她

我们可以在影片中感受到自己内心的一片净土，当看完电影，我们的内心激动不已。观后感中体现的也是观众对作品的评价和感受，观后感可以让我们更好地体验和探究人生的多样性和丰富性，那我们应该如何来写一份观后感呢？本文将全方位深入剖析和分析“电影女王观后感”的多个方面，还请你收藏本页以便后续阅读！

电影女王观后感【篇1】

明明是一部不太伤感的电影，可是在最后几分钟却一直在流眼泪，还把鼻子哭堵住了。明明就没有什么好哭的，可是我就是忍不住一直掉眼泪。

怎样才算好的生活?是像艾琳达那样生活在时尚领域和上流世界的顶端，每天穿着各种最新款式的奢侈品，过着许多人梦寐以求的高端品质生活，把所有时间都投入工作，实际上因年龄和薪资险遭老板开除通过出卖朋友和逼迫老板才得以保住工作，家庭生活支离破碎，身边没有朋友没有可以袒露心扉的人儿;还是像女主最后选择的那样褪去一身华丽衣裳，穿着简单便宜的衣服，和男朋友相亲相爱过着并不富裕的生活。

我很向往轰轰烈烈的繁华，也期盼细水长流的娴静。时尚是艾琳达的梦想，写作是女主的追求，她们都只是在为自己喜欢的事情而努力着的人儿。每个人有自己的想法和梦想，我不能评判哪种生活选择更优，哪种生活方式更累。我希望有朝一日后的自己，能朝着自己的梦想前进，在追求梦想的道路上坚守自己，兼顾家庭和友情，我害怕也不喜欢孤独地去度过一生。

电影女王观后感【篇2】

《穿普拉达的女王》这部电影，有人说它是女人看的电影，也有人直指这是一部体现女性主义的电影。然而看过之后，我说不上多少喜欢它，也没有与电影中体现的所谓“女性主义”产生太多的共鸣。后来又细细地想了一下，忽然便探到了关键的点，体现于其中的主要展现在女王米兰达身上的，或许更多只是一种传统观念主宰下的“女性主义”。而电影视角，更多对此采取的不过是一种贬低甚至说嘲讽，这从安迪最后的回归清晰可见。

首先，从选材看，电影的主题是时尚。这个话题，怎么说呢。我这里想摘录宋振宇撰写的影评《现代社会都市女性的选择——解析电影＜穿prada的女魔头＞》里的一段话聊以达意：“美国女权主义理论学家劳拉.摩尔维从性别意识的形成这一角度，将“被看的女人”一说进行了发挥，她认为男性主体是观者，而女性则是被看的客体，“看”与“被看”也象征了权利的归属。女人在她们传统的裸露癖的角色中同时被人看和展示，她们的外貌被编码成是具有被看性的内涵。” 女人看着她们自己“

我是证人观后感（一）

看完电影后，终于缓缓地喘一口气。荧幕里不是最后的最后，一场彻夜大雨冲刷大地，这天，终于亮了。

很显然，这并不是一部能够轻松赢得好评的电影，无论是号召力巨大又话题性十足的主演们，还是网友们乐此不疲吐槽讨伐的剧本题材，在大众的审视下，这些都被无限放大，为它加持也给它枷锁。这也不是一部能够让人看得轻松的电影，惊悚罪犯题材，涉及到盲人、连环杀手等众多并不那么轻松的内容。

但是这的确是一部值得一看的电影。

并不是太过复杂的故事，一宗案子，两份口供。双方各执一词，牵扯出一连串的险阻危机。全片都笼罩在所营造的紧凑沉郁气氛里，让人为之揪心随之起伏。我知道生活并不轻松，但这部影片一开始就毫不留情赏上一击，杨幂饰演的前任警官路小星连续遭遇不幸，生活中处处不便挫折像鞭打，一次又一次敲击受伤的灵魂。鹿晗所饰演的林冲踩着滑轮出场极尽年少得意的飞扬，一嘴儿的京腔拽得二五八万似的，贪着点不起眼的小便宜。偏偏险境当前，只凭一份义气就毅然出手相救，倒将二十岁男孩的嘴硬与心善拿捏得恰如其分。

两个人牵扯进入案件的理由各有不同，一个是因为执拗的正义感与深藏的不服气，一个是因为执拗的争胜好强与潜在的正义。朱亚文所饰演的罪犯，面目俊朗声音低沉，偏偏将偏执演绎得淋漓尽致，隐藏在城市的暗处自我毁灭般地作恶，让人心惊胆颤。

影片最初节奏进展飞快，如小石入湖面，激起一波波多番追逐打斗。手持着一小方正义，身后像是有了听不见的脚步，那些黑夜暗得像是没有尽头，但是林冲这"小屁孩"偏偏不害怕，突遭惊险后就只得一句满不在乎的"靠",还顺带给影片赠送为数不多的笑点在那样危险的境地，年轻的脸看起来却是止不住的亮堂。最爱轮滑追逐戏，行云流水把艰险境地轻巧处理，让人莫名充满大无畏的勇气。

与罪犯相斗的过程凶险血腥累累，奔跑、强夺、摔打，紧张与恐惧深入人心，隔着屏幕都觉得身体某些部位在一下下地疼着。窒息的恐慌感与亮堂的正义感交错，一直持续到最后。暴雨倾盆里，突然想起主角受访时曾经提到冷得车顶都结冰的夜半，他们一次又一次地自我重建重演。而那份自我摔打，在近在咫尺的大荧幕里让人感受得很彻底。

当然并不是完全灰暗阴沉的电影，聪明乖巧的导盲犬、拿不起架子的搞笑大叔都可爱极了，男孩开怀的明亮笑脸、耍贴心的琴音歌声、一盏盏光芒环绕的携手向前，都给电影增加了不言语的温柔善意。像生活，有好有坏，但是总不会一直都在谷底是吧。你看，

《我是狼》观后感

文／小义大道

看到儿童动漫电影《我是狼》这个名称的那一刻，瞬间想到的就是儿时听过的狼来了的寓言。所以便先入为主的以为这会是一个很有喜感的童话故事。然而当影院的华灯亮起，相信没有人会笑的出来，因为这其实是一部略带伤感的影片，其中纠结了很多看得见却摸不着的东西有小伙伴之间的信任和友情，也有成年人对小孩子的不解和误导，最主要的，是这部电影告诉了孩子们一个简单的道理：是什么不重要，做什么才重要！

电影讲述了一只小白狼小白和一只小红兔耳朵两兄弟一起去冒险的故事。狼和兔子怎么成了兄弟呢？原来小白是被兔妈妈在河里捡来的，但是一直不知道他是什么，所以就把它当成了兔子。于是小白就这样和兔妈妈的亲生儿子耳朵成了兄弟。但是，兔村儿里的短尾（黄渤配音）却发现了小白是狼的事实，于是便怂恿村长以取生命之果为理由要除掉小白在经历了千般考验和万般劫难之后，耳朵虽然取到了生命之果，却就此失去了至亲的小白！

在这部电影中，小白是狼，但当他为了帮助耳朵得到生命之果而付出了生命时，所有人都不曾它当成作恶多端，杀害自己亲人的狼。因为小白虽然是狼，但他尊敬长辈，爱护幼小，对朋友有义气，对妈妈有爱心，对兄弟有诚信幼小的心灵没有狡诈和鬼计，只有甘心奉献一心为人。这时候，它还是狼么？对于狼，我们以前总把它当作坏人的代表，从打败野心狼消灭狗豺狼这些标语到给孩子们看的喜羊羊战胜灰太狼的动画。狼，成了恶势力的象征！但这样僵化的世界观，显然不利于如今发散式思维的儿童教育。

有鉴于此，导演于胜军带给了我们一个崭新的世界，一个不同以往的故事和一群我们的认识中习以为常但在这部动画里却千奇百怪的动物世界！无论是片中的主人公小白和耳朵，还是作为反派的大黑鱼、大蛤蟆、绿色的野鸭、蓝鼻头的饿狼、没有鼻子的雪怪、诡计多端的火龙，抑或是帮助了小白和耳朵的小红鱼、大熊猫和红乌鸦，这些动物都和以往我们认识中的这些动物有了很大的变形。可以说，导演于胜军追求的也正是这种效果。让人不由得联想到了宫崎骏漫画中那些光怪陆离的生物。

看着《我是狼》中的这些动物，似乎总能联想到《千与千寻》中的各种妖怪，《霍尔的移动城堡》中的那些巫师，甚至连黑森林里的精灵也能让人想到借东西的小人。从中不难看出，导演和制作团队是带着向经典致敬的敬畏之心，却又不拘小节，突破了以往的一成不变，全心全意的为中国的小朋友打造了一个另类新奇又具有中国风色彩的动画世界。

看到《幸运是我》这部影片纯属偶然。那天，独自在家整理客厅时，随手打开电视，屏幕上映现的是一个尖酸刻薄的老板娘正朝一个显得倔强暴躁的小伙子大声嚷嚷，然后小伙子甩门而出鲜明的港产片特点：环境逼仄，人物急躁。我也只当作一种声响存在，并没在意。直到画面上出现惠英红演的芬姨在斜坡上一边手忙脚乱地翻拣着大袋小袋，一边喋喋不休地抱怨时，人物表现出来的那种笨拙迟钝，那种孤独无助，令人触目惊心而此时，我正身穿家居服，手里拿着抹布，完全的中年家庭妇女形象，也许就因为影片中人物的慌乱、无奈触及了我心底里有关老之将至的惶恐悲哀吧，带着探询的惊异，于是我坐了下来，忘却午间的疲倦，直至把片子看完。

影片的最后一个镜头是芬姨在久久凝视着阿旭的画像之后，恍然记起刚才要画的是阿旭耳后的胎记，然后露出豁达安然的笑容芬姨的笑容诠释了找到依托的幸运和踏实，令人觉得温暖和感动，而同时，另一种思索的意绪也自然泛起好作品就是这样，以真诚的表达给观众会心的触动，令人回味，引人深思。影片虽然保持了港产片的动感风格，但粗砺、快节奏的表象里却包含了更多的细腻、温馨，包含了对世事人生的细心体察、用心探讨，这是谁导演的作品？我想我又必得经过一番反复地咀嚼，我又找到了一部能有话非说不可的作品。

影片讲述了现代都市中两个孤独无依的人阿旭和芬姨偶然相遇，在相处过程中由疑忌而了解，由同情而互助，终于彼此信任，互相关爱，相依相伴，不是亲人胜似亲人的故事。

影片中的阿旭是一个在单亲家庭中成长起来的小青年，他倔强孤傲，刚直暴躁。故事开始的时候，阿旭刚刚失去母亲，他孤身一人带着母亲的骨灰返港寻找父亲，在好不容易联系上父亲之后，父亲却漠不关心，敷衍了事。落寞郁闷的阿旭面对老板娘的刻薄、欺诈，情绪爆发，愤然辞职，生活陷入困境，更因为拖欠房租不得不流落街头。而芬姨则是一个单身独居、患有轻度老年痴呆症的老年妇女，她固执地生活在灰暗、破旧的环境中，孤寂怪僻，租客在觉察了她的病症之后匆忙离去，而她却毫不知觉。在记忆混乱、经常健忘的情况下，芬姨的日常生活困窘无助，意外和危险随时存在

影片中，铿锵回响的是这两句话：人和人之间是讲缘分的，那做人不就是你帮我，我帮你吗？阿旭和芬姨是有缘分的，他们的缘分就起因于芬姨买菜回家时东西掉落，阿旭看见了，随手帮忙捡起，然后在芬姨的要求下还帮她把菜提回家他们就这样相识了，因而在阿旭失去居所，需要得到住址证明而没有别人可以

湖南卫视播出了一个音乐类的节目《我是歌手》，从第一期开始看，我觉得这是一档非常不错的节目，让我们听到了那些姗姗来迟的好声音！以下是小编为大家整理的《我是歌手》观后感，供大家参考，欢迎阅读！

1、《我是歌手》观后感

如果说20xx年最红火的音乐类节目，那必定是《中国好声音》。那20xx呢？不用问也知道，肯定是湖南卫视的《我是歌手》。虽然它是一档由韩国引进的歌手竞赛真人秀节目，但中国版的《我是歌手》一点也不缺少中国的味道。

《我是歌手》开播以来，吸引着不少观众的眼球，那句耳熟能详的开场词“立白洗衣液，我是歌手……”已近传到了个个人的口中。《我是歌手》不仅仅是一个比赛，它还是一个表演的舞台，一个集结了乐坛资深唱将、中流砥柱和新生代佼佼者的顶级豪华音乐盛宴。绚丽的灯光，专业的音响设备，一流的乐队，仿佛都让歌手觉得我不是在参加一场比赛，而是在举行自己的演唱会。

《我是歌手》的节目中带给我们很多的中国好声音，有的歌曲能带我们回到那些似乎遗忘了的岁月。唱歌者，陶醉，听歌者，心碎。节目中的黄绮珊能说是一鸣惊人，节目开播前，很多人都不认识她，但凭借着他的天籁女声，获得了两连冠。她的歌声先是进入人的心灵深处，然后在从里到外，向人的全身每一个细胞发散渗透，旋律从最初的抒情到激昂，短短五分钟，捕捉了所有观众的心，以至全体起立，一同鼓掌，为这位华人歌者而感到骄傲。

节目中歌手林志炫是我最欣赏的一位，他高亢的男声让人佩服！第一次亮相唱的那首《没离开过》让我至今还记得！他的真假音转换自如，唱高一个八度是眉头一点也不带皱，最完美的演绎，最高境界的唱功，他就是live神级唱将。

《我是歌手》带给我们的有很多很多，希望能继续听到更多的好声音！

2、《我是歌手》观后感

《我是歌手》是湖南卫视推出的一档综艺节目，一档音乐节目，但是节目传递出了正能量。

这个节目有意无意的提起“真唱”。事先采访沙宝亮的时候，他说了这样一句话“很多电视台节目的录制百分之多少都是假唱，这个不是，这个是真唱”，羽泉组合中的胡海泉客串主持的时候，在介绍黄贯中登台之前，也专门普及了音乐知识“马上要搬上来一整套的鼓，还有这么多的音响，这么多的线，还有无线发射器，这是真弹，那些没有线，没有音响的都是假弹，我们既杜绝假唱，也不需要假弹……”这些东西的宣传，用现在一个比较流行的词汇来形容，就是“正能量”！

这些都在告诉我们曾经我们也许被很多的

看完电影，对于女主角娜佳，我的第一感觉就是她的天赋确实不足！

何以见得呢？影片呈现出娜佳大概的成长历程：2003年（7岁）时试图学习花滑，被伊琳娜教练拒绝，教练对娜佳母亲直言娜佳的不足之处，并建议她练习滑雪。教练说：娜佳身体协调性很差，腿也不够直；妈妈为了激励非常想学花滑的娜佳，告诉娜佳：你做得很好，你是天生的冠军，而且补充道：教练说你很有滑冰的天赋。

其次，三周捻转托举这个动作娜佳做了两次dou以失败告终；个人感觉根本原因在于她花滑方面的天赋不足。

那为什么娜佳又走上了花样滑冰这条路呢？母亲的激励在其中起到了关键的作用。这在心理学上叫做人生脚本，影片中的娜佳自始至终都没有从天生的冠军这个脚本中完全走出来。就是在母亲的善意谎言激励下，在母亲的陪同下，娜佳开始了自学训练；并凭着自己的刻苦被伊琳娜教练收入麾下。其间，母亲的去世对娜佳的打击很大，同时更坚定了她要实现母亲愿望的决心（这与她的禀性中的不服输有一定的相关性）。在学校，娜佳依然凭着自己的刻苦与坚韧，从一众同学中脱颖而出。其后，为了能夺取双人滑冠军，娜佳在伊琳娜教练的推荐下，去到莫斯科经过面试，成为了世界顶级花滑男选手里奥纳夫的搭档，并获得了参加花滑世界杯的资格。事业、情感渐入佳境。

然而，在得知参赛信息之后的一场冰雪秀中，里奥纳夫在事先没有告知娜佳的情况下，在其毫无思想准备的情况下，执意表演从没练过的三周捻转托举；导致二人摔倒冰面，娜佳更是重伤入院。当得知娜佳可能瘫痪，无法与自己一起参赛时；里奥纳夫选择了离开，并开始另选搭档。

健康、情感、事业三套马车搁浅，娜佳陷入了极度的绝望。娜佳和里奥纳夫的种种表现，都是把花滑世界杯上夺冠这一目标作为了自己生活的导向，一切都为这个目标服务、让路。正因为如此，一旦达不成这个目标，各种负面情绪就涌现了出来。娜佳的事业、婚姻情感、健康皆是如此。正是由于目标导向，在情感方面她才会选择里奥纳夫。娜佳和里奥纳夫追求事业成功方面，是同一类人。

年前我的一次重感冒，也是源于目标导向：我外出时被liang风吹得头昏脑涨，第二天就开始发烧，我反思是自己抵抗力差！可是，为什么会抵抗力差？就没有去深究了；所幸中庸班的王老师提醒了我，她说：你是太累了！这时我才反应过来：之前为了完成一篇观后感，为了达到所谓的完美，逼着自己熬夜、反复观看同一部电影、不停地截图；生怕错过每一句台词，把自己整得非常疲倦。经