老男孩之猛龙过江影评（一）

你是我的小呀小苹果，怎么爱你都不嫌多。一首神曲《小苹果》旦夕间红遍大江南北，这首歌曲出自喜剧片《老男孩猛龙过江》，主演肖央和王太利在一部微电影《老男孩》中展现了真我的风采，这次他们要跨越到美利坚合众国去笑傲江湖。

喜剧片《老男孩猛龙过江》的导演是肖央，他的实际上也是《老男孩》的导演，作为院线大电影，这是他的处女作，但完成度不错。从类型风格上来说，《老男孩》有笑点、有看点，同时还有理想情怀值得点赞。在接近100分钟的片长里，肖央和王太利几乎是使出了吃奶的离奇极尽滑稽搞笑之能事，总之，就是让观众能够笑声不断，而且还是那种自然而然的发笑。

肖央和王太利严格来说是其貌不扬，当然不能算是帅哥类型，但两人的确是有才，真有才。肖央是导演和编剧，王太利就是歌曲《小苹果》的词曲作者，两人都算是术业有专攻。《小苹果》作为《老男孩猛龙过江》的推广区和插曲，在影片上映前就已经红遍全国，对影片当然是起到了推波助澜的作用。同时，也给了目前非常贫瘠的华语乐坛注入了点活力，现在能火的原创华语歌曲真的太少了。

单就电影本身而言，主题仍然是奋斗和理想。但是，肖央和王太利把舞台搬到了美国，这里会有黑帮、犯罪、杀手、选秀等等光怪陆离的事情。到了外国，两人玩得更野了，但是追求成名的梦想没有改变，还是叫做筷子兄弟，还是无比犯二和耍贱，不过这对活宝的表现是足够幽默和搞笑的，所以也算是能够支撑起影片的笑点。

上面刚刚说过肖央和王太利其貌不扬，但是两人不算英俊的外表却非常适合演喜剧，因为喜剧本来就是让人看到丑的事物被破坏，这或许也是人们都有点幸灾乐祸的心态。看着王太利一脸纯天然的无辜相，已经是让人莫名发笑了。配合影片中的各种奇遇，这部喜剧奉献给观众的就是一道搞笑大餐了。

肖央生于1980年，王太利生于1969年，但实际上两人外表看起来年纪差距不大所以组成筷子兄弟组合还很般配。两人有一个特点容易让80后及70后观众产生共鸣，那就是怀旧，对于80年代的集体记忆，两人在《老男孩猛龙过江》的装扮，还有对于很多过去流行文化的致敬，以及流行音乐的记忆，都很容易引起中青年观众的共鸣。这一点，在他们的《老男孩》中就已经凸显，很庆幸他们这个情怀一直保留到了大电影中。

老男孩之猛龙过江影评（二）

筷子兄弟曾经的《老男孩》，引领了时至今日仍兴盛不衰的网络微电影风潮，其故事内核很简单：两个长不大的、坚持梦

《老男孩猛龙过江》观后感

文/杀手里昂leon

作为筷子兄弟的首部大电影，影片《老男孩猛龙过江》的故事背景设置在了大洋彼岸的国际大都市newyork，这一方面凸显了筷子兄弟的野心，另一方面也暴露出筷子兄弟在面对商业化市场竞争时的巨大压力。

四年前，由优酷出品的十一度青春压轴微电影《老男孩》一经上线便引发了70后、80后的集体怀旧情绪，成为当年互联网上的一个热点事件，关于青春、梦想的话题一直延续至今。然而，微电影与大电影毕竟属于两种不同性质的媒介，一个为用户提供免费体验，一个却需要用户有偿享受。如何将网络点击转化为票房收入是筷子兄弟将微电影搬上大银幕必须考虑的问题。

在这部大电影中，筷子兄弟依然延续了微电影《老男孩》中关于梦想的主题，并且在剧情上保持了微电影中小人物的人物设定，试图让影片中的人物与观众的记忆吻合。肖大宝在一家洗浴中心靠卖唱卖笑维持生计，王小帅则是一个吃软饭的上门女婿。然而，两人却始终没有放弃当初的梦想，梦想有一天能够站在大的舞台上唱歌。于是，导演将这个舞台搬到了newyork，筷子兄弟上演了一段二傻大闹扭腰客的冒险旅程。

影片纽约背景的设置不仅使整个故事的格局更大，而且还有效的规避了国内的审查制度，可以在商业包装上也做得更加花哨绚丽一些。为此，导演仍以梦想为主线串联起整个故事框架，在主线之外却加入了大量黑帮、动作、谋杀、爱情等商业元素，有意模仿香港、韩国类型片的创作风格，美国监狱的群殴、黑帮火拼等桥段颇有好莱坞大片的风范。特别是白虎兄弟这条线索是成为影片中的一个亮点。影片有意通过白虎兄弟与筷子兄弟在相貌上的相似性与人物身份的巨大反差来制造误会冲突，白虎兄弟的冷面沉静与筷子兄弟的嘻哈耍贱，一冷一热，增加了不少喜剧效果。虽然这种类似桥段在八九十年代的香港电影中随处可见（最典型的便是成龙在《双龙会》中一人分饰两角来制造喜剧效果），但是，在筷子兄弟的重新演绎之后依然能为观众带来新鲜感。

在微电影中，筷子兄弟讲述了两个小人物追逐梦想并获得成功的感人故事，而到了这部大电影中，筷子兄弟依然讲述了两个小人物为梦想追逐的故事，但是最终的结果却是回归了平凡，两人并没有在newyork收获梦想，而是回到了原来的生活。在newyork的那段冒险经历对于筷子兄弟来说，如同是做了一个梦。或许，这是筷子兄弟这四年之中的一种成熟。梦想对于大多数人来说，不一定是能够实现的，有梦想

观老男孩之猛龙过江有感 从电影院走出来，我就觉得脑子乱乱的，这部电影是一部杂糅的喜剧片，跑题的励志片，沉闷的动作片和违和的爱情片，可是就是这样一部你难以定义的“烂片”，我却莫名奇妙的难以释怀。 可以看出来筷子兄弟想通过这一部不是电影的电影讲述很多东西，但是那些东西就是那样只可意会，不可言传，所以能从这部片子中感受到多少，完全凭个人发自内心究竟想体会多少东西，人的内心就像一片天地，天有多高，地有多深？筷子兄弟把许多东西揉进这部片子里，不断去寻求观众的共鸣，有些人敞开心门，或会心而笑，或怅然若失，或感动落泪，亦或闭上眼睛陷入无尽的回忆之中，这就是我在观影同时观察到的。同时也有人选择把一些往事永远尘封不再打开，所以，这部片子我觉得真正值得称赞的地方在于他唤醒了千万的“哈姆雷特”，无论褒贬，它在某种意义上来说，已经成功了。 当然，作为一个88年生人的我，也有我眼中的“老男孩”，也许年纪尚浅的观众更多的会觉得男女主角的线进行的蛮好为何要突然一转，结局突兀不完美，也许年长的观众对片子对现实与梦想的阐释见怪不怪，早已不为所动，最多会为那首改编自《ich)它不能露头，因为会被人们冷嘲热讽，梦想是自己的，要深深的埋起来，在某年某月，我们不知第几次被击倒的时候，看着空无一物的现实，我们知道在这惨淡的下面，有一颗希望的种子，有一种信念，它来自年轻的我们，它代表了我们从未放弃，它是我们重新站起来的理由。 片子的最后，筷子兄弟重新聚首在老礼堂，一个放下吉他，一个拍下照片，我们恍然发现，他们只是带我们做了一个90分钟的梦。最后坐在天台，对着夕阳的我们才显得那么真实，只是美国一梦，没有美女和掌声，肖大宝还是那个浴池卖唱的，王小帅依旧窝窝囊囊，他们不过是想告诉我们，当梦想变成梦，或许难掩悲伤，可是我们也要唱着歌去接受：当梦想只剩梦，或许只是因为我们不再敢想，那就当作我们今天才毕业吧！

《老男孩猛龙过江》观后感

文/云飞扬2046

老男孩再次出发，已经从内地走向了纽约，但很可能只是一场梦。肖央编导演的《老男孩猛龙过江》，是对四五年之前那一部微电影的放大加强版，并且加上了更多的食材，有动作、有情感、有风光、有更多的音乐，毫无疑问，也有不切实际的梦想。有了梦想，向宇宙中心发射强烈的我要成功的信号，于是两条老咸鱼也能过江，成为猛龙。

肖央以乱炖热血青春的勇气，拍出了一部老男孩励志故事。老男孩的名号已经说明他们是人到中年抓住青春的小尾巴，这就必须以乱炖的方式来呈现故事。他们的青春，无法如《致青春》、《同桌的你》、《中国合伙人》有明确的关键词，《老男孩》注定要在一锅乱炖里熬出来属于自己的老汤，老汤熬好了，那个香味不一般。

本片监制是《猛龙》导演李仁港，动作指导是梁小熊，《老男孩猛龙过江》的动作部分还是很有特色，相当符合故事设定。肖央、王太利继续以筷子兄弟（肖大宝、王小帅）的名号混迹江湖，肖大宝在浴室驻场，王小帅则在肥婆老婆家等待拆迁，他们没有去过纽约、夏威夷和旧金山，香港曾经那么香，美国还是那么美，于是他们在一场梦一般的情境中来到纽约，参加《天使之声》的比赛。

本片看完之后，大家讨论最激烈的便是筷子兄弟是否真的做了一场梦，还是真的去了纽约，似乎两种情况都是可以成立的，暂时没法分出绝对的胜负。即使本片是动作、爱情、音乐、风光片，最有趣的还是对经典电影、流行文化的恶搞，美国黑帮分明是戏仿《美国往事》，特别是打的柔光昭然若揭，筷子兄弟参赛节目和毒蛇评委自然是《美国偶像》，而动作场面和搞笑桥段无疑是对李小龙和周星驰等电影的混搭式致敬。

《功夫》里的黄圣依，《老男孩》中的曲菁菁，都是男人回忆往事时完美的初恋，更多属于传说中的故事。肖大宝只能以声色取悦澡堂里的酒客，王小帅则要在老丈人的奚落下忍气吞声，他们曾经的梦想，在毕业之后早已经破碎，名利对于他们而言都已经是风中飘荡的尘埃。当于大宝被解雇之后，在后巷遇到美国骗子。当王小帅再次被老婆说道，躺在床上挺尸。

当他们再度回忆起，向着宇宙发射愿望信号。也许，在这时，他们的故事便进入异次元空间，筷子兄弟的镜像人物便是白虎兄弟，十步杀一人、空手夺白刃、战无不胜攻无不克的韩国杀手组合思密达。抛弃王大宝的马璐（曲菁菁饰演）能够成为《天使之声》的评委，本身也是筷子兄弟的一种善良的幻想。正如中国元素是如今美国电影和美剧特别流行的重要元素

电影老男孩猛龙过江观后感 合作中由于个性的问题难免会有些不愉快，这些在实现梦想的过程中又算的了什么，当然，原则性问题是不能动摇的。看到了两兄弟的相互扶持相互鼓励，人生得一好伙伴足以。就算是在最困难的时候，调整心态，重拾信心，总是会有转机的。宇宙永恒不变的规律，万有引力定律，好的心情好的状态一定可以吸引会好的事物发生的。筷子也可以化成一条猛龙，腾飞起来。 关于取舍 王小帅抛下妻儿来到纽约寻梦，肖大宝拿着老爸的棺材本出来再拼一次，女主角放下了幸福生活才成为了纽约的明星。记得有个长辈说过，放下该放下的才能轻松上路。舍得舍得，不先舍去，哪来获得。我现在放下了的，迟早要数倍的收回来。 关于真爱 在电影中明白了什么才是“有一种爱叫做放手”，肖大宝因为爱她才不想限制于她，让她自己飞得更高更远，这背后需要多大的勇气呢。想起多年前的我也是如此无奈的痴情，至少现在我知道还有一种爱更需要勇气，“留下来吧”，简单的一句，很多时候爱是需要勇气自己争取回来的。有个美丽的童话，两个相爱的人一旦分开就永远不能回头，一旦回头就会变成石头，再也回不到从前。如果真有真爱，我相信另外一方一定会想尽办法让他再变回原来摸样。 还有一种爱，我在等你，你在这边过得还好吗？如果他欺负你我一定帮你揍他，这是何等的无奈。也可以做个转化：你要的爱我给不了，那就让我们一起去创造我们的幸福生活。 爱需要包容和关怀。王小帅的老婆对他的爱是那么的实在，那么的细腻，不管他的处境怎么样亦或者追求着狂妄的梦想，都能包容着，爱他就是爱他的全部包括所有的优点和缺点。他老婆在行李箱偷偷放下的高压锅，表达了自己多么的不舍；照片的同步，又寄托着无限的牵挂。我佩服这个女人的气度，即使发现了老公在外面潜规则，也能给老公留足面子，不是直言点破而是旁敲侧击，这样的伴侣值得一辈子拥有。爱，无需多言，藏在心里，溢于言表，满满的都是幸福。 看完整部电影，享受了一段心灵洗礼的旅程，这也是自己的心路历程。“青春如同奔流的江河，一去不回来不及道别，只剩下麻木的我没有了当年的热血”，每次听到这首歌鼻子都酸酸的，迟早会是个老男孩，当青春已逝，梦想何在？

《老男孩猛龙过江》观后感

文/阿木

2010年时，一部由肖央自编自导自演的微电影《11度青春之老男孩》风靡网络，其将迈克尔杰克逊的歌曲、mv，还有九十年代时流行的bp机、磁带等，并结合当下的快乐男生的选秀节目，糅合成对于逝去青春的舒缓而忧伤的回忆，让众多在上世纪九十年代度过自己的青春岁月的网友，随着那些流逝的、淡黄的影像（这也是影片有意的处理）共鸣。如今，肖央与王太利这对筷子兄弟组合，携带着跨界合作的大电影《老男孩猛龙过江》归来，再次演绎坚持追寻梦想的青春童话

戴锦华曾在《电影批评》中指出了青春片跟青春偶像剧之间的主要不同，青春片在于表达了青春的痛苦和其中诸多的尴尬和匮乏、挫败和伤痛。可以说是无限美好的青春的颠覆。青春片的主旨，是青春残酷物语，而青春偶像剧则以迷人、纯情、间或矫情的白日梦，将年轻的观众带离自己不无尴尬、挫败的青春经验，或者成功地以怀旧视野洗净青春岁月的创痛。

而从当年的《11度青春之老男孩》再到这部《老男孩猛龙过江》，则无疑是处于青春片与青春偶像剧的某个平衡点（如何寻找到这两者之间的平衡则是比较考量创作者能力的）。在前者当中，中学时代追求女神的勇气，再到现实里与胖妞结婚生活的现实，夹杂的是梦想在现实里变成泡沫的残酷物语，而两人以为的友情，在对方的眼里也一文不值，只是这种永不放弃的追寻自己的音乐梦想的精神，让青春在流逝的岁月里依然绽放着丝丝的光亮。

《老男孩猛龙过江》在整体上延续了《11度青春之老男孩》的这种追求梦想、青春残酷的博弈与平衡，所以，在影片的前半部分，肖央扮演的肖大宝念念不忘自己的北方摇滚歌王，却又无奈的在浴室驻唱，一边唱着自己不想唱的歌，一边无奈的喝酒，而王太利扮演的王小帅则入赘几乎是夹着尾巴做人，两人在青春岁月里对于音乐的热爱、追寻，在现实的夹缝里终究因为一次被骗而得以在远洋延续。这也就使得《老男孩猛龙过江》既不同于一般的青春片的残酷物语，如贾樟柯的《任逍遥》、杨德昌的《牯岭街少年杀人事件》等，也不同于青春偶像片的那样阳光明媚青春灿烂，如不少的国产青春片，而是在残酷现实里折射出丝丝缕缕的暖意，以及对于梦想的坚持。

但《老男孩猛龙过江》并不满足于重复《11度青春之老男孩》，还借鉴了一些类型片元素而增添了不少的娱乐性，这大概也与香港导演李仁港的加盟有关。影片后半部分杀手兄弟的剧情设置，及高潮时在选秀节目上的动作戏，便带有不少港式动作片的痕

《老男孩猛龙过江》观后感

文/苏筱兀

筷子兄弟主创的电影《老男孩猛龙过江》散发着一股很强的原始冲击力。这种冲击力是野蛮的张扬的，颇具生命力的。就像电影主题曲《小苹果》，血洗各大网站，听到抖腿停不下来，观众也无法抵抗电影带来的震撼。不同于视觉大片身临其境的画面冲击，不同于青春怀旧片感同身受的代入感，《老男孩猛龙过江》带给观众的震撼是当头一棒，是扭曲的、拧巴的、违和的、变态的美感。

电影开场两位四十多岁穿着中学生校服的老男人面目表情地坐在一群欢快的青春洋溢的中学生中间。我当时心中的想法汇聚成一个字，呃。当我们习惯了同类型电影在回忆青春时选择与青春匹配的靓丽男女，忽然面对如此糙的一对老男人出现在唯美的画面中，那是三观尽毁。你知道，如果说34岁的肖央还勉强能算个年轻人，45岁的王太利不仅比大部分中学生的爹都大，难为的是他还一脸天真猥琐难自弃。

可恰是这种怪异吸引着观众往后张望，导演，您搞毛啊？导演不慌张，他慢慢地抖开一个包袱，让你以为电影止于此时，又抖开一个包袱，再抖开一个包袱。先是现实生活的戏剧化，镜头从细节一点点退到局外，让观众看清全貌。肖央饰演的歌手化妆、登台、唱歌、洗脚城；喝酒、呕吐、就连这样都要被辞退。因为他老了，他就算拼命也拼不过年轻人。王太利饰演的上门女婿腆着脸对老丈人好，地位却不如狗。尽管他也傲娇有脾气，不过嗷嗷叫两声，最终还是不能挺直胸膛去做理发师，而将全部希望投掷于虚无的灵魂之书《秘密》，试图找到自己梦想的出路。

然而，当你认定这两个烂仔怎么可能有出路？叮咚，歌手被撵出门那刻遇到陌生洋天使，纽约歌唱大赛在向他们招手。接着一系列的凑钱出国，在纽约机场阴差阳错被误认为是韩国杀手，需要杀害的对象恰好是歌手的前任女友，前任女友是歌唱大赛的主力评委，杀手的幕后主使是前女友的老公诸如此类貌似狗血的剧情统统用上。导演甚至不遗余力，不仅安排超厉害的韩国杀手长得和筷子兄弟一模一样，毫不掩饰两位演员分饰四角，就连照片上杀手的妻儿老小都与上门女婿的一模一样，真是毫无违和感。

生活在一场幻梦中，荒诞才是正常。当你默认了观看该片的过程是被筷子兄弟洗脑的过程，是不作死不会死的过程，是奇葩人生观重新构建的过程，在纽约的一切便发生得自然顺畅痛快淋漓了。可梦会醒，这部电影又是严肃的，有痛点的。它像一个人嘻嘻哈哈没心没肺地在你眼前揭开自己的伤疤。你看不到他喊痛，却忍不住感同身受，想象他有

《老男孩猛龙过江》观后感

文/陈令孤

当安德烈巴赞把摄影的本体驱动定义为是一种木乃伊情节的时候，就暗含着对人类怀旧情绪的认可。我们尽一切力量与时间相抗衡，但终归无能为力，只能在虚幻的画面中缅怀那曾经或痛或乐的存在。筷子兄弟2010年的微电影《老男孩》，仅仅从名字来看，就弥漫着一股感伤的味道，时间的苍老与青春的梦想相结合，温柔地击中被生活所累的观众，在社会上掀起一股怀旧风暴，也让微电影成为一时的热门话题。

在这个过程中，作为网络视频大佬的优酷不仅提供了重要平台，并与中影集团联手从出品、策划、组人、监制到宣发全面主导，开启的11度青春系列微电影，既捧红了筷子兄弟这对组合，同时也是产业创新的一个突破。短短三年之后，互联网公司就成为中国电影的重要力量，在今年的上海国际电影节期间，就专门举办了题为视频网站引领电影业变革的论坛。所以，从微电影的《老男孩》到大电影《老男孩猛龙过江》也是顺其自然的事情，既有的名声能够带来宣传的优势，而这次优酷也是大电影的出品方。

但是大银幕电影和微电影毕竟是不同的，《老男孩猛龙过江》既要保持它之前的主题和风格，延续观众对它的期望，同时也要应对影院观影的气氛，在规模上必须得进行扩大。在这个方面，影片模仿了《泰囧》的做法，让故事的线索走出国门，来到纽约，这便摆脱了题材审查的束缚，可以进行天马行空地荒诞叙事。影片将参加选秀节目的主线和纽约黑手党的犯罪情节结合起来，杂糅以动作、情爱、歌舞等多种元素，以一种无厘头的闹剧方式完成了商业浮华外观对内在梦想主题的包装。因此，我们很难再将这部大电影与之前纯粹踏实的微电影相比较，但也不失为合格的爆米花之作。

情节的戏剧性以误打误撞的巧合为依据，呆萌傻的组合与严肃凶恶的杀手形成黑色幽默式碰撞，夸张的动作和超越现实逻辑的情节充满梦幻色彩，整部影片突显出一股九十年代香港无厘头喜剧片的气质。这种风格在当下的审美环境中其实已经过时了，但是在这部电影中，筷子兄弟独具个性的表演方式遮掩或是拯救了这些不足。他们两人反串的韩国杀手组合白虎兄弟从一出场就营造出诡异又让人发笑的气氛，王太利的猥琐表情和肖央故作犀利杀气的眼神，带来了密集的笑点。而由王太利操刀制作的插曲《小苹果》一反之前《老男孩》的伤感风格，充满喜庆，动感十足，已经成为本年度的神曲，这对影片的宣传以及观感都是加分的。

梦想这个东西，不说就是一片苍白，说多了又是一片茫然。微

老男孩之猛龙过江观后感 某日在电视里看到说筷子兄弟的《小苹果》很火，方才知道他们的新电影即将上映。《老男孩》那部电影以及那首歌，打动了许多人，尽管没有高大上的场面，但大多数人时光流逝后的现实人生和少部分因梦想而不言弃的执着都融入其中，直接打到观众的心底，对于这缺乏好电影的时代，《老男孩》是一缕清风。 我不爱看电影，但基于第一次的美好印象，我很期待。电影在晚上十点多，开始了，却只有我一个人，后来陆陆续续来了两对。 这次，电影比上一部多了许多高大上的东西，里面的歌曲也都还不错，只是在精神实质上却十分匮乏。 为什么又是两个人追逐梦想呢，这个在上一次影片中，已经表达过了；为什么又有一个肖大宝喜欢的女孩，最后是跟一个她不喜欢的人在一起呢，看的时候，后面的大哥就说：“现在的女的怎么都这样，我要是他就不要她了！”可是现在的女的也并不都是这样啊，肖大宝就不可以找到真爱吗，也许他曾经经历过这样的心碎，但是表达过一次，就不要重复，是否可以给观众呈现更多正能量。为什么要有那么多男女在床上的镜头，难道不出现这样的画面，这部电影就不能称之为电影吗？《同桌的你》这部电影，也是出现了这样的画面，虽然在现实生活中是不可避免的，但多么纯洁的一首歌，却配了这样一部看过后不能在人心里留下回味和感动的电影，实在是让人惋惜。 去年和同学一起看《那山那人那狗》，这部影片看过后让人肃然起敬。同样是刘烨主演的，同样是以山村为背景的《天上的恋人》，却没有多少实质内容，多了矫揉造作，看过后没有值得铭记和回味之处。 电影也好，书籍也好，人世间一切，要想真正打动人，必须传播正能量，以眼前的利益而做出的成果，便如昙花般稍纵即逝，却又不像昙花，还留了一个美丽的瞬间。 希望中国创作人能够深入生活，为广大的受众提供更多富有营养的产品。

《老男孩猛龙过江》观后感

在《变形金刚4》上映的当日，梦想不老优酷点映场观看了《老男孩猛龙过江》，并且在看片之前连续循环感受年度第一神曲《小苹果》，以至于我现在动不动就哼哼两句点亮我生命的火，火火火火火，根本停不下来。而110分钟里，就像肖央调侃的：筷子兄弟的节操从来就没捡起来过。无论神曲还是全篇，现场爆笑不断。

记得四五年前，优酷出品11度青春系列微电影的收官之作《老男孩》，一夜爆红，开启 中国微电影元年，更意外的是掀起全民怀旧潮，让我等80后像青春与梦想致敬。也许，这个信号促成了日后大银幕的青春怀旧电影层出不穷，致青春、合伙人、小时代、怒放、同桌的你，无问西东只是时隔五年，老男孩姗姗来迟。

我是少数既看过微电影，有看过话剧版和电影版的观众，《老男孩猛龙过江》的故事可以用新瓶装旧酒概况，主角依然是那两个没有节操人混蛋爱的家伙：肖大宝、王小帅。从主题上来说，《老男孩猛龙过江》和之前的微电影一样，是一部打着怀旧牌，糅合了梦想、二度青春的励志电影，只是此次夹杂了黑帮、动作的元素。影片一开场，往昔今日鲜明对比、人物命运多变都通过时间片段的穿插呈现，与微电影完全是一脉相承。

只是到了最后，微电影李两个老男孩梦回青春，用生活像一把无情刻刀、改变了我们模样那首着名主题曲向迈克尔致敬，对自己那一辈已经远逝的青春和梦想悼念。而大电影里，如果倒下就要站起来，输掉过去我定要赢回我未来，两个老男孩对自己曾经的青葱岁月、少不更事的种种不堪，以及不再年轻的身躯里燃烧着两颗渴望青春的灵魂做出了回应：青春不老、梦想不死！

王小帅和肖大宝的落魄现状吃软饭的倒插门和在桑拿献艺的华北歌王，为了不让人看扁，勇闯美利坚，遭遇了黑帮追杀不重要，追求音乐梦想，让身边人重拾生活信心才是青春不老的目的，相信很多观众还是会喜欢这部片子，不管是因为怀念已逝的年华和梦想，还是体会与把握未来的生活方向。

肖央和王太利肯定也想把整个片子弄得有含笑也带泪，有点可惜的是，影片后半部与实际生活还是产生了距离，不像微电影那样有较高的相似度让人不会觉得荒诞。但也正式片中有韩国思密达杀手的白虎兄弟，让影片多了荒诞的搞笑氛围，每一段打斗也都处理的很巧妙，既有节奏又有看点，荒诞就荒诞吧，毕竟电影是种艺术，源于生活而高于生活嘛。

影片中荒诞的或者说夸张的部分，就像《小苹果》神曲那样没有节操，让人笑得完全停不下来。但是对于我来说，我还是比较