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老男孩猛龙过江观后感

发布时间:2021-04-17 来源:互联网

《老男孩猛龙过江》观后感(三)。

观看一部影片,就好像在眼前展开了一个新世界,观看过程,我们可能会不断有思维的火花在跳跃,写一篇观后感,可以更好地从剧中领悟出作品想表达的理念。我们可以用写观后感的方式将各种感触和思考组织在一起。怎么才能避免将观后感写的如同流水账一样呢?以下由小编为大家精心整理的“《老男孩猛龙过江》观后感(三)”,相信一定会对你有所帮助。

《老男孩猛龙过江》观后感

文/苏筱兀

筷子兄弟主创的电影《老男孩猛龙过江》散发着一股很强的原始冲击力。这种冲击力是野蛮的张扬的,颇具生命力的。就像电影主题曲《小苹果》,血洗各大网站,听到抖腿停不下来,观众也无法抵抗电影带来的震撼。不同于视觉大片身临其境的画面冲击,不同于青春怀旧片感同身受的代入感,《老男孩猛龙过江》带给观众的震撼是当头一棒,是扭曲的、拧巴的、违和的、变态的美感。

电影开场两位四十多岁穿着中学生校服的老男人面目表情地坐在一群欢快的青春洋溢的中学生中间。我当时心中的想法汇聚成一个字,呃。当我们习惯了同类型电影在回忆青春时选择与青春匹配的靓丽男女,忽然面对如此糙的一对老男人出现在唯美的画面中,那是三观尽毁。你知道,如果说34岁的肖央还勉强能算个年轻人,45岁的王太利不仅比大部分中学生的爹都大,难为的是他还一脸天真猥琐难自弃。

可恰是这种怪异吸引着观众往后张望,导演,您搞毛啊?导演不慌张,他慢慢地抖开一个包袱,让你以为电影止于此时,又抖开一个包袱,再抖开一个包袱。先是现实生活的戏剧化,镜头从细节一点点退到局外,让观众看清全貌。肖央饰演的歌手化妆、登台、唱歌、洗脚城;喝酒、呕吐、就连这样都要被辞退。因为他老了,他就算拼命也拼不过年轻人。王太利饰演的上门女婿腆着脸对老丈人好,地位却不如狗。尽管他也傲娇有脾气,不过嗷嗷叫两声,最终还是不能挺直胸膛去做理发师,而将全部希望投掷于虚无的灵魂之书《秘密》,试图找到自己梦想的出路。

然而,当你认定这两个烂仔怎么可能有出路?叮咚,歌手被撵出门那刻遇到陌生洋天使,纽约歌唱大赛在向他们招手。接着一系列的凑钱出国,在纽约机场阴差阳错被误认为是韩国杀手,需要杀害的对象恰好是歌手的前任女友,前任女友是歌唱大赛的主力评委,杀手的幕后主使是前女友的老公诸如此类貌似狗血的剧情统统用上。导演甚至不遗余力,不仅安排超厉害的韩国杀手长得和筷子兄弟一模一样,毫不掩饰两位演员分饰四角,就连照片上杀手的妻儿老小都与上门女婿的一模一样,真是毫无违和感。

生活在一场幻梦中,荒诞才是正常。当你默认了观看该片的过程是被筷子兄弟洗脑的过程,是不作死不会死的过程,是奇葩人生观重新构建的过程,在纽约的一切便发生得自然顺畅痛快淋漓了。可梦会醒,这部电影又是严肃的,有痛点的。它像一个人嘻嘻哈哈没心没肺地在你眼前揭开自己的伤疤。你看不到他喊痛,却忍不住感同身受,想象他有多痛。说到底,如果没有老顽童的实力,怎么好说自己是老男孩。不过是抓着梦想稻草,苦苦向宇宙发射信号的生活LOSER罢了。

《老男孩猛龙过江》:青春自白冷暖人间

文/阿木

当青春类型电影票房不断大卖之时,一批批青春类型电影投入其中,试图借着良好的档期搏一搏。而由微电影升级的《老男孩猛龙过江》有了强大的市场野心之后,却另辟蹊径,直接放弃青春类型电影的传统叙事方式,融合黑帮、喜剧、动作等类型电影元素。这样一来,一方面逃离了人们对于这类电影模式化的埋怨,另一方面则展现出影片独有的魅力。《老男孩猛龙过江》中对于青春中的友情也好,梦想也罢,到最后也只能用冷暖人间来形容了。

2010年优酷出品的十一度青春系列微电影之微电影《老男孩》早已引领了70后、80后、90后的集体青春怀旧。如果说,这部电影只是肖央和王太利人到中年利用互联网空间展现自己独有青春时对音乐、电影梦想的追求话,那么大电影《老男孩猛龙过江》则是筷子兄弟发挥喜剧、音乐、电影等才能的大舞台展示,只是这舞台把一切事物表现得更加商业化,戏剧化。

打着青春类型的旗号,试图以老男孩的回归来打动观众,又试图以创新叙事模式来讨好观众。《老男孩猛龙过江》相比于微电影《老男孩》,肖央在这影片中下足了佐料。一方面,将舞台国际化,由校园的小场景扩展到国际大都市美国纽约,这样就将故事内核表现的实践复杂化。同时融入美国黑帮、韩国动作、中国喜剧等商业元素。如此一来,影片的格局就明显提升,这将肖大宝与王小帅奔赴美国追梦,遭遇追杀的历程展现无疑。

不管是驻足洗浴中心时的卖唱、喝酒、呕吐、交谈的肖大宝,还是千方百计的讨好媳妇一家,受尽屈辱的王小帅,他们都是生活在社会底层的普通人。可是,当青春在心中起航时,一切都随风飘逝,面对的就是新的生活,新的征程。而在青春追梦时,肖央和王太利依旧不留痕迹的加入个人的本色喜剧。由此一来,影片不管是在表现他们生活窘态时,依旧能让人大笑不已。例如,影片开始时肖大宝与王小帅两个老男孩穿着校服毁三观式的嵌入一群青春洋溢的中学生之间的场景,简直让人拍案叫绝。青春,在这里仿佛成了一个链接的纽带,年老也好,年轻也罢,只要心不老,也就永远年轻。

从当年借助优酷平台的微电影《老男孩》,到如今大电影《老男孩猛龙过江》,肖央和王太利作为网生代的代表,那种表现青春时的互联网思维是没有多少变化的,并且此次优酷依旧作为出品方,用互联网的思维打造一部别样的青春类型电影,可谓是对症下药。当物语横流的时代,充斥着人们的神经,当青春的激情与梦想也随之远去,大电影《老男孩猛龙过江》的出现,势必会像《老男孩》一样,继续引领人们走向青春,奔向梦想。


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《老男孩猛龙过江》观后感


《老男孩猛龙过江》观后感

文/云飞扬2046

老男孩再次出发,已经从内地走向了纽约,但很可能只是一场梦。肖央编导演的《老男孩猛龙过江》,是对四五年之前那一部微电影的放大加强版,并且加上了更多的食材,有动作、有情感、有风光、有更多的音乐,毫无疑问,也有不切实际的梦想。有了梦想,向宇宙中心发射强烈的我要成功的信号,于是两条老咸鱼也能过江,成为猛龙。

肖央以乱炖热血青春的勇气,拍出了一部老男孩励志故事。老男孩的名号已经说明他们是人到中年抓住青春的小尾巴,这就必须以乱炖的方式来呈现故事。他们的青春,无法如《致青春》、《同桌的你》、《中国合伙人》有明确的关键词,《老男孩》注定要在一锅乱炖里熬出来属于自己的老汤,老汤熬好了,那个香味不一般。

本片监制是《猛龙》导演李仁港,动作指导是梁小熊,《老男孩猛龙过江》的动作部分还是很有特色,相当符合故事设定。肖央、王太利继续以筷子兄弟(肖大宝、王小帅)的名号混迹江湖,肖大宝在浴室驻场,王小帅则在肥婆老婆家等待拆迁,他们没有去过纽约、夏威夷和旧金山,香港曾经那么香,美国还是那么美,于是他们在一场梦一般的情境中来到纽约,参加《天使之声》的比赛。

本片看完之后,大家讨论最激烈的便是筷子兄弟是否真的做了一场梦,还是真的去了纽约,似乎两种情况都是可以成立的,暂时没法分出绝对的胜负。即使本片是动作、爱情、音乐、风光片,最有趣的还是对经典电影、流行文化的恶搞,美国黑帮分明是戏仿《美国往事》,特别是打的柔光昭然若揭,筷子兄弟参赛节目和毒蛇评委自然是《美国偶像》,而动作场面和搞笑桥段无疑是对李小龙和周星驰等电影的混搭式致敬。

《功夫》里的黄圣依,《老男孩》中的曲菁菁,都是男人回忆往事时完美的初恋,更多属于传说中的故事。肖大宝只能以声色取悦澡堂里的酒客,王小帅则要在老丈人的奚落下忍气吞声,他们曾经的梦想,在毕业之后早已经破碎,名利对于他们而言都已经是风中飘荡的尘埃。当于大宝被解雇之后,在后巷遇到美国骗子。当王小帅再次被老婆说道,躺在床上挺尸。

当他们再度回忆起,向着宇宙发射愿望信号。也许,在这时,他们的故事便进入异次元空间,筷子兄弟的镜像人物便是白虎兄弟,十步杀一人、空手夺白刃、战无不胜攻无不克的韩国杀手组合思密达。抛弃王大宝的马璐(曲菁菁饰演)能够成为《天使之声》的评委,本身也是筷子兄弟的一种善良的幻想。正如中国元素是如今美国电影和美剧特别流行的重要元素,反之也是如此,越来越多的中国影视剧加入了美国要素。

来到纽约之后的戏码,夸饰起来很有笑点,筷子兄弟的奇遇越发荒唐,不仅被黑帮当做绝世高手,而且果真能够凭借着汉语歌曲一路过关不斩将屡屡待定,王小帅甚至能够在美国展示潜规则。现实中的筷子兄弟也要分身饰演白虎兄弟,功夫越高,笑点效果越好,他们以不苟言笑的冷面人造型,有模有样的展示着中国人心目中的韩国人形象。美女女友落入魔窟,英雄及时出现拯救,小人物逆袭成为大英雄,猛龙过江扬名立万,再加上分身术出来的白虎兄弟干净利落的扫荡纽约黑帮,筷子兄弟在本片中实现了男人的终极梦想。

电影《老男孩猛龙过江》最后,梦醒了,他们唱着一曲我们从来没有去过纽约,然后恳求观众和他们一起笃信就当我们刚毕业后吧,这是老男人不堪生命的无聊琐碎的呐喊,向着宇宙中心衣食父母的撒娇,归根结底,《老男孩猛龙过江》需要观众的适度配合,才能体会到其中的滋味。

《老男孩猛龙过江》:至少要有尊严地离开

文/冯子雍

为什么所有人都在强调梦想。 一直大声呼喊我有梦想,都是需要观众来作证的,需要观众,就是表演。其实当你逐渐知道自己真正想要的东西之后,生活反而会日趋平淡,一步一步只顾走自己的路,哪还有时间见谁就喊我有一个梦想。

反观电影,种种比买足彩七串一全押中还难得的巧合,全都用在喧嚣实现梦想的困难。而片中一直在不经意处起转承合,甚至没有一句台词来表白的,是肖大宝的爱情。情到深处反而轻描淡写,不再言说才是最直抵人心的感动。

他懦弱,在马璐被迫关上尊严的大门时,他只敢拨乱大提琴的弦远远看着;在她被劳斯莱斯接走时,他不敢回头只能转身跳进湖里;他在舞台她坐评委席按下不通过,他甚至没敢问一句为什么。可他也勇敢,像每个女生青春里的那位少年,会为她打架,会因为兄弟说一句她的不是就掀桌子,会在她选择离开后潇洒祝福再躲起来一个人哭。即使她给予背叛、伤害甚至瞧不起,他也依然追到异国的舞台,跳很滑稽的舞,眼神定格在她脸上很认真地唱你是我的小苹果,怎么爱你都不嫌多。

本来是电影上映之前就红遍大街小巷的口水歌,在那一刻,竟然听得人热泪盈眶。

在更早时候的舞台,热闹的广场,本是肖大宝和王小帅的演出,马璐却夺过话筒,惊艳的高音让王小帅跟不上调,肖大宝却可以恰到好处跟着和。其实那一刻就很明白肖导要说的重点了,他这一次是要打着缅怀梦想的旗号,不动声色地缅怀自己曾失去的那位姑娘。有些舞台重要的不是在哪里,而是身边站着的人是谁。是谁的戏就是谁的,别人抢不过来,哪怕从少年时代就约好一起闯天下的兄弟。

每个人都曾以为那些幻想的美梦的渴望的都会成真,以为初登场就会一鸣惊人掌声雷动。渐渐才知道,在这个世界上,其实没有人在乎你想做什么或者是做过什么。所以最终大家都要从舞台走向生活,肖大宝声嘶力竭,也不过是重复千千万万个类似的青春。梦想破灭,告别爱情,在马璐走的时候他甚至没有挽留,因为大家都一样啊,在最没能力给别人承诺的时候遇见了最想承诺的人,在为了理想不得不前进的时候,遇到了最想留住的人。

前半场是简单几个场景,交代完失意的他们独自承受的人生,镜头便跳接到美国,猛龙过江的故事到这儿才算正式开始。纽约街头,牵扯到黑帮又毫不违和的大片感让人觉得走错了片场。也许是第一次做大电影的导演,可以看到影片有很多微电影的痕迹,不稳定的运镜方式,一些本该剪切的画面只是把镜头推进,为了酷炫视感而节奏有些紊乱的剪辑,还有没交代清楚的故事剧情,即使用喜剧来解释也不够合理。

直到筷子兄弟被误以为是一对杀手去参加了选秀节目。没想到评委席上,坐着的是当初站在台上一起唱歌的那位姑娘马璐。

进与退,爱与杀,是矛盾的起点,也是终极拷问。肖大宝没有过多犹豫,他从来都选择宁愿自己牺牲不愿伤害马璐。在戏剧化互相残杀的故事落幕,肖大宝和马璐再一次面对面站着,好像已经没了任何阻碍,似乎到这里就可以沿着主旋律电影的路子,一直不放弃梦想的主人公事业爱情双丰收,抱得名利把家还。但是,没有。

在肖大宝故作不屑地对姑娘说,你看你找这都是些什么人,下次那哥们儿要还对你不好,就告诉我,我帮你抽他!。我很疑惑,既然不放心把她交给别人,为什么不自己来。故事往前发展,那对真正的韩国杀手向筷子兄弟告别,跟他们说,谢谢你们给我们机会,让我们有尊严的离开,以及后来肖大宝和王小帅一身寥落地再次谈起梦想,只是一句,我们努力过,至少可以有尊严地离开。忽然就明白了,有些感情过去了就是过去了,撒泼耍赖没用,生拉硬拽没用,能够在离开的时候有尊严地潇洒离开,对自己说句不后悔,比眼泪和祝福贵一万倍。

最值得肯定的是,这一次,筷子兄弟没有肆意夸大关于梦想的情怀与感动,没有在观众面前像切洋葱一样逼着人流泪的矫情。在电影里,他们都不过是小人物,最终也承认了自己是小人物,当初说着兄弟可以分开,筷子缺一不可、信誓旦旦约好一起去纽约的两个人,最后坐在屋顶笑着高歌我没去过纽约,我没穿着牛仔衣在旧金山淋过雨。勇敢面对失败反而不再失败,毕竟,他们曾经一起努力过把梦做到最顶峰,不求任何人满意至少对得起自己。在不得不告别的时候,他们可以有尊严地离开。到最后,他们也没有赢得观众与掌声,可是就像电影里说的,谁规定多大年纪就必须要做成多大的事?路还长,就当我们今天才毕业吧。

就当我们今天才毕业吧。路还长,不慌张。没有人可以否认努力过并且不后悔的dreamer,即使坚持到底也无法抵达想去的彼岸,那又怎样。比成功更重要的,是不虚此行的人生。


电影老男孩猛龙过江观后感


电影老男孩猛龙过江观后感

合作中由于个性的问题难免会有些不愉快,这些在实现梦想的过程中又算的了什么,当然,原则性问题是不能动摇的。看到了两兄弟的相互扶持相互鼓励,人生得一好伙伴足以。就算是在最困难的时候,调整心态,重拾信心,总是会有转机的。宇宙永恒不变的规律,万有引力定律,好的心情好的状态一定可以吸引会好的事物发生的。筷子也可以化成一条猛龙,腾飞起来。

关于取舍

王小帅抛下妻儿来到纽约寻梦,肖大宝拿着老爸的棺材本出来再拼一次,女主角放下了幸福生活才成为了纽约的明星。记得有个长辈说过,放下该放下的才能轻松上路。舍得舍得,不先舍去,哪来获得。我现在放下了的,迟早要数倍的收回来。

关于真爱

在电影中明白了什么才是“有一种爱叫做放手”,肖大宝因为爱她才不想限制于她,让她自己飞得更高更远,这背后需要多大的勇气呢。想起多年前的我也是如此无奈的痴情,至少现在我知道还有一种爱更需要勇气,“留下来吧”,简单的一句,很多时候爱是需要勇气自己争取回来的。有个美丽的童话,两个相爱的人一旦分开就永远不能回头,一旦回头就会变成石头,再也回不到从前。如果真有真爱,我相信另外一方一定会想尽办法让他再变回原来摸样。

还有一种爱,我在等你,你在这边过得还好吗?如果他欺负你我一定帮你揍他,这是何等的无奈。也可以做个转化:你要的爱我给不了,那就让我们一起去创造我们的幸福生活。

爱需要包容和关怀。王小帅的老婆对他的爱是那么的实在,那么的细腻,不管他的处境怎么样亦或者追求着狂妄的梦想,都能包容着,爱他就是爱他的全部包括所有的优点和缺点。他老婆在行李箱偷偷放下的高压锅,表达了自己多么的不舍;照片的同步,又寄托着无限的牵挂。我佩服这个女人的气度,即使发现了老公在外面潜规则,也能给老公留足面子,不是直言点破而是旁敲侧击,这样的伴侣值得一辈子拥有。爱,无需多言,藏在心里,溢于言表,满满的都是幸福。

看完整部电影,享受了一段心灵洗礼的旅程,这也是自己的心路历程。“青春如同奔流的江河,一去不回来不及道别,只剩下麻木的我没有了当年的热血”,每次听到这首歌鼻子都酸酸的,迟早会是个老男孩,当青春已逝,梦想何在?

《老男孩猛龙过江》观后感(六)


《老男孩猛龙过江》观后感

文/阿木

2010年时,一部由肖央自编自导自演的微电影《11度青春之老男孩》风靡网络,其将迈克尔杰克逊的歌曲、MV,还有九十年代时流行的Bp机、磁带等,并结合当下的快乐男生的选秀节目,糅合成对于逝去青春的舒缓而忧伤的回忆,让众多在上世纪九十年代度过自己的青春岁月的网友,随着那些流逝的、淡黄的影像(这也是影片有意的处理)共鸣。如今,肖央与王太利这对筷子兄弟组合,携带着跨界合作的大电影《老男孩猛龙过江》归来,再次演绎坚持追寻梦想的青春童话

戴锦华曾在《电影批评》中指出了青春片跟青春偶像剧之间的主要不同,青春片在于表达了青春的痛苦和其中诸多的尴尬和匮乏、挫败和伤痛。可以说是无限美好的青春的颠覆。青春片的主旨,是青春残酷物语,而青春偶像剧则以迷人、纯情、间或矫情的白日梦,将年轻的观众带离自己不无尴尬、挫败的青春经验,或者成功地以怀旧视野洗净青春岁月的创痛。

而从当年的《11度青春之老男孩》再到这部《老男孩猛龙过江》,则无疑是处于青春片与青春偶像剧的某个平衡点(如何寻找到这两者之间的平衡则是比较考量创作者能力的)。在前者当中,中学时代追求女神的勇气,再到现实里与胖妞结婚生活的现实,夹杂的是梦想在现实里变成泡沫的残酷物语,而两人以为的友情,在对方的眼里也一文不值,只是这种永不放弃的追寻自己的音乐梦想的精神,让青春在流逝的岁月里依然绽放着丝丝的光亮。

《老男孩猛龙过江》在整体上延续了《11度青春之老男孩》的这种追求梦想、青春残酷的博弈与平衡,所以,在影片的前半部分,肖央扮演的肖大宝念念不忘自己的北方摇滚歌王,却又无奈的在浴室驻唱,一边唱着自己不想唱的歌,一边无奈的喝酒,而王太利扮演的王小帅则入赘几乎是夹着尾巴做人,两人在青春岁月里对于音乐的热爱、追寻,在现实的夹缝里终究因为一次被骗而得以在远洋延续。这也就使得《老男孩猛龙过江》既不同于一般的青春片的残酷物语,如贾樟柯的《任逍遥》、杨德昌的《牯岭街少年杀人事件》等,也不同于青春偶像片的那样阳光明媚青春灿烂,如不少的国产青春片,而是在残酷现实里折射出丝丝缕缕的暖意,以及对于梦想的坚持。

但《老男孩猛龙过江》并不满足于重复《11度青春之老男孩》,还借鉴了一些类型片元素而增添了不少的娱乐性,这大概也与香港导演李仁港的加盟有关。影片后半部分杀手兄弟的剧情设置,及高潮时在选秀节目上的动作戏,便带有不少港式动作片的痕迹,既有喜剧效果,也有娱乐性,更何况,影片还通过杀手兄弟的谢谢你们让我们完成任务的肯定,带出了青春成长的因素。

依然都是这种脸孔,眉宇间里不见笑容,多么想念对手给我的痛,看着镜里失落的我,往事一去无踪,但回忆又一天天加重别无奈,别等待,如果倒下就要站起来,输掉过去我定要赢回我未来,筷子兄弟的这首影片同名曲,虽然并不像插曲《小苹果》那样流行,但更贴近于影片本身,毕竟,这就是对于青春的铿锵有力的态度:也许会输掉过去,依然不放弃,站起来继续迎向未来。

《老男孩猛龙过江》:小苹果的胜利

文/超級小強

放在以往,《老男孩》这样闹的电影即便看也是选择在电脑上看,但因为那首脍炙人口的洗脑神曲《小苹果》,我还是坐进了影院,以探秘《小苹果》根源的心态,寻找更多欢乐。

相信持此心态的人不在少数。因为《小苹果》MV片尾的那么一小段电影预告足以让人好奇。可见,电影宣传的高明。没花多少钱,也没向其他电影那样隆重造势,而是另辟蹊径,凭借其中一首大热的主题曲先声夺人,加之民间各种演绎、再演绎推波助澜,弄得尽人皆知。

看完以后,感觉影片虽然从表面结构上很像一部电影了,但实质还是更像一部加长版的MV,特别是结尾部分,只不过MV里塞的电影元素比较多,在有了基本的故事框架的同时混搭了搞笑、黑帮、武打、冒险等元素,同时打出了校园怀旧牌。

通常,音乐人打造的电影音乐元素偏多一些,故事反而比较弱。本片也不例外,所谓的情人背叛,黑手党雇凶杀人,以及灭口、互戕等桥段一看就比较假比较老套,特别是在选秀舞台上的枪战,表演成分太重,不管有多少老外的角色,都显得太过既定和程式化,而影片中那位眉宇间酷似黄圣依的女主明显当了花瓶用。所有的这些故事桥段都沦为两位主演才艺多样性的背景。

这毕竟是音乐人的老本行,本色发挥,无可厚非。本片基本上穿插了几首比较完整的歌曲,有搞怪型,有怀旧型,也有励志性的,篇幅可谓不小,但从头看下来居然不会让人觉得水,一来影片是以真人秀的方式,从首次亮相,到入围,再到进入决赛,每一首歌曲的演绎都显得合乎逻辑,二来每一首歌的舞台效果都很令人惊艳,每一首歌都在水准之上,层层推进,期待感也递增。

特别是筷子兄弟第二次上台表演的那首《你一定会成功》,曲风也十分另类,介于搞怪与励志之间,不逊于《小苹果》,相信随着电影的上映,很快也会火起来。筷子兄弟说,由于以前《老男孩》《父亲》的火热,励志、感动的标签几乎把他们定死啦。于是,用了潜心两年制作了《小苹果》,以极其颠覆恶搞的方式展现了他们的才艺多样性,也改变了人们对他们的单一印象。都在吐槽洗脑神曲让人停不下来,但市场的火热反应恰恰说明了观众对娱乐多样性的接纳和需求,给我们的生活和工作带来了很多趣味性,说明了这种转型和尝试是成功的。其实,筷子兄弟的这种尝试本身就很励志。

除此,另一亮点便是片中的武打了。特别是筷子兄弟分饰的韩国白虎兄弟,冷酷到底,气场十足,在于一种罪犯及黑帮的搏斗中身手利落、拳拳到肉,有模有样的,在架势和武打动作上明是对李小龙的致敬,在音乐及舞蹈动作上则更多是对偶像黄家驹和迈克尔.杰克逊的致敬。

尽管本片故事是硬伤,但你依然能被筷子兄弟的那种满满的真诚、那种使劲的耍宝所打动,特别是结合艺人成名前的各种心酸经历,以及在片尾曲怀旧气氛的烘托下,给人一种种下希望,就会收获的励志感,因为只要把梦想和奋斗说到点上,就会引人共鸣,就会点亮生命的火。不得不说,从《小苹果》的狂欢落脚到《我从来没去过纽约》的情怀,是一次全民营销的胜利。

《老男孩猛龙过江》:人生很搞梦想不老

文/铁任

《老男孩猛龙过江》由导演肖央耗时五年创作,肖央、王太利、屈菁菁、曲婉婷主演,香港知名导演李仁港监制,并由优酷出品(作为三个出品之一)的史上首部互联网电影《老男孩猛龙过江》,不再是将梦想高、大、上和庸俗化,而是作为了一次梦想追求后得或不得的一种心态与一种创作态度,或许正如影片中所说,人生很搞,梦想不老。

从网生代《老男孩》的成名,到首部互联网大电影的《老男孩猛龙过江》,肖央达到了及格的分数线。从小丑式的人物背景设置,到异国他乡寻梦时的可爱,导演肖央与王太利真是把自身的喜剧做到了最好。而在喜剧下传递出的,又是一种对感叹现实生活无奈时的一种有力冲击。

五年之前那部由优酷这一网络视频平台所策划主导的微电影《老男孩》让国人声泪俱下、难以忘怀,五年之后筷子兄弟根据这部微电影所再度创作的电影长篇《老男孩猛龙过江》相信也必定将会成为媒体热议的对象。对于这一对没有多少长片创作经验的新锐短片导演来说可能每个人都会先入为主的认为可能不会是特别理想的电影,可是看完电影之后才发现原本自己想错了,肖央和王太利这对微电影的领军人物也必定成为微电影到大电影改编的引领者。

《老男孩猛龙过江》的故事核心依旧延续了微电影《老男孩》的叙事模式,都是一种经典叙事方式(开始高潮结尾)不动声色地演绎。《老男孩猛龙过江》中,虽说看起来导演放弃了前作平凡小人物追梦时的囧态模样,但骨子里传递的还是一种平凡小人物追梦的小人物故事,只是这个梦不再完美化,而是对现实生活的一个真实可信状态的展示。

肖大宝是一位卖唱卖笑苦苦维持生计的洗浴中心工作人员,王小帅则是一个被人不认可,不理解的倒插门女婿。两人生活的囧,让他们重新开始认识生活,认识自己。那源于心底的苦难,那源于现实的不理解,那源于对自己的肯定与否定,两人终于鼓起勇气,高喊梦想。如果音乐是他们共同的助推器,那么梦想则是他们的导航,因为他们冲破重重阻力,扬帆起航,追逐新的生活。

《老男孩猛龙过江》以王小帅和肖大宝的音乐梦为开始,当时王小帅要写一首名为《我要去纽约》的歌曲但是一直写不出来。影片的结尾王小帅、肖大宝二人终于完成了这首歌,在天台上最终通过这首歌的演唱而结束全篇,而歌词的大意是两人原本就没有去过纽约,意思就是说前面出现的所有情节都是自己所幻想出来的。

如果我们对电影进行一个分析会发现电影潜在的是对于非民族化的、西方中心的一个反讽。如果说前面提到的几部电影有对于西方中心的迎合那么恰恰相反这部电影正是告诉我们所谓的美国梦的虚幻性,对于绝大多数中国人来说,还是在当下、在中国奋斗更有希望?


《老男孩猛龙过江》观后感(一)


《老男孩猛龙过江》观后感

文/陈令孤

当安德烈巴赞把摄影的本体驱动定义为是一种木乃伊情节的时候,就暗含着对人类怀旧情绪的认可。我们尽一切力量与时间相抗衡,但终归无能为力,只能在虚幻的画面中缅怀那曾经或痛或乐的存在。筷子兄弟2010年的微电影《老男孩》,仅仅从名字来看,就弥漫着一股感伤的味道,时间的苍老与青春的梦想相结合,温柔地击中被生活所累的观众,在社会上掀起一股怀旧风暴,也让微电影成为一时的热门话题。

在这个过程中,作为网络视频大佬的优酷不仅提供了重要平台,并与中影集团联手从出品、策划、组人、监制到宣发全面主导,开启的11度青春系列微电影,既捧红了筷子兄弟这对组合,同时也是产业创新的一个突破。短短三年之后,互联网公司就成为中国电影的重要力量,在今年的上海国际电影节期间,就专门举办了题为视频网站引领电影业变革的论坛。所以,从微电影的《老男孩》到大电影《老男孩猛龙过江》也是顺其自然的事情,既有的名声能够带来宣传的优势,而这次优酷也是大电影的出品方。

但是大银幕电影和微电影毕竟是不同的,《老男孩猛龙过江》既要保持它之前的主题和风格,延续观众对它的期望,同时也要应对影院观影的气氛,在规模上必须得进行扩大。在这个方面,影片模仿了《泰囧》的做法,让故事的线索走出国门,来到纽约,这便摆脱了题材审查的束缚,可以进行天马行空地荒诞叙事。影片将参加选秀节目的主线和纽约黑手党的犯罪情节结合起来,杂糅以动作、情爱、歌舞等多种元素,以一种无厘头的闹剧方式完成了商业浮华外观对内在梦想主题的包装。因此,我们很难再将这部大电影与之前纯粹踏实的微电影相比较,但也不失为合格的爆米花之作。

情节的戏剧性以误打误撞的巧合为依据,呆萌傻的组合与严肃凶恶的杀手形成黑色幽默式碰撞,夸张的动作和超越现实逻辑的情节充满梦幻色彩,整部影片突显出一股九十年代香港无厘头喜剧片的气质。这种风格在当下的审美环境中其实已经过时了,但是在这部电影中,筷子兄弟独具个性的表演方式遮掩或是拯救了这些不足。他们两人反串的韩国杀手组合白虎兄弟从一出场就营造出诡异又让人发笑的气氛,王太利的猥琐表情和肖央故作犀利杀气的眼神,带来了密集的笑点。而由王太利操刀制作的插曲《小苹果》一反之前《老男孩》的伤感风格,充满喜庆,动感十足,已经成为本年度的神曲,这对影片的宣传以及观感都是加分的。

梦想这个东西,不说就是一片苍白,说多了又是一片茫然。微电影《老男孩》宣扬的是一种坚持,过尽云帆却又沧海难填,但走过的痕迹毕竟存在。它更多的是唤醒一种记忆,让我们真切看到时光带给自己生活的变化。大电影《老男孩猛龙过江》放下了那种必须要践行梦想的渴望,一个男人在出去买一包烟的途中,想到自己曾经想要去纽约,而此刻护照就在身上,机场就在不远处,但他最终还是回到家中。不去又怎么样,去了又能怎么样。正是在这种走与留的博弈中,电影营造了一场虚空的梦幻,最后将所有的人拉回正常的生活中,只有当下是真正存在的,也是值得拥抱的。

导演肖央说看电影的人是吃红烧肉的,而拍电影的人是养猪的,从配种、买饲料、喂养到最后的出笼,必将经历漫长而辛苦的过程。《老男孩猛龙过江》的故事算是俗中有奇,大量笑点的营造和排列可以看出创作者在努力讨好观众。但是在七月份残酷的档期中,筷子兄弟这个主打梦想主题的喜剧组合能否成为一个具有影响力的品牌,还得在这场战役中经受考验。

《老男孩猛龙过江》:一个梦和现实交集的地方

这部影片并不在我的观影表上。影片还没上映前几天,一个从不看电影的朋友打电话来说让和他一起去看老男孩。由于近期不断受到小苹果的摧残,我说好。

看完电影,走出影厅,朋友感叹说:看了那么久,最后竟然是一场梦。我刚想反驳说NONO。却突然发现没任何反驳的理由。我说:你就当它是一场梦吧。

对于筷子兄弟的印象还停留在那首《老男孩》上。只是在曾经过去的一段时间里特别爱听,仅此而已。甚至于对于《老男孩》这部微电影我都没有完整看完过。所以当知道筷子兄弟要自导自演拍摄大电影并定片名为《老男孩之猛龙过江》时,我不仅再想,又一部哗众取宠的影片,连抱大腿都抱的毫不掩饰。我甚至厌恶的想说,能不能别把最后一丁点的节操给拿去喂狗。而看完整部影片,我意识到我错了。虽然影片有很多方面的不足,但对于新人导演来说,还是交出了一份满意的答卷。不是哗众取宠那么简单。

影片的故事情节,叙事风格,没有什么特别出彩的地方。类似的故事看过很多,类似的叙事风格也接触过不少。至于摄影角度,布景,音响,剪辑之类的,作为一个门外汉想评价也无能为力。当然,我也从不会从专业的角度去评价一部电影。我看电影只要求一个字:爽。把影片当成喜剧片来看,筷子兄弟的表现还是可圈可点。一直都认为一部喜剧片最主要的不是故事或者对白多搞笑,而是演员的演绎能否使我们发笑。

筷子兄弟在这部影片里真正的做到了让表情讲笑话,这一点从全场十多次的哄堂大笑中可以看出来。而把影片当成一部黑帮片来看,必要的大场面也有了,范拿的十足,动作的设计也有种让人眼前一亮的感觉,虽然略过于夸张。而把影片当成一部音乐片来看的话,小苹果的火爆自是无需多言,随后的几场编曲里虽然时间很短,但也编排的十分精彩,尤其是结局的我没去过纽约。而把影片当成剧情片来看的话。筷子兄弟对于这类影片的刻画更是得心应手,如果影片能少一些说教的话,我还是愿意给出完美的评价。当然,影片还有很多不足的地方。但是能在一部影片里能看到那么多的元素,并让人没有一种牵强拼凑的感觉。票价就已经远远值回。我看的很爽。

影片在描述两个追梦的音乐人时,运用的手法也很真实的。一个受尽委屈的上门女婿,一个喝到胆汁都要吐出来的赶场歌手。影片似乎要与微电影《老男孩》里的两个小人物形象做一个完美的对接,尤其是那句,你为什么不老实开理发店......,同样的小人物,同样的明星梦。而影片在描述两个韩国的杀手时,却用了非常夸张的手法。怪异的打扮着装,夸张的行为方式,Superman式的打斗方法。

影片勾勒出这条虚构的线,并由一个人分饰两角,似乎是为了要圆一下筷子兄弟心中的一个梦,以及每个人心中的另一个梦。在虚构的角色里充满了各种不真实,但却让你愿意去相信它。随后,真实与虚构的交集虽然让感受到有些超级无厘头,却也似乎预示着梦和现实的重叠。似乎梦想成真?

至于影片的结局,从一开始就已经猜到。当筷子兄弟坐在房顶上唱起经历了半辈子生活写出的歌时,虽然很真实,我却感受到了失落。歌词只是描述着简简单单的生活,而那去纽约的梦想也似乎没有实现过,就当是一个梦。梦醒后两人继续平淡的生活着,然后重新追寻新的开始并永不放弃。而我仿若做了个梦,影片结束,走出影厅,我回到现实中,继续工作挣钱,为了房子车子,为了老婆孩子,继续现实的生活着。


老男孩之猛龙过江观后感


老男孩之猛龙过江观后感

某日在电视里看到说筷子兄弟的《小苹果》很火,方才知道他们的新电影即将上映。《老男孩》那部电影以及那首歌,打动了许多人,尽管没有高大上的场面,但大多数人时光流逝后的现实人生和少部分因梦想而不言弃的执着都融入其中,直接打到观众的心底,对于这缺乏好电影的时代,《老男孩》是一缕清风。

我不爱看电影,但基于第一次的美好印象,我很期待。电影在晚上十点多,开始了,却只有我一个人,后来陆陆续续来了两对。

这次,电影比上一部多了许多高大上的东西,里面的歌曲也都还不错,只是在精神实质上却十分匮乏。

为什么又是两个人追逐梦想呢,这个在上一次影片中,已经表达过了;为什么又有一个肖大宝喜欢的女孩,最后是跟一个她不喜欢的人在一起呢,看的时候,后面的大哥就说:“现在的女的怎么都这样,我要是他就不要她了!”可是现在的女的也并不都是这样啊,肖大宝就不可以找到真爱吗,也许他曾经经历过这样的心碎,但是表达过一次,就不要重复,是否可以给观众呈现更多正能量。为什么要有那么多男女在床上的镜头,难道不出现这样的画面,这部电影就不能称之为电影吗?《同桌的你》这部电影,也是出现了这样的画面,虽然在现实生活中是不可避免的,但多么纯洁的一首歌,却配了这样一部看过后不能在人心里留下回味和感动的电影,实在是让人惋惜。

去年和同学一起看《那山那人那狗》,这部影片看过后让人肃然起敬。同样是刘烨主演的,同样是以山村为背景的《天上的恋人》,却没有多少实质内容,多了矫揉造作,看过后没有值得铭记和回味之处。

电影也好,书籍也好,人世间一切,要想真正打动人,必须传播正能量,以眼前的利益而做出的成果,便如昙花般稍纵即逝,却又不像昙花,还留了一个美丽的瞬间。

希望中国创作人能够深入生活,为广大的受众提供更多富有营养的产品。

《老男孩猛龙过江》观后感(五)


《老男孩猛龙过江》观后感

在《变形金刚4》上映的当日,梦想不老优酷点映场观看了《老男孩猛龙过江》,并且在看片之前连续循环感受年度第一神曲《小苹果》,以至于我现在动不动就哼哼两句点亮我生命的火,火火火火火,根本停不下来。而110分钟里,就像肖央调侃的:筷子兄弟的节操从来就没捡起来过。无论神曲还是全篇,现场爆笑不断。

记得四五年前,优酷出品11度青春系列微电影的收官之作《老男孩》,一夜爆红,开启 中国微电影元年,更意外的是掀起全民怀旧潮,让我等80后像青春与梦想致敬。也许,这个信号促成了日后大银幕的青春怀旧电影层出不穷,致青春、合伙人、小时代、怒放、同桌的你,无问西东只是时隔五年,老男孩姗姗来迟。

我是少数既看过微电影,有看过话剧版和电影版的观众,《老男孩猛龙过江》的故事可以用新瓶装旧酒概况,主角依然是那两个没有节操人混蛋爱的家伙:肖大宝、王小帅。从主题上来说,《老男孩猛龙过江》和之前的微电影一样,是一部打着怀旧牌,糅合了梦想、二度青春的励志电影,只是此次夹杂了黑帮、动作的元素。影片一开场,往昔今日鲜明对比、人物命运多变都通过时间片段的穿插呈现,与微电影完全是一脉相承。

只是到了最后,微电影李两个老男孩梦回青春,用生活像一把无情刻刀、改变了我们模样那首着名主题曲向迈克尔致敬,对自己那一辈已经远逝的青春和梦想悼念。而大电影里,如果倒下就要站起来,输掉过去我定要赢回我未来,两个老男孩对自己曾经的青葱岁月、少不更事的种种不堪,以及不再年轻的身躯里燃烧着两颗渴望青春的灵魂做出了回应:青春不老、梦想不死!

王小帅和肖大宝的落魄现状吃软饭的倒插门和在桑拿献艺的华北歌王,为了不让人看扁,勇闯美利坚,遭遇了黑帮追杀不重要,追求音乐梦想,让身边人重拾生活信心才是青春不老的目的,相信很多观众还是会喜欢这部片子,不管是因为怀念已逝的年华和梦想,还是体会与把握未来的生活方向。

肖央和王太利肯定也想把整个片子弄得有含笑也带泪,有点可惜的是,影片后半部与实际生活还是产生了距离,不像微电影那样有较高的相似度让人不会觉得荒诞。但也正式片中有韩国思密达杀手的白虎兄弟,让影片多了荒诞的搞笑氛围,每一段打斗也都处理的很巧妙,既有节奏又有看点,荒诞就荒诞吧,毕竟电影是种艺术,源于生活而高于生活嘛。

影片中荒诞的或者说夸张的部分,就像《小苹果》神曲那样没有节操,让人笑得完全停不下来。但是对于我来说,我还是比较喜欢《老男孩之猛龙过江》中写实的方面,那些或会击中你的软肋,触动你内心的柔软,因为这些桥段很能与观众心理互动,因为你或多或少都能从主角身上找到自己的影子,发现自己正在拥有的生活或经历。

《老男孩猛龙过江》:不一样的老男孩,一样的逗比欢乐

认识筷子兄弟是因为《老男孩》,不仅是一部勾起人回忆的微电影,更是一首充满酸甜苦辣的热曲,虽然这个组合里的两个人着实的其貌不扬,但是他们独有的特点和亲民的态度很让人喜欢,娱乐圈并不好混,在被人疯狂追捧后很长一段时间都销声匿迹了,原来他们在筹备自己人生中第一部大电影,与微电影截然不同的大电影。如果说微电影走的是怀旧感人的路线,那这部大电影走的就是娱乐大众牺牲自我的路线,整部电影带给了人们无穷的欢乐,就像前阵子上映的【分手大师】,搞笑和逗比的路线走的非常的顺畅。

电影讲述了筷子兄弟的成名之路(虽然跟《老男孩》的主线很像,但是电影里俩人的成名之路更加坎坷,而且自娱自嘲的精神展现的很到位)上遇到的种种波折和巧合,从默默无闻的酒吧驻唱歌手到美国的梦想秀,历尽千辛登上国际大舞台,阴差阳错的被雇佣,各种巧合笑点充斥着他们的生活,而在突破重重阻力之后他们做到了么,最终的结果是什么反而没有那么重要,结果不重要,重要的是过程这句话在他们身上也能看到诠释。

整部电影的风格十分幽默诙谐,从开始的酒吧驻唱就已展露头角,尽管他们唱的很一般(真的很一般,但还算耐听,总觉得他们在音乐的道路上就是打酱油的,但是却很执着,为了歌唱梦想在努力),俩人相伴从小小的歌手做起,但是因为一个女人而短暂的分道扬镳,又是因为音乐又重组了。王小帅和肖大宝两个活宝,肖大宝在电影中扮演了一位痴情的拥有着很强音乐梦的追梦人,而王小帅人生之路比肖大宝更坎坷,各种被人瞧不起,但却从没放弃过,俩人的对手戏也是十分精彩,各种笑点,看上去很普通的两个人却经历着不普通的经历。而俩人在大洋彼岸的美国经历的乌龙事件很有看点,那种岔着聊都能聊一块去,而且按着各自的想法去做,当发现真相时的机智应对显出两人傻傻外表下的另类聪慧。

影片还有个亮点就是筷子兄弟那失散多年的兄弟,杀手与追梦人的搞笑相遇,错乱中有着冥冥注定的命运,一面是拥有绝世武功的韩国杀手,一面是执着的音乐追梦人,反差之大也令人震惊,而其中的喜感也让人捧腹大笑,筷子兄弟把喜剧天分发挥的淋漓尽致。虽然剧情上给人的感觉很瞎而且特别弱,但是表演上的欢乐感觉让人在愉快中度过了美好的观影时光,而且其中的歌曲还挺好听的(虽然唱功略显一般,但是二人很是用心~)。

总之是一部很不错的搞笑喜剧,作为同是首次导演的他们来说已经很不错了,虽然与邓超的《分手大师》比较的话个人更喜欢《分手大师》,但是对于电影的喜剧元素还是值得肯定的,如果剧情能再合理一些,画面感再华丽写就更好了。有优势也有劣势,但是能勇敢的迈出第一步还是值得肯定的,欢快的电影给了人愉悦的心情~


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