读书的艺术读后感

关于读书的艺术读后感(汇总6篇)。

你收集了多少作品读后感范文呢？阅读了作者写的作品之中，让人沉浸其中非常吸引人的情节中。我们可以把自己的感受记录下来，整理成读后感，栏目小编花时间特意编辑了关于读书的艺术读后感，强烈建议你能收藏本页以方便阅读！

关于读书的艺术读后感(篇1)

林语堂先生的《生活的艺术》，我的思绪也仿佛随之飘进了他笔下那个高雅世界之中。

在《生活的艺术》中，林语堂谈了庄子的淡泊，赞了陶渊明的闲适，诵了《归去来辞》，讲了《圣经》的故事，以及中国人如何品茗，如何行酒令，如何观山，如何玩水，如何看云，如何鉴石，如何养花、蓄鸟、赏雪、听雨、吟风、弄月……林语堂将中国人旷怀达观，陶情遣兴的生活方式，和浪漫高雅的东方情调皆诉诸笔下，向西方人娓娓道出了一个可供仿效的“完美生活的范本，快意人生的典型”，展现出诗样人生、才情人生、幽默人生、智慧人生的别样风情。

《生活的艺术》本身就是一本生活观后感，里面的情调很高雅，这是一种中国人独特的高雅。书中不遗余力地向美国人民兜售隐忍闲适的中国式生活艺术，林语堂在书中揭露了他所认为的美国人三大恶习：讲究效率，讲究准时和希望事业成功。虽然这些“恶习”是现代人几乎都有并且得到某部分人的极力推崇，但他却别树一格地认为“一个人以为不要紧了，就什么都不要紧了”这个是中国人特有的美妙概念。美国人“求全的欲望近乎淫”，而中国人则认为差不多就可以了。于是，林语堂想借由自己对生活的独特见解，告诉这些生活节奏紧凑的美国人大洋彼岸中国人的好。他在书中娓娓地道闲适的好处，谆谆地诱美国人去享受生活。书中的章节都是这样的题目：谁最会享受生活、生命的享受、悠闲的重要、家庭之乐、生活的享受、享受大自然、文化的享受，他是非常认真地要为美国人的机械生活上点润滑油。

林语堂在自序中说：“本书是一种私人的供状，供认我自己的思想和生活所得的经验。我不想发表客观意见，也不想创立不朽真理。我实在瞧不起自许的客观哲学，我只想表现我个人的观点。”又说：“一切取舍都是根据我个人的见解。”是的，无论是思想观点，还是情感情趣，或是表述方式，都有非常鲜明的“林语堂风格”。书中，林语堂一字一语写出了现实生活的细节，借由他这些最贴近生活而又独特的想法使外国人对中国人生活更为熟知，也一定程度上影响他们的生活态度。

虽然比较明显《生活的艺术》是林语堂为外国人写的一本书，但随着中国经济的飞速发展，其实现代中国人的生活也开始趋向于林语堂当初笔下的那些外国人。人们每天置身于烦嚣社会中，麻木地干着用于维持生活的工作，真正的生活。

关于读书的艺术读后感(篇2)

林语堂这本《生活的艺术》看得很费劲，对我来说理论性太强、太枯燥，甚至有许多地方看不懂，以至于看十分钟睡半个钟头接着又看十分钟又睡半个钟头，以至于球球说你是为了催眠才看的吗。呵呵。

虽然林语堂很强调读书的乐趣，这本书里面就有专门一篇读书的艺术，孔子也说知之者不如好之者，好之者不如乐之者，似乎我应该去选择让自己读得愉快、轻松的书?但我还是坚持看完了。我想的是，像跳高，永远照着比自己能力高那么一点的位置去练才能提高，读书也是，只有看一些高于自己的东西才能有所受益，也许今天能领会的是其中一成，过一段时间再来看，也许就能领会二成了。有价值的有思想的文字值得一生读上许多遍。哪怕读的过程艰涩一些也值得。

就现在，写这些文字的时候忽然想到，也许孔子和林语堂不是我前面理解的那个意思，这时应该理解为以艰涩的阅读为乐。怀着强大的求知欲、探索欲努力理解文章，反复琢磨那些不懂的地方，在偶有同感的地方拍手称快，并为其深刻透彻而折服，等等这些过程，以此为乐。

阅读的乐趣有很多种，比如读林海音、胡兰成，如风铃的清脆悦耳;读张爱玲，如浓墨重彩的油画;读鲁迅，有对一切丑恶的犀利;读孔子，有博大精深;读侦探读悬疑，有刺激;这种种乐趣，并不能以我前面理解的轻松愉快为限，毕竟，我的阅读，不是消遣。

林语堂这个人，原本是不喜欢的，大学的时候在球球那里拿了《京华烟云》勉强翻了十几页，怎么也没看出其中的好来，觉得实在太像《红楼梦》，看不下去。当然就现在，看完《生活的艺术》也没有对他喜欢到哪里去，只是多了一点了解。我觉得他是张扬的、不羁的、洒脱的、个人的(相对鲁迅的社会性而言)、受道家思想严重影响的、极其有灵气的、才华四溢的一个人。这本书里有许多观点角度非常脱俗，不受传统思想所囿，这是我很喜欢的，多少我也有点这样哈，这一点很难得，长期浸婬在某种思想氛围里，甚至是几代人的积累，能够自发跳出这个圈子、摆脱你甚至没有觉察到其存在的思想上的束缚是非常不容易的。说到这书，不能不提的还有他做学问的轻松，书中许多地方轻松幽默，可见这是一个不刻板的人。也不多见哦。

既然有这么多欣赏之处，但还是说不上喜欢其人，是因为我喜欢鲁迅先生。网上看见一段话发现二三十年代好作家的一个方法是，找中学课本上鲁迅的文章，在正文里被鲁迅骂过的文人，如果注释里还加了他生平简介，这个人很有可能是一个好作家，比如林语堂，这话不知谁写的，非常有意思。如果说林语堂的眼睛是看着自己的内心世界的，那鲁迅的眼睛则是放眼社会的，所以我说林语堂是个人的、鲁迅是社会的。当然，这是各人的活法，无可厚非，比如我，也是盯着自己内心的、不问世事的，pp的心思则在外界，更注重与外界的交流、外界的反应。但要说敬重，一辈子的敬重，还是鲁迅先生，永远是鲁迅先生。比之什么著名播音员、什么著名小品演员的去世引起满城哗然，只有鲁迅先生的逝世，使人事隔百年想起来仍将潸然泪下。

关于读书的艺术读后感(篇3)

细味林语堂先生的《生活的艺术》，我的思绪也仿佛随之飘进了他笔下那个高雅世界之中。在《生活的艺术》中，林语堂谈了庄子的淡泊，赞了陶渊明的闲适，诵了《归去来辞》，讲了《圣经》的故事，以及中国人如何品茗，如何行酒令，如何观山，如何玩水，如何看云，如何鉴石，如何养花、蓄鸟、赏雪、听雨、吟风、弄月林语堂将中国人旷怀达观，陶情遣兴的生活方式，和浪漫高雅的东方情调皆诉诸笔下，向西方人娓娓道出了一个可供仿效的完美生活的范本，快意人生的典型，展现出诗样人生、才情人生、幽默人生、智慧人生的别样风情。

《生活的艺术》本身就是一本生活观后感，里面的情调很高雅，这是一种中国人独特的高雅。书中不遗余力地向美国人民兜售隐忍闲适的中国式生活艺术，林语堂在书中揭露了他所认为的美国人三大恶习：讲究效率，讲究准时和希望事业成功。虽然这些恶习是现代人几乎都有并且得到某部分人的极力推崇，但他却别树一格地认为一个人以为不要紧了，就什么都不要紧了这个是中国人特有的美妙概念。美国人求全的欲望近乎淫，而中国人则认为差不多就可以了。于是，林语堂想借由自己对生活的独特见解，告诉这些生活节奏紧凑的美国人大洋彼岸中国人的好。他在书中娓娓地道闲适的好处，谆谆地诱美国人去享受生活。书中的章节都是这样的题目：谁最会享受生活、生命的享受、悠闲的重要、家庭之乐、生活的享受、享受大自然、文化的享受，他是非常认真地要为美国人的机械生活上点润滑油。

林语堂在自序中说：本书是一种私人的供状，供认我自己的思想和生活所得的经验。我不想发表客观意见，也不想创立不朽真理。我实在瞧不起自许的客观哲学，我只想表现我个人的观点。又说：一切取舍都是根据我个人的见解。是的，无论是思想观点，还是情感情趣，或是表述方式，都有非常鲜明的林语堂风格。书中，林语堂一字一语写出了现实生活的细节，借由他这些最贴近生活而又独特的想法使外国人对中国人生活更为熟知，也一定程度上影响他们的生活态度。

总而言之，其思想就是无论何时，只要活着一天，就要快乐一天，决不辜负自己的任何时间，即使生病或老去，也要体验痛的快乐，直至我们洞悉了人生，以恬淡的心态，快乐的死去，总算自己没有白活，完美的结束生的旅程。

的确，只要我们认真和执着，充实每一天，我们可以永远快乐。当我们投入工作的时候，我们会感到创造的魅力，从而快乐;当我们悠闲的时候，可以静悟生命，从而快乐;当我们历经苦难的时候，我们可以从中汲取一种奋斗的激情，从而快乐

可见，快乐无所不在，关键在于我们认真的去体会，认真的去感悟，认真的去惮。明人金圣叹之三十二不亦快哉，在吾人看来，也无非是一些鸡毛蒜皮之事，而其却将其以为是一生中最快乐的事，并记录下来，聊以自慰，而另一个撼人心神的是残疾人海伦的《假如我能眼亮三天》，种种常人所经历的平凡，在她的眼中是多么的遥不可及，可见快乐对不同的人来说，是不同的，而且每人感受到的深浅亦有所不同，也只有调整自己心态，坦然从容，微笑才会永远的浮现于我们的脸庞。

《生活的艺术》给我传授了快乐的秘诀，有助于改变自己的观念，从另一方面观照快乐，从而走出关于快乐的误区，以乐观的态度去战斗，去迎接生活的洗礼。

虽然比较明显《生活的艺术》是林语堂为外国人写的一本书，但随着中国经济的飞速发展，其实现代中国人的生活也开始趋向于林语堂当初笔下的那些外国人。人们每天置身于烦嚣社会中，麻木地干着用于维持生活的工作，真正的生活的意义，也许人们早已忘却。或许，我们都该在某个阳光明媚的午后，一边呷着甘醇的奶茶，一边细味一下林语堂的《生活的艺术》，重新，好好的，邂逅一下生活。

关于读书的艺术读后感(篇4)

大凡读文章，欣赏也好，分析也罢，也许会说出个“一、二、三”的道道来，什么主题思想阿段落大意阿最后结论啊，或者横竖比较啊等等。这样的赏析，说是八股，不象，不象八股吧，其实，比八股还糟糕，让人听了、读了实在枯燥。《读书的艺术》目的明确，按照林语堂的说法，无论你说的再好听，即便谈一下“读书方法”或大讲什么“理想”等等。初听好象是议论文的写作方法，怎样运用感性化的散文、精辟的袖珍小说来反映现实中如此理性化的东西，或说得文明一点，怎样表现如此理性化的话题呢?不妨，读完了这篇文章，我相信你就能体会到这篇文章的精到、美妙正在于其中。

这篇文章的特点很鲜明，林语堂十分善于运用谈心和说理叙事的方法，一层一层采取推进地表现“读书的艺术”。我想先从文章的开头看，林语堂是以一名老师与学生谈心的口吻起句，就个人所认为理想的方法，与诸位学生通常的读书方法比较研究一下”。口气轻松亲切，直接提出想要说的话题。“教师”以自己的备课、教学和读书经验，指出大半学生“已经走入错误”。因为，林语堂非常直截了当地说出了一个实质性的问题，指出他们现在的读书方法，“失去了读书的本意”。反之，这个问题解决了，有人还会提出新的'问题，比如说，时间阿地点啊等等。林语堂说的很好，他接着又说，这个问题解决之后，读书的时间和地点的问题也可以找到答案。读书没有合宜的时间和地点。一个人有读书的心境时，随便什么地方都可以读书。如果他知道读书的乐趣，他无论在学校内或学校外，都会读书，无论世界有没有学校，也都会读书。他甚至在最优良的学校里也可以读书。

不难发现，林语堂在说理的过程中，紧紧抓住了问题的要害，他抨击了当时特别严重的、传统的死读书的学习方法，大力提倡主动的、自觉的科学的新型读书观。逻辑性既强，加以入情入理的叙述与分析方法，便表现的侃侃而论，娓娓道来，的确有一种亲切感人的渗透力。

尽管如此，林语堂还是不满足前面的一些说理，他深知单纯的说理与谈心是很难打动人心的。因此，林语堂在细致说理的过程中，融入了一些富有艺术情趣的“元素”，来增强读者或学生阅读的信趣和效果。例如，林语堂在讲述读书的本意与读书之乐趣时，引用一些名人名言：宋代的诗人和苏东坡的朋友黄山谷所说的话最妙。他说：“三日不读，便觉语言无味，面目可憎”。他的意思当然是说，读书使人得到一种优雅和风味，这就是读书的整个目的，而只有抱着这种目的的读书才可以叫做艺术。一人读书的目的并不是要“改进心智”，因为当他开始想要改进心智的时候，一切读书的乐趣便丧失净尽了。他对自己说：“我非读莎士比亚的作品不可，我非读索福客俪(Sophocles)的作品不可，我非读伊里奥特博士(Dr·Eliot)的《哈佛世界杰作集》不可，使我能够成为有教育的人。”我敢说那个人永远不能成为有教育的人。他有一天晚上会强迫自己去读莎士比亚的《哈姆雷特》(Hamlet)，读毕好象由一个噩梦中醒转来，除了可以说他已经“读”过《哈姆雷特》之外，并没有得到什么益处。一个人如果抱着义务的意识去读书，便不了解读书的艺术。这种具有义务目的的读书法，和一个参议员在演讲之前阅读文件和报告是相同的。这不是读书，而是寻求业务上的报告和消息。依黄山谷氏的说话，那种以修养个人外表的优雅和谈吐的风味为目的的读书，才是唯一值得嘉许的读书法。这种外表的优雅显然不是指身体上之美。黄氏所说的“面目可憎”，不是指身体上的丑陋。丑陋的脸孔有时也会有动人之美，而美丽的脸孔有时也会令人看来讨厌。

关于读书的艺术读后感(篇5)

最近阅读了由《博览群书》杂志社选编的《读书的艺术》一书，感觉对自己的教育工作很有帮助，现做一些简要的摘录和感想：

一个没有养成读书习惯的人，以时间和空间而言，受他眼前的世界所禁锢。可是当他拿起一本书的时候，他立刻走进一个不同的世界。不但如此。读者往往被书籍带进一个思想和反省的境界里去。读着此书就好象有一位智者站在你面前，告诉你如何阅读，怎样阅读。

书中列举了许多名人、名家的读书方法。每谈一个问题，有生动的实际案例，也有精辟的理论分析。有益于教师开阔眼界，提高水平。三日不读，便觉语言无味，面目可憎。这句话的意思是说，读书使人得到一种优雅和风味，这就是读书的整个目的，而只有抱着这种目的的读书才可以叫做艺术。作为教师要每天不间断的读书，跟书籍节下友谊。潺潺小溪，每日不断，注入思想的大河。读书不是为了应付明天的课，而是出自内心的对知识的渴求。

对于我们教师而言，要学的东西实在太多。有人说，教给学生一杯水，教师应该有一桶水。更应该有源头活水。所以，我们要不断的读书。可以定期阅读教育名着，从教育名家身上汲取营养，可以更新自己的教育教学理念；及时阅读当代的教育报刊杂志，从当代教育大家和教师同行的教育教学实践的反思中提升自己的教育教学素养；注意观察自己身边的教育教学实践，从同行教育教学实践的成败反思自己教育教学方法的对错，不断丰富自己的教育教学技能。其次是写。在多看多读的基础上，坚持不懈的写更具有特别重要的意义。把自己读书所得的写下来，更有助于对知识的理解。把在实际教学中遇到的问题，所做的思考写下来，更具有实际的指导性。知识技能增强了，应付工作中的问题也就游刃有余。书中所举的众多名家，他们的成功之处就是用他的一生的时间徜徉在知识的海洋，持之以恒的提高自己的素养。

古人云：开卷有益。常读书常思考，会使我们勇于和善于对自己的教育教学作出内省，既不惮于正视自己之短，又要努力探究改善的途径。更要善于总结自己或他人的成功经验，用于实际工作。相信多读书、会读书一定会为我们的工作、生活带来许多好处。

关于读书的艺术读后感(篇6)

今天，我读了林语堂先生的一篇文章，题目叫《读书的艺术》。这篇文章是一篇散文，写了作者对读书的理解与认识，表达了作者对读书的喜爱之情。

这篇文章使我明白读书本身是快乐的，我们应该抛弃心中一切杂念，去感受读书的快乐。因为我们的生活需要快乐，所以读书应该成为我们的一种生活方式。

这篇文章也使我想到现在教育情况。很多人读书只是为了考试，取得好成绩，考上好大学，找到好工作，读书渐渐丧失原来的乐趣，变得枯燥无味。有些学生承受巨大压力，一看到书本，就想到考不好该如何，就想到父母的鞭子，不由得全身哆嗦，干脆不读了。读书已失去本质，不快乐了。我认为，我们不应为了功名而读书，而应真真切切喜欢读书，从中能获得快乐，读书应成为我们的一种生活方式。

在书本面前不可拘束，应该平静地、快乐地面对书本。空闲时，随时翻阅几下，不是为了任何目的，就是感兴趣，就是想读，就像鱼要游泳、鸟要飞翔一样。因为爱读，所以读。

读书本来就是一件快乐的事。当你翻开一页页纸时，各种灵巧、美妙的句子出现在眼前，跟随作者一起走、一起看、一起听、一起思考，感受美，感受一种意境。这不是很快乐吗？

让读书成为我们的生活方式吧！读书在生活中，生活在读书中。

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读书的艺术读后感范文汇总

书籍可以让我们的生活更加充实丰富，这个时候不妨动笔把自己的心得收获写进读后感里，写读后感要切合实际，切忌空谈空想。你知道写作品读后感时该如何体现内心感悟吗？小编特地为你收集整理“读书的艺术读后感范文”，欢迎学习和参考，希望对你有帮助。

读书的艺术读后感范文 篇1

寒假里有幸拜读了张文质先生的《教育是慢的艺术》，描述了教育要回到根本，回归本真，细细品味，能引起我作为一个教育者的深深思考。

教育是慢的艺术。一个字一个词，字是慢，词为艺术。在教学上，教师要慢慢地去感悟，就像为人父母，育人的经验也是慢慢感悟出来的。我们的教学研究，也是慢的艺术，有所发现，有所用心，慢慢地去做。这个慢，就是让学生感受、体验过程，形成良好的学习习惯。这个慢，就是要有足够的期待，足够的耐心。慢又是一种什么样子的课堂，什么样的教育呢？作者眼里慢是像W老师那样的”教师身体动作是慢的，说话的语速是慢的，等待学生回答问题的过程是慢的”。又如作者所说的，日本的佐藤学认为”教育往往要在缓慢的过程中才能沉淀一些有用的东西“。教育，作为一种慢的艺术，需要留足等待的空间和时间，需要有舒缓的节奏。高频率、快节奏、大梯度，不利于学生的有序成长和发展。教育是一项需要耐心、爱心的事业，慢就是体现爱心和耐心的一把尺子。学生的成长，需要时间，面对孩子们，我们要有慢的教育艺术，我们需要的是耐心与等待，放手是必要的，尝试是必要的，等待更是必要的。

孩子之间的思维能力的发展速度有差异，一个孩子的各种思维能力的发展也有差异。他在低年级的时候掌握不了这个知识，随着年龄的增长，阅历的丰富，他们是会慢慢领悟的。而我们老师却那么着急。强迫着小孩一定要弄懂，甚至家长老师不惜用灌输的办法也要他记住。我们都掉进分眼里去啦！人家可能是大器晚成的孩子！我们把眼光放得远了，才能对今天的教育行为有所思考。教育给予学生最重要的东西，确实不是知识，而是对知识的热情、对自我成长的信心、对生命的珍视，以及更乐观的生活态度。我们应该有一种悠闲的心态，一份闲心。

“我常常发现，更可怕的是人失去耐心，缺乏最基本的修养；更可怕的是不自知，自我陶醉，自甘粗鲁、卑俗，有时候这一切才是教育更为具体、尖锐的问题，但是它往往被各种任务、指标、困难遮蔽了。因此研究教育，最需要的是倾听、观察、记录和描述，研究教育就是回家，回到教育，回到细致、持久的省悟之中”。读了这一段文字，我不禁问自己，工作这么多年来，有没有认真想过“教育”这两个字的含义。在对待一些特殊的学生时常常没耐心，采取的方法也比较简单，觉得这样的学生教育不好不是我的责任，似乎我已经尽力了，我每天要忙这忙那，还要完成各种各样的任务，总是对自己的行为找一些理由。这一切都使我日常的教育工作变了味，使教育沾染了太多的社会习气，脱离了教育应有的本真。读了这段话，让我重新进行思考，重新审视我自己，并在以后的工作中进行调整，让教育回归自然。

”教育终究是基于生命和贯穿生命的，因而，它最终能够以更美好的生命的方式，缓慢而坚定地证明人性的胜利，证明我们内心对自由、光明、幸福不可扼制的渴求。谁专心致志于自己的事业，谁就能够把这样的信念坚持更久。“这是张文质老师在《教育是慢的艺术》中所写的自序中的一段文字。我挺喜欢这样的文字。真正理解教育、热爱教育、尊重教育的人，他的文字里就总能流露出对生命的理解和尊重。要”专心致志于自己的事业“，才能把教育的信念坚持更久。也只有专心致志于自己的事业，才能得到更多的幸福和自由。用生命润泽生命，教育是基于生命且贯穿生命的。所以，我们的生命得时时在场。不能含糊，不能应付。

教师从事的是育人的事业，作为教师，首先是要自己像个人一样地活着，他才能对别人产生影响，一种使其成人的影响。自己活得像人，并不是说像圣人，而是说你很真实、很努力、有信仰，你在为这个信仰践行。做教师的人，内心深处必须得坚守住那份教育理想，必须永葆对教育的那份热情，因为，对于小学生来讲，教师的人格是任何力量都不能替代的最灿烂的阳光。

民族复兴的基础在于教育，教育发展的关键在于教师。教育魅力是一种感染力、影响力。古往今来，从孔圣人到蔡元培、陶行知，再到当代难以计数的优秀教师，无不具有独特的教育魅力---------大爱无言，人格高尚，治学严谨，学识渊博，亲切善诱，富于创新，深受学生喜爱、给学生巨大的感染力，让学生印象深刻，受益终身。曾经作为一个学生，我对于教师有着很多的想法，希望自己也可以做一个好的老师。而现在看来，作为一个好的老师，我还是需要继续努力的。我相信我可以做到更好。

读书的艺术读后感范文 篇2

细味林语堂先生的《生活的艺术》，我的思绪也仿佛随之飘进了他笔下那个高雅世界之中。在《生活的艺术》中，林语堂谈了庄子的淡泊，赞了陶渊明的闲适，诵了《归去来辞》，讲了《圣经》的故事，以及中国人如何品茗，如何行酒令，如何观山，如何玩水，如何看云，如何鉴石，如何养花、蓄鸟、赏雪、听雨、吟风、弄月林语堂将中国人旷怀达观，陶情遣兴的生活方式，和浪漫高雅的东方情调皆诉诸笔下，向西方人娓娓道出了一个可供仿效的完美生活的范本，快意人生的典型，展现出诗样人生、才情人生、幽默人生、智慧人生的别样风情。

《生活的艺术》本身就是一本生活观后感，里面的情调很高雅，这是一种中国人独特的高雅。书中不遗余力地向美国人民兜售隐忍闲适的中国式生活艺术，林语堂在书中揭露了他所认为的美国人三大恶习：讲究效率，讲究准时和希望事业成功。虽然这些恶习是现代人几乎都有并且得到某部分人的极力推崇，但他却别树一格地认为一个人以为不要紧了，就什么都不要紧了这个是中国人特有的美妙概念。美国人求全的欲望近乎淫，而中国人则认为差不多就可以了。于是，林语堂想借由自己对生活的独特见解，告诉这些生活节奏紧凑的美国人大洋彼岸中国人的好。他在书中娓娓地道闲适的好处，谆谆地诱美国人去享受生活。书中的章节都是这样的题目：谁最会享受生活、生命的享受、悠闲的重要、家庭之乐、生活的享受、享受大自然、文化的享受，他是非常认真地要为美国人的机械生活上点润滑油。

林语堂在自序中说：本书是一种私人的供状，供认我自己的思想和生活所得的经验。我不想发表客观意见，也不想创立不朽真理。我实在瞧不起自许的客观哲学，我只想表现我个人的观点。又说：一切取舍都是根据我个人的见解。是的，无论是思想观点，还是情感情趣，或是表述方式，都有非常鲜明的林语堂风格。书中，林语堂一字一语写出了现实生活的细节，借由他这些最贴近生活而又独特的想法使外国人对中国人生活更为熟知，也一定程度上影响他们的生活态度。

总而言之，其思想就是无论何时，只要活着一天，就要快乐一天，决不辜负自己的任何时间，即使生病或老去，也要体验痛的快乐，直至我们洞悉了人生，以恬淡的心态，快乐的死去，总算自己没有白活，完美的结束生的旅程。

的确，只要我们认真和执着，充实每一天，我们可以永远快乐。当我们投入工作的时候，我们会感到创造的魅力，从而快乐;当我们悠闲的时候，可以静悟生命，从而快乐;当我们历经苦难的时候，我们可以从中汲取一种奋斗的激情，从而快乐

可见，快乐无所不在，关键在于我们认真的去体会，认真的去感悟，认真的去惮。明人金圣叹之三十二不亦快哉，在吾人看来，也无非是一些鸡毛蒜皮之事，而其却将其以为是一生中最快乐的事，并记录下来，聊以自慰，而另一个撼人心神的是残疾人海伦的《假如我能眼亮三天》，种种常人所经历的平凡，在她的眼中是多么的遥不可及，可见快乐对不同的人来说，是不同的，而且每人感受到的深浅亦有所不同，也只有调整自己心态，坦然从容，微笑才会永远的浮现于我们的脸庞。

《生活的艺术》给我传授了快乐的秘诀，有助于改变自己的观念，从另一方面观照快乐，从而走出关于快乐的误区，以乐观的态度去战斗，去迎接生活的洗礼。

虽然比较明显《生活的艺术》是林语堂为外国人写的一本书，但随着中国经济的飞速发展，其实现代中国人的生活也开始趋向于林语堂当初笔下的那些外国人。人们每天置身于烦嚣社会中，麻木地干着用于维持生活的工作，真正的生活的意义，也许人们早已忘却。或许，我们都该在某个阳光明媚的午后，一边呷着甘醇的奶茶，一边细味一下林语堂的《生活的艺术》，重新，好好的，邂逅一下生活。

读书的艺术读后感范文 篇3

今天，我读了林语堂先生的一篇文章，题目叫《读书的艺术》。这篇文章是一篇散文，写了作者对读书的理解与认识，表达了作者对读书的喜爱之情。

这篇文章使我明白读书本身是快乐的，我们应该抛弃心中一切杂念，去感受读书的快乐。因为我们的生活需要快乐，所以读书应该成为我们的一种生活方式。

这篇文章也使我想到现在教育情况。很多人读书只是为了考试，取得好成绩，考上好大学，找到好工作，读书渐渐丧失原来的乐趣，变得枯燥无味。有些学生承受巨大压力，一看到书本，就想到考不好该如何，就想到父母的鞭子，不由得全身哆嗦，干脆不读了。读书已失去本质，不快乐了。我认为，我们不应为了功名而读书，而应真真切切喜欢读书，从中能获得快乐，读书应成为我们的一种生活方式。

在书本面前不可拘束，应该平静地、快乐地面对书本。空闲时，随时翻阅几下，不是为了任何目的，就是感兴趣，就是想读，就像鱼要游泳、鸟要飞翔一样。因为爱读，所以读。

读书本来就是一件快乐的事。当你翻开一页页纸时，各种灵巧、美妙的句子出现在眼前，跟随作者一起走、一起看、一起听、一起思考，感受美，感受一种意境。这不是很快乐吗？

让读书成为我们的生活方式吧！读书在生活中，生活在读书中。

读书的艺术读后感范文 篇4

爱是一门艺术吗?如果爱是一门艺术，那就要求人们有这方面的知识并付出努力。或者爱仅仅是一种偶然产生的令人心旷神怡的感受，只有幸运儿才能堕入爱的情网呢?这本小册子以第一种假设为基础，而大多数人毫无疑问相信第二种假设。

但这大多数人决不认为爱情无关紧要，相反他们追求爱情。悲欢离合的爱情电影他们百看不厌，百般无聊的爱情歌曲他们百听不烦。但他们之中没有人认为，人们本可以学会去爱。

大多数人认为爱情首先是自己能否被人爱，而不是自己有没有能力爱的问题。因此对他们来说，关键是：我会被人爱吗?我如何才能值得被人爱?为了达到这一目的，他们采取了各种途径。男子通常采取的方法是在其社会地位所允许的范围内，尽可能地去获得名利和权力，而女子则是通过保持身段和服饰打扮使自己富有魅力;而男女都喜欢采用的方式则是使自己具有文雅的举止，有趣的谈吐，乐于助人，谦虚和谨慎。为了使自己值得被人爱而采用的许多方法与人们要在社会上获得成功所采用的方法雷同，即都是要赢得朋友和对他人施加影响。事实上，我们这个社会大多数人所理解的值得被人爱无非是赢得人心和对异性有吸引力这两种倾向的混合物而已。

产生在爱这件事上一无可学这一看法的第二个原因是人们认为爱的问题是一个对象问题，而不是能力问题。他们认为爱本身十分简单，困难在于找到爱的对象或被爱的对象。

产生在爱情这件事上一无可学这一看法的第三个错误是人们不了解堕入情网同持久的爱这两者的区别。如果我们用fallinginlove和beinginlove这两个英文搭配也许就能更清楚地区分这两个概念。两个迄今为止同我们一样是相互陌生的人，当他们突然决定拆除使他俩分隔的那堵高墙，相许对方，融为一体时，他俩相结合的一刹那就成为最幸福、最激动人心的经历。这一经历对那些迄今为止没有享受过爱情的孤独者来说就更显美好和不可思议。这种男女之间突如其发的奇迹般的亲密之所以容易发生，往往是同性的吸引力和性结合密切相关或者恰恰是由此而引起的。但这种类型的爱情就其本质来说不可能持久。这两个人虽然熟谙对方，但他俩之间的信任会越来越失去其奇迹般的特点，一直到隔坤、失望和无聊把一息尚存的魅力都抹掉为止。当然一开始双方都不会想到这点。事实是：人们往往把这种如痴如醉的入迷，疯狂的爱恋看作是强烈爱情的表现，而实际上这只是证明了这些男女过去是多么地寂寞。

读书的艺术读后感范文 篇5

1、世界上的强盗，再没有比劫夺我们思想自由的罪恶更大的了。

2、凡是谈到真理的人，都反而损害了它;凡是企图证明它的人，都反而伤残歪曲了它;凡是替它加上一个标识和定出一个思想派别的人，都反而杀害了它：而凡是自称为信仰它的人，都埋葬了它。所以一个真理，等到被竖立成为一个系统时，它已死了三次，并被埋葬了三次了。

3、世上无人人必读的书，只有在某时某地，某种环境，和生命中的某个时期必读的书。我认为读书和婚姻一样，是命运注定的或阴阳注定的。

4、中国最崇高的理想，就是一个人不必逃避人类社会和人生，而本性仍能保持原有的快乐。

5、享受悠闲生活当然比享受奢侈生活便宜得多。要享受悠闲的生活只要一种艺术家的性情，在一种全然悠闲的情绪中，去消遣一个闲暇无事的下午。──

6、尘世是惟一的天堂。我们都相信人总是要死的，我认为这种感觉是好的。它使我们清醒，使我们悲哀，也使某些人感到一种诗意。它使我们能够坚定意志，去想办法过一种合理的真实的生活，它使我们心中感到平静。一个人心中有了那种接受最坏遭遇的准备，才能获得真正的平静。

7、大自然本身永远是一个疗养院。它即使不能治愈别的疾病，但至少能治愈人类的自大狂症。人类应被安置于适当的尺寸中，并须永远被安置在大自然做背景的地位上，这就是中国山水画中人物总被画得极渺小的理由。

8、读书使人得到一种优雅和风味，这就是读书的整个目的，而只有抱着这种目的的读书才可以叫做艺术。一人读书的目的并不是要改进心智，因为当他开始想要改进心智的时候，一切读书的乐趣便丧失净尽了。

9、读书没有合宜的时间和地点。一个人有读书的心境时，随便什么地方都可以读书。如果他知道读书的乐趣，他无论在学校内或学校外，都会读书，无论世界有没有学校，也都会读书。他甚至在最优良的学校里也可以读书。

10、衰老最大的悲哀不是身体衰弱，而是心灵的冷漠。

11、读书或书籍的享受素来被视为有修养的生活上的一种雅事，而在一些不大有机会享受这种权利的人们看来，这是一种值得尊重和妒忌的事。

12、一个人如果抱着义务的意识去读书，便不了解读书的艺术。这种具有义务目的的读书法，和一个参议员在演讲之前阅读文件和报告是相同的。这不是读书，而是寻求业务上的报告和消息。

13、我认为风味或嗜好是阅读一切书籍的关键。这种嗜好跟对食物的嗜好一样，必然是有选择性的，属于个人的。吃一个人所喜欢吃的东西终究是最合卫生的吃法，因为他知道吃这些东西在消化方面一定很顺利。读书跟吃东西一样，在一人吃来是补品，在他人吃来是毒质。教师不能以其所好强迫学生去读，父母也不能希望子女的嗜好和他们一样。如果读者对他所读的东西感不到趣味，那么所有的时间全都浪费了。

14、享受大自然不单是限于艺术和图画，显现于我们眼前的大自然是整个的，它包括一切声音/颜色/精神和气氛。人则以了解生活的艺术家的资格去选择大自然的精神，而使它和自己的精神融合起来。这是一切中国文人所共持刀态度。

15、只有快乐的哲学，才是真正深湛的哲学;西方那些严肃的哲学理论，我想还不曾开始了解人生的真义哩。在我看来，哲学的唯一效用是叫我们对人生抱一种比一般人较轻松较快乐的态度。

16、有价值的学者不知道什么叫做磨练，也不知道什么叫做苦学。他们只是爱好书籍，情不自禁地一直读下去。

读书的艺术读后感范文 篇6

林语堂先生的《生活的艺术》，我的思绪也仿佛随之飘进了他笔下那个高雅世界之中。

在《生活的艺术》中，林语堂谈了庄子的淡泊，赞了陶渊明的闲适，诵了《归去来辞》，讲了《圣经》的故事，以及中国人如何品茗，如何行酒令，如何观山，如何玩水，如何看云，如何鉴石，如何养花、蓄鸟、赏雪、听雨、吟风、弄月……林语堂将中国人旷怀达观，陶情遣兴的生活方式，和浪漫高雅的东方情调皆诉诸笔下，向西方人娓娓道出了一个可供仿效的“完美生活的范本，快意人生的典型”，展现出诗样人生、才情人生、幽默人生、智慧人生的别样风情。

《生活的艺术》本身就是一本生活观后感，里面的情调很高雅，这是一种中国人独特的高雅。书中不遗余力地向美国人民兜售隐忍闲适的中国式生活艺术，林语堂在书中揭露了他所认为的美国人三大恶习：讲究效率，讲究准时和希望事业成功。虽然这些“恶习”是现代人几乎都有并且得到某部分人的极力推崇，但他却别树一格地认为“一个人以为不要紧了，就什么都不要紧了”这个是中国人特有的美妙概念。美国人“求全的欲望近乎淫”，而中国人则认为差不多就可以了。于是，林语堂想借由自己对生活的独特见解，告诉这些生活节奏紧凑的美国人大洋彼岸中国人的好。他在书中娓娓地道闲适的好处，谆谆地诱美国人去享受生活。书中的章节都是这样的题目：谁最会享受生活、生命的享受、悠闲的重要、家庭之乐、生活的享受、享受大自然、文化的享受，他是非常认真地要为美国人的机械生活上点润滑油。

林语堂在自序中说：“本书是一种私人的供状，供认我自己的思想和生活所得的经验。我不想发表客观意见，也不想创立不朽真理。我实在瞧不起自许的客观哲学，我只想表现我个人的观点。”又说：“一切取舍都是根据我个人的见解。”是的，无论是思想观点，还是情感情趣，或是表述方式，都有非常鲜明的“林语堂风格”。书中，林语堂一字一语写出了现实生活的细节，借由他这些最贴近生活而又独特的想法使外国人对中国人生活更为熟知，也一定程度上影响他们的生活态度。

虽然比较明显《生活的艺术》是林语堂为外国人写的一本书，但随着中国经济的飞速发展，其实现代中国人的生活也开始趋向于林语堂当初笔下的那些外国人。人们每天置身于烦嚣社会中，麻木地干着用于维持生活的工作，真正的生活。

关于《红与黑》的优秀读后感汇总(6篇)

冰心读书奉行九个字：就是“读书好，好读书，读好书”。读红与黑，让我们的心态变得更加从容。不妨畅快淋漓的把他写出来，怎么才能用文字的方式把读后感记录下呢？有请阅读读后感大全编辑为你编辑的关于《红与黑》的优秀读后感，更多信息请继续关注本网站。

关于《红与黑》的优秀读后感 篇1

于连，一个聪明，能干、有知识会察言观色的人，如果放在一个完美的平等社会就不会有这样的小说，他会平平凡凡的生活一辈子 ，可是他偏偏生活在那样的一个等级如此分明的社会。

他应该是个正直、善良的人，他对社会的不平等不满，他孤傲，他自尊，如果他有个美好的家庭，他也会同福莱夫人那样纯真到最后，爱到最后。可偏偏他没有这样的家庭，而性格里有多了许多的不甘心，以致他不能像他的朋友一样满足做个富足的商人。

所以，他爱上了福莱夫人，更迷上了公爵小姐，正如他迷上了远大的前途，繁华的巴黎。

他对公爵小姐的感情是疯狂状态下对自己雄心和勇气的迷恋，正如他，在那位小姐心中一直只能作为英雄爱着，这段爱情很轰轰烈烈，也正因为太轰轰烈烈的，所以是扭曲的，他们相互崇拜的只是存在幻想中的英雄。而不是他们本身，所以，当于连失去一切，面对死亡时，才会感觉到他爱的是福莱夫人，但是他爱的真的是她吗？

或许，每个人爱的人都是自己的影子，两位女主人公也是于连的影子。一开始我觉得于连与夫人的性格是相反而与小姐的性格一致，后来，我觉得其实这两个女人都是于连本身，只是，在那个社会背景下，激情和反抗精神更容易让人关注，并且于连也一直用自己的勇气来主导自己，所以，我只看到他和小姐相同的性格，其实，他每一次的纠结，都是他单纯的证明。

在对的时间，对的世界，遇到对的人。于连在小城只会喜欢温柔善良的夫人，在繁荣的巴黎只会喜欢上勇敢高傲的女王。

无论是善良单纯的于连，还是野心勃勃的于连，只要他还有自己的能力在这本书里都是让人钦佩的，因为，第一个于连是所有时代的精神追求，而第二个于连是当时时代的勇者，但是现在，在人人都野心勃勃的时代，或许，于连最后的反思能给我们一点感触“你追求的真的是你最爱的吗？”

关于《红与黑》的优秀读后感 篇2

初次听到《红与黑》这个书名，觉得有点奇怪；初次拿到这本书，觉得有点兴奋；但初次读完这本书，不禁觉得有点深深地触动。读这本书是一个漫长的过程，不仅是因为它篇幅长，文字多，更是因为它所包含的内容与深意，让人可以长久的琢磨，它表现出来的那种时代气息与给人的那种触动是难以抹去的。从《红与黑》中，读懂了很多世间人情，看明白了很多不为人知的游戏规则，也深深体会到了人间的种种真情。

可以说整本书的主人公是于连。索雷尔，这是一个木匠的儿子，从他还在娘胎里的时候就被父兄鄙视，生来常遭毒打。但是，他把自己的头脑身体全都给了书本，他想成为一个像拿破仑一样的英雄。他任家庭教师期间，与女主人瑞那夫人发生了恋情。她是一个第一个爱他的女人，她也是第一个他爱的女人。但那种对功名的狂热追求让他攀附权贵，与拉穆尔侯爵的女儿玛娣儿特小姐发生了关系，但因种种原因，他谋害故情人，却落到了死亡的地步。而最终的结局呢，瑞那夫人信守诺言，没有采取任何方法轻生，但却在于连死后第三天，抱着她的孩子永远闭上了那双曾让于连的眼睛。

这本书的结局是一个悲剧，而两个贵族女人的爱，一个是深沉，一个是狂热，他们为了爱而可以放弃一切，正如有人曾说：青春的爱情就像阴晴不定的四月天，稍不留意，就会遮上一片阴云。也许她们从不想过要失去他，他的英俊，他的才华，他的那种神气让二人沉醉其中，瑞那夫人那种心灵上的爱情和玛娣儿特小姐头脑上的爱情相映成趣，她们的爱情方式不同，但他们都表现出了对贵族阶级的厌恶，对封建门阀制度的叛逆。

当于连发现自己得对她们的爱情不再单纯，而是加上了虚荣的成分时说：“我把自己毁了”，是啊，他已经让自己严重脱离了那个时代的轨道，也暗示了他悲剧的发生，而那两位贵族女人却摆脱奢华的贵族生活，用几近丧失尊严的方法来博得爱情。整个爱情故事都是若即若离的，直到生命终结之际，他对瑞那夫人的真正爱情冒出原始的火花，但那已经无济于事。

理想有很强的动力，于连作为一个青年人，他的那种追求英雄的梦想的冲动，正是对那个时代的反抗，他不希望自己碌碌无为，虚度青春，面对现实的阻碍与无法实现抱负。要么逃避，要么反抗，我们从中应该学到，面对如此这般情况，要敢于反抗，不能甘做平庸之辈，要敢于追求自己的理想，对生活充满热忱，反抗空虚的度日。但我们也应该呼吁：要想改变这种情况，靠个人是行不通的，我们必须共同努力。

关于《红与黑》的优秀读后感 篇3

暑假快过马上要开学之际，我抓紧时间看完了《红与黑》这本司汤达死的世界名著。每次读完一本书，我都陷入沉思写一些读后感。看完《红与黑》之后，我却无从下笔。

“红”与“黑”到底是什么意思，我陷入迷茫。也许，这本书对我一个中学生来说，书中的思想与内涵有点深奥。

“红”是什么？“黑”又是什么？我问爸爸，爸爸也不确定，爸爸只是告诉我一些参考的建议。红也许代表着当时先进的资产阶级自由思想，黑也许说的是落后的教会贵族的利益。也有下面一种说法：红与黑是连在一起解释的，说的是于连的低微的出身和他想挤入上层社会的矛盾。

我了解了这些解释之后，我还是不太明白。我真的不知道这三个字代表了什么，或许什么都不是呢，或许是作者的一时兴致想到的胡乱的短语，这些全都无可揣摩，无可知的。但有一点，红不是黑，黑也不是红，红和黑都坚信自己的优秀。

读了《红与黑》，我还是不明白红与黑的的含义。

关于《红与黑》的优秀读后感 篇4

读《红与黑》是一段太过漫长的过程，因为时间已给了作家和作品最无私而又公正的评判，我的阅读态度自不能像对畅销书那样肆无忌惮，又不能像对言情小说那样不置可否。我是在用心灵去与那个时代交谈，重点也放在历史以外的探究和思考。

引领我啃完着本书的是其本身的巨大魅力。作者从一纸简单的刑事案件资料中展示出那个时代广阔的社会画面，把一个普通的刑事罪行提高到对十九世纪初期法国资产阶级社会制度，进行历史和哲学研究的水平。小说令我看到在生硬的历史书上无法感受的，那段法国大贵族和资产阶级交替执政的关键时期的状况。我从中了解到现实主义作品的另一种艺术特色——司汤达倾心的人的“灵魂辨证法”；这与以往我从《高老头》、《欧也妮·格朗台》中体会的巴尔扎克的“造成一个人的境遇”有很大不同。

全书最耀眼也是文学着名的人物自然是于连·索雷尔，“平民出身，较高文化，任家庭教师，与女主人发生恋情，事露，枪杀恋人，被判死刑”是他一生的骨架，“追求”幸福的“热情”和“毅力”、对阶级差异的反抗所表现出近乎英雄的气概就是动人的血肉。作者用淡化物质描写而突出心灵跟踪的手法强化的，正是于连处在青年的冲动下追求“英雄的梦想”经历，这是对那个社会形态的反抗，也是对碌碌无为、虚度青春的反抗。

在社会现实阻碍实现抱负时只有两种选择：退避或是反抗。那些当着小职员不求上进、整天抱怨生活乏味的青年就是退避者，他们或许平庸得舒适却被社会的前进所淘汰。能不断树立人生目标、决定实现人生理想的便是和于连有同样气概的反抗者。这个时代当然不欢迎虚伪的言行作为手段，但仍然需要对生活的热情来反抗空虚的度日。这样，于连悲剧性的结局除了昭示“个人反抗行不通”外，就有了对当今社会更实际的意义。

写至此，不得不引到这部小说的一个“创举”——使于连与德·雷纳尔夫人“心灵的爱情”和于连与德·拉莫尔小姐“头脑的爱情”相映成趣。尽管这两个贵族女性的爱情方式迥然不同，一个深沉，一个狂热，他们在这两个基本点上却是一致的，那就是：对本阶级的厌恶，对封建门阀制度的叛逆。记得当于连发现自己的爱情正蜕变成虚荣的工具时说“我把自己毁了”，可之后的细节是“一种高傲之间带着恶意的表情很快的代替了最真挚、烈的爱情的表情。”这时的贵族小姐却是摆脱了一向慢得像乌龟爬一样的生活，用丧失尊严的方法博得爱情。书中两段悲剧爱情的进展始终伴随着新贵的若即若离和于连的自卑带来的怀疑，直至生命将要终结时，爱情才爆发出无济于事的原始的火花，令人感怀。

当我将落笔时，发现用意识写出感想的时间已可与用精神阅读原着的时间相比较了。我兴奋于自己得到反抗平庸的启示，感动于那些尽管扭曲而依然壮烈的爱情片段。当有人提及《红与黑》，我可以自豪地在回答“我读过”后面加上一句“我也掩卷沉思过”。

关于《红与黑》的优秀读后感 篇5

“在一千个观众心中就有一千个哈姆雷特”把这句话中的哈姆雷特的名字换上于连·索雷尔，恰如其分。

《红与黑》当中写到了，十九岁的于连出身于木匠之家。他从小就崇拜英雄拿破仑，渴望像他一样，凭着自己的聪明与才干建功立业，进入上流社会，过人的机敏和惊人的记忆，让他能把拉丁文《旧约》到背如流。他因此而被家乡小城维吉尔市市长德·雷纳尔先生聘为家庭教师。出于考验自己意志和维护自尊的目地，在乡村之夜中他不顾一切握住了德·雷纳尔夫人的手，并轻易获得了市长夫人的爱情。

事情败露后，他跨进省城见藏松神学院的门槛。于连出众的才华和坚强的性格深得彼拉尔院长的赏识。但在宗教教派内部之间的纷争中，彼拉尔失利，于连被迫离开神学院，于连被彼拉尔推荐给德·拉莫尔候爵当秘书。不久，于连以非比寻常的才能，自尊和高傲赢得了候爵女儿的芳心正当于连青云之上时，光明无限的前途被德·雷纳尔夫人的一封揭发信毁与一旦与是愤怒的他在教学枪击了雷纳尔夫人，并因此被捕。在法庭审判之后，于连走上了断头台。

一系列重大变故，把于连从昔日的狂热幻想中唤醒，他拒绝侯爵女儿的帮助选择以生命为代价为自己的行为负责，真诚和自尊最终战胜了伪善与自卑。

在生命的最后日子里，于连想起自己与雷纳尔夫人之间纯洁的爱情。于连终于明白了；本可以生活的非常幸福，是自己狂热的野心毁了这一切。面对阴险的教士，于连以牺牲生命为代价，拒绝充当教会的工具。他了解“皈依宗教”的阴谋，“如果我蔑视我自己，那我还剩什么呢？”——被囚禁住身体的于连保留了自己的独立的思想和人格。选择了高傲的死去。

关于《红与黑》的优秀读后感 篇6

1815年，法国迎来了复辟王朝时期的社会生活。教会的黑暗和资产阶级新贵的卑鄙庸俗、利欲熏心，填满了1815年到1830年这十五年的时间。而于连的故事，就发生在这样一个"红"与"黑"相交替的年代。

于连的童年，生活在对抗击欧洲的骑兵凯旋而归的无限崇拜当中。在那个"红"色的年代里，英雄业绩充满了整个资产阶级革命，而拿破仑则通过巩固和调整了某些条件，保证了农民能够自由无阻碍的利用他们刚得到的法国土地并满足了其强烈的私有欲。在这时，自称"乡下佬"、"农民的儿子"的于连就很自然的成为了拿破仑的崇拜者。于连崇拜拿破仑，还有一个十分重要的原因，在拿破仑时代以等价交换为基本原则的资产阶级法权有最充分的体现，平民出身的士兵只要立功战场就能提升为将军，普通的文职只要办事干练就能当上高级官吏，这正是小资产阶级青年于连所向往的前途。

而成年以后，于连的生活却陷入了一片黑暗腐朽的复辟时期，"黑"色的年代已经来临，封建贵族力图用封建等级制的原则来堵塞非贵族出身的青年的出路，此时的于连想要向上爬，只能够投靠教会，充当"教会的一根棍子"，干卑鄙肮脏的特务勾当。此时的他苦闷至极，他嚷道："啊！拿破仑确实是天主为了法国青年才派来的！今后谁来代替他呢?没有他，不幸的人们怎么办呢！

即使是那些比我富裕的人，勉勉强强有几个埃居可以受到良好教育，可是没有足够的钱在二十岁去买一个服兵役的替身和谋一个职业，他们又能怎么办呢！不管怎样，这个不幸的回忆将永远使我们不会幸福了！"是的，拿破仑在滑铁卢的时候战败了，通过自由竞争、个人奋斗得到资产阶级法权所保证的个人利益的年代已经不复存在了。而在这个时候，于连的心里，油然而生的是，对权贵的报复。

他凭借惊人的好记性把一本拉丁文的《圣-经》全部背了下来，轰动了全城，于是他来到了市长德·雷纳尔家做了一名家庭教师。在这个全城最漂亮的花园中，他遇到了德·雷纳尔夫人。夫人对他产生了好感，夫人的女仆爱丽莎也爱上了于连，而于连拒绝了女仆的爱情。德雷纳尔分人得知此事心理异常高兴，她发现自己对于连，已经产生了一中从未有过的感情。一天晚上，在市长家的菩-提树下，于连无意间触到了德雷纳尔夫人的手，她一下子缩回去了，于连以为德雷纳尔夫人看不起他，便决心必须握住这只手。

第二天晚上，德雷纳尔夫人的手被于连紧紧地握着，这下满足了于连的自尊心。他开始追求德雷纳尔夫人，同时，于连的胆子也变得越来越大，他想："我应该再进一步，务必要在这个女人生上达到目的才好。如果我以后发了财，有人耻笑我当家庭教师的低贱，我就让大家了解，是爱情使我接受这位置的。"他们相爱了，而他们的爱情，却是完全出于一种野心，一种因占有欲而产生的狂热。

后来，他的确风光了。他借助德雷纳尔夫人被聘当上了仪仗队队员，使他现在公众面前出了一点小风头，引起了满城风雨，招来了上流社会的蜚短流长，以致再也无法在本地立足，不得不躲到神学院里当学生。在这里，于连告诉自己："在拿破仑的统治下，我会是个军曹，在未来的神父当中，我将是个主教。"由于成绩名列前茅，院长让他当新旧约全书课程的辅导教师。但是后来，院长辞职，于连被介绍到侯爵家做了秘书，在这里，他开始了自己的第二段恋情。

如果说于连对德雷纳尔夫人的追求还有某些真挚情感的话，那么于连对玛蒂尔德小姐的爱情则纯属政治上的角逐。

在德拉莫尔侯爵府中出入的净是些"漂亮的坏蛋"及"带勋章的恶棍"。他是在革命时期跑到国外投靠外国封建势力的流亡贵族，现如今他又回到巴黎，成为"法兰西的大臣"，他卖官售爵，结党营私，策划阴谋，他家的晚宴舞会灯火辉煌通宵达旦。他是个实实在在的上层社会的人。而此时的于连，在贵族社会的熏陶下，很快就学会了巴黎上流社会的艺术成了一个花花公子，脱离了外省青年的土气。他并不喜欢玛蒂尔德小姐的请高与傲慢，但是转念一想，玛蒂尔德小姐是一个"能够把社会上的好地位带给她丈夫"的女人，他又开始了对玛蒂尔德小姐的追求。

玛蒂尔德小姐的思想古怪，奇特，别人无法理解他的行为。她身上颇有男子气概。于连对自己好，她会开始反感和看不起他，而且刻意和他保持距离，而当心上人故意写匿名信试探她时，她又会像个孩子一样投入他的怀抱。她在花园里主动挽着于连的胳膊，但他又说"我恨我委身于第一个来到的人"。可是怀孕的她最终还是和于连结了婚，于连被授予了贵族的称号。

而当他得到侯爵的重用正要挤进上流社会的时候，德雷纳尔夫人被迫写了告发信，使他向上爬的美梦毁于一旦，恼羞成怒的于连向他深爱过的女人开了枪。于连被捕入狱。在这个时候，他终于冷静了下来，他开始对自己的行为感到悔恨耻辱，他意识到野心已经破灭，但死对他并不可怕。他说："我不向你们祈求任何恩惠，我一点也不存幻想，死亡正等待着我……即使我的罪没有这样的大，我也会看到许多人并不会因为我年轻而怜惜我，他们想要通过惩罚我来惩戒那些出身微贱，为贫穷所困，可是有幸稍受教育，竟敢混迹于富贵人所谓的上等社会青年。"

在一个晴朗的日子里，于连走上了断头台。玛蒂尔德小姐买下了他的头颅，德雷纳尔夫人在他死后的三天，包吻着她的儿子，也离开了人间。

事情就这样的结束了，于连的两次与时代风云紧密相连的恋爱也就这样的失败了，他的经历告诉我们，贵族阶级占统治地位的上流社会，绝不容许一个平民青年挤进来，它必然要通过种.种方式把这种青年扔出去，毁灭掉。在那个年代的法国，有着千千万万个于连索雷尔。他们在当时社会条件下进行追求就必然遭到恶果。高贵的出身剥夺了性格的力量，而没有性格的力量就不会被判处死刑！于连想要穿越充斥着平庸的灼热沙漠，他野心膨胀，费尽心机的利用爱情利用女人利用教会。可是在他生命的最后，却不能不让人感到真情。作者通过对小说人物进行了深度的心理描写，又以深刻细腻的笔调充分展示了主人公心灵空间，广泛运用了独白的艺术手法挖掘出了于连深层意识的活动，创造了一首"灵魂的哲学诗"。

"红"与"黑"到底各代表着什么那?是拿破仑时代的军服与复辟时期教会的黑衣，还是德雷纳尔夫人的鲜血与玛蒂尔德小姐的丧服?我不敢确定，但是我认为，于连追求人生的意义，是火热的。而在在那个社会中，那些为了自己利益而拼命奔波，却不理解自己存在的真正的意义的人，才是真正被黑暗笼罩的人吧。

关于艺术的读后感

关于艺术的读后感（一）

这本书的名字2020是一种失败，特别是对于国内的人文环境来说。第一次看到这本书，我很容易地就把它归纳于那些火星和水星之流的消费文学。如果我不是看到这本书的一篇书评，我还真不会去看了。

我们处于一个这样的时代，各种信息泛滥，各种观点横飞，新媒体对此推波助澜，使得人非常容易淹没在其中，盲目地接受。在这一领域，我也曾经深受其害。所以，我只相信两种观点，其一是禁得起时间考验的观点，即所谓的经典；其二是禁得起逻辑和理性考量的观点，即所谓的科学。对于这个问题，我觉得有一位心理学家和哲学家来阐释是再合适不过了，而本书的作者弗洛姆确实没有令人失望。

《爱的艺术》中有不少富有挑战性的观点，其中之一，弗洛姆开篇做题就提出：爱是一门艺术，爱绝不是一个对象问题，而是能力问题。 弗洛姆是从三个方面反证。

（1）人们关心的更多的是自己会不会被爱，而不是自己有没有能力爱。特别是所以受到消费主义和资本主义经济的影响，人们为了达到自己被爱的目的，会不断地提高异性吸引力和努力赢得人心。所以反过来看，所谓的爱是对象问题的本质，也就在于对象无法符合自己的需求，无论是感官上的吸引力，还是理性上的门当户对，而这些对于爱都是次要的。

（2）二十世纪以后，人选择对象的方式发生变化，特别是从家庭包办婚姻到浪漫式爱情，对象的选择的自由度变大，从侧面上强化了爱的对象的重要性。而对象选择的标准本身就是同时代精神、文化制度和利益关系有密切联系，本质上忽略了爱的意义。

（3）无法区分荷尔蒙和爱的区别。有句话弗洛姆说得很好，人们往往把那种如痴如醉的入迷，疯狂的爱恋看作强烈的爱情的表现，而实际上只是证明了这些男女过去是多么寂寞。

故在弗洛姆眼里，爱是一门艺术，要学会爱情，就像是学会一门艺术一样，需要爱的理论和爱的实践。

关于艺术的读后感（二）

近日，读完了生活的艺术一书，这本书告诉了我们几个生活的技巧。

一、 思考的技巧。这里的思考主要是指理性思考的技巧。一是指思考的几个规则，逻辑思维；二是介绍了思考的方法，笛卡尔的方法论，一是按照顺序思考问题；在思考的问题上，建立自己的小宇宙；二是切忌 仓促从事；三是知道了形体思维和语言思维的区别。了解了语言思维的力量；三是介绍了实验方法论，这种方法使我们了解世界和改造世界的能力无限扩大，

二、 感情生活的技巧。如追求爱情的技巧，打扮、技艺、赞美的语言、一定的文化修养及共同的信仰；保持爱情的技巧，如新的因素、保持自然、一定的幽默感、适当的嫉妒心、相敬如宾等；

三、 工作的几个技巧。对所从事的工作要有所选择；、自信能够成功（从最简单的做起）、制定工作纪律、不让无谓的感情影响工作；注意劳逸结合。二是作为服务人员的工作技巧。谦虚、灵活（包括跟上领导的思路、尊重领导的个人嗜好、严守机密、主动为领导效力等）三是学生学习的技巧，明确学生的任务是 学会学习 ，其次，要形成坚强的意志；教育的目的是建立一个基础知识的框架；教育与其多而杂不如少而精；

四、 休息的多种方法。以逸待劳、睡觉、游戏、戏剧和旅游。

五、 读书的方法。熟悉一部分作家的作品。系统的了解并掌握。

关于艺术的读后感（三）

今天看了林语堂的《说话的艺术》的上半部分。上半部分主要是教我们怎么与人交谈的，下半部分主要是教我们怎样演讲的。由于个人爱好，我想下部分我是看不下去的了，所以我写的都是有关上部分的感想。

图书馆里面有太多关于怎么说话的书了，而我在众多书中挑选了林语堂写的这本，虽然名字2020不吸引人，但是内容还是很可取的。

其实话说回来，说话还真是一门艺术啊。它并不比写作容易，说出来的话就像泼出去的水收不回来，它不像做文章一样可以千改万改，说错了的话是没办法收回来的说话的艺术读后感说话的艺术读后感。

首先给我印象最深刻的是，避免争论。在日常生活当中，我们可能会因为一件很小的事情，觉得对方错了，而自己对了。或许我们认为对的事物就是真理，但是有些时候我们却应该承认对方是正确的，只为了给对方留面子，毕竟我们都不喜欢不欢而散啊。但是有些时候，我们又必须认定真理，这时候，我们可以委婉地向对方说明，以我的习惯与理解我会说：可能是这样吧，但是我的理解是这样，不知道对不对。反正尽量做到给对方台阶下。

有些时候，我们需要别人的帮助或者是我们需要从与某人的交谈中获取自己所需要的信息，这时候，我们就应该投其所好，引出对方的话题，这样我们才能进行一次愉快的交谈。

总之看完这本书，我觉得这大概不仅仅是说话的艺术了，而是做人的艺术了。怎么做才能让自己更加乐观更加礼貌更加有修养，怎么想怎么说怎么做才能让大家都喜欢你，这就是做人的艺术啊！

读书的艺术读后感怎么写1500字(通用6篇)

一千个人眼中有一千个哈姆雷特，在阅读了作者写的作品后，真的不禁让人感到眼前一亮，读后感要求我们观点明确，真情实感。一份规范的作品读后感应该注意哪些要素呢？编辑为大家呈上收集和整理的读书的艺术读后感怎么写，大家不妨来参考。希望你能喜欢！

读书的艺术读后感怎么写 篇1

在读这本书之前，我一直在考虑，要不要开启一个自己从未涉猎的崭新领域?

读这本书给了我很大启发。本书作者佩格.斯特里普和心理治疗师艾伦?伯恩斯坦通过这本《放弃的艺术》向我们表明：一味地坚持并不一定能解决问题或取得成功。

或者我们一直对自己存在着一种错觉，似乎我们总是离成功只有一步之遥，可是实际呢，有人坚持了一辈子，也没有达到成功的彼岸，这是因为很多人高估了自己的能力，往往一点好的兆头或起色，就会让我们奋不顾身的继续投入，就像一个赌徒，赢了一点就会加大赌注，希望一次搏回前面全部投入，还能赚个盆满钵满，如果这时候身边有人赢了，就会错误认为自己也可以做到，让别人的成功投射到自己身上，而产生误判。27年来，曾经有过属于自己的瞬间辉煌，但是大多数时间里就这样用过去某一刻的成功来麻痹自己，在一个已经不属于自己的行业里不断的刷存在感，如同这个赌红了眼的家伙，虽然知道输赢的概率早就被人为设定，一直赌下去注定会倾家荡产，但是仍然在错觉的支配下不肯收手。

理性让我们更多关注过去的经历，而忽略未来的机会，曾经的投入很多会变成沉默成本，即便一直亏损也让我们舍不得失去，甚至还会给自己设定更高的目标看似在激励自己，实际是不懂得止损，没有放弃的勇气。

其实把放弃的勇气称为放弃的艺术似乎更恰当。冲动有时也会给人勇气，而冲动式的放弃和艺术的放弃却有着本质的不同，本书的作者是心理学家，他给了我们几个实用而有效的方法。让放弃的过程更理性，把放弃变成人生成长的一次蜕变，一次选择，一个新世界的起点。

艺术的放弃被称之为“目标脱离”，一切逃避式的放弃、对决式的放弃、假装的放弃、爆发式的放弃以及貌合神离的放弃都不算是艺术的放弃，这些非理性的放弃方式有时甚至会给我们带来持久的伤害，让我们一直无法选择和聚焦下一个目标，无法真正进入行动状态，即使行动也是让我们一直带伤前行。而些消极的放弃，还有可能伤及无辜，让更多人承担你冲动引发的“后遗症”。

“目标脱离”是本书作者总结的一个不错的方法，这个方法首先要训练我们分清接近型目标和回避型目标的差异，接近型目标是实现他会给我们带来成长的快乐，而回避型目标是为了让我们规避风险生存下去。

这和马斯洛的五个需求层次是吻合的，我们追求的自我实现就是接近型目标的真正意义。有了明确目标，是实现“目标脱离”的基础，然后从认知脱离开始放弃过去，接纳和理解当前自己的心情，知道自己最想要的是什么;进而认真思过考脱离的动机，脱离的理由，排除外部的干扰，跟随内心的方向;最后确定实现新目标行动计划，寻找时机开始行动，实现彻底的一次目标脱离。

未来有太多的不确定性也有太多的诱惑，我们不能因为害怕失去而盲目坚持，也不应过分自信，高估自己能力而去选择遥不可及的目标，正确认知自己内心的方向，跟随自己的内心，不降服于外物，选择好合适的时机，果断放弃，开启一段新的人生历程。

也许未来某一天，我会被问起:

“你对自己的当时选择放弃而后悔了吗?”

我当时的回答也许是

“是的，后悔!”

不过在人生的最后时刻，我一定会觉得，一生之中如果没有过一次这样的放弃才是最大的遗憾!

读书的艺术读后感怎么写 篇2

寒假里有幸拜读了张文质先生的《教育是慢的艺术》，描述了教育要回到根本，回归本真，细细品味，能引起我作为一个教育者的深深思考。

教育是慢的艺术。一个字一个词，字是慢，词为艺术。在教学上，教师要慢慢地去感悟，就像为人父母，育人的经验也是慢慢感悟出来的。我们的教学研究，也是慢的艺术，有所发现，有所用心，慢慢地去做。这个慢，就是让学生感受、体验过程，形成良好的学习习惯。这个慢，就是要有足够的期待，足够的耐心。慢又是一种什么样子的课堂，什么样的教育呢？作者眼里慢是像W老师那样的”教师身体动作是慢的，说话的语速是慢的，等待学生回答问题的过程是慢的”。又如作者所说的，日本的佐藤学认为”教育往往要在缓慢的过程中才能沉淀一些有用的东西“。教育，作为一种慢的艺术，需要留足等待的空间和时间，需要有舒缓的节奏。高频率、快节奏、大梯度，不利于学生的有序成长和发展。教育是一项需要耐心、爱心的事业，慢就是体现爱心和耐心的一把尺子。学生的成长，需要时间，面对孩子们，我们要有慢的教育艺术，我们需要的是耐心与等待，放手是必要的，尝试是必要的，等待更是必要的。

孩子之间的思维能力的发展速度有差异，一个孩子的各种思维能力的发展也有差异。他在低年级的时候掌握不了这个知识，随着年龄的增长，阅历的丰富，他们是会慢慢领悟的。而我们老师却那么着急。强迫着小孩一定要弄懂，甚至家长老师不惜用灌输的办法也要他记住。我们都掉进分眼里去啦！人家可能是大器晚成的孩子！我们把眼光放得远了，才能对今天的教育行为有所思考。教育给予学生最重要的东西，确实不是知识，而是对知识的热情、对自我成长的信心、对生命的珍视，以及更乐观的生活态度。我们应该有一种悠闲的心态，一份闲心。

“我常常发现，更可怕的是人失去耐心，缺乏最基本的修养；更可怕的是不自知，自我陶醉，自甘粗鲁、卑俗，有时候这一切才是教育更为具体、尖锐的问题，但是它往往被各种任务、指标、困难遮蔽了。因此研究教育，最需要的是倾听、观察、记录和描述，研究教育就是回家，回到教育，回到细致、持久的省悟之中”。读了这一段文字，我不禁问自己，工作这么多年来，有没有认真想过“教育”这两个字的含义。在对待一些特殊的学生时常常没耐心，采取的方法也比较简单，觉得这样的学生教育不好不是我的责任，似乎我已经尽力了，我每天要忙这忙那，还要完成各种各样的任务，总是对自己的行为找一些理由。这一切都使我日常的教育工作变了味，使教育沾染了太多的社会习气，脱离了教育应有的本真。读了这段话，让我重新进行思考，重新审视我自己，并在以后的工作中进行调整，让教育回归自然。

”教育终究是基于生命和贯穿生命的，因而，它最终能够以更美好的生命的方式，缓慢而坚定地证明人性的胜利，证明我们内心对自由、光明、幸福不可扼制的渴求。谁专心致志于自己的事业，谁就能够把这样的信念坚持更久。“这是张文质老师在《教育是慢的艺术》中所写的自序中的一段文字。我挺喜欢这样的文字。真正理解教育、热爱教育、尊重教育的人，他的文字里就总能流露出对生命的理解和尊重。要”专心致志于自己的事业“，才能把教育的信念坚持更久。也只有专心致志于自己的事业，才能得到更多的幸福和自由。用生命润泽生命，教育是基于生命且贯穿生命的。所以，我们的生命得时时在场。不能含糊，不能应付。

教师从事的是育人的事业，作为教师，首先是要自己像个人一样地活着，他才能对别人产生影响，一种使其成人的影响。自己活得像人，并不是说像圣人，而是说你很真实、很努力、有信仰，你在为这个信仰践行。做教师的人，内心深处必须得坚守住那份教育理想，必须永葆对教育的那份热情，因为，对于小学生来讲，教师的人格是任何力量都不能替代的最灿烂的阳光。

民族复兴的基础在于教育，教育发展的关键在于教师。教育魅力是一种感染力、影响力。古往今来，从孔圣人到蔡元培、陶行知，再到当代难以计数的优秀教师，无不具有独特的教育魅力---------大爱无言，人格高尚，治学严谨，学识渊博，亲切善诱，富于创新，深受学生喜爱、给学生巨大的感染力，让学生印象深刻，受益终身。曾经作为一个学生，我对于教师有着很多的想法，希望自己也可以做一个好的老师。而现在看来，作为一个好的老师，我还是需要继续努力的。我相信我可以做到更好。

读书的艺术读后感怎么写 篇3

今天，我读了林语堂先生的一篇文章，题目叫《读书的艺术》。这篇文章是一篇散文，写了作者对读书的理解与认识，表达了作者对读书的喜爱之情。

这篇文章使我明白读书本身是快乐的，我们应该抛弃心中一切杂念，去感受读书的快乐。因为我们的生活需要快乐，所以读书应该成为我们的一种生活方式。

这篇文章也使我想到现在教育情况。很多人读书只是为了考试，取得好成绩，考上好大学，找到好工作，读书渐渐丧失原来的乐趣，变得枯燥无味。有些学生承受巨大压力，一看到书本，就想到考不好该如何，就想到父母的鞭子，不由得全身哆嗦，干脆不读了。读书已失去本质，不快乐了。我认为，我们不应为了功名而读书，而应真真切切喜欢读书，从中能获得快乐，读书应成为我们的一种生活方式。

在书本面前不可拘束，应该平静地、快乐地面对书本。空闲时，随时翻阅几下，不是为了任何目的，就是感兴趣，就是想读，就像鱼要游泳、鸟要飞翔一样。因为爱读，所以读。

读书本来就是一件快乐的事。当你翻开一页页纸时，各种灵巧、美妙的句子出现在眼前，跟随作者一起走、一起看、一起听、一起思考，感受美，感受一种意境。这不是很快乐吗？

让读书成为我们的生活方式吧！读书在生活中，生活在读书中。

读书的艺术读后感怎么写 篇4

弗洛姆《爱的艺术》告诉我们，爱不是对象问题，而是能力问题。长期以来，人们混淆了坠入情网的初始体验同身在其中的持久状态这两者的区别。经济社会的发展，使得现代人对自己、对他人和对自然的异化。他已经被弄成一件商品了，将自己的生命力体验为在既定的市场条件下必须给自己带来最大利润的投资。而忘记了作为人类的本质和终极需要。

弗洛姆提醒我们反思，被弄到社会网罗中的人，如何才能不忘掉他是一个人，一个独特的个人，一个只能活一次的人，一个带着失望与希望、悲伤与恐惧，怀着对爱的热望、对虚无与疏离深深畏惧，只能活一次的人?这个问题深深触动了麻木和浑浑噩噩的我!

他告诉我们，对于人类存在问题的真正全面的回答是要在于人际和谐，在于彼此之间的融合，在于爱。

他告诉我们，爱从本质上是应该是一种意志的行为，是对将自己的一生完全托付给对方的决定。爱一个人不仅仅是一种强烈的感情，而且也是一项决定，一桩判断，一个承诺。这与《圣经》中爱是恒久忍耐是一样的意思。

成熟的爱需要以给予、关心、负责、尊重和了解为前提。爱是一种个人体验，只能由个人亲自为自己体验。我知道，我已有幸了解理论，唯有终身实践，才能接地气，而心平气和，体会爱的真谛。

他提醒我们，我们在传授知识，但我们正在丢掉对人类发展来说至关重要的知识：那种只能通过成熟的人、有爱的人的在场才能言传身教的知识。这让我感叹，现在物欲横流的时代，挂羊头卖狗肉者有之、披着羊皮的有之、滥竽充数者有之，劣币逐良币，有品、有德者，为人师表者反而稀缺、罕见，甚至被摧残。

最后弗洛姆再次总结和强调，谈爱不是说教，实际上是在谈每一个人的终极的显示的需要。这种需要被掩盖，并不等于说不存在。分析爱的本质就是发现它在当今社会的匮乏，以及批评应该为此负责任的社会条件。相信爱可以作为一个社会性现象的可能性而不仅仅是一个例外的个人性的现象，是一个建立在人类本性的洞察之上的理性信念。

路漫漫兮，吾将勉励为之。

读书的艺术读后感怎么写 篇5

1、世界上的强盗，再没有比劫夺我们思想自由的罪恶更大的了。

2、凡是谈到真理的人，都反而损害了它;凡是企图证明它的人，都反而伤残歪曲了它;凡是替它加上一个标识和定出一个思想派别的人，都反而杀害了它：而凡是自称为信仰它的人，都埋葬了它。所以一个真理，等到被竖立成为一个系统时，它已死了三次，并被埋葬了三次了。

3、世上无人人必读的书，只有在某时某地，某种环境，和生命中的某个时期必读的书。我认为读书和婚姻一样，是命运注定的或阴阳注定的。

4、中国最崇高的理想，就是一个人不必逃避人类社会和人生，而本性仍能保持原有的快乐。

5、享受悠闲生活当然比享受奢侈生活便宜得多。要享受悠闲的生活只要一种艺术家的性情，在一种全然悠闲的情绪中，去消遣一个闲暇无事的下午。──

6、尘世是惟一的天堂。我们都相信人总是要死的，我认为这种感觉是好的。它使我们清醒，使我们悲哀，也使某些人感到一种诗意。它使我们能够坚定意志，去想办法过一种合理的真实的生活，它使我们心中感到平静。一个人心中有了那种接受最坏遭遇的准备，才能获得真正的平静。

7、大自然本身永远是一个疗养院。它即使不能治愈别的疾病，但至少能治愈人类的自大狂症。人类应被安置于适当的尺寸中，并须永远被安置在大自然做背景的地位上，这就是中国山水画中人物总被画得极渺小的理由。

8、读书使人得到一种优雅和风味，这就是读书的整个目的，而只有抱着这种目的的读书才可以叫做艺术。一人读书的目的并不是要改进心智，因为当他开始想要改进心智的时候，一切读书的乐趣便丧失净尽了。

9、读书没有合宜的时间和地点。一个人有读书的心境时，随便什么地方都可以读书。如果他知道读书的乐趣，他无论在学校内或学校外，都会读书，无论世界有没有学校，也都会读书。他甚至在最优良的学校里也可以读书。

10、衰老最大的悲哀不是身体衰弱，而是心灵的冷漠。

11、读书或书籍的享受素来被视为有修养的生活上的一种雅事，而在一些不大有机会享受这种权利的人们看来，这是一种值得尊重和妒忌的事。

12、一个人如果抱着义务的意识去读书，便不了解读书的艺术。这种具有义务目的的读书法，和一个参议员在演讲之前阅读文件和报告是相同的。这不是读书，而是寻求业务上的报告和消息。

13、我认为风味或嗜好是阅读一切书籍的关键。这种嗜好跟对食物的嗜好一样，必然是有选择性的，属于个人的。吃一个人所喜欢吃的东西终究是最合卫生的吃法，因为他知道吃这些东西在消化方面一定很顺利。读书跟吃东西一样，在一人吃来是补品，在他人吃来是毒质。教师不能以其所好强迫学生去读，父母也不能希望子女的嗜好和他们一样。如果读者对他所读的东西感不到趣味，那么所有的时间全都浪费了。

14、享受大自然不单是限于艺术和图画，显现于我们眼前的大自然是整个的，它包括一切声音/颜色/精神和气氛。人则以了解生活的艺术家的资格去选择大自然的精神，而使它和自己的精神融合起来。这是一切中国文人所共持刀态度。

15、只有快乐的哲学，才是真正深湛的哲学;西方那些严肃的哲学理论，我想还不曾开始了解人生的真义哩。在我看来，哲学的唯一效用是叫我们对人生抱一种比一般人较轻松较快乐的态度。

16、有价值的学者不知道什么叫做磨练，也不知道什么叫做苦学。他们只是爱好书籍，情不自禁地一直读下去。

读书的艺术读后感怎么写 篇6

前段时间很多的新鲜词汇不断地涌入我的视野：遗失的童年路上、“孩奴”现象、保卫童年、拯救童年等等。起初我也并不在意，感觉这些都是信息高速路的必然产物，轰动一时流行一阵而已。可当我在一则教育随笔中看到“教育是慢的艺术”这一提法时，顿感眼前一亮，将那个叫张文质的教育学者及“慢艺术”牢牢刻入脑海。放假前，当看到同事手中有这本《教育是慢的艺术》时，渴望阅读的心情瞬间陡增，突然间作为老师的我一下子顿悟，我也不喜欢那被浓缩了的童年和高压力下的教与学，我更渴望寻找一条淡然恬静的教育教学之路。

随着技术的发展，一切都快了起来。出门不再步行，连自行车都几近在城市绝迹，车水马龙，过马路都要分外精心。动物、植物，只要是人们需要的都可以缩短成长期，尤其是关于肯德基养鸡技术的披露更是让人触目惊心。于是人们抱怨，菜没味了，肉没味了，可人们依然不愿意停下的是飞速发展的脚步，在一面怀念过去的哀怨中追寻更快。教育更不例外，“知识下放”普遍存在，一道小学低段的数学题难倒了一堆的本科、研究生。每当孩子们做作业的时候也几乎是“全家总动员”的时候，每一个在校学生的爸爸妈妈都能深刻地体会到“为人父母之重”。“教育往往要在缓慢的过程中才能积淀下一些有用的东西。”“在快速行进的课堂学生实际上是很被动的跟随者，只能一路吃力地跟着，跟不上的注定要掉队。”所以当我看到这些语句的时候心里涌动的竟然是感动。如果用花儿解释先生的理论，那就是是花儿终究都会开放，但却有花期早迟素淡的问题，你难道会说寒冬的梅花逊于早春的桃花？或者丰满的牡丹一定强于清瘦的兰花？既然花儿都是如此，为什么我们非要培养同时开放同样灿烂的孩子呢？

或许，每个人的心中都潜意识地希望慢，可同时却也在让脚步加速。就说我们的孩子吧，繁重的课业负担还要附加繁忙的课外辅导，日程安排得满满当当。孩子们不再拥有上学的路上，更不会享受周末的悠闲。老师们、家长们很少对每个孩子进行个案分析，都渴望整齐划一的优秀。我们都坚信“勤一定能补拙”、“笨鸟必须先飞”是真理，可张文质先生却敏锐地提出“勤未必能补拙，扬长远胜于避短”的观点。虽不能说这就像晴空里的一声炸雷，最起码也是醒酒的汤，让沉迷于追求高效的我们在快速行进的间歇多一些有益的思考。每个孩子都有他与众不同的地方，我们一定要坚信一个信念：首先应该让每个孩子快乐健康成长。我听说有些学校孩子们每天晚上的作业奇多，有时候家长都要代劳，因为只有这样才能保证孩子十二点睡觉。当我听说这些的时候不仅是痛心更是鄙视了，虽然我也是一个从事一线教学的老师，似乎不该这样。然而，如果让我牺牲孩子们的快乐为代价来提高我们暂时的学习成绩，我宁可选择放弃。从教多年，我反对机械重复，我反对题海战术，尽管每次考试我也会分外担心孩子们能否沉着应战，但我依然不愿辛苦孩子。我们都是教育中人，或许也都正在为现今的教育模式而困惑不解。一方面在强烈呼吁“减负”“减压”，可是教育体制却是不变的，最终都需要在考试的关口倾力一搏，然后才能唱出“真金不怕火炼”的赞歌。

前段时间在阅读中发现了这样的语句：

“中国人，赶时间。

最爱‘快进’，狂点‘刷新’。

评论，要枪‘沙发’。寄信，最好是特快专递。拍照，最好是立等可取。坐车，最好是高速公路、高速铁路、磁悬浮……排队，最好是能插队。若不能，就会琢磨，为什么别人排的队总比我的快呢？”

看完之后，不禁哑然失笑，想想自己生活中的点点滴滴，也的确是这样的。尤其对于排队心里的分析更是精妙绝伦，颇具讽刺而又那般传神。于是久久地停留着那些文字上，反复斟酌着、诵记着，想让它们成为我今后生活工作的.一面反光镜。在教育中，我们对孩子说的最多的话可能就是“能不能再快点，再好点。”我们都在苦恼着孩子的磨蹭，我们更担心孩子的成绩不能最好。甚至，我们希望孩子的快速成长，渴望孩子的培养如同农业、工业的发展那这样尽可能最快，最好收益最大化。我们忘了，教育是一门慢的艺术，欲速则不达。忘记了教育的最高境界应该是“只问耕耘、不问收获”是“桃李不言、下自成蹊”。

因为渴望快，我们更加得急功近利，希望我们的教育教学点点滴滴都能立马见效。于是，我们忘记了积淀，忘记了对人的长远的培养。在题为“直面教育与生命的悲情”和“如何建设一所优质学校”的演讲中，先生多次谈到“阅读”──一个最近很长一段时间内久久盘旋在我心头的词汇。我喜欢张文质先生的率真与深刻，对教育现象作深入的剖析，有些时候观点语言也甚为尖锐，读他的文字时常有这样的感觉：书中有豪气，豪中有霸！

教育是相通的，张文质先生也是从一线做起的，我不知道他曾从事哪个学科的教学，可是在阅读这个观点上却和我们的语文教学专家出奇的一致。讲到了当今孩子的阅读现状，并精辟地阐述“阅读几乎为零的孩子才真正叫作输在起跑线上，对孩子的未来来说才真正是一件可怕的事情。”“阅读为一个人的成长精神打底，甚至为一个人立精神，生命是从阅读开始的。”等等。和很多的专家一样在大声疾呼着阅读，阅读，阅读！在阅读这件事上，我真是大恨其晚，真正的阅读似乎是从进入这所都市小学才开始的，那也是因为压力，因为看到了自己的诸多不足。仅仅短短的一年多的时间我开始了疯狂阅读，有教育教学专著，有儿童文学，有报刊杂志，有心灵鸡汤类的故事散文等等。很奇怪，以前我只喜欢文学，关注的就是故事情节。可现在即使是一本枯燥的教学论著我也不再感觉乏味，或者说再乏味也会坚持着看下去了。

很多时候感觉到了都是新奇，有趣，是一种思想的碰撞与警醒。读书，让我对自己、对教学、对人生都有了更广阔的思考空间，不再狭隘。虽然这个年龄的我读书已不再是一件容易的事，尤其是记忆，常常有一种过眼云烟的虚无感，但依然深深沉迷其中，不可自拔！或许读书的初衷就是因为担心自己被淘汰吧，也正是张文质先生在谈及应试教育苛刻时提出的教师首先要考虑的问题。无论从文学的积淀还是学识的浅薄我觉得自己都是那种有待提高的类型，所以读书是当务之急，是首选！我需要在读书之中维持自己的自信，维持自己为师的尊严。当然先生疾呼读书的同时更多思考的是教育中的中心和重点──孩子！我觉得从素质教育被提上议程之后，我们的应试教育却无形中愈演愈烈了！繁重的课业负担，名目繁多的考试，还有排序。“在提高孩子成绩的过程中我又没有做了一些不人道的事情啊？”这个扣在教育学者心头的疑问，更是值得我们所有一线老师反省的问题啊！是啊，当大街小巷张贴者大学录取学生的名单时，有谁会去关心那些落榜的孩子呢？当我们大肆表彰成绩优异的教师时，我们是否用心分析过成绩差异的诸多原因？可是因为这许许多多的课业，孩子们没有时间来为自己的精神打上底色，因为紧紧张张的排名，孩子们无暇顾及课程以外的书籍？谁能想到，我们那些所谓担心孩子输在起跑线上的行为让孩子们无形中已经输了，不，是受伤，让我们的孩子伤在了起跑线上。

慢，快，快，慢……我已经分不清究竟该怎样，是慢好还是快对？行进在基础教育的路上，我更加困惑，在迷茫中踟蹰。谁能告诉我，究竟如何去实现自己对教学理想的追求呢？这关于理想的温暖话语，只能在书中读读罢了吗，将会有谁在我的耳边让它慢慢地荡漾呢？如果“教育能像蜗牛散步一样，只要放松心情，放慢脚步，防长眼光，才能以诗意的态度，发现教育生命之美，享受到职业的幸福感。”那将是一件多么美好的事情呢？

关于努力的读后感范文汇总6篇

书是美景，读书是饱览美景。阅读作品，我们可以考验我们是否对作品有足够的兴趣，此时不妨可以写一篇属于自己的作品读后感，你是否正为写作品读后感而发愁呢？栏目小编为大家呈上收集和整理的关于努力的读后感范文，供大家参考，希望能帮助到有需要的朋友。

关于努力的读后感范文(篇1)

很多人不理解，女孩子那么努力，最后还不是要回一座平凡的城，打一份平凡的工，嫁做人妇，洗衣做饭，相夫教子，何苦折腾？我想，我们的坚持是为了，就算最终跌入烦琐，洗尽铅华，同样的工作，却有不一样的心境，同样的家庭，却有不一样的情调，同样的后代，却有不一样的素养。

这大概是作者说给每一个平凡但不愿平庸的女孩子听得吧！可是，很遗憾，她身上所有的闪光点都是我可望不可即的；勇气、改变、毅力、决心、吃苦······

以前总喜欢一些鸡汤文，好像自己看了就真的会成为那样的人似的。可是，后来才发现不是每一个人的故事都那么地适合你，他只会告诉你，哦，原来生活还可以以这样的方式度过。他也是在提醒你，不管你选择怎样的生活方式，你都要为此付出代价。为梦想放弃安逸舒适的工作环境，为豪门太太放弃努力奋斗的经历，为深爱的他人放弃做原本的自己等等，这些在时光下积淀的负债也罢，恩惠也好，都会在日后加倍地返还给你。

我很赞同女孩子的努力，那是你日后生活的底线和勇气，但是我却没有作者的毅力和决心。我们那么“似曾相识”，却又显得格格不入，她有放弃当下，重新开始的毅力，她有吃苦的决心，她有不安于现状的野心，这些都是我不曾想过的。一个二十三岁的女孩，敢于抛弃一切，一个人在异国他乡拼命四年，有苦不能说，毕竟自己选的路，跪着也要走完。但是，四年，上帝也没有辜负她，还给她了一个完整的自己。

我们知道凡事改变都有一个刺激源，每次总是和朋友开玩笑说：‘那谁谁，以前那么不思进取，邋遢，浑浑噩噩的，如今怎么像换了一个人似的。’作者那痛彻心扉的改变恰是一段无疾而终的恋爱。但是我说了，不是每一个人的成长经历都那么地相似。关键是，无论是外界的压力，还是来自内心深处的歇斯底里，能不能有足够的推动力来刺激你，有没有恰是那无心的一句玩笑话足以触动你的软肋，成为突破现我的导火线。

当作者第一次谈及生死时，源于一场大病，而这一切的渊源正是作者太过拼命工作而又营养不良所导致的。那一刻从噩魔中活出来，第一次意识到了，原来自己拼命的这几年从来就是为了活下来，却从来没有想过如何去生活。大概，也是从二十岁开始吧，我才意识到生命的可贵，从那以后，便不再随便嚷嚷：去死啦！活着多累啊，还不如死了算了。我也开始运动，开始喜欢大汗淋漓的感觉；我也爱吃美食，但不再顾忌体内的脂肪；我也开始阅读，习惯性地写读书笔记；我也开始计划旅行，看看外面的世界；我也渴望成功，但我知道成功是慢慢来得；我也开始探索自己，我到底想要什么，究竟成为什么样的自己才开始喜欢自己。

关于努力的读后感范文(篇2)

如同作者所说的，每次读完一本书，都想写下一些感想和总结，因为这样才会觉得有所收获。

在书中涉及到很多东西，爱情、亲情、友情、生活、工作、经历、梦想。很多东西都是我日常生活所常见的，但是很多又是我们无法亲身体会和经历的。我感觉现在的自己就像作者写她自己二十岁的时候一样“遥想七年前临近二十岁的自己，肥胖、拖沓，惧怕融入群体，对未来常常不知所措。”有可能在很多人看来现在的是多么多么的厉害，同时又有很多人羡慕着你的生活，但真的感觉现在的自己就像作者所说她二十岁的那样，我努力不让自己变得颓废，作者说成功是慢慢来的，在这个漫长的过程中所需要的是坚持和努力。但是在做这些的时候首先要做的就是战胜自己，相信很多人和我一样都想着要为一件事好好努力了或是说不能再继续重复那种单调而乏味的生活了，每次听完老师的讲座或是看完一本励志的书，一部励志的影片后激情慢慢，但最后又输给了生活中的那个没有意志力的自己。

我想说，无论你有多大梦想，多大的目标。首先，战胜自己。战胜自己的懦弱、战胜自己的松懈、战胜自己的犹豫徘徊、战胜自己的定力。

关于努力的读后感范文(篇3)

努力，是一种推动进步的力量；是一种不服输的坚忍和失败后从头再来的勇气；你的努力终将成就独一无二的自己。

这一生，很多时候，我想着放弃，但却不知道有什么在支撑着我，日子不免浑浑噩噩，累到身心疲惫，也总想着解脱的一天。

现在的我们还很年轻还有很多机会，虽然有时这样安慰自己，但是很多时候还是在对未来的恐慌与迷茫倍感焦虑，随着年龄增长，更加的迷茫岁月不饶人呀

世间最美的十封信：

第一封写给相遇

假如不曾相遇，自己就还是那个自己，日复一日的奔波，淹没了这个喧嚣的城市。

第二封写给幸福

一直以为幸福在远方，在可以追逐的未来，勇往直前。

第三封写给努力

坚持住，出众;坚持不住，出局这就是人生。

第四封写给修为

自己的心，在历经岁月磨砺的修行之后，才能拥有一份修为，从此看得见世间的花开花落，云卷云舒。

第五封写给了解

世间最珍贵的是了解，人间最难得是知己

第六封写给孤独

生活着免不了孤独，人间的路，多数时候是自己孤行。

第七封写给命运

尽人事，听天命，这是世间最大的从容。

第八封写给成长

我不想给你什么建议，而只是想告诉您这一路的跌跌撞撞，就是成长，酸甜苦涩，这就是人生。

第十封写给本真

在岁月的流逝中，人最难留住的东西，也许就是本真了。

考验一个人的质地最好的时刻，正是他孤独时；修炼一个人的品质，最好的办法是他独行时。

在世间自己的努力终将成就独一无二的自己！

关于努力的读后感范文(篇4)

最近，我读了一篇台湾著名作家林清玄的文章《心田上的百合花》，感触颇深。

文章主要讲述了一株身在断崖的野百合不断证明自己的故事。她刚刚诞生时同野草一样普通，但她想要开花，遭到了野草们的嘲笑。可是她并没有因此放弃，最终靠自己的努力绽放出了美丽与芬芳。一代又一代的野百合，铭记第一株野百合的执念，努力绽放，最终开满山谷，引来无数人驻足观看。

倘若第一株野百合不用芬芳的花儿证明自己的价值，那她就和野草一样普通了。如果一代代野百合不用美丽的花朵证明自己，那百合谷也就不存在了。其实，世界上有许多用实力证明自己的人。就拿牛顿来说吧，他小时候学习成绩一团糟，同学老师都认为他笨。可最后，他靠自己不懈的努力，成为赫赫有名的物理学家，他的万有引力定律写遍了全世界的物理课本。牛顿用他伟大的发现证明了自己的卓越。

在生活中，我们可能也会像野百合那样，遭遇许多磨难、挫折，倘若我们不努力，在困难面前低下头，那我们的生活便失去了奋斗的目标，也失去了生存的意义。

一株野百合，可以通过努力证明自己花样的存在;一代代野百合，通过努力让美丽、纯洁的花布满山谷，证明她们的价值。野百合尚能如此努力，那学习、奋进中的我们，有什么理由在困难面前低头呢?我们一定要靠自己花样的努力战胜生活中的一切困难，证明自己的实力。

关于努力的读后感范文(篇5)

有梦想真好，为自己梦想努力的人真好，希望自己也能向故事的女主角那样勇敢的追求自己想要的生活，虽然远方很遥远但依然想去追寻因为这样的日子才有意义才会有更美好的事，下面14条是本文里自己最喜欢的，有些文字很有共鸣，希望变成自己喜欢的人吧[爱心]

1.如果你真的想做一件事，全世界都会帮助你”

2.每个有梦想的人，心里都装着同等的痛苦，你永远都不是一个人在奋斗”。

3.当你真心想要一样东西的时候，你身上散发出来的就是那种能量的振动频率，然后全宇宙就会联合起来，帮助你获得你想要的东西。

4.休息日写读书笔记，是因为一直相信那句话。你不能决定太阳几点升起，但可以决定自己几点起床。你不能控制生命的长度，但可以增加生命的宽度。不必羡慕别人的成功，那些风光，不过因为他们在你看不见的时候，流下了你想象不到的汗水。

5.如果有一天，日复一日的单调生活磨灭了你对梦想的热情，请摸摸胸口，皮肤下那颗滚烫的心脏，每一声跳动都铿锵有力，用心去听，那是多么不甘心放弃的节奏。

6.努力从不是为了证明自己努力，而是为了拥有更好的生活，能够保持持续向上的目标，生活才会是一部进化史。

7.对于很多问题，我都无法给出一个确定的解答。我只是知道，我想要一种未来，和美好有关，而美好的人生，从来都不会降临在稀薄的生命里，我能够做的，只是别让生活太冷清。

8.姑娘，请补偿那些对不起自己的日子，重生是一个坚强又优美的动作，你会发现爱自己比爱别人更容易也更值得。

9.这世界上再大的背叛都不需要什么残忍的报复，你所要做的，唯有争气

10.人生是短暂的相聚和长久的分别，唯有自己是永远的相伴，学会独处，就像刘瑜那样，“适应孤独，就像适应一种残疾”

11.我多么年轻，还有那么多的事情没有完成。我想和苏珊学做甜点，我想在家后面的院子里种上蔬菜与鲜花，我想写一本书，我想去好多好多地方旅行，我想买一个大书架塞满我喜欢的书……人需要为生命寻找一个情绪的出口，用健康的身体和快乐的心态置换一份长久的努力。

12.我始终相信两件事情，一件事：离开家，是为了更好地回家；另一件事：不管我在世界的哪个角落，远方一定有人会为我亮起屋檐下的那盏灯。

13.过自己想要的生活，上帝会让你付出代价。但最后，这个完整的自己，就是上帝还给你的利息

14.一份梦想，表面的浪漫总是被背后的辛苦支撑起来。在这条路上，你会收到很多抨击，很多委屈，很多不尊重和不理解，可是梦想是一件非常私人的事情，只有你知道它的重要，任何人都无法用他的标尺衡量。有些时候，苦难本身并没有意义，是梦想让它有了价值。

关于努力的读后感范文(篇6)

小时候，总是觉得自己是天之骄子，总觉得上帝的眼睛时时刻刻聚焦在自己的，因为那时候的自己在那个狭小的圈子里算的上优秀，可是后来直到高中才发现上帝很忙，忙到记不起我了，因为他有好多天资聪颖的孩子，于是自己就变得卑微。可那时竟然还骄傲的以为有些东西我不是得不到，只是以俯瞰众生的姿态不屑而已，于是抱着“看庭前花开花落的，望天上云卷云舒”的信念浑浑度日，面对未来和梦想也竟不为所动。上了一所普通的大学，过着寡淡的生活，学着安静的专业，想着以后一定不去北上广这样的一线城市，因为竞争和压力不适合我这样淡然的性格，找个三四线的城市，不求大富大贵，只求平安快乐。曾经的我竟然觉得这样的自己与众不同，不随波逐流的争名夺利。可是后来也不知道是不是这本书的缘故，或许是自己想清楚一些事情。明明自己只有20岁的年级，没有人生经验，没有阅历，没有能力，甚至一无所有，就想安然的过起80岁的生活，自己所追求的那份淡然其实不是与众不同，只是无能为力罢了，因为自己没有把握可以在一线城市立足，或者可以过更好的生活，无能却不想直白的表达，于是找到一个冠冕堂皇的理由。其实最初的时候每个孩子都有很纯很天真的梦想，只是后来这些真的都败给了现实，现在的自己成了最初自己最讨厌的人。或许20岁真的是个很尴尬的年纪，没有了18岁之前接受父母供养的心安理得，却也没有自己养活自己的能力，梦想就是自己最容易的得到的真正属于自己的东西，谁还有权利管你做什么梦呢！可是梦想还是信念啊，就像八路军抗日时期用生命保卫河山一样，虽然不至于抛头颅，撒热血，可也同样需要自己去努力捍卫。没有努力，就好像玷污了梦想。我想，让梦想变的辉煌，如果是很努力很努力，即使上帝不眷顾你，自己也知道对的起自己。我以后一定不要过安宁的生活，要很努力很努力的闯荡江湖。宁为玉碎，不为瓦全！！！

说话艺术读后感精选6篇

读后感大全主题阅读推荐：“说话艺术读后感”。

闲暇之余我们都喜欢阅读，阅读了作者写的作品，使我的内心产生了深深的共鸣，我们通常会从读后感中了解没有想到的细节。但是作品读后感有什么要求呢？以下是读后感大全的编辑收集整理的“说话艺术读后感”，更多相关信息请继续关注本网站。

说话艺术读后感 篇1

内容简介：生活中有很多人确实存在不会倾听的问题，否则也就不会有“对牛弹琴”这个成语了。倾听往往对人们生活的影响深远，也更有意义。如果你听不准对方的话，就会给工作和生活带来麻颐，也会影响人际交往；如果你听不出对方的弦外之音，那么你可能会遭到别人的嘲笑，或者因为自己的无礼而触怒对方。所以说，只有善于倾听才能发现问题，解决问题。如果会听是一种水平，那么会说则是一种艺术。说话的最终目的就是说服他人，说话是实睨自己目的的最有效的沟通方式之一。一个口才好的人可以抵得上百万雄师，更可以在关键时刻化险为夷。从古至今，那些成功的政治家、军事家，大多也是口才卓越的人，普通人要想有所作为，更需要在说话上下功夫。

听话是水平说话是艺术的概念的读后感，来自淘宝网的网友： 我们很多人不会说话，根源在于不会听话，中国人说话有太多的玄机与微妙，有太多的话中话、话外音、潜台词……俗话说“听话听音儿，锣鼓听声儿”就是这个意思。因此，要学会说话，先要学会听话。会听话是了解他人的前提，是发现问题、积累学识的重要步骤。如果你不了解别人的身份，就不知道对方所说的话究竟是出于什么目的，他们是否还有什么隐含的意思；如果不了解对方的说话风格，也许就会对对方的玩笑话信以为真；如果不知道对方的人品，你就不能对说话人的话做出客观的评价……因此，听话的学问很大。只有会听才能把话听准、听全，才能听出对方话里的弦外之音。生活中有很多人确实存在不会倾听的问题，否则也就不会有“对牛弹琴”这个成语了。倾听往往对人们的生活影响更深远，也更有意义。如果你听不准对方的话，就会给工作和生活带来麻烦，也会影响人际交往；如果你听不出对方的弦外之音，那么你将会遭到别人的嘲笑，或者因为自己的无礼而触怒对方。只有善于倾听才能发现问题，解决问题。

听话是水平说话是艺术的概念的读后感，来自卓越网的网友：听话有技巧：俗话说：“锣鼓听声，听话听音。”很多时候，人们在沟通和交流时，都不喜欢直接说出自己的想法。此时，就需要你能听出对方的弦外之音。说话有讲究：只有将话说得悦耳，让人听着舒服、满意，才能说服别人，达到自己的目的。说话不仅是耍嘴皮子，而且深藏为人处事的真功夫。

说话艺术读后感 篇2

今天看了林语堂的《说话的艺术》的上半部分。上半部分主要是教我们怎么与人交谈的，下半部分主要是教我们怎样演讲的。由于个人爱好，我想下部分我是看不下去的了，所以我写的都是有关上部分的感想。

图书馆里面有太多关于怎么说话的书了，而我在众多书中挑选了林语堂写的这本，虽然名字不吸引人，但是内容还是很可取的。

其实话说回来，说话还真是一门艺术啊。它并不比写作容易，说出来的话就像泼出去的水收不回来，它不像做文章一样可以千改万改，说错了的话是没办法收回来的。

首先给我印象最深刻的是，避免争论。在日常生活当中，我们可能会因为一件很小的事情，觉得对方错了，而自己对了。或许我们认为对的事物就是真理，但是有些时候我们却应该承认对方是正确的，只为了给对方留面子，毕竟我们都不喜欢不欢而散啊。但是有些时候，我们又必须认定真理，这时候，我们可以委婉地向对方说明，以我的习惯与理解我会说：可能是这样吧，但是我的理解是这样，不知道对不对。反正尽量做到给对方台阶下。

有些时候，我们需要别人的帮助或者是我们需要从与某人的交谈中获取自己所需要的信息，这时候，我们就应该投其所好，引出对方的话题，这样我们才能进行一次愉快的交谈。

总之看完这本书，我觉得这大概不仅仅是说话的艺术了，而是做人的艺术了。怎么做才能让自己更加乐观更加礼貌更加有修养，怎么想怎么说怎么做才能让大家都喜欢你，这就是做人的艺术啊！

说话艺术读后感 篇3

《说话的艺术》介绍了：我国人对于说话的态度，最高的是忘言，但如禅宗教人将嘴挂在墙上，也还免不了说话。其次是慎言，寡言，讷于言。这三样又有分别：慎言是小心说话，小心说话自然就少说话，少说话少出错儿；寡言是说话少，是一种深沉或贞静的性格或品德；讷于言是说不出话，是一种浑厚诚实的性格或品德。这两种多半是生成的。第三是修辞或辞令。至诚的君子，人格的力量照彻一切的阴暗；他用不着多说话，说话也无须修饰。只知讲究修饰，嘴边天花乱坠，腹中矛盾森然，那是所谓小人；他太会修饰了，倒教人不信了。他的戏法总有让人揭穿的一日。我们是介在两者之间的平凡的人；没有那伟大的魄力，可也不至于忘掉了自己。只是不能无视世故人情，我们看时候，看地方，看人在礼貌与趣味两个条件之下，修饰我们的说话。这儿没有力，只有机智；真正的力不是修饰可得的。

看了这本书，我受益匪浅。社会之所以发展得那么快，一切源于人与人之间的交流，在交流之中可以得到很多信息。我们生活在这社会里，少不了与人交流。如果语言运用得不恰当，就会给对方留下不好的印象，甚至会产生误会。所以我们应该好好把握说话的技巧，将它化为一种艺术。

说话艺术读后感 篇4

记得好像有人说过当一个人发现自己有缺点，说明这个人开始成长了，依此来说，我属于晚熟的类型。并不是说自己完美，只能说是身边朋友一直很包容我这个缺点，所以到了这个纠结的年纪才让我发现。我性格不是很开朗，但是确有点没心没肺，俗话说就是嘴边没有把门的，想说什么就说什么。基于当今社会是一个EQ时代，为了充分掌握了见人说人话，见鬼说鬼话这门技术，我购买了这本《说话的艺术》。

美国着名的心理学家和人际关系学家戴尔？卡耐基曾经说过：一个人事业的成功，只有百分之二十五是由于他的专业技术，另外百分之七十五要靠人际关系。②据统计，人的一生有相当大的一部分时间是在工作中度过的。在40至45年中，每星期工作5天或超过5天，每天7、8小时或更多，换言之，我们一生工作10万小时！其中大部分时间是在和别人一起工作中度过的。无论我们是在工作还是在娱乐，沟通是我们开展一切活动的必要手段。

沟通方式包括很多中，有口头、书面、肢体等，口头沟通应该是运用最普遍也是最重要的一种沟通方式。

这本书通过四篇35章的内容告诉我们一些在人际交往过程中要注意的技巧。虽然书中讲的都是些通俗易懂的道理，但是很多时候我们却忽略了这些方法，有的方法甚至不费我们一点力气就可以做到。

说话时面带微笑。我们能理解微笑的含义，也知道微笑的力量，但是为什么当我们心情不好的时候，总要把烦恼也带给身边的人呢。

谈论对方最感兴趣的话题。如果我们想要交朋友，并成为受人欢迎的说话高手，就要用热情和生机去应对别人，谈论对方感兴趣的事情。

学会用友善的方式说话。人们不愿意改变他们的想法，不能强迫或迫使他们与我们意见一致。但如果我们用温柔友善的说话方式引导他们，他们或许会改变态度。

不要和别人争论。为什么非要证明一个人是错的呢？难道那样做能使他喜欢你吗？为什么不给他留点面子呢？他并没有征求你的意见，而且也不要你的意见。你为什么要和他争辩呢？应该永远不要和别人正面争论。

牢记他人的名字。公司越大，人们之间的关系就会越冷漠。唯一能够使公司变得温暖一些的办法就是记住他人的名字。

赞美和欣赏他人。用赞美的方式开始和人谈话，就像牙科医生用麻醉剂一样，病人要承受痛苦，但麻醉剂能消除这种痛苦。天底下只有一个方法能够说服任何人去做任何事，这个办法就是激发对方的热情，让对方乐意去做那件事。

当然书中还提到很多其他方面的技巧，但是我相信只要掌握了上面的这些方法，我们的人际沟通能力就会有很大的进步！

说话艺术读后感 篇5

美好的故事会带给我们的是天真纯洁的童话世界，而一本妙书留给我们的将会是永生都难以忘怀的记忆。《说话艺术》就是这样的一本好书，它逾越了国界、跨越了语言、飞越了日月的代沟，成为人类文学史上一个不朽的经典。它象征着人们对纯真世界的永恒守望。

《说话艺术》这本书里有一则真实生动的故事，它让我陷入了深深地沉思，让我们一起走进书的故事，去欣赏一下吧！在某个教堂里，教士们聚在一起，正在默默地做礼拜。忽然，有个教士烟瘾大发，他实在忍不住了，便去问主教：我祈祷时可以抽烟吗？主教一听，大为光火，立即对他进行了严厉的呵斥：什么？你祈祷时还要抽烟？上帝在你心中占有何种地位？在上帝面前都抑制不住你那可耻的私欲，你怎么能当一个好的教士？这位教士不但烟没抽成，反而白挨了一顿训斥，只好垂头丧气，往肚里咽口水。又过了一会儿，另一个教士也憋不住想抽烟，但他却换了一种非常聪明的说法，他悄悄地问道：主教大人，请问我在抽烟的时候，是不是可以做祈祷？主教一听，此人诚信可嘉，莞尔一笑，点头同意。于是这位教士点燃雪茄，吞云吐雾，优哉游哉，好不惬意。只不过继续装模作样，像是仍在做祈祷罢了。事后，主教大人又发表一通宏论，褒扬这位教士：上帝始终在他心中，连抽烟的时候都还要坚持做祈祷。可不像有的人，祈祷的时候还心猿意马，竟然要去抽烟？从这个故事中，我悟出了一个道理：不论做什么事情，只要采用不同的说话方式、说话艺术、说话技巧，就能产生不同的效果甚至截然相反的结果。这应该就是说话的魅力吧！说话艺术博大精深，让我们好好的去读书，去练习说话艺术，让自己成为一个能说会道的艺术家。

能言善辩是一门极高的语言艺术。绝伦巧妙的口才可以助人成功。有的人说话面面俱到、妙语连珠；有的人口若悬河，把话说到人的心坎儿去；有的人说话谦虚谨慎，把话说得绝妙无比；有的人言有尽而音意无穷，巧舌赢天下，口才闯四方。是什么让他们话说得如此绝妙呢？正是这本书《说话艺术》，它能让我们的语言长出梦想的翅膀。你想提高说话艺术吗？请认真的去看看《说话艺术》这本书吧！

阅读经典，能让一些优良的、高尚的品质滋润到我们的心灵里，一直陪伴我们健康成长，让我们的品格变得高雅，内心变得坚毅，心性变得温和；阅读经典，能让我们明白爱与尊敬，领会无上的准则和聪颖，在面对人生的困难、坎坷、曲折时能处变不惊，不轻易向命运低头，因为懂得爱的心灵会变得坚强。

说话艺术读后感 篇6

说话的艺术的读后感，来自新华文轩网上书店的网友：《说话的艺术》在林语堂先生的等身名作系列中可谓是一本不太热的小书。阅读并和书友们讨论这位大作家的“小论述”是否会另有一番感悟呢？我想试一下。在此我要特别感谢当当网，贵机构不但将待售及已脱销的每一本图书介绍得非常清楚，而且相关人士耗时用力梳理刊表的“顾客评分”和“商品评论”也是全面具体、长期刊存。这不但对我的这篇文字有所帮助，也是对读者顾客的体贴尊重，理应得到我等的敬佩和感念！目前，当当刊列的《说话的艺术》有两家出版社不同年份的四种版本。其中除陕西师范大学出版社的两个版本外，还有文化艺术出版社以《怎么说话与演讲》为名的两个本子。详细读过这四本书目下方的81条书友“评论”（遗憾！没有一条被当当判为“精彩评论”）后，在下把它们分成五个类型：一．对此书完全肯定的书友评论共37条。恕不举例。二．碍于著者大名而稍做肯定的共22条。例如：（猫小乖）“相对于大师来说过于浅显了，给小孩子做读物还不错。大师说话的方式很有趣，大概是时代进步了，我们现在都需要更新鲜的信息更深刻的道理”。三．对此书完全否定的共11条。“题目到很吸引人，内容太老土.没创意”。四．认为此书不是林语堂本人撰写并有所贬损的评论共有7条（集中在《怎么说话与演讲》的两个版本下方）。例如：（大熊哥99）“这本书肯定不是林语堂写的，后悔买了。内容也非常普通”。五．其它说法的共有4条。恕不举例。问题果然出来了，严格些分析，“不太满意”的书评数目应是将上述二、三、四中的数字相加即40条评论，超过了完全肯定的37条。我是说这本“小论述”确实不像林先生的其它名著那样能够获得当代读者比较一致的褒扬。这是为什么呢？在此我要首先声明，在下属于上述评论类型的第一种——完全肯定此书告知的思想、知识和意义。我把自己所持这种态度的原因说出来或许可以疏解持“不太满意”态度的书友们的意见和疑虑。首先，此书最早由……

沟通的艺术读后感1000字6篇

书山有路勤为径，学海无涯苦作舟。读完作者的作品，部分情景一直在我脑海中挥之不去。如果我们读得肤浅，当然也感得不深；只有读得认真，才能有所感，并感得深刻。这份心情要怎么才能书写出来呢？读后感大全特意收集和整理了沟通的艺术读后感，相信你能找到对自己有用的内容。

沟通的艺术读后感 篇1

闲暇时考虑，这么多方面的书，到底先从哪里入手呢？因自己的工作为集客维护，日常与集团客户、集客部、专业班组等的沟通工作非常重要。于是便想从自己工作实际出发，解决平时最困扰自己的问题---与人沟通，于是便读起了这篇《沟通的艺术》，让自己能学习到更多与人沟通的技巧与学问，提升工作的效率。

沟通首要条件便是保持良好心态。沟通的艺术这本书，不只是教你讲话的技巧，而是首先要保持好自己的心态。如果任何事情都首先从自己的角度考虑，完全以自我为中心，那么任凭你巧舌如簧，也很难长期与人保持长期良好的沟通。所以想要沟通顺畅的首要条件便是将自己与对方放在水平的位置，多控制自己的情绪，理性的多站在对方的角度，考虑对方的做法、原因以及利益，有的放矢，最大程度提供沟通的有效性。

沟通也是一种发自内心的关怀。与人沟通首先要学会尊重他人，有礼貌的对待他人，学会用友善的方式对待他人，让对方能感受到被尊重的感觉。首先称呼上要尊重对方，说话要顾及对方的感受，说话要符合场合。恰当其分的说话并不是一些人口中的虚与委蛇、溜须拍马。相反正是说话者对他人的理解，尊重与由衷的关心。日常沟通时用谦虚的态度与人相处，学会倾听对方的观点，做一个称职的听众。即使自己与对方的观点、意见不一致，也需做到保持礼貌，做到实事求是，对事不对人。不因为自己的喜好与评价别人，不去攻击对方的人品、道德。

沟通，还需要主动。不管是与家人、朋友、同事，上下级之间都要主动与对方沟通。将自己的进展、情况及时有效的反映给对方。让对方能实时了解事情的进展，存在的困难，解决的过程。不要总是别人不问自己不说，把事情捂在自己的手里，遇到问题消极处理，最终对方问起才说明解决不了，还往往一肚子委屈，误人误己。这一点工作中尤其重要，最简单的例子便是工作的事必反馈，这便是主动沟通的一个维度。让业务需求人及时的了解事情的进展、结果，能大大提升双方的有效沟通，避免不必要的内耗。

沟能最后要达到利益共赢，沟通不是一味的说服他人，证明自己的正确性。而是在交流中找到事情的平衡点，达到双方利益的最大化。所以对待不同的人、不同的情况要采取不同的方式、方法与之沟通，让双方在沟通中解决问题达到共赢才是最终目的

看完这本《沟通的艺术》后，回过头审视自己的言行，觉得自己还有太多地方需要学习与提升。希望自己在以后的工作生活中，能努力提升自己，与同事、朋友、家人都建立良好沟通，使生活变得更加融洽、美好！

沟通的艺术读后感 篇2

对话的艺术——《非暴力沟通亲子版》读后感2000字：

尊重和合作,我总是习惯性命令小褚，当她达不到我心里的期望时，我会觉得这孩子没出息，不合作，我觉得我自己是书中的“控制型育儿方式”，看完这一章节，我觉得自己是否该放下自己的脾气，多跟小褚沟通，不是命令而是合作，多关心她真正的需要，和她一起成长。自我的需要也很重要，我们不能装伟大，“我为了你放弃了自己，放弃了一切”，在这样的情况下，孩子会有压力，自己也会暴躁易怒，学会尊重孩子，更要学会尊重自己，愿自己做个精神世界丰富的人，和小褚一起成长。

这半年来因为自己的事已经很久没有和小褚深入聊天了，哪怕只是抱抱她，除了机械式地送她上学，上课，都自认为她长大了，可以独立了。看着身旁熟睡的孩子，思绪万千……不知道自己错过了这半年小褚的哪些成长的因素。

贴标签，攀比，挑剔，我经常这样苛责小褚，“你真笨”，这是我老说她的，后来我发现当她和她妹妹在一起的时候，因为我的强化，她竟然真的觉得自己笨了，做事畏手畏脚的。我觉得我需要改变，从内心深处了解她真正的需要，和她好好交流沟通，趁她还小，多陪陪她，哪怕只是和她手拉手一起散个步……

觉得自己应该每天花点时间明确自己的育儿目标，是替小褚选择成为什么样的人，还是让她自己选择成为什么样的人？是把我认为对的东西不经沟通地强加给她，还是学会沟通，用行动去引导她健康成长？

书中练习一中“我希望和孩子保持什么样的关系？”——我的回答是“朋友，愿意和我交心的朋友。”怎么能让她愿意呢？沟通，行动，鼓励孩子学会自己做选择，也许未必正确，但至少得有信心对自己做出选择。

孩子需要倾听和理解，要看到行为背后的需要，有点羞愧。在小褚的成长过程中，我一直比较苛责，和家里亲戚的孩子在一起，发生矛盾，无论对错，我都是训她，因为觉得她是自己的孩子，现在想想“她会不会以后及时是对的也不敢和他人争辩”。互相倾听与理解，是我在和我母亲的相处过程中缺失的，她总是强加她的想法给我，而不知道我真正需要的是什么。所以在和小褚的相处中，只要不触及我的原则，我更希望我们是朋友，她可以把她最真实的感受与我分享，真正的需要告知于我。

我们可能一直看重孩子身体上的安全感，别磕着碰着，别受伤，别生病，而忽略了孩子情感上的安全感。上个周末休息在家，把她学习的桌子上搞得全是玩具，没有收拾，我看见了，一头恼火，让她收拾，她嘀咕了一下，我一下就火了，把她桌上的玩具找个垃圾袋全扔了，她一下哭了，读后感.我也没管她，自己到客厅坐着了。等我情绪稳定下来了我就到房间看她，看她把垃圾袋里玩具都拿出来收拾好了，一个人战战兢兢得坐在书桌前，我突然意识到自己的行为失控了，我的粗暴让她害怕，让她对这世界没有安全感。看了这第三把钥匙，我要学会换到孩子角度去看问题，“也许她只是玩忘记收拾了呢？”“也许我好好和她沟通，她就会收拾干净呢？”我要努力创建一个安稳和谐的环境，让她身心放松，好好享受她这个年龄应该享受的。

第四把钥匙，有时确实这样，孩子对我生活的引领甚至超出了我对她的，她会在我心情不好的时候抱抱我，给我写封信，给我不停地说话，有时我会觉得自己很幸福，有时我会觉得她很烦。我觉得我的孩子是个强有力的给予者，热情（我常打击她爱管闲事），我觉得理所当然的一些东西，看了这，我觉得我很惭愧，给予是相互的，我应该在坦然接受孩子的给予的同时反省自己，从中有所学习。

第五把钥匙，使用尊重的语言，小褚长这么大，我用过最恶毒的语言刺激过她，讲完我就后悔，我是疯了吗？从那之后我就很注意，在我情绪失控的时候我就会保持沉默，或者冷静下来内心问问自己真正需要表达的是什么？希望达到的目的是什么。“长颈鹿语言”我觉得是很必须的，和任何人沟通都这样，我不能强加我的主观判断在里面，我只陈述事实，然后再联结自己的感受和需要。这样的沟通才平等有效。

第六把钥匙，在成长中学习，孩子的成长是如此之快，我们确实无法什么事都做好应付的准备，和孩子一起，沟通商量进而做出决定，这是一种互相尊重，更是共同成长。我们要学会做一些选择，不能惧怕，这样不行，别沮丧，至少它是一次经历，会为你的成功总结经验的。

第七把钥匙，让你的家成为“无错区”，需要每个家庭成员换位思考，善意思考，互相照顾彼此的需要，学会表扬与赞美，而不是批评与指责，学会沟通合作，让家庭关系更和谐，让家真的成为孩子和家人心之向往的地方。

觉得认识师傅认识晚了，也许早半年看这本书，我的家庭关系，夫妻关系，亲子关系会和现在完全不一样，我一直就是“豺狗语言”，用自己的选择来对待亲人，自认为的为所有人好，远离了彼此内心的联结，心与心的交流。这样做，自己累，也失去了很多，心里有很多感受，但却词穷……

故事分享，分享的是故事，折射得不也是我们，如何和孩子共成长，让家庭更和睦，我想我得花很长时间去学习，去实践。看完这本书，我感触很深的几个词“纯粹”，“联结”，“倾听”，“控制”。纯粹得爱亲人，不把自己的想法强加于人，学会联结，学会沟通，倾听别人，倾听自己，控制自己的情绪，记住“暂停键”，记住长颈鹿语言，必须时时刻刻提醒自己，教育孩子的同时也要改变自己，让孩子和自己更近。

沟通的艺术读后感 篇3

在三月闲暇之余，我读了《沟通的艺术》这本书，也从中学习到了很多与人沟通方面的知识。书中让我们了解到了再现代社会中，拥有和谐的人际关系的重要性。学会如何和陌生人交流，和陌生人交流的好处举不胜举，通过和陌生人结交为朋友，可以不断的扩大社交圈子。和陌生人交流的好处如此之多，但是现实生活中，我们却还是多陌生人敬而远之。在《沟通的艺术》中正是教我们怎样建立于陌生人的关系，如何正确的与陌生人沟通。

沟通的基本要求就是主动。不管是与同学还是同事，都要主动与对方沟通，及时反映己方观点，并学会做一个忠实的听众，分场合分时机有适度的沟通，注重交谈的细节和技巧，站在别人的角度看问题。使自己的谈话充满社交艺术，交谈目的是与人建立关系，交流思想和信息。

尊重，是交流的前提。沟通是彼此的事，一个巴掌拍不响。只有学会尊重他人，意识到对方也有充分的潜能，能够从他人的角度理解问题，才会有真正意义上的沟通。作文你喜欢别人，别人也会喜欢你；你尊重别人别人也会尊重你。实际上，在人际交往中尊重别人是一个很重要的因数。人格对每个人来说都是重要的、最宝贵的。每个人都希望自己被了解、没尊重。

生活是简单的，与人沟通也是简单的，有的时候是我们把它想得太复杂。只需坚持自己的原则——简简单单做人，简简单单沟通。所谓的简单，就如出生的婴儿一般，没有心机，没有世俗的烦扰，没有太多的顾虑，看了就让人很愉快，那就是生命的开始，沟通的本源。做人、沟通真的很简单，简单如一杯纯净的白开水，不掺杂任何的杂质，从容平淡，真实快乐。

沟通的艺术读后感 篇4

对于我们每个人来说，主动与人多接触多沟通，让对方有个好心情是建立良好人际关系的最大秘诀。在阅读《沟通与艺术》这本书后，深感欣喜，真本书里章节条理清晰，内容丰富全面，开阔了我的视野，改善了我的沟通障碍。特别是客服封闭式的人性弱点，有非常宝贵的启示和借鉴作用。这本书给我感触最深的是：动之以情，容之以理。来建立和谐的人际关系。

情感使我们感知自己，以及同事，朋友情亲人际关系之间的相互作用，相互影响的能力，如果我们可以通过控制自己的消极情绪，控制自己的情感表露方式及程度，就容易了解别人的需求。建立正面的形象以及提高互交能力。用情商去思考，以《沟通》一书为工具，建立和谐人际关系，我总结了几点如下：

1、沟通的基本问题——心态。

沟通不仅是一种讲话技巧，更要保持一种好的心态，不要以我为中心，要纵观大局。学会控制自己的情绪，微笑待人，管住自己的舌头，从而掌握沟通的主动权。

2、沟通的基本原理——关心。

关心是一种发自内心的真挚情感。学会关心就学会了做人，学会了生存。尊重他人，以礼待人。人与人之间很微妙，大多人际冲突是因为双方没有赢得足够尊重的缘故。如果用友善的方式说话，让他人享受到被尊重的感觉，在人际交往中称呼上要总重对方，说话要符合场合，有诺必诚，尊重他人的人格，用谦虚的态度待人即使不同意的观点，也应保持礼貌，要实事求是的评论事情，对事不对人，不要任意攻击对方的人品和道德。

3、沟通的基本要求——主动。

不管是与同事，还是上下级之间都要主动与对方沟通，及时反映情况，并认真学会做一个忠实的听众，分场合分时机有适度的沟通，注重交谈的细节和技巧，站在别人的角度看问题。使自己的谈话充满社交艺术，交谈目的是与人建立关系，交流思想和信息，而且让对方感觉到主题明确，观点突出。

4、沟通的目的——利益共赢。

沟通不是说服，而是一种感染，一种形象展示，人与人共处于世，对不同的人采取不同的方法，顺应时势，依情况需要去做事，既能做到明智审慎，又能掌握处事艺术，这才是人海战场上最聪明的操纵者。学会沟通技巧，这世界就会变得更美好，社会更和谐，团队战斗力会不断增强，事业会更进步。

在我的管理生涯中，对于性格刚烈的我来说。处理人际关系并不是特长，因为沟通能力不够强，自己在处理人际关系方面不是很到位，是我在工作中经历了不少挫折和困难，作文经历之后使我知道创造双赢的沟通对企业和个人是何等重要，，尤其是我看完这本书后，更是深有体会，更加懂得在日常工作中沟通的重要，，我也无时无刻不在感受着沟通对工作产生的便利，一切良好的工作都需相互之间的沟通搭桥，如果没有很好的沟通，没有其他部门积极的配合和支持，任何一个部门的工作就不能顺利完成。

读完真本书后，我会在日常生活和工作中，时刻树立良好沟通这种理念，因为我们每个人都出在非常复杂的社会关系网中，需要和上下级沟通。让他们了解我的想法，并接受上级领导给我们的建议，去促进相互了解和学习，共同进步，丰富我们的经验，是我们的工作变得更轻松，也是我们的生活变得更加美好。

沟通的艺术读后感 篇5

作为一个演讲者首先要有信心，这样才会有站起来的勇气，才能完善自己的演讲。再者要有计划，没有演讲稿、材料是不会有好的演讲的。当然，也不需要你把所有的演讲内容逐字逐句的准备好，你只需要把重点整理出来，排好序，再准备一些相关材料就好了。沟通不是一种本能，是可以通过后天学习的。

正式演讲前要先预演，也不是需要你找个人呆呆坐着听你很正式的演讲，只需要在你和朋友们聊天的时候随性的讲出来和他们分享就好了。你演讲的内容需要讲精讲细，而不能空而广。所以你要反复的问自己一些细节，挖掘一些重点出来详细讲解。

演讲最好以自身为切入点，多说说自己，把自己的经历、感受分享给听众，让听众感同身受。当然，你也可以说说别人的故事，但是要有明确的人事物，要是真实的，不能瞎编乱造。作文我们要抓住每个练习的机会，认真完成每一次演讲，经过总结归纳，组合出一套适合自己的演讲方式。演讲也要有一个目标，你想要听众学到什么？学到何种程度？或是只是希望他们了解状况就好？你的演讲要始终向着自定的目标前进。偏离了这个目标，你的演讲就没有意义了。

演讲者要相信自己的演讲内容并给以激昂的热情，只有自己相信自己的演讲才能让听众共鸣。再者，演讲要有鲜明的主题，不要一伙人在那里热情洋溢，但是，回家以后都不知道今天学到什么。

你要用积极的心态思考问题，相信自己的一番努力是会成功的。要对自己在众人面前的演讲成果保持一种轻松乐观的态度，而非胆怯的面对大众，战战兢兢的说话。

可能的话，要让听众参与你的演讲。可以让他们提些问题，或是让他们发表一些意见。这样，听众自己参与了，印象也就更深了。

沟通的艺术读后感 篇6

寒假里，我有幸读了《沟通的艺术》这本书，从中受益匪浅，它让我认识到了和谐的师生关系在教育效能产生中的重要作用。作为教师只有和学生之间建立一种互相尊重、彼此接纳、理解的关系，学生才会对我们的教学感兴趣。

想想自己在学生时代，也希望老师能理解我，关心我，希望老师能做我的朋友。但今天我成为了教师，却忽略了学生的感受。平时一味地看重学生的学习，为了成绩、分数，甚至侮辱学生。为了让班级成为优秀班级体，为了所谓的常规，我不允许孩子犯一点错误，有的孩子学习的积极性越来越低，却一再的埋怨是家长管教不严，而我却忘了，孩子是天真、烂漫、活泼、好动的，正因为如此，他们才能想我们所不能想，做我们所不能做的。我为什么要一再的约束他们呢？这本书中提到了一个同理心，它让我知道了今后自己应该怎样做。同理心是师生之间沟通的一个基本条件，它的意思是说要我们站在学生的角度去理解学生，要懂得换位思考，只有教师设身处地的为学生着想，并有效地把这些感受传递给学生，让他们感受到理解和尊重，获得心理上的满足感，这样才能唤起师生之间的相互体谅和关心爱护的沟通氛围。

建立良好师生关系还要我们用一颗真诚的心来尊重接纳学生，不会因为他们的缺点和不足就讨厌他们， 教师必须承认学生是一个有潜力，有价值的人，不管这种潜力与价值的体现需要多长时间，教师都必须始终无条件地相信学生自己有着朝向好的方向去无限发展的可能性，其实这是教师对学生爱的表现。反思自己的教育教学，对待后进生，对待班级上个性突出，调皮捣蛋的学生，开始时充满激情，信誓旦旦要改变他们，但在与他们对招的过程中，我的耐心磨尽，激情消退，剩下的就只有冷漠和粗暴的话语，根本谈不上尊重。我想今后应该以一颗宽大的心去接纳他们，把他们当成我的朋友，尊重他们，学着去爱他们，给他们树立信心，多听听他们的想法，多多沟通，要让他们感受到自己即使有缺点和不足，但是老师仍然喜欢我，仍然接纳我。 只有这样，我才可以走进学生的心灵深处，才能创造一种良好的师生关系。

看来师生之间要建立一种和谐的关系还真不是一件容易的事情，需要我不断的积累经验，不断完善教育方法，不断向他人求教，在以后的教育教学中，我会努力改善我与学生之间的关系，真正成为学生成长道路上的良师益友。

关于浮生六记的优秀读书心得汇总(6篇)

读后感的本意是想要我们从阅读中寻找感悟，寻找内心的真理。您也许正在阅读沈复写的浮生六记，也为作者精妙的文笔所赞叹，写读后感要分辨主次，力求做到“读”能抓住重点，“感”能写出体会。一篇属于自己的浮生六记读后感该怎么写呢？以下为小编为你收集整理的关于浮生六记的优秀读书心得，可能你会喜欢，欢迎分享。

关于浮生六记的优秀读书心得【篇1】

“奉劝世间夫妇，故不可彼此相仇，亦不可过于情笃。语云：‘恩爱夫妻不到头’。如余者，可作前车之鉴。”——题记

译记道：“沈复简直配不上他妻子”。初读文章时，觉得沈复出身书香世家，满腹经纶，又不乏浪漫情怀，所以对这个观点持有怀疑态度。然而越往后读却越感讽刺。

沈三白，为墨客无儒侠洒脱之致，为人子无家成业就之心，为男儿无独当一面之力。他自诩性格爽直，落拓不羁，其实都是毫无担当的托辞。他自命清高，向往不与世俗同流合污的品格，将自己视作傲然不群的风雅文人，却终不过是个挥霍无度的、毫无担当的、软弱无能的凡夫俗子。

芸的死，是因血疾，以及弟亡母丧、憨园负义、不得公婆欢心的精神打击。沈复却偏偏将此归咎于“恩爱夫妻不到头”，他说芸是他的贤妻良友，是红颜知己。就因为“自古红颜多薄命”，芸就一定得早早的死去？如果当芸被误解时他能够站出来，如果当芸的血疾复发时他能够及时筹钱就诊，如果芸不是嫁给这么个学问不高的穷酸书生，那么结局是否会发生改变？

最可怜的，莫过于沈三白的一双儿女，衣冠仕宦家庭出身的孩子，一个被送去当了童养媳，一个做学徒夭折。看到这里，只得叹惜。

唉，罢了，罢了，以现代人的眼光看待清人跟以人的思想对待执拗地滚着食物的神圣甲虫又有什么区别呢？

关于浮生六记的优秀读书心得【篇2】

这是一个凄婉动人又十分励志的故事，篇幅不大却道尽人生的沧桑与无奈。沈复就像曹雪芹一样，在人生的过程中沉浮。所谓“浮生”也是源于此意吧，不受控制则为“浮”。

现在的我们，对那个年代的人生观、价值观包括爱情观当然都有各种不理解和不明白；但我还是感受到了一件不受时空限制的事儿，那就是——变故。变故这个话题也是怎么说都不为过，因为它基本上是脱离了所有控制，成为了一个永恒的存在。

失去爱人是变故，家道中落是变故，纳妾不成是变故，颠沛流离更是变故……几乎走遍了全中国、阅尽了人生辛酸的沈复，行文间却没有什么大喜大悲，只是从容的道来这一生之事。是真的看破，还是无奈到了尽头？是想明白了人生，还是出离了命运？我很难揣测，唯有感其心、劳其形，算是一种状态的释放。

话说回来，无论幅度大小，我们的人生也都是沉浮不定的。就跟心电图一样，只有起伏高低的不同，但都在起伏，没几个人希望变成一条线的样子吧？所以我们能不能安心的面对沉浮，真是直接决定了我们的生活质量和生存状态。

按照目前的科技进步，我们对自己命运的控制力会越来越强，直到最后会有一批长生不死（不老难度太大）的人。这种人你说到了最后是不是也没什么好追求的了，也不能有什么变化了？但是仔细想想他们会成为一批有史以来最害怕变化的人，因为死不了了，所以只要有一点儿生命危险的事儿都是巨大的风险，他们的余生都将在与这种风险的对抗中度过。

这样看来，咱们现在这个活法儿还不错，起码想开了的可以不畏生死，没想开的也顶多想多活几年。总比扛着巨大的压力强，不敢坐车坐船坐飞机，也不敢散步游泳玩儿攀岩，生命变成了漫长的平淡折磨，也算是被拉平了一条线，生命的存在也失去了意义。

所以我就可以说结论了，虽然起起伏伏跌跌宕宕的人生看上去很辛苦，但，这恰恰是生命的本质。无论遭遇多大的变故，前面都有可能峰回路转，即便生活真的局限于平庸，你还可以有一个强大的精神世界，在这里还会有栖息之所，也还有逆转的空间和余地。

越写越像鸡汤了，看上去有点儿像——只要努力了就一定有回报——这样的忽悠。但这不是我的本意，因为我觉得失去了就悲伤，得到了就欢喜，失败了就认怂，成功了就叫嚣。这些都是顺理成章的，天经地义的。但无论你走上的是哪条沉浮之路，成也好，败也罢，你的内心都要清醒自知——成败得失都是过眼云烟，接下来的变故，又会带你到不同境地。

所以沈复的《浮生六记》在我看来就是起于波澜，止于不惊。看的时候——百忧感其心，万事劳其形；想的时候——却是从容与安宁。

关于浮生六记的优秀读书心得【篇3】

《春夜宴桃李园序》云“浮生若梦，为欢几何?”人生百年，如白驹过隙，在这短短的时光里，我们该如何度过?不同的人有不同的选择。历经世事的风云变幻，沧海桑田，虚无鸡汤文的枯燥说教，已经激发不起我们内心的任何波澜;公主王子、达官贵人童话般的爱情故事，也经不起现实的风雨打磨;对于大多数普通人来说，如何在一个浮华时代措置自己的情感，给浮躁的心灵找一个温暖的空间?沈复在其自传体散文《浮生六记》中为我们提供了有益的启示，那就是人要有真情、要懂得付出真情。“天若有情天亦老，人间正道是沧桑。”只有真情付出的人才能感受到春风拂面、忘却严寒酷暑、忘却风霜雨露，保持内心平静，获得永生幸福。

这部书为什么能够流传二百余年而不衰，受到一代又一代人的推崇喜爱?其根本原因就在于作者并不是高高在上进行泛泛说教，而是站在一个普通人的角度，将自己亲身经历，娓娓道来，富有亲和力，而且其方式具有可借鉴性，只要愿意做，任何人都可以实现。作者只是一位普通的社会中下层，没有享受过大富大贵，过着如同大多数人的普通生活，甚至曾潦倒到以卖画维持生计，这种人很容易在我们身边找到影子，就如我们身边熟悉的张三李四，甚至就是我们自己。就是这样一个没有惊人的家庭背景、没有功名利禄、没有惊人财富，一生堪称平平庸庸，普通的不能再普通的人，却拥有任何功名和财富都换不来的爱情。家境清贫时，甚至饥寒交迫，他们二人却志趣高雅，矢志不渝。平淡生活中他们且吟诗、作画，自娱自乐，或郊游、烹肴，意趣盎然，让整个略显灰暗的人生多彩多姿起来，焕发出熠熠的光彩。这些普通人平常生活的感悟，启示我们幸福的生活不是高不可攀、遥不可及，也不是井中之月、水中之花，我们这些普通群体只要愿意去做也可以实现的，这才是生活的真谛，容易引起广泛地共鸣。

林语堂先生在《浮生六记》的序中说“芸，我想，是中国文学上最可爱的一个女人。”的确，书中的女主角是一个性情可爱、温婉贤淑的女人，既有为情窦初开而藏粥的聪慧，也有为追逐热闹而女扮男妆出行的大胆;同时，还能赋得“秋侵人影瘦，霜染菊花肥”妙句，完全是一个知书达理的奇女子。完全不似《红楼梦》中诸多女子，更与鲁迅《奔月》中描写的厌倦长期清苦生活而抛弃丈夫、独自升天的嫦娥迥然有别，成古今中外文学作品中“最温柔细腻闺房之乐”的记载。而这种幸福生活正源于二人两情相悦，玉露相逢，胜却人间无数;举案齐眉，相敬如宾，始能与子偕老。

情之所钟，虽丑不嫌。这是本书给我们的最好启示，沈复自从十七岁与陈芸结婚，至陈芸因被疾病困扰辞世而去，这短短的一生虽命运多舛、变故时现，但依然没有将两人分离，没有能减弱二人的真挚情感。实现了“死生契阔，与子成说。执子之手，与子偕老。”这人生中最美的风景。其相互欣赏、相濡以沫的真情，“身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通”的默契，着实令人感动，为之击节。后来沈复在其妻子离世后，独自一人离家漫游，过完了自己的余生，也从侧面体现出这种至死不渝的情感。

古往今来，关于夫妻真挚情感的故事不计其数，既有“亲卿爱卿，是以卿卿，我不卿卿，谁当卿卿”“同声若鼓瑟，合韵似鸣琴。”般夫妻间融洽和谐，亲密无间;也有“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”“在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。”呓语般的痴情;更有“十年生死两茫茫，不思量，自难忘，千里孤坟，无处话凄凉。”沉睡人不去、睹物更思人”的凄苦。这些诗句和本书相同，其感人至深之处不在于艺术手法的高妙，语言的精粹，而在于蕴含着的真情。情致所动，金石为开，这才是能直达内心深处，激发出生命本真的最原始力量。

其实生活中需要真情付出何止夫妇之情，人生一世，草木一秋，短暂的一生中人们追求的无外乎生命的长度与宽度两个维度。生命的长度是属于自然规律，不受个人控制，最多只能有限延长，最终结果无论谁都无法逃避。但生命的宽度，即生命的质量如何提高，则完全由个人决定。无论何时何地、何种环境，都需要真情释放，待人以诚，用之以情。这真性情不仅包括夫妇之道，同样适用于学习、家庭、工作之中，彰显于待人、待物之间。人生天地间，种种不可控的不幸可能突然袭来，给生命旅程增添许多阴雨。在无情的生活面前，要超脱世间繁琐，摆脱平庸，唯有不忘初心，坚守真情，珍惜生活中的美好，乐于付出并享受生活带来的愉悦情感，坦然接受生活中将要到来的一切。

“人之相识，贵在相知，人之相知，贵在知心。”人与动物之间的根本区别就在于人具有情感性，懂得对他人付以真情。真情是春天里盛开的鲜花，点缀诗意生活;是夏天的浓阴，遮挡暴雨狂风;是秋天的鲜美果实，带来收获喜悦;是冬天的一缕暖阳，暖化寒风冰山。是因“投我以木瓜”而“以琼琚报之”的慷慨，是愿意为别人提供热情帮助，救人于危难之际的热切。当然这种真情并不是从天而降的，特别是在当今，过重物质利益冲淡了情感关照，作为以塑造灵魂为使命的高校教育工作者，在教育实践中更需要教学以真、待人以情，发挥人格的引领作用;为学生树立正确的政治方向，浓厚的人文情怀榜样，以此营造人际关系上的绿水青山、使其灵魂得到锻炼、情操受到陶冶，提高生命的质量，构建幸福、和谐的社会交际环境。

关于浮生六记的优秀读书心得【篇4】

有学者称《浮生六记》为“晚清小红楼梦”，著名学者林语堂、俞平伯对此书大加赞赏，爱不释手，多次批注推荐。

《浮生六记》是沈复写于清朝嘉庆年间的自传体随笔散文，分为《闺房记乐》《闲情记趣》《坎坷记愁》《浪游记快》《中山记历》《养生记道》，文章写的率真洒脱，文辞绮丽，记录了作者一生的际遇，或欢乐，或悲愁，或闲逸，酸甜苦辣，喜怒哀乐淋漓流淌于笔端，是一本非常不错的古代散文，在晚清作品中有很高的地位。

浮生六记给我们的人生感悟和启示在《养生记道》里有这样一段话，被很多人喜欢引用：“世事茫茫，光阴有限，算来何必奔忙？人生碌碌，竞论短长，却不道荣枯有数，得失难量。看那秋风金谷，夜月乌江，阿房宫冷，铜雀台荒。荣华花上露，富贵草头霜。机关参透，万虑皆忘。夸什么龙阁，说什么利锁名缰。闲来静处，且将诗酒猖狂，唱一曲归来未晚，歌一调湖海茫茫。逢时遇景，拾翠寻芳。约几个知心密友，到野外溪旁，或琴棋适性，或曲水流觞，或说些善因果报，或论些今古兴亡。看花枝堆锦绣，听鸟语弄笙簧。一任他人情反复，世态炎凉，优游闲岁月，潇洒度时光。”描绘了一副悠闲自得、自由自在的生活状态，类似于竹林七贤那般诗酒唱和，潇洒率真。

观望一下文学写的感情，大多以悲剧收尾，白娘子被关了雷峰塔，罗密欧和朱丽叶殉情而死，唯一一对终成眷属还得化成蝶才行。人，终究是脆弱渺小的，每个人在残酷现实前都无力（尤其在几百年前的封建社会），幸福只能相对而无绝对。也许就是沈复前半生的幸运，使得其后半尤为显得凄凉。

其实《浮生六记》目前仅存四卷，文章的精彩之处在于他与妻子的生活部分，其实红尘的生活，也如浮生六记一样，骨子里的性格，和现实的生活也是很相接近，深刻地反映了主人公的内心世界。其实现实之中的网络作家，也有点与沈复类同，稍有点才气，精力也是够佳，同时，在文学论坛，也沾了点心气高，而文章，大多是小成之类，但总以为写得不错。搞一个征文相类似的，到处拉票，获得奖之后，就更是沾沾自喜了。如是拔高了自己的高度，更是沾沾自喜了。

浮生，就如同李白所言，浮生若梦，为欢几何？也许是平淡的记叙，与有些大众的心态雷同，郊游之心，周边之闹，风景相宜，也还是有一定的功底。整体来说，《浮生六记》也可以当作乾隆年间苏州书生家庭市井的一幅卷轴画来欣赏，而且增添了更多的迷人景致。记得东坡言道：“事如春梦了无痕”，苟不记之笔墨，未免有辜彼苍之厚。”人生也似如此，生活态度，有时没有必要太较真，生亦何欢，死又何苦？

关于浮生六记的优秀读书心得【篇5】

书中还有三处让我印象深刻的地方：

一是卷二《闲情记趣》中描写的很多花鸟鱼虫小技巧，都很实用，可惜目前真没这种闲情逸致去效仿，也许以后有机会的话会去试试吧。

二是卷四中写“秀峰今翠明红，俗谓之跳槽。”读到这里我才得知，原来跳槽最早指的竟然是逛青楼时客人“今天召小翠，明天幸小红”的这种朝三暮四行为。再想想跳槽的今义，不仅让人觉得这是个冷笑话。

三是卷六中提到的三处养生之道，第一句是“读《养生主》而悟达观之士，无时而不安，无顺而不处，冥然与造化为一。”第二句是“《秋声赋》云：奈何思其力之所不及，忧其智之所不能。宜其渥然丹者为槁木，黟然黑者为星星。”第三句是“不知甘脆肥腊，乃腐肠之药也。大概受病之始，必由饮食不节。”在此也不用翻译为白话文了，综合归纳一下，这三句关于养生的精髓就是“时常做到心平气和，遇事不要劳心费神，饮食不可没有节律”，在此与诸位共勉。

关于浮生六记的优秀读书心得【篇6】

读《浮生六记》，时隔几年仍令我印象深刻。作者是清朝乾隆时期的沈复，字三白，是个不红不紫的画师。本书记录了沈复平凡而又艰难的一生，以及生活中令人难忘的片段。全书共分为六个篇章，包含了《闺房记乐》《闲情记趣》《坎坷记愁》《浪游记快》四篇文章。另外两篇《中山记历》《养生记道》据说是后人仿写。《浮生六记》中尤其第一篇章《闺房记乐》用深情的笔墨，描写了聪明绝顶而又非常不幸的妻子——芸娘。因为这个可爱而又可怜的女人，才使《浮生六记》让世人记住，得以让它永远散发出了人生智慧的无穷芬芳！

可能是年龄渐长的缘故，同一本书，同样的我，不同的时段，不同的年龄，不一样的心境又读出了不一样的味道。五年前读此书，似懂非懂，然后又找了其白话本看了一遍，方才了解，对其中描写童趣的部分那时记忆深刻，写得活灵活现，读后觉得相当有趣，有些场景仿佛自己也曾经身临其境，对其后的游山玩水一略而过；五年后的我，现在又重温此书，居然最最喜欢的是第一篇章《闺房记趣》，以《诗经》为模，第一篇章也以闺房趣事为首写开篇，本篇讲与他自己的表姐结为夫妻，可是父母却对这对恩爱夫妻的行为看不惯，对这儿媳也颇有微词，夫妻俩虽伉俪情深，最后终被赶出家门。两人生活举步维艰，甚至经常要到朋友家借宿，但能够苦中作乐，生活过的很有情趣。可惜后来妻子生病早死，沈复很悲伤，十分怀念妻子，觉得要把这段感情和记忆流传后世，便写了这本书。

它是中国古代散文中一颗璀璨的明珠，然而它却被埋没百年之久。直到“五四”新文化运动，它的光彩才第一次展现于世人眼前。林语堂、俞平伯等新文学家都极为赞誉这部作品。林语堂曾经说过“芸，是中国文学和中国历史上的一个可爱的女人。”

我深深的被文中聪慧，娴淑，勤劳而又不失情趣，热爱生活的芸娘所打动，也为很多沈复与芸娘间的夫妻生活小片段流露出来的伉俪情深所感动，因此我最喜爱的还是第一篇章《闺房记趣》。文中她的“秋侵人影瘦，霜染菊花肥”的词句，以及对唐诗宋词李白杜甫诗型的精辟分析和见解，可见她又不失才气；她对婆家尊老敬爱幼，谦和礼让的美好品德也无一不在书中时有体现，这也是我们现代诸多女子身上缺少的隐忍品格；喜爱《闺房记乐》爱的精华所在就是芸娘一身的智慧，芸娘的一身是短暂的，但回忆绝对是永久的，这也是我读此书能深受感染的部分，乡间的做菜种花，男耕女织，怡情小钓，逢时休闲，踏青郊游等等这些情调和记事，都是世界上任何一个女子不能抵抗的所向往美好浪漫生活；芸娘是可怜的，深受封建礼教的束缚，幼年丧父，辛苦劳作，养母供弟维持一个家，青年丧弟失母；出嫁从夫，公婆的苛刻保守固执，导致其夫妻颠沛流离，家徒四壁；但芸娘也是幸福的，能够在最适当的时机遇到自己情投意合的人，即使死在自己深爱人怀中，他们携手走过的几十载岁月终其一生让沈复无法忘怀，这也是令人所羡慕的。在这个乱花渐欲迷人眼的社会要想遇到这么一个人，有过这样一段情是何其之难，“易得无价宝，难得有情郎”！

对芸娘，对《闲情记乐》的欣赏和喜爱，借用林语堂先生的话来作为结语，沈复与妻子芸娘没有荣华富贵的生活，没有挥霍无度的享受，没有沉湎欢娱的闲情，也没有风流浪漫的传奇。

一、同甘共苦，患难与共；坦诚直爽，体恤关爱的夫妻真情。

二、勤俭淳朴，善处忧患；布衣菜食，可乐终身的简朴生活。

三、淡薄名利，与世无争；恬淡自适，知足常乐的旷达胸怀。

四、逆境逢生，善解人意；无私奉献，乐于助人的优良品德。

无论是夫妻相处之道，还是为人处世之道，抑或是生活持家之道。在何种环境下总能过好简单，质朴又不失情趣的有滋有味生活。在人生情感上遭遇爱情、亲情、友情的何种误解和失意，我还是一样一如既往的向前看、向前走，一如既往的笑对人生，笑看爱情，还是那句话：时间是最好的良药，时间是最好的试金石，写在这个特殊而又普通的日子，给自己，给你们。

关于读书的艺术读后感1000字合集

随着互联网的发展，我们随时随地就能开始读书，在读了作者的作品后我被深深的感动了。是时候写一篇读后感来表达自己的理解和感受了。写作品的读后感有哪些技巧呢？经过读后感大全精心整理，推出关于读书的艺术读后感，仅供参考,欢迎大家阅读本文。

关于读书的艺术读后感 篇1

林语堂这本《生活的艺术》看得很费劲，对我来说理论性太强、太枯燥，甚至有许多地方看不懂，以至于看十分钟睡半个钟头接着又看十分钟又睡半个钟头，以至于球球说你是为了催眠才看的吗。呵呵。

虽然林语堂很强调读书的乐趣，这本书里面就有专门一篇读书的艺术，孔子也说知之者不如好之者，好之者不如乐之者，似乎我应该去选择让自己读得愉快、轻松的书?但我还是坚持看完了。我想的是，像跳高，永远照着比自己能力高那么一点的位置去练才能提高，读书也是，只有看一些高于自己的东西才能有所受益，也许今天能领会的是其中一成，过一段时间再来看，也许就能领会二成了。有价值的有思想的文字值得一生读上许多遍。哪怕读的过程艰涩一些也值得。

就现在，写这些文字的时候忽然想到，也许孔子和林语堂不是我前面理解的那个意思，这时应该理解为以艰涩的阅读为乐。怀着强大的求知欲、探索欲努力理解文章，反复琢磨那些不懂的地方，在偶有同感的地方拍手称快，并为其深刻透彻而折服，等等这些过程，以此为乐。

阅读的乐趣有很多种，比如读林海音、胡兰成，如风铃的清脆悦耳;读张爱玲，如浓墨重彩的油画;读鲁迅，有对一切丑恶的犀利;读孔子，有博大精深;读侦探读悬疑，有刺激;这种种乐趣，并不能以我前面理解的轻松愉快为限，毕竟，我的阅读，不是消遣。

林语堂这个人，原本是不喜欢的，大学的时候在球球那里拿了《京华烟云》勉强翻了十几页，怎么也没看出其中的好来，觉得实在太像《红楼梦》，看不下去。当然就现在，看完《生活的艺术》也没有对他喜欢到哪里去，只是多了一点了解。我觉得他是张扬的、不羁的、洒脱的、个人的(相对鲁迅的社会性而言)、受道家思想严重影响的、极其有灵气的、才华四溢的一个人。这本书里有许多观点角度非常脱俗，不受传统思想所囿，这是我很喜欢的，多少我也有点这样哈，这一点很难得，长期浸婬在某种思想氛围里，甚至是几代人的积累，能够自发跳出这个圈子、摆脱你甚至没有觉察到其存在的思想上的束缚是非常不容易的。说到这书，不能不提的还有他做学问的轻松，书中许多地方轻松幽默，可见这是一个不刻板的人。也不多见哦。

既然有这么多欣赏之处，但还是说不上喜欢其人，是因为我喜欢鲁迅先生。网上看见一段话发现二三十年代好作家的一个方法是，找中学课本上鲁迅的文章，在正文里被鲁迅骂过的文人，如果注释里还加了他生平简介，这个人很有可能是一个好作家，比如林语堂，这话不知谁写的，非常有意思。如果说林语堂的眼睛是看着自己的内心世界的，那鲁迅的眼睛则是放眼社会的，所以我说林语堂是个人的、鲁迅是社会的。当然，这是各人的活法，无可厚非，比如我，也是盯着自己内心的、不问世事的，pp的心思则在外界，更注重与外界的交流、外界的反应。但要说敬重，一辈子的敬重，还是鲁迅先生，永远是鲁迅先生。比之什么著名播音员、什么著名小品演员的去世引起满城哗然，只有鲁迅先生的逝世，使人事隔百年想起来仍将潸然泪下。

关于读书的艺术读后感 篇2

前段时间很多的新鲜词汇不断地涌入我的视野：遗失的童年路上、“孩奴”现象、保卫童年、拯救童年等等。起初我也并不在意，感觉这些都是信息高速路的必然产物，轰动一时流行一阵而已。可当我在一则教育随笔中看到“教育是慢的艺术”这一提法时，顿感眼前一亮，将那个叫张文质的教育学者及“慢艺术”牢牢刻入脑海。放假前，当看到同事手中有这本《教育是慢的艺术》时，渴望阅读的心情瞬间陡增，突然间作为老师的我一下子顿悟，我也不喜欢那被浓缩了的童年和高压力下的教与学，我更渴望寻找一条淡然恬静的教育教学之路。

随着技术的发展，一切都快了起来。出门不再步行，连自行车都几近在城市绝迹，车水马龙，过马路都要分外精心。动物、植物，只要是人们需要的都可以缩短成长期，尤其是关于肯德基养鸡技术的披露更是让人触目惊心。于是人们抱怨，菜没味了，肉没味了，可人们依然不愿意停下的是飞速发展的脚步，在一面怀念过去的哀怨中追寻更快。教育更不例外，“知识下放”普遍存在，一道小学低段的数学题难倒了一堆的本科、研究生。每当孩子们做作业的时候也几乎是“全家总动员”的时候，每一个在校学生的爸爸妈妈都能深刻地体会到“为人父母之重”。“教育往往要在缓慢的过程中才能积淀下一些有用的东西。”“在快速行进的课堂学生实际上是很被动的跟随者，只能一路吃力地跟着，跟不上的注定要掉队。”所以当我看到这些语句的时候心里涌动的竟然是感动。如果用花儿解释先生的理论，那就是是花儿终究都会开放，但却有花期早迟素淡的问题，你难道会说寒冬的梅花逊于早春的桃花？或者丰满的牡丹一定强于清瘦的兰花？既然花儿都是如此，为什么我们非要培养同时开放同样灿烂的孩子呢？

或许，每个人的心中都潜意识地希望慢，可同时却也在让脚步加速。就说我们的孩子吧，繁重的课业负担还要附加繁忙的课外辅导，日程安排得满满当当。孩子们不再拥有上学的路上，更不会享受周末的悠闲。老师们、家长们很少对每个孩子进行个案分析，都渴望整齐划一的优秀。我们都坚信“勤一定能补拙”、“笨鸟必须先飞”是真理，可张文质先生却敏锐地提出“勤未必能补拙，扬长远胜于避短”的观点。虽不能说这就像晴空里的一声炸雷，最起码也是醒酒的汤，让沉迷于追求高效的我们在快速行进的间歇多一些有益的思考。每个孩子都有他与众不同的地方，我们一定要坚信一个信念：首先应该让每个孩子快乐健康成长。我听说有些学校孩子们每天晚上的作业奇多，有时候家长都要代劳，因为只有这样才能保证孩子十二点睡觉。当我听说这些的时候不仅是痛心更是鄙视了，虽然我也是一个从事一线教学的老师，似乎不该这样。然而，如果让我牺牲孩子们的快乐为代价来提高我们暂时的学习成绩，我宁可选择放弃。从教多年，我反对机械重复，我反对题海战术，尽管每次考试我也会分外担心孩子们能否沉着应战，但我依然不愿辛苦孩子。我们都是教育中人，或许也都正在为现今的教育模式而困惑不解。一方面在强烈呼吁“减负”“减压”，可是教育体制却是不变的，最终都需要在考试的关口倾力一搏，然后才能唱出“真金不怕火炼”的赞歌。

前段时间在阅读中发现了这样的语句：

“中国人，赶时间。

最爱‘快进’，狂点‘刷新’。

评论，要枪‘沙发’。寄信，最好是特快专递。拍照，最好是立等可取。坐车，最好是高速公路、高速铁路、磁悬浮……排队，最好是能插队。若不能，就会琢磨，为什么别人排的队总比我的快呢？”

看完之后，不禁哑然失笑，想想自己生活中的点点滴滴，也的确是这样的。尤其对于排队心里的分析更是精妙绝伦，颇具讽刺而又那般传神。于是久久地停留着那些文字上，反复斟酌着、诵记着，想让它们成为我今后生活工作的.一面反光镜。在教育中，我们对孩子说的最多的话可能就是“能不能再快点，再好点。”我们都在苦恼着孩子的磨蹭，我们更担心孩子的成绩不能最好。甚至，我们希望孩子的快速成长，渴望孩子的培养如同农业、工业的发展那这样尽可能最快，最好收益最大化。我们忘了，教育是一门慢的艺术，欲速则不达。忘记了教育的最高境界应该是“只问耕耘、不问收获”是“桃李不言、下自成蹊”。

因为渴望快，我们更加得急功近利，希望我们的教育教学点点滴滴都能立马见效。于是，我们忘记了积淀，忘记了对人的长远的培养。在题为“直面教育与生命的悲情”和“如何建设一所优质学校”的演讲中，先生多次谈到“阅读”──一个最近很长一段时间内久久盘旋在我心头的词汇。我喜欢张文质先生的率真与深刻，对教育现象作深入的剖析，有些时候观点语言也甚为尖锐，读他的文字时常有这样的感觉：书中有豪气，豪中有霸！

教育是相通的，张文质先生也是从一线做起的，我不知道他曾从事哪个学科的教学，可是在阅读这个观点上却和我们的语文教学专家出奇的一致。讲到了当今孩子的阅读现状，并精辟地阐述“阅读几乎为零的孩子才真正叫作输在起跑线上，对孩子的未来来说才真正是一件可怕的事情。”“阅读为一个人的成长精神打底，甚至为一个人立精神，生命是从阅读开始的。”等等。和很多的专家一样在大声疾呼着阅读，阅读，阅读！在阅读这件事上，我真是大恨其晚，真正的阅读似乎是从进入这所都市小学才开始的，那也是因为压力，因为看到了自己的诸多不足。仅仅短短的一年多的时间我开始了疯狂阅读，有教育教学专著，有儿童文学，有报刊杂志，有心灵鸡汤类的故事散文等等。很奇怪，以前我只喜欢文学，关注的就是故事情节。可现在即使是一本枯燥的教学论著我也不再感觉乏味，或者说再乏味也会坚持着看下去了。

很多时候感觉到了都是新奇，有趣，是一种思想的碰撞与警醒。读书，让我对自己、对教学、对人生都有了更广阔的思考空间，不再狭隘。虽然这个年龄的我读书已不再是一件容易的事，尤其是记忆，常常有一种过眼云烟的虚无感，但依然深深沉迷其中，不可自拔！或许读书的初衷就是因为担心自己被淘汰吧，也正是张文质先生在谈及应试教育苛刻时提出的教师首先要考虑的问题。无论从文学的积淀还是学识的浅薄我觉得自己都是那种有待提高的类型，所以读书是当务之急，是首选！我需要在读书之中维持自己的自信，维持自己为师的尊严。当然先生疾呼读书的同时更多思考的是教育中的中心和重点──孩子！我觉得从素质教育被提上议程之后，我们的应试教育却无形中愈演愈烈了！繁重的课业负担，名目繁多的考试，还有排序。“在提高孩子成绩的过程中我又没有做了一些不人道的事情啊？”这个扣在教育学者心头的疑问，更是值得我们所有一线老师反省的问题啊！是啊，当大街小巷张贴者大学录取学生的名单时，有谁会去关心那些落榜的孩子呢？当我们大肆表彰成绩优异的教师时，我们是否用心分析过成绩差异的诸多原因？可是因为这许许多多的课业，孩子们没有时间来为自己的精神打上底色，因为紧紧张张的排名，孩子们无暇顾及课程以外的书籍？谁能想到，我们那些所谓担心孩子输在起跑线上的行为让孩子们无形中已经输了，不，是受伤，让我们的孩子伤在了起跑线上。

慢，快，快，慢……我已经分不清究竟该怎样，是慢好还是快对？行进在基础教育的路上，我更加困惑，在迷茫中踟蹰。谁能告诉我，究竟如何去实现自己对教学理想的追求呢？这关于理想的温暖话语，只能在书中读读罢了吗，将会有谁在我的耳边让它慢慢地荡漾呢？如果“教育能像蜗牛散步一样，只要放松心情，放慢脚步，防长眼光，才能以诗意的态度，发现教育生命之美，享受到职业的幸福感。”那将是一件多么美好的事情呢？

关于读书的艺术读后感 篇3

今天，我读了林语堂先生的一篇文章，题目叫《读书的艺术》。这篇文章是一篇散文，写了作者对读书的理解与认识，表达了作者对读书的喜爱之情。

这篇文章使我明白读书本身是快乐的，我们应该抛弃心中一切杂念，去感受读书的快乐。因为我们的生活需要快乐，所以读书应该成为我们的一种生活方式。

这篇文章也使我想到现在教育情况。很多人读书只是为了考试，取得好成绩，考上好大学，找到好工作，读书渐渐丧失原来的乐趣，变得枯燥无味。有些学生承受巨大压力，一看到书本，就想到考不好该如何，就想到父母的鞭子，不由得全身哆嗦，干脆不读了。读书已失去本质，不快乐了。我认为，我们不应为了功名而读书，而应真真切切喜欢读书，从中能获得快乐，读书应成为我们的一种生活方式。

在书本面前不可拘束，应该平静地、快乐地面对书本。空闲时，随时翻阅几下，不是为了任何目的，就是感兴趣，就是想读，就像鱼要游泳、鸟要飞翔一样。因为爱读，所以读。

读书本来就是一件快乐的事。当你翻开一页页纸时，各种灵巧、美妙的句子出现在眼前，跟随作者一起走、一起看、一起听、一起思考，感受美，感受一种意境。这不是很快乐吗？

让读书成为我们的生活方式吧！读书在生活中，生活在读书中。

关于读书的艺术读后感 篇4

细味林语堂先生的《生活的艺术》，我的思绪也仿佛随之飘进了他笔下那个高雅世界之中。在《生活的艺术》中，林语堂谈了庄子的淡泊，赞了陶渊明的闲适，诵了《归去来辞》，讲了《圣经》的故事，以及中国人如何品茗，如何行酒令，如何观山，如何玩水，如何看云，如何鉴石，如何养花、蓄鸟、赏雪、听雨、吟风、弄月林语堂将中国人旷怀达观，陶情遣兴的生活方式，和浪漫高雅的东方情调皆诉诸笔下，向西方人娓娓道出了一个可供仿效的完美生活的范本，快意人生的典型，展现出诗样人生、才情人生、幽默人生、智慧人生的别样风情。

《生活的艺术》本身就是一本生活观后感，里面的情调很高雅，这是一种中国人独特的高雅。书中不遗余力地向美国人民兜售隐忍闲适的中国式生活艺术，林语堂在书中揭露了他所认为的美国人三大恶习：讲究效率，讲究准时和希望事业成功。虽然这些恶习是现代人几乎都有并且得到某部分人的极力推崇，但他却别树一格地认为一个人以为不要紧了，就什么都不要紧了这个是中国人特有的美妙概念。美国人求全的欲望近乎淫，而中国人则认为差不多就可以了。于是，林语堂想借由自己对生活的独特见解，告诉这些生活节奏紧凑的美国人大洋彼岸中国人的好。他在书中娓娓地道闲适的好处，谆谆地诱美国人去享受生活。书中的章节都是这样的题目：谁最会享受生活、生命的享受、悠闲的重要、家庭之乐、生活的享受、享受大自然、文化的享受，他是非常认真地要为美国人的机械生活上点润滑油。

林语堂在自序中说：本书是一种私人的供状，供认我自己的思想和生活所得的经验。我不想发表客观意见，也不想创立不朽真理。我实在瞧不起自许的客观哲学，我只想表现我个人的观点。又说：一切取舍都是根据我个人的见解。是的，无论是思想观点，还是情感情趣，或是表述方式，都有非常鲜明的林语堂风格。书中，林语堂一字一语写出了现实生活的细节，借由他这些最贴近生活而又独特的想法使外国人对中国人生活更为熟知，也一定程度上影响他们的生活态度。

总而言之，其思想就是无论何时，只要活着一天，就要快乐一天，决不辜负自己的任何时间，即使生病或老去，也要体验痛的快乐，直至我们洞悉了人生，以恬淡的心态，快乐的死去，总算自己没有白活，完美的结束生的旅程。

的确，只要我们认真和执着，充实每一天，我们可以永远快乐。当我们投入工作的时候，我们会感到创造的魅力，从而快乐;当我们悠闲的时候，可以静悟生命，从而快乐;当我们历经苦难的时候，我们可以从中汲取一种奋斗的激情，从而快乐

可见，快乐无所不在，关键在于我们认真的去体会，认真的去感悟，认真的去惮。明人金圣叹之三十二不亦快哉，在吾人看来，也无非是一些鸡毛蒜皮之事，而其却将其以为是一生中最快乐的事，并记录下来，聊以自慰，而另一个撼人心神的是残疾人海伦的《假如我能眼亮三天》，种种常人所经历的平凡，在她的眼中是多么的遥不可及，可见快乐对不同的人来说，是不同的，而且每人感受到的深浅亦有所不同，也只有调整自己心态，坦然从容，微笑才会永远的浮现于我们的脸庞。

《生活的艺术》给我传授了快乐的秘诀，有助于改变自己的观念，从另一方面观照快乐，从而走出关于快乐的误区，以乐观的态度去战斗，去迎接生活的洗礼。

虽然比较明显《生活的艺术》是林语堂为外国人写的一本书，但随着中国经济的飞速发展，其实现代中国人的生活也开始趋向于林语堂当初笔下的那些外国人。人们每天置身于烦嚣社会中，麻木地干着用于维持生活的工作，真正的生活的意义，也许人们早已忘却。或许，我们都该在某个阳光明媚的午后，一边呷着甘醇的奶茶，一边细味一下林语堂的《生活的艺术》，重新，好好的，邂逅一下生活。

关于读书的艺术读后感 篇5

弗洛姆《爱的艺术》告诉我们，爱不是对象问题，而是能力问题。长期以来，人们混淆了坠入情网的初始体验同身在其中的持久状态这两者的区别。经济社会的发展，使得现代人对自己、对他人和对自然的异化。他已经被弄成一件商品了，将自己的生命力体验为在既定的市场条件下必须给自己带来最大利润的投资。而忘记了作为人类的本质和终极需要。

弗洛姆提醒我们反思，被弄到社会网罗中的人，如何才能不忘掉他是一个人，一个独特的个人，一个只能活一次的人，一个带着失望与希望、悲伤与恐惧，怀着对爱的热望、对虚无与疏离深深畏惧，只能活一次的人?这个问题深深触动了麻木和浑浑噩噩的我!

他告诉我们，对于人类存在问题的真正全面的回答是要在于人际和谐，在于彼此之间的融合，在于爱。

他告诉我们，爱从本质上是应该是一种意志的行为，是对将自己的一生完全托付给对方的决定。爱一个人不仅仅是一种强烈的感情，而且也是一项决定，一桩判断，一个承诺。这与《圣经》中爱是恒久忍耐是一样的意思。

成熟的爱需要以给予、关心、负责、尊重和了解为前提。爱是一种个人体验，只能由个人亲自为自己体验。我知道，我已有幸了解理论，唯有终身实践，才能接地气，而心平气和，体会爱的真谛。

他提醒我们，我们在传授知识，但我们正在丢掉对人类发展来说至关重要的知识：那种只能通过成熟的人、有爱的人的在场才能言传身教的知识。这让我感叹，现在物欲横流的时代，挂羊头卖狗肉者有之、披着羊皮的有之、滥竽充数者有之，劣币逐良币，有品、有德者，为人师表者反而稀缺、罕见，甚至被摧残。

最后弗洛姆再次总结和强调，谈爱不是说教，实际上是在谈每一个人的终极的显示的需要。这种需要被掩盖，并不等于说不存在。分析爱的本质就是发现它在当今社会的匮乏，以及批评应该为此负责任的社会条件。相信爱可以作为一个社会性现象的可能性而不仅仅是一个例外的个人性的现象，是一个建立在人类本性的洞察之上的理性信念。

路漫漫兮，吾将勉励为之。

关于读书的艺术读后感 篇6

近期有幸拜读弗洛姆先生著作《爱的艺术》，略有所感。

显而易见的，这一著作中，他一方面结合了马克思关于人的学说及弗洛伊德的主要观点，一方面又根据他对病人精神分析所获得的重要经验对这两位大师的理论进行检验，补充，和提出爱的艺术的新的看方法。

通过这本书，我进一步了解了西方文化的实质，了解了资本主义社会存在的一些问题。弗洛姆认为，人应该不再同自己的力量产生异化，并且不再通过崇偶像——生产，消费的方式——去体验自己的力量，只有在这样一个社会，正如马克思所说的，当个人的全面发展成为所有人的全面发展时，爱才会成为一种重要的社会态度。

那么什么是社会的异化呢？它所反映的实质内容，不同历史时期的学者有不同的解释。从马克思主义哲学的观点看，异化作为社会现象同阶级一起产生，是人的物质生产与精神生产及其产品变成异己力量，反过来统治人的一种社偶感会现象。私有制是异化的主要根源，社会分工固定化是它的最终根源。

异化概念所反映的，是人们的生产活动及其产品反对人们自己的特殊性质和特殊关系。在异化活动中，人的能动性丧失了，遭到异己的物质力量或精神力量的奴役，从而使人的个性不能全面发展，只能片面发展，甚至畸形发展。在资本主义社会里，异化达到最严重的程度。

其次，我明白了，爱是摆脱异化的一种途径。如果没有爱他人的能力，如果不能真正谦恭地，勇敢地，真诚的，有纪律地爱他人，那么人们在自己爱的生活中永远也得不到满足。

大多数人认为爱首先是自己能否被人爱，而不是自己有没有能力爱的问题。爱是一种能力，并不是每个人都具备这种能力，在自私、自利等观念笼罩下的现代社会，有些人丧失了这种能力。如果不努力发展自己的全部人格并以此达到一种创造性的倾向，那么每种爱的试图都会失败。

因为丧失了这种能力，你就感觉不到爱，然而在这个世界上到处都有爱， 重要的是我们要有平淡的心去发现它。没有爱的能力，你就不会发现爱，也不会欣赏爱，更不懂地珍惜爱。

没有爱的能力，爱就是到了你的身边，你也不会接受爱，不会去爱。爱是一种能力，并不是一种与生俱来的本领，并非想爱就爱那么容易。要想会爱，就得用心去学习，需要我们用心去经营，去灌溉和培养，那么如何的培养呢？

如何留住爱，如何更新爱，如何让爱你的人和你爱的人永远爱你。这便是最难的课程。所谓相爱容易，相处难，就是这个意思。也有人比喻爱就像是捧在手里的沙，抓得越紧，失去的越多。人在爱别人的时候失去自我，也束缚了别人。让自己失去了光彩，也阻挡了别人寻求明媚。

有智慧的人爱别人也爱自己。追求和爱慕别人受挫，应该返回来关注自己，审视自己，同样也给别人一个关注和审视自己的时间和空间。这样你便找回为爱迷失的自己，重新光亮自己，并在此基础上升华自己，不断地更新自己。

这样你便永远是鲜亮的自己，改变和鲜亮自己的过程，也是留住爱的过程。操控这个过程的能力实际上也是爱别人的一种能力。让别人不断地爱上你和你去不断地爱上别人是统一的。当你发现别人不断地爱上你的时候，也发现了别人的可爱之处，此时你便拥有了爱别人的能力。

或许当代文化是以购买欲以及互利互换的观念为基础的。现代人的幸福就是欣赏橱窗，用现金或分期付款的方式购买他所力所能及的物品。

人们一方面渴望爱，另一方面却把其他东西：如成就，地位，名利和权力看得重于爱。我们似乎把所有精力都用在努力达到上述目的上，却很少学会爱的艺术。难道只有获取名利才值得人们付出代价吗？而爱——只对灵魂有用，在现代意义上毫无用处的爱只一种不值得人们付出代价的奢望吗？

对于这样的疑虑，我想引用卡尔。马克思的一句话作结，＂应为我有眼睛，所以我有看的需要。因为我有耳朵，我有听的需要。

因为我有大脑，我有思考的需要。因为我有心，我有感觉的需要。简言之，因为我是一个人，所以我需要任何世界。＂这便是我们对爱的需要。

关于读书的艺术读后感 篇7

大凡读文章，欣赏也好，分析也罢，也许会说出个“一、二、三”的道道来，什么主题思想阿段落大意阿最后结论啊，或者横竖比较啊等等。这样的赏析，说是八股，不象，不象八股吧，其实，比八股还糟糕，让人听了、读了实在枯燥。《读书的艺术》目的明确，按照林语堂的说法，无论你说的再好听，即便谈一下“读书方法”或大讲什么“理想”等等。初听好象是议论文的写作方法，怎样运用感性化的散文、精辟的袖珍小说来反映现实中如此理性化的东西，或说得文明一点，怎样表现如此理性化的话题呢?不妨，读完了这篇文章，我相信你就能体会到这篇文章的精到、美妙正在于其中。

这篇文章的特点很鲜明，林语堂十分善于运用谈心和说理叙事的方法，一层一层采取推进地表现“读书的艺术”。我想先从文章的开头看，林语堂是以一名老师与学生谈心的口吻起句，就个人所认为理想的方法，与诸位学生通常的读书方法比较研究一下”。口气轻松亲切，直接提出想要说的话题。“教师”以自己的备课、教学和读书经验，指出大半学生“已经走入错误”。因为，林语堂非常直截了当地说出了一个实质性的问题，指出他们现在的读书方法，“失去了读书的本意”。反之，这个问题解决了，有人还会提出新的'问题，比如说，时间阿地点啊等等。林语堂说的很好，他接着又说，这个问题解决之后，读书的时间和地点的问题也可以找到答案。读书没有合宜的时间和地点。一个人有读书的心境时，随便什么地方都可以读书。如果他知道读书的乐趣，他无论在学校内或学校外，都会读书，无论世界有没有学校，也都会读书。他甚至在最优良的学校里也可以读书。

不难发现，林语堂在说理的过程中，紧紧抓住了问题的要害，他抨击了当时特别严重的、传统的死读书的学习方法，大力提倡主动的、自觉的科学的新型读书观。逻辑性既强，加以入情入理的叙述与分析方法，便表现的侃侃而论，娓娓道来，的确有一种亲切感人的渗透力。

尽管如此，林语堂还是不满足前面的一些说理，他深知单纯的说理与谈心是很难打动人心的。因此，林语堂在细致说理的过程中，融入了一些富有艺术情趣的“元素”，来增强读者或学生阅读的信趣和效果。例如，林语堂在讲述读书的本意与读书之乐趣时，引用一些名人名言：宋代的诗人和苏东坡的朋友黄山谷所说的话最妙。他说：“三日不读，便觉语言无味，面目可憎”。他的意思当然是说，读书使人得到一种优雅和风味，这就是读书的整个目的，而只有抱着这种目的的读书才可以叫做艺术。一人读书的目的并不是要“改进心智”，因为当他开始想要改进心智的时候，一切读书的乐趣便丧失净尽了。他对自己说：“我非读莎士比亚的作品不可，我非读索福客俪(Sophocles)的作品不可，我非读伊里奥特博士(Dr·Eliot)的《哈佛世界杰作集》不可，使我能够成为有教育的人。”我敢说那个人永远不能成为有教育的人。他有一天晚上会强迫自己去读莎士比亚的《哈姆雷特》(Hamlet)，读毕好象由一个噩梦中醒转来，除了可以说他已经“读”过《哈姆雷特》之外，并没有得到什么益处。一个人如果抱着义务的意识去读书，便不了解读书的艺术。这种具有义务目的的读书法，和一个参议员在演讲之前阅读文件和报告是相同的。这不是读书，而是寻求业务上的报告和消息。依黄山谷氏的说话，那种以修养个人外表的优雅和谈吐的风味为目的的读书，才是唯一值得嘉许的读书法。这种外表的优雅显然不是指身体上之美。黄氏所说的“面目可憎”，不是指身体上的丑陋。丑陋的脸孔有时也会有动人之美，而美丽的脸孔有时也会令人看来讨厌。

关于读书的艺术读后感 篇8

1、世界上的强盗，再没有比劫夺我们思想自由的罪恶更大的了。

2、凡是谈到真理的人，都反而损害了它;凡是企图证明它的人，都反而伤残歪曲了它;凡是替它加上一个标识和定出一个思想派别的人，都反而杀害了它：而凡是自称为信仰它的人，都埋葬了它。所以一个真理，等到被竖立成为一个系统时，它已死了三次，并被埋葬了三次了。

3、世上无人人必读的书，只有在某时某地，某种环境，和生命中的某个时期必读的书。我认为读书和婚姻一样，是命运注定的或阴阳注定的。

4、中国最崇高的理想，就是一个人不必逃避人类社会和人生，而本性仍能保持原有的快乐。

5、享受悠闲生活当然比享受奢侈生活便宜得多。要享受悠闲的生活只要一种艺术家的性情，在一种全然悠闲的情绪中，去消遣一个闲暇无事的下午。──

6、尘世是惟一的天堂。我们都相信人总是要死的，我认为这种感觉是好的。它使我们清醒，使我们悲哀，也使某些人感到一种诗意。它使我们能够坚定意志，去想办法过一种合理的真实的生活，它使我们心中感到平静。一个人心中有了那种接受最坏遭遇的准备，才能获得真正的平静。

7、大自然本身永远是一个疗养院。它即使不能治愈别的疾病，但至少能治愈人类的自大狂症。人类应被安置于适当的尺寸中，并须永远被安置在大自然做背景的地位上，这就是中国山水画中人物总被画得极渺小的理由。

8、读书使人得到一种优雅和风味，这就是读书的整个目的，而只有抱着这种目的的读书才可以叫做艺术。一人读书的目的并不是要改进心智，因为当他开始想要改进心智的时候，一切读书的乐趣便丧失净尽了。

9、读书没有合宜的时间和地点。一个人有读书的心境时，随便什么地方都可以读书。如果他知道读书的乐趣，他无论在学校内或学校外，都会读书，无论世界有没有学校，也都会读书。他甚至在最优良的学校里也可以读书。

10、衰老最大的悲哀不是身体衰弱，而是心灵的冷漠。

11、读书或书籍的享受素来被视为有修养的生活上的一种雅事，而在一些不大有机会享受这种权利的人们看来，这是一种值得尊重和妒忌的事。

12、一个人如果抱着义务的意识去读书，便不了解读书的艺术。这种具有义务目的的读书法，和一个参议员在演讲之前阅读文件和报告是相同的。这不是读书，而是寻求业务上的报告和消息。

13、我认为风味或嗜好是阅读一切书籍的关键。这种嗜好跟对食物的嗜好一样，必然是有选择性的，属于个人的。吃一个人所喜欢吃的东西终究是最合卫生的吃法，因为他知道吃这些东西在消化方面一定很顺利。读书跟吃东西一样，在一人吃来是补品，在他人吃来是毒质。教师不能以其所好强迫学生去读，父母也不能希望子女的嗜好和他们一样。如果读者对他所读的东西感不到趣味，那么所有的时间全都浪费了。

14、享受大自然不单是限于艺术和图画，显现于我们眼前的大自然是整个的，它包括一切声音/颜色/精神和气氛。人则以了解生活的艺术家的资格去选择大自然的精神，而使它和自己的精神融合起来。这是一切中国文人所共持刀态度。

15、只有快乐的哲学，才是真正深湛的哲学;西方那些严肃的哲学理论，我想还不曾开始了解人生的真义哩。在我看来，哲学的唯一效用是叫我们对人生抱一种比一般人较轻松较快乐的态度。

16、有价值的学者不知道什么叫做磨练，也不知道什么叫做苦学。他们只是爱好书籍，情不自禁地一直读下去。

关于说话的艺术读后感

记得好像有人说过当一个人发现自己有缺点，说明这个人开始成长了，依此来说，我属于晚熟的类型。并不是说自己完美，只能说是身边朋友一直很包容我这个缺点，所以到了这个纠结的年纪才让我发现。我性格不是很开朗，但是确有点没心没肺，俗话说就是“嘴边没有把门的，想说什么就说什么。”基于当今社会是一个eq时代，为了充分掌握了见人说人话，见鬼说鬼话这门技术，我购买了这本《说话的艺术》。

美国著名的心理学家和人际关系学家戴尔?卡耐基曾经说过：“一个人事业的成功，只有百分之二十五是由于他的专业技术，另外百分之七十五要靠人际关系。”②据统计，人的一生有相当大的一部分时间是在工作中度过的。在40至45年中，每星期工作5天或超过5天，每天7、8小时或更多，换言之，我们一生工作10万小时!其中大部分时间是在和别人一起工作中度过的。无论我们是在工作还是在娱乐，沟通是我们开展一切活动的必要手段。

沟通方式包括很多中，有口头、书面、肢体等，口头沟通应该是运用最普遍也是最重要的一种沟通方式。

这本书通过四篇35章的内容告诉我们一些在人际交往过程中要注意的技巧。虽然书中讲的都是些通俗易懂的道理，但是很多时候我们却忽略了这些方法，有的方法甚至不费我们一点力气就可以做到。

说话时面带微笑。我们能理解微笑的含义，也知道微笑的力量，但是为什么当我们心情不好的时候，总要把烦恼也带给身边的人呢。

谈论对方最感兴趣的话题。如果我们想要交朋友，并成为受人欢迎的说话高手，就要用热情和生机去应对别人，谈论对方感兴趣的事情。

学会用友善的方式说话。人们不愿意改变他们的想法，不能强迫或迫使他们与我们意见一致。但如果我们用温柔友善的说话方式引导他们，他们或许会改变态度。

不要和别人争论。为什么非要证明一个人是错的呢？难道那样做能使他喜欢你吗？为什么不给他留点面子呢？他并没有征求你的意见，而且也不要你的意见。你为什么要和他争辩呢？应该永远不要和别人正面争论。

牢记他人的名字。公司越大，人们之间的关系就会越冷漠。唯一能够使公司变得温暖一些的办法就是记住他人的名字。

赞美和欣赏他人。用赞美的方式开始和人谈话，就像牙科医生用麻醉剂一样，病人要承受痛苦，但麻醉剂能消除这种痛苦。天底下只有一个方法能够说服任何人去做任何事，这个办法就是激发对方的热情，让对方乐意去做那件事。

当然书中还提到很多其他方面的技巧，但是我相信只要掌握了上面的这些方法，我们的人际沟通能力就会有很大的进步！

关于镜花缘的优质读后感汇总6篇

每一个人在读过一本书之后都会有所感受，阅读作者写的《镜花缘》后，心中感触颇多，让人忍不住吐露出来，我们可以通过文字把心中感受写出来，写一篇读后感。那么该要如何写好《镜花缘》读后感呢？以下是栏目小编为大家精心整理的“关于镜花缘的优质读后感”，相信您能找到对自己有用的内容。

关于镜花缘的优质读后感(篇1)

之所以特别列出封面和内文的画师，是因为我从前也看过其他版本的《镜花缘》，并没有见过配彩图的，但这一版首页的绘画长卷却深得我心，是很漂亮的和风。为这彩绘，入手也觉得很值得的。

我初次知道镜花缘，是在小时候去哥哥家玩，哥哥有本《镜花缘》小人书，画的是唐敖、林之洋、多九公到海外游历，在两面国揭开两面人后面的头巾，看见了他们背后的狰狞面孔。看到唐敖往高处蹿了数丈，当时不知道前面有他吃了蹑空草的情节，还以为他是武林高手。当时看小人书时就觉得非常好看，可惜哥哥只有一本，故事就没有看全，一直引以为憾。后来上了大学，在图书馆看见了《镜花缘》小说，就马上借回宿舍，一口气读完了。时间一长，对前面唐敖出海游历印象深刻，后面的情节便记不清了。此次再与《镜花缘》相逢，入手一册，也算是我与此书的夙缘。

本书共一百回，前四十回和后六十回，内容虽有联系，却有很大的不同。

前四十回，才子唐敖官场失意，随出海做生意的妹夫林之洋游历海外，后六十回，唐敖之女唐小山（百花仙子转世，后改名唐闺臣）出海寻亲，与其他花仙转世的才女们相遇，并共同参加武则天举办的女子考试之事。前四十回，由于角色人数较少，游历主线清晰，读起来还比较容易，后六十回，百花出场，人物繁杂，众才女相聚言欢饮酒行令，琴棋书画各展才华，难免令读者眼花缭乱。岂止是才女相聚，分明是作者炫学。作者欲刻画才女，倘若自己腹中欠缺才华，这文章是万万写不出来的。作者不吝笔墨，极力描写各才女之才华，如身在百花丛中观百花齐放。

我曾在其他版本《镜花缘》卷首见到胡适的文章，胡适很推崇这本书，尤其赞赏女儿国一段描写，因其表达了作者的女权主义思想。镜花缘提倡女权，在当时的封建社会里实属难能可贵。前四十回借海外游历讽喻世情，笔法谐谑，入木三分，此为文学评论界共识，在此就不多说了。此次我特地细读了后六十回纷繁杂乱的百花相会之章，其实在后六十回作者也借书中人物之口，发表了一些颇有见地的议论和讽喻。如红红、亭亭在黑齿国女子考试中被一些关系户挤下来而名落孙山，唐闺臣劝其到唐朝参加女子考试，红红、亭亭也担心唐朝的考试是否也存在着不公平、找关系的现象。还有一处情节讲医治小儿惊风，李汝珍也表达了自己的看法，认为惊风起源不同，要因人而异，不能盲目使用同一种药物医治，这样只是治标不治本。可以说，镜花缘是一本作者借故事阐述自己观点的书。有些中国古典文学，作者意图往往较为隐晦，但李汝珍借此书阐述观点的目的非常明显，有关论战、观点的篇幅几乎多于情节。但有观点并不等于说教，作者借鲜活的情节将自己的观点表达得畅快淋漓，读之令人解颐，并无枯燥之感。

此书大力提倡女权，在当时不啻惊世骇俗，但作者难免受到时代的局限性，对女权的提倡还是不够彻底。本书的九十几回讲一群将领征讨女帝武则天，连破武氏把守的四关，后来扶中宗上位，武则天退位为太后。百花中有一些女子为破阵玉殒香消，还有一些因为夫君战死而殉身相从。因其有女子殉夫情节，所以我觉得作者女权思想还是不够彻底解放。不过时代不同，以现代观点作标准要求生活在清代的作者，未免太过苛求，作者见解独到、议论精辟，已经走在时代前列，不少现代作者亦难望项背。

另外，作者写女子参加考试，赞扬女子的才华，而对女帝武则天持反对态度，如唐小山改名唐闺臣，小说最后中宗继位，武则天退位，又似乎为观点自相矛盾之处。然而我以为，这是小说时代背景的局限，并非作者反对女子称帝、从政，不然，作者又何以令牡丹转世的阴若花回归女儿国做皇帝，并且有三位女子随之做了女儿国的大臣？破武氏四关的一段战场描写，风格与封神演义类似，失陷在阵中的将领，亦是失陷在酒色财气之内，仍然讽刺的是人心的贪婪与欲望。作者身在清朝，女主名字改为“唐闺臣，意为仍是唐朝闺中之臣，我想作者也许是在隐喻反对清朝统治吧，毕竟清朝文字狱厉害，不能写得太明显。

此书作为文学作品，其效果可以用本书最后一页的一段话来作结：作者之友有忧思之疾，读此书时而解颐，时而喷饭，不久即愈。敢情这书能治抑郁症啊？心情不太好的朋友们都可以看看。然后作者还有伏笔，暗示这本书没完，还有下文，说只写了一半，朋友就催他将这一百回先印出来，说他写稿太慢，等全都写完，指不定要到什么时候，写多少先印多少。然后……就没有然后了。 没听说哪本书是镜花缘的续集了。而且镜花缘里一百位女子，也只是交待了一小部分的结局，一大半却还没有交代。不过未写出来的那部分似乎也不是那些女子的结局，而是武则天作太后时第二次开女科考试的事情了。要说没烂尾，有些女子的结局没交代，作者本人都说还没写完；要说烂尾吧，也不对，因为女主百花仙子已经了却尘缘，与剑侠颜紫绡弃世修行去了。所以，我猜是这部作品实际上已经完成，只是爱开玩笑的作者在结尾吹了个牛。

我疑惑了很久这本书为什么叫《镜花缘》，取的自然是水月镜花之意，但是我读了很久并没有觉得书里讲水月镜花。后来一想，大概是唐敖和唐闺臣父女都弃世修仙去了，所以尘世间种种富贵、种种磨难，如同镜花一般，虚无缥缈。如有续文，说不定会叫《水月缘》呢。

另外，发现作者对名字里带紫的女子很偏爱呢，颜紫绡、燕紫琼、宋紫菱都是女中剑侠，英姿飒爽，来无影去无踪。

李汝珍花费三十年心血，方写了五十二万字，装印成书，已算是极厚实的一本著作。当今网文，作者为了保持人气，动辄日更万字，速度虽快，其质量就很难说了。天下文章，能流传于世，莫不是消耗作者的大量才华与心血，方可写成。文学作品浩如烟海，“消磨了三十多年层层心血，算不得大千世界小小文章。”

此句令人一叹。

关于镜花缘的优质读后感(篇2)

清代章回体小说，作者李汝珍。奇书，忍不住聊两句。

开头交代了因果（百花因武后命令违时开放，贬谪人间），前半部分讲了唐敖诸人游历海外，后半部分是武后开女科，百花托生的百位才女齐聚，最后几回写了起兵举事，诸英诸芳或战或殉，中宗复位，红文宴重开，匆匆收尾（具体故事情节可百度）。简单查了下相关，前苏联女汉学家费施曼说它是“熔幻想小说、历史小说、讽刺小说和游记小说于一炉的杰作”，也有说它是反映妇女问题的一部小说，都很切中了。

对内容而言，我自己偏爱前半部分，写游历海外诸国的见闻，有各种大胆出奇的想象，好让不争的君子国，劳力不劳心而长寿的劳民国，一毛不拔吝啬的毛民国，无后代、死后百年可复活的无继国，人前人后不一的两面国，女外男内的女儿国等等等等，夹杂了很多作者的个人主张观点和对时事世风的讥讽，比如信风水，崇佛，缠足，奢糜等等，精彩得很。后半部分大部分是各佳人的才华展示，很多讲韵联对和诗的情节，特别是红文宴上的，我很多看不懂只能看热闹，有对这方面感兴趣的倒是可以欣赏一下。然后到了近收尾时道姑的谶言诗一出，渐起悲声，各才女回海外，赴仙山，奔战场，直至落幕，更是难熬。

据说这书是打算写二百回的，从行文能看得出来，九十多回红文宴才结束，正常的起兵举事恐怕打算详细写的……我都不知道该惋惜还是庆幸了，真是有点不想看悲剧的细节啊。

以及查过了，这书成书比红楼梦晚，受红楼影响还蛮明显的，不过人物性格完成度很明显不如红楼，多而欠精，百位才女有印象的除了近乎主角的唐闺臣，就只有女儿国储君阴若花了，阴若花结局还被一笔带过了，好恨啊，捶地。

整体还是推荐下，太敢写了，现在经常看到嘲笑一些陈旧观念会说“大清朝都亡了”，看过这书就会知道大清朝的人很多想法比一些现代人还要前卫。不由得感叹，有的人在古代，思想却能超越时代，有的人在现代，却能活成一个古董。思想开明与否，与时代实在不是完全相关啊。

关于镜花缘的优质读后感(篇3)

《镜花缘》，人物描绘不比“红楼”，场面铺叙不及“三国”，光怪陆离与“西游”还有距离，唯人物语言叙述见长，古往今来，天文地理，俱在其中，可谓口若悬河，天马行空。

文中巧用荒诞不经之事例讽古喻今，用虚无缥缈之人物指桑骂槐。成语及四字词语也用得不温不火，恰到好处，言简意赅，点石成金。作者运用材料，组织文字的能力也由此可见一斑。书中众多古典的引用虽使作者有偷巧剽窃之嫌，但也足见其博览群书，纵观古今，腹中有墨，胸有成竹。

全书似乎有两条线索，一是灭周复唐，二是众仙子的聚聚散散，荣辱成殁。作者对社会中许多丑恶现象作了尖酸刻薄的讽刺，可见其对诸如此类的强烈不满，但总的看来，我怀疑作者有天朝自大，唯我独尊，地大物博，敢问谁何的思想。不过从“问道于盲”的事件看却也不一定恰当。纵观全书，好像很难找到一个反映全文的观点，或者说是主题，但也许这就是长篇小说的特点之一吧——让你仁者见仁，智者见智。

书中笑料甚多，但不是每一个人都会忍俊不禁，开怀大笑的，这些笑料也分着层次。书前部分游记中多数还能看懂，而后半部分众才女相会后的琴棋书画，谈笑风雅，其纷繁冗长，则使现代人不敢恭维了。

书中将女子作为小说的主要人物，在古代一般小说中并不少见，但其却另有特色，那就是人物众多，行色各异，但缺乏变化，刻画得有血有肉的屈指可数，多数是清香沁人，玲珑可爱，可谓镜中月水中花，但终虚所望了。将每一个女子赋花一朵，也是作者独具匠心之处，令读者睹花思人，流连忘返，只怕到愁容满面、茶饭不想的地步，便非红颜薄命不可救了。各女名为花，而此书中之各花只讲义气，无儿女情长，不是指腹为婚，就是为感恩戴德而奉以其终，此大憾也！

关于镜花缘的优质读后感(篇4)

小时候看的《镜花缘传奇》电视剧，故事中没有嫦娥的推波助澜，编剧又一味洗白小山/百花仙子，所有的过错似乎都是由于风仙的暴戾和对金童的迷恋。现在看书，似乎并不是那么回事。

风姨反驳固然不厚道，却也不至于十恶不赦，反观在各种传奇、影视、故事中美丽大方，除却窃药没有黑点，无可诟病的嫦娥，简直看不出身为仙家的丁点闪光处。没事找事，唯恐天下不乱，原本没有胆子斗狠，看风姨站在自己这边就开始借势欺人。

先是挑拨百花仙子不将王母放在眼里，又是连连“冷笑”，最后更是激百花仙子定罚约。

前文虽有言“风姨与月府素日亲密，与华氏向来不和”，但是风姨发难只一个回合，后面全是嫦娥出战。是嫦娥被当枪使了吧，我的猜测。

再说女主，百花仙子，你也真够个情商低下。刚开始还能有条有理对战风姨，嫦娥一激就开始发狠话：“若无帝旨，即便下界人王有令，也不敢应命，何况其余！”什么叫其余，还是感叹号？把王母放哪儿？这种话能说？还拿嫦娥窃药的事戳人家心窝，不揭短不知道吗？织女元女都说了，王母还在座，停了就行，以后真不想来了吗？嫦娥让你定赌约，麻姑都帮你说打扫就好，有台阶不下，硬往上撞，“堕落红尘”很好玩？真想问问你是不是傻？嘴硬有好处？女魁星必定早就嫌你们吵，额头盖个戳，你也别反悔了。真是个小孩子，修炼不用修情商的吗？

真想说一句“冥冥之中自有天意”。好自为之吧，百花仙子。

关于镜花缘的优质读后感(篇5)

《镜花缘》是清代小说家李汝珍的代表作品。鲁迅先生曾这样高度评价这部小说：“论学说艺，数典谈经，连篇累牍而不能自已矣。”书中征引浩博，学问涉及琴、棋、书、画、医、卜、星相、灯谜等。除此之外还包含了新颖的思想和新奇的想象，在我国文学史上占据重要地位。

一说到古代女子，可能我们都会想到“女子无才便是德”这句话，然而在作者这本书中百位仙子个个聪慧机敏，明艳动人，才气可比过男子。女子形象稍有差异，但都是至孝且有才气。武则天旁边的官员上官婉儿对花中“师、友、婢”的一番话更是让人敬佩不已。作者理想中以女性为中心的“女儿国”：“男子反穿衣裙，作为妇人，以治内事；女子反穿靴帽，作为男人，以治外事”。女子的智慧、才能甚至更胜男子，从皇帝到辅臣都是女子。在这里作者歌颂了女子的才华，也反映出作者对女子和男子拥有同样社会地位的美好愿望。书中林之洋因被女儿国国王纳入王妃，在宫中被迫缠脚，学习礼仪。让男子体验旧时女子痛苦，真可谓作者巧思啊，这也是作者对一些腐朽落后的观念的批判。

合上书本，我回味良久，那些书中的女子确实很有才华，当今这个时代也是一样，学识丰富、见解独到的女子比比皆是，作者在《镜花缘》里描绘的男女平等的理想社会，而今已经成为现实。如今的女子不再像旧社会的女子那样无法读书，只能做女红，而是像男子一样可以享有受教育的权利。诗词大会上武亦姝的不凡表现给许多观众留下了深刻的印象，她的诗词底蕴十分深厚，“飞花令”对她来说根本不成问题，她可以一连串说出许多诗句，令观众评委们都赞叹不已，最终她不负众望，一举夺得诗词大会第二季的冠军。女子地位也不再低下，可以做总理做总统管理国家。在二十一世纪，政治领域中涌现了一大批女强人，如：英国的伊丽莎白女王、德国总理默尔克、英国首相特里莎梅等等，她们凭借自己的实力为自己国家的发展作出了巨大的贡献，是值得我们钦佩的。

《镜花缘》里那瑰丽的想象，幽默的笔调，特别是那独特的思想令我流连忘返，真是一部文学佳作。李汝珍在嬉笑怒骂中书写世间百态、社会万象，更是耐人寻味而深思悠长。那些博学多才，德行并重的有才女子更令我崇敬，而今我们生活在一个更加公平的时代，我将倍加珍惜所有的机会，努力提升自己。

关于镜花缘的优质读后感(篇6)

在明代李汝珍写成的小说《镜花缘》里，不仅有天马行空的想象，镜花水月般的情节，还有蕴含了对社会的讽刺。

三月初三那天，各路神仙都去昆仑为王母祝寿，百兽、百鸟跳、唱了一阵，嫦娥对百花仙子说：“今天是王母圣诞，你应令百花齐放，既可增加气氛，又可以助长酒兴。”众仙听了，连声称“妙”。百花仙子却以“花开有序”为由拒绝了。于是，百花与嫦娥在众人面前打下一赌：“如果下届有一位帝王能够使百花齐放，那百花仙子就被贬下凡间。”正巧心月狐要托生为帝王，嫦娥就对心月狐说：“你若能使百花齐放，那天下万紫千红岂不更加好看?”心月狐想了想，答应了。心月狐托生在武家，取名武则天，后来当上了不可一世的女帝王。

一日，天空忽降鹅毛大雪，武则天赏雪饮酒，乘酒醉之际，下召令百花齐放。偏偏这时百花仙子在与麻姑下棋，众花无从请示，又不敢抗旨不尊，只好乖乖开花。玉帝知道后，龙颜大怒，把百花仙子与其他九十九位仙子一同贬下凡间。百花仙子托生在唐敖家，取名唐小山。因遭奸臣陷害，唐敖被革去功名，与他妻子的弟弟林之洋与舵工多九工一同出海经商，临行时神仙托梦，要他去海外寻找失落的十二位花仙，从此，他们开始了在海外的冒险与寻觅。

作者沿用了《山海经》中国度的名称：“大人国”国民脚下的彩云、“君子国”国民的君子风度、“两面国”国民天生的两面脸、“翼民国”国民长五尺的头、“犬封国”国民的狗头、“深目国”国民长在手心之中的眼睛、“劳民国”国民终日摇摆、劳碌不停的生活、“豕喙国”国民只会说谎话的嘴、“无肠国”国民吃饭的传说、“女儿国”国民女子当政、男子为妇的传统……无一例外的反射出作者生活的那个年代社会上的一些不良风气，如：自私、虚骄、奢靡、吝啬、作伪、狡诈。同时也显示出作者对生活在一个完美的世界里的渴望。

《镜花缘》这部优秀的书籍犹如一面心灵的明镜，不但可以照人，也可以照己。

关于呼啸山庄的读后感模板汇总6篇

您也在学习如何写好读后感吗？不少人读完作者的作品，书中引人入胜的描写带给他们许多感悟。读完书之后，读后感可以帮助我们记录当下的感想，今天小编为您提供关于呼啸山庄的读后感模板。

关于呼啸山庄的读后感模板【篇1】

西斯克利夫是老恩萧收养的孤儿，遭到老恩萧的儿子辛德雷的仇视，但他女儿凯茜喜欢他。凯茜虽深爱着西斯克利夫，但由于地位的差异而无法表白。西斯克立夫愤然出走，发誓报复。

当西斯克利夫回来时，凯茜已嫁给了画眉山庄的主人埃德加?林顿。西斯克利夫先使辛德雷破了产，之后又骗娶了埃德加的妹妹，企图占领画眉山庄。

不久，辛德雷、凯茜、伊沙贝拉、埃德加先后去世，西斯克利夫就奴役辛德雷的儿子哈里顿和埃德加的女儿凯瑟琳，甚至对自我与伊莎贝拉所生的儿子林顿也恨之入骨。

西斯克利夫虽然到达了复仇的愿望，但并不感到高兴，于是在一个风雨之夜结束了自我的生命，去和他魂牵梦系的凯茜相会。

一个爱到极致的男人，做出了疯狂的行为。他用爱杀人，却也用爱自杀。凯瑟琳生前死后，他都活在痛苦里。凯瑟琳弥留之际，他还用说话去刺伤她。但是，希斯克力夫承受的却是两份伤痛，他自我的和凯瑟琳的。我很欣赏用情如此的男子。虽说有点变态和残酷，却怎样也恨不起他。还满同情他的。甚至很感动于他的疯狂的爱。相对来说，凯瑟琳就太自私了。她爱希斯克力夫，又嫁给富有的伦敦，能够说，呼啸山庄和画眉田庄的杯具有一大部分是她亲手造就的。希斯克力夫，很疯狂。但很迷人。当然，伦敦也不失为一个好丈夫。只是，笨了一点。凯瑟琳嘛～她坏～她自私～但是她对爱的执着，使她也因此散发着好女人与坏女人的混合着的魅力。俺真的太喜欢这本书了。燃烧的火焰之美。

关于呼啸山庄的读后感模板【篇2】

无意间在一本杂志上看见了《呼啸山庄》的简介。于是我走了好多家书店去寻找这本书，那时侯自己也说不清为什么会那么渴望得到它，或许只是出于好奇。

在孤寂被遗忘的世界里被人发现，得到了家与爱情的幸福，在还没来得及细细咀嚼这幸福时，又被狠狠的推入深渊。在那无尽的黑暗中，他也许呼喊过，却没有一个声音回应他，没有一双手把他拉上来。他失望了，他憎恨这个世界，用极端的报复来弥补自身的创伤。在生命即将耗尽的日子里，终于有一丝阳光挤进了他黑暗的心房。

当我合上书躺在沙发上，感受着主人公希克历的一生，与其它小说相比，艾米莉.勃朗特这样安排主人公的人生，似乎并无特殊之处。但《呼啸山庄》却在字里行间中打破了这种平庸，让人在同情和痛恨希克历的同时，深深的为他对爱情的执着而感动。就是这种感动，打破了一种人们的习惯思维，那就是爱，不仅存在于好人与善良人的心中。无论什么样的人，，即使他的心灵扭曲，即使他的人生被冻结，只要他还有思想，那么在他灵魂的某个深处就会有一份毫无杂质的爱，这或许是爱情，或许是亲情，或许是……

《呼啸山庄》所刻画的希克历便是这种人中的一个。不是因为财富，不是因为外表的美丽，只是因为他深深的爱着卡瑟林。无论是生，是死，他的心里永远都留着一方净土，那里永远是卡瑟林的天堂。

一个伟人，一个被公认的好人，在一生中所做的任何事情不会件件问心无愧。相反，一个被世人所唾弃的坏人就不会做一件仁慈的事吗?后者所做的事，也许到死也不会被众人所察觉，但谁又能否认他从来没有做过呢?

看过《呼啸山庄》之后，我发现这个世界还有另一种爱与感动。它可以不是梁山伯与祝英台化蝶相依的爱情，它可以不是余伯牙与钟子期高山流水的友情，只要能有一份纯净的爱，哪怕只有一点点，哪怕它被黑暗所掩盖，我们也不要拿所有的错误与缺陷来抹杀它。因为这份爱在期待，期待着迸发的一刹那散发出毕生的热量，即使它的主人是一个平庸的人，甚至是我们眼中的坏人。

一部好书，它不在于文字的优美，不在与它能让人流多少泪水，更不在于它的作者多么有名气，只要它能唤起沉睡的心，只要它能安定徘徊的灵魂，只要它能得到美与爱的升华，它就不愧于一部好书，他就值得被人们所喜爱。这正如《呼啸山庄》，那深处的爱，深处的感动。

关于呼啸山庄的读后感模板【篇3】

《呼啸山庄》是艾米莉·勃朗特写的一本世界名著，自然会有各种不同的评论。而我个人认为它想表达的是爱大于恨。

《呼啸山庄》所叙述的是一个爱情和复仇的故事：呼啸山庄的主人恩肖先生带回来了一个身份不明的孩子，叫希斯克利夫。他爱上了恩肖先生的女儿——凯瑟琳。他们两个亲密无间、青梅竹马。但后来，凯瑟琳因受外界影响，嫁给了埃德加。希斯克利夫为此进行了疯狂的报复。复仇计划得逞了，但他无法从对死去的凯瑟琳的恋情中解脱出来，最终不吃不喝，苦恋而死。

可是为什么这样一个故事会引起人们的震撼呢?

故事的背景是一片狂风呼啸的荒原，故事中的人物保留着大自然的本性：爱起来不顾一切，恨起来不计后果。至于书中希斯克利夫的复仇行为，就显得更阴森恐怖了。可是，是谁剥夺了他的爱?是谁扭曲了他的人性?在维多利亚时代，贵族富豪踌躇满志，世俗等级观念到处横行，身份第一，金钱至上，人们的精神受到强烈的压制，人性被残酷地扭曲。正因如此，具有强烈反叛和自由思想的艾米莉，通过作品中的主人公，对罪恶现象给予揭露，起而抗争，把自己的正义、自己的激情、自己的愤怒都融入了这部作品之中。

更何况，希斯克利夫的爱毕竟战胜了自己的恨，当他的复仇计划一一实现时，他并没有胜利的喜悦，而是在茫茫荒原上不吃不喝，最终死去。这样一个饱受屈辱的人物，对爱情至死不渝的渴求，对命运不屈不挠的抗争，真是一生追求，死而无悔。尽管复仇手段显得残忍，但读来还是让人感到苍凉和悲壮。

艾米莉这样呕心沥血地写出这部环环相连，丝丝入扣的小说，为的只是让读者们懂得爱大于恨。

关于呼啸山庄的读后感模板【篇4】

寒假期间，我终于将呼啸山庄完完整整地读了一遍，准确的说是两遍。第一遍像读一般小说一样，囫囵吞枣，云里雾里，不解其意。第二遍只得无奈的重新读过，一句一言，仔仔细细，这才读出了其中的滋味。

小说描写吉卜赛弃儿希斯克列夫被山庄老主人收养后，因受辱和恋爱不遂，外出致富，回来后对与其女友凯瑟琳结婚的地主林顿及其子女进行报复的故事。全篇充满着强烈的反压迫、争幸福的斗争精神，又始终笼罩着离奇、紧张的浪漫气氛。

呼啸山庄通过一个爱情悲剧，向人们展示了一幅畸形社会的画面，勾勒了被这个畸形社会扭曲了的人性及其造成的种种可怖事件。整个故事的情节实际上是通过四个阶段逐步铺开的：

第一阶段叙述了希斯克利夫与凯瑟琳朝夕相处的童年生活；

第二阶段着重描写凯瑟琳因为虚荣、无知和愚昧，背弃了希斯克利夫，成了画眉山庄的女主人；

第三阶段以大量笔墨描绘希斯克利夫如何在绝望中把满腔仇恨化为报仇雪耻的计谋和行动；

最后阶段尽管只交代了希斯克利夫的死亡，却突出地揭示了当他了解哈里顿和卡西相爱后，思想上经历的一种崭新的变化——人性的复苏，从而使这出具有恐怖色彩的爱情悲剧透露出一束令人快慰的希望之光。

希斯克利夫的爱——恨——复仇——人性的复苏，既是小说的精髓，又是贯穿始终的一条红线。

我认为在这部小说里面更能够体现爱的地方是哈里顿并没有因为希斯克利夫对待他与他的家而对他有恨有怨，更不可得的一点失他不愿你听到其他人对希斯克利夫的批评与坏话。

这个故事情节同样是我们现在社会中所存在的某些情节，其实爱与恨只是一念之隔，人生常存善念会让自己活得更加精彩与美丽。

通过读这部名著，我明白了正是因为有了挫折人生才会显得更加完美，正是因为有了挫折才会使我们成长得更快，正因为有了挫折才会使我们感到彼此的珍贵，更因为有了挫折才会让我们更加努力地丰富自己，我们不要因为一次小小的挫折而放弃自己放弃希望，也不要因为“敌人”的打击一直活在恨之中，其实人都是在挫折中长大与生存的，正是因为这些挫折才会让我们感到生活有太多的乐趣，在我们心中没有完全的敌人，最大的敌人其实是我们自己。

呼啸山庄真的是一部没有被时间的尘土遮没了光辉的杰出作品啊！

关于呼啸山庄的读后感模板【篇5】

他亲她的脸，小声说：‘我要去他那儿了，你，宝贝孩子，以后也要到我们那儿去的’那是埃德加最后的话语，说完后就不会动了，但他是幸福，他那狂喜的明亮的凝视一直延续着。那是一个被我误解的人物，不，应该说在这本书里，我的第一感觉都是错误的，曾经我以为是个好人的人，却是一个魔鬼，而我对他有偏见的人却是一个爱着妻子、爱着孩子的好人，他默默的忍受着妻子对他的折磨，他原谅了曾经伤害自己的妹妹，他一直深深的爱着自己的女儿，他真诚的对待身边的每一个人

记得在〈汤姆叔叔的小屋〉里，在一片血色的夕阳下，伊丽莎白安详的沉睡在圣克莱的怀里的那个画面，那个曾经一度的感动着我的，让我悲痛好久的画面，那个从此就在也没在我心中抹去的画面，如今看到这一幕却是那么的真切，那么的熟悉，那么的感动。这两个画面是多么的相似啊，只是一个是在女儿的面前幸福的逝去，而一个则是在父亲温暖的怀里安详的离开

一本书读完了，我不想记住那丑恶的画面，我选择忘记呼啸山庄里的饿暴力与阴暗，而是把画眉山田庄里曾经有过的感人画面刻在心里，收藏在心中，好好的珍藏。

关于呼啸山庄的读后感模板【篇6】

合上《呼啸山庄》，那荒原中的风却仍在心间咆哮、怒吼。多年前也曾读过《简爱》，简·爱用她的内在美，独立人格去冲破樊篱，争取平等和自由，像一个出生平凡的知识女性的奋斗史，它的理想是经过适当的奋斗和反抗就可以摸到的理想。但不难看出，夏洛蒂是向往标准的贵族生活的，那种精致的高贵，静穆的伟大。而艾米莉呢，她的《呼啸山庄》简直就是一个叛徒，它没有一丝对抗不平等的抗辩色彩，因为它本身就疯狂的爱着那荒野里的风，那野性和旷野的气息。精美典雅的贵族世界对艾米莉来说简直无法容忍，荒凉僻静的原野才是她自由的乐园。

《呼啸山庄》写的是吉卜赛弃儿希斯克利夫被山庄老主人收养后与老庄主的女儿凯瑟琳自幼相恋，但却被老庄主的儿子亨德莱妒忌对他百般虐待和侮辱，其后凯瑟琳嫁给埃德加，产女身亡。希斯克利夫为此开展了长达二十多年、摧毁两代人的复仇，掠夺了亨德莱、埃德加的财产，禁锢其子女于地狱一般的呼啸山庄。希斯克利夫是一个极为复杂的人物，看到他的所作所为，正常的人估计都会觉得他残忍，偏执，凶恶，但这似乎都是因为爱。幼时孤儿的岁月他不曾体会爱，少年时期与他天性一致、相互依赖的凯瑟琳是他这辈子唯一的慰藉与依恋，他爱她爱的深沉热烈，但嫉妒成性的亨德莱那不散的恨意扭曲并挫折了希斯克利夫的爱情，卡瑟琳的背弃，让怨恨与复仇成为他活下去的唯一动力。他又何尝不是一个值得同情和理解的人物呢?

艾米莉·勃朗特唯一的小说《呼啸山庄》被认为是英国文学史上最奇特的一本书。一是文学史上少见，二是作品表现的内容和艺术形式极为独特。它打破了当时许多作家惯用的平铺直叙的写作手法，采用了“复调”式的结构。它是超越时代的作品，它不符合俗世的任何法则，它粗暴、简陋、狂野，它凄厉、恐怖、残酷，它拥有摧毁一切，击碎心灵的神秘力量，感谢艾米莉给我带来不一样的文学魅力。

关于《西游记》读后感汇总(6篇)

《西游记》读后感【篇一】

这个假期老师让我们读了西游记，通过读了这本书，让我懂得了在唐僧师徒四人取经当中唐僧善良而有时候不分善恶，孙悟空性格直爽，争强好胜，又因性格急躁平生事端猪八戒是师徒四人中取经意志最不坚定的角色，他好吃懒做。好色给本文增添了喜剧效果，沙僧是最无私的，任劳任怨，遵守戒律的代表，她的性格随和，善于合作，这些特征都是他承担起调和凝聚取经队伍的任务，是不可缺的人物形象。

他们四个人不畏艰难，不怕路途遥远，路上经历了八十一难，让我深刻领会到他们取经的艰难困苦和百折不挠的精神他们经历的困难比我在学习上经历的困难要大得多，所以我一定要好好学习像他们不怕困难，坚定不移，勇往直前取得成功。

全书结局，作者行文看似平静如水，实际上一波三折唐僧师徒历经磨难，终于到达了西方佛地，却只取得了无字经书，当他们最终拿到真经，却遇难到通天河，师徒四人克服重重困难，回到大唐，也为整个取经路划上了圆满的句号，师徒四人修成正果，而他们在取经途中表现出的坚毅勇敢，也深深震撼了我。

《西游记》读后感【篇二】

暑假期间，我读了中国四大名著之一——《西游记》，这本书的作者是明朝的吴承恩。主要讲述的是：唐僧师徒四人从东土大唐一路降妖除魔，经历九九八十一难到达西天取得真经的故事。

西游记中，唐僧的大徒弟孙悟空，机智勇敢，神通广大；二徒弟猪八戒，虽然好吃懒做，但他心地善良又可爱；三徒弟沙和尚，忠厚老实，尽职尽责。其中我最喜欢的角色便是唐僧的大徒弟孙悟空，他的火眼金睛一眼就能辨别是人还是妖怪；一个跟斗一翻就是十万八千里；还有他的七十二变，只要在脑袋上拔下一根毫毛，轻轻一吹，就能变出一群厉害的小猴子，帮助他们一起打妖怪。

一路上他们师徒四人遇到了很多妖怪：白骨精、蜘蛛精、红孩儿、南山大王。都想尽办法要吃唐僧肉。尽管遇到一个又一个困难，但孙悟空、猪八戒和沙和尚，一心护着他们的师傅，从不退缩，一直坚持到最后取得真经。

读完《西游记》这本书，我被唐僧师徒四人勇往直前，不被困难所吓倒的精神深深的感动了。我下定决心：以后不管是在生活中，还是学习中，我都要不怕苦，不怕累，遇到困难勇敢面对，坚持到最后。

《西游记》读后感【篇三】

西游记是我国文学史上成就最高的一部浪漫主义神魔古典章回体小说，是中国古典四大文学名著之一，一直深受世界人民的喜爱，我也喜欢看。

西游记讲述了孙悟空归依佛门，与猪八戒，沙僧一起保护唐僧去西天取经的精彩的惊险的故事。一路上师徒四人经历了九九八十一难，战胜了各路妖魔鬼怪，最后终于取得了真经，也修成了正果。其中，孙悟空大闹天宫，师徒四人翻越火焰山，孙悟空三打白骨精等故事早已家喻户晓，是一本好小说。

我读的西游记将原著中的主要故事用浅显生动的语言娓娓道来。其中不仅保留了原著的精髓，而且文字更加通俗和凝练再现了师徒四人取经路上的艰难险阻，以及他们坚忍不拔的斗争过程。制作精美的插图会把小而精的故事再带上另一个层次，把我们带入故事的场景中，如身临其境。为了方便小读者对故事的阅读和理解，这本书还有注释。

西游记真是一本无与伦比的好书啊！

《西游记》读后感【篇四】

《西游记》是一部古老的神话，也是我国四大名著之一。我喜欢看这部电视剧。

《西游记》里又唐僧、孙悟空、猪八戒、沙僧几个主要人物，主要讲述了师徒四人去西天取经的故事，他们经历了九九八十一难，不畏艰险，打败妖魔鬼怪，终于取得了真经。其中我最喜欢唐僧的大徒弟——孙悟空。他神通广大，可以七十二变，腾云驾雾，一个筋斗十万八千里，他火眼晶晶，能够分辨出谁是妖魔鬼怪，经常看穿妖怪伪装的伎俩，但是唐僧因为心善，经常误会孙悟空，念紧箍咒，可是仍然不能阻止他与妖魔斗争。我们要学习孙悟空天不怕地不怕，顽强不屈，敢于黑恶势力做斗争的精神。

我要学习他们师徒四人锲而不舍，坚强执着的精神，不怕苦不怕累，坚持不懈地做好每一件事。

《西游记》读后感【篇五】

《西游记》是我国乃至世界著名的一部神话小说。作者是明朝著名作家吴承恩。讲述的是唐僧师徒师徒四人经历九九八十一难，降妖除怪，终于取回真经的故事。

小说中的唐僧心地善良，不贪财、不好色，但分辨不出人妖，经常被妖怪抓住，但还是凭坚持不懈的精神取回了真经。孙悟空机智勇敢，神通广大，有些调皮，但他不怕艰难，一次又一次把唐僧从妖怪手里救出来。猪八戒是一只好吃懒做，可爱搞笑的大肥猪。沙僧忠诚老实，踏实肯干。这些人物生动有趣，活泼可爱。

这本书还让我明白了一个道理:世上无难事。只要坚持不懈，团结一致，就一定会取得成功。

《西游记》读后感(篇六)

《西游记》是一部家喻户晓的神魔小说，主要讲了师徒四人经过九九八十一难，最后取得真经，成佛的故事。

师兄弟三人当中，最任劳任怨的就是沙僧了。在整个取经的过程中，沙僧总是挑着重物翻山越岭，也没有抱怨过;沙僧非常忠心，从来没有想回家的念头，而猪八戒总是想回家。

一提到猪八戒，就会想到他肥头大耳，好吃懒做的样子。猪八戒非常贪财，经常把私房钱藏在耳朵里。猪八戒也经常因为好色而误事。猪八戒虽然缺点数不胜数，但他也有优点：他经常与孙悟空并肩作战，保卫师父的安全。

作为师父，唐僧只相信自己眼里看到的。在三打白骨精中，唐僧以为白骨精是好人，悟空要去消灭她，唐僧就把悟空赶回花果山。唐僧很善良，他连一只蚂蚁都不舍得踩死。但是，取经路上，他的意志最坚定。

《西游记》中，我最喜欢的任务就是孙悟空了。他武艺高强，在大闹天宫中，他一下打败了很多卫兵;孙悟空坚持正义，在三打白骨精中，他虽然受到了很多委屈，但他见了白骨精，仍照打不误。悟空还有一个优点，那就是勇敢无畏。在曲折的取经路上，只要见到妖怪，就勇敢地冲上去，把妖怪打死。

读了《西游记》，让我知道了：成功不是单打独斗，而是要团结合作;成功不是一帆风顺的，要去克服所有困难，才会成功。

关于《匆匆》的读后感如何写汇总6篇

阅读作品，仿佛让我身临其境，被书中情怀所感动，为书中人物所折怀。趁有灵感的时候，我们可以写一篇读后感，编辑现在推荐你阅读一下关于《匆匆》的读后感如何写，如果合你所需，不妨马上收藏本页！

关于《匆匆》的读后感如何写 篇1

“一寸光阴一寸金，寸金难买寸光阴”“少壮不努力，老大徒伤悲”这些都是让我们珍惜时间的句子。所以我们要珍惜时间，时间不会停下来等我们，而我们要赶上时间，不让它从我们身边溜走。

时间是金钱买不回来的，它是世界上最重要的，人的一生很短暂，并且在不知不觉中过去了，洗手时、吃饭时、默默时、睡觉时，时间在飞快地跑动、溜走。比如，你扫地要15分钟，15分钟后你因为没好好扫，而得重扫，这样，你就白白浪费了15分钟，15分钟就这样溜走了，不再回来。又比如，本来半个小时你就能够完成当天的作业，却磨磨蹭蹭，东瞧瞧、西看看，吃点东西，结果两个小时还没写完，这样是不是浪费大好时光？

所以，同学们，我们从此刻开始，珍惜时间，跟时间赛跑。古人说，人的一生黄金时间在13岁以前，因为这个时期是理解事物最快、记忆本事最强的时候，所以我们必须要把握好机会，好好学习、天天向上！

我们熟悉的一句话，“一寸光阴一寸金，寸金难买寸光阴，”就是同样的道理。大家必须要珍惜，千万不要让时间悄悄地溜走呀！

关于《匆匆》的读后感如何写 篇2

以前我总是说：“这一会再做吧，反正还有很多时间。”可自从我在语文书上读到了《匆匆》这篇课文，觉得时间很宝贵。我以前的做法，太浪费时间了

时间是匆匆的，不等人抓住他，他便已经逃走；当我们好不容易抓住她时，她又挣脱开了。

我想赶上他的脚步，可她总比我走得快。以前，我从没想过时间在我们洗漱.吃饭.和发呆中溜去了。当想伸出手遮挽时，她却又逃走了。有一句话说：时间对懒人是不公平的，但对勤快的人却是公平的。其实，时间对每个人都是公平的，只是有人珍惜，有人不珍惜罢了。回想当初，作业能推就推，在床上就是多躺一秒也好。可现在突然发现，我以前竟拒绝了时间老人给我的大部分时间。现在后悔已经晚了，重新开始才是最好的选择。而有些人在生命的最后时刻醒悟了，生命却已走到了离尽头。重新开始已经来不及了。有些人说：“我的事没时间做。”鲁迅说过一句话“时间就像海绵里的水，只要肯挤，还是有的。”对呀，我们为什么不能挤一些时间来做呢？时间又从这里逃跑了。

我觉得，只要我们珍惜时间，生活就会跟充实，更美好。

关于《匆匆》的读后感如何写 篇3

在读了朱自清先生的散文《匆匆》后，我有了许多感悟，它是我受益匪浅……

“花有重开日，人无再少年”这句话一点也不假，不论怎样，都是一去不复返的。一天过去了，就不能指望再重复着一天了，只能勇敢，从容地去过下一天。不论洗手也好，吃饭也好，还是学习或睡觉，时间都“滴滴答答”地从我们身边走过去了。

看书时，它从书中逃走了，我悲伤。在做作业时，它又从我的笔尖滑过，我叹息。时间总是那么的匆匆，它从没有停息过，也不会为谁停止。

它只是继续着它的步伐，永不停止。

学习了这篇文章后，我感受到时间是公正无私的，它对任何人都一样，不会多给这个人几秒，也不会少给那个人几秒。谁想让时间过得快点，谁想让时间过得慢点，都是不可能的。学习中，仅有分分秒秒的时间，才能成为时间的主人，而不做时间的奴隶。在工作中，要充分利用每节课的时间教书育人。工作之余，在家庭生活中要充分挤出点时间看书，参加有益的活动。这样，就成了时间的主人。

珍惜时间的人，哪怕只给他几分几秒，也会觉得有所收获，过得很充实；浪费时间的人，哪怕就是给他几十年，也会觉得一无所获，过得很空虚！

关于《匆匆》的读后感如何写 篇4

时间都去哪了？我也不知道，因为时间流逝得实在是太快了，一眨眼，便消失了。

这正如朱自清先生的《匆匆》里描写的那样。"燕子去了有再来的时候，杨柳枯了，有再青的时候，桃花谢了，有再开的时候，可是我们的时间为什么一去不复返了呢？"时间和燕子、桃花、杨柳不一样，它可不会再回来，而且它似乎是无形的，看不见，摸不着。但是我们一天天长高，爷爷奶奶一天天变老，都证明它存在，而且流逝得飞快，似乎只要一眨眼的功夫，它就从你眼前溜走了，而你却浑然不知。它快得让人难以置信，更是让人有一丝说不出的恐惧。

时间都去哪儿了？虽然我们没察觉到，但是时间已经在我们不经意间悄无声息地溜走。我们玩耍时，发呆时，揉眼时，时间都溜走了，只不过是我们没有察觉到罢了。

尽管时间十分有限，但是我们可以努力节省时间，鲁迅先生说过一句话："时间就像海绵里的水，只要愿意挤还是有的。"从现在开始，我们可以不做小动作，快速完成作业，不再做那些没意义的事，这样呢，节省下来的时间便可以做一些自己感兴趣的，对自己有益的的事情，来充实自己的生活。

虽然我们的时间都是有限的。但是我们可以在有限的时间里，活出无限的精彩，只要我们好好珍惜时间，利用时间，不虚度光阴，就不会给自己留下遗憾。

关于《匆匆》的读后感如何写 篇5

今天，是20xx年的元旦，我怎能不高兴！毕竟自己又比以前长大了一岁。但是，当我在家认真读了朱自清所写的《匆匆》后，又为自己度过得这十一年深感惋惜。

他写的《匆匆》这篇着名散文告诉人们时间是宝贵的，时间像流水一样一去不复返，人的一生价值也正体现于对时间的珍惜，我们要珍惜时间。

散文中的每一句话都值得我去体会，去思索。比如：燕子去了，有再来的时候；杨柳枯了，有再青的时候；桃花谢了，有再开的时候。我们的日子为什么一去不复返呢？―是有人偷了他们罢：那是谁？又藏在何处呢？是他们自己逃走了罢：现在又到了哪里呢？作者默默的算着八千多日子已从他手中溜去，不禁头岑岑而泪潸潸了。作者深感时间过的是多么匆匆，吃饭、睡觉和思考时，时间都在溜走，留下的只有徘徊和叹息罢了。

仔细品味文章中的每一句话后，我的心里久久不能平静。在一年365个日夜中，寒暑假虚度了70多天，节假日是10几天，双休日又休去了70多天。这样我们能真正学习的时间又只有多少呢？在我尽情玩耍时，时间向我挥手告别；当我散步在公园时，时间从我脚下溜走；当我在电脑上聊天时，时间又从我的手指间逃之夭夭。有人说过，人的一生仅有三天，昨天，今天和明天。不管是哪位伟人或成功者，他们没有一个是浪费时间，虚度光阴的。正如昨天的阳光怎么也照不到今天的校园，昨天只代表着过去，成为了历史，在无数个明天的背后，也仅仅只有一个今天，古人说的好一寸光阴一寸金，寸金难买寸光阴的确，时间就是金钱，时间也是生命，难怪有这样一句话浪费别人的时间就等于图财害命，浪费自己的时间就是慢性自杀，花有重开时，人无再少年要取得巨大的成就，就只有珍惜时间。

今天不仅是我最快乐的一天，也是我最有收获的一天。因为我懂得了人世间最宝贵的东西是时间。

关于《匆匆》的读后感如何写 篇6

当我不细心看到《匆匆》这一课的时候，心里产生了一个疑问：为什么作者朱自清会感叹时间去的匆匆呢？大家都不思考的问题，他为什么要想呢？。

课文主要写了：“燕子去了，还会再回来；杨柳枯了，也会再青的；桃花谢了，也会再开；可是为什么我们的光阴一去就不复返呢？”作者感悟时间去的太匆匆了，想把时间抓住时，时间又从作者的手边过去，为什么我们的时间会流失的那么快呢？

看了这篇文章我也深深的想到了我的生活，一天也就很快的过去了，可是什么也没做，这不是白白浪费了光阴吗？所以，我以后做什么都得动作灵敏，不能让时间白白流去，让我那短暂的光阴十分的五彩缤纷，让我那短暂的光阴变得十分有价值。以后，我写完了作业，还要做一些有意思的事情：比如看看课外书，增长自我的知识。写写课外作业，对考试有帮忙，不能去多玩游戏，那些没用的游戏也不能玩太久，否则，这样的光阴，即使再开心，也是浪费时间。“一寸光阴一寸金，寸金难买寸光阴，这句话不是最好的例子吗？一寸光阴能够赚一寸金，可是，一寸金子买不到一点光阴这不是让光阴，要珍惜时间吗？其实，你珍惜光阴，光阴便在你身后长出绿阴，结出沉甸甸的果实，但如果你漠视它，它就化成青烟，消散的无影无踪。总之，我们要珍惜光阴，不让它白白流去。这就是珍惜我们自我的生命。

读后感爱的艺术2500字(模板6篇)

以下是由读后感大全的编辑为大家整理的“读后感爱的艺术”。大家从小到大都读过不少的书，作品这本好书给我们带来了很多启发。此时就会有人想赶紧记录下自己的所想。欢迎阅读，希望对你有帮助！

读后感爱的艺术【篇1】

认为这本书和谈恋爱有关的同学，自觉出门右转。

当我满心欢喜的开始系统学习的时候，发现这本书和谈恋爱一毛钱关系都没有。但是一点一滴的阅读，却让我重新开始审视“爱”这个话题。

爱一个人并不仅仅是一种感情——这是一个决定，一个判断，一个承诺。如果爱仅仅是一种感情，永远相爱就只能是一句空话。一种感情能够凭空产生，也能逐渐消失。我们从来没有学习过如何去爱一个人，因为学习如何去爱是如此的荒谬。从出生到死亡，我们被父母所爱，我们爱自己的爱人，我们被子女所爱，我们的人生如果有一颗缺乏爱，那就等同于死亡。但是，什么是爱？爱从哪里来？我们为什么要爱？

弗洛姆提出一种新的想法：爱是一种行为，而不是一种感受。爱是一门艺术，既需要掌握理论，又需要学会实践，还需要赋予它我们最大的关心，才能让爱最终开花结果。爱一个人，不是因为他（她）是你的唯一，而是因为在恰当的时刻他（她）出现在那里，而你刚好需要爱一个人。

这个理论的提出没有任何严格的证明，而且对解释能够持续吸引异性的人群毫不适用，因为显然他们没有仔细研究过爱的定义。但是，对于持续处于孤独中的人，有一定的.指示作用。

也许你感受过，也许你听说过那一时刻，那种偶遇“灵魂伴侣”的时刻：

两个素昧平生的人，有一天突然发现他们之间的隔膜消失了，彼此非常接近，感到有结合为一体的强烈要求，那是人生中最激动人心的时刻。

两个人彼此越熟悉，他们的结合就越丧失其神奇的魅力，直至最后相互间的反感，失望和厌恶把残存的激动兴奋一扫而光。然而，最初他们不可能遇见这一切，他们互相迷恋来证明爱情的浓烈，但事实上，这恰好表明他们之前是何等的空虚寂寞。

每天刷朋友圈都会有人在不停的约人，每次都是零回复（包括我）。很多时候都觉得是没有遇到一个对的人，没有刚好在街头遇见一个打着油纸伞的姑娘。如果给爱重新下一个定义的话，也许只是因为我们还没有学会如何去爱，因此，我们总是落寞的一个人。在这一点上，弗洛姆说对了一些东西。

如果说到如何去学习爱，真的是一个没有答案的问题。就像问一条鱼，什么是水一样。

如果爱真的是一门艺术，那就需要全身心的投入和实践，然而实践是离不开具体的对象的。因此，如果弗洛姆可以假设爱是一种能力的话，那我的假设就是爱是一种针对特殊个体的一种能力。我们不仅仅需要内在的强大，才能够有对于一个外在的人进行爱的表达，我们也确确实实需要一点运气，去遇到一个可以让我们爱的人。很遗憾，我还没找到，所以对于这个问题的讨论到此截止......

关于爱的问题，弗洛姆还给了我们其他积极的启示：比如爱的本质是给予而非索取。在沉浸在一段感情中是，只有当我们奉献出自己的时候，我们才会最为感动，我们才会感到爱的存在。如果一味地索取，就像婴儿之于母亲，只有母亲对于婴儿的爱，而婴儿对于母亲有的只是物质上的索取，并不是爱的表示。如果婴儿具有思维之后对于母亲的回馈，另当别论。

弗洛姆的理论基本都是处于自己的解释和观察，在攻击弗洛伊德的过程中，采用了和弗洛伊德一样的不严谨论证方法。虽然关于人类行为的观察值得称道，但是关于两性，同性问题，受限于时代，他的思维在现在看来也几乎不能接受。

读后感爱的艺术【篇2】

书分为很多种，有的书可以让你掌握某项知识和技能，在某个领域有所长进。而有的书旨在开拓你的视野，更新你的观念，给你一个看世界的不同角度，帮助你重新构建认知的底层。

起初捧读时，以为《沟通的艺术》是前一种书，读完之后才发现，他应属于后一种。

每个年轻人，在完成学业，踏入职场的最初那段日子里，应该都经历了一段惶恐不安、战战兢兢的岁月，适应新的环境、学习工作的技能、学习职场游戏规则……那时整个人的状态都会绷得有些紧，甚至走路都是轻声细步，双目低垂。

我想很多人都是这么过来的。

在人生的那个阶段，多数人都会临时抱佛脚地找来一些《职场秘籍》、《办公室生存法则》、《商务沟通技巧》之类的书来读，以此来求得一份心安和内心强大起来的捷径。熬过那几年之后，回过头看，这些书里讲的东西，除了最基本的常理之外，其它都是没用的。

于是明白，有些东西是书上学不来的，只有经历过焦虑苦痛的煎熬、血泪伤疤的洗礼，人生才会有真正的收获。

最初看到这本《沟通的艺术》是抱着不屑一读的态度，并且它的书名用的不是技巧或是法则，而是艺术，可见在装上又上了一个台阶。

翻了翻简介，以及当当上的一些书评。发现说的跟自己想的不太一样。这本书上世纪70年代出版，如今英文都已经出到第12版了，一本行销40年的书应该不会是一本烂书。

纵观全书，35万字的厚重篇幅超过了绝大多数这一主题的快餐书。并且，结构如教科书般严谨细致，且条理分明，有理有据，从理论，到分析，再到实例，构建了一个完整的关于沟通的知识谱系。全书分为除了第一章《沟通入门》（算是综述和前言）之外，共分为《看入人里》、《看出人外》、《看人之间》三个部分。分别从情绪心理、语言倾听、人际沟通等三个维度全面分析了人际交往的各个方面因素。

如同一位网友的评论，「往往大多时候我们只是看到问题的表象，却没有深究其源」。人际关系是在人与人互动中建立的，而我们往往不是绝对理性的，很多时候沟通产生问题除了「硬技巧」问题就是「软技巧」问题，把握了人际沟通中的心理学因素，可以大大提高沟通「软技巧」。这本书并不是枯燥地陈列心理学词汇，而是通过有趣的诗歌、漫画、影视剧、电视节目等材料吸引读者，将心理学知识与日常生活联系起来，丝毫不会让读者产生晦涩难懂的感觉。

当然，看明白一个道理和真正懂得一个道理，永远都不是一回事，仅就沟通和人际交往而言，技术层面的学习和改进其实都不是问题，关键还是性格层面的障碍，你先天的性格，气质、后天的经历、视野，已经决定了你95%的行为方式。你能够改善的可能只有剩下的5%左右。不是说，之前的95%改变不了，但是非常困难，需经历一个痛苦的过程，因为总和自己作对的生活是很分裂的。

随着成长，每个人终会同自己和解，试着以一种平常心，将所有的处世处事回归到根本，立足于现实，立足于自身，选择自己合适的表现形式，接受自己的不完美。

因为，你就是你，不一样的烟火！

抱着这样的心态去读这本书，还是会收获一些知识，澄清一些认识。

第一，对“沟通”这个行为的认识。

沟通时人的基本需求，按照马斯洛的需求层次理论：生理需求、安全需求、自尊需求、自我实现需求，沟通则是满足以上各层次需求最必要的方法。

关于沟通我们经常忽视的几个事实：

1、沟通可以是有意识也可以是无意识的行为。

2、沟通不可逆，不可复制（不能总用同种方法不同时间场合沟通，人时刻在改变着）。

3、沟通不是越多越好，沟通不仅限于字眼里。

4、沟通是相互的，不同的人有不同的应对方式。

5、要有沟通动机，愿意主动去交流。

6、沟通不足容易产生问题，沟通过头也会制造问题。有时候过度沟通只会浪费时间，而且适得其反。

第二、提高沟通技巧的阶段：

1、觉醒期：学习任何事物的出发点，比如，读到这本书。

2、笨拙期：初次使用新技巧与人沟通的时候同样也会有些尴尬。这就需要反复的练习，并且不断总结，这阶段要进行“自我袒露”，“知觉判断”，“情绪控制”，“语言理解”，“倾听”等等方面的尝试，随着多次尝试，慢慢熟练，这些技巧会给我们带来意想不到的好处。

3、熟练期：克服了尴尬之后的持续练习阶段，熟练的把握自己。这个阶段由大量的前期思考与计划以及好的结果组成。

4、整合期：没有特意思考一件事情，却能表现得很好。行为举止自然而然的，成为了你行为资料库的一部分。

第三，处理人际冲突的方法

所谓冲突，就是在至少两个个体之间，感到不相容的目标、不足的资源和达成自己目标是来自另一个个体的阻挠。

必须承认，冲突是无处不在的，尤其是在职场中，更尤其是在机关这样错综复杂的地方。如何处理冲突则凸显出一个人的成熟程度。冲突的解决最终会造成建设性和破坏性两种后果。

建设性的处理冲突技巧包括：

1、确认你的问题和未满足的需要。

2、订立约会。

3、描述你的问题和需求。

4、思考对方的观点。

5、商议解决之道。

6、追踪解决的后效。

《沟通的艺术》读书笔记9

利用假期我读了《师生沟通的艺术》一书，这本书站在一个教师的角度，便觉得这是一本很不错的书。作为教师只有和学生之间建立一种互相尊重、彼此接纳、理解的关系，学生才会对我们的教学感兴趣。

《师生沟通的艺术》（作者唐思群、屠荣生）较全面地阐述了师生之间有效沟通的基本理论，就师生之间最常见的沟通障碍及其起因作了深度分析，并大量系统地介绍了教师在对学生进行语言表达、课堂听讲、解决学生问题、维持良好的课堂纪律等方面的实用技巧，是非常值得我们教师取金的学术著作。

看完这本书，我感觉到师生之间建立良好沟通应该要做到以下两点：站在对方的立场去理解对方；了解导致这种情形的因素；把这种对对方设身处地的了解让对方了解。教师必须先设身处地了解学生的心理感受，并进而用同样的思想去理解学生。子曰“己欲立而立人，己欲达而达人”。只有充分认识了自己，才能更好地理解别人。

建立良好师生关系还要我们用一颗真诚的心来尊重接纳学生，不会因为他们的缺点和不足就讨厌他们，对待后进生，对待班级上个性突出，调皮的学生，我想今后应该把他们当成我的朋友，学着去爱他们，多多沟通，要让他们感受到“自己即使有缺点和不足，但是老师仍然喜欢我，仍然接纳我”。书中还提到了老师要勇敢地面对自己的内心世界，发掘自己内心世界软弱薄弱的一面，要有分寸地向孩子承认自己的错误。勇于承认错误的人是会不断进步和提高的。然而，怎么样才算有分寸得向孩子承认自己的错误，这个分寸的度应该如何把握？是不是过度承认错误反而会使孩子否定你这个老师，因为你做的很多事情都是错误的，不正确的。

师生之间要建立一种和谐的关系还真不是一件容易的事情，需要我不断的积累经验，不断完善教育方法，不断向他人求教，在以后的教育教学中，我会努力改善我与学生之间的关系，真正成为学生成长道路上的良师益友。

教育即交往，交往即沟通。教师最需要：认识自我、发现自我，发展自我、创造自我，表达自我、成就自我。教师的最大快乐是创造并享受教学艺术，师生沟通并建立良好的师生关系，善于享受自己的劳动成果。

作为教师必须学会与学生进行良好的沟通，而师生要想取得良好的沟通，关于教师——保持健康平衡的心态，关于学生——了解他们的时代特点与个性特点。

一、师生之间关系的好坏是教育成功的关键

良好的师生关系是教育产生效能的关键。成功的教育，取决于多项因素。其中，一个最重要的因素是教师与学生之间的沟通质量。沟通是学校实现教育目标、满足教育要求、实现教育理想的重要手段。在人际关系的规则中，有一条最重要的原则，那就是一个人事业上的成功，只有15％是由于他的专业技术，另外的85％要靠沟通技巧。

良好师生关系的特征：

①坦白或明朗——彼此诚实不欺诈。

②关心——彼此都知道自己受对方所重视。

③独立性——一方不依赖另一方。

④个体性——一方允许另一方发展其独特的个性与创造力。

⑤彼此适应对方的需要——一方需求的满足不以另一方需求的牺牲为代价。

二、师生沟通的涵义

教师所做的每一件事情都是在与学生沟通，教师发出信息的方式，影响学生对教师的评价方式。教师开始传递信息的方式，往往决定了与学生沟通的结果。沟通应该是师生双向的，成功的沟通有两个关键的因素：教师传递给学生有说服力的信息，及时收集学生的反馈信息。教师要从学生的反馈和回应中判断沟通是否成功。

三、有效促进师生沟通的基本条件

1、同理心——————与学生沟通的前提

同理心是沟通方暂时放弃自身的主观参照标准，尝试设身处地地从对方的参照标准来看事物，使我们能够从对方的处境来体察他的思想行为，了解他因此而产生的独特感受。同理心包括三个条件：站在对方的立场去理解对方；了解导致这种情形的因素；把这种对对方设身处地的了解让对方了解。

教师在同理心的交谈中要持有的积极沟通理念——相信学生有自行解决问题的能力；“由衷的接受”学生所表现的情感；帮助学生做好情感的化解和消融；“由衷的愿意”帮助学生解决问题；与学生的情感感受保持适当的距离；在积极聆听的基础上更深入地了解问题的症结。

对于同理心的理解要注意记下几个问题：

同理心≠了解。了解是我们对事物主观的认识，是以个人的、主观的参照标准看事物；而同理心是沟通方暂时放弃自身的主观参照标准，尝试设身处地地从对方的参照标准来看事物，使我们能够从对方的处境来体察他的思想行为，了解他因此而产生的独特感受。

同理心≠认同和赞同对方的行为和看法。认同和赞同中包括沟通双方对一些问题的看法和价值观等方面有一致性，都带入了自己主观的参照评价系统。同理心是对对方有一种亲密的了解，像感受自己一样去感受对方的内心世界，由此产生共鸣同感。

同理心≠同情。在同情的心理活动中，交往的双方有高低、尊卑地位的差别；在同理心的心理活动中，沟通双方的地位是平等的，无高低之分。

在人际关系中，如果沟通双方能够从同理心的角度，去感受对方的感受、信念和态度，并有效地将这些感受传递给对方，对方会感到得到理解和尊重，从而产生温暖感和舒畅的满足感。这种感受可以诱发出彼此充满体谅和关心爱护的沟通氛围。

2、真诚——————用真诚唤起学生的信任感

卡尔·罗杰斯把真诚解释为咨询员在心理咨询中，自由地表达真正的自己，表现出开放和诚实，是一个表里一致，真实可靠的人。也有心理学家认为真诚是真实、可靠、诚实的同义词。

教师向学生表达真诚的技巧——自我接纳与自信；有分寸地向学生承认自己的无知、错误和不完美；恰当运用“教师意识”、“朋友意识”；有选择地表达真诚的自我体验。

教师对学生的真诚是一种教育的力量。学生对教师施加的教育影响，是有选择地接受的，这种对教育影响选择接受的程度，决定于学生对教师的接受程度。学生对老师的信任度和接纳度有多高，对老师所传递的教育影响的接受度就有多高。学生对老师的言行是否一致非常重视，学生在与表里一致、言行一致的老师沟通，本身就是在学习如何进行健康的情绪管理；让自己在这样的一个榜样那里，学习做一个表里一致、言行一致的人，学习对人真诚、信赖的品质。

3、接纳与尊重学生

接纳与尊重是教师对学生的沟通态度，也体现教师在哲学上的一种人性观。从本质上讲，这种人性观倾向于“性善论”，即相信每个学生有无限发展的潜力，相信每个学生都可以通过教育和社会的影响，朝美好的方面发展，相信教师对学生的良好沟通会产生良好的影响——不论这种沟通效应的发生会需要多长的时间。尊重与接纳学生的内涵——对学生的尊重和接纳并不等于赞同学生的不良行为；对学生的尊重和接纳并不等于教师不能拥有自己的价值观和思考模式；尊重和接纳学生也意味着让学生在表达他们自己的内心世界时，不轻易下判断，不对学生随便地做出“好”或“坏”的判断，只是先进入学生的内心世界去无我地聆听，给予学生充分的宽容去表达和自我觉察；教师对学生不轻易下判断，给予学生充分的空间去表达自我的同时，在内心深处始终对学生未来的良性成长持积极的态度。

四、师生关系中常见的沟通障碍

沟通障碍的种类

命令、控制、指挥

警告、威胁

训诫、说教、说“应该”和“必须”

过度忠告或建议

中伤、揶揄

给予泛泛之辞

不愿积极的聆听

强加于人

随意指责与批评

五、师生沟通策略方法

（一）师生沟通中策略

创造一对一交流的机会；

适当的私人交谈；

利用课余时间交谈；

开诚布公地交谈；

参与课外活动；

在课程设置上，最大限度地增强个体间或小组间的交流；

使用书面评语；

使用非言语交流。

（二）师生沟通中的口语艺术

教师常用口语技巧

1、幽默

恩格斯认为，幽默是“具有智慧、教养和道德上的优越的表现。”。幽默是人际关系中必不可少的“润滑剂”。幽默可以用来批评学生的一些不良行为。幽默有时也用来补救教师在师生沟通中产生的一些失误。在运用幽默语言时必须要把幽默和低俗油滑、刻薄讽刺等语言区分清楚，而且还须注意场合等因素。

2、委婉

使用一些语气词。用“吗、吧、啊、嘛”等语气词；灵活使用否定词。例如，把“我认为你这种说法绝对错了”改为“我不认为你这种说法是对的”；把“我觉得这样不好”改为“我并不觉得这样好”。

3、含蓄

师生沟通中有时因某种原因不便把某一信息表达得太清晰直露，而要靠对方从自己的话语中揣摸、体会出里面所蕴含着的真正意思，这种“只需意会，不必言传”的手段就可称为含蓄。含蓄是教师高雅、有修养的表现，也经常表示出一种对学生的尊重。含蓄在师生沟通中经常起以下几方面的作用。

曲表观点：曲折表达自己的想法。

巧避锋芒：有时师生之间在某些非原则问题上有不同看法，教师可以用外交辞令式的含蓄语加以暂时的回避，让学生留有保持自己意见的余地。或者为了避免公开发表教师目前并不想发表的意见，以免引起不必要的冲突。

暗示批评：有时含蓄的话语是为了对学生的不良行为从侧面敲击一下，使其注意，但不太伤害他们的面子。

美化语言：师生沟通中如必须讨论到一些青少年不宜直接谈论的内容时，教师可用含蓄的语言让谈话能不失于粗俗和有害。

4、反语

师生沟通中，教师有时为了更好地达到目的，口头说出的意思和自己的真实意图恰恰相反，却反而能成功。反语可利用来提高批评人的效果。

5、模糊

模糊的说法有时是为了使沟通留有余地；模糊有时也是为了照顾对方的自尊；模糊有时是为了避开某些敏感的问题；模糊不等于糊涂。

6、沉默

教师的沉默能起到一种提醒、集中学生注意力，迫使他们认真参与谈话的作用。

在带有说服学生性质的谈话中，教师的适时沉默会体现出一种自信心和力量感。教师有意识的沉默也是一种有效的批评办法。

批评的口语策略——六步进阶法：反省内心对话是否正确；切入话题，伺机说明批评的理由；提出明确中肯的.批评；请对方提出解释；请对方建议如何加以改进；总结对方承诺的行动。

（1）反省内心对话是否正确

教师欲批评学生时一般应有一定的思想准备，重点是思考自己的内心对话是否正确，是否遵循了“是批评、而决不是责备”的原则。

正确的：“小明这次错误给老师造成了不少麻烦，但还不至于无法收拾，我能指出他的错误并让他改进，同时我必须保持冷静。”

错误的：“小明这次的错误实在太令人气愤了！简直是不可饶恕！这次一定要叫他下不了台！”

正确的：“批评他时他可能受不了，不过我想即使他一时失去理智，我也对付得了。”

错误的：“我如果指出他的错误，他肯定会跟我大吵大闹，那就麻烦了！索性跟他翻脸吵到底！”

（2）切入话题，伺机说明批评的理由

教师可以从几个角度来说明批评的理由。指出对方错误对你的影响：“今天你课堂上的表现给老师带来了很大的麻烦。指出对方错误给对方造成的影响：

“你今天的行为会影响你今后的成长。”指出问题是如何发生的：“今天有些同学向我反映，说你影响大家正常地听课。”说明理由时切记要简单明了，忌罗唆或过分重视细节。

（3）提出明确中肯的批评

句子应以“我”字开头，以表示批评发自于你个人，而非某些不能公开的来源。如：“我看到了你在课桌下做？？这是违反校规的。”“我对你今天的做法很不满意，我觉得你太忽视？？了。”“我感到很痛心，因为你？？”

批评对方时越简短越好，而且要最先说出，说完后可谈谈此项错误的后果。注意体态语的配合。如眼神接触太少，学生会对你的批评不以为然、甚至加以排斥；眼神接触太厉害、像“瞪视”对方，又会使对方感到受到侵犯，产生对立情绪。

（4）请对方提出解释

这一步是用来说明对方接受你的批评，方法是积极的询问。询问的结果之一是对方接受了你的批评，但此时还可能说出一些你出乎意料的事实来，使你的批评能修正到更准确的程度，也使对方更能接受。询问的另外一种结果是发现对方确实对你的期望或要求不甚明了，这时你必须向对方作补充说明，并确定一个对方能接受的标准。还有一种结果就是对方解释后，你发现这次批评并不正确，那么，你就应修正或撤消批评，不可为了面子而继续批评下去，造成侵犯学生的行为。

（5）请对方建议如何加以改进

这一步，主要应鼓励对方能说出自己的改进意见。根据学生的个性差异，此时的口语策略大致有：鼓励型——“你有什么改进的构想？”建议型——“这样做你觉得怎么样？”帮扶型——“老师如果这样地帮助你改进，对你是否有帮助？”

（6）总结对方承诺的行动

一般做法是：

（1）重复检讨上一步进阶中对方自己提出的改进建议，确定它们的可行性。

（2）再次明确彼此应负的义务。

（3）结束话题前，附带对对方说明，以后教师将会继续认真观察对方的改进努力。以使对方更加慎重其事。

（三）表扬学生的口语策略

1、表扬学生的行为而不是人格

一般的口语策略通常是：“不错”、“正确”、“答对了”等，这些反应没有附带对学生人格的评价。

2、表扬不能太廉价或过度

太廉价或过度的表扬经常会起反作用，它会使学生觉得老师的表扬不是真心的，而只是一种惯用的手段。

3、不要随便把学生互相比较

要发现每个学生的独特之处，而不能“人比人、比死人”。什么事都让学生互相比较，是一种很拙劣的教育手段。

4、公开与私下表扬双管齐下

对一些低年级的学生，公开表扬效果较好，而对一些高年级的学生，教师在身旁低声的称赞可能比在全班面前表扬更令他感到愉快。带有导向性、典型性的学生行为，教师应有意识地公开加以表扬。

5、表扬要尽量公平、一致

教师的表扬有时会受一些因素的影响：

（1）个人的心情。心情好时，教师乐观、敏感、行为主动，而心情不好时，则悲观、迟钝、行为木讷。不管个人心情如何，教师一与学生接触，就应像演员进人角色，这也是教师起码的职业道德。

（2）对不同学生的好恶感。对不同的学生在不同时间内，只要任何学生有相同的良好表现，都要给予及时的表扬。

6、隐恶扬善，找好不找坏

当学生们的表现不一致时，教师应从正面引导，以表扬为导向，让表现不恰当的学生懂得，只有表现转好才会得到教师的关注和赞赏。

7、珍惜学生的这一刻

教师不要计较学生过去或一贯的不良行为而怀疑学生进步的能力，一个好教师就像一个好猎手，他不但要时时刻刻捕捉学生的缺点，更重要的是要捕捉学生的“闪光点”及时加以宣扬。

8、表扬与奖励要结合好

目前，许多学生、特别是高年级的学生，已越来越不满足于教师的一些“空口”表扬。所以，只要有可能，教师就应该在表扬的同时辅以奖励。

总之，师生沟通的技巧在于——学会微笑，学会面对；学会倾听，学会了解；公平对待，爱心感化；把握课堂，师生互动。

读后感爱的艺术【篇3】

我已在爱里跌掉数次，不断面对同样的错误，认识到自身的渺小与无能为力，所以本月我选择阅读了弗洛姆《爱的艺术》一书。

所有失败和痛苦经历，都是促使我们走上反思和诚实面对自己的必经之路。

正如书中弗洛姆写过：“没有黑夜，人的生命就一无所得，以至于白天也无物可给。”

Ⅰ、《爱的艺术》出版于1956年，距今已问世60年，也许书中部分观点早已不适用当下社会，但书中弗洛姆对爱的思考是我们每个人一生都会经历的思考过程，爱在书中不仅仅单指爱情，更包罗着对各种形式爱的哲学思想，给我带来很大收获和启迪。

本书内容可以概括为两部分，理论和实践。

Ⅱ、理论—什么是爱?

开篇就立即被弗洛姆的以表入理，精细分析的理论所吸引。弗洛姆以人的生存理论为前提，阐述了对爱的理论认识，也表明作者自身的观点，若想获得爱，则需了解爱。

爱是一门艺术，就像生活中的其他艺术一样，要学习如何爱就像学习其他艺术一样，先需了解爱的理论，再探讨爱的实践。

那么到底什么是爱呢?

书中的观点爱除了给予之外还有这些积极的要素：了解、尊重、责任和关心。

了解：我们每个人都是孤独的个体，渴望被了解，也只有爱才能让我们生命变得完整。爱情可以是积极向上的，可以是彼此间的精神支柱。责任感和关心如果不是以了解为基础，那么一切都只会是盲目的。

关心：爱情说到底是对所爱对象的生命和成长的积极关心，如果缺乏这种关心那么这种爱就称不上真正的爱。

责任：责任感完全是认一种由心出发的自觉行为，是“我”对另一个具有生命意义的客体表达出来或尚未表达出来的愿望和反应。责任感是建立在对他人的负责就像对自己负责一样的基础上。如果责任感不以尊重为前提，那么责任就会成为一种以爱之名的道德绑架。

尊重：指客观地正视对方的全部，并容纳对方独有个性的存在。让一个被我爱的人能以她自己的方成长或发展，而不是要求对方服务于我，我同样应该感到和她很一致，而且乐意接受他(她)本来的面目，而不是要求他(她)成为我预先设计好了的模型，更不是为了她当作我使用的工具。所以只有在自由和给予属于她自己空间的基础上才会有爱情。因此，想要尊重一个人，首先我们要了解他，通过了解认识对方，认识对方才能尊重对方。

爱情是一种行为，是人的能量的实践，这种能量只有在自由中才能得到发挥，而且永远不会是被外力强迫所导致的结果。

Ⅲ、实践—爱的给与得

弗洛姆说：“爱情是一种积极的，而不是消极的情绪，是人内心生长的东西，而不是被俘的情绪，一般来说可以用另一个说法表达，即爱情首先是给而不是得。”

人的孤独感是无法回避的事情，克服的办法一是创造，主动去改造自然，实现自我和外部世界直接的'联通;另一个就是爱，分享自己的生命力，实现自我和人群之间的联通。无论是创造还是爱，都是主动性的行为，所以弗洛姆提倡“创造性的人格”。

如果你读过这本书，你会发现“给与得”充满弗洛姆关于爱的每一个观点。对给与得的关系的阐述，让我们区分天真的爱同成熟的爱的不同原则。

正如弗洛姆所说：天真的爱遵循我爱，因为我被人爱(得先于给)的原则，成熟的爱遵循我被人爱，因为我爱人(给先于得)。

天真的爱源于需求，成熟的爱是基于贡献。我对此的理解是，爱她，是为了让她的生活因为遇见了我而更加美好。而不是我爱她，是因为我需要她。

对于爱的给于对象的不同，弗洛姆带我们领略了不同种类的爱：之于众生的博爱，之于孩子的母爱，之于爱人的性爱，之于自己的自爱，以之于神明的神爱。

过于脆弱的相互依赖的爱情可能也无法真正健康而长久。我赞成一个懂得并且能够享受孤独的人(独处)，而不求助于各种他者(包括人和物)的支持，才有着真正的去爱人的力量。真正的爱里，应该能够同时成就自己和他人。

爱是给予而不是接受。爱确实是内心强大的表现。想起一句话：爱是两个强者的风花雪月，而不应是两个弱者的苦大仇深。

无论是一味索取的爱，还是按照自己的臆想一味给予并且认为对方需要的爱，都是不健康的。只有成熟的爱，彼此成就互相付出，才能隽永。

Ⅳ、书中内容摘抄

弗洛姆“天真的，孩童式的爱情遵循下列原则：我爱，因为我被人爱。成熟的爱的原则是：我被人爱，因为我爱人。不成熟的，幼稚的爱是：我爱你，因为我需要你。而成熟的爱是：我需要你，因为我爱你。如果两个人能从自己的生命的本质出发，体验到通过与自己的一致，与对方结成一体，而不是逃离自我，那么在这样的基本事实面前，就连和谐、冲突，欢乐和悲伤这样的东西也就只能退居第二位了。爱情的存在只有一个证明，那就是双方联系的深度和每个所爱之人身上的活力和生命力。这也是我们所能看到的爱情的唯一成果。”

弗洛姆“而真正的爱情只能产生于这样两个人中间，这两个人都从他们生存的圈子里跳出来并互相结合，同时他们每个人都又能脱离自我中心去体验自己。只有这种中心体验才是人的现实，才是爱情的基础。这样体验到的爱情是不断地挑战，这种爱情不是避风港，而是一种共同的努力、成长和劳动。”

如何才能拥有爱的能力?

弗洛姆“取得这一能力的先决条件是人要有一种占主导地位的创造性倾向。持有这种态度的人就克服了他的依赖性、自恋性以及剥削别人的要求，并能找到对自己的人性力量的信赖以及达到目的的勇气。如果缺乏这些特点，人们就害怕献出自己，也就是害怕去爱。”

弗洛姆“如果不努力发展自己的全部人格并以此达到一种创造倾向性，那么每种爱的试图都会失败。”

写在最后：

爱作为一种个人体验，只有赋予勇气献出自己的灵魂，在爱中迷失、挣扎却仍然愿意投入灵魂去爱，才能深刻体会爱带来的美好。

愿我们都能学会去爱，拥有爱人的能力和勇气，全情投入。

读后感爱的艺术【篇4】

丹纳认为理解艺术品本质的方法应首先基于认定一件艺术品不是孤立的，应该有联系地去理解，寻找出它所从属的，从而，从总体上去理解。

而想要更好地理解一件艺术品，还要联系起艺术家本身。例如说艺术家的生活环境，时代背景，甚至是信仰或身边的朋友的`氛围。在同一个时代的大背景底下创作的艺术家们所创造的艺术品都有其时代所突出的普遍性。

一件艺术品所从属的第一个总体是作家的全部作品。一我的理解是每个艺术家他们自己的独特的风格，而这风格会见之于他所有的作品，我想这当然也会见之于其中一件艺术品之中。

然而，丹纳认为一件艺术品所从属的第二个总体是艺术家他所隶属的同时同地的艺术宗派或艺术家家族。到第三个步骤时，一件艺术品还从属该艺术家庭本身还包括在一个更广大的总体之内，那个在它周围而趣味和它一致的社会。

丹纳认为一切艺术都要有一个总体，其中的各个部分都是由艺术家为了表现特征而改变过的；但这个总体并非在一切艺术中都需要与事物相符，只要有这个总体就行。所以，倘若有各部分互相联系而并不模仿实物的总体就证明有不以模仿为出发点的艺术，艺术品的定义分成两部分，模仿结构的关系与精神的关系。第二类一数学关系做各种配合。

读后感爱的艺术【篇5】

小说的核心。什么是小说的核心或是价值所在。昆德拉在这本书中讲了这样一句话：小说诞生于幽默精神。一个不会笑、没有幽默感的人是进入不了小说的国度的。“人类一思考，上帝就会发笑。”这句犹太的谚语，在阅读之前我一直不能理解。人要活着，想要深刻有意义的活着，怎能不去认真思考世界呢，只有通过思考才能透过纷繁浩瀚的表面慢慢理清世界本身的思路。可是昆德拉告诉我这个世界存在本身并不是一个唯一或是必有一个定论。我们所能积极寻求的只是对于世界的一种理解。我们能做到的只是把握存在的某个方式。论断是愚蠢的。所以昆德拉说：小说是作为上帝笑声的回声，是个体想象的天堂，在其中没有一个人拥有真理，所有人都有权被理解。

想象死亡。什么样的小说才能带领人进入一种完全想像的境界。轻飘飘或是沉甸甸。头脑与身体完全断开。亮着昏黄灯光的夜色下的斗室成了天堂。小说总是在讲着死亡或是与死亡有关的体验。在死亡的入口或是边界，传达那种不可言达的经验。人生很无奈，活在没有经验的世界之中。我们无从寻找到世界的真理，甚至越来越难以了解自己。在这一新的处境之上建立起新的艺术，即小说的艺术，昆德拉如是说。

存在。存在是什么？存在属于人类可能性的领域，所有人类可能成为的，所有人类做得出来的。存在即是意味着存在的可能性。昆德拉认为每一部小说都在试图回答同一个问题：人的存在是什么，它的诗性在哪里？正是因为只作为可能性的存在的存在，小说的世界里充满了乐趣。

想象力。小说家肆意的想象。拥有明净的，消除了滞碍的头脑。“一个真正小说家的特征：不喜欢谈自己”。希望自己从来不存在过，被历史删除而不仅是遗忘。小说家只渴望人们记住的只是他印出的书。正是因为存在只是一种可能的状态，无法把握世界的真理，无法把握自身的真理，小说说明不了任何问题，甚至于写作者也是陌生的。真正的小说阅读，纯粹的小说阅读，只存在于对小说的阅读之中，体验唯有小说才能发现的东西。

照亮遗忘。考量一个时代的精神不应该忽视小说的精神。小说比起哲学更是充满了智慧。小说从上帝的笑声中获得了灵感，梦与现实的交融。在小说这一场所中，热情洋溢的想象力看似摆脱了真实性的枷锁。小说能够照亮人的存在，或者说小说存在的理由是要永恒的照亮“生活世界”，保护我们不至于坠入“对存在的遗忘”。但小说并不意味着幸福与希望。

复杂与延续。昆德拉在这本书中用了一个在我看来是绝妙精辟的比喻：小说不是一个没有明天的手势。这一比喻是文本的最高点。小说的精神具有延续性，每一部作品都是对之前的作品的回应。这也是我们在阅读中经常会有的体验。同一个主题在不同的小说中被反复的探讨，小说家各自用不同的方式说出唯有小说才能发现的东西。“事情要比你想象的复杂”，昆德拉说这是小说永恒的真理。

好笑。读完昆德拉这本小书，回想刚刚过去的阅读体验，有清晰的感动，世界仿佛在一刹那为我，仅仅为我一个人，打开了一个缺口，我的那些无法言达的却是深刻在心间的感受，昆德拉用他的文字代替我说出了。感动还不足表达情感。是好笑。如痴如醉的与他的文字找到了一种共鸣。明天可能会遗忘深刻，但我想好笑的感觉应该会像上帝的微笑一样，像与死亡一样，像小说企望带来的那份永恒一样，还应该像每晚穿梭在云层中的月亮。或明或暗。或圆或缺。

读后感爱的艺术【篇6】

人的存在具有一种问题的形式。——海德格尔

《关于小说艺术的对话》：

在我的小说中，探索自我意味着抓住其生存问题的实质，抓住它的生存暗码。当然这种生存暗码不是从理论上加以考察。它在行为和情境中一步步揭示自己。

要使一个人物“活起来”，就意味着对他的生存问题追根究底。这依次意味着：对某些去情境，某些动机、甚至某些使他成形的语词追根究底。仅此而已。

小说的灵魂，它存在的理由，就在于说出只有小说才能说的东西。

小说对历史有什么特别可说的呢？我自己的原则是：首先，我以最简练的方法对待全部历史境况。其次，我只保留那些能为我的人物创造出一种揭示性生存情境的历史境况。第三，历史学记录社会的历史，而不是人的历史。第四，在一部小说中，历史境况不仅必须为人物创造出新的生存情境，而且历史本身也必须做为一种生存情境来加以理解和分析。这里，历史境况不是一种背景，一种人类情境赖以展开的舞台布景，它本身是一种人类情境，一种生长着的生存情境。

小说考察的不是现实，而是存在；而存在不是既成的东西，它是人类可能性的领域，是人可能成为的一切，是人可能做的一切。小说家通常通过发现这种或那种人类的可能性，描绘出存在的图形。

如果一个作家认为某种历史情境是一种有关人类世界新鲜的和有揭示性的可能性，他就会想如其所是地进行描写。但就小说的价值而言，忠实于历史的真实仍然是次要的事情。小说家既不是历史学家也不是先知，而是存在的探险家。

《关于结构艺术的对话》：

引用《梦游者》札记的一段，似乎能表达您的艺术纲领：所有伟大的作品（正因其伟大）都包含着某些未竟之处。布罗赫之所以启迪了我们，不仅是因为他已经取得的成就，而且是因为他所追求而未能达成的目标。他作品中的未竟之处表明，我们需要：1、一种彻底剥离的新艺术（它能包容现代世界生存的负载型而又不丧失结构的明晰性）；2、一种多声部小说的新艺术（它能使哲学、叙述和梦想交响为一）；3、一种特定的小说性论述的新艺术（它不仅负载确定的信息，还负载假设的、游戏的或讽刺的信息）。

在小说中，思想从根本上说是询问式的、假想性的。

我通常在两个层面结构这些小说：在第一个层面上，我写下小说故事；于此之上，我发展出若干主题。另一方面，一个主题也可以立足自身，在故事之外得到发展。如此处理主题，我称为节外生枝。

动机是主题或故事的一个要素，它往往通过不同的上下文，在小说的全过程中多次重现。主题是对存在的质询。而我越来越发现，这种质询最终是对某些词即主干词的检测。一部小说首先建立在某些根本性语词的基础上。

我希望我的小说中章、节、段的划分——作品的连接方式——是十分清楚的。每一章都在自身内完成。每一章都以自己的叙述方式塑造人物。每一章都有自身的视点。每一章都有其自身的长度。

《某地背后》：

只有当你置身局外时，玩笑才成其为玩笑。“卡夫卡式的”则恰好相反，它把我们带入其中，进入玩笑的实质，即喜剧的恐怖。它把悲剧消灭在萌芽状态，从而剥夺了受害者可以指望的唯一安慰，即在（现实或想象的）悲剧的崇高中觅得的安慰。

通过把官僚主义机制扩展到巨大的世界范围，卡夫卡无意中成功地创造了一种想象。一个极权主义的国家事实上就是一个单一化的庞大的行政机关。

《耶路撒冷讲演：小说与欧洲》

然而为什么人一思考，上帝就笑呢？因为人一旦思考，真实就起身离他而去。因为人们越是思考，彼此的想法就越是背道而驰。最后，因为人类从来就不是他所想象的自己。

恰恰由于抛弃了真理的确定性和众口一词，人才成了“个人”。小说是个人想象的乐园。

现代愚昧不是意味着无知，而是意味着流行观念的无思想。“媚俗”就是把流行观念的愚昧翻译成美丽而富于感情的语言。

《梦游者》札记：

只有在终结之时（爱情的终结、生命的终结、时代的终结），过去才突然作为一个整体自我呈现，才具有一种鲜亮明澈的完成形式。

行为是怎么回事？——可以说，这是小说的永恒问题，基本问题。一种决定是怎样产生的？它怎样被转变成一种行为？一系列行为怎样构成了一次冒险？

小说具有一种神奇的混成力：诗和哲学都不能混入小说；而小说却能混入哲学和诗，而又不因此损失自身的丝毫特质。在布罗赫看来，“博学的”一次意味着：调动所有理智手段和诗意形式，去阐明那“只能为小说所发现的东西”，即人的存在。自然，这意味着小说形式的深刻变化。

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