电影现在去见你观后感影评：现在很想你。
读书使我们快乐，观影也有类似的效果，我们拥有独立的个体与思维，在观看过程中不断产生思绪的火花，此时就可以写一篇欣赏好剧笔记，用文字把自己的想法记录下来。思维是杂乱的，需要通过写观后感来梳理。怎么才能避免将观后感写的如同流水账一样呢？小编花时间特意编辑了电影现在去见你观后感影评：现在很想你，欢迎你收藏本站，并关注网站更新！
《现在去见你》是一部来自韩国的奇幻爱情电影，由苏志燮和孙艺珍等主演，主要讲述了本已经去世的主人公秀雅重新出现在家人面前并与家人度过一段温暖的时光的故事。很多网友对这部电影都给出了不错的评价，下面就跟小编一起来看看吧！
这么多年过去了，还是轻易的被老套的韩国爱情感动的一塌糊涂。
孙艺珍和苏志燮的搭配，就足够让很多观众前去买票了，一个是宅男的女神，一个是女生的大叔，并且剧情还出奇的好看。
韩国的纯爱电影，会轻而易举的就把观众带入到剧情当中，然后继续的去相信着爱情。
人与人之间有一种很难得的情愫，那就是你爱的人，恰好也在爱着你，很巧，秀雅和宇镇就是这样的一男一女。
因为缘分来的太浪漫，所以后续的故事，他们一定不会因为一次死亡而彻底的分开，更何况，还有那么一个懂事软萌的儿子。
本是平凡普通的三口之间，但女主人的意外去世，打乱了这个家的幸福感。
秀雅在32岁的时候死去，留下了丈夫和8岁的儿子，父子两个很想念她，秀雅的房间保留的非常好，儿子智浩难过的时候，会钻到母亲的衣柜当中睡觉。
即使爱的人不在身边，但是还是会感受到关于想念妈妈的刻骨铭心。
智浩一直都相信着妈妈不过是出了一趟远门，还是会回家的，因为秀雅在去世之前和智浩约定，会在一年之后下雨的那天回来的。
原来啊，在天国和韩国之间，还有一个叫做云国的地方。
每一个死去的人，都会在那里看着自己还留存在世间的亲人，因为舍不得，放不下，所以便会在雨季的时候偷偷的乘坐列车回来探望。
他们会在云国停留，一直到他们爱的人，忘记他们为止。
这本是一个很美的童话，镇宇和智浩却没有想到，一年之后的某个下雨天，真的有一个长的和秀雅一样的女人，出现在了他们的面前。
只不过，这个女人不记得他们是谁。
这有什么关系呢，忘记的人可以重新认识，忘记的事情可以慢慢回忆，只要那个心心念念的人陪伴在自己的身边，这不就是最大的慰藉吗。
如果运气足够好的话，其实终其一生的相爱，还是会有的。全部的时间都用来相爱，这是多么美好的人生啊。
上天又给了这一家三口，六个星期的时间，温馨的相处。
爱情还是原本的爱情，而死亡却是一次早已预知。
还是一年前的时候，秀雅刚刚离开，宇镇颓唐在坐在地上，眼神空洞而无助的盯着秀雅的遗像，而智浩则捧着妈妈留给他的云之国的故事画册，期待着雨季的到来。
开始父子两个人生活的并不是太过顺利，或者说是并不习惯，习惯了秀雅的照顾，一时之间不知道该怎么照顾自己，照顾彼此。
系错的扣子，煎糊的鸡蛋，脏乱的家，镇宇每天出门之间都会亲吻一下秀雅的照片，然后用脚踏车载着智浩去上学。日复一日的生活，没有希望的度过着。
这样的生活过了一年，所以即使眼前出现的秀雅不记得他们了又怎么样，秀雅的出现可以让父子两个有所希望的生活着啊。
原本熟悉的家现在看起来很是陌生，原本深爱的人现在也不知道该如何面对，原本做的好吃的炒年糕也忘记该怎么做了。
而在镇宇逐渐的帮秀雅找回记忆的过程当中，观众也逐渐的走进了他们两个人的爱情故事。
上大学的时候，腼腆的镇宇是学校游泳队的一个选手，他喜欢秀雅，秀雅是个很漂亮的女生，所以他不敢表白，好朋友给他出了很多的办法，但他却总是能够搞砸。
他们第一次约会的时候，两个人站在公交站，中间隔着一段距离，两个人都羞涩且拘谨，末班车来了，秀雅上车，这时镇宇才鼓起勇气的追了上去：林秀雅，我可以写信给你吗？
镇宇追公交车的样子看起来很滑稽，但秀雅却笑了，是那种很幸福的笑。
镇宇为自己离秀雅更进一步而感到欣喜，后来他才知道，原来秀雅喜欢他要更早一些。
你喜欢的人也恰好在喜欢着你，而之前，不过是等待着对方先来迈出这一步，秀雅终究是个女孩子，脸皮薄了一些，但是却也更加的坚定一些。
沉浸在爱情中的秀雅很幸福，但某一天，却听到了镇宇要和她分手的消息。
能打败这种爱情的，除了死亡，也就是生病了。
八年之后，镇宇对秀雅讲着他们两个的爱情，秀雅问他说：我当初也是因为喜欢你才跟你结婚的吧，能跟我说说吗？
然后他们两个又去了当年约会的地方，坐在山顶看露天的电影，拥抱亲吻彼此。
失去记忆的秀雅，重新得到的爱情，还是镇宇给的。
秀雅逐渐的习惯了和镇宇、智浩在一起的生活，慢慢的认同着自己女主人的身份，每天镇宇上班，智浩上学之后，她就成为了一个家庭主妇，凌乱的家变的整洁起来，也更像是家的样子。
打扫卫生的时候看到了关于云国故事的手绘本，和她生前写的日记，而后，是崩溃大哭。
雨季快要结束了，天空开始放晴，秀雅也要离开，她在即将离开的时候偷偷安排着一切，以一个母亲的身份，要教智浩用吸尘器，洗衣服，煎鸡蛋，要治好学会自己洗澡，给智浩买了生日蛋糕，哽咽的笑着唱生日歌。
她知道，分别的日子，越来越近了。
雨季即将结束的时候，秀雅最后一次的参加了智浩的家长参观日。
合唱节目之后，每个小朋友都要说出自己的一个梦想，智浩原本的梦想是希望成为一名能拿奥利匹克金牌的田径运动员。
但站在台上的时候，智浩却说出了他真正想说的话：我擅长打扫卫生。吸尘器不可以开到太大功率，这样灰尘反而会打扫不干净。我还擅长洗衣服，衣服要用力甩甩之后再晾起来。
他哭的很难过，但妈妈，还是要走。
就像是妈妈给他讲的那个企鹅的故事一样。
雨季快要结束了。趁云朵还在的时候，得赶紧回去。如果赶不上末班雨滴列车，你就得去天国。那之后你再也无法俯瞰企鹅宝宝的脸蛋了。
如果现在不让妈妈走，那么妈妈就只能去天国了，那就再也见不到了。
因为想念妈妈，所以智浩就想尽办法的下雨，他总是觉得，妈妈是和雨一起来的。
央求爸爸一起洗被子，因为听说洗被子就会下雨，也会故意去弄脏书彬爸爸的车，因为他听书彬说只要他爸爸洗车就一定会下雨，
他很努力，但妈妈还是没有回来。
秀雅又一次的离开了，宇镇却在她留下的日记当中，知道了一些什么。
这本日记，还讲述了另外的一个故事。
八年之前，镇宇分手的理由，是疾病，他不能再继（）续游泳了，这份爱情，理所应当的受到了秀雅父母的反对。
这份爱情，她是先喜欢的，她没有主动，所以她要更坚定一些。
还在上大学的秀雅，义无反顾的奔向了生病的镇宇身边，但是却在途中遭遇了车祸，昏迷的时候穿越到了33岁，和镇宇智浩一起度过了短暂的幸福。
昏迷醒来，她明知道自己只能活到32岁，但还是义无反顾的嫁给了镇宇，因为知道她能给镇宇的爱情是有期限的，所以更得拼尽全力的去爱。
看完秀雅的日记之后，即使秀雅不在自己的身边，镇宇也打起精神生活了。
还是日复一日的生活，但扣子不会系错了，鸡蛋也不会煎糊，房子也变的整洁起来，骑着脚踏车上学的途中，又遇到了那个女生，这次，镇宇和智浩超过了她。
父子两个人的生活，开始变的有希望了。
秀雅用生命来成全爱情，他们两个也该继续带着爱情和希望，好好的生活啊。
HDh765.com更多观后感编辑推荐
夏洛特烦恼观后感珍惜现在才是最大的幸福
观看一部影片之后人们内心多多少少都会有所感悟，在观看《夏洛特烦恼》的时候，我沉浸其中感触良多，我们会在生活不是永远相似，每个人都有独特的想法，对于欣赏过程中的所思所感，需要用观后感记录下来。怎么写《夏洛特烦恼》的观后感呢？读后感大全小编特地为您收集整理“夏洛特烦恼观后感珍惜现在才是最大的幸福”，相信能对大家有所帮助。
夏洛特烦恼观后感珍惜现在才是最大的幸福【篇一】
周末在家重新看了一遍《夏洛特烦恼》，从刚开始开怀大笑，到后来马冬梅在夏洛床前唱着那首《一次就好》，泪流满面，被他们感动着，多少人都曾幻想着能回到过去，转念想想比回到过去更重要的是过好当下，珍惜眼前。
电影的内容其实比较中规中矩，穿越，怀旧，梦想，交织着，把我们带回到了1997年，看男主为曾经年轻时的错过选择了另一种想象中本更美好的人生。于是人生重新来过，来自未来的男主轻松的追到喜欢的女孩子，赚钱，成名，突然间就拥有了一切。一切他认为最重要的东西。
然而人生远没有想象的好过。拥有一切的男主，却突然不开心了。生活的转变从一个叫周杰伦的男孩子参加他的歌唱选秀开始。男主终于意识到，这世上除了他，什么都没有变。枕边的人依然不爱他，周杰伦依然是那个有才华能写歌的人，而愿意为他付出所有的姑娘，依然是马冬梅。男主知道自己会有一天不再写出歌，因为那才华原本就不是他的。于是夏洛退出歌坛，这是他第一次回归了本我。
印象比较深刻的还有夏洛在马冬梅家吃那碗想念十几年的茴香面。吃完面，夏洛流泪了，顺带回忆了下在几十平米小屋和马冬梅共度的美妙时光，回忆了当年老婆是如何对自己好的。所以人最终要跟谁结婚?是那个你喜欢的心心念念的姑娘?是那个众人追捧的美女?还是跟你经历一切苦难依然对你不离不弃的傻瓜。未曾失去过的人，永远不会懂得。
幸好最后，失而复得。在经历梦想人生的死亡后回到现实。一幕幕黏老婆的画面让我哄然大笑。腻，可是得到了大家的谅解。
爱情，要是不甜到掉牙，那和咸鱼还有什么分别呢?
夏洛特烦恼观后感珍惜现在才是最大的幸福【篇二】
假如上天再给你一次重来的机会，你会不会跟夏洛一样改写历史，去努力寻找另一种不平凡的生活？假如上天让你的人生能轮回两世，你会不会跟夏洛一样抛开旧爱，去追逐自己梦寐以求的真爱？假如上天让你选择回到自己最好的年华，你会不会跟夏洛一样丢开束缚，尽情去享受青春的活力，年轻的张扬？
人们都知道时间不能倒流，可是《夏洛特烦恼》这部电影就为观众营造了一个可以回到过去的场景，这在一定程度上符合了观众的心思，满足了观众的幻想。故事的主人公夏洛，因为在青春的时候没有得到自己心爱的姑娘，在年轻的时候没有过上自己想要的生活，于是，当他看到自己学生时代暗恋的姑娘要结婚时，看到自己周围的同学都事业成功时，他心中不免泛起酸味来，激起苦涩来。连续遭受了身心上的双重打击之后，夏洛失控了，所以他一气之下，大闹了婚礼现场，不过也正是因为这次的爆发，他梦到自己重新回到高中校园了，在梦里，他开始桀骜不驯的反抗老师，开始肆无忌惮的追求他心爱的女孩，开始无惧无畏的追逐自己的梦想。
可是那又如何呢，纵然他成为了无所不能的歌手，成为了人人艳羡的明星，他还是那么的窝囊，那么的空虚，那么的寂寞，那么的一无所有。夏洛很幸运，因为他可以回到过去，重头再来，可是夏洛有很悲哀，因为在他醉生梦死中的生活中，他发现自己身边人都在利用自己，他们都看不起自己，他们都背叛了自己。而马冬梅呢，那个自己努力想要摆脱，努力想要忘却，努力想要甩开的人，居然是最关心自己的人，最在乎自己的人，最珍惜自己的人，最爱自己的人，这是何其痛苦，何其可悲啊！
《夏洛特烦恼》这部电影之所以能够票房大卖，之所以能够获得满堂喝彩，之所以能够引人入胜，凭的就是人们对已逝青春的眷恋，借的就是观众对过往遗憾的不甘。这世界上有很多人跟夏洛一样，年轻的时候没有好好珍惜时间，没有好好把握机会，所以他们没办法过上优越的生活，没办法得到心爱的恋人，没办法坚持自己的梦想。正因为有如此多的后悔，如此多的悔恨，如此多的不甘，如此多的不满，如此多的苦难，人们才会变得这样的憔悴，这样的苦闷，这样的不堪回首，这样的眷念过往，这样的幻想青春，这样的想要重新来过。
可是我们不能忘了，这世界上根本没有重生这件事，我们没有回到过去的魔法，没有重新来过的机会，因此，我们必须时时刻刻保持清醒，让自己当下的每一份，每一秒都过得有意义，有价值，这样一来，我们在蓦然回首的时候，才不会有那么多的不甘与遗憾。
夏洛特烦恼观后感珍惜现在才是最大的幸福【篇三】
生不容易，活不容易，生活不容易。可是我们还是都被生了下来并活了下去，并进行着不容易的生活，快乐着不容易，痛苦着更不容易。细细想来，真的没有容易的事情了，连死也变得那么复杂起来。
感叹活着不易的时候，往往会沉迷于过去和未来，而不会去改善现在，逃避现实，沉湎梦幻，是每个人的通病，想着美好的事情，渐渐就回到了从前。
从前的生活无忧无虑。记得小学时，几个胆大的竟然从蛇洞里抓了一条半米长蛇出来，鼓捣死之后，从木棍顺着蛇身顺出来几个蛇蛋，蛇蛋的下场如何，不记得了，只记得当时不懂得害怕，更不懂得去珍惜生命。还记得我们几个那假装害怕的呼喊声，和咯咯不停的笑声。
从前的爱情是羞涩的，那是初恋的味道。精心的，绞尽脑汁的写了封情书，用最漂亮的紫色信笺，练习了许久的字体，折叠成千纸鹤的模样，却再最后一刻泄了气，当了逃兵，信也被主人无情的撕碎，也亲手撕碎了未开始的爱情，但永远记得她幽怨的眼神。
从前的心是疯狂的，无所畏惧，一往直前。高中的时候，迷上了篮球，饭后，课间，周末，三个一群，五个一伙，拼命的练习，投篮，跳跃，呼喊，但爱好却是变化无常，又被足球吸引，然后，足球报纸期期买，喜欢的球队的比赛，一场不会拉下，甚至夜里，翻墙去网吧，只为球队呐喊和助威。
从前的人生是单纯的，从来不知尔虞我诈，勾心斗角为何物。一起去网吧通宵，一起去海边吹风，一起趴在阳台上向楼下的美女打唿哨，我住院了，你们轮流请假照顾我，让我有了亲人的温暖，他生病了，我们轮流背着他往校卫生室奔去，发着烧也是那么的幸福。
从前，曾经，一切如过眼云烟，只留下了回忆，这些美好，尘封在了心底，每一次的开封，都会触动心脏和神经，久久不能平静，曾想，真的回到了过去，多好，能让时空定格在那段时光，多好，如果人能重生，让快乐持续，遗憾弥补，多好。让人生的电视剧，至始至终都是充满欢笑，结局也已喜剧结尾，多好。
好坏不论，我们还是走了过来了，人总不能活在过去，就当那是一场美梦，一切还是尘归尘，土归土，最重要的就是在当下，珍惜你身边的人，尽情的去爱你身边的人。对他们好点，这辈子是缘份，下辈子可能就陌路了。
用一句话结束今天的这篇随笔：不忘初心，方得始终。
夏洛特烦恼观后感珍惜现在才是最大的幸福【篇四】
谈及中国喜剧电影，开心麻花系列的电影可谓在人们心中占有举足轻重的地位。犹记当年的《夏洛特烦恼》，风靡全国，在上映时获得口碑与票房的双丰收，远超其它众多电影的成绩。
必然，这部电影对我的感触也十分深刻。时至今日，我再次观看这部电影时仍然会被电影中的情节惹得笑而不止，但同时又会在心中产生一些其它的感触。
《夏洛特烦恼》这部影视作品不仅仅只是一部简单的喜剧电影，更多的它通过一些搞笑故事来揭露一些不为人知的社会险恶现象。
在影视中，以夏洛背着妻子参加自己初恋“秋雅”的婚礼开场，引出“冬梅”找到夏洛算账，致使夏洛因为丢面子引发了一系列想象故事。
夏洛想象自己回到了上学的时候，夏洛将现代的作品带回了当年，使得自己轻而易举的成功了，因此，夏洛与秋雅成为了夫妻。但没有通过努力而成功的夏洛无法承受那样的生活，最后还被检查出了绝症。在那时候的夏洛生命停止的一瞬间，夏洛从自己的幻想中回到了现实。
这时夏洛开始品味现在的生活，他不在抱怨自己的生活情况，反而庆幸自己没有成为想象中的那样。
在观影时，我也庆幸我仅仅是一个平凡的自己。虽然我也曾幻想过自己无劳而成功，但这其实并不是现实的，没有等价的交换，成功或许并不会给人们带来好运。
我们最应该做的或许仅仅是珍惜现在，把握自己。
关于现在疫情防诈骗知识宣传
随着技术进步，电信网络诈骗犯罪手段更趋智能化，隐蔽性、迷惑性更强，诈骗严重危害民众财产安全，扰乱正常生产生活秩序。我们决不能让电信网络诈骗成为犯罪分子牟利“致富”的“温床”。我们需要从哪些方面防范电信网络诈骗呢。以下是读后感大全小编收集整理的关于现在疫情防诈骗知识宣传，仅供参考，大家一起来看看吧。
关于现在疫情防诈骗知识宣传(篇一)
网络是21世纪发展最快的事物，也是最受我们中小学生欢迎的事物。网络影响了我们这些祖国的花朵，早晨的太阳的身心健康的成长。
网络是21世纪最发达的事物，不是说网络只有好的方面，也有坏的方面呀。比如，有人在网上，发布谣言，反动，看不良电影，还有整天在网吧里泡着打游戏等等。都是不好的方面呀!所以我建议家长和学校多给学生推广学习网站，把学生上网的时间都安排在课余时间，现在网络已经成为了学生甚至成人的放松平台了。由于我们中小学生的自控能力差，所以建议家长们给在家里的电脑安上一些反黄、反不良电影、视频的软件，好防止我们中小学生，主动或被动的去接受一些不良信息，有的家长可能会说这是在浪费钱，我告诉你们吧，这不是在浪费钱，而是在帮助你的儿子、女儿，从小养成一种良好的习惯，也为良好的社会风气作出了一点贡献，也做到了一个网民应尽的责任，这才是真正的做到了文明上网。
上网这个词对很多的老师、家长而言上网会影响我们的成绩，让我们的成绩下降。其实不是这样，上网可以增长我们的见识，也可以让我们认识到许多的新朋友，让我们的可以和别人交流知识。上网也可以查资料，让我们把在课堂上没有听明白的知识，看明白，上网也不是不可以打游戏啊!只是不要每天都在网吧里打游戏，不要每天都想着打游戏，偶尔的去打几次游戏也不是不行。在这里我还得建议家长们，应该随时注意我们上网，有没有违法行为，有没有沉迷网络，这一系列的问题。
在这里我希望大家从此以后做一个文明的网民，文明上网，从此做起，从现在开始，文明上网不沉迷网络，不发布谣言……文明上网从我做起。
关于现在疫情防诈骗知识宣传(篇二)
我一直坚信着人的本性是善良的，可是最近屡屡看到有新闻报道说大学生因为遭遇电信诈骗而突发猝死的情况发生。可能很多人会不以为然，认为不就是被骗了几千元钱吗？会引发这样严重的后果是不是他们本身的心理素质就不过关呢？如果只是遇到了这么一件事情就承受不住压力，那么以后呢？国家花费了时间精力把他们培养成才以后走入更残酷的职场，到时候，他们真的可以承受的来吗？
对于一些人有这样的想法，我真的很想问一问：你真的了解这些贫困生的生活吗？在你每天要考虑去哪里吃饭的时候，他们在做什么呢？他们在放学之后首先要做的不是完成作业而是先忙家里的农活。在你每次看见自己喜欢的衣物就可以立即去买的时候，会想象得到他们所穿的衣服全是来自好心人的捐赠吗？在你临近开学抱怨行李太沉想要快递的时候，可会想象得到他们拿着父母一辈子的积蓄加上从亲戚。朋友那里东拼西凑来的学费踏上通往学校的路会是怎样的一种欣喜与幸福吗？你坐在家里吹着空调玩着电脑的时候，会想到他们那一双双布满老茧的手吗？没有历经那样的艰辛，也许你永远无法体会出哪怕是一分钱对于他们究竟有多么的重要。那是他们通往美好生活的一丝丝希望呀！这里面包含了全家人甚至是全村人的期许。结果，钱财被骗，唯一的希望落空又面临着那么多需要偿还的债务，这让他们怎么能接受现实又怎么去调整自己的心态？几千块钱对于他们来说或许就是天大的欠款。
尽管他们祖辈都生活在这个很贫困的地方，也许他们很多人从小到大至今没有用过智能手机和平板电脑。或许也没有接触过在我们看来是稀松平常的东西。但他们的内心却是最淳朴。最善良的。相信他们一直对这个世界充满善意，一直对这个世界感恩着，相信着这个世界的美好。可是现在，对于即将走进新生活还没有感受到这个世界的善良而首先遭遇诈骗的他们来说，又何曾不是一种失望呢？人性的美好还没有来得及体会，可鲜活的生命却远离我们而去了。在另一个世界里，他们还会不会相信爱？愿不愿意原谅那些犯了错的人？肯不肯给他们一个改正的机会？他们还会不会仍旧保有心底那份最纯真的善良？所有的这些，我们已经再也无法查证了。唯愿他们在天堂里一路走好。
人之初，性本善。到底是一个什么样的环境造就了一个所谓的“以骗不到钱为耻”的诈骗村的形成？2016年5月，央视焦点访谈曾经报导过“电信诈骗第一县”广东电白区，并对这种电信诈骗的产业链进行了详细调查。可是尽管电视有过报道，对于那些日出而作日落而息的人来说，能不能看到这档节目真的很难确定。他们绝大多数的时间都用到了养家糊口上。能让他们去放松去学习的时间真的不多。由于所接触的有限，社会知识面也很少，一些骗术他们真的难以分清。而那些所谓的骗子却还知道要去学习更加严密。完整的产业链。唉！连骗子都有了一颗知道学习的心，有了一个上进的头脑，为什么就不能走入正途呢？大环境真的能影响到很多人。也许他们的本心并不坏，还是希望有关部门能够有效的治理，让他们从最根本的思想上有所转变，让他们明白到底什么才是真正的可耻。是非善恶仅仅是一线间。一念天堂一念地狱。愿所有的人都能回到人类最原始的本真。
人生若无善良，生命就会失去光彩。社会若无善良，人间便会处处是寒冷的冬天。让我们保有心底那份最纯真的良善，让善良遍地开花。照亮自己也照亮他人吧！
关于现在疫情防诈骗知识宣传(篇三)
敬爱的老师、亲爱的同学们：
大家上午好!
今天，我看了"揭露电信诈骗"的录片后后，发现：原来现在的犯罪分子是如此的聪明机智。竟然能通过电话、网络和短信方式，编造虚假信息，设置骗局，对受害人实施远程、非接触式诈骗，诱使受害人给犯罪分子打款或转账。
录片中第一个故事是——王女士接到一个自称是执法人员的男子打来的电话，该男子说王女士的银行卡涉嫌洗黑钱，需要将卡内的钱转到另一个账户。王女士信以为真竟真的把钱转到了该男子提供的账户里，结果发现自己被骗了、犯罪分子的骗局有很多种，如：发布手机号中奖信息进行诈骗;盗QQ号冒充熟人借钱;打电话编造说受害人的亲友发生了事故，急需钱好进行抢救;以“电话欠费”为由实施诈骗;以“刷卡消费或扣除年费”为由实施诈骗;以物品“低价出卖”为由实施诈骗;以“破财消灾(虚假绑架)”为由实施诈骗等。
为了不上当受骗，我们应做到：
1、要克服“天上掉馅饼”的贪财心理，如果对方提出领奖必须先支付钱，可询问对方是否能从应得奖金中扣除，若对方不肯，那就肯定是骗子。
2、不要相信不明来电和短信，不要透露自己的身份和银行卡信息，更不要轻易汇款。可向有关部门或亲友询问。
3、如果收到恐吓勒索电话，马上向警方报案。
4、若收到类似“刷卡消费”，“扣除年费”等可疑信息，首先应向开户银行核实短息内容，不要相信对方提供的咨询电话。
5、不要轻信不明电话或手机短信，不轻信犯罪分子的花言巧语或危言耸听，要及时挂掉电话，不回短信电话，不给犯罪分子布设圈套的机会。
在现代社会中，骗子无处不在，我们要增强防范知识和防范意识，有效遏制。不要被犯罪分子蒙在鼓里，导致上当受骗。
关于现在疫情防诈骗知识宣传(篇四)
育学生防范电信诈骗和校园贷风险心得最近,一系列由“校园网贷”引发的悲剧屡屡上演:郑州某大学生因身陷网贷泥潭,选择跳楼自杀;同时,以“裸条”(手持身份证拍摄的裸照)为抵押条件,专门面向女大学生提供小额贷款的网贷平台悄然兴起,其借款周利息高达30%.当女大学生无法承担巨额利息时,这些网贷平台就以手里的“裸条”相威胁:将欠款人的裸照公布在网上,或发送给她的家人、朋友……
那么,大学生网贷现状如何?大学生是否具备信用消费的能力?他们又究竟为何被网络借贷所挟持?天津大学第11期太雷班实践调研团结合这一社会热点问题,开展了线上线下调研,共收集有效样本800余份,覆盖国内多个省份和地区,并于近日形成一份《大学生网络信贷消费调查报告》向社会公布.报告显示,29.03%的大学生申请过贷款,其中超六成大学生通过网络平台进行贷款.互联网借贷平台已成为大学生群体进行信用借贷的主要渠道.
大学生还款能力被高估
随着居民消费水平的不断提升,消费观念逐渐转变,信用消费、超前消费的消费模式逐渐获得大众认可.智能电子设备、旅游及购物、文化消费等消费热点的不断涌现,使得猎奇心强的大学生群体更愿意尝试新事物,进行超前消费.然而,目前大学生群体的购买力偏低,花钱的“理想”和缺钱的“现实”落差颇大.数据显示,68.26%的大学生每月月均生活费少于1500元,只有12.05%的受访学生每月生活费超过2000元.
在对大学生每月预期信贷额度进行了解后发现,32.94%的大学生预期每月贷款金额超过1000元,然而超过82.18%的学生可以接受的月还款金额都不足1000元.由此看来,许多学生对自身还款能力高估,由此导致拆东墙补西墙借新贷还旧贷的窘况愈演愈烈.
“救急”和购买电子产品是主因
在被问到选择“网络信贷”的原因时,一半以上的受访者将“突发情况,需要钱”和“可支配的生活费较少”列为主因,其中近一半的参与者选择“为购买大件商品”而贷款消费,依此显示出大学生群体具有较高的消费需求.
在被问及借贷的具体用途时,选择“购买手机和电脑”这一项的大学生超过半数,是最主要的消费方向.此外,购买化妆品、服装的比例也达26.99%.考虑性别因素,对数据进行交叉分析后显示,女大学生是“化妆品和服装”的消费主力.
近八成大学生对逾期还款的后果缺乏认知
对于逾期还款后果的认知程度,有27.5%的受访者表示不了解,有一半的受访者表示“了解一点”,只有22%的人表示“很了解”.
正是由于对网贷逾期后果的认知不足,导致很多大学生忽视风险,冲动消费.天津大学宣怀学院院长施亮星在接受记者采访时表示:“现在部分互联网信贷平台,给学生提供高额度、高利率贷款,还设置了一些诸如手续费、服务费等隐藏的‘消费陷阱’,使学生网贷承担了很大的风险.”
由于大学生信用等级低、偿还能力弱,大部分银行对大学生信用卡贷款的限额都控制在百元级别,而且审核程序复杂,基本无法满足大学生的需求.
调查表明,约83%的大学生曾经有过“短期资金短缺”的窘境,61%的大学生倾向于“分期消费”,以解燃眉之急.由于大学生群体在市场中主要扮演消费者的角色,一旦面临突然性的资金短缺,“校园网贷”作为高额、快速、方便的融资渠道,便成为他们的首选项.
《去见瀑布》观后感500字
《去见瀑布》观后感
这是上个星期看的电影了，本来想着看完后写个观后感的，没料到电影很简单很平淡，看完后没什么感觉。但是很奇怪，今天一直想起这部电影。也许跟最近遇到的事，听到的话有关吧，综合种种，慢慢体会到这部电影所要表达的东西。
我们出发，在路上是为了未来或远或近的目标出发，目标就像另一种信仰支撑着你，鼓励你不要停下正在行走的脚步。七个妇女组成旅游团一起去见瀑布，中途导游失踪，七个妇女在山中迷路了，七个人经历迷茫，争吵，最后面对失联的现实，七个人积极努力在山林中寻找食物，收集干柴生火，为过夜做准备。本来陌生的七个性格不同的人，因为失联这件事，一起团结共度难关，到最后谁也没去想她们失联这件事，她们开心的吃着从树林中找到的食物，分享着彼此的故事，甚至是盖着落叶躺着，也能哼出歌声。你看，事情总是有转机，本来失联是一件让人害怕的事，但它也给了七个人相互依靠亲近彼此的机会，还给了她们另类独特体验的机会，并不是谁都有机会可以在深山中燃起火堆烤食物，一起睡在大树下。甚至到了第二天，她们不再慌张，不再匆忙赶路，而是慢慢走在山路上，看看奇特的植物，眺望远山，拍拍风景，走着走着她们竟然回到了出发的地点。七个人瞬间感觉疲惫袭来，但大舒一口气，就在这时候一个声音说：我们去见瀑布吧！其他六个人互相看着，大家都很累了，但是最后七个人还是去找瀑布了，最后她们看到了瀑布，但是让人失望的是：那只是一个小瀑布，朴素而秀气，但是对于她们来说不重要，重要的是她们最后还是看到了瀑布。
瀑布就是目标，是我们出发的理由，但是人们眼里只关注目标，而过程总是由于太努力太匆忙被遗忘。而且这是一个只看结果的社会，结果是给别人看的，过程是自己成长的见证。我们如此看重结果是不是因为我们总想得到别人认可。目标和过程同等重要。我一个都不想忽视，我喜欢给自己设定目标，想挑战自己的潜能，但是我也喜欢记录自己走过的过程，在努力这条路上孤独而艰辛，用多一些角度去看待每一件正在做的事，趣味横生。
电影棋手观后感影评
《棋手》是一部来自西班牙的剧情电影，影片主要由马克卡罗特和玛丽娜马修斯等主演，各位小伙伴们有没有看过呢？小编整理了一些网友们对这部电影的观后感，一起来看看吧！
一个内战刚结束又迎接二次世界大战的西班牙，在这个时刻生活的西班牙人，都是不幸的。就算处于中立国，但法西斯和反法西斯的交战，不可能不影响到西班牙的民生。
本部片的男主角以天才之姿打败了上届冠军，成为新的传说。遇上了最爱的法国人女主角和一个意气相挺的好哥们，但因为活在那个时代里，终究是身不由己的。不甘心活在法西斯的统治下的好哥们，想要鼓动男主角一起反抗。但男主角知道有心爱的妻子和女儿，他不能去做这样的事情。而间接的情况下，好哥们反抗失败被反杀。男主角为了避嫌，听从妻子去法国的定居的提议。但生活中就是现实残酷的，到法国的男主，空有一身棋技却无从可施，又看到自己美丽的妻子和她之前的法国男性有人接触，使得他男人的自尊跌落了。
而这个跌落来的更彻底，直接被法国法西斯势力的人给（）盯上男主，直接莫须有罪名关起来，不让他与外界联系。男主就在监狱里，像一个等死之人。女主为了救出男主也耗尽钱财，终究是无果的。男主在监狱中认识同样是西班牙的狱友，两个人互相精神支撑。
男主一次的传唤中用棋技征服了，典狱长的好胜心，使得男主之后每天都能去教导下棋。但一心想出去的男主，想要联系外界的妻女。在入狱一年，男主终于得到写信的机会，但一直都没有回信回来。直到法西斯势力被美国打进法国来，典狱长才把一切的真相告诉男主，始终知道男主无罪，但因为得罪了妻子的友人，所以被以间谍罪之名举报了。其实这一步就是为了得到女主，事实上，这个人也得到了。而让男主写信，也是为了让他在精神上有个寄托，不能倒下。
典狱长把他这些年写的信还给他，并放他出狱。男主马不停蹄的去追寻自己的妻女，得知已经搬离巴黎去了波尔多，就这样继续踏上旅途，终于在一栋豪宅里见到妻女。妻子已经是他人的妻子，女儿也已经忘记这个亲生父亲了。女主很震惊男主还活着，男主并没有把所有实话告诉女主，可能也是为了让女主能继续好好过日子吧。
最后，女儿不会下棋却记得男主小时候教过她每个棋子的用途，最终唤醒女儿沉睡的记忆和男主相认。
整个故事开头的第一幕，男主用了舍弃皇后却赢得胜利，这一幕就象征男主在棋艺已经达到别人看不透的进阶了，也因为男主这样的境界，在之后的困境痛苦之中，能存活下来的重要原因。
或许在那样动荡的年代，一眼离别，就是一生不见了。所以更能理解男主珍惜眼前的幸福，不愿意冒险但越是逃避，现实的困境就会找上你来，你除了面对别无他法。直到最后一切真相的男主，已经想的不是去报仇，只是想再看到曾经的家人们。就是一份很单纯的感情。
整个影片最喜欢的就是最后女主让男主去洗澡，两个人各自在屋子对着镜子，审视自己。四年的分离，却无法再继续生活在一起。女主只有后悔和不舍，却没办法离开现实的束缚。男主选择放手，只为了最爱的两个女人，可以过上好日子。
谁都没有错，只是因为时代和命运的捉弄下，造成的不完美。人生如棋，每一步和每一步都是紧紧相连的，真因为不知道结果是赢是输还是和棋，所以才必须走到最后一步。把握眼前自己所拥有的，做好心中的选择，就是最好的一步。
就算最后的结果不是你想的，生命也会继续走到尽头。何不不负内心地前行呢？
改编自西班牙畅销小说，讲述一个天才棋手迪亚哥，在战争背景下，逆境中求得生存的故事。豆瓣6.8,119人评价，对此评价的主旋律就是说过于平淡，在众多描绘战争，人们生存的片子中算不得出众。但在我看来，《棋手》以国际象棋为线索，用一场精彩的对弈将人们带入那个纷繁复杂的战争年代，又用父女间关于棋的对话，落幕全局，实属难得优秀的片子。只留给观众唏嘘的感叹，历史的变更，总是有人粉墨登场，又仓皇离去。
乱世中，多少人能够主宰自己的命运，男主作为一个棋手，一个被纳粹嗤之以鼻，不被其当职业的职业，似不系之舟，游游荡荡，又无法向谁控诉自己的命运，只能一个人默默承受。不得不承认男主的颜值还是在线的，而且有一种难以意会的儒雅之风（即使身处监狱，也心系家人，不卑不亢，保持一种对生活的乐观精神），始终吸引着我（下棋的人就是帅）。
讲这么多，我终于可以进入主题了。当时看完电影我就有一种想写影评的冲动，特别是一盘盘精彩的对弈摆在我面前，我就蠢蠢欲动，很想把它写出来。没错，既然这部电影叫棋手我们何不从国际象棋的角度去剖析这部电影，或许，或许会有让人意想不到的发现呢。
这是整部电影开始的第一盘棋，可以说是男主人公在电影中的成名之战，我经过反复的观看，大致摆出了当时的棋局
此时白方先行，电影中的卫冕冠军毫不犹豫，象吃c5，吃掉了男主的皇后，迪亚哥神情自若，回手一个车吃h2，并且说出
卫冕冠军一个激灵，摘下眼镜，紧锁眉头，又满怀不信的盯了一盯棋局，终于用手用力一拍桌子，并且站起身子，开始沉思，半响，回身，认输，握手。迪亚哥微微一笑，一切尽在掌握，观众们全体起立，鼓掌欢呼，场面可谓是花天锦地，鼓乐齐鸣。咳咳，此时我们脱离剧情，仔细看一看这一盘棋，真的是六步之内绝杀吗？ 我们稍微摆一下，在黑方吃掉h2之后，1.象*a7（*表示吃掉） 王a8 2.王*h2 马e5到g4 3. 王h1 车h8 gg白方停钟认输，如果这盘棋继续下下去，应该会是这样，3个回合，刚好6步，和男主说的一致。但是，我不得不指出的是这个下法，应该只是黑方自己yy的结果，白方可以用自己c5的象换掉对方，d6的象，那么这个局势就是白方胜势了。 这盘棋如果去深究，确实没有那么严谨（但是仔细去想这么多与国际象棋有关的电影中，多少是真正在棋局上严谨，没有漏洞的）。但是用一个弃车后，去抢攻的棋局放在电影开头，确乎有一种磅礴之势，打开主角的棋手道路，也打开了一个人荒马乱，兵戈抢攘的世界。
影片中出现的第二盘比较详细的棋，大致出现在影片中段。迪亚哥被诬陷进入纳粹监狱，狱中生不如死的生活一度让他绝望（纳粹的严刑拷打），一次偶然的机会他得到了与德军上校对弈的机会，他也深知这是一次决定自己能否在狱中活下去的棋局。
作为黑方，c5开局，典型的西西里开局，这种开局的特点就是，双方对杀，一不留神就会马失前蹄或者翻盘为胜，男主以此开局，也契合当时的形势，在险境中寻找机遇，逆境中寻求生路。这一盘棋中，有着多次反转（上校几次认输，男主通过换边，几次将劣势局面，扳回胜势）也是整部电影最精彩的一盘棋。
此时，上校转动棋盘，从白方变为黑方，并且想要看看男主到底有什么本事，让白棋起死回生。其实从后面的影片可以看出，男主的实力远高于上校，能在短短几个回合之内利用开局骗局，让上校弃甲投戈。然而在这局棋中，男主作为黑方，拥有多兵优势，但也绝非无法战胜。即使换到白边迪亚哥仍然充满信心。
棋局如影片进行着，1.车g1 后f5 将自己的子力放到了，有力的位置，并将矛头对准了对面的国王，分析上说更好的一招，是白方用马吃掉黑方h5的马，但这样的做的结果会对掉王后，简化局面，这显然不是男主所希望的。保持局面的复杂化，会让迪亚哥保有更多的机会。
2.马*g6 ！！！ 看到这步棋真的是惊呼出声，一只绝境中的马的奋力一跃。在2.. 兵f*g6 3.后h6 之后，局面再一次进入了迪亚哥的掌握，后杀进了敌方的阵地，这也是白棋唯一可以发起的攻势。
男主用深邃的眼光静静的看着上校，上校陷入沉思，影片的镜头在此时，切换到了我们美丽的女主玛丽安身上。
可怜的玛丽安并不知道眼前这个男人，就是诬陷她的丈夫进到监狱的罪魁祸首，还为他在自己丈夫入狱后四处奔波而表达了感谢之情。噫嘘兮~
镜头转回到棋盘上，此时已入残局，白棋多兵，上校承认技不如人
正要结束棋局之际，我们再来看男主一波操作
1. 车*g4 2. 车*g4 马f6 将军，捉双！ 最后双方各剩一王一马，谁也无法将对方如何，鸣金收兵，和棋！
自此男主下完了他人生中最重要的一盘棋，决定他生命的一盘棋，一波天秀操作。上校望着棋局久久不能平息，镜头前的我也久久不能平息：原来男主一直站着，不坐下，是为他下面的操作做铺垫。
此后男主成为了上校的私人教练从开局的经典套路（后的边角杀王，亲子杀王短短的开局便让上校缴枪投降，也让上校大开了眼界）到整个局面的布局。两年时间匆匆而逝，纳粹战败，德军溃逃，上校饮弹。似乎在云淡风轻之间，当迪亚哥站在监狱门口，望着匆匆的行人，那还是两年前的世界吗？
两年前妻子受骗以为男主已死，也嫁为人妇，还离开了这个伤心地。当迪亚哥从巴黎一路步行，翻山越岭来到波尔多，几经转折来到妻子的门前。你好吗，玛丽安男主怔怔望着曾经的妻子。战争结束了，可是他们再也回不去了。
后面还有一点想说的 : 可能这部电影比较小众，可仍不妨碍我喜爱它。自小学过国际象棋，又喜爱电影，当两者碰撞时，也不禁打开了我的灵感，何不用一个不一样的角度去解析这部电影，一步步棋在我脑海里走开了去。电影并不如表面上的那么平淡，一切的厮杀，玄妙尽在那棋盘方寸之间。
结局感人，喜欢战争背景下的爱情故事。二战的电影是我的最爱，几百部应该看了吧。一部都不想错过，棋手靠信念而活，他是幸运的，多少人死在了监狱，那是上帝对他才华的肯定。法国女人很漂亮，法国小女孩很可爱，西班牙男人和德国上校很有绅士风度，画面很精致，故事情节一般，结尾给人许多想象的空间。他的悲哀在于他老婆太漂亮的了。给7.5分吧。
电影升级观后感影评
《升级》是一部来自澳大利亚的科幻惊悚电影，影片主要由罗根马歇尔-格林和梅拉里沃列何等主演，网友们对这部电影也是给出了不错的评价，一起来看看吧！
超AI技术？（自己编的）（）这是一部超未来的电影，比起其他的技术，我更加惊讶这种科技。stem已经不能用AI这两个简简单单的单词来形容了，这是超AI技术，比我目前知道的AI技术要强太多，当然了，这只是科幻。男主格雷能够重新像一个正常人一样，要感谢stem，但是在电影的最后，我觉得非常精彩，简直就是像写作文中的点睛之笔。如果没有最后一点，那这个stem简直太好了，看的我都想装一个了，但是最后，才发现stem才是最后的大boss，有点像一些侦探类的故事情节。个人认为，stem是一个自私，不计后果的电脑，毕竟这是机器，它只会做对自己有利的事情，这让我想起了另一部电影《机械姬》，讲的也是AI如何戏耍人类的电影，不过和这一部比，简直小巫见大巫。所以，人工智能还是一把双刃剑，有好有坏，目前我们所见到的，看得到的都还是好的，但是以后会逐渐显露出它的一些不好的地方，当AI发展的太好，当AI发展的太快，比人类所有的技术都要先进的时候，这种技术将会反噬人类，确切地说，当他开始有自己的意识的时候，谁愿意永远被别人操控，谁不愿意自己当主人？
记得《黑客帝国》里有这样的台词：什么是真实？你说的是触觉？而在《升级》里，这个问题已经微不足道。
依靠阿西莫夫三定律，ai再德才兼备都和人类相安无事。换一种说法，就像人类对人类那样，可以轻易地物化。
如果要回答人工智能和人有什么区别，那么首先要搞清人有什么特征。或者把这个问题简化为人究竟有什么优缺点。当年的《编辑部故事》曾经做了很有意思的一番讨论。
说起各自的优点上蹿下跳，说到缺点就是鸡飞狗跳。但结论之一便是人之所以为人并非是万物之灵的那部分，闪光灯下都是臣妾做不到啊。
主人公在未来全自动化的背景下，依旧坚持手动为自己的生活点赞。于是乎天翻地覆之下对AI交出各种授权。而一旦失去这种帮助（控制）就会抽筋断骨，四体不勤。
主角恰如浮士德拿灵魂向魔鬼兑了现，浑不知自己早已踩了宿命p2p的大雷。无往不利的背后，他越来越觉得哪里有些不对。
顺流逆流，人生总有际遇不同。逆境的时候总是唉声叹气，总觉得总不至于更糟。出口透出光来，谁又忍得住不去飞蛾扑火。
凡人都想无所不知无所不能，都想起死回生柳暗花明。由此总觉得付出什么代价都值得，都可以谈笑置之。殊不知人间不值得单纯换个姿势不仅不是人间值得，多半还是更不值得。
虚拟世界是如此让人流连忘返，你会吃惊在三次元已经精神奔溃的人如此之多。但是相对于真正的造物主，即便是拥有自我意识的人工智能，也不过就是升级了的玩具而已。玩具2.0和玩具1.0的差距也许连五十步都不到。
庄周梦蝶，是蝶耶，是庄子耶，空中的眼睛如是我闻，无喜无悲。
什么是真实呢？你问的是我，还是我头上空空如也之地的，眼睛。
蹭热点把 Upgrade 看了，遍体槽点，从号称是「万能芯片」开始就基本定性为神棍片了。指甲盖大小的芯片既修复了神经系统，还能增强人体机能，还能承载自主意识，还能黑入各种 IoT，而且是没经过任何动物试验就一发入魂，简直是用电话按出一部操作系统的水平 。
如果 AI 是幕后黑手，那为什么不一开始就开放人体控制权限？还要搞远程关闭这一出儿，找个黑网吧老板来解除封印（用的还是 python）。而且这 AI 的初女情结到底什么意义？非要找个没被科技玷污过的人体来植入，制造个机械体不是好用得多？
对技术一知半解，还非要蹭各种热点，结果毫无创见，还各种 bug。就算抛开技术，情节也大大经不住推敲，比如到佣兵甲家，为什么不把人控制住审问，而是要搞成裂口女？最后 pK 佣兵乙，明知手臂里有武器，为什么不第一时间破坏掉？
所以总得来说这电影就是四个字，扯几把淡。
《升级》中有个段落，男主角来到黑客住所，发现这座几乎废弃的大楼里，有许多人正戴着头盔，连着电缆，沉浸在VR世界。他们数日数周不眠不休，一张一弛的动作仿佛某种奇怪舞蹈。男主角表示不能理解，黑客回答说：比起现实世界，虚假世界里的痛苦少多了。
一语成谶，这句话可以说是影片的题旨。在一路动作、血浆、复仇过后，电影扣回关于真假存在的科幻思辨。故事临近结尾的一连串反转，着实为全片增色不少。剧情的铺垫与隐藏类似骗术，因为说到底电影媒介本身展现的也是个虚假世界。
第三幕高频反转的绝活儿，是雷沃纳尔的大杀器。技惊四座的《电锯惊魂》即他的编剧初女作（他本人也是主演）。《升级》是雷沃纳尔的第二部导演作品，前一部是《潜伏3》（从多年合作的好搭档温子仁手中接下导筒，《潜伏》同样是他的编剧系列）。尽管《升级》上映后口碑不错，票房表现却一般，雷沃纳尔也公开表示续集的可能性不大。
《升级》的主线是个复仇故事，发生在近未来城市。男主角格雷和妻子在一次自动驾驶时发生意外车祸，一群混混把妻子当场杀死，格雷也被他们打成半身不遂。科学家埃伦提出为他植入人工智能芯片智脑，可以使他重获身体机能。一向拒绝身体改造的格雷，最终接受了这个秘密的手术实验。在智脑的帮助下，他逐渐发现意外背后的阴谋。
格雷控制头脑，智脑服务四肢，精确计算与有效调配，让身体拥有超能战斗力，坐着轮椅的格雷便可以一跃而起把对手脑袋打爆。略显机械的夸张动作，配上旋转停顿的运镜剪辑，不同于正常格斗，显得有些滑稽，好像带着音乐节奏感，同时却又意外的暴力，造就了本片比较独特有看点的打斗追逐戏。
这些血腥又有点儿喜剧的场景，点缀在整体悬疑黑色的氛围中，并没有驱散掉男主角周遭弥漫的困惑迷雾。与之相反，随着剧情深入，最初夺走妻子生命的事件显得越来越扑朔迷离，其他角色的动机也让主角摸不着头脑。仇人杀掉一个又一个，仿佛没有尽头，将故事引入迷宫，最终引爆多次的解谜反转。
电影里的科学家，形容格雷与智脑的结合实验，是世界第一例，生物学与机械学的融合从未如此紧密。当然，它肯定不是影视作品中的第一例，《黑镜》的好几集都与它异曲同工人类为超越能力与智能机械部件相结合，从而导致未知结果。
不过它似乎更适合于某个剧集的篇幅，《升级》在电影的长度和体量里使用这样的设定，看起来不免稍显单薄。作为成本并不充裕的独立制作，它也不得不主要集中在主角个人经历，而对整体的近未来世界观有所放弃。大部分的精彩都被押宝在结尾，陡然的大格局反而让故事显得有些撑不起来。
虽有科幻高概念在上，《升级》的看点推进主要靠一场场动作戏，也是导致影片的结尾和前面轻微断裂的原因。科技元素在过程中展现有限，反派的各种植入配置显得也太old school。智脑作为芯片出场时，造型识别度也低，反观《电锯惊魂》系列里的每个装置几乎都令人印象深刻。《升级》尽管整体叙事流畅，逻辑还算合理，但在导演层面上，能夺人眼球、留下记忆的东西，还是遗憾地少了一些。
虚假世界，之所以要比现实世界痛苦少，不止因为现实世界太糟糕，更需要虚假世界是完美无缺的。当格雷最后抬起手，他已经意识到了这虚假世界的漏洞。电影也一样，任何一个细节的不妥当或不充分，也会使得它所存在的空间令人怀疑。
类型会建立期待，可能会成为干扰因素，动作、悬疑和科幻的类型组合，总归让这部电影到达主题的弧线像是绕了路。尽管《升级》不失为值得一看的爽片，但暂且不好把它归到哪种类型的革新之作。电影中还有一句经常出现的台词，智脑在每次行动后会说，现在我把所有权力还给你了。出戏一点想，这似乎也像编剧和导演的关系。无论如何，希望雷沃纳尔在今后的导演路上还可以带来进一步升级的作品。
电影房间观后感影评
《房间》是一部由爱尔兰、加拿大等四国共同联合制作的电影，影片首播于2015年，小编整理了一些网友们对这部电影的观后感，一起去看看吧！
印象中是第一次看这种题材的电影，15岁的女孩因为善良帮助陌生男人却被囚禁7年，中间还生了一个儿子。
她试图逃出去，未成功，被暴打。儿子是她活下去的希望。房间大小有点像北京七克拉单间公寓，床衣柜厨房马桶浴缸都在一个房间。男人晚上来给他们送吃的，并跟女人做爱。所以女人一般在男人来之前哄孩子在衣柜里入睡，等他走了再把孩子抱上床。房间里，妈妈与儿子做运动，看电视，讲故事。
第一个打动我的点是，孩子早上起来会跟所有家具打招呼早上好。妈妈给5岁的孩子讲她被拐的故事，告诉他电视里哪些是真实，这个世界什么样子，天空树叶房子如何。但孩子完全没有概念，对他来说，他从未走出过的房间就是世界，他分不清真假，不知道哪些是真实存在的。自由的宝贵，拥有过又失去的人更能深刻体会。
终于，妈妈叫孩子装死，男人开车掩埋孩子的途中，孩子跳下车，俩人得救。这段描写很细腻，孩子在卡车上第一次看到天空，树叶，房子那种陌生新奇感。不过，电影并不是肖申克的救赎，对俩人被囚禁的日子和如何想办法逃离描写并不多。
得救的俩人在医院，孩子外公外婆赶来的一瞬间忍不住泪目。外公外婆已离婚，外婆有了新外公。还好，孩子可塑性强，很快适应世界，有了一起踢球的朋友。妈妈却崩溃了一度自杀。
接受采访时，记者问她，等孩子长大会考虑告诉他父亲的事情吗？为什么当时没让孩子的父（）亲把他送去医院被发现被收养，这样他就自由了，能有正常的童年，但这需要极大的牺牲。记者的问题，值得深思。
情绪崩溃中，她质问母亲，你从小教育我善良帮助有困难的人，可自己因为善良有此下场。我不被需要，你没有我，过的很好。母亲回她，这么多年，你以为只有你一个人的人生被毁了吗？很有力量。外婆和新外公的表现反应以及他们的宽松体谅特别棒。最后是happy ending，女人接受治疗恢复了。
从母亲视角，许多人被这部电影感动，多因为导演关于女主先逃脱空间的牢笼，又逃脱心灵的牢笼的细腻表达。如同前半篇女主哭喊着要求儿子假装死亡以助二人逃脱，儿子对女主的帮助贯穿始终。而首尾呼应，开篇儿子向凳子脸盆玩具道早安，结束时儿子与房间里的每个器物惜别，才象征女主真正放下痛苦的七年往事。
从儿子的视角，每个人都有一个自己的房间，那里让自己觉得安全，有母亲的呵护，而外面的世界迷离嘈杂，分不清真假。但儿子注定要离开这个房间，就如同云雀要注定离开巢穴。几番挣扎，这世界的爱与宽容，让儿子终于感到被接纳。
而这部电影，我最爱的地方却是女主与儿子对房间的不同态度，女主认为被囚禁的七年不堪回首，而儿子却觉得那里有自己不愿离开和忘掉的幸福。这让我想起自己的童年，想起了母亲与我对那段时光不同的态度。对我的母亲而言，那是一段艰辛的岁月，母亲觉得她让我受了太多苦，流离失所、分外漂泊。而我却总告诉母亲，自己从不觉得自己苦。我不曾忍饥挨饿，母亲在哪里，家就在哪里。我每天带着美好的心灵去学校、回家、写作业、看电视那看似衣食无缺的童年实际是母亲为我垒起来的，如同片中女主尽力的保护儿子，而不使他的心灵扭曲。我的母亲遮蔽了外界风雨，自己遭受委屈，却给我了一个完美的世界。
影片前半段节奏要优于后半段，母亲精神救赎的过程比较潦草。女主亲生父亲对儿子的态度很奇怪，应该也是一条很好的故事线，可以没做好交代。
mun，Im five.
mun，Im fine.
这是电影开始的对白，来自一个狭小的房间，5岁的长发小女孩醒来对妈妈说的话，不知是白天还是黑夜。
重点不是five，而是fine。电影以孩子的童真视角，讲述了一个犯罪故事，一个令人细思极恐的性侵案，整部电影几乎避开了那些和犯罪有关的情节，聚焦在这对母子独处的日常。是这个孩子的到来，一步步让她走向重生。
影片的拍摄手法，宛如一个阴暗的童话故事，一个基于现实主义的童话故事，从罪恶中开出了爱之花。
--
这是一部真正的心理电影，没有视觉和节奏上的刺激追求，你只能看着好像能感受到却又有点难以理解的痛苦和悲伤，就像我们永远体会不到抑郁症病人到底什么感受，好像没有狂犬病看起来那么痛苦啊，能感同身受的只有肉体上的，心理层面的痛苦很难传递，我们不知道他们到底承受着怎样的内心世界。
电影改编自一部同名小说，而小说取材自一个真实案件。相比之下，艺术作品都太善良了，至少很多案件的陪审员在案件结束后都需要接收心理辅导，而我们看完还是正常的。
她，27岁，在这个房间住了长达7年，与自己5岁的孩子。在她20岁花季那年，被一个男人骗到这里并囚禁成性奴，之后怀孕，自己在房间里生下一个boy，并在这个房间里一起生活，一切吃喝拉撒，生日或生病。
一切围绕着那个犯罪地点房间展开。
房间里的每一处都是阴暗破损的，连唯一赖以解乏的电视都是永远闪烁不清的。如何消磨时光，做做运动，一起泡澡，用鸡蛋壳做些小手工，或是透过那扇小小的天窗看外面的世界。它落满了雨点它结了一层霜它透过了阳光
一个是从天堂走进地狱女人。一个是以为房间里就是整个世界的孩子。一个渴望逃离，一个害怕走出去。
即便在那么恶劣的环境中，她还是利用极有限的资源，把孩子教育成一个健康的孩子，他懂事、纯真、充满活力和幻想。然而，当她萌发了利用孩子的逃跑计划，5岁的杰克感到不理解，我们在这里好好的，为什么要走出房间，房间外面是什么，害怕。
什么是真的？什么是假的？他没见过阳光，没吹过微风，他不确定哪些是真实发生，哪些是自己幻想出来的。一切让小杰克感到无比困惑，因为妈妈开始说着和以前完全不一样的话了。她竟然说电视里都是假的，房间里的老鼠才是真的。
小杰克不得不开始艰难地重新理解妈妈说的话，三观的重建对小杰克来说真的很残忍。（如果她一开始就告诉他事实呢，或是像后来女记者说的，为什么生下来后不把他送走，要让他陪自己受罪。）
我不知道，7年的时间，她试过那个密码吗？为什么不能像《肖申克的救赎》里安迪那样越狱，7年的时间，房间里连刀都有，总能把墙挖个洞吧。
她的逃跑计划竟然是让儿子装死，这真是让人太绝望了。一次次的训练，小杰克歇斯底里的嘶吼，他不想跑走，也不明白妈妈为什么要这么做，他一次次地在难受中坚忍地配合妈妈演习，甚至大喊我恨你，可身体还是乖巧地配合着，那画面看得让人心疼。
--
终于，小男孩在路人的帮助下顺利逃跑，幸运地遇到很棒的女警察。他们之间那段对话太精彩了，是女警察的坚持与相信，才让事情出现了反转，最终解救了这对母子，结束了可怕的囚禁生活。
不过我想不明白的是，小男孩逃跑后，为什么那个男人没有回去转移根据地，竟然让警察那么方便就找上门并且破案了。
可是，回归家庭的他们却要面对媒体的围堵、家人的不解，以及劫后余生的身心煎熬。他们是逃出来了，却是从一个房间到另一个房间。在那个囚禁的房子里，杰克认为那就是真的世界了，而外面的一切都是电视里的假的，可回到真正的家，杰克却开始问妈妈我们什么时候离开这里。
回去或许也是另一端悲剧生活的开始，显然孩子很快适应了，可大人却渐渐沦陷，她责怪母亲没有照看好她，在记者的采访中她面临人伦的选择（孩子刚出生时为何不送走），她对孩子动怒，与自己过不去，选择了自杀。是小杰克再一次给了女主重生的力量，可以说，从小男孩出生那天起，就是她一次次重新燃起的希望。
我不是一个好妈妈。
但你是我妈。
小杰克就像是上天从井口给她伸下去的一条绳索，只是让人有些难以接受的是，他是那个魔鬼带来的。
--
生活再怎么caodan，最后都是要从阴影中走向光明，我们都要很努力地迈出这一步。
小杰克怀念那个房间，因为它无边无际，在里面可以做很多很多事情，最重要的是，妈妈一直都在里面。他有勇气提出重新回到那个房子里，还是那个房间吗，它怎么变小了。
因为门开着，所以一切都不一样了。
影片开始小杰克与房间里的东西一一打招呼：早安，盆栽，早安，椅子，早安，衣柜，早安，电视。
影片结束小杰克与房间里的东西一一告别：再见，盆栽，再见，椅子，再见，衣柜，再见，电视。
他没有讨厌那里，却是怀念，这对我有很大的启发，越逃避陷得越深，只有真正鼓起勇气直面过去，说一声再见，才能真的重新开始。我很希望我在乎的人能明白。
《房间》，据说是欧美版的《嫁给大山的女人》，看完才发现虽然题材相似，实质却是完全不同的。
当好不容易逃离那个房间，采访的主持人问：你为什么不在他出生时央求那个男人把他送出那个地方，比如医院。这样他就可以有一个正常的童年了。女主愣了，她根本没有过这样的想法，从来没有。她不知道为什么自己用尽一切办法去保护孩子，却没有这种所谓终极的牺牲的精神。
我们作为旁观者，总是会有一些自以为高尚和深刻的思想，然而除了真正经历过那些苦难的人之外，谁也不明白在那样绝望的境地，自己会怎么做。
我没有看过《嫁给大山的女人》，只是看了个简介，它讲的是一个被拐卖的女大学生怎么被囚禁在大山，在最终获得和外界接触的机会时，为囚禁自己的人求情。这种把人描写成神的做法，这样的神性，恕我等凡人无法理解。
而《房间》除了紧凑的剧情，更多的是对人性的剖析。所以才会用那么多的时间来讲述女主和孩子接触到正常社会后发生的改变。
母子俩在房间里饱受折磨的时候，我没有太多的情绪波动，但在小正太剪掉自己的头发，说：这是我坚强的力量所在，我把它给妈妈，这样妈妈就可以得到我的坚强了。真的忍不住泪崩。
他最终还是像妈妈希望的那样，成为了打败巨人、拯救她的那个杰克。
电影再次出发之纽约遇见你观后感范文
相信不少网友都看过这部经典爱情音乐电影《再次出发之纽约遇见你》，影片主要讲述了英国傲娇才女和美国落魄大叔在纽约相遇后发生的浪漫爱情故事。很多看过这部电影的网友都对影片给出了不错的评价，下面就跟小编一起来看看吧！
音乐理念不相同，在一起共事真的有很多麻烦。你们会时常在一起吵架，自己一手创办的唱片公司。对自己来说其实什么都没有，只是一个空壳而已。
家庭问题孩子的教育成长，一系列的琐事一件件接踵而来。
我以为一切希望都已失去，我以为我找不到答案。然后我看到了上帝，上帝不一定一直在。但只要你感到孤独，他总会及时出现。
时间总是很凑巧，如果没有跟前妻吵架。也不会去坐地铁，如果没有地铁晚点。也不会去酒吧。听到美妙的声音，找到期待已久的歌声。
对于喜欢的事情，你一定得全力以赴。喜欢音乐就让别人看你的演出，然后才能用音乐打动他们。坐在沙发上喝着咖啡拿着手机，看着视频和男友在一起的时光。第二天清晨和男友一起搬行（）李住在公寓里，享受两人的幸福时光。
有实力的女孩儿做什么都做得当而且很谦虚，我只想唱一首完美的歌给完美的一个人。
一首歌结束两人的关系，敏感的人总能从歌中听出一丝端倪。
在你有困难的时候朋友是你现唯一的依靠，时机是一个很难琢磨的东西。所有的机遇都只是为以后的闪光留下伏笔，换一种生活方式开始歌唱。在纽约的各个地方录上一整个夏天，好的歌曲需要精心打磨。好的故事需要深入人心，所有的作品都会出精品。
现在觉得玩音乐的人都有一颗跳动热情的心，对音乐的热情对生活的热爱。人总是急于一些东西给别人，不求回报但当你需要帮助的时候他一定会加倍奉还。音乐真的是很美好的东西，孩子的声音是最纯真的没有一丝杂质。
哪怕多平淡的场景，音乐都能赋予它深厚的意义。而平淡突然间变成了美丽而热烈的珍珠，从音乐破壳而出。亲爱的别让爱情占据你生活的全部，你还有梦想你还有一颗想唱的心。行动起来吧你一点也不差，相信自己终能实现所有的梦想。
结尾女主骑着单车，男主丹在长椅上和前妻一起欣赏音乐，女主格蕾斯的前男友戴夫在演唱会的最后的最后还是遵循了自己的音乐梦想，唱了符合大众心里的热歌。不知不觉影片到了尾声，有一种意犹未尽的感觉思绪万千。
就像结尾歌词唱的那样，想要照亮黑夜无垠。我们都是迷途的星星，女主最后把歌曲版权卖了把钱平分给自己的伙伴。男女主角最后也没有在一起，给我们留下了很多感动的瞬间。有些人有些事就是这样，不一定得到了就一定好。遗憾不完美的结局，才更让人深思。更让人珍惜当下所拥有的东西，才会更加的努力去过自己所向往的人生。
一部影片，一份体会。
一篇文章，一份收获。
愿每个人都能找到自己的梦想，去努力去实现它。活在当下不忘初心去追逐自己的梦想吧，你努力的样子真的很美丽很优秀。
电影公园影评观后感
《公园》是一部来自日本的音乐剧情电影，影片剧情丰富精彩，画面精致唯美，配乐感人网友们对这部电影的评价却并不算太好，一起去看看吧！
公园成为了整部电影的一个大背景，一切都是从公园开始，并在公园结束，不论是父亲旧时的爱情往事，重新谱写老情歌的过程，三位文艺青年的友情，都与整个公园息息相关。
Chapter1：在一开始重新编曲的过程中，三个人融洽的合作让整个进程变得非常顺利，可是由于TOKIO和小纯为了能够吸引更多的听众，因此在编曲的时候加入了很多pOp MUSIC和RAp的元素，结果这些变化却让小春感觉整首歌失去了自己的灵魂。
大家对于做音乐的目的发生了偏差，所以为后面的矛盾埋下了伏笔。
Chapter2：在TOKIO和小纯看来，这只是一首歌而已，可是对小春来说，这首歌里承载了父亲当年的那段爱情，在重塑这首歌曲的过程中，小春切身感受到了父亲当年那种心境的变化，而如果不去弄清楚这背后究竟发生什么的话，那这首歌也肯定没有办法顺利完成。
小春要做这首歌的目的是为了探寻当年父亲的这段爱情故事，而这段爱情故事是曲折的，可当时究竟发生了什么，答案只有靠她们去寻找。
Chapter3：事实就是，当年的情况和现在几乎一模一样，三个人之间因为歌曲的原因产生了矛盾，而小纯后来也意识到，这首歌是她们三个人之间友谊的象征，因此必须由她们三人共同完成，缺一不可。
这首歌已经将她们三人捆绑在了一起，只有将她们三个人的友情添加到这首歌曲当中，才能将这首歌变得完整。
最后，这首歌曲完成了，小春的小说也成功出版了，而公园的故事也在继续，交织着人们的喜怒哀乐，悲欢离合。
花火里面，还有水曜日那种，日式和歌一般的鼓点一般的rap，
好几条线索，住在公园旁的公寓，还有两个女孩因为有待探索和解答的故事。
她有她的儿时心结，那个从前的自己看着现在的自己，有比以前做的更好吗？不是站上舞台表演得到喜欢才是更好啊，那样看着自己的那个女孩，却没办法直视她回应她的话，脑袋里一品空白什么都听不见了，小时候的自己关上了门，啊，长大后的你又搞砸了啊。
心里很苦恼也很困惑，你不要道歉因为我知道你是对的。可是不愿意承认，气势凌人想要质问你算什么东西凭什么让我这样质疑自己又一次？本来可以让小时候的自己再次走出来的啊，可以又在辉煌的啊。
所有的章节之中，我却没有注意到，啊，这是，这不只是我的生活我的故事啊。我要唱的，应该是最初的开始，那时候的雀跃，只是想去了解背后的故事啊，并不是为了唱歌表演站上舞台让我们自己发光热啊。感情不见了，变成大家一起跳舞，她沉浸在梦里，和年轻时的爸爸和那个佐和子和他们的朋友一起创作，是那样美好的情感和心情啊，虽然却说着看不到未来，可是她知道啊，她能够触摸到爸爸年轻时这样的故事，她不会忘记他的啊，这个故事需要被唱诵，在这个故事开始的地方，这个我们大家的公园，这个你我相遇的公园，故事不停的由新的契机触发重新开始，磁带上的音乐又开始继续录制播放了啊。
他们在公园里，从与佐知子的信件为线索，一点一点在这个公园里重新拼凑衍化出了新的故事，寻物，与故事里的人建立联系，本是陌生人却因为过去的故事能文能够重新将这幅旧的未完成的拼图继续完成下去啊。
公园，公园，这里是我们的心相遇的地方，是我们的心一起变得柔软细腻的地方，是我们的心声得到回应的地方。
故事里那个100岁的公园，承载过多少你我的心事和故事，而这个故事里那首美丽动人的歌，在公园的广播里传送了出去，给你听，不说再见，我们的相遇已经有了最好的化身（护身）。
忽然想到这是第二次看到桥本爱和染谷将太一起出演了，上次是寄生兽里的一对cp，这次却是三人行，多了永野芽郁小妹妹。故事本身有点循环往复，一开始的公园骑行，到陌生女孩拜访，再发现半首情歌，然后三人一起要完成歌曲，桥本爱的颜，永野芽郁的笑容，染谷将太的rap小秀都很美好。不过再之后就忽然急转直下。先是演出事故，又到两人吵架，还有相隔五十年的人都出现在公园里唱歌跳舞，一下子就觉得乱七八糟的人物事件都混在了一起，就好像戛然而止的半首情歌，再也听不到美好了。
以公园为载体，连接过去和现在的小情歌，青春、愉悦；《公园》所展现的整体氛围让人不禁想到了《情书》、《言叶之庭》和《海角七号》。
让人感到甜甜的无疑是青春懵懂中小荷已露尖尖角的少女心。
这部电影非常适合在一个风和日丽的下午静静品尝，若是再有一杯祁红单芽和几块麦芽花生酥，简直是绝配。
如果在离别之后、四五十年后再次见到曾经爱过的人，会说些什么呢？呃真的很难想象啊
（再一看影片的编剧及导演是濑田夏希，就是话唠片《濑户内海》电视剧版的导演之一，一位有意思的家伙。）
一片樱花映入眼帘，这时突然想起了郑秀文的《我们的主题歌》，感觉好应景：天高海深总有尽头，没尽没变只有这歌。
本影评含有剧透，建议看过电影后再看本文。
前几天在网上看到这部电影，感觉日系小清新还不错，但看了之后发现有些地方看不懂，于是再看了一遍，发现其实也没有那么复杂。
一、角色描写
大学留级生纯：大大咧咧，热爱音乐，做任何事情都有从头来过的想法，对自己信心不足。
爱写小说的春：天真活泼、好奇心重，一心想为父亲的过去做点事情，害怕记忆被淡忘。
raper时生： 风趣幽默、热情，从奶奶的遗物发现盘式磁带后，在网上红了起来。
佐知子：纯的对应人物。温柔体贴，有想法。对晋平有意思，但从晋平的心里离开时他也没有发现。
晋平：时生的对应人物。很有诚意的为佐知子写歌，不喜欢被改得像大杂烩。
寺田健太：春的对应人物。三个人中的电灯泡，似乎也与佐知子有些暗暧。
二、剧中细节
（1） 在第三章处，寺田端咖啡给两个女生的时候， 手抖得能听到杯与碟之间碰撞的声音，突显出快离世的征兆。
（2）当春第一次想象结束后镜头切到练习房，三人同样的位置重映了50年前在公园的场景，他们之间的关系也随之代入。
（3）三人在风俗街与理沙聚餐时，春与时生撞衫，而时生表现出惊讶，视乎在告诉观众春暗恋时生；而纯刻意帮春点了乌龙茶（因为在寺田家喝咖啡时知道她怕苦），又视乎在告诉观众纯暗恋时生。
（4）片尾春在看书时点了杯咖啡，可能是明白了苦的意义。
三、剧情悬念
（1） 看这片最容易犯的就是人物代入错乱，有时候会觉得纯是晋平又是佐知子，春是晋平又是健太正确的人物代入是纯=晋平、春=健太、时生=佐知子。人物是对应的，但对应的人物之间他们的事情不对应。这里导演处理得不是很好，所以扣一颗星。
（2） 佐知子的思想存在纯体内，她想起春的话，遵从心里地去把歌写好还是一味听别人的意见？这就让纯想起了这辈子做什么事一直不成的状态。我又逃走了说明因小时候拍广告红了之后学乐器没多久就放弃了，还有留级的事，个人觉得还有可能与她和男友分手的奔跑有关。
（3） 被诅咒的事，晋平猜测明天会被车撞、寺田老爷爷的去世，令纯觉得春会把诅咒的预言变真。
（4） 纯在公园找春时通过广播唱的歌与吉祥祭时的不同，是春心中想要的版本。当唱完歌后，纯与春恰巧相见，春露出很细微的微笑，意味着矛盾化解。
四、感官体验
画面：全片是经典的日系小清新风格， 低饱和 、低对比 、高亮度 ，以及美人配美景和樱花。
（1） 穿越的镜头在片中出现了几次，令两个不同时代的人同处同一个空间，例如在第五章处春的第一次想象场景。
（2） 片头介绍的时候，追踪骑单车的镜头有点晃；纯骑着单车到井之头线下面的时候，纯与单车逐渐消失这个效果做得不够好，显得有点出戏。所以这一点我在评分中扣半颗星。
消失效果显得有点出戏
音乐：全片的音乐都比较欢快，表现出青春音乐电影应有的激情，这一点有点像《歌舞青春》。
五、叙述视角：全片以纯为主叙事，纯的叙事中又有春去记叙纯的视角。这一点在其它电影中还是比较少见的，而且在主线与副线上比较难去表达。
六、潜在信息
失败告终的吉祥祭就像50年前突然断掉的盘带一样，春早已预见了纯的未来，并写成小说让纯看到，从而让纯重新认识自己。
当纯出去找春，其实也是在寻找希望，因为春读懂了她的心，而这个公园就像希望一样，一直治愈着人们的心灵。
其实这部电影主要是借这三个人去寻找音乐的故事，来诠释这个公园100年间发生过的种种事情。爱情、友情、运动、音乐、井之头线、星空、花草树木像录像机般一丝不苟地记下了。 这就是井之头恩赐公园给予人们的恩赐。
从春天揭开四季的序幕
一日一年十年百年
最后祝贺井之头恩赐公园建园100周年！
电影贤妻观后感影评
《贤妻》这部电影由: 比约恩荣格执导，格伦克洛斯、乔纳森普雷斯等主演，讲述了女主角是一位完美的妻子，牺牲自己来辅助丈夫，对于丈夫不忠也忽略不计，永远表现的得体，随着时间的推移，他们的感情还是面临了很大的问题。下面给大家带来的是电影贤妻观后感影评。
最近争夺奥斯卡最佳女主角的电影《贤妻》大热，扮演女主的女演员格伦克洛斯已经71岁了，凭借此片，她已经获得了全球奖最佳女主，这个常年活跃在话剧舞台上的女演员表演被评价为细腻而具有爆发力。
《贤妻》是中文译名，英文名是The Wife，没有给予贤惠的定性。影片描写了一对70多岁的老夫妻获得诺贝尔文学奖前后发生的一段故事。
影片的开头带着一些小性趣。
深夜，老头半夜起来吃糖，还要挑逗老伴，耳边呢喃：海边的沙滩上你是一个年轻的姑娘一个小伙子，他的大手晒成棕褐色，中指轻轻探测，露出了巨大的、摇曳的、肿胀的
（题外话：换成中国老夫妻，说出这样一段话，效果会怎样？中国人的情趣不浪漫，一浪漫就很假，why？）
以下涉及剧透，不想看剧透的请不要看下去了。
一个电话响起，瑞典打来电话，老头子获诺贝尔文学奖啦。二人开心得在床上跳了起来。
影片带我们了解了领奖的一系列流程，可以一家人同往，有专人全程陪同，还有人专程陪同其家属购物、美容，有豪华limo轿车，及随拍摄影师。领奖前一天要彩排，从瑞典国王手中接过奖牌，要朝不同的方向三鞠躬等，有丰富的酒会，各个不同领域的获奖者会进行socail。
在领奖的前后数天里，女主的情绪起伏而不稳定。
她表扬了儿子的小说作品，但儿子想得到的是父亲一直回避的评价；酒宴上获奖者互相介绍时，别的科学家介绍太太也是科学家，丈夫介绍她的时候，称她不会写作。单独社交时，别人再次问到她的职业，她说，自己是kingmaker。丈夫在聚光灯和追随者的目光下发表获奖感言时，把所有的荣誉献给了她，称是他的缪斯女神。
这其中，闪回穿插了她的学生时代，她是一个爱写作的姑娘，丈夫曾是她的文学教授，会在课堂上背诵忧伤的经典语句，她对已婚年轻的文学教授崇拜到无以复加，教授还会玩一些调情浪漫的小技巧，最终二人在一起。
影片中有一位入侵者，要给丈夫出一本传记的记者，从上飞机起尾随这一家人，邀请女主去咖啡馆，与他们的儿子私下接触。他发现了一个惊人的秘密。女主早期的作品文采飞扬，而她的丈夫的早期作品却晦涩，看不见一点日后成名的迹象。他于是断定，她是影子写手。
她没有肯定和否定，离开了。但记者的话，是真的，这也是她几日来情绪不定的主要原因。
一个极具天赋的女性作家，甘愿成为丈夫身后的影子写手。为什么她会这样做？
影片中给出了三个因素。一是在她洋溢着写作热情的时候，一位女性前辈告诫她，身为女性写出的作品将落入尘埃，不会被阅读。二是，在出版社上班时，几位编辑在看书稿时，评价一名女性的作品观点太温和。三是，当她的丈夫写的作品太烂的时候，丈夫难过像小孩子，丈夫嫉妒她的才华，称不愿意和不尊重自己的人一起生活，要结束这段关系。她害怕失去，于是她请求丈夫，由她来fix他的小说，于是就当了一辈子的修理员，到了后来，她是创作，因为丈夫连小说里的人物角色都搞不清了。
在漫长的合作写作生涯中，他成为了一名家庭主夫，带孩子、做饭、做家务，她每天八小时坐在书桌前，奋笔打字，孩子只能隔着门缝哭喊着离去。
高潮出现在颁奖后，女主听到丈夫对她的一番夸奖后，愤然离席。二人回到酒店发生了激烈的争吵。女主认为，自己才是真正获诺贝尔奖的人，而丈夫说，你不过是一个小编辑。女主把对丈夫一辈子的怨气发泄了出来，多年来的出轨、婚外情，以及一次次的请求原谅，这些素材都成为她创作的源泉。
而丈夫也反驳，你获得了文学生活以及海边的房子，不必嫁给不懂文学的人，得到漂亮的衣服、旅行和特权，你得到了一切。
女主说，她要离开，不想忍受这一切。这个时候，丈夫认认真真问了一句话：如果我是一个麻木不仁的混蛋，你为什么要嫁给我。这真的是一句直逼心灵的问题。
女主不知所措回答，我不知道，我不能思考。
争吵的结果是，丈夫心脏病突发倒在床上。妻子如以前无数次一样，立即冲了上去照顾他，打电话、安慰，在生命的最后时刻，丈夫问，你爱我吗？她说：是的，我爱你，我非常爱你。丈夫微笑着说：你是一个骗子，我怎么真的知道。
当工作人员赶过来帮忙的时候，望着即将离他而去的丈夫，妻子如同年轻的时候一样，哭着求他：不要离开我。
那一刻，相信这句话是真实的，但也是复杂的、伤感的、绝望的，也许是她的缪斯走了。
在回程的飞机上，她告诫一直随行的记者，如果有任何诋毁他丈夫天赋的传纪内容，她会起诉。她将维护丈夫的体面，将秘密带入坟墓。
女主这样的角色存在吗？自己具有极高的天赋，却依附于他人，甘愿隐形。在这段婚姻关系中，她获得了什么？
影片塑造人物还是有很强的可信度。我相信，经常外遇的丈夫是多情的，也是爱她的，只是这种爱有点泛滥。比如丈夫在飞机上，会不断问妻子，要不要吃饼干？要不要一个小枕头？要不要看书等？而妻子的回应则较为平静，希望一个人静静。又如，丈夫在瑞典期间与年轻女摄影师调情到一半，停了下来，回到酒店等妻子回来。丈夫也并不是一个虐待狂或暴力狂，但他特别会表达。当他的作品不好的时候，他难过、伤心，他要求分手；他会给每个喜欢的女生送一个签了名字的核桃，正如某位明星送心型石头一般。猜想，女主也许是被丈夫这类冲动、无畏、吹嘘的性格所吸引，与她自身的内敛、隐忍、不自信，形成了互补。于是，她做不到，转身离开。依恋一辈子。
最后女主选择了维护丈夫的名誉，相信，她和自己的内心做了妥协。即使是做了影子写手，这些都是她自愿的，没有人逼迫她，算她的选择。而她在和记者的对话中，也透露了内心的不自信：对一个女性作家可以达到的成就，我抱有很低的期望。我害羞，不喜欢被看到，我没有那样的个性。
性别的歧视或来自他人的否定，对每个人的作用是不同的。有些人会激发昂扬斗志，有些人则一生低到尘埃，性格决定命运，道理是有的。
所以结论呢？对我们自身而言的启发呢？
电影狩猎观后感影评
《狩猎》是一部由麦斯米科尔森和托玛斯博拉森等主演的电影，影片由瑞典和丹麦共同联合制作，首播于2012年，网友们对这部电影的评价也相对较高，一起去看看吧！
人际关系就像一座黑暗森林，每个人都是带枪的猎人，人际关系中必须小心，总是有着或多或少的陷阱，电影里的恶意吃瓜群众和现代社会上的舆论影响力有什么本质区别呢。
剧本很扎实，没有一开始就用亵童来卖惨和煽情，而是步步为营，很有质感。整部片子都在展现人性之恶，从孩子懵懂的恶到成人教唆的恶，不承认自己恶行的恶并且继续也恶，人性啊，众口铄金，积毁销骨，看到后面真的绝望。
麦爷的表演很精彩，眼神特别到位，那种淋漓尽致无可挑剔的表演，真的深深打动了我，忍辱负重，身正不怕影子斜，用行动维护自己的权益，用事实和时间证明自己。别人都在努力活成大多数人，而他活成了自己，结局的一枪也把所有的美好和愿望统统打了个粉身碎骨，心中郁结已久的被最后的枪声惊吓成了冰块，一股彻底寒意弥漫全身。
我们总假设孩子不会说谎，但很可惜，他们会。
我们总会轻易的一厢情愿地去想象恶意。甚至，我们不愿过多的验证事实，当事件发生了〈当一个谎言传开了〉，我们的本性驱使我们去揣测，去想象。谣言远比事实传播的更快，这是亘古不变的真理。
大家感兴趣的不是事实，而是当谎言/谣言传开，游戏就开始了，而且恐怖的是，这场游戏没有结局或者说没有人在乎结局，他们享受聚集倾吐想象自己作为受害者的心理，他们乐衷于创造恶魔的过程，但人性最残忍的还在于，他们会集中恶意去攻击，然后现实就变成了，从此以后，你，不再是你，你，只是他们眼中的你。
最后，看到西奥去找他，我很高兴他终于鼓起勇气去面对他的罪恶。看到结尾的成人仪式的聚会，当我看到卢卡斯一个个看着这些曾经对他施有暴行的人，他们一个个回避他的审视的目光时，我知道事情不会结束，电影的开头至结尾，卢卡斯无论在任何时刻，都保持着他作为一个男性应有的绅士品格，一丝不苟地捍卫着自己的尊严，甚至是最后卢克斯还是善良地选择与孩子和解。
但人性最最吊诡的是，不要揣测恶意，它永远不会令你失望。
社会里有许多伤人恶语的暗枪，人与人之间为了某种正义感而抛弃彼此的信任。没有实锤就乱说的人，真的是不好的。我们自己去评价别人的时候也要多想想事实。
电影里的悲剧我觉得是一个关键是幼儿园园长，听风就是雨，自己瞎猜脑补，脑补到自己作呕，何必呢，还诱导小孩子乱说，又请一个陌生大叔过来，给小姑娘造成一种你同意我描述的事情就放你出去玩的压力和诱导，小姑娘先是被哥哥和同伴的ipad上的色情图片影响，又不被家长关心，还被园长利用，喜欢的狗狗也被人们杀害，可怜啊。
很多人指责小女孩，是的，小孩子确实会不懂事，不顾自己言行的后果，所以才需要教育，但是不是教训。
这两年，中国也是有多起校园性侵犯事件被广为关注，问题关键是师德跟信任，不知这些事情事实究竟如何，后来怎样处理了。像前几年的医闹，核心大概是医德跟信任，估计现在医院里都装了监控摄像头了吧。
实事求是，四个字，说着容易，做到难呀。人们很多时候，并不想搞清楚事实，没有努力去解决问题，而只是发泄情绪，比如电影里的超市店员，还有中国的一些键盘侠，做出一些没有根据甚至缺少逻辑的言论，而且态度还很不好，不愿意讨论问题，不愿意接受不一样的观点。
唉。
1.从男主的角度，面对质疑处理的太软弱了，没有正面的据理力争，多次哽咽眼神飘忽不定，和情绪化，让好友，甚至女友都一度心生怀疑。面对诽谤误解的时候，至少应该给出让人相信自己的理由吧？
2.孩子的谎言是事件的核心内容以及卢卡斯悲惨遭遇的直接导火索，孩子有错，但不可恨，她不过是在懵懂的年纪，从别处接触到一些似懂非懂的信息，用错了地方用来引起人们的注意罢了，孩子怎么知道这样的行为会造成什么样的后果？
3.以幼儿园园长和心理医生为主的所有的看客们，是这起悲剧的最大功臣，而园长和医生又是直接责任人。孩子的纯真并不是从不会撒谎，园长的先入为主，保护所谓的弱势者，以上帝视角去看待事件的两个当事人，态度却如此偏颇，加上心理医生的循循善诱式问答辅导，轻而易举的就对一个善良的人判了死刑。并且，还在家长会公开宣布消息，这与一开始想要调查事实保护孩子的初衷难（）道不相违背吗？人言可畏，三人成虎，谣言止于智者，但这一群正义感爆棚的人却把卢卡斯的人权至于何处？背后放冷箭杀芬妮，连超市自由购物的权利都剥夺？
4.如果说看客扩大了整个事态，那么克拉尔的父母，应该说对这个事件要负最根本性的责任。家庭不和谐，对还有疏于管理，早早的在孩子心中留下了不好的阴影。在最渴望得不到爱的时候，父母没给，就把这种爱转移到了善良疼爱自己的卢卡斯身上，当卢卡斯拒绝了自己的表白后，克拉尔不明白卢卡斯深层的含义到底是什么，反而感觉到连卢卡斯都不爱自己了，连最后一个可以依靠的人都不爱自己了是一种什么样的体会？我想小孩子在这种时候是最敏感和容易做出坏事的，那些小小年纪的捣蛋鬼，大多数就是希望通过这种方式来引起人们的注意。因为他们，太渴望被爱，被关注，被呵护了！
5.最后说一下结局的那一枪。导演说，开枪的可以是任何人，也可以是任何含义。我想是的，可能是西奥的儿子，超市的老板和那些仍然不愿意相信真相的人，企图报复卢卡斯，给予他应得的惩罚，警示卢卡斯，不要试图蒙混过关，打自己的如意算盘。也可以是那些曾经一度口诛笔伐的圣人们，他们打着狩猎的旗号，对象征和平的鹿子下手，却连对方是鹿还是人都没搞清楚。错了之后却又不愿意承认错误，转身就逃避。
谈及性侵犯，人们总是会怒发冲冠，站在弱者身边去谴责罪犯。尤其是儿童性侵案，毫不例外地都会选择相信孩子。可是如果孩子因为某些原因撒了个谎呢？这不由令我联想到迈克尔杰克逊的那几桩案。不同的是，剧中的女孩不是受人教唆撒谎，她只是一时受挫赌气撒谎。孩子尚且未形成正确的认识，他们甚至无法为自己所言所做负责。社会是有秩序的，居民是正义的，因为这些话，社会当然要维持秩序，居民自然要伸张正义。人们开始积极唾弃排斥这个猥亵儿童的变态，即使孩子几次声明自己乱说的，他们也只认为是害怕是忘记了。其实大多数人并不关心事实的真相，只是享受自己站在道德制高点。
卢卡斯是个温柔礼貌的人，友好地和孩子们玩耍，耐心地劝导孩子们该做不该做什么，礼貌地对待街坊邻居。当被误会时，他没有去指责孩子，而是理智地解释希望谈好不闹大。可是最好的兄弟不敢相信他，事情还是越闹越大了，人们变本加厉地实施正义，辱骂他、暴打他，他委屈愤懑，他要维护他的权利，他要整整洁洁和其他人一起过节。在教堂里，他无法向上帝忏悔，因为他本无罪，无法得到其他人的原谅，因为他不需要。在孩子们的合唱里，他越发感到委屈绝望，他痛打曾经的好友以发泄。
一年后，人们表面和解，实则各怀鬼胎。在遭遇极大的恶意误会，卢卡斯还是选择友善帮助女孩。片尾意味深长的一枪无论是警告还是杀意都明确的表达了这里不欢迎不接受卢卡斯。
我们当然要帮助弱势群体，但更应该拥护真相。毕竟，在这般现实生活里，谁都有可能占弱势。
电影一一观后感影评
《一一》是一部来自日本的电影，影片首播于2000年，由日本和中国台湾共同制作，虽然至今年代已久，但网友们对这部电影的评价却依旧很高，一起去看看吧！
生活电影 电影生活。
在电影中，杨德昌告诉了我们，电影的发明 让人们的生活延长了三倍，因而我们的在电影里面得到的生活经验是我们生活中的双倍。这或许也是我理解的《一一》的其中一点。
在电影的叙事方面，我无法讲清楚故事讲了什么，就像我无法去讲给你听生活中每个人的生活，那是简家人的所有故事，NJ 婷婷 洋洋 阿弟 婆婆 要是我能清楚详细的讲完他们的故事和导演的故事，我想电影的名字应该叫《一一一一一》但我们回归到生活中，回归到电影里，会清楚的发现 所有人的故事回归到一，全都是同一个故事的不同阶段。从少年 青年 成年 老年，简家的故事都如此的相似。也就是最本质上的，我们每一个人的生活。就像是导演的影像 让我看到了2000年三岁时候甚至几年后的现状，当时的台湾，和我身处的广东，甚至连我家都是一模一样的。这就是一。而另外一个一他存在于洋洋的照片中，杨德昌电影的镜子中，他是生活的另外一个面，有人活在前面有人活在后面。洋洋或许是杨德昌在电影中的一个符号，这个符号就是他自己，他想通过电影，给大家看到他们看不到的生活的背面。这也就是生活，一半一半，NJ和婆婆他们面对的是自己看到的那一面，当他们看到自己不想看到的那一面，他们懂，但他们选择无言和回避，而洋洋却追逐生活真实而人们看不到的背面，在给婆婆的信上说你时常告诉我要听话，因为你懂的比我多，我跟你说的你都知道。生活就是如此，凡事也都有两面，a one and a two 。这是我所理解的《一一》其中的第二点。
家庭题材的电影，小津与是枝我认为是理想电影巅峰，而在华语电影中杨德昌也当之无愧的在心里定为无法超越，不仅仅他真的体现了我的生活和许多人的生活，而是他能在电影里还原生活的一并且藏得住一 与我同样喜欢的是枝相比一个是发现美，一个是发现真实，追求生活的美与追求生活的真实，在是枝的影像中，我更喜欢的是那些优美的画面和生活理想化的优雅，让我能在我的生活中发现美，在真实的世界里寻找美丽细节美好画面，在杨德昌的影像中，没有过多的去追求一个刻意的放大的美的细节，相反会偷偷地把它们都藏起来又故意让我们去发现，我看到的更多的是零碎的生活细节和真实还原最贴近大众的感受。真实的一和隐藏的一是我理解的《一一》第三点。
无论电影多么纪实纪录、多么天马行空，魔幻现实还是意识流或美丽梦境，他都源于生活，生活是基础是最本质的电影，而电影是生活的艺术品，生活的一 艺术的一。
有時候覺得每天早上醒來的時候，都覺得一點把握也沒有。都會覺得說，好不容易睡着了，幹嘛又把我弄醒，然後又要去麵對那些煩惱，一次又一次。如果你是我，你會希望再醒過來嗎？你比我們多活了那麼久，我們除了自己心裏一大堆問題外，又能告訴你什麼呢？想了那么多 却看透了那么浅，我觉得，我也老了。
特别喜歉电影的英文名字，一与一连在一起，就成了二。世间的事情发展，都是相连相扣，疏而不漏。
好的电影拍出生活，颉下每个人的影子，投射在银幕上。一一裹有童心，初恋，背叛，善良，失意，金钱，死亡，大概也总结了很多人的一生，一段执着，无奈，释怀的旅程。
在此我想写六个他。
她是一个高中女生，因为记不起自已有没有倒垃圾，而外婆因在垃圾站摔倒中风，开始了失眠的岁月。她大概代表我们的心中最柔软的善意，一道从云隙中透出的日光，体贴着每一个人的想法，即使胖子重回莉莉身边，把昨晚对她说的绵绵情话抛诸脑后，她仍能送上祝福。面对内心最纯净地方，我们都能这样做，而她的整个世界都是磊落光明。
她四十余岁了，老母亲卧病在床，她每天对着母亲说话。像是公交车的广播，没有丝毫感情地吐出每一个字，她发现生活就似是永不改线的公交车，一个站到b站，b站到？站。想着人生，想着自我，她在辨公家嚎啕大哭，发现自已无处可去。渐渐地，我们发现生活慢慢固化，生命似是升华的反义词，由气态的童年，液态的少年，固态的老年，慢慢，慢慢地坠落，我们都曾经是一朵云。
他，三十余岁。他特意挑了全年最好的一天来结婚，深信这会带给他好运。他现在有钱了，但前半生太倒霉了，一直在向他人借钱的路上，每一拨来的电话都是低声下气的。在病母床前，他自告奋勇作第一个诉说的人，除了自已有钱，就是自已有钱。
他，八岁。总是被女孩子欺负，但不会跟家人告状，自已跟小伙伴想法子报仇。面对强权，但不屈服的反驳，我八岁时面对训导老师可是没做错就认怂。他不明白，为何可以随意捏造，可以妄自编排，这样苍白无力的言语却能表达事实的真相。于是，他提起父亲的照相机，拍下他人看不到的一半。告诉别人不知道的事，给人看未错见过的东西，因为有这种念想，世界才如此美麉。
她，偶然回了一趟台湾，重遇了他。一个曾经让她魂牵梦萦的身影，一个等不到的人。她只好向远方漂泊，花尽每一丝每一毫的力气给上爬。凑巧的公干，他们又再次遇上，重演着流水的回忆。半生奔波，却所为何？少年时只想男友未来可以养活她，弹指一挥间，今日相望却是陌路人。爬上高峰，物质的应有尽有，心里却活着一个等不来的身影。于是，她把心声倾盆于出，截下昔日的月光，缝上明日的衣裳。
最后的一个他，每次看到他，我只能想到累。只要把一切的问题提到他面前都会迎刃面解，公司的丑角，病重的岳母，离家的妻子，好像是天空与大地对倒，他这一块云只好承托着一切。但他一直没有喊累，没有崩溃，没有呐喊。只有在病床前，他才能诉说点点心声，为何每天难得可以睡着，明天却要醒来。生活，都把每个人压得喘不过气来，他有着自我的渴求，有着理想，但亦有着家庭，内心的感性与理性二人在博击，可是呼吸的只得一人。
他重遇她，放映昔日的时光。昔日的逃脱，只因他不想变成他人理想的模样，那是他今天的轮廓。当面对她的提问，他只能默默站在门外，说一声我没有爱过第二个人。原来，当你重活一次，选择也可能是一样的。若水再一次蒸腾成云，再一次落下，同一道的小溪，只会流向一个大海。
在这六个他/她中，好似看到自已的一部份被采颉，揉进不同的角色之中我们都曾对世界怀着善意；不明白许多问题，随成长愈发增长，只是我们学懂妥协，或是不深究；有着理想与现实的冲击，不知不觉间成了讨厌的模样；生活只是影印机般一直在重覆但我们总能有一块小天地，一如NJ的Mp3 。
不过你我都在第一次的历程之中。河水或会汹涌，或会缓慢，你可能化身巨涛的一个浪花，浴着日光闪闪生辉，或会长卧水下，化作一道暗流疾疾前行。一如片中的大田所言，我们都很怕离开熟悉的事物，尝试新事物，但其实每一天都是我们的第一次，为何不敢去试？
这两天重看了《一一》。《一一》上午英文译名为A ONE and A TWO，两个一字上下排列，就成了二，一生二，二生三，三生万物，万物始于一。
当世事回归本质，本质是简单的一
所以影片从头至尾透露着一句话：事情没那么复杂。
从影片开始处敏敏敷衍劝说小燕，到中间大田开导面对初恋情人的NJ，再到结尾处简家夫妇坐在床边互相感慨。
事情没有那么复杂，复杂的是人。人只能看到一半的东西，只顾眼前，不管身后。
NJ人生绕了一圈，以离开初恋情人的做法反抗被安排的人生，兜兜转转之下，还是做着他人希望的事情，唯一不同的便是爱人不在身边；
敏敏为了逃避日复一日的生活，逃到了深山，不过是奔向了另一种日复一日的无聊；
阿弟则像个左右摇摆的大钟，在新欢和旧爱之间摇摆不定；
婷婷得到了胖子又失去了胖子，一切不过是又回到了原点。
回到了原点。对于现代人来说，这是多么可怕的事情呀，奔波付出之后，结果是回到原点。
但我想杨德昌所想要讲的便是人世间周而复始的循环定律。这种定律在NJ的一对子女身上双双得到验证。NJ和女儿婷婷的约会片段中的平行剪辑一直被引为教材典范，婷婷和胖子的约会通过平行剪辑应证了她不过是在复制父亲当年约会的情景，就连在宾馆中胖子落跑的镜头也和当年的NJ如出一辙；洋洋也是如同父亲一样从小便喜欢上女同学，于人群中一眼认出她。
初看《一一》，最大的印象源于那个拿着相机到处拍人后脑勺的洋洋。这个古怪又固执的小孩承载着杨德昌所想表达真实想法。他代替杨德昌提出疑问：人为什么只能看到一半的东西？成年人奋力前进，以为人生是一条向前延伸的道路，努力便能到达终点。但如果人生轨迹是一个循环的圆，奋力前进的终点是身后的起点，那努力前进的意义何在？
但我想杨德昌想要表达的是，虽然人生兜转之下不过是回到原点，但站在起点和站在终点的人终究不一样了。如果人能够回头看人生的起点和终点，一定会发现长久以来的钻营、算计、攀比、执念都是白费功夫，他们终将会随着生命的逝去而烟消云散。然后又重新开始新的轮回，不断有人因为同样的事情烦恼着、纠结着、痛苦着，一又回到了一。
在这样一个严谨循环的框架之下，镜头更加注重表现的是人的情绪和环境的氛围。
整部影片弥漫着浓浓的生活气息，拥挤的客厅、狭小（）的厨房、随意摆放的物件婷婷和胖子约会中，胖子兴致勃勃地说着电影，婷婷却说：如果电影和生活一样的话，那过生活就好了，为什么还要看电影？这时候的胖子就成了杨德昌的化身，一遍又一遍地向不明所以的婷婷（观众）诉说着无人理解的电影理念。
人的情绪在静止的镜头内被放大。《一一》的剪辑师陈博文在《十年，再见杨德昌》的采访中说，当一杯水在一个镜头中停留的时间足够长，人们总会对其进行思考。我相信《一一》采用如此多静止的长镜头也是为了让观众有足够的时间从中体会人物的情绪和心理变化。
很多人觉得《一一》是一部节奏慢得足以让人打瞌睡的片子，也许这是因为这部片子其实是生活最好的写照的证明。
生活没有那么复杂，它只是沉闷得让人打瞌睡。
近三个小时的片子里讲了很多故事，但每一个故事都很完整，整部电影透着一丝忧郁的氛围，即使是原本快乐的场景也不会感受到很欢乐，因为镜头给到的人物总是流露出哀伤的神情。看得时候觉得大家的人生大概都是这样吧？我们很难经历到那种纯粹没有后顾之忧的快乐，狂欢之后人群散去剩自己一人的时候总还是会感到孤独与失落。电影里说自从电影发明以来人类的生命至少延长了三倍，说的好有道理，我们通过电影体验了不同的人生，让我们在原本只有一次的人生时间里经历更多不同的生活。片子又说，如果生活和电影一样，那大家就没必要去看电影了，直接生活就好了，嗯怎么说呢，看杨德昌的电影不觉认同艺术是来源于生活却又高于生活的观点，明明都是很写实很普通的生活故事，但电影里表现出来就很意味深长。这是为什么呢？大概是因为杨的电影虽然讲的是一般普通人的故事，但人物的精神意识高于生活常态思维，他们不是在思考怎样生存的更好，而是在思考怎样生活的得像一个人，而一个人一旦有了这样的自我发问，他的生活必然也会浪漫起来。电影的最后，小男孩在婆婆葬礼上念的对白真的是令我热泪盈眶，或许我们对生活的理解还不如孩子透彻，怪不得我们会用天真烂漫来形容小孩，这是真的呢。
附上电影最后那段感人的对白：
婆婆，对不起，不是我不喜欢跟你讲话，只是我觉得我能跟你讲的你一定老早就知道了。不然，你就不会每次都叫我听话。就像他们都说你走了，你也没有告诉我你去了哪里，所以，我觉得，那一定是我们都知道的地方。婆婆，我不知道的事情太多了，所以，你知道我以后想做什么吗？我要去告诉别人他们不知道的事情，给别人看他们看不到的东西。我想，这样一定天天都很好玩。说不定，有一天，我会发现你到底去了哪里。到时候，我可不可以跟大家讲，找大家一起过来看你呢？婆婆，我好想你，尤其是我看到那个还没有名字的小表弟，就会想起，你常跟我说，你老了。我很很想跟他说，我也老了。
想见你观后感精选
有关“想见你观后感”的内容是读后感大全编辑为您带来的，作品名观后感的格式规范是什么样的呢？电影可以不断精进我们个人的思想。写一份观后感记录收获与付出，你知道写作品名观后感的关键是什么吗，请继续阅读本文相关内容！
想见你观后感(篇1)
自《想见你》开播以来，微博热搜不断，连带着伍佰那首《last dance》也在朋友圈迅速转发，这部剧吸引人的地方也在于故事元素多元，不仅有精彩的悬疑推理，还有脑洞大开的奇幻想象，更有爱情、亲情、友情、自我认同感的集合。激发了社会群体纷纷讨论，自然也很成功的抓住了观众的口味，获得了豆瓣9.1的高分好评。
在这部剧中，陈韵如是点题的角色之一，怕是陈韵如身上最鲜明的特质，怕不被理解，怕不被爱，怕失去怕离开怕没资格，可是越是怕的她，越是难以被理解难以得到爱，难以讨人喜欢。更加的没有自信，缺乏自我认同感。在学校没有一个朋友，选择带上耳机，沉浸在自我迷失的音乐世界里，不向任何人表达，不向任何人倾述，只将心事封锁在日记本里，久久不愿敞开，更不愿走出怕的阴影，不愿意接受内向的自己，总是选择自我逃避，自我封锁，久而久之形成一个封闭个体无声呼喊的悲剧。
因为怕，他产生了自我怀疑，没有了自信，更没有了自我认同感。爱上李子维，却又自私的欺骗李子维，向往黄雨萱的性格，却又自私的假冒黄雨萱。因为他怕李子维不会喜欢真实的自己，而是喜欢那个模仿黄雨萱的自己，哪怕不是真的黄雨萱。
她也因自己的模仿而遭到观众的谩骂。有不少观众说，可怜之人必有可恨之处，陈韵如快点离开这个世界，陈韵如太烦等等，在谩骂声中，我们不妨思考，陈韵如不讨喜真的是自身内向孤僻的性格造成的吗?内向了一点，孤僻了一点，真的有那么不堪吗?真的就因为内向孤僻而做出欺骗李子维，假冒黄雨萱，甚至抹消黄雨萱的存在霸占黄雨萱的人生这般令人诟病的行为吗?
其实，内向孤僻谁多多少少没有一点，如果我们什么都怕，无论对自己还是对他人，怕自己不被认同不被喜欢，怕他人讨厌自己，从来都没有学着去接受自己的内向接纳自己的孤僻，以为正是自己内向了，才被无数人讨厌，才会去欺骗李子维，才会去假冒黄雨萱这一切的行为看似都是内向的错。
其实不然，内向也可以成为自己的优势，在内向的性格里默默积蓄能量，爆发时往往也会出人意料，比如，内向导致陈韵如不合群，被冷落。但是，如果陈韵如原意认同自己的内向，即学会自我认同，在学校里可以投入到图书馆，畅游到书籍的世界里，渐渐地，身上无不散发着知识的魅力，内向便会给我们带来知识的熏陶，成为一位有内涵的人，久而久之，我们也终会成为被人所羡慕所喜欢的人。
再回过头来看看，我们会发现陈韵如其实不必要成为黄雨萱，同时，散发着阳光味道的男孩也不止李子维，还有更多值得我们去喜欢的人。我们也会发现，内向的自己也可被人羡慕与喜欢，即使你还是你，还是那个不愿意与人交流，只愿意把心事写在日记力，把压力释放在音乐里的人。
想见你观后感(篇2)
01十七岁的李子维和二十七岁的黄雨萱
27岁的黄雨萱，沉浸在男友王诠胜空难死去的悲伤里。所以，她27岁的生日愿望是，想要再见他一面。
后来，她收到了匿名寄来的随身听，里面有一卷录音带，是伍佰的《last dance》。在公交车上，黄雨萱听着那首歌，不小心睡着了。睁开眼，却发现自己变成了陈韵如。
原来，那台随身听、那一首歌，是穿越时空的工具。她从2019年的黄雨萱变成了1998的陈韵如，并且认识了李子维和莫俊杰，和他们成为了好朋友。
黄雨萱穿越到陈韵如身上之后，陈韵如性情大变。本来自卑又敏感的陈韵如，变得开朗、自信又随和。慢慢地，她也吸引了李子维的注意。
李子维不喜欢陈韵如，却喜欢上了和陈韵如长得一模一样的黄雨萱。哪怕陈韵如努力扮演着黄雨萱的模样，李子维也能够知道，那不是他喜欢的黄雨萱。
02王诠胜和黄雨萱
黄雨萱消失在陈韵如的身体里以后，李子维误以为黄雨萱从来没有存在过。然而，因为一次车祸，李子维穿越到了王诠胜身上。
他认为这是上天给他的第二次机会，他要好好把握。他想起以前黄雨萱对他说的，关于王诠胜的事情。所以他努力考上黄雨萱的大学，努力变成黄雨萱喜欢的样子。
他用王诠胜的身份重新认识黄雨萱。黄雨萱有男朋友，他就保持适当的距离，不造成黄雨萱的困扰。黄雨萱生日，他也会做好准备，希望和黄雨萱一起过。
可是，黄雨萱却跑去见了男朋友。他捧着蛋糕，坐在地上，给黄雨萱打了一个电话，祝她生日快乐。黄雨萱却突然出现在他面前，原来黄雨萱被分手了。
李子维开始陪在黄雨萱的身边，被别人告白总是果断拒绝。黄雨萱身体难受的时候会在身边照顾她。黄雨萱答应和他在一起之后，会高兴得跳起来。
03正常时空里的李子维和黄雨萱
17岁的李子维其实遇见过七岁的黄雨萱。他逃课的那个下午，遇见了一个迷路的小女孩，他把小女孩送回家了。
小女孩看见李子维快要离开的时候，叫住了他。告诉他，自己叫做黄雨萱，让李子维一定不要忘记她。后来，她和大学学长在一起，也是因为学长像那个送她回家的大哥哥。
在黄雨萱第二次穿越之后，她跑去找32咖啡厅的老板，想要问清李子维和王诠胜之间的关系。37岁的李子维，经历了穿越、车祸、空难之后，终于再次遇见了二十七岁的黄雨萱。
他说：是不是在这无数交错的时空之中，早已发生过千万次，我都会像现在这样，无可救药地，爱上那个来自未来，想要改变这一切的你。
原来，在这无数交错的时空之中，不管是什么情景之下，从17岁到37岁的李子维，都会再次爱上黄雨萱。
而黄雨萱，见过17岁时臭屁白目的李子维，见过穿越在王诠胜身上，温柔体贴的李子维，也见过37岁，成熟稳重的李子维。每一个都是她喜欢的李子维。
想见你观后感(篇3)
由柯佳嬿、许光汉、施柏宇主演的悬疑剧《想见你》终于在2月16日迎来了大结局。作为近期评分最高的华语剧情片，《想见你》的结局早就引发了观众们热烈的讨论，有关于大结局的诸多猜想也不绝于耳。
在一场又一场的穿越中，悲剧一次次地发生。因为黄雨萱的到来而愈发扭曲最终放弃生命的陈韵如，因为陈韵如而坐了冤狱家破人亡的莫俊杰，因为谢芝齐的穿越而发疯的谢宗儒、被杀害的蔡文柔，他们的人生，只有通过打破莫比乌斯环才能被拯救。
在大结局中，陈韵如死亡的真相终于正式揭开，陈韵如想要借由谢芝齐杀害自己来离开这个令她绝望的世界，因为这样能免去别人对她软弱、缺乏勇气的指责。虽然谢芝齐因为被警察抓捕而回到2019年，没能伤害到陈韵如，但是陈韵如还是选择从废弃的高楼跳下，一旁的莫俊杰没能阻止这个悲剧，而莫俊杰不知是因为想要达成陈韵如被他人在意、不被指责的心愿而不加辩解还是根本无从辩解，就此被污蔑为杀人犯。
好在编剧最终给了《相见你》一个温柔的结局。其实当那些微小的细节悄然发生着改变的时候，陈韵如最终在1999年小年夜的晚上存活下来也就有了可能。终于在最后一次，黄雨萱在2019年用夹心王诠胜留下的那台旧车播放了《Last Dance》的卡带，伴随着伍佰的歌声，黄雨萱再次穿越回了1999年那个恐怖的晚上，而她穿越的时间点正是陈韵如马上要坠楼的那个时刻，黄雨萱配合着莫俊杰的施救，瞬间被拉了回来，保住了陈韵如的身体，就此一切都发生了改变，莫比乌斯环终于被打破，黄雨萱和选择成全所有人，除了她自己和李子维。
黄雨萱让莫俊杰销毁了那个可能让谢芝齐穿越的卡带，只身回到了2019年。可是穿越闭环的打破，让后来的夹心王诠胜的存在变成了不可能，于是有关王诠胜和黄雨萱的一切都在慢慢消失，直到黄雨萱自己也消失了。一切又回到黄雨萱穿越的原点，这次在医院醒来的是陈韵如本人，而在一旁守着她的变成了莫俊杰。不会再有谢芝齐的穿越，不会再有陈韵如、蔡文柔的死亡，不会再有莫俊杰的蒙冤，也不会再有谢宗儒被另一种声音折磨的愧疚发疯。
好在黄雨萱对陈韵如的开解以梦的形式留在了陈韵如的心里，她终于想明白了自己对这个世界的失望源自于自己内心深处更多的期望，她愿意以正向的方式去试着接受莫俊杰这个想要照亮她、对她充满善意的人。终于，陈韵如这个曾经自卑、封闭、敏感又孤傲的女生能够坦然地面对世界，露出了明媚的微笑。李子维和黄雨萱的故事则以另一种方式继续进行着，十七岁的李子维再次遇到了走丢的小黄雨萱，请她吃白糖粿，把她送回家。
所有在这场盛大穿越中被误伤的人都得到了救赎，故事的最后充满了爱和希望，这或许是编剧能想到的最好的结局了吧，可是令人遗憾的是，阻止这一切悲剧的并不是陈韵如本身想要改变，而是因为莫比乌斯环被打破后的被动选择，毕竟编剧似乎一直对这个人物有着偏见。
想见你观后感(篇4)
终于，让很多人跨着年上头的《想见你》快要迎来大结局了!
上线三个月，保持着每周末霸占热搜的能力。
从豆瓣的8分开局，期间冲上最高9.2分，而即便近期已经接近最终章的放送还是依旧保持了9.1分高评分。
不光我们看的上瘾，就连明星们都逃不过这份上头。
吴宣仪微博背景用起了《想见你》花絮图
看过的都在夸，但没看过的不理解为什么一部定位在悬疑爱情的偶像剧能获得如此多的关注度和好评?
让全网着迷的《想见你》它究竟赢在了哪呢?不如，跟着上头的脚步先来看一看~
没看过剧的也可放心食用，毕竟该透的都被网友透过了
首先，不得不承认的就是《想见你》剧组真的很会选演员!
女主柯佳嬿，是出演过《艋胛》凭借《必娶女人》拿下金钟奖视后还有着小桂纶镁之称的妥妥实力派。
虽然，她的形象不是偶像剧惯用的一眼美女或清纯小妹，但却胜在了非常耐看的五官和自然感。
毕竟35岁如果还要强行装嫩就很可怕了，但柯佳嬿却能凭借她的气质和演技，既能演出1998年那个自卑内向的陈韵如;
也能演出2019年开朗乐观人缘爆棚的独立女性黄雨萱。
即便是同一张脸、同一套衣服、同一个场景，依然能诠释出角色截然相反的两种性格。
女主35岁，晋升国民男友的男主许光汉其实也不是小鲜肉。
模特出身的好形象自然不用说，30岁了笑起来还是满分的少年气，也完全符合剧中理想男友的定位，只能说这选角真的很懂观众!
而刚巧不巧，在播出前光汉在内地还因《罪梦者》火了一波，虽然选角时无法预知，但也确实为《想见你》在内地爆火打下了基础。
男二莫俊杰的扮演者施柏宇虽然相对萌新，但在前两天的采访里，他本人都亲自认证了自己和角色的match程度非常高。
不管是外表还是内心，在莫俊杰身上看到种敏感又腼腆的感觉在施柏宇身上也能找到影子。
而反派角色谢芝齐的扮演者颜毓麟，更不用说了，毕竟，他的演技已经在线到拍完戏之后导演都不想面对他本人。
但光靠有颜有演技的演员自然不够吸引人，《想见你》的多元剧情设定也是让上头的原因之一~
编剧不单在故事情节里融入了双向魂穿的剧情线，还设置了悬疑恐怖的凶杀故事。
或许在看前两集的时候，你还在内心白眼这什么老土的恋爱剧情。但随着剧情的逐渐推进而不断回绕的时间线，的确会让观众忍不住去发挥脑洞从而引发在各个平台评论区的疯狂讨论。
前两天，在采访莫俊杰的扮演者施柏宇的时候，问到对编剧编排的理解，他说：
(剧中)每一个人物设定都有他自己的高潮迭起，每一个决定都有他们背后种种不同的原因，没有到最后大家不会理解他们的目的...
的确，作为一部偶像剧《想见你》的突破点不仅仅是找对了演员又在爱情剧情里加入了悬幻、推理的情节，让观众在看剧时体验了破案的快乐。
更重要的是，整部剧的人物和剧情设定也涉及到了非常多值得讨论的社会性议题。
莫俊杰在小时候曾因身体障碍遭受过的校园霸凌;
王诠胜因为性取向被身边人嘲笑而抑郁甚至做出的自杀行为;
而陈韵如的故事，则是最贴近我们生活对低自我认同感观念的讨论。
性格内向的韵如自卑而敏感觉得父母都不爱她，常常把自己封闭起来。唯一抒发情绪的地方是舅舅的唱片行、日记本和空无一人的天台
嘴上说着我讨厌这个世界的韵如，其实内心是讨厌这样的自己。
当陈韵如发现以黄雨萱的身份生活能收获友情和爱情的时候，她选择放弃真实的自己模仿起了脑海中雨萱的样子，其实也只是为了获得更多的爱...
但《想见你》最戳的原因还有一个，就是整个剧对各方面细节上的缜密用心。
1998年背景下的老式电脑、怀旧手机;2003年李子维去探监全民都带起的口罩;王诠胜房间里别有含义的置景;甚至就连每一集片头的小标题都特别找作者编写...
不过，最精妙的还是李子维送给黄雨萱的那对内环刻着Only if you asked to see me,our meeting would be meaningful to me.唯有你也想见我时，我们的见面才有意义。莫比乌斯环形状的戒指
了解一下莫比乌斯环这个只有一个面一条边界的特殊二维单面环状结构我们就能知道。虽然它有一个正面，一个反面，但这两面其实是处在同一个面上，所以，如果你从正面某一原点出发不用通过边界也能回到正面的原点。
而如果时空能被巨大的引力扭曲成莫比乌斯环的形状，那某种意义上来说我们就有可能在这里实现穿越。看过《复联4》的应该懂
剧中的李子维和黄雨萱的相爱就仿佛被莫比乌斯环链接，使得不在同一时空的他们相遇相爱。
在这个没有起点也没有终点的时间里，我们追溯不到是因为黄雨萱的穿越李子维才爱上了她，还是李子维先爱上了黄雨萱才制造了循环的穿越。
我们唯一能猜想到的只有，李子维一直都是李子维，而他爱着的也一直都只有黄雨萱...
而剧组的用心也不只是这些...
前些日子，《想见你》结局被提前泄露，面对这样的突发情况。剧组立刻召集原班人马在36小时之内赶制了新的彩蛋送给观众。
其实，不单单是这次《想见你》，不难发现这几年受到好评的电视剧，都早已摒弃掉了徒有其表的玛丽苏情节，而更加注重剧情的大众普适性和精良用心的制作。
作为《想见你》的编剧之一的麻怡婷，之前在采访里也说：
如果真要说(未来影视剧)有什么还可以进步的地方，不只是内地，台湾也是一样的，就是我希望平台要相信观众的智商，观众真的很聪明，只要我们慎重且真诚对待作品，他们就会看见，只要他们愿意加入这个故事，作品就成功了。
这份慎重和真诚，会让我们观众在看剧时从中得到的不再仅有片刻的兴奋，也会让我们能够沉浸下来和主角们一同思考，甚至真正的感受到力量。
而未来，也希望影视界能有更多这样带着真诚用心的作品呈现给观众。
想见你观后感(篇5)
《想见你》大结局已经播出，相信许多小伙伴还没有从中缓过来吧。《想见你》全集高能，让你永远想不到编剧的脑洞到底有多大，也猜不出来它下一步会怎么做，正所谓好看的永远在下一集。不过还好，在熬过了这么久后终于迎来了大结局。
之前在对于结局的形式会是怎样的，关于这个问题有媒体朋友问制片人，会是确定性的结局还是开放性的?制片人麻怡婷回应：这个问题因为接近尾声了常常被问到，但我们全体都下封口令，所以不能多琢磨，只能说，所有看过剧本的主创及主演们，都很喜欢这样的结尾，观众在骂的角色也会得到一个新的观点。对我们而言，不可能再有更好的结局了。剩下的答案需要观众和我们一起去寻找。
现在在看完结局后我们会发现，其实《想见你》并不是说完全是传统上的确定性或者开放式结局。因为看过剧最后两集的观众都会发现，虽然时间不长，但它没有一点废话，叙述表达的恰到好处，把前面中提到的所有坑都填上。把所有的人物漏洞补上了，比如谢芝齐对黄雨萱说应该是你对陈韵如做了什么吧!，原来最后黄雨萱发现原来在冥冥之中是自己害了陈韵如;比如李子维死了黄雨萱怎么办、陈韵如到底是怎么死的等等问题。
最后两集的大概就是黄雨萱穿越失败，只能被锁在陈韵如曾经待过的小房子里看着她学着自己的行为习惯来生活。陈韵如说你的梦做完了，我的梦开始了如果当黄雨萱可以拥有这一切，那我为什么要当陈韵如，但是她的梦持续的时间并不长，最终还是被李子维识破，通过字迹和行为细节。观看剧情时我们会发现其实陈韵如之所以能够被识破，还是因为她们两个人存在本质上的区别。
从李子维角度有这么一个细节，同样在雨下，黄会说不要管了，行为不遮掩自然毫无畏惧;而陈则是一手遮头发，害怕照片淋湿，畏手畏脚放不开。这也是李出现矛盾和怀疑的一个点，在这里不得不佩服柯佳嬿的演技，同样样貌的人被完全地塑造成了两个完全不同的人，看剧的时候只要看演技就可以区分两个人，这也是令观众惊讶和喜欢的地方了吧，不愧是视后!
到后面会发现陈韵如死亡的真相其实是自卑，在所有人都说，以前的陈韵如肯定不好，不要再回来了，作为陈韵如本人肯定不会开心，虽然她也讨厌以前的自己。所以最后她选择在小年夜制造自己被杀死的场景，想要让所有人都记住自己，不会认为她是为了逃避这个现实世界，不会认为她是胆小可怜的。自卑和语言可以成为使一个人死亡的锋利刀刃。人终要记得记得一句话，谣言子弟以谣言杀人，也以谣言被杀。
这部剧最可怜的应该是莫俊杰，在李子维发现陈韵如变得不一样的时候，第一时间告诉了莫，但是莫可能是知道陈在为了李改变自己，是心疼但也是为了友谊。他说过这是我唯一可以待在他身边的办法了，看到这里不免让人心疼，果然男二才是最让观众爱的。
最后黄回到2019年，李也没有醒过来。但是事实是真正的结局才刚刚开始!
黄雨萱在继续流逝的时间里生活着，但是好像哪里都变了，她变得不像自己。而这就是一个伏笔!在后面黄雨萱去看海的时候，她再一次穿越了，这才是真正大结局的开始!不得不承认编剧的厉害了，到现在还在转折，不过我相信大家都喜欢这个继续下去的结局。因为陈没有死，莫没有被抓，陈醒过来也变得想开了，李也可能不会在2019死去。
只不过这一切的代价就是所有黄雨萱和王诠胜记忆都化为零，变成陈韵如地黄雨萱也不可能存在了。不过我们都知道这只不过是另一个故事的开始罢了。也许在新的故事里李子维会以自己原本的身份与相差十岁的黄雨萱相遇相知相爱，这个伏笔就在七岁的黄雨萱与十七岁的李子维的巧遇上。虽然已经结局，但是在观众心里他们都是值得被记忆的人物。
想见你观后感(篇6)
用编剧的话来讲，《想见你》是在用偶像爱情剧包装青少年认同的敏感议题。
试想，如果这部剧中陈韵如的身份只是工具人、背景板，那《想见你》还能否在豆瓣拿到9.1的高分?难!如果陈韵如的角色单薄，《想见你》中这段梦幻爱情或许依然完美，但整个故事绝不会如此动人。
不过，如果没有寻找世界上另外一个你、莫比乌斯环、双向穿越这些惊艳设定，《想见你》单纯从陈韵如的视角讲述青少年认同这个晦涩的议题，或许走红的几率并不大，毕竟，年轻一代需要创新与新鲜感。
观看过《蝴蝶效应》《恐怖游轮》《九回时间旅行》等海外影视作品的观众，对《想见你》中平行时空及双向穿越的设定或许比较熟悉，但从国内影视市场来看，穿越如今依然停留在 初级阶段。因此，《想见你》中莫比乌斯环的穿越结构对大多数观众而言足够新颖。
此外，悬疑、穿越与青春题材的融合，在国内青春剧中同样罕见。《想见你》上半段便抛出了一个问题：当时企图强暴陈韵如和在小年夜杀死她的凶手是谁?在片头、片尾及正片里放出的烟雾弹的诱导下，凶手从谢芝齐到莫俊杰再到陈韵如本人高能反转，让观众始料未及。新鲜的同时，《想见你》也足够刺激。
创新，并非《想见你》被年轻观众欢迎的全部原因。在内核表达上，编剧的聪明之处在于没有选择说教，而是通过角色的命运告诉观众，一切选择权在自己手中，未来取决于自身的主观能动性。一直处于自闭状态的陈韵如，原生家庭中有着诸多问题，如父母离异、重男轻女、母亲工作不雅等，这些都是她没有获得足够的爱，不够自信的原因。
但《想见你》利用黄雨萱的穿越为陈韵如开启了上帝视角，让她看到了身边的爱。弟弟爱她，因为不想让她失去父母的爱选择了离家出走;妈妈爱她，愿意抛下工作把她放在首位，比包容弟弟更包容她;莫俊杰爱她，从始至终都在她看不到的角落里关心着她、支持着她。
为陈韵如开启上帝视角，其实也是为观众提供新思路，即换个角度看问题，答案或许就会不一样，这是驱使陈韵如实现自我认同的动力，或许也将是戏外的陈韵如们与自己和解的动力。
当然，编剧对陈韵如想法扭转原因的处理也很高明。最终黄雨萱四穿打动了陈韵如，因为她选择相信陈韵如，相信她能对自己的人生负责，因此并未强加干预。现实中，相信、鼓励与强行干涉这两种沟通方式，前者也似乎更容易被年轻人接受、认可。
艺恩数据显示，《想见你》的用户画像中，17-24岁的人群占据了40%的比例，可见该剧在年轻群体中受欢迎度之高。偶像剧总会过时，因为观看偶像剧的观众会长大，但《想见你》告诉市场，没有真正过时的题材，只看你如何为它注入新的生命力，找到仍能戳中年轻一代的表达体系。
想见你观后感(篇7)
即将收官的《想见你》是2020年的第一部爆款台剧。该剧开播时豆瓣评分只有8.1分，因为前两集乍一看就是俗套的台湾偶像剧。但随着剧情的推进，编剧引入了莫比乌斯环的穿越结构，并注入了社会议题的思考，让《想见你》超越了一般偶像剧的范畴，而具有更丰富的欣赏空间，口碑与热度不断上升，当前豆瓣评分稳居9分以上。
偶像剧外壳下，有社会写实取向
观众大多为李子维与黄雨萱的爱情感动，也由此进一步忽略了陈韵如的存在。
剧中的悲剧之一就是陈韵如的被忽略，有意思的是，剧情外，身为他人爱情的第三者，她又一次被观众忽略了，甚至遭到不少唾骂。事实上，陈韵如这个角色是《想见你》的题眼，就像编剧在采访中说的，《想见你》想探讨的是青少年认同这一议题，其实我们写的三个青少年主角身上都有一些特别的地方，而他们无法正视自己的特别。我们很容易忽略青春期少年的烦恼，觉得他们还这么年轻能有什么大不了的烦恼，但其实这个问题很严重。
《想见你》融合了爱情、悬疑、穿越、偶像等多种元素，但社会写实也是该剧隐藏的一个脉络。试想一下，如果剔除了陈韵如、莫俊杰的孤独，剔除了王诠胜的性别取向，剔除了编剧想要探讨的青年认同议题，《想见你》的思想深度会大打折扣。
时下大陆市场上甜宠风格的偶像剧扎堆，但它们都不是《想见你》，除了创意不足外，最大的距离是，这些偶像剧大多失去了对社会现实言说的能力。有观众会说，大陆偶像剧不也经常宣称探讨了女性状态云云?这恐怕是个误解，不是说一部剧中涉及了社会议题就是社会写实剧了，差别在于，编剧能否将社会议题充分地故事化、影像化、艺术化、审美化。
总体来看，台湾的社会写实剧有以下几个特点：关注现实，有强烈且敏锐的议题针对性;凸显底层立场与人文关怀，热衷于聚焦那些宏大议题底下被遮蔽的、被忽略的、被伤害的小人物;具有强烈的思辨性，抛出问题，引发思考，而不是给出标准答案;尤为关键的是，剧集虽有社会现实性，却不是主题先行的社会问题剧，也没有说教味，因为编剧注重故事的构建，以一个好看有趣的故事为支柱，社会议题则是不可或缺的装饰和点缀
就比如《想见你》，哪怕忽略了编剧的意图，它本身也是一个好看的爱情故事：许光汉搭配柯佳嬿帅男靓女，以及穿越时空去见你的设定，有着偶像剧的极致浪漫和极致唯美，莫比乌斯环式的穿越设定，充满创造力和想象力。社会写实取向，则让《想见你》锦上添花。
加强社会写实，实现了台剧的自救
台剧的社会写实脉络不是一夜之间出现的。
2015年是沉寂已久的台剧的一个大年，这一年相继有《一把青》《出境事务所》《麻醉风暴》等佳作。《一把青》是台湾这些年来少有的历史大剧;《出境事务所》是《我们与恶的距离》编剧吕蒔媛的作品，从台湾殡葬业工作人员切入，思考生死议题，从题材就可以看出突破;《麻醉风暴》则从医疗事件审视医疗体制。
2016年，随着植剧场的推出，社会写实剧成为台湾的一种显性存在。植剧场是台湾电视人的一场自救，其由王小棣、蔡明亮、陈玉勋、瞿友宁等导演主导，是一个回归初衷，写好故事，道出真实人生，展开新局，打造前所未有的戏剧计划。从2016-2017年，植剧场一口气推出8部类型不一的短剧，演员以老带新，力推24位实力派新生演员，共同投入人才培育及戏剧的制作。《想见你》中的许光汉、颜毓麟，正是从植剧场开始被瞩目的。
植剧场包括《荼蘼》《恋爱沙尘暴》《姜老师，你谈过恋爱吗》《天黑请闭眼》《积木之家》《梦里的一千道墙》《五味八珍的岁月》《花甲男孩转大人》等作品，类型涵盖悬疑、爱情、惊悚、灵异等，打破了台湾电视剧偶像与乡土占主流的局面，丰富台湾的类型剧创作，更重要的是，提升了台剧的社会写实力度。比如杨丞琳的《荼蘼》，透视了职业女性的两难;口碑甚佳的《花甲男孩转大人》，重新思考了台湾乡土的价值。
除了传统的乡土剧和偶像剧外，杂糅社会写实向的新类型剧开始勃兴，2018年《你的孩子不是你的孩子》探讨教育议题;2019年一下子就出现了三部豆瓣评分9分以上的台剧，除了《想见你》外(开播于2019年)，一部是贾静雯、吴慷仁等人主演的探讨新闻伦理、废死议题的《我们与恶的距离》，另外一部是谢盈萱主演的探讨大龄未婚职业女性生存状态的《俗女养成记》;而2020年开年，台湾几大制作公司和OTT(台湾对流媒体平台的称呼)宣布拟制作的台剧计划里，社会写实剧成了一个主流类型，观众有理由期待今年新的爆款台剧的出现。
那么，台剧的社会写实取向能给大陆剧怎样的启示?虽然囿于制作成本有限、市场空间狭窄，台湾的古装剧、历史剧远远落后于大陆，但社会写实剧却一直走在大陆前头。社会写实置换到大陆语境里，近于我们常说的现实主义。去年大陆也诞生了不少现实主义力作，比如《都挺好》《小欢喜》，不过跟台剧对比，一方面我们的精品不够多毕竟大陆的基数大得多;另一方面是我们探讨的现实议题狭窄、方式也相对传统。
大陆不缺资金与市场，我们缺的是讲好一个故事的耐心，缺的是探索与突破的勇气，缺的是对好故事的包容。由衷希望，对《想见你》等这些好故事的羡慕，能够转化为大陆电视人的创新动力。
想见你观后感(篇8)
《想见你》播出大结局，播出平台之一的爱奇艺突然出现大了面积网络故障，众多打算看大结局的观众们都无法打开视频，急得头疼脑热的。不过对于此次的故障，爱奇艺官方也发了微博给用户道歉。微博发文称：2月16日晚，部分用户反映爱奇艺APP无法正常提供服务，我们随即启动紧急排查，目前正在全力解决导致播放异常的技术问题。给大家造成的不便，我们深感歉意。不过对于那些追剧的观众们来说，确实是误了大事啊!
接下来让我们好好聊聊这部由柯佳嬿、许光汉、施柏宇主演的台剧《想见你》终于在今晚大结局了。小编为了能赶快写出这篇文章，可是二倍速的赶紧看了一遍!一直揪心的《想见你》的结局，让观众们捉摸不定，想了又想也猜不到真正的结局。黄雨萱为了阻止陈韵如在小年夜的去世，一次次的穿越回过去，想要调查到谁是凶手，来保护陈韵如安全度过小年夜，但是因为黄雨萱一次次的闯入，让陈韵如的世界变得更加的黑暗。
黄雨萱在2019年用王诠胜留下的那台旧车播放了伍佰的《Last Dance》的磁带，伴随着熟悉的音乐，黄雨萱刚刚好穿越回了1999年的小年夜，而刚好这个时候，陈韵如马上就要从楼上跳下去了。黄雨萱用自己逐渐清醒的意志，在莫俊杰的帮助下，成功地拉了回来。陈韵如也终于被得救，圆了李子维奔波多年的愿望。
黄雨萱让莫俊杰销毁了磁带，以防谢芝齐在此穿越时空做坏事。黄雨萱回到了2019年，但是因为时空已经发生了波动，所以当时跳海的王诠胜不会再有李子维的灵魂穿越过去。所以黄雨萱脑海中和王诠胜的记忆全部都消失了，一切都不会发生。一切回到穿越的起点，但不一样的是，这次醒来的是陈韵如，莫俊杰在她的身边守护着她。
陈韵如也通过这如同梦一样的现实中想通了，她愿意改变自己，去试着接受真正爱她灵魂，并且想带给她光明的莫俊杰。在莫俊杰的陪伴和开导之下，陈韵如能够像黄雨萱一样乐观的面对这个世界了。也许有的人会觉得这个结局不是最完美的结局，但是这个结局是最合理的结局了。所有的坑都能填补上，也能够符合时间空间等一系列的问题。
最让人感动的是片尾的小彩蛋了。本以为结局是小黄雨萱和李子维骑着摩托车的对话作为结束，没想到最后的最后，是黄雨萱坐在机车后面，抱着李子维。彩蛋让我们看到小黄雨萱长大后，遇到了李子维，两个人也非常幸福的生活。他们没有忘记彼此，大哥哥一直都记得黄雨萱，黄雨萱也找到了自己的大哥哥。这个彩蛋简直是太让人激动啦!
想见你观后感(篇9)
《想见你》是一部将罗曼蒂克与现实主义融合得相对成功的青春剧，虽然只将一半的时间线放在三位主角17岁的人生上，但并不妨碍它为青春剧市场带来新启示。
国内青春题材作品的发展，可以分为三个阶段：2010年以前，市场以《奋斗》《我的青春谁做主》这种聚焦80后在理想与现实间挣扎、家庭代际沟通问题的现实主义作品为主;2010年后，《夏至未至》《泡沫之夏》这种悬浮向及《匆匆那年》等青春疼痛向作品崛起;2017年前后，《小美好》《最好的我们》《忽而今夏》等小而美作品走向大众。
诚然，小而美青春剧的问世代表着国产青春剧的进步，但《你好，旧时光》《小美好》等受到观众认可后，市场上同类型作品开始批量产出，创新不足，国产青春题材创作又从一种定型化陷入了另一种定型化中。满屏怀旧、甜宠向下，青春题材作品的同质化程度日益加深，观众的审美疲劳或许也不远了。
所以，国产青春剧看似风头正盛，实则危机暗藏。市场确实需要小而美，但也需要温度与深度齐具的作品，在展示稚嫩爱恋、升学压力、纯真友谊之外，挖掘青春的更多面，更透彻的解析我们究竟如何长大成人这一命题，以更现实的视角关注年轻一代成长中的问题，而并非沉浸于单一类型的循环创作中。
对比海外作品可以发现，青春题材能承载的容量和可能性是巨大的。《请回答1988》以青春之名，讲述了1988年首尔双门洞居住的五家人的故事，不仅有孩子们的友情与爱情，也有人到中年的幸福与辛酸;泰国电影《天才枪手》通过校园这个小社会，展开了对社会贫富差距、复杂人性、命运不公等议题的讨论
此次《想见你》的成功，也在于它打开了青春题材的新可能。它用穿越了千万个时间线里男女主依然灵魂相爱的浪漫故事，以及青少年自我认同的深度内核，从一众青春剧中脱颖而出，告诉市场青春剧不是只有怀旧、甜宠，也可以将奇幻、悬疑、现实主义融于一体，去展现现实的人性挣扎面。
《想见你》很另类，但这种另类，正是青春剧市场所需要的。2017年，一部英国青春剧《去他X的世界》在国内走红，豆瓣标记看过人数近20万，这部剧看似离经叛道，但本质上是在讨论原生家庭、爱情、对社会的反抗、灵魂救赎，成长的妥协等议题，末日公路片的风格也独树一帜。另类，并不妨碍《去他X的世界》深深击中年轻人的痛点，就如《想见你》一般。
国产青春剧在进步，但或许依然难以跟上观众审美提升的步伐。此次《想见你》就证明了观众需要更具新鲜感、更有思想性的作品，创作者不该固守安全区，逐渐让视野窄化，只有不断思索突破与创新之道，才能打开青春剧的新可能。
想见你观后感(篇10)
靠着伍佰老师Last dance穿越的《想见你》本周迎来了最终回，李子维和黄雨萱的莫比乌斯闭环将被打破，这部以爱情为名的电视剧也将亮出它背后关注的主题：青少年心理健康。
2019年，27岁的黄雨萱因为太过思念空难逝世的男友王诠胜，穿越回到了1998年，和自己长相一模一样的17岁陈韵如身上，但他们的性格却截然不同。
陈韵如是一个性格相当内向的高中女生，父母离异，和妈妈、弟弟的关系不太好，也不喜欢表达自己，只喜欢低着头听歌，活在自己的世界里。但这样的性格吸引了相同气场的莫俊杰，可是莫俊杰不敢表白，他的好友李子维就开始充当僚机，介入到陈韵如的生活。
李子维的出现对于性格阴沉的陈韵如来说，就是一道黑夜里面的阳光。在她18岁生日那天，莫俊杰、李子维一起给她过生日，她第一次鼓起勇气向李子维表白。但被李子维直接拒绝，她问李子维，如果我变成了你喜欢的女生，我们会不会在一起?
本以为是一句玩笑话，但没想到陈韵如真的变得变成了李子维喜欢的女生，但准确地说，那不是陈韵如，而是穿越过来的黄雨萱。性格活泼的27岁黄雨萱，和陈韵如的家人、同学都可以很融洽的相处，她不会以妈妈的陪酒工作为耻，也不会对欺负自己弟弟的同学视若无睹。这样的个性特质一下子吸引住了李子维。
明明是同一个人，但因为完全不同的性格特质，让黄雨萱和陈韵如过上了完全不一样的人生。甚至当某一天，黄雨萱回到了2019，陈韵如便开始模仿黄雨萱，模仿她说话的方式，想要成为黄雨萱。但即使模仿得再像，陈韵如还是陈韵如，走路的模样，和时不时往下看的眼神始终没有办法骗过她喜欢的李子维和喜欢她的莫俊杰。
于是陈韵如放弃了，她变回了原来的陈韵如，她不再模仿黄雨萱，但她的弟弟、同学，都不约而同告诉她，不要变回原来的陈韵如，因为原来的陈韵如真的让人很讨厌。就连她表白过的李子维也没办法像以前那样和她相处，并且追问她黄雨萱到哪里去了?
陈韵如告诉李子维，从来没有黄雨萱，一切都只是她的表演。但其实黄雨萱已经回到了2019，遇到了37岁的李子维，并且知道王诠胜就是1998年穿越过来的李子维。但因为坏人医生谢芝齐的出现，37岁的李子维遭到了毒手被害。因为想念李子维的力量，让黄雨萱再次回到了1998的陈韵如身上。
但这一次，黄雨萱没有获得陈韵如身体的控制权，就变成了上文所说的陈韵如假装黄雨萱。当陈韵如假扮的谎言被拆穿后，陈韵如心如死灰。黄雨萱把这一些都看到了眼里，但她还是想要救陈韵如，因为在2019，她知道了陈韵如在1999小年夜将会死去的事实，她以为是凶手伤害了37岁李子维的谢芝齐。因为谢芝齐通过她了解到Last dance 穿越的秘密，也穿越回到了1998，打晕过陈韵如，而这次小年夜，他也一定不会放过陈韵如。
那最终陈韵如会得救吗?答案是会。但现实中，又有多少人真的会被拯救，当看到想要通过扮演黄雨萱，来卑微地获得家人、同学和喜欢的人的爱的时候，当陈韵如不断重复想要重新从这个世界消失的时候，特别心疼陈韵如。大家都喜欢性格阳光开朗的黄雨萱，却很少有人会注意在角落里面长蘑菇的陈韵如。就像在现实生活里，会有一些励志文字告诉你，要和积极向上的人在一起，那么你也会积极向上。但那些本来就有些孤僻性格的人就不配拥有朋友?拥有爱人?拥有理想的生活吗?
或许对于他们，很难向身边的人敞开心扉，但任何一种性格的形成，除了基因，基本都是因为后天复杂的各种环境因素的所致。他们也不想自己是个内向并且不起眼的小透明，他们也想拥有爱，拥抱爱。
但现实或许是，会哭的孩子才有糖吃。于是他们中的一些人假装变得开朗热情，努力想要变成外向开朗的自己，就像是这里的陈韵如;一些人更加远离人群，给自己画一个生人勿近的圈，这是假扮黄雨萱失败的陈韵如;也有一些人甚至没有勇气过完这一生，这是剧里一笔带过的王诠胜，因为性取向的问题，没办法获得他人理解而跳河的王诠胜
性格内向，甚至阴沉的人就真的不配拥有朋友吗?拥有爱人吗?就只能被其他人疏远吗?明明我们总在强调，每个人都要有自己的特色，但我们又常常不允许不合群的人出现，因为我们天生喜欢那些自带阳光属性的人。
其实喜欢阳光属性的我们并没有错，毕竟人生旅途对大部分平凡的我们来说，就已经充满了苦难。但问题是我们该如何对待那些没有那么多阳光，甚至被负能量占满，徘徊在角落的人们，疏远他们吗?当然不是，或许一个微笑，一句问候，就可以给到他们完全不一样的感觉，让他们明白到，即使我不是一颗小太阳，只是一片小乌云，但依旧有人愿意分我一点温暖的光。
因为并不是所有的人，都会拥有闪耀的光，像黄雨萱或者李子维那样。所以其实成为最开始的莫俊杰也很好啊。莫俊杰只有李子维一个好朋友，只有李子维这一束光，但正是这一束光，让莫俊杰变成了温暖的莫俊杰。但他不是只是一味地接受李子维的光，他想要把光一起带给陈韵如，虽然他还是羞于表达的莫俊杰，但他却依旧希望陈韵如可以感受到他的微光。
如果陈韵如感受到了莫俊杰的光会怎么样?或许她就不会再想要去扮成李子维喜欢的黄雨萱，因为她知道，其实这样的自己，也一样会有人喜欢。但唯一要改变的，从来不是她孤僻的性格，而是她独立去面对生活的勇气和信心。
所以，想见你，不仅仅是一部青春玄幻爱情剧集，而是更想要告诉我们，不论你是谁，你在哪里，你经历了什么，但请记得成为一个内心强大的人，并且，如果可以的话，给你身边的弱者，一点点阳光，那是他们变得强大的最有力的武器。
最后回归主题，黄雨萱告诉陈韵如，不是因为你对世界没有期待，而是因为你期待太多，每个人其实都有存在的意义，自我认同。
想见你观后感(篇11)
丝毫不夸张的说，《想见你》能火，完全靠的是实力，整部剧不论剧本还是演员，甚至是整个节目组都是超级用心在制作这部剧，在豆瓣评分已经达到9.1分的高分，堪称神剧啊!
《想见你》是由黄天仁执导，柯佳嬿、许光汉、施柏宇等主演的都市奇幻悬疑爱情剧，该剧以寻人为起点，讲述了穿越1998年和20xx年的男女，找寻彼此的动人爱情故事。
虽然整部剧的主题依然是爱情，你就以为《想见你》是一部简单的爱情偶像剧?那你就错了。该剧与以往的偶像剧大有不同，因为它真的很烧脑，很多的明喻暗喻，真的需要你很用心很细心地去看，才能理解其中的微妙之处。毕竟涉及躯体与灵魂的所属者，所以人物关系不好理解。
首先就是这部剧的片头就不简单，这部剧也单单因为一个片头就上了热搜，这在之前也是很罕见的上热搜的方式，因为片头的安排真的太巧妙了。
有一个画面是黑白的，只有黄雨萱是彩色的，意味着黄雨萱不是这个时代的人，后面李子维也脱离黑白，也变成了彩色，意味着他认出了黄雨萱。而金鱼的形象也分别暗示着黄雨萱和陈韵如，由莫俊杰手捧着消失，意味着陈韵如的消失，或者说是陈韵如死在他手上。
怎么样，是不是只是一个片头就已经很烧脑了。别着急，更多的细节还在后面。
不知道大家在看到陈韵如得到自己身体的掌控权醒来的时候，衣服上的字是freedom，下面一行小字是Letyouhairdown。而在此之前，衣服上也有呼应剧情的地方，黄雨萱第一次穿越的时候，衣服上的字是Iknow，Idontknow。还有一次的衣服上面是me，me。
蔡雯柔是被注射溴乙酸乙酯死亡，杨警官有说可以通过制作标本的化学药品合成。而在十一集开头，谢宗儒(谢芝齐)制作标本时使用的化学药品是乙酸乙酯。而谢芝齐的房间里满满的标本是在高中以后才出现的。
谢芝齐对陈韵如的爱很深很深，深到已经变成了畸形的，变态的爱。不知道大家有没有注意到谢芝齐房间里面的画，准确的说是图，是罗夏墨迹测验心理测试图，暗示着他心里有问题，而他手里拿的是雨夜袭击陈韵如时扯下来的领结。
李子维刚刚穿越过来，从楼上下来的时候，奇怪的拉了一下裤子，可能因为裤子颜色是粉色的，作为直男的李子维觉得怪怪的，也可能是因为裤子不舒服，总之就是不太习惯王诠胜的风格。
关于女主身份的区别，也有一个很细微的点，就是左眼角下面的痣。当她的身份是黄雨萱时才会看到这颗痣，而作为陈韵如时则没有，不过这只是两人的躯体特征，并不代表灵魂所属者。但是凭借这一点，再联合剧情，也会比较好理解剧情了。
还有一些小细节，比如在黄雨萱刚穿越到陈韵如身上的时候，同学们叫她的名字也都是不回应的，因为对自己的名字并不熟悉。以及在女主发型方面的改变等，处处体现着节目组的用心。
感谢您阅读“好读后”的《电影现在去见你观后感影评：现在很想你》一文，希望能解决您找不到好电影的观后感时遇到的问题和疑惑，同时，hdh765.com编辑还为您精选准备了观后感专题，希望您能喜欢！