书籍好比一架梯子，它能引导我们登上知识的殿堂。读书很重要，读一本好书更重要，而经典的书籍作品就是人们最适合读的书籍。在阅读过一篇书籍后内心肯定有属于自己的感悟，有了想法和感触，为了不让它遗忘，最好是写一篇读书心得。那么该要如何写好作品读后感呢？以下是小编为大家整理的“必备！音乐剧读后感400模板汇总(7篇)”，欢迎阅读，希望可以帮助到有需要的朋友们。

音乐剧读后感400(篇1)

《猫》整部音乐剧看下来，其实给我留下最深印象的除了各种各样的舞蹈之外，还有就是贯穿全剧的20多首曲目。

音乐剧中用了大量的舞蹈场面来表现猫的不同特征和性格。不仅有轻松活泼的踢踏舞，又有凝重华丽的芭蕾舞，还有充满动感的爵士舞和现代舞。怎么好看怎么编，没有框框，别具匠心，不拘一格。尤其是那段长达十几分钟的“杰里克舞会”的舞蹈，场面宏大，激情澎湃，让人看得如痴如醉。

剧中有各色各样的猫，但是我还是从中选出了自己最喜欢的猫。是那被遗弃的"富有魅力的格里泽贝拉"是一只杰里科猫，她已离群多年，到外面的世界去闯荡。

《猫》作为歌舞剧首次演出是在1981年5月11号。地点是伦敦西头的新伦敦剧院。从此在英国一炮打红。《猫》凭着再难以打破的票房纪录成为英国有史以来最成功、连续公演最久的音乐剧。1982年《猫》开始在全世界的舞台剧圣地，美国纽约的百老汇大街上公演，到20xx年夏天停演，《猫》早已打破了百老汇连续公演最久而且次数最多的记录。直到现在，《猫》仍在伦敦西区公演。除此之外，《猫》也是美国最长的巡回演出剧目。

《猫》曾获得七项托尼奖（tony，可以说是舞台剧界的奥斯卡）“回忆”则成为现代音乐中的经典。这一首歌曾被录制过六百次至多，包括著名的歌手芭芭拉史翠珊（barbara streisand），barry mantilow。

好的音乐可以让剧目更深入人心，《猫》中的那首被大家所熟知的《回忆》就是一首非常经典的歌曲。它由流浪而遭唾弃的老猫唱出，歌曲哀婉动人，从内心发出淡淡的凄凉感，表现了思归的格里泽贝拉回忆它离开杰里科猫族外出闯荡，经历了各种艰难遭遇和人生痛苦，昔日美好时光的流逝，青春不再，她孤独衰弱，遭人唾弃，流浪在最下等的街区，受到猫族的排挤。她也渴望能升入天堂，但这对她显然是一种奢望。在这个情景下，她演唱了这首《回忆》。在她唱完之后，猫儿们都被感动了，一致推选她升上天堂，全剧落下帷幕。

《猫》的服装

《妈妈咪呀》是一部讲述希腊的一个海岛上发生的浪漫爱情故事的音乐剧，不知道各位小伙伴们有没有看过呢？该剧剧情丰富，扣人心弦，曾被改编成电影搬上荧幕，很多网友对这部剧都给出了不错的评价，下面就跟小编一起来看看吧！

近期带孩子去看了美国经典音乐剧中文版的《妈妈咪呀》，这是一次全新的体验。经典的音乐、动感的舞步、跌宕起伏的故事情节、意料之外情理之中的剧情，很容易就把人带入剧中感同身受，是一次感官的盛宴，带来身心愉悦。

希腊的一个小岛上有一个小酒馆，女主人罗拉是单身妈妈，独自把女儿索菲亚养大成人。索菲亚从来都不知道自己的父亲是谁。她20岁的时候，遇见了自己喜欢的人，她决定跟心爱人结婚，举办一个盛大且完美的婚礼。婚礼的一个环节就是新娘的父亲把新娘亲手交给新（）郎。但是索菲亚不知道自己的父亲是谁，于是她偷看了母亲年轻时的日记，结果她发现自己的出生居然可能跟三个男人有关，于是她同时给这三个男人都发了请帖，邀请他们过来参加她的婚礼。没想到，婚礼前夕，三个男人都到位了。给妈妈带来了惊吓多过惊喜，也拉开了揭露索菲亚身世的帷幕。

妈妈年轻的时候曾经是舞台女王，独一无二，魅力无穷，在披头士时代，美国处于前所未有的性开放时期，年轻的罗拉跟三个男人都有过一夜的欢愉，受孕后，妈妈决定生下了孩子并独自将她抚养成人，除了没有父亲之外，母亲努力向上，热爱生活，对女儿倾注了全身心的爱。

随着剧情的进展，在男女主人公回顾往事中，我们知道第一个男人山姆是妈妈深爱的男人，是一个建筑师，现在的小酒馆就是当年他设计的，他和罗拉深深相爱。但山姆在家乡有未婚妻，山姆爱上了罗拉，于是他赶回家乡取消订婚，然后再回来找罗拉。而罗拉却以为他回去结婚了，伤心欲绝的离开了这个地方，并开始了移情放纵，才有了后来的两个男人的故事。山姆没有找到罗拉，只能回到家乡，经历了结婚生子，终究还是离婚了。因为他发现，有些爱情错过了就是一辈子，他骗不了自己的内心，其实一直都是深深爱着罗拉。

第二个男人是酒馆的歌手，唱歌动听，深情款款，和罗拉在酒后有了一夜欢愉，但本次回来的他已经是同志身份，他身边的伴侣是一个男人。第三个男人是一个徐霞客，四处旅游，写作为生，文青情怀，处处留情，于是和罗拉也是情不自禁有了一夜欢愉。

当三个男人都认为自己是索菲亚的父亲，都争着要在婚礼仪式上完成交付新郎的环节的时候，索菲亚真正的为难了，罗拉终于不得不去直面当年发生的事，有

在1月8日星期四我们和老师来到了电影院，看了一部音乐剧《从长荡湖来的女孩》。这部音乐剧给我留下了深刻的印象。 这部音乐剧主要讲述了一个名叫香月的小女孩从乡下来城里读书，她被城里的学生看不起，天天被他们排挤欺负甚至是捉弄。是她的奶奶给她不断的鼓励讲道理，给她默默的加油。使得香月又燃起了对生活和学习的渴望，不断的努力发奋学习。最后她在班里深受同学们的喜欢，再也没有被同学们看不起。 这部剧给我的启发是：一个人在没有知道真相的情况下，千万不能自己胡乱猜疑擅自做决定，一定要谨慎思考后才能下结论。正所谓没有十分的证据，不做九分的事情。从香月的身上让我明白了一定要做一个心地善良，宽容大方的人。只有这样，才能受到别人的尊敬和关心，才会爱戴你。如果你像剧中王宝贝那样胡乱做决定，那么就会引起许多不必要的麻烦，而且会被别人认为你是个恶劣的人，而不愿意与你做朋友，不和你分享他们的快乐。相反，如果你三思而后行的话，那就会得到别人的认可，才能受到别人的关心与尊敬，别人才愿意与你交朋友。所以我们要像香月学习她的心地善良、宽容大方的待人，这样才能交更多的朋友。 想想看看我们身边何尝不是天天在上演着剧中类似的情况呢？像王宝贝那样的小朋友也比比皆是。真希望那些同学看了这部剧后把那些胡乱猜疑，蛮横讲理的行为改掉。一定不要戴着歧视的眼光去对待身边的朋友，因为我们每个人的身上或多或少的都有优缺点。要学学香月要用宽容大方的态度去对待身边的每一位同学。 只有这样我们才能组成一个美丽和谐、团结友善的大家庭。这部局真让我受益匪浅，让我们每一位都好好的上了一课啊！

世界上好像没人不想一步登天，尤其是辛辛苦苦的上班族，坐在拥挤而封闭的地铁里时，谁不想坐着司机开着宝马，悠闲喝着茶，听着身边漂亮的女秘书汇报工作呢？音乐剧《一步登天》以男主角奇特而又处心积虑的职场人生，辛辣的讽刺了职场中的人生百态，实为近年来少有的好看耐看的音乐剧。 七幕人生出品的《一步登天》以职场为切入点，有效的避免了国外音乐剧搬演到国内的文化隔阂，文本的翻译也已经本土化。本土化的标志并不是其中出现的锤子，情怀或者其他的小包袱。而是能够根据国外剧本的原意二次创作出更符合中国人表达方式和接收方式的文本，最鲜明的就是男主角介绍自己创意时的那首打油诗。虽然很多观众都能猜出这是首藏头诗，但是相比于国内很多音乐剧中生拉硬套，不顾文化差异而强行翻译搬演。《一步登天》的创作者显然在剧本的本土化方面下了很大的功夫。而本土化的另一方面是音乐的本土化，歌词简洁而明确，乐队的配合也很到位。演员的表演虽没有非常出彩，但大都到位而富有性格，尤其是男女主角的唱和无疑让本局能在虚伪和狡诈的职场中感受到爱情的温馨。 瑕并不能掩玉，作为音乐剧本土化漫漫征途上的一个节点，《一步登天》并非没有它的缺点，相比于国外的音乐剧，国内的音乐剧始终在节奏的控制上有些问题。情节紧凑但不活泼，两个半小时的时间，让观众有些疲惫，没有太多的兴奋点去刺激观众的视觉和听觉神经。在这方面，富有性格而又有能力的配角演员无疑是非常重要，他们可以在剧中耍宝式演出，展现自己的某一方面的特长，比如跳舞等等，而国内鲜有人可以做到。当然节奏的控制并不只是演员，还有音乐，导演，编舞等等方面的制约。而《一步登天》能在其自身的最大范围内做到最好，这便是本剧的最大的情怀和诚意。

下面是我关于百老汇音乐剧《一步登天》的观后感。为什么叫观后感而不是剧评？因为我是个惯于胡云八扯的人，估计我能写出的东西只能是感，够呛能评。 《一步登天》这个剧名是意译而来，原名叫how to succeed in business without really trying，意思是《如何不用付出真正的努力就在事业上取得成功》。主人公费嘉诚正是拿到了这样一本教人上位的职场圣经，仔细研读后领会精髓，迅速从一个擦窗工一步步晋升，最后出任董事长，迎娶白富美，走上人生巅峰。不可否认，费嘉诚是个情商极高的人，极其善于揣摩领导的心理，进而一针见血，稳准狠地讨其欢心。 我看官方对音乐剧原文标题的解释是如何不用努力就能取得事业的成功，really一词没有翻译，私以为还是稍微有点不太妥当的，毕竟，你不能说费嘉诚一点都没有努力在逢迎拍马套近乎、空话套话暖人心方面，他还是着实下了不少功夫的。要真把really去掉，我看咱们中国倒有另一部艺术作品更适合这个题目想必很多人都欣赏过单口大师刘宝瑞先生的相声作品《连升三级》。那真是实实在在的without trying。 《连升三级》讲的是一个不学无术的纨绔子弟张好古，一个连自己名字都不会写的货真价实的文盲，异想天开地上京赶考，居然还就金榜题名，加官进爵，入阁拜相。这是怎么档子事呢？这张好古是吃了朝廷昏庸的香，起先由于一个巧合，大家都以为他是大太监魏忠贤的人，不敢得罪；后来魏忠贤倒台了，又由于另外一个巧合，皇上以为他是魏忠贤的敌人，更是给他连升三级。 艺术总是相通的。《一步登天》开端，费嘉诚跟hr讲的一句老毕让我来的开启了他的职业生涯，而《连升三级》里张好古拿着魏忠贤的名片去考场，顺利敲开了官场的大门。接下来的故事发展脉络虽然有些不同，但归根结底，都是由于上层的昏庸腐败，人们的尔虞我诈，让当事人钻了空子。 《一步登天》的结尾，春风得意的费嘉诚甚至瞄上了中国首富的位子，而《连升三级》的结局，皇上把张好古当成大忠臣连升三级。看起来荒诞，听起来是笑谈，但仔细想想，在我们的现实生活中，有多少人在做着一步登天和连升三级的美梦呢？若非如此，市场上怎么会出现那么多几乎是费嘉诚同款的成功指南和职场圣经？ 费嘉诚和张好古不费吹呼之力地站上人生之巅，艺术作品戛然而止，剩下的就归我们自己去想象了。他们后来怎么样了？真的当上了首富和一品宰相？还是事

音乐剧《安妮》观后感 音乐剧《安妮》来自harold gray在报纸《芝加哥讲坛》上连载的漫画《孤女安妮》。在执导几部相当成功地百老汇音乐剧之后 ，剧作家leonard starr根据漫画编写了《安妮》的剧本。不过，音乐剧的故事比漫画简单的多，只围绕安妮离开孤儿院、被warbucks先生收养这一条主线。 1月3日，《安妮》剧组在珞珈山剧院彩排。我们一行人有幸提前观看剧组彩排并拿到了1月8日琴台演出的门票。 正式演出当天，琴台剧院座无虚席，观众里三层外三层地坐满了整整三楼的观众席。由于提前观看过彩排，因此我和朋友不紧不慢地来到剧场，一看表，迟到5分钟。刚好是院长小姐出现的那场戏。 不夸张的说，全戏的亮点都在反派身上。尤其是院长小姐，卖弄风情、撒泼打滚，都信手拈来、收放自如。其他的角色则显得较为寡淡。 在彩排结束后的座谈会上，导演就曾说过，这次《安妮》话剧除了warbucks先生本人是职业话剧演员，其余演员皆是素人。话虽如此，每次听安妮唱歌，我总是担心她演唱到动情处会破音，因此无法专注。更不要说剧场糟糕的音响设备，好歹我看过彩排，脑海中已经有清晰的剧情脉络，但很多台词竟也无法听清。一个月前，《琥珀》也是在这个剧场上映，当时的音响效果并没有出现这样的纰漏，所以音响问题绝不能错怪琴台剧院。 我只能说这是武汉音乐剧的开山之作，不想用一个简单的精彩或糟糕去定义它，更不想为它打分。况且从场内观众的构成显然是家长带小孩来接受文化熏陶的，这样的观众构成是不会对音乐剧的好坏进行评鉴的，他们只要听到演员们不假唱、加上绚丽的舞台布景便会欣然买单。影视作品也怕炒冷饭，二刷总会发现作品的种种瑕疵，作为第二次观看的我，在权衡第一次观看体验和第二次重温作品下，选择给它打79分。不足够优秀，但是能够看到这部音乐剧正在进步。

音乐剧《刀剑乱舞》观后感 刚出场的岁桑和他背上的小药箱，萌得不要不要的（ 有点小遗憾是观看当时没能完全理解局长说的为了后世而战具体是怎样，还有他最后并没有像总司期望的那样逃走，而是自求一死，请刀男们杀死自己的原因，个人感觉台词没能说得清楚些，也有可能只是我自己比较迟钝 不够清楚历史背景而已吧，总之后来查了一下 询问亲友后弄清楚了（。 岁桑的最后剧情没有涉及到，大概也是篇幅所限？ 然后说说刀刀们的戏份中我印象深刻的几处 最欢乐的当然要数大家开宴会的样子了，没想到哈尼意外的能喝酒！而且最后在解救虎哥时更是出手果断，看到了哈尼意想不到又十分有魅力的一面啊！剧情中哈尼和虎哥从关系很僵到最后冰释前嫌的整个过程也是非常引人注目，后来刷微博看到采访，高桥桑自己说打了虎哥的戏份令他印象最深刻我都笑喷了，以及穿这身黄金圣衣（？？？）真是肉眼可见的活动不便，感觉高桥桑整个人都在端着架势，就这样还能灵活地挥刀好厉害啊，后面演唱的时候一换衣服也是肉眼可见的神清气爽越跳越嗨 鸟越安定超级无敌可爱！而且平时和战时的反差明显跑动的时候，飞起的袴下面会露出一截小腿，根本挪不开眼睛（110）安定的戏份中我感觉最动人的就是他在总司旁边徘徊着，唱着那句哪怕一点点也好，想要靠近却又告诉自己不可以这样做的煎熬的神态特别能打动人，再配上伴奏简直催泪不过这个安定我要给赞，虽然内心纠结，紧紧握着手里的药，却最终也没越过那个界限，和总司对面和交手时一言不发，但后来走到暗处又偷偷地叫一声冲田君，果然忍着不和原主人说话很辛苦吧在局长去救援总司的时候其实也没下场而是躲在旁边忧心忡忡地看，哎_(:з」)_ 这又不得不说清光的那句万一安定真的做了不该做的事，就由自己去斩杀他听到这句台词真的是心情复杂，结合清光之前虽然不同意安定的做法，却也要为他去劝说队长哈尼同意安定的计划，冲田组两把刀刀的关系真的是好有特点，使刀战斗的风格相似，看似经常埋汰对方、互相较劲，但实际上又心意相通，会互相为对方着想，平日里打打闹闹却又能互相理解互相照顾的样子，赞。佐藤桑的演技也真的好生动好自然啊，从整体神态和气场到说话语气都无可挑剔 小越国广给我的印象就是可爱可爱可爱了，整场之中都非常有活力地来回跑动，刚刚亮相摆pose的时候眼睛里kirakira好像有星星，唱歌也超好听啊啊啊以至于太过注意他的声线忘了留意歌词（）说道有泽兼的话我马上就想到爽朗

音乐剧《你是我的孤独》观后感 由上海话剧艺术中心制作出品,国家一级编剧喻荣军创作,国家一级导演周小倩执导,著名作曲家赵光担任音乐总监,讲述西部歌王王洛宾音乐人生与情感世界的音乐剧场《你是我的孤独》近日在西安音乐厅轰动上演,这是该剧全国巡演的首场。 演出结束后,观众们抑制不住内心的激动之情,掌声持续长达20分钟,演员多次返场谢幕,主创们更是在观众的强烈要求之下,特别开辟演后谈环节。随后,观众纷纷在线上演后谈和社交平台上发表观后感:手拍疼了、我都有明天再看一遍的冲动、演出实在是精彩、出乎意料,最后真是热泪盈眶、一场汇聚了精神与心灵的饕餮视听盛宴 本场演出,对于导演周小倩、主演吕梁来说,不仅是巡演第一站,更是一趟回家之旅。他们都是地地道道的西安人,在谢幕时,他们用陕西话向大家问好,也带给现场观众意外的惊喜。

音乐剧《国王游戏》观后感 《国王游戏》：一部原创音乐剧。 当看到此部音乐剧的名字时，心里蛮疑惑的，就在想怎么会取这样一个名字呢，感觉没有吸引力啊，但是当看好这部剧时，觉得这部剧的名字取得还是很妙的，整部剧的剧情展开是由国王游戏作为导火索点燃，最终剧情的点睛之笔也是再回归到国王游戏。一丝细微的火苗，如果扇起风来，后果将不堪设想，正所谓星星之火，可以燎原；但如若及时止住，似乎一切就会向着美好发展，当然这需要足够的宽容，需要海阔天空的心胸。在此给欲扬先抑的剧情编排点个赞，整部剧的开场也还不错，一股韩剧风格来袭。然而，虽然此剧具有一定的现实意义，但剧情不足之处却在于无法让人感同身受，尤其是婚礼现场的那一幕，希望会有更好地编排。 说好剧情，再来聊聊音乐，音乐的编排确实不错，现场的乐队也很赞，看这部剧的时候不会让人感到压抑，再加上比较柔和的灯光，呈现的是一种比较轻松愉快的氛围，音乐的词也还不错，富含一定的趣味，不足之处则在于舞台无法显示字幕，令人遗憾，还有就是换服装的那个情节是不是可以考虑变换一下，会令人觉得拖沓。 最后要提出批评的就是剧组不够专业，导演居然解释说是因为舞台有着很多的不确定性因素，个人认为就是不够专业才造成失误，演员要演出，居然晚到，演出的时候，主角的麦居然不能用，只能用不专业来形容，尽管六位演员在演出的时候都很入戏，都很卖力，对于这样的剧情也都放得开，并不拘谨，但是出现这样的失误只能说是对观众不够尊重，期待8月份在人民大舞台的演出能有更好的表现，能让观众感受到你们的诚心。

廉政音乐剧《青天之端》观后感 西江吹月 全国首部全景式包公题材大型原创廉政音乐剧《青天之端》在肇庆艺术中心（肇庆学院内）隆重演出。本月1日晚上，本人有幸作为县（区）直机关党员干部专场中的一名观众，观看廉政音乐剧《青天之端》。 音乐剧共分两幕，每幕四场，共八场 ，分别以承诺承担、家风家训、无私无畏、民意民望、治标治本、人心人和、清水清风、苍生苍天 等场次逐渐表演来演绎包拯在端州为官的故事。故事讲述，北宋年间，包拯奉朝廷之命赴岭南端州任知军州事，上任不久的一个深夜，砚坑仓库发生了有史以来最大的端砚失窃案，100方端砚不翼而飞。故事从包公追查端砚展开，案情牵涉各级官员非法将贡砚据为己有、朝廷治学官银被巧立名目挪为私用、栽赃、毒杀包公一边断案，一边呕心沥血治理端州，兴学教化、只征贡砚、排沥垦荒、挖井除疾、归顺僚族、建没新城，他雷厉风行、明察秋毫，更刚正不阿、勤政为民、不持一砚归，深受人民的爱戴，被天下百姓誉为青天，包公青天之名始于端州。 整场大型廉政音乐剧运用全新的全息投影技术，展现古时代的碧真场景，运用话剧舞台表演和音乐演唱等艺术，表演得淋漓尽致、高潮叠起，全场掌声经久不息。最后不持一砚归，抛砚成洲结束全场演出，掌声响彻艺术中心。 观看完《青天之端》之后，我心情激动，久久不能平静，欣赏我市创建党风廉政教育继包公文化园、家训廉政文化教育基地之后又一部力作，必将在我市党风廉政建设教育产生深远影响。《青天之端》最后的画面，再一次触动党员干部的灵魂，画面出现了包拯的诗《书端州郡齐壁》： 清心为治本，直道是身谋。 秀干终成栋，精钢不做钩。 仓充鼠雀喜，草尽狐兔愁。 史册有遗训，无贻来者羞。 我轻声吟诵，理解诗中的意境，清心是治国的根本，正直是做人的大道。只要你是一棵参天之木，最后总会成为国家的栋梁。而好钢是不能用在做鱼钩那样的小用途的。仓库里粮食多了老鼠、小雀就会高兴，草原上荒芜了，兔子和狐狸也会发愁没有吃的，喻意不要贪污受贿。古代的典籍中已经有很多的教训了，作为我们千万不要成为被历史嘲弄的人。 从包拯的诗中，从包拯一生的为官言行中，可以清晰地看到一个为民做主的清官，为国尽事的忠臣的思想脉络。在今天，在全面建成小康社会、全面深化改革、全面依法治国、全面从严治党、坚决学习传达贯彻党的十九大精神的大背景下，也提醒我们每个人，特别是共产党员，不管你干什么，都要把握人生的尺度，控制自己