读是写的基础，只有读得认真仔细，才能深入理解作品，才能写出“真材实料”。人在阅读的过程中，知识与能力在同步增长。对于网络推荐阅读作品，相信您在阅读之后会有专属自己的收获，最好的心得其实是自己“产出”一篇属于自己的读后感！您是否正在考虑如何写作品的读后感呢？下面是小编为大家精心推荐的“[优质读后感]朱光潜的《谈美》读后感最新模板(6篇)”，敬请阅读，希望小编的分享可以给您提供一些参考。

朱光潜（1897—1986），安徽铜城人，着名美学家、文艺理论家、翻译家，我国现代美学的开拓者和奠基者之一。

主要着作有《文艺心理学》、《悲剧心理学》、《西方美学史》、《给青年的二十封信》、《谈修养》、《谈美》、《诗论》、《谈文学》等。

其中只读过朱先生的《谈美》和《文艺心理学》，对于《谈美》其精辟、客观的分析和论证实为欣赏，称赞。以下罗列每一章节的精彩之处，略赋个人拙思主观之感，引以对朱先生之《谈美》的敬意。

一、我们对于一棵古松的三种态度——实用的、科学的、美感的

作者在此段中谈及人对事物的不同态度，或者说每个人的出发点不同，其观察事物的立足点就不同，同样的事物在不同心态的人的心理或视觉上都会有其独特的反应。一棵古松，木材商是商业的心态去看，科学家是研究的心态去看，而画家用欣赏的心态去看，古松在不同人眼里映衬了三种效果，只有画家不是从“用”的角度去看，而是如朱先生讲的：“无为而为”的欣赏眼光去看，欣赏的同时也赋予了其画家内心世界对古松的完美概念。美的东西需要人们用审美的眼光和欣赏的心态去看去想，如只讲实用，那么美是最不实用的经验。但如果说人类历史生生不息，而真正能触动你我心灵深处的唯有那些给予美好情感的艺术作品，无处不在深邃的夜空中如同指路的星星闪着光，指引人们的灵魂、净化人们的思想。

再次引用朱先生的话：“美是事物的最有价值的一面，美感的经验是人生中最有价值的一面”。

二、“当局者迷，旁观者清”——艺术和实际人生的距离

俗语讲：“距离产生美”。其实朱先生在此明确的指出了艺术和生活的距离。真实世界笼罩了雾、雪或雨就容易给人们另外一种联想，其状态使真实世界同你我之间产生了距离，因而有了古往今来的诗情画意等及赋美感的意境。所谓：艺术来源于生活又高于生活。应该也是其中道理。艺术是主观的情趣、感觉，而又有些客观的控制和设计在其中，太过接近真实容易使人产生

朱光潜无言之美读后感（一）

朱光潜先生的《无言之美》中说：我们所居的世界是最完美的，就因为它是最不完美的。因为倘若件件事都尽美尽善了，自然没有希望发生，更没有努力奋斗的必要。人生最可乐的就是活动所生的感觉，就是奋斗成功而得的快慰。世界既完美，我们如何能尝创造成功的快慰？这个世界之所以美满，就在有缺陷，就在有希望的机会，有想象的田地。换句话说，世界有缺陷，可能性才大。在这之前，他还说了一句：人生有价值正因其有悲剧。

于是，我用这样的话语来开导自己。工作是不可能完美的。学生身上有各种的不完美，正如我们做老师的也一样，我们才要去追求更好的境况。生气，是不可避免的，但不要生得太久。要是生气生得太久，会影响身体健康，会直接影响生活的美好。很多学生，现在并不明白自己的现状，竞争的压力，或者明白了而不去追求，他还不懂得人生的悲剧在于有缺陷，人生的喜剧在于可以通过自己的努力弥补缺陷。

我想，如果能改变一个学生的态度，或者影响一个学生的生活与追求，我就应该感到快慰了，我就有了我的职业价值。何况，从教至今，我至少影响过一批学生了吧这样一想，得到了一些安慰和动力。我毕竟不能影响我的所有学生，似乎也没有谁可以做到。

朱光潜无言之美读后感（二）

无言之美，是着名美学家朱光潜先生提出的文艺创造必须遵守的一个美学原则。

他在《无言之美》一文中指出：文字2020语言固然不能全部传达情绪意旨，假使能够，也并非文学所应希求的。接着，他从美术作品、文学作品、音乐、戏剧、雕刻塑像诸方面举例，论述了这个观点。他以美术为例说：拿美术来表现思想和情感，与其尽量流露，不如稍有含蓄；与其吐肚子把一切都说出来，不如留一大部分让欣赏者自己去领会。因为在欣赏者的头脑里所生的印象和美感，有含蓄比较尽量流露的还要更加深刻。换句话说，说出来的越少，留着不说的越多，所引起的美感就越大越深刻越真切。

他告诉我们：文学之所以美，不仅在有尽之言，而尤在无尽之意。在谈到诗词和散文的区别时，他说：诗词比散文的弹性大；换句话说，诗词比散文所含的无言之美更丰富。散文是尽量流露的，愈发挥尽致，愈见其妙。诗词是要含蓄暗示，若即若离，才能引人入胜。他强调：现在如果要提高文学，必须提高文学欣赏力，要提高文学欣赏力，必先在诗词方面特下功夫，把鉴赏无言之美的能力养得很敏捷。

他还以男女爱情为例，说道：爱情摆在肚子里比摆在口头上来得恳切。齐心同所愿，含意

篇一：朱光潜谈美读后感

朱光潜(18971986)，安徽铜城人，著名美学家、文艺理论家、翻译家，我国现代美学的开拓者和奠基者之一。

主要著作有《文艺心理学》、《悲剧心理学》、《西方美学史》、《给青年的二十封信》、《谈修养》、《谈美》、《诗论》、《谈文学》等。

其中只读过朱先生的《谈美》和《文艺心理学》，对于《谈美》其一精一辟、客观的分析和论证实为欣赏，称赞。以下罗列每一章节的一精一彩之处，略赋个人拙思主观之感，引以对朱先生之《谈美》的敬意。

一、我们对于一棵古松的三种态度实用的、科学的、美感的

作者在此段中谈及人对事物的不同态度，或者说每个人的出发点不同，其观察事物的立足点就不同，同样的事物在不同心态的人的心理或视觉上都会有其独特的反应。一棵古松，木材商是商业的心态去看，科学家是研究的心态去看，而画家用欣赏的心态去看，古松在不同人眼里映衬了三种效果，只有画家不是从用的角度去看，而是如朱先生讲的：无为而为的欣赏眼光去看，欣赏的同时也赋予了其画家内心世界对古松的完美概念。美的东西需要人们用审美的眼光和欣赏的心态去看去想，如只讲实用，那么美是最不实用的经验。但如果说人类历史生生不息，而真正能触一动你我心灵深处的唯有那些给予美好情感的艺术作品，无处不在深邃的夜空中如同指路的星星闪着光，指引人们的灵魂、净化人们的思想。

再次引用朱先生的话：美是事物的最有价值的一面，美感的经验是人生中最有价值的一面。

二、当局者迷，旁观者清艺术和实际人生的距离

俗语讲：距离产生美。其实朱先生在此明确的指出了艺术和生活的距离。真实世界笼罩了雾、雪或雨就容易给人们另外一种联想，其状态使真实世界同你我之间产生了距离，因而有了古往今来的诗情画意等及赋美感的意境。所谓：艺术来源于生活又高于生活。应该也是其中道理。艺术是主观的情趣、感觉，而又有些客观的控制和设计在其中，太过接近真实容易使人产生功利心，太过主观也不容易让人理解，毕竟艺术是给人们欣赏的。

不同艺术各有其不同的表现形式，如同京剧有唱、念、坐、打。相声有说、学、逗、唱。等其有规矩的表演方式，是经过人们多年在舞台上磨砺总结出的表演形式，而这些形式是经过人们运用艺术规律如夸张、变形等方式，拉开同实际生活的距离，而其内容又不脱离生活。

人们对于熟悉的事物总是容易忽略它的美，因为太过熟识没有了距离感和神秘感，容易从实际生活中的利害关系出发看眼前的事物，

【篇一：谈美读后感】

本书作者朱光潜，字孟实。他90岁生涯的大部分都贡献给了中国的美学事业，所以晚年的他被尊称为美学老人。

朱光潜的《谈美》写于1932年，由著名的开明书店出版。在此之前，他写过一本《给青年的十二封信》，用书信的形式，漫谈文艺、美学、哲学、道德、政治等问题，发人思考，指点迷津，在青年中引起很大反响，成为重印了30多次的畅销书。但这本书主要谈的是人生修养，还没有充分展示朱光潜的美学思想。于是，作为《给青年的十二封信》的姊妹篇，朱光潜以给青年的第十三封信为副标题，写作了这本《谈美》。

作者是怀着一种崇高的使命感和社会责任感来写这本不厚的小册子的，他用通俗易懂的方式和明白如话的语言把高深的美学问题讲得深入浅出，引人入胜，从而起到了净化读者心灵、提升一代青年精神境界的作用。而我，读了这本书后同样受益匪浅。

美是联想所产生的吗？作者借用牛希济的两句词记得绿罗裙，处处怜芳草，指出许多通常被认为美感的经验其实并非美感，而是实际人的态度，在艺术本身以外求它的价值。由萋萋芳草，联想到绿罗裙，也可以由一件古董，联想到金钱，并不是所有的联想，都是美的。纯粹的美，永远是一种专注，离开了专注，就已经离开了美了。

讲解了基本的美学观念之后，作者又进一步跟我们谈了艺术与游戏、艺术与想象、创造、情感等方面的问题。告诉我们艺术创造除了想象之外，还需要情感。

艺术创造除了想象之外，还需要情感。作者借司空图《诗品》中的一句话超以象外，得其环中指出：诗人于想象之外又必有情感，情感是综合的要素，许多本来不相关的意象如果在情感上能调协，便可形成完整的有机体。意象是朱光潜美学理论的重要概念，这里情感的作用十分突出。没有情感的统帅，想象也许会杂乱纷纭，有了情感的主导，则纲举目张，意与象合了。

朱自清先生说：孟实先生引读者由艺术走入人生，又将人生纳入艺术之中。这种宏观的眼界和豁达的胸襟，值得学者深思。文艺理论当有以观其会通，局于一方一隅，是不会有真知灼见的。我认为确实如此，通过他的讲解，我真正认识了美，欣赏了美，发现了美。他的见解也的确人性化。

学术界有人指出：朱光潜对美学的理解可以说是非常之深，他对西方美学的介绍，在《谈美》中已经达到了一代大师的化境。

我认为学习美学也好，学习艺术也好，关键不在能否掌握一两种技能，而是要看我们能否达到一种境界。若能够达到朱光潜先生所崇尚的艺术化的人生，恐怕可以说

出土的山顶洞人的项链表明，人类早在万年前便具备了审美能力。无论是从大漠孤烟塞北到杏花春雨江南，还是从山水田园牧歌到金戈铁马阳关，人类对美的追求从未停止。

新文化运动时期，中国青年对西方的崇拜到达了狂热程度。在社会更新的浪潮中，青年们只顾谈论西方美学，否定东方文化;悲哀的是他们中多数其实并不了解西方文化，也就是说，他们并没有自己内心对于美学的渴求，只是随波逐流，盲目从众。这种木偶思想与日俱增，东方美学地位江河日下，朱光潜先生在这样的社会背景下，为唤醒中国青年的意识，创作了《谈美》。朱光潜先生在《开场话》中说到：现在的青年不应该再有复杂错乱的心境了。

作为当代青年，其实我们也一样面临盲目的危险，想想吧，在听什么歌、看什么书、穿什么衣服，甚至说什么话的问题上，我们很容易被流行的大众审美同化，从而丧失提升自己审美情趣的机会。

什么是美感?美感是纯粹意象世界，超于利害关系，是高于饱食暖衣、高官厚禄的追求。这就是美的含义。衣、食、住、行是人类生存的最本质要求，而人不同于其他物种的重要原因之一便是对于精神世界的追求。艺术活动是无所为而为的，具有宏大格局，这便使我想起周国平先生的一句话：世上有味之事，包括诗、酒、哲学、爱情，往往无用。吟无用之诗，醉无用之酒，读无用之书，锤无用之情，终成一无用之人，却也因此活得有滋有味。因为美感与实用无关，所以大漠孤烟直，长河落日圆不过是边塞黄昏的一片荒芜，却也是雄浑之美，落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色画面也许简单，但却无比壮阔。

一棵古松，木商、植物学家和画家对其态度有三。木商会看到它的货币价值，植物学家会看到它的生态价值，而画家则会观赏它的线条、颜色、种态。这实际影射了实用态度、科学态度和美感态度的不同。类比一下，我们对待学习应该采取什么态度呢?如果从实用态度来看，学习能让我们将来有高质量生活，能提高社会科技水平;如果从科学态度来看，可以使个人严谨，可以研究比较不同的学习方法;如果从美感态度来看，学习升华我们心灵的境界。

艺术都要有情感，但是只有情感不一定就是艺术。作为观赏者，我们需要移情，使自己的情感与作品相融会贯通，在聚精会神中将我的情趣与物的情趣往复回流，达到物我同一的境界，书中举例《庄子与惠子游于濠梁之上》，其实，在班级养花的过程中也是有移情效果的，你会发现心情随花开花落或欢喜或忧愁，这种移情的过程就是审美的过程。

艺术是另一个世界的东

篇一：与美同行读后感

成长路上，美丽相伴

————读《与美同行》有感

看这天气，像是入秋了，不管是清晨，还是晚上，那风吹到脸上总是会觉得特别冷。那天，我只完了晚餐便到了教室里，顺手拿起了放在桌角的一本书———《与美同行》。

搁下书，我思潮起伏的思绪却还在书中。书中讲了各不相同的美，有向善的美，有诚实的美，还有其他不同的美；讲了各不相同的爱，有父母的爱，有师生的爱，还有同伴的爱。这些使我想到了曾经看过的一篇文章《照亮大山深处的微光》。

文章讲的是一位代课老师在大山深处代课二十三年。正是她的坚守，山村中没有一位学生失学。茅草教室不能遮风挡雨，她和丈夫便到山上采石，用架子车一车一车的拉回来，还拿出了全部的代课工资，买来了水泥，瓦片，耗了三个月的时间盖了一间石头教室，而她却和丈夫还住在几十年前盖的土坯屋中。后来，丈夫患了淋巴结肿瘤，原本想出去打工的她，为了这些孩子不失学，她留在了山村里，继续她的工作。每天她都要一大早的就起床，先耕地，然后为孩子们批改作业，最后带着孩子们的作业步行四公里到学校为孩子们上课。

她就是驻马店沁县马谷田镇孙庄小学的代课老师——徐云玲。 这位平凡而简单的乡村教师，为了这些孩子，放弃了许许多多。她的外表并不美，但她的心灵却很美。她送走了一届又一届的学生，她的学生有的升入了初中、高中，有的考上了大学，有的还读了博士，而她却还在那间教室教育着下一届的学生，默默的工作着。

美丽，早已不是“容颜”的代名词。当全国三八红旗手标兵刘洋来到大家面前时，虽然对这位女“太空人”已熟悉得不能再熟悉，因为，大家都记得，她在登上‘神九’前说过，是代表中国亿万女性出征太空。作为我国首位登上太空的女航天员，刘洋以坚定的意志、沉着的心态、精湛的技术圆满完成了各项任务，为我国航天事业的发展作出了重大贡献，实现了中华女性孜孜以求的飞天梦想，展示了中国女性时代的风采。

“美”这个字看起来简简单单的，可是要真正做到美的却并不多。其实这并不难。美，它不仅仅是外表的美，还是心灵的美。我们不需要为了这个字而付出自己的生命，但是我们需要为了这个字而付出自己的努力。所以，我希望大家可以同所有的“最美浙江人”一起，创造一个无处都拥有“美”的世界。

篇二：《与美同行》读后感

做个诚实的人

——读《与美同行》有感

陈西凤

新学期刚开始，学校就发了一本《与美同行》的读本，刚拿到书，我就迫不及待地翻开来阅读，

篇一：读西游有感

我相信四大名著早已家喻户晓，其中《西游记》更是令人百看不厌，书中的神魔精怪不仅描写得新奇怪异，而且性格鲜明，栩栩如生。此书巧妙地利用神话传奇来准确表达自己对现实的不满与叛逆的精神实质，以及对为取真经不畏艰难，不为外界所惑，专注执着铁肩担道义的唐僧师徒的极力赞扬，用以表达自己对现实的期待，对真善美的肯定。

本书中的唐僧师徒四人，经历了九九八十一难，最终修成正果。流传着一系列脍炙人口的精彩故事，如孙悟空大闹天宫，真假美猴王，孙悟空三借芭蕉扇，孙悟空三打白骨精，高老庄与流沙河等等。。。塑造出一个个鲜活而又超然的经典形象。那让我们先看看他们师徒四人的不同个性吧：

悟空：精神世界的叛逆者和反抗者，他勇敢机智，不畏强权，嫉恶如仇，大闹天宫，硬闯阎罗殿，醉闹蟠桃会，三借芭蕉扇。

唐僧：善良虔诚的苦行僧，慈悲为怀，为普济众生，不辞劳苦，不畏艰险，不为外界所惑，专注执着的去西天迎取真经。

八戒：，贪吃好睡，色迷心窍，滑稽荒唐，而最终又能迷途知返，经常被捉弄得令人啼笑皆非。

沙僧：憨厚淳朴，任劳任怨，作战勇敢，稳重诚实。

说了这么多，那么，《西游记》对我们今天到底有何借鉴意义呢？

当今社会，随着改革开放的推进，物质世界不断丰富，精神世界却徘徊不前，享乐主义、奢靡之风盛行；贪污腐化、本位主义泛滥。它们像一个个毒瘤侵蚀着我们的国家。此时此刻，又逢世界性经济危机与国际动荡的局势，当今政府大刀阔斧进行改革，去垢纳新，逆势而进，要引领中国人民去实现中华民族的伟大复兴。作为一个有良知的中国人，我们该怎么办呢？我们要以古鉴今，学学西游记吧，要像悟空一样，不畏强权，铁面无私，做改革的急先锋。像唐僧一样，为了实现中国梦，不怕曲折，不辞劳苦，不畏艰险，不为外界所惑，专注执着地去实现理想。像沙僧一样，憨厚淳朴，任劳任怨，无私进取，为了事业脚踏实地。当然我们切莫像八戒一样色迷心窍，贪婪和腐化，而要学他总能在关键时刻悔过自新，终成大业。

亲爱的朋友们，让我们在《西游记》中感悟未来，让我们在现实中把握自己，大家手牵手，心连心，一起为中华民族的伟大复兴而努力奋斗吧！在不久的将来，我们要在自己亲手谱写出的东方盛世《东游记》中一同再现自我。。。。。。。盖世英雄将是谁？你瞧瞧我，我瞧瞧你，你是悟空？我是唐僧？他是沙僧？请问谁是八戒？哈哈。。。

试看将来的环球，必将是东方的世界！

篇二：西游记读后感400

品茶明道

——读鲁迅的《淮风月谈》

午饭过后，天气格外炎热，屋外的蝉虫叫个不停。似乎在它们的世界里正发生着一场世界大战，无数的居民发出惨痛的哀叫。树上的鸟儿被烫伤了脚似的，在树枝间不停的跳跃啼叫。

此时的我内心无比烦躁犹如火上的滚水，不知所措。偶然间发现了鲁迅先生的《淮风月谈》便拾起它。端一碗冰绿茶坐门前树下的木椅上随意翻读一番。

从鲁迅先生的字里行间不仅领略到了当地独具特色的民风民俗还不时大发感慨“中国地大物博，山美水美，风土人情更美。”目光在字里行间飞梭着，指间与纸张摩擦发出“唦唦”的响声。

当目光迁移至其中的《喝茶》时，内心便产生一种不忍猝读的念头，目光便停了下来，细细品读作者的意境情感，顿时便引来了无限的遐想：联想自己身处在一座茅草屋的庭院里四周的竹林里云雾缭绕，自己在惬意地听着高山流水般的琴声，品着上好的茶；联想自己早已穿越回到那个鲁迅的时代，与他面对面的饮茶交谈实事。冰凉的绿茶中丝丝凉意与甘涩在嘴里缠绕着。内心的暴躁早已被这冰茶给制服了。此时冰茶给我的感受正像《喝茶》里面讲的“有好茶喝，会喝好茶是一种”清福”，在我看来这清福便是这时候的悠闲怡情。

茶的发现和利用，传说始于神农时代。中国人利用茶的年代久远，但饮茶的历史相对要晚些。茶清热解暑，是酷暑良饮的不二之选。饮茶起源于巴蜀，历经两汉三国两晋南北朝，逐渐向广大中原地区传播，饮茶由上层社会向民间发展，饮茶地区越来越广，中国人的饮茶习俗终于形成。从古至今，中国人都喜欢饮茶，宾客上门必会供茶，饭前饭后都会有茶的相伴。悠久的茶历史使茶成为了中国的名片之一。

饮茶不单是纯粹地喝几口，它需要的是一种情境。既然如此，不同的人饮起茶来就会有不同的感受。使用筋力的工人，在喉干欲裂的时候让他饮茶，不管多名贵的茶让他喝来与热水没有什么大的区别；而对于文人墨客，会觉得什么“悲哉秋之为气也”，风雨阴晴都给他一种刺戟，带给的是一种清福；但在老农只知道每年的此际就要割稻而已。茶的涩苦甘甜在人的嘴里同样是不断刺激味蕾但给人的功效却不同，给文人雅士营造气氛，给苦力之人解渴。对不同的人茶就有不同的功效，这大大概也是一种“清福”吧。

茶不仅在中国人的生活中出现，在文学领域里茶也踏遍了足迹，是文学创作的重要题材。中国茶文学异彩纷呈，见证着中国茶文化的发展，也显扬着博大的华夏文明。茶除了除了渗入诗词外，还与记，赋，散文，小说等文体结合。文学与茶

与美同行读后感 新学期伊始，我阅读了一本书叫《与美同行》，被里面的小故事深深打动。看完这些故事，有时令我在沙发上会心微笑，有时令我思考自己尚浅的人生经验，但有这样两个故事一直在感动着我，一个好学守信的古人宋濂和一个二十年如一日奉献爱心的张杰老爷爷。 宋濂还书讲的是宋濂十分好学，可家里很穷，只好向别人借书，每次都按时还书，从不违约。即使在天寒地冻的天气，加上妈妈明天再抄的好心劝说，可他为了遵守承诺，坚持抄书到天亮，终于把书按时还给了主人家。长此以后，宋濂靠守信赢得了大家的信任，人们都乐意把书借给他，宋濂因此阅读了很多很多的好书，终于成为一代文豪。读了这个故事后，我觉得守信是一个人将来能否成功的基石。假如从小就不守信用，比如向同学借支铅笔不还、答应别人的事却常常忘记，那么以后别人就不再相信你，长大以后信任度为零的后果是：你将失去友谊、亲情、形象、荣誉、甚至社会的关爱帮助，最终只能自己生活在与其他人不同的世界里！所以，应该从小就养成诚实守信的好习惯，才能获得别人的理解和信任，立足这个世界。 茶叶蛋换来教学楼不是教我们如何去做生意赚钱，讲述的是一位并不富裕的上虞籍老爷爷，却用卖茶叶蛋辛苦积蓄的钱，为故乡造学校、让几千名学生都能读上书，自己一家人却挤在小房子里生活的感人故事。马克思说过：如果一个人只为自己而活着，那么他的生命是暗淡的，人们只有为同时代人的完美，为他们的幸福而生活，才能使自己的生活具有意义。读完这个故事，我不禁想起和爸爸一起看过的《怪物史莱克》电影，有爱心和有责任心，才能使一个人的生命具有意义。一个人，若只考虑自己，即使靠勤劳过上了富裕的生活，但他对整个社会也不会有贡献，更不会使社会有进步。即使他活了两百岁，无论有没有他，对我们的世界都没有影响。拥有爱心、尽自己的能力助人，哪怕自己的一生只对这个世界产生了一点小的、好的改变，那也是有价值的，这样的生活才有意义。 我要畅想未来，从小刻苦学习、诚实守信、乐于助人，长大后成为一个既富有又有爱心的人，那么因为我的存在、或者我的发明我的理论能使世界变得更美好，这就是我对自己最大的期望！

美，无处不在

读《杭州最美的司机》有感

老师经常对我们说：同学之间要互相关心，互相帮助。俗话说的好：所谓助人为，又是助人为快乐之本。这句话深深地印在了我的脑海里，对，在我需要帮助的时候，很多人都来帮助我，使我感到很欣慰。

知道吗？从最美的妈妈吴菊萍，到最美的山村女教师马剑霞，再到见义勇为的路人阿姨，他们用行动向整个社会证明了，热心人常有，好心人常在。

赠人玫瑰，手有余香。帮助别人自己也会快乐！你认识杭州的一位司机吴斌吗？虽然他生前是那么的平凡，可他在我心中却那么的伟大，他用短短的一分钟救了二十四位乘客。他每天上班下班都是默默无闻；生死的一分钟，他承受着打倒生理极限的剧痛，左手仍牢牢地抓住方向盘。那一瞬间，他成了二十四位乘客的守护神。

读了《杭州最美的司机》，给我的感受是：如果换做是我，我会做得这么伟大这么无私吗？不，不会的，我们的意识总是把自己放在最前头。生活中，我们帮助过许许多多的人，不要认为一件小事就微不足道，你知道吗？此时此刻，被你帮助的那个人的心情一定很快乐吧！在街上，扶老人过马路；在公交车上，给老人让座；以前的中国是落后的，正是因为一些没有素质的人的存在，现在中国强大了，没有人敢欺负我们，如果我们中国没素质的人多了，而好心人少了，中国就会被欺压到底，我们应该向那些乐于助人的人学习，当一名乐于助人的优秀少先队员。我们是祖国新一代的花朵，是祖国未来的栋梁，我们应当把助人为乐时时刻刻铭记在心中。

我们要从小做起，从小事做起，从一点一滴做起，吴斌为我们树立起了榜样，让助人为乐的花朵绽放。美，无处不在！