观后感
发布时间：2019-11-04 来源：互联网
《蓝色骨头》观后感800字。
身体即媒介，一个人的容貌、仪态、体型、服饰和风姿，都在主动的表达。著名摇滚歌手兼社会批评家崔健编剧并导演的《蓝色骨头》，通过一个儿子对母亲的追忆并在现实中复刻变形的传奇的故事，儿子是网络时代的极客歌手，母亲是革命时代的落选妃子，母亲的传奇在迷失的季节里创作非正统革命文艺而遭遇困厄，受其艺术影响的所有人都付出不知所踪的代价，而当下的玩世不恭者即使有足够高蹈的理念和创作，也只能完成一场恣意的演出，至于怒斥音乐记者和以艺术来感动他们并忏悔，试图回到记忆中的纯粹岁月。事实上这样的时光，从来便没有存在过。然而，至少在杜可风摄影的画面里，崔健坚硬到骨子里的摇滚音乐，对于观众而言，《蓝色骨头》是100分钟的试听双重享受，犹如去去影院寻找看老崔演唱会的感觉!文革中少女施堰萍(倪虹洁饰演)，有着一般一般全国第三的美貌，她进入林立果海选妃子的最终阶段，由此与摇滚乐结缘，据学者朱大可考证，崔健本人最早的摇滚启蒙便是林立果。施堰萍没有被文化窒息困住，反而在文工团里进行洋为中用的艺术尝试，最终所有相关人员在燃烧的时代遭遇放逐的命运。毫无疑问，在内地音乐人的创作中，崔健是最有诗性的作者。《蓝色骨头》里两个时空里，不同年代的艺术创作者以扭曲的舞蹈、错位的音乐和不加节制的节奏来表达他们的愤怒、忧伤、困惑和希望，身体在观众的目光注视下作为主体不可遏制的释放着疏狂、放肆的得意，此间的艺术道德，有关情色、欲望，即便在应该在春天开放的花骨朵在残秋也依然傲慢、游动的鱼便是躯体欲望的外显、遨游的鸟则是对自由的向往，至于说季节是迷失的，则更像是一种傲娇，先行一步的顾盼，文化自信者始终不暗哑，死亡并不曾真正驱动沉默的边界，至少有地下或者逃亡来掩护。施堰萍接受过阶段性的组织安排，在毁容、谩骂和伤害之后，依然有能力去国远游，更是给予苦难和暴力的有效反击。
尹昉饰演的儿子钟华，在无边复杂且难说浪漫的当下帝都生存，一无所有的恐惧感不在，粮食、啤酒、美女、名声、金钱的充足又让人惶惑，告别革命后无理想的年代，他以音乐抵抗欲望，给时代一点颜色，然而人人都自觉迷失，就远远不如极少数人迷失来的更特别，社会对艺术的审判，往往只以流行和价位作为参考值，这是不断祛魅的俗世甚至末法时代，音乐的英雄主义则难逃受虐或无视的境地，社会上的流行语言愈来愈粗暴，形而上范儿的崔健还有其巨大的红利在一定程度上影响，无数更多的坚持者只能坚持着。与文化大革命时代大革文化命不同，如今是在商业规则的政治正确下悄然的将真正的艺术边缘化，在五颜六色的花边商品中遮蔽了思考者的声音。谢天谢地，《蓝色骨头》不服。
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《可爱的骨头》观后感
《可爱的骨头》观后感
怀揣着一颗惴惴不安的心看完了《可爱的骨头》，发现这电影与我原先想象中的大相径庭，这不是一部温馨的讲一块可爱骨头的影片，而是一部以奸杀少女的案件为背景的惊悚剧情片。
天真烂漫少女被奸杀后肢解这种案例在美国是屡见不鲜，在国内也是不鲜见的，我们每每从新闻报道中听闻后一般只会沉重的叹息表示同情愤懑，然后就不再去追究思考了。当这对于受害者家庭来说，这无异于身体上少了一块骨头其痛是刻骨铭心的，尽管迟早骨头会长好，生活会一如既往。电影即是从这个角度入手，将痛失爱女的悲哀赤裸裸的放大在我们眼前，触目惊心，我这才意识到，生命从不是低贱的，死亡从不是一件轻描淡写的事。
年老而终，这是每个人顺自然发展所要经历的，躲避是不现实不逻辑的。但是对于非自然死亡，则是一件极不公平的事，关键是看老天爷偏爱谁。年纪未老的人，总会觉得死亡还很遥远，很少为死亡做准备。所以，当死神突然拜访时，我们是多么束手无策，也许正是因为如此，才会有所谓的魂灵遗愿未了而阴魂不散之说吧。别以为天堂真的很好，还是很多人不愿离开人世的。别以为只有生者放不开只对过去恋恋不忘，小女孩苏西死后也是一直不肯前行放开过去。这是我看完整部影片才终于明白影片中为何用各种虚幻的背景来表现小女孩被杀以及一直留恋世间所领悟到的。
小女孩太普通了，爱玩，也没妹妹聪明，还有些叛逆，可是她还是很有爱心的，爱和爸爸做模型，爱自己的弟弟，有自己心中的暗恋对象，可是这么平凡普通的人却要遭受这种惨遇，对这个家庭来说，有如失去了一块骨头，全身都遭受苦痛，弟弟幼小的心灵受到了创伤，妈妈离家出走，爸爸和妹妹一直追究案件可爸爸最后却受伤致残这真的让我难受，眼睁睁地看着家人因为自己而受到这么多罪，自己心里真的好痛！生命可以很平凡，但它的消逝并不一定很平凡。
看完影片在网上查查才知道这电影的导演是很著名的杰克逊先生，虽然我不认识，而且影片原来是有小说原型的，不过似乎情节又改变了一点。网络上影评有褒有贬，但是对我来说，资历不够丰富思考不深刻只会表示支持，何况看过小说再看电影版的观众一般都会给出点贬评的。
总体上，还是挺喜欢这影片的，悬念多多，惊喜多多，最后大坏蛋没被警察抓到我觉得好可惜，不过也觉得正常，怎么可能所有的警方办事都跟TVB那些著名港星演的警方那么有力，有时多年破不了案也是可能的。大坏蛋能够死于那种意外也算是自然，让我心里好受了点，这种坏蛋活该让老天惩罚他！
骨头痊愈了，家人也都看开了继续正常生活了，但毕竟是痛过，时不时掉几颗眼泪也是很正常。小女孩也终于是实现了自己小小的青春梦，也终于是放开了过去走向天堂后来的后来没有具体讲到那个通灵女孩和暗恋男孩的结果有些让我牙痒痒，算了，反正故事本身就是用一种近似于有点玄幻的手法描述的，所以也就不必去过度追究科学性和可行性了。
最后的最后，看到了小女孩的总结后，才真正明白了影片的主旨，说来也惭愧，一开始还把它当成恐怖影片来看，既怕后文又想知后文，还好影片是美好的结局，才让我舒心了点。生命，是多么可贵，我们不仅要为自己活，更要为那些爱我们的人而活。因为我们就如同他们的骨头，损伤了骨头，会牵动全身的组织神经，都在受苦，而作为曾经骨折过的我，深深地记得那种痛，最痛莫过此种刻骨铭心。
《蓝色茉莉》观后感800字
《蓝色茉莉》观后感
她的名字叫Jasmine.在剧中她这样介绍自己名字的由来: 午夜绽放的茉莉花, 天黑后才有活力 。不过,这只是她众多谎言之一; 也总是她面对男人的第一个谎言，她与前夫的爱情就从这个谎言开始。当她的幸福生活随着前夫的金融帝国一同坍塌之后, 她都仍反复回味这美妙的开始。
《蓝色茉莉》繁华过后的衰败
伍迪艾伦的笔下有的只是与现实格格不入的人物和不停的喃喃自语。与曾经的《赛末点》和《独家新闻》相比,伍迪近期的《爱在罗马》,《午夜巴塞罗那》等作品显然更符合其忠实拥趸的口味。《蓝色茉莉》似乎介于这二者之间。作文(zw.)形式上接近主流电影的套路,内核却仍是伍迪艾伦的冷调笔触和黑色幽默。只不过伍迪暂时放弃了知识分子的文艺世界,转而关注神秘的上流社会: 一夜之间失去了财富和爱人的贵妇,最终不得不求助于自己向来看低的妹妹,在精神与物质的双重困境中苟延残喘。可笑的是,即便如此,她仍然要坐头等舱,在指认自己的行李时,会非常自然地强调是 The Vuitton。过往的繁华就像她脱不下的那件 Chanel 外套裹挟着她。
于她, 这也是最后的堡垒和港湾。
她总会不自觉地喃喃自语;沉醉在往昔中,她的眼眸才会偶有一丝光彩闪过. 除了酒精和药物 这便是最好的麻醉品。也许正如王家卫借欧阳锋之口所说, 当你不能够再拥有，你唯一可以做的，就是令自己不要忘记。对于 Jasmine ,已逝去的时光只能在不断的复述中咀嚼回味,借此从眼下的现实中得到一丝解脱。
凯特布兰切特将这一神经质的角色演到了极致，从这一秒的脆弱到下一秒的高傲,她都拿捏有度,转换得游刃有余。她虽然落魄但不失风情,不经意间散发的魅力足以让普通的中产阶级男人神魂颠倒.在一个party上,从神经兮兮的自言自语到轻而易举迷倒年轻外交官一个迅速看出了她的 Chanel 腰带和 Herms 包的人, 一根最后的救命稻草;足可从凯特的眼神中窥见其内心一点点的复活,其中夹杂着谈及过去的些许闪躲和欲拒还迎式的捉摸不定，亦都在凯特分毫不差的把握中。
然而,这仅存的希望又再次破灭：就在他们即将订婚的时候,偶遇了Jasmine妹妹的前夫。前妹夫三言两语便拆穿了Jasmine的种种谎言,每一句都直击她最脆弱的地方。命运又一次把她推回到原点。这一次,令Jasmine更接近崩溃的边缘。
从姐妹俩的命运亦可从其名字窥见一斑:Jasmine也许纯洁芬芳,但花期终究不长,盛放后便是形容枯萎,坠入尘土。Ginger这个名字却是坚硬而质朴的,注定是要在柴米油盐的烟火气息中打滚。 Jasmine 评价妹妹 Ginger 选择男人总是出于欲望.然而,谁又不是? 于 Ginger来说,那是肉体的欲望。而Jasmine更在意的是物质欲望和精神欲望。男人靠谎言获取名利,女人则用谎言绑定这样的男人,欲望与谎言交织,俗世男女就这样无法抑制地深陷于其间,这出悲剧便仍反复上演。
最后的希望破灭,被抛弃的 Jasmine 不知所措地走上街头。过往的繁华种种如今只成为她粘在额角的发丝,纠结凌乱,挥之不去。她无顾旁人的眼光,口中叨叨的依旧是她和 Hal 的浪漫爱情, Blue Moon 再次响起, 轻快而愉悦, 抬眼看, 已是物是人非, 但生活仍需继续......
冬天的骨头观后感3篇
以下“冬天的骨头观后感”由读后感大全编辑为大家收集整理，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。在看到好的影视作品时，我们不由会被情节和内容深深吸引，每个人对电影情节都会有不同于他人的感受。不如将心得和感悟好好的总结写成观后感，写观后感可以让我们对所看的内容加深印象。
冬天的骨头观后感 篇1
这些天温软的阳光让人很有情绪去看一些不那么浮躁，可以细细品斟的电影，从《凯尔经的秘密》眩目的亮堂中出来后，又迫不及待地投入了《冬天的骨头》那阴郁的森林世界。导演德布拉格兰尼克曾这样形容《冬天的骨头》的原著小说：“我刚开始阅读，就被整个小说的气质和魅力吸引住了。不同于一般的流行读物需要搞笑的语言和夸张的故事来吸引人，《冬天的骨头》是一部安静、深邃的小说。”格兰尼克的电影亦同样散发着这样的气质和魅力，这样的气质和魅力使我观影伊始就肯定这部电影一定会受到某某奖项的亲睐，果然有的评判标准是草根与大虾们共同分享的。
《冬天的骨头》的故事背景让我想起了《冰血暴》里明尼苏达那茫茫的雪原，欧扎克山脉同样有着苍茫原始的况味。导演的敏锐在捕捉住了门前摇曳的风铃、踩着厚厚的树叶发出的沙沙声、破落房子前摆放的无序杂物外，还将质朴的民乐融进画面当中，感伤的民谣里透着一种淡淡的忧伤，而寻父过程中的背景音乐则使人有一种被神秘的自然所窥视和引导的感觉。女主角多莉的形象和那些中东出土的远古黏土象那样，虽然不美丽，却突出了生存所需要的形式，她的美丽不是刻意的中性着装，是她坚韧的性格、麻利的生存技巧、对弟妹的循循善诱和细心呵护。当故事进行到她教两个可爱的小家伙怎么猎杀松鼠的时候，我忽然感到都市人的一种官能缺失，大部分人都被过于充裕的物质生活条件软化了，为保障这种物质条件我们又必须使自己的技能更专业化，更适应整个社会链的某一环节，最后堵死在一个该死的职位上，于是这样的我们，教育出来的下一代也注定越来越“食草”。
《冬天的骨头》里的寻父故事有着一种对人与人关系的思考，在这个远离各种工业的城镇里，老百姓和黑帮人物都保有着对人生存权利的尊重。比如多莉的父亲侵害了集团的利益，违反了游戏的规则而被处决，但并不表示就一定要把她一家子走上绝路，他们甚至还换了奇妙的法子帮助了她。多莉的邻居和亲人都竭尽所能，看起来很冷漠的舅舅TEARDROP也是令有隐情。多莉最后能克服重重困难固然与自己的坚持有很大关系，可若是换了一种民风，一种更为现代更为尔欺虞诈的环境下，我想她的境遇又将是另一番模样。这个寻父的故事带出的人与人之间的关系，为我们在对画面和音乐表达原始赞叹之外，更感触到隐藏在原始灵魂深处恻隐之心的特有光芒。
在故事的发展过程中，我一直揣测着多莉的父亲是一个什么样的人，导演通过多莉与别人的对话使这个从未出现的父亲形象逐渐丰满起来。从他抵押了林场和房产使家人处于尴尬的窘境看来是完全不合格的，可在多莉对弟弟妹妹教育上，我们对他的认识又增添了一些好的分数，多莉的坚韧遗传自他，他更是教会了女儿应对生存的技巧。影片里TEARDROP对他的概括最为切题：“那么多年来他一直都没有告密，最后一天，他告了。”对他应该怨恨么?兴许他只是犯了一个错误，但并不能就此否定他在身为人父上做过的努力。
本以为故事的结局是圆满的，但TEARDROP的离去又添了一分淡淡的愁绪，犹如冷冷的微风划过树尖，稀松的叶子又掉落了一片。
冬天的骨头观后感 篇2
内容简介：芮·多利是一名生活在密苏里州西北部山区的十六岁少女。她的父亲长年不务正业，数次入狱服刑。在一次因制贩毒品而遭到起诉后，他以自家房屋为抵押，暂获保释，但在离开拘留所后却不知所踪。如果在开庭日到来的时候，他还杏无音信，家里的房屋将会被没收。芮身边还有两个年幼的弟弟，以及神智不清的母亲。为了不至于让一家人流离失所，芮只好孤身踏上寻父之路，不管他身在何方，是死是活，她必须找到答案……
冬天的骨头读后感，来自淘宝网的网友：这本书读完 ，心里久久不能平静。给人焕然一新的感觉。值得一看。望大家有时间尽快读这本书，肯定会收获不一样的心情和体验。这本书读完 ，心里久久不能平静。给人焕然一新的感觉。值得一看。望大家有时间尽快读这本书，肯定会收获不一样的心情和体验。
冬天的骨头读后感，来自卓越网的网友：这是一本深沉、委婉、沉静的图书。书中那种痛彻心扉的情感是以一种毫不起眼的方式慢慢流入我们的心灵深处的瑟。
冬天的骨头观后感 篇3
在第20届哥谭独立电影奖评选中获得最佳影片、最佳群戏奖的影片《冬天的骨头》，是由女导演德布拉-格兰尼执导。该片还在第83届奥斯卡金像奖获得最佳影片、最佳女主角、最佳男配角、最佳改编剧本四项殊荣。同时也在第26届独立精神奖提名名单中凭借包括最佳影片、最佳导演在内的7项提名领跑全场。《冬天的骨头》以冷静克制的镜头语言，苍凉悲悯的摄影基调，不仅使其在参展中大放异彩，且以女主角坚忍不拔的性格和自强不息的精神，使影片独具女性知性之美的同时，也征服了大多数观众的心。
影片根据丹尼尔伍德瑞尔的同名小说改编，以穷僻的美国密苏里州欧扎克山脉地区为背景，讲述了一个17岁少女坎坷的寻父经历。故事以少女的寻找之路为视角，并在抽丝剥茧的探寻中，带出了父亲的神秘与当地荒蛮暴力为正道的残酷事实，随之一个谋杀案也显露冰山一角。如果少女蕾的寻父之路作为该片主线的化，那父亲的死因则是辅线，主线明朗单调，辅线扑朔迷离，主、辅相辅相成，使得影片带有几分悬疑色彩，从而摆脱了单调沉闷之感。故事开始就交待了少女蕾捉襟见肘的窘迫生活，照顾精神失常母亲，抚养一对未谙世事的弟妹，一个本该享受大好青春的美丽女孩，俨然成了家庭的顶梁柱，而这仅仅只是厄运的开始，父亲的保释又让这个本就风雨飘摇的家雪上加霜。身为女性的德布拉-格兰尼在刻画蕾的性格、命运时，并没有给予过多的同情，而是以画面的阴霾气氛和天气的寒冷来衬托渲染，对于蕾兄弟姐妹的亲情描画也极为克制，毫无大开大合的情感宣泄，只是通过一些琐碎的小事去体现，如教弟妹怎样用枪，让弟弟亲手去掏松鼠内脏克服心理恐惧等。
《冬天的骨头》的故事把蕾对于家庭的守护和执拗的寻找作为重点，父亲死因的真相却避而不谈，正如蕾所说，他已经为他的行为付出了代价。在这个法律和良知被漠视的地方，复仇只会助长仇恨和暴力，或许唯有谅解和宽容才是最好的解决问题的方式。影片在着力描述人情冷漠暴力横行时仍不忘给人性涂上温情的一笔，无论是邻居不断的给予救济，或朋友适时的施以援手，抑或叔叔的良心发现，无一不在影片阴冷灰暗的色彩下，增添了几许温暖的亮色。
蕾终于赢回了属于自己的东西，在这艰难的寻父历程中，她也迅速成长蜕变，完成了一次自我的救赎，这救赎来源于一个女孩的自尊自爱，来源于一个女性的独立意识的觉醒。在那个阴森寒冷的冬日，她就像一根骨头，在凄风中，坚硬倔傲的支撑起病母和弱幼弟妹的一片天。不难看出，影片对女性女权意识的觉醒有着细致入微的刻画，从女朋友开出丈夫的卡车，到一群女人没让男人插手群殴蕾的场面；从女邻居一次次的慷慨相助，到那群女人最终良心发现帮助蕾找到父亲的遗体，呈现在我们面前的是女人逐渐独立，逐渐摆脱男性控制的过程。
《冬天的骨头》最后留下个小悬念颇意味深长，叔叔来看忘她们姐弟妹三个，临走时蕾送给他的吉他却没拿，那句替我保留着有些临终嘱托的意味，在我看来，他应该是给蕾的父亲报仇去了，这一去，应该也是必死无疑了。显然，是蕾唤起了他的良心发现，与蕾的不屈不挠相比，他就像那只玻璃缸里的小白鼠，懦弱且自私，其实，死亡对他来说，不失为一个既能告慰亡灵又能自我救赎的好归宿。
蓝色大门观后感
蓝色大门观后感
杨苗
最近似乎迷上了看同性恋的爱情。昨天看完了很多人推荐的泰国的《暹罗之恋》，今天又开始看台湾的《蓝色大门》，明天准备再看一部《盛夏光年》——也是讲述同性间细腻特殊的感情。
先说说看完电影本身吧。看《暹罗之恋》时，内心感觉没有那么强烈，可看完后却久久回味。泰国电影是温柔的，总是以一种淡淡的风格将故事呈现在观众面前，让人在影片的流畅中找到种安定和留恋。这就是泰国电影的魅力所在。而台湾电影，虽没有泰国电影的中心明确、结构紧凑和叙事流畅，但它们有一点是如出一辙的：小清新。台湾很多片子都属于文艺片的范畴，主人公之间唯美温温的爱情配上柔和轻缓的音乐，加上真实又带着暖色调的镜头，给人一种视觉和听觉上的享受。
《蓝色大门》亦是如此。典型的台湾文艺片。故事缓缓的铺述开来，冲突和冲突错落有致，让人有足够的时间去接受和思考。又或者，本身没有多大的冲突，所有的故事都是慢慢的发展，不愠不火，主人公内心有变化但也藏匿在音乐的流淌中。
影片中最喜欢的角色是陈柏霖饰演的张士豪——那个帅帅的、青涩的、开朗活泼的大男生。虽然因为考大学的压力和想要耍帅的小心思每天练习自己并不喜欢的游泳，但在认识孟克柔之前，张士豪总归是无忧无虑快乐自在的。后来，他爱上了孟克柔。
一直不明白像他这么优秀的男孩儿为什么会喜欢上一身“男人婆”装扮和感觉的孟克柔。也许，这就是电影和生活的区别吧。电影总是能将真实生活中不可能发生的事情巧妙地展现在电影世界，满足人们对生活的美好愿望，引人遐想。于是，王子和公主相遇了。
按照常理来说，不管最初是怎样心情，但最后公主都会爱上王子，如果幸运点，还能有个HAppYENDING。却偏偏，这不是一段正常的感情。这位“公主”其实只是戴着面具的“骑士”。而她眼中的爱情，是由友谊演变而来的感情。所以，可怜的张士豪只能兀自痛苦难过。也许在告白结果中，最令人难过的不是“你很好只是不适合我”，而是，“我是同性恋”——输给一个同性，最起码说明还有发展下去的机会，但输给一个异性，就真的是彻彻底底的输了。
看着张士豪在给孟克柔打电话时的纠结犹豫，看着他晚上一个人靠在柱子上的心痛不解，看着他在游泳比赛前努力的在人群中寻找孟克柔的执着期待，我有种说不出的感觉。仿佛看到了学生时代的自己——那种喜欢一个人，却难以言表的忐忑心情。是的，不管是张士豪、孟克柔，还是月珍，喜欢总归是没错的。错就错在，喜欢上一个不属于自己的人。
于是孟克柔一遍遍的写：“我是女生，我喜欢男生”、和男生交往让异性吻她，竭尽一切的证明自己不是拉拉。只是感情这东西，怎么能控制的了呢，就像前段时间人人上疯狂流行的“认真你就输了”。如果真的动了情，还怎能装作什么都没发生过呢。
象征着忧愁和纯净的蓝色，涂在那扇代表着青春和爱情的门上。月珍触碰了它，却因时机不对而遍体鳞伤。士豪企图迈进门里，但因对象不对也痛彻心扉。而孟克柔，她的那扇门是特殊的，在她的大门后，有着和别人不一样的世界。那里是无法言说的、充满着矛盾和挣扎的小天地。所以，她只能静静关上它，永远不再开启。
也许，导演旨在告诉我们，爱情本身没有错。不管你喜欢的是同性还是异性，这在青春中都是被允许和原谅的。只是，如果没有选对时间和人，终究是一场逃脱不了的伤。像莫文蔚轻轻地唱：“爱是折磨人的东西……”
我们每个人都会跨进那扇蓝色大门，走过青春。时间会让一切痛苦过去，让一切美好化为现在。而我们要做的，就是擦干眼泪，勇敢地走入蓝色大门，用微笑迎接新的世界。
《蓝色茉莉》观后感1300字
《蓝色茉莉》观后感
文/昔情難追
纽约实实在在是WoodyAllen的主场，要不是朋友英明的提醒，我已经忘记电影票有时候是需要预定的。周五晚上的LincolnplazaCinema果然是座无虚席，略小的屏幕仿佛故意和大流背道而驰，不放iMax3D之类专放文艺片。开始的trailer广告是意大利电-美国影节的简介，一幕幕的Rossellini,Fellini,Antonioni的黑白镜头很妙的酝酿好了气氛。然后铺面而来的是CateBlanchett神经质的喋喋不休，WoodyAllen式的喋喋不休，令人百听不厌忍俊不禁的喋喋不休。还没过3分钟，我自己知道黑暗中我已经微微扬起了嘴角，同时舒展开了这倒霉而疲惫一周紧锁的眉头。
这一定不是WoodyAllen最好的电影，没有奇妙绝伦的剧情故事，没有冲出银幕变活的明星，没有Woody亲自入场的喋喋不休，没有Talktothecamera，没有拌嘴儿能完爆Woody的DianeKeaton，没有大美女ScarletJohansson，没有前几年弥漫着的迷人欧洲文艺秒杀美国土财主的调调，也没有穿越时空的大作家一块爬梯顺便传道授业；这是一部CateBlanchett女王在荧幕上独立支撑的电影。金发碧眼的女王就算家道破落了，也还是拎着她的Birkin穿着Chanel外套用Fendi钱夹坐头等舱使唤人搬运LouisVuitton行李。Shedoeslooklikeamillionbucks,andshelooksgood!我不知怎么很邪恶的想起了年前很火的国产电影《北京遇见西雅图》里面汤唯的扮相，好好的气质女神硬生生的被弄出了一身淘宝范儿，估计二奶小三们看完后回家肯定特高兴自己相貌气质完胜汤唯吧，lol。走题了，接着说Cate女王的演绎，从开篇的喋喋不休，到哆嗦着吃安定、自言自语，再到对下流社会如见到老鼠似的打心眼的恶心，到遇到高富帅后仿佛回到王座后的游刃有余、优雅高调、欲迎还拒，再到意识到自己的虚伪虚弱依旧幻想活在旧世界后无声的啜泣，要是电影学院不给个小金人真是天理不容啊！恍然发觉原来冷艳高贵的女王不只是外貌和气场，而是骨子里的入戏！
看Woody的电影，怎么也得说说电影里的段子，老话痨对于自己的看家绝活当然毫不含糊，火候拿捏的是不肥不瘦不干不腻入口即化。这次的对象是米国（特别是纽约）的富裕阶级，用政治哲学系教授J.Hacker的话说Thestinkyrich，lol.Cate女王颐指气使的告诉妹妹她的行李叫LueeeVuitton，Cate女王说自己来自纽约后，很自然的加上了一句parkAvenue,actually，又是全场爆笑！其实布鲁克林不少地方的房价其实已经直逼曼哈顿了，不过既然是老牌NewYorker的电影，当然要再调戏一下Brooklyn喽。上流社会的做派被WoodyAllen一股脑的拿出来开涮当笑料，当女王失去一切虎落平阳被犬欺时的去工作的各种笨拙又是阵阵笑场。女王心有小鹿但故意多等电话响几下，接电话后故意让高富帅等等十秒，而其实自己捂住话筒喘几口大气恢复镇静，又是一阵低笑。不低俗无聊但也不晦涩难懂的笑点，中产阶级大众能接受笑话的幽默，也算是小老头的招牌了吧。WoodyAllen深谙中产阶级比下有余的优越感以及对上流社会的暗中向往，老谋深算玩得不愠不火。说到这儿想起来某次看DailyShow时Conan说了句特别深刻的话：其实每次笑得时候，都是在自己不当真只当看戏，但你知道有些人当真会那样。再一针见血不过了！没吃过猪肉总见过猪跑，parkAvenue，Actually.的语气腔调真真是存在的。
绕来绕去，总要是说回电影的主题，就像小时候春游、运动会、参观科技馆完要写作文总结中心思想一样，逃不掉。不过与其说BlueJasmine是批判被涮得厉害的富裕阶的物质和虚伪这一明显命题外，我觉得电影实际上是在更广泛的讽刺人的自私和虚伪。Jasmine的妹妹，跟着姐姐去party后认识了的胖大叔踹了脾气暴躁的拉丁裔男友，和原本有矛盾姐姐瞬间打成一片。结果发现胖大叔是有妇之夫后，和拉丁裔男友重归于好对自己的出轨只字不提，而两人把矛头都直指装腔作势的Jasmine。这样的虚伪和Jasmine有什么本质的区别？只因为他们不是利益阶级，没有那么些趾高气扬、装腔作势的派头？相比之下，我反倒是觉得Jasmine本质上更率真。Jasmine为了不想让高富帅知道自己落魄的真相，故意在电话里扯由头让高富帅不去她寄住的妹妹家去接，挂电话时瞬间明白了自己的虚伪做派，泣不成声。对于知道自己虚伪但为了达到目的不得已而为之的真小人；和站在道德高点毫无自省之心，然而行事时该瞒该骗毫不含糊的伪君子（且这伪君子对自己的行径是真心实意的浑然不觉），敝认为伪君子远不如真小人可爱。
伪君子和真小人的话题演绎得有些远了。回到电影Jasmine和Ginger这一对姐妹，其实当时脑子里想到更多的是敏感和不敏感的对比，有故事和没故事的对比。大多数人，注定是浑浑噩噩日子一天一天过，没有那么多故事的，安于现状。普通人的日子真的没有什么不好，稳稳当当安安静静的一辈子；毕竟敏感的Jasmine那种大起大落支离破碎的生活不是所有人都消受得起的。不过我们毕竟不是行尸走肉，哪天夜里突然醒来，发现自己的心已经被日常琐碎磨起了层层老茧，自己这半辈子的故事一张纸就能写完，会不会也怅然有所失呢？
《蓝色大门》观后感400字
《蓝色大门》观后感
这部台湾最经典的青春爱情片得整个节奏起伏不大，平铺直叙，平淡无奇，但还是会给观众一种享受，一种代入感。
你会看到青春里跟我们一样的暗恋，暗恋很美好也很痛苦，青春里我们都曾喜欢过追随过一个阳光帅气，高大英俊的少年，捡他喝过的水瓶，球鞋，笔芯甚至偷偷捡走他的玩物。我是很佩服她的，我不曾有她的勇气，也没她的执着，那种自己害怕让闺密去接近去替自己告白让我们看到青春里我们的怯弱，而我仅仅只是偷看，但那种唯恐被知道的心里跟她还是一样的。
孟克柔一直扮演林月珍的闺蜜，你会想到你青春里的玩伴，虽然很平淡，但两个人在一起畅想未来，互诉烦恼，交换秘密，偷看男生的场景让你看了之后有种莫名的喜悦与感伤。
林月珍的怂恿与哀求让孟克柔接近了张士豪，但张士豪却喜欢上了孟克柔，那种小心的喜欢，有点放肆又有点矜持的捉弄就是青春的模样，你以为他们会走到一起，但孟克柔却是一个同性恋，她其实一直喜欢林月珍一直默默的守护在她身旁，哪怕被利用，哪怕背黑锅。但到最后张士豪对孟克柔说：如果一年后，三年后，五年后你喜欢男生的话，一定要告诉我，这是一个男生的告白，一个青春的告白。
看过之后，我突然很讨厌林月珍，因为她很假，很胆小，暗恋却不敢说，为了自己背叛闺密，但我又很同情她，青春里谁又不是这样怯弱呢，也许就是可能看到了自己的影子才生发了讨厌之感，不是曾有人说讨厌有人其实是讨厌自己吗？或许吧，谁又知道呢！
以后是不是要有勇气将爱说出口呢？！！！
蓝色星球2观后感
《蓝色星球2》是一部由詹姆斯霍尼伯内导演的纪录片，该片剧情精彩，色彩鲜明，网友们对这部影片也是给出了超高的评价，一起本来看看吧！
很喜欢看纪录片，平时也总看科教频道，但是蓝色星球2是我唯二完整看完的纪录片之一。这部记录片注定是一所里程碑，也更加坐实了BBC在纪录片方面的王牌地位。
从今年三月开始看到现在看完，有空就看一点，它陪伴我度过了高三最后几近没有的闲暇时间，所以对我而言，它是有特殊意义的，于是人生第一篇剧评就诞生啦！只是一下个人想法，文笔不好请见谅??
每一帧都美到极致，随便一截就是壁纸，伴随着爱登堡老爷爷沙哑优美的英伦腔，整个观看过程就是一场视听盛宴。虽然是一部自然纪录片，每一集却都包含着人文关怀。它特别触动我的地方有两点：一是它的摄制组人员蕴含的态度，（）那种怀着敬畏与热爱深入自然的精神，为了一段镜头整月甚至整年地等候，而这只是被展现的冰山一角。特别是我有注意到参与摄制的人员中有许多女科学家，这与我们国内的传统观念似乎是相悖的。作为一名准大学生，前几天正好是报考选专业，身边有一些女性朋友想学考古，但都被家长女孩子家家哪能成天在野外风吹日晒受苦的观念阻挠而选择了其他所谓适合女孩子学的专业。这些女科学家们不一样，她们把自己的青春贡献给了自然贡献给了荒野贡献给了无人得见的角落，可是她们依然很美，她们眼里的那种光彩超越了一切庸俗脂粉，超越了桃面丹唇柔膝，因为那是因理想和热爱散发出的光芒。二是它面对问题的态度让我很欣赏。纪录片本身具有一定的教育意义，而它也无法回避地谈到了海洋污染与保护的问题，但是它的不一样之处就在于，它不是把沉痛的惨象表现在你面前，不是痛心疾首地呼吁和警告，而是告诉你：虽然现状很严峻，但是我们有希望。它淡化了对触目惊心的破坏的展现，而是聚焦于人们现在所作的努力和已取得的成就，聚焦在正面和积极上，聚焦在美好和希望上。个人认为这种正向的视角更容易引起观众的共鸣的共情，更能调动人们去解决问题。最后那只小棱皮龟爬向大海的镜头真的让人感动。
最后，吹爆爱登堡爵士和BBC，你们让观看纪录片变成了一种享受
《蓝色星球2》甫一开播，便在豆瓣上斩获了9.9的高分。这部BBC历时4年拍摄的纪录片，是全世界最高水准的自然地理纪录片，被网友誉为迄今最美的纪录片，目前已经播出了四集。第三集的名字是《珊瑚礁Coral Reefs》。
只占海底面积不到千分之一的珊瑚礁，是四分之一已知的海洋生物的家园。这些珊瑚礁城市居民中，有一种叫做革鳞鮨（yi）。
革鳞鮨，鱼体及鱼鳍为黑色，通体具有许多白斑，看上去犹如礁石。它的体色是它的保护色，然而这并不能保障它交配时候的安全。
每年到了特定的时候，成千上万条革鳞鮨聚集到礁石的陡坡上，那是它们繁殖交配的场所。而这片地方，早已有成群的黑尾鲨鱼们在蠢蠢欲动，等待饱餐一顿。雌鱼需要冲向浅水区才能排出卵子，雄鱼也要追随而去，让卵受精。它们面临着的，是饥饿鲨鱼的无情捕食。每年革鳞鮨都是这样悲壮地牺牲自己来延续下一代。
去为了交配而不惜去牺牲自己生命的动物，并非只有这一种鱼类。
螳螂交配后，部分雄性的螳螂会被雌性螳螂吃掉。甚至在其上半身被吃掉之后，下半身可以维持一段时间的交配状态。因为雌螳螂在交配后必须要吃掉雄螳螂，才能够保证自身有足够的养份产下卵鞘。
每年春夏之际，是浅海营养最丰富的季节，乌贼由深水游向浅水内湾灯产卵。群体上浮交配之后，留下遍布海底礁石的卵囊后死去。因为产生精子已经将它们掏空，剩下的体力上不足以支持它们游回深海。
鲑鱼为了交配，需要耗时九个月从入海口游回到其出生的河流上游进行产卵，一路上不进食不休息，为了省能量各种器官先后衰竭，到达交配地点的时候几乎只剩生殖系统还可以正常运作，大部分会在产完卵之后死去。
诸如此类的动物，一定还有很多
动物的一生，似乎都是没有思想的，他们的存在只为了一个明确的意义繁殖，保证自己种类的基因可以延续下去。
孔雀锦丽的开屏，云雀婉转的叫声，鸵鸟的舞蹈，猩猩的决斗，都是求偶的方式。
袋鼠的育儿袋，杜鹃的借宿，蜜蜂的孤雌生殖，细菌病毒的寄生，都是它们繁殖下一代的方式。
觅食是为了活着，活着是为了繁殖，繁殖后的下一代继续重复父辈的使命，种族的使命。它们进化了亿万年，依然如此。
不像人类，有了思想。所以人与动物最大的区别，并不是是否会使用工具，而是是否具有思想。奥妙无穷的科学，高深莫测的哲学，绕梁三日的音乐，引人遐想的画作，是动物永远无法企及的。
甚至人们的脑子里，可以没有繁殖，取而代之的是其他的目标，地位、财富、冒险只有这些目标实现的时候才会有满足感。这种满足感，也许在动物交配的那一刹那也是有的吧，那一刻它们并不只是被基因的某一段驱使着。
我是羡慕这些动物的，原因很简单，它们的一生、它们的目标都是既定了的。而作为人，要面对的事物则太多。虽然它们也会遇到各种各样的挑战，但我还是想做一条鱼，在大海里也好，在小溪里也罢，活着就为了使命好好活着，而遇到觅食着，逃不掉的话，认命也不错咯
纪录片利用剪辑增强故事性真是感人的不得了。
珊瑚丛中的革鳞鮨雌鱼等待着涨潮排卵，此刻的雄鱼在做什么呢 ，通过斗争获得最佳站位，以使自己的基因被最大效率的传递。 近处的鲨鱼群已备刀叉，排好队形，等待时机饱餐一顿，志在必得。
此刻，潮水上涨，鲨鱼已列成环形阵队盘桓在上，封杀了生路。雌鱼的排卵本能驱使她们从匍匐的珊瑚丛中冲向水面，雄鱼跟着奋不顾身，贴身护卫。鲨鱼占据高速公路的唯一出口毫不费力的收割晚餐。 革鳞鮨们一边排卵排精一边落入鲨口，精卵扬起尘沙一般浑浊了海水，多数随着水流飘进了鲨鱼的嘴里。 一场生命的争分夺秒，在生育与捕猎中产生死亡与新生的巨大冲突，伴着音乐的高潮戛然而止。 一片寂静之后，少数未被吃掉的且有幸结合的受精卵散落珊瑚，找到了新的栖息地，希望的新生命们有冉冉升起，星星点点的小鱼儿们又能在珊瑚乐园里愉快的游动。
革鳞鮨们的生存是一场概率游戏。 想获得更大的分数，只能同时增大分母分子。意味着新生的代价是甘为鱼肉（莫名笑点??）。
（此刻忽然懂了，为什么潜水教练说在水下不管不顾的往上冲就是作死??，本能可能同时伴着危机）
最好的戏剧冲突也不过如此。 竞争，生育，杀戮，融合，幸存，新生。 剧情跌宕，首尾呼应。
珊瑚丛们是游戏场，是餐厅，是剧场，是家园，是能量，是水下城市，是生态链中的温床，见证和孕育着一切死与生。
而它们本身也脆弱不堪。心中忽然涌起惭愧，庆幸，休闲潜水只能潜到水下30m的地方。 很多生命为了躲避闯入者而潜入深海，很多破坏的家园已不能逆转重来。除了敬畏，还是敬畏。