《约翰克里斯多夫》有感。
读书使我们快乐，观影也有类似的效果，人的思维不是静止的，观看作品的过程中思维也在不断跳跃。观看完的以后，心中犹如涨潮的潮水，久久不能平静下来，没有比写观后感的这种形式，能让我们成长得更多。从哪些角度写好一篇观后感呢？以下为小编为你收集整理的《约翰克里斯多夫》有感，欢迎大家参考阅读。
以下是为您推荐的约翰克里斯多夫读后感，希望本篇文章对您学习有所帮助。
约翰克里斯多夫读后感
《约翰克里斯多夫》在我看来才真正是一本励志的好书，比起现在热播的《大长今》号称的励志来说应该不是一个级别的吧。
喜欢看《约翰克里斯多夫》，喜欢看他在成长的那一段中经历的混沌、暧昧、矛盾和骚乱。克利斯朵夫象年轻的西格弗里德一样，天真，专横，过激，横冲直撞的去征讨当时的社会的与艺术的谎言，挥舞着堂吉诃德式的长矛，去攻击骡夫，小吏，磨坊的风轮，和德法两国的节场。顽强的意志，簇新的天才，被更趋顽强的和年代久远的传统与民族性拘囚在樊笼里。他在和社会奋斗，和过去的历史奋斗，更得和人类固有的种种根性奋斗。一个人唯有在这场艰苦的战争中得胜，才能打破青年期的难关而踏上成人的大道。儿童期所要征服的是物质世界，青年期所要征服的是精神世界。还有最悲壮的是现在的自我和过去的自我冲突:从前费了多少心血获得的宝物，此刻要费更多的心血去反抗，以求解脱。他周身晃动着贝多芬的火苗，从莱茵河大步地燃烧过来，又在法兰西继续着他革命的气息。
在学生时代浪漫的我不能完全理解，像约翰克里斯多夫一样生活有多么困难，像他火一样渴望美和爱情，无论任何险恶和遭遇都不能阻止他心中不泯的理想有多么困难。十几年过去，活生生的现实经历，再读，除了激情与斗志，更多地体察到了约翰克里斯朵夫那脆弱柔软的心。期待一个华丽的人生，即使受苦，奋斗也值得骄傲，即使苦难也富有诗意。现在我终于相信，所有苍茫悠远的往事总不免消失于虚空，无论经过怎样的悲喜，对大部分的人来说全部努力最终都不过只是完成了普通生活，而苦难就是苦难，通常没有任何正面意义。即便是靠着自由的热情和意志生活的约翰.克里斯多夫也会弹一首他的死敌勃拉姆斯的一首曲子。并唱着:我感谢你曾经爱过我，希望你在别处幸福
不记得是谁说过，真正的光明决不是永没有黑暗的时间，只是永不被黑暗所掩蔽罢了。真正的英雄决不是永没有卑下的情操，只是永不被卑下的情操所屈服罢了。所以在你要战胜外来的敌人之前，先得战胜你内在的敌人;你不必害怕沉沦堕落，只消你能不断的自拔与更新。
但愿克利斯朵夫能成为更多人的一个坚强而忠实的朋友，在人生的考验中成为一个良伴和向导。使大家心中都有一股生与爱的欢乐，使大家能不顾一切的去生活，去爱!
再读，泪水随情节随人物感情而流泻这是真正的精神洗礼。他不曾离去，一直和我在一起，正如结尾他对孩子们说的:咱们到了，哎，你多重啊!孩子，你究竟是谁?孩子回答:我是即将来到的日子。
对一个艺术家来说，获得更多人对自己作品的认同，可能就是他对成功的定义，也是他 为之奋斗的终极目标。但对克里斯朵夫来说，这，并不是全部。他虽然和其他人一样，渴望获得社会，至少是音乐界的承认，但他更大、更强烈的渴望却是对艺术、对真理的追求。为此，他所做的一切，包括了他的音乐和他对巴赫、舒曼、瓦格纳等作品的批判，被当时的社会看作是离经叛道而加以排斥。正如傅雷所说的为了精神的自由丧失了一 切物质上的依傍。但克里斯朵夫所做的一切并不只是年轻的冲动，对传统的抗争始终充斥着字里行间，始终伴随我的英雄一生的坎坷历程。或许，是因为我有不少朋友，所以我不能很好地体会克里斯朵夫对奥多、 对奥里维那近乎爱情的友情。但每当我合上书，问自己:我真的象克里斯朵夫那样虔诚地对待每一段自己的友情了吗?我真的获得了象克里斯朵夫和奥里维那样互通心灵的友谊了吗?我真的能象克里斯朵夫那样将友谊升华到完全无目的、无功利的境界吗? 我在克里斯朵夫高大的身影下低下了头
对于克里斯朵夫晚年的转变，记不得在哪一本书中曾经看到过这样的评论:他万念俱灰，躲避斗争，向现实妥协、他不仅和原来的敌人和解了，而且反过来讥笑从事反抗的新的一代我觉得，作出这样评价的人 并没有真正地体会克里斯朵夫的斗争精神。克里斯朵夫对青年人的反抗精神从来未曾否定过，他始终是带着赞赏的眼光看待青年人的反抗和斗争，他觉得，在斗志昂扬的年轻人身上，看到了自己当年的影子。但对传统的反叛，是必须建立在对传统了解的继础之上，克里斯朵夫反对的正是那种不顾一切 的盲目斗争。而这，正是饱经风霜的长者的睿智。在克里斯朵夫心中，始终 存在着两个灵魂: 一颗是受着风雪吹打的一片高原，另外一颗是威震着前者的、高耸在阳光中的积雪的峰尖
中国的古语说:胜人者力，自胜者强。在全书中，我最为欣赏的就是克里斯朵夫晚年的转变，他在这里真正实现了对自我的征服，完成了一个对新的自 我的塑造。我想，这可能就是罗曼罗兰将最后一章命名为复旦的缘故吧。怒涛翻滚的黄河奔腾千里，最终注入了大海，在这里找到了自己永恒的家园。如果结合罗曼罗兰另一巨著《巨人三传》来看，我觉得，永不妥协、永远战 斗的贝多芬正是青年克里斯朵夫的真实写照，晚年的他则处处闪烁着托尔斯
泰宽容、睿智的身影，而他一生对爱情、友情、生活的坎坷追求又与米开朗琪罗如出一辙。罗曼罗兰将三位巨人的伟大结合在一起，塑造出一个永远的
强者-克里斯朵夫，我的英雄!
不同的受众对故事有着不同的感悟。十年前，也是这样的一个盛夏，我躲在小屋子里读《约翰.克利斯朵夫》，被罗曼.罗兰强烈的操控着。跟着他的笔端而犹如电影镜头一般不停地飘移着，跟着他的主人公在不同的地点奔走，与不同的人和不同的社会环境抗争。作者用他的人物，表达和阐述着自己特定的、冷静的思维状态，并以此来操纵读者的感情。而我自己只能，在作者营造的让人不得不接受的的沉闷的气息中，酸楚地感受到暗藏的涌动与激情，也感受到主人公身上那些属于自己的影子。或是悲愤，或是冲动，或是怜悯，或是萌蘖。
十年后，在写下这篇短短的书评时，我又深刻的体会到康德说过的一句话:世界上有两样东西能够深深地震撼人们的心灵:一个是我们头顶上灿烂的星空;另一个是我们心中的崇高的道德准则。
HdH765.cOm更多精选观后感阅读
《约翰克利斯朵夫》有感
引子:以下是为您推荐的约翰克利斯朵夫读后感，希望本篇文章对您学习有所帮助。
《约翰克利斯朵夫》。这部书是我年轻时最爱读的，并且不知读过多少遍。这次重读，和以前最后一次读它时，相距有很多年了。
目前我的感受和从前不同的是，我不再把约翰克利斯朵夫看做像普罗米修斯一样的神明，因为我不再有年轻时的那种狂热的激情了。我十分服膺莎士比亚说的:上帝造人，先让他有了缺点才成为人。人的认识、人的理性力量，不是无所不能的，而是有限的。克利斯朵夫也是有缺陷的。
过去我爱读的是这部书的第四卷反抗和第五卷节场。克利斯朵夫不顾一切想要去涤除艺术界多年积存的油垢，向那批用艺术以外的手段去骗取金钱、地位和名誉的文士进行挑战，那时我是多么倾倒于克利斯朵夫啊!我觉得他说的每句话、做的每件事都成了批评的正义和艺术的真理。
可是，这次重读，我发现，他的批评并不总是对的，有时他做过头了，把值得肯定的作品和值得尊敬的前辈也一概践踏在脚下。我想罗曼罗兰只是把这种反潮流、反传统的极端态度，当做青年艺术家在精神发展历程中的一个时段。虽然罗兰是含着同情的理解去写这样一段精神历史，但并不意味着他要我们都去学他。罗兰在他的剧作《群狼》和《爱与死的搏斗》中，都明确表达了他并不赞成狂热、激进和偏激的观点。
这次重读，我发现罗兰用了一种特殊笔法来写这部书。有些地方我不太喜欢，因为太理论化了。虽然这些叙述体现了作者生活感受的特点，并显示了作者的内在胸怀。
例如，当克利斯朵夫找到一个真正的朋友奥里维以后，奥里维像维吉尔引领但丁游地狱一样，向他步步深入地去揭示法兰西社会的潜在的深层。过去克利斯朵夫所见到的法兰西，只是那些浮在表面的泡沫，而没有见到真正的法兰西精神。奥里维和克利斯朵夫两人在这方面的对话，虽然饱含着深邃的哲理，对我们不能说没有启发，但读来却让我们感到冗长沉闷。这不是文学的形象语言，而是哲理的逻辑语言，我们读但丁的《地狱篇》就没有这种感觉。
重读时，我又发现，从前已经感到但没有进一步去体会的这部书写法的另一特点，就是它像一首宏伟、深厚、具有复杂内容的交响乐。我相信罗兰是个很博学的人，尤其擅长音乐。我读《约翰克利斯朵夫》这部书，总感觉到有一种节奏感、音乐感在跃动。时如款款流水，时如汹涌激流，极富于变化，引发出人的各种复杂感受。
比如在反抗这卷中，少年克利斯朵夫自从被愤怒的大公爵从宫廷乐师的位子上斥退后，我们感到书中的一切都显得骚动、杂乱，有如发出了兵器的相击声，像一场逼人而来的暴风骤雨。可是急转直下，突然出现了平和恬静、春光明媚、草木青葱、众鸟欢鸣的田园风光，使人感到安详、轻松、平静。这就是克利斯朵夫终于抛弃了一切烦恼，找到了一位敬重他、深爱他的音乐，而从未见过面的苏兹老人。这难道不像在有冲击力的快板之后出现的慢板吗?不知谙熟音乐的罗兰是有意还是无意地做了这样的结构安排。
另外，这次重读，我最喜欢的是第六卷安多纳德。这一卷似乎是游离在全书之外、可以独立存在的一卷。安多纳德这个人物在前两卷就反复出现过了。这种写法也像交响乐的写法。一位教音乐的友人告诉我，这称之为主题的再现。
安多纳德在上一卷和克利斯朵夫在剧场偶然相遇，接着就消失了。第二次再见，是驶往相反方向的两列火车的车厢窗口，他们认出了，但是来不及相互招呼一下，火车就开走了。过了很久，第三次再见，是在喧嚣、嘈杂的巴黎大街上。他们又偶然见到了，都挣扎着企图走向对方，但被车马人流冲散了，像两个流浪星球似地接近了一下，又在无垠的太空中分开了。这样的主题出现了三次之后，紧接着，书的第六卷就是安多纳德。我读到这一卷所感到的女性美、人性美、人间的爱，是我在前两次读这书时很少感到的。
《约翰克利斯朵夫》这部书在中国青年中曾发生巨大影响，可是，也遭到过蛮横无理的批判。长期以来我们把人性、人道主义当做反动的东西加以唾弃。这部书中描写人性和人道主义伟大的篇章，如安多纳德及其他描写爱情、友谊、亲情的章节，都被指为资产阶级腐朽感情。记得有人指斥这部书里所描述的无非是爱情、友谊、亲情，而这些只不过是资产阶级货色。这一段历史至今还记得。
总结:以上就是约翰克利斯朵夫读后感的全部内容，欢迎大家进入的读后感频道了解更多信息!
本篇推荐学友阅读!
《约翰·克利斯朵夫》观后感汇总
读后感大全相关专题：“《约翰·克利斯朵夫》观后感”。
《约翰·克利斯朵夫》观后感【篇1】
寒假中，我读了《约翰克利斯朵夫》。
《约翰·克利斯朵夫》是一部通过主人公一生经历去反映现实社会一系列矛盾冲突，宣扬人道主义和英雄主义的长篇小说。小说描写了主人公奋斗的一生，从儿时音乐才能的觉醒、到青年时代对权贵的蔑视和反抗、再到成年后在事出有因业上的追求和成功、最后达到精神宁静的崇高境界。在《约翰·克利斯朵夫》中，读者可感觉到音乐在全书中的分量。
在本书开篇，音响的三个元素：河流、风和大钟唤醒了刚刚出世的克利斯朵夫，尔后，音乐又伴随了他整整一生，使他超凡脱俗，卓尔不群，帮助他克服了人生一个又一个艰难险阻；惊心动魂，可歌可泣，最终又辅佐他的心录复归平静的大海，使他顺利地抵达“人生的彼岸”。在作者，罗兰看来，音乐是全人类的共同语言，是所有艺术中表现力最深刻的一种，亦是沟通人类的最美妙的工具；它可以抚慰我们的心灵，使之欣悦，使之宁馨；而世界也因为有了音乐而变得更加美好。
本书写的是关于一个音乐天才与自身、与艺术以及与社会之间的斗争，追溯了一个德国音乐家在许多艺术斗争中演变的历程。主人公约翰・克利斯朵夫是一个充满矛盾和不协调的性格，一位满怀生命热情却又遭到敌对世界误解的极其诚恳的艺术家。爱德蒙・高斯称此书为20世纪的最高贵的小说作品。
《约翰·克利斯朵夫》观后感【篇2】
他出生在一个音乐世家，阴差阳错，他的父母走到一起，之后，他的父亲因为后悔，从此一蹶不振，家道中落。
儿时的克里斯朵夫那么天真，在他眼中，所有的事物都是美好的。他在田野里玩闹，折下一支树枝就是他的魔法棒，玩儿什么都可以玩儿什么都很出神，甚至把自己都给忘了。
儿时的克利斯朵夫很喜欢祖父，牵着祖父的手走在乡下的路上，穿过锄松的稻田，一高一矮，留下的脚印，一深一浅。他享受这样的时光，也喜欢听，祖父讲故事，而祖父也给他讲故事。这一老一小，彼此的感情都很深。倒有点像中国现在的父母都忙于工作，把孩子托付给老人照顾，老人和孩子感情很好。
白天在乡下散步，傍晚回家热乎的饭菜，暖和的气息，让他无比的幸福。也让我无比的向往啊～
但在第二章，作者笔锋一转，人生很快会叫他屈服的，他开始面对人生之中险恶，丑陋，但却无法逃避的事情。被阶级地位名誉利益弄得晕头转向的，作文的确，孩子把这个世界想的太美好，发现不一样的甚至是残酷的，难免要伤心痛哭，他对一些大人做出的事情反感，他的确很有正气。
他的音乐天赋也展现出来了，但他肯定是被迫的，这一切，写信，演出，奇怪的装扮让他不自在。他不懂大人的目的，不懂他就会逃避反感，但他可以沉溺在自己的音乐小世界里作一些他自己认为的曲子，总之他的确没有原来快活了。
《约翰·克利斯朵夫》观后感【篇3】
生活是一个不断负重的过程。每一个生命来到这个世界之后都在不断地承受苦难，与外界进行斗争。老虎狮子要不断地担心明天是否能够果腹，而鹿和羚羊则要不断地担心自己将成为别人口中的食物。人类也是如此，即便是高高在上的皇帝也要担心有人要夺走他的王位。每个人生活中都多多少少地充斥着苦难，《约翰·克里斯朵夫》的卷一则为我们描述了幼年的克里斯多夫是如何发现自己人生中的苦难的。
《约翰·克里斯朵夫》的卷一《黎明》描写了克里斯多夫少年时期的故事。克里斯多夫生长在一个贫困的家庭，父亲和祖父都是不太成功的音乐家，而母亲则是一名文化水平不高的乡下女性。克里斯多夫的童年生活既有家庭的温暖，又有因贫穷而造成的苦难。
在卷一的第二部中，克里斯多夫第一次看到自己的母亲养家糊口时的辛劳，以及在面对权贵时所表现出的无奈。这些使得克里斯多夫幼小的心灵受到刺激。而这些刺激为他的以后的人生奠定了基础，这些苦难使得克里斯多夫的精神更加强壮。
苦难使我们强壮，在我们的生活中也是这样，肌肉的生长是一个很好的例子。人的肌肉纤维数量在出生后基本不再变化，而肌肉强壮与否要看肌肉纤维是否粗大。体育锻炼会使肌肉纤维粗大，是因为体育锻炼实际上是一个不断破坏肌肉纤维的过程，肌肉在承受压力时，肌肉纤维会发生破裂，使人产生酸痛的感觉。肌肉纤维在自我修复过后则会变得比原来要粗大，也使人的肌肉更加发达。人生就是一个不断承受苦难的过程，不断的苦难虽然会使我们受伤，但在自我修复之后，我们的精神则会变得更加强大。
《约翰·克利斯朵夫》观后感【篇4】
这一卷‘女朋友们’，除了对雅葛丽娜、塞西尔、法朗梭阿士、亚诺太太的大篇描写，还提及了弥娜和葛拉齐亚。
弥娜，克里斯朵夫的初恋。在克里斯朵夫的记忆里，是个美丽的像鲜花般的少女。
克里斯朵夫回到故乡的时候，偶然碰到了弥娜。他耐着性子，想在这个如今美丽而肥胖、一直叽叽呱呱、大声叫嚷的女人身上找到他的小弥娜;然而，他失败了，他的小弥娜，从这个女人身上已经几乎寻觅不到了，真是相见不如怀念，一些美好的回忆只能让它在记忆里沉睡吧!
葛拉齐亚，这个充满了自然灵性的女子，她认识克里斯朵夫的时候，还是个小姑娘，和表姐高兰德一起跟着克里斯朵夫学习钢琴，那时候她就觉察出了克里斯朵夫的可贵之处，默默的喜欢着他。
如今，她长大了，二十二岁，成了裴莱尼伯爵夫人，她默默的关注着克里斯朵夫，利用自己的力量暗中帮助他，帮他撤去敌人的语言攻击、请他去演出、让他可以回到故乡而不受当地警察的追捕……
克里斯朵夫终于见到她了，他们愉快的交谈，克里斯朵夫对葛拉齐亚既感动又有温情，他爱上了葛拉齐亚(作者这么写的，可是我觉得有那么一点点突兀，不过，爱情本身就是莫名其妙的，谁知道怎么就爱上了呢，爱情本身就是一个谜。)，而葛拉齐亚如今对他，只有恬静的友谊了。
短暂的相见，葛拉齐亚就要随着丈夫离开巴黎去美国了。
他们的这次相遇，就这样结束了。不过我觉得，他们终还是要有交集的。
《约翰·克利斯朵夫》观后感【篇5】
今天，我给大家介绍的这本书名叫《约翰·克利斯朵夫》，如果你们想知道这本书的详细内容的话，请随我接着我往下看吧。
约翰·克利斯朵夫，出生在德国一个很贫困的家庭，母亲叫鲁意莎，父亲叫曼希沃，酗酒成性，正天游手好闲，克利斯朵夫的祖父是一个很慈祥的人，还是个音乐专家，他希望儿子能继承自己，可是他却成了这副摸样，所以祖父只能把希望寄托在小克利斯朵夫的身上了。
祖父没看错人，小克利斯朵夫6岁就在宫廷开办钢琴演奏会，大公爵大加赞赏。11岁被大公爵留在宫廷作乐师，成为了引人注目的少年音乐家，12岁父亲跳河身亡，母子俩相依为命，克利斯朵夫只能靠几处教课的副职和宫廷乐师的职位来维持生活，可是，权势的压迫，舆论的抨击，使他不得不逃向法国巴黎，经过了种种的磨难，靠着他的热情和正直交了很多朋友，然后又靠着自己的艰苦奋斗和顽强拼搏，终于成为了众人瞩目的音乐大师。
这本书主要反映了社会的腐朽，黑暗的现实和第一次世界大战前欧洲的背景，还告诉了我们，遇到困难要像克利斯朵夫一样去顽强的拼搏，雨后总会有彩虹，凡是都有光明的一面，只要你努力，困难终究会被克服。
《约翰·克利斯朵夫》观后感【篇6】
罗曼罗兰的《约翰克利斯朵夫》给我带来一个很大的人生感悟，它不仅仅是一本书，更像是一部命运交响曲。寻找生命意义的旅途，必然要面对无数的苦难，也必然要承受命运之重。
约翰克利斯朵夫的一生可以说是天才的一生，与苦难作斗争的一生。少年时的克利斯朵夫必须承担起照顾家庭的重担，他做过公爵府上的钢琴师，做过音乐家教，过早承担生计的责任给小克利斯朵夫身心带来了深深的伤害。青年的约翰克利斯朵夫按照自己的理解创作了一些反传统的作品，立刻遭到了几乎所有人的攻击。老年时刻骨铭心的恋人格拉齐亚去世更是让他伤心欲绝。主人公命运的底色是苦难，但罗曼罗兰更倾向于表现克利斯朵夫承担苦难的力量，苦难是他人生的障碍，也是他超越自我的基石。
他的一生苦难重重，然而正如文中屡屡提到的莱茵河河水一样，流水愈急，波浪愈大；苦难愈多，反抗越大。他生命中的反抗，主要集中在对死亡的反抗、对自我堕落的反抗以及对不公社会的反抗。死亡自他出生以来就一直困扰他的成长，年幼的克利斯朵夫目睹了祖父之死而生病，病好后一直思考死亡和生命的关系，他知道自己被控制在一个破坏之神的股掌并任其宰割。然而，他并非束手待毙，相反还怒火填膺，反抗意识由此在小克利斯朵夫心中扎根。
然而克里斯多夫也有过放弃生命与反抗的念头。随着奥里维不幸之死，克利斯朵夫伤心欲绝，不愿继续生活，此时他在死神的对抗中无力而又无奈。自我堕落存在于每个人的内心黑暗之处，但人生于世必须反抗自己的自我堕落，大自然的广袤美丽与刻在骨子里的生命意识让他坚持了下来。我们不喜欢苦难，然而却必须拥有承担苦难的力量，拥有在黑暗中追求光明的勇气和信仰。克里斯朵夫一生经历了亲人之死、爱人之死、友人之死，他坚强的心由于死亡的冲击更加坚强。所以克利斯朵夫走向生命的终点时，他没有畏惧，没有痛苦。此时他认为属于死亡的一切都是在磨练强者的意志，只能使他更加自强不息、潇洒从容。
在一方天地间，或平平淡淡，或跌宕坎坷，相同的是生活，不同的是人生。我想《约翰克里斯多夫》这本书所带给我们的，是与苦难作斗争的倔强，是不畏困难的勇气。而在岁月的长河中，我也会不断突破障碍，挑战自我，让自己的人生路更加充实而丰盈。
《约翰·克利斯朵夫》观后感【篇7】
《约翰克利斯朵夫》一书断断续续耗时三年看完，上中下各自集中了一段精力来阅读。傅雷先生的翻译明显带着那个时代的印记，对国家羸弱的哀叹，对人民寄予的希望。人们说罗曼.罗兰写作这本书，是歌颂一种英雄主义。英雄主义在建国后得到了广大老百姓的关注和发扬，历经这70年风风雨雨，对于英雄的定义随着时代产生了悄然的变化。
克里斯朵夫的一生，是不屈奋斗的一生，为了音乐、为了艺术孜孜不倦，创作不息。这样的努力精神，值得人们学习。反观现在的时代，进入了商业社会之后，各处喧嚣总是充斥着金钱的味道，音乐、艺术或者成为人们享乐的资本，或者沦为统治者宣传的工具。回到这部小说，开篇从克里斯朵夫的感情世界入手，略微夸张的展现了那个时代知识阶层和艺术家的情爱观。作者用了相当大的篇幅去描绘男女之间精神上的交流，最后以宗教的角度去审视这其中的恩怨情仇。假使有上帝，创世纪的时候，情爱就不是他创造的人类拥有的事物。还记得伊甸园的传说，偷吃苹果的亚当夏娃，因为鲁莽的行为遭受了惩罚。原罪，也许就是如此得来。
关于社会，本书下册着重描绘一战时期，欧洲各国思想上的差异，并因此导致了战争不可避免的爆发。民族主义的兴起是罗曼.罗兰认为的战争根源。而对于布尔乔亚（资产阶级）的批判性叙述，更是得到了我们这个社会主义国家很多精英分子的认同。对于个人而言，阅读这样的经典，能否以艺术家不屈不挠的事迹为榜样，是一个问题。作文英雄主义，并不为和平时代的主流思想所倡导。中国古代虽然有乱世出英雄的说法，可是普通民众想要的还是一个和平的世道，而不是杀戮的英雄。对于克里斯朵夫这样理想化、英雄化的角色塑造，罗曼.罗兰的笔触既热情又细致。写作的投入与笔力的渗入，是一个人想在文学上有所建树的根本要求。这部经典作品的出现，拉高了文学创作的标准。
近代乃至现代的西方，仍然是世界文明的领头羊，无论从事什么工作，从他民族的先进思想中汲取营养是重要的事情。从宣传优秀文化的角度来看，《约翰.克里斯朵夫》一书当之无愧。欧洲人文的先进，是百花齐放，百家争鸣。美国的强势，是技术争先，思想解放。欧洲与美国，到底哪一个适合中国人去学习和模仿？正如改革开放的导师所说，现在的社会主义道路，就是一个摸索着前进的过程，认清这一点，妄我之心应该会理智很多。
《约翰·克利斯朵夫》观后感【篇8】
克利斯朵夫！别瞧不起我！”父亲抱着克利斯朵夫嚎啕大哭。再典当了一切东西之后，却哭的如此伤心。
祖父死了，可以鉴赏他那不流于世俗的音乐的唯一人选也失去了。被生命和世俗毁灭了灵魂，被撕裂了的信念。
“那是我的衣服！”和他在一起玩的男孩大叫道。“不是的！”大声地辩解。“衣服上的污点还在那里呢！你这个穷人家的小鬼！”孩子们捉弄他。第一次尝到了不公平，蛮不讲理的太太，尖酸刻薄的孩子，以及不听辩解的母亲，烂醉如泥的父亲。第一次，尝到了什么叫做不公平，毕竟世界不公平。
祖父是他的启蒙老师，给了他打开后来成为音乐大师的钥匙，他总是很细心地记录下克利斯朵夫所有的闲暇的时候哼的乐曲。并且因为有了哈斯莱的鼓励，希望成为伟大的音乐家。父亲发现了克利斯朵夫的天赋，想将其变成自己赚钱的工具。他稀里糊涂地娶了现在的妻子，不懂音乐，却有着质朴的天性，却一直被曼希沃所厌弃。
其实现实终究是残酷的，德国的虚伪的故作优雅的艺术，人们听着同样虚伪的音乐，听着同样无聊的阿谀奉承，然后像狗一样，匍匐在另一个人的脚下。突然体会到了阿伊洛斯的心情，他看着虚伪的叔父，说，“看，他们撅着屁股在地上捡纸钞的模样，就像是狗在手舞足蹈一样。”是的，德国是虚伪的，顶着迂腐，然后道貌岸然。
父亲死了，Mina的粗俗和鄙陋，克利斯朵夫看着弥娜的母亲毫不犹豫地直白的话语，克利斯朵夫大声说这种自明高贵没有高贵心灵的人，视其为污泥。父亲死得解脱，适得其所，心安理得地撇下了三个儿子和妻子。
经历了后来接连而来的一系列打击，克利斯朵夫后来颓废过一阵子，遗传于父亲的本性渐渐暴露，舅舅对他说，“我看到了曼希沃，我是不会认错的。”克利斯朵夫看到自己的颓废样子和当年的父亲一模一样。
不会同流合污，从六岁便开始的从来就不会停下来的信念。他开始学会了讽刺，写那些文章，却被好友改的面目全非。一切的诽谤就此袭来，将他孤立在了中心，嘲讽，就像是蛇蝎，腹中流淌的毒液，讥诮，嘲讽，就算是再谦和的礼仪也无法掩盖。再一次血案之后，克利斯朵夫逃到了巴黎，巴黎的奔放，大牌，这里的人对音乐永远都不会醉，再多的音乐，他们都会如数地从耳朵里灌下去。
在这里，克利斯朵夫也并不顺利。罗孙耗费心机的装好人，克利斯朵夫感谢之时才明白，原来只是为了罗孙的情妇，《大卫》的灵魂就这样被完完全全的糟蹋了。那么粗俗的女人，怎么可以，抛着媚眼的乞求，恶俗鄙陋。
也许奥维德是他的安慰，他们像朋友，甚至是超过了任何感情。正如高恩对克利斯朵夫所说，法国是一个女性的社会。克利斯朵夫也渐渐变得母性。他创作，在他的心中，奥维德是神圣的。
奥维德死了，为了救一个孩子。
约翰老了，老的无所依。当初成全了奥维德和雅葛丽纳，却奥维德最终被雅葛丽纳所背叛。他为一切都太操碎心，他退出提多，经受太多，不愿与世俗同流，注定不被世界所兼容。世界上有一种名叫利益的群体，那利益之中，有两个更加庞大的群体：国家和人民。互相交换，何污，在这里，叫做自明高贵的纯洁，因为有利可图才会帮助，伸出援手，真正被感化的人，又有多少？
约翰就是其中被感化的，最后，约翰的结局有些悲惨。看透了，便不再介意年轻人的指手画脚，热血淡过了，便冷却了。其实，看到最后的结局，是为那两个人年轻人不耻还有心寒的。约翰变成了老约翰，他也会生病，但是两个年轻人，被这么悉心的照顾，老约翰生病的时候，想到的是：千万不要拖延我们的婚礼。不在乎，也淡漠。为了不耽误他们。老约翰竟然坚持住了漫长的婚礼，看着一对幸福的年轻人去度蜜月，最后，迎接生命像摧毁父辈一样，摧毁了他。
圣者克利斯朵夫背着一个小孩过河，小孩很重，他的名字叫做“即将到来的日子”。
是的，从六岁的崭露头角，十一岁的初出茅庐。到知名音乐家，再到杀人犯，再到音乐大师，这其中历尽的坎坷，无人知晓。命运不会因为一个人而停下，我们只是洪流中的一粟，历史是光辉的，也是黑暗的，就让这污秽在历史的最深处烂掉，不要记起。
《约翰·克利斯朵夫》观后感【篇9】
2005-4-25我爱音乐，因为在音乐的殿堂里，贝多芬的《命运交响曲》能给予我心灵上深深的震憾。我爱文学，不论是托尔斯泰的凝重，或是徐志摩的醉情，都无法改变我对罗曼罗兰的那份衷情。他使我第一次听到了文字的声音，感受到苍白的文字，犹如化成一阵阵氲氤的水汽，拂过我的耳畔；一串串音符，冲撞着我的心灵。我仿佛清晰地听见了书中的文字正在呐喊；听见了作者笔下英雄心脏永不停歇的跳动声。克利斯朵夫是幸运的。因为他有着奥利维埃这样的知己，使他因为饱受生活坎坷而疲乏的心灵沐浴到友谊的滋润。当克利斯朵夫获悉自己有了一个朋友，是那么的激动，以至于忘记了身边发生的一切，忘记了这个世界的存在。克利斯朵夫又是不幸的，在他正需要朋友的关怀时，奥利维埃却为了反抗统治、获得自由献出了自己的生命。虽然生活布满了荆棘，但克利斯朵夫用他坚定的信念、顽强的意志，点燃了横在前进路上的阻碍，开辟了通往自由的路。《约翰克利斯朵夫》不仅向我们展示了一份崇高真挚的友情，更告诉我们人活着就要为了自由与权利而奋斗。我爱克利斯朵夫。因为作者把他的人物形象塑造得那么真实：少年时的善良单纯，青年时为了真理“桀骜不驯”地不懈奋斗，老年时成熟清醒地认识这个世界及一生为之奉献的事业。作者流畅地叙述了主人公一生的奋斗史，而又总能在不知不觉间让读者的心灵与主人公的命运紧密相连。文字华丽而不失真实，情节曲折但可以给读者充分思考与回味的空间。一本好书就是在读者掩卷瞑思时才发觉自己已欲罢不能，萌发再次阅读的兴趣，点燃重新品书的热情。在我眼中，《约翰克利斯朵夫》就是如此。读《约翰克利斯朵夫》可以感受到生活的真谛——奋斗的目标，不屈的意志——是人通往成功不可缺少的因素。克利斯朵夫的一生是成功、伟大的，正如其作者的一生。约翰克利斯朵夫将在我心中永存。也许正如其死后最后那声满怀期望的呐喊：“有一天，为了新的斗争，我还会再生。”这篇读后感紧紧抓住了作品跳动的音符，播弄读者的心弦，滋润读者的心田。从作品人物的精神、信念、意志中产生共鸣，借题发挥，生发出了作者深切动人的感触。语言精练而不失文采，结构清晰而意蕴。不失为一篇优秀的读后感。(汪国金)
《约翰·克利斯朵夫》观后感【篇10】
凡是喜欢克利斯朵夫的人，就是我的朋友。二十多年来，屡试不爽。第一次读《约翰·克利斯朵夫》我十八岁。《约翰·克利斯朵夫》是二十世纪法国作家罗曼·罗兰的代表作，它不止是一部小说，更是人类一部伟大的史诗。它所描绘歌咏的不是人类在物质方面而是在精神方面所经历的艰险，不是征服外界而是征服内界的战迹。它是千万生灵的一面镜子，是古今中外英雄圣哲的一部历险记，是贝多芬式的一阕大交响乐。
该书将音乐渗透到人物性格和情节之中，从而赋予作品交响乐般的乐思、情绪和节奏。这部长达四册的长篇小说是由傅雷先生翻译的，小说描写了音乐家约翰·克利斯朵夫奋斗的一生。当我第一次翻开它，就被深深的吸引，不能放下，一边读一边陷入深深思索。此后，再也不能罢手。近三十年来，我已经记不清重读过多少遍，当我欢乐或悲伤时、喜悦或绝望时，都会一再翻开它。因为读的次数太多了，所以，无论翻到书中的哪一页，我都会立刻沉浸其中，并从中获得力量、勇气和信心。正如傅雷先生在“译者献辞”中所说的“战士啊，当你知道世界上受苦的不止你一个时，你定会减少痛楚，而你的希望也将永远在绝望中再生了罢！”
我曾经在网络上呼唤过他，写过十多篇阅读《约翰·克利斯朵夫》的人物理解，得到太多的共鸣与激赏。因为克利斯朵夫，我结识了许多心灵相通的朋友，一位才子甚至因此与我相认为姐弟；当我与一位远在大连的朋友成为知己的时候，发现彼此都是克利斯朵夫的追随者；还有我特别喜欢的节目主持人杨澜，后来知道也是克利斯朵夫的粉丝，克利斯朵夫也是她成长的精神养料……我买过十多套傅雷先生的译本送给朋友。我将用一生来读《约翰·克利斯朵夫》。
《约翰克利斯朵夫》读后感
《约翰克利斯朵夫》是世界十大名著之一，相信看完之后，大家的心里都会有很多的感悟，小编也给大家带来了一篇读后感，大家一起来看吧，希望能给大家一些感悟。
既然现实是不能被所有人喜欢，那么想要得到所有人的喜欢，岂不是自寻烦恼？
那么，就自暴自弃，放弃爱身边的人吗？毕竟，还是有那么一部分人是爱你的呀！
可是，那种爱不是无私的，而是有条件的，接受了那种爱的我并没有感觉好一些（）。
我渴望的无私的爱在这个世界上存在吗？如果存在，我要用一生一世找到它；假使不存在，那么我活着又是为了什么？
我是一个渺小的平凡人，可谁甘心湮没于人群中默默无闻？
上一秒还自信满满，下一秒就被现实击倒，这样的循环往复还真是叫人沮丧啊！
那么，我到底是个平凡人，还是独一无二的存在呢？
或许，有第三种答案。
一个人不可能永远被所有人记得，无妨就做一个始终被一个或两个人念想的人。
这种念想超越了爱情、血缘、友情，也无关金钱、地位、能力，是一种卯与榫的切合、灵山对秀水的呼唤，只有体会到那般感觉，我的生命才终究完整了。
我拖着残缺的身体，寻找着遗落在世间的身体另一部分。
踽踽独行于拥挤的马路上，迎面而来的人向我投来异样的眼光，犹如看着一个丧失了生活能力的残疾人，唾弃的神情和刻意保持的距离毫不掩饰的透露着他们的傲慢。
而我此刻，还（huan）以怜悯的眼神看着周围，眼前尽是褪去世俗伪装下的人们真正的样子在暗黑中独自舔着伤口的哀嚎。
三餐，只是下意识的重复；工作，不过是用以麻木疼痛的吗啡。可为什么就连最鲜活的生命，在旁人眼中也成了无关痛痒的可有可无！
罢了，生死无常，但凭天命。可只要今天我还活着，就要在找回身体的漫漫征途上向前迈出一小步。也许，多年以后回头望，发现离出发的起点已经走了那么远，那么，就让我代表以后的我对今天的我说一声：亲爱的，你，辛苦了。
《约翰·克利斯朵夫》观后感800字(系列6篇)
有时候读书对人的影响不如观影，我们的思维和事情情节一起跳跃，网络上，很多都在谈论的，观看了以后让人眼前一亮。写观后感是一种提升我们作文能力的捷径。怎么写观后感呢？小编陆续为大家整理了《约翰·克利斯朵夫》观后感800字(系列6篇)，仅供参考，我们来看看吧！
《约翰·克利斯朵夫》观后感 篇1
罗曼罗兰的《约翰克利斯朵夫》给我带来一个很大的人生感悟，它不仅仅是一本书，更像是一部命运交响曲。寻找生命意义的旅途，必然要面对无数的苦难，也必然要承受命运之重。
约翰克利斯朵夫的一生可以说是天才的一生，与苦难作斗争的一生。少年时的克利斯朵夫必须承担起照顾家庭的重担，他做过公爵府上的钢琴师，做过音乐家教，过早承担生计的责任给小克利斯朵夫身心带来了深深的伤害。青年的约翰克利斯朵夫按照自己的理解创作了一些反传统的作品，立刻遭到了几乎所有人的攻击。老年时刻骨铭心的恋人格拉齐亚去世更是让他伤心欲绝。主人公命运的底色是苦难，但罗曼罗兰更倾向于表现克利斯朵夫承担苦难的力量，苦难是他人生的障碍，也是他超越自我的基石。
他的一生苦难重重，然而正如文中屡屡提到的莱茵河河水一样，流水愈急，波浪愈大；苦难愈多，反抗越大。他生命中的反抗，主要集中在对死亡的反抗、对自我堕落的反抗以及对不公社会的反抗。死亡自他出生以来就一直困扰他的成长，年幼的克利斯朵夫目睹了祖父之死而生病，病好后一直思考死亡和生命的关系，他知道自己被控制在一个破坏之神的股掌并任其宰割。然而，他并非束手待毙，相反还怒火填膺，反抗意识由此在小克利斯朵夫心中扎根。
然而克里斯多夫也有过放弃生命与反抗的念头。随着奥里维不幸之死，克利斯朵夫伤心欲绝，不愿继续生活，此时他在死神的对抗中无力而又无奈。自我堕落存在于每个人的内心黑暗之处，但人生于世必须反抗自己的自我堕落，大自然的广袤美丽与刻在骨子里的生命意识让他坚持了下来。我们不喜欢苦难，然而却必须拥有承担苦难的力量，拥有在黑暗中追求光明的勇气和信仰。克里斯朵夫一生经历了亲人之死、爱人之死、友人之死，他坚强的心由于死亡的冲击更加坚强。所以克利斯朵夫走向生命的终点时，他没有畏惧，没有痛苦。此时他认为属于死亡的一切都是在磨练强者的意志，只能使他更加自强不息、潇洒从容。
在一方天地间，或平平淡淡，或跌宕坎坷，相同的是生活，不同的是人生。我想《约翰克里斯多夫》这本书所带给我们的，是与苦难作斗争的倔强，是不畏困难的勇气。而在岁月的长河中，我也会不断突破障碍，挑战自我，让自己的人生路更加充实而丰盈。
《约翰·克利斯朵夫》观后感 篇2
这一卷‘女朋友们’，除了对雅葛丽娜、塞西尔、法朗梭阿士、亚诺太太的大篇描写，还提及了弥娜和葛拉齐亚。
弥娜，克里斯朵夫的初恋。在克里斯朵夫的记忆里，是个美丽的像鲜花般的少女。
克里斯朵夫回到故乡的时候，偶然碰到了弥娜。他耐着性子，想在这个如今美丽而肥胖、一直叽叽呱呱、大声叫嚷的女人身上找到他的小弥娜;然而，他失败了，他的小弥娜，从这个女人身上已经几乎寻觅不到了，真是相见不如怀念，一些美好的回忆只能让它在记忆里沉睡吧!
葛拉齐亚，这个充满了自然灵性的女子，她认识克里斯朵夫的时候，还是个小姑娘，和表姐高兰德一起跟着克里斯朵夫学习钢琴，那时候她就觉察出了克里斯朵夫的可贵之处，默默的喜欢着他。
如今，她长大了，二十二岁，成了裴莱尼伯爵夫人，她默默的关注着克里斯朵夫，利用自己的力量暗中帮助他，帮他撤去敌人的语言攻击、请他去演出、让他可以回到故乡而不受当地警察的追捕……
克里斯朵夫终于见到她了，他们愉快的交谈，克里斯朵夫对葛拉齐亚既感动又有温情，他爱上了葛拉齐亚(作者这么写的，可是我觉得有那么一点点突兀，不过，爱情本身就是莫名其妙的，谁知道怎么就爱上了呢，爱情本身就是一个谜。)，而葛拉齐亚如今对他，只有恬静的友谊了。
短暂的相见，葛拉齐亚就要随着丈夫离开巴黎去美国了。
他们的这次相遇，就这样结束了。不过我觉得，他们终还是要有交集的。
《约翰·克利斯朵夫》观后感 篇3
凡是喜欢克利斯朵夫的人，就是我的朋友。二十多年来，屡试不爽。第一次读《约翰·克利斯朵夫》我十八岁。《约翰·克利斯朵夫》是二十世纪法国作家罗曼·罗兰的代表作，它不止是一部小说，更是人类一部伟大的史诗。它所描绘歌咏的不是人类在物质方面而是在精神方面所经历的艰险，不是征服外界而是征服内界的战迹。它是千万生灵的一面镜子，是古今中外英雄圣哲的一部历险记，是贝多芬式的一阕大交响乐。
该书将音乐渗透到人物性格和情节之中，从而赋予作品交响乐般的乐思、情绪和节奏。这部长达四册的长篇小说是由傅雷先生翻译的，小说描写了音乐家约翰·克利斯朵夫奋斗的一生。当我第一次翻开它，就被深深的吸引，不能放下，一边读一边陷入深深思索。此后，再也不能罢手。近三十年来，我已经记不清重读过多少遍，当我欢乐或悲伤时、喜悦或绝望时，都会一再翻开它。因为读的次数太多了，所以，无论翻到书中的哪一页，我都会立刻沉浸其中，并从中获得力量、勇气和信心。正如傅雷先生在“译者献辞”中所说的“战士啊，当你知道世界上受苦的不止你一个时，你定会减少痛楚，而你的希望也将永远在绝望中再生了罢！”
我曾经在网络上呼唤过他，写过十多篇阅读《约翰·克利斯朵夫》的人物理解，得到太多的共鸣与激赏。因为克利斯朵夫，我结识了许多心灵相通的朋友，一位才子甚至因此与我相认为姐弟；当我与一位远在大连的朋友成为知己的时候，发现彼此都是克利斯朵夫的追随者；还有我特别喜欢的节目主持人杨澜，后来知道也是克利斯朵夫的粉丝，克利斯朵夫也是她成长的精神养料……我买过十多套傅雷先生的译本送给朋友。我将用一生来读《约翰·克利斯朵夫》。
《约翰·克利斯朵夫》观后感 篇4
寒假中，我读了《约翰克利斯朵夫》。
《约翰·克利斯朵夫》是一部通过主人公一生经历去反映现实社会一系列矛盾冲突，宣扬人道主义和英雄主义的长篇小说。小说描写了主人公奋斗的一生，从儿时音乐才能的觉醒、到青年时代对权贵的蔑视和反抗、再到成年后在事出有因业上的追求和成功、最后达到精神宁静的崇高境界。在《约翰·克利斯朵夫》中，读者可感觉到音乐在全书中的分量。
在本书开篇，音响的三个元素：河流、风和大钟唤醒了刚刚出世的克利斯朵夫，尔后，音乐又伴随了他整整一生，使他超凡脱俗，卓尔不群，帮助他克服了人生一个又一个艰难险阻；惊心动魂，可歌可泣，最终又辅佐他的心录复归平静的大海，使他顺利地抵达“人生的彼岸”。在作者，罗兰看来，音乐是全人类的共同语言，是所有艺术中表现力最深刻的一种，亦是沟通人类的最美妙的工具；它可以抚慰我们的心灵，使之欣悦，使之宁馨；而世界也因为有了音乐而变得更加美好。
本书写的是关于一个音乐天才与自身、与艺术以及与社会之间的斗争，追溯了一个德国音乐家在许多艺术斗争中演变的历程。主人公约翰・克利斯朵夫是一个充满矛盾和不协调的性格，一位满怀生命热情却又遭到敌对世界误解的极其诚恳的艺术家。爱德蒙・高斯称此书为20世纪的最高贵的小说作品。
《约翰·克利斯朵夫》观后感 篇5
《约翰·克利斯朵夫》不是一部小说，也可以说是不止一部小说，而是人类一部伟大的史诗。它所描绘歌咏的不是人类在物质方面，而是精神方面所经历的艰险，不是征服外界而是征服内界的战迹。
打开书，第一个映入我的是这么一句话“真正的光明决不是永没有黑暗的时间，只是永不被黑暗所掩蔽罢了。”第一个蹦出来的想法就是，我要把它读完。
在我读的过程中，我陆续知道了小约翰·克利斯朵夫在音乐中找到了心灵的归宿和精神的家园。长大后的约翰·克利斯朵夫开始偏执的思考，究竟什么才是真正的音乐和艺术。为此，他遭受着灵与肉双重的折磨，承受着天下人的批判和咒骂，勇敢地撕下了艺术和人生的虚伪面具，我不禁感叹：他到底承受了多少？
爱情消亡了，友谊破裂了，所有的苦难都没有妨碍约翰·克利斯朵夫的探索和对真正的艺术、自由灵魂的追求。他在苦难中破茧成蝶，在晚年时终于得到灵魂的宁静，也创作出了最伟大的音乐。
真正的英雄决不是永没有卑下的情操，只是永不被卑下的情操所屈服罢了。约翰·克利斯朵夫就是这样，在杂乱的世道中克服困难，创造出人意料的结果。
对于一个天生的音乐家而言，一切都是音乐。只要是颤抖的，震荡的，跳动的东西，烈日的夏天，刮风的夜晚，流动的光，鸟语，虫鸣——世界上一切东西都是音乐，只要去听就是了。
《约翰·克利斯朵夫》观后感 篇6
2005-4-25我爱音乐，因为在音乐的殿堂里，贝多芬的《命运交响曲》能给予我心灵上深深的震憾。我爱文学，不论是托尔斯泰的凝重，或是徐志摩的醉情，都无法改变我对罗曼罗兰的那份衷情。他使我第一次听到了文字的声音，感受到苍白的文字，犹如化成一阵阵氲氤的水汽，拂过我的耳畔；一串串音符，冲撞着我的心灵。我仿佛清晰地听见了书中的文字正在呐喊；听见了作者笔下英雄心脏永不停歇的跳动声。克利斯朵夫是幸运的。因为他有着奥利维埃这样的知己，使他因为饱受生活坎坷而疲乏的心灵沐浴到友谊的滋润。当克利斯朵夫获悉自己有了一个朋友，是那么的激动，以至于忘记了身边发生的一切，忘记了这个世界的存在。克利斯朵夫又是不幸的，在他正需要朋友的关怀时，奥利维埃却为了反抗统治、获得自由献出了自己的生命。虽然生活布满了荆棘，但克利斯朵夫用他坚定的信念、顽强的意志，点燃了横在前进路上的阻碍，开辟了通往自由的路。《约翰克利斯朵夫》不仅向我们展示了一份崇高真挚的友情，更告诉我们人活着就要为了自由与权利而奋斗。我爱克利斯朵夫。因为作者把他的人物形象塑造得那么真实：少年时的善良单纯，青年时为了真理“桀骜不驯”地不懈奋斗，老年时成熟清醒地认识这个世界及一生为之奉献的事业。作者流畅地叙述了主人公一生的奋斗史，而又总能在不知不觉间让读者的心灵与主人公的命运紧密相连。文字华丽而不失真实，情节曲折但可以给读者充分思考与回味的空间。一本好书就是在读者掩卷瞑思时才发觉自己已欲罢不能，萌发再次阅读的兴趣，点燃重新品书的热情。在我眼中，《约翰克利斯朵夫》就是如此。读《约翰克利斯朵夫》可以感受到生活的真谛——奋斗的目标，不屈的意志——是人通往成功不可缺少的因素。克利斯朵夫的一生是成功、伟大的，正如其作者的一生。约翰克利斯朵夫将在我心中永存。也许正如其死后最后那声满怀期望的呐喊：“有一天，为了新的斗争，我还会再生。”这篇读后感紧紧抓住了作品跳动的音符，播弄读者的心弦，滋润读者的心田。从作品人物的精神、信念、意志中产生共鸣，借题发挥，生发出了作者深切动人的感触。语言精练而不失文采，结构清晰而意蕴。不失为一篇优秀的读后感。(汪国金)
观《藏獒多吉》有感
今天下午，姜老师带我们到洛阳影剧院观看了《藏獒多吉》这部电影。从电影院走出来以后，藏獒多吉的形象还一直在我的脑海里隐现。
这部影片主要讲了：田劲在小时候就失去了母亲，他的父亲便托人把他带到了草原。在一次放羊的过程中，他偶然遇到了一条金黄色的藏獒，并且在为它治疗的过程中与它结下了深厚的友谊。后来，因为村子里时常出现凶杀案，所以人们就怀疑是多吉干的，便要处决它。田劲知道后，便带着多吉逃跑。后来，人们才弄清楚：原来，是恶魔“罗刹”干的。而在此时，多吉也找到了罗刹，并打算为民除害。经过一场激烈的斗争后，罗刹终于被杀死了，而多吉也牺牲了。
电影结束时说的那一句话令我刻骨铭心。他说：“一个人，如果你不学会自立，那你就无法活下去。”正是这样一句话，让田劲和多吉可以“活”下去，并且变得越来越坚强。和田劲比起来，我感到我自己非常渺小。我从小就喜欢在父母那宽大的翅膀遮掩下成长，从来就没有想过自己来解决事情。遇到麻烦就喊一声“爸爸”,碰到难题便叫一声“妈妈”，以为这样就万事大吉了。可我却没有想过：我终究是要长大的，终究是要离开父母的那双翅膀的，如果再遇到麻烦事儿、难题该怎么办呢？所以，看完这部影片之后，我决心不再依靠别人的力量，独自让花开出美丽的花卉。
观《藏獒多吉》有感 600字
虞佳琳
今天下午，我们看了一部名叫《藏獒多吉》的电影。
电影讲述了一位10岁的混血儿田劲，他因母亲身亡，只好奔赴藏区投靠父亲拉格巴。一天，田劲在草原上救了一只黄色的“外来”藏獒，田劲将它起名“多吉雍直”并一起生活。然而好景不长，草原上相继出现了人畜遇袭的案件。多吉被误认为凶手，田劲带着多吉一边躲避着人们的追杀，一边寻找真正的凶手，终于在雪山那里找到了真正的凶手，勇敢的多吉打败了凶手，还救了小主人的命……
看完电影，我被田劲晚年时说的一句话震撼了，他说：“人类是狗的朋友，狗同时把人类当成它们的朋友，这是多么难能可贵的友谊啊！”是啊，狗真的是人类最忠实的朋友！以前的人以打猎为生，经常滥杀无辜的狗狗，甚至到现在文明的时代，仍然还有人杀小狗吃狗肉。电影中的多吉不顾自己的性命去保护田劲，这种友谊已经无法用语言来描述了。我也养过小狗，也有过吃狗肉的经历。记得有一次，我正在吃狗肉，我们家的小狗蹲在桌子底下用失望的眼神看着我，好像在说：“小主人，难道你不喜欢我们狗狗么？怎么还吃狗肉呢？”这时我便放下狗肉，心里想：“难道杀狗的人就没有一点怜悯之心呢？他们不知道狗是人类的朋友吗？”狗会看家，会关心主人。或许没有哪只狗能比得上电影中的多吉，但生活中好多小狗还是对主人很忠诚的，我们人类是不是应该好好的对待狗呢？
让我们携起手来，保护我们身边的小狗，信任它，它也会信任你，世界上就没有滥杀无辜的小狗的人，或许你的狗就是下一个多吉，你就是下一个田劲！
读约翰娜斯必丽《海蒂》随想
前言:读后感的内容，来源于我们对书记的领悟，因此，小编收集整理了大量的读后感，供大家学习阅读!
读约翰娜斯必丽《海蒂》随想
最近，我读了一本世界名著《海蒂》，作者是瑞士著名女作家约翰娜斯必丽。该部小说描绘了海蒂这位小姑娘在阿尔卑斯山上居住的经历以及在富兰克托的一段经历。故事内容十分有趣而又感人。
主人公海蒂一个天真烂漫、心地善良、热爱生活、热爱大自然、坚持不懈的女孩。小说中，海蒂帮助克拉拉鼓起了生活的勇气，使她坚定了战胜疾病的信心而最终重新站立起来。这让我感受到爱的力量是那么神奇、伟大!现实生活中，这样的例子举不胜举。有那么一短时间，我经常去南京儿童福利院，那里有很多脑瘫的孩子，但是他们的父母亲及亲友不离不弃，精心帮助他们战胜与生俱来的残障，每当孩子跨出一小步，大人脸上就会露出一丝笑容，这个笑容是多么温馨。
读完《海蒂》，给我印象最深的还是小主人公海蒂那种对生活积极向上的乐观态度。她不管遇到什么样的挫折都不灰心，也从不失去对生活的信心。联想到我们现在生活在无忧无虑的环境中，过着许多穷孩子或残障孩子梦寐以求的生活，可我一旦作业稍稍多了点便叫苦连天，遇到一点困难就退缩不前，真是脸红。今后，我有些缺点还得真改，要象海蒂一样关心他人，帮助他人，做一个灿烂而且有坚定意志力的小学生。
美剧约翰亚当斯观后感影评
《约翰亚当斯》是一部来自美国的传记类电视剧，该剧首播于2008年，根据美国第二任总统John Adams的生平以及美国初期历史改编，一起去看看网友们对此剧的评价吧！
HBO的音乐一如既往的雄浑壮美，百听不厌。
本剧选取了亚当斯律师生涯最有名的波士顿惨案拉开了亚当斯一生的序幕。为英国士兵的精彩辩护使他赢得理智的美名获得亲英派的信赖和垂青同时也深受殖民地大众的愤懑。而他的本意是为英国眼中粗野无礼的殖民地树立公正无私的名声，以争取英国王室国会对殖民地的重视和关注。几年后列克星敦的枪声打响了独立战争的第一枪，也打碎了亚当斯对英国方面最后的期冀。他快速而热情地投入到独立革命的事业中。
不得不说的是，亚当斯作为战争委员会的头头还算知人善任。他提议总在人群中备受瞩目的华盛顿为大陆军总司令。也是他提议杰斐逊起草《独立宣言》，说杰斐逊的文采令他自愧不如。有意思的是后来这两人日益高涨的名声都令他忌妒不已。是的，若论独立战争的功勋，亚当斯是绕不开的重要人物。是他在大陆会议以自已一人之力舌辩群雄，勉强争取到美利坚13个殖民地必须脱离英国的共识。也是他，深入前线了解军情并在大陆会议上竭尽全力呼吁为军队补充人员及输送粮食枪弹补给物品。是他，把各自为政的13个殖民地艰难地连结在一起。
亚当斯的大使生涯并不尽已意，获得荷兰银行500万荷盾的第一笔贷款是他出使生涯的辉煌。富兰克林批评他太心直口快，说他这种性格不适合法国，在英国会比较受欢迎。于是他后来成了美利坚第一任驻英大使。然而，同法国一样，英国繁缛的礼节和虚情假笑还有敌对情绪使他陷入深深的郁闷与厌倦中。同时君主制思想也若有若无地飘进他的脑海里。
说起来亚当斯也真的是倒霉。因为嫌弃新联邦政府最高首脑的称呼不够华丽尊贵，他提议称之为总统陛下、总统殿下或最高统帅阁下，被大家认为他疯了，有危险的君主专制倾向，从而导致了副总统成了最不重要的职位，只能聆听大伙高谈阔论又什么意见都不能表达。唯一的作用是在选票僵持不下时投下他神圣又具有决定性的一票。哦，还有以防万一总统不测进行替补。这对天生好辩一天要说好几箩筐话的亚当斯简直是种折磨，为此他牢骚不断。好不容易熬过了八年，迎来他自己当总统。他又鬼使神差把华盛顿内阁人员全部留下，那全是汉密尔顿的心腹（我猜他对汉密尔顿能操纵选票的本事暗地里是有点佩服的）。这导致了他的副总统杰斐逊的不合作。法英战争爆发时，因为当年华盛顿时期缔结的杰伊条约，法国新上台的政府对美国采取不友好政策，从而使汉密尔顿和杰斐逊的纷争更为激烈。著名的XYZ事件让亚当斯同时失去两党的信任。在那段时间，他顶住重重压力拖延时间为取得与法国的和解创造了机会。事后也证明这次亚当斯的决定是正确的。出于不耻汉密尔顿的为人也受够了汉密尔顿无形的侮辱亚当斯开除了内阁中汉密尔顿的亲信，这激怒了汉密尔顿，导致了他连任总统失败。
亚当斯和杰斐逊的友情始于两人同时出使法国为美国争取法国的联盟。在建国后两人因为政见不同而分属不同党派。但是他们的分岐在法国时已初见端倪。杰斐逊宣称他希望任何一部宪法文件都来自和我们独立宣言一样折衷的意愿，他相信世界属于万物生灵，一代人没有权利利用法律和审判约束另一代人。一个国家也没有权利对另一个国家吆三喝四。亚当斯则认为政府首先是解决社会矛盾，宪法是建立长期、稳定、可持续的法制基础。然而杰斐逊则担心因为革命中难免的不足会激发反动势力的势头。亚当斯也承认他不相信自己和自己的同胞他认为人民是需要有人来领导的。在这部剧中华盛顿的形象让人意外，空有身高但毕竟没有华盛顿健朗的气质。不过最让人跌眼镜的还是富兰克林，简直老奸巨滑。然而这次他说得合情合理令人信服。他劝两人我们已在不同政见中建立了自己的国家。要想证明狄金森先生之流判断有误，我们就不能在击败对手前成为一盘散沙。我们已经建立了共和体制，我们必须保持体制的完备。
最俗套的那句每个成功男人的背后总有一个女人是亚当斯婚烟的真切写照。结婚前十几年他们聚少离多，阿比盖尔独自撑起教养孩子的重任，经营农场，让他无后顾之忧。小亚当斯是他们夫妻的骄傲，也是公众对亚当斯的肯定。在小亚当斯的成长过程中，阿比盖尔至关重要的几次坚持让人佩服。也是她提醒身在大陆会议的亚当斯要记住女士们。她还是坚定的反奴隶者，跟华盛顿她都要聊起这个话题。阿比盖尔是智慧的，她是亚当斯的朋友，是他的诤友，是他的内阁，也是他坚定心性的后盾。亚当斯何其有幸，连杰斐逊都羡慕不已。
在拉什医生的撮合下，亚当斯和杰斐逊在晚年恢复了友谊，并开始了频繁的通信。拉什说他和杰斐逊是革命的南北两极，是真正抛弃个人成见全心全意为合众国奉献。剧中披露他们晚年的书信内容不多，但也足以看到，他们都在为那个时代发挥自己的余热。杰斐逊忙于教育事业并为之付出所有，亚当斯急于著说立传力求留下真实的历史（其实是希望自己在历史占据重要的地位）。巧合的是他们在同一天过世。两位伟人的自然生命结束了，但他们的思想还将继续撕扯着美利坚飘摇的灵魂。
还行，第五集关于国家经济的讨论学到了，其他内容可以不看，不好的地方，破烂亚当斯，破烂熊，都是一帮穷的要死的人，就是要争夺权力，真是没劲，每一次总统选举，都是选个头最高的，看了身高决定命运，剧里面吧亚当斯说的很伟大，华盛顿也很伟大，但是你有没有发现一个错误，他们一开始要独立是因为被英国通缉了，等到独立后，我们现在称他们为国呕心沥血，日理万机，但是在他们角度看，只是为了让政府不要垮台，否则就会被吊死，国家是什么，我觉得华盛顿也不是很明白，而且就算他们失败了，美国依然是美国，可能会经过内战，然后肯定会再次成立新的政府，只不过到时候开国第一人不叫华盛顿了，所以从这个角度看，他们就像梁山好汉，先是土匪，然后变成开国英雄，跟梁上唯一的区别，就是跟政府打仗赢了，梁山是跟政府打仗输了，就继续是土匪，这些人跟英国打仗赢了，就变成国家建设者，所以第二集里面，最后亚当斯大病能好，原因就是听到消息，英国战败了，是不是很好玩
第五集还是挺不错的，尤其是亚当斯当选第二届总统的时候，华盛顿俏销跟他说，我全身而退，你全身进入，看看我们谁更开心！哈哈
作为历史可以看
作为电视剧不好看
HBO威武！演员阵容强大！由奥斯卡获奖演员paul Giamatti和Laura Linney主演，外加Tom Hooper导演，Tom Hanks担任执行制片人，不愧能被提名23个奖项。从化妆，服装设计，到片头音乐，所有的一切都可以说在我的标准里接近完美。
由于当年播出时间正好是奥巴马总统竞选成功之时，所以自然很多影迷会在影评中顺带提及奥巴马总统进行比较。确实，一般大家会铭记引起某事件的第一人，美国国父自当是华盛顿将军，战场上杀敌无数。现在的奥巴马又是美国历史上首位非洲裔总统。可谁又多一颗心去记住第二人呢？所有存在于这个世界上的事件，都不可能是单独存在的。所以，了解历史或者是看过此片的人应该承认美国第二届总统John Adams也应该是美国国父之一。他是托马斯杰斐逊组成的《独立宣言》起草委员会的成员，也是美国第一任副总统。Adams波澜壮阔的一生，对美国发展做出的贡献，以及他强调国家要独立的精神贯穿着整个影片。美国一直奉行的自由 、民主、人权 等基本正直理念，都萌芽于约翰亚当斯执政时期。
参政之人，必须结党，没有党派，很难成事，没有结党，处于中立派并位高权重，阻碍了其他党派的发展，就会打其他斗争派系打压得很惨。当初在费城大陆会议，亚当斯群雄之首，追随者甚众：华盛顿、杰斐逊、富兰克林等，才得成独立宣言的伟业。
战争时期，为了国家利益出使法国，却没有取得成效，一来性格不适合做这个，二来没有认识到，这战争关头，功劳都在打仗，政权出在枪杆子里，亚当斯一员文官，也不是没有事情可做的，参考我党，文官老毛掌握全局方针，运筹帷幄，文官老刘也能做好思想正直工作，团结军心，这这美国完美没有看见文官的价值，白白浪费立功机会。
二来，亚当斯做不到能屈能伸，过于正直坦率，不仅不适合当使者，更不适合当副总统参议长。
他的特长还是在律师行业的特点上，1、强硬的谈判，当老美可以直起腰谈判的时候，亚当斯的口才有些作用。
另外就是，他适合当幕僚，而不是做个裁判官，虽然也顽固，但至少可以说服党友，但党派斗争的意见分歧太大，完全不能化解汉密尔顿和杰斐逊的分歧，而杰斐逊也是个顽固的人。亚当斯认为民众意识不可信，不可取，因此认为集权比3权分立好，实质是没有认识到民众的意识是可以被宣传等引导的，国家大问题是可以让有识见的人拿出来分析的，而很明显，民意决定民选代表，而民选代表绝对谁当总统谁掌握实权，想想大陆会议也是（）民意才促成独立，是大势所趋，而不是单单靠你亚当斯促成的，可能因为这件费了很长时间才决断独立的事，导致亚当斯不相信议会和代表，而每次议会开会都是争吵收场，没有真正的领导者团结13个州做大事。
对于法国挑衅一事，可以在海路扣押法国船只，可以在贸易、法侨、建军备战等各方面做出回应，就像中国，虽然很想要和平，但面对挑衅就不应该示弱，以牙还牙有所回应，我不宣布跟你开战，但至少应该有所回应，而不是一直软弱的姿态。
看着费城大陆会议的旧朋友因为政见不同，一个一个疏离，着实痛心。
假设这个团体，加上亚历山大。汉密尔顿，可以和平共处，正在在政体国体、宪法、制度建设等重大问题能够有条件放下自己成见，分析他人的意见和后果，吸纳歧见，达成一致的话，会是好事。
对于子女的疏于教育，看着痛心，毕竟为国家付出了大部分时间，查尔斯自小顽劣，顽劣的孩子是最需要关心爱护引导思想的，就是因为没有父亲的引导，逐渐走入歧途，最终醉酒而死，而大儿子约翰。昆西、小儿子托马斯，还有女儿南碧都是温顺的孩子，以父亲为榜样，最终都是很好的人生。
亚当斯的职位的要求，对实权对华盛顿甚至有些妒忌。过于迂腐，他应该主动提出适合自己的位置，尽心尽力做好即可，团结幕僚在华盛顿身边，发挥他自己的所长，做自己应该做的事，就算暮年做个律师，也是美好的结局，对比开篇，波士顿都拥戴亚当斯，最终却沦落到无人拥戴，可惜。
总结 ：参政者，结党、团结、政见大部分一致，做适合自己发挥特长的事，当政时要团结下面的人民，得民心，在人民情绪过激时，劝民心，掌握媒体的力量，宣传很重要，引导民众分析当下局势，是要和平，自我谋发展，特别是人们生活水平提高，税收、建军队防御本土等，设法做得更好。
对黑人奴役，还是没有表达出真正的出于行动的怜悯和爱护，或者改善他们的尊严。
另外重要一点感悟：真正的智者，做出自己最好的抉择，果敢决断，快快行动解决固有的问题。
我想当今的世界各国领袖都是真正的智者居多。
《阿基里斯与龟》观后感600字
《阿基里斯与龟》观后感
电影《阿基里斯与龟》来源于芝洛悖论，跑得最快的阿基里斯永远追不上跑得最慢的龟。假设阿基里斯的速度是10m/s，龟的速度是1m/s，龟在阿基里斯前面9米，则阿基里斯永远追不上龟。通过计算，可以知道1秒之后，阿基里斯可以追上龟。为什么芝洛说追不上呢？因为他把这一秒无限分解了，好像永远都过不完这一秒，但是事实却并非如此！
电影也是在讲述这样一个故事，一个从小热爱绘画的人，终其一生都在追寻自己的画家梦，结果却未曾如愿，反而变得走火入魔，总是差那么一点，就好像阿基里斯追不上龟。
电影讲述的故事和我预想的故事完全相反，在我看来阿基里斯是可以追上龟的。因此一开始，我以为这就是一部励志片。一个从小热爱绘画的人，在经历了父亲破产，父母双亡的事后，从云端跌落谷底，依然坚持自己的梦想，排除万难，最终成为一名成功的画家过上幸福快乐的生活。看完电影才发现这只是我的一厢情愿。
导演就是不一样，他要探讨更为深层的东西。
这也引起了我的反思。当下，我们的主流总是认为怀揣梦想，为梦想努力坚持，总会有希望，总会有奇迹。毕竟功夫不负有心人嘛，这也是我从小所受的教育。可是现实往往却并非尽如人愿。
为什么男主人公真知寿最总以失败告终？他一生都在坚持追寻艺术，为此不惜一切，不关心外界其他，他对艺术的追求是几近疯狂的。随着时间的流逝，疯狂发展成为一种病态追逐，以至于它可以把车祸现场、女儿的死都当成灵感的来源，完全失去了一个正常人该有的情感反应。
在观影的过程中，我未曾感到他绘画的快乐，只看到他无止境的在追求一个虚妄的认同倒卖画者的认同。这边使得他本身对艺术的坚持失去了意义。这可能也是他失败的重大原因吧。
上天对他也还算好，让他遇到一个理解他愿意与他一起追求艺术的人他的妻子，他们还有一个可爱的女儿。如果他不是那么病态的追逐艺术，以至于根本无暇顾及家人的感受，也无法真正感受绘画的快乐，他本可以有一个幸福快乐的人生，感受艺术带给他的愉悦。
每个人的心中肯定都存有一个梦想或曾有过一个梦想，有的人为之坚守一生，有的人可能中途放弃。当尘埃落定，一切还有什么重要。不管你曾经做出怎样的选择，重要的是过程你享受着快乐，而不是为了追求而追求，更不要把追求是否成功的决定权交给别人。当你把决定权交给别人的时候，就注定了你将永无止境的为别人而活，完全背离了你的初衷。
在这一秒以内，阿基里斯永远也追不上龟。但是一秒不过是弹指一挥间，请不把自己局限在其中。
《去里斯本的夜车》观后感400字
《去里斯本的夜车》观后感
影片改编自欧洲同名小说，通片弥漫着西欧惯有的矜持气质。无论是男主角弋列格里斯，还是他窥探到的另一主角普拉多，在他们身上，均体现了大时代中小人物的挣扎。不同的是，普拉多面对的是时代的激烈动荡，弋列格里斯要打破的则是内心的茫然麻木。影片伊始，为了重新找回自我，弋列格里斯抛下工作跳入一段特别旅程，追寻与一个试图自杀的年轻女孩，和她身上掉落的小书相关联的一段历史。这本身就意味他有所沉迷，不够庸常。幸运的是，这段历史的幕布一经揭开，果然令人激扬。在当年葡萄牙查弋暴政统治下，一群年轻人期冀通过抗争实现社会平等，风雨如晦的岁月里，革命与镇压、忠诚与背叛、爱情与友谊交织缠绕。
女主人公阿玛迪欧与三个男人的感情纠葛在岁月往事中渐渐浮现，相较这个重心，与秘密警察有惊无险的斗争、革命者深夜的仓皇逃亡等，倒显得无足轻重。黯淡无望的形势下，阿玛迪欧抛下了丈夫，在躲避追捕中与另一个恋人绝裂，最终与作家普拉多突破关卡逃离葡萄牙。历经了这样惊心动魄的旅程后，当清晨新鲜的阳光映照沙滩，碧海晴空和纷飞海鸥尽收眼底，就在观影者以为他们将彼此承诺永不分开时，阿玛迪欧却冷静下来对普拉多说，我并不想要这样的生活。令人惊诧！不过，谁说同患难就定要共生死？也许人们通常以为的爱情观，不过是我见青山多妩媚，料青山见我应如是的移情论，在此却成诛心之语！就如西班牙的卡门，由于爱得炽烈，才无法归属于同一个人。每个灵魂的解释权，都掌握在它自己手中。阿玛迪欧看似无法理解的举动，俨然构成生命尊严的别样图景，尽管她为此背负了一生的痛苦，而梦游南柯的弋列格里斯,回到现实也恍若隔世。
《红海行动》观后感：人性有多炎凉，战争就有多残酷
你们看过《红海行动》吗？从中可以看出一个国家的强盛，才能得到他国的尊敬，下面是小编带来的《红海行动》观后感：人性有多炎凉，战争就有多残酷，有兴趣的可以看一看。
红海行动，根据真实事件改编，片长两个多小时，放映票房赶超唐人街探案2，豆瓣评分高达8.5分，高出战狼2整整1.3分，这很恐怖的，抱着特别高的期望去看了这部片子，整体感觉还是不错的，8.5分的话，稍稍高了那么一点点。
开篇是由张译饰演的男主角带领蛟龙突击队追捕在中国海域绑架中国商船的索马里海盗，狙击手A就在飞机上被索马里海盗给打到脊椎神经，我不明白这个开头是为了表达什么？那个A是打得什么酱油？索马里和伊维亚有什么关系？
一脸茫然的提出三连问，后来度娘了才知道伊维亚是虚构的国家，确切的说背景是紧邻索马里的也门，用这个索马里海盗把海军刚好引到索马里海域附近，靠近伊维亚了，就赶上当地内乱，再顺便就接华侨回家了？我觉得导演是不是想多了，2018年1月巴厘岛火山喷发，不是也专门连夜派飞机去接了，好像更令人感动。影评说全程无尿点，头几分钟我暂时没感受到。
后面说伊维亚秘书长代理政务，拜托中国海军保护其家人离开伊维亚，然后恐怖分子就开始袭击中国人了。想想电影里演的,政府内乱，连自己家人都无法保护，需要靠别国，这是一种怎样的悲哀啊，默哀3分钟。（国强则民幸，国弱则民苦。）
人性有多炎凉，战争就有多残酷。
电影安排的节奏很紧凑，确实如之前影评所说，基本无尿点，所以憋着！
对比战狼2：它更倾向于个人英雄主义（美国拍片就是个人英雄色彩浓厚），一个人打几十号人，竟然只是受了点轻伤，从这个角度来说，和抗日神剧还是不分伯仲啊！吴京作为功夫演员，所以战狼2打斗效果更加贴进搏斗实战技巧，观赏性非常加分，缺点就是主角光环罩人，一个人啊！有点厉害过头了！
看战狼2的时候，有一场是吴京举着国旗载着一车中国人在当地政府军的目送下离开，扬我中华威仪，特别有自豪感。
我只想说这个场景抓的好，这个点拍得到位，他们是把我们潜藏心底的爱国情绪都给调动出来了。我就喜欢看电影里挥舞着国旗跟人说道）头的近景特写，妆效太逼真，不适合小朋友看；
场景3：恐怖分子发视频用匕首割掉记者助理的脑袋，大概10多秒，得亏只是作为视频播放，要不然就属于限制级了吧！能不能问一句导演，你是不是看过伊拉克斩首视频？？我当时被同学整，看了一周没吃过肉！）
打斗效果：基本上是枪战，团队合作，狙击，我觉得打仗应该就是这样的，而非战狼2里那种单打独斗，搞偷袭，那不现实。
缺点，一个团队8个人就去救人了？有点像天降神兵啊！可表现范围太少了。
关于故事情节
1.我不是很明白，海清饰演的记者说跟着蛟龙队就跟着了？明明护送到安全点，还非要跟着蛟龙队去找威廉，查什么核武器，就算不怕死，身为chinese army，这点纪律都没了，带着个普通女记住前往恐怖分子驻扎点！（汶川地震那年，我主动报名去灾区，人家看了我这身板，还不让我去呢！去了还照顾你！）
总归了还是电影，再真实也要适当编些情节，不然把女主放哪？
2.还有就是中国驻伊维亚大使就在工厂被救出后，就彻底没影了~后面也没露面！人呢？是不是贯穿影片的线路有点模糊，或者说影片时间太长了，我漏掉了什么情节？？
3.有一点虎头蛇尾，开篇气势宏伟，中间节奏紧凑，结尾就太急促了，咚一下就跳入结尾片段，我还在等下一个片段呢！导演给我的感觉就像是《权利与游戏》的作者，好像写得太大太宽，到后来刹不住了，陡然一下就收，就很突兀。
老实讲，我看战狼2一点都不跳戏，因为吴京本来就有种硬汉的气势在，加之战狼1就做了充分铺垫，再次代入不难，我就觉得，吴京就是战狼，战狼就是吴京。
可是张译！！！哎！我看了他太多生活片了，好吗！《辣妈正传》《抹布女也有春天》还是和海清搭档，《鸡毛飞上天》！我一看到他就想到一个油嘴滑舌的居家小男人形象，太跳戏了！太跳戏了！
女主海清给我的代入感虽然不强，但还没有张译感觉跳戏，可能因为张译把之前的角色诠释的太好太深入人心了，有点适应不了！（充分说明一个问题，同一类型的角色不能饰演太多，更加不能演的太好！）
张涵予饰演的舰长，为什么我一看见他就想到《风声》里饰演的吴志国？？我真的不是故意的！不太像当指挥舰长，倒更像是现场对战的队员！！脸有点黑！又跳戏了！
既然追求真实，导演为什么不采用生面孔演这部戏？（想来会演戏的生面孔也不多，这道题我不会做，我不会做！）
当地的临时演员都特别专业，我对那个被逼着当人肉炸弹的两个平民印象极为深刻：
1.一个被恐怖分子枪指着小孩的头逼父亲戴着炸弹冲关卡，孩子伸手去拉父亲的那个镜头，真的很揪心，想到的是在那样的国家父亲死了孩子还能活吗？
2.另外一个父亲比较幸运，冲到关卡时，控制炸弹的恐怖分子被狙击手击毙了，蛟龙队队员去拆炸弹，他一直惊恐的说着save my kid! save my kid! 直戳泪点，好吧！我没绷住！话说话来，老头儿，我差点以为是真的！你演技太好了！北影来的？
杨锐事后告诉队员，他们国家已经乱成这样了，除了完成这次任务，救出人质，其他什么的也做不了。
感触：能在富足的国家享受安逸的生活，是强大的祖国妈妈带给我的，因为这份幸福我突然觉得身为中国人的自豪油然而生。
其实我以前也一直这么认为，虽然我偶尔会因为社会上不平等而发牢骚，但对比他们，我们真的好太多了。
总结：红海行动和战狼2我觉得都很好看，但票房差距仍然很大，战狼2应该是首次将这种撤侨救人的题材搬上大荧幕，无论从拍摄地和拍摄认真程度来说，吴京都创造了许多第一，再赶上2017年8月1日建军90周年这波，趁着大家热血劲儿刚上头，一番爱国情怀造势下，这种票房难以复制。
再者，战狼2占领了先机，先入为主，已经拿下了观众的心，后来者再要拍摄同类题材，难免和其对比，并以高标准衡量（类似于我！！）
就我个人的爱好来说，我可能更加偏向披露社会阴暗面的影片（比如起跑线，我最近的真爱），所以这种战争题材的电影对我来说，其实吸引力是不够大的，但我还是凭借着对战狼2的结果导向去看了，总体影评感受也是良好的。
我不否认它仍然是一部少有的好片，至少我觉得拍摄方法和故事情节比同期唐人街探案2好看，如果单从娱乐角度来看，唐人街探案2就非常适合作为调剂生活的消遣品，可以打发时间的一部电影。
昆曲《夫的人》观后感
昆曲《夫的人》观后感
先声明我没去看上昆的小剧场《夫的人》，我是搜了评论看了几篇通稿坐不住了，这才来这么一篇。很惭愧，之于这部戏，上昆的前进速度真快，我没能跟上节奏，我肚子里捣鼓的这些知识，在我看来还不能够评论这样一部戏。我还没有完全准备好，不谙笛律，不知程式，早些年积攒了些诗词底子，这几天随着九宫大成的深入，又对昆曲曲牌有了新的认识，故而，这篇文，不是对《夫的人》的评论，而是一篇学生的提问，一篇对评论的评论。
我不逢戏必看，也不瞻名团马首，戏像书一样，运气好，一部好戏能一夜学富五车，运气不好，一晚上受气不说，还枉费了闲碎银子，书要是不好，还能垫个桌腿，戏要是不好，可就只能骂娘了。可怎么才算好戏，怎么才能受教呢？自然初级阶段都要做功课，知道演的什么？点在哪儿？梗在哪儿？凡人看戏都有个期待，期待解决了，高兴；期待没遇到，失落，于是这是最基础的好坏。不过每个人看戏都有不同的期待，拿《夫的人》来说，卖点有很多，实验的新是个卖点，三朵梅花一枝花也是个卖点，再加上业内各山长老的联手打造，我的耳朵边上没少听到对此剧的赞美词。可是，我依旧到了抢票的时候手软，我真的没准备好接受这样一部戏，更没准备好来回味她，来评论她。
昆曲和我们平常司空见惯的交响芭蕾不同，交响和芭蕾规范是显性的，标准是硬档子，力度、速度、高度明白无误，尤其是芭蕾，不论现代还是古典，看没看过术语规范，知不知道博尚、切凯蒂、瓦冈诺娃三家体系，写出来剧评就完全不同。昆曲不一样，经典的折子戏写几句出不了什么大问题，词看了几百年，唱了听了几十年，舞自然也是一辈辈传下来的，剧评的方向，论述下剧情，感叹下年轻演员和老演员在神韵上的差距，或者点赞一下特技动作、舞美什么，连服装都不用多说，因为我们就没见过穿旗袍的杜丽娘（不用心思活络，没水袖穿旗袍上台演昆曲的，那是杜月笙的姨娘）。
新戏我绝不敢妄评，为何？我不知尺在何处。昆曲的尺，是隐性的，从来就没有一条用数字写下来的标准，它不像芭蕾空中动作，圈数、腾空高度、落地脚位，一清二楚，不行就是不行。昆曲没有这个，词是活的，腔是活的，舞也是活的，说《夫的人》翻云手没有《牡丹亭》里杜丽娘那个翻的快或慢，翻的多或少，或者腰谁扭得好看，这一看就知道是扯淡，所以要怎么来评昆曲，这个问题，必须认认真真地看书，然后安安静静地仔细琢磨。
我搜了一下《夫的人》的评论，通稿的过一遍，民众的精读。发现一个让我心里咯噔一下的情况满屏皆是现场照，三言两语不成套。再定睛一瞧，这些人旁边怎么还共同关注多少多少的，合着全是圈里的啊？赶紧再看，果然，一张观众席照一扫，上昆组团自己人包一片，各山长老包一片，各曲社美眉粉丝团包一片，接下来就剩几位白发苍苍的忠实观众了。然后，比较让我坐不住的事儿自然也发生了，这是现在演出市场的普遍现象，演过之后，一片点赞，然后game over，这小学生还写观后感交周记呢，怎么尽是一样的剧照在那儿到此一游了呢。关于这个问题，我认真想了下，昆曲情况特殊，圈内痴，圈外晕，要从牙缝里挤出几个字来评论，的确不容易找到入手之处。
说真的，新戏是最怕万马齐喑的，就如前些日子的宋词唱词会，观众圈子里还议论么？还惦记着么？剧团很怕没人搭理，演过就演过了，最多团史陈列室里多张剧照，多几个奖牌，那戏的生命力如何？戏的生命力是建立在广大观众身上的，观众爱理不理，这是个什么玩意儿呢？而观众则更应当马上立即迅速地从看戏不说话的状态中清醒过来，如果人民群众不说他喜欢什么，不喜欢什么，那很清楚就会走向唯票房是问的金钱循环，这么多烂片怎么出来的，离不开观众们的口口相传和好奇心驱使，结果制片方逐利加上误读市场反馈，成就了一个扭曲的审美观。好在，戏毕竟和电影还有些隔墙，昆曲更是因为独有的坚持成为一片攻破的净土，不过，当昆曲在探寻适应时代新路的时候，作为这个时代的观众，我们必须要说出自己看到的是什么，不然，今后折子戏越传越少，新戏难产，最终无戏可看。
《夫的人》这部戏，典型的实验戏，先锋戏，我很想通过大家首演场的评论看到一个除了好奇之外的观剧理由，可惜没有，于是，我想，我还是给诸位出材料命题作文吧。
一. 请说出《夫的人》的跨界临界点在哪儿？我们都知道这是跨界，但它跨了哪两界？音乐和美术？东方古老戏曲和西方莎士比亚名著？恐怕不止这些。通稿上写，传统的曲牌，写了莎翁的故事，可这也不是《麦克白》原来的情节啊？这是用夫人做主角，展现爱恨情仇的问情是何物呀。此外，一人三角，这新鲜。No，no，这本就是传统，折子戏里多了去了，娃娃生长到小生，一会儿穷生一会儿大官生的，旦还有一个戏里闺门刀马切换的呢，本来昆曲就生旦净丑四行俱全，这才是正规军，小生小旦小丑，从来不舞刀弄枪的，那是穷酸文人给玩坏了的，一人三角可不是全新尝试，这是真正继承了先辈的遗志，玩了一把与时俱进。所以，《夫的人》跨界？桥的一头在哪儿？另一头在哪儿？这河又是什么河？这些问题想一想，没准昆曲会有下楼的那天。
二. 《夫的人》，点在哪儿？梗在哪儿？看戏都要有个盼头，交响乐等着和声紧张完之后铜管来个万马奔腾，或者小提琴独奏玩一把柔情似水；芭蕾不用讲，前面睡觉，到大双了喊我。戏是有节点的，节点承接得如何？转接得如何？包袱抖得准不准，高潮爆发得强烈不强烈，这都是剧评的切入点啊。上昆的小同志跟我这个没大她几岁的小学生说：尽看他们排练洗手了。我觉得这是个很好的点，没准也是个梗，更没准以后能成曲界的一个掌故，可惜我不谙表演，不然保不齐写一篇《夫人洗手，洗去的是什么？》。从剧照上我看到一些点和梗，但我依然不能确定，而冒然去到剧场看戏，我则担心周围气氛的影响，无法理性地看待这样一部新作。新作是很容易让人狂的，谁家养了大胖小子美少女小公主不高兴的？除非不是亲生的，可后来又有多少坑爹坑干爹的呢？戏也一样，越是新戏，普通观众第一次进剧场热烈一把好得很，资深戏迷和业内必须冷静，而且更应谨言慎行，一言以兴，一言以败也。故而我想知道，我也想请诸位观剧者一起思考，这部新戏，点在哪儿？梗在哪儿？
哦，有的朋友说了，我觉得哪儿都好，洗手是一个梗，那些像门一样的椅子还是啥的也是个梗，再有那仨男生看得我觉着老捏不起来是一个人。好！前面哪儿都好那句忽略，后面的点一百个赞。洗手的昆曲表现手法、剖露主人公内心世界的手法、一角三面三行当三演员的尝试，这就是《夫的人》该向观众群求回应的问题，上昆显然在这些方面下了大力气，而我们，应当明确地告诉我们敬爱的演员和主创团队们。
三. 我们漏了什么？忘了什么没有？其实我最近最为纠结的，也是最想知道的便是关于词的问题。古籍中不止一本明确地记载，词是昆曲的根本，先有词，后再有曲，再有舞。哪怕按律填词，出来曲牌连套，也是通过选曲选牌选套来最大限度表达词意，对于新戏，昆曲之所以美的根本不能丢掉，随便写个现代诗谱个曲那是音乐剧，昆曲，是有严格规范曲牌的。所以，我很想知道，大家听到的词如何？曲又有哪处最动人？而念白做工，又有哪处最见功力，这些是昆曲的骨头，大家看到的，可还是她本尊？
词的问题，多少新编戏都绕不过，创作时难产过，演出后被吐槽过，有的怪这世道少诗人，因为诗人都去烙饼了，有的怪编剧用典太多堆砌辞藻，因为烙饼的实在没李后主和白居易那能耐。总之，词作为昆曲的骨，也是最受瞩目的焦点。争论从来不停，终于有一段时间太平了，再没人提起这词儿，它的风头被舞美道具盖过，被表演程式压过，甚至被演员的个人魅力一扫而空，我有时候想想文人们为啥要玩坏昆曲，恐怕和这个也不无道理好不容易写出来，你们一点儿都不尊重，得，我自个儿乐去。于是，昆曲沦为案头清供，从此再不进百姓家门。
我想诸位都知道昆曲界中有句话是怎么写彼时盛况的，叫家家这什么，户户那什么。至今你们挂在嘴边的，不也是一句原来姹紫嫣红开遍么？故而，我想知道，这一部戏，哪一句词，或者念白，给作为观众的你留下了深刻印象？这一句，是你看到的词之眼，剧之魂，戏之灵。
写了这么多，我想诸位或许该有个作文的方向了吧？我不曾去看，只是围观了诸位的剧照和言语，笔在大家的手里，我们得说出来自己希望看到的和感觉到不舒服不明白的，这样，今后才能不断有好戏看。
《夫的人》顺利谢幕，或许是昆曲复兴的春风先报，但要是大家看过后一片附和，那又怎知春在何处呢？不妨想一想，不妨找一找，夫人一身红妆，是寒梅还是红杏，还需观众们大家论。
相信《《约翰克里斯多夫》有感》一文能让您有很多收获！“好读后”是您了解观后感，读后感的必备网站，请您收藏hdh765.com。同时，编辑还为您精选准备了约翰·克利斯朵夫读后感专题，希望您能喜欢！