《我们与恶的距离》观后感500字。
聚精会神地观赏影片或电视剧是令人高兴的事情，观看的过程就是思维不断跳跃的过程，所讲的情节观看后让人不断地回味！在写观后感作文过程中，纷繁杂乱的思维可以被很好地梳理。观后感究竟该如何写呢？为此，小编花时间整理了《我们与恶的距离》观后感500字，欢迎大家参考阅读。
《我们与恶的距离》观后感《我们与恶的距离》是一部很特别的电视剧，没有过多的剧集，却又深刻的剖析了罪犯家属、受害者家属、辩护律师、新闻媒体等各方面人物的心理，善与恶的转变就在弹指一挥间，我们与恶的距离到底有多远?一场无差别杀人案发生两年之后，凶手李小明被执行死刑，留给受害者家属的是悲痛，留给凶手家属的更是无尽的煎熬。
受害者的亲属因为失去亲人的痛需要关怀与安慰，其实更容易忽略的是凶手的亲属，他们不仅失去了亲人，更是承受着来自不可预知的压力与伤害。李小明的父母与妹妹失去工作、隐姓埋名，不敢以正面示人，面对媒体就下跪道歉他们才是真正的受害者，他们更需要全社会的理解与接洽。李小明的辩护律师王赦、李小文的二房东应思悦是最先接洽他们并给他们莫大的帮助与鼓励。如果将失去亲人的悲痛转变成对凶手亲属的伤害，纵使短期会得到社会舆论的支持，那这样与恶的距离又有多远？
《我们与恶的距离》正面痛击了某些追逐收视率的新闻媒体，再一次给媒体敲醒警钟。对李小明事件的报道是新闻媒体的责任与义务，但是为了吸引流量对李小明亲属的追查报道再一次考量了某些媒体的底线。也正是这些媒体的过度引导，让李小明亲属失去工作、隐姓埋名已经痛苦不堪的家庭一次次在聚光灯下接受着本不属于他们的拷打。试问，这些无良媒体与恶的距离又有多远？
李小明辩护律师的王赦是《我们与恶的距离》整部剧中的一股清泉，因为成为李小明的辩护律师给他带来了不小的麻烦，被当街泼粪、电话恐吓都没有让他退缩。反而正是王赦的努力奔走，才让受害者亲属、加害者亲属勇于面对并接受这种突如其来灾害，解开各自的心结，回归各自的正常生活，这也正是我们的期许。
处死一个李小明很简单，解救一群即将成为李小明的人才是最终目的。精神病患者应思聪与李小明没有任何关系，但很有可能是下一个李小明，姐姐应思悦不离不弃、护士宋乔平悉心照料，应思聪病情逐渐好转。面对精神病患者，我们需要更多的耐心、关心、爱心，而不是把他推向万劫不复的深渊。《我们与恶的距离》一直在呼吁，我们需要更多宽容与理解，让自己离恶愈来愈远。
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《到爱的距离》观后感
《到爱的距离》观后感
如果说行业也是有颜色的，那么医疗行业的色彩无疑是白色。在看《到爱的距离》之前，从未意识到白色是如此养眼和可亲的一种颜色，也从未意识到白色的圣洁与崇高在医者身上会有如此厚重的呈现。这两天，即便闭上眼也是《到爱的距离》中那些第一医院的医生们身着白大褂忙碌的身影，那些流动的白色像一道道美丽的风景线，让我深深的感受着白色的美与力。
之所以才看罢两天就匆匆写下这样的感受，缘于仅仅两天我的感受已经足够强烈。当院长凌远为了解决医院的医患纠纷，不得不放弃给妻子接机而匆匆赶回医院时，他下车后做的第一件事，就是换上金副院长递过来的白大褂。因为他知道，对于患者和家属而言，只有穿上这身白大褂他才是个医生。那一刻，我们看到了凌远对这身白大褂或说对医者这一职业的敬畏与尊重。
当廖主任字字有力地说出我无愧于这身白大衣时，其对职业的热爱与执着，令人动容。《到爱的距离》让我深深意识到，这身白大衣，对于医者而言，不仅仅是工作服，而是一种荣耀，一种一旦穿上，就不愿脱下的荣耀。否则，一再叫嚣着要把白大褂脱掉的郁宁馨，又怎么会如此难舍地再度将其穿起。
具体到凌远的扮演者靳东本人，细细回想一番，其实靳东在此前没少以白衣装扮出现，而且好像靳东着白衣，一直都是很惊艳。如《秋雨》中何鸣的白衣剑舞，堪称经典，不仅惊艳了岁月，也惊艳了众多靳属丝的记忆。而《青春不言败》中，吴琳第一眼见到刘华盛，就是其在垃圾场身穿白大褂的样子。我想，那个刘华盛该算是史上最美的垃圾处理工吧。
当然，他在养鸡场身穿白大褂的样子，也很帅，那个对着一群老母鸡吹小曲的刘华盛可谓史上最有音乐素养的养鸡人。另外，在《箭在弦上》中，那个为了一航身负重伤、身着带血的白衬衣躺在农家床上的荣大少爷，则为我们展示了一种虚弱至极的美丽和别样的力量。
带着上述美丽的印记，来看我们的凌远院长，你会发现，院坐身穿白衣时，不仅有一郎试穿秀儿给他买的白衬衣时的谦恭文雅、也有荣石身穿黑衣时的威严镇定，不仅有刘华盛身穿阿梅买的粉衬衣时的俊朗自信、同时还有志雄与剑秋等人一身戎装时的英气逼人。总之，身着白大褂的凌远院长，可谓气场十足、光彩照人。
看凌远身穿白大褂与人谈笑风生，那目光中的暖意能让冰雪消融。看凌远身穿白大褂不怒而威，那目光中的寒意可谓摄人心魄。而当凌远身穿白大褂从医院长廊走过时，那神韵仿若一个身怀绝技的武林高手从你面前飘过。当凌远带着一群白衣人急赴抢救时，呈现在我们眼前的就是一道流动的风景线。就这样，一袭白衣，在动静之间绵绵不绝。即便闭上双眼，脑海中也是凌远那张被白大褂映衬得异常英俊的面庞。相信此戏过后的很长一段时间，靳属丝想到靳东时，那底色都会是白的。
圣洁是美，崇高是力。虽然尚不清楚到爱的距离到底有多远，但对于我们大多数观众而言，《到爱的距离》这部戏，的确让医院从远距离走到了一步之遥，的确让白色的美力深入我们内心。
一直以为，白色是最简单的颜色。但现在看来，也许最简单的就是最美丽和最有力的。靳东之美，美美与共。只是这回，靳东的美will in white。好戏刚刚开始，就让我们一次白个够吧。
《后来的我们》观后感500字
《后来的我们》观后感
看《后来的我们》，做个幼稚的人
电影上映之前 ，知道是周冬雨主演，
本打算去电影院凑个票房的，
可是日本没上映，
我也就只能眼睁睁地看着大家在朋友圈刷屏。
大多数人都觉得剧情一般，
我只能在等资源被分享之前刷刷观后感，
那时候才知道是刘若英导演的处女座。
看《后来的我们》，做个幼稚的人
从听她的歌起，
就觉得她的生活中，爱情很重要，
可以为爱疯狂，也可以爱到最后成全对方。
那些苦难与折麽在她看来，都是爱的调味剂，
不管别人怎么评价她，
她入戏了，那些蜚语都成了耳边风。
很明显，周冬雨诠释了刘若英想表达的爱情。
那颗看似张扬，却可以为爱义无反顾的心，
也是我喜欢的，也是我想拥有的。
看《后来的我们》，做个幼稚的人
影片中，开始的方小晓，
大概和现实中好多女孩一样，
谁不想活得体面一点，谁不想有个看似优秀的男朋友，所以为了这些，就不太会去思考爱情究竟是什么颜色了。
只是没有房子住，就去找个有房的男友。
只是没有学历，就去找个博士来爱。
后来当她爱上林见清的时候，却没有了理由。
无所谓不代表不在乎你，是因为太在乎而又无能为力。
也因为林见清，她试图将爱情变成彩虹色。
看《后来的我们》，做个幼稚的人
他们相爱的每一个片段，我都大爱。
那一个拥吻，那一段撒娇，那一次争吵，
都让我觉得爽快，但并不难忘。
直到小晓坐上地铁离开地下室的那个镜头，我哭了，
突然让我想起他们刚搬进地下室的那天，
小晓透过窗，仰望车水马龙的路，
窗边有一只小花，旁边伴着一棵看似高大的小草。
那时的见清默默地在小晓背后看着，他什么也没说，
也不知道当时他是在责怪自己，还是误会了小晓。
小晓说，如果他有勇气上了车，她会跟他一辈子。
可这却是我听过的最荒唐的假设。
林爸的那句话成了电影的点睛之笔，
缘分这事儿，能不负对方就好，想不负此生真的很难
就算见清当时上了车，他们的爱情还是会变成黑白色。
就算小晓住进了大房子，他们的爱也会淡到没了味道。
看《后来的我们》，做个幼稚的人
整部影片，爱情中参杂了亲情，
林爸说就算你们走不到一块，我们也是一家人。
因为林爸的那封信，我哭了一个世纪，
让我悲观的不是不完美的爱情，而是最终把爱人变成了家人。
电影《到爱的距离》观后感
《到爱的距离》观后感
其实，在看《到爱的距离》第一集时，我就开始关注靳东扮演的一院之长凌远的为官之道。说实话，其最初给我们的几个印象是如此的矛盾。一方面，他是一个非常讲原则的人，但另一方面，他又非常懂得变通和妥协。对迟到的救护车，他根本不听解释；对票贩子，他深恶痛绝。为了医院整体上更好地发展，他能为违背公平原则，让医院投资方的女儿郁宁馨来医院见习；为了尽快平息负面舆论，他会求助于一辈子都不愿打交道的生父。
这究竟是怎样的一个人？他做的这一切，不能不给人这样的一种感觉：原则该怎么执行，完全由他说了算。这一点，蛮像那种被人诟病的官僚主义作风。但不知为什么，我们却无法认同他下属的看法。甚至，我们会觉得他被质疑、被误解，被嗤之以鼻、被讽为精于算计，都好无辜、好让人心疼。
这究竟是怎样的一个人？他自身好像就是一个矛盾的综合体。而他的做法，又的确给观众从感官到感受，造成并不矛盾的认知。也许真该好好掰扯掰扯凌远的为官之道了。不过，这里谈的不是他如何当上这个院长，而是仅就剧中的情节，谈谈他如何来当好医院这个家。
在看《到爱》之前，还真没好好琢磨什么叫一个好官。这些天我一直在想，古人所谓的在其位谋其政其实也是分成三六九等的。我的划分是，不肯谋其政者为下等官，为政而能力不佳者为中等官，为政且能力超群者为上等官。一般说来，我们会毫不犹豫地将下等官否定掉。对于中等官，只要他们努力了，大多数人都会采取一种颇为厚道的认可。而对于上等官，由于其做法往往有超前的性质、其处事往往过于精明、其表情则常因事出紧急而无暇温情甚至颇为冷漠，所以常常为大多数人所质疑、抨击乃至否认。
我不知道有多少人认可我上面的这一段文字，要知道这也是我不知哪根筋开窍写出来的。不过，如果套用上面这套理论，凌远无疑应属于上等官的行列。也许，我这样说有偏爱之嫌，那么不妨就拿片中最令人质疑的不公平一事为例来做一解释。
片中，为了获得投资方郁总的支持，凌远让成绩一般的郁宁馨来一院做见习医生。为了平息廖主任引起的风波，凌远同意了她辞职的要求。毋庸讳言，这样的做法的确有失公允。前者，牺牲了那些成绩好的竞争者。后者，让廖主任蒙受不白之冤，甚至凉了很多同事的心。但，我们不得不说，所有的公平都是相对的。身为一院之长，如果牺牲某个人或某些人的公平，可以换来更大的公平，凌远是可以接受的。而他这样做，也是出于公心，不是为了自己。
但是，凌远为大家或说为整个医院所谋求的这种公平，在短期内并无法显现。而被他牺牲的不公平却立竿见影地被所有人都可见。这就使得他常常要处于风口浪尖上，常常要疲于应付各种解释，以至于无暇解释，甚至懒得解释。而不解释的结果，只能是让大家觉得他越来越不近人情，甚至不可理喻。
不知为什么，也许是学古代史的缘故，我倒觉得凌远的这种不解释其实很有大将风度，甚至很有帝王之气。
我们知道决策者和执行者永远是不同的角色。很多时候，执行者只要执行，而无需了解决策者做决策的原因。因为，很多时候，决策者真的很忙，忙得没有时间解释。所以，很多决策者当他们很忙时，他会选择不解释这样的处理手段。就像带兵打仗的将军，当战场上瞬息万变时，他需要做的就是做出正确的决定。
他不可能慢慢地跟下属解释决定的原因，因为战争不给他时间。在这种情况下，不解释就是为了让自己的士兵更有可能打胜仗，不解释就是对士兵生命的最大爱护和尊重。那些帝王更是如此，身为一国之主，哪里有时间解释所有的事。不过，天子本就至高无上，所以没有人敢于质疑他的权威。如果摊上一个好皇帝，就是百姓之福。摊上一个昏君，就会万民遭殃。
话题有些扯远了，还是具体说说凌远。说实话，就现在社会的发展来看，一个医院院长需要处理的事情还真未必比当年一个皇帝要管的事情少。至少，在片中我们看到了医院中的事真是一桩接一桩，绝对是千头万绪。如果换做无能之辈来做院长，估计也只能是焦头烂额。而凌远却可以纵横捭阖，总是在瞬间平息一切的疾风暴雨。难怪最终，大家都变得非常理解他，正如李睿所言，有这样一位好院长，是所有人的福气。
那么，凌远的为官之道是什么？愚以为，凌远的为官之道当为：在其位，有其能、尽其心、谋其政。
电影《恶女花魁》观后感
电影《恶女花魁》观后感
每年的1.11是日本一年一度盛大的女儿节，今年也不例外，美丽的女孩子们穿着艳丽的服装参加政府或组织组织的聚会。日本的女孩子可以16岁就结婚，所以女儿节上也有抱着孩子来参加节日的年轻妈妈们。日本我觉得一直是那么矛盾的民族，就像露丝·本尼迪克特写的《菊与刀》，恬淡静美的"菊"是日本皇室家徽，凶狠决绝的"刀"是武士道文化的象征， 菊"与"刀"显示了日本人的矛盾性格，即日本文化的双重性 .樱花是日本人的骄傲，代表在极度绚烂时身死，清新的淡粉色与和服如油画般浓重的色彩形成强烈的对比。
《恶女花魁》由蜷川实花导演，棚田由纪编剧，土屋安娜、木村佳乃、安藤政信、椎名桔平、永濑正敏、菅野美穗等主演，于2007年2月24日在日本上映。该片改编自安野梦洋子所著同名漫画，以日本江户时代的妓馆区作为舞台，描述了在吉原的妓馆区里，一位被卖身的少女清叶，对这里的惯例一边反抗一边成长为吉原第一名妓的故事。
这部电影的所有制作者均为女性，所以电影充满了浓重的女性味道，包括日本电影一贯的精致画面。尤其吸引人注意的是，电影大片大块的红绿蓝色调强烈对比，让人眼花缭乱，加上富丽堂皇的道具背景，让人感觉一直像活在梦里。通过这部电影，更是认识了一位优秀的摄影师兼导演蜷川实花，她那独特的浓重笔调，把任何人物描绘的充满了梦幻般的绮丽色彩，华丽颓废的风格让人过目难忘。一搜索才知道，她是《兰陵王》海报的导演，难怪可以把冯绍峰拍的英气逼人。
这部剧其实是个悲剧，但结局却很理想化，她描写了清叶悲苦的一生，从幼年被卖到妓院，到逃跑而受到酷打，追求真爱而被真爱抛弃，到最终被逼不得不成为花魁，在这样身不由己的环境里，清次忘记自己的清纯，就像一开始花魁妆妃对她说的，你逃跑了又能怎样，外面不见的比这里过的好，金鱼只有在鱼缸里才是金鱼，跳出了鱼缸只有等死。
清叶也是另一种形式的金鱼，在华丽至极的菊屋，她才是万人垂涎的花魁，出了菊屋她连自己都养不活，不依靠男人可能只能饿死。她拼命学习三弦琴、十三弦古筝、写诗，加上天生的美貌，最终成为花魁游街。
写道这里，我不禁想起了著名女作家萧红的一生，她只活了31岁，却一生颠沛流离，仅有的两个孩子都夭折了，经历五个男人，生活上吃尽苦难，最后因为肺结核又无法医治而惨死香港。归根究底是因为她无法养活自己，加上那个特殊年代，她的作品带有太多敏感的政治色彩，不能为她换回太多生活的资本。女性在过去，甚至是当今都处在弱势的地位，尤其在东南亚国家，你得有个男人依靠，其实女性自己靠自己，为自己而活岂不快哉！
清叶最终和爱她的菊屋管家逃跑，但在日本江户武士道横行的时代，不知道他们是不是真的能生活的平安快乐，但祝愿他们，真的像童话那样美好。
《近距离击杀》观后感
《近距离击杀》观后感
文/陈令孤
战争片曾经长期是中国电影的主力军，从十七年时期的红色经典，到新时期助推第五代诞生的《一个和八个》，再到九十年代以大决战大进军大转折系列为代表的史诗战争片，基本上每个时期都能奉献出一大批作品来，同时也培养了很多观众的战争片情结。当炮声雷动，硝烟弥漫，英雄们持枪向前奔跑的镜头升格出现，往往能荡漾起我们心中那一份炽热的激情。
进入新世纪后，由于电影走上产业化道路，再加上《英雄》这样的大片的刺激，一大批娱乐片类型占据了市场的绝大份额，而像战争片这种主旋律意味比较明显的作品渐渐走向式微。除了作为政府文化工程生产了大批献礼片外，真正作为商业片来制作的作品少之又少，有影响力的也就只有《南京！南京！》《集结号》《金陵十三钗》等少数大片。
在这个过程中，有一个普通观众不太了解的情况，那就是电影频道为战争片的创作和创新做出了很大贡献。电视电影的拍摄投资小、灵活性高，有着很好的规划性，各种类型都会照顾到，在每年的一百多部作品中，战争片也占了一定的分量，收视率也不错。有的电视电影还会走进影院上映，比如2007年安澜执导的《夜袭》。
而《近距离击杀》就是电影频道和北京十月天传媒联合制作的一部战争片，由曾经凭借《突发事件》获得华表奖的孙铁执导，硬汉董勇和巫刚主演。影片的商业规模并不大，但相比起之前的战争片，无论是在叙事的方式上还是思想的立意上，都有了很大创新，甚至是质的突破。
故事由两条时空交错的线索和四个人物组成纵横坐标，交叉点集中在抗日战争时期一位八路军将领的死亡疑案上。警卫连的报告说首长是被鬼子的流弹打死的，但从头盖骨的弹孔来看，却是被近距离击杀而死的。一位军校毕业的保卫处干事，奉命对幸存的四名警卫连人员进行调查。但他们每个人的说辞都有所出入，难辨真伪，谜团也越滚越大。因此，这便陷入一个罗生门式的叙事怪圈，镜头在当下的人物反应和历史的现场画面之间穿插，营造了紧张的氛围。
用这种方式来叙述战争故事，此前还真不多见。《近距离击杀》可谓完成了两个方面的结合：一是将艺术电影的叙事形式和战争的题材内容相结合，赋予战争片以新的表现风格；二是将战争片的动作性和悬疑片的要素相结合，增强了故事本身的观赏性。这与传统战争片中的英雄成长叙事、战役过程展现和战争爱情模式，是有很大差异的，更接近当下观众的审美趣味。
除了这种表层的新意之外，影片还极大地开拓了这一类型的思想立意。以前的战争片在表现八路军、解放军等正面人物时，总是以讴歌为主，一派光明，而这个故事却给人一种沉重的压抑。在生死危机的困境中，人对死亡的恐惧和军人的使命感之间进行着激烈的较量，一盘棋的输赢与一个将的存活发生了规则的偏移。
因此，作为被保护对象的首长和执行保护任务的警卫员之间也就有着微妙的心理互动，任何一方都在承受着艰难的抉择。但是受限于当下的意识形态环境，影片的结尾还是回到了主旋律思想的宣扬，也让之前的努力有点落空，未能有所升华，算是一次无可奈何的遗憾。
时代发展到今日，电影创作最忌讳的就是虚假和造作，无法和观众达成心理认同，也就无法获得市场的认可。而这种缺陷在主旋律电影中表现比较严重，常常是通过直白地口号呼喊来进行思想宣传。而《近距离击杀》在这方面无疑是下了很大功夫，片中人物的每句台词都有着沉甸甸的分量，像锤子一样不断敲击着人的灵魂。尤其是战士宋伟在面对查问时，一连串关于战争的反思话语，让人仿佛是在看《一代宗师》一样，金句迭出，直透人心。再加上很多话语都与悬疑之谜的解开有关，更能引起注意力。
事实上，自从张艺谋的《金陵十三钗》之后，战争片基本在市场上消失了，很多人不敢再碰触这个题材，一方面因为要展现动作场面，投资大风险也就大，另一方面是在主题处理上难以达到和谐。所以，很多战争片其实换了一个面目，通过一种类型杂糅的方式出现，比如管虎的《厨戏痞》。《近距离击杀》尽管在叙事上有不少可称道之处，但因为商业卖相比较薄弱，所经受的市场考验也就很严峻。但是通过这种创作的存在，我们依然可以看到战争片的前景将大有可为。2014/5/9
《近距离恋爱》观后感400字
《近距离恋爱》观后感
说的就是师生恋啦啦啦~不够全程萌点，我想整剧的重点还是在微博上广为流传的那个在讲台底下bobo的GIF动态图吧，大概在中间的时候，傲娇的小学生和老师终于bobo了。
起初老师认为像女主这样的好学生不可以偏科英语成绩不好，会吃亏，就决定给女主单独补课，女主看似强硬冷漠，其实一直很胆小，会害羞会紧张，会喜欢上老师。就在课堂上，讲台下她告白了。老师一直在躲避一直心有芥蒂，原来师生恋一样在任何一个国家都不是一段被所有人祝福的美好开始，女主成绩一直很好，最后申请了去外国留学，而男主并没有来送她，尽管她等了很久。
几年之后，女主回来了，翘课来到曾经的高中，拉着老师的手再次来到他承诺过毕业之后就会娶她的小海滩.......
这是一部看了少女心就会爆掉的电影，小清新，发展进度还是较快的，毕竟这是电影，没有俗套的床戏（不过有壁咚哦~）、没有太多的吻戏、没有进一步的发展，日本的少女系列的电影好像都没有什么禁忌的片段，这点和美国的不太一样，初中看过必看的美国青少年电影排行榜上的一部电影，上来就露两点，当时真是被吓得跳脚，内容确实经典教育人可是吧，外国的思想果然开放，我果然还是传统.......
这是周末看的片现在才写观后感我也是醉醉的了，唾弃自己的拖延症，其实~我还有两篇读后感还没写呢哈哈哈哈哈，恩就酱，拜拜。
《我们天上见》观后感500字
《我们天上见》观后感
我看电影从来没有这样嚎啕大哭过。可能也是想到了自己以前的一些事情。最近又听妈妈说起外公最近精神不好，除了吃饭之外就不出房间。我们笑笑。我笑的时候，真的觉得这不过是马上就能结束的事情，我的外公虽然身体不好，虽然一年要因为小病进两三次医院，但这不过都会过去的。我回去的时候，他还是会买好菜跟我做最拿手的东西。他吃饭吃的很快，因为也参与不了我们的话题，下桌之后在周围转转，看看我们每个人。
但看了 我们天上见 之后我忽然深深地感到惶恐，觉得这一切总有一天会有一个终点的。
现在回去，我不知道跟外公外婆讲什么好。我没法儿把他们领进我所处的世界。不是每一个外公外婆都能紧跟潮流。而我也不知道该怎样过问他们的生活。我试图打破，但我可能又过分尊重。
倒不是说不要尊重。这为必须，但本应该更亲密的，不是吗。
小学时候冒雨给我送课本，然后自己淋湿发烧；我考试考得不好，也是外公帮我隐瞒下来不告诉我妈，给我签好看的家长签名；初中还去过几年老年大学，跟我一起学英语；我高中就去别的地方上学，每次看到我回去就看我长高没脸上有藏不住的笑容；我大学很少回家，现在又在这边，打电话都要做一个标记在笔记本上才能记得住打。
我小时候花了太多的精力在我爸妈的斗争上，有时候也会想，为什么不把这些事情跟他们讲呢。他们会告诉我应该怎么做。他们比一个小孩子知道更多。他们比我想象地要更加爱我。
那个年代物质的贫乏，精神的贫乏，却并没有导致爱的贫乏。这是一个很奇怪的事情。但我看完了 我们天上见，想 我们每个人都是怀抱着不安生活在这世界上的，而如果有人将我以及我的不安一同抱住，在每一个日日夜夜同我陪伴，我也愿与他一同撑伞，一同读信，一同在生活的道路上来来往往。
姥爷的无私，姥爷的爱。竟成了当下我认为的世界上最重要的东西。
为这，我甘愿拼尽全力，并不再对生活的苦难刨根问底。
我们与少年Jump的50年观后感
《我们与少年Jump的50年》是一部来自日本的纪录片，由秋本治、江口寿史和桂正和等配音，影片剧情丰富，令人回味无穷，网友们低如何评价这部影片的呢？一起来看看吧！
JUMp漫的回忆，是历经成人世界杂乱染缸洗涤后心中的最后一片净土。
各种迅雷不及掩耳的变化打乱了年初计划去霓虹国的计划，后知后觉恰逢JUMp50周年，若是如愿，幸甚至哉，不像如今，只能看着这部NHK出的纪录片《我们与少年JUMp的50年》，望梅止渴。【感谢MT字幕组，不胜感激，翻译辛苦】
感动满满
作为一个非骨灰级JUMp漫的崇拜者，在观看的过程中还是有很强的代入感，看到自己追过的漫画留在JUMp50年的历史长河中，彷佛是是一桩伟大功勋的见证者。看过纪录片之后的感受混杂着轻松，震撼，担心，却又充满希望。
让我感到轻松的是，整个纪录片并没有因为50周年的光环而展现出一种众志成城峥嵘岁月继往开来开拓进取的厚重感，也没有我想以后大家想起中国的rapper第一个就会想到我的责任感，如此看来，似乎务实的很，也实际的很。众多的漫画家讲起自己如何开始连载，吐槽工作的艰辛，在立志成为JUMp一哥的同时，也没有忘记养家糊口。并没有出现那种为了连载苦练画工多少载，经历多少磨难最终成功的特写，因为，这些就是必不可少的阶梯，在漫画行业，没有可以空手套白狼的捷径。甚至有几个漫画家说到，当时的奖金实在诱人，所以就（）去试了下。纪录片的本质是真实，因为真实，所以看着轻松。
震撼是当你随着纪录片一同回忆，这走过的50年，真的是一部血泪史。开始创刊因为名气不足没有厉害的漫画家，但是也正因如此从创刊到现在，JUMp一直重视新人挖掘，一个企业若想长运久安，就一定要紧跟时代步伐，吸收新鲜血液。新人挖掘，作家育成和彻底的读者调查表至上主义是JUMp的三大准则，读者的人气重于一切，这个方针至今未变。
周刊每一周都会收集读者调查表，根据调查表反馈列车排名，优胜劣汰，如果读者不买账，只能腰斩。无论连载了多久，都不能保障安稳，因此唯有不断设置悬念，推进高潮，抓住读者的心，才能在龙争虎斗的竞争中存活下来。
这一点不得不摩拜尾田大神，海贼每一期最后一页的设置一定煞费苦心，才会在每一次读罢后油然而生那种意犹未尽的期待感。网（sha）球（ren）王（wang）子（qiu）的作者许斐刚也说到，不是画自己想要画的东西，而是创作读者喜欢看的作品。
飞燕还巢、棕熊落网什么的简直帅炸
任何一个企业想要坚持50年，都不是一件容易的事，尤其还在同行业中占据佼佼者的位置，更为难得，这一方面得益于上述的三大准则，另一方面也是作者和编辑爆肝付出的结果。每周创作将近二十页的原稿，还要保证读者喜欢愿意买帐，做好一件事很容易，但是坚持做好还要做到极致，并非常人所能忍受，所以有很多漫画家在创作初期甚至长期都形销骨立，个中艰辛又与谁人说。
世界会议简直全程高能，让人不想去和之国，结果和之国仍然是高潮迭起
编辑的工作要负责校对，提供分镜优化意见，和作者沟通，提交出版社出版，和大牌作者的合作估计也是难做，傲娇的作者各种不接电话，各种不理你，各种不接受你的意见，即使尾田也是如果你坚持改就改的不情愿样子，毕竟，自己的作品就显示自己的孩子，怎么会不是自己眼中最好的样子呢。还有最后交稿的时候居然那么普通，手里面可是海贼王的原稿啊，可是几亿人的每周期待啊，居然那么随便就像逛街一样就交给出版社了，蜜汁神奇。
纸媒的衰退，互联网的快速发展已经是不争的事实，所以，即便是独占鳌头的JUMp近几年的销量也是在走下坡路。加之原来的三足鼎立之势随着火影、死神的完结，变成海贼一枝独秀，妖尾完结，银魂也进入尾声，短期内想要建立新的台柱，谈何容易。纵使依然有新的漫画连载，英雄、梦幻岛、排球、鬼灭之刃等后起之秀来袭，但是想要当作海贼的左膀右臂，还是略显吃力。1995年创造653万的记录，即使如今经济发展几倍，却仍然是未被打破的记录。网络游戏和智能手机的普及，纸质书似乎真的不再是少年儿时的掌中宝贝，不禁想起几年前柯达的破产，历史的车轮无人能挡，只能及时转向，化解危机。
也许是为了补救，《约定的梦幻岛》和《鬼灭之刃》将先后于2019年动画化，作为读者来说，自然是好事，优秀的作品可以被更多的人接触，那种大家一起看后互相分享的喜悦，是友谊加深的催化剂。但同时可以看出，也许JUMp真的不得不依靠动画化的力量去缓解自身遇到的前所未有的危机。
JUMp是少年最早的第二天堂，是最自由最开心的乐园。我相信，即使时过境迁，这一点都不会改变。那些拯救世界的梦想，改变世界的期待，共同战斗的友谊，深埋于心的羁绊，都会像是指南针一样，在少年日后的漫漫人生路上，作为最有力的指引，伴你前行。
少年梦不灭，JUMp屹立不倒。
电影近距离击杀观后感
《近距离击杀》观后感
文/梦见乌鸦
首先给本片的剧本点个赞，故事非常好。其实电影的剧情并不算新鲜，叙事结构就是典型罗生门式叙事，用回忆的方式多条线索平行叙事。而故事内容可以参考当年丹泽尔华盛顿和梅格瑞恩主演的《生死豪情》，我国的《集结号》其实有点这个意思，但偏差的比较大。
故事讲述抗战时期，一个连护送一名受伤的首长突围遭遇埋伏，失败，首长被杀，全连几乎全军覆没。多年之后，首长遗体被发现，头颅上的子弹头显示是在很近的距离内被射杀，与当年证词被流弹击中不符，从而展开调查，当年现场健在的还剩四个人，每个人说的故事都不一样......
当年黑泽明改编芥川龙之介的作品《罗生门》绝对是神作，的戏剧冲突是由它独特的叙事形式与结构来产生的。冲突存在于四个不同叙事层次之间，即通过四个不同的叙事层次之间的对立和冲突来实现影片的戏剧冲突。
电影不同叙事层次之间是相互独立的，任何一个叙事层次不是对叙事的补充，而是为影片叙事提供了另一种可能。这种模式被后世用了无数遍，连张艺谋的《英雄》也是如此，这类故事最大的吸引力在于真相到底是什么？，几个叙述者可能有一个说的是真话，也可能全部说的是假话，这个梗将牢牢吸引住观众。
但这种剧本不好写，首先要保持每个人口中故事的独立性，而且要严丝合缝，不要让观众提前知道真相，或者能猜出来某个人物在说谎。其次就是需要大量的推理，因为没有额外的目击者，调查者需要从叙述者的故事片段中拼出当时的情景，并寻找蛛丝马迹来还原整个事件的真相。
最后，叙述者虽然各自的故事都不一样，但出发点都必须相同，就像《罗生门》中，各自从自己的角度出发编造谎言，从而使自己的利益最大化，当然也可以全部指向另一个地方。这就是这类故事不好写的地方，《近距离击杀》中四个叙述者，他们的角色设定是这样的：
A：连长，战斗英雄，气场强大，不苟言笑，典型的军人，全部弟兄为保护首长几乎全部死亡，跟首长有矛盾，发生过争执，说出你只是个任务的台词。
B：枪手，铁汉，话语不多，整天阴着脸，性格火爆，不合群，因此发现了不少秘密，说出打仗反正都是死，不是我死就是他死的台词。
C：担架兵，前伪军，离首长最近的人，胆子很小，奉行保命要紧，说出了一盘棋要保一个将，但小兵也想活的台词。
D：列兵，整天笑呵呵，时刻在连长身边，察觉了连长与首长之间的矛盾，说出有人的地方就有矛盾的台词。
还有调查者，军校毕业生，没上战场，纸上谈兵高手，但很多打仗常识还是会弄错。
这就是本片的主要人物，围绕着到底是谁杀了他的故事。故事结局我不剧透，因为这种电影最大的价值在于真相，一旦提前知道真相，再看兴趣就会大大减少，因为你会发现电影的推理过程还是非常精彩的，误导性很强，编剧一定是70年代本格推理电影的粉丝，虽然没有当年很多悬疑故事好看，推理层面也比较弱，但对真相的挖掘、对细节的把握，包括信号弹、手枪、子弹、枪声等细节的挖掘，起码在国产电影里还是非常精彩。
《近距离击杀》不算一部单纯的战争片，虽然有战争场面但仅限于回忆和叙述者，而是一出悬疑片，电影对人物刻画的笔墨很重，从台词、回忆中深刻挖掘了每个的角色的个性，这一点在悬疑片中是必须掌握的，起初担心国内拍这种电影有的主旋律，各个角色的高大全形象都占满了，但实际上本片跟主旋律没有任何关系，战争时期的故事让本片几乎不带意识形态，而是刻画了战争的残酷，泥泞的画面，脏乱的战场，破烂、疲惫的军人，以及在人物之中，上级任务与生存欲望、战友之情之间的博弈，描写的非常真实，不像当年样板戏那样将八路军刻画成不怕死的铁汉。
本片中，每个人都是小人物，都有各自的心思，有血有肉的形象，结合本片这种在国产电影中少见的故事类型，这就是本片的长处。别被那些神经质抗日神剧遮盖了双眼，本片真的不是你们想象的那种类型。
本片最大的问题在于剪辑，有几处让人很出戏，衔接不算太好，其余还好。演员方面，董勇、巫刚两位实力派没的说，演技真心赞，其余几位主演虽然不出名，但无论从形象还是表演上都非常出彩，反倒饰演调查者的那位比起几位主要人物相形见绌，意外的是在里面发现了当年央视《水浒传》中李逵的扮演者赵小锐，客串了一个角色，很久没有见到他了。
观后感模板:韩国影片恶女观后感作文
《恶女》是一部由郑秉吉执导，金玉彬 / 申河均 / 盛骏主演的一部剧情 /动作类型的电影，以下是下面是小编为大家整理的关于韩国影片恶女观后感作文五篇，希望对您有所帮助，欢迎大家阅读参考学习!
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韩国影片恶女观后感作文1
《恶女》是《釜山行》制作团队制作的一部新片，一部动作片。在今年戛纳的“午夜展映”单元放映后，观众给予了长达4分钟的掌声和欢呼声。
很明显，这4分钟的掌声和欢呼声是给这个片子的镜头的。
影片一上来就是一段令人瞠目结舌的动作戏，从类似《疾速特攻》的枪杀转到类似《谍影重重》和《杀死比尔》的格斗和武打，并不是说动作设计有多难，而是镜头运用，的确一鸣惊人，至少以前还没有见过这么使用动作镜头的。
首先是一段POV镜头，这个在《硬核亨利》已经用到了极致，我以为差不多就这样，没想到一转换，变成了极其诡异的游移镜头，和经典的上帝镜头完全不一样，我称之为“幽灵镜头”，“幽灵镜头”最经典的应该就是加斯帕·诺的《Enterthe Void》。于是在这段长达7分钟的凌厉打斗中，POV镜头/幽灵镜头/上帝镜头，三种镜头有机整合在一起，确实相当过瘾。
然后影片的结尾再次来了这么一段。关于这部片子，这一头一尾两段其实就够了。
韩国影片恶女观后感作文2
周六下午在电影院看的第一遍《恶女》，看完后觉得魂牵梦绕，就第二天一早就再去电影院刷了第二遍。第二遍看时，觉得VR的第一人称视角打斗戏是很新颖很爽，但是作为一个女性，我觉得片子最好看最令人揪心的还是淑熙和贤垂谈恋爱的片段。
当在走廊上贤垂干净阳光的笑容毫无保留的洒向淑熙时，再冷酷紧张的淑熙也被他感化，别别扭扭很勉强地微笑了一下;特别是淑熙愿意和贤垂在一起，解开扣子的那一晚，觉得淑熙一定是真的感觉开心;那天好妹妹任务失败被杀的晚上，崩溃的淑熙并没有完全瞒着贤垂，她在水中愿意扑到贤垂的怀中，这时的情感除了为妹妹伤心，更多的是因为自己的人生有那么多不能说的伤痛而哭泣吧。心疼，揪心，这种感觉传递到观众这儿，让我也觉得胃都疼了。这时的贤垂是一个永远温暖的拥抱，港湾，不会令人担心害怕，可能这种温暖和稳定是淑熙最想要，而在每次看到贤垂照顾女儿的时候，淑熙都会有一种自己被这样温柔照顾的欣慰。当淑熙愿意向贤垂暗示自己可能令他厌恶的时候，淑熙的心是揪着的，只有每次被贤垂温暖拥抱的时候会心揪的想要更加抱紧贤垂，而贤垂也非常体谅淑熙悲惨的过去，最想要温暖她，令她放下心防。但是一切都是安排的，淑熙作为被大哥制造的女人，变成了一个杀人狂，然后接受情报部门的训练成为一个更加有隐蔽性的职业杀手，可以说淑熙的一生都是在男性权力的操控之下，被当工具，根本没有自我选择的时候，到最后真心喜欢她，一心保护她的贤垂死了也是命运。
但所谓电影，正是因为有了这一段温暖又揪心的感情戏而令观众心动，动情，才能够把导演要说的话，清楚得突显了出来，所以这一段感情戏拍得就像广告或者mv一样典型的确带来了良好的效果。被男人制造被男人利用的女性的命运是无法获得幸福的。最后淑熙流出的恶的微笑，是她打破枷锁杀死恶龙之后的成人式吧。
而女主角金玉彬长发披肩，穿着黑色运动装练习剑道的样子还真像邓紫棋，这么一看总觉得好亲切了。但是金玉彬更有母爱一些，可能是G.I.M更年轻吧。真是超喜欢这部电影的。
韩国影片恶女观后感作文3
显然，这部恶女会拍续集。这部能看到诸如杀死比尔，黄海，突袭，极恶非道等经典暴力电影的影子，甚至和今年的杀破狼贪狼有异曲同工之妙。
究其原因我认为是真实感是日后评判暴力电影成功与否的标准。
韩国的暴力电影一般没有这样大段的描写肉搏的桥段，而是儿女情长居多。这次的恶女以大女主立足，竟然能拍如此酣畅淋漓已是不易。
话说回来，这部电影的一些桥段。如摩托车上互砍，女主被车撞翻没事似得爬起。。有待商榷。但新娘玩大狙。健身房肉搏战，以至于公交车上混战都是值得称道的。
恶女其实不是生来就恶，而是被命运摆弄，从未真正掌握自己的命运。最后的疯狂一笑，说明至少从情感上。她已无约束。已经可以毫无顾忌的行事，影片的最后恶女才诞生。
女演员的演技一直在线。女主其实是一个无比可怜的女孩子。她从小就目睹父亲惨死于恶人之手，后来被人卖到另一个恶人，她没有反抗，但这个恶人被大叔杀死了，她救了大叔，以此相依为命。大叔在被救后不会不知道女主的来历，但他为报女主救命之恩没有杀她，还训练她成为杀手。女主成长的过程中爱上大叔，某种程度上属于恋父，但更是单纯的喜欢。从后面的剧情看。她做饭都不会。可见她的精力都用在训练上了。
这部电影采用了插叙的方式，坦白说有的地方看一遍记不住，需要看两遍。但剧终明显埋了很多伏笔，比如洗白女主的组织，明显是特务机构，特工组织。他们不断训练女杀手。男员工只是为了控制女杀手，便于掌握他们的真实想法。
女主的悲剧不计其数，比如幼年丧父，被拐卖。被训练成杀手。第一任丈夫死去。为报仇被打的遍体鳞伤。只求一死了之。然后为了孩子参加特工队。当着孩子面干掉目标(而后被摩托暴走队追杀)。之后朋友惨死，暗杀对象是死鬼丈夫。这时她发现被大叔骗了。再然发现现任丈夫也是假的，然后小鲜肉丈夫和女儿双双惨死。她最后被车撞。被刀捅，被摔晕。。最后单挑大叔，手刃仇人。
这样的女主只有两个选择。要么成王，要么疯了。期待后续。
要说这部电影最揪心的是哪里，就是大叔为什么要杀自己和女主的孩子。我认为他也是迫不得已。他背后的组织和女主所在的特工队是水火不容的，也许影射了现在的北朝鲜和韩国。
总之这是一个悲伤的故事。但女主经历这么多磨难只是他的开始。未来还有更多的苦难和恶性需要她去经历，而过程中她也必然收货这个世界得善良，也许每个人都像恶女一样，人之初性本善，无非是生活环境改变了我们的模样。
韩国影片恶女观后感作文4
《恶女》是今年戛纳国际电影节午夜场展映的影片，金玉彬申河均主演，韩国6月8日首映。
6月8日首映当天，在济州岛爬完汉拿山后穿着登山服拿着登山杖拖着残腿特意到济州CGV观影。阿汤哥的《木乃伊》上了几天了，《神奇女侠》排的场次也非常多，原来这里和国内一样，都在选择看欧美大片。
我的首选是本土电影，在工作人员提示没有韩英文字幕的情况下，选择了金玉彬申河均盛骏主演的《恶女》，电影票9000韩元，时间也正合适，买完票就进了影厅。特别感谢一位手持影票的热心小哥，用韩语英语帮我指出了售票楼层，助我在异国及时购到票。
看这部电影不同于之前看的孙贤周主演的《手机》，那部也是韩语但有英文字幕，可以让我连蒙带猜理解剧情，而这部却是“血淋淋的生肉”。
尽管大部分的台词听不懂，还有无时不在的的闪回，但是直到最后也基本上看明白了剧情，看来生肉也不是那么难吃，如同牛肉。
电影前十分钟完全游戏的感觉，摄影机犹如挂在了女主的胸前，跟着她的枪、刀往前行进，打戏血腥黑暗残暴，斧头锤子飞舞血浆喷发;但是电影后半段盛骏和金玉彬的感情戏又小清新的感觉，所以很难说这部电影的风格，既不是典型黑暗戏，又不是爱情戏，有点儿不伦不类。以为金玉彬与申河均自《蝙蝠》后会在电影里有一个好的结局，哪知这次申河均依然辜负了金玉彬。
金玉彬的女主像一个杀人的机器，结局之前看不透任何事，除了被欺骗还是被欺骗。先是父亲被杀，认贼做父并以身相许，生下女儿后，又被幕后的推手爱上却不知其身份。本以为就这样被欺骗也可以幸福下去了，哪知大叔的出现，让她心软并最终醒悟。除了复仇就是复仇，连环复仇，该杀的都杀了，该死的都死了，最后可怜的是她，什么都没有了，父亲孩子，前夫和新欢。
这个社会难道就是为了利益互相利用，互相欺骗吗?恶女的恶并不是她的本意，生活被逼所致。
韩国影片恶女观后感作文5
影评这种东西还是很偏主观吧，我没有着眼在什么剧情啊，人设啊，我只知道呢我自己看哭了。讲真不诟病别人，善骑者坠，善泳者溺。第一次哭是在杀了那个会长的时候，她的回忆以及站在她身边的小女孩。第二次哭是房子爆炸了，接连失去两个深爱的人。什么是真相，真的重要么，从一开始的基调就注定是为了掩盖真相创造一个又一个的悲剧。
你说爱么?爱好沉重啊，亲眼目睹自己父亲的死亡前的微笑，在最软弱的时候有个英雄般的人出现，或许有那么一点爱吧。告诉你，你已经死了，以后请为我而活吧，而其实杀死她所有深爱的人就是他啊。先是爸爸，然后是女儿，然后是贤秀，最后是他自己。不要说是女主杀了男主，在经历了种种的欺骗背叛之后，他就已经死去了。这不是典型的，拆了你的宫殿，给你一座草房子还美其名曰的给了你一个家。直到最后女生都爱问，或许你爱过我么，哪怕那么一秒钟。
或许吧，无论在故事里还是现实中心狠手辣和冷漠的人都可以活到最后，都是赢家，我一向是拒绝那种冷漠的，就像小时候历史老师会说但凡成大事的人心都会狠的，像汉高祖刘邦，别人要杀他爸爸的时候，他说好啊，煮好了分我一杯羹汤吧。杀兄弑父也不为过吧。要多狠呢，坐拥江山的人?真的赢了么，赢了什么，又剩下什么。
还是更喜欢那些生命中温润而美好的事，就像张爱玲的小说里有个女人在回忆自己最爱的时候，是面容清秀的男孩子冲着她笑一下吧，而她永远记得那是她一生最美的时刻，永远记得那天她穿了一条月白色的裙子。即使被辗转卖到妓院什么的也都显得不那么浓墨重彩了。
人生数十载，迄今为止的最大体会不过是生活方式有那么多，我或许不太满意自己的，可是看到很多人浑浑噩噩，醉生梦死，也暗自庆幸我可以选择不过那种生活。想起菩萨经常对悟空说的，悟空醒来，悟空醒来，悟空是什么呢，又怎样在混沌下沉的虚无里醒来的呢?
韩国影片恶女观后感作文
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