《鲛珠传》影评200字。
除了读书让我们成长，观影也是一种成长方式，那些思维的火花在观看过程中可能转瞬即逝，此时就可以写一篇欣赏好剧笔记，用文字把自己的想法记录下来。我们可以用写观后感的方式将各种感触和思考组织在一起。为什么我们不能产出一篇自己的观后感分享与他人呢？为此，小编从网络上精心整理了《《鲛珠传》影评200字》，不妨参考一下。希望你喜欢！
《鲛珠传》影评英雄来源于街市里，具有突出作为的人，前半生都是小角色。在梦想的过程中，你可以选择一路既往的坚持善行，也可以快速的走入捷径的不归路。没有人认可你，你还有机会走下去，不过，这条找回荣誉的辛酸，往往充满了误解和嘲笑。正义与邪恶的矛盾，在天空城里展开，当人们都沉醉在短暂的幸福中，英雄和勇士们，在黑暗中浴血奋战。最终，羽人的报复没有实现，王子变成了太子，泥空空和黑羽过着自己的甜蜜。
一切都结束了，我的启迪是从《鲛珠传》里，感悟人生的苍白，这辈子活着，能否跟自己喜欢的人飞一次，在湛蓝的天际。如果，一切还在坚持，就坚持下去，1吨的巨石，也会因为你的努力而变得渺小起来。
南国遗迹，看天空的你。
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《假面》影评200字
《假面》影评
《假面》一开始的黑白影碟机，像时光机一样，全部倒映回去，影片出现了垂死的老人，之后变成了少年，少年摸着画像，画像里的女人就开始出现了。还出现了杀兔子流的鲜血以及挖开肚子的器官。最后出现了一只手被一只锤子拿钉子钉在手上，这是多么残忍的行为。
讲述一位女人住在医院里，精神极为不正常，后来，护士成为她的好朋友。她们一起度假。患病女主开始倾诉她的心事。她谈了一段恋爱，对象是一位医生。有一天，她去海滩，经历了一次美妙的性爱。小男孩进入了她的身体，变换不同的姿势，让她得到了性高潮。之后，她和医生做爱，也达到了性高潮。最后，怀孕了。医生带她去做掉！
最后，护士揭示了她的一切。她去给医生做掉，但是，医生没有做掉。帮着她留了下来，她生了一个男孩。她又不想负责任。她变得冷漠、自私、精神无常。她把孩子留在了医生那，医生成为了她的情人。
命运速递影评200字
命运速递影评
影片讲述了一个投资煤窑失败的 小人物，利用身为演员的女友色诱老 板，从而诈骗钱财用来还债的故事。 其中，美人计色诱诈骗、娱乐圈潜规 则横行等情节大胆、香艳，也让这个 以命运为主题的故事有了更多看点。 此外，诸多线索并行发展，大款、屌 丝、要账的混混、黑帮大哥、小演 员、快递员等众多角色的命运交织在 一起，最终汇集成一幕五味俱全的人 间悲喜剧。
主要玩结构、无特别大意义的一部电影，倒叙、插叙等多钟叙事结构讲述了一个完整的故事。戏剧性的各种处理方式，简直充满了导演的恶趣味，在做好剧本的同时又产生了不错的笑点。存在几处逻辑上不足的地方，但整体上做到了自圆其说，节奏正好。整个故事也像是一种命运的安排，剪辑出各种巧合，一直到最后都觉得被导演牵着鼻子走。作为导演的处女作很有想法，虽然成本很低，制作粗糙也实属不易。
甄嬛传影评
甄嬛传影评（一）
甄嬛传号称宫廷戏的终结版，最近得空看了一下，颇有感慨，也学学文人骚客抒发一篇。
《甄嬛传》能担得起终结版的称号，里面有权谋、有历史、有爱情、有忠诚、有背叛、有人性、有励志、有文学，可谓之大戏。
话说权谋。华妃用计借《惊鸿舞》引出《楼东赋》，向皇上叙说旧人的无奈，以此博得皇上的再度宠爱。曹琴默更是权谋高手，用“莲子”喻为“怜子”，激发皇上的怜子之情，得以夺回温宜抚养权。后有在皇上面前，提起皇上与甄嬛初相识假称果郡王的往事，激起皇上的嫉妒之心，杀人于无形。看似与世无争的果郡王其实也是权谋高手，从几十年的韬光养晦，到一箭双鸟后的自我践踏，再到擅自出京后自请到雁门关守边的反逼宫，不愧为康熙帝最宠皇子。宜修皇后对权谋运用的炉火纯青，从拉拢甄嬛、眉庄与华妃相斗、到以仁厚回击华妃的毒辣来收买人心，再到用纯元皇后的衣服借与甄嬛，以此很戳皇上的痛处，几乎废掉甄嬛，手段高明、心如蛇蝎，可成大器。只可惜只知道为人歹毒，如若存有一丝怜悯之心，后宫当无敌手，可惜只有狠心没有慈心，悔恨一生。要说老手，当属甄嬛大小姐。从入宫的称病调皇上胃口，到御花园以孩童之心在秋千上“偶遇”皇上，再到依梅园引蝴蝶，最后在凌云峰巧妙利用槿溪对其的忠诚，拉大秘苏培盛入伙，后来用腹中之子诬陷皇后，步步惊心，步步好棋。在小事上，甄嬛让小允子吓疯丽嫔，后来用人彘的故事吓疯富察贵人，以此警示曹琴默。甚是巧妙。当日以皇上要避嫌来拖延华妃晋升贵妃的时间，后来用浣碧反间，诱华妃入瓮，彻底打消华妃晋升的念头。妙！妙！
话说历史。通过观看《甄嬛传》，长进很多历史知识，敦亲王、果郡王、隆科多与乌雅氏的绯闻、乌拉那拉氏、钮钴禄氏、弘瞻、弘时、弘历，如若不看，这些还真不明了。
话说爱情。爱情的王者是果郡王，有甄嬛、浣碧、叶澜依、孟静娴。华妃，甄嬛跟皇上的爱情也是浪漫。果郡王属意甄嬛，在宫里时就默默的关注着甄嬛，并保持着恰当的距离。在凌云峰，看到了对甄嬛好的机会，先是在冰天雪地冰冻自己为甄嬛退烧，此举让人不得不感动，也教会了我们如何去爱。后来，每个夜晚都守护在凌云峰，再后来雷雨天里吹奏长相思，彻底打破甄嬛的防线，夺得芳心。此后他们的爱情也让人羡慕和感动，夜晚河边的侬侬吴语，给允礼缝斗篷…允礼去了滇藏，误传死讯，恰闻甄远道宁古塔染疾，甄嬛伤心欲绝，几乎崩溃。但是她不能，远有父亲、近有腹内婴孩，不得不忍下疼痛，设计回到宫中。而允礼却回来了，造化弄人。强忍内心悔恨、悲痛，两个人都是如此。允礼亲自把嬛儿送到皇兄的怀中，送到深宫高院中，内心的疼痛可想而知。为了追回和亲的甄嬛，擅自领兵出关，并在雁门关守关三年，封封家书皆有熹妃安好，京城中，最放心不下的就是甄嬛了。回来后，双方都想饮下那碗毒酒，为了对方…“你是我心目中唯一的妻子”可歌可泣、可感可叹，一段千古佳话。浣碧对允礼的爱可谓无私，以前在甄嬛跟前，藏着自己的感情，默默的看着他哭看着他笑，再有允礼死后浣碧一头撞在棺木上…叶澜依，活着只为爱允礼，活着只为给允礼报仇，报仇后割腕自尽…孟静娴非允礼不嫁，并思念出了病，她是爱允礼的，怎奈湘女有情，霸王无梦。华妃对皇上是真的好，“这个包子放远点，昨天皇上只吃了两口”“这个小菜放近点，这个皇上最爱吃”虽然跋扈，却是深宫中最爱皇上的人，只是有些小女子的自私。其实皇上与甄嬛的爱，在宫中算是恰当好处，不过不亏。赐浴汤泉宫，椒房之宠，为她着妆，跟她谈古论今，是知己更是说话的人。本来是个好故事，但是因为皇后等女人的陷计和对纯元的追念，让这个故事成为悲剧。温实初对甄嬛是世间最无私的爱，最博大的爱，让人坦荡又让人略感遗憾，也实属无奈。
话说忠诚。夏刈对皇上的忠诚，职责所在。小允子对甄嬛的忠诚，出于感恩，流朱和浣碧对甄嬛的忠诚出于感情，温实初对甄嬛的忠诚在于爱慕，卫临对甄嬛的忠诚在于情感和利益，眉庄对甄嬛的忠诚在于感情，槿溪对甄嬛的忠诚在于崇拜和爱惜。剪秋对宜修的忠诚在于日久生情、同仇敌忾、沆瀣一气。忠诚也是让人感动。但是剪秋对宜修的忠诚却最终炸死了皇后。
话说背叛。浣碧曾经对甄嬛有过背叛，因为自己的欲望和把柄被曹贵人抓住，终究因为甄嬛的大度和巧妙诱导，浣碧走向正道。苏培盛也对皇上有了背叛，因为槿溪，英雄难过美人关，即使太监也难过美人关。甄嬛善待苏培盛和槿溪的下嫁，让苏培盛彻底倒向甄嬛，甄嬛最终的胜利，苏培盛起了至关重要的作用。皇上身边的人得罪不起，即使再不起眼也要厚待。苏培盛，看问题看到本质的功夫也确实值得我们学习。正是我们高中透过学习物理得出的做人、分析问题的道理，抓本质、用原始公式，分析解决问题。用雍正的话说就是看问题太毒了。精准、到位、透彻，巧妙的引出观点，让人折服。曹琴默背叛华妃是因为华妃已经势下，已经没有了可以依靠利用的价值了，而且华妃伤害了温宜公主。
话说人性。人性处处可见，自私、无私（槿溪、温实初、允礼）、爱恋（温实初、允礼）、忠诚、趋利（刘畚）、自保（甄嬛、曹琴默），攀比（安陵容、浣碧、华妃、宜修）。
话说励志。当属安陵容，开始是为了讨皇上欢心，苦练嗓子。嗓子坏了，失宠后，不等不靠，不气馁，努力又发现了新的得宠线索。又在冰天雪地里练习舞蹈，为了瘦身，几经昏厥。为了上进，实在是用功和努力，让人感动，也是我们学习的榜样。不等不靠，靠自己的努力，终究会取得成功，一鸣惊人。受教受教。皇上、甄嬛、宋江，都是每次出场都拿着本书，是真读，书籍给人智慧，只有常读书和向贤人学习才是保持先进性的关键法宝。
逆风如解意，容易莫摧残…以此句为首的诗词，实是让我等对文学不太懂行的人大开眼界，饱餐文学盛宴，浩然之气不绝于胸。
大者甄嬛。大者甄嬛传。
甄嬛传影评（二）
创作成败的决议因素不是题材，而是作家艺术家的创作立场跟思维艺术程度。近来，一些观众跟评论家对荧屏上呈现的后宫热景象提出批驳，终纵目标不是要撤消这类题材，而是反对这类题材创作中的低俗化偏向跟违背创作法则、一窝蜂跟风的做法。
主要的不是写什么，而是怎么写。宫廷生涯题材的创作也是如斯。从领导思维上讲，成败的要害在于创作者是用历史来说明后宫加权谋仍是用后宫加权谋来说明历史，是想用进步文明沾染人仍是靠感官刺激跟俗气趣味赚收视率。在笔者看来，观众批驳的那些后宫剧都有如下多少个独特点：1、忽视历史实在的基础请求，随便推翻编织主要历史人物的整体定位跟彼此关联，随便改动严重历史事件的前因后果，气氛营造中常识性笑话一直，还硬把一些当代时兴话语塞进古人嘴中。二、完整抛开对社会基础抵触跟当时历史主题的揭示，重要用后宫的感情波涛跟权谋较量去说明历史的发展变换，把中国历史写成了一部权谋史。三、无批评地甚至是以玩赏的立场去展现、丑化后宫生涯中的争风吃醋跟诡计权术，格调低下，为吸引眼球而自发不自发地宣传了腐败的人生观。对这样的作品岂非不能够提出批驳跟商议吗？
正在播出的《后宫甄嬛传》则与之不同。微博营销首先，作者的创作立场是当真的：一是对本网络小说的改编中，不仅删添了详细历史后台的交代，而且从总体上对封建皇权跟后宫生涯法令采用了一种批评姿势；二是重要人物都不是简略的愿望符号，而是被放在错乱的社会关联及其变换中加以掌握，该剧重要用人物豪情阅历的出色展示去吸引观众，而不是搞低俗的感官刺激；三是在历史场景、历史气氛的营造上不惜工本，狠下工夫，拍得很出色。从实现片的精力文明内涵来讲，以下多少点值得存眷：
其一，通过主人公甄嬛跟多少个姐妹被选入宫后人生阅历的活泼浮现，实在反映出封建皇权下的选秀轨制跟六宫轨制，岂但是封建的最高统治者对摩登资源霸权性地占领跟垄断，而且是对女性青春性命的抹杀，是对性命尊严的蹂躏。
其二，缭绕着一个个无邪烂漫的女孩子在两难抉择中要么被杀逝世冤逝世，要么变成迷失自我的心狠手辣的权谋家的描述，既揭穿了后宫争宠如何扭曲人道的进程，又彰显出无论怎么斗来斗去也无法从整体上转变她们悲惨运气的终局，由于后宫权谋跟奋斗都摇动不了皇权轨制的基本。
其三，剧中甄嬛、眉庄等寻求真爱的人生幻想的幻灭告知观众，后宫文明泥土成长不出真正的恋情之树，想在天子外偷尝恋情禁果不仅会冒性命危险，还得把机密永远埋在心里，停止后宫悲剧的惟一方式就是完全地掩埋皇权。这是该剧重要的文明批评意思所在。
在笔者看来，该剧也有些值得商议之处：在主要历史人物的描述上，歧弘历的在场年纪写的太小了，结尾处争辩他是否登基的那场戏也缺乏历史根据；虽贯串着批评视角，后宫钩心斗角的戏仍是写多了、写细了。此外，台词中对独裁轨制吃人本色的更有概括力的批评仍是少了些。这多少方面如能做得更好，全剧的历史美学会更坚实。
甄嬛传影评（三）
2月中旬我连续花了一周的时间，将后宫甄嬛传76集一处不落的看完了。越到后面，感概越深，人物命运和悲喜感同身受。一周以来，总想写点什么，却难以启笔，正如大爱无声，感概太多了反而什么也是说不出口，写不出手的。
虽然比不上经典名着，但亦是上乘之作，值得一读，值得一看，留下来几十年，还是值得下一代人再看。传统文化的一些精髓亦渗透其中，人物性情、情节发展描绘得细腻真实，结构严谨，叙事合理，让人在艺术的欣赏中回味哲理、悟道禅学，全篇节奏不急不缓，无大悲大喜，大凶大恶，然处处沁入心肺，点睛之笔处处皆有，一旦进入故事，观众有如身临其境，影片最可贵的一个字就是真，尽管故事是虚构的，但我们相信它是真实存在于那个历史的时空之中。因为人物的真性情、生活中的真故事、人性的真弱点、封建制度的真弊端，一切都合情合理，正如文章本天成，观者也在其中。
全片将中国的诗词歌赋、医学香料、历史典故、心理学、佛教、政治、爱情、哲学等融为一炉，使全片富有张力和美感，深藏智慧和批判性。从中，我们看到了女性的美丽与天真，邪恶与无奈，作都亦为一名女性，细腻的笔触写尽了人物脸上的百般神情，演员们能如此深入的领悟人物的心理，演绎得生灵活现，莫不源自于一个“真”字。全片犹如一樽功夫茶，文艺味儿过浓，或不能达到老少皆宜，但仁者见仁、智者见智，不能因此而不承认它确是一壶好茶。
全篇的落脚点重在爱情，还有佛学的因果传承和传统哲学中老庄的智慧。
剧中的爱情各式各样，在生活中都有它的影子。最受推崇的当然是果郡王与甄嬛的相知相思与相守，他们不能在一起，这是一个悲剧，这个悲剧就会让人痛恨悲剧的根源——封建社会帝王的家天下，拥有一切，谁都不能与之相争的现实。最让人欣慰的是玉娆与小王爷的爱情，单纯而执着，不为权势所动，尤其是玉娆对皇帝的那番“妻子”之论，真正是阐明了女子对于爱情和婚姻的最高理想境界，女了最重并非名位，而是在她所爱男子心中的地位。还有眉庄与温太医的相濡以沫的爱情，悲剧告戒人们要珍惜眼前人，不要空余恨。还有华妃对对皇帝、宁嫔对果郡王的至死不渝的单恋之情，皇后对于皇帝的因爱而生恨的妒嫉之情，女人的妒嫉心终生难以沁灭。其实所有的爱情中，最大的悲剧人物是皇帝，而表面上似乎最大的收益都也是皇帝，此所谓福祸相依。皇帝可以拥有所有的女人，但最终也伤害了所有的女人，甚至被所爱的女人扣上了绿帽子。爱情并非只有真即可，因为我们不能说皇帝对于眉庄的爱、对甄嬛的爱、对华妃的爱、对皇后的爱不是真的；但皇帝他爱得不纯、爱得不专。对于华妃有愧疚之爱，有利用之爱，所以久久不令其失宠，爱的动机不纯；对其她妃子的爱都不专一，完全依性情而定，朝三暮四，何曾尊重过女人的情感，不过是将其视为玩赏和繁育的玩物。唯一珍视的是纯元皇后，得到他真、纯、专的爱情，却早早夭折，因为他还不知道要如何保护自己心爱的人。此后念念不忘，视为平生的妻子，所谓曾经沧海难为水，除却巫山不是云，我们也不能因此而让皇帝蒙受没有真爱的冤枉，而事实上皇帝也不愿意勉强她人，比如放走玉娆和浣碧。皇帝也已经习惯了女人对于
一切皆有因缘。余氏因偷听甄嬛的一句“逆风如解意，容易莫催残”而得宠，也因与甄嬛的冲突而打入冷宫，我在想，人们若对天上掉下的馅饼多一份敬畏，也不会泼了全部；人们若多一份知足，也不会遭来横祸，所以一切祸福都在于人自身有没有智慧承载得起。一个小小的剪纸人像，就结下一份长久之缘，缘份本为虚，情牵有心人。甄嬛因其像纯元而入选受宠，也因此成为皇后手中的一把利器，哪里不是成也萧何，败也萧何，陵容利用香料害人也终害己。皇后最善于种因，造成宫内各姐妹间的矛盾和猜疑，像凌容对甄嬛的憎恨，像端妃对槿汐的陷害，都是皇后利用了人性的这一弱点，幸而每次都被甄嬛的大舍大爱之心而化解。培训光盘
在老子的智慧中，柔弱似水，柔弱胜刚强。在女人的世界里也是这个道理，安陵容和曹琴默的阴狠远胜于华妃的强势，皇后的隐忍背后可以事事借刀杀人。同样，在老子的智慧中人心为天道，一切作为都不如无为，顺应规律而治就是最大的作为。公道自在人心，每个人都因自己的非真之心而失去别人的真心。太后临终时，皇帝抱怨他从未给自己唱过童谣，维系这份母子之情的并非这首童谣，而是童谣背后反映出的真情；华妃不肯就死时得知皇帝一直防备于她，故意让她不孕，心灰意冷，怨怼撞墙而亡；甄嬛与果郡王彼此真心相对，相互护佑，才能达到终生不曾移情，生死相依。在这样真心面前，没有猜疑，没有利用，没有怨恨，而是化成相互成全。甄嬛得道多助，皇后、华妃等失道寡助，邪不胜正都在人心向背。甄嬛从不存心害人，也不邀宠持娇，反正多方保护和帮助其他人，四阿哥也是她善心结出的善果，否则，对六阿哥对甄嬛自己都无法解脱，淡漠功名权势力，千古只贵一片情是甄嬛性情的精华之所在。想必作者也是最推崇甄嬛，这就是中国文化价值观所倡导的。老子的智慧里还有大成若缺，甄嬛的结局既是圆满也是不是圆满的，我们痛惜果郡王的死，痛惜眉庄的死，甄嬛至亲的人都离她而去，她仿佛是最大的守成者，然而在她的心底，终身将被无尽的思念所缠绕。但是，四阿哥即位，保住了朝庭的安稳，免除了众阿哥的嫉妒，保住了果郡王的血脉在其名下，保护了眉庄的清誉及她女儿公主的尊贵，这一切莫不是最好的结局，在那样的棋局中，这已经是最大限度的赢局了！
有这四个方面的大成功在这里，一些人物、道具和情节的瑕疵真的微不足道！它具有中国传统文化的魂，也拥有积极向上的立意，使观者在身临其境时又做了一回旁观者，教化人心如何取舍，如何引以为戒，也是一部励志的佳作。
《妖猫传》影评300字
《妖猫传》影评
云想衣裳花想容这是电影里妖猫引领白居易和日本高僧空海去寻找李白诗歌里歌咏的杨贵妃。当这句诗句出现在电影里时，你就不得不为这句诗着迷。云朵也想身披七彩霓裳羽衣，更何况是窗外娇嫩的花朵呢。而身处深宫的杨贵妃又该是怎样美艳。云朵、花朵都比不上她的天姿国色。
这部电影改编自日本一本魔幻系列小说《沙门空海之大唐鬼宴》。故事对白居易、李白、杨贵妃这三位有名的历史人物进行了根据部分史实的故事延伸重构。将大唐盛世和大约三十年后白居易所处的历史时代进行了联接。李白写《清平调》赞美杨贵妃，白居易写《长恨歌》歌咏永恒的爱情。虽然《妖猫传》是表现出了幻术师对杨贵妃的一往情深，而不是唐玄宗对杨贵妃的一片真情。或许《长恨歌》写的也只是平常人之间的永恒的爱情，不掺假，平实而又安逸。
《妖猫传》的故事视角新颖，同时又饱含了人文情怀和悬疑，让看电影的人儿在一开始就被抓住。我倒是挺喜欢这部电影的。
借用《长恨歌》最后两句在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期。祝天下有情人终成眷属！
《7月22日》影评200字
《7月22日》影评
《7月22日》痛苦也许是成长最好的催化剂。于特岛惨案，2011年7月22日，挪威奥斯陆的一场恐怖袭击带走了整整77条生命，这是自第二次世界大战结束以来挪威境内发生的最严重的暴力袭击事件。全片简明、利落、冷静、克制，没有过多的赘述，只用了30分钟就把整个袭击过程正面呈现给观众，而在后半段更主要的对遇难者及家属身心愈合过程的表达，显得异常的客观，没有刻意的煽情，甚至有些细节像挪威常年的温度一样冰冷。但你能在这冰冷背后看见那份异常的坚毅，遇难者的坚强，父母的支持，律师的专业，甚至行凶者宁愿加刑也要在法庭上讲话，都非常震撼。导演保罗格林格拉斯用自己对节奏娴熟的把控，将几条叙事线清晰的呈现给观众，任由大众评说。7分。ps：原来导演以前干过记者，怪不得这么偏爱写实风格！
《打脸好男人》影评200字
《打脸好男人》影评
两瓶啤酒微醺，看完了片子，安抚了一下还在激动的心，来写个简单的观后感。这个片子分三个层面去讲，一是影片结构，二是内容，三是情怀。晚点再说为什么用引号。
结构上，有三条主要关系相互穿插，明星和美女经济人、狗仔的精英团队和立志加入新闻工作的纯美大学生，三者冲突和相互影响来源于生活，自然地气十足，各种来自现实的精彩桥段比比皆是。
二是内容中，既迎合了大众轻松娱乐的品味，又在主旋律（原谅我用主旋律这个词）上把自己摆到了比较正的一方。不可否认，男性观众必定会对美女经纪人被绑架且脱衣逼供所吸引，又或者对精彩飙车桥段感觉心惊肉跳。但最后，所有机关算尽、两败俱伤的干戈化作对纯美儿童心灵的呵护时，观众才发现自己已经陷入了剧情。
这可能就是好片的判定吧...
第三，电影的背后，有个一个很正能量、很励志的故事，很值得在看过片子后体味。
《怒火攻心》系列电影影评200字
《怒火攻心》系列电影影评
《怒火攻心》（2006）+《怒火攻心2:高压电》（2009）：
首部曲，一锅麻辣口味的爆米花。电影的创意生猛，晃动的镜头和没有喘息间隙的剧情推进很有摇滚质地。郭达斯坦森应该奉献了从影以来最为消耗热量的一次表演。
第二部各种升级。血浆加磅，恶趣味频出，邪典意味渐渐凸显，也有几分昆汀的影子。嗯，我想用金属昆汀这四个字形容这部嗨出新角度的电影。
怒火攻心系列是非常容易引发评论两极的电影，扯蛋的充电救命设定是挑战义务教育的认知；与老阿婆摩擦起电是伦理哏的大忌；黑化亚裔也容易引发部分观众的哔变。其实只是一部电影而已，有趣才是唯一的标准。
我喜欢这种完全放飞理性的作品，人生苦短，需要燃点。8分+8.5分。
悟空传影评观后感2000字
《悟空传》是一部由彭于晏、倪妮、余文乐等主演的一部电影，影片剧情丰富曲折，画面震撼，网友们对此片的评价好像却并不太好，一起来看看吧！
写这篇评论时，查了一下，同名书《悟空传》初版至今已经17年了！吓了一跳！时间真快啊，不知不觉自己真的是半截身子入土了。原著至少是15年前就看过，当时算起来还处在中二期。《悟空传》字里行间对自由的向往，对规矩的反叛，猪八戒与阿月的爱情，以及不断出现的金句最打动我。那时候剧情都理不太顺，但真就莫名喜欢。
几个月前，看到友邻标记《悟空传》电影，于是又找书看了一遍，可惜这回已经找不到当年的感觉了。草草看完，回忆了一下剧情，还在想如果是我来改编要怎么办，YY了好久。
说说特效和观影感受。
《悟空传》电影特效绝对是加分项。武器、动作、场景的设计都很精良，热血激情的视觉效果，达到了与国际接轨的工业水准。比如，金箍棒变粗时的融裂感很足，显得充满了力量。打斗动作衔接得合理，观赏性也不错，天界几场武戏营造出了很强的打击感，尤其是最后一棒，大场景、蓄力足、慢动作和仰拍机位把力量发挥到了极致，构图具有美感的同时又非常有压迫感。中间部分天兵凝雪成冰的那个场景令人印象深刻，在电影中看起来，既有寒气，又有杀气，还带着一股很有美感的忧伤和无力感，情境代入满分。
孙悟空的打斗特效劈天盖地，结节桥的崩塌，金箍棒的轰砸，飞沙走石尘土飞扬，配合电影院的音效和画面视效体验一流，并且传递出了原作中今何在想要表达的情绪：天要压我，劈开这天，地要挡我，踏碎这地。
从观影感受看，在人间的部分，天蓬与阿月的爱情是亮点，郑爽在剧中称得上楚楚动人，真的美出了惊艳。他们这段感情最感人的在于其悲剧性，他们是有星石见证的，但阿月被打入凡间后什么都忘记了，而天蓬却记得一切。他们在人间重新相爱，但过去的记忆却横在两个人中间，过去真的那么总要吗？这一段非常温情又有思考。
鲁迅说，悲剧是将人生有价值的东西毁灭给人看。在电影中，俞飞鸿扮演的天尊确实这么做了，用她在天界的权威，以天道的名义，把电影十几分钟营造的温情毁灭殆尽。看着无辜者命丧黄泉，天地含恨。而紫霞为了不让孙悟空受苦，说出花果山的天空没有晚霞，灰飞烟灭的瞬间，真是让人悲痛欲绝。
导演对今何在的意图还是相当了解的，电影对原作反抗精神的继承没变，孙悟空的出场搅局，天牢叫骂，乃至最后重返天庭，都非常畅快，那种对自我的张扬非常有力度。天蓬对天庭的背叛，情感调动也很到位。他们对俞飞鸿扮演的天尊的规矩的反抗与书里反抗一切秩序的核心是一致的。
在天上和在人间，人与人的感觉是很不同的。电影里人间的部分，无论是阿紫与孙悟空，还是天蓬与阿月，杨戬与老奶奶，他们所代表的亲情爱情都非常感人。这个时候大家是沉浸在里面的，你会感觉到温情和幸福。可一旦到天上，就变得冷冰冰的，杀机四伏，没有一丝人味了。这种差别，会让人觉得还是人间好。
而正是这样的情绪共鸣，才让那句台词看起来有了意义：用来自天庭的力量无法打败天庭。想想你经历过的这些事、遇到的这些人、放不下的这一切。这才是天庭不曾拥有过的力量。
所以，这个悟空更年轻、也更像人。
早年间《悟空传》的风靡，依托的是《大话西游》掀起的话本狂欢，十几年前那本小黄书带来的颠覆和错愕，还留存在不少读者的青春记忆里，到了今天也就成了所谓怀旧Ip。可对于另一些年轻观众而言，那不过是一个很遥远的书名罢了，电影《悟空传》才是第一次的接触，喜欢彭于晏的就点个赞，受不了中二对白就吐个槽，无需原著的羁绊，这才显得洒脱。
今何在笔下的《悟空传》，与其说是《西游记》的同人小说，不如说借助《大话西游》在人物和创意上的突破，又向新生代网友的价值观上做了趋同，战天斗地，肆意狂放。可是这些所谓后现代语言一旦变成了对白，从银幕上的角色口中吐出，就不得不接受普遍经验的衡量。彭于晏一出场就高喊我要让，给人的感觉就是二次元里蹦出的角色，同路飞一样嚷嚷要成为海贼王的男人，而不是传统的自报山门我乃齐天大圣孙悟空。把孙悟空改成了出身神秘，行为叛逆的中二少年，这当然能够让他变得很燃，随时随地喊出豪言壮语。但同时，这也会让人物的行为和动机变得幼稚，主角幼稚，配角幼稚，大反派也跟着幼稚。
这难免让人猜想，电影主创是在刻意地 突出幼稚，身为导演和编剧的郭子健把这当做个人风格来标榜。今何在的小说里还有些禅机和自省，到了郭的镜头下，就只剩懵懂的爱情和组团打怪的热血少年了。电影与小说的关联更像是西游前传，还没排到主线和所有角色登场，同江南的《此间的少年》一样，只是借原作的人物关系和性格模板，拼凑出一个并不完整的世界。
况且这个《悟空传》的世界里，到处能碰到泛滥的俗套设定，譬如所谓的仙妖两界大战，甄子丹那版《大闹天宫》里被批的大型网游风，早就被各类奇幻小说玩坏了。至于衙内欺凌女同学，坏小子英雄救美的开场戏，则是青春片里最爱做的大侠梦，非如此不能发泄蓬勃的荷尔蒙。全片中最让人看着尴尬的，是从《夜宴》、《满城尽带黄金甲》里穿越来的蒙面刺客们，放着名正言顺的天兵天将不用，非要去照搬那种最阴暗的宫廷权斗形象，同样是把敌人打成齑粉，《西游降魔篇》里是畅快淋漓，到了《悟空传》中，却有一股比幼稚更无聊的陈腐味道。
少了周星驰的指导，郭子健最拿手的场景，大约还是那种过场CG般的二次元画面，看上去牛逼哄哄硕大无朋，其实构图简单，调度粗糙，全靠视角和配乐来点燃情绪。彭于晏版的孙悟空，没有尾巴，却有足够的主角光环，因为他的对手更蠢，随随便便就能深入腹地，喊喊口号就能横扫千军，实在打不过也别怕，还有菩提老祖来开挂。片中孙悟空最擅长的一招，就是把棒子变得又粗又长又大（捂脸），美工特效在这兵器上花了不少心思，最后还把头上的紧箍儿也镶了上去，合成了一个真正的两头金箍，中间乃一段乌铁的如意金箍棒。应该说，这个关键道具的原创设计还是值得肯定的，加上另一个妖云-跟斗云的转变，打通了吴承恩原著和同人作品（包括《龙珠》）的界限，算是有想象力的二次开发。
然而影片中的人物们大多单薄，即便投机取巧地从各类神话中挪来了设定，其情感和行为仍显得突兀生硬。尤其是悟空与紫霞的爱情，哪怕复制了《大话西游》里的生离死别，也会被MV式的吻戏搞得违和出戏。这里要特别说说倪妮的表演，很明显在效仿另两部西游中的舒淇和姚晨，用打头等喜剧行为来让自己放得更开些，可又染上了汤唯的习气，说起话来花枝乱颤。再加上这个紫霞的身份颇让人怀疑，在仙界上下如此肆无忌惮，原来是大佬的千金小姐，所谓体制内的抗争更像是青春期的叛逆，最后的牺牲不过是编剧的硬指标罢了。非如此，不能推动孙悟空变身超级赛亚人，他对天庭的反抗，好比是年轻玩家想打破既有的游戏规则，而制定规则的那群人（神），在影片中同样也是幼稚的，粗暴的，正好符合学渣们的想象。
可惜了俞飞鸿，身为老一辈女神，单靠挥挥袖子可压不住场，到死也没真正拥有大boss的气场（瞅瞅人家巩俐）；欧豪在冷酷和柔情之间的切换尚不熟练，扁平了这种在动漫里最吸人气的男配角，其与郑爽的情感线同样只是功能性的存在；至于乔衫饰演的卷帘，好吧，总算比只会说大师兄，师父和二师兄被妖怪抓走了的沙僧有趣些。在他们的衬托下，余文乐的演技反倒显得有些影帝范儿了，张志明在如此中二的氛围里，还能找到收的感觉，让人不禁联想起他在《剑雨》中的悲剧化表演。听调不听宣的杨戬，也算是《西游记》中最有资格与孙悟空平齐而论的形象，人仙混血的身世和开山救母的壮志，从神话中单独列传都不为过，《悟空传》也有意在这两个层面去挖掘，血统的诱惑与大娘的红薯，多少让二郎神丰满了些，跳出了三角恋的陈词滥调，促成了学霸与学渣的联手开挂。
整部影片里的动作场面，掐去头尾两段貌似热血，实则粗暴的高潮戏，也就只有花果山（村）算是比较完整的构建了。但是与《西游降魔篇》里抓鱼怪那场戏一比，差距立显（虽然那也是在模仿《大白鲨》）。作为香港新生代导演中的代表，郭子健真正的执导水平，还需在此类不靠CG特效的复杂场面中体现，然而由于细节交代不清，节奏失衡，从抓云到屠杀的衔接实在是让人智商下线。如何在舞台化的封闭环境内充分叙事，这很考验导演的基本功，偷懒的方法就是照着《七武士》等经典一帧帧的拉片，若是镜头上力有不逮，那就拼命塞入慢镜和配乐吧。如果说悟空打怪小队还算是用心谋划的话，那之后被黑社会团灭则来得太快，煽得太刻意了。同样是这帮战五渣，一回天庭就大杀四方，逻辑上的敷衍，此时已难以补救，唯有靠挥舞的大棒，高燃的配乐，以及要这天要这地要终生要诸佛的大标语来强嗨了。
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人人都想讲好一个西游故事。
六小龄童版悟空是我童年最大的记忆。悟空声音有点尖，尖嘴猴腮，永远站不直，除了有个暴脾气，几乎是个完美的英雄。
后来看过很多其他版本的西游故事。周星驰演的《大话西游》是经典，对原著的颠覆很大，讲了一个爱情和无能为力的故事。可是，最后毁在刘镇伟拍了第三部。
对于电影《悟空传》，我不是今何在小说的原著党，就电影本身，我不能理解有的网友张开大口喷《悟空传》是怎么想的。
我是个爱看电影的人，对电影有洁癖，豆瓣标记看了1063部电影，实际上看过的可能会更多一点。拒绝烂片，好电影那么多，何必要去浪费生命啊！
就《悟空传》，没什么别的好评价我含着泪看完的，流泪的地方有三次：
第一次，悟空和阿紫、二郎神、天蓬、卷帘掉落花果山。掌管天机仪的上圣天尊带领一众人当着他们的面杀了他们爱着的一群花果山的凡人。悟空气不过，也斗不过，可是他捡了一把破刀，冲上前却半点也近不了神的身。最后几乎差点惨死在神的手下。而背后深爱他的阿紫却无能为力
第二次，悟空石心被掏走，他坠落凡间，甚至放弃了自己的初心。菩提告诉他，往往最无力的时候，也就是最无敌的时候。悟空振作起来，推动那根巨大的金箍棒，金箍棒破裂，BGM响起，我知道他要杀回去了
第三次，有点意外。刚开始我觉得天蓬选欧豪来演，气场太刚了，人物不立体，一点也不像天蓬猪八戒那个傻乎乎的形象。最后他耗尽全力，和上圣天尊斗，打不过，惨死在她手下，烟消云散时，心里想着那个约定今生的阿月姑娘爱情真是动人。
看完电影，我发了个朋友圈，看哭了！谁他妈的要做神啊！
我还想说，谁他妈的要向命运低头啊！悟空是那么的无力，却也从来没有想过要低头！这就是一个凡人，让我们每个人都可以带入进去的凡人。
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《悟空传》里，最动人的是情。
有时候觉得，生活真他妈的苦逼。真的！30岁前夕，经历了感情失利，经历了从事的杂志行业面临挑战时自己出来带团队主编一本杂志，我爸爸也不是个省心的人儿，各种压力压得有时候觉得，不如放弃算了。
可，那是我么！不是！心里面堵着，有迷茫，有压力，有困惑，也有对爱对渴望可从来没想过真的要认输。
看《悟空传》，彭于晏饰演的悟空，他就是一个凡人，有爱，有恨，有无能为力，有不放弃，有失去挚爱的难过，也有想让天地震撼。
悟空和阿紫这段感情太美好。阿紫是个可爱调皮的女孩，有青梅竹马的二郎，心里爱着那个桀骜不驯的少年悟空。悟空有些中二，到底是满腔热血。不懂得说我爱你，却把所有的爱都给了阿紫，阿紫在她心里住下了。
明知道金箍在这里没用，为什么还带着它啊！
额习惯了嗯。
你觉得人造晚霞挂这边，我觉得人造彩虹挂那边，挂这边，挂那边，你说挂哪边就挂哪边这狗粮我吃得心里都是甜的。
阿紫换做人间，她就是女神。青梅竹马的男孩喜欢她，半路杀出一个胖小子也喜欢她，可是，她一个也不喜欢，她就喜欢那个有些酷酷的、坏坏的，甚至还有点丑乖丑乖的少年，假装自己是个坏脾气，却比谁都要爱她。
天蓬和阿月的感情戏不多，却很动人。天蓬有着猛将的外形，却是痴情少年。我只想守护你。不管你在哪里，我都要凭着你送我的礼物找到你。给你最好的保护，付出生命又如何，大不了死了，去另一个世界找你。等我！
二郎杨戬没见过自己的母亲，可他身上的亲情又何尝不是动人的戏份。他在花果山，遇到一个老太，把他误认为是自己的儿子丰收。老太需要这样一个儿子守护她，可谁说二郎杨戬不是需要一个母亲呢。
杨戬何尝不羡慕丰收，哪怕死去了，都有人在挂念，而自己连妈妈长什么样子都不知道。
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悟空和阿紫的爱情，天蓬和阿月的爱情，卷帘的单相思，杨戬和老太的亲情，以及他们从天上坠落凡间，失去法力，却被村民们误认为是神通广大的天神，村民对他们的信任都是那么的动人。
有个村民被妖怪吸走，悟空用尽全力拉住他，还是被妖云裹挟而去。好多村民冲上来，抱住孙悟空的腿。我们去帮助神仙。哪有那么弱的神仙？被妖云一吸就走了。可是，正因为他不是神仙，所有人抱在一起，才有了动人的力量。
他们从来要的不是什么神仙，不过是一个好好活下去的信仰。
这些凡尘的感情对立面是嘴上说着无情无欲的神仙。如果真正无欲则刚，可以成为力可通天的天神，甚至为了所谓命运所谓天机，可以连自己女儿都杀掉。做这样的神，又有什么意义？！
谁他妈的要做神仙啊！
因为有情，有执念，也就有了豁出去捅破天的勇气。
悟空是靠着不死不灭的石心战胜那个口是心非说无欲无求却希望靠石心巩固权力的上圣天尊么？！不是，是情，是执念，是凭什么我要认命的不屈服。
有情有爱，也就有了方向。
生活已经如此艰难，如此苦逼了，这点东西都没有，我们又要怎么走下去？谁也不愿做无欲无求的神，可谁也不愿意做低头认命的人。所以，我们还在继续。所以，悟空不是天神，是一个代表大多数不屈服的凡人。
一个凡人，要把那天机、命运砸得粉碎，砸得酣畅淋漓，仿佛替我出了一口恶气。成神的杨戬说，你斗不过命运的。可是，那又怎样，我来过，我战斗过，我不在乎结局。
什么是好电影？就是它讲了一个故事，也讲了所有人的故事。
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《悟空传》里还有一些小心思。
比如悟空凡胎肉体重回天庭时，那段《小刀会序曲》的BGM，想必所有80后、90后应该都不陌生。那段音乐在很多经典电影里都出现过，经典的《大话西游》里也用过。不知道从什么时候开始，那段BGM就成了悟空的专属音乐了。
锣鼓声一响，我们都知道，悟空回来了。
电影除了对人物进行了重塑，还对天庭进行了重塑。天机仪所在的天机处，不再是传统的古典宫廷模样，有了那么些赛博朋克的味道。巨大的机器，砸起来真是嘎嘣脆。电影整体的特效后期制作，也可以说是国产电影里的工业化代表作之一。真是告别了五毛钱特效的时代。
电影虽然是改编是重塑，但也没有像《大话西游》很多情节都脱离了原著。《西游记》原著小说，我最喜欢的是前面七回。悟空在花果山降生，求访菩提祖师，大闹天宫时，所有人都不是他的对手。原著里，还有一段他捉弄巨灵神的段落。最后观音菩萨举荐二郎神，捉拿了悟空。
这些主线情节在《悟空传》里都能找到影子。
《悟空传》里菩提祖师的设定，以及二郎神和悟空的设定，完全符合了原著，可表达上又更加符合现代的审美方式。
往后一万年，你们都会记住我都名字，我叫齐天大圣孙悟空。
讲真，看到豆瓣有《悟空传2》的条目，单身狗的我，吃了悟空和阿紫的狗粮，真心希望，阿紫下一部能够回来，好好和悟空爱一场，然后闯荡这人世间
好像大家大多不太喜欢电影版的《悟空传》。
从特别个人的角度说一下我的感受吧，没有看过原著，所以我的评价标准可能是以商业片来看的。
先说结论：我觉得很好看，从特效到演员，从剧本到导演，都可以感受到他们的用心和对细节的把握，带给了我超出预期的观影体验。我在看的时候禁不住在想，我们的国产商业电影发展到这样的水平，真的是让人欣慰啊。
首先打动我的是特效，这部电影的特效让我觉得真的是达到了一流水准，真实感超强，再也不是那种网游质感了，如果你看过《爵迹》的话，甚至作为正面例子的《西游伏妖篇》的特效，在红孩儿放火那段，我还是感觉有点像游戏。《悟空传》的特效尤其在表现天上的场景时特别真实，而在最后的打斗中也颇为震撼。开头的优美特效给我留下了很好的印象，让我对这部电影产生了很大的好感。
演员的演技都是在线的，彭于晏、余文乐、倪妮都极为出彩，欧豪和郑爽（应该是经常被吐槽的俩人）在我看来也不觉得尴尬，还是蛮合适的。亮点肯定是乔杉的卷帘了，他承包了这部电影很多的笑点，不得不说他一说话我就想笑，实在是个人风格太强了。但客观讲，乔杉毕竟是科班出身，文戏的功夫还是相当过硬的，那一句你冲我来在我看来真的是颇有英雄式的勇敢无畏。彭于晏的孙悟空虽比不得周星驰、黄渤的经典，但在这部电影也还是颇有那种游戏人间、桀骜不驯的气魄的。还记得余文乐在《无间道》的时候还是鲜肉花瓶型的演员，现在也是逐渐练成了很好的演技，《一念无明》的时候就觉得很不错，这次他的二郎神更是将冷酷外表下的柔情很好地展现了出来。倪妮，不得不说她特别适合这个角色，真是美啊，大胆追求爱情，时而调皮，让人不由得喜欢。
我觉得一部优秀的商业片应该是有着精美的制作和靠谱的卡司再加上一个简单却动人的内核。从这个角度来说，《悟空传》无疑是优秀的。不甘天命，大胆反抗是它贯穿全片的内核，简单而通透。当然我看到很多书粉会觉得删去了很多部分，原著的精神便没了，我没看过书，不好发言。但就电影而言，我还是感受到了它想传达的那种不屈与抗争的精神。可能没有小说那么深刻，但绝不是毫无精神内核的。我个人觉得呢，一部商业电影显然是难以承载书粉们对原著的感情的（这份情怀还是很让人钦佩），至少在现阶段的中国是这样的。当然可以拍文艺片，但这不是本片的定位，当然可以因为这么文艺的题材拍成了商业片而有所遗憾，但客观讲是无可厚非的。商业片当然可以拍得很有文艺范，诺兰不就是嘛，可是，我们还是要看到在中国语境下有没有这样的大师，或者即便在世界范围内，有几个能创作出既有商业性又有很高艺术性的电影大师？恐怕不多。这个时候用深沉的思想性来评判电影《悟空传》似乎有些苛刻，何况郭子健尚还是一个青年导演。理解粉丝们望爱成龙的心情，我也希望能看到原著那样思想深刻的商业片，愿望总是好的，可我们毕竟得考虑一下现实。为了商业进行的删减，有它独特的内核，个人觉得，这就算合格的商业片。
对这部电影好感的另一个原因就是它精心的细节设计。举一例而言，影片中杨戬等人下落花果山后遇到一个错认他为自己儿子的老婆婆，花果山没有水源，粮食已尽，婆婆把杨戬教导一边，说我还给你留着点吃的，红薯，说着拿出了一块石头，这个时候我是完全被感动的。到后来婆婆告诉他说其实自己早就知道他不是自己的儿子，杨戬说羡慕她的儿子能有这样一个妈，自己连母亲都见不到（杨戬母亲被压在桃山下，影片前面有交代）。这个副线我特别喜欢，从这里也能感受到编导演的用心。就是这些感人的小传让我觉得这部电影除了基本的水准外，还多了些动情的小调。
总而言之，我是很喜欢这部电影的，虽然没有那么多的情怀，但我还是会其中的真情实感而打动，被优良的特效所震撼，被，被倪妮女神美到哈哈哈。
最后要说的，这仅仅是个人的观影感受，不喜欢的只要是有自己的理由的我都尊重，也很欣赏粉丝们难得的情怀。只是不太欣赏那些导演你要是缺钱我给你的说法，或者简单地因为它和原著不一就喷而又喷的观点。还记得上一次碰到类似的说法吗？星爷你要是缺钱告诉我你的支付宝账号，与之相伴的是我们欠不欠星爷一张电影票，这种说法我个人其实是不太欣赏的，不好看可以不要去看，或者一不小心入坑了就以后多多警惕，非要扯个你要是缺钱直接跟我说的说法，你的情怀实在是有些廉价，说句不好听的，是不是有那么一点点矫情呢？看个电影嘛，没有必要那么认真，本来是放松的东西，弄得火气冲天，何必呢？不喜欢就让它永远留在书里多好呢！这大夏天的，还是放平心态去电影院看一部商业电影，图个放松娱乐，修养身心，多好。
《一出好戏》影评200字
《一出好戏》影评
今天是比较欣慰的一天，也很开心，因为昨天给自己的忠告今天都做到了，今天找到了提高工作效率的方法，所以工作变得简单且高效。
中午午睡前看了一篇有关黄渤导演的电影《一出好戏》的影评，原来这个电影这么有深度，不愧是情商极高的男神的作品，也让成为社会人的我明白，在职场中，我们不要让自己可以成为左右逢源，溜须拍马的人，要脚踏实地，寻找合适的机会脱颖而出，当然如果可以，我希望自己是引领之人，决策之人，不过这样的人是需要具备大的格局，然而我可能不具备这种能力。
下周要开始我们新人的培训了，在培训的过程中表现的大大方方的便可，另外可能需要做自我介绍，所以在未来两天的闲暇时间里，每天要把自我介绍的ppT默讲5遍，没有不会演讲的人，只有准备不充分的人。
愿明天的自己更好......
《放牛班的春天》影评200字
《放牛班的春天》影评
音乐是沟通的语言，超越年龄超越阶层超越国界。克莱蒙特打算用音乐去感染这帮学生，而这些学生们似乎也都天生具备了这样的能力，集合成团的力量让他们的合声显得如此的悠扬，没有坏学生，只有坏老师，这句话是对的。老师的责任不只是培养学生得到好的成绩，因材施教，让每个学生都得到自己好的发展也许才是为人之师最应该做的。
虽然影片的结局是美好的，但克莱蒙特感化这帮学生的过程并不容易，最激烈的冲突就发生在一个叫皮埃尔的身上，他处处反抗，抵制音乐，但对于伯乐克莱蒙特来说，这匹千里马是难得的。所以尽管异常辛苦，他仍然用自己的大爱去感化着这个青年，当影片中领导视察学校时，皮埃尔的天籁之音响起，克莱蒙特终于实现了自己想做到的事情。
感谢您阅读“好读后”的《《鲛珠传》影评200字》一文，希望能解决您找不到好电影的观后感时遇到的问题和疑惑，同时，hdh765.com编辑还为您精选准备了名人传贝多芬传读后感200字专题，希望您能喜欢！