暗恋桃花源影评。
看电影或者看视频已经是我们生活的一部分，从一个好的作品通常有能引起我们共鸣的地方，我们只有欣赏得认真，才能有所感，并感得深刻，有所获益。写观后感可以提升我们的作文水平。怎么写观后感呢？以下是由小编为你整理的《暗恋桃花源影评》，欢迎你的品鉴！
暗恋桃花源影评（一）
《暗恋桃花源》这部电影剧情很简单，就是两个剧团为了争抢排练舞台而上演的一个荒诞的闹剧。其中一个剧团排练剧目叫《暗恋》，是一部悲剧，声称后天就要演出；另外一个剧团排练《桃花源》，是一部喜剧，更紧急，说明天就要上演。最终双方相互妥协，一会儿排练《暗恋》，一会儿排练《桃花源》，于是我们便看到在同一个舞台上轮流上演悲喜剧的荒唐局面。
影片用了大量的长镜头定格在舞台上，与其说这是一部电影，不如说它更像是一部舞台剧，导演的目的不言而喻，就是让观众自由地去体会那两部交错上映的舞台剧。所以《暗恋》和《桃花源》才是这部电影的剧中之剧，是这部电影真正的核心。《暗恋》讲述的是一对恋人江滨柳和云之凡在抗战结束后分开，最终因为内战后台湾海峡两岸对立而无法相聚的悲情故事。而事实上两人都一直住在台北，只是一直没有对方的音信。台湾解禁之后，开放两岸往来，江滨柳终于打听到自己魂牵梦绕的云之凡其实一直都在台北。他在报纸上登载寻人启事，希望能在迟暮之年与自己多年来一直无法忘怀的恋人云之凡相聚。云之凡看到寻人启事之后，最终来到江滨柳所在的医院与之相见。两人彼此之间一直都深爱着对方，但此时两人均已是有家室的人了，身不由己，也许那一幕就是彼此一生中最后的相遇了。当末尾音乐响起，云之凡转身离去的那一刻，我相信所有人都会不禁为他们之间这段旷世之恋深深惋惜，不禁为他们之间的爱情悲剧潸然泪下。相反《桃花源》讲述的是一个喜剧故事。晋太元中武陵渔夫老陶，因为家庭生活不和睦，妻子春花红杏出墙与袁老板私通，一气之下离家出走，溯游而上偶然找到桃花源，并在那里过着非常幸福安逸的生活。但老陶还是无法忘记春花和自己的家，他毅然回去，希望能够把春花接过来，共享天伦之乐。回到家，老陶发现自己妻子春花与袁老板组建了新家，并且有了孩子，但二人并不像想像中的那般幸福，反而天天为了琐事无休止的争吵，心灰意冷的老陶再次离家出走，但却再也找不到回桃花源的路了。
这两个看似毫无关联的故事，因为两个剧团争抢排练场地而相遇，并且在同一个舞台上交替上演。后来由于双方相互妥协，将舞台分成两半，两出剧目同时在舞台上排练，两个剧中的台词竟然能够吻合，引发了一系列爆笑的情景。这显然是导演的有意为之，而影片中从头到尾都出现一个疯疯癫癫的寻找“刘子骥”的女子，也是导演的有意为之。“刘子骥”何许人也？出自陶渊明《桃花源记》最末一段：
南阳刘子骥，高尚士也，闻之，欣然规往。未果，寻病终。后遂无问津者。
刘子骥只是一个虚幻的人物，从头到尾都只是出现在那个谁也不知道来路的疯女子口中。或者说只是一个虚无的念想，是任何人包括剧中所有人都会有的一种不切实际的念想，就像陶渊明笔下的桃花源。无论是悲剧《暗恋》还是喜剧《桃花源》都有一个相同的地方，那就是剧中的所有人都在追求现实中无法得到的东西，因为在他们心中只有那些才是自己最期待最美好的梦。江滨柳和云之凡都有了自己的幸福的家庭，但他们心中却仍然无法割舍年轻时代那段无疾而终的爱恋，用尽一生去维护那个从不曾实现的梦。春花和袁老板希望能够永远厮守在一起，不用再偷偷摸摸。老陶却希望妻子能够回心转意，挽救自己的家庭。那个癫狂的女子希望能与刘子骥待在一起，哪怕是十分钟。
对于我们大部分人来说，不可触摸的梦是多么令人沉醉，多么令人期待。然而，一旦梦变成了现实，或许也不过是那么回事。设想假如江滨柳和云之凡相遇并结婚了，即使他们的家庭是幸福的，那又与他们眼下所拥有的幸福家庭能有何不同？江滨柳有一个对他千依百顺的妻子，云之凡也遇到了一个“人真的很好”的丈夫，而他们在一起也许也未必能够如眼前般幸福吧。春花和袁老板憧憬的“天涯海角”很快就被现实无情击碎，袁老板因为赌博败坏了家业，春花因整日洗尿布而抱怨，柴米油盐的生活很快将激情消磨殆尽，余下的是两人无休止的争吵。老陶有幸遇到了桃花源，但从此他也失去了桃花源，再也找不到回去桃花源的路了。
梦，当你憧憬它的时候，它就像喜剧；当它照进现实了，也许就变成了悲剧。人活着要为那些不着边际的梦或喜或悲，看起来很荒唐，就像这个舞台上时而上演悲剧时而上演喜剧一样荒唐。其实，这世界本没有喜剧也没有悲剧，喜剧抑或是悲剧多是人们心中的想像吧。范仲淹说：“不以物喜，不以己悲”。但芸芸众生，多数人都只是凡夫俗子，只能用世俗的思维方式去对待身边发生的一切，有多少人能做到不以物喜不以己悲呢？如果真能像佛家那样六大皆空，那么在尘世中的生活或许就索然无味了。或许我们都会有这样那样的欠缺，都会对现实中这样那样的诱惑怦然心动，都会有这样那样异想天开的想像，但是正因为这些残缺让我们平凡的人生变得多姿多彩，让我们的枯燥生活显得更精彩。当然这不意味着你可以毫无忌惮，可以无法无天。残缺也可以体现美。爱神维纳斯的雕塑正因为断臂而成就举世美名；比萨斜塔因为倾斜不倒而闻名于世；圆明园被付之一炬了才使得人们能够凭残垣断壁去想像它曾经的荣耀与恢宏。看完这部电影，我最大的感悟就是导演或许是想透过这部电影告诉我们，人生就是这样，有许许多多的遗憾，有许许多多的不如意，但是完美的人生是不存在的非现实的，因为残缺也是一种美，残缺从另一种意义上使我们的人生更加完整。
暗恋桃花源影评（二）
在深圳错过赖声川《暗恋桃花源》在深圳大剧院的话剧演出。大陆的演员名单包括黄磊、袁泉、喻恩泰，何煛，谢娜。好评如潮，一票难求。
前几日，淘到话剧和电影版合并的碟，抱着学习和观瞻的目的开始看。渐渐被吸引。分两天，先是93年电影的版本，后是99年话剧版本，我觉得如果不是亲自去现场看话剧，电影版是比话剧版更合适的选择，虽然很多人不同意这种说法。
电影版是林青霞、金士杰、李立群、顾宝明。话剧版保留了金士杰、李立群换成了赵志强。我也不知道这个赵志强的身份，只觉得面熟。网上的故事是说，赵志强十年前看过这部戏，一直心向往之。有一天导演给他电话邀演角色，自然心中大喜，但不忘谨慎负责的说，演江滨柳会不会显得老了一些。自然尴尬，因为导演分给他角色的是打鱼的老陶而已。
也是我的分心，不肯紧锁双眉，目视前方，心怀激动，挥斥方遒。散漫的看完电影版竟然没有什么感动和感触，于是觉得大逆不道，暴殄天物。赶紧去网上看了评论，思考和学习了半天。
第二天继续看话剧版，看了开头的两场，后面匆匆快进代过，转回头倒是又复习了一遍电影版。实在是过瘾。同是舞台剧，场景相同，电影版实在好太多。
从演员上看，电影版是黄金组合。我第一次如此欣赏的看林青霞表演。之前我只知道她是大陆去的女演员，嫁了ESpRIT的老板，管着GIODANO，是明星里幸福的，她很漂亮，看不出年纪。但相当长的时间里我分不清胡慧中林青霞张敏钟楚红和温碧霞。对我来说她的第一个角色是在《重庆森林》里，记得金城武一定得顺便记得林青霞，她带墨镜，有着很浓王家卫痕迹。
出场就是金士杰和林青霞的戏，金士杰儒雅，林青霞端庄。端的是才子佳人。江滨柳吟唱，云之凡坐在秋千上幻想。两个人有浪漫和闲定的气质，爱的有分寸让人心生羡慕。江滨柳说即使我们不在上海相遇，十年后我们会在汉口相遇，或者三十、四十年后在海外相遇。云之凡说，那时我们不都老了。江滨柳说，老了也很美啊。
一晃多少年，他们果然都老了，遗忘了秋千上的梦，但依然气宇轩昂。收拾整齐的林青霞，满头白发的金士杰，最后很纠缠，但依然美丽。他的结发之妻，只是陪伴他，然后他报答她。这个故事告诉我们，世界上没有完美的感情，我们只能在话剧和电影里幻想。
另一个故事同样精彩，李立群的出场就很张扬，拔瓶塞，跟饼对话，情绪非常到位，动作也好，一个多余的都没有，后来看话剧版，不是跳的不到位，就是显得笨拙木讷，饼扔远了，又拣回来，连个舞蹈动作，都像刚排好的集体舞。顾宝明一人分饰两角，导演和袁老板。他的样子乍看像年轻的午马，李立群则像年轻版的单田芳，皱纹一大把。
布景上，那个蓝色绸缎的河流以及牵拉的船头我很喜欢，还有进了桃花源在群山里绕弯路，靠布景前后左右的移动来造成人在走的视觉效果，比京剧的走台还要有舞台效果，这些在话剧版被省略了。另外一棵逃离的桃树电影版用的是块云的形状，用pT版单独立出来，话剧好像是一个石头样的东西，并有意的疏忽了。话剧还增加了补背景画桃树的环节，我觉得其实并没有必要。
话剧在灯明暗和布景转换时时间太久，而且导演没有突然喊停，这个效果就差很多，因为完全是一种解构，一定要戏里戏外的反差才能让观众游离。话剧每次都是导演站在台上站好了位置，才亮灯走场，感觉衔接的比较差。
但话剧也有好处，就是观众的互动性好，导演说到你前面不是黄浦江，你看到的是淡水河，台湾的观众就笑了，据说在北京演的时候，台词是前面不是黄浦江，你看到的是亮马河。我觉得这种方式好，不拘谨古板，及时跟观众交流，这是话剧的好处。而且用话剧演话剧故事，也的确需要额外的真实感。
故事和舞台方法已经太多的分析，我也不想弄懂这个故事，更不想非要牵强个什么道理出来，我不愿意去抽象，我想保留这些对白和画面在脑袋里，因为我喜欢这样明细清澈的表演，我想让他们多盘旋一会，说不定哪天想到了什么真会泪流满面。
暗恋桃花源影评（三）
一年前看到《暗恋桃花源》这几个字，如同闻到了桃花的暗香，眼前闪过了芳草鲜美、落英缤纷的桃花源，心想应该会相遇的吧。现实的结果还是错失，错过了冬季，又错过了夏季，最后还是应验了剧中那句台词：即使我们没有在上海相遇，我们也会在十年后的香港相遇，即使我们没有在十年后的香港相遇，我们也会在四十年后的台湾相遇，总之，我们会相遇的。那是开幕第一场戏中江滨柳对心爱的云之凡的台词。
在上海深秋的夜晚看一场在上海的夜晚离别的戏，几乎是在相同的地点，不同的是时间：在60年前的夜上海，在梧桐和灯光下的秋千架旁，是一对正在告别的恋人。因为青春，因为对爱的坚信，离别仿佛是构思一场诗意的戏剧，思念、等候、围巾、情书，每一个元素都是为了更好地体验爱的纯美，那是他们拥有的爱，即使在一个动荡的年代，即使分离就在此刻的夜，在一个大时代里，两个小人物心里的爱还是完整的。然而命运并不是他们曾经预演的戏剧，命运让他们分离了40年，从青春年少到了尘满面、鬓如霜的晚年，他们最终是在台北相见了，不再是秋千架旁，而是江滨柳的病床边，真的是隔了八千里路云和月，千金纵买相如赋，默默此情谁诉，只能不甘地问一声：这些年来，你想过我吗？
然而《暗恋桃花源》并不是这样单一线索的剧情，这只是戏中的“暗恋”部分，与之对应的另一部分是“桃花源”。“桃花源”讲述的是武陵人老陶和妻子过着贫乏的日子，妻子移情别恋，希望他远走高飞，他无奈离家，按妻子的要求到上游去捕鱼。无意中进入了桃花源。桃花源中怡然的生活，温暖的人性让他重新对生活充满美好的期待，他决定回去寻妻，但他看见真实的一幕是：想象的美好早已在现实中千疮百孔。她的家并不是如愿以偿的桃花源，而是弥散着琐碎而凌乱的矛盾。她的确是和曾经所爱的人在一起，却连对爱的想象和信念也失去了。也许他们从来就和爱无缘，只是一种相互的需要。
剧情的结构方式如同可以拆卸的积木：“暗恋”和“桃花源”是两个互不相干的剧组，他们都与剧场签订了当晚彩排的合约，双方争执不下，谁也不肯相让。先是你一场，我一场，彼此打断，后来是分割舞台，“暗恋”和“桃花源”同时在剧场中彩排，对接的台词，反讽的效果，成就了一出古今交错悲喜交加的舞台魅影。“暗恋”的时间背景是现代的，人物的情感是理想的，古典的；唯美中透着爱的诗意，忧伤中蕴涵着温暖和隽永，“桃花源”的时间背景是古代的，人物的情感却是现实的，现代的，杂乱中显示着爱的碎裂，喧闹中渗透着悲凉和无奈。
一个神思恍惚的红衣女子，她既不属于“暗恋”，也不属于“桃花源”，她穿越在这两个剧中，也穿越在不同的时代，寻找着她的生命中依依不舍的人，刘子骥。这样的两个剧，三个层面的情节，相互交错，相互间离，相互消解产生强大的张力，这种开放性的结构使得《暗恋桃花源》的内涵变得丰富而多元，有限的舞台变成了开阔的时空，具有无限阐释的可能性。
《暗恋桃花源》的策划水晶女士说：“诗意的人生，抑或失意的人生，常常不过是同一段人生透过不同角度的解读而已。”而我想，“暗恋”的情结，“桃花源”的故事可以是一个人一生中不同阶段的故事，也可以是不同人的人生中经历的故事。驳杂的剧情就是斑驳的人世间芸芸众生的写实。
爱，真是一种强大的能量，每个人的生命中都有她留存的方式，爱的匮乏会让生命如缺氧般窒息，爱，又是一个深远的主题，从过去到现在，人的理性和感性还是无法穷尽，有的人想用一生去忘记；有的人要用一生去寻找，有人说，唯一好的恋情，便是没有来得及发生的那种；有人说，人生最大的遗憾就是错失了爱的表达……舞台上的红衣女就是一个隐喻，人往往在现实中无望地寻找着理想，人在迷失中还要寻找存在的意义。
今年为了纪念《暗恋桃花源》首演20周年，赖声川再次排演了这部作品，20年的《暗恋桃花源》凝结着多少人的青春和华年，在岁月的旷野里蔓延出一片记忆的桃花源。
在年复一年的春风里，桃花盛开着，沉醉着，然后飘落……爱如飘落枝头的花瓣，零落在现实的泥泞里，粉色的，娇美的花瓣慢慢地憔悴、枯萎，被碾作尘土，唯有暗香如故，丝丝缕缕随风飘散着，在虚无和现实之间，在澄明的月光下，在恋花者的心里。
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暗恋桃花源观后感
暗恋桃花源观后感
昨晚杭城下雨，极冷。终于看了仰慕已久的赖声川话剧《暗恋桃花源》。
这场话剧一个月前就让杭城的小资大资们骚动，四处讨票、买票。不幸地我也赶了次时髦，找朋友要了票子。昨晚的剧院热闹得跟过节似的，果真看到了杭城许多文化界人士。
袁泉很美，但没想到她的声音那么好听。黄磊有点发福，但是演技绝对一流。喻恩泰还是武林外传里那个吕秀才的德性，谢娜演戏如同她的主持毫无区别。传说中的何炅没有来，那个角色换了其他演员。
看完后，我问朋友，一句话总结一下你的观后感。朋友说：“一场笑声不断的悲剧。”呵呵，我倒不这么看。我觉得是：“混乱中的和谐，错位后的回归。”
因为剧院场租的混乱，两个剧团，一个演现代悲剧，一个演古代喜剧，同时在一个舞台上排练。于是产生了混乱，闹糟糟的舞台，一会儿是悲，一会儿是喜。观众的神经一会跟着黯然神伤，一会跟着狂笑不已。如同坐过山车，时上时下，但却没有丝毫不适。因为两个故事，表现的都是同样的悲剧主题。一对现代恋人黄磊和袁泉失散四十年的再相聚，一个古代女人谢娜两次婚姻同样的结局。爱情总是比婚姻美好，得不到的永远会在心里，得到的倒成了怨偶。
人生也跟这舞台一样，经常会发生错位。本以为这场子是你的，却成了别人的。本以为这段感情是你的，却成了他人的。对的时间，错的人。错的时间，对的人。现代的这个，四十年前上海一别，谁会料到从此生死两茫茫，再见已经百发人。古代的这个，嫁了他，却恋上那个他，谁会料到如愿嫁给那个他时，还是一样被婚姻折磨得千疮百孔。可是错也错了，怎么办，只能将错就错吧。这场剧中有两个场景让我印象非常深刻，一幕是四十后的黄磊和袁泉在病房中终于相见了，病房外，黑暗中默默坐着，背对观众的黄磊太太。袁泉走后，黄磊在太太怀里撕心的哭泣。爱情虽然没了，最后温暖他的还是婚姻。另外一幕是两个剧团互不相让，只得将舞台一分为二，各演各的。结果谁都没法演下去，只有再协商成你方唱罢我登场。人生的戏只能一出出的唱，同时唱是唱不好嘀。
刚刚一个朋友短信我说：“垂死的挣扎，挣扎的希望。——-暗恋桃花源观后感”。我说：“有看到希望吗？我只看到无望。”他说：“希望是无所谓有无的，只是一种念想而已。可许称为希翼更妥些。”
人人心中都有一个桃花源，就象戏中的那个寻找刘子骥的女人，无望的寻找，却不停歇。我们心中的桃花源是什么？
《暗恋桃花源》观后感
《暗恋桃花源》观后感
——革琪萍
寻找
两个荒诞的故事
画面不停地在现代和古代之间转换
人人都在寻找爱
他们都在用力地爱，却不懂得爱
《暗恋桃花源》堪称剧中经典
曾获台湾金马奖最佳改编剧本
品味经典，光亮人生
今日分享琪萍同学对此剧的观后感
一个舞台上，上演两个不同时代的剧，观众有如上帝，坐观世事。
其中分三个片场：
【暗恋】一对情人因着时代的变迁各自奔走他乡，最终失去了彼此。多年后相见除了回忆什么都留下。
【桃花源】因为妻子的背叛在伤感中离开武陵的老陶，遇见了真正的理想世界，当他回到家中却发现彼此的梦想都已毁灭 .
【陌生女子】这个女子，是所有人的姿态。 刘子骥，是所有人的寻觅。 从登场到谢幕，固执地寻找那个不存在的刘子骥。
为了照顾观众情绪，中间有一些插科打诨搞笑乌龙，整场剧富有喜剧色彩，可结局偏生画风骤变：
痴心汉老陶放弃世外桃源，回寻春花。最终一无所得：春花与袁老板鸡鸣狗跳地过活，桃花源的入口也无踪无影。 老陶穿着一身洁白如天使的衣服站在那里，像是站在整个世界之外，他只是看着，望着， 我们都知道，老陶回不去了。他或许将永远生存在夹缝之中，在现实中梦想着他的桃花源。
在台北的病房，江滨柳终于见到了云之凡。已然是四十年后了。江滨柳行将就木，云之凡青丝白霜。云之凡依然要匆匆离开，江滨柳依然拉着云之凡的手。但是他们都知道"我们再也回不去了".
陌生女人也醒了，放弃了找寻刘子骥。
然后呢？就没有然后了，该怎样还是怎样。没了你，我的世界不会坍塌，更不会少一根汗毛。自我折磨个什么劲呢，找不痛快有意义么？
四十年来，江滨柳无时无刻不在思念云之凡，江妈妈四十年从未真正得到过江滨柳的心。
四十年来，江滨柳为了和云之凡的爱情所做的事情就是向云之凡昆明的地址寄去一封又一封信。
四十年来，云之凡也在不停的写信给江滨柳的东北老家。
他们都知道一件事情，只是他们不愿承认——不可能收到回信！
他们在懊悔与思念中与别人结婚生子。
江滨柳爱云之凡么？爱！
云之凡爱江滨柳么？爱！
却爱得那么无助，那么懦弱。他们会说，如果知道四十年前在上海一别会造成一生的分离，我们就不会分开。
这个世界，没有如果。
既然相爱，为什么要分开？
再不愿，也得回到现实中，也得接受定局。既然什么也改变不了，不如接受所有。柏拉图式的爱情固然美丽，玛丽苏固然耀眼夺目，可都是水中月镜中花，一触即灭。世上从不缺幻想家，缺的只有实践家。
是的，现实和理想确实差一大截，现实残酷冷血无趣乏味，理想晶莹剔透闪闪发光，一个是地狱，一个堪比天堂。可是，菇凉帅锅，这中间的差距是由自己补上去的，你走过的路，决定你的高度。
是啊，现实有黑暗，有不平等，富二代的一切来得那么容易，网红天生丽质难自弃，土豪炫富亮瞎眼，科技大佬侃侃而谈。唯独你，啃着泡面，天天跑断腿拉业务，一个月下来刨去水费电费房租所剩无几，而未来遥遥无期。又或许，你对着书本作业抓狂，每天挑灯夜读，不舍昼夜，依然换来惨不忍睹的挂科。这样的微尘，太多太多，分散在城市的每一个角落。迷茫的时候，想一想，在同一片天空下，还有多少苦行僧踽踽独行，还有多少人颠沛流离。红尘相伴，潇潇洒洒出发行动。
你我皆是寻常人，不比过偶像剧里的生活，也没有摇摇欲坠的玻璃心。既沾阳春水，便识烟火味。没什么好扭捏矫情的，诗情画意美不过摸爬滚打。
暗恋，从青葱到白头，不死不休。
可是，我依然是鄙视江滨柳的。
"暗恋"根本就是个虚名，坦白点说，不过是场延续了整个婚姻生活的精神出轨。享受着妻子的照料呵护，心里装着美丽纯洁的初恋，给不了云之凡一生，却许下谎言空留挂念。真真是剪不断理还乱。正牌的负心汉，负了江妈妈的爱，负了云之凡的情，真的很过分，想给他一顿暴揍，把这个傻冒踹出宇宙。
老陶是爱春花的，即便在无数人向往的桃花源中，他依然思念那个背叛了他的女人。他的爱是痴的。老陶左右为难不知道是不是该放弃春花，思维短路，一厢情愿。
这样的人，这样的爱情，注定悲剧。
我们寻觅和守望那些遥不可及的东西，我们毁掉那些能够触摸到的东西。傻么？傻。
脑海中回荡的只是江滨柳的那句话：这些年，你有没有想过我？
爱的卑微又执着，可倘若是真爱，为何不愿早早出手， 是绝症让江滨柳获得了勇气去寻找云之凡。这也是我嘲笑他们的原因。 她要的，不是徒有虚名的想念或苦相思，而是实实在在的陪伴，是触手可得的温暖。执子之手，与子偕老，他给不了。
是的，我们渴望一份完美的爱情，可是，别忘了，自己一直是那个主角，美与丑，穷或富，都是你来打造的，所以，你才是最终的裁判，命运的终结者。
一出《暗恋桃花源》，它是永远找不到的幻梦，它是永远入不了的天堂……索性，喂马劈柴，要么踏踏实实生活，心无旁骛，要么卷起袖子争取一把，不求十全十美，但求生而无悔。现实些，给自己一条生路，放他人一条活路。
THE END
暗恋桃花源观后感(模板5篇)
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考虑到你的需要，编辑特地编辑了“暗恋桃花源观后感”，仅供参考,欢迎大家阅读本文。观看经典影片对于成长的帮助不亚于读书，在观看后，人们常常会有不一样的见解。写观后感要做到自然真实，有感而发，观后感可以帮助我们找到作品的核心内容，并且加以学习吸收。
暗恋桃花源观后感 篇1
从来没有看过话剧，但早就听过赖声川导演的大名以及他执导的《暗恋桃花源》，因此7月15日《暗恋桃花源》第四次来到广州，我便与好友雷童一起去看。雷童第二天便写出了一篇观后感，并问我为何观看演出后明明感触颇深却没有写些什么。其实我只是太忙，关于《暗恋桃花源》，尤其是其中的《暗恋》部分，我有太多的话要说，如今在这里补上。
云之凡和江滨柳的爱情，正如《暗恋桃花源》节目介绍册上所说，因为处在这样的纷争时代而注定不能有结果。而最后即使重逢，却因为双方都已有了各自的伴侣，只能用最含蓄的方式来表达自己的情意。听着那一句句略带生涩的“你身体还好吗？”“你过得怎么样？”，心总会感觉到被这两人的悲剧一层一层剥开似的疼痛。云之凡临走时，江滨柳难以抑制自己的情绪，本以为他终于会一诉衷肠，他却只能惆怅地问了一句：“这些年你想过我吗？”实际上，他在最后和云之凡握手的那一刻也是压抑着的；他很明显地努力克制着自己，想把自己的悲伤控制在哽咽状态，避免哭泣。然而，就是这一连串的情绪上的压抑把《暗恋》的悲剧效果推上了高潮。江滨柳和云之凡没有释放出的泪水，绝大部分最后都挂在了观众的面颊上。
我必须承认，我也流下了眼泪，但我的流泪还有另外的原因：我被江太太的伟大感动了。江太太也是一个悲情的人物。按照剧情，她在江滨柳心目中的地位永远无法与云之凡相比。这一点，从江滨柳多年以来经常听他和云之凡曾经分享过的歌曲并陷入沉思可以看出。江太太凭着女性特有的敏感，不可能察觉不到江滨柳心中最爱的女性不是他。然而她对江滨柳的情感是真挚的。第一个证据就是她对小护士讲述和江滨柳初识时的事情那种如数家珍的语调和幸福略带羞涩的表情。第二个证据就是江太太急着帮江滨柳交住院费用的细节。中年妇女本来最让人厌烦的就是唠叨，啰嗦还有斤斤计较。然而在这一幕中，江太太对医院的抱怨恰好体现出了她对于江滨柳无微不至的关心，连缴费这类没有急迫时限的琐碎小事都挂在心上，要迫不及待地第一时间办好。她的唠叨确实是可爱的，甚至可以说每听一次都会感到温馨的，是百听不厌的！综上，江太太的伟大，在于她能不计较地位和待遇，全心全意地付出去爱江滨柳。用《士兵突击》里老马班长的话说，江太太的伟大就是因为她甘于平凡。她身上人性的光辉，是云之凡身上没有的，也是一个再完美的云之凡也掩盖不了的。
我理解江滨柳为什么在生命最后的时光开始寻找云之凡。他们有着美好纯真的情愫，但因为时世的动乱而无疾而终。他理应觉得遗憾，理应寻访云之凡的消息。不管云之凡是生是死，只有得到了确切的消息，也算是给了当年爱慕她的自己一个交代。但我不能够理解为什么那么多年以来，云之凡在江滨柳心目中的地位一直如此的高。江太太为了江滨柳付出如此的多，应该说对江滨柳是有恩的（爱也是恩赐的一种啊）。而云之凡即使再完美，再独一无二，也只是江滨柳未曾拥有的爱慕对象而已。或许是明白我的感受，江滨柳最后很好地安排了江太太今后的生活，可以算的上是一个合格的男人了。
也许下辈子他能够明白，假如命运不愿让他同时拥有他的所爱和爱他的人，那么他应该不再执着于自己的所爱，而用自己的一生去报答那个爱自己的人。
暗恋桃花源观后感 篇2
昨晚杭城下雨，极冷。终于看了仰慕已久的赖声川话剧《暗恋桃花源》。
这场话剧一个月前就让杭城的小资大资们骚动，四处讨票、买票。不幸地我也赶了次时髦，找朋友要了票子。昨晚的剧院热闹得跟过节似的，果真看到了杭城许多文化界人士。
袁泉很美，但没想到她的声音那么好听。黄磊有点发福，但是演技绝对一流。喻恩泰还是武林外传里那个吕秀才的德性，谢娜演戏如同她的主持毫无区别。传说中的何炅没有来，那个角色换了其他演员。
看完后，我问朋友，一句话总结一下你的观后感。朋友说：“一场笑声不断的悲剧。”呵呵，我倒不这么看。我觉得是：“混乱中的和谐，错位后的回归。”
因为剧院场租的混乱，两个剧团，一个演现代悲剧，一个演古代喜剧，同时在一个舞台上排练。于是产生了混乱，闹糟糟的舞台，一会儿是悲，一会儿是喜。观众的神经一会跟着黯然神伤，一会跟着狂笑不已。如同坐过山车，时上时下，但却没有丝毫不适。因为两个故事，表现的都是同样的悲剧主题。一对现代恋人黄磊和袁泉失散四十年的再相聚，一个古代女人谢娜两次婚姻同样的结局。爱情总是比婚姻美好，得不到的永远会在心里，得到的倒成了怨偶。
人生也跟这舞台一样，经常会发生错位。本以为这场子是你的，却成了别人的。本以为这段感情是你的，却成了他人的。对的时间，错的人。错的时间，对的人。现代的这个，四十年前上海一别，谁会料到从此生死两茫茫，再见已经百发人。古代的这个，嫁了他，却恋上那个他，谁会料到如愿嫁给那个他时，还是一样被婚姻折磨得千疮百孔。可是错也错了，怎么办，只能将错就错吧。这场剧中有两个场景让我印象非常深刻，一幕是四十后的黄磊和袁泉在病房中终于相见了，病房外，黑暗中默默坐着，背对观众的黄磊太太。袁泉走后，黄磊在太太怀里撕心的哭泣。爱情虽然没了，最后温暖他的还是婚姻。另外一幕是两个剧团互不相让，只得将舞台一分为二，各演各的。结果谁都没法演下去，只有再协商成你方唱罢我登场。人生的戏只能一出出的唱，同时唱是唱不好嘀。
刚刚一个朋友短信我说：“垂死的挣扎，挣扎的希望。——-暗恋桃花源观后感”。我说：“有看到希望吗？我只看到无望。”他说：“希望是无所谓有无的，只是一种念想而已。可许称为希翼更妥些。”
人人心中都有一个桃花源，就象戏中的那个寻找刘子骥的女人，无望的寻找，却不停歇。我们心中的桃花源是什么？
暗恋桃花源观后感 篇3
早就知道赖声川的暗恋桃花源这部戏了，这两年由黄磊、孙莉夫妻档主演的话剧版，一直在大陆各大城市巡演，媒体也有许多报道，但舞台剧的受众毕竟有限，观众被媒体宣传吊足胃口后，却没有机会可以观看，就算是剧团来本市演出，也有可能买不到票或买不起票而错过，我就是这些观众中的一人，后来才知道，这出戏其实老早就已经有了电影版，而且是大名鼎鼎的电影明星林青霞、李立群主演的，这次观看了这部电影视频后，终于了却了一桩心愿，看到了原汁原味的暗恋桃花源。
我明明看的是电影版的暗恋桃花源，还要说是原汁原味的呢？一方面是，这部电影比较忠实地记录了赖声川的表演工作坊的舞台演出，表现形式更多的是采用戏剧语言，基本上是放弃使用电影语言，我不赞同这部电影是戏剧语言和电影语言共同表述的，我认为在这部电影里，电影拍摄过程也就是一个录相过程，比方说，我们就很少、甚至根本就看不到镜头的移动，摄影机基本上是属于固定拍摄的，就像是一个观众在戏院里座位上观看该剧的视角。另一方面，电影中的演员并不是临时搭建的剧组，他们都是演了一年多该剧舞台剧后在来演这部电影的，在这部电影中，有着浓厚的话剧剧场效果，当然这也是电影内容所决定的，电影的内容就是暗恋和桃花源两个剧组排练时发生的故事，这些经过长时间话剧演出的演员，就可以在电影中很好地保留舞台剧的韵味。
暗恋桃花源这部戏的题材到底应该归为喜剧、还是悲剧或正剧呢？虽然主要内容的两本戏暗恋、桃花源，一个是悲剧，一个是喜剧，但就整个故事框架来说，这只是暗恋桃花源这部戏的两个故事的载体或事道具而已，就像是相声或汹中的两个包袱，整部戏述说的是两个剧组，因剧院安排失误，不得不在同一舞台上排练，所造成的一系列误会和笑料，而其中的两个剧团排演什么节目并不是原故事最关键的因素，所以应该说整部戏归为喜剧也许更合适些，当然最恰当有可能称之为实验话剧或先锋话剧为好，整部戏从头到尾，两个剧团在舞台，一会儿哭，一会儿笑，哭，哭得人肠断；笑，笑得乐开怀，这种悲伤和喜庆不断地来回切换，只能用两个疯了来诠释，所以说这部戏是闹剧也不为过，当然丝毫没有贬低的成分。
也许是个人爱好原因，我比较关注喜剧桃花源，虽然暗恋中有我的年轻时的偶像林青霞，但毕竟时过境迁，林的号召力已经今非昔比了。我对赖大编剧将陶渊明的千古名篇桃花源记，折腾成一个不伦不类的喜剧，真的感到不适应，它将我从中学语文课本上学这一课时，就留下的浪漫、温馨的世外桃源美好印象，敲打成一块块斑驳的碎片，从此美好的桃花源不见了，只留下世俗的春花、袁老板在那里叫唤。文学的桃花源，是中国文化中的经典，也是中国知识分子的精神寄托，是中国文人的精神家园，这赖大编剧选择什么故事不好，非常糟蹋这千古流传的神话，哎，我看过之后，真有一些欲哭无泪呀，这老祖宗留下来的精神财富，就算是要改编也麻烦改编的唯美一点。
暗恋桃花源毕竟是一部舞台剧，其最精彩的部分也许更应该是其台词，其实里面还是有许多经典的台词的，特别是桃花源中李立群饰演的老陶，有许多台词非常绝妙，但观众事前如果没有看过相关介绍的话，一时半会是不容易理解的。至于许多文章所介绍的，该剧在上世纪八十年代首演，就引起不同凡响，原因是影射了台湾社会乱中有序的奇怪现象，我等大陆观众肯定无法体会，对于大陆的观众不定来说，更多的也许是因为其有名而想到要观看的吧！
暗恋桃花源观后感 篇4
看完台湾导演赖声川《暗恋桃花源》后，我无比的兴奋，虽然上了一夜的班，可丝毫感觉不到疲倦，尽兴之余，写点观后感，留个纪念。
两部话剧：一个古装的喜剧，一个现代的杯具;一个胡编乱造猥亵经典，一个追忆历史述说往事;一个追求搞笑虚情假意，一个重述真情情真意切。演员台上表现拙劣，台下语出惊人，两台毫不相关的话剧摆在同一舞台上竟然能串上台词到达令人叫绝的喜剧效果，透过比较其分别对爱的表述，竟让人产生哲理的思考。在此不由让人折服于作者的天才创作。这种别开生面的表现方式给我眼前一亮，难道这就是传说中的化腐朽为神奇?
单从两个话剧来说，毫无新意。《暗恋》演的俗套，就是因为导演的绝大多数的真实而被搬上了舞台，可他的演员却怎样也演不出那种像一朵美丽山茶花的效果、牵着小手的那种感觉，对历史沧桑的感觉和对感情的真挚，是这代像小护士一样的年轻人是无论如何也感受不出来、理解的了的，它只能残存在导演的心中。导演那份以前的感情只能在台下引来我们这些观众的同情。《桃花源》简直是颠覆传统的表现，显然是受了西方某种思想的影响，它以其夸张的语言和搞笑的表演形式，用古代的故事讲述现代生活，穿越古今，杂糅并取，一味造些笑料，剧中语言竟不如台下的对白，更何谈其思想。可就是这样的两部很粗糙的话剧，作者巧夺天工，把它们放在了一齐，再加上些许台下捣乱的人，用一个争戏台的冲突，完美地结合在一齐，起到了意外的喜剧效果。这不能不说这是一种大胆的创新，而且他也颠覆了一种人的思维模式，不好的演技也演出好的作品。为什么这么说，在此略微说明一下。
这部剧很明显是一个剧中剧，在此稍加以说明以便表述。两个话剧我们把它们认为是一剧，整部话剧就能够把它看作是二剧。在一剧里，演员的演技是很普通的，可从二剧的立场来看，它又是那么地有意思。差有差的妙用，就是因为他们在一剧中的水平差才展现出了二剧中的喜剧效果。就这样一剧里的两部部水准不高的话剧演员透过争舞台这个矛盾，再加上舞台上捣乱的女子、关门的看管员、突然冲上台指导的导演和幕后工作者的滑稽，就这些人在舞台上乱七八糟的表现，共同构成二剧。这两个共同构成一个整体，构成了新鲜活泼的艺术效果。
还有一笔值得一提，就是这种剧中剧所产生的特殊效果。那种一会儿在《暗恋》中、一会儿又在《桃花源》中，一会儿又把人拉在剧中，让观众做剧中的观众。产生这种效果，的确是个意外的收获。
再看看一剧和二剧中的感情。虽说两个话剧不相干，但是它们分别表现了感情，简单地透过比较竟到达了哲学的高度。一个是热恋的爱人分手数十载，其爱越久迷香;一个是为爱媾和却又为生活所累，引发了人对感情与生活这个永久话题的再次思考。
整个剧以其平平淡淡的对话结束，这种手法确实是真爱的流露，展现一剧中导演的真情流露、同样也体现了二剧导演的高超指导水平。积淀了几十年的感情，积攒了几十年的话，情怎能续?话如何说?最后只能是用几句简单的问候草草结束。这种留白真的是给人留以无尽的遐想，大爱无言的感情、大巧若拙的手法着实高明，值得我们学习。
暗恋桃花源观后感 篇5
一月十六号，我和我的两个小伙伴一起去看了场话剧，话剧的名字叫《暗恋桃花源》。这部话剧我在两年前就已经听说过了，一直很想看，终于等到了这一天，心情很愉快。
十六号这一天，我早早做完了老师布置的作业，我的一个小伙伴到傍晚六点多才做好了作业。后来，我们一起坐上了开往科技文化中心的专车，吃了肯德基，在最后两分钟内跑向了大剧场，坐到了座位上。哦，对，我在座位上还看到了另外一个同学，他身边有美女在，都没注意到我。我的位置是与舞台一个平面的，离舞台只有大概五米的距离，后来我回来说，当时我都看得见黄磊叔叔的皱纹呢。
说到黄磊叔叔，我很喜欢他，从很早以前，记不清楚那是什么时候，我看了一部电视剧叫《似水年华》，是他和刘若英阿姨一起演的，故事发生在美丽的乌镇，讲了一个感人的爱情故事，在后来我还特意去过那个小镇。《似水年华》我看了好几遍，每次都感动得哭了。这次看《暗恋桃花源》，我觉得《暗恋》的那部分，与《似水年华》有很多相似的地方。
我准备好了眼泪来看《暗恋桃花源》的，可我后来一直都没有哭。我认为最主要的原因肯定是我看的不够专心，身边坐了好多爷爷奶奶辈的老人，总是在那里乱动，害我都没办法投入到话剧里，我很生气。不过《桃花源》还是很好玩的，我在那里笑得前俯后仰呢。
我觉得这场我等了很久的话剧并没有让我失望，座无虚席的话剧院和谢幕时长久不息的掌声应该就是最好的证明吧。回来的第二天，我又看了一遍电影版本林青霞阿姨演的《暗恋桃花源》，我觉得没有大陆版本的好看。
我很开心。
《古墓丽影：源起之战》影评450字
《古墓丽影：源起之战》影评：新劳拉的 旧游戏
文/梦里诗书
乏善可陈的构思，使《古墓丽影：源起之战》并没能为这一新起的系列打下一个夯实的开端，其就像上个世纪过时的动作电影一样只知卖弄自诩惊险的动作，却并没有考虑如何用一个紧凑新颖的故事来引人入胜，满是套路的剧情平庸无趣。
根据同名游戏的改编，电影在剧情上却并没有得以真正能令人信服的完善，以劳拉寻父为引的展开，其前段铺垫过多，显得极为冗长，而在后段剧情发展上又变得非常突兀，甚至于细思之下，这其实就是个女儿变相害死父亲，让人哭笑不得的愚蠢故事，至于例如空置七年的密室何以能一尘不染的细节漏洞更是不胜枚举，随处可见的剧情粗糙感，使接踵而至的冒险也无以让人得以去真正走进这场所谓的源起之战。
电影的问题并不只是剧情，《古墓丽影：源起之战》的整体环境设定是在东方，吴彦祖的出演也占据了一定的戏份，然而作为一部古墓电影，整个古墓场景毫无考究感可言，单只是用电影特效打造的惊心场面，使电影固然不至于昏昏欲睡，却也无法在这一剧情空洞，同样文化班门弄斧的作品中获得丁点的认同，这种尴尬，就如同是在看一场枯燥的游戏背景说明。
当然与之前的《古墓丽影》系列相较，艾丽西亚维坎德版不再是前凸后翘的劳拉形象，无疑要更为贴近于真实，确实给这部电影带来了些许与众不同的味道，且长篇幅的铺垫也是寄希望于将新版的劳拉，这一人物能得以更为立体的体现，同时电影也摒弃了很多怪力乱神的设定，转而用更为真实的动作来营造看点。然而极为糟糕的剧情，虽然并没有使这些努力完全付之东流，却也变得暗淡无光。
游戏改编电影最大的缺陷便是剧情的羸弱，《古墓丽影：源起之战》也并没能逃脱这一魔咒，只是单一化的力图还原游戏场景，却难精于剧情的改编，新劳拉的 旧游戏，必然只能是一个无为的烂俗之作，毕竟没人会希望在电影院玩一场自己无法控制的老梗游戏。
《暗恋99天》观后感
《暗恋99天》观后感
看《暗恋99天》这部影片以为是部喜剧，但当我看到最后十秒钟我才知道，喜剧的结局不全是皆大欢喜，原来还可以让人落泪。虽然不想过多去想，但心中仍留有对导演的一种怨恨:为什么不能有一个美丽的结局？为什么要让即将在一起的他们有了阴阳之隔？既然结局那么令人难以释怀，那就从结局谈起吧。100天之后，当朱蒂走进小店时，我们知道两个人的心中都难以放下彼此。无论中间有多少波折，彼此心里最忘不掉的是和对方打骂，同甘共苦的日子，只有那段时间才是最幸福的。在经历了99天的暗恋后，秋炳终于追上朱蒂，喊出了自己的心声，就当我们觉得最后的镜头是两个人紧紧相拥时，一辆货车朝秋炳忽啸而来电影定格于此，结局我们都能想到。除了震惊还是震惊，就这样结束了？虽说电影表现的是暗恋，但结局提醒了所有人:说我爱你，不能迟。暗恋故然美好，但如果你不想失去他，请早点说我爱你。
秋炳虽穷，但他善良真诚。为了爱情，甘愿做配角。如草一般卑微却奉献着自己仅有的一点绿色。他让我们看到了暗恋的无私与美好。而他的朋友大啤则是一个花花公子，虽然中间背叛过秋炳，但他的内心却同样善良。他暗恋情人的背叛让这个角色一下得到了不少的同情，也让我们看到了人与人之间感情的淡漠。
当然更多人喜欢的却是菁菁这个小角色。她同秋炳一样默默无闻地爱着自己心中的他。没有过多的刻画，这个人物形象却深入人心。清新却又羞涩，喜欢秋炳却又从未真正表达过自己的感情，在秋炳最痛苦的时候陪在他身边，一点点好自己都会乐半天，让我们体会到了孩子般的爱。令人婉惜的是，秋炳深爱着朱蒂，单纯的她无法打动秋炳，更无法打动爱情。但她不求回报的付出，让人们深深喜欢上了这个不起眼的小角色，也让我们明白单纯的暗恋很难转化为真正的爱情，请说:我爱你！
《暗恋99天》是一部让你89分钟欢笑，1分钟落泪的电影；一部让你深深感动的喜剧。回想我们的生活，或许暗恋会占爱情的绝大多数。我们生活在暗恋的世界中，请珍惜你暗恋和暗恋你的人，他们让你的生活更加精彩。早点说出我爱你，说不定他就在一直等着你，相信自己会拥有一份更加美好的爱情！
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