悬崖读后感。
古人云：读书破万卷，下笔如有神。一个人要想获得伟大的成就，就必须多读多思。在读过了作品，对于里面的情节非常感兴趣，此时就可以写一篇读书笔记，用文字把自己的想法记录下来。为什么我们不能产出一篇自己的读书心得分享与他人呢？经过搜索和整理，小编为大家呈上悬崖读后感，有需要的朋友就来看看吧！
悬崖读后感
最近，有不少人为一部谍战片《悬崖》而如痴如醉。
这部电视剧讲述的是抗日战争与解放战争时期中共地下党在哈尔滨的地下斗争。他们谱写了一曲曲壮烈的悲歌。
这部电视剧的主人周乙与女主人公顾秋研以假夫妻在哈尔滨警察厅发生的极富挑战性、战略性的情报工作，俩个隐藏极深的老奸巨猾的狐狸展开了一系列有利于中共共产党的事情。
周乙这个谍战员的感情变化难以捉摸，时而高兴，时而伤心，时而笑里透悲恸。他蒙受着巨大的精神侮辱，因为当时的大学生把他当作一个汉奸，一个为日本人效劳的走狗，他蒙受着巨大的不白之冤和侮辱，想想一个蒙受巨大侮辱和冤屈的人如何面对自己的工作，如何面对自己的祖国，如何安心地去做一个中国人，而就是这样一个人依然面无声色的面对自己的工作，依然为中共共产党尽心竭力地提供情报。想想这是一个多么伟大的人啊！坚定的意志，不悔的决心实在是令人赞叹不已。
顾秋研一位出生于贵族家庭的娇弱女子，是如何坚强地面对自己的工作呢？她负责情报的发送工作，这个工作非常危险，因为敌人一旦捕捉到位置那可就是插翅难逃，有一次顾秋研身陷重围，在万邦无奈之下她从离地面约10米的悬崖处跳下去，幸运的是她没有因此而丧失生命，而且还被一个老村妇救下，那是她已有一个月的身孕。想想这个娇弱的女人是何以强大啊！表面上优柔寡断，实质上如钢铁巨人，实在令人钦佩啊！
周乙、顾秋研这两个深入敌后的优秀特工，随时面临生命的危险，他们坚强、勇敢、明智，他们为祖国的统一尽心竭力，就是赴汤蹈火以在所不辞。
他们因祖国而骄傲，祖国因他们而辉煌。
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悬崖边的树读后感
读后感是指读了一本书，一篇文章，一段话，几句名言，一段音乐，或者一段视频后，把具体感受和得到的启示写成的文章。以下是小编整理的悬崖边的树读后感，欢迎大家查阅。
悬崖边的树读后感1
单从诗的表象上看，这是一株生长在悬崖边上的树，显得是那么的孤寂，但是却给我一种坚忍不拔、拔地而起、横空出世的浩荡与壮观之感，它自身带有一种险峻陡峭的悬崖边呼之欲倒的伟岸精神。这本身就是一种撼地震天的自然奇观。
读完这首小诗后，它给我的感觉是：这是一棵既有自我又无自我的孤独且灵魂与精神高高屹立在悬崖边的树。它就像一株灵树，驾驭回风，虽然早已看惯了世间的沉浮：“它倾听远处森林的喧哗/和深谷中小溪的歌唱/它孤独地站在那里/显得寂寞而又倔强”，未曾真正脱离畏途狰狞却又坚定不移的扎根于贫瘠险恶的悬崖边，将自己的弯曲的身体浇铸成铮铮铁骨，任凭崖深、土贫、风猛，也不曾动摇它的信念。如全诗最后两句“它似乎即将跌进深谷里/却又像是要展翅飞翔”。这是这棵树的选择，我觉得这是一种
单从诗的表象上看，这是一株生长在悬崖边上的树，显得是那么的孤寂，但是却给我一种坚忍不拔、拔地而起、横空出世的浩荡与壮观之感，它自身带有一种险峻陡峭的悬崖边呼之欲倒的伟岸精神。这本身就是一种撼地震天的自然奇观。
读完这首小诗后，它给我的感觉是：这是一棵既有自我又无自我的孤独且灵魂与精神高高屹立在悬崖边的树。它就像一株灵树，驾驭回风，虽然早已看惯了世间的沉浮：“它倾听远处森林的喧哗/和深谷中小溪的歌唱/它孤独地站在那里/显得寂寞而又倔强”，未曾真正脱离畏途狰狞却又坚定不移的扎根于贫瘠险恶的悬崖边，将自己的弯曲的身体浇铸成铮铮铁骨，任凭崖深、土贫、风猛，也不曾动摇它的信念。如全诗最后两句“它似乎即将跌进深谷里/却又像是要展翅飞翔”。这是这棵树的选择，我觉得这是一种生命博大的超然物外灵魂的选择，是一种舒展自己的心情、抛开人世的失意、活出自己的高尚、表现自己至纯坦荡精神的一种选择，也是一种不刻意主权完美却得到了完美，不刻意追求永恒却得到了永恒生命流程的选择，更是一种灵魂的净化与升华的选择。
从这棵树的命运中，我们可以感受到命运的天空只是历史苍宇中的一个环节，一种过程，一点铺设而已。重要的是我们对待人生价值和对待自己生命质量的态度。或许这是曾卓的人生，其实我觉得这也是我们每个人的人生，毕竟我们每个人的人生都是负重的，都是无往不在枷锁中的。因为我觉得负重的生命才会有任性更有生机与活力。伟大的生命不在于看护和敝帚自珍，而在于超脱和扬弃。这也是我读这首《崖崖边的树》给我的启示。
悬崖边的树读后感2
我读初中的时候，由于对课外书及美术的热爱，我的初中生活一直过得迷迷糊糊，好像一转眼就升上初三了。
就在初三刚开始不久，父亲把我叫去，说：“像你这样的成绩，我的脸都被你丢尽了，我看你初中毕业不要去高雄参加联考了，你去台南考。”
我当场怔在那里，因为在我居住的乡镇，所有的孩子都是参加高雄联考，去台南考试，无异就是放逐，连在乡镇里的旗美高中也不能考了。
不知道哪里来的勇气，我自己一个人跑到台南去考高中，放榜的时候发现考上一个从未听说过的高中“私立瀛海高中”。
瀛海高中刚成立不久，是超迷你的学校，每一年级只有三个班，整个高中加起来只有三百多人。学校在盐分地带，几乎可以用“寸草不生”来形容，土地因为盐分过高，一篇灰白色。学校独立于郊野，四面都是蔗田和稻田。
记得注册时是爸爸陪我去的，他看到那么简陋的校舍和荒凉的景色，大吃一惊，非常讶异地问我：“你怎么会考上这种学校?”
由于学生很少，大部分的学生都住校，我也开始了离家的生活。
住在学校认识了许多死党，加上无人管教，我的心就像鸟飞出笼子一样，几乎把所有的时间用来读课外书、画画和写文章。每到假日，就跑到台南市去看电影、逛书店。
我的高中生活大致是快乐的，除了功课以外。学校的功课日渐令我厌烦，赤字一天一天增加，到高一结束时，有一大半的功课都是补考才通过的。
这时，我默默地准备辍学或转学，当我把这想法告诉爸爸，他气得好几天不和我说话，有一天他终于开口了：“你再多一学期，真的不行，再转回来吧!”
升入高二，我换了导师，是一位七十岁的老头，听说是早年北京大学毕业的，因为在省中退休，转到私校来教。他就是后来彻底改造我的王雨苍老师。
开学不久，他叫我去他家包饺子，然后告诉我：“你在报纸上的文章我看过，写得真不错。”这是第一位确定那些文章是我写的老师，以前的老师都以为只是同名同姓的人。
然后，王老师告诉我，他从事教育工作快五十年了，差不多学生的素质一眼就可以看出来。他之所以退而不休，转到私立学校教书，不只是为了兴趣，也是为了寻找沧海遗珠。
吃完师母的饺子告辞的时候，王老师搂着我的肩膀说：“你有什么想法，随时可以来找老师谈谈，林清玄，你不要自暴自弃呀!”我从未被老师如此感性地对待，当场就红了眼睛。
接下来就像变魔术一样，我把一部分的心力用在课业上，功课虽然不好，都还在不及格边缘。
由于王老师的鼓励，我把大部分心力用在写作上，不仅作品陆续发表在报章杂志上，还连续两次得到全台南市中学作文比赛的第一名，使我加强了对自己的信心，也更确定日后的写作之路。
不管是学作文或周记，或是发表在报上的文章，王雨苍老师总是仔细斟酌修改，与我热心讨论，使我在升学至上的压力还有喘息的空间，渴望成为作家的梦想是我在高中生活中，犹如大海里的浮木，使我不致没顶，王老师则是和我一起坐在浮木上的人，并且帮我调整了浮木的方向。
在我高中毕业的时候，我不再对前途畏惧了，虽然大学的考试一直不顺利，我知道，我的写作不会再被动摇了。
一直到现在，我只要想起中学生活，王雨苍老师那高大的身影、红润的双颊就会在眼前浮现，想到他最常对我说的：“你一定会成功的，不要自暴自弃呀!”
我不知道自己是不是王老师寻找的沧海遗珠，但我知道好老师正如同悬崖边的树，能挡住那些失足坠落的学生。
现在时空远隔了，老师的灵魂已远，但我反复看到最陡峭的悬崖边，还长着翠绿的大树。
悬崖边的贵族读后感
悬崖边的贵族读后感范文一
书中的主人公蒋友柏，是蒋经国之子蒋孝通的长子，毕业于美国纽约大学资讯管理专业。由于身份特殊，加上长相英俊，蒋友柏走到哪里都能吸引媒体，长期面为台湾媒体的宠儿。在台北一项谁是职场上最具代表性的型男的调查中，蒋友柏力挫政坛帅哥马英九而夺冠。然而，此前媒体对他的报道只是浮光掠影，《悬崖边的贵族》则全景式的描述，将整个真实的蒋家历史、台湾历史展现在读者面前。
这本书好在不单单只写蒋友柏，而是把他的成长经历和蒋家变迁、台湾流变集合起来，看到的人物形象不再浅薄，而是背后有一个庞大的家族支撑。书中透露许多鲜为人知的蒋家历史、台湾历史。比如蒋经国晚年用生命推进台湾的全面改革；蒋经国去世后台湾政客之间的争权夺利；蒋孝勇举家移居海外的真正原因；反蒋潮、去蒋化给蒋家人带来的影响和冲击；宋美玲为什么晚年离开台湾一去不复返；蒋孝勇和宋美玲的临终告白
除了台湾历史，这本书有一半篇幅来叙述蒋友柏个人历史，包括他的创业、爱情、婚姻家庭等等。同他的长辈不同，蒋友柏选择了做一个生意人，现在他是台湾橙果设计公司的董事长。书中披露，曾经有一段时间，蒋友柏隐姓埋名，像一个落难的王子，辗转在各个小公司打杂，做演艺、企划等工作，尝试底层人的生活艰辛，这一段历史使他放弃了骄傲，却拥有了成熟和自信。在橙果公司举步艰难、濒临倒闭的时候，这位蒋氏后人甚至放下蒋家身份而下跪求人。蒋友柏宣称，他要做蒋家第一代，口气的确很狂妄，但是他选择从零开始去开创自已的新天地，而不是享受政治贵族利益的余温，这份勇气和魄力很令人钦佩。
我还在书中读出了蒋家后人浓浓的乡情。蒋介石父子思乡心切，时刻都盼望能回到家乡，这应该不难理解。而对蒋家第三、四代人来说，他们长期远离大陆，为何对大陆充满感情？我想，这与中华民族和教育息息相关。蒋家后人希望能在两岸和解的大潮中，能重返故乡、认祖归宗，为曾经显赫一时的蒋氏冠以新的历史价值。
这本书既能以个体人物的心灵表现时代的风云，又能给人以情感的滋养和理性的启迪，这是我读这本书最大的收获。
《悬崖边的贵族》读后感范文二
做你自己。在一出生时就决定了你是怎样的人。人生的阶段只是给你不同的经验，并不能塑造你，你就是你。 ------蒋友柏
一次看鲁豫有约偶然看到一位谈吐及外表都很优秀的年轻男士，便知道他就是蒋家第四代蒋友柏。在查阅过他的相关资料后，对他的自传很是感兴趣，于是在上学期就读了《悬崖边的贵族》，感触颇深。之所以在毛概的作业上写这部书的读后感，是因为蒋姓实在是难与我国政治脱钩，同时作为一名成功的创业者他，的经历常会令我反省自己的生活。
这本书不单写蒋友柏，还把他的成长经历和蒋家变迁、台湾流变集合起来，原来自己对蒋家及台湾的历史不太了解，这次因为一个人一本书，清楚地从另一个视角了解到这个从兴盛走向衰亡的庞大家族。书中从蒋友柏的角度透露了许多鲜为人知的蒋家历史、台湾历史。比如蒋经国晚年用生命推进台湾的全面改革；蒋经国去世后台湾政客之间的争权夺利；反蒋潮、去蒋化给蒋家人带来的影响和冲击等。
原来对蒋家的了解多基于历史或政治课上讲内战时期的各种事件，从未从一个蒋家份子的角度看待这个家族。书中写到很多蒋家的细节，例如如何教育下一代，虽然是严格的家教，但又不难看出书中流露出的蒋家人与人之间的温情。还记得书中会谈到不论宋美龄年岁有多高给蒋友柏留下的印象永远都是高贵端庄的，她总能诠释旗袍的美，写到这总能想起书中的图片，友柏友常单膝跪着，伏在宋美龄的腿上，宋美龄牵着他们的手，语重心长的看着他的曾孙。这种场景真的能让人心中一暖，虽然照片的背景是大家族必有的严肃。
当然这本书主要还是叙述蒋友柏个人历史，包括他的创业、爱情、婚姻家庭等等。蒋友柏不同于长辈们而是选择做一个生意人，现在他是台湾橙果设计公司的CEO，同时他还涉足金融界，毕竟他大学本科修的是财经专业，相比做投资，橙果更像是他一手创出来的副业。
相关访谈中他提到，有一段时间他真的不想让别人知道他的姓氏，那样会给他带来太多光环以及更过的不真实，于是蒋友柏隐姓埋名，辗转在各个小公司打杂，做基础工作，尝试底层人的生活艰辛，这一段历史使他放弃了骄傲，却拥有了成熟和自信。
书中有一部分内容很令人吃惊，当橙果公司举步艰难、濒临倒闭的时候，他放下蒋家身份下跪求人，他认为求人没什么，比起面子，自己亲手做出的橙果更是重要。这也是我一贯持有的态度：面子是这世界上最低廉的奢侈品。大丈夫能屈能伸，不愧为蒋家后代。这点真是值得我们这群热血沸腾的青年们借鉴，因为在现在这个充满乱相的社会，很多事实被蒙蔽，而正值世界观定型的我们，有时还会在是与非之间徘徊不定，有多少人即使是没有光环笼罩也要千方百计的从各种渠道找后路，而不是凭自己的真是能力创造机会。
蒋友柏宣称，他要做蒋家第一代，遵循父亲遗训，蒋友柏绝不涉政，事实证明蒋友柏更适合做一名会赚钱的商人。他选择从零开始去开创自已的天地，而不是享受政治贵族利益的余温，这份勇气和魄力很令人钦佩。
最后引一段蒋友柏在台大演讲的提问，
活着，是为了帮自己的懦弱找盾牌？
活着，是为了帮自己的悲剧找理由？
活着，是为了在别人的舞台上讨生活？
活着，是为了在别人的梦想中找自己？
相比很多人的做自己寻找自己，他给出的答案是根本不用寻找你自己这样的答案，让人有醍醐灌顶之感。做你自己。在一出生时就决定了你是怎样的人。人生的阶段只是给你不同的经验，并不能塑造你，你就是你。
悬崖读后感(汇总11篇)
读后感大全编辑向您分享了悬崖读后感，最近我读了作品这本书，越读感触越深，经常会悟出许多的道理。在读完整本书后，写一篇读后感，加深理解，读后感该怎么写？欢迎你来品鉴本文！
悬崖读后感(篇1)
在美好的五一黄金周里，我们迎来了一部由张艺某执导的谍战大片《悬崖之上》，而观看了这部电影后，无论是从演员身上的细节，还是剧中的剧情都可以堪比精彩。
《悬崖之上》这部影片主要描述的是特工们在回国执行代号为乌特拉的秘密行动，在艰苦卓绝的环境中与敌人们展开了一场场殊死搏斗的传奇打斗剧情，而戏中的老干部演员撑起了整部戏中的亮点，不仅是演技上的高超，还能把戏中的人物角色在观众面前展示得栩栩如生，与戏中得人物仿佛融为一体，或许这种敬业的精神是我们每个人值得学习的好榜样吧，而在这部影片中更让我细节上印象深刻的是多次镜头中出现了一本书，实际上这本书是他们与组织上联络的密码本，更有可能的是他们这次营救计划中的名单，也可以间接性因这份围绕这份名单上也所开展的剧情，剧中较为精彩的是张译在演一名特工时，为了隐藏好自己的身份，索性就男半女装，穿上长裙，打扮得像一个贵妇一样，更多呈现出一个角色是搞笑中又不失优雅，使得让观众对这个特工得角色更加充满了好奇，更能够将这个角色表现得淋淋尽致。
但其实《悬崖之上》这部剧是以上世纪三十年代的哈尔滨为背景，讲述共产党特工执行秘密任务，在身陷绝境之中不畏牺牲，与敌人斗智斗勇，最终完成使命的故事。影片集结一众演技派实力飙戏，而信仰的力量也在交锋中逐渐展现，并感染着银幕前的每一位观众。
悬崖读后感(篇2)
4月30号谍战电影《悬崖之上》上映，这是由著名导演张艺谋指导的电影，同时也是张艺谋导演指导的首部谍战片电影。《悬崖之上》主要讲述了一群特工与敌人斗智斗勇，在严峻的环境下秘密执行任务。该片最大的亮点莫过于强大的.演员阵容，如里面的张译、秦海璐、朱亚文、于和伟等著名演员，他们的演技一个比一个炸裂。张艺谋导演一生对电影的热爱追求相信大家一定能感受得到，不断高产电影也是他实力的证明。
该影片故事背景发生在二十世纪三十年代，讲述为了获得日本展开反人类实验的证据，名为乌特拉的四人组被派去执行任务。观看这部电影，里面的情节让人情绪千变万化，胸腔的愤怒、心酸、感慨逆袭而来，看着银幕上那一条条生命在敌人眼里不值钱，随时都会被夺取，让人心里触动感到心酸，这一条条生命他们有着各自的难处，面对生死的选择，他们用着无私无畏的牺牲，默默无闻的牺牲来换取人们的幸福。
观看《悬崖之上》这部电影，里面的情节残忍却又如此的真实，面对生死的恐惧，敌人的残忍逼供让我想起了抗战英雄，或许影片中的残忍没有真实的故事残酷，却让我们还原看到了当初那些爱国英雄们为了人民的幸福铤而走险，用无私奉献的精神付出了自己的生命才换来了如今的幸福家园，影片的歌曲中有这么一句话让我记忆深刻，那就是“今天的岁月静好，是有他们曾经的负重前行”。
悬崖读后感(篇3)
我们这天又看了一部作家宫崎骏的作品——《悬崖上的金鱼姬》，从《千与千寻》、《悬崖上的金鱼姬》这两部影片我能够看出它们都带有童话色彩，感化人类，体现出人们最底层的善意的心。
《悬崖上的金鱼姬》讲的是一只小金鱼趁着父亲不注意偷偷溜出去玩，忽然被一个玻璃瓶遮住了自己的头，一个名叫宗介的5岁男孩在海边玩耍并且捡到了它，见他对自己有点好感，就给它起名波妞。之后波妞喜爱上了宗介，但波妞的父亲不喜爱人类，把波妞抓回了大海。但之后波妞又在妹妹们的帮忙下变成半人鱼找到了宗介，她不顾安危只顾追到宗介。当他们回到家中时，母亲给波妞、宗介冲了三杯蜂蜜茶，波妞学着宗介吃吃喝喝，最后是睡意到来，一会就倒在沙发上呼呼大睡了。到了第二天，只见宗介和波妞睡在沙发上。当波妞把宗介闹醒后，波妞用魔法把一个玩具船变成他们前进的船，还好宗介想出了一个办法，使船自动前进。他们在经过一系列的困难，最后找到了双方的母亲，同意将波妞永远的变为人类，但是条件就是魔法也会从此消失。可波妞还是选取了后者，最后他们还是在一齐了。
看完《悬崖上的金鱼姬》后我还有一个想法——我们的生活环境太脏了。
①影片里的波妞就是被人类丢入大海中的垃圾玻璃瓶套住了头，飘到海边的。
②波妞的父亲坐着潜艇在水中追宗介母亲的车的时候就被人类的脏水搞的无法前进。从这些片段就能够知道我们要保护环境，爱护水源了。
宗介和波妞用无私的童真战胜一切困难。现实中我们也需要这种简单爱，来战胜一切的困难。
悬崖读后感(篇4)
今天我读了一本妈妈新给我买的书《悬崖上的金鱼公主》，书本是阳光姐姐伍美珍主编的，讲述了桂霖、白音、许昕和庞铃兰是四个无话不说的好朋友，有一天，不幸降临在白音身上，她的'爸爸出了严重的车祸，紧急需要输入和白音爸爸匹配血型，白音毫不犹豫地挽起了自己的手臂……，但是最后白音爸爸还是回天无术。悲痛的白音得到了老师的关爱，四位好朋友的无微不至的关心，最后她擦干眼泪，战胜困难，又变回了一个自信爱笑的女孩子。
读完后，我感触很深。这让我想起了古今中外很多名人的`友谊。例如：马克思和恩格斯。在马克思经济困难时，恩格斯为了帮助马克思，到自己父亲的工厂里做自己不愿意做的事情，帮马克思解决困难；富兰克林的朋友莫尔是个大好人，他为了富兰克林，倒赔了自己的一切。到了后来，他倾家荡产了，可他却从未埋怨过富兰克林一句话。
友谊是无价的，是用多少钱也买不来的，它是人生最美好的无价之宝。在激烈的竞争面前，我们不能无视友谊的存在。因为珍视难得的纯真友谊，是一生最大的收获。友谊是世上最纯洁的东西，是人生最大的乐趣。它会让你的人生之路多一份成功，少一份阻碍，让你的朋友越来越多，最终取得成功。友谊是人与人之间最珍贵的东西，让我们学会珍惜友谊吧！
悬崖读后感(篇5)
宫崎骏的动画之因此经久不衰，最主要的一个原因是它们都带有童话色彩，教化人类，勾勒出人们最底层的善意的心。《千与千寻》、《幽灵公主》、《哈尔的移动城堡》、《龙猫》等无一不是表达人类纯洁的对大自然敬畏的心。《悬崖上的金鱼姬》也是这么一回事，而且手法更简单，朴素。
《悬崖上的金鱼姬》讲的是一个叫宗介的男孩阴差阳错地认识海的女儿并为其取名为波妞。宗介与波妞经历重重困难，谱出爱与职责、人与自然和谐的奏鸣曲。影片少了几分紧张刺激的情节，更多的是表现渔民的淳朴和友善，同时，它对人类与海洋的关联加以诠释。侧面来说，这是跟《哈尔的移动城堡》一样具有普世好处的动画片，前者是反战的，这部是倡导爱护生态的。在处理人与自然的问题和表达人类纯真感情之间，宫崎骏并没有说教，而是不露痕迹地用简洁朴实的画面净化观众的思想。这就好比一杯清水，外表看上去没什么，但它是我们的必需品，喝上一口才知道它如此涤荡心灵。
宫崎骏可谓是年纪越大心态越年轻。从《金鱼姬》能够看出他力求自然和纯净，没有复杂的大起大落的故事，没有华丽夺目的画面，在精心营造小故事的基础上表现一种返璞归真的心境。躁动的时代，人们缺少的是冷静和反思，日以继夜的劳动和高节奏的生活使我们无法探寻心灵的真纯。而《金鱼姬》这部贴着宫先生的个人化标签的作品恰好给予我们冷静和反思的机会，并在不经意间显露人类真纯的天性。忘却影片的故事情节，同样没有影响到影片的观赏性，它更多的是以情感的渗透和主题的升华来获得观众认同，而不是依靠故事的出众。
有别于那些正邪套路明显的日本动画，《金鱼姬》更像是纯粹的不加修饰的天然工艺品，也能够说是导演有意追求天然的艺术品。
悬崖读后感(篇6)
周日下午，我在市少儿图书馆一楼小书咖梦想剧场观看了宫崎骏的电影《悬崖上的金鱼姬》，这是一部关于人与自然、爱与责任的经典动画片，故事情节令人十分感动！
这部影片讲述了一条住在深海里会魔法的小金鱼从爸爸藤本那儿溜出来，不小心一头扎进了玻璃瓶里，无法脱身。被五岁大的小男孩宗介发现，并解救了它，宗介亲切地叫它“波妞”，两人相处得非常好。但波妞的爸爸又把它捉了回去，波妞为了跟宗介一同生活，一心一意想变成人类，她再次逃回到宗介的身边，但由此引发了海啸，小镇被淹没了，宗介的妈妈不知去和向，他俩踏上了寻母之路。在路途中，他们历尽坎坷与艰辛，建立了深厚的友谊，最后，终于找到了宗介的妈妈，波妞妈妈也被他们的真诚友谊打动，同意让波妞与宗介永远在一起。在她妈妈的劝说下，她爸爸也同意波妞生活在人类，但提出的要求是宗介要信守承诺。宗介答应藤本会一辈子对波妞好。
看完这部动画片，波妞和宗介他们纯真无邪的友谊，他们动人的故事使我感动，他们使我深深地感悟到：人与自然要和谐相处，一个人要坚守承诺，敢于爱，勇于承担责任。不论是男同学还是女同学，真诚的友谊是建立在互相关心、互相帮助上，我希望我们班的同学积极向上，团结友爱，让班级成为文明班级，让学校成为美好和谐的校园。
悬崖读后感(篇7)
张艺谋是电影界最敬业的导演，71岁的他不仅保持了一年拍一部电影的速度，还跨越了不同类型的电影。擅长拍艺术片他在今年拍了第一部间谍类型的电影《悬崖之上》。剧组云集了于和伟、张艺、倪大红等资深演员，不得不说这是一部很好的商业大片。
4月24日，《悬崖之上》在全国点映看完之后，只想说两个字：好看。我们都知道张艺谋导演是以拍艺术片闻名的，中国电影的商业化就是从他的导演拍摄的《英雄》开始的身，对此无论观众如何批评他，张艺谋身上的创新与变革精神是抹不掉的。《悬崖之上》就是张艺谋求变的作品。从这部影片中，我们可以看到，张艺谋终于心平气和地开始讲述故事了。
其实《悬崖之上》的故事很简单，就是英勇的地下党员在隐蔽战线上与敌人斗智斗勇的故事。但在张艺谋的镜头语言中，讲出了悬疑、牺牲、大爱和信仰。这个故事是讲从苏联回来的地下工作者要在哈尔滨执行秘密任务，但有人叛变使他们陷入了危险之中，掉入了为他们布下的天罗地网中，电影剧情就是以他们四个人如何逃脱监控和如何完成任务开展的。
《悬崖之上》的故事背景设置的很有说服力。因为故事发生在中国的东北，一种凛冽的感觉油然而生，隔着荧幕都能感觉到的冷。这也正是导演想带给观众的感觉，环境的再寒冷也不如敌人的残酷。看完之后，真的佩服地下工作者，佩服他们顽强的精神和忠诚的信仰。
众所周知，谍战类作品多为电视剧，如《潜伏》、《黎明之前》和《悬崖》。由于谍战类电影题材的特殊性，因此对演员有比较大的要求，同时这也是对演员演技的考验，《悬崖之上》中的演员角色不仅要表现正面人物的正直，还要表现潜伏者的沉着和果断。好在《悬崖之上》的演员们表现的都非常出色，尤其是张译，他表现出了影片角色的冷酷、冷静、果断和正直，他有一段的表演真的达到了以假乱真的地步。还有一位给我留下了深刻的印象，她就是刘浩存，作为00后的她，真的太适合大银幕了，在张艺谋的上一部电影《一秒钟》中，她表现得非常出色，把小女孩的聪明机灵表现得淋漓尽致，在《悬崖之上》中她也表现得很好，很好的展现出了少女的那种青涩和纯洁以及对信仰的忠诚，在影片的最后，导演让刘浩存扮演的小兰活了下来，因为她代表着希望和曙光，象征着光明的未来，不得不说，张艺谋在挑选女演员方面的眼光确实不错。
《悬崖之上》无论从故事还是演员方面都值得大家一看，我相信这部电影一定能受到大家的欢迎，拭目以待吧!
悬崖读后感(篇8)
本片讲述了名叫波妞的一条鱼躲开爸爸的视线，遇到了宗介。波妞被卡在瓶子里，宗介在砸瓶子的时候把手弄伤了，波妞舔了舔，伤口奇迹般的愈合了，原来波妞有魔法。宗介还把最爱的火腿肠给波妞吃。后来，波妞的爸爸用魔法把波妞给带走了波妞和宗介都闷闷不乐。波妞拒绝爸爸给的食物，还说要变成人类。在姐妹的帮助下，波妞得以逃脱。但在波妞与宗介汇合后，宗介的妈妈理纱却不见了。波妞用魔法把船变大，与宗介一起踏上了寻找理纱的旅途。在穿过一个山洞时，波妞又变回了鱼。在宗介就要受骗的时候，时奶奶为了救他们，和他们一起掉进了大海里。当他们醒来一看竟然到了海洋之母身边。波妞的泡泡与宗介相吻后，波妞变成了一个真正的小女孩。
影片中善良、包容、帮助等美好的一面都表现得淋漓尽致。我感受到爱的伟大可以越过很多约束，比如影片中女主人公波妞本来是一条鱼，因为宗介的爱可以变成人；结尾也是用爱来结尾。全文都是用爱来贯通的，而主要表达的也是爱。我在书上看见了一个故事：这是发生在美国洛杉矶一带的大地震。一位年轻的父亲安顿好妻子便冲向儿子所在的学校。他大声喊着儿子的名字，找到儿子的教室开始挖掘。很多父母赶来都绝望的离开了，只有这位父亲心中默念着儿子说的话：“无论发生什么，我总会跟你在一起。”他挖了38个小时，他听见了儿子的声音，儿子说有14个同学，让他们先上去。最后这对父子紧紧相拥，留下了幸福的泪水。读完了这个故事我感受到了让这对父子心连心的是那一句话、是爱！爱就是那么伟大！
其实生活中到处都有爱，我们要学会去爱，这样我们才会感恩，才能真正感受到生命的美好，才能感受到生活的幸福！
悬崖读后感(篇9)
做为张艺谋指导的电影，在色彩这方面是无可挑剔的，基本所有的室外镜头都伴随着狂舞的雪花，在画面感的塑造上可以看出导演有很高的追求。
电影一开始，便是特工们降落伞降落的场景，大雪覆盖的丛林中，四个白色降落伞缓缓落下，随着镜头的旋转和音乐的响起塑造出了一种肃杀感。故事背景发生在日本关东军驻扎东北时期，故事地点发生在哈尔滨，张译朱亚文秦海璐刘浩存扮演的四位特工分为两组执行代号为“乌特拉”的任务，他们从降落开始便与敌方特务周旋，最后通过共产党在敌方阵营中的卧底于和伟的帮助完成任务，可惜最后只有刘浩存生还，其他几位特工都在执行任务中英勇就义。
既然都是讲特殊时期特工完成任务的故事，我难免联想到之前看过的一部韩国电影——由黄政民李政宰主演的《特工》。个人认为，在剧情方面这部《悬崖之上》是没有那部韩国电影来的扣人心弦和细致入微的，但在画面感上却是张艺谋的电影胜出一筹。那么接下来就谈一谈这部电影的优缺点。
画面感已经说过下面不再赘述，这部电影最精彩的部分其实在前半段，可以说导演将张译这个角色的塑造可以说非常成功，除了有的地方剧情略显唐突，这个后面再说。张译扮演的特工张宪臣可以说是四个人中最有经验最可靠的特工，他对敌人心狠手辣，面对危机能从容应对，通过开头和沙溢的斗智斗勇已经把这个角色的胆魄和智慧形象立起来了，接着通过后面被捕面对敌人拷打也守口如瓶把他坚韧的一面塑造出来，可惜的是，最后那段他意识到自己逃不出去想牺牲自己保护于和伟的剧情稍显力道不足，让观众已经调动起来的情绪没有爆发出来，但整体而言这个角色是成功的。
其次，于和伟塑造的卧底角色可以说是剧中最大的亮点，他在敌我中间斡旋，从容不迫，帮助几位特工逃离危险，还要时刻提防被上司猜疑，可以说于和伟和张译扮演的两个角色撑起了整部剧。
然而，其他几位角色的塑造就有些失败了，他们或多或少都存在导演编剧为了推动剧情牺牲了些人物动机合理性的情况，这只能归结于导演和编剧的掌控力不足，因而必须为了推动剧情而舍弃一些东西。
悬崖读后感(篇10)
我们没有超级英雄，但我们却一直有千千万万像他们一样的英雄，无论何时何地，都有无数的“无名”英雄们默默守护着祖国和我们。这句话是我观看《悬崖之上》最大的感触和感悟，这部电影给了我们太多的感动和震撼，也让我们知晓了一段隐秘又伟大的爱国革命故事。下面我就为大家分享一些精彩的电影片段和自我感受，可能存在部分剧透，请小伙伴们谨慎地自行“食用”本文。
《悬崖之上》改编自“大咖”编剧人和作家全勇先的原创真实故事《悬崖》，由大导演张艺谋执导，张译、刘浩存、秦海璐、朱亚文、于和伟、倪大红等著名演员领衔主演的谍战题材电影，故事背景为抗日战争全面爆发的初期，也就是上世纪三十年代，主要讲述了特工们为保护“日本反人类实验”的唯一人证，其中四位曾在他国接受特训的谍报人员一起组成任务小队，秘密回国执行代号为“乌特拉”行动任务，但由于内部有人叛变，他们也因此暴露行动，从他们回国落地那刻起，就陷入了敌人布下的“天罗地网”之中，被推至“悬崖之上”的他们，面对如此严峻的局面和态势，只得与敌人们展开一场激烈又惊险的生死较量。影片的各个角色扮演者的演技都可圈可点，他们是怀着致敬先烈们的深情去演绎的，就是为了让观众更加真实的.感受到这个故事背后的种.种情感。
在影片中，有一段场景令人难以名状，也让人不忍“直视”，那段场景就是张译扮演的角色张宪臣被用上电刑拷问，张宪臣落入敌人圈套被捕入狱后，就一直坚守自己的信念，宁愿受刑，也不愿透露组织的任何情报信息。受电刑的场面，张译演绎的很到位，每一个细节都能让人感觉到他在忍受着莫大的痛苦，他“残破”的身躯仿佛在向我们述说着当年那位“先烈”所经历的故事，真实到让人害怕他下一秒就会“死去”。其实受尽磨难的“先烈”何止他一人，是无数个呀，革命先烈们都是为了祖国的富强、民族的尊严以及自身的理想，不惧牺牲，艰苦卓绝的战斗着。
电影中，刘浩存扮演的张兰说过这么一句台词“我们还能看见天亮吗”，我们现在每天都能看见的“天亮”对于他们来说是奢侈的，他们每次的分别可能就是最后一面，他们是在黑暗中寻找“黎明”的人，他们期盼着的“黎明”就是我们所处的盛世，我们应当牢记历史，致敬先烈，感恩生活，多做贡献，不负山河不负卿。
悬崖读后感(篇11)
里面有一场张译和刘浩存的对手戏让我印象非常深刻。他们站在黑夜里，一起眺望着远方。用最平静的语气探讨着最深沉的话题。
“你知道乌特拉在俄语里的意思吗”
“是黎明”
“我们能看见天亮吗”
最终，在那个寒冬里，张译饰演的那个角色也还是没能够等到天亮的到来。
在自己生命垂危的紧要关头，他惦记的仍然是组织，是任务，是战友。从未想着临阵逃脱，仿佛牺牲成了他天然的使命。
我知道，不管是过去、现在还是将来，都一直会有无数个这样的人在我们看不见的地方守护着和平的一切。
他们就像是天上的星星，想要用自己身上微弱的光照亮这个望不到边际的黑夜，当迎来真正的黎明时，他们也已经消失得无影无踪，他们不在乎功名，从未想过向世人留下自己的姓名，清澈的爱只为家国。
有人团圆，是因为有人风雪守护团圆;我们能迎来天亮，也是因为有人在黑夜里为黎明的到来而保驾护航。
很感谢悬崖之上，让我知道，原来比求生本能更坚不可摧的，是信仰之志。
悬崖上的树读后感
悬崖上的树读后感（一）
《悬崖边的树》中有：不知道是什么奇异的风，将一颗树吹到了那边平原的尽头，临近深谷的悬岩上；它倾听远处森林的喧哗和深谷中小溪的歌唱，它孤独的站在那里显得寂寞而又倔强，它弯曲的身体留下了风的形状，它似乎即将倾跌进深谷里，却又像是要展翅飞翔。
第一次看到这首诗就行喜欢，可以说是感同身受吧。我好像是个被时代遗弃的孩子，孤独、寂寞而又倔强地想要坚持走自己认为正确的方向，即便是与大众背道而驰。有时也会动摇，也会徘徊，也想放弃，也想随波逐流，既无奈、无助又忧伤，一筹莫展、无计可施。
我好像只是生活这出戏中的一个观众，坐在最后一排最靠的边的最不起眼的那个位子上的那个挂着淡淡微笑支手拖颊的观众。聚精会神地观看，随着剧情节奏的起伏跌宕，时尔欢笑、时尔哭泣、时尔忧郁、时尔幸福、时尔喜悦、时尔感伤仿佛自己就是戏中人儿一样同悲同喜，同甘苦共患难。高兴时就像喝了蜜一样甜，悲伤时心就像灌了铝一样沉重、压抑让人喘不过气来，好像随时都会窒息而亡。静静地、渐渐地，我不知道那是我，还是别人，就像庄周小梦迷蝴蝶那般，不知道是蝴蝶梦见了自己，还是自己就是蝴蝶。等我神游太虚回来，才发现一出戏早已演完，空旷寂寥的院场唯独留下我，望着那垂下的黑黑的幕布，原来一切都是假的。在宁静祥和的氛围里突然觉得刚刚逝去的一幕幕是那么陌生，明明还触手可及的东西却变得那么遥远，陆陆续续的又有人进来了，第二场戏又要开始了。
走出演院，就那么静静地站着，看着熙熙攘攘，忙碌奔走的人们，一个一个又一个从我身边走过，而我就像一抹游魂，他们好像都看不见我。我静静地走，慢慢的游，就这样正大光明地欣赏他们忙碌的背影，奔走的脚步，想笑笑不出来，想哭却欲哭无泪。原来生活那么可笑，生活原来也是那么可悲。
走呀，走呀，一直走，一直走，走到路的尽头，走到天涯海角，最终还是会回到原点，回到属于自己的位置。饿了，累了，困了，泛了，才想起该回家了，才发现原来我还活着曾卓十七岁开始写诗，抗战时期是活跃在诗坛上的七月派诗人之一。解放前出版了诗集《门》和长诗《母亲》，真实地记录了抗战时期大后方知识青年追求光明的艰辛历程。他1955年因胡风事件的株连被-迫搁笔，在新时期终于又恢复了政治生命，重新拿了诗笔为新时代歌唱。1981年出版的诗集《悬崖边的树》就以其能真挚地展露自己的情感和灵魂世界而产生巨大影响。读这些毫不矫情的诗章，我们能感受到一个战士被集体抛弃后的孤独、痛苦，以及重新获得接纳后的喜悦与激动。使我们能想见到在他的情感世界与哲思领域中激起的点滴浪花。
感情真挚，形象鲜明是曾卓诗的主要特点。其代表作《悬崖边的树》就借一棵即将倾跌进深谷的树来托物寄兴，塑造了一位遭狂风袭击，临近悬崖而顽强生活着的不屈的战士形象。这棵悬崖边的树尽管被不知道是什么奇异的风吹到了临近深谷的悬崖上，它的身体也弯曲成了风的形状，孤寂而痛苦，但它却仍像是要展翅飞翔很显然，这棵树是无数冤屈的革命者形象的象征。曾经有过的荒诞岁月和咄咄怪事在诗人心灵上留下了太深重的印记，于是诗人便以浓烈的历史感和时代感融于自己的一颗赤子之心，唱出了这首辛酸而又深沉的歌。
诗歌其实是诗人心灵的再现，是诗人魂魄的显像，从这个角度来说，《悬崖边的树》也表明了诗人曾卓正直而不屈的风骨，他守住了自己作为思者、诗人的操守，在今天这个物欲横流的时代，这种操守对诗人们来说显得尤为重要。只有守护好心灵的净土诗人才能创作出高洁的诗歌。然而有好多诗人失去或畸形了这种操守，把放浪形骸或游戏缪斯当作了一种时髦，至使圣洁的诗歌创作日益世俗与肤浅。正因如此，重提老诗人们的风骨与人格显得更为必要了。
悬崖上的树读后感（二）
不知是什么奇异的风/将一棵树吹到了那边/平原的尽头/临近深谷的悬崖上/它倾听远处森林的喧哗/和深谷中小溪的歌唱/它孤独地站在那里/显得寂寞而又倔强/它地弯曲的身体/留下了风的形状/它似乎即将倾跌进深谷里。
1970年，中国仍处于奇异的黑暗状态，诗人曾卓由于社会政治的缘故作为胡风集团成员正经受严重的身心和严峻的良心考验。被压迫流放的日子，社会动乱和个人遭遇使诗人忧愤，沉重，也使诗人对自身的承担不得不做出反省和沉思。
在这首诗中，诗人描写了生长在悬崖边的树在风中挣扎与坚持的具体场景。这或许与他个人的经历与讳莫如深的痛苦不无关系。这种隐匿难言、独具特色的个人痛苦在诗作中淋淋尽致地表现了出来。
从语言方面看，诗歌运用了种种语言结构和修辞技巧，构筑了不同于实用语言的审美语言。
不知是什么奇异的风诗人以陈述句的否定形式开头，不知其实是知，这种换喻性的使用，用否定代替肯定，使读者产生与诗人的共鸣，增添了诗作的张力。如要改为我知道或你知那就失去了作品的艺术魅力。奇异一词比奇怪奇特的意义略胜一筹。联系当时的社会政治背景，当时的反右、文革使许多文人陷入苦难之中。奇异也暗指了这场运动的不正常性。不知是什么奇异的风换成我们所理解的白话就是反右、文革这是一场不正常的运动而作者当时内心的挣扎，加之社会的动乱环境，诗人是不可能把感情表现的很外露的，就诗歌的意蕴来说这样的语言也不符合文学创作的要求。所以诗人选用了奇异来说明这场运动的歪曲性，也含有了讽刺意味。
将一棵树吹到了那边/平原的尽头/临近深谷的悬崖上在这句话中，诗人引出了全诗最大的意象树，说到意象诗人在整首诗中运用意象颇丰。如小溪悬岩深谷等等，而树的意象是全诗的主体意象。树暗指了诗人或者可以说暗指了当时社会环境中的一群像诗人这样处于逆境的人。诗人选择了树作为自己的代表，表达了自己身处社会的边缘平原的尽头，主流的底层临近深谷的悬岩上。根据俄国形式主义批评的分析，这里使用的是暗喻。平原的尽头临近深谷的悬岩上就是暗喻这一写法的具体操作。平原的尽头表达了作者的当时处境之难，可以想象平原的尽头是一个什么样的边界，其实是无边无际，也表达了作者社会地位如此之低，从中深刻体会出作者身处逆境的痛苦。临近深谷的悬岩上同样是表达的作者的生活的边缘化。这里的暗喻的使用，在诗的总义中产生不同反响的表达力。
它倾听远处森林的喧哗/和深谷中小溪的歌唱身处困境的人毕竟是孤独的，何况诗人还在背负着所谓的罪名，所以他只能远离社会的主流人群，站在社会的边缘欣赏风景。倾听一词的使用，赋予了树的人性化，诗人完全把自己的灵魂融入到了这棵树任凭树的思想飞跃。而森林的喧哗与小溪的歌唱形成对比或形成一种反衬。远处森林的喧哗表达的正是一种狂躁，一场场永无安宁的争吵，诗人在感叹着这场动乱的悲哀啊！此时诗人心中小溪的歌唱却是一种恬静、自然的心境。一躁一静的强烈反衬，更显示出诗人内心的反思与自省，也使诗作形成一种强烈的反差，在朴素中增添了整首诗的感染力。
它孤独地站在那里/显得寂寞而又倔强这句同上句相比较，更加具体的表达出诗人内心的思想感情，孤独寂寞无时不刻在缠绕着他，而他却又倔强的站在那里也表现出诗人的坚韧性格。在这里，诗人使树完全具有了人的思想，或者说作者的思想。如果说上句是人的形成阶段，那么这句中的它变成了完完全全的人。诗人用它吐露出自己的感情，自己的内心独白。用它的眼光去看世界，借用这棵树剖析着自己。
它的弯曲的身体/留下了风的形状风在拼命的吹着树，树留下了风吹过的印记。这也是在说诗人在这场声势浩大的运动中，无论是肉体上还是精神上都烙上了深深的痛苦的烙印。弯曲是肉体上的折磨，风的形状是精神上的无言的痛苦。诗人忽然觉得自己与社会政治的关系，个人的命运，这一切无法言表的东西，由眼前的树的存在形式暗示出来。
我们在看诗的最后一部分它似乎即将倾跌进深谷里/却又像是展翅飞翔这是诗人对于树的近景描写，也是树由外形到内质的一个上升，特别的运笔将风的形状作了跌与飞的双重舒展。从而写出了树在险峻环境中十分独特的存在的状态，这是一种惊心动魄的树的状态，生命的状态，既可能跌，又可能飞，要战胜跌才能飞。悬崖边的树成为独一无二的这一棵。
诗人在诗中也运用了反复的手法，它倾听，它孤独地，它的弯曲，它似乎都是这一手法的具体运用。这里地反复是对情感起伏的强调，是对反复词的情感意义的加强。同时这种写法也增加了作品的韵律性和节奏感。诗人的感情世界也在这重叠中显露无遗。它是树的指代，又是我诗人自己的替代。转换过来就是我倾听，我孤独地站在那里，我的弯曲的身体，我似乎。这样的表达体现了诗人对于自己的更深层次的理解，也似乎在说在当时的环境下只有它才敢正视这平原，这深谷，诗人反复的用它，用它的眼光，用它的理解，用它的内心在不同层面上表达着自己，它就是我的依附，成了我的象征，这棵树成了诗人的全部象征。
这一棵独特的树给诗人带来了丰富的想象力，也给我们带来了不一样的艺术享受。诗人借助于树把自己的内心复杂的心境发挥到了极致，深刻剖析了自己，我们也借助于这棵悬崖边上的树对诗的创作有了更深刻的分析，这一棵也启示我们，意象构成象征的根本，象征的精神不孤立的存在于意象之外，只有在意象的捕捉摹写上行神入骨，意的传达才会浑然天成。从美学的效果看，悬崖边的树有中国画的抽象美、线条美和构图美。
悬崖读后感(精选10篇)
书籍乃世人积累智慧之长明灯，当我们通过阅读作者写的作品，获得了一定的心得体会时。趁热打铁，趁着我们刚刚读完作品，我们可以把自己最真实的感觉写下来。请你阅读读后感大全辑为你编辑整理的《悬崖读后感》，供你参考和使用，请收藏和分享！
悬崖读后感【篇1】
在中国第五代导演中，张艺谋可以说是最优秀和最高产的，特别是近几年来，拍片的速度不断加快，让人感觉已经70岁的他颇有些中国版伊斯特伍德的意思。
在今年的五一档，张艺谋执导的《悬崖之上》公映，看了将近一年的贴片预告后终于能看到正片，这让我十分期待，于是第一时间便买了票观看。
先说总体感受：《悬崖之上》是一部张艺谋风格很浓重的电影，虽然称不上是神作，但可以看作是张艺谋写给同行看的一篇高分作文。
十多年前，谍战剧题材在国产电视剧行业内着实火了一把，其中不乏经典佳作，比如《暗算》、《潜伏》、《黎明之前》以及与本片有着千丝万缕联系的《悬崖》等。然而在国产电影行业，却鲜见这种题材的作品，时至今日能让人印象深刻的，似乎也只有《风声》这一部作品。
我个人分析，这很大程度的原因是谍战题材的作品往往在时间和空间上有一个比较长的延续性，而电影的时长不太能满足这种需求，而电视剧则因为集数较多，可以很好的将谍战过程中敌我双方的斗智斗勇展现出来。
《风声》之所以能够成功，很大程度上靠的也是故事本身具有密室杀人性质的色彩，将空间与时间都缩到了一个点上，从而将整个故事更好的呈现出来。
而《悬崖之上》这部电影，时间和空间都延伸的非常大，尽管有两个小时的时长，但对这个故事来说，依旧不太好展现。不过张艺谋在这里很明智的选择了戏剧性的表现方法，将整部影片分成了数个小章节，每一个章节的标题都很明确的概括了本章内容，并且直接显示在影片中，让观众有点看戏剧的感觉，看到标题便能对接下来的剧情猜到个大概，从而忽略那些一笔带过甚至根本没有的过程和细节。
张艺谋就像一个金牌导游，在景点里他告诉观众往哪儿走观众就得往哪儿走，保证你看到的都是精品，但至于你没看到的地方有什么景色，别问，问也不告诉你，你也看不到，自己猜去吧。
而且，整部电影的张艺谋式美学十分突出。本片的第一个镜头空降的场景甚至让我恍惚间以为自己还在看张艺谋的《影》，整部电影中，无论是色彩还是构图，都有着浓重的张艺谋味道，把哈尔滨那种远东谍都既波诡云谲又充满浪漫的气质表现的非常充分，让人感觉就算本片没有剧情，光看这些画面也值回了票价。
因为这部电影跟当年那部谍战剧《悬崖》有着千丝万缕的联系，所以我在看这部电影的时候，脑海里总是自动响起《悬崖》的主题曲《地平线》，而当电影看完后，我脑海中响起最多的一句，就是为了所有人不用对爱人说再见。
这句话对于整个《悬崖之上》这部电影来说是个很好的概括，四个角色，两组感情关系，到最后每组感情关系各有一人壮烈牺牲，而他们对彼此的爱人甚至来不及说一声再见。
他们不是不想跟爱人告别，而是来不及告别，正是有了这一个个他们的牺牲，才换来了今天的我们不用再被迫向自己的爱人告别。
在这部电影中，张艺谋故意对每个角色处理的都很冷静，包括两位牺牲的烈士，无论是战斗还是牺牲，都没有故意用喊口号、慢镜头和悲壮的音乐去烘托他们，而是让我们看到这些英雄跟我们普通人一样，跟哈尔滨天空中的雪花一样，无声无息，静静落下。历史上很多英雄跟他们一样，就这么带着秘密无声无息的牺牲，有的甚至连名字都被人遗忘，但正是因为有这些最普通的英雄存在，我们才能从被奴役的命运中挣脱出来，开创一个属于我们自己的新时代。
而在这部电影中，还向我们讲述了一个更深的话题，那就是：死，很不容易;活着，更不容易。
在本片中，作为最深的潜伏者，周乙面对的情况其实比两位牺牲的烈士更为艰难，因为他要不断地潜伏下去，而这样就必定面临着看着同志牺牲却无法相救的悲怆。在片里一头一尾的两场处决中，周乙都在现场，他递枪递酒，看着自己的战友在自己面前被处决，看起来面无表情，实际上心却在滴血。
最具代表性的场景就是在最后的处决中，枪响的一瞬间，周乙拿着打火机的手不自觉的抖了一下，作为一个杀人如麻的特务，面对这种场面还会被吓一跳似乎有点说不过去。其实，这是他最难过的表现，心头一颤，为的是无法挽救战友生命的悲痛，但他甚至无法为自己的同志留下一滴眼泪，因为他还要背负着使命继续活下去，迎接黎明的来临。
那一瞬间我想到了两件事，一件是在电视剧《风筝》中，柳云龙饰演的郑耀先对即将被处决的我方情报人员说的那句送你上路的是你的同志，求你不要恨他;另一件事是曾经看到的资料，我党的五重间谍袁殊在年老之后患上了精神疾病，经常喊着自己牺牲战友的名字大声痛哭，求他们原谅自己。
有时候，活下来，比牺牲，还要悲壮。
说完影片情节，再说说刘浩存。这部电影集合了一批国内演技过硬的实力派演员，而刘浩存这个新人在这帮戏精面前，短板便一下子凸显了出来。刘浩存的灵气是毋庸置疑的，特别是她那双水汪汪的大眼睛，不过演技并不能只靠眼睛会说话就完事了的。
在她初次亮相的《一秒钟》里，她所扮演的角色台词其实并不多，即使不说话，靠着那双眼睛也能完成整个故事。但在《悬崖之上》这部电影中，还想靠眼睛说话就完全不灵了，而且跟她搭戏的于和伟，用一场更厉害的表演向我们展示了什么叫真正的眼睛会说话。
在朱亚文饰演的楚良牺牲的那场戏里，镜头长时间停留在于和伟的脸上，他当时基本没有任何表情，但我们却能从他的眼神中看到无比复杂的情感，就这一点，刘浩存需要学习的还很多。
其实在看完这部电影之后，我越琢磨越感觉张艺谋在拍谍战片的同时也拍了部黑帮片，礼帽风衣大雪地，枪战割喉追车戏，一切都像极了上世纪的黑帮电影，而且最后一幕的车中勒杀，完完全全是还原了《教父》中的场景，当绳索套住雷佳音脖子的那一刻，我就知道他的脚肯定要踢破车窗，最后果然没有出乎我的意料。
在这部电影中，张艺谋反反复复地跟大家强调乌特拉在俄语里就是黎明的意思，很多人表示不解，难道哈尔滨满城都是俄罗斯人却没人知道乌特拉的意思?当然不是。大家上学时候都写过作文吧，当作文里反复出现一个词时，作用只有一个，那就是要突出文章中心思想。
所以我要说，这部《悬崖之上》其实是张艺谋的一篇高分作文。文章规矩公正，用词规范，主旨明确，虽然打不上100分，但绝对是80分往上的水平，对于目前国内很多电影导演来说，照着这篇作文一字不落地抄，绝对比他们自己憋破了头想出来的玩意儿要好的多。
悬崖读后感【篇2】
我读了一个故事，叫《被带到悬崖的鹰》。
故事中讲了一个乡下的打柴人，在山崖上拾到了一只怪鸟。老人把怪鸟带回家给小孩子玩。小孩子把怪鸟托给母鸡抚养，怪鸟长大了，原来是一只鹰，可鹰给大家带来了麻烦。经过商议，大家决定把鹰去外面放生了，可无论老人把鹰放生在哪里，可几天后又回来了，最后大家决定把鹰从悬崖上放生，在没有退路的时候，鹰终于张开翅膀飞走了。
原来，这只小鹰被老农捡回家后，在母鸡的抚养下，已经失去了它应有的野性，非常眷恋养育自己的家园，舍不得离开那个能够遮风挡雨的窝，再也不想凭自己的力量去生存。
在我们的生活中，也有不少这样的“鹰”，如上学放学的时候，爹妈总是送到校门口，直到有一天，爹妈都出差去了，他还不知道上学的路该如何走。
这个故事是我们生长路上的一盏明灯，给我们敲响了警钟，我们要敢于走出对父母的依靠，自己能做的事情尽量不要让人替代，这一来可以减轻父母的负担，二来可以让我们尽早成长！
悬崖读后感【篇3】
这个五一假期最受瞩目的电影，非《悬崖之上》莫属。截至5月15日，该片票房已累计8.71亿元大关，被网友称赞为“《风声》之后最好的谍战片”。
20世纪30年代，一支四人组成的特工小组在苏联接受长期训练后，前往哈尔滨执行“乌特拉行动”。由于叛徒的出卖，他们从跳伞降落的第一刻起，就已置身于悬崖之上，随时可能跌入敌人布下的深渊。一场关乎生死存亡的考验，就此拉开序幕。
正如影片导演张艺谋所说：“中国总是被这些最勇敢的人保护得很好，我们生活在阳光之下，活在先辈创造的黎明中。是这些勇敢的人，让我们有机会生活在这和平又幸福的时代。”
《悬崖之上》带给我们的启示值得老师和家长讲给孩子听。无名，只为换来黎明的曙光雪夜枪战、酷刑逼供、暗巷追击、叛徒破防……电影中的乌特拉小队忍痛与至亲分别，奔赴最凶险的谍战战场。面对敌人的明枪暗算，他们承受着常人无法想象的伤痛与危机，义无反顾用生命换来黎明的曙光。一句“我要你活着看到天亮”道出英雄们珍重的嘱托。
影片中以张译为首的乌特拉小队成员，是无数曾在隐蔽战线奋战过的无名英雄的代表。据不完全统计，近代以来中国已有2000万名烈士为国捐躯，其中有准确姓名记录的只有196万。
这些无名英雄行走在悬崖之上，身处黑暗，面临着随时可能被捕甚至牺牲的艰险处境。因为心中守着“活下去，见黎明”的信念，他们在危境中与敌人战斗到底，直到黎明的曙光照耀中国大地。
没有从天而降的英雄，只有挺身而出的凡人。我们要让孩子们知道，如今祖国的和平与光明是无数英烈用生命换来的，他们有着统一的名字——中国人。
无情，为了更多家庭的团圆。
行走于悬崖之上，穿梭在黑暗之中，每一位向前冲的战士，他们的勇气是这部电影带给观众最直观的感受。他们似乎从来不怕，似乎永远冷静接近无情。但，果真如此吗？
乌特拉小队成员张宪臣被特务追赶，原本已经坐上车成功脱险的他，透过车窗看见了几个在酒店门口乞讨的孩子。他一瞬间想到了自己离散多年的儿子，作为经过专业训练的老特工，他本不该下车。但是镜头一转，张宪臣在胡同里抓住男孩想确认是不是自己的儿子。那一刻，他不再是一个脸谱化的英雄，下车的举动完全出于父亲的本能，这份朴素的情感在寒天冻地中闪烁着温暖的光。
作为战士，他们对自己无情。为了国家，可以不吝惜自己的感情、肉体甚至生命。
作为父母，他们无法遏制对孩子的惦念。他们不仅仅是英雄，更是有血有肉有热泪的普通人。
只因他们是战士，他们用冷峻、勇敢和谨慎保护着心中火热的信仰他们抛下了自己成为射入敌人胸口的子弹。当张宪臣将活下去的机会留给卧底周乙，他直到最后一刻才哽咽地告诉周乙，“还有件小事，马迭尔酒店门口那群小叫花子里有我的孩子”。
对于父亲而言，儿女当然不是“小事”。我们要让孩子知道，在残酷的斗争环境下，他们为了国家舍小家。万家灯火团圆背后，有无数英雄在风雪中默默守护。
无悔，不辜负前辈的嘱托。
“乌特拉”在俄语里的意思是黎明。乌特拉小队和无数革命前辈将自己置身于冬夜，以血肉之躯抵住黑暗的闸门，为的是让国家走向光明。一寸山河一寸血，一抔热土一抔魂。我们所处的每一寸土地，都是他们曾经浴血奋战的战场。
我们习以为常的日常，是他们孜孜以求的梦想。战争电影或许会把残酷和血腥呈现在孩子面前，但只有我们正视历史、了解历史，才能让孩子们明白，今天的幸福由何而来。
当战火的硝烟慢慢散去，这些英雄的名字，仍需要我们一遍一遍地传颂。我们要让孩子知道，我们生活在他们创造的黎明里，每一缕光线都是他们的化身。
如今的我们，要以信仰为灯，接棒前行，不负英雄热血，不负中国未来。
悬崖读后感【篇4】
“落雪无声，覆盖行动的脚印。如秘密归于秘密，让信仰点亮黎明。”
哈尔滨——这座千里冰封、万里雪飘的雪城之下，空中洋洋洒洒着鹅毛大雪，连绵不绝，行走着四位命运未知、生死未卜的特工，执行着名为“乌特拉”的秘密任务，而与之对立的反派和这四位主角们在这场周旋中争锋相对、势不两立，并且势均力敌、旗鼓相当。这是一部真正的“谍战烧脑”剧，光明的一方不是战无不胜，黑暗的一方也不是迂腐蠢笨。电影情节的一波三折既抓住了观众的好奇心和求知欲，也真实再现了革命过程的崎岖不平，胜利来之不易。
“悬崖之上最冷的枪，悬崖之下最热的光。”
雪夜枪战，街道追击，叛徒破防，酷刑逼供，每一个环节都紧紧相扣，情节步步紧逼，有时候一个细微的线索，就是下一个行动的关键判断。主角们在博弈中展现智谋；在合作中彰显情谊；在死亡前释放信仰，他们在命悬一线的悬崖之上打响了最冷峻尖锐的一枪，在雪虐风饕的悬崖之下散发着最炙热忠诚的信仰。
“最后一颗子弹留给自己”
每一位特工都满怀着向死而生的勇气，仿佛他们早已看透了死亡的结局，既然终究难逃一死，那就让之后每多喘的一口气发挥出证明生命存在的意义。革命年代、至暗时刻，国家命运是超越一切的信仰，不愿委身无知的恶孽，不甘忍受苟活的'怯弱。他们用枪膛中的子弹裁决心中的正义，为这片造就自己生命的土地，为建立能维护所有家的国，悬崖之上，最后一颗子弹，送给义无反顾的自己，万丈深渊，不敌虔诚一片。
“我们有幸活在先辈缔造的天亮之后”
电影里人物经历和遭遇的呈现，其惨烈程度远不及现实来的惊心动魄，两个多小时的篇幅难以道清革命的曲折，甚至这也许只是无关成败的冰山一角的无名故事。对我们来说，光明就是现在，未来明朗且清晰，光明又美好，人们都在为生命仅有一次的来之不易努力活着，而对他们来说，黎明是奢望，未来没有阳光，也许天一直都不会亮，也许他们根本活不到黎明的到来，但是他们还是选择用身躯燃烧起微弱的光，散发着微微的热，一代一代借着先辈的余温迎来了黎明破晓。
“冰雪难凉热血，清澈的爱只为家国。”
悬崖读后感【篇5】
宫崎骏的动画之因此经久不衰，最主要的一个原因是它们都带有童话色彩，教化人类，勾勒出人们最底层的善意的心。《千与千寻》、《幽灵公主》、《哈尔的移动城堡》、《龙猫》等无一不是表达人类纯洁的对大自然敬畏的心。《悬崖上的金鱼姬》也是这么一回事，而且手法更简单，朴素。
《悬崖上的金鱼姬》讲的是一个叫宗介的男孩阴差阳错地认识海的女儿并为其取名为波妞。宗介与波妞经历重重困难，谱出爱与职责、人与自然和谐的奏鸣曲。影片少了几分紧张刺激的情节，更多的是表现渔民的淳朴和友善，同时，它对人类与海洋的关联加以诠释。侧面来说，这是跟《哈尔的移动城堡》一样具有普世好处的动画片，前者是反战的，这部是倡导爱护生态的。在处理人与自然的问题和表达人类纯真感情之间，宫崎骏并没有说教，而是不露痕迹地用简洁朴实的画面净化观众的思想。这就好比一杯清水，外表看上去没什么，但它是我们的必需品，喝上一口才知道它如此涤荡心灵。
宫崎骏可谓是年纪越大心态越年轻。从《金鱼姬》能够看出他力求自然和纯净，没有复杂的大起大落的故事，没有华丽夺目的画面，在精心营造小故事的基础上表现一种返璞归真的心境。躁动的时代，人们缺少的是冷静和反思，日以继夜的劳动和高节奏的生活使我们无法探寻心灵的真纯。而《金鱼姬》这部贴着宫先生的个人化标签的作品恰好给予我们冷静和反思的机会，并在不经意间显露人类真纯的天性。忘却影片的故事情节，同样没有影响到影片的观赏性，它更多的是以情感的渗透和主题的升华来获得观众认同，而不是依靠故事的出众。
有别于那些正邪套路明显的日本动画，《金鱼姬》更像是纯粹的不加修饰的天然工艺品，也能够说是导演有意追求天然的艺术品。
悬崖读后感【篇6】
看完后《悬崖上的金鱼姬》，我被宗介和波妞感动了，更为他们最后终于在一起了而感到庆幸。在深海中，一只小金鱼乘坐着水母出逃，一切都如梦幻一般。在怪人的追逐下，小金鱼浮出了海面。梦幻的海底也变成了人类居住的肮脏的世界。小金鱼在渔网的逼迫下，被困于玻璃瓶中，被一个名为宗介的小男孩救下。
宗介对小金鱼很好，虽然它只是一个小动物，但是宗介把它视成最好的朋友，给她取名波妞。波妞说：“波妞喜欢宗介””而纯真的宗介说：“我不管是鱼的样子的波妞，半人鱼样子的波妞，还是人类样子的波妞，我全部都喜欢”，一句短短的“我会保护她的”，更让我感动万分。
在波妞的父亲——怪人藤本得知女儿为了一个小男孩而要变成人类后生气极了，把波妞关起来不准他出去时，波妞为了宗介，把整个海洋弄得乱哄哄的，引起了大海啸。我又好笑又可气。
宗介，一个出生在海员家庭的孩子，他聪明，因为他仅五岁就会熟练的使用发送摩尔斯电码。他是一个孩子，因为他也希望爸爸平安。他善良，因为他送奶奶自己折的小船，消除两人的误会。他也调皮，在波妞弄湿小女孩的衣服后他俏皮地安慰波妞，那是小女孩的错。波妞，一个调皮的小人鱼，她可爱，对于她不喜欢的人，她会吐出小小的水柱。她机灵，因为巧妙地躲过了爸爸的抓捕，帮助宗介和需要帮助的人。她勇敢，作为一条鱼，为了和宗介在一起，不惜变成没有魔法的人类。她坚持，甚至在要变回鱼的最后时刻，她还紧紧地抓住那个小桶。
乐观、善良、包容、理解、互助、团结、友爱，童话要展示给人的是人性温暖的一面。除了主角，在配角身上也很好的体现了这一点。宗介父母的情感体现出来的家庭的温馨，莉莎对暴风雨中向日葵之家的关心，宗介在父母外出时表现的坚强，风雨后的救助队，都有着人性的闪光。
《悬崖上的金鱼姬》，使所有观者回归童真与人的善良本性。流露出的真，善，美，让人刻骨铭心……“波妞”这只金鱼姬似乎太落伍，没有华丽的画面，没有磅礴的故事，没有深刻的启示——而这恰恰是宫崎骏动画魅力所在，帮你找回那些曾经拥有的最美丽，最纯真的东西。我们现代人好像都有太多的新创意想去表达，却没有人愿意静静的回忆过去。是我们没有什么可以讲述的童年，还是我们忘记了怎么去回忆过去？看了《悬崖上的金鱼姬》，感觉宫崎骏又找回了希望，又回归了纯真！这部电影的故事很简单，简单到我似乎只看到了一个五岁的孩子所作的美丽的梦。可是在这个梦幻般的故事里，我看到了人与人的真诚、友善以及无条件的对他人的爱。
悬崖读后感【篇7】
周日下午，我在市少儿图书馆一楼小书咖梦想剧场观看了宫崎骏的电影《悬崖上的金鱼姬》，这是一部关于人与自然、爱与责任的经典动画片，故事情节令人十分感动！
这部影片讲述了一条住在深海里会魔法的小金鱼从爸爸藤本那儿溜出来，不小心一头扎进了玻璃瓶里，无法脱身。被五岁大的小男孩宗介发现，并解救了它，宗介亲切地叫它“波妞”，两人相处得非常好。但波妞的爸爸又把它捉了回去，波妞为了跟宗介一同生活，一心一意想变成人类，她再次逃回到宗介的身边，但由此引发了海啸，小镇被淹没了，宗介的妈妈不知去和向，他俩踏上了寻母之路。在路途中，他们历尽坎坷与艰辛，建立了深厚的友谊，最后，终于找到了宗介的妈妈，波妞妈妈也被他们的真诚友谊打动，同意让波妞与宗介永远在一起。在她妈妈的劝说下，她爸爸也同意波妞生活在人类，但提出的要求是宗介要信守承诺。宗介答应藤本会一辈子对波妞好。
看完这部动画片，波妞和宗介他们纯真无邪的友谊，他们动人的故事使我感动，他们使我深深地感悟到：人与自然要和谐相处，一个人要坚守承诺，敢于爱，勇于承担责任。不论是男同学还是女同学，真诚的友谊是建立在互相关心、互相帮助上，我希望我们班的同学积极向上，团结友爱，让班级成为文明班级，让学校成为美好和谐的校园。
悬崖读后感【篇8】
如果说《一秒钟》让人看到张艺谋还在尽责地创作，那么这部《悬崖之上》，则让人再次记起那个拍《长城》的张艺谋。
这部《悬崖之上》为我们带来了很大的惊喜，作为一部谍战电影，时间线的推进，空间的安排上几乎没有没什么让人挑剔的地方。面对扑面而来的敌人，在冷雪狂暴中战斗，这也是我们动容的张艺谋导演一直没有放弃对文化传统的展现。
电影采用了特殊的传达方式，每一个片段都更为激烈，同时又几个片段紧紧联系着，互相照应着，画面配色也是非常的绝美。由于都是一些老戏骨演员，每一个动作与情感的传达，无不牵动着观众的情绪，当然年轻演员们也是很出彩。
电影中的每一个位人物，都有肩负着自己的使命，容不得有一刻的疏忽，执行任务前抱着向死而生的决心，但又为了完成使命，不放弃每一次活着的机会。张译老师饰演的角色，被敌人被捕后，面对皮肉的折磨与摧残之下，依旧保持着高度的意志力，最终还是逃出了敌方的魔掌。
面对这样的角色，张译老师的演技释放的得淋漓尽致!这不仅仅是对死去的战士一种坚守，更是警告我们，如今现在美好的生活，是无数个英雄舍命换来的。对于能否坚守住祖国的未来，并且强大起来，这是我们每一个中国人都要坚守的道，所谓英雄不问出处，向每一位舍命救国的英雄们致敬!
悬崖读后感【篇9】
在影片中，最令人难以忘怀的角色是张宪臣，最难以言表的那段场景就是张宪臣被用上电刑拷问，当他落入敌人圈套被捕入狱后，就一直坚守自己的信念，挣脱逃出监狱，即使又被捕宁愿受刑，也不愿投降屈服于敌人和透露组织的任何情报信息。头破血流的身躯仿佛在向我们述说着当年那位先烈所经历的故事，伟大又平凡的英雄，其实在那个年代受尽磨难的何止张宪臣一人，革命先烈们都是为了祖国的富强、民族的尊严以及自身的理想，不惧牺牲，艰苦卓绝的战斗着。
电影的最后“我们还能看见天亮吗”，我们现在每天都能看见的“天亮”对于当时的他们来说是奢侈的，他们每次的分别可能就是最后一面，把最后一颗子弹留给自己，他们是在黑暗中寻找“黎明”光辉的人，他们期盼着的“黎明”就是我们所处的盛世，我们应当牢记历史，致敬先烈，感恩生活，多做贡献，不负山河不负卿!
悬崖读后感【篇10】
于和伟、张译、朱亚文、倪大红、李乃文、秦海璐、刘浩存领衔主演，雷佳音特邀主演的电影《悬崖之上》昨晚首映，张艺谋的片子通常故事性不强，可看性不高，但演员阵容实在是厉害，所以闲来无事也就看看。
剧情很简单，共党张译、刘浩存和朱亚文、秦海璐兵分两路，去哈尔滨执行任务，与此同时，特务科科长倪大红带领于和伟、李乃文审出了叛徒雷佳音，导致他们的行动全部都落入了敌人眼里……
倪大红：国内演员中的最强反派，演技一等一，最强司马懿饰演者。本剧中，压住了反派的场子，谍战片要求很高，反派必须足够出色，倪老师就是这样足够出色的演员
于和伟：唯一演过刘皇叔、曹孟德的顶级演员，最强曹操饰演者。剧中明为特务，实是卧底。看过无间道的都知道，不是什么人都能当好卧底的，素质，必须是素质突出，眼眨眉毛动，反应慢半拍都会身首异处。于老师无双演技。
雷佳音：在《和平饭店》中有非常精彩的演出，优秀演员。本剧戏份不多，但叛徒饰演到位。
剧中，于和伟佯装车辆故障，诱使特务老金让其上了老金的车子，在车上于和伟将密码本置于老金车上，成为之后栽害老金的证据。
亮点一：倪大红在查到老金车上有密码本之后，其手下提醒说差不多可以结案了，最后貌似相信了老金是共党的卧底，将其上报处决。但其实倪大红是不相信的，在那个宁可杀错、不可放过的规则之下，只要一天不查出内鬼，大家其实都不安全。对于手下来说，到底谁是内鬼，根本不重要，重要的是自己安全。对于倪大红来说，交差最重要，谁是内鬼，WHOCARE?在这一点上，导演没有侮辱观众的智商。
亮点二：最后，于和伟收拾叛徒的场景致敬《教父》。随着科学逐步逼近香农定理、摩尔定律的极限，科学可能是有极限的，艺术有没有极限?这些年看电影，稍微好一点的电影难免会看到经典电影中类似的桥段。可能在人类这个维度之下，任何的创新都是艰难的。
古往今来，叛徒是不会有好下场的，所以郭嘉说：夫智者，审于量主。荀彧、郭嘉先是投奔袁绍，觉非明主，弃之，往投曹公。一代兵仙韩信先是在项羽麾下效力，后弃之，往投刘邦。顶级人才的走向，对局势影响深远。
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